Немецкие Художники 19 Века

Искусство в России" – сборнике статей, вышедшем в свет в ФРГ в 1979 г. Они сопровождены статьей ХЛадендорфа "Немецкие художники в России Х1Х--ХХ века", которая при всем уважении к именитому автору настолько обща и поверхностна, что серьезно рассматриваться не может.

Категория:Художники Германии века

в Австрии резко обозначились две линии в развитии искусства. В творчестве художника сильно сказались черты символизма и декадентской стилизации.

Помимо назарейской школы в первой половине XIX столетия интересно развивается дюссельдорфская: К. Ф. Зон (1805--1867), Т. Хильдебрандт (1804--1874). Картина, написанная масляными красками, допускает любые изменения. Австрийская архитектура в течение первой половины 19 в. не создала ничего значительного.

Немецкая живопись 19 века: Адольф Менцель

Здесь они вели образ жизни, характерный для средневекового религиозного братства. Хюбнер создает и другие произведения социально-критического содержания. В последующих скитаниях (Рим, Нюрнберг, В. ена, Венеция) наибольшее значение для него имело пребывание в Риме (1856—1873). Из этой серии картин выделяется также своей естественной живописностью как бы на самом деле «увиденный» художником «Концерт в Сан-Суси» (1852 Берлин, Национальная галлерея). Мюнхен, галлерея Шак).

Рунге впервые в истории увязал расположение цветов в пространстве с их эстетически-художественным использованием. Размещение цветов в пространстве, предложенное Рунге, впоследствии претерпело ряд усовершенствований, но основной принцип размещения всего многообразия цветов в трехмерной системе был признан правильным и заимствован всеми его последователями. Взгляды Рунге и Гёте на воздействие цвета на человека совпадали. Последние годы работал над большим мистико-философским живописным замыслом «Четыре времени дня», эта работа осталась незавершенной. Такие его пейзажи, хранящиеся в Берлинской Национальной галлерее, как «Вид на сады и крыши» (1830), «Железопрокатный завод близ Нейштадт-Эберсвальде» (10-е гг. ), кстати, первый индустриальный нейзаж в немецкой живописи, — отличаются живой и непредвзятой трактовкой видимого мира. В портрете (ок. Картина «Крест на горе» была предназначена для украшения домашней капеллы, находящейся в замке Тетшен. и Ф. Шлегели. В «Комнате с балконом» (1845 Берлин, Национальная галлерея) солнечные лучи озаряют все помещение и развевающуюся от ветра занавеску это радостная, светлая, световоздушная, трепетная живопись.

немецкая живопись 19 века – Карл Лессинг

Я вижу ремесленников, но не людей, господ и рабов, молодых и пожилых, но не людей». Весь фонтан хорошо вписан в окружающее его пространство.

Он представляет собой украшенный строгим рельефом саркофаг, на котором покоится мальчик с умиротворенным выражением привлекательного лица. Менцель сильно вырастает и как художник. Вальдмюллер, как художник-реалист, становится в оппозицию к академическим методам преподавания и выпускает резкую полемическую брошюру «О более целесообразном преподавании живописи и пластики».

Но подобных произведений почти нет в дальнейшем творчестве Лейбля. Каспар Давид Фридрих (1774--1840) передает поэзию национального немецкого пейзажа, пронизанного меланхолическим настроением самого художника. Франция попыталась отделить от Германии Саарскую область, но в итоге по Люксембургскому договору 1956 года Саар был воссоединён с ФРГ. История Германии – Федеративная Республика ГерманииБлагодаря помощи американцев по плану Маршалла в 1950-х годах был достигнут быстрый рост экономики (германское экономическое чудо), продолжавшийся до 1965 года. Так, в картине «Скопленный грош» (1877 частное собрание) художник наглядно раскрывает скаредность изображенной пары и тем самым показывает ограниченность деревенского уклада. К нему и обратился Сверчков с заказом на две большие декоративные композиции.

Немецкая живопись – картины немецких художников

Установка на точность документации иногда ослабляет образность решения. Как гуманист, Маре мечтал о гармоническом «золотом веке» человечества, реальной основы для которого он, однако, не видел в окружавшей его действительности о возможностях же революционного обновления мира он не имел представления. Недер первый в эти годы обратился к отображению быта ремесленников, рабочего люда (в венской Альбертине хранится его рисунок «Мастерская сапожника», где в одной из фигур он изобразил себя, — нужда заставила его и после Академии зарабатывать себе на жизнь сапожным ремеслом).

Мориц Швинд (1804—1871), австриец по происхождению, работавший в основном в Мюнхене испытал влияние П. Корнелиуса, особенно в монументальных работах (росписи в Мюнхене, 1833—1836, в Карлсруэ, 1839—1844, в Вартбурге, 1854—1856, в Венской опере, 1864—1867). В росписи западной стены («Несущие сети») ритмические группы загорелых обнаженных рыбаков, полных жизни, выступают на фоне неба, моря и скал. Став любимым живописцем двора, он получил заказ от русского царя Николая I на картину «Парад на площади Оперного театра» (1839 Берлин, Национальная галлерея).

В начале раздробленная страна к концу века не только объединяется, но становится одним из самых мощных в экономическом и политическом отношении государств мира. Самым выдающимся архитектором этого времени был Карл Фридрих Шинкель (1781—1841). Портрет и пейзаж прежде всего откликаются на новые веяния в изобразительном искусстве. Уже с 30-х гг.

Немецкий романтизм в живописи 19 века

Постепенно реалистические тенденции его творчества уступали место идеалистическому неоромантизму. Это видно в большей части произведений Вальдмюллера 40-х гг. : «Возвращение из школы» (Берлин, Национальная галлерея), «Перхтольдс-дорфская деревенская свадьба» (Вена, Галлерея 19 и 20 вв. ), «Духовный хор в Иванов день» (Вена, Исторический музей), «Прощание невесты» (Берлин, Национальная галлерея). В 1937 году к нему присоединилась Италия, в 1939 году – Венгрия, Манчжоу-Го и Испания. 9 ноября 1938 года в Германии был произведён погром евреев известный под названием «Хрустальная ночь». и оставил их зарисовки. Поэт Тик совместно с В. -Г. Стремление к обобщенным монументальным формам можно наблюдать и в его иллюстрациях к народным песням и сказаниям (иллюстрации к древнегерманскому эпосу о смерти Нибелунгов, 1840) их также легко можно представить в качестве стенной росписи.

Это следующие работы: "Галилей перед римской инквизицией" (масло), "Золушка" (масло), "Проповедь Иоанна в пустыне" (картон), "Христос на кресте" (картон), "Первый печатный лист. Таков, например, «Горный пейзаж» (Берлин, Национальная галлерея). Цитена (1794 Берлин) и Л. фон Анхальт-Дессау (1800 Берлин). Уже в раннем автопортрете (ок. Каспар Давид Фридрих (1774-1840) передает поэзию национального немецкого пейзажа, пронизанного меланхолическим настроением самого художника. Подобные сюжеты, очевидно, отвечали духу времени. Крупным представителем этого искусства был Филипп Отто Рунге, работавший в Гамбурге.

Sacrum Imperium Romanum Nationis Teutonicae, нем. Еще одно произведение художника выделяется своим высоким художественным уровнем: это «Общество за столом» (1870—1873 Кельн, музей ВальрафРихарц), первая мысль о котором возникла у Лейбля еще в Париже. Каульбах, К. Пилотти и др. ).

Здесь нет централизации культурной жизни и культурных ценностей в одном или нескольких городах – они рассредоточены буквально по всей стране: наряду с известными Берлином, Мюнхеном, Веймаром, Дрезденом или Кёльном имеется множество небольших, не так широко известных, но культурно значимых мест: Ротенбург-обдер-Таубер, Наумбург, Байройт, Целле, Виттенберг, Шлезвиг и т. д. Германия Культура Германии (немецкая культура)К 2000 году в Федеративной Республике Германия (ФРГ) насчитывалось 4570 музеев, причём их число растёт. Картина, которую Лейбль писал в течение нескольких лет, — в известной мере вершина его творчества. Программным произведением Рунге из оставшегося незаконченным цикла «Четыре времени суток» (в котором художник мечтал о создании «фантастико-музыкальной поэмы»), явилось «Утро» (1808 Гамбург, Кунстхалле), где трактовка темы приобрела отчасти мистическую окраску. Этот шедевр тональной живописи был показан на Международной выставке 1869 г. в Мюнхене и не получил золотой медали только потому, что Лейбль формально числился учащимся. Война 1870—4871 гг. обходимые живописные произведения. К. Д.

Зарубежные художники века: самые яркие деятели изобразительного искусства и их наследие

Оно было заключено 11 ноября 1918 года. Из-за больших размеров (251 х 374, 21 фигура в рост) и соответственно солидной цены в десять тысяч рублей серебром, найти покупателя в Петербурге было тоже трудно. В станковых произведениях он изображает в основном облик и быт старинных немецких провинциальных городов и забавных «маленьких людей» их населяющих.

Эти идеи Хильдебранда, как и односторонне понятое искусство Маре, были впоследствии использованы формалистическим направлением искусствознания (Вельфлин и его школа). В Вене в 1809 г. Овербек и Пфорр основали «Союз святого Луки», в 1810 г. они переселяются в Рим. В этом убеждаешься, рассматривая серию лист за листом: смерть в плаще на коне появляется среди народа, она взвешивает на весах, к восторгу толпы, корону и трубку, передает восставшим меч правосудия она держит знамя восстания, с вызывающей храбростью возвышаясь на баррикаде картечь сметает атлетических повстанцев-пролетариев наконец, довольная жертвами, она уезжает на своем апокалиптическом коне среди павших, раненых, плачущих, оглядываясь на орудия и стоящих возле них безликих солдат. Маре стремится в этих работах создать образы счастливого человечества «золотого века». Почти полностью были разрушены Гамбург и Дрезден. Были подготовлены отряды вервольфа для будущей партизанско-диверсионной деятельности. Германия История германского государства – Вторая мировая война, конец Третьего рейха8 мая 1945 года был подписан акт о капитуляции вооруженных сил Германии. 23 мая 1945 года союзники арестовали правительство Германской империи и прекратили её государственное существование. Арнольд Бёклин (1827—1901) родился в Швейцарии, в Базеле.

Особенно типичные для него построенные в Дрездене Оперный театр (1838—1841, восстановлен в 1871—1878) и Картинная галлерея (основное строительство 1847—1849, окончено в 1856), которая замыкает двор Цвингера. Людвиг Рихтер (1803—1884) начал работать как пейзажист в Италии, в Альбанских и Сабинских горах, пытаясь в линейных рисунках четкого контура создать образ как бы идеальной страны. Без соответствующих объяснений понять замысел художника невозможно. Использование форм итальянского Возрождения сказалось на многочисленных зданиях, возведенных Готфридом Земпером (1803—1879). Успех этой работы позволил художнику получить еще несколько заказов на портреты императора и его детей. Пруссия присоединила территории некоторых северогерманских государств, участвовавших в войне на стороне Австрии, – таким образом число германских государств также сократилось. Германия История ГерманииИстория германского государства – Северогерманский союз и объединение Германии18 августа 1866 года Пруссия и 17 северогерманских государств (осенью присоединились ещё четыре) объединились в Северогерманский союз. Государства союза были полностью независимыми.

В столовой в Потсдаме Фридрих обедает, окруженный тем небольшим, но избранным обществом, при помощи которого он старался сделать прусский двор одним из самых выдающихся в Европе. Портретное наследие Вальдмюллера обширно, в нем можно проследить некоторую эволюцию в сторону все большего углубления психологической характеристики, что видно в портрете изображающем пожилого русского дипломата графа А. К. Разумовского (1835 Вена, частное собрание), сидящего в темном халате за письменным столом. «Завод» не был единственной картиной Менцеля, посвященной труду рабочих он изображал и строителей на стройке и деревенскую кузницу, отдельные фигуры рабочих завода в процессе работы и т. п. Превосходные по жизненности рисунки Менцеля, посвященные этой теме исчисляются сотнями (Берлин, Национальная галлерея).

Немецкие художники, начало века –

Если в творчестве Швинда юмор проглядывает лишь иногда, то им в основном окрашено творчество Карла Шпицвега (1808—1885). Голоса, поданные за коммунистов, были аннулированы. Художнику Филиппу Отто Рунге не хватило жизни, чтобы завершить свой творческий замысел. Особое значение имела его другая сюита—«Еще одна пляска смерти» (1849), посвященная событиям вооруженной борьбы 1848 г. Сюита вызвана глубоким разочарованием художника и по существу, направлена против революции.

Они необычайно разнообразны не только по изображаемым явлениям, но и по манере — иногда эти тщательнейшие зарисовки необыкновенно детальны, порой непосредственное впечатление передано в них замечательно широко и метко он применял черный уголь итальянский карандаш иногда широкий графит столяра или перо и кисть. В первом десятилетии 19 в. выступает и другая группа романтиков, так называемые назарейцы. Исполнение портрета сухое, жесткое по живописи.

Страницы в категории «Художники Германии века»

Возглавлял ее В. Шадов (1789-- 1862), сын известного скульптора и графика, не столько интересный как художник, сколько прекрасный педагог. Герои Овербека все похожи один на другого ибо художник вслед за Ф. Шлегелем стремился «показать при всем разнообразии в выражениях детскую добродушную простоту, которую считал первоначальным состоянием человека». Портрет и пейзаж прежде всего откликаются на новые веяния в изобразительном искусстве. В статье о быстром развитии коммунизма в Германии, напечатанной в Англии в журнале «Новый моральный путь», говоря о работе Хюбнера, Энгельс подробно описывает сцену, фигуру за фигурой и указывает, что картина сделала гораздо больше для социальной агитации, чем «сотня памфлетов». С 1134 формально состояло из трёх королевств: Германии, Италии и Бургундии.

Благодаря огромным военным расходам (до половины всего бюджета) Германская империя имела к 1914 году армию с наилучшим в мире вооружением. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германская империя, Первая мировая война28 июня 1914 года убийство австрийского наследника Франца Фердинанда в городе Сараево послужило поводом к началу Первой мировой войны. Военный успех сопутствовал Германской империи на Восточном фронте в 1915, за этот год Германской империи удалось продвинуться глубоко в Россию и захватить такие её территории как Литва и Польша. Германской империи не удалось сломить французскую армию и война на западе перешла в позиционную, с большими людскими и материальными потерями. Его произведения (фрески античной тематики в Глиптотеке, 1820-1830 «Страшный суд», 1836-1840) были примером для подражания молодым немецким художникам. На тяжелой, старой резной дубовой скамье сидят три молящиеся женщины. Но лучшие традиции назарейской школы еще долго сохранялись в академической исторической живописи. Забастовки были запрещены, предприниматели объявлены фюрерами предприятий.

9 ноября 1918 года кайзер Вильгельм II отрёкся от престола и бежал из страны. Она стала привлекать художников различных национальностей (чехов, словаков, венгров, хорватов), которые входили в состав Габсбургской империи и в процессе буржуазного развития стали стремиться к созданию собственных культурных кадров. укрепила эту сторону его творчества. Это отвечало собственным художественным установкам Вальдмюллера. Благосклонность Александра II проявилась мгновенно.

В картинах описываемого цикла Лейбль иногда детально развивает повествовательную сторону, что видно в его картине «Деревенские политики» (1876—1877 Винтертур, собрание Рейнгарт). Каждый из них наибольшую и лучшую часть своей жизни провел в Италии.

Макарт пользовался большим успехом, особенно в кругах процветающей буржуазии и аристократии Вены. Задача передать световоздушную среду осуществлена очень тонко. 1815 Лейпциг, Музей).

Еще по теме Немецкое искусство века

На севере естественную границу образуют Северное и Балтийское моря. Лангханс (1732—1808) строит Бранденбургские ворота, своеобразную триумфальную арку, попытку государства продемонстрировать свою силу сурово-прусской интерпретацией элементов дорики. На славянских территориях производился также массовый угон людей на работы в Германию (в рабство). Братья Шлегель в Йене на рубеже веков явились ведущими теоретиками романтизма (так называемые Йенские романтики) издаваемый ими в Берлине журнал "Атенеум" (1798-1800) выступал с позиций высокой этики и религиозного мистицизма.

По конституции императором Германской империи являлся прусский король. Оно вытесняет романтические устремления и становится основополагающим в искусстве Карла Блехена (1798— 1840).

Немецкая романтическая живопись первой половины века

Одной из значительных работ деревенского цикла являются и «Три женщины в церкви» (1878—1882 Гамбург, Кунстхалле). Филипп Отто Рунге (1777-1810), художник, график, теоретик искусства, в своих портретах монументализирует образы обыкновенных людей, одновременно стараясь проникнуть в тонкую душевную, внутреннюю жизнь своих моделей ("Мы втроем" – автопортрет с братом Даниелем и сто женой Полиной портреты жены, родителей, автопортреты). Все это прекрасно выражено в огромном труде Менцеля, посвященном Фридриху II: в 400 иллюстрациях к "Истории Фридриха Великого" Ф. Кутлера (1840), 200 иллюстрациях к сочинениям самого короля (1846-1857) и 600 литографиях "Обмундирование армии Фридриха Великого" (1845-1867). Все эти черты повторяются в творчестве одного из типичнейших представителей австрийского бидермейера, Фридриха фон Амерлинга (1803—1887). серию литографий «Живописное путешествие по Дунаю», а в 1836 г. — «Виды Вены и ее окрестностей». Хильдебранд написал книгу «Проблема формы в изобразительном искусстве», в которой изложил идеи Маре в своем понимании.

В 1941 году Германия (третий рейх) начал войну с Союзом Советских Социалистических Республик и оккупировал значительную часть его территории. Германия История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая войнаС началом второй мировой войны и особенно с началом военных действий против СССР, в связи с огромной военной нагрузкой и всеобщей мобилизацией, в Германии начала проявляться нехватка рабочей силы. Им выполнено огромное число иллюстраций (между прочим, к «Герману и Доротее» Гёте и к «Песне о колоколе» Шиллера).

Круг идей его мифологических композиций и аллегорий весьма убог и претенциозен. О картине А. Фейербаха из особняка Штиглица ничего не известно. Постепенно Либерман переходит к светлой живописи, работая под открытым небом. Теплотой и живостью отличается «Автопортрет с другом юности Вейером» (Кельн, музей Вальраф-Рихарц), на котором изображены два юноши-подростка с одухотворенными лицами, привлекающими своим сдержанным внутренним горением. Значительную роль в пейзажах Фридриха играют человеческие фигуры.

он создает композиции «Война», «Чума», решенные также в плане полумистической фантастики (Мюнхен, Новая пинакотека). Все же импрессионизм в Германии имел свои специфические черты. Так, например, Л. Кленце вместе с Ф. Гертнером (1792—1847) занимался реконструкцией Мюнхена. Сам Шпицвег был прогрессивным человеком.

В 1860-1870-е гг. В течение X века появилось неофициальное название «Рейх Германцев (Regnum Teutonicorum)», которое через несколько веков стало общепризнанным (в форме «Reich der Deutschen»). В 870 году большая часть Лотарингского королевства была захвачена восточно-франкским королём Людовиком Немецким. Образцами для них были произведения П. Перуджино, А. Дюрера, Рафаэля. В 1849 г. Вальдмюллер издает новую брошюру—«Предложения к реформе австрийской королевской Академии».

Это были «Старая парижанка», «Кокотка», «Спящий мальчик савояр» и некоторые другие. Очень часто художник пишет людей спиной к зрителю. Книжное, журнальное дело имевшее давние традиции, достигло расцвета. Он принимал участие в вооруженном восстании 1848 г., был одним из художников юмористических журналов (в частности, «Флигенде Блеттер», возникшего в 1846 г. ).

Полный текст автореферата диссертации по теме Немецкие художники и их работы в России в веке

Большую роль в нем играли также Ловис Коринт (1858—1925) и Макс Слефогт (1868—1932). Несмотря на все конфликты, демократия пожинала первые плоды своей работы. Он пишет с натуры окружающих его людей.

Ренессансная острота и свежесть восприятия мира отличают его ранние работы. То же настроение ощутимо и в картине «Луга под Грейфсвальдом» (1820—1830 Гамбург, Кунстхалле) изображающей родину художника, небольшое селение, утонувшее в зелени деревьев. В области пейзажа это семья Альтов—Якоб Альт (1789—1872) и его сыновья Франц (1821—. ) и особенно самый одаренный из них Рудольф (1812—1905). т. VI).

1 – Некоторые выдающиеся немецкие художники

Эти качества будут присущи художникам-назарейцам. но отражением души и эмоционального наполнения этих объектов». Они создают ощущение тревоги, опасности. Это требование должен ощущать каждый человек в отдельности. ». В этот период на территории Германии активно сооружаются дольмены. в граничащих с Германией странах и который охватывает все области культуры и литературы, сказываясь в преодолении романтических тенденций и в переходе к реализму, — путь, наиболее ярко пройденный в поэзии Г. Гейне.

Среди картин последней темы особое место занимает "Железопрокатный завод" (1875) – одно из первых изображений труда пролетариев в искусстве XIX в. Особенно интересны подготовительные рисунки, где видна зоркость взгляда художника, его постоянный интерес к детали, умение выбрать самое характерное. Музей изобразительных искусств (Лейпциг)Спиной к зрителю стоит пожилой мужчина. В 1875—1890 гг. Тем не менее их объединяет не только то, что они жили и работали в одно и то же время.

Коллекция немецкой живописи в Смоленской картинной галерее

Она наивна и светла, как сказка. Большую популярность приобрели иллюстрации Каульбаха к произведениям Шекспира, Шиллера и Гёте наиболее занимательными являются рисунки к гётевскому «Рейнеке-Лису» (1845—1846), в свое время восхитившие Стасова своим «живым изображением».

Архитектурная часть строга и обусловлена функциями сооружения, скульптурные группы гармонично сочетаются с архитектурой. В них он в наибольшей степени приближается к своему современнику Либерману. Ввиду нехватки мест в тюрьмах, были созданы концентрационные лагеря. Там Альбрехт Дюрер освоил не только живопись, но и гравирование по дереву и меди. В гравюре «Смерть-друг» художник переносит зрителя на церковную колокольню старый звонарь умер — уснул в своем кресле и смерть, взяв в руки веревку, звонит в колокол. В 1863 г. Маре пишет «Купание Дианы» (Мюнхен, Новая пинакотека), где золотистое обнаженное женское тело в пейзаже определяет собой мелодию живописного замысла.

Перед архитекторами Германии встал вопрос о градостроительстве. 563. ). Линии на такой бумаге выглядели по-новому.

• Немецкое искусство столетияНемецкая живопись столетия
• «Святое семейство под открытым небом», Ханс Бальдунг — описание картины
• «Адам и Ева», Ханс Бальдунг — описание картины
• «Дармштадтская Мадонна», Ганс Гольбейн — описание картины
• Портрет Томаса Мора, Ганс Гольбейн — описание
• «Благодетель с птичьей клеткой», Маттиас Грюневальд — описание

Петтенкофен учился в Венской Академии в течение восьми лет. Музеи Мюнхена и Берлина заказывали полиграфистам своеобразные пригласительные билеты. Либерман создает свои лучшие произведения из быта ремесленников и крестьян: «Урок шитья в приюте для сирот» (1876 Эльберфельд, Музей) «Изготовительницы консервов» (1879 Лейпциг, Музей), «Сапожная мастерская» (1881), «Льнопрядильня» (1887) (обе — Берлин, Национальная галлерея), «Починка сетей» (1889 Гамбург, Кунстхалле), «Женщина с козами» (1890 Ганновер, Музей). Вот таким образом предполагают, что название «Этапы жизни» картине дали позже, а изначальное название было другим.

Навыки рисунка Либерман первоначально получил в Берлине у Штеффека (1866—1868 гг. ), а затем в художественной школе в Веймаре. Менцель не был революционером даже и в момент общественного подъема 1848 г. Но, как реалист, он не мог пройти мимо событий дня. Хильдебранду был заказан ряд скульптур, в частности бюсты Дарвина и Бэра.

1. «Алтарь Геллера», Маттиас Грюневальд — описание
2. «Портрет Эразма Роттердамского», Ганс Гольбейн — описание картины
3. «Искушение святого Антония», Маттиас Грюневальд — описание картины
4. «Портрет Генриха », Ганс Гольбейн — описание
5. «Распятие», Маттиас Грюневальд — описание
6. Профессиональный фотограф Бенджамин Терранео
7. От доисторической эпохи до поздней античности

Он поселяется в Риме, где и создает свои первые пейзажи с мифологическим стаффажем.

Исторические полотна Пилоти не могли выразить дух эпохи, глубокую мысль или чувство. Каспар Давид Фридрих «Аббатство в Oakwood» (1809-1810). Его визитной карточкой стал мотив цветка, раскрывающегося бутона. Оттеснив сам парад на второй план, он поместил в правой части полотна на переднем плане толпу зрителей, «весь Берлин» с его знаменитостями. Менцель создает свое первое самостоятельное графическое произведение — тетрадь литографских рисунков пером к стихам Гёте «Жизненный путь художника».

В поздних сооружениях архитектора — таких, как «храм Валгаллы» в Регенсбурге, гал-лерея Славы, Пропилеи в Мюнхене, — подражание классическим образцам выступает наиболее ясно. В них, увлеченный появившейся в 1808 г. первой частью «Фауста», молодой Корнелиус обратился к традициям немецкой графики 16 в. Показанные Гёте иллюстрации встретили благожелательное отношение, но поэт дал художнику совет не увлекаться Дюрером и немецким средневековьем, а обратиться к изучению великих итальянцев Возрождения. Еще в 1788—1791 гг. Среди рисунков картонов выделяются лишь «Апокалиптические всадники» (ок.

• Живопись и гравюры эпохи Возрождения
• Натурализм и другие направления
• Немецкое искусство после Второй Мировой Войны
• рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры
• Что будем делать с полученным материалом

Обращаясь к старине и воспевая ее, художник по-прежнему с большим чувством поэтизирует консервативный патриархальный бюргерский уклад («Утренний час», 1858 «Свадебное путешествие», 1862 акварельная серия «Сказка о семи воронах», 1857--1859). Бёклин оказал большое воздействие на Ханса Тома (1839—4924). В рижском Музее имеется характерная работа лучшего периода творчества Фейербаха — один из вариантов «Оплакивания» (1867). Он живет в баварских деревушках среди своих моделей жизнью, близкой к их быту.

Роль и значение Бёклина в этот переходный этап развития немецкого искусства 19 в. была иная. В благоговении перед Милле он тогда поселился в Барбизоне. Таким оказался Хесс – тогда, наряду с любимцем Николая I французом О. Берне (для которого изобразить крах наполеоновской армии пс многим, хотя бы моральным, причинам, было невозможно), почитавшийся величайшим современным баталистом. Маркс и Ф. Энгельс, Сочинения изд.

Иногда среди голых скал художник помещает крест с распятием, выделяющимся на фоне багряного неба, — например, «Крест на горе» (1808, Дрезден, Галлерея), — и тогда пейзаж получает мистическое звучание. Такой трактовкой образа Менцель становится в своем творчестве на сторону прославления Пруссии как надежды объединения будущей «великой Германии». Более удачной представляется вторая композиция — встреча Франца бюргерской толпой. К чести Хесса ошибок в его картинах не много и большинство из них возникали не по его вине -- как образцы он использовал присланные ему из Петербурга литографии русских форм, среди которых были формы, введенные после 1812 г. И опять же, как и у Крюгера, в конце концов, не обошлось без скандала.

Совсем иным путем пошел скульптор при создании памятника Фридриху II (1793 Щепин), в образе которого выявил черты индивидуального характера, наряду с силой воли подчеркнув старческую брюзгливость и заносчивость. Ретель передает все объемно, с резкой определенностью, приближающей его к Гольбейну. Отец его, филолог и археолог, стал его первым наставником в искусстве. Развивались другие малые жанры: экслибрис, рекламная листовка.

Младшее поколение «дюссельдорфцев» (Л. Как на пример такого нового решения можно указать «Собирателей хвороста в Венском лесу» (1855 Вена, Галлерея 19 и 20 вв. ) и «Раннюю весну в Венском лесу» (1862 Нью-Йорк, собрание О. Каллира). Многие из бывших «назарейцев» с середины XIX в. занимали ведущие должности в академиях их искусство становилось все более консервативным исторические композиции — все более надуманными (В. На сморщенном лице крестьянина почти умильная улыбка жена полна серьезности. Либерман прошел мимо Мане и Моне. Он требовал возврата к католицизму, этой «питающей основе искусства», резко отмежевывался от прогрессивного искусства Возрождения. Северный Шлезвиг вернулся в состав Дании, а Южный остался за Германией.

Младшее поколение "дюссельдорфцев" (Л. Цветовой шар РунгеНа линии экватора – чистые цвета цветового круга.

Фридрих только что сказал какую-то остроту и ждет реплики своего знаменитого гостя — Вольтера, наклонившегося вперед и готового к новой «стреле остроумия». Фридрих прибегает к этому приему и в поэтическом интерьере «Женщина у окна» (ок. Здесь на темы античной мифологии он расписал «Зал богов», «Зал героев» и вестибюль. "Назарейцы" тяготели к крупным монументальным формам и некоторые из работ подобного рода были исполнены ими совместно: росписи на темы из жизни Иосифа для дома прусского консула в Риме Бартольди (1815-1818) на литературные сюжеты из Данте, Ариосто и Тассо на римской вилле Масими (1817-1827), фрески П. Корнелиуса на античные темы в мюнхенской Глиптотеке (1820-1830) и Старой пинакотеке (1826-1840). В 1840—1851 гг.

Острой наблюдательностью, подчинением деталей задаче целостного раскрытия образа отличается его прекрасный по живописи портрет венгерского художника Пала Синеи-Мерше (1869 Будапешт, Музей изобразительных искусств). В картине «Театр Жимназ» (1856, Берлин, Национальная галлерея) контраст темного зала с публикой и освещенных огнями рампы актеров на сцене воспринят и передан с исключительной силой непосредственного впечатления. Наряду с развитием жанризма в немецком искусстве второй половины века продолжала существовать и историческая живопись, приобретшая помпезный характер в творчестве Вильгельма Каульбаха (1805—1874). О разногласиях между этими направлениями свидетельствует полемика между Гёте и Шадовым.

В последних работах — к ним относится и портрет ветеринара Рейндля (Мюнхен, Новая пинакотека вариант в Эрмитаже)— он переходит к новой — импрессионистической манере, когда локальный цвет претворяется под влиянием пленэрных рефлексов в новое живописное качество. В молодые годы художник писал главным образом реалистические портреты («Портрет семьи художника», «Автопортрет», 1806). Филипп Отто Рунге (1777—1810) родился в Вольгасте (Мекленбург), учился в Копенгагенской, затем в Дрезденской Академии, где сблизился с кружком романтиков, возглавляемым Тиком и Шлегелем, не разделяя, однако, до конца их мистических теорий, о чем свидетельствует его портретное творчество. Официальное искусство продолжает обращаться к помпезным композициям на вымышленные сюжеты. Пейзажи и особенно многочисленные этюды Менцеля (и тут он идет вслед за Рунге) приближают немецкую живопись к проблеме пленэра.

Но еще большим достижением Лейбля явился сравнительно небольшой портрет г-жи Гедон (1868—1869 Мюнхен, Новая пинакотека)— жены его приятеля, художника. в Новом музее в Берлине он написал шесть огромных претенциозных композиций: «Вавилонская башня», «Величие Греции», «Разрушение Иерусалима», «Битва с гуннами», «Крестовые походы», «Возрождение» (с изображением Лютера в центральной части композиции). Талантливому современнику Амерлинга Францу Эйблю (1806— 1880) принадлежит портрет пейзажиста Випплингера (1833 Вена, Галлерея 19 и 20 вв. ), созерцающего портрет своей умершей сестры. В Вене была одна из самых старых академий Европы (основана в 1692 г. ). В написанной им после этого в Мюнхене в 1872 г. картине «Ощипывание гусей» (Берлин, Национальная галлерея) влияние Мункачи сказалось не только в выборе сюжета из простонародной жизни, но и в его живописной трактовке в полумраке помещения белые пятна ощипываемых птиц в руках работниц дают художнику средство для передачи пространственного расположения фигур и ритма их движений.

В 40-е гг. Уде (1848—1911) родился в Саксонии и в 1868 г. поступил в Дрезденскую Академию, но полностью отдался живописи только после 1877 г., когда бросил военную службу. Большое место в немецкой живописи занимал романтический пейзаж. Германия (Германская империя) поздно приступила к захвату колоний и была вынуждена искать пути к их переделу. Поначалу отец, Альберехт Дюрер-старший, старался увлечь сына ювелирным делом, но обнаружил у сына талант художника.

Лестница и площадь залиты народом. После возвращения из Франции Лейбль обосновался в Мюнхене. Беспощадная правдивость этой характеристики особенно резко видна при сравнении с идеализированными образами мраморной группы «Кронпринцесса Луиза и принцесса Фредерика» (1795: Берлин, прежде в Дворцовом собрании), как будто возвращающих нас к миру изящных, спокойных, почти классически ясных образов. Уде написал целый ряд композиций в этом плане.

Зиккард фон Зиккардсбург (1813—1868) и Эдуард ван дер Нюлль (1812—1868) при постройке Оперного театра в Вене (1861—1869) ориентировались на французский ренессанс. В 19 в. постепенно в рамках «двуединой монархии» слагаются и вырастают национальные художественные школы этих наций, проявляющие больше творческой силы, чем собственно австрийское искусство, что видно на примере творчества венгерского и чешского народов.

2-е, т. 2, стр. Первая из них была навеяна сообщениями об эпидемии холеры.

Рунге разрабатывает проблемы света и воздуха, предваряя открытия пленэрной живописи XIX в. ("Портрет детей Хюльзенбек", 1805). Образы их воссозданы с резкой и почти жестокой точностью. Основателями объединения стали художники Фридрих Овербек и Петер Корнелиус. Справа от детей полулежит женщина, участвуя в детском занятии. Именно из среды этих наций выдвинется в 19 в. ряд значительных художников. В последнее десятилетие своей жизни на больших досках в виде сюит-триптихов, он создает произведения, в которых, как ему представлялось, «снова ожил дух Апеллеса».

Большие идеи и чувства одухотворяют картины художника. В доме Бартольди ему принадлежат фрески «Толкование Иосифом снов» и «Свидание Иосифа с братьями» (1815—1818 теперь в Берлинской Национальной галлерее), серьезные по замыслу, торжественные и сосредоточенные по общему настроению. Гуттенберг, Петер Шеффер, Фуст" (картон). Кнаус любил изображать детей, не скрывая порой вредного влияния на них социальной среды («Деревенский принц», Берлин, Национальная галлерея «Первый барыш», 1878, Эрмитаж). Черты нового, буржуазного портрета постепенно утвердились и в творчестве Йозефа Крейцингера (1757—1829), о чем свидетельствуют его работы, выполненные в начале 19 в. Он стремится охарактеризовать духовный мир новых людей просветительских кругов, которые начинает выдвигать эпоха.

Также Дюрер сумел заключить в таблицу год создания гравюры «Меланхолия». Символика присуща и другим произведениям Фридриха, например, картине «Возрасты» (ок. Обращаясь к старине и воспевая ее, художник с большим чувством поэтизирует консервативный патриархальный бюргерский уклад ("Утренний час", 1858 "Свадебное путешествие", 1862 акварельная серия "Сказка о семи воронах", 1857-1859). В них находит отражение борьба немецкого народа против наполеоновского гнета, как, например, в картине «Могила Арминия» (1813 Гамбург, Кунстхалле), вдохновленной драмой Клейста.

Художница М. Аде стремилась сделать работы как можно более занимательными.

Несколько холодные классицизирующие постройки Хансена (Парламент, 1873—1883) отличаются широким размахом, большими масштабами, но их фасады не отражали внутренней структуры здания. Его творчеству также были чужды и буднично-мелкое и жанровое искусство бидермейера и пустая велеречивость академиков «большой исторической живописи». Но романтическое направление не исчерпывалось одним реакционным течением.

Летом 1932 года количество безработных в стране достигло шести миллионов. были вершиной славы К. Пилоти. Забитость этого «маленького человека» показана с большой правдивостью и теплотой. З. К. Кюхельбекер и Людвиг Рихтер II Панорама искусств. «Жительницы Дахау в трактире» (1874—1875 Берлин, Национальная галлерея)— это кумушки, делящиеся, возможно, своими сплетнями, но анекдотическая сторона находится вне внимания художника. Работы назарейцев (не только коллективные, но и индивидуальные) характеризуются стилизацией и театральностью. Это здание — строгое, рациональное, профессионально выверенное, но сухое и несколько скучное, что особенно явственно выступает при его сопоставлении с архитектурой, созданной в 18 в. Пеппельманом. В ней было и чувство и наблюдение жизни.

Это сделано с большой поэзией и лиризмом, с любовью к своим героям, причем явная повествовательность не заслоняет подлинной живописности, присущей его картинам. В фигурах чувствуется его слабый рисунок — работа «от себя» (он почти не пользовался моделью). В период 1860 – 1890 годов были созданы картины «После полудня в саду Тюильри во время парижской Всемирной выставки» (1867, Дрезден, Галерея новых мастеров), «Парижские будни» (1869, Дюссельдорф, Художественные собрания земли Северный Рейн – Вестфалия), «Пьяцца дЭрба в Вероне» (1884, Дрезден, Галерея новых мастеров), «Кондитерский рынок в Киссингене» (1893, Берлин, частное собрание). Более светлыми, солнечными красками выполнен портрет детей Хюльзенбек (1805 Гамбург, Кунст-халле). Однако помпезности официального искусства противостояло реалистическое искусство.

Шедевром резцовой гравюры на металле в исполнении Дюрера считается гравюра «Адам и Ева» (1504). Скончался Альбрехт Дюрер 6 апреля 1528 года у себя на родине в Нюрнберге. Более широкая трактовка «немецкая культура» включает в себя также культуру Австрии, которая политически независима от Германии, но населена немцами и принадлежит к той же культуре. Быстро обогащающаяся верхушка буржуазии начинает покупать произведения искусства «музейной внешности» — «под старых мастеров» (главным образом итальянских). Германия заключила с Австро-Венгрией и Италией Тройственный союз. Но уже в самих сюжетах бросается в глаза идиллическая елейность. Мальчик, держит над головой шведский флажок (Грайфсвальд, родной город Каспара Давида Фридриха, принадлежал герцогству Померания и входил в состав Швеции), а девочка рядом с ним тянется к нему.

Братья Шлегель в Йене на рубеже веков явились ведущими теоретиками романтизма (так называемые «йенские романтики») издаваемый ими в Берлине журнал «Атенеум» выступал с позиций высокой этики и религиозного мистицизма. Пожалуй, не было ни одной области русской культуры в XVIII—XIX вв. В 843 году франкская империя распалась, хотя разные короли (чаще короли Италии) с перерывами формально носили титул императора вплоть до 924 года. Самым талантливым среди них был Альфред Ретель (1816--1859), но его суровое монументальное искусство (росписи в ратуше Аахена на темы из истории Карла Великого), как и его графические циклы («Новая пляска смерти» или «Еще одна пляска смерти»), скорее шло вразрез с сентиментальным по духу и занимательным по сюжету искусством других представителей дюссельдорфской школы. Однако все композиции остаются холодными, надуманными, неубедительными, несмотря на их «динамику», на якобы научную историческую основу, сводящуюся к мелочной передаче костюмов эпохи., в которой так или иначе не сыграли бы свою роль пришельцы из Германии. Это относится к художникам, группировавшимся вокруг мюнхенского журнала Симплициссимус.

Запутана история исполнения большого плафона "Амур ведет Психею на Олимп" (444 х 613) для Голубого зала. После референдума 11 июля районы Алленштейн и Мариенвердер остались в составе Пруссии. Очень сдержанная серебристая тональная живопись (снова Лейбль решает проблему световоздушных масс в пространственной полутемной среде) с великолепной жизненностью связывает в гармоническое целое образы молодых людей, по-видимому художников, раскрывая их внутренний мир без помощи какой-либо сюжетной мотивировки.

1896 год. К «Союзу св. Художник изображал крестьянский быт задолго до дюссельдорфцев.

Авиация стран антигитлеровской коалиции бомбила города Германии. Внутренность простой комнаты рабочей семьи, собравшейся у стола, написана правдиво, просто, с чувством и с любовью к изображенным. Самым талантливым среди них был Альфред Ретель (1816-1859), но его суровое монументальное искусство (росписи в ратуше Аахена на темы из истории Карла Великого), как и его графические циклы ("Новая пляска смерти" или "Еще одна пляска смерти"), скорее шло вразрез с сентиментальным по духу и занимательным по сюжету искусством других представителей дюссельдорфской школы. Сохраняя прозрачную легкость акварели, Рудольф Альт все сильнее повышает выразительную силу ритмики объемов и характеристики взятых им мотивов («Сиена», 1871 Вена, частное собрание).

После поездки в Англию обостряется интерес Шинкеля к готике, в духе которой он возводит в Берлине Вердерскую церковь (1825—1828) и ряд других построек. Во фресках Аахенской ратуши Ретель проявил талант монументалиста. Художники Германии Альбрехт Дюрер Магический квадрат ДюрераАльбрехт Дюрер был новатором, он составил первый в Европе так называемый магический квадрат изображённый на его гравюре «Меланхолия». Лучшее, что создано Менцелем в этом плане, относится к 1845—1850 гг. На площади перед зданием оперы, украшенным крепом, устанавливаются гробы погибших.

Рейхстаг избирался всеобщим голосованием. Такие картины Фридриха имеют много общего с наиболее светлыми поэтическими описаниями красот родной природы у поэтов и писателей — романтиков, как Уланд, Эихендорф, Тик. Однако его творческая индивидуальность формируется в Италии, где он проводит долгие годы. Только коммунисты Гамбурга 23 октября совершили попытку овладеть городом. К ноябрю 1847 г., когда срок договора истек, Хесс успел закончить только пять картин.

«Старая парижанка» оказывается очень близкой к почти одновременной картине, Мункачи «Старуха, сбивающая масло» (1873 Будапешт, Национальная галлерея). Картины Иоганна Фридриха Овербека (1789—1869) и Петера фон Корнелиуса (1783—1867) иногда имеют прямые параллели в искусстве прошлого: «Торжество религии в искусстве» Овербека (1840) подражает «Афинской школе» Рафаэля, «Всадники Апокалипсиса» Корнеулиса (1841)—знаменитой гравюре Дюрера. Немецких критиков шокировала и светлая цветовая гамма. Признание не означает, что надо не замечать недостатков в творчестве Менцеля. Она вошла в историю мирового искусства, став частью культурного наследия прошлого. Оно отличается сухостью в деталях, хотя и не лишено дворцовой импозантности.

Композицию картин художник строит как неглубокий рельеф, располагая свои фигуры сменяющимися планами, в которых ритмические сочетания отвесных и горизонтальных масс соединяют мотивы спокойных движений в единое утверждающее себя пластическое целое. Филипп Отто Рунге (1777--1810), художник, график, теоретик искусства, в своих портретах монументализирует образы обыкновенных людей, одновременно стараясь проникнуть в тонкую душевную, внутреннюю жизнь своих моделей. К тому времени в Германии сложилась развитая полиграфическая промышленность. Шамиссо — мастер острых и глубоких, социально заостренных литературных гротесков («История Петера Шлемиля») — был человеком прогрессивных политических взглядов он сочувствовал русским декабристам — посвятил поэму Бестужеву и перевел отрывок поэмы Рылеева «Войнаровский». Отказываясь от стилизации под готику и классической системы, он создает проекты магазина и библиотеки, строит здание Строительной академии в Берлине (1831—1835). Стремление передать непосредственное ощущение природы оживляет искусство приверженца классического пейзажа Карла Роттмана (1797—1850), стремившегося сочетать пейзаж с темами античности. Себя художник изобразил здесь же, справа, у края полотна, с записной книжечкой в руке.

К пейзажу Рунге обратился в поздний период своего творчества. Последней стала Баварская советская республика, павшая 2 мая 1919 года. из императорского гардероба), а для достижения совершенного и желательного сходства заказчик соблаговолил позировать, одновременно контролируя творческий процесс. Художник повсюду исходит из непосредственно наблюденного, несколько нарочито скрывая за «объективизмом» выявление своего личного этического отношения к тем эпизодам общественной жизни, которые он изображает.

«Зачем ты ищешь вдали то, что ты можешь получить и здесь, рядом с собой. Эта серия изображает быт интимную жизнь короля ("Концерт в Сан-Суси" : художник с большой симпатией изображает своего героя играющим на флейте, явно идеализируя сто образ, как, впрочем и в других работах). Портрет Евы Пасси (Вена, Галлерея 19 и 20 вв. ) —типичное произведение бидермейера: спокойное благообразие будней отражается во всем облике внимательно смотрящей на зрителя немолодой женщины довольно заурядной наружности, но обладающей спокойным сознанием своего достоинства.

Каульбах, К. Пилотти и др. ). Он был свидетелем революционных событий 1848—1849 гг. В Австрии этому фальшивому направлению служит Ханс Макарт (1840—1884). В соответствии с принятой Германской Конституцией Германия получила парламентскую демократию и сохранила название «Deutsches Reich» («Германская Держава»).

Большинство из них находится в Берлине: здание Новой Караульни (1816—1818), внушительный кубовидный массив, который украшает величавый шестиколонный дорический портик Драматический театр (1819—1821), более стройный по пропорциям изящный в своей отделке Дворцовый мост и самое грандиозное его создание — Старый музей (сейчас Национальная галлерея 1824—1828). Не только в графике, но и в живописи Менцель посвятил целую серию картин Фридриху II. Петтенкофен полюбил Венгрию — страну и народ. (Ему платили путевые издержки гуда и обратно в сумме 600 рейхсталеров и за каждый месяц пребывания по 500 талеров). Стебель символизировал жизнь отсюда богатство растительной орнаментики.

Правительство поддержало сопротивление местных жителей оккупантам. Одной из самых известных картин художника является полотно «Этапы жизни». Там же можно увидеть картину Морица фон Швинда "Диана на охоте".

В «Медее» (1870 Мюнхен, Новая пинакотека) подлинный пейзаж побережья Тирренского моря, наблюдения над жизнью и трудом рыбаков и облик римлянки — его возлюбленной — придают черты жизненной убедительности композиции. При Наполеоне количество немецких княжеств значительно сократилось за счёт их объединения. На вершине одной из гор хорошо видны очертания креста. Ежедневные события могут быть воспроизведены в жанре, но Император Николай должен составлять только предмет важного исторического изображения. М., 1984.

Все права защищены. Как одно из проявлений жизненности реализма следует признать творчество австрийского офицера, очень много работавшего в Венгрии, — Августа фон Петтенкофена (1822—1889). Его влияние сказалось на творчестве целой плеяды художников, в живописи и графике которых важную роль играл пейзаж и которые известны в искусствоведении как «Дунайская школа». Примечательно, что во время своего пребывания в Париже в 1873—1878 гг. Германцы (германские племена) делились в то время на несколько групп – между Рейном, Майном и Везером жили батавы, бруктеры, хамавы, хатты и убии на побережье Северного моря – хавки, англы, варины, фризы от средней и верхней Эльбы до Одера – маркоманы, квады, лангобарды и семноны между Одером и Вислой – вандалы, бургунды и готы в Скандинавии – свионы, гауты. Начиная со II века н. э. германцы (германские племена) все активнее вторгаются в пределы Римской империи.

1 февраля 1933 года Рейхстаг был распущен. В Дюссельдорфе он познакомился с Мункачи. Самым последовательным среди назарейцев в проведении своих принципов в искусстве был Иоганн Фридрих Овербек (1789—1869). Художник создает разоблачающую и притом типическую характеристику, едва ли отдавая себе отчет в существе дела, просто как мастер, стремящийся со всей правдивостью проникнуться находящимся перед ним явлением и передать его со всей силой своего великолепного живописного мастерства.

Не только в графике, но и в живописи Менцель посвятил целую серию картин Фридриху II. еще сильнее по сравнению с работами 20-х гг.

Мориц Швинд (1804--1871), австриец по происхождению, работавший в основном в Мюнхене испытал влияние П. Корнелиуса, особенно в монументальных работах (росписи в Мюнхене, 1833--1836, в Карлсруэ, 1839--1844, в Вартбурге, 1854--1856, в Венской опере, 1864--1867). Влияние «назарейцев», немецкого романтизма в целом сказалось на творчестве таких мастеров, как Швинд и Шпицвег. Лейбль изображал своих персонажей и под открытым небом.

Еще более сухой, плоскостный характер носят росписи виллы Массимо на сюжет «Божественной комедии» Данте. Картины для нее писали как русские, так и иностранные художники. Художники этого направления, составлявшие основное ядро старовенской школы, в том числе самый выдающийся из них Фердинанд Георг Вальдмюллер (1793—1865), сознательно ставили целью своего искусства правдивое изображение действительности. Эта серия изображает быт интимную жизнь короля («Концерт в Сан-Суси», 1852, художник с большой симпатией изображает своего героя играющим на флейте, явно идеализируя его образ, как, впрочем и в других работах).

Наш молодой художник. В столице много строит датчанин Теофиль Эдвард Хансен (1813—1891), углубленно изучавший памятники античной Греции на месте, когда он в Афинах строил обсерваторию. Немецкий модерн впитал в себя орнаментику как средневековья и готики, так и античности. Обращение к темам национальной истории не случайно для художника. Это было, с одной стороны, реалистическое направление, несколько протокольно-прозаическое по своему характеру, представленное творчеством северных, главным образом берлинских художников Д. Ходовецкого, Г. Шадова, Ф. Крюгера и баталистов эпохи наполеоновских войн с другой стороны— классицистическое направление, связанное с «Веймарским классицизмом» Гёте.

Ни одной из них в России он продать не смог. Вот характерные примеры таких судеб. Он выступал и как рисовальщик и как гравер. Так, к 1860 г. относится его «Пан, пугающий пастуха» (Мюнхен, галлерея Шак), .

В них поэтическое восприятие действительности сочетается с зоркостью аналитика, пристально всматривающегося в окружающий мир. Вопросам цвета он посвятил теоретический трактат «Цветовой круг или построение соотношений смешанных цветов», получивший высокую оценку Гёте, который сам разрабатывал теорию цвета. написаны: «Юноши под апельсиновыми деревьями», «Золотой век» («Три возраста»), «Геспериды» (два варианта), «Сватовство» (все в Новой пинакотеке в Мюнхене), «Суд Париса» (Берлин, Национальная галлерея) и др. Несколько случайных обстоятельств дали возможность художнику испробовать свою силу. Как известно, каждое из этих исторических лиц стремилось использовать другого для своей славы: Фридрих через общение с Вольтером старался прослыть «просвещенным монархом», Вольтер хотел стать философом, руководящим судьбами государств. В Голландии Либерман сблизился с «голландским Милле»—Иозефом Израэльсом.

В творчестве Маре утверждается желание добиться искусства подлинного и неподражательного приближения к великому реалистическому монументальному искусству классиков. В частности, Вальдмюллер обратился к венгерскому сейму с предложением ряда организационных мероприятий для поддержки художественного воспитания талантливой венгерской молодежи. Тонкая пластика форм создает легкую игру света и тени. Осенью со своего поста высшего партийного руководителя ушёл многолетний лидер страны Эрих Хонеккер, его место занял бывший лидер Союза свободной немецкой молодёжи Эгон Кренц. В решительном увлечении и подчинении ему заключается искусство. Пейзажи и особенно многочисленные этюды Менцеля (и тут он идет вслед за Рунге) приближают немецкую живопись к проблеме пленэра.

К «Этюднику» примыкал Карл Лессинг (1808—1880). М., 1987 Ю. Герчук. Таков «Горный пейзаж» (ГМИИ), в котором горы, написанные розовато-лиловыми тонами, утратили материальность и объем. Луки», его имя уже было прославлено иллюстрациями к «Фаусту» Гёте (1809—1811). Корнелиус последовал совету «олимпийца» и поехал в Рим. Среди портретистов-миниатюристов начала 19 в. выделился Мориц Михаэль Даффингер (1790—1849).

Рибарц, Ф. Гауэрманн, Ф. Лоос и многие другие). Пассивное отношение к жизни, уход от социальных проблем характерен и для раннего реализма берлинской школы. (Это объясняет то, что ранее всех смущало – разный формат картин серии. ) Однако из Петербурга в самой резкой форме потребовали выполнения взятых на себя обязательств и лишь в 1852 г., когда все восемь картин были в Петербурге, разрешили дополнить серию.

Он неподвижен. Именно так были написаны фрески библейской тематики в доме прусского консула в Риме (1816-1817). Наиболее популярной картиной из его работ оказалась композиция «Сени перед трупом Валленштейна» (1855 Мюнхен, Новая пинакотека). фрагмент (почти 5 X 8 м) его «Триумфа Ариадны» (1873), служившего занавесом Комической Оперы в Вене. Безудержный порыв скачущих по человеческим телам коней небесных мстителей выражен точным уверенным рисунком, однако и эта работа Корнелиуса лишена того глубокого социального смысла, который вкладывал в свое творение великий немецкий мастер 16 в. Дюрер.

В гамбургском музее хранится законченная часть триптиха — картина «Утро» (1808), в которой на фоне чудесного весеннего пейзажа выведены аллегорические фигуры молодых женщин и путти, как будто танцующих над цветущей землей. Для исполнения своих рисунков к «Истории Фридриха Великого» в деревянной гравюре Менцель сумел найти и воспитать целую группу первоклассных резчиков-граверов (Унцельмана, Фогеля и Мюллера), которые с большой точностью передавали замысел художника. Искусство Бёклина обратило на себя внимание в конце 80-х и в начале 90-х гг., когда, собственно, лучший период творчества художника закончился, а к 900-м гг., по свидетельству современника, «почти не было немецкой семьи, где не висели бы репродукции с картин Бёклина» (что, однако, вовсе нельзя признать свидетельством их высокого уровня). Успех Лейбля привел к тому, что художник был приглашен в Париж и в течение почти целого года имел возможность знакомиться с французским искусством и продолжать там свою работу. Хотя Каспар Давид Фридрих хотел, чтобы его картины взаимодействовали со зрителем лишь визуально и не давал картине «говорящее» название.

Такова его «Вышивальщица» (1812 Веймар, Гос. Для истории немецкого искусства большое значение имела и графика Макса Клингера (1857—1920), особенно его циклы «Жизнь» (1881—1884) и «Драмы» (1883), где художник документально и образно раскрыл трагедию обездоленных использовав тему мартовского восстания 1848 г. Однако проблематика творчества Этих мастеров в основном связана уже с искусством 20 в. 2015 Пересветов переулок – ИНФО – информаторы выставочного зала. Австрия была разбита. В «Пейзаже с радугой» (1809 Веймар, Гос. Подражательность кватрочентистам видна в росписях назарейцев, выполненных в доме прусского консула в Риме Бартольди (1816— 1817), посвященных библейским легендам об Иосифе (Овербек, Корнелиус, Фейт, В. Шадов). Полковник Штирле-Хольцмейстер поручил ему написать портрет своей матери «точно такой, какая она есть».

Пилоти был очень толковым академическим преподавателем. Для большинства их произведений характерны темы материнства, молодости и красоты. Все партии, кроме нацистской, были ликвидированы. Его этюды («Штурм народом замка Буды», 1849 Будапешт, Историческая галлерея и др. ) выделяются той острой правдивостью, с которой художник передает мимолетно увиденные им драматически напряженные эпизоды. Следуя принципам классицизма, работал другой крупный немецкий зодчий деятельность которого протекала в основном в Мюнхене, — Лео фон Кленце (1784— 1884). «Впрочем, это ведь излишне. Яркий цвет часто резок, дисгармоничен и тяжел.

На выборах в рейхстаг экстремистским партиям удалось значительно улучшить свои показатели. в центре Берлина К. -Г. В литературе это были члены Иенского кружка, возникшего еще около 1793 г., — писатели Л. Тик, Новалис (псевдоним Ф. фон Гарденберга) и философы-теоретики движения — братья А. -В. Из работ Кнауса, в которых его реализм принимает характер критического осмысления быта, можно отметить картину «Его высочество путешествует» (1867 частное собрание), где надменный черствый властитель со своими адъютантами разоблачен с большой откровенностью он проходит мимо толпы жителей местечка, собравшейся почтить высокое лицо, не удостаивая ее даже взгляда.

Почти все работы назарейцев создавались коллективно. проявились черты сентиментализма и мелочность трактовки. Часто в пейзажах Фридриха присутствует человек — маленькая, заброшенная фигурка, еще более усиливающая чувство грусти и одиночества: «Месса в готической руине» (1819 Берлин, Национальная галлерея), «Восход луны над морем» (1821 Эрмитаж), «Двое, созерцающие луну» (1819—1820 Дрезден, Галлерея). Одновременно с Дюрером работал крупнейший художник – Матис Нитхардт (1460/1470 -1528), прозванный Грюневальдом. Учись лишь схватить эту красоту в ее своеобразии», — восклицает он в своем дневнике. В Вене много строил Земпер (см.

Его мюнхенскую мастерскую посеща ВАЖуковский, а его картины покупал сам император. Художники пытались воскресить фресковую живопись. 30 мая 1839 г. Хесс прибыл на корабле (это было обычно для приезжавших из Германии) в Петербург, привезя как подношение Николаю I картину. Но эта правда могла быть лишь очень относительной в условиях полицейского надзора. 5 октября германское правительство обратилось с просьбой о перемирии.

Однако он пробыл во главе государства недолго, всего несколько недель. Берлин) исполнены в строгой, несколько суховатой классической манере. С 1930 года страной руководят кабинеты министров, назначаемые рейхспрезидентом без учёта мнения парламента. Экономические проблемы сопровождались радикализацией политической ситуации, которая вылилась в уличные столкновения между НСДАП и КПГ. Ни остатки «классицизма» в Дюссельдорфе, ни новая «историческая школа» Дюссельдорфа, Мюнхена, Антверпена или Парижа не смогли его увлечь.

Романтизм в Германии начинался с литературы. Художник проходит мимо династического себялюбия, деспотизма, коварства, черствости, вероломства, он прощает своему «старому Фрицу» все за дело возвеличения Пруссии. Многие из бывших «назарейцев» с середины XIX в. занимали ведущие должности в академиях их искусство становилось все более консервативным исторические композиции -- все более надуманными (В. Были назначены перевыборы. Из выборов в Рейхстаг (5 марта 1933 г. ) NSDAP вышла победительницей. 20 сентября Эйпен и Мальмеди (близ Ахена) отошли к Бельгии. Германия История германского государства – Веймарская республикаВ марте 1921 г. произошли вооруженные выступления коммунистов и социал-демократов в Средней Германии. Значительные ограничения были наложены на германскую армию.

художника увлекает задача включения фигур и фигурных групп в пейзаж. Вялая, невыразительная манера письма не свидетельствует о руке большого мастера. В его картинах нет виртуозности, но в них нет и шаблона, они человечны. Поджог Рейхстага, дал повод Гитлеру начать массовые аресты.

Среди участников «Этюдника» был и ученик Дюссельдорфской Академии Людвиг Кнаус (1829—1910). «Назарейцы» тяготели к крупным монументальным формам, некоторые из работ подобного рода были исполнены ими совместно — это роспись на темы из жизни Иосифа — в доме прусского консула в Риме Бартольди (1815—1818) на литературные сюжеты из Данте, Ариосто и Тассо—на римской вилле Масими (1817—1827), фрески П. Корнелиуса на античные темы в мюнхенской Глиптотеке (1820—1830) и Старой пинакотеке (1826—1840). Deutschland или Bundesrepublik Deutschland) – государство в Центральной Европе. Талант Ретеля-монументалиста проявился и в серии больших, слегка подкрашенных акварелью картонов-рисунков: «Переход Ганнибала через Альпы» (1842—1844 Дрезден, Гравюрный кабинет). Особенно удачной оказалась композиция на восточной стене («Пергола»), где он написал портретную группу научных сотрудников станции, себя, Хильдебранда и две женские фигуры.

Германия была также принуждена к выплате репараций. Линию театрализованного историзма в немецком искусстве продолжал Карл Пилоти (1826—1886), хотя он противопоставлял себя и Корнелиусу и Каульбаху. Немецкая (германская) культура известна с V века до н. э. Германия Культура Германии (немецкая культура)Для современной Германии характерно многообразие и широкое распространение культуры. В станковых произведениях он изображает в основном облик и быт старинных немецких провинциальных городов и забавных «маленьких людей» их населяющих. Фридрих избирает те состояния природы, которые наиболее соответствуют романтическому ее восприятию: раннее утро, вечерний закат, восход луны.

Применительно к этой картине уже можно говорить о пленэрных исканиях художника. После разгрома Наполеона в 1813 году он фактически прекратил существование. Задача создания стенной росписи удесятерила силы Маре. Картина сразу обратила на себя внимание и встретила резкую критику (художника называли «апостолом безобразия»).

А к 1980-м годам Германская Демократическая республика (ГДР) стала высокоразвитой индустриальной страной с интенсивным сельским хозяйством. Все это прекрасно выражено в огромном труде Менцеля, посвященном Фридриху II: в 400 иллюстрациях к «Истории Фридриха Великого» Ф. Куглера (1840), 200 иллюстрациях к сочинениям самого короля (1846--1857) и 600 литографиях «Обмундирование армии Фридриха Великого» (1845--1867). 1850--1850 гг. Самым талантливым среди них был Альфред Ретель (1816—1859), но его суровое монументальное искусство (росписи в ратуше Аахена на темы из истории Карла Великого), как и его графические циклы («Новая пляска смерти» или «Еще одна пляска смерти»), скорее шло вразрез с сентиментальным по духу и занимательным по сюжету искусством других представителей дюссельдорфской школы.

Для ранних работ характерен и автопортрет (1828 Вена, Галлерея 19 и 20 вв. ). В композиции «Въезд в Иерусалим» (1809—1824 церковь св. Возглавлял ее В. Шадов (1789— 1862), сын известного скульптора и графика, не столько интересный как художник, сколько прекрасный педагог. 110 х 171 см (Alte Nationalgalerie, Берлин)Уже в ранних его картинах определилась мистическая атмосфера его искусства: отрешенно созерцающие пейзажные дали фигуры, загадочно-молчаливая природа, символы сверхреального бытия (морской горизонт, горная вершина, корабль, дальний город, путевое распятие или просто крест, кладбище).

Эти литографии сразу сделали Менцеля известным. Но Наполеон-император был в то же время завоевателем, глубоко унижавшим национальное достоинство побежденных им народов и ненависть, которую возбудило в немецком народе насилие интервента, была использована феодальной реакцией.

Власть императора никогда не была совершенной и ограничивалась высшей аристократией Германии, а с конца XV века – рейхстагом, представлявшим интересы основных сословий империи. Германия История ГерманииИстория германского государства – Священная Римская империя германской нацииСвященная Римская империя просуществовала до 1806 года и была ликвидирована в ходе наполеоновских войн, когда был сформирован Рейнский союз, а последний император Франц II отрёкся от престола. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германия в эпоху наполеоновских войн, Рейнский союзК 1804 году, когда Наполеон I стал французским императором, Германия оставалась политически отсталой страной. Строго и тревожно смотрят старики. Основные качества живописи Шпицвега наглядно проявляются и в этой работе. Все они очень естественны, шутят, разговаривают, толкаются. Рихтер очень любит включать в свои композиции фигурки детей («Свадебное шествие весной», 1847 Дрезден, Галлерея). Он изображает в обобщенном показанном пейзаже обнаженных людей.

Но Менцель изображает еще медовый месяц этой дружбы и великолепно передает изящный внеш-рий лоск придворного обихода 18 в. Каждый из десяти собеседников охарактеризован со всеми особенностями личности, показан необычайно естественно. Портреты Рунге — лучшая часть его художественного наследия. Этот договор разделил империю франков на три части – французскую (Западно-Франкское королевство), доставшуюся Карлу Лысому итальянско-лотарингскую (Срединное королевство), королем которой стал старший сын Карла Великого Лотарь и германскую, где власть досталась Людовику Немецкому. Традиционно первым Германским государством принято считать восточно-франкское государство. Он пишет там сцены из рыбацкой жизни из быта сиротских домов, дюны.

Его портрет жены (Вена, Альбертина), несмотря на детализацию и маленький размер, — эмоциональная живопись широко и смело взятых отношений. Первое место здесь принадлежит Адольфу Менцелю (1815—1905), живописцу и графику, мастеру исторических и жанровых композиций, пейзажной живописи. Помимо назарейской школы в первой половине XIX столетия интересно развивается дюссельдорфская: К. Ф. Зон (1805—1867), Т. Хильдебрандт (1804—1874).

Казенный пафос, бывший обязательным для официальных монументов, не помешал, однако, Рауху в его конном памятнике Фридриху II (1839—1851 теперь в парке Сан-Суси в Потсдаме) с выразительной правдивостью передать бессердечную черствость повелительного, хитрого и насмешливого «просвещенного» тирана 18 в. Однако постамент памятника перегружен разномасштабными фигурами «сподвижников» и аллегориями, мешающими восприятию целого. В 70—80-х гг. Но в его творчестве есть и другая сторона. Образы реального мира заменяются образами вымышленного мира.

Почти все картины Овербека написаны на религиозные сюжеты. К подобным же произведениям относится и картина «Проводы Товия» (1893 Вена, галлерея Лихтенштейн). Вотье склонен приукрасить своих персонажей, показать здоровую иногда праздничную и нарядную сторону крестьянского быта а иногда он бывает сентиментально сладок и тем не менее в ряде картин он не просто наблюдателен и правдив, но содержателен, полностью владея средствами своего повествовательного живописного языка: «Крестьяне играющие в карты» (1862 Лейпциг, Музей), «Поминки» (1865 Кельн, музей Вальраф-Рихарц), «Первый урок танца» (1868 Берлин, Национальная галлерея), «Коварство» (1884 Гамбург, Кунстхалле). 1818 Берлин, Национальная галлерея). «Переправа у Шреккен-штейна» (1837, Дрезден, Галлерея) была одним из первых его произведений, выражавших поэтическое восприятие художником родной природы.

Эта серия изображает быт интимную жизнь короля («Концерт в Сан-Суси», 1852, художник с большой симпатией изображает своего героя играющим на флейте, явно идеализируя его образ, как, впрочем и в других работах). Фактически это было единое государство: у него был один президент (прусский король), канцлер, Рейхстаг и бундесрат, единая армия, монета, внешнеполитическое ведомство, почта и железнодорожное ведомство. Франко-прусская война 1870-1871 привела к присоединению четырёх южногерманских государств и образованию 18 января 1871 года Германской империи. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германская империяГерманская империя была федеративным государством, объединявшим 22 монархии, 3 вольных города и землю Эльзас-Лотарингия. В своей ранней картине «Бедный поэт» (1839 Берлин, Национальная галлерея) он изображает чердачную мансарду, заваленную книгами. Лица и руки (Лейбль всегда был мастером в изображении рук) выступают из полутемного окружения световыми пятнами большой Экспрессивности. В последнее десятилетие в творчестве Шинкеля наступает перелом.

Не помогает и чисто внешнее мастерство. В одном из рисунков Шпицвег высмеивает мелкобуржуазных обывателей в их комической «революционности» «борец» добровольческого корпуса изображен пришедшим в окопы с двумя огромными подушками на том основании, что он «может не хуже всякого другого переносить все лишения, но только не в отношении сна. ». Девятнадцатый век в истории Германии имел исключительное значение. Ренессансными нишами расчленены стены мюнхенской Глиптотеки (1816—1830), центральная часть которой выделена восьмиколонным ионическим портиком еще больше заметно воздействие Ренессанса в здании Старой пинакотеки (Мюнхен). Сверчков вынужден был согласиться.

Это давало глубину и теплоту тона, но вредило поверхности и сохранности картины. События 17 июня 1953 года в ГДР привели к тому, что вместо взыскания репараций СССР стал оказывать ГДР экономическую помощь. История Германии – Германская Демократическая республикаКак провозглашалось, граждане Германской Демократической республики (ГДР) имели все демократические права и свободы.

В дальнейшем социал-демократы и христианские демократы чередовались у власти. Германия Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)История Германии – Германская Демократическая республикаСпустя месяц после провозглашения Федеративной Республики Германии, 7 октября 1949 года в зоне советской оккупации была провозглашена Германская Демократическая республика (ГДР). История Германии – Германская Демократическая республикаВ связи с тем что многие территории СССР был полностью разрушены войной, СССР вывез из советской оккупационной зоны машины и заводское оборудование, взимал с ГДР репарации. На всех оккупированных территориях велась вербовка вольнонаёмных гастарбайтеров. На обложках книг появилась античная атрибутика военная, театральная, бытовая.

Вскоре была введена обязательная трудовая повинность. Германия История германского государства – Третий рейхВ 1934 году Гитлер физически ликвидировал часть верхушки своей партии («Ночь длинных ножей»), а также, воспользовавшись случаем, – некоторых неугодных людей, не имевших отношения к NSDAP. Германия История германского государства – Третий рейхБлагодаря окончанию Великой депрессии, уничтожению всякой оппозиции и критики, ликвидации безработицы, пропаганде игравшей на национальных чувствах, а позднее – территориальным приобретениям, Гитлер увеличил свою популярность. «Неравная пара» (1876—1877 Франкфурт-на-Майне, Штеделевский институт) изображает цветущую девушку рядом с пожилым женихом с медно-красным, как бы дубленым лицом и узловатыми руками. Пейзажи и особенно многочисленные этюды Менцеля (и тут он идет вслед за Рунге) приближают немецкую живопись к проблеме пленэра.

Однако в портрете Торвальдсена (Эрмитаж) заметны черты стилизации под немецкую живопись 16 в. лицо скульптора с холодными серо-голубыми глазами прекрасно нарисовано, но написано жестко и сухо. Влияние «назарейцев», немецкого романтизма в целом сказалось на творчестве таких мастеров, как Швинд и Шпицвег. Об этом свидетельствуют и его иллюстрации к народным легендам и песням. Так, по приглашению Людвига I Баварского, который стремился создать вокруг себя ореол славы и великолепия и нуждался в художнике «большого стиля», Корнелиус в 1819 г. переехал в Мюнхен для работы над росписями мюнхенской Глиптотеки (1820—1830). Дальше видны старик с трубкой, собака, кривые улицы старого провинциального городка.

Экипаж, готовый к отправлению, стоит у дверей гостиницы, которую покидают молодые супруги. В начале XX века в одном и том же сборнике стали помещать иллюстрации разных художников. Почти в продолжение сорока лет он каждое лето работал в долине Тиссы обосновавшись под конец в городке Сольнок (впоследствии там возникла целая художественная колония венгерских художников), Петтенкофен писал базары с возами, лошадей у водопоя, сады с плетнями, венгерских крестьян и крестьянок в их живописных деревенских уборах, цыган возле таборов и деревень, писал порой несколько тяжеловато, но с живым интересом к быту полюбившейся ему страны. Всякий художник непременно собьется с пути, если забудет родной язык. ».

Более жизнен его «Игрок в шары» (1884) Берлин, Национальная галлерея). Изображая человека, он исключительное внимание обращает на пластические соотношения, которые, правда, всегда очень продуманны, но от его скульптур веет холодностью, что можно видеть на примере «Мужской фигуры» (1878—1881 Берлин, Национальная галлерея). Громкую славу в Мюнхене и Берлине приобрел Франц Ленбах (1836—1904)—художник-эклектик, с успехом писавший портреты деятелей Прусской монархии (в частности, Бисмарка) в различных манерах, внешне воспринятых им у старых мастеров. Мотив кувшинки развивали П. Беренс, О. Экман. он создает фрески в ратуше Аахена на темы из истории Карла Великого.

Немецкий Ренессанс был делом одного поколения художников и истощился к концу XVI века. Здесь смерть — освобождение. Графическое наследие его очень велико — около трех тысяч рисунков и гравюр. Германия Культура Германии Живопись ГерманииГермания Художники Германии Германские художники (немецкие художники)Германия Культура Германии (немецкая культура)Культура Германии включает в себя культуру как современной Федеративной Республики Германия, так и народов, составляющих современную Германию, до её объединения: Пруссия, Бавария, Саксония и др. Михельсбергскую культуру постепенно сменяет культура воронковидных кубков. Бронзовый век связан с носителями древнейших индоевропейских языков, хотя первоначально это были, по-видимому, предки не германских, а кельто-италийских народов (культура шаровидных амфор, баденская культура, культура полей погребальных урн и др. ).

Хотя картина осталась незаконченной, ее замысел выявился достаточно ясно. Из-за этого модерн какое-то время называли в Германии волнистым стилем. Этому отвечал и характер его дарования как живописца.

Виртуозной тонкости линии достигла Э. Венландт. В этом же ряду можно рассматривать искусство Франца Крюгера (1797— 1857), в известной мере предвосхитившего своими документально точными произведениями немецкий реализм второй половины 19 в. Крюгер много работал в России. В 60— 70-х гг. Так же как и Рунге, был тесно связан с кружком писателей-романтиков Каспар Давид Фридрих (1774—1840). Особенно роскошно издавались сказки братьев Гримм.

Таковы его композиции «Последнее ополчение» (1874 Вена, Галлерея 19 и 20 вв. ), показывающие, как старшее поколение села отправляется на фронт, вооруженное самодельным оружием и «Перед восстанием 1809 года» (1833 Дрезден, Галлерея). Успешные войны против Наполеона дали возможность немецкой феодальной реакции с помощью Священного союза снова утвердиться на уцелевших и восстановленных тронах отдельных немецких государств и, предавая анафеме все французское, способствовать — в частности в области литературы и изобразительного искусства — культу немецкого средневековья католической окраски.

Линейный рисунок очень тонок, красочные соотношения представлены крупными пятнами чистых тонов («Двое, созерцающие луну», 1819--1820 «Женщина у окна», около 1818 «Монастырское кладбище», 1819 «Пейзаж с радугой», 1809 «Восход луны над морем», 1821). В портрете венгерского просветителя Ференца Казинци, пострадавшего за участие в якобинском заговоре (1808 Будапешт, Академия наук), художник передал нервную напряженность интеллектуального лица Казинци.

Уде написал ряд картин с фигурами крестьян и рабочих в поле, под открытым небом. Этот образ придает убедительность и его «Ифигении» (1871 Штутгарт, Городское собрание) и «Медее» (1870 Мюнхен, Новая пинакотека), стоящим много выше его первых работ парижского периода («Хафиз в кабачке», 1851—1852 Манхейм, Кунстхалле), а также прославленного более позднего произведения «Пир Платона» (вариант 1869, Карлсруэ, Кунстхалле второй вариант —1873, Берлин, Национальная галлерея). Несмотря на тяжелое материальное положение и непонимание окружающих, Маре с поразительной силой воли последовательно шел своим путем в борьбе со всякими испытаниями, так же мужественно, как его современники — французские импрессионисты (которым, как «натуралистам», он себя, впрочем, противопоставлял). По объёму промышленной продукции ГДР занимала 6-е место в Европе. Германия История ГерманииГермания История германского государства Современная история ГерманииСистемный и кадровый кризис в СССР, дал возможность объединения Германии в единое государство. Горбачёвские реформы в СССР были с настороженностью восприняты властями Германской Демократической республики (ГДР) и с энтузиазмом – в Федеративной Республике Германии (ФРГ). Современная история Германии Объединение Германии в единое государство В 1989 году напряжённость в Германской Демократической республики (ГДР) стала возрастать. Картины Иоганна Фридриха Овербека (1789- 1869) и Петера фон Корнелиуса (1783-1867) иногда имеют прямые параллели в искусстве прошлого: "Торжество религии в искусстве" Овербека (1840) подражает "Афинской школе" Рафаэля, "Всадники Апокалипсиса" Корнеулиса (1841) – знаменитой гравюре Дюрера.

Это была попытка сочетать социальный момент (он заключался в основном в показе моральной чистоты трудящихся бедняков) с христианской мистикой. Еще в большей мере это справедливо в отношении его картины «Утренний час» (1858 Мюнхен, галлерея Шак), полной лирической созерцательности. В литературном творчестве Фридриха Хельдерлина и Иоганна Пауля Рихтера (Жан-Поль), Адальберта Шамиссо и отчасти Эрнста Теодора Амадея Гофмана отразились убеждения прогрессивных немцев в лирике, в сатире, в произведениях в основе своей реалистических звучит горькая скорбь и негодование, вызванные политическим состоянием их родины. К созданию искусства большого стиля стремился Ханс фон Маре (1837—1887).

Особенно интересны его работы 30-х гг. : любовно выполненный портрет матери (1836 Вена, Галлерея 19 и 20 вв. ) и большой портрет Рудольфа фон Артхабера с детьми (1837 там же). Изображая «филистеров»-обывателей, Шпицвег высмеивает их, но лишь очень добродушно, притом поэтизируя этот ограниченный сонный мирок, лишенный больших мыслей и страстей он сам им увлечен. В бюсте Гёте (1821 Лейпциг, Музей) при некоторой идеализации скульптору удалось создать сильный образ великого немецкого поэта.

На первых порах реалистические устремления проявляются по-разному, подчас переплетаясь с самыми разнообразными тенденциями. Фактически можно назвать 1ишь сборник статей "Взаимосвязи русского и советского искусства и емецкой художественной культуры" (М., 1980), где ряд статей тносится к XIX веку. Самая сильная сторона его творчества — пейзан, часто не лишенный настроения, о чем свидетельствует, например, «Пашня ранней весной» (1886, Берлин, Национальная галлерея). В 1921 году был создан рейхсвер. На автопортрете (Гамбург, Кунстхалле) художник изобразил себя темноволосым, темноглазым юношей, серьезным, полным энергии, вдумчивым и волевым это один из самых ярких в немецком искусстве образов художника-романтика. Картины Иоганна Фридриха Овербека (1789--1869) и Петера фон Корнелиуса (1783--1867) иногда имеют прямые параллели в искусстве прошлого: «Торжество религии в искусстве» Овербека (1840) подражает «Афинской школе» Рафаэля, «Всадники Апокалипсиса» Корнеулиса (1841)--знаменитой гравюре Дюрера. Лейбль обращается к деревне, крестьянам. Таким образом, Восточно-Франкское королевство объединило практически все земли, населённые немцами.

Замечательных успехов достигает в это десятилетие и портретное искусство Маре, отчасти под влиянием изучения Рембрандта, — автопортрет 1862 г. (Берлин, Национальная галлерея). Лучшие картины Вотье относятся к 60—70-м гг. «Старая парижанка» (1869 Кельн, музей Вальраф-Рихарц)— это консьержка.

Мориц Швинд (1804-1871), австриец по происхождению, работавший в основном в Мюнхене испытал влияние П. Корнелиуса, особенно в монументальных работах (росписи в Мюнхене, 1833-1836, Карлсруэ, 1839-1844, Вартбурге, 1854-1856, в Венской опере, 1864-1867). Так же как и Шинкель, он учился в Берлине у Жилли, затем в Париже у Персье и Фонтена. К сожалению, крайне мало пециальных и серьезных публикаций о них. В 1875 г. Менцель написал свой «Железопрокатный завод» (Берлин, Национальная галлерея). В рисунке «Продавщица сыра» (Дрезден, Гравюрный кабинет) Рихтер изображает старую базарную торговку, отвешивающую сыр молодой женщине с ребенком на руках.

В лучших своих образцах графика югендстиля интересна и сегодня. Огромным был ее вклад во все области как точных наук, так и философии. Великобритания и Франция объявили войну Германии. Эта работа стала крупным событием не только в творчестве Менцеля, но и вообще в немецком искусстве.

Требования жизни приводят его к решениям нового типа. «Наполеон был в Германии представителем революции, он распространял ее принципы, разрушал старое феодальное общество» (К.

Разумеется, не одно только высокое художественное качество этих работ создало им национальную славу, но и их идейная направленность. В Мюнхен отправили внушительный список таких замечаний и пренебречь ими художник не мог. В 90-е гг. Среди картин последней темы особое место занимает «Железопрокатный завод» (1875) —одно из первых изображений труда пролетариев в искусстве XIX в. Особенно интересны подготовительные рисунки, где видна зоркость взгляда художника, его постоянный интерес к детали, умение выбрать самое характерное. В первой половине XIX в. помимо назарейской интересно развивается дюссельдорфская школа: К. Ф. Зон (1805-1867), Т. Хильдебранда (1804-1874).

Еще убедительнее небольшая картинка изображающая старика просителя в прихожей, ожидающего приема со словами: «Я могу и подождать» (70-е гг., Мюнхен, Новая пинакотека). К-Д. Фридрих и З. А. Жуковский. В 1875—1887 гг. В 1830 г. он привез заказанные ему ди-эекцией императорских театров декорации опер "Немая из Портичи" л "Волшебный стрелок" для Большого театра, а в 1832 г. устанавливал выполненные его фирмой в Берлине и доставленные в Петербург морем двадцать декораций для нового (Александринского) театра.

Эту работу подробно анализировал в своей единственной критической статье А. Г. Венецианов, с удовлетворением отмечавший, что на картине Крюгера «дети точно так же дразнят собак, как у нас в Петербурге», что кучер «с седыми усами и в треугольной шляпе заснул точно так же, как спят кучера у подъездов Зимнего дворца» Венецианов также оценил умение немецкого художника разместить персонажей. Младшее поколение «дюссельдорфцев» (Л. Первоначально он стал известен как искусный художник-анималист изображавший лошадей и собак, затем как портретист всадников. Это стало первым шагом на пути к объединению двух германских государств. Современная история Германии Объединение Германии в единое государство Вскоре на территории ГДР вошла в обращение немецкая марка ФРГ, а в августе 1990 года между двумя сторонами был подписан Договор об установлении единства. Современная история Германии Объединение Германии в единое государствоОкончательное объединение Западной и Восточной Германии в единое государство Федеративная Республика Германия осуществилось 3 октября 1990 года.

В Петербурге немецкие издатели Голике и Вильборг основали типографию, в распоряжении которой был богатейший арсенал орнаментов. Дружба оказалась недолгой и кончилась разрывом. Вальдмюллер далеко превосходит своих современников во многих отношениях.

К чести художника он не пал духом и продолжал работать. Широчайшую популярность несколько позднее приобретают созданные Бёклином в 80-х гг. Классицизм был господствующим направлением в архитектуре первой половины века. Эти качества все реже проявлялись в его более поздних маньеристских произведениях. Художники Германии Известные немецкие (германские) художникиХудожник Филипп Отто Рунге (1777-1810)Художника Филиппа Отто Рунге можно назвать одним из самых ярких представите лей романтизма в немецкой живописи первой половины XIX столетия. Художник Филипп Отто Рунге родился в Вольгасте (городе на территории современной Польши) в семье судовладельца. Альфред Ретель (1816—1859) учился у В. Шадова в Дюссельдорфской Академии.

В этот период у германцев (германских племен) постепенно складывались племенные союзы (алеманны, готы, саксы, франки). Германия История Германии История древней ГерманииГермания История Германии Великое переселение народовВеликое переселение народов условное название совокупности этнических перемещений в Европе в IV-VII веках, главным образом с периферии Римской империи на её территорию. В конце IV века вторжение азиатских кочевых народов в Европу подтолкнуло к переселению германцев (германские племена). На протяжении всей своей деятельности Менцель очень много рисовал. 11 ноября было объявлено о прекращении огня и прекращены боевые действия. Крест у Фридриха — часть природы и в то же время символ.

72, 5х94 см. В 1847—1865 гг. Но он отказывается от последовательного проведения живописного метода импрессионистов. Сотни фигур в театрально-патетических позах должны были поразить и подавить зрителя. Наступает пора грюндерства.

Прославленный метр согласился лишь с условием, что их на-пишут под его руководством два лучших ученика его мастерской. Именно от этого слова молодость происходит немецкий вариант названия модерна —югендстиль. Очень красив этюд мальчика савояра, спящего на простой скамье возле глиняного кувшина и тарелки (1869 Эрмитаж). Картины Бёклина различны по своему художественному достоинству. Лейбль не идеализирует свои модели. Мастера югендстиля особенно точны, внимательны к материальной стороне.

Лучшее его произведение в этой области— Виттельсбахский фонтан в Мюнхене (1895). Особенно наглядно это видно в творчестве самого крупного немецкого скульптора — Иоганна Готфрида Шадова (1764—1850), автора ряда монументальных произведений. Ансельм Фейербах (1829—1880), как он об этом пишет в своих воспоминаниях, «впитал классицизм с молоком матери». И тем не менее это искусство было чуть ли не единственной возможностью для более или менее широких кругов австрийской мелкой буржуазии выразить свои небольшие радости — семейные и хозяйственные, отобразить благообразие и покой повседневного быта, несмотря на то, что это было возможно лишь в узких пределах дозволенного «охранительным режимом».

Это пейзажи и интерьеры. Особой популярностью пользовался П. Корнелиус, которого современники называли немецким Микеланджело, считая его представителем «большого стиля» в живописи. В Мюнхене начал выходить журнал Югенд.

Под воздействием античности Шадов исполнил бронзовую квадригу с фигурой Победы, венчающую Бранденбургские ворота в Берлине (1789—1794 разрушенная во время второй мировой войны, она была восстановлена в 1958 г. ). Его принимают в Общество молодых немецких художников. Карл Хюбнер (1814—1879) стал учеником В. Шадова в 1831 г. Под впечатлением трагического восстания ткачей 1844 г. он написал «морализирующую» жанровую картину «Силезские ткачи» (1844), сразу получившую широкий отклик у зрителей. Из четырёх картин им закончена только одна, «Утро» (1808 год). Передача предметов, окутанных воздушной средой, солнечным светом (эти поздние работы написаны Вальдмюллером под открытым небом), не ослабляла впечатления материальности: объемны и материальны стволы его буков и вязов с их круглящейся пятнистой корой объемны и материальны складки крестьянской одежды его здоровых ребят, суетящихся среди зарослей, покрывающих плотную Землю пригородных холмов. На Германию и её союзников была возложена вся вина за развязывание войны.

Эта тенденция очень ясно ощутима в творчестве Георга Фридриха Керстинга (1785—1847), мастера интерьеров, лучшие произведения которого обращены к поэтизации окружающего мира, людей среднего достатка, не чуждых труду. Представителем дюссельдорфской школы был и Беньямин Вотье (1829— 1898). Более сложно построены композиции у мюнхенского плакатиста Л. Хольвейна.

Стасов, Избранное, т. I, M. - Л., «Искусство», 1950, стр. Таковы картины «Женщина у окна» (1818), «Месса в готической руине» (1819), «Двое, созерцающие луну» (1819-1820), «Пейзаж с мужской фигурой у изгороди», «Восход луны над морем» (1821).

С точным соблюдением подробностей изображен плащ Кота в сапогах и платье Спящей Красавицы. Каспар Давид Фридрих (1774—1840) передает поэзию национального немецкого пейзажа, пронизанного меланхолическим настроением самого художника. Другая картина Маре для особняка Штиглица, "Двор мюнхенской резиденции", также не принадлежит к шедеврам мастера. Нежная дружба соединяет всех членов этой небогатой трудолюбивой семьи.

Германия История германского государства – Третий рейхЧасть немецкой интеллигенции (германской интеллигенции) бежала за границу. Так же до последних дней своей жизни в России оставался Густав Диттенбергер (умер в Москве в 1879 г. ). Признанными академиками закончили свой творческий путь и другие искатели «истинного монументального христианского искусства». В иной манере написана «Кокотка» (1870 Кельн, музей Вальраф-Рихарц): красное платье, фарфоровая бледность напудренного лица, холеные руки, самый ритм расположения пятен свидетельствуют о том, что Лейбль подходил к портретному художественному образу в зависимости от его содержания. Адольф фон Хильдебранд (1847—1921) учился сначала в Нюрнбергской художественной школе, затем в Мюнхене.

Он стремится увлечь зрителя неведомыми далями, увести от прозы жизни. Романтизм в Германии начинался с литературы. Самое замечательное в этих произведениях— изображение толпы, особенно первопланных фигур.

Первое место здесь принадлежит Адольфу Менделю (1815-1905), живописцу и графику, мастеру исторических и жанровых композиций, пейзажной живописи. В 1852—1860 гг. Во главе империи стоял император. На объединение Германии и Австрии был наложен запрет.

Якоб Альт издал в 1818—1822 гг. Продолговатое худощавое лицо с ввалившимися щеками тонко и сдержанно-спокойно. Вот таким образом, пожалуй, . Ваккенродером опубликовал ставшие популярными в среде художников «Сердечные излияния отшельника», где выдвигалось требование ухода художника от жизни и действительности в область искусства, стоящего «выше их». Активно работали в этой области графики-женщины.

Несколько отвлеченному искусству Маре и Хильдебранда противостоит искусство Вильгельма Лейбля (1844—1900), которое знаменует собой новый этап реализма в Германии. В них появились пессимистические настроения. Более реакционные позиции занимал Ф. Шлегель.

Сначала он писал архитектурные мотивы («Вид церкви в Клостернейбурге», 1850 Вена, Альбертина). Одна из них изображает «Круглый стол в Сан-буек» (1850 не сохранилась). В художественных мечтаниях этих двух мастеров, отрывавших их от современной германской действительности, была одна общая черта: иначе, чем классицисты конца 18 и начала 19 в., каждый по-своему, они обращаются к воспоминаниям об античности, проходят свой творческий путь, говоря словам Гёте, «в душе тоскуя по Элладе».

Часть своей оккупационной зоны к востоку от рек Одера и Нейсе СССР передал Польше. Излюбленным мотивом его являются пустынные скалистые громады, простирающиеся до горизонта. По картонам Корнелиуса писали его ученики фрески лоджий Старой пинакотеки (1826—1840) и церковь св. Пребывание в Италии и изучение античности наложили отпечаток на его произведения раннего периода, выполненные в классической манере.

Рунге оставил описания этого цикла в стихах и прозе. Поездка Менцеля в Париж в 1855—1856 гг. Талант Хильдебранда с лучшей стороны раскрылся в декоративной скульптуре.

Стремление возродить религиозно-нравственные устои в немецком искусстве граничит с так называемой назарейской школой (Nazarener), оказавшей очевидное влияние на живопись XIX в. Художники назарейской школы, образовавшие в 1809 г. в Вене "Союз Святого Луки" ("Lukasbund") – Ф. Овербек, Ю. Шнорр фон Карльсфельд, П. Корнелиус, – жили в Риме по образцу монастырской общины, писали картины на религиозные сюжеты, считая для себя образцом то Рафаэля, то искусство Кватроченто, то немецкое Возрождение. Не эффектная импозантность, а скрупулезная точность выявляется и в манере исполнения. Но достигнутое не удовлетворяет художника. В сущности, в творчестве Менцеля сказались и лучшие традиции романтиков, «назарейцев», с их любовью к немецкой истории, к отечественному прошлому, к легендам и сказкам и «бидермайера» с его любовью к точной бытовой детали и собственное реалистическое чувство художника. Все это прекрасно выражено в огромном труде Менцеля, посвященном Фридриху II: в 400 иллюстрациях к «Истории Фридриха Великого» Ф. Куглера (1840), 200 иллюстрациях к сочинениям самого короля (1846—1857) и 600 литографиях «Обмундирование армии Фридриха Великого» (1845—1867). Фашисты отстранили его от должности и изъяли из экспозиции музеев его произведения. Они отличают лучшие творения Карла Бегаса (1794—1854), прошедшего сложный путь развития, но оставшегося верным жизненным наблюдениям в портрете.

Эскизы на заданные исторические темы, которые Лейбль должен был выполнять в обязательном порядке, не сохранились, но всеобщее внимание привлекла его жанровая картина «Критики» (1867—1868 частное собрание). Кроме того, он добился крупных успехов в экономике. Тут же, присев за ширмой из листа железа, двое рабочих наспех съедают принесенный завтрак. Германия имеет общие границы с Данией, Польшей, Чехией, Австрией, Швейцарией, Францией, Люксембургом, Бельгией и Нидерландами.

Вместе с тем усиливается элемент сказочной фантастики, символики: «Поля блаженных» (1878 Мюнхен, Новая пинакотека), «Битва кентавров» (1878 частное собрание).

Рунге разрабатывает проблемы света и воздуха, предваряя открытия пленэрной живописи XIX в. (портрет детей Хюльзенбек, 1805). Большая часть его жизни прошла в Гамбурге. Главными задачами в этой политике были демилитаризация и «денацификация». История Германии – Федеративная Республика ГерманииВ дальнейшем произошло политико-экономическое объединение американской, британской и французских оккупационных зон в так называемую Тризонию, а с 1949 года на данной территории образована Федеративная Республика Германии (ФРГ). История Германии – Федеративная Республика ГерманииСтолицей Федеративной Республики Германии ФРГ стал город Бонн. Выдающийся портретист, мастер мифологических и религиозных сцен Лукас Кранах Старший (1472—1553) особенно тесно связал свое творчество с задачами Реформации. И художник действительно начал картину «Почести погибшим в мартовские дни» (1848 Гамбург, Кунстхалле). Холст, масло. Ajtsi, от названия села Айтош, от слова ajt – «дверь»), он буквально перевёл на немецкий как Threr впоследствии она стала записываться как Drer.

Летом 1862 г. портрет был закончен и помещен на предназначенное место. Он продолжает свои опыты в течение ряда лет, долго не приходя к ощутимым результатам. «У немецкого художника, — заявляет он, — или вовсе нет собственного лица (характера) или он должен походить по характеру на средневекового мастера, быть простодушно сердечным, основательно точным и глубокомысленным, при этом невинным и несколько неловким». Союзники Германии были разгромлены и друг за другом подписали перемирие с Антантой (29 сентября 1918 года – Болгария, 30 октября – Турция, 3 ноября -Австро-Венгрия).

варианты «Острова мертвых»—морские пейзажи со скалой, с высокими черными кипарисами возле гробницы, к которой ночью причаливает таинственная лодка с фигурой в саване. Большой успех имел и новый большой графический труд Менцеля — иллюстрации (400 рисунков пером для деревянной гравюры) «История Фридриха Великого» Ф. Куглера (1840). Примечательна старательная отделка всех деталей убранства: кружев, прошивок, лент. Одной из характернейших и удачных картин является «Свадебное путешествие» (1862 Мюнхен, галлерея Шак). Хотя доминирующее положение в Восточной Германии занимала Социалистическая единая партия Германии (её ведущая роль была закреплена в Конституции), наряду с нею на протяжении десятилетий существовали и четыре другие партии. Германия – русское название этой страны происходит от племени германцев. Германия Столица Федеративной Республики Германия – город Берлин. Германия История Германии История древней ГерманииГермания История Германии Доисторический периодВ эпоху верхнего и среднего палеолита территория Германии была местом миграций древнейших гоминид (гейдельбергский человек, неандерталец). В эпоху верхнего палеолита и мезолита на территории Германии существовало несколько развитых палеолитических культур (гамбургская, аренсбургская, федермессерская). В эпоху неолита территорию Германии занимали в основном представители западной ветви культуры линейно-ленточной керамики (рёссенская культура и её потомок – михельсбергская культура). Германия Культура Германии (немецкая культура)В Федеративной Республике Германия (ФРГ) немало также и музеев-дворцов (наиболее известный – Сан-Суси в Потсдаме) и музеев-замков. Германия Культура Германии (немецкая культура)Германия – родина многих известных композиторов писателей, поэтов, драматургов, философов и художников. Германия Искусство живописи в ГерманииХудожники Германии Известные немецкие (германские) художникиХудожник Альбрехт ДюрерК наиболее известным и значимым художникам Германии можно отнести Альбрехта Дюрера (21 мая 1471, Нюрнберг – 6 апреля 1528, Нюрнберг). Альбрехт Дюрер – немецкий художник и график, один из величайших мастеров западно-европейского искусства Ренессанса. Альбрехт Дюрер родился 21 мая 1471 г. в Нюрнберге, в семье ювелира Альберехта Дюрера-старшего, приехавшего в этот немецкий город из Венгрии в середине XV века.

В 1513-1514 годах Альбрехт Дюрер создал три графических листа, вошедших в историю искусства под названием «Мастерские гравюры» : «Рыцарь, смерть и дьявол», «Святой Иероним в келье» и «Меланхолия». немецкие художники, картины немецких художников, немецкие художники 19 века, немецкие художники 20 века немецкие художники возрождения, немецкие художники 18 века известные немецкие художники современные немецкие художники, немецкие художники эпохи возрождения немецкие художники экспрессионисты, знаменитые немецкие художники, великие немецкие художники немецкий великий художник, немецкий художник 15 16 веков Германия История ГерманииГермания История германского государства Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)После прекращения 23 мая 1945 года государственного существования Германии от её территории были отделены территория бывшей Австрии (разделена на 4 зоны оккупации), Эльзас и Лотарингия (возвращены в состав Франции), Судетская область (возвращена в состав Чехословакии), область Эйпена и Мальмеди (возвращена в состав Бельгии), восстановлена государственность Люксембурга, отделены аннексированные в 1939 году территории Польши (Позен, Варталанд, часть Померании), Мемельская (Клайпедская) область передана в состав Литовской ССР. В сущности, в творчестве Менцеля сказались и лучшие традиции романтиков, «назарейцев», с их любовью к немецкой истории, к отечественному прошлому, к легендам и сказкам и «бидермайера» с его любовью к точной бытовой детали и собственное реалистическое чувство художника. Фридрих «Этапы жизни» (1835).

1843 Берлин, Национальная галлерея).

Поэтическим чувством проникнут и его пейзаж «Отшельник, ведущий коней на водопой» (60-е гг. Рунге глубоко чувствовал это вселенское единство, как и внутреннее родство разных видов искусства: он предполагал выставить «Времена суток» в специально спроектированном здании, сопроводив их музыкой и стихотворным текстом. Швинд вполне сознательно стремился к утверждению национального искусства.

Ханс Макарт, учившийся в Мюнхене у Пилоти, обосновался в Вене, когда ему еще не было тридцати лет. На территории Германии и некоторых оккупированных территориях росло число концентрационных лагерей, лагерей смерти и лагерей военнопленных. Жестокости в отношении мирного населения вызвали рост партизанского движения на территории оккупированных СССР, Польши, Югославии и других стран оккупированных фашистами. М 1980 М. Дмитриева. Не только в графике, но и в живописи Менцель посвятил целую серию картин Фридриху II.

Для риторики Макарта характерен находящийся в венской Галлерее 19 и 20 вв. К тому же периоду относится этюд «Фабрика при лунном свете» (1845 частное собрание), «Сад принца Альбрехта» (1846 Берлин, Национальная галлерея), «Железная дорога Берлин — Потсдам» (1847 там же) и «Крейцберг» (1847 Берлин, Культурно-исторический музей), а также превосходный по лаконичной точности и остроте обобщения «Интерьер с сестрой художника» (1847 Мюнхен, Новая пинакотека). Более реалистичны и глубоки по образным решениям памятники Гёте (Гамбург) и Дюреру (1830—1840 Нюрнберг).

Следующий цикл, над которым работает Менцель, — это «Достопримечательности бранденбургско-прусской истории» (1834—1836). Большой интерес представляет графическая сюита Ретеля «Пляска смерти», традиционная тема которой имела глубокие корни в немецком искусстве (достаточно напомнить «Пляску смерти» Гольбейна, безусловно, вдохновившую Ретеля). Более лиричны и задушевны портреты родных: Вильгельмины Бегас (1828 Берлин, Национальная галлерея), мечтательной и чуть сентиментальной большой групповой портрет семьи художника (1821 Кельн, музей Вальраф-Рихарц)— его родителей, братьев и сестер.

Земпер строил в Вене, Цюрихе и других городах. «Мое гнездо — самое лучшее», — гласит надпись под одним ид рисунков Рихтера. Вопрос о путях объединения Германии окончательно решился уже в 1862 г., когда министром-президентом Пруссии становится Бисмарк (назначенный королем Вильгельмом). В 1859 г. в Петербург приехал Карл Фридрих Рейхерт. Но нельзя закрывать глаза и на правдивую, реалистическую сторону этого творческого труда.

Каульбах, К. Пилотти и др. ). Постепенно началось массовое уничтожение евреев, а в некоторых районах – и частичное уничтожение славянского населения (как правило, под предлогом возмездия за действия партизан). Конституция предусматривала сильного рейхспрезидента, являвшегося фактически заменой кайзеру и даже называвшегося иронически «эрзац-кайзером», а для её изменения требовалось квалифицированное большинство. Германия История германского государства – Веймарская республика28 июня в соответствии с Версальским договором Германия утратила ряд территорий и свои колонии. Творчество Фридриха по достоинству оценили в России. Людовика (1829—1840) в Мюнхене.

Резкой критике подвергал назарейцев в своем обзоре европейского искусства 19 в. В. В. В изображение природы художник вкладывает особый смысл. Тенденция к чувствительному поучению, анекдотической занимательности, наличие сентиментальности оправдываются у него порой подлинной душевной теплотой и сочувствием к простым людям города и деревни («Вынос тела в гессенской деревне», 1871). Он смеется беззлобно он увлечен и увлекает зрителя отрешенностью от больших забот, хотя ясно видит и показывает ограниченность своих героев — маленьких людей провинции — почтальонов, писцов и «ипохондриков», поливающих на балконе розы. Лишь к 1950 году промышленное производство в ГДР достигло уровня 1936 года. В то же время композиция является пластическим, ритмическим целым. Но в более поздних работах его виды города приобретают характер зарисовок жизни современной Вены («Рынок на Дворцовой площади в Вене», 1892 там же).

Последним произведением Маре было «Похищение Ганимеда». В 1833—1834 гг. Правда, среди созданных им портретов имеются превосходные, например Гейнриха Палленберга (1871 Кельн, музей Вальраф-Рихарц), рыхлого, широкоплечего, с большим как бы помятым лицом, не лишенного той вульгарной развязности, которая была свойственна немецкой буржуазии, когда она в годы грюндерства и строительства стала «осваивать пять миллиардов французской контрибуции». Линейный рисунок очень тонок, красочные соотношения представлены крупными пятнами чистых тонов («Двое, созерцающие луну», 1819—1820 «Женщина у окна», около 1818 «Монастырское кладбище», 1819 «Пейзаж с радугой», 1809 «Восход луны над морем», 1821).

Таков надгробный памятник графу А. фон дер Марку, умершему в восьмилетнем возрасте (1788—1791 Берлин, Государственные музеи), созданный совместно с его учителем А. Тассаром, —одно из лучших надгробий в европейском искусстве этого времени. Германия История ГерманииИстория германского государства – Германский союзГерманский союз На Венском конгрессе (октябрь 1814 г. – 9 июня 1815 г. ) 8 июня 1815 года был образован Германский союз из 38 германских государств под главенством Австрии. К этим работам надо отнести из ранних картин многофигурную композицию по одноименной балладе Гёте «Свадебная поездка рыцаря Курта» (1835—1840 не сохранилась). II в то же время за этим фасадом художник улавливает и неумолимо отмечает скованную неловкость и принужденность движений, тщеславие, мелкое самолюбие, подобострастие, даже жадная торопливость в еде участников торжественного приема, как, например, в картине «Ужин на балу» (1878 Берлин, Национальная галлерея), на которой один из изображенных представителей генералитета, чтобы было удобнее есть, зажимает коленями свою золоченую треуголку. Он назначал рейхсканцлера. Она написана за 5 лет до смерти автора.

Неудачной оказалась и попытка продать Николаю I четыре большие привезенные картины (осмотрев их в марте 1852 г. император от приобретения отказался) и поданный в 1853 г. проект фресковой росписи зала Биржи – его не приняли. Наиболее значителен второй вариант «Утра», где центр композиции занимает стройная фигура молодой женщины — утренней зари, а на переднем плане в траве изображен удивленный и радостный младенец — народившийся день. Именно так о неь писали в русских журналах. Самыми популярными иллюстраторами детской книги были Ф. Штассен, О. Уббелоде, Г. Каспари. Из истории русско-немецких художественных связей И Панорама искусств.

Холст, масло. В год на них приходится почти 100 миллионов посещений. После двух референдумов Шлезвиг было поделено между Германией и Данией. На северном полюсе он расположил белый цвет, а на южном – чёрный.

Все материалы являются трудом команды информационного проекта Пересветов переулок – ИНФО и не являются копиями каких-либо материалов размещенных ранее на других ресурсах, вот таким образом любое копирование материала разрешается лишь с указанием активной ссылки на источник. Отсутствие демократических преобразований в армии, органах юстиции и управления, Версальский договор, воспринимавшийся в стране как «позорный диктат», а также распространившаяся теория заговора, обвинявшая в поражении в войне евреев и коммунистов, легли тяжёлым грузом на плечи молодого немецкого государства, критически названного «республикой без республиканцев». Германия История германского государства – Веймарская республикаВ 1920 году состоялся Капповский путч и произошло несколько политических убийств. До 800-го года наследницей Римской империи была Византия (поскольку Западная Римская империя уже прекратила своё существование и осталась только Восточная – Византия). Скульптура — в частности, монументальная — дополняла репрезентативность общественных зданий, но не имела большого художественного значения. Какова бы ни была разница между романтизмом Рунге и Фридриха, с одной стороны и романтизмом назарейцев — с другой им обоим (в отличие от французского прогрессивного романтизма) была присуща идилличность, сосредоточенность на своих переживаниях, что делало, в общем их искусство отрешенным от проблем общественной жизни.

Правда, в них нет острообличающего момента, как это было в картинах членов «Этюдника». Смелое решение Констеблем проблем передачи света, пространства, световоздушной среды, его широкая живописная манера в передаче целостного впечатления природы были глубоко восприняты Менцелем. История Германии – Германская Демократическая республикаТемпы экономического развития Германской Демократической республики (ГДР) были ниже, чем в ФРГ и самыми низкими среди государств Варшавского договора. Начиная с этого времени, в Третьем рейхе начались массовые аресты и уничтожение евреев. В марте 1938 года к Германии была присоединена Австрия, в октябре – Судетская область Чехословакии, а в марте 1939 года – создан Протекторат Богемии и Моравии. Германия История ГерманииГермания История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая война1 сентября 1939 года немецкие войска (германские войска, войска третьего рейха) вторглись на территорию Польшы. Кроме портретов и пейзажей (он долгое время остается верным дорогой его сердцу природе Голландии) Либерман увлекается одно время передачей быстро преходящих движений: картины с всадниками на берегу моря, с мотивами скачек игры в поло.

Внутри шара располагались все замутненные цвета. В следующем цикле росписей в Риме, заказанном маркизом Массимо для своей виллы (1817—1827), Овербек и Фюрих написали композицию на тему «Освобождения Иерусалима» Тассо, Шнорр фон Карольсфельд взялся за сюжеты из «Неистового Роланда» Ариосто, Корнелиус—«Божественной комедии» Данте. Склоняющееся к модернизму, часто чувственно грубое искусство Коринта имеющее, однако известные достижения в области колорита, уже перекликается с зарождающимся «экспрессионизмом». В 1863 г. художник создал своеобразный двойной портрет— автопортрет с Ленбахом (Мюнхен, Новая пинакотека). Излюбленным жанром Фридриха стал пейзаж. Высочайшими достижениями в немецкой музыке было творчество Бетховена, в литературе — Гёте.

Эти огромные по размерам, многофигурные композиции эклектичны, надуманны. Еще сильнее заметна стилизация под старую фреску в росписях дома Бартольди («Продажа Иосифа в рабство», 1816—1817 с 1888—Берлин, Национальная галлерея) и виллы Массимо (1817—1827). Две большие гравюры на дереве (Ретель не сам гравировал свои композиции их выполняли Штейнбрехер, Бюркнер н другие граверы. ): «Смерть-убийца» и «Смерть-друг», над рисунками к которым Ретель работал с 1847 по 1851 г., стали подлинно народными в Германии — так широко они вошли в быт. 19 января состоялись выборы в национальное собрание. Более компромиссно творчество работавшего в Германии тирольца Франца фон Дефреггера (1835—1921).

Однако их работа не удовлетворила Сверчкова и он поручил переписать плафон Хансу фон Маре. Здесь, конечно, не обошлось без влияния японского мастера Хокусая. Более парадны, хотя и отмечены теми же живописными стремлениями изображения придворных балов и ужинов прусской аристократии. На рубеже веков переиздавались многотомные издания сказок Тысячи и одной ночи. Первое место здесь принадлежит Адольфу Менцелю (1815--1905), живописцу и графику, мастеру исторических и жанровых композиций, пейзажной живописи.

В работах Бегаса 30—40-х гг. Русская живопись XIX века среди европейских школ. Душевное заболевание прервало творчество, а затем и жизнь Альфреда Ретеля. Восточная Пруссия разделена между СССР и Польшей.

Более позднее его произведение «Торжество религии в искусстве» (1840 Франкфурт-на-Майне, Штеделевский институт), воспроизводящее мотивы композиции фресок Рафаэля «Афинская школа» и «Диспута», эклектичное, безжизненное по краскам, подтверждает полный крах его стремлений в попытках создания высокого искусства. В возрасте 15 лет Альбрехт Дюрер был направлен учиться в мастерскую ведущего нюрнбергского художника того времени Михаэля Вольгемута. Ратуша (1872— 1883) была построена Фридрихом Шмидтом (1825—1891) в духе нидерландской готики. Такова его картина «Охотник с собакой» (1876 не сохранилась).

В портрете надменный облик аристократа 18 в. сменяется изображением человека в его домашнем семейном окружении углубляется интерес к внутреннему душевному миру «частного человека» с его заботами и радостями. Характерным был один из первых заказов Вальдмюллера. В портрете «Мы втроем» (1805 картина не сохранилась) художник, представив себя с женой и братом, сумел передать глубокое духовное родство, раскрыть духовный мир этих задумчивых, погруженных в свои мысли людей, подметить их внутреннее беспокойство.

Творчество Либермана в этом направлении охватывает почти полстолетия. «Назарейцы» тяготели к крупным монументальным формам, некоторые из работ подобного рода были исполнены ими совместно -- это роспись на темы из жизни Иосифа -- в доме прусского консула в Риме Бартольди (1815--1818) на литературные сюжеты из Данте, Ариосто и Тассо--на римской вилле Масими (1817--1827), фрески П. Корнелиуса на античные темы в мюнхенской Глиптотеке (1820--1830) и Старой пинакотеке (1826--1840). Многим прусским ценителям к тому же казался недопустимым реалистический подход к теме военного быта несколько неловкие молодые барабанщики, вышедшие из строя, чтобы упражняться на своих инструментах, стоят вразброд со всей причудливой случайностью непозирующих людей, всецело занятых своим делом. Это объясняет два приезда в Петербург знаменитого Зерлинского декоратора К. Гроппиуса. «Магический квадрат» Дюрера остаётся сложной загадкой до сего времени. Альбрехт Дюрер был первым немецким художником, кто стал работать одновременно в обоих видах гравюры – на дереве и на меди. 435. ). Иногда это программное «искусство для всех» снижается из-за своей несколько примитивной, добродетельной поучительности и непритязательности до очень ограниченного кругозора тех, к кому художник обращается. Популярным было изображение волн, увенчанных белыми гребнями.

В настоящее время их можно увидеть в музеях Москвы и Санкт-Петербурга. Для удовлетворения потребности в дешёвой рабочей силе ФРГ поддерживала приток гастарбайтеров, в основном из Турции. История Германии – Федеративная Республика ГерманииДо 1969 года страной правила партия ХДС (обычно в блоке с ХСС и реже с СвДП). Среди позолоты и хрусталя, мраморных колонн и зеркал сверкают мундиры и ленты, шелк и драгоценности, здесь показана парадность прусской всевластной феодальной верхушки.

Бездейственные созерцатели картин природы, они как будто вбирают в себя авторское «я» живописца. Такое разрешение было дано, но к счастливому для Рейхерта исходу оно не привело. Возглавлял ее В. Шадов (1789-1862), сын известного скульптора и графика интересный не столько как художник, сколько как прекрасный педагог. к 1863 г. — большая «Охота Дианы» (Базель, Музей), к 1864 г. —«Вилла у моря» (Мюнхен, галлерея Шак), к 1865 г. — «Древнеримская таверна» (там же), к 1866 г. —«Дафнис и Амариллис» (частное собрание). В другой манере написан портрет родителей (1806 Гамбург, Кунстхалле).

Среди картин последней темы особое место занимает «Железопрокатный завод» (1875) --одно из первых изображений труда пролетариев в искусстве XIX в. Особенно интересны подготовительные рисунки, где видна зоркость взгляда художника, его постоянный интерес к детали, умение выбрать самое характерное. Во Франции осуществлялся принудительный набор рабочих, чьё положение в Германии было промежуточным между положением вольнонаёмных и рабов. Германия История германского государства – Третий рейх, Вторая мировая войнаНа оккупированных территориях был установлен режим устрашения. Германия Послевоенная оккупация Германии (Западная Германия и Восточная Германия)История Германии – Федеративная Республика ГерманииЧлены антигитлеровской коалиции, прежде всего США, СССР, Великобритания, а позже и Франция, сначала добивались осуществления согласованной оккупационной политики. Среди многочисленных жанристов австрийские историки искусства сейчас выделяют ранее презрительно обходившегося молчанием Михаэля Недера (1807— 1882). Такое символическое значение приобретает пейзаж «Гибель «Надежды» во льдах» (1822, там же), в котором представлены безбрежные, необжитые ледяные просторы, суровая пустынная природа. В своем труде «Руководство к укреплению городов, замков и теснин», выпущенном в 1527 году, Альбрехт Дюрер описывает, в частности, принципиально новый тип укреплений, который он назвал бастея.

Внизу на земле еще виден воющий покинутый пес. В конце 1490-х годов Альбрехт Дюрер создал ряд превосходных ксилографий, в том числе один из своих шедевров – серию гравюр на дереве «Апокалипсис» (1498), являющихся удачным сочетанием позднеготического художественного языка и стилистики итальянского Возрождения. Когда Петер фон Корнелиус (1783—1867) присоединился к «Союзу св. Искусство Фейербаха встречало лишь очень ограниченное признание при его жизни, в последние годы он характеризовал свою жизнь как «безнадежную борьбу против своего времени».

Выше был упомянут Дега можно указать и на высокую оценку, данную его творчеству Репиным и Стасовым, который считал его «одним из самых великих», «среди же немецких он первый и величайший. ». В течение IX-X веков происходили войны со славянами, приведшие к присоединению ряда славянских земель. Германия История ГерманииИстория германского государства – Священная Римская империя германской нацииСвященная Римская империя германской нации (лат. Чтобы больше не возвращаться к проблемам немецкого искусства XIX столетия, отметим, что Германия привнесла свои усилия и значительные плоды в развитие реалистического искусства середины и второй половины столетия. К этим же годам относятся изображения причудливых чудовищ, сирен, морских змей, тритонов, нереид и т. п. В 90-е гг.

Его картина «Баварские барабанщики» (1883 Дрезден, Галлерея) вызвала резкую полемику. Интересны портреты Фейербаха (портрет Умбрейта, 1853 Гейдельберг, Библиотека университета автопортрет, 1852 Карлсруэ, Кунстхалле). Обращаясь к старине и воспевая ее, художник по-прежнему с большим чувством поэтизирует консервативный патриархальный бюргерский уклад («Утренний час», 1858 «Свадебное путешествие», 1862 акварельная серия «Сказка о семи воронах», 1857—1859).

---