Названия Картин Репина

Говоря о том, какие есть картины художника Репина с названиями известными всем, невозможно не вспомнить об этой. В этом же году появляются и другие известные картины Репина с названиями, это «Портрет Елизаветы Мамонтовой», «Портрет Ивана Сергеевича Тургенева», «Украинка у плетня», а также небольшое полотно «Дорога через узкий проход» и другие полотна. Картины Репина с названиями позволяют понять, портреты каких людей он создавал. Картины Репина с названиями помогают узнать, кем же были эти жители девятнадцатого века.

Картины Репина с названиями история создания, сюжет

Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Много учился на написании портретов близких и друзей. Убийство свершилось. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры.

В центре — вернувшийся из ссылки революционер, осторожно и неловко входящий в комнату. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Поставленная перед художником задача была очень трудной. Еще один момент народной жизни Репин «подсмотрел» в крестьянской избе, где собрались разгоряченные всеобщим празднованием люди.

Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Тогда же Илья Ефимович документально оформил свою последнюю волю — написал в завещании, что желает быть похороненным в «Пенатах» и мечтает о том, чтобы усадьба принадлежала Российской академии художеств. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. В. В. Стасов обвинил Репина в непонимании истории. Трагические события побудили мастера написать полотно «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, Третьяковская галерея, Москва). За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей.

Перед нами несомненно потомок древнего дворянского рода, даже двух родов. Чисто русское лицо, скорее мужика, чем барина-аристократа, некрасивое, с неправильными чертами, но очень значительное, умное подтянутая пропорционалная фигура, в которой проглядывает своеобразное изящество и свободная естественность хорошо воспитанного человека, – такова характеристика внешности Толстого, которая делает его непохожим ни на кого другого. Параллельно молодой мастер кисти продолжал работу над первым из самых значительных полотен — «Бурлаки на Волге». Горе отца затмевает страдания умирающего сына. Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3.

Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды». Выставленная в марте 1873 года картина «Бурлаки на Волге» (ГРМ) сразу обратила на себя внимание как одно из примечательных явлений русского изобразительного искусства.

Одной из самых известных работ является картина «Иван Грозный и сын его Иван», созданная в 1885 году. Гости Мамонтова, слушавшие ответ казаков, буквально покатывались со смеху – так ловко издевательства смешивались в нем с озорством. Комната небогатой интеллигентной семьи. Уже в пятнадцатилетнем возрасте Илья принимал участие в расписывании сельских церквей.

7 знаменитых картин Ильи Репина

То тут, то там изображены тревожные, серьезные испуганные лица. Тоже можно сказать и о позе, в которой изображен Третьяков. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241.

Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. До Великой Отечественной войны его росписи украшали несколько храмов на Украине (к сожалению, эти церкви были разрушены фашистами). В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал.

Спустя десятилетия мнение изменилось: по словам заведующей музеем-усадьбой Татьяны Бородиной, дочь художника содержала мастерскую в том виде, какой она была при жизни Репина вещи и документы Ильи Ефимовича остались в доме234. Какая-то кровавая полоса прошла через этот год. Рассмотрим "ближний круг".

Илья Ефимович Репин – биография и картины

Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Над фигурой писаря навис казак с трубкой в руках. Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152.

Весь облик Толстого, манера держаться подчеркнуто просты, обыкновенны, будничны и в то же время глубоко содержательны индивидуальны.

Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. Выдающийся портретист, мастер исторического и бытового жанров, И. Е. Репин представил масштабное полотно «Крестный ход в Курской губернии» – произведение, далеко выходящее за рамки бытового жанра, – на Одиннадцатой передвижной выставке.

Взгляд отрешенный, нейтральный, устремленный вдаль, он словно пронзает зрителя, проходит сквозь него. Репин никуда не делся. Первый факт. Высокий лоб, печальные темные глаза идеально ровный нос, ухоженная борода. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр.

Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице.

Здесь близкие художнику друзья, родственники и дети: «Надя» (1881, Саратовский гос. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра.

Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Приусадебная территория изначально была заболоченной, вот таким образом хозяева провели благоустроительные работы, построили пруды и каналы. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29.

Лишь И. Н. Крамской поддержал мастера. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. Репин считал сам эту картину красивой.

Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Репин попытался самостоятельно отреставрировать «Ивана Грозного», но стареющему мастеру не удалось вернуть картине прежние краски. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном. Сенсацией стала картина Репина Бурлаки на Волге (1870–1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества.

Илья Репин: картины исторические, портреты, парадные полотна

Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы, что абсолютно отвечает истории». К живописцу приезжал сначала Корней Чуковский, а в 1926-м — целая делегация во главе Исааком Бродским, учеником художника. Смерть уже наложила свою печать на лицо юноши.

О чем эта история. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды.

Множество зарисовок казачьих типов мастер создал во время поездок по Украине. Судьба картины Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» драматична. Нужно было изобразить на полотне более 80 сановников, присутствовавших на юбилейном заседании, соблюдая при этом строгий порядок в расположении каждого из его участников. Репин трактует историческое событие как драму человеческой личности.

Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». На парадном портрете изображено более восьмидесяти человек – сановников Государственного Совета, во главе с царём и членами царствующего дома. По ярко-желтому берегу безмятежной Волги бредут те, кто не понаслышке знает, что значит «тянуть лямку». Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153.

5 самых известных картин Ильи Репина

В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Члены совета оценили «момент из своей жизни» благосклонно, друзья же живописца искренне недоумевали: куда подевался «их» Репин. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Наоборот, картина оставляет впечатление нелицеприятною, острого обличения истинной сущности правящей верхушки предреволюционной России.

Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124.

В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. С осязаемой реалистичностью передана фактура тканей одежды казаков. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Как вспоминал впоследствии художник, вечерами, закончив работу, он нередко отправлялся на встречи с Толстым, стараясь приурочить их ко времени его вечерних прогулок. Одухотворенность, темпераментность П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) ярко показаны в напряженном взгляде затененных глаз, в мимике, в пересохших губах.

Илья Ефимович Репин – биография и картины (1844- 1930)

я работал завороженный. Оно во многом вобрало в себя проблемы второй половины XIX века. Но что-то гнало меня к этой картине и я опять работал над ней».

Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы.

Картины Репина (фото) с названиями

Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. В центре пожилая пара (родители жены Репина) и девушка с рукоделием (сестра жены Репина).

Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Этюд получился превосходный. Даже больше — я думаю, что эта картина еще лучше.

Эта история получила название «бунт 14». За некоторое время до поступления Репина в академию претенденты на золотую медаль (их было 14 человек) обратились в Совет профессоров с предложением изменить правила, согласно которым они должны были писать картину на одну и ту же (религиозную или мифологическую) тему. Америка—Франция—Россия. Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Картины-портреты художника передают его симпатии к тем людям, которые ему позировали.

Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. После Бурлаков это наиболее значительное произведение. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Этот заказ привлек художника новой возможностью показать представителей народа. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу.

Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. Репин был очень дружен с Мамонтовым. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. Уже через несколько месяцев художник представил публике отдельные портреты позировавших ему чиновников: на зрителя смотрели напыщенные, надменные, порой, не блещущие умом «герои» торжественного заседания.

Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». В летние месяцы, когда художник уезжал на этюды в Здравнёво, ученики следовали за ним227228. Не случайно здесь нет главных или второстепенных персонажей, ведь равенство и братство, наряду со свободой, столь значимы для пишущих письмо турецкому султану людей. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб.

«Отступничество» в картинах Ильи Репина

А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Каждый персонаж переживает что-то своё. В вояж по Европе он отправился уже с первой женой Верой Алексеевной, когда и «Бурлаки на Волге» увидели свет и дочка немножко подросла.

Знакомство писателя и художника произошло ещё в Петербурге81 позже они встретились в Париже. Узнал его и мальчик, весь потянулся к нему, а маленькая девочка смотрит испуганно исподлобья – она не помнит отца. Общение с прежними друзьями было только заочным. Данный заказ имел политическое значение, однако, привлек художника возможностью делать небольшие этюды и зарисовки собравшихся лиц.

А, может, это рассказ о человеке, не готовом признать свою вину, не желающем раскаяться, несмотря на нарушенную христианскую мораль «не убий». Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. В основе композиции лежит реальное событие XVII столетия. 1887 год стал для И. Е. Репина переломным.

Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901 – 1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет.

Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом Крестном ходе в Курской губернии (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества (Отказ от исповеди, 1879–1885 Не ждали, 1884 Арест пропагандиста, 1880–1892 все работы – в Третьяковской галерее 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи (Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве, 1885, там же Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения, 1901–1903, Русский музей). О картине появилось много статей в периодической печати. Первой самостоятельной работой Репина стала композиция «Бурлаки на Волге» (1870–1873, Русский музей, Санкт-Петербург). Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Возвращается в Россию летом 1876 года. Совет отказал молодым художникам и тогда они написали прошение об отчислении их из учебного заведения.

Мужчина справа (муж сестры жены Репина) – принял картинную позу, его отношение к процессу снисходительно-несерьезное. От крупной фигуры Софьи веет недюжинной силой и энергией. Высокий лоб, окладистая борода, грубоватые черты лица. Вместе с большой золотой медалью за «Воскрешение дочери Иаира» Репин получил право на творческую «командировку» за границу.

Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. В 1901-1903 годах он написал картину изображающее заседание Государственного совета.

Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. Картина вызвала живейший интерес у Достоевского и Перова, а между тем некоторые называли ее «величайшей профанацией искусства». Перед нами очевидно серьезно больной человек: нездоровая краснота лица, блестящие глаза. Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103.

Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Здесь и народная удаль, безудержные веселые танцы украинских крестьян в картине «Вечорницi» (1881, ГТГ) и будто хлынувшая на дорогу «пореформенная Россия», с социальными контрастами, глубокими жизненными противоречиями, так ярко показанными в многофигурной композиции «Крестный ход в Курской губернии» (1880 – 1883, ГТГ). В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Полное название первой исторической картины Репина — «Царевна Софья Алексеевна через год после заключения ее в Новодевичий монастырь, во время казни стрельцов и пытки всей ее прислуги в 1698 году».

Описание картина Ильи Репина «Подготовка к экзамену»

Одни зрители ругали ее, другие – восторгались.

Посещая множественные заседания совета, спустя всего пару лет он представляет готовое полотно «Государственный совет». Почти со всеми его связывали дружеские отношения. Именно стилистическая близость Репина к одному из родоначальников импрессионизма позволила устроителям выставки «Импрессионизм.

Описание картины Ильи Репина «Портрет Андреева»

К вопросу о погребении около Финского залива Репин отнесся со всей серьезностью. Итак, творчество художника было многообразно и разнопланово. Эта картина стала одной из работ на так называемую казенную тему. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Внимание художника тяготит их.

Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. Посетив Вену, Венецию, Флоренцию, Рим и Неаполь, художник снял квартиру и мастерскую в Париже57. Он идет прямо к матери. При внимательном рассмотрении, далеко не все казаки поддались радости и веселью.

Описание картины Ильи Репина «Рождество Христово»

За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. Многообразные явления современной художнику жизни, богатство народных типов и характеров находят яркое отражение в творчестве Репина и воплощаются в своеобразную художественную летопись эпохи. Непосредственно в Париже в 1876 году Репин создал необычное полотно «Садко», беспощадно раскритикованное искусствоведами, зато принесшее автору звание академика. Когда школа закрылась, Репин поступил в иконописную мастерскую Бунакова. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом».

Согласно метрическим книгам, он умер в 1830-х годах, после чего все хозяйственные заботы легли на плечи его жены Натальи Титовны Репиной. Репин встречал их по средам. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Они жили в Пенатах в течение двух недель. Запорожец с повязкой словно представляет себе грядущие бои с турками, грядущие потери.

Описание картины Ильи Репина «Сходка»

Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Он рисовал картины используя самые разные сюжеты и полотна неизменно ему удавались. Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств.

Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Все заняты. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием.

Описание картины Ильи Репина «Портрет Веры Репиной»

Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110.

Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна. Портрет Третьякова поразительно прост и глубок. Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Роман развивался стремительно: они познакомились в начале 1900 года и той же осенью Репин перебрался к Нордман в имение под Петербургом в поселке Куоккала. Этот мужчина слыл в городе колдуном.

Описание презентации 5 самых известных картин Ильи Репина по слайдам

А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. На моих друзей она производила то же впечатление. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать».

Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко. Небольшое строение, в котором Репин с женой поселились в начале XX века, с годами преобразилось: владельцы усадьбы поставили второй этаж, оборудовали две мастерских— для зимних и летних работ233. Они охраняют процессию от простого народа, той голодной и нищей толпы, которая с искренней верой ждет милости и чуда от «явленной иконы».

1. Персоны и личности (интересное о известных)
2. Страницы с данным адресом не существует
3. Художник: Репин, Илья ЕфимовичРаботы и цены
4. Загадочный Репин — 10 интересных фактов
5. Илья Репин: биография и факты из жизни

По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. В 1676 году запорожцы получили от турецкого султана МахмудаIV письмо, в котором им было велено добровольно сдаться в плен. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104.

• Все Картины Илья Репин по алфавиту
• «Отказ от исповеди перед казнью» (1879-1885)
• «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883)
• «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» (1880-1891)
• «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1903)
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Так, пронизывающий, пытливый взгляд хирурга Пирогова (1881, ГТГ) выражает натуру беспокойную ищущую, волевую. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Каждый – со своим характером, своей историей, додумать, «дорисовать» которую может зритель.

Л. Н. Толстого». Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале.

В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Одной из наиболее интересных и значительных работ Репина стала композиция «Не ждали».

1. Западноевропейская и антикварная живопись
2. Декоративно-прикладное искусство
3. Краткая характеристика творчества
4. Биография художника Ильи Репина
5. О жизни и творчестве выдающихся художников
6. Жизнь и творчество художника Ильи Репина, описание

Благодаря введенному Репиным контрасту вереницы невольников и раскинувшемуся простору широкой, полнокровной Волги с белым парусником на заднем плане (бессознательно ассоциирующимся у зрителя со свободой) мастеру удалось вынести приговор современному обществу, жестоко порабощающему бесправных. Публике картина понравилась. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. «Царевна Софья» вызвала в обществе жаркие споры.

В 1922–1925 годах Репин пишет едва ли не лучшую из своих религиозных картин – проникнутую беспросветным трагизмом Голгофу (Художественный музей, Принстон, США). Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет.

Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. Стасов присылает ему все, что он просит. М. Бунакову. В его глазах читается печаль, тоска.

Изображая толпу, Репин создал целую галерею ярких образов представителей разных социальных сословий и классов пореформенной России. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Композиционно группу можно разделить на центр и две крайние фигуры. Оставаясь членом этого общества, Репин создает полотна «Крестный ход в Курской губернии» (работа 1883 года), «Не ждали» (работа 1884) и «Иван Грозные и его сын Иван» (работа 1885 года).

Рядом, схватившись за живот руками, хохочет могучий седоусый запорожец в красном жупане – совсем Тарас Бульба. А вот женщина (Вера Алексеевна Репина – жена художника), сидящая слева, от позирования получает удовольствие. Увиденные молодым Репиным (1844-1930) в 1869 бурлаки, которые тащили неподъемную грузовую баржу, взволновали его душу. Критик, как и многие другие современники художника (В. И. Суриков, П. М. Третьяков, М. П. Мусоргский), считал, что Софья на картине слишком стара, некрасива, ей не хватает одухотворенности. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Репин с величайшим мастерством передает всю гамму чувств, написанных на лицах людей, неожиданно увидевших дорогого им человека.

Мне минутами становилось страшно. Для создания группового портрета Репин привлек учеников – Б. М. Кустодиева (исполнившего преимущественно всю правую часть полотна) и И. С. Куликова (соответственно работавшего над левой). К 1929 году стареющий художник стал чувствовать себя все хуже и хуже. Эту сумму за Репина внёс покровитель— руководитель почтового департамента Фёдор Прянишников, к которому Илья Ефимович обратился за помощью14. Уже на пороге XX века Репиным было создано замечательное, единственное в своем роде полотно – грандиозный групповой портрет «Заседание Государственного совета», написанный по официальному правительственному заказу.

Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Другой «академией» для Репина в эти годы была знаменитая Артель Крамского, возникшая в 1865 году в Петербурге и сыгравшая большую роль в формировании и развитии художника. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка.

Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Родился 24 июля (5 августа) 1844 года в Чугуеве в семье военного поселенца. В семье периодически возникали проблемы с деньгами и Татьяна Степановна шила на продажу шубы на заячьем меху7. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Однако, тревога и скепсис в явном меньшинстве здесь.

Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Художник создал множество изображений своих выдающихся современников. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Эту тему, уезжая на Волгу, художник разрабатывал в течение ряда лет.

Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. Почти двадцать лет дружил с писателем Л. Толстым Репин Илья Ефимович. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников».

Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). Я отворачивался от этой картины, прятал ее. Вегетарианцем стал и сам Репин. В 1870 году он совершил путешествие по Волге, где сделал множество эскизов и зарисовок, включая «совершеннейшего бурлака», списанного с волжанина по фамилии Канин и впоследствии изображенного на картине в первой тройке. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167.

Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. Султан предлагал всей Сечи стать турецкими подданными. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. В течение десяти лет он работает еще над одним своим шедевром – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

На смену безудержному, слепому гневу, в припадке которого царевичу был нанесен смертельный удар жезлом, пришло сознание непоправимости содеянного, безумный, почти животный страх и раскаяние. И вот уже перед нами не царь, а отец. Удивительно лирически-притягательны портреты Репина.

Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Таковы В. В. Стасов (1883, ГРМ), Лев Толстой (1887, ГТГ), Антон Рубинштейн (1881, ГТГ). Они словно противопоставлены друг другу.

Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868, ГРМ), невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой (1869, ГРМ). Свет наступающих сумерек скрадывает рефлексы и переливы красок. Центральная группа словно недовольна своей ролью.

На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана.

Что за людская мозаика со всех концов России», – писал Стасов. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150.

И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. Летом 1870 года Репин вместе с братом и друзьями-живописцами Фёдором Васильевым и Евгением Макаровым отправился на Волгу.

В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. Он писал Репину: «Я очень был тронут Вашей картиной. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко».

«Иван Грозный» был показан на XIII Передвижной художественной выставке. А. Н. Радищева), «Стрекоза» (1884, ГТГ), «Осенний букет» (1892, ГТГ). Кроме того, он воспитал целую плеяду замечательных художников, среди которых были В. Серов, И. Грабарь и другие. Репин забыл о конкурсе, об Академии. На самом деле картина, которую все имеют в виду, была написана в 1870-х годах и в действительности носит название «Монахи (Не туда заехали)». В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии.

Обладатели этой награды получали возможность совершить поездку за границу. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». В 1879 году он написал полотно «Царевна Софья» (Третьяковская галерея, Москва).

По одной из версий, причиной путаницы в авторстве является соседство картин Соловьева с двумя подлинниками картин Репина в Сумском художественном музее. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем».

В его взгляде осуждение и тревога. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» – глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают" Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. Татьяна Степановна разбиралась в живописи и воспитала в сыне любовь к искусству.

Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона.

Репин дважды подавал прошения об отставке. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. В 1876 году Репин возвращается в родной город, а затем переезжает в Москву. В годы реакции, разгромившей революционно-народническое движение, появляется картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ).

Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости.

Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890).

Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. В 1884-1886 годах он написал полотно «Прием волостных старшин императором Александром III во дворе Петровского дворца в Москве». После октябрьского переворота 1917 года художник оказывается отъединенным от России в своих «Пенатах», когда Финляндия обретает независимость. Экспрессию безудержного веселья несколько умеряет освещение. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. художественный музей им.

Осознав непоправимость случившегося, он обезумел от ужаса. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33.

И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. Изображённый Репиным человек всегда как бы сам говорит о себе. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое».

Репин постоянно болел и, очевидно, предчувствовал собственную смерть. Художник создает острохарактерные народные типажи (Мужик с дурным глазом, Протодиакон обе картины – 1877, Третьяковская галерея, Москва), многочисленные антологически-совершенные образы деятелей науки и культуры (Николай Иванович Пирогов, 1880 Модест Петрович Мусоргский, 1881 Полина Антипьевна Стрепетова, 1882 Павел Михайлович Третьяков, 1883 все – там же и многие другие портретные картины, в том числе портреты Льва Николаевича Толстого, написанные во время пребывания художника в Ясной Поляне – в 1891 и позже), грациозные светские портреты (Баронесса Варвара Ивановна Икскуль фон Гильдебрандт, 1889, там же). Перед нами скорее философ-мыслитель, нежели предприниматель. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину.

Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники.

О работе молодого Репина «Бурлаки на Волге» упоенно писали газетчики. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. Строгие, проницательные глаза, лохматые, сердито насупленные брови, высокий лоб с резко прочерченной складкой – все обличает в Толстом глубокого мыслителя и наблюдателя жизни с его искренним протестом против всякой лжи и фальши.

Не случайно обер-прокурор синода Победоносцев злобно докладывал царю о картине: «Удивительное ныне художество без малейших идеалов, только с чувством голого реализма, с тенденцией критики и обличения». Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Жил в Италии и Франции (1873–1876). Скромный человек, старающийся занимать как можно меньше места, уступая его картинам. За окном летний день.

Казалось, она спит. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Самые талантливые ученики Академии писали дипломные работы на соискание Большой золотой медали. Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы. Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки.

Позднее полотно было отреставрировано специалистами. Эта встреча оказала огромное влияние на дальнейшую судьбу Репина.

Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Этот период был самым плодотворным в творчестве художника.

А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Она была закончена только в 1891 году. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. После этой беседы Репин написал второе прошение, сдал квартиру, полученную от Академии и уехал к Толстому в Ясную Поляну163. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226.

Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. Художник, чья фамилия постоянно на слуху благодаря картине, которую он не написал. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым.

На переднем плане – девушка и парень увлеченно отплясывают гопак. Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Не доносчик ли.

Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи.

Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159.

Работал весь день, не замечая времени. Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Обер-прокурор Святейшего синода К. П. Победоносцев в письме к царю отозвался о произведении знаменитого художника так: «Сегодня я видел эту картину и не мог смотреть на нее без отвращения Удивительное ныне художество: без малейших идеалов, только с чувством голого реализма и с тенденцией критики и обличения». В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты».

Музыка переносила его в мастерскую, к картине. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку».

Она ушла из жизни в 1931 году55. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. Атмосферой картины стали смех, удаль, уверенность, отвага – главные качества воинов Запорожского казачества. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше.

Лишь парочка играющих на траве детей (Вера и Надя – дочки Репина) ведет себя естественно и органично. Третьяков»109. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.

Судя по всему, это один из главных вдохновителей запорожцев. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. Каждый из портретируемых изображен ярко-индивидуально, с теми неповторимыми чертами, которые особенно полно раскрывали существо и характер человека. Сходство черт лица и выражение поразительны.

В эту минуту в комнату вошел Христос. Одновременно с этим, это глаза энергичного и сильного человека. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея.

Имя Репина стало широко известным. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди. Илья Ефимович Репин умер в своих «Пенатах» 29 сентября 1930 года. Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах. Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос.

Все в нем – мясистое, обрюзгшее лицо с властным тяжелым взглядом маленьких, заплывших жиром, глаз, крутой изгиб широких бровей, большой, потерявший форму, нос, нависающий над чувственным ртом, тучная фигура с бездонным чревом, на котором покоится короткопалая крепкая рука, – обличает грубую, примитивную, но сильную и непреклонную натуру, далекую от христианских идеалов, от постов и смирения, преисполненную всех греховных помыслов и страстей земных. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых.

«Тут у него какие-то неслыханные приемы, отроду никем непробованные», – писал Крамской о портрете Мусоргского (1881, ГТГ). Публика восприняла работу Репина как протест против самодержавного деспотизма. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой.

Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. Портрет производит яркое и сильное впечатление. Первое полотно Репина, сюжет которого взят из русской истории, – «Царевну Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре в 1698 году» (1879, ГТГ). От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Он изображен в минуту обдумывания очередного изысканного бранного слова в адрес Мохаммеда. С 1882 года художник вновь живет в Петербурге, где в 1884 году примыкает к Товариществу передвижных художественных выставок.

На лицах грязных и оборванных бурлаков, впряженных в кожаные лямки, нет отчаяния или горя. Мне минутами становилось страшно». О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126.

Автор внес большой вклад в развитие реализма в отечественной живописи. Репин вспоминает: «Кровавое событие 1 марта всех взволновало. Это стремление художника особенно заметно в «Запорожцах». Обладатель первого развернут к зрителю лицом, обладатель второго – стоит спиной.

В 1877 году Репин оставил Чугуев и поселился в Москве. Несмотря на приглашения на самом высоком уровне, он так и не переехал на родину, хотя и поддерживал связи с живущими там друзьями (в частности, с Корнеем Ивановичем Чуковским). «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Вся центральная часть написана самим Репиным. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213.

К переговорам был подключён и сын Репина Юрий, однако они завершились безрезультатно: художник остался в Куоккале214. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. Силу человеческого духа увидели в картине современники.

А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека». Написал её Соловьёв Лев Григорьевич.

Картины художника на данную тематику были наполнены особенным драматизмом. По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. Репин отлично сумел передать глубокий и сложный характер своего героя. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50.

Русский боярин, уверенно сидящий в старинном кресле. Так ли это – судить зрителям. 1 марта 1881 года в Петербурге представители «Народной воли» убили АлександраII.

Глаза ясные и добрые. Репин стал очевидцем казни народовольцев. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. Младшая дочь Репина Татьяна по окончании Бестужевских курсов преподавала в здравнёвской школе после смерти отца она с семьёй уехала во Францию скончалась в 1957 году55. Им противопоставлены образы простых обездоленных, больных людей, показанные художником с большой теплотой и симпатией – искренние, честные, с чистой душой и светлыми помыслами. Еще секунда и новая строка послания будет придумана. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232.

Берег Волги. Репин Илья Ефимович – великий русский художник. Пятый факт. В работе художнику помогал Василий Стасов: он собирал нужные для работы архивные материалы. Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой.

Из родной Харьковской губернии Илья Ефимович с семьей и огромным грузом «художественного добра» переехал в Москву, где вступил в славное Товарищество передвижников. Он создал множество изображений этого автора, однако, наиболее известен портрет под названием «Пахарь Лев Толстой на пашне», который он написал в 1887 году. Искусствоведы предполагают, что художник создавал портрет дочери по памяти свидетельством тому— некоторое несовпадение фона и фигуры51. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. Реакционные круги сочли полотно «крамольным» и запретили его показ. В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31.

Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. «Во французской стороне» Илья Ефимович тесно познакомился с работами импрессионистов, под влиянием которых позднее написал «Искушение», «Тайную вечерю» и ряд других картин.

Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Уже никто, наверное, не сможет вспомнить, когда в обиход вошла крылатая фраза – «Картина Репина «Приплыли», тем самым спутав все факты в истории. Они очищают его душу, возвышают ее над мелкими, недостойными человека страстями, послужившими причиной его гибели.

В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». В те времена доля солдатской жены была нелегкой. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году.

---