Вторая книга – «Лукас Кранах Младший – биография» Стефан Рейна («Lucas Cranach der Jngere – Eine biografische Annherung» Stefan Rhein) – стала первой монографией о жизни этого замечательного художника.
Об этом говорит и жест рук, словно выхватывающих меч из ножен. На склоне лет Кранах написал уже вместе с сыном Лукасом Кранахом Младшим схожую Охоту в честь императора Карла близ замка Торгау (1544, Мадрид, Прадо).
Смерть курфюрста Фридриха Мудрого и курфюрста Иоанна не изменила положения Кранаха при дворе, при Джоне Фридрихе I художник дважды становился бургомистром Виттенберга (в 1531 и 1540 гг. ). местах) истории Юдифи (в Готе, Вене, Дрездене и т. д. ), "Блудница перед Христом" (в Мюнхене, Нюрнберге, Касселе и Пеште) и др. Высшим достижением портретного искусства Кранаха является профильное изображение Лютера (1520–1521, гравюра на меди). Он писал алтари, разрабатывал монеты, занимался гравюрами и ксилографией. Мужчины тоже могут омолодиться, вступив с ними в союз.
Художник предпочитает маленькие форматы, «дощечки», выполненные с большой тщательностью и требующие рассмотрения с близкого расстояния. По возвращении он создал свои самые знаменитые живописные и гравюрные портреты. На протяжении всей жизни Кранах оставался замечательным мастером портретного жанра. Художник и графикЛукас Кранах Старший (настоящее имя Лукас Мюллер, 1472-1553) жил во времена становления немецкого Возрождения и во многом способствовал развитию национального изобразительного искусства. Благодаря ему мы сейчас знаем, как выглядели лидеры Реформации. Linden, «Lucas Cr» (Лпц., 1883). Её роль всё сильнее обнаруживается с конца 1520-х годов, когда ученики и последователи начинают тиражировать произведения с маркировкой мастера (пожалованный Кранаху курфюрстом в 1508 году герб – крылатый дракон).
Cranachs des Aelteren Leben und Werke» (Лпц., 1851-1871, 3 т. ) Warnecke, «Lucas Cr. Он рисовал Мартина Лютера, его жену и детей. Оказалось, что могущественнее царя – дьявол, который, в свою очередь, трепещет от одного лишь вида креста.
Благожелательность власть имущих, высокие гонорары и немалые доходы от лавок, полученных в приданое за женой, к сорока годам превращают в прошлом странствующего безродного живописца в состоятельного уважаемого родовитого гражданина, владельца земельных участков, домов, собственной мастерской (откуда выходят картины сыновей и последователей художника, созданные по его мотивам и подписанные его монограммой— крылатым драконом) и типографии, где тиражируются гравюры с его работ. Cranachs Leben und Werke" (Бамберг, 1821) Schuchardt, "L.
В 1501 году художник приехал в Вену, где пробыл до 1504. В Вене Кранах создавал также портреты (Иоганна Куспиниана и его жены Анны, 1502-1503 годы, собрание О. Рейнхарта, Винтертур и др. ), в которых попытался выявить аллегорическую взаимосвязь человека и природы. В виттенбергской мастерской Кранаха работали два его сына и ученика.
1530, Вена, Музей истории искусства). Особенно явственно эти черты сказываются в работах конца 1520-х — начала 1530-х годов: Суд Париса (1528, Базель, Художественный музей), Лукреция (последняя тема известна в многочисленных вариантах). В подобном поручении нет ничего удивительного: в то время придворные художники нередко чередовали творчество с дипломатией и добивались успеха на обоих поприщах (хрестоматийный пример— дипломатическая карьера Рубенса). В отдельности каждая картина – прелесть, вместе взятые они выдают фабричный штамп. Немецкий художник и график эпохи Возрождения.
Надпись на латыни предупреждает зрителя: «Всеми силами гони купидоново сладострастие иначе твоей ослепленной душой овладеет Венера». Лучше всего удавались ему изображения с небольшим числом фигур. Его портреты пользовались большой популярностью.
Творчество Кранаха в последние десятилетия его жизни весьма разнообразно. В Нидерландах Кранах вплотную знакомится с творчеством Иеронима Босха (и даже пишет копию его известнейшего произведения «Страшный суд») испытывает влияние Гертген Тотта и Ван Дер Гуса. Из-под его кисти, все более утонченной и манерной в угоду многочисленным заказчикам, сходят бесконечные «Адам и Ева», «Юдифь», «Магдалина», «Вирсавия»— сюжеты, где можно было изобразить обнаженное тело изысканные одежды и фоны. Дорогие друзья по чтению. Ни в одном произведении не стоит Кранах так близко к Дюреру, как здесь. Иоанн Златоуст) свидетельствуют об его непривычности к работам подобного рода.
Он создал ряд картин в «лютеранской» манере, где изображал Христа традиционно, а апостолы без ореола и с лицами лидеров-реформаторов. В нем ощущается упорный волевой характер человека эпохи Возрождения. В 1501 г. художник приехал в Вену, где пробыл до 1504 г. Именно к венскому периоду относятся первые его известные картины, подписанные «Лукас Кранах». Несколько раньше, в мае 1521, появилась обошедшая всю Германию книжечка из 30 гравюр «Страсти Христа и Антихриста» — сатира на пороки того времени и «грехи» католических священников — с иллюстрациями Кранаха и художников его мастерской. Это и большие алтари для саксонских церквей («Княжеский алтарь») и картины на библейские темы («Рождество Христа») и мифологические композиции («Венера и Амур», «Нимфа источника», «Суд Париса») и жанровые сцены и сцены охоты («Охота на оленей»).
Вместе с тем это – один из лучших видов природы в европейском искусстве. Год спустя художник скончался в Веймаре. Стиль атрибутированных ему картин не имеет принципиальных отличий от работ его отца. Затем Иисус тут же в реке окрестил Репрева и нарек его Христофором (в переводе с греческого – «несущий Христа»). Сблизившись с М. Лютером, Кранах стал практически его официальным портретистом.
Помимо портретов, он начинает писать заказные кабинетные картины небольшого формата. Среди многочисленных и довольно однообразных поздних работ художника следует остановиться на полотнах «Рай» (1530) и «Источник юности» (1546). Жил в Ханаане человек по имени Репрев, огромный рост и недюжинная сила которого выделяли его из всеобщей толпы. В 1493 году молодой человек отправился на Святую землю— Палестину.
Такой подход, имевший большое значение для развития южно-немецкой живописи, дает право считать Кранаха основателем дунайской школы. Тот же колорит в картине 1504 года «Отдых на пути в Египет». Дерево, масло, 3822 см.
Многочисленные произведения («Суд Париса», «Адам и Ева», «Лукреция», «Амур, жалующийся Венере») Лукаса Кранаха расходились по всей Европе. Сегодня достаточно тяжело определить истинное авторство некоторых из них. Затем женщины направляются к накрытым столам, танцуют и предаются любовным утехам. Как у всех живописцев, у Лукаса Кранаха был свой идеал женской красоты.
Образы Святого Христофора в разные времена писали многие художники. В конце 1500-х годов Кранах обратился к мифологическим темам, где гуманистические идеалы трактованы в дидактическом ключе, этическая проблематика акцентирована в сопровождающих картину латинских надписях («Венера и Амур», 1509, Эрмитаж, Санкт-Петербург «Нимфа источника», 1518, Музей изобразительных искусств, Лейпциг).
"Отдых св. В позах начинает преобладать жеманность, в движениях — неестественность и вычурность, лица становятся однообразными и маловыразительными.
Живописи он учился у своего отца. В его работах подобного рода прослеживается ясный эротический подтекст. Очевидно, это был идеал женской красоты, сложившийся в творческом воображении художника». Учился, по-видимому, у своего отца. Венера, 1529.
Сам великий реформатор сыграл немаловажную роль в жизни Кранаха. Иакова, в Иннсбруке) "Богоматерь с виноградной лозой" (в мюнхенской пинакот. ) "Белая Мадонна" (в кенигсбергском соборе) "Богоматерь под яблоней" и "Богоматерь в винограднике" (обе в Имп. Кранах занимался также ксилографией (гравюры на сюжеты Священного Писания и античной мифологии).
Лукас Кранах Старший оставил грандиозное творческое наследие, в котором явственно просматриваются все основные черты того явления, которое позднее искусствоведы назовут «дунайской школой», а самого Кранаха— одним из ее основателей. «Наряду с сухими и скучными произведениями, отражавшими те или иные догмы лютеранства, – «Христианские заповеди», «Грехопадение и спасение», он написал несколько картин, осуждающих пороки и недостачей общества.
Никулин). С ранней юности он странствовал по Германии в поисках призвания. Воздействие оказывают, прежде всего, яркие, резко контрастирующие друг с другом краски.
В первую очередь бросается в глаза пестрая декоративность их роскошных костюмов. Лукасу великолепно удавались пейзажные работы. Художник получал заказы от курфюрстов, королей и императоров. Весьма показательно, что этот тип почти полностью повторен в картине «Юдифь с головой Олоферна» (ок.
Такими были его многочисленные библейские (Ева, Юдифь, Мария), житийные (Лукреция) и мифологические (Венера) персонажи. Он стал наставником его сына, Иоганна Фридриха, впоследствии получившего прозвище «Великодушного». d. Aeltere" (Гёрл., 1879) M. B.
В картине «Венера и Амур» (1509, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж) в отличие от предшествующих произведений живопись почти монохромна: она словно апеллирует не к цветовому многообразию живой действительности, а к принципам «музейной» античной пластики. КРАНАХ в свое время имел большое влияние на живописные школы средней и северной Германии. Известен как замечательный мастер портретного жанра.
Родился в Кронахе (Франкония) в 1472. В 1508 г. он с дипломатической службой курфюрста отправился в Нидерланды, где он встретился с императором Священной Римской империи Максимилианом I на церемонии присяги его преемника восьмилетнего эрцгерцога Карла (впоследствии ставшего Карлом V).
Сильная сторона этих «охот» — пейзажное окружение. В 1532 году Лукас получил от Фридриха III заказ на 60 портретов. Лувр, Париж. Их знакомство состоялось в начале 1520-х гг. Родился будущий мастер в городке Кронах в семье малоизвестного живописца.
Он выполнял огромное количество заказов от княжеских и придворных особ, а также многих представителей католической церкви (Альберта Бранденбургского, архиепископа Майнца, герцога Альба и др. ). Многообразная деятельность Кранаха при саксонском дворе (работал как придворный художник, костюмер и декоратор), создание им собственного аптечного и типографского дел отвлекали художника от занятий живописью, что побудило его организовать крупную мастерскую, популяризировавшую т. н. стиль Кранаха. Это кабинетные картинки были предназначены для ниш кунсткамер вельмож или патрициев.
С каждым шагом сидящий на плечах мальчик становился все тяжелее и тяжелее и посреди пути, с трудом выдерживая ребенка, Репрев испугался, что оба могут утонуть. Иоанн Златоуст) свидетельствуют об его непривычности к работам подобного рода. Портреты работы Кранаха, большого и малого размера, распространены во многих коллекциях.
Многие люди, увидев такое чудо, обратились в веру. местах) истории Юдифи (в Готе, Вене, Дрездене и т. д. ), «Блудница перед Христом» (в Мюнхене, Нюрнберге, Касселе и Пеште) и др. Пятью персонажами на сцене жизни разыграна настоящая драма.
В 1505 году он был приглашен в Виттенберг ко двору саксонского курфюрста Фридриха Мудрого. Это бесконечные «Адам и Ева», «Юдифь», «Магдалина», «Вирсавия» — картины, где можно было изобразить обнаженное тело, где уместны пышные одежды и богатые фоны. Из-под его резца выходят проникновенные гравированные на меди портреты ученых-гуманистов Виллибальда Пиркгеймера (1524), Филиппа Меланхтона (1526) и Эразма Роттердамского (1526). В 1508году Кранаху пожаловано дворянство и личный герб: на щите — змея (дракон) с крыльями летучей мыши, затем превратившаяся в дракона с крыльями птицы.
Затем он поступил на службу к Саксонскому курфюрсту Фридриху Мудрому. Кранах, Лукас Старший (Cranach, Lucas) (1472-1553), также Кранах Лукас Старший, немецкий художник и график. Портреты, которые Лукас Кранах писал в течение жизни, пользовались большим успехом. Родился он в городке Кронах в семье малоизвестного живописца, учился у отца.
Интересно, однако, что ни связь с Лютером и его ближайшими последователями, ни положение придворного художника князей, возглавлявших движение сторонников церковной реформы, не помешали ему усиленно работать для заказчиков-католиков и католических прелатов, одним из которых был кардинал Альбрехт Бранденбургский (для него работал и великий Грюневальд). Творение Лукаса Кранаха достойно заняло свою нишу в религиозной тематике.
Характерны для позднего времени у Кранаха густые заросли почти черных (почерневших. ) кустов и деревьев, на фоне которых он любит ставить белыми силуэтами смешные и в то же время привлекательные фигуры Адама, Евы, древних богов и богинь в широкополых шляпах XVI века, дикарей и всевозможных зверей. Иакова, в Иннсбруке) «Богоматерь с виноградной лозой» (в мюнхенской пинакот. ) «Белая Мадонна» (в кенигсбергском соборе) «Богоматерь под яблоней» и «Богоматерь в винограднике» (обе в Имп. Единственным живописным произведением этого периода стал «Алтарь Св.
Среди картин на религиозные и мифологические сюжеты многие («Распятие», «Отдых на пути в Египет», «Мученичество святой Екатерины» и другие) относят к шедеврам Северного Возрождения. Лукас Кранах Старший (нем. Эти темы неоднократно повторялись и варьировались в мастерской Кранаха.
В 1509году он пишет «Венеру и Амура»— первое в Северной Европе изображение обнаженной античной богини (до него так писали только Еву). Словно шаловливые дети, ангелочки играют с маленьким Христом, музицируют и собирают цветы. Это жанровые сценки: уродливый сладострастный старик с помощью денег добивается благосклонности молодой женщины – Оплата (1532), Влюбленный старик уродливая старуха ищет взаимности юноши – Влюбленная старуха. Приняв учение Лютера, Лукас становится «живописцем реформации»: создает картины и гравюры, выражающие идеи Реформации иллюстрирует сочинения Лютера, пишет его портреты («Портрет Мартина Лютера»). В женских портретах Кранах стремился к созданию идеального типа: лица с узкими раскосыми глазами, острым подбородком и сладкой улыбкой.
Однако это приносит и неожиданные результаты. Он писал также жанровые картины и охотничьи сцены. Ему грозила смертная казнь. На рубеже 1510-х годов в искусство Кранаха впервые входят образы античной мифологии. Heller, "L.
В 1508 г. Кранах был пожалован в дворяне и в том же году побывал в Нидерландах. Спустя несколько лет Максимилиан I поручил Кранаху (а также Альбрехту Дюреру) проиллюстрировать свой молитвенник. До 1508 г. он расписал часть алтарной стены в Замковой Церкви в Виттенберге. Под влиянием А. Дюрера написаны крупные алтарные произведения (для церкви Святой Марии в Торгау, 1509, ныне – в Штеделевском институте искусств, Франкфурт-на-Майне).
В дальнейшем именно Сибилла стала моделью для многочисленных кранаховских женских персонажей, мифологических и библейских («Адам и Ева», «Венера и Амур», «Лукреция»). Лучше всего удавались ему изображения с небольшим числом фигур.
После смерти Фридриха Мудрого художник остался при дворе его брата Иоганна Твердого (Постоянного). Эта поездка оказалась удачной и для европейской политики (свадьба состоялась в 1527 году) и особенно для истории мирового искусства: Кранах создал множество портретов Сибиллы. Екатерины». Cranachs des Aelteren Leben und Werke" (Лпц., 1851-1871, 3 т. ) Warnecke, "Lucas Cr.
Женская натура, тонкая и вытянутая, в основном изображена в больших головных уборах, в стиле «ню» либо прикрыта слегка драпированной тканью. С 1520 года был тесно связан с Мартином Лютером, запечатлев его во многих живописных и графических портретах. Портреты Кранаха, по своей простоте и наивной непосредственности, занимают первое место. Известно, что у художника было еще три дочери. Один из основателей «дунайской школы» выработал утончённый стиль с гармоничным соединением фигур и пейзажа.
Преемники Фридриха Мудрого, Иоганн Постоянный и Иоганн-Фридрих Великодушный, относились к художнику также с большой благосклонностью. Именно к венскому периоду относятся его первые известные картины, подписанные «Лукас Кранах». Художник и график Лукас Кранах Старший (настоящее имя Лукас Мюллер) жил во времена становления немецкого Возрождения и во многом способствовал развитию национального изобразительного искусства.
Запутанный сюжет, динамически развивающиеся события и неожиданная развязка, оставят гамму положительных впечатлений от прочитанной книги. Творчество Кранаха в последние десятилетия его жизни весьма разнообразно. «Отдых св. Семейства на пути в Египет» — у г. Фидлера, в Мюнхене, алтарный образ — в церкви св. Это одно из самых ярких и самых прекрасных произведений Кранаха. По сравнению с мужскими портретами Кранаха женские слабее и однообразней.
d. Aeltere» (Гёрл., 1879) M. B. Ориентация на нидерландское искусство XV века ощущается в небольших «кабинетных» произведениях, написанных для высокопоставленных заказчиков («Рождество Христа», 1515-1520 годы, КГ, Дрезден). Картина «Отдых на пути в Египет», написанная в 1504 году, показывает идеальное времяпрепровождение семейства, разместившегося на лужайке среди берез и елей. Картины духовной тематики отражали развитие и становление протестантской Реформации.
Важное место в творчестве Кранаха продолжают занимать портреты как официального характера (герцога Генриха Благочестивого и Катарины Мекленбургской, 1514, КГ, Дрезден), так и небольшие интимные по содержанию (бургомистра города Вайсенфельс, 1515, Государственные музеи, Берлин). С 1504 года и до конца своих дней Лукас Кранах работал придворным художником при дворе герцога Фридриха, курфюста Саксонии.
1) Лукас Кранах Старший, знаменитый художник и гравер, род. Она предстает перед зрителем во всей своей женственной прелести. Картинная галерея, Берлин. Среди них есть парадные изображения, как, например, парный свадебный портрет саксонского герцога Генриха Благочестивого и его жены Катарины Мекленбургской (1514, Дрезден, Картинная галерея). В 1500 году Кранах приезжает в Вену, где знакомится со многими учёными-гуманистами.
Эрмитаже, 462) и "Сибиллы, курфюрстины Саксонской" (там же, 464). Картины религиозной тематики отражали развитие протестантской Реформации. Он писал также жанровые картины и охотничьи сцены.
Ср. Такой же прием можно проследить и в картинах на библейские темы. Облику Мадонны художник придал также национальные черты. Шёнер»).
Он оделся в светскую одежду, отрастил волосы и бороду, принял имя Йорг. Ср. Приняв учение Лютера, Лукас становится «живописцем реформации»: создает картины и гравюры, выражающие идеи Реформации иллюстрирует сочинения Лютера, пишет его портреты («Портрет Мартина Лютера»).
Кранах, следуя вкусам высшего света, ограничил тему исключительно мирскими аспектами. Портреты и сюжеты на библейские и мифологические темы, включающие в себя замечательные изображения природы, сделали имя художника известным среди правителей немецких княжеств и земель. У ног супруги, одетой в парчовое платье, — маленький пушистый песик, сидящий столь же спокойно, как неподвижно стоит, сложив руки, его хозяйка. Правдиво и точно обрисовывает он некрасивый профиль Лютера. Художественные навыки приобрел, видимо, помогая отцу. В 1508 году Кранах был пожалован в дворяне и в том же году побывал в Нидерландах.
На следующем этапе творчества его основными работами стали портреты. В 1493 г. молодой человек отправился на Святую землю – Палестину. Однако лицо выполнено совсем в другой манере. Интересно, что его аптека действовала до 1871 г., после чего сгорела во время пожара. Типом таких картин может служить венский Рай 1530 года, неграмотно скомпонованная картина, отличающаяся сухой, ремесленной живописью и все же чарующая рассказанными в ней эпизодами и общим декоративным (не слишком хитрым) эффектом.
Ханс Кранах (около 1513, Виттенберг – 9. 10. 1537 года, Болонья) был весьма талантливым и плодовитым художником сведений о его жизни почти не сохранилось. Множатся картины на античные сюжеты. КРАНАХ в свое время имел большое влияние на живописные школы средней и северной Германии.
В ней просматривается абсолютно новый подход Лукаса Кранаха к теме распятия Христа. Затем он поступил на службу к Саксонскому курфюрсту Фридриху Мудрому. Она похожа на прелестную златокудрую принцессу из старинных немецких сказок. Таким образцом стала для него супруга курфюрста Саксонского Иоганна Фридриха Сибилла Клевская. Придворный художник саксонского курфюрста Фридриха Мудрого в Виттенберге (1505—1550), глава крупной мастерской, сторонник идей Реформации и друг Лютера.
Напротив того, многочисленны гравюры на дереве исполненные в его мастерской. Благодаря этой дружбе потомки имеют возможность познакомиться с тем, как выглядел Лютер и его близкие, посмотрев на замечательные портреты кисти Кранаха. Один из основателей «дунайской школы» выработал утончённый стиль с гармоничным соединением фигур и пейзажа. Кранах старался не отступать от требований тех, кто покупал его картины.
В 1501 году художник приехал в Вену, где пробыл до 1504 года. Все они небольшого размера и вряд ли предназначались для публичной демонстрации. Таковы, напр., портреты курфюрстов Лютера, его жены, Меланхтона, кардинала Альбрехта Бранденбургского (в Имп. Как и большинство мастеров того времени, он работает в разных жанрах. Он поселился в Виттенберге и провел там большую часть жизни. Дерево, масло, 122, 5186, 5 см. В идиллическом ключе решена картина «Отдых на пути в Египет» (1504, Государственные музеи, Берлин), являющаяся уже подлинно ренессансным произведением.
Оно сделано в период наибольшей близости Кранаха с главой Реформации. Знакомство с Лютером привело к кратковременной вспышке графического искусства Кранаха. В Виттенберге Кранах обращался к различным жанрам в живописи и графике. Очень немногочисленные гравюры Кранаха на меди (например портреты курфюрстов и Лютера и св.
В его произведениях, также ориентированных на «стиль Кранаха», проявились тенденции к схематизации композиций, к увлечению подробностями и усилению декоративных черт. Н. Н. Лукас Кранах Старший (1472–1553) обучался живописи предположительно у своего отца. С ранней юности он странствовал по Германии в поисках призвания.
Семейства на пути в Египет" — у г. Фидлера, в Мюнхене, алтарный образ — в церкви св. Именно к венскому периоду относятся его первые известные картины, подписанные «Лукас Кранах». Неслучайно Кранах выбирает для них такие темы, как «Венера», «Лукреция», «Суд Париса», «Неравная пара», соответствующие вкусу высокопоставленных заказчиков. Одна из лучших — Охота на оленей курфюрста Фридриха Мудрого (1529, Вена, Музей истории искусства). С легкой руки Кранаха в моду вошли маленькие картинки с мифологическими сюжетами, выделяющиеся среди прочих некоторой наивностью композиции.
Лишь страшная отрубленная голова в руках Юдифи указывает на то, что перед зрителем — образ библейской героини. Герб стал его личной подписью и позднее маркой его мастерской. Преобладает некий общий тип: миловидное лицо с заостренным подбородком и несколько раскосыми глазами (Женский портрет, 1526, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Не случайно Кранах выбирает для них такие темы, как «Венера», «Лукреция», «Суд Париса», «Неравная пара», соответствующие вкусам высокопоставленных заказчиков. 1) Лукас Кранах Старший, знаменитый художник и гравер, род. Из религиозных картин Кранаха, сверх вышеисчисленных, наиболее достойны внимания: «Богоматерь» (в церкви св. На темном нейтральном фоне светится обнаженное тело богини.
В начале 1520-х годов Виттенберг стал центром Реформации. Heller, «L. Преобладает красный цвет, сочетаемый с черным, золотым, темно-синим. Он пишет своего учителя Вольгемута – слабого старика с крючковатым носом и обтянутым пергаментной кожей лицом (1516), властного и гордого императора Максимилиана (1519), молодого интеллигента того времени Бернгарда фон Рестена (1521), мастерски обрисовывает характер Гольцшуэра (1526). и вскоре переросло в тесную дружбу. Его произведения раннего, венского периода (два варианта «Распятия», 1500-1503 годы, Художественно-исторический музей, Вена и 1503, Старая пинакотека, Мюнхен) отличаются свободой композиционных решений и сложными пространственными построениями.
Сведения о начале творческого пути Кранаха не сохранились. В Виттенберге у художника была большая мастерская, среди его учеников были и его сыновья. Источник молодости, 1546.
Никулин пишет: «В трактовке образа Мадонны можно заметить лишь относительную близость к мастерам итальянского Ренессанса. В 1505году Кранах поступает на службу к курфюрсту Саксонскому Фридриху Мудрому, при дворе которого в Виттенберге он проведет большую часть своей жизни (около 45лет) в качестве придворного художника. Это жанровые сценки: уродливый сладострастный старик с помощью денег добивается благосклонности молодой женщины – «Оплата» (1532), «Влюбленный старик» уродливая старуха ищет взаимности юноши – «Влюбленная старуха».
Эрмитаже, 462) и «Сибиллы, курфюрстины Саксонской» (там же, 464). В поздних работах мастера в стиле «ню» просматривается воздействие итальянского искусства той эпохи: обольстительные позы, пышная грудь и высокая талия, узкие плечи и маленькая голова. Художник иллюстрировал протестантские памфлеты и финансировал издание Библии, переведенной им же на немецкий язык.
В кранаховских картинах 1502–1503 годов ощущается цветовое единство. Напротив того, многочисленны гравюры на дереве исполненные в его мастерской. Из-под его кисти вышло несколько портретов Мартина Лютера (католического священника инициатора движения в Церкви, названного Реформацией), его жены и детей, придворных и княжеских персон, многих духовных лиц католической церкви. В 1504 г. герцог Фридрих III, курфюрст Саксонии (также известен как Фридрих Мудрый) предложил Кранаху должность придворного художника.
Кранах вступил на эту должность и служил при дворе всю свою жизнь. С ранней юности он странствовал по Германии в поисках призвания. Замечательны портретные рисунки этих лет: трогательный портрет девочки (1515), пронизанные глубоким чувством изображения родных художника – брата Андрея (1514) и матери (1514)». С сочной зеленью отлично гармонируют насыщенные красные тона одежд. Произведения Кранаха, относящиеся к 1520-1530 гг. имеют переходный характер.
Онпознакомился и подружился с Мартином Лютером. Он неоднократно доказывал свою преданность герцогам Саксонии. Он был одним из первых европейских граверов, начавших создавать цветные оттиски («Адам и Ева»), которые печатались с двух досок: одна давала черный рисунок, другая — цветной фон. Эти темы неоднократно повторялись и варьировались в мастерской Кранаха.
В то же время в числе его постоянных заказчиков был кардинал Альбрехт Бранденбургский — ярый приверженец католической церкви («Портрет кардинала Альбрехта Бранденбургского»). В них он обращается к проблеме взаимоотношения человеческой фигуры и пейзажного фона. Затем он поступил на службу к Саксонскому курфюрсту Фридриху Мудрому. Такую же манеру можно проследить и в картинах на библейские сюжеты.
Из мифологических произведений Кранаха «Венера С Амуром», «Амур с пчелами» и «Геркулес с прялкой», писанные им самим или только вышедшие из его мастерской, повторяются во многих экземплярах. Linden, "Lucas Cr. " (Лпц., 1883). Придворный художник саксонского курфюрста Фридриха Мудрого в Виттенберге (1505 – 1550), глава крупной мастерской, сторонник идей Реформации и друг Лютера. Портреты Кранаха, по своей простоте и наивной непосредственности, занимают первое место.
Cranachs Leben und Werke» (Бамберг, 1821) Schuchardt, «L. Кранах был едва ли не самым знаменитым немецким художником своего времени. Работал в гравюре, одним из первых в Европе начал создавать цветные оттиски.
Ряд произведений был создан в лютеранской манере. 1521 годом датированы три гравированных портрета великого реформатора церкви, самый знаменитый из которых — «Портрет Мартина Лютера в образе рыцаря Йорга» — быстро разошелся по Германии. Лукас Кранах Старший (нем. Лукас Кранах Младший (4. 10. 1515 года, Виттенберг – 25. 1. 1586 года, Веймар) унаследовал после 1553 года мастерскую отца. У художника имелось еще три дочери.
В 1493 г. молодой человек отправился на Святую землю — Палестину. В 1508 Кранах был пожалован в дворяне и в том же году побывал в Нидерландах. Как ни странно, в Кранах ввел моду на небольшие картины с мифологическими сюжетами. В основу созданного полотна легла следующая легенда. Выделить произведения руки самого мастера из продукции его мастерской, распространившей «стиль Кранаха» по всей Германии и превратившей его в модное искусство, становится очень трудно. Для них он написал портреты.
Никулин). В первые несколько лет придворной службы Кранах занимался преимущественно гравюрами. Произведения Кранаха, относящиеся к 1520-1530 гг. имеют переходный характер. Среди многочисленных и довольно однообразных поздних работ художника следует остановиться на полотнах Рай (1530) и Источник юности (1546).
Портреты работы Кранаха, большого и малого размера, распространены во многих коллекциях. «Распятие» – картина 1501 года, сюжет которой был взят из Священного Писания.