Леонардо Да Винчи Джоконда Википедия

Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи

Делали самые невероятные предположения (что «Джоконда» беременна, что она косая, что это переодетый мужчина, что это автопортрет самого художника), но вряд ли когда-нибудь удастся полностью объяснить, почему это произведение, созданное Леонардо уже на склоне лет, обладает такой удивительной и притягательной силой. Если посмотреть на оригинал, то все вопросы о том, как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу», отпадут сами собой. Перед живописным сфинксом. Он изучил черчение, химию, металлургию, работу с металлом, гипсом и кожей.

Линия на картине четко очерчивала предмет и изображение имело вид раскрашенного рисунка. Скептики утверждают, что уникальную славу Джоконда завоевала не красивыми глазами и загадочной улыбкой. Уникальные приемы позволили да Винчи создать настолько живой портрет женщины, что люди, глядя на него, по-разному воспринимают ее чувства. В трапезной монастыря Санта-Мария делле Грацие Леонардо да Винчи создает роспись «Тайная вечеря» (1495-97 из-за рискованного эксперимента, на который пошел мастер, применив для фрески масло в смеси с темперой, работа дошла до нас в весьма поврежденном виде).

– Джоконда и Венера Милосская. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» — едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. – Да, конечно, – ответил я. – Мне хотелось бы только кое-что прибавить.

По мнению Е. Ротенберга: «Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица и прекрасных холеных рук». Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» — едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени.

Справа: Мона Лиза. Ибо это полотно — творение поистине божественной, а не человеческой руки. Мона Лиза – самая узнаваемая картина в мире. Как все изменилось в его родном городе.

По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». ниже, раздел Кража), благодаря чему она не сходила со страниц газет. Современник её приключения критик Абрам Эфрос писал: «музейный сторож, не отходящий ныне ни на шаг от картины, со времени её возвращения в Лувр после похищения 1911 г., сторожит не портрет супруги Франческе дель Джокондо, а изображение какого-то полу-человеческого, полу-змеиного существа, не то улыбающегося, не то хмурого, господствующего над охладевшим, голым, утесистым пространством, раскинувшимся за спиной». «Мона Лиза» на сегодняшний день является одной из самых знаменитых картин западноевропейского искусства. Сын сказал ему: «Это произведение служит тому, ради чего оно сделано.

Однако это можно списать на плохую реставрацию. Пабло Пикассо также находился под подозрением. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка – душа живописи.

Vincenzo Peruggia). Однако власть злого рока на этом не закончилась. Благодаря этому создается ощущение взаимопроникновения отдельных образов композиции, гармоничного слияния человека и природы. Джордже Вазари в своих «Жизнеописаниях» сообщает об этой картине: «Взялся Леонардо выполнить для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, жены его». Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук.

Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят

Мне думалось, что первое впечатление от Джоконды должно захватить и взволновать меня. Доска (тополь), масло. Ясная сценическая логика мимики и жестов, а также волнующе-парадоксальное, как всегда у Леонардо, сочетание строгой рациональности с неизъяснимой тайной сделали «Тайную вечерю» одним из самых значительных произведений в истории мирового искусства.

АльфредоГери договорился о встрече с похитителем картины в номере небольшого отеля и сообщил об этом своему знакомому, директору галереи Уффици. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца.

История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи

О больших и серьезных работах Леонардо даже и не помышлял, да их никто ему и не заказывал. Среди работников Лувра началось смятение. В этот период еще до своего отъезда в Милан, Леонардо начинает работу над «Поклонением волхвов», которую так никогда и не завершил.

На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. После его смерти 2 мая 1519 года эту картину выкупил сам король.

Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». – Энциклопедия противоречивых идей. Во Флоренции он вступил в соперничество с Микеланджело кульминацией этого соперничества стало создание огромных батальных композиций, которые два художника написали для палаццо делла Синьория (также палаццо Веккьо).

«Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Здесь он начинает работу над портретом моны Лизы. Художник изобразил момент, когда Христос говорит: «Один из вас предаст меня». Кроме того, Леонардо пишет много портретов для миланского двора.

() Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. Она не цельное индивидуальное существо и не тип. Увлечение Леонардо объясняется другим.

Десять главных секретов Джоконды

Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал.

Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. «Мона Лиза представлена сидящей в кресле на фоне пейзажа и уже само сопоставление её сильно приближенной к зрителю фигуры с видимым издалека, как бы огромной горы, ландшафтом сообщает образу необыкновенное величие. Сер Пьеро отдал щит своему сыну. В течение нескольких минут я успел передумать целый ряд вопросов и каждый раз, взглянув на картину, я чувствовал, что нервы бесплодно раздражены, а ум не устанавливает никакой определенной точки зрения на этот загадочный портрет. Он углубил психологическое содержание картины, разработал гармоническую композицию первым стал передавать глубину пространства не только путем линейной перспективы, но и с помощью изображения самого воздуха, как бы обволакивающего предметы дымкой («сфумато», от итал. /и/ио — дым). Большая часть теоретических трудов да Винчи посвящена изображению человеческих эмоций.

Вследствие этого некоторые полотна мастера, в том числе и «Мона Лиза», находятся в плохом состоянии, а «Тайная вечеря» вообще погибла. Теперь он подошел к окну, вдохнул свежеющий воздух и провел платком по своему лбу. Пусть свершится воля судьбы. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. Существует версия, что картины на самом деле две.

Мона Лиза – 1503-1506 Леонардо да Винчи

Не так отнесся к своей задаче Леонардо. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. – Относительно этого вопроса не открыто пока никакого определенного документа. Никто не знает, кто обрезал картину.

Критик Уолтер Патер в своём эссе 1867 года о да Винчи выразил своё мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира». Дальнейший взлёт славы картины связан с её таинственным исчезновением в начале XX века и счастливым возвращением в музей несколько лет спустя (см. Но никто не пришел. Важнейшим источником для изучения воззрений Леонардо да Винчи служат его записные книжки и рукописи (около 7 тысяч листов), написанные на разговорном итальянском языке.

Среди подозреваемых в пропаже были самые знаменитые люди того времени. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. В основе портрета лежит ренессансный принцип композиции, но красота его достигнута прежде всего благодаря изобретенной художником особой технике масляной живописи (известной под названием sfimato), которая позволила передавать едва уловимые переходы от света к тени в трактовке формы и пространства, что было бы невозможно с помощью темперы, обычно используемой живописцами того времени. Такого мрамора нет нище в мире. В лице её мягкость, человечность, одухотворённость.

Новейшие исследования показывают, что на картине изображена не жена флорентийского дворянина дель Джокондо, а какая-то другая высокопоставленная дама. Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Луки, гильдии художников, все еще продолжая работать в мастерской Вероккил до 1476г. Вокруг фигуры описаны окружность и квадрат.

Он откровенно заявил, что давно уже решил украсть «Джоконду». Многие исследователи склоняются к мнению, что моделью для картины Леонардо стала реальная женщина — Лиза ГерардиниядельДжокондо, третья жена флорентийского торговца ФранческодельДжокондо. У любого могут возникнуть сомнения по этому поводу. Достаточно прочитать описание портрета Джорджо Вазари, младшего современника Леонардо да Винчи. При этом все рассуждение Вазари основано на крупной ошибке, будто Леонардо да Винчи, созидая Джоконду, точно следовал природе. Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. Пытаясь объяснить тайну ее колдовского очарования, о картине писали бесконечно много.

Кроме того, не исключено, что да Винчи мог быть и скульптором: исследователи из университета Перуджи— Джанкарло Джентилини и Карло Сиси— утверждают, что найденная ими в 1990 году терракотовая голова является единственной дошедшей до нас скульптурной работой Леонардо да Винчи. Анна» и даже «Иоанн Креститель» запечатлены этим идейным характером, говорят они. Во-вторых, — и это, пожалуй, ещё важнее— одухотворенности Моны Лизы пытались приписать эмоциональное содержание, между тем как на самом деле она имеет интеллектуальные корни. Он внимательно наблюдал их обычные движения, физиономию, ухватки как только попадалась малейшая черта, годившаяся для его предмета, он её отмечал карандашом в маленькой записной книжке, которую всегда носил с собой.

Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины

Овал лица заостряется к подбородку, как у некоторых учеников Леонардо да Винчи. Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена.

Некоторые из них, как, например, Бельтраффио и Луини, обладали высоким мастерством и тонким художественным темпераментом, но нельзя не видеть, что они не отличались оригинальностью. Но проведенный в 2006г. Обмороки около "Джоконды" у Леонардо, кстати, тоже были.

«Мона Лиза» Леонардо да Винчи или Джоконда

Однажды итальянский антиквар Альфредо Джери получил письмо из Парижа. С моими последними словами в комнате все затихло. В Милане Леонардо берется за создание «Мадонны в гроте» для алтаря капеллы. Как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу». На вертикальном «ornitottero» Леонардо планировал разместить систему втяжных лестниц. Но она ли на картине. Нет, они не были утеряны, все оказалось гораздо хуже: Леони взялся «приводить в порядок» многочисленные записи да Винчи, основываясь, естественно, на собственных принципах классификации и окончательно перепутав все страницы, отделив, где возможно, тексты от эскизов, а чисто научные, по его мнению, трактаты от заметок, касающихся непосредственно живописи.

Единственное его изобретение, получившее признание при его жизни— колесцовый замок для пистолета (заводившийся ключом). Даже руки ее уложены таким образом, словно уже готовы качать младенца. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Нашим современникам Леонардо в первую очередь известен как художник. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. – Описание Вазари. Этим же периодом датирована одна из его первых самостоятельных работ «Мадонна с гвоздикой».

Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. Это неподвижная гримаса, неприятная, раздражающая, придающая всему лицу Джоконды, при его общей некрасивости, оттенок какого-то особенного уродства, невиданного в искусстве ни до, ни после Леонардо да Винчи. По признанию исследователя, ему удалось достичь лишь уровня ранних работ мастера. Но Вазари их видел и говорит о них, как художник, оценивает их, как виртуоз. В маленьком монастыре св.

Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. И сама улыбка ее отнюдь не выражает превосходства или пренебрежения она воспринимается как результат спокойной уверенности в себе и полноты самообладания. Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача».

К концу жизни он становится «первым королевским художником инженером и архитектором» при Франсуа I, работает над архитектурным устройством замка Клу. Такими словами Вазари описывает Джоконду. Загадочная Джоконда продолжает улыбаться каждому посетителю главного парижского музея. Кто видел в Лувре «Св. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи.

Свидетельством этого может быть использование различных растворителей в период написания. Его старые друзья, захваченные вихрем волнений и смут, сильно изменились. Но мне думается, что в этих соображениях нет никакой убедительности.

Иногда кажется, что можно почувствовать дыхание Моны Лизы, если приблизиться к ней. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер. Так и следовало изобразить человека, который, по словам Игнатия, не только лицом, но и жизнью и характером "походил на Христа, как будто был его близнецом от одной матери".

По правую руку от Иоанна сидит Иуда. Через два года, мастер возвращается в родную Флоренцию, где пишет свою легендарную фреску «Битва при Анджиани». – «Удивительная» и «ужасная» красота Джоконды. В своеобразно прекрасном облике флорентийки Моны Лизы дель Джоконды она сильнее всего захватывает и повергает в замешательство зрителя. Анна», с Богоматерью на коленях и младенцем, который играет на полу с ягненком. Цель этого похищения не выяснена однозначно.

В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Я не говорю уже о таких малозначительных художниках, как Марко дОджионе и Андреа Салаино. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. В ранних произведениях (голова ангела в «Крещении» Верроккьо, после 1470, «Благовещение», около 1474, оба в Уффици, «Мадонна Бенуа», около 1478, Эрмитаж) обогащает традиции живописи кватроченто, подчеркивая плавную объемность форм мягкой светотенью, оживляя лица тонкой, едва уловимой улыбкой.

Гийом провёл в тюрьме неделю, но был отпущен за недостаточностью улик. Расположение учеников (4 группы по три человека) симметрично относительно центра – Учителя, но не между собой, что и создает ощущение живого движения, но в тоже время ощущается определенный ореол одиночества вокруг Христа. Трудно было сказать что-нибудь в утешение старика.

М. А. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы — это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Мальчика назвали Леонардо.

Подлинная Джоконда не господствует над его воображением. Разлученный с матерью Леонардо всю жизнь пытался воссоздать её образ в своих шедеврах. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Далеко не всем она кажется таковой.

Леонардо да Винчи. Старое лицо св. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе».

Описание картины Леонардо да Винчи Мона Лиза (Джоконда)

Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренциистолько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет». Отец отнес его рисунки своему давнишнему другу Андреа Верроккио. Современники восхищались достигнутым художником поразительным сходством и необычайной жизненностью портрета. - Я сказал, – начал опять старик, – что надо перенестись во Флоренцию, если хочешь живо представить себе, какое странное впечатление Джоконда произвела на современников Леонардо да Винчи. Лувр. 76х53 см. Вот когда я стал перед настоящим Леонардо да Винчи.

Художник хотел во что бы то ни стало сделать свою Мадонну глубокомысленною, придал ее лицу чувственное выражение и улыбку, которая должна воплотить особенное, таинственно демоническое отношение к миру. Онуфрия в Риме вам показывают полукруглую картину. Я не мог остановиться ни на одном своем ощущении, хотя употреблял все силы духа, чтобы как-нибудь схватить этот образ не умом, а в дельном чувственном созерцании. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту.

Юноша был бледен, как бы подавлен страстными и упорными объяснениями старика. 45 000 тому, кто вернет «Джоконду» до 1 сентября». По преданию, этот щит перешёл к семье Медичи, а когда он был утерян, полновластных хозяев Флоренции изгнал из города восставший народ.

Луки – знаменитый союз художников и врачей Флоренции. – Идеи Леонардо в произведениях его учеников и последователей. Как кажется именно эта «физическая» особенность шедевра оставила глубокое впечатление у посетителей ателье художника и дошла до Вазари почти пятьдесят лет спустя. Картина была хорошо известна среди любителей искусства, хотя Леонардо уехал из Италии во Францию в 1516 году, взяв картину с собой.

Одновременно Леонардо занимался музыкой, прекрасно играл на лире и «божественно пел импровизации». Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. Все выходы из Лувра были закрыты, музей стали обыскивать. В «Поклонении волхвов» (1481-82, не закончена подмалевок — в Уффици) превращает религиозный образ в зеркало разнообразных человеческих эмоций, разрабатывая новаторские методы рисунка.

Уже после смерти Леонардо да Винчи его друг и ученик Франческо Мельци выбрал из них отрывки, относящиеся к живописи из которых был впоследствии скомпонован «Трактат о живописи» (Trattato della pittura, 1-е изд., 1651). Рукописи попали к Понпео Леони, придворному скульптору испанского королевского дома. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы — это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Картина художника Леонардо да Винчи «Мона Лиза» (Mona Lisa) или «Джоконда» (La Gioconda).

Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствущих на картине. Так как обычная техника требовала быстрой работы, Леонардо экспериментировал с темперой на основе казеина и яичного белка, нанося краску на загрунтованную клеем и гипсом стену трапезной. Мальчик встал и неровною походкою направился к двери. Вот что мы находим в его кратком описании. На этом кончаются рассуждения Вазари о Джоконде.

По словам Вазари, да Винчи умер на руках короля Франциска I, своего близкого друга. Леонардо да Винчи.

В почти неуловимых глазом тончайших переходах от света к тени, в вибрации леонардовского сфумато до предела смягчается, тает и готова исчезнуть всякая определённость индивидуальности и её психологического состояния. Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. Она никогда не выходит из своей собственной внутренней смуты.

Надо иметь его натуру, его сложный гений, придающий особенный смысл и тому, что само по себе бессильно. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность.

Картинные галереи Милана, его церкви, Чертоза ди Павиа переполнены их работами. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Поверхностный теоретик искусства, недостоверный историк живописи, Ломаццо менее, чем Вазари, мог разгадать и понять это замысловатое произведение. Он подошел к окну и остановил взгляд на вершинах гор, освещенных лучами заката. На момент написания картины ей исполнилось уже 40 лет.

Улыбка и взгляд, то есть лицо – это главное в портрете. В его нападках на Джоконду чувствовалось ожесточение. В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию. По ней его детища неожиданно обнаруживаются через века. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса.

Лиза дель Джокондо: интересные факты

На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Дерево, масло. Vincenzo Peruggia).

Картина была заказана Леонардо для нового дома молодой семьи и в ознаменование рождения их второго сына. Дополнилерьную дистанцию создаёт искусственность, возникающая из-за безупречного sfumato-эффекта (отказа от чётких очертаний в пользу создания воздушного впечатления). Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Была ли она красива. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка.

История создания картины «Мона Лиза»

() И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Здесь он получает некоторую свободу для творчества и исследований. Многие картины Леонардо да Винчи писал, экспериментируя с красками и прочим материалом.

Возрождение. Леонардо осознал и воплотил новую живописную технику. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. Так, лицо Моны Лизы, в отличие от рук, покрыто сетью трещин. Они были талантливы, эти ученики и подражатели Леонардо да Винчи. Кто хочет видеть, до какого совершенства человек может дойти в следовании природе, пусть посмотрит на портрет Джоконды, говорит Вазари.

Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу

Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. Однако рисование и лепка больше всего волновали его воображение.

Журнал объявил награду: «40 000 франков тому, кто принесет «Джоконду» в редакцию журнала. Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины.

Зелёное платье в тонких сборках, с жёлтыми рукавами в складках, вырезано на белой невысокой груди. Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Фаддей изумлён и поворачивается несколько к соседу. Примером ему послужила природа: «посмотри на каменного стрижа, который сел на землю и не может взлететь из-за своих коротких ног а когда он в полёте, вытащи лестницу, как показано на втором изображении сверху так надо взлетать с плоскости эти лестницы служат ногами». Новый талисман был преподнесён Фердинанду I Медичи в честь женитьбы его сына.

Какие правила важно соблюдать, когда загораешь

Франческо дель Джокондо был большим поклонником искусства и живописи, покровительствовал художникам. Его родителями были 25-летний нотариус Пьеро (1427—1504) и его возлюбленная, крестьянка Катерина. Такое же отталкивающее впечатление производит находящееся в Милане, в галерее Брера, подражание неизвестного автора другой картине Леонардо да Винчи, «Св.

Также Вазари говорит о бровях. Для самого Леонардо искусство и наука были связаны неразрывно. Она одновременно кажется сладострастной и холодной. Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет».

Рот с красными губами производит впечатление настоящей плоти. 1503-1519 гг. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Сейчас картина находится на своем месте в Лувре. Его слова были верны и советы эти тоже были очень нужны Леонардо да Винчи.

Таким образом, появились две коллекции рукописей и рисунков. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Благодаря мягкой гамме тонов, которые плавно перетекают из одного в другой, у зрителя, в зависимости от фокусировки взгляда, создается впечатление, что она то нежно улыбается, то надменно усмехается. И даже если предположить, что исчезла вся цивилизация, а сохранилась лишь улыбка Моны Лизы, волшебная сила ее могла бы вновь возродить человечество. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана».

Какие натуральные масла сделают тебя красивее за неделю

В самой Флоренции и далеко за ее пределами кипела жизнь, полная отравленных страстей, разливались волны предательской политики, но кто из флорентийцев, взглянув в застывшее лицо Джоконды, мог увидеть в нем отражение своей души. Испанский философ Ортега-и-Гассет писал, что в «Джоконде» ощущается стремление к внутреннему освобождению: «Посмотрите, как напряжены ее виски и гладко подбритые брови, как плотно сжаты губы, с каким затаенным усилием пытается она приподнять тяжкий груз меланхолической печали. Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину.

Этой техникой так или иначе владели его современники, но он превзошел всех. Я думаю так же, как и вы, что романа между Леонардо да Винчи и Джокондою не было. Он был так взволнован и напряжен, как будто производил опасную операцию над любимым существом. В результате получилось произведение, достойное божественной, а не человеческой руки.

Белый тотал лук: 5 образов звезд, которые выглядят роскошно

Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Мы шли, не нарушая молчания. Портрет Леонардо да Винчи «Мона Лиза» — это решающий шаг на пути развития ренессансного портретного искусства.

Голова слегка повёрнута10. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которое впечатляет и любителей живописи и профессионалов.

Первые годы жизни Леонардо провёл вместе с матерью. Он совершенствует технику сфумато, доводя ее до невиданного ранее совершенства. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. Слева: Портрет Джинервы Бенчи.

А. С. Пушкина в Москве. Если, как говорит Клеман, два виденных им нагих портрета писаны с той же женщины, как и петербургский, то, конечно, не может быть никакого сомнения в том, что мы имеем здесь дело с настоящею сплетнею или живописным пасквилем, направленным против Джоконды и Леонардо да Винчи. Брови намечены. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. - Это верно, – отозвался старик. В серии рисунков с изображением вселенской катастрофы (цикл с «Потопом» итальянский карандаш, перо, около 1514-1516, Королевская библиотека, Виндзор) раздумья о бренности и ничтожестве человека перед могуществом стихий сочетаются с рационалистическими, предвосхищающими «вихревую» космологию Рене Декарта представлениями о цикличности природных процессов. Я не был бы итальянцем, если бы смотрел на это с безразличием. » К счастью, два года и три месяца, которые «Мона Лиза» провела в плену, не отразились на картине.

Лицо старика с крупными чертами приобрело выражение утомленного и печального спокойствия. Которых у Моны Лизы нет.

В это же время появляются первые заметные работы да Винчи, принесшие ему известность: набросок тушью «Пейзаж Санта-Мария дела Неве» и «Благовещение». Приехав утром в Париж, я сейчас же отправился в Лувр. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера.

Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Перед Венерой Милосской я остановился в полном очаровании. «Мона Лиза» потемнела, а микрофотография позволила разглядеть огромное количество трещин на ней. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. - В самом деле, улыбка Джоконды бессильна.

Второе средство – это отношение между фигурой и фоном. На щеках – без малейшей болезненной одутловатости – легкий румянец. На могильной плите была выбита надпись: «В стенах этого монастыря покоится прах Леонардо да Винчи, величайшего художника инженера и зодчего Французского королевства». Даже в наименее «поэтических» по замыслу фрагментах слог Леонардо да Винчи отличается яркой образностью так, его «Трактат о живописи» оснащен великолепными описаниями (например, знаменитое описание потопа), поражающими мастерством словесной передачи живописных и пластических образов. Одного лишь письма этого человека, в котором описывались удивительные произведения инженерной мысли «сеньора, который к тому же еще и рисует», хватило, чтобы да Винчи получил приглашение работать под покровительством Людовика Сфорза, вдали от соперников и недоброжелателей.

Словари и энциклопедии на Академике

С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. В 13 часов дня, когда музей открыли для посетителей, ее на месте не оказалось. Леонардо был не первым итальянским мастером, милостью французского короля получившим «свободу грезить, мыслить и творить», — до него подобную честь разделяли Андреа Соларио и Фра Джованни Джокондо. Источником мифотворчества стали его записные книжки, где он зарисовывал и описывал как собственные технические идеи, так и то, что он обнаружил в трудах учёных-предшественников или дневниках путешественников, «подсмотрел» у других практиков (часто с собственными усовершенствованиями).

Зигмунд Фрейд пишет: «Кто представляет картины Леонардо, у того всплывает воспоминание о странной, пленительной и загадочной улыбке, затаившейся на губах его женских образов. Леонардо да Винчи был похоронен в замке Амбуаз. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. Она притягивает и одновременно закрывается от зрителя.

Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Вы согласны, что Джоконда – только эксперимент. Тем же годом датирована и «Мадонна с гвоздикой», одна из самых значимых работ да Винчи. Потом прошло еще несколько месяцев, год, два. Вазари пишет, что он четыре года продолжал работу, но, возможно, еще дольше.

О знаменитости:Художник изобретатель инженер и анатом эпохи Возрождения

сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». Тайны Природы, постоянно мучившие великого Леонардо да Винчи, художник воплотил во взгляде Моны Лизы, всепроникающем, направленным как бы из глубины темной пещеры. Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо.

Леонардо осознал и воплотил новую живописную технику. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Отмечу, кстати, любопытную подробность: в эрмитажном каталоге сказано, что это «коленная фигура стоящей женщины». Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля». Слава картины была настолько велика, что впоследствии вокруг нее складывались легенды. – Руки Джоконды.

Там он написал знаменитую фреску «Тайная вечеря» и начал вести свои уникальные записи, в которых он выступает больше в роли архитектора-проектировщика, анатома, гидравлика изобретателя механизмов, музыканта. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. Да и Бог его знает, способен ли был Леонардо да Винчи любить женщин. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду».

Быть может, Леонардо не решил этой задачи сполна, но он сделал портретом Моны Лизы так много, что все дальнейшее искусство портрета должно всегда возвращаться к «Джоконде» как к образцу недосягаемому, но обязательному». Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Как отмечает Дживелегов, ко времени создания «Моны Лизы» мастерство Леонардо «уже вступило в фазу такой зрелости, когда поставлены и решены все формальные задачи композиционного и иного характера, когда Леонардо начинало казаться, что только последние, самые трудные задачи художественной техники заслуживают того, чтобы ими заняться.

«Витрувианский человек» — общепринятое название для графического рисунка да Винчи, сделанного в 1492г. Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. – Джоконда в ярком блеске французской стилистики. Улыбка ДжокондыУлыбка Моны Лизы является одной из самых знаменитых загадок картины.

Воздух был тих и легок. Он сложился как мастер, обучаясь у Андреа дель Верроккьо в 1467-1472 годах.

Чтобы медленно и тщательно работать над фреской, Леонардо использовал новую технику. Только через некоторое время выяснилось, что он внезапно разбогател и приобрёл поместье на Мартинике. Старик отступил от окна, в которое внеслась в эту минуту с веселым чириканьем маленькая птичка.

Леонардо Да Винчи в произведениях искусства

77 x 53 см. По второй версии, загадочная девушка вовсе не была ангелоподобной невинной красавицей. Отдавая в «споре искусств» пальму первенства живописи как наиболее интеллектуальному, по его убеждениям, виду творчества, мастер понимал ее как универсальный язык (подобный математике в сфере наук), который воплощает все многообразие мироздания посредством пропорций, перспективы и светотени.

Как бы то ни было на самом деле, благодаря Д. Вазари этот женский образ вошел в историю мировой культуры под именем «Моны Лизы» или «Джоконды». Представим, что Джоконда исчезла, осталась только ее загадочная улыбка. Младенец, с высоким удлиненным черепом и распухшими ножками, бесцветен и почти уродлив. – Улыбка Монны Лизы. Леонардо считал живопись ветвью прикладной науки. Если смотреть глубже — это воплощение идеала человека эпохи ренессанса.

В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Этот высокий, плечистый, длиннобородый человек с огромным выпуклым лбом и густыми бровями, нависшими над голубыми глазами, как два распростертых крыла, скупой на слова и постоянно трудящийся над какими-то таинственными научными работами, которые он записывал уродливыми каракулями справа налево, на семитический манер, этот Леонардо да Винчи не мог не казаться особенным существом даже рядом с Микеланджело и другими гениальными людьми Италии.

Женат он не был, о романах с женщинами достоверных сведений нет. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка — душа живописи.

Птичка погружала в воду клюв и глотала ее, закинув головку с белой шейкой. придумал загадочную улыбку Джоконды. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини».

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе. Во Флоренции тоже никто ничего не знал о его отношениях к женщинам. Умерла герцогиня в 1509 году, спустя шесть лет после начала работы над картиной. Это можно сделать, почитав «Жизнеописания» Джорджо Вазари.

Джоконду осмотрели и обработали реставраторы и с почестями повесили на место. Он показал его превосходительству три картины: одну с изображением флорентийской дамы, писанную с натуры по просьбе брата Лоренцо Великолепного Джулиано Медичи, другую — святой Иоанн Креститель в молодости и третью — Святая Анна с Марией и младенцем Христом все в высшей степени прекрасные. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями.

Ломаццо, писатель XVI в., говорит о Джоконде, по-видимому, с чужих слов, так как в одном месте своего трехтомного трактата о живописи, скульптуре и архитектуре он утверждает, что Леонардо да Винчи сделал два различных портрета Джоконды и Монны Лизы, не подозревая, что Монна Лиза Герардини есть только девическое имя Джоконды. Но демонического или загадочного впечатления от картины не получается. Джоконда должна была глубоко поразить их тонко чувствительные нервы. Ресницы растут по краям век с неравномерной густотой. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Ватикан выступил с критикой «скандальных и необоснованных измышлений», содержащихся в вызвавшем много споров бестселлере американского писателя Дэна Брауна «Код да Винчи».

Богатый и знатный миланец, Бельтраффио занимался живописью не по заказу, а по вдохновению. Картина, размером 97х53 см., была закончена в 1503 г. и сразу получила известность. Примечательна запись в дневнике деда Леонардо, Антонио да Винчи (1372—1468) (дословный перевод): «В субботу, в три часа ночи 15 апреля родился мой внук, сын моего сына Пьеро.

Размер картины 77 x 53 см, дерево, масло. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Никогда до этого в Италии Леонардо не имел звания инженера. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся — как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Живя в эпоху расцвета гуманизма, когда итальянский язык считался второстепенным по сравнению с латынью, Леонардо да Винчи восхищал современников красотой и выразительностью своей речи (по преданию он был хорошим импровизатором), но не считал себя литератором и писал, как говорил его проза вот таким образом— образец разговорного языка интеллигенции XV века и это уберегло её в целом от искусственности и велеречивости, присущей прозе гуманистов, хотя в некоторых пассажах дидактических писаний Леонардо да Винчи мы находим отзвуки пафоса гуманистического стиля.

О жизни и творчестве выдающихся художников

А вкладчик, стоящий пред Мадонною с шапкой в руках имеет невинно-глупый вид, который не гармонирует с притязательным замыслом художника. – Восприятия рассеиваются в тумане сложных соображений. Мона Лиза (фрагмент). С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре.

Наверное, но были во Флоренции многие женщины и красивее ее. 1503-1519 гг.

В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Леонардо — титан Возрождения В замке Клу около Амбуаза 2 мая 1519 г. в возрасте 67 лет умер Леонардо да Винчи, художник, скульптор, архитектор, ученый и инженер. Благодаря его работам искусство живописи перешло на качественно новый этап своего развития. С ним соглашается Лазарев: «Вряд ли существует на свете какая-либо другая картина, о которой художественные критики написали бы такую бездну глупостей, как это прославленное произведение леонардовской кисти.

Наряду с описаниями, в которых чувствуется манера художника-живописца, Леонардо да Винчи даёт в своих рукописях множество образцов повествовательной прозы: басни, фацеции (шутливые рассказы), афоризмы, аллегории, пророчества. Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Но, может быть, вы что-нибудь скажете нам о петербургской Джоконде. () Джоконда— не портрет.

20 интересных фактов о великом художнике и изобретателе Леонардо да Винчи

«Научись прежде прилежанию, чем быстроте», — советует Леонардо. Вот это уже серьёзная несостыковка. В этом рисунке скрыто так же глубокое символическое значение. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. А над Флоренцией никогда не переставало светить теплое южное солнце.

В этом портрете собраны целые миры идей. Нежные красные губы приподняты в углах загадочною улыбкою. Существует несколько версий, кто на самом деле изображен на портрете. Вместе со своим учителем он работает над «Крещением Христа» (1472-1475). Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму».

В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых — портрет Лизы Герардини». Это и есть одна из главных тайн изображения. Ее спокойный взгляд излучает ум и волю.

После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак. Его картины остаются самыми загадочными произведениями искусства.

Хотя художники кватроченто оставили ряд значительных произведений этого жанра, все же их достижения в портрете были, так сказать, непропорциональны достижениям в основных живописных жанрах — в композициях на религиозную и мифологическую тематику. Посередине: Дама с горностаем.

Пять секретов Леонардо да Винчи

Об улыбке Джоконды писали очень много и совершенно по-разному интерпретировали её. Мона Лиза из Лувра явно старше. По их мнению, за неподдельный интерес к шедевру в ответе итальянский художник Винченсо Перуджиа, который 21 августа 1911 года похитил картину из Лувра.

«Мона» переводится как «госпожа». Кроме того, данная работа так же отражает попытку мастера соотнести человека с природой. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. Современники восхищались насколько реалистичен этот портрет. Эта неточность могла возникнуть только в том случае, если автор описывал картину по памяти или же по рассказам других. Он говорил загадками и сыпал метафорическими пророчествами.

Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше. Её страстно любят и так же страстно ненавидят. По замыслу художника фреска должна была стать самой масштабной его работой. Многие из этих великолепных деталей уже пропали для нас.

Я отступил на несколько шагов испытывая странное, раздражающее волнение. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15.

• История картины и её приключения
• Фотоконкурс Моменты счастья: выиграй фотосессию и участие в фотовыставке
• Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
• 10 вещей, которые не нравятся мужчинам в постели
• Детективная история «Моны Лизы»
• Образ в современном массовом сознании

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года близ Флоренции, в семье богатого нотариуса. Нос уже, чем у Джоконды, но тоже с розоватыми крыльями. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы вислеа в административных помещениях Лувра)19. Прямое хорошо воспринимает детали, хуже – тени.

И эти нежные, аристократические лица, озаренные улыбкою, начинают раздражать своим однообразием, как что-то стереотипное и в психологическом отношении совсем не глубокое. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих».

Ученые из Гейдельбергского университета исследовали заметки на полях фолианта, владельцем которого был флорентийский чиновник, Агостино Веспуччи, личный знакомый художника. Она не просто улыбается, а интригует зрителя. Он не подошел к его смыслу и тоща, когда он в своем небольшом трактате «Idea del tempio della pittura» еще раз коснулся Джоконды и выразил мысль, что в этом портрете Леонардо да Винчи превзошел природу. Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места.

Это общепризнанный источник, которому доверяют все искусствоведы. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. – Руки в картинах художников Ренессанса. На лице юноши я заметил выражение внутреннего испуга и бессильной умственной тревоги.

В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Загадка "Джоконды" была разгадана лишь в ХХ в. и то лишь отчасти. Исключительная одаренность будущего великого мастера проявилась очень рано. Голова слегка повернута на красивой точеной шее. «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Посмотрите на этот чудесный рисунок из венской Альбертины, принадлежащий будто бы Андреа Салаино.

Но проверить старинный дворец французских королей площадью в 198 000 квадратных метров за одни сутки невозможно. Ученым удалось разгадать эту загадку. Без мифа о Леонардо легенды о Джоконде не было бы. Грудь неестественна и уродлива, как если бы она была стеснена платьем.

– Нет бровей. О Джоконде было написано множество книг и снято несколько фильмов. Эта загадка практически решена.

Таким образом, для написания картины да Винчи потребовалось несколько сотен сеансов. Мрачный гений витает над этим портретом. Положение тела, рук, ландшафт и многое другое – это детали, которые подчинены лицу.

Улыбка Джоконды необычайно притягательна, обворожительна, маняща. Художник сумел отыскать и собрать воедино те черты, то лучшее, что было рассеяно вокруг него в жизни и его божество явилось живым символом плодотворной любви и красоты не только для него самого, но и для целого народа. Он несколько раз с особенным убеждением говорил мне: «Леонардо да Винчи». – спросил я старика. - Трудно судить об этом предмете с уверенностью, – ответил он.

– Английский критик Пэтер. Вот что бросается в глаза, когда смотришь на эту картину. Художественная литература имела для него чисто утилитарное, подсобное значение. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах — в том, как легкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук». Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.

Дживегелов объясняет это так: «романтические домыслы не подтверждаются ничем. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде». Что касается приземления, он писал: «Эти крючки (вогнутые клинья), которые прикреплены к основанию лестниц, служат тем же целям, что и кончики пальцев ног человека, который на них прыгает и всё его тело не сотрясается при этом, как если бы он прыгал на каблуках».

После «Тайной вечери», которую я изучал в Милане и немногих апокрифических и подлинных произведений Леонардо да Винчи, которые сохраняются в Риме и Флоренции именно она, Джоконда, должна была слить мои разрозненные настроения и размышления в нечто цельное и законченное. «Утрата «Джоконды» — это национальное бедствие, — писал французский журнал «Иллюстрасьон», — так как почти наверняка тот, кто совершил это похищение, не может извлечь из этого никакой выгоды. Великий мастер отошел в мир иной, а картина досталась его помощнику Салаи. Учитель создал «рецепты» изображения лица, фигуры, одежды, животных, деревьев, неба, дождя.

Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. В этом он видел проявление божественной гармонии и, возможно, был совершенно прав. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов.

Леонардо решил изобразить голову горгоны Медузы, а чтобы изображение чудовища производило на зрителей должное впечатление, он использовал в качестве натуры ящериц, змей, кузнечиков, гусениц, нетопырей и «прочих тварей» «из множества каковых, сочетая их по-разному, он создал чудовище весьма отвратительное и страшное, которое отравляло своим дыханием и воспламеняло воздух». Я постучал в комнату юноши, к которому мне не случалось еще заходить. Многое объяснилось мне внезапно.

Это одно из чудес этого портрета. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Леонардо писал картину в трапезной зале монастыря Санта-Мария делле Грацие. Последняя картина Леонардо, «Святой Иоанн Креститель» (около 1515-1517, там же) полна эротической двусмысленности: юный Предтеча выглядит тут не как святой аскет, но как полный чувственной прелести искуситель. Тогда «Иллюстрасьон» опубликовал новое предложение: «Редакция гарантирует полную тайну тому, кто принесет «Джоконду».

Но в применении метода сфумато все равно ему уступал. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. У Леонардо было много друзей и учеников.

С другой стороны, это слово созвучно итальянскому «giocondo», т. е. У Боргоньоне младенец почти всегда похож на мать. Трудясь над "Джокондой", Леонардо сильно подорвал здоровье. Современники неоднократно отмечали, что картина мастером окончена не была. «Трактат о живописи», подготовленный после смерти Леонардо его учеником Ф. Мельци и оказавший огромное влияние на теорию искусства, состоит из отрывков, во многом произвольно извлеченных из контекста его записок.

Но это чрезвычайно трудная задача. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. После долгих переговоров "Джоконда" была передана галерее, а Винченцо – в руки правосудия. Об этом свидетельствует и версия портрета, хранящаяся в мадридском музее Прадо, написанная то ли самим да Винчи, то ли его учеником. На изнеженном, женственном лице лукавая, фальшивая улыбка, неприятно поднявшая углы губ. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии.

На рисунке запечатлена обнаженная мужская фигура. И так далее. Во всем этом Леонардо проявляет свое умение творить согласно законам ритма и гармонии».

Третий год жизни в Амбуазе 67-летний Леонардо провел в постели. Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Но Леонардо не желал, чтобы взор зрителя слишком останавливался на этой фигуре, хотя взгляды почти всех апостолов невольно обращаются к истинному предателю, который как будто собирается бежать, но останется и совершит свое предательство. Это произведение, вышедшее из души Леонардо, влюбленного в свою художественную химеру. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Сам мастер не оставил систематического изложения своих мыслей.

История картиныЕщё первые итальянские биографы Леонардо да Винчи писали о месте, которое занимала эта картина в творчестве художника. В 20 лет да Винчи становится членом общества св. Это «Портрет дамы с горностаем» (около 1483 года Краков, Национальный музей) изображающий Цецилию Галлеарани, возлюбленную Лодовико Моро и портрет музыканта (около 1485 года Милан, Амброзианская библиотека). Ломаццо говорит о нем, как о художнике, который хотел проникнуть в идейную сторону творчества Леонардо да Винчи и считался в свое время одним из самых сильных его учеников.

А между тем и тело и лицо эрмитажной картины совсем не напоминают настоящей Джоконды. Посетителям было объявлено, что музей закрывается на весь день ввиду аварии водопровода. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его французской мастерской.

() После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала. Во всяком случае, я должен сказать, что с психологической стороны я не вижу в самом портрете никаких следов романического отношения к ней художника. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения).

– Леонардо и Верроккио. Кроме того, не исключено, что да Винчи мог быть и скульптором: исследователи из университета Перуджи— Джанкарло Джентилини и Карло Сиси— утверждают, что найденная ими в 1990 году терракотовая голова является единственной дошедшей до нас скульптурной работой Леонардо да Винчи. Джоконда одна в целом мире. Но что было в ней замечательно, несмотря на богатство, выщипанные по моде брови, румяна и массу драгоценностей на руках и шее, — это простота и естественность, разлитые во всем ее облике. Леонардо призывает живописца исследовать природу, дабы не уподобиться зеркалу, которое отражает предметы, не обладая знанием о них.

Небольшой улыбающийся рот, ниспадающие на плечи мягкие волосы. Джоконда сложила руки, повернувшись в кресле почти лицом к зрителю.

Подобной ограниченной точности не встречается больше ни в одной работе Леонардо. – Критические замечания Ломаццо. После 20-летнего пребывания в Милане Леонардо да Винчи вернулся во Флоренцию. Эта неточность могла возникнуть только в том случае, если автор описывал картину по памяти или же по рассказам других.

В итоге реализм в живописи перешёл на качественно новую ступень. Однако к концу дня полиции все же удалось обнаружить на площадке маленькой служебной лестницы застекленный корпус и раму от «Моны Лизы». «Джоконда» – не портрет. Через отца ему передают пожелание, чтобы он написал портрет молодой флорентийки. От самого мастера, в связи с тем, что у него в то время была парализована правая рука, уже нельзя было ожидать новых хороших работ». Есть два вида зрения: прямое и периферическое.

Его серьезное личико намекает на трагическую будущность. А между тем теперь уже мало кто сомневается в том, что это работа Бельтраффио. У эрмитажной женщины не черные, а серые глаза и притом с другим, более широким разрезом. Можно допустить даже, что в это время, по его возвращении из Милана, здесь еще тяготела над ним ядовитая сплетня с обвинением в нарушении законов «нормальной Венеры» и что проницательные современники считали его отношения к Джоконде абсолютно невинными.

Но вот вы приезжаете в Милан, где произведения Луини рассеяны по всем церквям и галереям. Одно – это чудесное леонардовское сфумато.

Раньше искусство служило церкви, власти и знати. Ей было посвящено все время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари». – Эрмитажная Джоконда. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально.

В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Ротенберг пишет: «хотя художники кватроченто оставили ряд значительных произведений этого жанра, все же их достижения в портрете были, так сказать, непропорциональны достижениям в основных живописных жанрах— в композициях на религиозную и мифологическую тематику. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса.

Сер Пьеро не отдал работу Леонардо крестьянину: тот получил другой щит, купленный у старьёвщика.

Десять лет спустя, Леонардо приглашают в Милан, где он и остается работать до 1501г. В Париж часть работ попала благодаря Наполеону, остальная же часть «затерялась» у испанских коллекционеров и была обнаружена только в 1966 г. в архивах национальной библиотеки в Мадриде. Она осталась неизменною принадлежностью произведений Верроккио и Леонардо да Винчи. Вполне возможно, что к его отъезду в Милан причастен некий музыкант, Миглиоротти.

Мне бросилась в глаза стоявшая на столе большая фотография в черной деревянной рамке. Это был сам юноша, вместе с молодой женщиною. Похититель Винченцо Перуджио попытался продать портрет директору галереи Уффици. Я думал о Леонардо да Винчи, смотрел на Джоконду и это великое произведение его кисти показалось мне вдруг гениальным уродством. Грудь преподнимется. Несколько минут прошло, прежде чем я попал в зал, где находится портрет Джоконды.

Это уже дама, которой за 30-35 лет.

Леонардо поступил в качестве ученика во флорентийскую мастерскую Верроккио. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Его старые друзья, захваченные вихрем волнений и смут, сильно изменились. 22 августа 1911 года из Квадратного зала Лувра пропала всемирно известная картина Леонардо да Винчи «Джоконда». Эта лёгкая блуждающая улыбка встречается во многих произведениях как самого мастера, так и у леонардесков, но именно в «Моне Лизе» она достигла своего совершенства. Гращенков пишет: «Бесконечное многообразие человеческих чувств и желаний, противоборствующих страстей и помыслов, сглаженных и слитых воедино, отзывается в гармонически бесстрастном облике Джоконды лишь неопределённостью её улыбки, едва зарождающейся и пропадающей.

Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Есть мнение, что Леонардо долго писал и Мону Лизу — но сколько точно установить невозможно, так как уже говорилось в описании жизни да Винчи — он переезжал из города в город в один из периодов своей жизни.

Далее он пишет о силе воздействия картины: «Если мы спросим себя, в чём заключается великая притягательная сила Моны Лизы, её действительно ни с чем не сравнимое гипнотическое воздействие, то ответ может быть только один — в её одухотворенности. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Поразительна художественная глубина произведения. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде». 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia).

Тот изумился и сказал, что юный Леонардо всецело посвятить себя живописи. хранилась в библиотеке Милана. «Не оборачивается тот, кто устремлён к звезде», — писал Леонардо.

Это была величайшая личность эпохи Возрождения. Леонардо часто приходил рано утром в монастырь, бегом взбирался на свои леса. 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была записана). Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело. – Джоконда стара. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину.

Это не просто портрет женщины. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Она сидит с прямой спиной, слегка повернув туловище, с очень притягательным жестом рук. 1476 г. Национальная галерея Вашингтона. – Стендаль и Тэн. Его крестил отец Пьеро ди Бартоломео».

Фиксируя результаты бесчисленных наблюдений в набросках, эскизах и натурных штудиях (итальянский карандаш, серебряный карандаш, сангина, перо и другие техники), Леонардо добивается редкой остроты в передаче мимики лица (прибегая порой к гротеску и карикатуре), а строение и движения человеческого тела приводит в идеальное соответствие с драматургией композиции. Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. По некоторым версиям, у Леонардо была связь с Чечилией Галлерани, фавориткой Лодовико Моро, с которой он написал свою знаменитую картину «Дама с горностаем». У него линия имеет право на размытость, так как так мы её видим.

Щит же Медузы отец Леонардо продал во Флоренции, выручив за него сто дукатов. Антонмария ди Нолдо Герардини – отец Лизы, дважды овдовел. «Это Джоконда, – уверенно заявляет Клеман, – это ее черты, это ее улыбка на губах и в глазах, те же удивительные руки». Гений Леонардо да Винчи подавлял их собственное творчество.

Именно этот анонимный автор и пишет о торговце шелками Франческо Джокондо, заказавшем у художника портрет своей третьей жены. Но каких только мнений не существовало по поводу идентификации модели. Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). По словам Вазари (историка искусства того времени) он уже в детстве настолько преуспел в арифметике, что своими вопросами ставил в затруднительное положение преподавателей. О больших и серьезных работах Леонардо даже и не помышлял, да их никто ему и не заказывал.

Даже каталог петербургского Эрмитажа не приписывает больше ему этого портрета. Мона Лиза» (1503-1519).

() Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. В своих «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» Вазари рассказывает, что как-то один знакомый крестьянин попросил отца Леонардо найти художника, чтобы тот расписал круглый деревянный щит. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.

– Демонизм бестемпераментной натуры. В первом браке он был женат на Лизе ди Джованни Филиппо де Кардуччи, а во втором – на Катерине ди Мариотто Ручеллиа, которые обе умерли во время родов. Он также осудил католические книжные магазины, которые, по его словам исключительно из-за прибыли выставляют это издание на продажу и рекомендовал верующим «не читать и не покупать» роман.

Вот таким образом «Мона Лиза», на создание которой он потратил много лет, стала красивым, но в тоже время недосягаемым и бесчувственным образом. Во-вторых, самое произведение кажется Вазари величайшим подражанием природе.

Леонардо да Винчи написал ее вопреки самому понятию «портрет», которое предполагает изображение реального лица, сходного с оригиналом и с характеризующими его (хотя бы косвенно) атрибутами. Проходил месяц за месяцем. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Симон, сидящий против Варфоломея, - величавый мудрец, проникнутый христианским милосердием.

Духа Леонардо да Винчи Вазари не постигает. Только ему, своему лучшему ученику, Вероккио доверяет завершение своих работ. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет).

Одно — это чудесное леонардовское сфумато. Под охраной полиции «Джоконда» выставлялась в Риме, Флоренции, Милане, а потом после торжественной церемонии прощания отбыла в Париж. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Этого портрета Джиневры Бенчи у нас нет. Соответствие моде может означать лишь то, что женщина относится не к самому бедному роду. Только один Пьетро Перуджино, уже искушенный в житейских делах, по-старому беседовал с Леонардо и давал ему полезные советы. Леонардо создавал своего «Витрувианского человека», как иллюстрацию к геометрическим исследованиям, проведенным им на основе трактата древнеримского архитектора Витрувия (отсюда и название работы да Винчи).

Может быть именно этим она была столь дорога автору. В 1472г., Леонардо вносят в «Красную книгу» гильдии св. – Шуты и музыканты.

Леонардо работал над ним не один год. Сам автор рассматривал Витрувианского человека, как «космографию микрокосма». Вполне возможно. Явился префект полиции с отрядом инспекторов.

Репутация картиныНесмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её слава потускнела. Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Арестованный ничего не скрывал и рассказал, что периодически работал в Лувре стекольщиком. Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. Щеки лимфатические, припухшие.

Леонардо рекомендовал для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Помимо этого юный подмастерье занимался рисованием, скульптурой и моделированием. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. – Лоб Джоконды. По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма.

Отголоски этого можно видеть в более ранних портретах Леонардо да Винчи, созданных им в первые годы пребывания в Милане. Вероятно, портрет жены купца Джокондо (откуда название картины – Джоконда) идентификация изображенной окончательно не установлена. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо».

Старик светло рассмеялся, взял с комода кусок хлеба, накрошил мякоти на свою большую руку и подставил ее птичке, которая стала доверчиво клевать. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.

На допросе Перуджио не смог внятно объяснить мотив преступления. Он поражён тем, что его предательство известно Христу. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства.

– Тонкий нос с трепетными крыльями. Он отодвигается от стола. В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды.

До сих пор оно никем еще не истолковано. Джоконда не является ни типом женщины-язычницы, ни типом христианки. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список.

Цель этого похищения не выяснена однозначно. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. – «Бесконечность природы, не познающей самой себя». Принадлежит к позднему периоду его творчества. В совокупности записи этих 120 книжек представляют материалы для обширнейшей энциклопедии. Италия. Она изображена на фоне пейзажа, который даёт хороший контраст для изображения человека.

Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. – Улыбка Джоконды.

Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. В душу ниоткуда не проникал свет художественной красоты. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Это очень важное, хотя идейно ошибочное замечание. Сфумато — это едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Неповторимая «Джоконда» Леонардо да Винчи опередила развитие живописи на многие века вперед. В 1485 году, после страшной эпидемии чумы в Милане, Леонардо предложил властям проект идеального города с определёнными параметрами, планировкой и канализационной системой.

Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Отрицая книжную учёность, объявляя задачей науки (а также и искусства) познание вещей, Леонардо да Винчи предвосхищает нападки Монтеня на учёных буквоедов и открывает за сто лет до Галилея и Бэкона эпоху новой науки. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. О картине особенно не вспоминали до середины XIX века, когда художники, близкие к символистскому движению, начали восхвалять её, ассоциируя со своими идеями относительно женской загадочности. Он много рассуждает о способе выражение чувств, приводит собственные исследования.

Миланский герцог Лодовико Сфорца отклонил проект. 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была записана). Ему выдадут 45 000 наличными и даже не спросят имени». До него никто не видел в ней никакой тайны. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Джоконда была похищена 21 августа 2011 года, а уже 7 сентября по подозрению в её краже был задержан поэт Гийом Аполлинер.

Но во Флоренции Леонардо да Винчи создал свой шедевр шедевров — знаменитую картину «Джоконда». Возможно, её сузил сам автор. За спиной у Моны Лизы – пустынная местность с извилистыми потоками и озером, окружённым снежными горами местность простирается к высоко поднятой линии горизонта.

Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Разве что Рафаэль. Нос с нежно-розоватыми ноздрями, как у живого человека. В итоге реализм в живописи перешёл на качественно новую ступень.

Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ). – Насилие над натурою. Как все изменилось в его родном городе. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см).

Это воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. У него линия имеет право на размытость, так как так мы её видим.

Тонкие, суженные книзу лица, с мягким выражением, кажутся приятно-благородными. Первое сентября прошло, но картины не было. И мерцающая улыбка Моны Лизы является результатом этой техники. Налево расстилался широкий луг с похолодевшею травою. Критикам картина Леонардо сама по себе казалась крайне привлекательной. А так же занимается организацией спектаклей и торжеств, техническим оснащением сцены придворного театра.

Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». Цель этого похищения не выяснена одназначно. Кстати говоря, отец Леонардо тоже в последствии был женат четыре раза и преподнес своему первенцу (которого, кстати, так и не сделал официальным своим наследником) еще десять братьев и две сестры. Модель ставит точную грань, которую зритель не может преодолеть. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться.

Вот перед вами несколько Иродиад этого художника. Третий брак состоялся в 1476 году с Лукрецией дель Качио.

Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. Я не решался в эту минуту задать ему какой-нибудь вопрос. Пристально, все понимая, смотрит на мир и людей «Джоконда».

– Патетический ценитель Леонардо, Гуссе. Ореол знания, которое пока еще не доступно его последователям. Ее улыбка не может выражать даже характерного демонического презрения к миру и людям.

Мона Лиза является одним из самых притягательных произведений искусства. В 1482 году, будучи уже профессиональным художником, Леонардо переехал в Милан. В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в селении Анкиано близ небольшого городка Винчи, недалеко от Флоренции в «три часа ночи» то есть в 22:30 по современному отсчёту времени. Все это время портрет прекрасной флорентийки лежал спрятанный в куче хлама на третьем этаже большого парижского дома «Сите дю Герои», в котором жили итальянские рабочие-сезонники.

как иллюстрация к записям в одном из дневников. После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза.

Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Борис Виппер указывает, что упомянутое выше отсутствие бровей и выбритый лоб, быть может, невольно усиливает странную загадочность в выражении её лица. Как сейчас предполагают некоторые исследователи, Вазари, видимо, ошибся. Рот, слегка приоткрытый, с краями, соединенными алостью губ, с телесностью своего вида, кажется не красками, а настоящей плотью. Ей было посвящено все время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари».

Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. «Петит паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Картина находилась при художнике до самой его смерти. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. В 1466г.

«Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи. Она не способна к светлому и радостному перерождению и возрождению. Последний показал его светлости три картины — одну некоторую флорентийскую даму, написанную с натуры, по просьбе покойного Великолепного Джулио Медичи». Жил он в это время у деда. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ».

В современной Норвегии находится действующий мост, созданный по проекту Леонардо да Винчи. В 1911 году «Мона Лиза» была пожищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Скорее всего Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Это изображение самой идеи мира и безмятежности.

Она вздохнёт. Не смотря на то, что к 1476г.

– Ни одной ласкающей черты. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Оба этих случая не нанесли картине вреда.

И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. - Этого портрета, – начал он, – не изобразить словами. Известно, что да Винчи рассматривал тело человека, как отражение вселенной, т. е. А Джоконда, действительно, стара. счастье, умиротворение. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы».

Через два года поисков "Джоконду" обнаружили, но теперь уже на ее исторической родине. Непревзойденный мастер сфумато и светотени, Леонардо да Винчи вложил всю силу своих познаний в самые знаменитые произведения – «Мону Лизу» и «Тайную вечерю». В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь два года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики.

Улыбка может выражать возвращение души от глубокой скорби к невинным радостям жизни. Нарисовав Христа и одиннадцать апостолов, Да Винчи долго не мог окончить образ Иуды. Следствие по делу Перуджи (такова настоящая фамилия похитителя) шло несколько месяцев.

1490 г. Музей Чарторыйских, Краков. Портрет Лизы Джоконды веками был головоломкой для многих искусствоведов.

Художник, скульптор, архитектор – он был естествоиспытателем, механиком инженером, математиком, сделал много открытий для последующих поколений. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Иаков-старший охвачен ужасом. Это письмо было отправлено в ноябре 1913 года. Произведение это известное простонародной публике под наименованием «Джоконда», получило восторженную оценку уже у современников. При этом произведения его были подправлены рукою любившего его учителя.

После 20-летнего пребывания в Милане Леонардо да Винчи вернулся во Флоренцию. 20 000 франков тому, кто укажет, где можно найти картину. Конечно, по этому рисунку прошел карандаш Леонардо да Винчи, А вот, посмотрите на его же Иоанна Крестителя, подражание соответственной картине Леонардо да Винчи.

Благодаря его работам искусство живописи перешло на качественно новый этап своего развития. Наиболее условным был пейзаж, который играл второстепенную роль. На роль шедевра мирового масштаба Мона Лиза подходила как нельзя лучше.

У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма. Ни о чем определенном не думая, я переживал, насколько это доступно современному человеку, душевное движение титанического таланта, который, создав величайшее в мире произведение, нище не переступил за черту искусства, нигде не обнаружил своих прямых намерений. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся — как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. В нем воспроизведены все подробности, какие только доступны живописи.

Этим, собственно исчерпывается сходство обоих произведений. Рукопись, содержащую этот рисунок иногда так же называют «Каноном пропорций» или просто «Пропорциями человека». Кстати, само название «Джоконда» так же имеет двойной смысл. Ряд авторов, вслед за словами Вазари, предполагают интимные отношения с юношами, в том числе учениками (Салаи), хотя никаких свидетельств этого не существует, другие же считают, что у Леонардо не было близких отношений вообще никогда и ни с кем и он, вероятнее всего, был девственником, абсолютно не интересуясь этой стороной жизни и отдавая предпочтение занятиям науками и искусством. Со стен на меня глядели великолепные холсты всех европейских школ, но я не смотрел на них. Более фантастический характер имеют аллегории и пророчества: в первых Леонардо да Винчи использует приемы средневековых энциклопедий и бестиариев вторые носят характер шутливых загадок, отличающихся яркостью и меткостью фразеологии и проникнутых язвительной, почти вольтеровской иронией, направленной по адресу знаменитого проповедника Джироламо Савонаролы.

Дживелегов выдвигает следующую версию: «То, что работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа». Свой поступок он объяснил желанием вернуть "Джоконду" на родину. У Моны Лизы – реальность жизни, у пейзажа – реальность сна. Наиболее условным был пейзаж, который играл второстепенную роль.

Соблюдены все пропорции и законы композиции. Лицо Джоконды выступает для него в весенней обстановке. То, что написал художник, далеко выходит за рамки простого портрета. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики.

Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Вот таким образом художественное наследие Леонардо количественно не велико, а ряд его работ утрачен или сильно повреждён. Оба этих случая не нанесли картине вреда. Но во Флоренции Леонардо да Винчи создал свой шедевр шедевров — знаменитую картину «Джоконда». К сожалению, большинство россиян не имеют возможности посетить Лувр, где находится всемирно известный портрет.

Законченного суждения нельзя прочесть и в последних строках описания. Грустит она или улыбается. Если для наглядности провести линии по тем точкам, которые имеют прямое отношение к перспективе фрески, получится почти идеальная геометрическая сетка, «нити» которой выстроены под прямым углом друг к другу.

Леонардо да Винчи работал над аппаратом вертикального взлёта и посадки. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Портрет (он находится в Лувре) является дальнейшей разработкой типа, появившегося у Леонардо ранее: модель изображена по пояс, в легком повороте, лицо обращено к зрителю, сложенные руки ограничивают композицию снизу.

Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. По размерам (6, 6 на 17, 4 метра) она в три раза превышала «Тайную вечерю». Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.

Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Линия на картине четко очерчивала предмет и изображение имело вид раскрашенного рисунка. Искусствовед Ротенберг считает, что «немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных Моне Лизе по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Кстати, эта его самая совершенная и таинственная работа так и осталась недописанной. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить.

Напившись воды, она взмахнула крыльями и вылетела в окно. Она не христианка, так как ее равнодушие к людям и бесцельное самоуглубление выражает натуру, лишенную неспокойных, но неясных идеалистических инстинктов с их реформаторскими стремлениями. После смерти Леони одна часть коллекции снова вернулась в Италию и до 1796г. Ныне в замке Клу от первоначально задуманного великим Леонардо плана осталась только двойная винтовая лестница, остальная же архитектура замка многократно переделывалась последующими династиями французских королей.

В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию. Это все равно, что угрожать кулаками звездному небу. Скорее всего Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Нашим современникам Леонардо в первую очередь известен как художник.

Так что до нас дошли только отрывочные и поверхностные слухи, не раскрывающие тайны, где все два года находилась картина и почему сегодня в мире существует так много копий Джоконды, сделанных именно в это время. Прежде всего, это некоторые практические советы, касающиеся подготовки инструментов. Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной.

Сейчас же он воспринимается многими как изобретатель «всего на свете». Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. Теперь пересмотрите несколько картин Бельтраффио. Лувр битком набит сокровищами, которые принадлежат Италии по праву. После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак. В своей теории живописи Леонардо создал тесный сплав между искусством и наукой, рассматривая «познание» в одной плоскости с «видением». В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса.

Так пробыл я некоторое время. «Мона Лиза представлена сидящей в кресле на фоне пейзажа и уже само сопоставление её сильно приближенной к зрителю фигуры с видимым издалека, как бы огромной горы, ландшафтом сообщает образу необыкновенное величие. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы».

В самом деле, его Мадонны, портреты и разные другие картины поражают по манере сходством с Леонардо да Винчи. Как сообщает историк Вазари, дописать его Леонардо да Винчи намеревался во Франции, где у него была мастерская. На сегодняшний день в мире продано уже более 11 миллионов экземпляров книги. Его слова были верны и советы эти тоже были очень нужны Леонардо да Винчи.

Вечером, после ужина, мы гуляли по дороге, которая белела при ясном свете полной луны. Пристально, неотрывно смотрит Джоконда на зрителя. Спокойное величие и простота во всем, даже в одеянии, характеризуют этого апостола.

Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Писал ее великий художник четыре года (он вообще свои произведения творил длительное время). На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Внимательно вглядываясь в шею, чувствуешь биение пульса. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей.

() Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Неравноправие портретного жанра сказывалось уже в самой «иконографии» портретных изображений. В связи с этим руководство Лувра, в котором находится «Джоконда», объявило, что отныне не будет выставлять её на экспозицию, дабы не утратить её абсолютно. В этом лице нет ни античной радости, ни христианской скорби. Париж. Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди).

– Немолодой муж. Старик посмотрел ему вслед и вздохнул. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Леонардо представляет собой пример исторической личности, превращённой массовым сознанием в образ «мага от науки». Но это уже дело вкуса.

Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя. Эти лица озарены улыбкою, которая отдаленно напоминает улыбку Леонардо да Винчи. О матери Леонардо почти ничего не известно. В принципе, да Винчи всегда тяготел к незавершенности. Младенец, крещенный в последствие под именем Леонардо, родился, как записано в церковной книге, «в субботу, 15 апреля 1452 года от Рождества Христова» от внебрачной связи крестьянки Катерины и нотариуса, посла Флорентийской республики, мессира Пьеро Фруозино ди Антонио да Винчи, потомка богатого почитаемого итальянского семейства.

Техника написания портрета доведена мастером до совершенства. Но есть еще три своеобразных документа, дошедших до нас от времени Леонардо да Винчи.

() Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам». Однако, эта работа осталась незавершенной: да Винчи умер в 1519г., в возрасте 67 лет. Сама же картина — прямоугольник размером 54х79 сантиметров — исчезла бесследно. Вообще, все лицо напоминает этого опьяненного Иоанна Крестителя. На шестом месте находится Варфоломей. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности. По словам Жана Франка, основная сложность этой техники заключается в мельчайших мазках (около четверти миллиметров), не доступных для распознания ни под микроскопом, ни с помощью рентгена.

был убежден, что оно функционирует по тем же законам. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду».

Потом он дал ей воды в маленькой рюмке. Самая его жажда изобретательной деятельности – безразлично, на чью пользу, под тенью ли миланского «Шелковичного Дерева», с его кроваво-красными плодами, под военным ли знаменем наглого авантюриста Цезаря Борджиа, для утехи ли папы или французского короля – должна была возбуждать подозрительность патриотических флорентийцев.

---