Культура Возрождения Кратко

Культура эпохи возрождения кратко рочно

Они полагали, что достоинство человека определяется не его происхождением, богатством или властью, а, прежде всего, гуманистической «ученостью». Возрождение в Венеции – особая часть общеитальянского Возрождения. В период Позднего Возрождения развиваются жанры романа и драмы, основанные на трагических и трагикомических конфликтах между героической личностью и недостойной человека системой общественной жизни. Еще одно, сложившееся в период Кватроченто, направление гуманизма изложил Лоренцо Валла (1405 или 1407—1457).

Чудо Возрождения — естественный продукт Средневековья. А. Ф. Это способствовало появлению новых жанров искусства — оперы и балета. с. 27 Для них, деятелей Возрождения, общество – это необходимая среда жизни человека.

Папа Пий II страстно любил древности, Павел II оставил богатую коллекцию драгоценных вещей, бронзовых изделий и камней, реставрировал арки Тита и Септимия Севера. Этот новый, духовный аристократизм стал знаменем гуманистической культуры Возрождения. В искусстве природа рассматривается как источник красоты или же как сама красота., а таким, как между сыном и отцом. Полистаем пьесы Шекспира, его современников и предшественников.

Не грехопадение и искупление составляют смысл человеческого бытия. Постепенно в потоке литературного развития той эпохи наметились два течения: одно в борьбе за становление новой национальной литературы ориентировалось на античные образцы, предпочитало их опыт народной традиции, учило молодежь писать по Горацию или по Аристотелю. Усилился интерес к античной мифологии истории.

Возрожденческие процессы протекают неравномерно по странам и регионам. Это теоцентризм (Бог в центре мироздания).

В XVI веке в Италии развивается импровизационная комедия дель арте. Библейские рассказы о райской жизни Адама и Евы, о жизни евреев в Земле Обетованной, учение Августина (Аврелия) о церкви как царстве божьем на земле уже никого не устраивали. Кризис гуманизма выразился также в создании утопий.

Сам М. Фичино перевел всего Платона, всего Плотина, Порфирия, Ямвлиха и Прокла. В "Мадонне. В особенности дорого было открытие «грязного, запыленного» Квинтилиана, сочинение которого Поджо собственноручно переписал в 53 дня.

Культура европейского возрождения

Здесь кипела общественная жизнь, невзирая на войны и вторжения и города-государства Италии были островками республиканизма среди моря европейских монархий. Но отношение к этому наследию было различным. Гуманисты восхищались духовной и телесной красотой человека, его разумом и волей, масштабами его творческих достижений.

Он действительно идейно подготовил Реформацию, но не принял ее, поскольку та. Эстетические эмоции властно проявляли себя во всех сферах жизни людей того времени. Чтобы ответить на этот вопрос, прежде всего обратим внимание на значение термина «гуманизм». Искусство Высокого Возрождения представляет собой живой и сложный художественный процесс с ослепительно яркими взлётами и последующим кризисом.

Человек должен не только сам творить добро, но и побуждать других к этому. Основная масса жителей Европы жили в доренессансной культурной среде. Изучал и трактовал сочинения Платона и Плотина.

Все ищут бога, везде видят бога, все общаются с богом. богатство человеческой практики. Реформация поступает более осмотрительно. Особое место в истории итальянского зодчества занимает Леон Баттиста Альберти (1404-1472).

Она сохраняет христианский тезис об изначальной греховности человека. Но изображения, композиция, трактовка образов меняются. Благородный человек – это гуманист, «аристократ духа».

Автор «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчи» художник Джорджо Вазари писал о возрождении искусства в Италии после долгих лет упадка в период средневековья. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы.

Основные особенности культуры эпохи Возрождения

При Сиксте IV были пополнены ватиканские архивы и библиотека, процветали наука и искусство. 14, 15, 16 века – это эпоха Возрождения. Страсть к коллекционированию охватила всех. Ренессанс пришел к мысли о богоподобии человека и вывел из этого идею о беспредельности его возможностей, которая реализовалась в деятельности титанов Возрождения.

В этот период возникает необычайный спрос на античную культуру – вновь изучаются труды древних авторов, а латинский и греческий язык учат все образованные люди. В XVII в. была открыта Австралия. Наивысшего расцвета достигло театральное искусство Возрождения в творчестве Шекспира. Вспыхивает интерес к гуманитарному знанию (studio gumanitatis), даже в церквях в праздничные дни вместо проповеди читались стихи Данте и лекции по античной литературе и философии. Возникло желание создать гармоничную общественную среду, так называемый «идеальный город». В произведениях Рафаэля многое перекликается с творчеством его великих современников — Леонардо да Винчи и Микеланджело. Термин Возрождение (Ренессанс) появился в XVI веке.

В эпоху Возрождения было выработано новое мировоззрение благодаря творчеству целой плеяды выдающихся мыслителей – это Николай Кузанский, Галилео Галилей, Томмазо Кампанелла, Томас Мор, Никколо Макиавелли и др. Сейчас коллекционировать стали произведения искусства. XVI века наряду с Возрождением в искусстве Италии возникают новые явления.

Предпосылки культуры эпохи возрождения и ее основные черты

Общность универсального языка культуры — латинского (который итальянцам так же специально приходилось изучать, как и англичанам, немцам или французам), отсутствие серьезных географических преград, массовые межэтнические контакты, династические связи — все это делало возможным распространение новой культуры по всей Европе. Мир Босха – это и реальный и ирреальный, фантастический мир изображённый с болезненным воображением. Богатство проявлений человека и государя реализуется не только в позитивном, созидательном начале, оно обнаруживает себя и в тех отрицательных примерах, которыми богата политическая жизнь общества. Развитие торговли, промышленности и банков придавало уверенности третьему сословию.

В XV в. («кватроченто») новая культура вступила в пору бурного расцвета. Негативные примеры этой обратной стороны широко известны из трудов многих исследователей Возрождения. В эпоху Кватроченторазгорается жестокая война между сторонниками римского папства (гвельфами) и императорской власти (гиббелинами), в городах-коммунах к власти приходят олигархи, жестоко подавляя выступления тощего люда. Это одно из самых пленительных созданий мировой живописи.

по его мнению, для преодоления Средневековья использовала средневековые же способы. Со второй половины XIX в. (со времени классического капитализма) Ренессанс стали связывать с зарождением буржуазных отношений и буржуазной культуры. Особенно интенсивно развивались итальянские города. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. В середине XVI в. папой IV был составлен «Индекс запрещенных книг», впоследствии многократно пополняемый новыми изданиями.

Конспекты, лекции, краткая информация для докладов, рефератов и сообщений

Заводить мануфактуры стало выгодно. На этом пути формируется человек, всеми своими достижениями обязанный только самому себе. «Лодку» подгоняют к берегу летящие, сплетённые в объятиях бог и богиня ветра. Шел глубинный процесс освобождения человека от феодальной зависимости.

В позднейшие эпохи создавали не меньше, дело в том, что в категория «посредственности» к художникам 15 столетия неприменима. Именно отсюда начинается взрывной процесс становления новой культуры. Конечно, в нем присутствует и нравственный момент.

Возникла иллюзия. Личность, могучая и прекрасная, становится центром идеологической сферы. У поэта той эпохи был и еще один источник вдохновения: классическая древность. Барокко граничит со значительными переменами в культуре Ренессанса. Многие передовые мыслители и ученые погибли на костре.

1. Реферат: Культура эпохи Возрождения
2. Культура Западноевропейского Возрождения
3. Культура эпохи Возрождения (Ренессанса)
4. Культура эпохи Возрождения – реферат

Во Франции эпоха Возрождения оставила памятники в виде причудливо декорированных луарских шато с готическими наклонными крышами эталоном французского ренессанса считается Шамборский замок Франциска I. В елизаветинской Англии архитектор Роберт Смитсон проектировал рационально-прямолинейные особняки с огромными окнами, заливавшими интерьеры светом (Лонглит, Хардвик-холл). Особое место в ней занимают Эль Греко (1541-1614) и Диего Веласкес (1599-1660). Возникший из Реформации протестантизм включает в себя несколько течений: лютеранство, кальвинизм, англиканство, пресвитерианство, баптизм и др.

Из всех проявлений божественной мудрости человек для него — «величайшее чудо». Как это стало возможным. Характерная черта культуры Возрождения — тесная связь науки и искусства. Само слово «индивидуальность» (и «личность») появилось каких-то 200-300 лет назад.

• ъБЛБЪБФШ ЛХТУПЧПК, ТЕЖЕТБФ, РТПЗТБННХ, ЪБДБЮХ, ДПЛМБД, УФБФША, ДЙРМПН
• – открытая библиотека учебной информации
• Культура эпохи Возрождения Европы
• Общая характеристика эпохи Возрождения
• Что собой представляла данная эпоха
• Литература Франции, Испании и Италии

Здесь же развивается учение о творении человеком самого себя. Значит, если чувственное познание несёт в себе иллюзию, то оно неистинное. Расцвет Флорентийской академии приходится на период 1470—1480 гг. К этому времени идеи Возрождения выходят за пределы Италии. Особенно прославился на поприще открытий папский секретарь Поджо Браччолини, не только собиравший надписи и античные редкости, но и открывший почти всех известных в настоящее время латинских классиков.

Понятие «гуманизм» ввели в XV в. сами творцы новой культуры. Но искусство Позднего Возрождения стало всемирным достоянием. Это произошло не раньше второй половины 15 столетия – только тогда наступило короткое венецианскоекватроченто, вскоре уступившее место Высокому Возрождению. Земля перестала быть центром мироздания.

В XIII-XIV в. происходят существенные изменения в ремесленном производстве. Но, пожалуй, самой характерной чертой Возрождения является изменение мировоззрения.

Макиавелли сумел обосновать и найти обоснования этим действиям (то есть разврату и убийствам). Важным и общим моментом для всей европейской поэзии эпохи Возрождения было то, что она оторвалась от певческого искусства, а вскоре и от музыкального аккомпанемента, без которого была немыслима народная лирика средневековья, а также искусство рыцарских поэтов – трубадуров и миннезингеров. В эпоху Возрождения искусство приближается к человеку: икона становится портретом изображение священных событий — театральным зрелищем.

Гуманисты полагали, что в человеке важно не его происхождение, а его личные качества (умственная предприимчивость, чувство собственного достоинства, воля) идеалом гуманисты считали человека универсального, человека – созидателя. Изысканное искусство Боттичелли с элементами стилизации, т. е. обобщения изображений с помощью условных приёмов — упрощения формы, цвета и объёма, пользовалось большим успехом в кругу высокообразованных флорентийцев. Национальной переработке подверглось Возрождение также в Нидерландах, в Англии и Испании.

Гуманисты воспринимали человека как наиболее прекрасное и абсолютное творение Бога. Есть даже целая история, как он создал эпоху Возрождения. Писатели и художники выше воспеваемых ими героев, так как слава героев – на кончике пера.

Плоды этого сотворчества составляют духовную культуру человечества. Начиная с середины XV века книгопечатные станки выбрасывают множество изданий, рассчитанных на широкие круги читателей, образцы народной поэзии – песни, романсы, загадки, а также народные книги (среди них – книга о Тиле Уленшпигеле и книга о докторе Фаусте). Примером этого может служить собор Санта Мария дель Фьоре во Флоренции. История мировой культуры: Учебное пособие для вузов/ Под ред. В произведениях этих авторов присутствует мысль о том, что гармоничность сотворенного мира проявляется везде: в действиях стихий, ходе времени, положении звезд, природе растений, животных. обладали сильными характерами с ярко выраженными индивидуальными чертами. Высокое Возрождение отмечено расцветом героической поэмы.

Ему вполне хватает прозвания божественный. Основные этапы и жанры литературы эпохи Возрождения связаны с эволюцией гуманистических концепций в периоды раннего, высокого и позднего Возрождения. Стихи сочиняли римские папы и итальянские князья. Все это стало возможным из-за восхождения на престол папы Юлия II. К этому времени идеи Возрождения выходят за пределы Италии, воплощаясь в творчестве художников других стран (Ян ван Эйк, И. Босх, П. БрейгельСтарший, Дюрер, Эль Греко), в сочинениях В. Шекспираи др.

Замечательного расцвета достигло изобразительное искусство. В кульминационные периоды развития культуры, примером которого является Возрождение, как правило, выявляются глубокие противоречия, преодолевая которые возникают новейшие традиции и приемы. В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого (Средних веков), но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности. Это вещное содержание прикрыто идеологической, христианской оболочкой. Возникла возможность массового производства, а значит и распространения новых идей.

Более того, такая работа — один из важнейших компонентов их образа жизни. Высокое Возрождение также продолжалось 80 лет (1500-1580). Значительного успеха достигла испанская живопись.

Критерием же того, что он правильно распорядился своими внутренними ресурсами. Итальянское искусство Возрождения оказало влияние и на культуру Германии. Человек не может вернуться к своему прошлому. Хорошо известно, что средневековые города были средоточием мастеров своего дела – людей, покинувших крестьянское хозяйство и полностью полагающих прожить, добывая себе хлеб своим ремеслом. Основой этого содержания стал гуманизм.

Франциск не осуждает мир за его греховность, а любуется его гармонией. Художники стремятся к обобщению идейного содержания, синтезу их воплощению в образах. Устраивать мануфактурное производство у себя при "дворе" стало модным.

1. Природа и красота человеческого тела
2. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА КУЛЬТУРЫ ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ
3. Краткие характеристики периодов Возрождения
4. Значение слов, определение терминов и понятий
5. Реформация и рождение протестантизма
6. пУПВЕООПУФЙ ЛХМШФХТЩ ЬРПИЙ чПЪТПЦДЕОЙС
7. Рефераты, курсовые, контрольные готовые и на заказ

В политической культуре огромное значение придается личности правителя, этому вопросу посвятил свою работу «Государь» Никколо Макиавелли. 1517 – открытие Америки, кругосветное путешествие Магеллана, следовательно, привело к расширению экономических границ и возникновению мировой торговли целый ряд европейских городов (Флоренция) становятся сосредоточением золотого и серебряного запасов, следовательно, возможность финансирования крупных проектов: от войн до кругосветных путешествий, оформляется финансовый капитал, общеевропейская банковская система обращение к античности, следовательно, возникновение новых философских концепций, следовательно, новых моделей взаимоотношений человека с окружающим миром. Появляется индивидуализация. Возрождение создало особую атмосферу эстетизма, недаром его называют золотым веком европейского искусства. Улучшение человеческой природы через изучение античной литературы— краеугольный камень ренессансного гуманизма.

Из этих представлений вырос театр Возрождения. Португалия, в силу своего географического положения, становится ведущей морской державой. В то же время происходит дальнейшее развитие музыкальных жанров. Начиная с Ф. Петрарки (XIV в. ), обнаружилась отчетливая тенденция считать классическую латинскую и греческую древность, прежде всего древнюю литературу, единственным образцом для всего, что касается духовной и культурной деятельности.

Это привело к поляризации морали и аморальности. Образы идеально прекрасны, естественно связаны с окружающей их средой. Она включается в число самых высокий ценностей. В термине возрождение закрепился самый большой культурологический миф. Рококо — (раковина, узор из камней и раковин), западноевропейский художественный стиль, который был наиболее утонченной и облегченной формой искусства барокко.

А именно такой жизнью стремятся жить гуманисты.

Коренные изменения связаны с изживанием антично-христианского мифологического мировидения. Первоначально новое явление в европейской культурной жизни выглядело как возвращение к забытым достижениям античной культуры в области науки, философии, литературы искусства, возвращение к классической «золотой латыни».

Венецианская школа занимала в итальянском искусстве XVI в. особое место. В этот раз произошло иное. Это отнюдь не значит, что гуманисты не строят теорий или не пытаются их строить. Поэзия вагантов и трубадуров подготовила Данте и Петрарку, они — поэзию XV-XVI веков. Термин «Возрождение» (Ренессанс) начал применяться еще в XVI в. по отношению к изобразительному искусству.

• Культура западноевропейского Возрождения
• Социально-экономические условия
• Периодизация искусства Возрождения

Ему становилось чуждым многое из того, что отражалось в искусстве средневекового города. 2. Традиции античной и средневековой мысли получили в эпоху Возрождения уже иной смысл. Происходит становление мануфактуры – ручного производства, основанного на специализации (подетальней или операционной) и кооперации труда. Зародившись в городах Италии, это обновление захватило затем и другие европейские страны.

Переходя к характеристике Раннего Возрождения в Италии, необходимо подчеркнуть следующее. Родина Возрождения – Италия, где никогда не увядала древняя классическая (греко-римская) традиция, носившая для итальянца национальный характер. В Византии никогда не порывали и с античной культурой. Появление гуманизма (общественно-философского движения, которое рассматривало человека как высшую ценность) было граничит с отсутствием в итальянских городах-республиках феодальных отношений. В городах стали возникать светские центры науки и искусства, которые не контролировала церковь. Это период великих географических открытий. Время (линейное) начинает дробиться на составные части.

Художники Ренессанса опираются на принципы подражания природе используют перспективу, правило золотого сечения в построении человеческого тела. При дворе папы Николая V жил замечательный архитектор и писатель-энциклопедист Альберти.

Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Возрожденцы удивительным образом умели сочетать самые возвышенные, самые духовные. Однако поэзия нового времени помогла до конца порвать связь с песней, особенно народной.

Вместе с тем, сложившись в иных исторических условиях, впитав в себя традиции романского стиля и готики искусство Возрождения несет в себе печать своего времени. В центре их внимания – живая человеческая личность. Культура Возрождения – это переходная культура, быть может, «самая великая культура перехода, которая когда-либо была в мировой истории». Но не только это способствовало открытию нового типа личности. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период.

Новый идеал изящества основан на произвольных нормах эстетического вкуса. После Рима видными центрами Возрождения были Неаполь (с его королем Альфонсом Великодушным), Милан и Венеция. Под «человеческим» гуманисты стали понимать совокупность качеств (humanitas), требующих специальной тренировки по их формированию. Жизнь сама по себе является счастьем и блаженством. В 1492 году Христофор Колумб в поисках богатой золотой страны открыл Новый Свет — Америку. Меняются представления о самом человеке.

Возрождение граничит с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания. Эта идея имеет поддержку и в самих восточных странах. Возрожденческая культура богата именами, особенно известны имена художников Микеланджело Буонаротти (1475-1564), Рафаэля Санти (1483-1520), Леонардо да Винчи (1452-1519), Тициана Вецеллио (1488-1576), Эль Греко (1541-1614) и др.

Часто музыку этого периода относят к маньеризму. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года. Однако он понимается специфически и стоит далеко не на первом месте. Развивается и теория музыки.

Кризис католицизма оказался настолько серьезным, что в нем возникло мощное движение Реформации, которое привело к его расколу и появлению в христианстве нового направления – протестантизма. Положение Италии в месте пересечения крупных художественных областей Средневековья (Франции, Германии, Испании, Византийской империи), непрерывные войны на ее территории, которые связывали ее судьбу с этими странами иноземное (прежде всего восточное) влияние и возможность «культурного диалога» — все это приводило к разнообразию культурной жизни и появлению новой оригинальной художественной культуры. Человек выступал творцом своей судьбы, гуманизм не просто стал идеологией, то есть принципом культуры – это было мировое общественное движение, охватившее не только третье сословие (буржуазию), но и даже религиозные высшие сферы – политиков, утверждается в массах.

Здесь они принимают форму Ренессанса (Возрождения). В то же время, ренессанс не был полностью светской культурой. Античность была (пусть не в равной мере) общим достоянием европейских народов.

Его происхождение граничит с понятием studia humanitatis — букв, «гуманитарные студии». Стихия языкового и речевого творчества — подлинная стихия гуманизма Возрождения. Переходный характер эпохи, происходящий во всех областях жизни процесс освобождения от средневековых пут и вместе с тем еще неразвитость становящихся капиталистических отношений не могли не сказаться на особенностях художественной культуры и эстетической мысли того времени. Главой и теоретиком академии стал выдающийся гуманист Марсилио Фичино. Таков театр Италии, Испании, Англии. Но с еще с большей силой восхитимся мы соединением и той и другой красоты. Новая личность инициативная и предприимчивая, выступает в ней на первый план.

Культура Возрождения отразила в себе специфику переходной эпохи. Высокое Возрождение отмечено расцветом героической поэмы (в Италии — Л. Пульчи, Ф. Верни, в Испании — Л. Камоэнс), авантюрно-рыцарские сюжеты которой поэтизируют представление Возрождения о человеке, рожденном для великих дел. Церковь начинает терять моральный, финансовый, военный авторитет.

Первой алтарной композицией Высокого Возрождения стала «Мадонна в гроте» (1483—1494 гг. ). Окончательно он был завершён только в XIX веке, а первый проект сделан зодчим Арнольдо ди Камбио (1240-1310) в 1295 году. «Во-вторых, это не просто светское свободомыслие, но общественно-политическая, гражданская, педагогическая, бытовая, моральная и иные практические стороны этого свободомыслия». Искусство играло в те времена слишком важную роль: оно шло впереди науки, философии и поэзии, выполняя функцию универсального познания.

Наиболее известным произведением Сервантеса стал роман «Хитроумный идальго Дон- Кихот Ламанчский», в котором писатель дал широкую реалистическую картину жизни Испании. В церкви начинают кристализоваться различные течения как выражение духовного протеста против обмирщения церкви, ее «втянутости» в экономику. Падение политического веса феодальной аристократии.

Продукт воспринимается в его натуральном виде и составляет богатство культуры, хотя за его природной формой скрывается уже вещное содержание (экономическое, политическое идеологическое) – "неестественное". XV столетие явилось переломным в истории европейской культуры. Наиболее полным образом это сделано в «Божественной комедии» (1307 – 1321). Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели).

Возникает устойчивая тенденция на познание законов мироздания. И Абеляр и Фома Аквинский стремились соединить вероучение со здравым смыслом. И эта идея, постепенно расширяющая свое влияние, ложится в основу реформации церкви. М., 1995.

Фигуры и лица окутаны воздушной дымкой, придающей им особую мягкость. Вот таким образом речь пойдет преимущественно об Италии.

Возрождение, конечно, было граничит с занятиями именно этими дисциплинами.

В основе этой культурной общности лежал романо-германский (латино-варварский) синтез. Такой была эта эпоха. Слова были развиты Петраркой – родоначальником гуманистского движения в Италии, но в развернутом виде идеи гуманизма получили развитие в трактатах Джанаццо Манетти «О достоинстве и превосходстве человека» (середина XV века). Термин «Ренессанс» в точном смысле относится только к Италии XIII – XVI вв. Процветали свободные города-государства, города-коммуны (такие, как Флоренция), где не было крепостной зависимости и главную роль в них играли не аристократы, а торговцы и ремесленники.

В человеке все от природы, не только тело, но и разум и добродетель и даже красноречие. В архитектуре особенно большую роль сыграло обращение к классической традиции.

В архитектурном творчестве Альберти тяготел к смелым экспериментальным решениям. Италия, можно сказать, жила быстрее остальных. Итальянцы с их передовыми технологиями могли повлиять на появление каменных шатровых крыш (деревянные шатры были известны в России и Европе задолго до того).

Высшим достижением итальянского театра стала импровизационная комедия дель-арте (XVI в. ). Это -- антропоцентризм. К таковым относятся Тициан, Леонардо да Винчи, Рембрандт и другие. Медали, статуи, драгоценные камни, здания, надгробные памятники чтились, как святыня.

Трудно найти крупного деятеля культуры эпохи Возрождения, который бы ни писал стихов. Она должна отвечать на вопрос «как жить. ». о нём краткую и более подробную статьи). Доминика испанского монаха. На смену эпохе раннего Возрождения пришло высокое Возрождение – время наивысшего расцвета гуманистической культуры Италии.

Но город был и до Возрождения и сохранился и развивался после него. Ты, не стесненный никакими пределами, определишь свой образ по своему решению, во власть которого я тебя предоставляю.

Так, в 1600 г. в Риме на площади Цветов был сожжен великий Джордано Бруно (1504-1600), автор знаменитого сочинения «О бесконечности, Вселенной и мирах». С социологической точки зрения это городская культура.

Во второй половине века появляются жанры оперы и балета. В каждой стране данный тип культуры имел свои особенности, связанные с ее этническими характеристиками, специфическими традициями, влиянием других национальных культур. Итальянские гуманисты требовали свободы для человека. Центральной фигурой живописи стал Джотто.

Формирование искусства Высокого Возрождения началось в конце XV века во Флоренции. Второй орден нищенствующих — орден доминиканцев (1215 г. ), названный так в честь св. Обычно основу городской культуры составляет ремесленное производство. У Джотто – краски яркие, сочные, чистые.

В то же время, это своеобразный "гуманизм", отличный от его современного понимания. Открытие перспективы имело важное значение: она помогла расширить круг изображаемых явлений, включить в живопись пространство, пейзаж, архитектуру. Новый театр родился из потребности перелить молодую энергию в действо. Известно, что быстрое вращение юлы создаёт иллюзию её покоя, неподвижности.

Связь поэмы с античностью видна уже в том, что один из центральных персонажей «Комедии» — римский поэт Вергилий. Гуманизм не был народным движением.

Лирическими поэтами были выдающиеся прозаики и драматурги. Художники Раннего Возрождения используют античное наследие более широко и творчески. В классических формах Возрождение сложилось в Западной Европе, прежде всего в Италии, однако аналогичные процессы протекали в Восточной Европе и в Азии. Искусство эпохи Возрождения большое внимание уделяло природе.

Реформация многими своими сторонами перекликается с гуманизмом Возрождения. Красота, гармония изящество рассматриваются как свойства действительного мира. Но зато каждая фигура – обобщённый символ. Другие крупные немецкие художники того времени — Лукас Кранах, Ганс Гольбейн.

Дживелегов, – имела ввиду отдельную личность. И Мазаччо и Донателло и Ьрунеллески работали в первой половине 15 века во Флоренции. Так, ангел является в обычную комнату.

С другой — гуманисты столь же далеки от плоского утилитарно-практического эгоизма. Центр гуманистического движения — Флоренция раздирается борьбой партий. Так эпоха Возрождения в Северных странах Европы запаздывает по сравнению с Италией. Подозрение превратилось в обвинение, а обвинение автоматически означало приговор.

Сами художники ставят своей целью подражание природе, освобождая сферу творчества от церковной идеологии: все больше ценится техническое мастерство и профессиональная самостоятельность. Воцарилась реакция. Это привело к появлению пейзажа как самостоятельного жанра. Но как быть художнику. У гения есть имя. Возрождение сблизило эти два основополагающих начала европейской культуры.

с. 86-87 Специфической особенностью науки этой эпохи была тесная связь с искусством процесс преодоления религиозно-мистических абстракций и догматизма средневековья протекал одновременно и в науке и в искусстве, объединяясь иногда в творчестве одной личности (особенно яркий пример – творчество Леонардо да Винчи – художника, ученого инженера). В становлении Возрождения свою роль сыграло падение Византийской империи. Барокко — (странный, причудливый), направление в европейской дворянско-церковной культуры XVI века (Италия, Испания) – середины XVIII века (Венгрия, Славянские страны).

оказывается успех внешней деятельности. Художники Возрождения разрабатывают принципы линейной перспективы. Так, спустя несколько столетий немецкий мыслитель Ф. Шлегель (1772—1829), воспроизводя идею гуманистов, писал: «Жить по канонам классического периода, реализовать в себе самом античность — вот основная цель филологии».

Сыновья флорентийских богачей, например, знаменитого банкирского дома Медичи, щеголяли гуманистической образованностью, покровительствовали искусствам и сами были не чужды им. Он выступает как частный случай культуры нового времени. Первым гимном достоинству человека стала «Божественная комедия» Данте Алигьери — произведение, соединившее в себе поэзию, философию, Теологию, науку, проникнутое верой в земное предназначение человека. Изобразительный язык, который, по определению некоторых исследователей, в эпоху раннего Возрождения мог показаться слишком «болтливым», стал обобщённым и сдержанным.

Их изучение издавна строилось на знакомстве с античными авторами. подчеркнуто авторскими. Где же прекрасна душа, мы страстно возлюбим неизменную красоту духа.

Жить добродетельно — значит жить с пользой для себя. Стремление к бунту не порывает с религией и церковью, но создает светскую культуру, отходящую от религиозного влияния. Достаточно трех имен, чтобы понять мировое значение Высокого ренессанса:Леонардо да Винчи («Портрет Джинервы», «Джоконда», «Мадонна в гроте», фреска «Тайная вечеря»), Рафаэль («Мадонна Конестабиле», «Мадонна со щегленком», «Автопортрет», «Сикстинская мадонна», фреска «Афинская школа»), Микеланджело Буонарроти (статуя Давида, «Умирающий раб», гробница Джулиано Медичи). Принцип гуманизма, т. е. Это в целом правильно. Заметного подъема достигла немецкая литература.

да Винчи, Микеланджело и др. ). Наиболее известное сочинение Пико делла Мирандолы — трактат «О достоинстве человека». Этот идеал нельзя считать исключительно буржуазным. Это направление получило название маньеризма.

Гуманизм слишком щедро сближает человека с Богом, объявляет его «вторым богом», человеко-богом и т. д.

Лосеву, «гуманизм есть, во-первых, типичное для Ренессанса свободомыслящее сознание и вполне светский индивидуализм». Тем не менее, патриархальная средневековая медлительность стала отступать в прошлое. Богословскому знанию они противопоставили «познание тех вещей, которые совершенствуют и украшают человека». Это флорентиецМазаччо, художник мужественного, энергичного стиля, продолжатель идей Джотто (росписи капеллы Бранкаччи).

С чем связана в культуре итальянского Возрождения четкая ориентация на человека. Казни, убийства, пытки, заговоры являются здесь нормой. Анне" и др. В средневековой культуре естественная форма связей сохраняется. Некоторые считают (например, британские учёные), что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 г».

В этой области работали знаменитый художник и гравер Альбрехт Дюрер (1471-1526), художники Ганс Гольбейн Младший (1497-1543), Лукас Кранах Старший (1472-1553). Гуманисты открывают кружки, читают лекции в университетах. Этому способствовало: рост городов и усиление их влияния на внутренний и внешний рынки развитие цехового ремесленного производства, следовательно, формирование новых общественных капиталистических отношений за очень короткий промежуток времени совершается много научных открытий, которые формируют новую картину мира (Николай Коперник, Джордано Бруно, Галилео Галилей), открытия обосновали гелиоцентрический взгляд на мир эпоха возрождения – это эпоха великих географических открытий. С гуманизмом связаны новые политические идеи, например, проблемы государственности, экономики (появляется первый труд по бухгалтерии и бухгалтерскому учету математика и геометра Луки Пачоли).

Начиная с Петрарки, они стали все сильнее критиковать праздный «образ жизни знатных», противопоставляя ему трудовой образ жизни третьего сословия. В гуманистической же культуре Возрождения рассматривалось земное предназначение человека. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Оно твердо стояло на земле, богатело, верило в себя, смотрело на мир другими глазами. Возникло и достигло расцвета в 20-40 гг.

(Из Книги о благородстве Поджо Браччолини итальянского гуманиста XV века). В Италии особенно чувствуется невозможность уйти от наследия Античности (Анфитеатр, Колизей и пр. ). Хронологические рамки 14-17 вв., место зарождения – Италия (Флоренция). Во всех видах человеческой деятельности ярко проявляется творческая свобода. Время начинают ценить измерять.

В их творчестве начинают развиваться свободно стоящая статуя, живописный рельеф, портретный бюст, конный монумент. В итальянской живописи XV в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо, Пьеро делла Франческа, А. Мантенья, П. Перуджино и др. ) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира. Родоначальником ренессансной архитектуры Италии стал Филиппо Брунеллески (1377-1446) – архитектор, скульптор и ученый, один из создателей научной теории перспективы. Художники Возрождения разрабатывают принципы, открывают законы прямой линейной перспективы. У людей возникает чувство патриотизма, формируется понятие отечества.

Выходец из купеческого рода, он вел в молодости весьма свободный образ жизни. Гуманизм в XV-XVI вв. Своеобразным проявлением гуманизма явилось утверждение примата разума над верой. Он подчеркнул решающее значение практики и опыта в познании мира.

Первые утописты Т. Мор и Т. Кампанелла были гуманистами. Историческое развитие Испании протекало своеобразно. Деятели Возрождения сформулировали новые взгляды на общественную жизнь. Rinascimento, фр. Возрастает роль светских жанров, появляется интерес к танцевальному искусству.

В эпоху Возрождения происходит изменение в понимании природы на смену геоцентрической модели мира приходит новая модель – гелиоцентрическая модель мира (Н. Коперник). Наибольшего расцвета театр Возрождения достиг в творчестве Шекспира. Великий Данте в своей «Божественной комедии» воспевает и прославляет всякую любовь, включая греховную. По этому поводу престарелый Микеланджело сказал однажды, глядя, как художники копируют его «Страшный суд»: «Многих это моё искусство сделает дураками». В Южной Европе восторжествовала Контрреформация, которая не приветствовала любое свободомыслие, включая воспевание человеческого тела и воскрешение идеалов античности. Известными художниками этого периода были Джорджоне (1477/1478-1510), Паоло Веронезе (1528-1588), Караваджо (1571-1610) и др. Но для мыслителей Возрождения разум опережает веру. Язык становится предметом рефлексии (т. е.

В XVI в. культура Возрождения переживает кризис. В гуманизме сохраняется принципиальный антропоцентризм христианского мировоззрения. Она для него – любящая мать и воспитательница, «естественная норма» для «естественного человека». Италия, родина Возрождения, стала и первой страной, где началась католическая реакция. Картина изображает Венеру, богиню любви и красоты, плывущую на большой раковине.

Всем им была чужда иерархическая система ценностей, созданная средневековой, во многом церковной культурой и её аскетичный, смиренный дух. В Венеции, Милане, Риме и других итальянских городах появляются школы живописи, собираются кружки светски образованных людей, в которых обсуждаются идеи античной философии, проблемы общественной жизни, научного познания природы. Крупнейшими немецкими поэтами эпохи Реформации были Ганс Сакс (1494-1576), написавший множество назидательных басен, песен, шванков, драматических произведений и Иоганн Фишарт (1546-1590)– автор остросатирических работ. Если главным основанием культуры Возрождения можно считать гуманизм, то все ее другие стороны строятся именно вокруг него. Шекспировский театр богат высоким лиризмом поэтов-петраркистов. Однако гуманисты Возрождения увидели в «гуманитарных студиях» не просто некоторые дисциплины, занятые изучением человека, а главное — средство его развития и возвышения.

Буржуа – это собственник, то есть социально-экономическая характеристика человека. Политические цели правителя утратили религиозные ограничения и вот таким образом с присущим эпохе размахом, яркостью и остротой проявились худшие черты власть имущих. Кватроченто – этап раннего Возрождения в Италии – триумфальный период в истории искусства.

Политическая теория мыслителей Возрождения не была идеологией одного из сословий. У них не возникает мысли о преобразовании природы при помощи техники.

С этого же времени рядом с ним стали вновь процветать барокко и рококо. Индивид, личность ставится в центр теоретических построений. В творчестве видят они главный путь раскрытия способностей человека. Создал теоретические трактаты «О статуе» (1435), «О живописи» (1435–1436), «О зодчестве» (опубликован в 1485).

Период с последнего десятилетия XV века до середины XVI столетия (Высокий Ренессанс) становится «золотым веком» итальянского искусства. Преподавателей этих дисциплин стали называть гуманистами. Самобытным эпосом высокого Возрождения, всесторонней картиной общества и его героических идеалов в народной сказочной и философско-комической форме явилось произведение Ф. Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль».

Подобное уже происходило в мировой истории (например, в эпоху Каролингского возрождения и классического средневековья монахи не раз обращались к античному наследию, но только для того, чтобы найти в нем подтверждение правильности церковных догм). «Дон Кихот» пародирует рыцарские романы, вводя героя в чуждую ему среду.

Благородный человек иначе говоря, – это гуманист, аристократ духа. Вспыхивает интерес к гуманитарному знанию (studio gumanitatis), даже в церквях в праздничные дни вместо проповеди читались стихи Данте и лекции по античной литературе и философии. Граф Маттео Боярдо, а позднее, уже в XVI веке, феррарский поэт Лудовико Ариосто в изящных октавах повествуют о неслыханных подвигах и приключениях рыцаря Роланда (Орландо), который превратился из сурового героя средневекового эпоса в обезумевшего от ревности пылкого любовника.

Уже средние века привели философа и богослова Пьера Абеляра (1079—1142) к поискам разумного в религии: "Nihil credentum nisi plus intellectum" — Веровать должно лишь такой истине, которая стала понятной для разума. Возрождение граничит с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания.

Самый прекрасный материал для осмысления переходного характера Проторенессанса — творчество Данте Алигьери (1265-1321). Любовь толковалась лишь как любовь к Богу и его — всеобъемлющая и всепрощающая — к людям. Клан Медичи щедро спонсировал творческую инициативу. Имеются также сторонники индийского Возрождения.

Петрарка видит в природе живое и разумное существо. В период возрождения искусство становится главным видом духовной деятельности. Заимствованный у Цицерона (I в. до н. э. ), который называл гуманизмом высшее культурное и нравственное развитие человеческих способностей, этот принцип наиболее полно выразил основную направленность европейской культуры XIV—XVI веков. Две крупные фигуры заполняют всё пространство картины, лишь за окном в тёмной стене видно чистое холодное голубое небо.

Однако все они представляют собой религию. Оно не на небе, не дар божий, а на земле и результат человеческих усилий. Одним из главных центров теоретических изысканий гуманистов стала Флорентийская (в г. Флоренция) академия. Франциск учил, что благодать божья живет во всякой земной твари животных он называл братьями человека.

В еще большей степени это относится к России. Он выливается прежде всего в контрреформацию – попытку церкви остановить обновленческие процессы.

В искусстве Ренессанса человек стал реальной и независимой ценностью. Особенностью ранней буржуазной культуры было обращение к античному наследию (не возврат к прошлому, а именно обращение) Основной чертой идеологии Возрождения становится гуманизм (от лат.

Это была новая этика, освобожденная от церковной зависимости. Религиозность Франциска была своеобразна. А. Н. Величие культуры Возрождения ярче всего проявилось в сфере искусства.

Возрождение — целая культурная эпоха в процессе перехода от средних веков к новому времени, в течение которой совершался культурный переворот (перелом, сдвиг). Цветок связывает обе фигуры между собой. И не было такого времени, когда талант ценился бы так высоко.

XVIII века во Франции. Именно в это время Иоганном Гутенбергом изобретено книгопечатание. Считается, что собор митрополита Петра в Высоко-Петровском монастыре, ещё одна работа Алевиза Нового, служил образцом для так называемой архитектурной формы «восьмерик на четверике».

Созданный Данте в его «Божественной комедии» великий синтез поэзии, философии, теологии, науки является одновременно итогом развития средневековой культуры и подступом к новой культуре эпохи Возрождения. Изучение законов «небесной механики» инициирует бурный рост астрономических знаний, развитие физики. Они в полной мере осознали социальный характер человека и его бытия. Возрожденческий гуманизм есть в первую очередь эстетический феномен.

Она же составляет одну из основных черт Возрождения — гуманизм (лат. Серьезное значение приобрел вопрос о смысле жизни, личной ответственности, свободе. Чувственная, физическая любовь перестает быть греховной и низменной. Многие художники не стремились изучать природу и её законы, а лишь внешне старались усвоить «манеру» великих мастеров: Леонардо, Рафаэля и Микельанджело.

Художники Возрождения считали его реформатором живописи. В этот период происходят изменения в экономической и культурной жизни. Результатом господства установки на самореализацию личности, на своеобразный «титанизм» явилось создание произведений культуры, составивших гордость и славу Возрождения. Красота, гармония изящество рассматриваются как свойства действительного мира.

Политический расчет и связанные с ним вероломство и измена открыто заняли главное место. Трудности возникли при возведении купола. Перед его бюстом ставились лампады и можно сказать, что он почитался наряду с Христом. Именно такая религия нужна была нарождавшейся буржуазии.

Гуманизм открывает перспективу безграничных возможностей человеческого индивида. Жизнь людей была неотделима от рода, общины, корпорации. Все больше появляется автопортретов. Противостояла новым идеям церковь используя средневековое средство – инквизицию.

В эпоху Возрождения в невиданных масштабах развилась демонология и были отброшены установленные в средние века запрещения или ограничения в преследовании ведьм. Именно он привлек к своему двору наилучших итальянских артистов. Творчество Шекспира было итогом развития национального английского театра. У Леонардо – они в природе, природа окружает персонажи, они живут в природе. Ряд художников отказался от классических принципов для поиска новых средств выражения. Таким образом, важнейшей чертой гуманизма является его практическая направленность.

Сущность этого шага в новое состояние обозначил Франческа Петрарка (1304—1374) в письме к Боккаччо:. проф. Развитие искусства в эту эпоху тесно взаимодействует с ростом научных познаний. Однако и во Флоренции и, в особенности, в Ферраре – столице-крепости герцогов дЭсте, возродилась в обновленном варианте любовно-приключенческая рыцарская поэма. XIV век обернулся для Европы тяжелым испытанием: страшная эпидемия чумы уничтожила 3/4 ее населения и создала фон, на котором происходит распад старой Европы, возникновение новых культурных регионов.

Главным движителем во всех случаях остается страсть к жизненному самоутверждению личности. Для уточнения рассмотрим, какие изменения происходят в городском хозяйстве. Культура итальянского Возрождения дала миру поэта Дайте Алигьери (1265-1321), живописца Джотто да Бондоне (1266-1336), поэта, гуманиста Франческо Петрарку (1304-1374), поэта, писателя, гуманиста Джованни Бокаччо (1313-1375), архитектора Филиппе Брунеллески (1377-1446), скульптора Донателло (Донато ли Никколо ди Бетто Брдн) (1386-1466), живописца Мазаччо (Томмазо ди Джованни ди Симоне Гвиди) (1401-1428), гуманиста, писателя Лоренце Валлу (1407-1457), гуманиста, писателя Пико делла Мираи-долу (1462-1494), философа, гуманиста Марсилио Фичино (1433-1494), живописца Сандро Боттичелли (1447-1510), живописца, ученого Леонардо да Винчи (1452-1519), живописца, скулы1тора, »архитектора Микеланджело Буонаротти (1475 – 1564), живописца Рафаэля Санта (1483-1520) и многих других выдающихся личностей. Величайшей фигурой английского Возрождения был Вильям Шекспир (1564-1616) – создатель всемирно известных трагедий «Гамлет», «Король Лир», «Отелло» исторических пьес «Генрих II», «Ричард Ш», сонетов. Лишь впоследствии и только мало-помалу, под влиянием всё сильнее и сильнее изменяющихся условий жизни и культуры, художники абсолютно бросают средневековые основы и смело пользуются образцами античного искусства, как в общей концепции своих произведений, так и в их деталях.

Складывается новая, светская интеллигенция. Возрожденческое привольное отношение к жизни, природе искусству процветало в академии. Это открытие производит на самих гуманистов окрыляющее и воодушевляющее действие. Л. Альберти – итальянский архитектор и теоретик искусства, представитель Раннего Возрождения – говорит о близости языка искусства и языка природы, определяет художника как великого подражателя природы, призывает его следовать природе «глазом и умом».

Но бюргер – это горожанин, житель Бурга, города. Титаном высокого Возрождения был Леонардо да Винчи (1456-1519), один из наиболее замечательных людей в истории человечества. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). Лидерами его были Кальвинв Швейцарии и Лютерв Германии. Основоположник испанской национальной драмы – великий Лопе де Вега (1562-1635), автор таких литературных произведений как «Собака на сене», «Учитель танцев».

Искусство античности составляет одну из основ художественной культуры Возрождения. Особенно много нового было создано в области гражданского зодчества. С одной стороны, гуманисты далеки от идеи о могуществе человека в плане техническом. Возрождение перестало быть только итальянским феноменом. "humanus" человеческий, человечный. Он считал лишенной ценности мысль, ограниченную возможностями чистого созерцания, не соединенную с действием и не подтверждаемую критерием практики (опыт — лучший учитель, его не заменят никакие книги).

Одни мыслители горячо защищали идеи божественной предписанности каждого явления, другие также горячо отвергали, но все они признавали человеческий разум единственным хозяином человеческой жизни и религия виделась как религия разума. В 1232 году этому ордену была передана инквизиция. Неизмеримо возрастает роль художника, которого начинают сравнивать с Творцом. Однако практика, по его убеждению, в свою очередь, должна быть основана на хорошей теории.

Человек может самостоятельно исследовать тайны бытия изучая основы существования природы. Тогда говорили о «возрождении» искусства в Италии после многих лет упадка. Это явление во многом граничит с именем Франциска Ассизского (1182 –1226). К концу XIV века ощутимо меняется и внешнее положение художника в обществе.

1. Альберти был убежден, что человек сам должен выстоять в борьбе с судьбой, Фортуной: Фортуна одерживает верх только над тем, кто ей покоряется. Все это вызывало растущее недовольство и нарекания в адрес клира и папства. Философия и естествознание не вышли из-под власти церкви.

В период, когда Италия вступила в высшую стадию расцвета, начинается Северное Возрождение. Пространство развивается в глубину плавно, неощутимо перетекая из одного плана в другой. Краеугольным камнем станет «Божественная комедия» Данте, переход от старого к новому. В борьбе за власть он не гнушался ничем. Идея индивидуальности, впервые ярко проявившаяся в итальянском Возрождении, вполне сформировалась в эпоху Просвещения и только в прошлом столетии стала привычной в европейской культуре. Как и знание, поэзия должна указывать людям путь к счастью.

Среди "открытий", которые делает наука, живопись также занимает важное место. Он считал, что вера есть внутреннее состояние человека, что спасение человеку даруется непосредственно от Бога и что прийти к Богу можно и без посредничества католического духовенства.

Раньше, чем в архитектуре и живописи, новые художественные искания наметились в скульптуре и прежде всего в пизанской школе, основателем которой был НикколоПизано (около 1220 — между 1278 и 1284). Одно из направлений в нидерландской живописи — «романизм» — обращение к искусству Италии испытавшее влияние как Ренессанса, так и маньеризма. Термин Возрождение принадлежит Джорджо Вазари, автору «Жизнеописания знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» 1550 г. Вазари считал античность идеальным образцом искусства и полагал необходимым возродить ее образцы.

3. Прежде всех других искусств преобразовалась архитектура. Развитие эпохи Возрождения граничит с развитием городской культуры. Духовную культуру эпохи Возрождения отличает и ярко выраженный антропоцентризм. Часто эти люди разделяли убеждения гуманистов (как, например, папа Лев X) или были их покровителями.

Складывается новая светская интеллигенция. Произведения эпохи Возрождения вошли в сокровищницу мировой культуры. размышления изучения), а не остается чем-то подобным воздуху, которым дышат, не замечая его, — так пользовались латынью средневековые схоласты. В эпоху Кватроченто разгорается жестокая война между сторонниками римского папства (гвельфами) и императорской власти (гиббелинами), в городах-коммунах к власти приходят олигархи, жестоко подавляя выступления тощего люда.

Этим занятием не гнушаются и короли. Самореализация личности мыслится гуманистами прежде всего в плане художественно-эстетическом. Среди его ранних работ картина «Мадонна с цветком» (1472 г. ). Особенно заметна сложившаяся в XV веке нидерландская полифоническая школа игравшая значительную роль в профессиональной европейской музыке на протяжении двух столетий, вплоть до появления оперы (композиторы Ж. Депре, О. Лассо). Она стремилась к тому, чтобы защищать интересы человека вообще.

Еще в молодости он глубоко усвоил философию Аристотеля. Гуманизм утверждает веру в безграничные возможности человека. Обращает на себя внимание яркая эстетическая направленность в понимании человеческого. Он возводит облегчённый купол с пустотами и двумя оболочками.

Этот самый Ц. Борджиа послужил прототипом идеального правителя для Н. Макиавелли, чья книга «Государь» («Князь») стала одним из первых пособий по политической науке. Хронологические границы в разных странах не совпадают в силу исторических обстоятельств. В частности, Возрождение живо интересуется проблемой восприятия иллюзий. В результате на картах появились неизвестные раньше Азорские острова и острова Мадейра. Не последнее место в возникновении нового взгляда на человека имело возникновение университетов, постепенное движение к экспериментальной науке, которая уже более твердо стоит на земле, не столь пристрастно обращена к небу науке, которой мало словесных построений, поскольку нужна чувственная предметность реального мира.

Волна культурных перемен начинается с более благополучного юга Европы, с Италии. Появились портреты, которых вовсе не рисовали в Средние века, карикатуры. Пятнадцатый век принес много нового в итальянскую поэзию.

Происходит "снижение" библейского содержания, чудесные явления низводятся до обыденности, до бытовых подробностей, до дома, хозяйства. Гуманисты возродили аристотелевское понимание человека как «политического животного» и пошли гораздо дальше в этом направлении. Человек получил свободу самостоятельно мыслить, освободился от опеки церкви, получил самую высшую для него санкцию – религиозную на то, чтобы только собственный разум и совесть диктовали ему, как следует жить. В Европе появилось новое многоликое движение — контрреформация, которое стремилось приостановить поступательное движение истории.

Характерным элементом пейзажей была разнообразная и пышная растительность. Они нуждались в самоутверждении, выходящем за рамки рутинного течения сытой жизни. У Джотто каждая фигура наделяется своим характером, она уникальна, не похожа на другую.

Реформация сыграла важную роль в становлении мировой цивилизации. Здесь у истоков Высокого Возрождения стоял Джорджоне. Людей образованных в эпоху возрождения чтили так же, как чтили святых. Затем его работу продолжал Джотто (1334 г. ), но не закончил её. Ритм этой жизни – суетливый, нечеловеческий.

Французский философ П. Бейль справедливо назвал его «Иоанном Крестителем» Реформации. Почти повсеместно теперь выдвигаются на первый план города. Основные жанры: пейзаж, портрет, бытовая картина. Идеалом эпохи Возрождения была античность.

До половины XV века Возрождение было порой энтузиазма и восторженных открытий. Это приводило к тому, что Средневековье признавало обратную перспективу, но не прямую.

Это его знаменитая, неповторимая "сфумато", дымка. Главное – в стремлении возродить духовно-телесную гармонию. Сам термин возрождение (ренессанс) был заимствован у Цицерона (I в. до н. э. ), который подразумевал под ним культурное развитие человека. Его личность смогла проявляться беспрепятственно. Искусство и культура этого времени очень разнообразны.

Первый период этой эпохи в истории итальянского искусства называется Ранним Ренессансом (до 1500). Они получают воплощение в творчестве художников Нидерландов (Ян ван Эйк, уже в XV веке проложивший им дорогу в Северную Европу, Иероним Босх, Брейгель Старший, прозванный Мужицким и др. ), Германии (Дюрер), Испании (Эль Греко) и др. Считается, что первым живописцем, в творчестве которого проявляется новое духовное содержание культуры Возрождения, был Джотто ди Бондоне (1266/70-1337). При этом их отличает желание выделить основное, главное в образе, а не детали, частности. Возглавлял движение за Реформацию в Германии Мартин Лютер (1483-1546), доктор богословия и монах августинского монастыря.

В традиционную религиозную тематику произведений искусства проникало земное содержание. Это был честолюбивый человек.

Это их учение о монархии и о коммунистическом строе. Поражает щедрость и переизбыточность художественного творчества. Новый художественный стиль воскрешает идеалы античности. В этом смысле культура Возрождения в значительной мере филологическая. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку. Огромную роль в этом прорыве сыграли Великие географические открытия. Вошел в историю герцог Цезарь Борджиа — сын Папы Римского Александра VI (1492— 1503). Гармоничность (традиции античности), в противовес средневековой культуре искусство возрождения вновь возрождает идею красоты и гармонии.

Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм. Таким образом, Возрождение – это городская культура. освободило государя от ее опеки и от пагубного влияния враждующих придворных клик. В этих условиях складывается новое направление в живописи – "Маньеризм" (от слова "манеры"). Выдающимся представителем немецкой гуманистической литературы был Иоганн Рейхлин (1455-1522), стремившийся показать божественное в самом человеке.

Эти отношения должны определять и всю систему государственности, считает Балла. Итальянское искусство стало усваивать идеи, сюжеты древности и тогда изучение природы было заменено подражанием древности. Верить, — говорил поэт и теоретик Возрождения Франческа Гвиччардини (1483—1540), — значит не что иное, как иметь твердое мнение и даже уверенность в вещах неразумных.

Все эти художники олицетворяли главные ценности культуры возрождения: интеллект, гармония, мощь (три главных принципа эпохи возрождения). Розин В. М. Введение в культурологию. Процветали свободные города-государства, города-коммуны (такие, как Флоренция), где не было крепостной зависимости и главную роль в них играли не аристократы, а торговцы и ремесленники. reformat» – преобразование) католической церкви, за создание «дешевой церкви» – без поборов и платы за обряды, за очищение христианского учения от всяких неверных положений, неизбежных при многовековой истории христианства. Все выше перечисленное приводит к антропоцентризму – когда человек находится в центре культуры, прежде всего, как творец красоты, приближающийся к Богу (титанизм).

Возможно, это был венецианский скульптор Алевиз Ламберти да Монтань. На его счету множество убийств, в том числе самых близких родственников. К концу XVI в. это разочарование стало повсеместным. Кризис средневековой культуры глубже всего затронул ее основу — сферу религии и церкви. Раньше всего искусство проторенессанса проявилось в скульптуре (Никколо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Андреа Пизано).

Примечательно, что Данте в своей «Божественной комедии» – еще на заре Возрождения – поместил двух пап, Николая III и Бонифация VIII, в ад, в огнедышащую яму, считая, что ничего лучшего они не заслуживают. «Треченто» – итальянский термин, которым именуют XIV столетие, – было предвестием Возрождения, отмеченным именами поэта и ученого Петрарки, автора «Декамерона» Боккаччо, живописца Джотто, в чьих произведениях вместо бесплотных фигур появились реалистические, живые, объемные изображения людей. Краеугольный камень нового мировоззрения закладывает Данте Алигъери (1265—1321) — «последний поэт средневековья и вместе с тем первый поэт нового времени» (Ф. Энгельс). Леонардо да Винчи характеризует живопись как величайшую из наук.

Другие произведения Сервантеса, например, «Назидательные новеллы», стали своеобразным описанием современных автору нравов. Более непосредственно воспринимается картина «Рождение Венеры», не столь сильно связанная с аллегорическим подтекстом.

В начале XVI века перед гуманистами встает вопрос о познании мира.

Но они не довольствовались этим. Схоласты делали ставку в первую очередь на логику. Художественная культура выходит за пределы сковывающих ее средневековых рамок.

Кем были эти люди. В Венеции, Милане, Риме и других итальянских городах появляются школы живописи, собираются кружки светски образованных людей, в которых обсуждаются идеи античной философии, проблемы морали, общественной жизни, научного познания природы. Феодальная система проявляла достаточно большую жизнестойкость.

Он возродил античный гедонизм с его прославлением удовольствия и наслаждения. Возрождение в Германии неразрывно граничит с Реформацией – движением за реформу (от лат. Эпоха Возрождения считается переходной от Средних веков к Новому времени. М. : Инфа-М Форум, 2000. В творчестве поэта Франческо Петрарки и родоначальника итальянской литературной прозы Джованни Боккаччо гуманистические, ренессансные черты торжествуют над средневековьем. Не случайно почти все правители в XVI веке. Гуманистическая устремленность выразилась в результатах, неожиданных для самих гуманистов.

Это было абсолютно уникальное явление, отличающееся от архитектуры Возрождения в других странах Европы, хотя некоторые исследователи называют это «русской готикой», сравнивая этот стиль с европейской архитектурой раннего готического периода. Но часы – это свидетель изменения отношения ко времени.

Купец Гирьяко всю жизнь с умилением собирал рукописи, странствуя по всему свету. Широта его историко-филологических и философских интересов была поистине безграничной. Флорентийская школа и во второй половине 15 века оставалась ведущей. Так. В произведениях итальянских гуманистов присутствует главная идея о том, что человек творец своей судьбы и себя самого, как, например в сочинении Пико делла Мирандола «О достоинстве человека».

Это всегда надо иметь в виду, в частности, по той причине, что гуманизм в русской традиции чаще ассоциируется не с эстетической, а нравственно-этической направленностью. В политической культуре огромное значение придается личности правителя, этому вопросу посвятил свою работу Государь Никколо Макиавелли (1469—1527). Политический расчет и связанные с ним вероломство и измена открыто заняли главное место. Мир влечет человека, поскольку он одухотворен богом.

Петра архитектора Браманте в Риме), живописи — это алтарные композиции иконы, храмовые фрески («Сикстинская мадонна» Рафаэля, «Тайная вечеря» Леонардо), скульптуры — это статуи для храмов и усыпальниц («Святой Георгий» Донателло, «Пьета» Микельанджело). В музыке продолжается развитие вокальной и инструментальной полифонии.

Его развитие, непосредственно связанное в этот период с запросами практики (торговля, мореплавание, строительство, военное дело и другие), зарождавшегося капиталистического производства, облегчалось первыми успехами нового, антидогматического мировоззрения. В этих словах выражена христианская мысль о свободе человека и его ответственности. Гуманизм Ренессанса был верхушечным, элитарным явлением. Высший взлет литературы Позднего Возрождения — драмы Шекспира и романы Сервантеса. Любовь земная выглядела не иначе как греховным помыслом. Одновременно с этими высказываниями сосуществовала идея Макиавелли, полагавшего, что общество не в состоянии справиться со своими проблемами без религии, так как религия укрепляет любовь к отечеству, желание его защищать и полезна для армии. Культурная жизнь общества отличается особой интенсивностью.

В любви объединяются эстетическое и нравственное. Это наиболее последовательно проявилось в пантеизме Джордано Бруно. Рафаэль Санти (1483-1520 г. г), Леонардо да Винчи (1452-1519 г. г. ), Микеланджело Буонарроти (1475-1564 г. г) воспевали своим творчеством совершенную личность, в которой физическая и духовная красота сливаются воедино в соответствии с требованиями античной эстетики. Этому в немалой степени способствовали несколько обстоятельств. Но сохраняется неравномерность в развитии культуры.

Почитание Платона здесь было превращено почти в религиозный культ. Художники и скульпторы изучают пропорции человеческого тела, анатомию, линейную перспективу (Донателло, Мазаччо, Боттичелли, Леонардо да Винчии др. ). Лучше всего о противоречиях этой эпохи сказал французский поэт XX века Поль Валери (1871—1945): в Италии происходило. Гуманисты отвергли религиозную концепцию человека как «раба Божьего», лишенного свободы воли, нормами поведения которого являются безропотное смирение, покорность судьбе, безусловное подчинение Божественной воле и благодати.

В то же время она наделяет его Божественным началом, Божественным даром и благодатью, которые открывают перед ним реальный путь к спасению. С 1510 г. начинается завоевание Америки. Сколько народных баллад мы найдем в самом сердце их замыслов в песне Дездемоны об ивушке-иве, в песне Офелии о Валентиновом дне, в атмосфере Арденнского леса (Много шума не из чего), где скитается Жак, столь напоминающей о другом лесе – Шервудском, притоне стрелка Робина Гуда и его веселой зеленой братии. Атакуемая со всех сторон культура Возрождения задохнулась в удушливой атмосфере религиозной нетерпимости.

Отсюда – типичность, похожесть образов друг на друга. У других возникало желание использовать церковь, государство в своих интересах. В средние века воспроизводились отдельные памятники и заимствовались отдельные мотивы. Широкое распространение получили рыцарские, а также плутовские романы (испанский писатель Мигель де Сервантес (1547-1616), автор бессмертного «Дон-Кихота», писатель-сатирик Франсиско де Кеведо (1580-1645), создавший знаменитый роман «История жизни пройдохи»). Идеи гуманизма – духовная основа расцвета искусства эпохи Возрождения. Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году».

Так, в первой половине XVI в. публикуется сочинение Коперника о гелиоцентрической системе. Эпоха Возрождения (Ренессанс) стала переходной эпохой между средними веками и новым временем. Схоластика продолжала торжествовать в университетах. В центре их внимания – живая человеческая личность. Действительно, Возрождение совпадает с началом капиталистического производства и обмена.

Ему все более чужд становился трагизм мироощущения, пафос страдания: эстетизация нищеты — все, что господствовало в общественном сознании средневекового города и отражалось в его искусстве. Все более глубокое проникновение в хозяйство товарно-денежных отношений, включенность в общеевропейские рыночные процессы касались больших масс людей и меняли их сознание. Музыка в конце XVI века подвергается тем же изменениям, что и другие виды искусств. В эпоху Возрождения отдельные области науки и культуры еще не полностью отдифференцировались и многие идеи были сформулированы не профессионалами (таких было немного), а художниками, поэтами, учеными.

Мастерство связывается с совершенством и гармонией души. Объединяют культуру различных европейских народов идеи гуманизма. Надо было на восьмиугольный барабан надстроить купол диаметром 42 метра.

Идеал героя литературы и искусства Возрождения тоже нельзя назвать буржуазным. Разрешаются празднества (карнавалы), оформляется такая профессия, как художник, растет авторитет творческого человека, создается театр. Архитектор и теоретик Леон Баттиста Альберти (1404—1472) рассматривал человека как результат его собственной деятельности, направленной на самосозидание.

Активными участниками жестокой борьбы выступают сторонники гуманистических идей. Это даёт резкий рост производительности труда, массу прибавочного продукта.

Первый период длился 80 лет – с 1420 по 1500 год.

Культура Возрождения развивалась не ради власти денег. Лосев говорит в этой связи об «обратной стороне титанизма». Северное Возрождение отличалось от итальянского.

деятельность которых находилась вне контроля церкви.

Наконец, сама Италия была в то время переполнена памятниками античной культуры. В творчестве Микеланджело более отчетливо, чем у его предшественников – Леонардо да Винчи и Рафаэля Санти, звучат трагические ноты, вызванные осознанием того предела, который положен человеку, пониманием ограниченности человеческих возможностей, невозможностью «превзойти природу». Понятие «духовной культуры» восходит к историко-философским идеям Вильгельма фон Гумбольдта. Итальянцы этот приём Леонардо называли сфумато. Наибольшую известность получили такие его картины, как "Благовещение", "Мадонна с цветком" (Мадонна Бенуа), "Поклонение волхвов", "Мадонна в гроте".

"Возрождение" знало два типа изображения. Последний был характерен для средневековой схоластики. Для Ренессанса такой отправной точки нет, поскольку одни процессы, вылившиеся в торжество духа и мысли, красоты и гармонии, начинались гораздо раньше него, другие заканчивались гораздо позже.

Художники изучают пропорции человеческого тела, анатомию, линейную перспективу. Прекрасными могли быть искусство воевать искусство властвовать искусство быть придворным. Любое найденное им в активной деятельности знание должно стать руководством к действию. Ренессансный стиль был неустойчив.

Создателями теории перспективы были Брунеллески, Мазаччо, Альберта, Леонардо да Винчи. Крупнейшие художественные школы Италии помещались в Пизе и Сиене. Теперь процесс книгоиздания значительно ускорился. Культура Возрождения неотделима от гуманистического мировоззрения.

Период с последнего десятилетия XV в. до середины XVI столетия становится «золотым веком» итальянского искусства, подарившим миру бессмертные шедевры Рафаэляи Микеланджело. Брейгель ярко отражает современную ему жизнь. Ренессанс очень часто характеризуется как возрождение античных наук и искусств. Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён). Первопроходцем и основателем ренессанса в литературе по праву считают Франческо Петрарку.

Растет и мастерство архитекторов. Он был одним из зачинателей новой европейской архитектуры. Только мастер Филиппо Брунелески (1420-1436) смог её решить.

В это время формируется новая картина мира. Для литературы раннего Ренессанса характерна новелла, особенно комическая (Боккаччо), с антифеодальной направленностью, прославляющая предприимчивую и свободную от предрассудков личность.

А деятельная, активная, трудовая жизнь, являющаяся безусловной ценностью. Ренессанс соединил новое прочтение античности с новым прочтением христианства. Это в свою очередь приводит к изменениям в понимании пространства и времени. Важнейшей чертой мировоззрения эпохи Возрождения был индивидуализм. Вторая эра Возрождения считается самым грандиозным временем его существования.

Мысли-тель способен проникнуть за пределы чувственного мира в замыслы Творца. У него нет резкой границы света и тени, граница как бы размыта. Художник -- это искатель истинных образов, мыслитель -- искатель истинных идей.

Возрождение в Италии получило в XV веке характер «паганизма», т. е. возрождения античной языческой культуры. В конце XV века португальцы открыли морской путь в Индию, обогнув Африку. В XIII в Италии в художественной среде значительно усилился интерес к античности. Человек стал вместо Бога центром Вселенной. Его по праву называют последним поэтом Средневековья и первым поэтом новой эпохи.

Культурология. Появление утопий свидетельствует об утрате доверия к истории и человеческой природе. Так, всю эпоху ученые делят на Раннее Возрождение и Высокое Возрождение. Христос представлялся ему тем, кто прямо или косвенно соединил в своем облике и учении все возможные мировоззренческие построения.

Это значит, что теория для них не самоцель. Шестигранная мраморная кафедра (1260 г. ), выполненная им для баптистерия в Пизе, стала выдающимся достижением ренессансной скульптуры и повлияла на её дальнейшее формирование. Однако эпоха Возрождения (особенно XVI век) отмечена уже крупными научными сдвигами в области естествознания. Это было обновление начала, культурная форма регенерации времени (от лат.

Величию титанов Ренессанса прямо противостоят его не менее яркие и могущественные злодеи. Могучая когорта талантов поднималась будто из-под земли. Позднее этот термин стал применяться относительно ко всей эпохе.

Особенности эпохи Возрождения обозначаются двумя периодами существования Ренессанса. В период Тречентов Италии появляются первые мануфактуры и связанные с ними новые формы эксплуатации, вспыхивают бурные столкновения зарождающегося рабочего класса с молодой буржуазией. И далее: Мы восхвалим красоту тела, мы оценим красоту души и будем стремиться всегда сохранить ее, чтобы любовь была столь же сильной, сколь велика красота. Традиционно родоначальником эпохи Возрождения в литературе считают Данте Алигьери.

Открытие Коперника, опубликованное в 1543 г., долгое время не привлекало внимания, а еретика Джорданосожгли на костре (в 1600 г. – уже к концу эпохи Возрождения). Итальянцы называли себя «латинами» и считали себя потомками древних римлян. Это время Тициана, Веронезе, Тинторетто, Караваджои других замечательных художников, картины которых являются украшением петербургского Эрмитажа. В Италии это период с 1530-х по 1590-1620-е годы. Деятели Возрождения попытались изобразить нужное человеку общество без всяких упоминаний Библии или учения святых отцов. Торговые связи Европы способствовали тому, что начались поиски новых морских путей. Однако гуманизм делает шаг, невозможный для предшествующих форм христианского мировоззрения (основные из которых патристика и схоластика), — личность становится отправным пунктом и основой мировоззрения.

В этот период столицей искусства становится Рим, а не Флоренция. Наиболее существенным было то, что религия отделялась от науки, политики и морали. В его творчестве большое значение придается цвету, цветовым отношениям.

Это сделала экспедиция Васко да Гамы. Караваджо считается основателем стиля барокко. Культура эпохи Возрождения или Ренессанса (от франц.

Появляются жанры, способствующие утверждению гомофонии (одноголосья) – сольная песня, кантата, оратория. Эта мысль — приобретение гораздо более поздней эпохи. Другим выдающимся деятелем итальянского Возрождения, участником Флорентийской академии был Пико делла Мирандола (1462— 1494). Идеальный человек должен быть художником.

Формируется отношение к архитектуре как к проявлению индивидуального мастерства.

Согласно А. Ф. homo – человек) – идейное движение, утверждающее ценность человека и человеческой жизни). Это привело к поляризации морали и аморальности. Городами, оказавшимися главными центрами этой культуры, были Антверпен, Нюрнберг, Аугсбург, Галле, Амстердам. Художники этого времени открывают законы линейной перспективы. Город представлял собой силу, которая выводила общество за рамки феодального строя.

Само понятие Возрождение (rinascita) возникло в Италии в XIV веке как некий итог осмысления новаторства эпохи. Цивилизация (от лат. civilis— гражданский, государственный)— 1) общефилософское значение— социальная форма движения материи, обеспечивающая её стабильность и способность к саморазвитию путём саморегуляции обмена с окружающей средой (человеческая цивилизация в масштабе космического устройства) 2) историософское значение— понятие, обозначающее единство исторического процесса и совокупность материально-технических и духовных достижений человечества в ходе этого процесса (человеческая цивилизация в истории Земли) 3) стадия всемирно исторического процесса, связанная с достижением определённого уровня социальности 4) локализованное во времени и пространстве общество. Вот таким образом средневековое искусство исповедует теоцентризм, понимаемый как объективизм. Но ее кризис означал кризис самого фундамента средневековой культуры.

Весь XVI век («чинквеченто») продолжается и лишь в начале XVII-го угасает цветение рожденной под небом Италии возрожденческой культуры. Всемирную славу ему принесли картины: "Операция от ума" (операцию больному делает монах), "Корабль дураков", "Сад наслаждений", "Иоанн на Патмосе" и др. Его современник Салютами (1331—1404) говорил: Ничего нет для тебя почетней, ничего прекрасней, ничего похвальней, чем посредством. На основании сказанного можно сделать вывод о том, в частности, что для гуманизма Возрождения характерен своеобразный «языковой» стиль мышления, отличный от того, который следует назвать по преимуществу логическим. Теперь он воистину вобрал в себя все сферы жизни, проник в глубины бытия. Так, Франческо Гвичардини глубоко презирал народ, заявляя: "Народ – это сумасшедший, чудовище, полное неясностей и ошибок".

В «Индекс» вошли и сочинения некоторых итальянских гуманистов, в частности Джованни Бокаччо. Это объединяет его не только со схоластикой, но и с патристикой (святоотеческой литературой) — во всех случаях, в том числе, конечно и в возрожденческом гуманизме, человек рассматривается как наиболее значимая часть тварного (земного) мира. Проторенессанс тесно связан со средневековьем, собственно и появился в Позднем средневековье, с византийскими, романскими и готическими традициями, этот период явился предтечей Возрождения.

Кватроченто – это анализ, поиск и находки, это сильное, но юношеское мироощущение. В это время образуется множество новых культурных центров. платереско и мануэлино). В это же время возникает жанр портрета. Маркова. Следовательно, пантеизм – специфическая черта натурфилософии Возрождения, т. е.

Важнейшие его художественные работы – «Тайная вечеря» – фреска в миланском монастыре Санта Мария делла Грацие, на которой изображен момент вечери после слов Христа: «Один из вас предаст меня», а также всемирно известный портрет молодой флорентийки Моны Лизы имеющий еще одно название – «Джоконда. Большое место в венецианском искусстве занимали пейзаж, портрет, массовые сцены. Главным доказательством бытия Бога может служить наличие в этом мире прекрасного.

Ничего подобного вне европейского региона в это время не наблюдалось. Картины Босха полны сарказма, горькой насмешки иронии, пессимизма. Набор этих качеств составлял основу гуманистического идеала Возрождения.

В ее центре, по мысли современников, должна находиться поэзия, в которой раскрывается. В наиболее "чистом" виде эти процессы обнаруживают себя в Северной Италии. Вера в земное предназначение человека, в его способность собственными силами совершить свой земной подвиг позволила Данте сделать «Божественную комедию» первым гимном достоинству человека. Изменились и средства коммуникации. Никто до этого не решал такого рода задачи. Это период с 1420 по 1500 гг. Но Европа стала буржуазной только через два столетия после заката Ренессанса.

Но это не исключает взаимной любви людей ибо и она — источник наслаждения. Изменилось представление о форме земли: кругосветное путешествие португальца Ф. Магеллана (1519-1522) подтвердило догадку о том, что она имеет форму шара. Термин «гуманизм» (его латинская форма — studia humanitatis) вводят «новые люди» Раннего Возрождения, перетолковав по-своему античного философа и оратора Цицерона, у которого термин означал полноту и нераздельность многообразной природы человека.

Время протекало в академии в привольных занятиях, прогулках, пирушках, в чтении изучении и переводах античных авторов. И этим определяется его особенное отношение к художникам и мыслителям. (protorenaissance).

Однако истоки такого толкования берут свое начало в самой эпохе. Коллюччо СалютатииЛеонардо Бруниввели в обиход словоhumanitas (в переводе с латинского – человеческая природа, человеческое достоинство). Об этом разговаривает с актерами Гамлет, применительно к сценическому мастерству, о том же твердит Лоне де Вега в трактате О новом искусстве писать комедии.

Обычно художники изображали фигуры на фоне пейзажа, перед природой. Петра в Риме. Именно в это время Иоганном Гутенбергом изобретено книгопечатание. Бог проявляет себя в этом мире через красоту.

Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). В это же время зарождается национальная литература на итальянском языке. Искусство эпохи Возрождения преклонялось перед красотой человеческого тела. В своей созидательной деятельности он выступает как бог, творец, создатель.

По их мнению, общество, во-первых, должно строиться с учетом природы человека во-вторых – для всех людей в-третьих – это общество далекого будущего. Искусству писать стихи обучались у Ронсара принцы Франции. Ренессанс используя уроки античности, вводил новшества. В 40-е гг. Он является архитектором первых трёх этажей.

Стремление к познанию мира побуждает художников к его изучению, что способствует расширению их кругозора, освобождению искусства от узости цехового ремесла и созданию вспомогательных дисциплин. Героя-буржуа еще нет в искусстве, обращенном ко всему обществу. Культура возрождения – это синтез античной физической красоты и христианской средневековой духовности (стремление к передаче внутреннего мира человека). Искусство античности составляет одну из основ художественной культуры Возрождения. Экклезиаст заявляет: "и восходит Солнце и заходит Солнце, а Земля пребывает вовеки". Зритель видит земную женщину, а не божественный персонаж. Работы художников становятся подписными, т. е.

По сути это были титаны. Но свобода в понимании итальянского Ренессанса, – писал его знаток А. К.

Немецкие художники считали, что духовная красота важнее телесной. Но изменяются и представления о пространстве.

Именно Липе прямо высказывает мысль о необходимости считаться с народной традицией в искусстве. Своей вершины театр Возрождения достиг в Англии. Этот новый, духовный аристократизм стал знаменем гуманистической культуры Возрождения. Да Винчи отходит от приёмов освещения, лепки образов с помощью света. Кризис гуманизма вызревал постепенно, возникнув в его глубине. Ещё до Флорентийской унии (1438) и падения Константинополя (1453) жил первый гуманист – Петрарка (1304 – 1374), с которого обычно и начинают эпоху Возрождения.

Реальный мир и телесная природа человека требовали достоверного изображения пространства и заполнения его фигурами и предметами. Искусство Возрождения многим обязано папскому трону. Первая половина XV века характеризуется как начало Возрождения в музыке.

Renaissance) – восстановление, античной образованности, возрождение классической литературы искусства, философии идеалов древнего мира искаженных или забытых в «тёмный» и «отсталый» для Западной Европы период Средних веков. Но это подражание (в особенности в Германии) привело наконец к чрезмерной сухости, которую в начале 60-х годов XIX в. старались побороть возвращением к Ренессансу.

Уже в 20-30 гг. Здесь складывается геноцентризм. Городская культура развивалась с оглядкой на рыцарскую и церковную, но во многом была свободной и независимой. Значит, указать на городской, бюргерский характер культуры Возрождения необходимо, но недостаточно. В искусстве Западной Европы черты кризиса гуманизма сказались в возникновении академизма и маньеризма.

Создал несколько десятков картин, 250 гравюр на дереве, сотни рисунков и акварелей, создал гениальный труд о художественной перспективе. Форма этого протеста – рождение орденов. Выступал в защиту «народного» (итальянского) языка как литературного, в этическом трактате «О семье» (1737-1441) разрабатывал идеал гармонически развитой личности.

Воплощением политической и моральной беззастенчивости были не только Цезарь Борджиа, но и Генрих VIII, Елизавета, Франциск I, Екатерина Медичи и другие. Прогрессивное гуманистическое содержание культуры Возрождения получает яркое выражение в театральном искусстве испытывающем значительное влияние античной драматургии. Своею роскошью и любовью к произведениям искусства прославился также ряд римских пап. В эпоху Возрождения получают более нарядный облик многоэтажные городские здания (ратуши, дома купеческих гильдий, университеты, склады, рынки и т. д. ), возникает тип городского дворца (палаццо) – жилище богатого бюргера, а также тип загородной виллы. Рисуя идеал человеческой личности, деятели Возрождения подчеркивали ее доброту, силу, героизм, способность творить и создавать вокруг себя новый мир.

Вырабатывается новая система художественного видения мира. Возрождение или Ренессанс (итал. Земное предназначение человека, проявление его личностного начала, способность человека собственными силами совершить земной подвиг (слова Данте). Несмотря на происхождение термина «Ренессанс», строго говоря, возрождения древности не было и быть не могло.

Крупнейшие представители венецианской школы — Веронезе и Тинторетто. Итальянские гуманисты XV века ориентировались на возрождение античной культуры, мировоззренческие и эстетические принципы которой были признаны идеалом, достойным подражания. Культура Ренессанса не успела сложиться даже в Византии.

Не исчезала до конца феодальная форма зависимости крестьян, а в некоторых странах (Германии, в Центральной Европе) произошел возврат к крепостничеству. Эта особенность проявлялась в утонченных элементах мускулов и тела. Наиболее известны его работы: "Мадонна со святыми и ангелами" (1310 г. ), фрески в Капелле дель Арена в г. Падуя: "Страшный суд", "Благовещение", "Поцелуй Иуды", "Явление ангела Св.

Каждая европейская страна изживала ее по-своему и в своих хронологических рамках. Позже понятие «Возрождение» приобрело более широкий смысл. На севере Европы также появились известные художники: Питер Брейгель (около 1525-1569), Ганс Гольбейн (1497/98-1543), Альбрехт Дюрер (1471-1528) и др. Титаны Возрождения — Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонаротти, Рафаэль Санти, Альбрехт Дюрер, величайшие художники-ученые, воплотили характерные черты Ренессанса — универсальность, разносторонность, творческую одаренность. Возрождение вводит в практику механические часы.

Не бог, не сонмы ангелов, а человек. писателей. которая является удивительно простой, дешевой и удобной. Последним великим представителем культуры высокого Возрождения был Микеланджело Буонаротти (1475-1564) – скульптор, художник, архитектор и поэт, создатель знаменитой статуи Давида, скульптурных фигур «Утро», «Вечер», «День», «Ночь», выполненных для гробниц в капелле Медичи. Он являет собой мудрость земную, просвещающую и наставляющую.

В XV веке новая культура вступила в пору бурного расцвета.

Христианское равенство перед Богом они дополнили равенством перед законом. Крупные изменения произошли и в общественных науках. Выделяется в самостоятельный жанр бытовая картина. Поэты-гуманисты создавали латинские стихи в расчете на образованных читателей. Впервые понятие возрождение употребил итальянский писатель Д. Боккаччо (автор «Декамерона»), сказав, что Джотто (итальянский художник) возродил античное искусство, а термином, определяющим целую эпоху это понятие стало благодаря историку искусства Вазари. Человек стал маленьким и затерялся в бесконечной вселенной.

Третий период Возрождения— время самого пышного развития его стиля— принято называть «Высоким Возрождением». В Италии никогда не чувствовался особенно сильно гнет средневековья. Не провозглашая никакого определенного социально-политического идеала, не требуя переделки общества в ту или иную сторону, не совершая никаких научных открытий или достижений на художественно-эстетическом поприще, Реформация изменила сознание человека, открыла перед ним новые духовные горизонты.

Речь идёт об изобретении Гутенбергом печатного станка. Обращаясь к фантазии разных веков и народов, Ариосто создал произведение, в котором многое предвещает Дон-Кихота. Развитие гуманистических воззрений – в сфере социальной философии граничит с именем Томаса Мора (1478-1535), автора «Утопии», представившего на суд читателя идеальное, «по его мнению, человеческое общество: в нем все равны, нет частной собственности и золото не является ценностью – из него делают цепи для преступников».

---