Культура Древней Руси Рисунок

Изобразительное искусство в древней Руси

Сохранилось известие о том, что славянский просветитель IX в. Константин (Кирилл) видел в Херсонесе книги, писанные «русскими письменами» (буквами). Церковь Покрова построена на рукотворном холме.

В сельской местности, в дальних, глухих местах население было почти сплошь неграмотным. Колт – украшение, прикрепляемое к женскому головному убору.

Каким именно было народное искусство древней руси история становления

Долгое время существовало мнение, что письмо на Русь пришло вместе с христианством, с церковными книгами и молитвами. Новгородская София (1045-1060) существенно отличается от киевского собора. В палатном письме активно использовалась роспись.

С X по XV в. древнерусское искусство имело очень тесные связи с византийским. Восточные географы указывали пути к русским городам, восхищались искусством русских оружейников, готовивших особенную сталь (Бируни). Известно, что женщины уже тогда носили традиционную русскую одежду сарафаны голову накрывали убрусами (платками).

Л. Любимов в своей книге «Искусство Древней Руси» приводит описание звездчатых серебряных колтов из тверского клада XI – XII веков: «К кольцу с полукруглым щитком припаяны шесть серебряных конусов с шариками. Свои особенности в тверской живописи начинают проявляться в XIV – XV веках. Оформление рукописи отличается удивительным изяществом. Тем не менее, в вопросах веры Дионисий не был столь ортодоксален, как его знаменитый современник Иосиф Волоцкий – ярый противник еретиков, автор знаменитого «Послания к иконописцу».

Кратко о культуре в Древней Руси

Князь построил эту церковь неподалеку от своих палат после кончины любимого сына Изяслава. В основу древнерусских построек лег греческий крестово-куполъный тип храма. Противопоставляя «благодать» (христианство) «закону» (иудаизм), Иларион отвергает свойственное иудаизму понятие богоизбранничества и утверждает идею перенесения небесного внимания и расположения с одного избранного народа на все человечество, равноправия всех народов. Его игумен Сильвестр и стал автором нового Свода.

Философ Н. А. Житие композиционно делилось на три части: введение, центральную часть, заключение.

В иконе «Борис и Глеб» заметно использование автором некоторых живописных приемов, свойственных псковской иконописи. Ее характерными чертами стали ясность идеи, реальность изображения, доступность. Их трудно группировать по школам, поскольку в них много общего, византийского. В русской живописи второй половины XV столетия наблюдается большой подъем. Дошла до нас и часть росписи Дмитриевского собора, показывающая мастерство ее авторов.

Художественная культура Древней Руси

Достаточно вспомнить, например, знаменитые фрески церкви Спаса на Нередице близ Новгорода (конец XII в. ). Её ярким представителем был митрополит Иларион, автор известного «Слова о законе и благодати», датируемого серединой XI века. Но потом, уже облившись в более или менее устоявшиеся формы, долго и повсеместно сохраняли свою силу. По замыслу своему икона — это предмет культовый. На рубеже XVII-XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко.

Из летописных сообщений известен талантливый певец Митус в Галиче. Поиде за меня. Народные мотивы легли в основу замечательного песенного и музыкального творчества «вещего Бояна», которого автор «Слова о полку Игореве» называет «соловьём старого времени». Не менее распространенной стала также станковая древняя живопись или иконопись. Вписанная в круг фигура ангела (символ евангелиста Матфея) наполнена энергичным движением.

В XI – XII вв. Большое значение в русской живописи XIV века имело творчество Феофана Грека. Древнерусская культура быстро набирает высоту. Каждую букву тщательно выводили красками на пергамене – тонко выделанной телячьей коже. Перед текстом обязательно делали заставку – небольшую орнаментальную композицию часто в форме рамки вокруг названия главы или раздела. Его просьбы о защите Отечества они выполняли, к ним он обращался в решающие часы.

Особое место в духовной культуре занимали летописи. Эти размышления воплощены в одном из самых талантливых произведений XII-XIII веков, дошедшего до нас в двух основных редакциях «Слово» и «Моление» Даниила Заточника. Гуманистическая линия древней русской литературы и здесь прочно утверждает себя.

Лучше всего сохранилась фреска Дмитриевского собора с изображением Страшного суда. описываются только положительные свойства героя. Так, самый ранний из сохранившихся памятников Новгорода – собор св. Живопись Московского княжества XIV – начала XV веков очень многогранна. Стены сложены из рядов тесанного камня, чередующихся с рядами плоского кирпича.

Но наиболее замечательны церковь Федора Стратилата (1361) и Спасо-Преображенский собор (1374) – классические произведения новгородского зодчества XIV в. Их мощные стены членятся четырьмя лопатками, на которые опираются многолопастные арки, соответствующие первоначальному покрытию. Это обусловило в то же время необычный, вытянутый по горизонтали формат иконы.

Презентации о культуре Древней Руси

Они окрашивались в мягкие сдержанные тона. Самая ранняя из датированных пергаменных книг на 294 листах — Остромирово евангелие — была переписана дьяконом Григорием в 1056-1057 гг. В образах святых заметен больший, чем ранее интерес мастера к личности человека.

Над текстом «Повести» в дальнейшем работали и другие киевские монахи. Отчетливо проявилось в летописи и религиозное мировоззрение её составителя: конечную причину всех событий и поступков людей он видит в действии божественных сил, «провидения». Наряду с иконописью развивалась фресковая живопись, мозаика. Жилой дом и хозяйственные постройки составляли двор. Они заполняли строку длинной чередой без привычных нам интервалов между словами. Недаром говорят, что архитектура – это душа народа, воплощенная в камне.

Про Алимпия рассказывали, что иконописание было главным средством его существования. Такое отношение к женщине было следствием христианизации древнерусской культуры. Автор «Повести», упомянутый выше монах Нестор, сумел живо и образно рассказать о возникновении Руси и связать её историю с историей других стран.

Презентации про культуру Древней Руси

Алпатова, «Мастер превосходно решил трудную задачу – он так замкнул крылатого кудрявого юношу круглым обрамлением, что оно придает широко шагающей и парящей фигуре спокойствие и завершенность».

Несмотря на то, что письменность была известна в русских землях и ранее, только после крещения Руси она получила широкое распространение. Эти особенности и характерные черты культуры Древней Руси проявились не сразу. Однако здесь был использован не только опыт строительства Десятинной церкви. В некоторых псковских иконах присутствует стихия сказочности, разрывающая рамки канонов (икона «Огненное восхождение Ильи», XIV в., ГИМ).

Древнерусское искусство: 4 комментария

Особого внимания заслуживает композиция ветхозаветной «Троицы», расположенная в угловой камере храма. В XI-XII вв. В дереве русский человек, прежде всего, выражал свое восприятие строительной красоты, чувство пропорций, слияние архитектурных сооружений с окружающей природой.

Но также живопись этого периода отражала и иные события современности. Три из этих икон — «Христос Пантократор (Вседержитель), «Апостол Петр» и «Богоматерь» на троне со св. Это обстоятельство объясняет причину широкого распространения иконы на Руси. Иным становится и колорит – он более ярок и близок к звонкому колориту новгородской иконы того времени. Автор «Повести», монах Нестор, сумел живо и образно рассказать о возникновении Руси и связать её историю с историей других стран. Древнерусские книги интересны не только своим содержанием, но и оформлением. Я двадцать лет ждал этой находки.

Культура древней Руси (Архитектура Древней Руси)

в обращении находилось 130-140 тыс. Вместо тринадцати куполов он имеет только пять, что сообщает ему строгость и компактность. На такие иконы равнялись древнерусские мастера. Киево-Печерский патерик (сборник жизнеописаний монахов) сохранил даже имя знаменитого русского иконописца XI – нач.

сохранились единицы. Изначально живописные изображения не были чужды культуре языческой Руси. Традиционно летописью в широком смысле слова называют историческое сочинение, в котором изложение велось строго по годам, начиналось словами «В лъто» и сопровождалось годовыми, календарными, а иногда и часовыми датами.

Древние резчики по дереву, камнерезы создавали деревянные и каменные скульптуры языческих богов, духов, художники разрисовывали стены языческих капищ, делали эскизы магических масок, которые затем изготовлялись ремесленниками музыканты играя на струнных и духовых деревянных инструментах, увеселяли племенных вождей, развлекали простое народ. Ее характерными чертами стали ясность идеи, реальность изображения, доступность. монаха Алимпия. Для искусства этой поры характерна одна отличительная черта – монументализм форм. рис.

Новгородские мастера умели виртуозно распоряжаться всем арсеналом своих художественных средств, но им присуща некоторая сдержанность, даже суровость. Центральным в «Слове» является образ Русской земли. Правда, они были малочисленными. Письменные источники свидетельствуют о богатстве и разнообразии фольклора Древней Руси. Это разнообразные сцены охоты, фигуры акробатов, музыкантов, борцов, всадников. Прекрасная иконописная, фресковая, мозаичная живопись наполняла и другие храмы Киева.

Есть и другие доказательства: берестяные грамоты (их археологи обнаружили в середине XX в. в Великом Новгороде), надписи на стенах соборов и ремесленных изделиях, деятельность монастырских школ, богатейшие книжные собрания Киево-Печерской лавры и Софийского собора в Новгороде и др. Также она получила основу в виде развитой культурной традиции восточного христианства. От этой композиции частично уцелели только портреты сыновей и дочерей князя. Лаконизм, свойственный Софии новгородской, возведен здесь в принцип.

Так, если в росписи Новгородского Собора Святой Софии (1051-1052, 1108-1112, 1144) еще заметна тесная связь с живописью византийско-киевского круга, то фрески собора Рождества Богородицы Антониева монастыря (1125) свидетельствуют о самостоятельности и взаимодействии с романской живописью Западной Европы. Почти тысячелетие насчитывает история древнерусского искусства. в Новгороде появляются каменные жилые дома с подклетками и крыльцами. Первые известные нам школы на Руси были созданы князем Владимиром для обучения детей как из семей знатных и средних состояний, так и детей «убогих и неимущих родителей».

Псковская икона всегда поэтична. Средневековое русское искусство определялось христианским мировоззрением.

Великие князья и культура Древней Руси

Многие персонажи облачены в роскошные одежды, украшенные драгоценностями. Крыши крыли свинцовыми пластинами. Ее очищали от шерсти и тщательно промывали. Особенно известна среди них так называемая Ярославская Оранта изображавшая Богородицу.

Древнейшая русская икона Спаса Нерукотворного XII в. была написана в Новгороде. Если летописец не удовлетворял вкусам своего заказчика, с ним расставались и передавали составление летописи другому, более надежному, более послушному автору. Архитектура развивалась очень быстро, но своеобразно, т. к.

Оригинальное народное искусство древней руси

Значительное распространение письменность получила после принятия христианства. Уже через несколько десятков лет появляются не только собственные «книжники», но и грамотные иконописцы, оружейники, гусляры, дружинники, сборщики налогов, женщины из княжеских семей. Ее стены не членятся лопатками эти последние имеются лишь на углах здания. В «Слове о полку Игореве» упоминается легендарный сказитель-певец Боян, который «напускал» свои пальцы на живые струны и они «сами князьям славу рокотали».

Иными по лексике и литературным приемам являлись «Жития» святых. Несмотря на то, что характер сюжета «Страшного суда» драматический, в то же время он наполнен торжественным покоем. Время его формирования и первого расцвета – X-первая половина XIII в. (домонгольский период). Это касалось не только резьбы дереву и камню, но и многих видов художественных ремесел. Языческая Русь знала все эти виды искусства, но в чисто языческом, народном выражении.

Древнейшими из них являются «Остромирово Евангелие», написанное дьяконом Григорием для новгородского посадника Остромира в 1057 году и два «Изборника» князя Святослава Ярославича 1073 и 1076 годов. Аркатурный пояс – ряд небольших арок, украшающих, как правило, фасад здания.

Автор принадлежал к дружинной среде. Отметим иконы «Спас в силах», Богоматери, Иоанна Предтечи, архангелов, апостолов, отцов церкви. Реальная жизнь все более врывалась в иконографические схемы. Эти особенности и характерные черты культуры Древней Руси проявились не сразу. Нередко встречаются надписи на ремесленных изделиях.

• Культура Древней Руси – презентация
• Древняя Русь в картинах Бориса Михайловича Ольшанского
• Культура и искусство Древней Руси
• Презентация на тему: Культура Древней Руси ( – вв)
• Изобразительное искусство Древней Руси
• Культура Древней Руси -начала веков

Среди сохранившихся могут быть названы храм Покрова на Нерли (1165), Дмитриевский собор (1194-1197). Несмотря на то, что «северные письма» более примитивны по сравнению с произведениями мастеров Новгорода, Москвы или Твери, они имеют свою особенность – удивительное простодушие, предельную конкретность интерпретации традиционных сюжетов и образов («Власий», конец XV – начало XVI в., Петрозаводск, Карельский музей изобразительных искусств «Богоматерь Умиление с избранными святыми», XV в., ГРМ «Чудо о Фроле и Лавре, Власий и Спиридоний», первая половина XVI в., ГРМ и др. ). По словам исследователя, «древнерусское искусство – это плод подвига русского народа, который на краю европейского мира отстаивал свою независимость, свою веру и свои идеалы». Другим жанром древнерусской литературы является житие.

Отчетливо проявилось в летописи и религиозное мировоззрение ее составителя: конечную причину всех событий и поступков людей он видит в действии божественных сил, «провидения». Христианская церковь внесла в эти виды искусства абсолютно иное содержание. Былины – эпические сказания древней Руси. Это проявилось в том числе и в живописи и в иконописи в частности.

Особенности русской архитектуры. Народная музыка (языческая). Все это автор описывает вдумчиво и спокойно, старается быть объективным, насколько вообще может быть объективным глубоко религиозный человек, руководствующийся в своих оценках понятиями христианской добродетели и греха. Истоки древнерусского искусства восходят к искусству восточных славян, населявших в I тысячелетии н. э. европейскую территорию России.

Христианизация Руси дала мощный толчок дальнейшему развитию письменности, грамотности. Здесь трудятся ремесленники. Новгородские мастера наполняли традиционные композиции бытовыми подробностями изображали в иконах различных животных, пейзаж, здания. Лещадки, в свою очередь, разбиваются мелкими «кремешками».

Первое упоминание в летописи о Москве, как о княжеской усадьбе, относится к 1147 году. Уже в XI – XII вв. Восточные географы указывали пути к русским городам, восхищались искусством русских оружейников, готовивших особенную сталь (Бируни).

1. Шпаргалка: Культура Древней Руси
2. Культура Древней Руси – конспект и презентация к уроку истории
3. Кульутра Древней Руси Собор святой Софии
4. Культура Древней Руси иконопись
5. Культура Древней Руси литература

Эта симметричность разбивалась различными деталями. Силы и доблести, верного служения стране требовал от князя Даниил Заточник, автор блестящего по языку и литературной форме «Моления». Здесь мы видим желание художника создать высокий, «божественный» идеал. Подтверждением тому служат решения Стоглавого собора (1551). Западные хронисты называли Киев украшением Востока и соперником Константинополя (Адам Бременский).

Говоря о русской живописи XV-XVI веков, нельзя не упомянуть о миниатюре. Как правило, барабан опирался на 4 столба (см. В архитектуре в начале X-XI веков отчетливо отслеживается византийский тип крестово–купольного храма и его трансформация на русской почве (Софийский собор в Киеве, Софийский собор в Новгороде): на основу крестово-купольного храма были поставлены тринадцать глав нового храма. Собор строился константинопольскими строителями, при участии киевских мастеров.

• Культура Древней Руси смальта и скань
• Культура Древней Руси положение женщины
• Слайды и текст этой презентации
• Презентация на тему: Культура Древней Руси — Транскрипт
• Живопись домонгольской Руси Киев, Новгород

Из сохранившихся икон следует отметить «Устюжское Благовещение», «Спас Нерукотворный», «Успение» (все в ГТГ), «Голова архангела» (ГРМ), «Св. Это мнение подкреплялось церковным уставом князя Владимира, где «резанье» надписей на стенах осуждалось и приравнивалось к таким тяжелым прегрешениям против религии и нравственности, как раскапывание могил и уничтожение крестов. Так интересна ростово-суздальская живописная школа. Слышится мычание коровы.

Сложная по своему составу нередицкая роспись отличалась большой художественной цельностью. Все композиции соразмерны, в них преобладает плавный, спокойный ритм. Псковская иконопись говорит о поисках напряженной драматичности. Самой ранней из них является «Боголюбская Богоматерь», датируемая серединой XII века, стилистически близкая к знаменитой «Владимирской Богоматери», которая имеет византийское происхождение. Вся летопись была проникнута чувством единства Руси, патриотическим настроением. С XII в. развивается летописание местных центров. Высокий аристократизм икон, характерный для византийской школы, утрачивается. Предполагается, что монах Киево-Печерского монастыря Нестор был «отцом-основателем» древнерусской агиографии (от греч.

1. Живопись Древней Руси - вековВеликий Новгород, Псков, Тверь, Ростово-Суздальская земля
2. Живопись Московского княжества - веков
3. Живопись периода образования Российского государства
4. Конструкция и внутреннее устройство храма
5. Культура Древней Руси в домонгольский период
6. Список использованной литературы

В агиографической литературе XI-XII вв. Уже при Ярославе Мудром – она достигает подлинного расцвета. Это поднимало международный авторитет Руси. Митрополит Иларион, автор «Слова о законе и благодати» расценил этот акт, как пришествие на Русь благодати и истины, давших «народу надеждужизни вечной».

Русские былинные богатыри верно служили былинному же князю Владимиру. Целый мир русской жизни открывается в былинах. В Киеве ещё в 952 г. появилась деревянная София, воздвигнутая Ольгой, она сгорела в 1016 г. и на её месте, уже при Ярославе Мудром, была построена каменная София. Скоморохи играли на гуслях, трубах, рожках, свирелях, волынках, бубнах. Однако христианство, оказав сильнейшее воздействие на русскую культуру, так и не смогло преодолеть народных истоков русской культуры. Их основной герой – это богатырь, защитник народа.

1. Зодчество и изобразительное искусство

Ярким писателем XI в. был митрополит Иларион, автор известного «Слова о законе и благодати». В центре креста возвышался главный барабан с куполом. От XII в. до нас дошли замечательные творения новгородских живописцев: икона «Ангел Златые власы», где при всей византийской условности облика Ангела чувствуется трепетная и красивая человеческая душа. Русская средневековая культура Х-XIII вв. Она отличается строгой симметрией, художественной целостностью. Храм внесён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Особо интересными являются украшения княгинь и боярынь того времени. Это подтверждает наличие группы композиций, составляющих «Вселенские соборы», а также большое количество сцен с образом Богоматери.

В летописи много легенд, однако в них, помимо художественного вымысла, много и правды. Издревле русичи селились компактно, огораживая свои поселения частоколом, от слов «городить», «огораживать» и произошло слово «город». Сохранились древние рецепты изготовления чернил. Земледельцы сами строили свои дома. Эта икона получипа название «Владимирской Богоматери» и стала своеобразным символом Руси (в настоящее время она хранится в Третьяковской галеpee).

Образы святых, апостолов, праведников просветленны, наполнены душевностью. С принятием христианства Древняя Русь была приобщена к книжной культуре. В этом произведении чётко проявляется мысль о необходимости единства Руси.

Унисонным было и знаменное пение Древней Руси. Она создана двумя мастерами – греком и русским. В иллюстрациях «Христианской топографии» художники не были ограничены церковными канонами, здесь они получили возможность вводить в композиции бытовые подробности. Важное значение в древнерусской живописи занимает иконопись. Они писались крупными объемами с ярко выраженными площадками, которые принято называть «лещадками».

В исторически короткий срок на Руси создается множество выдающихся произведений искусства. Пример более монументального решения – икона «Св. Девушки плели венки из цветов.

«Владимирская богоматерь» – одно из совершеннейших произведений мирового искусства. Составной частью искусства Руси являлось музыкальное, певческое искусство. Апсида – пристройка к зданию в виде полукружья.

Это можно заметить в иконе «Борис и Глеб» из московского Успенского собора (40-е гг. Хозяйственная жизнь и быт народа описаны менее детально. Вместе с этим изменяется общественно-политическая система управления. Одно из замечательных произведений Рублева – «Звенигородский чин» из собора Рождества Богородицы Саввино-Сторожевского монастыря под Звенигородом.

Пространство между персонажами залито золотистым светом, что создает впечатление простора. Облик Христа – национально-русский. Екатерины на горе Синай.

В списке стран, мастера которых прославили свои земли тем или иным видом искусства, Теофил поставил Русь на почетном месте – впереди нее только Греция. По решению ЮНЕСКО 800-летие этого памятника древнерусской литературы отмечалось во всем мире как знаменательная дата в истории мировой культуры. Среди них замечательная икона «Благословенно воинство» или «Церковь воинствующая» (1552-1553, ГТГ), которая посвящена взятию Казани Иваном Грозным. Высокий уровень профессионального мастерства, с которым выполнены эти книги, свидетельствует о налаженном производстве рукописных книг уже в первой половине XI века, а также об устоявшихся к этому времени навыках «книжного строения». В Киеве при Святой Софии была крупная библиотека.

Это свидетельствует о том, что на Руси долго ещё сохранялось «двоеверие». О грамотности населения свидетельствуют также надписи, сделанные на различных предметах. Подобная технология позволяла противостоять подъёму воды при разливах реки (до 3 м). Народные богатыри обладали также огромной чародейской силой, мудростью, хитростью.

Милюков и др. Особенно интересна монументальная живопись Новгорода XII – начала XIII веков. Все эти новые веяния просматриваются уже в росписи Благовещенского собора в Москве (1508), над которой работала артель живописцев под началом Феодосия, сыном Дионисия. Благодаря этому и весь интерьер кажется менее сложным. Черты облика Христа столь индивидуальны, что он похож на реалистическое изображение.

Частое употребление в источниках конца XIII в. слова «писец» может свидетельствовать о том, что в это время происходило оформление книгописания как ремесленной специальности. Пряжки их плащей были сделаны из золота и серебра.

Деревня сохраняла свой традиционный быт и культуру, сложившиеся еще в средние века.

Наиболее ранние из сохранившихся произведений древнерусской живописи были созданы в Киеве. Примером может служить ансамбль фресок Софийского собора (1037) в Киеве, включавший уникальные композиции светского содержания, которые сохранились на стенах и столпах двух лестничных башен. Их пропорции удлинены, движения и жесты плавные. Внутри устроены просторные хоры, предназначенные для княжеского двора, чем и вызвана необходимость многоглавия: через окна в барабанах глав свет попадал внутрь храма и на хоры.

Появляется новый жанр – своеобразный исторический воображаемый «портрет», где конкретные черты данной индивидуальности абсолютно меняют характер образа по сравнению с тем, что было раньше. Примером этому является «Житие Сергия Радонежского», которое содержит 652 рисунка.

На иконе изображены три ангела, явившиеся под видом путников Аврааму и Сарре. По Днепру подплываем на ладье к городу. Для русских же посадских людей достаточно было знать азбуку, чтобы сразу письменно выражать свои мысли этим и объясняется широкое применение на Руси письменности на бересте и на «досках» (очевидно, навощенных). «Чтение» написано в несколько отвлеченном стиле, в нем усилены назидательные и церковные элементы. Около 1030 г. сын князя Владимира Ярослав Мудрый открыл в Новгороде школу «собра от старост и от пресвитеров детей 300 и повеле учить книгам».

Централизация управления распространяется на все сферы жизни, в том числе и на искусство. Художники наделяют смысловым содержанием буквально во все изображаемые детали. Они также стоят в молитвенных позах. В оконные проемы вставляли деревянные рамы с круглыми стеклами в свинцовых переплетах.

Древние русичи, окружая свою жизнь постоянной скромной красотой, давно подтвердили справедливость этих слов.

После принятия христианства главным украшением городов стали каменные храмы, возведению которых Русь училась у Византии. Это ее поэтическое образное выражение. Они участвовали в поминках, свадьбах, в сезонных празднествах крестьянского календаря. Широкая расстановка столбов внутри делала просторнее интерьеры. При нем же было создано чудо русской архитектуры – храм Покрова на Перли.

Его крылья, можно сказать, осеняют всю описываемую сцену и отделяют от других композиций. Низкие боковые абсиды образуют общий с центральной массив. Образыпсковских икон обладают большой силой эмоционального воздействия. Хотя следует отметить, что сама по себе эта композиция лишена умиротворенности, покоя.

В плане такие храмы имели форму креста. Однако согласиться с этим трудно.

Живописные эффекты достигаются скупыми средствами (например, композиция «Чудо Георгия о змие» в церкви Георгия в Старой Ладоге). Но это не все. Архитектура Новгорода XIV –– XV вв. Граффити – надписи на стенах церквей (греч. ).

Изменился облик городов. Творчество художника наполнено возвышенными чувствами, благожелательности к окружающему миру, в том числе и к еретикам изображаемых во «Вселенских соборах». Палаты, условная архитектура, очень красивы по силуэту. Киевская Русь быстро выдвинулась в ряд передовых стран средневекового мира. В целом живопись наполняется эмоциональным содержанием.

Как правило, носителем такой неуемной силы является выходец из народа, крестьянский сын. Икона «Троица» Рублева является высоким образцом древнерусской живописи, став ориентиром для последующих поколений древнерусских иконописцев. Ко времени около 1113 г. относится замечательный памятник древнерусского летописания—«Повесть временных лет». Таким образом, фундамент уходил на глубину более пяти метров.

Примерно к 1113 году относится выдающийся памятник древнерусского летописания — «Повесть временных лет», сохранившаяся в составе более поздних летописных сводов XIV—XV веков. В новгородских храмах XIV в. наблюдается дальнейшее развитие форм церкви Николы на Липне. При рассмотрении образов возникает впечатление, что они являются плодом импровизации. Каждый персонаж индивидуален, что придает жизненную конкретность их переживаниям. Выделяется группа композиций, составляющих «Вселенские соборы», которые характеризуются сдержанностью и строгостью.

В XI веке в Киеве было возведено еще несколько каменных построек, в том числе и светских. Судя по «Русской Правде» их строительство и покрытие деревянным настилом-мостовой стоило дорого. Известно, что он расписал несколько церквей в Новгороде и Москве, в том числе московский Благовещенский собор (в 1405 г. ), где он трудился вместе с Прохором из Городца и Андреем Рублевым (1360/70 г. – 11 февраля 1430 г), представителем Московской школы иконописи, одним из самых значительных трудов которого стала икона «Троица», пронизанная идеей единения, согласия, любви людей. В результате получается «приторный» образ святого. Агиографическая литература – описания жизни русских святых, житийная литература. XII вв.

Центральным в «Слове» является образ Русской земли. Сохранились его «Чтение» о князьях Борисе и Глебе и ценное для истории быта «Житие Феодосия». Нередко это приводит к перегруженности композиций, вследствие чего понимание зрителем увиденного возможно после длительного рассматривания иконы. Это яркий образец первоклассного константинопольского письма. В начале XIII в. прославилась ярославская школа иконописи.

Достаточно вспомнить, например, знаменитые фрески церкви Спаса на Нередице близ Новгорода (конец XII в. ). При этом бедным и неимущим доставалось немало от богатых столов: таков был обычай на Руси. Во время правления Ивана Грозного искусство и, в частности, живопись, прямым образом была поставлена на укрепления государственной власти. Это квадратная в плане, четырехстолпная, почти кубическая одноглавая постройка. Московские правители продвигают идею «Москву – третьего Рима» (преемственность власти великого князя Московского от власти византийских императоров), стремясь укрепить свою власть над присоединенными территориями.

Видимо иконы, подобные таким иконам, как «Иоанн Лествичник, св. В это время прославился печерский монах-художник Алимпий, про которого современники говорили, что он «иконы писать хитр бе зело». В нижнем же ярусе иконописец поместил семью новгородцев, состоящую из нескольких мужчин, женщин и ребятишек, в светской одежде. Важное значение также имеет и жест архангела. В день летнего солнцестояния, когда в природе все расцветало, устраивали праздник (позже его стали называть Иванов день).

В сухих, но прохладных местах сооружали избы и полуземлянки (часть жилища в земле, а часть – наверху). «Чтение» написано в несколько отвлеченном стиле, в нём усилены назидательные и церковные элементы. 80-90-е гг.

С принятием христианства начался письменный период культуры древней Руси. В 1086 г. княгиня Анна Всеволодовна открыла при Андреевском монастыре в Киеве первую известную нам женскую школу на Руси, где ученицы обучались «писанию, ремеслам, пению, швению». Ее отличительными особенностями являлись демократичность. Их не закрывали, а «заволакивали» деревянными задвижками. Наблюдается рост городов.

Храмы строились на средства бояр, богатых купцов. Но и до неё в русских городах были христианские общины, храмы и монастыри. Своей особой красотой известны мозаики и фрески Софийского собора. Автор принадлежал к дружинной среде.

Большая часть сохранившихся ранних икон находится в монастыре Св. Отсутствуют детали, обозначающие место действия.

Правда, перемены те коснулись в основном дворянства. В 987 г. Владимир принял крещение сам, а в 988-м – крестил в Киеве свой народ.

Он постоянно пользовался свойственными ей понятиями «честь» и «слава», но наполнял их более широким, патриотическим содержанием. Искусство скоморохов неразрывно граничит с обрядовым языческим песенным фольклором.

Кисть Феофана Грека свободна и непринужденна. Одновременно с росписью эта же артель живописцев создала иконостас Успенского собора. Очевидно, что одной из задач авторов росписи являлось прославление «истинной» церкви, то есть русской церкви рубежа XV-XVI веков, а вместе с тем и величия державы Ивана III.

Она была «о 13 версях» – о 13 главах, куполах, как символе «Христовой и Апостольской церкви» (1 12 апостолов). XIV в., ГТГ). Наряду с византийскими на иконах стали изображаться собственные иконографические типы. (Учитель иллюстрирует рассказ демонстрацией слайдов также учащиеся обращаются к репродукциям изображений в учебнике. ) В XI веке было создано много произведений станковой живописи – икон.

Обрядовый фольклор включал в себя также предсвадебные песни, похоронные плачи, песни на пирах и тризнах. В языческой Руси не было храмов.

Этот период характеризуется блестящим расцветом искусства Древней Руси. Используя предшествующие своды, документальные материалы, в том числе, например, договоры Руси с Византией, летописец развертывает широкую панораму исторических событий, которые охватывают как внутреннюю историю Руси становление общерусской государственности с центром в Киеве, так и международные отношения Руси с окружающим миром. Великолепным образцом работ новгородских мастеров является икона «Устюжское Благовещение», относящаяся к 20-30 годам XII века. Летописец оставил нам свидетельство, что до каменной новгородской Софии на территории Новгородского кремля стоял тринадцатиглавый деревянный Софийский собор, срубленный новгородцами в конце Х в. С христианством на Русь пришла крестово-купольная форма храма – типичная для греко-восточных православных стран.

К новгородской школе относится икона «Ангел Златые власы», привлекающая внимание лиризмом образа и светлым колоритом. на с. 51). Анастасия, Григорий Богослов, Иоанн Златоуст и Василий Великий» (конец XIV – начало XV в., Третьяковская галерея).

Здесь проявляются характерные особенности уже сформировавшейся новгородской школы живописи – конкретность трактовки религиозных событий, предельная выразительность образов святых. Но княгиня решила идти в Царьград, чтобы креститься там. Выдающимся писателем и историком был монах Киево-Печерского монастыря Нестор. Среди них были яркие творческие индивидуальности.

Оружейная палата). Кириллом во второй половине IX века был создан глаголический алфавит (глаголица), на котором были написаны первые переводы церковных книг для славянского населения Моравии и Паннонии. Строятся храмы, при них организуются школы, пишутся книги, распространяется грамотность.

С особенными старанием и любовью мастера-искусники украшали оклады икон, а также книги. С принятием христианства число городов замет- но увеличивается. Жизнь крестьян почти не изменилась. Это поэма эпохи. Экономя место, не которые, преимущественно гласные, буквы писали над строкой или заменяли знаком титло – горизонтальной линией.

А вот иконописное искусство ярко расцвело на Руси повсюду и достигло высокого уровня. Обычно инициал был красным. Палаты обильно насыщались элементами малой архитектуры – столами, сиденьями, подножиями, подставками, перекидными занавесями, которые на языке иконописцев назывались «велумом» (ткань). Известно, что во второй половине XV столетия в Москве существовала школа миниатюристов. Путь развития древнерусского искусства делится на ряд четко обозначенных периодов, в основном совпадающих с этапами социально-экономической и политической истории общества: эпоха Киевской Руси (IX – начало XII в. ), пора феодальной раздробленности (XII и XIII вв. ), период борьбы против татаро-монгольского ига и объединения русских княжеств (XIV – начало XV в. ), время сложения и укрепления русского централизованного государства (XV и XVI вв. ), XVII столетие, когда обнаружился кризис средневекового искусства и зарождалось искусство нового типа. Женщины вообще принимали активное участие в управлении, хозяйстве, других делах.

Самой интересной работой Дионисия, по мнению исследователей, является роспись церкви Ферапонтова монастыря. Это сцены притч, различных эпизодов из жизни святых, литургических песнопений.

До нас дошли древнейшие рукописные книги – «Остромирово Евангелие» (1057) и два «Изборника» (сборника текстов) князя Святослава (1073 и 1076). –Летописание занимает центральное место среди жанров древнерусской литературы. Изобразительное искусство.

Основное внимание в «Повести» уделено событиям политической истории, деяниям князей и других представителей знати. Есть свидетельство о существовании славянской письменности задолго до христианизации Руси. Древнейшая известная нам русская летопись – «Повесть временных лет» – составлена на основе более ранних летописей, не дошедших до нас и устных преданий. Близок этой идее и автор «Слова о полку Игореве» — о неудачном походе князя Игоря в 1185 году против половцев. Сохранилась только их незначительная часть. –Слово (поучение, речи) – произведение, относящееся к жанру красноречия. 1430) совместно с Феофаном Греком и Прохором с Городца участвовал в росписи московского Благовещенского собора Московского Кремля в 1405 году.

Сохранились его «Чтение» о князьях Борисе и Глебе и ценное для истории быта «Житие Феодосия».

Также происходит развитие Москвы как культурного центра. Очертания фигур спокойны. Первоначальные внутренние росписи храма полностью утрачены (сбиты при поновлении в 1877 году). Женщины сидели за столом на равных с мужчинами. Она проще, лаконичнее, строже своего оригинала.

Их изделия – основа процветания Киева. В основе «Устюжского Благовещения» лежит образец, восходящий к раннехристианскому искусству. Православие также положило начало русскому зодчеству – архитектуре. В некоторых церковных сочинениях, направленных против славянского языческого искусства, упоминаются уличные скоморохи, певцы, танцоры существовал и народный кукольный театр. Русь долгие годы была страной деревянной и ее архитектура, языческие молельни, крепости, терема избы строились из дерева.

Тогда Владимир обратил свой взор к христианству. Широко распространилось в Киевской Руси и искусство миниатюры. Их исполняли люди разных социальных слоев — от князя до отрока (младшего дружинника), от епископа до дьячка, от профессионального писца до едва владевшего грамотой ребенка. Стены церкви украшены резными рельефами.

Так, если сравнивать композицию «Евхаристия» – причащение Христом апостолов с аналогичной композицией в Храме Святой Софии, то заметны гораздо большая свобода в расположении фигур, более сложный и изысканный линейный ритм. Они бросали в воду венки, задабривая таким образом духов реки, водяных и русалок. Однако самым совершенным произведением Рублева, по мнению исследователей, является икона «Троица» (ГТГ), которая была написана в память Сергия Радонежского и предназначалась для церкви, построенной на месте его погребения. Но и из того, что сохранилось, можно сделать вывод о высоком художественном мастерстве византийца. Особое место в нем по праву занимает архитектура.

Знаменитые вопросы, которыми открывается «Повесть временных лет»: «Откуда есть пошла Русская земля, кто в Киеве нача первее княжити и как Русская земля стала есть», – уже говорят о масштабе личности создателя летописи, его литературных способностях. «Богоматерь Великая Панагия» из Ярославля уникальна. Постепенно развивались и другие центры. Продолжалось и светское строительство.

Непростыми были отношения богатырей и князя. Софии (1045 – 1050) – значительно отличается от своего киевского прототипа (рис. 3, прил. ).

«Повесть временных лет» используют ученые, восстанавливая историю Древней Руси. Как и многие псковские храмы, она кажется немного приземистой и воспринимается как скульптурный памятник, настолько пластичны, словно «вылеплены» ее объемы. Все это говорит о том, что уже в то время художники создавали композиции на бытовые темы.

Ко времени принятия христианства Русь уже была страной с самобытной культурой. Существенные особенности древнерусского искусства в значительной степени определялись жизненностью патриотических идей. Среди них были художники, обладавшие яркой творческой индивидуальностью. Этот жанр древнерусской словесности — результат религиозной народной фантазии, неканоничных, но не обязательно еретических, представлений о Божественном космосе.

Это иная культура, которая в центр ценностей ставит добро, правду, справедливость: «не в силе бог, но в истине». Распространению и развитию письменности в первую очередь способствовало крещение Руси.

Также в оформлении используются львы, птицы и женские маски. Феофан Грек точно осознал его значение и огромные идейно-художественные возможности. В те времена путешествовали в основном по воде, сухопутных дорог было мало.

Уцелели росписи сводов под хорами. Но все они – и князь и герои в конце концов решали одно общее дело – дело народа. Скань – узор из тончайшей золотой и (или) серебряной проволоки, причудливо переплетенной и образующей, подобно сотам, маленькие ячейки, нередко заполнявшиеся эмалью (непрозрачной стекловидной массой). Их с удовольствием носили небогатые люди. Если мы сравним иконы святого Николая Угодника (Мирликийского) кисти Феофана Грека и Алексея Петрова (1294 г. ), то обнаружим абсолютно разные мировосприятия, характерные для грека и для русского живописца.

Период в истории русского искусства, открывшийся с возникновением Киевского государства в IX в. и продолжавшийся вплоть до Петровских реформ начала XVIII в., принято называть древнерусским. музеев Московского Кремля), «Богоматерь Толгская на троне» (XIV в., ГТГ).

В целом, можно отметить, что цветовая гамма иконы отличается тонкостью и гармонией. Византия создала очень высокую книжную культуру, к которой приобщилась и Древняя Русь. Русь – это один из европейских народов. темное углубление.

Первые иконы были привезены на Русь из Царьграда. Здесь обсуждались и решались самые животрепещущие вопросы, здесь принимали послов. Наряду с этим анонимность иконописного искусства была связана с коллективной работой над иконой. Прекрасен образ Спаса. Многие домонгольские иконы хранят черты греческих образцов.

Культура Древней Руси – явление уникальное. Русь долгие годы была страной деревянной и ее архитектура, языческие молельни, крепости, терема избы строились из дерева. При написании иконы Рублев использовал нежные и прозрачные краски. Но с приходом христианства на Русь характер музыки меняется.

Древнейшая из дошедших до нас летописей – «Повесть временных лет» – создана около 1113 г. монахом Киево-Печерской лавры Нестором. Ювелирные изделия украшались перегородчатой эмалью. Его Николай – непреклонный догматик, пришедший в этот мир судить и карать. Кириллом во второй половине IX века был создан глаголический алфавит (глаголица), на котором были написаны первые переводы церковных книг для славянского населения Моравии и Паннонии. Позднее складывалась новгородская школа живописи. В то время происходит изменение трактовки образов икон.

Серьезным вкладом в историю мировой культуры является русская средневековая архитектура. Внешнему его облику особенную суровость придавали стены, сложенные из неправильных блоков грубо отесанных камней, скрепленных розоватым (от примеси толченого кирпича) известковым раствором. Береста – очень удобный материал для письма, хотя и требовал определенной подготовки. На самом деле декоративно прикладное искусство древней руси уходит в глубину тысячелетий. В древности он был окружен двумя открытыми галереями. Софийский собор в Киеве, построенный в XI веке, является одним из самых значительных архитектурных сооружений данного периода. По сравнению с этим могучим образом святые воины на византийских иконах выглядят не только отрешенно-идеальными, но и значительно менее сильными.

Это – люди разных эпох, разных культур. Центральная фигура в композиции трёх фасадов храма— восседающий на троне царь Давид с псалтырью (струнным музыкальным инструментом) в левой руке, двуперстно благословляющий правой рукой. Техника письма на бересте позволяла текстам сохраняться в земле столетиями. Именно образ Богоматери в представлении людей того времени был символом «идеальной церкви».

Цель – сосредоточенность духа. Выдающимся писателем и историком был монах Киево-Печерского монастыря Нестор. Развитие монументального изобразительного искусства было граничит с освоением византийского художественного наследства. Занимались летописанием монахи, прошедшие специальное обучение. Вот таким образом Псков иногда называли «Домом святой Троицы», а Новгород – «Домом святой Софии». И даже тогда, когда единая Русь политически распалась, общие черты русской культуры проявлялись в культуре отдельных княжеств и несмотря на политические трудности, на местные особенности, это все равно была единая русская культура.

Ночью на берегу реки или озера разжигали костры – символы огня, солнца. Как мы уже говорили ранее, Андрей Рублев (род. Примером могут служить миниатюры XII века, прежде всего изображения евангелистов в так называемом Мстиславовом евангелии (1103-1117 гг. ), являющемся вольной копией Остромирова евангелия. Материалом для них служил пергамен – кожа особой выделки.

Завершался раздел концовкой – небольшим рисунком, на пример изображением двух птиц, похожих на павлинов. Софии «о тринадцати верхах» и была она «честно устроена и украшена». Сохранилась только их незначительная часть.

Как и позднейшие сооружения Пскова, церковь Спаса отличается особенной пластичностью. Автор «Слова» призывает к единству русских земель, выступает против усобиц, противопоставляет два состояния человечества – мир и войну. Внутри этого собора есть шедевр – фигура Софии Оранты. В Новгороде развивалось его прежняя планировка, прибавилось улиц, ведущих к Волхову.

Он сложен из плинфы (большемерный кирпич на известковом растворе), как и греческие храмы. Самой ранней из них является «Боголюбская Богоматерь», датируемая серединой XII века, стилистически близкая к знаменитой «Владимирской Богоматери», которая имеет византийское происхождение. По мнению искусствоведа, авторство миниатюры принадлежит Андрею Рублеву. в 70-х гг.

Изготовление древних рукописных книг было делом дорогим и трудоемким. Они – подлинные произведения искусства. Одним из выдающихся образцов миниатюрной живописи является Евангелие, украшенное Феодосием и Михаилом Медоварцевым (1507). После просушки на воздухе с кожи срезали неровности и вновь шлифовали пемзой.

До нас дошли великолепные памятники книжности: Остромирово Евангелие, Мстиславово Евангелие, украшенные образами евангелистов, «Изборник Святослава» (1073) с портретным изображением княжеской семьи. было создано много икон. Сама крепость стояла на высоком холме, а холм окружал глубокий ров с водой. Создается впечатление, будто они «излучают» свет. Автор «Повести», монах Нестор, сумел живо и образно рассказать о возникновении Руси и связать её историю с историей других стран. характеризуется развитием типа небольших каменных храмов. Из летописных сообщений известен талантливый певец Митус в Галиче.

Лист бересты со всех сторон обрезали, придавая ему прямоугольную форму. Этот мотив звучал особенно значительно в преддверии начавшегося политического распада. Авторство мастерской Феофана Грека приписываются также некоторым иконам, среди которых «Преображение» и «Донская Богоматерь» (ГТГ).

строительство, вплоть до конца X века велось исключительно из дерева. В просторных горницах нередко задавались пиры, где текло рекой заморское вино и русский «мёд», угощали блюдами из мяса и дичи.

Данная миниатюра является совершенным произведеним древнерусской живописи. Так, богатырь Волхв Всеславич мог обернуться сизым соколом, серым волком, мог стать и Туром-Золотые рога. Формы Георгиевского собора чеканны и зрелы. Позднее, принципы строительства храмов были заимствованы из Византии.

«Новгородская псалтырь» первой четверти XI в. : деревянные, покрытые воском дощечки с текстами 75 и 76 псалмов.

Вообще, среди икон XVI столетия большое количество произведений имеют нравоучительный смысл, в которых авторы в аллегорической форме осуждают человеческие пороки: чревоугодие, сребролюбие, блуд, тщеславие, гнев, гордость. В домонгольской Руси существовали школы во Владимире-на-Клязьме, Ростове, Полоцке, Галиче. Тенденции творческого переосмысления византийской традиции строительства храма и самостоятельного архитектурного поиска усилились в конце XII в. в связи с быстрым развитием древнерусских городов. Мозаичное убранство, очень дорогостоящее, мог позволить себе только стольный град Киев. Впоследствии количество икон в алтарной преграде увеличилось, ее место занял иконостас.

Сенсационная находка в Новгороде фрагмента древнерусской Псалтыри, написанной на восковых дощечках (кодексах) историками датируется началом 990-х — концом 1010-х г., хотя сама не содержит прямых данных о времени ее изготовления. Объяснить и понять это явление помогло только исследование граффити Софийских соборов в Киеве и Новгороде. XIV в. – ум.

Волотовский мастер с величайшей свободой изображал движение. На Руси письменность возникла, по-видимому, довольно рано. Эти переводы становились достоянием грамотных людей их с удовольствием читали в княжеской, боярской, купеческой среде, в монастырях, церквах, где зародилось русское летописание.

Однако неизвестно, какие именно иконы писаны этим мастером. Или икона «Спас Нерукотворный» (также XII в. ), на которой Христос со своим выразительным изломом бровей предстает грозным, все понимающим судьей человеческого рода. Выдающимся писателем и историком был монах Киево-Печерского монастыря Нестор.

У людей появилась потребность донести до читателей свои взгляды на жизнь, размышления о смысле власти и общества, роли религии, поделиться своим жизненным опытом. Лучшие иконы новгородских мастеров, среди которых «Святой Георгий» (конец XIV в., ГРМ), «Святой Георгий» (первая половина XV в., ГТГ), «Отечество» (конец XIV в., ГТГ), «Четырехчастная икона» (начало XV в., ГРМ) характеризуются конкретностью повествования, ясностью композиционных решений, четкостью линейного строя. Свидетельством наличия у восточных славян письменности еще до принятия христианства является обнаруженный в одном из смоленских курганов глиняный сосуд начала X в. с надписью, которую исследователи расшифровывают по-разному («горушна» — пряность, «Горух» — имя, «псал» — писал и т. п. ). Мощной линией с предельной ясностью выведены благородные черты лика.

Письменные источники свидетельствуют о богатстве и разнообразии фольклора Древней Руси. В XIV-XV вв. Власий» (ГРМ), «Спас на престоле» (ГТГ), «Георгий с житием» (начало XIV в., ГРМ), в большей степени соответствовали вкусам духовенства и широких слоев новгородского общества. В конце X в. в Новгороде была срублена церковь св. Такова икона «Собор Богоматери» (XIV в., Третьяковская галерея) с ее напряженным колоритом, построенным на излюбленном псковскими живописцами сочетании зеленых и розовато-оранжевых тонов, а также с резкими светлыми бликами и беспокойным ритмом.

Во второй половине IX в. Кирилл и Мефодий, как считают сейчас большинство специалистов, создали глаголический алфавит (глаголицу), который, в свою очередь, был вскоре переработан ими с использованием греческого письма, так появилась нынешняя азбука, кириллица, которой мы пользуемся до сих пор (была упрощена Петром I, затем в 1918 г. ). В нем уже совсем немного византийской суровости и догматичности.

На протяжении многих лет церковь, стремясь искоренить остатки язычества, вела упорную борьбу с «поганскими» обычаями, «бесовскими игрищами» и «кощунами». Этот рассказ, как полагает летописец и убедил князя избрать православие. Композиции библейских сцен становятся более свободными и непринужденными. Внутри же храма может звучать только человеческий голос или хор голосов.

Культурные связи с Византией определили направление развития древнерусского искусства. Свои особенные черты присутствуют в иконах, созданных в других русских городах: Ярославле, Нижнем Новгороде, Костроме, которые обладали собственными художественными кадрами. Свидетельством этого могут служить фрески церкви Рождества Богоматери Снетогорского монастыря (1313).

Его рука расположена в самом центре композиции. Архитектурный образ постройки воплощал идею силы и величия киевской державы. В XI-XIII вв. У подножья горки, как правило изображалась так называемая пещера, т. е. В пределах твердо установившихся правил (плоскостность изображения, условность передачи фигуры, лица, архитектурного и природного фона) художники достигали огромной выразительности линейного ритма, силуэта, красочного пятна.

Фигуры персонажей стройны изящны, полны благородства. – храм) – 1) название ряда грузинских средневековых церквей 2) вид православной церковной утвари для хранения просфор (освященного хлеба) повторяли в миниатюре архитектурные формы христианского храма. Так в помещении дольше сохранялось тепло.

Таким образом, можно констатировать, что творчество Андрея Рублева оказало огромное влияние как на современников мастера, так и на последующие поколения художников. в древнерусском искусстве появляются оригинальные художественные композиции и образы, которых византийское искусство не знало. В иконе «Успение Богородицы» в лицах апостолов запечатлена вся скорбь утраты. Легенда, по-видимому, не случайно связывает икону с личностью великого князя Всеволода (Дмитрия) Большое Гнездо. Так в простой композиции автор достигает многозначительности и глубины. Очень красивы в новгородском письме горки.

В дальнейшем новгородские архитекторы продолжали совершенствовать разработанный ими стиль, сооружая храмы подчеркнуто суровые, строгие и неизменно лаконичные (рис. 4., прил. ): Николо-Дворищенский собор (1113), собор Рождества Богородицы Антониева монастыря (1117), Георгиевский собор Юрьева монастыря (1119). Идеи Илариона получили дальнейшее развитие во второй половине XI в. в других литературно-публицистических произведениях: «Память и похвала Владимира» монаха Иакова, «Сказание о первоначальном распространении христианства на Руси», «Сказание о Борисе и Глебе», в сочинениях проповедника конца XII в. епископа Кирилла Туровского («Повесть о белоризице и мнишестве», «Сказание о черноризском чине») и епископа владимирского Серапиона («О казнях Божиих и ратях»). Особенно впечатляет среди Михайловских мозаик образ святого воина Дмитрия Солунского (ГТГ), который является идеалом мужественного рыцаря того времени.

В самой моделировке фигур и ликов чувствуются отзвуки эллинистического искусства. Иконописец придает Борису и Глебу русский тип лиц и облачает их в русские княжеские одежды. «Устюжское Благовещение» являет собой пример глубокой символики средневекового искусства. Мастера использовали яркие краски, умело подбирали цвета.

В этом произведении чётко проявляется мысль о необходимости единства Руси. Это характерно иконам «Св. Из Византии привозились иконы, ткани, ювелирные изделия и многое другое. Ниже расположены сцены с изображением восседающих апостолов и ангелов. В иконе Успение Богородицы в лицах апостолов запечатлена вся скорбь утраты. В данной композиции нет и следа благости, которая присутствует в «Троице» Андрея Рублева.

И уже в 11-12 вв. По горке писались причудливые травы и другая растительность. По словам М. В. Мозаика – изображение, выполненное из цветных камней, керамических плиток, смальты (разноцветных кусочков непрозрачных стеклянных сплавов), крепящихся на слое цемента или мастики. Мастера украшали тонко стилизованным растительным или «звериным» орнаментом металлические детали одежды, утварь, оружие. Во введении автор должен был обязательно извиняться за недостаточное умение в писании. Среди подобных произведений иконы «Притча о слепце и хромце», «Лестница Иоанна Лествичника», «Видение Евлогия» и многие другие.

В центральной части описывается непосредственно биография святого. Иконопись Пскова близка к новгородской школе, это объясняется тем, что новгородская живопись приобрела общерусское влияние, а Псков долгое время являлся «младшим братом» Новгорода. Уже с этого времени право и обязанность вести летописи были даны деятелям церкви. О дохристианском периоде Древней Руси известно мало, памятников IX – X вв. Примерно к 1113 году относится выдающийся памятник древнерусского летописания – «Повесть временных лет», сохранившаяся в составе более поздних летописных сводов XIV – XV веков.

К Руси это относится лишь с некоторой поправкой. К Владимиро-суздальской школе относятся несколько больших икон XII – начала XIII веков.

В этом произведении чётко проявляется мысль о необходимости единства Руси. Лица, особенно мужчин, носят явно портретный характер.

В его образе отражена глубокая внутренняя жизнь и отрешенность от земных страстей. Мерцание мозаичной смальты и золотой фон придают образу возвышенный, мистический характер. Показательно в этом плане лицо Бориса, которому свойственно выражение особой мягкости. На страницах древнерусских книг текст был расположен в один или два столбца. И главной из них была защита от лютых врагов.

Они в наглядной форме представляли то таинство, которое, по учению церкви, совершается во время богослужения, приближая божество к молящимся. Первоначально новгородский храм Софии не был оштукатурен. В своих основных обличьях они развивались в течение столетий. Надевали их на головы себе и приглянувшимся юношам. Есть немало свидетельств о широком развитии грамотности на Руси в ХI-ХII вв.

Когда она зародилась на Руси. почти не сохранилось.

Икона – изображение, святой образ (греч. ). Про Алимпия рассказывали, что иконописание было главным средством его существования. Вместе с тем рано обнаруживается своеобразие и самобытность русского творчества. Фреска – роспись водяными красками по свеженаложенной (сырой) штукатурке. Живопись собора представляет собой выдающееся произведение византийского искусства. Произведения Рублева стали лицом живописи Московского княжества первой четверти XV века.

Иллюстрации подобного характера встречаются также в «Лицевом летописном своде», повествующего историю от сотворения мира до времен правления Ивана Грозного. И часто им это удавалось. мастера изначально старались перенести свой опыт строительства из дерева на камень. –Самым известным литературным памятником домонгольской Руси является «Слово о полку Игореве» (вероятно, конец XII в. ). По-новому трактован и сам образ Дмитрия, в котором как бы воплощен русский воинский идеал.

Изображая одеяние ангела, символизирующего Святого Духа, художник применил сочетание знаменитого «голубца» и нежно-зеленого цвета, нередко применяемого иконописцами. Составной частью искусства Руси являлось музыкальное, певческое искусство. Противопоставляя «благодать» (христианство) «закону» (иудаизм), Иларион отвергает свойственное иудаизму понятие богоизбранничества и утверждает идею перенесения небесного внимания и расположения с одного избранного народа на все человечество, равноправия всех народов. В станковой живописи новгородские черты были выражены слабее.

Во второй половине XII в. новгородская живопись (фрески Аркажской церкви и храма Георгия в Старой Ладоге) подобно архитектуре вырабатывает собственные характерные черты. Средневековая музыка была построена по принципу монодии (одноголосья), которое расцвечивается только тембральным соотношением голосов хора, поющего в унисон. С XIV-XV вв. Первые исследователи чаще всего объясняли появление надписей на стенах «озорством, детскими шалостями и скукой церковного обряда». Особое значение имеют изображения русских князей, назначение которых внушить прихожанам «божественную силу» княжеской власти.

использование устойчивого набора сюжетов, образов, типов изображения. Закомары – полукруглые, кокошникообразные завершения стен здания (храма). Этот величавый и торжественный образ символизирует «церковь небесную», одновременно выступая устроительницей Киева – столицы государства. Литература.

Феодосий, сын Дионисия, выполнил четыре миниатюры изображающие пишущих евангелистов.

Противопоставляя «благодать» (христианство) «закону» (иудаизм), Иларион отвергает свойственное иудаизму понятие богоизбранничества и утверждает идею перенесения небесного внимания и расположения с одного избранного народа на все человечество, равноправия всех народов. Для Киевской Руси прогрессивное значение имело принятие христианства. Церковь Покрова на Нерли (рис. 1, прил. ) близ Владимира также является одним из величайших памятников древнерусского зодчества. Они отличны от всего, что было создано на русской почве в предшествующие столетия, хотя и имеют некоторое сходство с фресками церкви Спаса Нередицы.

1437), произведения которого покоряют наивным простодушием. «Троица» Феофана Грека воспринимается как возвышенное и грозное видение, показывающее могущество божества, в ней отражается мысль о могуществе духа, о нравственной силе человека.

Эта традиция живет в народе и до настоящей поры. Во дворах есть огородики. Согласно преданию, крестившись, Владимир исцелился от болезни глаз. Русская средневековая культура заслужила высокую оценку как современников, так и потомков.

Ее представляют такие известные памятники, как «Никола Зарайский с житием» (конец XIII – начало XIV в., ГТГ), «Борис и Глеб» (середина XV в., ГТГ). Это письма, памятные записки, учебные упражнения и т. п. Дмитриевский собор (1193 – 1197), построенный Всеволодом в честь своего покровителя Святого Дмитрия Солунского во Владимире, расписывали константинопольские мастера. Однако русский мастер стилистически переработал его путем усиления линейных акцентов. Деревни состояли из таких дворов.

Особой красотой славятся фрески и мозаики Софийского собора, выполненные в торжественной и строгой манере, свойственной монументальной византийской древней живописи. Мозаика – изображение или узор, выполненный из кусочков камня, мрамора, керамики, смальты. Были здесь и обиды и непонимание. «книжным делом» занимались в основном представители среднего и низшего звена духовенства и их дети. Замечательным памятником XV в. является церковь Василия Великого на Горке (1413). Сам Ярослав был изображен с макетом заложенной им Софии Киевской.

Утверждают, что в XI-XIII вв. Первоначально Софийский собор представлял собой пятинефный крестово-купольный храм с 13 главами. Житие относится к дореалистичному жанру, т. к. Прекрасной резьбой славились утварь и посуда. Отрицательные опускаются.

Этим объясняется общность и в то же время индивидуальность фресок церквей Федора Стратилата (1370-е гг. ), Успения Богоматери на Волотовом поле (1360-1390-е гг. ), Спаса на Ковалеве (1380), Рождества на Кладбище (1390-е гг. ). Позднее складывалась новгородская школа живописи. Это был тогда единственный город Московского княжества.

Иконопись положила начало русской живописи. Примером этого может служить церковь Успения на Волотовом поле (1352). Он был построен в центре Киева по приказу Ярослава Мудрого. Больше того, в икону получили доступ и простые смертные. Она создана двумя мастерами — греком и русским.

Свободное движение, которое усиливается мягкими складками одежд, да и сами фигуры приобретают иные, более стройные пропорции. С тех пор говорят – писать с красной строки. Можно выделить автора великолепной иконы московского Архангельского собора «Архангел Михаил» (начало XV в. ).

В первых строках своей летописи Нестор поставил вопрос Откуда есть пошла Русская земля, кто в Киеве начал первым княжить и откуда Русская земля стала есть. Церковь была вынуждена санкционировать эти новшества. Параскева Пятница», «Григорий Богослов», «Иоанн Златоуст» и «Василий Великий» (XIV в., ГТГ), «Дмитрий Солунский» (середина XV в., ГРМ). В XIII-XIV вв. Самому Феодосию — игумену Печерского монастыря — принадлежит несколько поучений и посланий к князю Изяславу. Внутренние залы – нефы перекрывались сводами. В 1481 году, согласно дошедших источников, Дионисий, вместе с другими мастерами – это поп Тимофей, Ярец и Коня, – писал иконы для Успенского собора в Москве.

Её ярким представителем был митрополит Иларион, автор известного «Слова о законе и благодати», датируемого серединой XI века. Иконы, написанные карельскими, вологодскими и архангельскими живописцами, называются «северными письмами». Для «учения книжного» использовались переводные книги: жизнеописание Александра Македонского «Александрия», «История Иудейской войны» Иосифа Флавия, трактаты о шести днях Творения, сборники поучительного содержания — «Златоструй», «Маргарит», «Измарагд» рассказы (патерики) о видениях загробного мира («Хождение Богородицы по мукам»), о «подробностях» сотворения мира, Синайский патерик и другие сочинения.

В области изобразительного искусства был также накоплен некоторый опыт. Языческие духовные традиции, народные в своей основе, оказывали глубокое воздействие на все развитие русской культуры раннего средневековья. Нередко крупные монументальные иконы заменяли в храмах росписи и дорогостоящую мозаику. Письменность была известна на Руси в дохристианские времена (упоминание о «чертах и резах», середина I тыс. Крупно, в полный рост, почти во всю высоту иконы изображены здесь участники события – архангел Гавриил и Богородица. К ним обращают они свой призыв: «Вы постойте-тко за веру, за отечество, вы постойте-тко за славный стольный Киев-град. » Интересно, что в былинах мотив защиты отечества дополнен мотивом защиты христианской веры.

Эта древняя живопись существенно отличалась от традиционных церковных росписей. Под влиянием новгородской живописи в разных местах возникли свои художественные центры из которых вышло немало превосходных произведений.

На рубеже XVII-XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко. Собор строился константинопольскими строителями, при участии киевских мастеров. Мировоззрение – система взглядов человека на мир и свое место в нем.

Пиктографическое письмо – рисунчатое иероглифическое письмо. – воскликнул руководитель экспедиции профессор А. В. Арциховский, давно предполагавший, что уровень грамотности Руси того времени должен был найти отражение в массовом письме, каким могли быть в отсутствии на Руси бумаги письмена либо на деревянных дощечках, о чем говорили иностранные свидетельства, либо на бересте.

Особо следует отметить так называемое «палатное письмо». Самая важная по содержанию и самая прекрасная по исполнению из ранних икон — это «Христос Пантократор» благословляющий правой рукой и держащий Евангелие в левой. Так, образы Богоматери и святых в иконе «Собор Богоматери» (XIV в. ) обладают огромной внутренней экспрессией. Не случайно во многих церковных памятниках культуры (например, сочинениях церковных авторов) мы видим абсолютно светские, мирские рассуждения и отражение чисто мирских страстей. Это повлияло на более устойчивое и длительное византийское влияние на развитие живописи древней Руси. Псковские мастера по-своему трактовали традиционные иконографические сюжеты и образы. Культура Руси складывается в те же века, что и становление русской государственности.

Дома украшались коврами, дорогими греческими тканями. Утонченный византиец Иоанн Тцетцес был настолько очарован русской резьбой по кости, что воспел в стихах присланную ему пиксиду (резную коробочку), сравнивая русского мастера с легендарным Дедалом. Именно тогда сформировались собственные традиции в русской живописи. заслужила высокую оценку как современников, так и потомков. Одновременно происходила раздача пищи, мелких денег от имени хозяина неимущим.

К сожалению, автор этой иконы неизвестен, однако из дошедших источников известно, что в Москве помимо греческих живописцев, приглашенных из Константинополя митрополитом Феогностом для росписи Успенского собора (1344), в Архангельском соборе работали русские мастера Захария, Дионисий, Иосиф, Николай, а в церкви Спаса на Бору (1345 г. ) – Гайтан, Семен и Иван. Так, в книге Слов Григория Богослова (кон. Внутри храма стены украшались фресками и мозаиками.

Из сохранившихся памятников можно выделить роспись Успенского собора. Мозаикой выполнена огромная фигура молящейся за человечество Богоматери Оранты в Софии Киевской Необходимым украшением храмов были иконы (по-гречески – изображение, образ). В подобных больших «чиновых» иконах художник показывает себя великолепным колористом, сочетающим контрастные интенсивные тона, достигая при этом цветовой гармонии. Так выбор Русью православия был определён ещё Ольгой. Особое место в исторической памяти народа занимали былины – героические сказания о защитниках родной земли от врагов, зафиксированные на бумаге в XIX в. Народные сказители воспевают подвиги Ильи Муромца, Добрыни Никитича, Алеши Поповича, Вольги, Микулы Селяниновича и других былинных богатырей (всего в былинах действуют более 50 главных героев). Своеобразие «Слова» обусловило сложность его жанровой идентификации.

Искоренялись старые обычаи и традиции исчезли многие праздники. И таких шедевров Новгородская земля дала немало. Работавшие в стране греческие иконописцы воспитали первое поколение русских учеников. Образованное Российское государство становится централизованным. Хорошо знал летописец и европейскую историю.

В 1000-летней истории страны на его долю приходится более семи веков. Все свидетельства современников говорят о том, что Киев был большим и богатым городом. Уже при Владимире Святославиче на Руси начинается строительство церквей и монастырей. Именно при нем, в конце X века Русь приняла Христианскую религию от Византии.

Похожий эмоциональный фон имеют композиции «Покров» и «О тебе радуется», с их хоровым действием и торжественностью, хотя в них и присутствует праздничность. Вокруг чаши, стоящей на столе, разворачивается безмолвный диалог жестов». Ходили послы в Хазарию, где живут по Закону иудаизма, в Волжскую Булгарию, где исповедуют ислам, на Запад, где распространена латинская вера и в православную Византию.

Эти размышления воплощены в одном из самых талантливых произведений XII-XIIIвеков, дошедшего до нас в двух основных редакциях «Слово» и «Моление» Даниила Заточника. В избах были маленькие, «волоковые» оконца. К Владимиро-суздальской школе относятся несколько больших икон XII — начала XIII веков. Если рассматривать культуру Пскова, то следует отметить, что несмотря на то, что Псков долгое время находился в подчинении у Новгорода, его искусство имело ряд отличительных особеннстей от искусства своего «старшего брата». Фреска – это живопись водяными красками по сырой штукатурке.

В 1116-1118 гг.

Так, заметно стремление художников выразить чувства и переживания человека. С принятием Русью христианства положение резко изменилось. Композиционный строй икон этого периода прост и выразителен изображение хорошо вписывается в плоскость иконы. Сохранились его «Чтение» о князьях Борисе и Глебе и ценное для истории быта «Житие Феодосия». Дома маленькие, без видимых окон, ничем не отличаются от деревенских построек. И наряду с зодчеством в каждом княжестве процветала своя школа иконописи. Проходим мимо домов, стоящих у самой воды.

Его сюжету присуща детализация, многочисленные подробности. В данной иконе художник прославляет ратную доблесть, величие воинского подвига.

Один из шедевров новгородской иконописи икона «Чудо о Фроле и Лавре» (конец XV в., ГТГ) воспринимается как торжественно-праздничная. В самой манере изображения святых прослеживается влияние эллинистического искусства. Часто композиция иконы строилась ярусами изображения располагались друг над другом.

А заключение посвящалось восхвалению героя жития. В ХI – XII вв. Примечательно, что этот древние порядок брошюровки сохранился по сей день. Настроение светлой, спокойной грусти достигается особенным колоритом иконы. Только икону можно было повесить на стену храма.

Бердяев считал, что в развитии древнерусской культуры постоянно «сталкивались два элемента: дохристианская природная широта, особый темперамент, сформировавшийся в необъятных лесных и степных просторах русской земли, языческие верования, не искорененные христианством и православный из Византии наследованный аскетизм». Из Византии была заимствована традиция над каждым словом ставить знак ударения – силу. Начиная со второй половины XVI века, появляются иллюстрированные книги светского характера, среди которых «Христианская топография» Козьмы Индикоплова.

Позднее продолжается расширение границ Руси как на восток, так и на запад. Храм отличается массивностью, даже тяжеловесностью своих форм. В целом, отличительной чертой фресок церкви Спаса Преображения на Нередице является «непреклонная суровость», ей присущ мужественный дух той эпохи, персонажи исполнены душевной твердости, отражают идеал человека того времени – смелого и воинственного. Создание славянской азбуки связывают с именами византийских монахов Кирилла и Мефодия. Из рукописных книг XI-XII вв. В своих основных обличьях они развивались в течение столетий. Новое впечатление достигается и новыми средствами.

Миниатюры украшали такие произведения, как Псалтирь, принадлежавшая Троице-Сергиевой лавре и «Книга пророков» 1489 года. Из сохранившихся произведений тверских живописцев можно выделить икону «Успение» (первая четверть XV в. ГТГ), деисусный чин первой половины XV века (ГТГ), праздничный чин из Воскресенского собора в Кашине (вторая половина XV в., ГТГ). Обширная переводная литература стала основой для формирования с несобственной традиции. Но также стоит упомянуть и о других художниках, работавших в этот период в Москве. И все же и в местном летописании четко просматривались общерусские культурные истоки.

Получила развитие скульптура, почти неизвестная в Древней Руси. Еще в языческую пору на Руси была развита архитектура, в основном деревянная. Храм Ярослава посвящён Святой Софии, как и храм в Царьграде.

Художник расставляет этим смысловой акцент произведения. Например икона Богоматери «Владимирская», созданная в начале XII века. Таким образом, уже в этих первых словах летописи говорится о тех масштабных целях, которые поставил перед собой автор. И в дальнейшем Несторов труд входил непременной составной частью как в киевское летописание, так и в летописи отдельных русских княжеств, являясь одной из связующих нитей для всей русской культуры. Эти размышления воплощены в одном из самых талантливых произведений XII-XIIIвеков, дошедшего до нас в двух основных редакциях «Слово» и «Моление» Даниила Заточника.

летопись снова была переписана. Если в языческом искусстве плоть торжествовала над духом и утверждалось все земное, олицетворяющее природу, то церковное искусство воспевало победу духа над плотью, утверждало высокие подвиги человеческой души ради нравственных принципов христианства. Ярославские же искусники сделали облик Богородицы теплее, человечнее.

В данном случае житие близко подходит к иконописи. зодчие переходят в завершениях фасадов церквей от полукружий-»закомар» к более динамичным фронтонам – «щипцам» или чаще к трехлопастным кривым, отвечавшим форме сводов, более низких над углами храма. Сион (греч. Однако специфика написания икон предполагает большей тщательности изображения деталей. Древнейший памятник торжественного красноречия – «Слово о Законе и Благодати», которое приписывают первому киевскому митрополиту Илариону (вторая четверть XI в. ).

После принятия христианства письменность начинает быстро распространяться в древней Руси. Опираясь на вековые традиции восточноевропейского искусства, русские мастера сумели создать собственное национальное искусство, обогатить европейскую культуру новыми, присущими лишь Руси формами храмов, своеобразными стенными росписями и иконописью, которую не спутаешь с византийской, несмотря на общность иконографии и кажущуюся близость изобразительного языка. После распада Киевской Руси возникли самостоятельные летописные школы в обособившихся землях, но все они, как к образцу, обращались к «Повести временных лет».

Приняв христианство, Русь уже к XI в. становится сильным государством с развитой культурой. Одностолпная «Грановитая палата» двора архиепископа Евфимия, построенные при участии западных мастеров имеет готические своды. Выражение глаз приобретает мягкость, незнакомую прошлому. Так же как фрески и мозаики, первые на Руси иконы были написаны греческими мастерами.

Невосполнимой потерей для древнерусской живописи стала гибель росписей церкви Спаса Преображения на Нередице (1199) в годы Отечественной войны. На Руси сложилось несколько иконописных школ. Житие требовало от своего автора твердого следования установленным правилам. В начале ХII в. один из сподвижников Мономаха игумен Даниил создает свое, не менее знаменитое Хождение игумена Даниила в святые места. С середины XIV в. стены усиливаются могучими башнями, в начале над воротами, а затем и по всему периметру укреплений, получающих в XV веке планировку, близкую к регулярной.

Прежде всего, развивается богослужебная музыка. В жилой застройке преобладали 1-2 этажные дома иногда трехчастные, с сенями посередине. Подобный характер изображения ликов святых мы видим также в образах иконы Рублева «Троица». Многие древнерусские храмы украшались росписями. Все книги рукописные, то есть «руками писаны».

Считается, что эти черты впервые проявились в росписях церкви Спаса Нередицы. В воду опускали кусочки старого железа, которые, ржавея, окрашивали ее в бурый цвет. Одним из ярчайших представителей был митрополит Иларион, который стал автором всемирно известного произведения «Слова о законе и благодати», которое датировалось XI веком. «Слово» – первое известное оригинальное произведение, созданное русским автором, – представляет собой церковно-политический трактат, обосновывающий значимость для Руси принятия христианства и прославляющий Русскую землю и ее князей. Или икона Спас Нерукотворный (также XII в. ), на которой Христос со своим выразительным изломом бровей предстает грозным, все понимающим судьей человеческого рода. Это характерно для Новгородской земли и Владимиро-Суздальского княжества. Георгий и св.

Среди работ художников XVI века появляется больше произведений с историческими сюжетами. Житие (агиография) повествует о святой жизни церковнослужителя или светского лица, возведенного в ранг святого. Эта же артель создавала и иконостас храма.

Эта особенность касается в том числе и живописи Пскова. Там, где были болотистые почвы и весенние разливы рек, дома ставили па подклет. Князь отправил послов в разные земли, чтобы они могли посмотреть, как люди веруют и чья вера лучше. Вполне самобытными чертами отличается и живопись Пскова. С православием приходит на Русь каменное храмовое строительство.

При сооружении самого значительного памятника того времени – Софийского собора в Киеве (11 в. ) – древнерусская архитектура уже обладала своими приемами монументального зодчества. Восседающие на стройных конях братья изображены в свободных позах. Также в искусстве выражались определенные политические идеи. Музей под названием «Петроглифы Канозера», выставка которого находится на улице, была основан в 1997-ом году группой энтузиастов. В «Слове о полку Игореве» воплотились характерные черты древнерусской литературы того времени: живая связь с исторической действительностью, гражданственность и патриотизм. Георгий» (Гос.

Возводятся каменные городские укрепления Новгорода и Пскова, крепости на приречных мысах (Копорье) или на островах, порой с дополнительной стеной у въезда, образующей вместе с основной защитный коридор – «захаб» (Изборск, Порхов). Весьма скупы и сведения о производстве пергаменных книг. Особое место в литературе Древней Руси занимает «Слово о полку Игореве», датируемое концом XII века. Покрытие трехлопастное. Основное внимание в «Повести» уделено событиям политической истории, деяниям князей и других представителей знати.

В 1408 году он с Даниилом Черным работает над росписью Успенского собора во Владимире. Она складывалась как культура всех восточных славян, сохраняя в то же время свои региональные черты – одни для Поднепровья, другие – для Северо-Восточной Руси и. т. д. Женщины принимали активное участие в управлении, хозяйстве и других делах. Лучший пергамен получался из мягкой, тонкой кожи ягнят и телят.

Он упомянул, например, III крестовый поход Фридриха Барбароссы. Средневековые рукописные книги нарядно оформлялись. И Поучение и Хождение были первыми в своем роде жанрами русской литературы. Четырнадцатый век – период расцвета иконописи на новгородской земле. И над всем этим господствовала большая слитность творца культурных ценностей с природой, его ощущение сопричастности всему человечеству, переживания за людей, за их боль и несчастья.

Компактность, строгая уравновешенность основных составляющих сцены придают «Троице» монументальность. Традиционно считается, что этот труд совершил монах Киево-Печерского монастыря Нестор. Древнейшими из них являются «Остромирово Евангелие», написанное дьяконом Григорием для новгородского посадника Остромира в 1057 году и два «Изборника» князя Святослава Ярославича 1073 и 1076 годов. В скандинавских источниках Русь называли «Гардарикой» – страной городов. было прикладное искусство.

Киевские дома украшались коврами и дорогими греческими тканями. Также в композицию «Страшного суда» входит фреска «Шествие святых в рай» на своде южного нефа. Христианство сильно влияло на нравы и мораль. Подтверждая его особую природу, поверхность живописи сияюща и непроницаема, написана теплым тоном, совершенно слитными мазками – «плавями». Сохранились также иконы, относящиеся к Владимиро-Суздальскому княжеству: два оглавных «Деисуса» (XII в., ГТГ), великолепный образ Дмитрия Солунского (XII в., ГТГ) и связанные с Ярославлем «Богоматерь Bеликая Панагия» – так называемая «Ярославская Оранта» (XII-XIII в. ГТГ), «Явление архангела Михаила Иисусу Навину» (XIII в., собрание Гос.

Заморских гостей особенно поражало хлебосольство и гостеприимство простых горожан. Замечательным произведением искусства является Евангелие Хитрово, внесенное в 1997 году ЮНЕСКО в международный реестр «Память мира». В XV в. Новгородские храмы становятся уютнее и них появляются паперти, крыльца, кладовые в подцерковье. особое внимание авторы уделили поискам религиозного обоснования княжеской (затем — царской) власти как власти не просто «от Бога поставленной» и богоосвященной, но именно Богоподобной, соответствующей священному статусу Руси («Житие Авраамия Смоленского», «Житие Варлама Хутынского»). Стены, наличники украшались орнаментальными мотивами. Храм внесён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Богатые женщины украшали себя золотыми и серебряными цепями ожерельями из бисера, который очень любили на Руси, серьгами, другими ювелирными изделиями из золота и серебра отделанными эмалью, чернью. Через византийцев русские прикоснулись к античной традиции.

каменные храмы возводятся в Полоцке, Чернигове, Смоленске, Пскове, Ярославле, Владимире. В 1156 году князь Юрий Долгорукий заложил на высоком берегу реки — Москвы крепость» Москва» (от названия близлежащей деревни» Москов»). их цель — только внутренняя глубина образа. Федотов, П. Н.

Помимо Новгорода очень интересны и значительны архитектура Пскова. Византийская же система крестово-купольной церкви, с ясностью ее основных членений и логичностью композиции внутреннего пространства, легла в основу пятинефного киевского собора Софии (рис. 2, прил. ). Конечно искусство Древней Руси следует определенным канонам, прослеживающимся и в архитектурных формах и в иконографии – в живописи даже были созданы образцы – «прориси», «подлинники», лицевые и толковые (в первых показывалось, как надо писать, во вторых это «толковалось»), но и следуя канонам и вопреки им умела проявить себя богатая творческая личность русского художника. На протяжении многих лет церковь, стремясь искоренить остатки язычества, вела упорную борьбу с «поганскими» обычаями, «бесовскими игрищами» и «кощунами». В это время прославился печерский монах-художник Алимпий, про которого современники говорили, что он иконы писать хитр бе зело. Первое упоминание о книгописании на Руси относится лишь ко второй четверти XI в. Под 1037 г. «Повесть временных лет» сообщает об организации Ярославом Мудрым при киевском Софийском соборе работ по переводу богослужебных книг с греческого на старославянский язык и их переписке.

В своей Притче о человеческой душе (конец XII в. ) епископ города Турова Кирилл, опираясь на христианское миропонимание, дает свое толкование смысла человеческого бытия, рассуждает о необходимости постоянной связи души и тела. Греки принимали участие в украшении многих древнерусских храмов. На географический фактор («месторазвитие» русской культуры), обусловивший особенности культуры восточных славян, указывали В. О. В 955 г. в храме Святой Софии таинство крещения Ольги совершил сам Константинопольский патриарх, а восприемником (крёстным) стал византийский император Константин Порфирогенет (Багрянородный). То же произошло и с живописью.

Из произведений ораторско-публицистического жанра выделяется «Слово о Законе и Благодати», созданное Иларионом, первым русским по происхождению митрополитом, в середине XI в. Это размышления о власти, о месте Руси в Европе. Так, по сторонам от Богоматери-оранты располагались процессии святых во главе с Борисом и Глебом, на западной стене церкви изображена композиция «Страшный суд», а в куполе – «Вознесение Христа», в различные традиционные сцены введены бытовые детали изменился характер некоторых библейских сцен.

Еще в XII в. псковские зодчие воздвигли храм Спаса в Мирожском монастыре (до 1156 г. ), в котором уже можно обнаружить особенности псковской архитектуры. Для богослужебного использования создавались торжественная или обличительная проповедь, поучение, гимнография (кондак, канон, тропарь), евангелие (Остромирово евангелие, Мстиславово евангелие и др. ). Особый раздел искусства домонгольской эпохи – иконопись. Следы этого можно усмотреть в отдельных памятниках XIII в. (икона пророка Ильи из села Выбуты) особенно отчетливо они обнаруживаются в произведениях XIV в. и более позднего времени.

Эти сцены, можно сказать, противостоят композициям исполненным лиризма, например таким, как «Акафиста божьей матери». Вероятнее всего, Прохор и Рублев являются авторами праздничного чина из четырнадцати икон и, по крайней мере, семь икон («Благовещение», «Рождество Христово», «Сретение», «Преображение», «Крещение», «Воскрешение Лазаря», «Вход в Иерусалим») из четырнадцати написал Рублев. Нефы – продольные части, на которые делился прямоугольный интерьер храма. Замечательно «Поучение» Владимира Мономаха, написанное для сыновей. «Слово» подводит к мысли, что не по закону, данному греками, крещена Русь, но по благодати, явленной ей через святого князя Владимира и правящего князя Ярослава Мудрого, похвалой которому завершает Иларион свое произведение.

Сложившийся в зодчестве Византии тип крестово-купольного храма стал преобладающим в древнерусской архитектуре: четыре, шесть или более столбов (столпов) в плане образовывали крест, над которым возвышался купол. Это не значит, что они там и были созданы. Богатыри обладали огромной физической силой.

сохранились в Софии Киевской. Важной областью художественного творчества в IX—XI вв. Такие имена, как Кирилл и Мефодий известны всем и каждому.

В восточной части здания (алтарной) совершались богослужения. Динамичной живописной манере соответствует и построение широко очерченных фигур. Вслед за киевской Софией были построены Софийские соборы в Новгороде и Полоцке. Затем натягивали на барабаны, посыпали мелом и чистили пемзой. Вместе с тем они имели и характерную чисто русскую черту. Это объясняется значением собора в жизни города.

Зернь – техника, применяемая в ювелирном искусстве и представляющая собой тысячи мельчайших шариков (зернышек), припаянных друг к другу или какой-либо основе. «агиос» — святой). Затянувшееся Средневековье – результат особенностей исторического пути России. Развитие культуры Древнерусского государства на протяжении долгого времени напрямую зависело от византийских традиций.

Она написана светло-желтыми, белыми, травянисто-зелеными, красными, оранжевыми красками. Летопись была делом государственным, делом княжеским. Самой древней на Руси книгой из сохранившихся, является т. н.

Высокий уровень профессионального мастерства, с которым выполнены эти книги, свидетельствует о налаженном производстве рукописных книг уже в первой половине XI века, а также об устоявшихся к этому времени навыках «книжного строения». Псковские иконы не имеют такого твердого рисунка, они как бы лишены внешнего блеска. Канон – норма, правило (греч. ). Хотя их повышенная эмоциональность наводит на мысль о сходстве с искусством Феофана Грека.

Уникальность русских фресок состоит в том, что им присуща не только религиозная тематика, но и светская. Ученые отмечают открытость и синтетичность (от слова «синтез» – сведение в единое целое) древнерусской культуры. Если же книга была предназначена для отдыха от молитвенных и других трудов, то книжник прибегал к одному из менее строгих жанров — повести: о военных подвигах князей, о сказочных приключениях древних героев и проч.

Единственным музыкальным инструментом в храме является колокол, да и то он звучит снаружи. Только микрофотосъемка позволила установить эти размеры. Икона «Молящиеся новгородцы» (1467 г., Музей в Новгороде) разделена на два яруса. В изобразительном искусстве восточных славян начиная с конца XIII века происходят определенные изменения: более разнообразной становится иконография «священных» изображений, сами композиции становятся динамичнее, более сложным становится образ человека.

Внутри Собора сохранилось множество древних фресок и мозаик. После крещения киевский князь Владимир приказал «собирать у лучших людей детей и отдавать их в обучение книжное».

Хозяйственная жизнь и быт народа описаны менее детально. В «Слове о полку Игореве» воплотились характерные черты древнерусской литературы того времени: живая связь с исторической действительностью, гражданственность и патриотизм. За последние семь десятилетий погибло немало памятников средневековой культуры. Первое и едва ли не самое яркое свидетельство художественного уровня древнерусской литературы — торжественное «Слово о законе и благодати» митрополита киевского Илариона (ок. 1049 г). Основой любой древней культуры является письменность. Он постоянно пользовался свойственными ей понятиями «честь» и «слава», но наполнял их более широким, патриотическим содержанием.

Памятников до нас дошло очень мало, но все они высочайшего художественного качества. Зритель сразу его охватывает, воспринимая его устремленность ввысь, к куполу. Каменная архитектура в Древней Руси развивалась достаточно своеобразно, т. к. Столетия спустя эти чернила сохранили яркость и силу цвета. Материалом для сооружения жилищ и храмов служило дерево. Основная идея произведения – единство и величие Русской земли. Летописный рассказ «Повести временных лет» о выборе веры и восхищении послов князя Владимира красотой храма Святой Софии Константинопольской мог бы стать эпиграфом ко всему древнерусскому искусству, центральной темой которого было переживание красоты как святости.

Но, прямо скажем, его религиозные оценки весьма близки к общечеловеческим оценкам. До нас дошли роспись Спасо-Преображенского собора в Новгороде (1378 расчищена не полностью) иконостас Благовещенского собора и икона «Донской Богоматери» (композиция «Успения Богоматери» на оборотной стороне иконы очевидно, также принадлежит Феофану). Раньше, чем в других городах Киевского государства этот процесс начался в Новгороде. Лучше всего сохранилась фреска Дмитриевского собора с изображением Страшного суда. Деревенские праздники были связаны с земледелием и верой в природу.

В центральной абсиде помещена ранее не встречавшаяся в древнерусской живописи композиция «Поклонение жертве», а в нише жертвенника – «Не рыдай мене, мати». На рубеже IX-Х веков на территории Первого Болгарского царства в результате синтеза издавна распространенного здесь греческого письма и тех элементов глаголицы, которые удачно передавали особенности славянских языков, возникла азбука, получившая позднее название кириллица. Икона «Богоматерь Великая Панагия» (Всесвятая), называемая по месту происхождения «Орантой Ярославской», по одной из гипотез, вызванных к жизни необычайной значительностью произведения, написана первым легендарным русским живописцем Алимпием.

Она выпадает из всех жанров и стилевых определений древнерусской литературы. И шло это из глубины веков. Имперсональность – отсутствие авторства. Его взгляд, устремленный на зрителя, наполнен мудрости и доброты.

Для благочестивого домашнего чтения — патерик, представлявший собой сборник коротких нравоучительно-занимательных рассказов (самый известный из них после переводного «Синайского» — «Киево-Печерский патерик», составленный в ХШ в), а также притчи («Притча о человеческой душе» епископа Кирилла Туровского (конец XII в) хождения — записки о посещении Святой Земли или почитаемой святыни, позже — и диковинных языческих стран «Хождение игумена Даниила в святые места» (начало XII в). Лики святых исполнены глубокой серьезности и значительности. Описание этого похода служит автору только поводом для размышления о судьбах Русской земли. Ее автором считают монаха Киево-Печерского монастыря Нестора, а создание датируют 1113 г. «Повесть временных лет» дошла до нас в рукописных копиях не старше XIV в. Наиболее известные из них – Лаврентьевская и Ипатьевская летописи.

Около 1096 г. был создан образ идеального государственного деятеля, политика, полководца в «Поучении Владимира Мономаха детям». История иконописи Древней Руси сохранила сравнительно мало имен художников. В начале XII в. на основе предшествующих летописей XI в. и других источников была составлена «Повесть временных лет».

Им свойственны созерцательность, светлое раздумье. Выделанную кожу нарезали на прямоугольные куски и сшивали в тетради по восемь листов. Они располагали богатым книжным наследием, переводной литературой, русскими записями старинных сказаний, легенд, былин, преданий в их распоряжении были и великокняжеские архивы. (Учащиеся формулируют определения понятий. ) Мозаики покрывали наиболее важную в символическом смысле и освещенную часть храма – центральный купол, алтарь. Им подручней всего было выполнить эту ответственную и важную работу: создать письменный исторический памятник эпохи, в которой они жили и работали, связав ее с прошлыми временами, с глубокими историческими истоками.

Эта поэма, названная «жемчужиной русской поэзии», уникальна. Некто Микита написал своей возлюбленной Ульяне на бересте От Микиты ко Улианици. С принятием христианства началось быстрое развитие письменности.

Ключевский, Г. В. О наличии культурных связей с Западной Европой можно сделать вывод и по другим памятникам, например по знаменитым «Корсунским вратам» (1152-1156), предположительно, попавшим в Новгород из Магдебурга и дополненными в начале XIV века рельефным автопортретом новгородского скульптора Авраама. К ним примыкали боковые пристройки – хоры и открытые галереи.

Аскетизм и строгость в живописи (иконопись, мозаика, фреска), возвышенность, божественность греческих церковных молитв и песнопений, сам храм, становящийся местом молитвенного общения людей, – все это было свойственно византийскому искусству. И таких шедевров Новгородская земля дала немало. Особое место в литературе Древней Руси занимает «Слово о полку Игореве», датируемое концом XII века.

Их можно увидеть на резной деревянной мебели, домашней утвари, расшитых золотом тканях, в резных костяных изделиях известных в Западной Европе под названием «резьба тавров», «резьба русов». И хотя в то время христианская Церковь была ещё единой (официально Западная и Восточная Церкви разделились в 1054 г. ), всё же греческий Восток и латинский Запад уже сильно разошлись, прежде всего, культурно. на Руси появляется летописание. Буквы не делились на строчные и прописные.

Позднее многочисленные бытовые подробности постепенно появляются и в религиозных рукописях, прежде всего в агиографической литературе. Культуре Пскова XIV века свойственна демократичность. Западные хронисты называли Киев украшением Востока и соперником Константинополя (Адам Бременский). Её ярким представителем был митрополит Иларион, автор известного «Слова о законе и благодати», датируемого серединой XI века.

После принятия христианства начинается возведение каменных храмов, принципы строительства которых были заимствованы из Византии. Вернадский, Г. П. В XIV – XV веках живопись интенсивно развивалась и в других русских землях. Смысловым центром композиции является чаша с головой тельца – прообраз крестной жертвы и напоминание об Евхаристии (силуэт, напоминающий чашу, образуют также фигуры левого и правого ангелов).

Прикладное искусство Древней Руси было весьма разнообразно: резьба по дереву и камню, литьё и чеканка, эмальерное дело и керамика, ткачество и вышивка, выделка кож и проч. 1360). По словам Л. В. В этом произведении чётко проявляется мысль о необходимости единства Руси. Источники сообщают об изваяниях языческих божеств на Руси, о каких-то живописных изображениях человекоподобных животных («тварей»).

Крещение Руси было важнейшим событием в истории древнерусской культуры. Однако в отличие от деревенских в городских дворах мы видим мастерские. Внешний абрис фигур Ильи и Моисея в иконе «Преображение» смыкается с формой ореола, на фоне которого расположен Христос, образуя почти правильную форму полукруга.

Девушки и парни, обвитые цветами, пели и водили хороводы вокруг костра. К таким произведениям можно отнести скорбный образ Иоанна Предтечи в иконе Успенского собора города Дмитрова икону из Махрищенского монастыря «Иоанн Предтеча – ангел пустыни», в которой выражение лица святого говорит о глубине драматических переживаний. Но также в данном случае сине-голубой и зеленый цвета символизируют божество и надежду.

Болезненная ломка крестьянской культуры произошла уже в XX в., в советское время. Деревянная церковь не расписывалась фресками, не украшалась мозаикой. Великолепно изображена фигура среднего ангела. Летописи представляют собой погодные («по летам») записи, созданные на основе исторических преданий и песен, официальных источников, воспоминаний очевидцев.

---