Кто Был Знаменитым Художником Передвижником

Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес

Чехов словно предугадал настроение прощальной картины Левитана. 1930, Куоккала, Финляндия, Репино Ленинградской области, русский художник. В окрестностях Москвы" выбивалась из общего строя.

Друзья не понимали причин, волновались. Сочувствуя революционерам, видя в них героев борьбы за народное счастье, Репин создал целую галерею положительных образов, ярко и правдиво отразив и силу и слабость разночинского революционно-демократического движения ("Отказ от исповеди", 1879-85, "Арест пропагандиста", 1880-92, "Не ждали", 1884-88, – все в Третьяковской галерее). Порой неизбежные трудности ломки старого, неизбежные негативные последствия на первом этапе экономических реформ, антимонархические или антиклерикальные настроения, распространявшиеся вначале среди нигилистической интеллигенции, а затем становившиеся модными и в более широких кругах российской общественности, находили отражение в творчестве передвижников в виде критических полотен, которые содержали правду, но не всю правду, часто – полуправду, отвечая духу революционно-демократической интеллигенции, но не «работая» на пользу России в перспективе.

• Товарищество передвижных художественных выставок
• История создания объединения художников-передвижников
• Савицкий Константин Аполлонович (1844 – 1905 гг)
• Художник-передвижник, мастер портрета
• Служители истины ХУДОЖНИКИ-ПЕРЕДВИЖНИКИ, ИХ РОЛЬ В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЕ В
• Вклад художников-передвижников в становление и развитие русской реалистической живописи века
• Русские художники-передвижники 19 века — произведения и жанры
• Презентация на тему: "Художники – передвижники"

В его внешности не чувствуется униженности и забитости, напротив, ему свойственны внутреннее спокойствие и достоинство. Не осталась для него бесследной и художественная одаренность родителей. Печально смотрит девочка. Устав поставил целью объединения «устройство, с надлежащего разрешения, во всех городах империи передвижных художественных выставок, в видах: а) доставления жителям провинций возможности знакомиться с русским искусством и следить за его успехами б) развития любви к искусству в обществе и в) облегчения для художников сбыта их произведений». Наиболее значительным произведением Саврасова 60-х годов была картина "Лосиный остров" (1869, ГТГ), удостоенная первой премии на конкурсе Московского Общества любителей художеств.

В противовес всеобщему признанию некоторые скептики называют творчество Малевича «верхом деградации». Репин много работает над иллюстрациями. В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма.

Повинен смерти. В письме к В. В. Стасову по поводу этой картины Репин писал: «Судья теперь мужик, а потому надо воспроизводить его интересы». В юношеском возрасте молодой художник поступает в Училище живописи. Он может только одно – служить людям.

В этот период Серов охотно рисует детей, тонко подмечая особенности детской психологии: «Дети» (1899г. ), «Мика Морозов» (1901г. ). Таким образом, в изобразительном искусстве России впервые (если не считать «Артели») возникла мощная арт-группа, не просто дружеский кружок или частная школа, а крупное сообщество единомышленников, которое предполагало (наперекор диктату Академии художеств) не только выражать, но и самостоятельно определять процесс развития художественной культуры по всей стране. Конец 1870-х – 1880-е гг. Поистине блестящим портретистом был И. Крамской.

1. Творчество художников-передвижников
2. Несколько слов о художниках-передвижниках –
3. Самые известные художники России
4. Русские художники – передвижники
5. Реферат: Художники-передвижники
6. Что нужно знать о художниках-передвижниках
7. Википедия Художники Передвижники

Он один не снял перед ним шапку и судорожно сжимает в руках горящую свечу. В 1870-е годы бытовой жанр Перова приобрел новое направление. В 1880-е годы Илья Ефимович обращается к портретному жанру изображая видных деятелей современности, таких как Д. Менделеев, А. Дельвиг, М. Глинка и др. Позже Саврасов сделал несколько копий картины. Конкретная судьба и в то же время философская притча. Шишкин родился 13 (25) января 1832 года в Елабуге – маленьком провинциальном городке, расположенном на высоком берегу Камы, в краю суровом и величественном. Во Франции Репин написал картину "Садко в подводном царстве" (1876, Русский музей), воплотив в ней свои думы о родине. Репин вернулся на прежние позиции.

С этих работ, по существу, начинается новый этап творчества вполне сложившегося художника. Проявляясь главным образом в его успешных выступлениях на академическойвыставке 1865 года с картиной Вид в окрестностях Дюссельдорфа (Государственный Русский музей) и позже, в 1867 году, с той же работой наПарижской Всемирной выставке, а спустя год снова на академической выставке, Шишкин внешне оказывается на виду академического начальства и даже награждаетсяорденом Станислава Дляопределения лица пейзажа Шишкин предпочел хвойный лес, наиболеехарактерный для северных областей России. «Черноватому» колориту картины Суриков противопоставил алый свет зари, встающий за группой приближённых Петра и многочисленные яркие пятна красного цвета, символизирующего пролитую кровь стрельцов.

• 10 самых известных русских картин
• 11 декабря в истории или то, чего вы не знали о русской живописи
• Знаменитые художники передвижники
• В каждой картине – тайна, судьба, послание

Здесь им написаны портреты крестьян, отличающиеся поразительной силой типизации ("Мужик с дурным глазом", Третьяковская галерея, "Мужичок из робких", Горьковский художественный музей, – оба 1877) в портрете протодьякона (1877, Третьяковская галерея) Репин изобразил властного исполненного грубой силы человека. и в графике, в частности в портретном рисунке графическая манера Репина кэтому времени становится свободной, способной передавать натуру во всёммногообразии и красоте (рисунок Девочка Ада, 1882, Третьяковская галерея и Невский проспект, 1887, Русский музей, – оба карандаш). Здесь написаны "Парижские тряпичники" (1864, ГРМ), "Шарманщик" (1863, ГТГ), "Савояр" (1864, ГТГ, повторение – КМРИ), "Продавец Песенников" (эскизы – ГТГ и Музей ТАССР).

Членами ТПХВ в разные периоды были Н. Н. На ослабление Товарищества работала и появившееся тенденция к местничеству между Петербургским и Московским отделениями. В. Чуйко. За полвека своего существования Товарищество провело 479 передвижных выставок. Вы говорили мне, что в способе и манере рисования рисунки Ваши напоминают Калама – я не вижу в манере Вашей есть нечто свое.

• Известные художники передвижники на этапе создания товарищества передвижных выставок ТПХВ
• Состав Товарищества передвижников
• Особенности творчества передвижников и их значение
• Начало передвижничества в России
• Несколько слов о художниках-передвижниках
• Известные русские художники второй половины 18 века
• Современные известные русские художники

Так вот я же не хочу так, а чтобы навсегда остался один Куинджи". Яркий пример тому – «Сельский крестный ход на Пасху», «Проповедь в селе» и др. Он ёжится от холода, кутаясь в большой отцовский тулуп. Местность Кукко", демонстрировавшейся на академической выставке 1860 года и удостоенной Большой золотой медали.

Искусство передвижников оказалось востребованным в российском обществе. Однако в 80-е гг. Основоположником русского национального пейзажа явилshyся А. К. Саврасов. Левитан прожил всего сорок лет. И опять невольно вспоминаются пассажи из книг и статей искусствоведов советской эпохи, которые видели в трагедии художника (в данном случае – писателя и композитора) обвинительный акт против самодержавия, губившего яркие индивидуальности. Сочувствуя революционерам, видя в них героевборьбы за народное счастье, Репин создал целую галерею положительных образов, ярко и правдиво отразив и силу и слабость разночинскогореволюционно-демократического движения (Отказ от исповеди, 1879-85, Арест пропагандиста, 1880-92, Не ждали, 1884-88, – всев Третьяковской галерее). Чрезвычайно точно и сильно показана трагедия большого мастера и в портрете М. П. Мусоргского (1881) кисти И. Е. Репина.

Мясоедов, В. Г. В числе основателей общества были И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов. Под низкими, закопчёнными сводами котельной, освещённый ярким пламенем топки, стоит кочегар.

Тишина, спокойствие разлиты в природе. Шишкина. К экзаменам в Академию Суриков оказался недостаточно подготовленным. Данное товарищество являлось объединением художников в конце 19 века. Саврасов активно участвует в выставках, преподает в Училище ваяния и живописи. Он мечтал создать Дом пейзажей – большую мастерскую, в которой могли бы работать все русские пейзажисты.

В 1870 году это объединение было переименовано в «Товарищество художественных выставок». 62 х 48, 5 см. Писал ли он Волгу – эта была раздольная река русских песен.

Последняя 48-я выставка ТПХВ состоялась в 1923г. В 80-е годы рождается Перов – исторический художник. Чуждые русскому духу мифологические образы уже не привлекали молодёжь, которой хотелось найти свои идеалы. ". Естественно, ее волновала более всего современная живопись. Таковы картины С. А. Коровина («На миру», 1893, ГТГ), С. В. Иванова («В дороге. Г. Перова), «Грачи прилетели» (А. ишколой передвижников был такой крупный мастер, как В. Г. Перов. Этим художникам удалось создать новое, «живое» искусство, противостоящее безжизненной живописи Академии Художеств.

• 7 ФАКТОВ О ХУДОЖНИКАХ-ПЕРЕДВИЖНИКАХ
• Словари и энциклопедии на Академике
• Презентация на тему: Художники – передвижники
• Материалы портала «Научная Россия»

После поездок на Волгу, где Репин наблюдал жизнь бурлаков и длительной работы над этюдами Репин пришёл к её глубокому и яркому истолкованию в картине "Бурлаки на Волге" (1870-73, Русский музей). На выставке были показаны работы 16-ти художников73. В комнате чувствуется напряжённая тишина и уже не нужно больше слов – всё сказано. Таким образом, реалисты-передвижники завоевали для искусства жизнь, правду искренность. Композиционное построение картины с его чёткостью, необходимой для монументального полотна, обусловлено психологическими взаимоотношениями героев картина напоена воздухом и светом, для передачи которых Репин пользуется чистыми и светлыми цветами, составляющими единую цветовую гамму. Письма Васильева к И. Н. С этой группой работ, ярко обнаруживающих демократические тенденции Серова, связаны также пастель «Пушкин в деревне» (1899г. ) и акварель «Пушкин в парке» (1899г. ), воссоздающие прочувствованный образ великого поэта.

Страсть к рисованию привела его в Феодосию к И. К. С огромнойпоэтической силой открылась удивительная красота украинской ночи. XIXв. и в 20-е гг. Мясоедов, В. Г. «Нам непременно нужно двинуться к свету, краскам и воздуху, но как сделать, чтобы не растерять по дороге драгоценнейшее качество художника – сердце. » – писал И. Крамской своему соратнику И. Репину в 1874г. Вот таким образом появляются картины изображающие общественную жизнь. Член Товарищества передвижных художественных выставок.

После Саврасова Лирический пейзаж набрал пик популярности и у других художников. Условность и некоторая декоративность цветового решения соседствуют здесь с тщательной проработкой деталей, с тем пристальным всматриванием в натуру, которое станет отличительной чертой всего дальнейшего творчества мастера. Каковы были эти идеи.

Петр на "журавлиных" ногах, грозный и стремительный, движется навстречу сильному ветру. Для передвижников были характерны психологизм, внимание к деталям, социальная и классовая направленность, мастерство типизации. В 1858 году Большой серебряноймедалью отмечена его картина Приезд станового на следствие (1857, ГТГ), затем Малую золотую медаль он получил за картину Первый чин. Ситуация драматична.

В 1923 году Товарищество передвижных художественных выставок фактически слилось с Ассоциацией художников революционной России (АХРР) – наиболее крупном объединении художников-реалистов 1920-х годов и прекратило свое самостоятельное существование. В 1856 году Иван Иванович поступает в Академию художеств (Петербург). Однако художник далек от вульгарных аллюзий. В 1876 году на Пятую передвижную выставку Куинджи представил "Украинскую ночь" (ГТГ). Драма выбора пути для России. В 1890-1900-х гг.

Ге, Саврасов и И. И. История 9 ноября 1863 года 14 самых выдающихся учеников императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание, написание картины на избранную самим художником тему. Суриков никогда не обличал, не выносил приговоров и не ставил оценок. Этому сильному и властному человеку привычны иные масштабы жизни. В скульптуре он успешно разрабатывал форму психологического портрета.

СеровВалентин Александрович (1865, Петербург – 1911, Москва) – художник. Его ценность просто неизмерима. Христос – сын его, значит, она известна ему. Картина была полна удивительной тихой прелестью.

Событие осталось в истории как «бунт четырнадцати». После окончания Академии (1860 г. ) Шишкин отправляется за границу. Члены Артели приняли активное участие в выставке в Нижнем Новгороде (1865), предвосхитившей будущие выставки Товарищества передвижных художественных выставок. В понятии «культура» человек и его деятельность выступают как синтезирующая основа, поскольку сама культура есть творение человека, результат его творческих усилий. Художники-передвижники были первыми русскими реалистами.

Смерть переселенца», 1889, ГТГ), А. Е. Архипова, Н. А. Касаткина и др. Передвижники стали самым крупным и влиятельным художественным объединением в Российской Империи. Художник-передвижник Иван Крамской, автор картины «Христос в пустыне», создал одну из самых загадочных картин – «Неизвестную», которую также часто называют «Незнакомкой». Правом голоса в Товариществе экспоненты не обладали. В 1895 – 1897 преподавала Моск. В 1856 году Шишкина зачисляют в Академию художеств.

По лицам и фигурам изображённых можно «прочитать» ханжество и лицемерие, чванливую спесь и самодовольство, рабскую покорность и наивное простодушие. Богатство и разнообразие растительных форм увлекает Шишкина. Идеология народничества появилась в Российской империи в 1860-х годах и позиционировала себя как «сближение» интеллигенции с народом. На отказ Совета все 14 человек покинули Академию. Создавая художественный образ исторического прошлого, он нередко видел его через судьбу отдельной личности, воплотившей «героическую душу своего народа» (М.

Судя по дневниковой записи Н. П. Кондакова, которому И. Толстой рассказывал об этом приёме, Государь якобы полушутя, полусерьезно (а внешне он был суров, часто прятал ироничную улыбку в густой бороде) предложил: а не стоит ли Академию почистить, все там переменить и вычистить, дураков прогнать, а талантов новых набрать, хотя бы и из передвижников, да заодно, благо что в том опыт и связи у передвижников есть и в провинции художественные школы устроить. Напротив – мальчик в огромной меховой сползающей на глаза шапке.

Большую роль в формировании их творческой программы сыграл критик В. Стасов. Мать также была из старинной казачьей семьи Торгошиных. Здесь и страничка к истории разорения дворянства после реформ 60-х гг. Причем не в лучшую сторону.

Русские художники-передвижники 19 века создали огромную портретную галерею. Сам И. Репин, работая над картиной «Бурлаки на Волге» (о которой искусствоведы на протяжении десятилетий писали как о манифесте демократического реализма, как о совокупном образе угнетенного народа), признавался в дневнике, что конечно же тяжкая доля бурлаков его волновала, но не менее, а, может быть, более того его волновало, какие блики даст желтый цвет песка при ярком солнечном свете на окружающие предметы.

Пётр I изображён на фоне кремлёвской стены – оплота государственной власти.

В портретах Серова – его современники, разные по характеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, "золотой глоткой", жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. G. От его пристального взгляда ничего нельзя было скрыть. В этот период написаны многие выдающиеся произведения художника: "Проводы покойника" ("Похороны крестьянина", 1865, ГТГ), "Приезд гувернантки в купеческий дом", "Тройка" (обе 1866, ГТГ), "Утопленница" (1867, ГТГ), "Последний кабак у заставы" (1868, ГТГ). С интересом он наблюдал жизнь «простоватого люда», живущего, по его меткому замечанию, «гораздо искреннее нас». Правда, пересказанная в достаточно гармоничном варианте.

Художник Василий Григорьевич Перов считал, что нельзя работать, «не зная ни народа, ни его образа жизни, ни характера, не зная типов народных, что составляет основу жанра». Оно просуществовало свыше пятидесяти лет (до 1923 года), проведя за это время сорок восемь основных выставок и несколько параллельных. Иван Крамской (фотография 1860-х годов)Когда конкурс начался, сделал заявление Иван Крамской: «. Большое значение в их творчестве приобретают социально бытовой портрет ("Курсистка" Н. Ярошенко, 1883г. ), пейзаж, а позже – историческая живопись, где главным действующим лицом выступает народ ("Утро стрелецкой казни" В. Сурикова, 1881г. ). Маковский Константин Егорович (1839—1915) Русский художник- художник, представитель классического академизма.

Значительный вклад внёс И. Е. Репин в искусство портрета. Творчество художников-передвижников во многом определило движение мировой живописи девятнадцатого – двадцатого веков. Их деятельность дала мощный толчок для развития живописи и искусства в целом. Он «избегал изображать сильные страсти», отдавая предпочтение тихому пейзажу и человеку, «живущему внутренней жизнью». Собственно говоря, причиной «бунта 14» и было желание приблизить творчества к современной жизни и изображать её в своих произведениях. Верещагин, А. П. В 1865г.

Число участников-экспонентов на выставках всегда было значительным. Судьба ее в настоящее время неизвестна. Только и всего. Это было время сочувствия революционерам-народникам, действовавшим зачастую под столь привлекательными для русской интеллигенции знаменами любви к народу.

Писал "У омута" – вспоминались предания об утопленницах. Островского (1871, ГТГ), Ф. М. Достоевского (1872, ГТГ) и др. Известные московские художники В. Г. С этой группой работ, ярко обнаруживающих демократические тенденции Серова, связаны также пастель «Пушкин в деревне» (1899г. ) и акварель «Пушкин в парке» (1899г. ), воссоздающие прочувствованный образ великого поэта. Эмоциональный центр композиции составляет безмолвный поединок, «дуэль взглядов», противостояние двух главных героев – Петра I и рыжебородого стрельца. Или скажем точнее – не только семейная.

Но если ранее резкой критике подвергались отдельные стороны жизни, то теперь с демократических позиций критикуются сами социальные основы современной действительности работают в этой области не единицы, а многие мастера. Масляная картина была написана в 1855 году. Может быть, потому, что она – своя у каждого.

Этому сильному и властному человеку привычныиные масштабы жизни. Еще более проста была картина Н. Дмитриева-Оренбургского «Утопленница в деревне», получившая в 1868г. В составе передвижников с 1878 года. С полотен «передвижников» перед взором их современников предстала та сторона жизни общества, которую не принято было изображать на картинах.

Крылова и др. Эти 14 бывших студентов и организовали «Санкт-Петербургскую Артель художников», позже переименованную в «Товарищество передвижных художественных выставок». Серебристо-голубоватый тон картины сообщал ей особую эмоциональную приподнятость. Картина стала открытием в живописи. Лирика Левитана масштабнее, а потому доходчивее.

Они поселились общей артелью, вместе работали, вместе обедали. Все оставшиеся после него произведения, большею частью неоконченные, были раскуплены. Передвижники – это художники реалистического направления, входившие в крупнейшее русское прогрессивное демократическое объединение – Товарищество передвижных художественных выставок (1870- 1923гг).

География показа параллельных выставок была обширней чем у основных выставок. С Меншиковым трое его детей. Акимовой (1908г. ), отмеченные одухотворенностью образа, высоким мастерством рисунка и живописи, передающие тончайшие оттенки душевного состояния. Эту картину можно сопоставить с былинным эпосом, живописным сказанием о могучей северной стороне.

Серова. Мерно, подобно волнам моря, колышутся вершины сосновых лесов, убегающих в голубую даль горизонта на картине «Лесные дали». Понятно, что Суриков не мог быть непосредственным свидетелем представленных событий. – период новых разнообразных творческих исканий художника. Просим позволения сказать перед Советом несколько слов.

В 1860-е гг. Серов стал широко известен как художник, рисовальщик иллюстратор, театральный художник. Совет Академии отказал им в этом и тогда все 14 художников покинули Академию.

В ней Куинджи отошел от изображения определенного уголка природы. В убогом интерьере избы остатки былой роскоши (подсвечник, перстень князя, цепь Марии) и сибирские реалии (шкура медведя, коврик на постели, оленья душегрея младшей дочери, сапоги князя) выглядят очень красноречиво и выразительно. И так наивно выглядели попытки искусствоведов представить это размышление о вечности как муки выбора между естественным эгоизмом и «служением высоким идеалам борьбы за общенародное дело». Однако эта особенность лишь привлекла внимание ценителей искусства.

В этот период Серов охотно рисует детей, тонко подмечая особенности детской психологии: «Дети» (1899г. ), «Мика Морозов» (1901г. ). 1905. Он – художник во время работы. Главной задачей своей деятельности «Передвижники», как стали называть членов Товарищества, считали пропаганду высокого искусства и эстетического воспитания. В 1923 г. Товарищество прекратило своё существование15.

Он видел, что одному трудно найти форму, а другой подражает признанным авторитетам. 29 ноября 1871 г. в Петербурге состоялось открытие первой передвижной выставки. Вся трагическая суть картины как раз в том, что у Бога – нет выбора.

Членами ТПХВ в разные периоды были Н. Н. Первая экспозиция была открыта уже в 1871 году. Товарищество образовалось в 1870 в Петербурге по инициативе И. Н. Крамского, Г. Г. Мясоедова, Н. Н. Ге и В. Г. Перова в противовес Русская история Передвижники — Товарищество передвижных художественных выставок (Передвижники) творческое объединение российских художников, существовавшее в последней трети XIX века. С 1870 г. он вместе с женой путешествует по России (Кострома, Ярославль, Новгород).

Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта («Приход колдуна на крестьянскую свадьбу» В. М. Максимова, 1875, ГТГ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характера («Бурлаки на Волге» И. Е. Репина, 1870—1873, ГРМ), богатство и величие родной природы (произведения А. К. Саврасова, А. И. Куинджи, И. И. Левитана, И. И. Шишкина), героические страницы национальной истории (творчество В. И. Сурикова) и революционного освободительного движения («Арест пропагандиста», «Отказ от исповеди» И. Е. Репина). Картина "Север" завершала трилогию, задуманную еще в 1872 году и была последней из этой серии. Каждую деталь Суриков наполняет глубоким образным смыслом.

В этом произведении художник всем своим талантом показал волнующий образ народа. Особый успех художнику принесли полотна, запечатлевшие бытовые сцены народной жизни: «Проповедь на селе», «Чаепитие в Мытищах», «Тройка», «Утопленница», «Последний кабак у заставы», «Сельский крестный ход на Пасхе».

Саврасова), «Порожняки» (И. После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве, Харькове и других городах (всего в 12 городах). Здесь им написаны портреты крестьян, отличающиеся поразительнойсилой типизации (Мужик с дурным глазом, Третьяковская галерея, Мужичок из робких, Горьковский художественный музей, – оба 1877) впортрете протодьякона (1877, Третьяковская галерея) Репин изобразил властного исполненного грубой силы человека. Произошло это под влиянием враждебно настроенных бояр.

Успешно развивая лучшие традиции русской живописи, он в каждом произведении этого жанра раскрывал «диалектику души», сложный эмоциональный мир и неповторимые особенности каждого конкретного человека. Последующие годы ознаменованы созданием лучшихего произведений. Манер есть самая внешняя сторона произведения искусства и тесно связан с личностью художника-автора и способом и степенью его понимания предмета и обладания техникою искусства. В 1881 году художник создал картину "Днепр утром" (ГТГ). На второй экспозиции была представлена работа Крамского «Христос в пустыне».

Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, все умолялубрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана. Первая выставка состоялась в 1871 году, а расцвет движения пришелся на 80-е годы 19 века. Вот почему так разнообразно их художественное решение. Летом ученики Левитана выезжали на этюды.

Больше всего были заметны его портреты: «Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем», портрет М. Н. Акимовой и многие другие. 19 век — это золотой век русского изобразительного искусства, породивший большое количество известных художников России, которые оставили своим потомкам богатое наследие. Картина ИванГрозный и сын его Иван (1885, Третьяковская галерея), поражающая силойпереданных в ней страстей и экспрессией их выражения, прозвучала как обличениедеспотизма. Р. Д. Хлобощина, 1868 и В. А. Шевцовой, 1869, – оба в Русском музее). Особенно известен портрет банкира В. О. Гиршмана (1911, ГТГ), который, по свидетельству дочери Серова, "все умолял убрать руку, которой он как бы доставал золотые из кармана".

Он стремился возродить Товарищество, но усилия оказались тщетными. Небогатый купец, И. В. Шишкин был человеком разносторонних знаний. Причем жанровая, бытовая.

"постойте. Шишкин стремился к изображению леса "ученым образом", чтобы угадывалась порода деревьев. Освещённый ярким солнцем, он внимательно смотрит куда-то вдаль. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская галерея), а также впечатляющие остротойсоциальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды кмонументальному групповому портрету Торжественное заседаниеГосударственного Совета (выполнен совместно с художником Б. М. Кустодиевыми И. С. Куликовым, 1901-03, Русский музей).

Владимирка – это большая дорога Владимировской губернии. В их полотна ворвалась живая, реальная жизнь. Последним главой товарищества избранным в 1918 году, был Павел Александрович Радимов. Успешно развивались и «малые формы» — своеобразный бытовой рассказ-новелла, мастером которого стал В. Е. Маковский, лирический пейзаж (А. А мы до сих пор не знаем толком, что есть истина.

В годы пребывания в Италии и Франции Репин ознакомился с искусством Западной Европы. Этим художникам удалось создать новое, «живое» искусство, противостоящее безжизненной живописи Академии Художеств. В этот период написаны многие выдающиеся произведения художника: Проводыпокойника (Похороны крестьянина, 1865, ГТГ), Приездгувернантки в купеческий дом, Тройка (обе 1866, ГТГ), Утопленница (1867, ГТГ), Последний кабак у заставы (1868, ГТГ). Он получил разрешение продолжить пенсионерский срок вРоссии и в 1864 году риехал в Москву. Позднее, уже в Москве, число выставленных картин достигло 82. Портрет В. А. Морозовой, Портрет Александра II и много много других.

Вскоре эти художники, к которым примкнули новые сторонники, основали «Товарищество передвижных художественных выставок» и стали возить свои картины из города в город, пробуждая в людях революционные настроения, сочувствие к бедствиям простых людей, любовь к родной земле, такой «убогой и обильной, могучей и бессильной», как сказал о ней поэт Некрасов. Всего было показано 82 произведения 20-ти художников. произвела фурор картина Н. Ге «Что есть истина. » Сколько рецептов было предложено лучшими умами за всю историю человечества.

В картине «Крестный ход в Курской губернии» Репину удалось создать не только своеобразную энциклопедию русской провинции, но и подняться до глубоких исторических обобщений. А. Н. Радищева "Дорога на Монмартр в Париже", 1876, Третьяковская галерея). Так на 18-й передвижной выставке в Петербурге в 1890г. Перов, В. А.

Художники жили одной дружной семьей. Его огромное эпистолярное наследие (переписка с деятелями искусства, занимающая несколько томов) читается как увлекательная повесть о жизни великого человека. Интересна история создания данного сообщества. А он был великим художником и никаким «революционером». В 1870 году это объединение было переименовано в «Товарищество художественных выставок». Шишкин и многие другие. Кажется, всю любовь к Отчизне выразил здесь художник.

Покинувшие Академию бунтари объединились, жили и работали сообща, одной артелью. Особым успехом пользовались картины А. Саврасова «Грачи прилетели», Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный». Репин, А. К.

Этим художникам удалось создать новое, «живое» искусство, противостоящее безжизненной живописи Академии Художеств. Эти произведения подготовили Репин к созданию такого полотна, в котором должна была раскрыться жизнь современной России и народная тема получила бы широкое обобщённое решение. Эти кружки первыми запротестовали против Академии художеств.

Крамской, Г. Г. Серов, В. Д, Поленов, И. Е. В его произведениях ярко проявились особенности русского критического реализма этой поры. По выходе из Академии «протестанты» оказались в очень тяжелых материальных условиях, но были полны энергии, воодушевлены высокими целями борьбы за национальное искусство. Одно бесспорно – это их индивидуальная драма, драма личности, трагедия великого духа. Он дважды держал экзамены и оба раза безрезультатно. Обаятельны женские портреты С. М. Лукомской (акварель, 1999г. ) и М. Н.

Витте (1904), Ф. И. Многие крупнейшие передвижники долгие годы преподавали в Московском Училище живописи, ваяния и зодчества (Перов, Саврасов, Прянишников, Левитан, Серов, Поленов, Архипов и другие). В эти годы Репин создал большой групповой портрет "Славянские композиторы" (1871-72, Московская консерватория), в который, добиваясь, естественности группировки действующих лиц, ввёл жанровые элементы.

так как прежние установки постепенно отходили в прошлое. Наследие художника, в основном, составляют портреты простых людей: «Полесовщик», «Неизвестная», «Крестьянин с уздечкой» и т. д. Пожалуй, самым значимым явлением в истории русской живописи стала картина «Бурлаки». Основываясь на материалистической эстетике В. Г. Передвижники были убежденными реалистами, а выдвинутая ими программа народности искусства выражалась в изображении типических сторон и многогранных характеров социальной жизни, часто с критической тенденцией ("Земство обедает" Г. Мясоедова, 1872г., "Встреча иконы" К. Савицкого, 1878г. ). Замечательное свидетельство приводит в своей статье «Зарубежная печать 1870-х гг. Или Куинджи. Так было во время экспонирования полотна Г. Мясоедова «Земство обедает», картины К. Савицкого «Встреча иконы», холста В. Максимова «Семейный раздел» в 70-е гг. Витте" (1904), "Ф. И.

Шишкин стремился к изображению лесаученым образом, чтобы угадывалась порода деревьев. характерны нарастание эпического звучания, черт монументальности, своеобразного декоративизма, свободная манера письма (Золотая осень, 1893). Он как будто ждёт ответа на заданный царевичу вопрос. Пороки общественной жизни стали темами их картин. Теперь художника особенно привлекали социальные и психологическиетипы людей (Странник, 1870, ГТГ Птицелов, 1870, ГТГОхотники на привале, 1871, ГТГ, повторение 1877 – ГРМ). Такую Россию, которая запечатлена на картинах В. Поленова, можно было увидеть и в 70-е гг. Репинапривлекали сильные натуры, судьбы которых связаны со значительнымиисторическими сдвигами, привлекали психологические и драматические задачи (Царевна Софья, 1879, Третьяковская галерея).

Всем. Родился будущий художник в небольшом городке Елабуге в семье купца в 1832 году. одно из лучших торжеств современного искусства». И. Шишкин). 7 (5. От ранних работ – "Девочка с персиками" (1887), "Девушка, освещенная. солнцем" (1888), будто бы сотканных из солнца и воздуха, – Серов перешел к психологичным, выразительным портретам "К. А.

Так, Россию буквально потрясли новая работа старого И. Репина «Торжественное заседание Государственного Совета» и цикл портретов – этюдов к картине, экспонированных на 32-й и 33-й выставках передвижников в 1904 и 1905гг. И. Иванов Передвижники. Все они должны были стать вершителями честолюбивых замыслов отца. Коровина" (1894), "Николая II" (1900), "К. П. Победоносцева" (1902), "С. Ю.

И – обычная житейская драма. Творчество художников передвижников было простым и понятным народу. Если он чувствовал, что может погубить исторический смысл сцены или разрушить её эпический характер, он решительно отказывался от натурализма, передачи «ужаса» и «крови» даже в тех ситуациях, когда, казалось, это было оправдано самим сюжетом. Картина прежде всего привлекает композиционным и живописным решением. Подлинной школой для Шишкина стал Валаам, служивший местом летней работы на натуре академическим ученикам-пейзажистам.

Уже в возрасте 22-23 лет он создал классические произведения русской живописи: картины «Девочка с персиками» (1887г. ), «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ), «Заросший пруд. иллюстрациям к басням И. А. После поездок на Волгу, где Репин наблюдал жизнь бурлаков и длительной работы над этюдами Репин пришёл к её глубокому и яркому истолкованию в картине Бурлаки на Волге (1870-73).

Так происходит и с другим его знаменитым полотном – «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581г» Это не иллюстрация к одному дню из жизни Ивана Ивановича. В 1880-1900-е гг. Архипов, B. К. Гун), Армении (В. В 1862 годубыло завершено Чаепитие в Мытищах близ Москвы (ГТГ) – еще одиняркий образец критического реализма2.

Учился главным образом у П. П. Выпускники, оставив Академию, создали «Санкт-Петербургскую артель художников». После написания портрета Марии Федоровны Морозовой (1897, ГРМ), матери архимиллионеров Морозовых и картины-портрета С. М. Боткиной (1899, ГРМ), показанного на Всемирной парижской выставке, началась новая линия в творчестве художника. На картине противопоставлены два «носителя» истины – самодовольный Понтий Пилат, уверенный, что он знает, в чем она и изможденный, страдающий Христос, ее ищущий.

Последующие годы ознаменованы созданием лучших его произведений. Как мастер исторической живописи Суриков впервые громко заявил о себе в картине «Утро стрелецкой казни», в которой отразил последствия бунта стрельцов, поддержавших в 1698 г. царевну Софью и выступивших против законной власти, принадлежавшей её младшему брату – Петру I. Не кровь и не казнь хотел передать автор в этом произведении, а народную национальную трагедию, рассказать о той страшной цене, которую платит народ, живущий в эпоху перемен и попавший под колесо истории. Третьякова. Однако ведь даже колокольня на знаменитых «Грачах» Саврасова (картина «Грачи прилетели», 1871)– это страница истории архитектуры.

На суд зрителей было выставлено сорок семь полотен. Шедевры, написанные в молодые годы имели огромный успех на передвижных выставках. Список участников данного сообщества включает в себя лучших скульпторов и живописцев девятнадцатого – двадцатого веков.

Превосходные этюды и страстная жажда жизни"., Христос и Пилат картина подверглась критике духовенства, за что были сняты с выставки. В отличие от «Утра стрелецкой казни» здесь представлена трагедия семьи человека, бывшего некогда одним из самых влиятельных деятелей Петровского времени, сосланного вместе с семьёй в далёкий Берёзов. Невозможно не признать справедливость слов его друга и художественного критика В. В. Стасова: «Репин неисчерпаем». В. Нестеров). После 1917 Репин, живший в усадьбе "Пенаты" в Куоккале (с 1899), оказался за рубежом. Полон жизни, движения, ощущения свежести омытой дождем природы пейзаж "После грозы".

И тогда рождается, например, трагическая «Царевна Софья» И. Репина, не имеющая никакого отношения к теме осуждения самодержавия. В России Сенат, с согласия отца, приговорил царевича к смертной казни.

Добролюбова и Н. Г. За эту работу в 1860 году на академической выставке он был удостоен золотой медали. В своей картине «Неутешное горе» (1884) житейскую драму Крамской поднимает до общечеловеческого звучания.

Обладая исключительным композиционным даром и редкой способностью чувствовать цвет, умением передавать все свои переживания не только с помощью композиции, рисунка, детали – но и с помощью цвета, В. Суриков является ярчайшим подтверждением того, что художники-«передвижники», вне зависимости от ставящихся перед ними идеологических задач, были, как правило, очень хорошими живописцами, а если говорить о названных выше Н. Ге, И. Репине и В. Сурикове, – то и гениальными – на все времена. В конце 1870 – начале 1880-х гг. Кроме этого художник бывал за границей, осваивал новые техники – работу пером, гравировку.

Своему другу А. С. Мамонтову Серов сообщает в 1890 году: "Написал я в Костроме два портрета. Возникают такие группировки, как «Бубновый валет», «Голубая роза», «Ослиный хвост», которые также, несмотря на откровенный эпатаж – и в названиях и в манере имеют в своих рядах мастеров очень высокого класса. А как только голос спадет надо уходить, не показываться, чтобы не осмеяли. Драматическое звучание полотна автор видел в «торжественности последних минут», переживаемых стрельцами.

Крамской, Г. Г. Просто уходила эпоха. Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок. Рябушкин и др. Репина привлекали сильные натуры, судьбы которых связаны со значительными историческими сдвигами, привлекали психологические и драматические задачи ("Царевна Софья", 1879, Третьяковская галерея). Знаменитый художник, уникальный мастер по лесным пейзажам, его картины известны очень широкой публике.

В образе революционера звучит трагическая тема трудной судьбы героя. На синем, словно из бархата, небе мерцают яркие звезды. В некоторых академических произведениях на мифологические и религиозные сюжеты ему удалось добиться жизненности образов, выразительной психологической характеристики действующих лиц ("Воскрешение дочери Иаира", 1871, Русский музей, Санкт-Петербург).

Последние годы его существования были омрачены безуспешностью хлопот о документах, которые определили бы его общественное положение (Васильев был незаконнорожденный). художественный музей) – одно из самых больших полотен художника и первый из известных его волжских пейзажей. Кругом холодное безмолвие и бесконечная, мучительная тишина. Верхняя одежда, ниспадающая с плеч, напоминает мантию, а палка в руках представляется посохом.

Устав новой организации был утвержден в 1870 году. Почти добежавшая до трона, но не усидевшая на нем. К этому времени в академии произошли некоторые изменения. Это в равной степени картина о прошлом и – о будущем. В их живописи, в их отношении к творчеству, к выставочной деятельности было много новаторского. Баба с лошадью» (1898г. ), «Баба в телеге» (1899г. ), акварель «Серый день» (1897г. ), полный драматизма рисунок «Безлошадный» (1899г. ).

В эстетическом плане участники Товарищества или передвижники, до 1890-х гг. Малевич – идеолог нового течения в живописи – супрематизма. Продолжая работать над этим сюжетом, Перов одновременно подготовил картину "Проповедь в селе" (1861, ГТГ). Уже в раннем творчестве Перов выступил как художник социально-критической направленности. На передвижных выставках конца XIXв.

Это трагедия несправедливости, драма непоправимого. Имена художников-передвижников известны далеко за пределами Родины. Художник утверждал в них красоту природы, восхищался живительной силой солнечного тепла. Помимо ежегодных выставок Товарищество устраивало и параллельные выставки, для городов, куда основные выставки не попадали. Иван Иванович Шишкин (1832—1898) Знаменитый художник, уникальный мастер по лесным пейзажам, его картины известны очень широкой публике. Вместе с тем он умел радоваться и наслаждаться жизнью.

Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок. Домотканово» (1895г. ), «Зимой» (1898г. ), пастель «В деревне. Многие эти полотна сыграли огромную роль в развитии русской национальной живописи.

Так началась эпоха «передвижничества» в русской живописи ХХ века. Что есть истина. Ему принадлежит немало портретов крестьян («Фомушка-сыч», «Странник»), в которых он выразил сочувственное отношение к представителям самого бесправного и незащищённого сословия.

Первая выставка Товарищества открыта в Петербурге 29ноября (11декабря)1871 г. в здании Академии художеств. Родился в Тобольске в 1834 году. Ярчайшим его представителем был, например, В. М. Максимов. И если уж писать историю той или иной эпохи, – то и природу этой эпохи – если не описывать, то представлять адекватно. Знаменитый мастер – художник, портретист и пейзажист, театральный художник. Передвижники показываютне только бедность, но и красоту народного быта (Приход колдуна на крестьянскуюсвадьбу В. Максимова, 1875г. ), не только страдание, но и стойкость передлицом жизненных невзгод, мужество и силу характеров (Бурлаки наВолге Уже в раннем творчестве Перов выступил какхудожник социально-критической направленности.

И опять же речь не об оценках – хорошо это было или плохо. Например, И. И. Серова. Они работали в различных жанрах: исторический, пейзажный, портретный. Ему принадлежат портреты Ф. Достоевского и А. Островского.

Как известно имел меньшие, чем многие другие государи российские искусствоведческие познания, поскольку готовили его к военной карьере, однако, обладая доброжелательным характером истинно православным милосердием, он покупал картины (на свои, а не государственные деньги) как передвижников, так и академиков, полагая справедливо, что история сама разберет, кто из них гении, а помочь материально художнику нужно уже сегодня. В результате появились картины: "Ладожское озеро" (1872, ГРМ), "На острове Валаам" (1873, ГТГ). Он лишь на минуту прервал свой тяжёлый труд и теперь устало смотрит на зрителя. Свои первые художественные навыки он получил в иконописных мастерских. Первая выставка состоялась в 1871г.

В 1901 г. из Товарищества вышли сразу 11 художников14. В ней он отказался от назидания и обличения, привычных для бытовой живописи и впервые выразил не только страдание людей каторжного труда, но и грозную общественную силу. И человек – наедине с Богом. Картину Николая Александровича Ярошенко «Кочегар» считают первым изображением рабочего человека в русском искусстве. Родился в семье военного поселенца.

В 1879 году художник пишет три пейзажа: "Север", "После грозы", "Березовая роща" (все в ГТГ). Огромной фигуре Меншикова тесно под этими низкими потолками, в этой избенке. Летом 1869 года Шишкин работал над несколькими картинами, готовясь к академической выставке.

Главное событие, которое произошло, названо в истории русской живописи «бунтом четырнадцати», давшее главный, решительный толчок новому течению. Точно также не картиной на религиозную тему была его работа «Христос в пустыне» (1872) и уж, конечно же, – не антиклерикальным было это полотно. Именно в эти годы сформировался облик Серова-гражданина, остро осознающего социальную несправедливость. В своих работах молодые реалисты стремились изобразить истинную жизнь угнетенных и постоянно терпящих лишения крестьян, находящихся под властью богачей и помещиков. И с историографической, этнографической точки зрения и с позиции строгого художественного критика наметилось необычайно интересное «крестьянское направление». Царевич Алексей стоит в замешательстве, потупив взор. В этот период Алексей Кондратьевич пишет одну из своих знаменитых картин – «Лосиный остров», за которую впоследствии был удостоен премии на конкурсе в Москве.

Картина "Лосиный остров" относится ко времени расцвета творчества художника. С точки зрения живописной, как всегда – изысканный колорит, продуманная, оказывающая гнетущее воздействие на подсознание композиция и – бесспорный успех – десятки вкрапленных в многофигурную живописную композицию гениально написанных портретов. Еще в 1898 году Левитан начал преподавать в том самом училище, в котором учился сам.

Отсюда поиски новой живописной системы — стремление к жизненной убедительности композиции и колорита, его эмоциональности в аспекте нового понимания задач живописи. В следующем году Куинджи выставил три картины: "Чумацкий тракт в Мариуполе" (ГТГ), "Степь в цвету" и "Степь вечером" (местонахождение неизвестно). Возглавил движение И. Крамской. В «Иване Грозном» мастер отказался от строгой исторической документальности, стремясь выразить дух истории, передать атмосферу эпохи, ту русскость, о которой заговорят в России много позднее.

А если будут очень надоедать, попугайте: не только приедет, но и ружье привезет". Она хранила традиции профессионализма, ориентацию на классическое наследие, но отстаивала идеал «чистого искусства». Гонарова не раз сталкивалась с непониманием и жесткой цензурой, на которую она реагировала философски: «Если у меня и происходят столкновения с обществом, так только из-за непонимания последним основ искусства вообще, а не из-за моих индивидуальных особенностей, понимать которые никто не обязан».

В результате 9 ноября 1863 г. 14 самых выдающихся учеников Императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание – написание картины на избранную самим художником тему. Таким образом, картина «Тайная вечеря», выйдя из евангельского сюжета, расширила его рамки и раскрыла ответы на самые актуальные вопросы современности. Русские художники должны связать свою будущность не с изображением старых бритых римлян (как у г. Семирадского), а густобородых мужиков. В 1870 г. по инициативе В. Перова они вместе с художниками Москвы создали Товарищество передвижных выставок. Художник-пейзажист.

Небольшая по размеру и очень простая по мотиву (дорожка, околица и лес на горизонте), эта картина написана с замечательной живописной свободой, широкими мазками, построена на отношениях немногих тонов, холодных и теплых. «Народ и личность в творчестве В. И. Сурикова» «Вклад В. И. Сурикова в развитие исторического жанра живописи» «Исторические картины В. И. Сурикова: иллюстрации, достоверные реконструкции или художественные интерпретации исторических событий «Авторская позиция В. И. Сурикова в его произведениях» «Петровская эпоха в произведениях В. И. Сурикова» «Творчество В. И. Сурикова и политическая ситуация в России 1870 – 1880-х годов XIX в» «Проблема соотношения государственной власти и народа в творчестве В. И. Сурикова» «Проблема героя и толпы в произведениях В. И. Сурикова» «Русский человек на переломе истории (по произведениям В. И. Сурикова) «Соотношение реализма и художественного вымысла в творчестве В. И. Сурикова» «Мастерство В. И. Сурикова-портретиста» «Заочное путешествие в музей-усадьбу В. И. Сурикова в Красноярске». Квартира на 17-й линии Васильевского острова, а позднее на углу бывшего Вознесенского проспекта и Адмиралтейской площади стала своеобразным художественным центром — «академией Крамского», противостоящей официальной Академии. Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы" (1860, местонахождение неизвестно). "Когда я их задумал, — писал Суриков, — у меня все лица сразу так и возникли. Так, замысел картины «Иван Грозный и сын его Иван» возник в связи с убийством народовольцами Александра II.

Последние годы жизни художник провел в глубокой нужде. Этот шедевр был написан в 1873 г. в Ясной Поляне. Вернувшись домой, долгое время находится в поисках своего дальнейшего пути. Ну вот и скажут: был Куинджи и не стало Куинджи.

Это событие назвали «Бунтом четырнадцати». Да и сегодня состояние её такое, что не скоро мы увидим нового Нестерова и Васнецова.

Куинджи начинает искать самостоятельные пути в искусстве. Прямым откликом на революционные события была небольшая картина «Встреча. Шишкин и многие другие. И. Левитан говорил о Саврасове так: Саврасов старался отыскать и в самом простом и обыкновенном те интимные. и вдруг Левитан вспомнил, что это за дорога.

В Абрамцеве он пишет знаменитый портрет двенадцатилетней Веры Мамонтовой "Девочка с персиками" (1887, ГТГ), в котором художнику, как он пишет, хотелось сохранить "свежесть живописи при полной законченности, как у старых мастеров". Образ знаменитого русского литератора строится на основе контраста (внутренней значительности и внешней простоты). Человек наедине с горем. "Не ждали", 1888г., И. Репина). В "Пенатах", где он умер и похоронен, в 1940 был открыт мемориальный музей. Своего рода соединительным мостиком между искусством 60-х гг. Академический совет начинает в 60-е гг.

Благая цель. Заметив все это, Крамской старается посвятить Н. Ге в начинания и цели артельщиков. Огромной фигуре Меншикова тесно под этиминизкими потолками, в этой избенке.

Мир должен был увидеть сам себя через призму истории. Объединяло художников Санкт-Петербург (энциклопедия) ПЕРЕДВИЖНИКИ — художники, входившие в российское художественное объединение «Товарищество передвижных художественных выставок». Христос на этой картине действительно решает «этические проблемы». Но, как и другие движения и школы истории искусства, передвижничество, конечно же, не родилось на пустом месте. Высокого мастерства достигает Репин в 80-е гг. И, думается, сам факт принадлежности мастера к движению передвижников такого уж принципиального воздействия на творческий процесс не оказывал (хотя определенная закономерность все же прослеживается). В этом отношении показательно творчество В. М. Васнецова.

Ним созданы картины «Под конвоем», «Не ждали», «Отказ от исповеди». Очень непростое полотно. Вскоре за картину «Проповедь в селе» Василий Григорьевич был награжден золотой медалью. работой «Переход Суворова через Альпы», – две большие, сильно написанные картины, два прекрасных, выверенных, построенных на огромном историческом материале источника для изучения соответствующих эпох в истории Отечества. С поразительным мастерством Репиным была дана социально-психологическая «биография» народа, воссоздана неповторимая индивидуальность каждого персонажа. Версий масса, но «Незнакомка» по-прежнему незнакомка. Крамской, И. Е. От его пристального взгляда ничего нельзя было скрыть.

мощно выступил другой корифей русской живописи – Василий Суриков. Продолжая работать над этим сюжетом, Перов одновременно подготовил картину Проповедь в селе (1861, ГТГ). И оттого, что у них нет сочувствующих, ещё в большей степени ощутим трагизм происходящего. Эти слова невозможно понимать прямолинейно. В 1870-е годы бытовой жанр Перова приобрел новоенаправление.

Чистякова, но курса не окончил, покинув Академию художеств в 1885, завершив художественное образование в музеях Голландии и Италии, оказавших на него огромное влияние. Товарищество передвижных художественных выставок, ТПХВ или художники-передвижники. В самойнатуре, Шишкин ищет такие мотивы, которые позволили бы раскрыть ее вобъективной значимости и старается воспроизвести их на уровне картинной завершенности, о чем со всей наглядностью можно судить по другому этюду той же серии -Вид на острове Валааме (1858). В образереволюционера звучит трагическая тема трудной судьбы героя. " (1905, ГРМ), "Баррикады, похороны Н. Э. Баумана" (1905, Гос.

Величественная панорама лесных массивов показана как бы с высоты птичьего полёта. Наиболее значительная жанровая картина этих лет "Парижское кафе" (1874-75, собрание Монсона, Стокгольм) свидетельствует о наблюдательности художника, передаёт отдельные характерные черты парижской жизни. Еще одно значительное творение Репина – «Крестный ход в Курской губернии». С начала70-х гг. наиболее плодотворный период в творчестве художника.

От эскиза к эскизу уточнялись расположение деревьев, размеры поляны. Серов выступает в это время как мастер художественной типизации, выявления характера. К этому времени в академии произошли некоторые изменения. Она стала настоящим событием в культурной жизни России. Шишкин явно ищет мотивы, достойные картины.

Товарищество передвижных художественных выставок (Передвижники)— объединение российских художников, возникшее в последней трети XIX века и просуществовавшее до 1923г. С 1882 Репин жил в Петербурге. В санях – грубо сколоченный гроб, прикрытый рогожей и перевязанный верёвками. Учился в Петербурге в Рисовальной школе Обществапоощрения художников (конец 1863) у Р. К. Жуковского и И. Н. Крамского и впетербургской АХ 1864-71 в 1873-76 пенсионер (стипендиат) в Италии иФранции. Но :гго не могло остановить упорного и настойчивого юношу. Так появляется «Разлив Волги» и «Грачи прилетели». Эти произведения были отмечены глубиной исторического познания прошлого.

Третьякову для галереи. Мир должен был увидеть сам себя через призму истории. Его первая картина из цикла о жизни Сергия Радонежского «Видение отроку Варфоломею», в которой станковая живопись включает в себя элементы иконописи, вызвала у критиков массу вопросов. Золотое сияние вокруг головысхимника породило споры не только среди зрителей, увидевших картину на очередной выставке передвижников, но и среди коллег-художников, некоторые из которых назвали картину «вредной». и вдруг Левитан вспомнил, что это за дорога. Во Франции Репин написал картину Садко в подводном царстве (1876), воплотив в ней свои думы о родине.

А на 35-й выставке была показана его последняя крупная историческая работа – «Степан Разин» (1901–1907). Айвазовскому. В 1958 в Москве открыт памятник Репину (бронза, гранит, скульптор М. Г. Манизер, архитектор И. Е. Рожин).

По обе стороны от него примостились на санях дети. По словам Ф. М. Достоевского, на полотне была раскрыта истинная правда «без особенных объяснений и ярлычков». Небольшаяпо размеру и очень простая по мотиву (дорожка, околица и лес на горизонте), этакартина написана с замечательной живописной свободой, широкими мазками, построена на отношениях немногих тонов, холодных и теплых.

Последним значительным историческим произведением Репина была картина "Запорожцы пишут письмо турецкому султану" (1878-91, Русский музей), главным героем которой стал свободолюбивый народ, мужественно отстаивающий свои интересы. Еще при жизни он получил признание и удостоился многих почестей и наград.

И. Крамской идеолог передвижников, создает, например, картину «Неутешное горе». В эти несчастные пропуски он писал пруд" ("Заросший пруд. Полученный от Совета отказ обернулся так называемым «бунтом четырнадцати». Принимал участие в организации сатирического журн. Конец 1870-х – 1880-е гг. Разные по мотивам, они объединены большим поэтическим чувством.

О таких людях он говорил с восхищением: «Как ни станет мужик – всё красиво». Написанная в 1883 году, картина привлекает необычным живописным и композиционным решением. Именно Василий Григорьевич был одним из инициаторов активных действий Товарищества. "Я не понимаю действий отдельных исторических лиц без народа, без толпы, — писал Суриков, — мне нужно вытащить их на улицу". В более поздние годы Перов выступает как портретист-пейзажист.

К выпускному конкурсу Перов хотел написать "Сельский крестный ход на Пасхе", но эскиз не был утвержден. Полон жизни, движения, ощущения свежести омытой дождемприроды пейзаж После грозы. В 1894-1907 Репин преподавал в АХ (в 1898-99 – ректор), став учителем И. И. Бродского, И. Э. Грабаря, Д. Н. Кардовского, Б. М. Кустодиева и многих др. В самой натуре, Шишкин ищет такие мотивы, которые позволили бы раскрыть ее в объективной значимости и старается воспроизвести их на уровне картинной завершенности, о чем со всей наглядностью можно судить по другому этюду той же серии – "Вид на острове Валааме" (1858).

Темарусского леса после Рубки леса продолжалась и не иссякала до конца жизнихудожника. Теперь художника особенно привлекали социальные и психологические типы людей ("Странник", 1870, ГТГ "Птицелов", 1870, ГТГ "Охотники на привале", 1871, ГТГ, повторение 1877 – ГРМ).

Одной из самых выразительных является картина «Проводы покойника». И все же в глубине души каждый полагает, что есть объективная истина. В своих знаменитых произведениях он стремился передать эпический характер Руси, навеянные искренней поэтичностью, проникнутые глубоко национальным восприятием родной старины. Лесков (1894, ГТГ).

Особое место в творчестве живописца занимает революционная тематика. Она находилась ранее в США, а в 1986 году оказалась на аукционе в Лондоне. В 1863 г. в Петербургской Академии художеств произошел так называемый «бунт 14-ти». Последнимзначительным историческим произведением Репина была картина Запорожцыпишут письмо турецкому султану (1878-91, Русский музей), главным героемкоторой стал свободолюбивый народ, мужественно отстаивающий свои интересы. "Он слышал выстрелы, видел убитых.

Основано оно было в 1870 году. Помогал он очень тактично, не обижая. Композиционное построение картины лишено статичности – вертикали леса пересекаются, разрезаются по диагонали ручьем, поваленными елями и растущими "враздрай" наклоненными осинами и березами. Творчество художников-передвижников, неотступное от основных принципов реализма, приучило русскую публику «видеть жизнь» в искусстве, отличать в нем правду от лжи. Не всегда красивая. Серов, В. Д, Поленов, И. Е.

Тщательно разработана в пейзаже каждая деталь: кусты, деревья, трава на поляне. Вот таким образом Павел Третьяков в письме к художнику просил его оставить картину за ним. Сложные же отношения с Академией в итоге завершились компромиссом, поскольку к концу 19 в. (вслед за пожеланием Александра III «прекратить раздвоение между художниками») значительная часть наиболее авторитетных «передвижников» была включена в академический профессорский состав. Ощущение холода, сырости усиливается колористическим решением полотна. Сын Петра I от первого брака выступил против реформ отца. Домотканово» (1888г. ).

С 1871 года до конца жизни он преподавал в московском Училище живописи и ваяния. В начале века многие передвижники, пережив определенный душевный кризис, либо вернулись в ряды Товарищества (на время уйдя, подобно И. Е. Репину, например, к «мирискусникам»), либо вышли на какие-то новые творческие и философские рубежи своего творчества. По предложению графа Строганова он провел лето 1871 года в имениях его в Харьковской и Воронежской губерниях, но здоровья своего не поправил. Среди них были Крамской, Перов, Ге (это фамилия), Маковский, Куинджи, Левитан, Саврасов, Шишкин, Серов и другие. Собравшиеся вокруг него художники в открытую заявили, что не принимают академизм, а стремятся изображать реальную жизнь. Под руководством Крамского они объединились в Петербургскую Артель художников. И если в конце 60-х годов народ изображался главным образом как жертва несправедливых общественных порядков, то теперь он выступает уже как подлинный герой истории.

ТПХВ стало символом искусства живописи девятнадцатого века. Последний значительный всплеск активности имел место в 1922, когда общество приняло новую декларацию, выразив свое стремление «отразить быт современной России», дабы «помочь массам осознать и запомнить великий исторический процесс». В картине «Меншиков в Берёзове» также слышатся отголоски «бессмысленного и беспощадного» «русского бунта».

В 1884г. Михаил Нестеров – выдающийся русский художник. В декабре 1870 года А. К. Саврасов вместе с женой едет на Волгу. Его ранние произведения проникнуты романтикой.

Художник постоянно рисует. Развивая отдельные жанры, передвижники в качестве идеала, к которому должно стремиться искусство, мыслили единство, синтез всех жанровых слагаемых в форме «хоровой картины», где главным действующим лицом выступала бы масса народа. В 1890-е гг. Организация утрачивала свою былую привлекательность и востребованность и, в изменившихся условиях, оказалась неспособной к обновлению.

Яркий пример тому – И. Шишкин. Ге, И. Н. Однако меняются не только нравы, стареют не только памятники архитектуры, утрачиваются не только традиции, – но и заповедные, уголки русской природы неузнаваемо изменились за полторы сотни лет. Репина в Париже и в Москве. В величайшую заслугу художнику Достоевский поставил то, что ни один из его бурлаков не кричит с картины: «Посмотри, как я несчастен и до какой степени ты задолжал народу». На первый взгляд ничего, кроме названия, не напоминает об этом.

и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту (1900), Петр 1 (1907) и др. Во всём, что изображал, он позволял себе только сопереживание и эмоциональную объективность. В картине отчётливо прозвучала мысль о преступности убийства, попрания непреложной заповеди «не убий». Революционеры становятся героями полотен Н. А. Ярошенко. Они приучили русскую публику останавливаться перед картинами, заинтересовали и увлекли ее.

Репин осуждал кровавые формы борьбы – как с одной, так и с другой стороны. Суриков, И. И. За все время существования Товарищества было проведено 48 основных выставок, которые кроме Петербурга и Москвы проводились также во всех крупнейших городах: в Харькове, Киеве, Одессе, Полтаве, Ярославле, Туле, Вильно, Риге, Саратове, Казани, Воронеже, Кишиневе, Курске и других. В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма. На первый план художник выдвигает ясный и мудрый ум писателя. Процесс ускорили изменения в самой Академии.

Репин создаёт и лучшие портреты. В своей работе художник колоритно показал образ простого народа. Первые произведения Перова имели большой успех на выставках. Суриков, И. И. Многие из работ передвижников были сделаны по заказу Павла Михайловича Третьякова. «Чувства были перегружены ужасами современности», – писал Репин в те дни.

К. Костанди, Н. К. Пимоненко), Латвии (К. В Домотканове был создан портрет двоюродной сестры "Девушка, освещенная солнцем" (1888, ГТГ). Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта ("Приход колдуна на крестьянскую свадьбу" В. Максимова, 1875г. ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характеров ("Бурлаки на Волге" И. Репина, 1873г. ), богатство и величие родной природы (пейзажи А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана), героические страницы национальной истории (картины В. Сурикова) и освободительного народного движения ("Арест пропагандиста", 1892г. В 1878 году "Украинская ночь" была показана на Всемирной выставке в Париже.

Музеи почитают за честь выставлять его работы. Речь идет об обзоре критика Дюранти Парижской выставки 1878г. В целом выставка была успешной83 и стала значительным событием в культурной жизни России.

Его первой существенной работой является «Приезд станового на следствие». Уже в конце 40-х годов XIX века возникали кружки поклонников новых течений в искусстве. Уже в этой картине проявились замечательные достоинства Сурикова – колориста, живописные поиски которого определялись мыслями и чувствами, владевшими художником.

Тем не менее, его работа «Супрематическая композиция» была продана за 60 млн. В произведениях, написанных в 870-х годах, все больше ощущается тревога и печаль: «Закат над болотом», «Лунная ночь», «Могилы над Волгой», «Рожь». Это его и погубило. Одинокий «птенец гнезда Петрова», погружённый в свои безысходные думы, словно застыл в тесном, маленьком домике. Ими, вероятно и образуется русское искусство, важное и значительное. Справа, слегка наклонясь, стоит одинокая сосна, рядом две каменные глыбы.

Картина "Север" продолжала серию северных пейзажей, начатых "Ладожским озером". XXв. ) упрощенно: Понтий Пилат символизирует истину богатых, а Христос – бедных. Основатели товарищества: И. Н. Крамской, Г. Г. Мясоедов, Н. Н. Ге и В. Г. Перов и другие.

И художник становится в один ряд с деятельными и энергичными передвижниками. Еще одной значимой работой Крамского является картина «Неутешное горе», передающая всю глубину материнских чувств. Из года в год ему приходится дышать чёрной угольной пылью.

появляются его полотна «Не ждали», «Арест пропагандиста», благодаря которым искусствоведы советского времени уверенно говорили о революционной теме в творчестве великого художника. Таким образом, от конкурса отказались и вышли из Академии 13 живописцев и 1 скульптор. Именно эти ученики Академии организовали «Санкт-Петербургскую артель художников» – это была первая попытка образования в России независимого творческого объединения художников. Суриков гордился своим происхождением и писал об этом: "Со всех сторон я природный казак. И уже в год смерти, совпавший с последним годом века, – "Летний вечер". В. Стасова (1883), Русский музей. В своей деятельности передвижники вдохновлялись идеями народничества1.

Репин много работал над темой революционного движения. целенаправленно противопоставляли себя представителям официального академизма. Одной из характерных черт в реалистической живописи становится тенденция создания монументальной картины-эпопеи на современную и историческую тему, что особенно ярко сказывается в творчестве Репина и Сурикова, серий картин, объединенных общей темой (в батальной живописи В. В. Верещагин), с этим же был связан интерес к композиционному портрету-картине (И. Тема русского леса после Рубки леса продолжалась и не иссякала до конца жизни художника.

Казалось, будто само солнце проникло в помещение выставочного зала, освещая зеленую поляну играя на белых стволах берез, на ветвях могучих деревьев. Саврасов, В. И. Мое казачество более, чем 200-летнее.

Он живет в Ярославле, под Костромой, в Нижнем Новгороде, Юрьевце. Сторонники создания Товарищества теперь доказывают еще и недоступностью для широкой публики «закрытых» академических выставок, посещение которых возможно лишь для обеспеченных граждан. Виды на урожай 1906 года" (1905, ГТГ).

ЛирикаЛевитана масштабнее, а потому доходчивее. Домотканово", 1888, ГТГ). В дневнике Чехова есть лаконичная запись, помеченная декабрем 1896 года: "У Левитана расширение аорты. демократическое искусство прочно завоевало общественную трибуну. Кстати именно Дюранти ввел в обиход определение «третьяковская школа» применительно к передвижникам.

"Отказ от исповеди", 1885г. Но время было – сочувствия в весьма широких кругах либеральной интеллигенции к «мужественным революционерам-народникам». Этими чертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серов начинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом имении Архангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Репин, переживая известный творческий кризис, временно порвал спередвижниками. Артель была колыбелью общества передвижных выставок из нее получилось знаменитое Товарищество, оказавшее на первых порах, значительное влияние на дальнейшее развитие русской живописной школы.

В 1870 г. она была преобразована в «Товарищество передвижных художественных выставок», но опыт Артели учитывался при создании Товарищества. В этот период он создает немалоизвестный шедевр «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», представленный на выставке в Париже. Ге, В. Г., Распятие, просто не допускались к выставкам и запрещались к демонстрации. Один из учеников Левитана вспоминал: ВлияниеЛевитана на нас, учеников, было очень велико. С его именем связана история отечественного пейзажа второй половины XIX столетия.

Заговор, в котором участвовал царевич, был раскрыт и царевич бежал в Вену, а затем в неаполитанский замок Сент-Эльмо в Италии, но был возвращён оттуда по приказу императора. В искусстве начиналась новая эра – и не о том речь, хуже или лучше предыдущей. С особой любовью и сочувствием автору удалось нарисовать образы простых крестьян. И. И. Эта картина была показана на девятой Передвижной выставке. Но конкурс при одном претенденте состояться не мог. Свои наблюдения и впечатления от увиденного они реализовывали в работах.

Мясоедова, Н. Н. Его известное полотно «Взятие снежного городка» – бытовая картина нового типа, отличная от жанра социально-критического, отмеченная новой поэтической эпической традицией, которую потом с блеском продолжат Б. Кустодиев, Ф. Малявин, А. Рябушкин, К. Юон. Приезд жены к ссыльному» (1898г. ). Достоинства картины были справедливо отмечены В. В. Стасовым, увидевшим в ней, как и в «Бурлаках на Волге», «ту же силу, тот же огонь, ту же правду, ту же глубокую национальность и тот же поразительный талант. «Девочка с персиками» и «Девушка, освещенная солнцем» – это поэмы о юности, проникнутые жизнерадостным, оптимистическим мироощущением художника, воспринимающего мир в его красочном богатстве и разнообразии. Человеческое горе. Серов выступает в это время как мастер художественной типизации, выявления характера. Тощая лошадёнка медленно и понуро тащится по пригорку навстречу порывам ветра.

Мое казачество более, чем 200-летнее". Должны были. Суриков предлагает зрителю всмотреться в лицо человека, символизирующего для художника целую историческую эпоху. Целью их творчества было служение людям, народу. В 1858 году Большой серебряной медалью отмечена его картина "Приезд станового на следствие" (1857, ГТГ), затем Малую золотую медаль он получил за картину "Первый чин. Лица матери мы не видим, но как красноречивы её склонённая голова и опущенные плечи.

Верующие знают, что она известна Богу. Прежде всего – у провинциальной неискушенной публики.

Величина его фигуры явно контрастирует с размером комнаты, на что обращал внимание автора И. Н. Крамской: «Ведь если Ваш Меншиков встанет, то он пробьёт головой потолок». Лучшие произведения 1890-1900-х гг. В 1862 году он выставил в Обществе поощрения художников в Петербурге "Сельский крестный ход на Пасхе" (1861, ГТГ), но полотно было удалено с выставки с запрещением предавать его известности.

Так, В. Пукирев был удостоен звания профессора живописи не за классическую картину на мифологический сюжет, а за «фельетонную» картину «Неравный брак», мгновенно сделавшую его знаменитым (1862г. ). Высокого мастерства достигает Репин в 80-егг. В середине 90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики.

Стройные сосны в левой части картины тактично окрашены светом угасающего дня. Учился в Петербурге в Рисовальной школе Общества поощрения художников (конец 1863) у Р. К. Жуковского и И. Н. Крамского и в петербургской АХ. Радимов стал первым председателем АХРР. Суриков не раз говорил, что композицию «нужно утрясти как следует, чтобы фигуры не разъединялись в картине, а крепко были все связаны между собой». Полученный от Совета отказ обернулся так называемым «бунтом четырнадцати». Все работы передвижников принадлежат народу.

В превосходно написанном лице, Крамской показывает мудрый и ясный ум писателя, способный проникнуть в сущность явлений, тонко передать «диалектику души». В 1874 году Куинджи пишет картину "Забытая деревня" (ГТГ), которая по остроте социального звучания, беспощадной правде показа пореформенной русской деревни перекликалась с картинами передвижников. Товарищество передвижных выставок было организовано в Петербурге. Шаляпина" (1905) и др. историческим композициям "Выезд Петра II и цесаревны Елизаветы Петровны на охоту" (1900), "Петр 1" (1907) и др. иллюстрациям к басням И. А. Можно. Репин былтакже выдающимся художником в области исторической живописи.

Родился в семье композитора и музыкального критика А. Н. Работая над картиной, Куинджи искал прежде всего наиболее выразительную композицию. Свои полотна, хотя на них и был спрос, Филонов никогда не продавал.

Толстого был написан И. Крамским по заказу П. М. Революция 1905 года оставила заметный след в творческом наследии и жизни художника. В своей книге искусствовед Н. С. Кутейникова приводит еще одну важную оценку творчества передвижников, принадлежащую критику М. Вашону: «Национальный характер – вот что особенно поразило нас во время посещения русского отдела». К отличительным особенностям живописи, да и всего изобразительного искусства этого периода, относится стремление мастеров выразить внутреннюю жизнь человека, его душевные переживания. За свою плодотворную творческую жизнь он написал множество работ. Одна из лучших композиций – темпера "Петр 1" (1907, ГТГ). ВАСИЛИЙ ДМИТРИЕВИЧ ПОЛЕНОВ Продолжая традиции лирического пейзажа А. К. Саврасова и Ф. А. Васильева, Поленов передавал тихую поэзию, неброскую красоту уголков русской природы, неразрывно связанных с повседневной жизнью человека, одним из первых в русской живописи добивался пленэрной свежести колорита, живой естественности мотива, сочетавшейся в его произведениях с композиционной завершённостью и чёткостью рисунка (Московский дворик, 1878 Бабушкин сад, 1878 Заросший пруд, 1879 все – в Третьяковской галерее. ) Разрабатываемые Поленовым принципы (привнесение в пейзаж жанрового или лирико-ассоциативного начала, понимание этюда как самостоятельные художественные произведения) имели большое значение для дальнейшего развития русской пейзажной живописи.

Государственная Третьяковская галереяСюжет картины – историческое событие. Оригинальная национальность чувствуется у него еще более, чем у других". В 1862 году было завершено "Чаепитие в Мытищах близ Москвы" (ГТГ) – еще один яркий образец критического реализма2. С картины «Бурлаки на Волге», ставшей высшим достижением искусства реализма 1870-х гг., началась его «слава по всей Руси великой». Вот таким образом Павел Третьяковв письме к художнику просил его оставить картину за ним.

И средств достижения цели. Картина "Полдень. Вклад Перова в искусство середины XIX века чрезвычайно весом. Вот имена этих «бунтарей»: Богдан Вениг, Александр Григорьев, Николай Дмитриев, Фирс Журавлёв, Пётр Заболотский, Иван Крамской, Алексей Корзухин, Карл Лемох, Александр Литовченко, Константин Маковский, Александр Морозов, Михаил Песков, Николай Петров и Николай Шустов. В последующие годы он пишет ряд пейзажей («В окрестностях Москвы», «Рубка леса», «Корабельная роща», «Ручей в лесу»). Совсем иные по настроению "Степь вечером" и "Степь в цвету".

Он – зритель, когда остается один на один перед полотном. 9. XIXв. Проявляясь главным образом в его успешных выступлениях на академической выставке 1865 года с картиной "Вид в окрестностях Дюссельдорфа" (Государственный Русский музей) и позже, в 1867 году, с той же работой на Парижской Всемирной выставке, а спустя год снова на академической выставке, Шишкин внешне оказывается на виду академического начальства и даже награждается орденом Станислава III степени. Были показаны работы 16 художников. – это графические портреты, обычно изображения людей с ярко выраженным творческим, артистическим началом (портрет Э. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская галерея), а также впечатляющие остротой социальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды к монументальному групповому портрету "Торжественное заседание Государственного Совета" (выполнен совместно с художником Б. М. Кустодиевым и И. С. Куликовым, 1901-03, Русский музей).

Это, прежде всего Н. В. Неврев, В. В. Пукирев, Я. М. Прянишников, Л. И. Соломаткин и другие. И не каким-то определенным классам или идеологическим группам. Реалистическое изображение жизни – главный их принцип.

По возвращении на родину Иван Иванович сближается с И. Крамским – основателем «Артели художников». Первые пейзажи Алексея Кондратьевича – «Вид на Кремль в ненастную погоду», «Вид Москвы с Воробьевых гор» – проникнуты идеями романтизма. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимаютих развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. рисовать портрет. и в графике, в частности в портретном рисунке графическая манера Репина к этому времени становится свободной, способной передавать натуру во всём многообразии и красоте (рисунок "Девочка Ада", 1882, Третьяковская галерея и "Невский проспект", 1887, Русский музей, – оба карандаш). Карла Павловича Брюллова за великий талант современники называли «Великий Карл». Пореформенную Россию, сложность существовавших в ней социальных отношений, многообразие её жизни Репину удалось показать в картине "Крестный ход в Курской губернии" (1880-83, Третьяковская галерея). Конец 1890-1900 гг. И в этом уже проявляется своеобразие художника.

ощущение некоей тоски и печали по уходящей России. И тоже имеющая право на свои страницы в истории искусства. Работа экспонента принималась на выставку голосованием на общем собрании. В день освобождения политических заключенных Серов находился у Таганской тюрьмы, был в Университете, где строились баррикады и на похоронах Баумана. Крамскому, напечатанные в "Вестнике Изящных Искусств" (1889 – 1890 годы), освещают этот период жизни Васильева, его характер и взгляды на искусство. Картину "Владимирка" в 1894 году Левитан принес в дар П. Н.

об искусстве передвижников» исследователь темы Н. С. Кутейникова. Репину также принадлежат замечательные воспоминания-мемуары «Далёкое близкое», выдержавшие более десяти изданий. Просто – иная. Мемориальный музей Репина есть также в Чугуеве.

Для художников-передвижников излюбленным стал бытоshyвой жанр. У «передвижников» таким художественно-историческим «зеркалом» предстала в первую очередь современность: центральное место на выставках заняли жанрово-бытовые мотивы, «вся Россия» в ее многоликой повседневности. Осенний пейзаж, пронизанный сыростью и мглой, становится печальным рассказом о простых русских людях, о тоскливой безрадостной жизни.

Белинского, Н. А. Благодаря портрету Ф. М. Достоевского кисти В. Перова (1872) мы не только постигаем внутреннюю драму героев его произведений, но и трагедию самого писателя. 8).

Левитан был очень внимателен к своим ученикам. А уже через 7 лет, в 1870 году, образовалось «Товарищество передвижных художественных выставок». Стремясь расширить знания, Куинджи предпринимает заграничную поездку.

Передвижники — художники, входившие в прогрессивное российское демократическое художественное объединение Товарищество передвижных художественных выставок (ТПХВ). "Жупел", в к-ром рисовал полит, карикатуры. Куинджи же сам объяснял так: ". Репин, переживая известный творческий кризис, временно порвал с передвижниками. Наиболее значительным произведением из крестьянской жизни стало полотно «Крестный ход в Курской губернии» (1880—1883).

Пробыв несколько месяцев у знаменитого художника, Куинджи едет в Петербург с мечтой поступить в Академию художеств. Его первые картины отражают социально-критическую направленность автора. (ТПХВ), созданное в 1870г. Так, в картине «Владимирка» мастерски раскрыта скорбная тема народного страдания. С детских лет будущего художника окружала атмосфера искусства.

Действительный член петербургской АХ (1893). «Художественное мастерство Репина-портретиста» «В чём неоднозначность трактовки представителей русского общества в картине И. Е. Репина Крестный ход в Курской губернии. » «Почему в картине И. Е. Репина Запорожцы пишут письмо турецкому султану современники увидели групповой портрет смеха. » «Тема бурлачества в творчестве И. Е. Репина и Н. А. Некрасова» «Художественное мастерство рисунков И. Е. Репина» «Художественные особенности портретного творчества И. Н. Крамского и И. Е. Репина» «Непреходящее значение исторических шедевров И. Е. Репина» «Заочное путешествие в музей-усадьбу И. Е. Репина в Пенатах». Они, надрываясь, тянут тяжелую, обледеневшую бочshyку с водой. В грандиознойпортретной галерее, созданной Репиным, как и в жанровых картинах, раскрылисьсущественные черты русской жизни – столь ярки в социальном плане и столь многоговорят о своей эпохе эти портреты В. В. Стасова (1873), А. Ф. Писемского (1880), М. П. Мусоргского (1881), Н. И. Пирогова (1881), П. А. Стрепетовой (1882), А. И. Дельвига (1882), Л. Н. Толстого (1887) – все в Третьяковской галерееВ.

Я только высмотрел, подметил". Его другие картины не менее популярные Лесная дорога, У ворот монастыря, Весенний день.

1844, Чугуев, ныне Харьковской области, – 29. В 1895г. – картиной «Покорение Сибири Ермаком» и в 1899г. Репин был также выдающимся художником в области исторической живописи. Но сил обойтись без Академии не хватило. Носит на груди глину.

Большое полотно художника «Приход колдуна на крестьянскую свадьбу» (1875)– не только ценнейший источник для современного историка, но и отражение очень важного, царящего в русском обществе конца века (точнее – последней его четверти) настроения – вины, любви, доброжелательной готовности понять и принять со стороны тех, кто крепостное право воспринимал как что-то от него далекое и в чем он сам был не виноват. «Народные экспозиции» также стали устраиваться и в небольших городах, деревнях и селах. Картина "Печерский монастырь под Нижним Новгородом" (1871, Горьковский гос. Группа членов Товарищества передвижных художественных выставок (1886)Следует подчеркнуть, сто состав Товарищества не был постоянным: его покидали одни и приходили другие. Его интерес к прошлому определялся вопросами, поднимавшимися современностью.

Полученный от Совета отказ обернулся так называемым «бунтом четырнадцати». Ге, В. Г. На снегу – легкие голубые тени от деревьев. Эта работа Репин стала новым явлением в русской живописи: жанровое произведение приобрело монументальный характер, став обобщающим изображением современной жизни, не только раскрывающим противоречия действительности, но и утверждающим положительную силу общества – народ пластическая мощь и широта живописи картины были в то время новаторством. Ученики Левитана поселились в Химках.

Он должен забывать об этом. Мясоедов и В. Е. В 1874 годуКуинджи пишет картину Забытая деревня (ГТГ), которая по остротесоциального звучания, беспощадной правде показа пореформенной русской деревниперекликалась с картинами передвижников. Выпускники, оставив Академию, создали «Санкт-Петербургскую артель художников». Героическая эпоха Петра 1, суровая и небывалая, завладевает воображением художника.

Прянишникова) вошли в историю русского художества. Левитан встретил широкое признание в обществе. 1870-80-е годы – это период расцвета передвижников.

Это показывает, что нет надобности в подражании манере того или другого мастера. Саврасов, В. И. На берегу небольшой речушки примостились озаренные лунным сиянием украинские хатки.

В знак протеста он вышелиз состава действительных членов Академии художеств. Серов Валентин Александрович (1865, Петербург – 1911, Москва) – художник. В 1858 году он пишет одну из своих самых известных картин «Вид на острове Валааме».

б) развития любви к искусству в обществе в) облегчения для художников сбыта их произведений». К тому же сам отец будущего художника был страстным любителем рисования. Репин много работал над темой революционного движения. Наступили долгие годы молчания.

Репин Илья Ефимович, русский художник. Созданное на пятнадцать лет позднее произведение «Страда» («Косцы») свидетельствует об эволюции творчества Мясоедова. Важнее же иметь в виду ту беспрецедентную аналитическую и даже провидческую роль, которая была придана здесь не столько пресловутым социальным «вопросам», но искусству как таковому, творящему свой суверенный суд над обществом и тем самым обособляющимся в свое собственное идеально-самодостаточное художественное царство. Лето 1872 года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. Уже в возрасте 22-23 лет он создал классические произведения русской живописи: картины «Девочка с персиками» (1887г. ), «Девушка, освещенная солнцем» (1888г. ), «Заросший пруд.

(Куоккала до 1940 принадлежала Финляндии. ) Живя в Финляндии, Репин не порывал связей с Родиной, мечтал вернуться в СССР. Среди членов Товарищества и экспонентов были художники различных национальностей. И картина В. Максимова «Все в прошлом (1889), на которой изображены у небольшой деревенской избушки старая барыня в кресле и ее верная служанка за вязанием носков, – это тоже страница истории архитектуры, – на втором плане полуразвалившийся барский дом, дворянская усадьба И тут все в прошлом – не только в воспоминаниях обедневшей старой барыни, но и в русской усадебной дворянской архитектуре. Архипов, В. Н. Многие из этих портретов были выполнены по заказу известного коллекционера П. М. Репин, сначала в Чугуеве, а затем в Москве, увлеченно работал над крестьянской темой (Проводы новобранца, 1879, Русский музей Вечорниц, 1881, Третьяковская галерея), в некоторых эскизах и картинахраскрывая социальные противоречия пореформенной деревни (В волостномправлении, 1877, Русский музей). Имя никому не известного крестьянина Мины Моисеева здесь звучит достойно и уважительно.

На экспозиции были представлены работы шестнадцати живописцев. А кое-кто не мог выйти из состояния привычной, как шлафрок, фронды. Н. Крамской) и национальному эпическому пейзажу (И.

Холодный и серый день. Деятельность передвижников основывалась на идеях народничества. Своим творчеством Н. Ге продолжил традиции А. Иванова, шедевр которого «Явление Христа народу» стал самым знаковым полотном своего времени. Здесь написаны Парижские тряпичники (1864, ГРМ), Шарманщик (1863, ГТГ), Савояр (1864, ГТГ, повторение -КМРИ), Продавец Песенников (эскизы – ГТГ и Музей ТАССР). присуждать медали за жанровые картины, что еще недавно и представить себе было невозможно. Крамского, «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» Н. Н. Ге, «Охотники на привале», «Рыболов», «Портрет купца И. С. С Меншиковым трое его детей. Устав новой организации был утвержден в 1870 году.

В своих работах они изображали лучших людей страны, видных деятелей науки, культуры. Здесь художник раскрывает значительность обычного и повседневного в природе.

Размышляя о причинах краха многих начинаний царя-реформатора, автор выражает идею его нравственного поражения и трагической разобщённости с народом. Товарищество сплотило в себе лучших художников и скульпторов 19 века. Крамского), «Охотники на привале», «Портрет купца И. С. Камынина», «Рыболов», «Портрет А. Н. Островского» (В.

Работы Суд синедриона. Картина «Крестный ход в Курской губернии» замечательна не только силой социального звучания, но и мастерством художественного решения – особенностями композиционного построения и богатством колорита. Это самая дорогая картина русского художника. Созданное по инициативе Г. Г. Рисунок с самого начала стал для неговажнейшим средством изучения натуры. по инициативе В. Перова.

Передвижники сыграли свою роль и, подобно «мавру, сделавшему свое дело», могли бы удалиться, оставаясь лишь страницей истории искусства последней четверти, даже второй половины XIX в. Являясь важной частью культурной, духовной жизни государства Российского в XIXв., движение передвижников оставило нам не только ценнейшее художественное наследие, но и огромный пласт иконографического материала, помогающего сегодня в изучении как предыдущих глав «Истории государства Российского», так и прежде всего – самого XIXв. они стали платными. В 1922 г. состоялась последняя выставка передвижников. 135, 7 х 173 см. Куинджи окунулся в атмосферу художественной жизни.

Народничество (идеи его существовали в Российской империи во всех видах искусства того времени) ставило своей задачей изучение разных сторон народной жизни и сближение интеллигенции с народом, преимущественно с крестьянством. После Петербурга выставка экспонировалась в Москве, Киеве и Харькове. Выехав за границу, художник обосновался в Париже.

Русские художники создавали славу культуры России. Можно ли по этой картине изучать историю России. Пробежав взглядом небольшую солнечную полянку, погружаемся в глухие дебри дремучего бора. Зимой 1870 года Васильев сильно простудился и у него обнаружилась чахотка. Одна излучших композиций – темпера Петр 1 (1907, ГТГ). Толпы людей часами простаивали у этого полотна. Во второй половине 90-х годов под влиянием подъема революционных настроений в стране Серов создает ряд правдивых и задушевных работ, посвященных русской деревне: картины «Октябрь. Натруженные жилистые руки.

Картина "Иван Грозный и сын его Иван" (1885, Третьяковская галерея), поражающая силой переданных в ней страстей и экспрессией их выражения, прозвучала как обличение деспотизма. Осенью следующего года он уже работает над первым самостоятельным произведением "Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге" (1870, ГРМ). Его элегичность была созвучна преобладающим настроениям русской интеллигенции, а в его видении природы счастливо сочетались объективное и личное, традиционность и новизна.

Например известный портрет Л. Н. Но с 1859г. широкую популярность объединение «Мир искусства» насчитывало уже в своих рядах немало художников мирового уровня. Так было и летом 1900 года. В 1894 году Серов становится членом Товарищества передвижников. Нет, просто показывая горе.

Рисунок с самого начала стал для него важнейшим средством изучения натуры. ТПХВ стало символом искусства живописи девятнадцатого века. Романтизм уступил место трезвому анализу действительности. На регулярных выставках (всего их состоялось 48), которые показывались сперва в Петербурге и Москве, а затем во многих других городах империи, от Варшавы до Казани и от Новгорода до Астрахани, с годами можно было увидеть все больше образцов не только романтическо- «реалистической», но и модернистской (импрессионизм) стилистики.

Созданная им в 1872 году картина "Осенняя распутица" (ГРМ) своей реалистической направленностью была близка картинам художников-передвижников. Не семейная драма.

Таких примеров история знает немного. Ввысь устремились тополя. оценку, позволившую присвоить автору звание академика. Репин ИльяЕфимович 24. И по сей день шедевры этого великого пейзажиста пользуются огромной популярностью.

Достаточно вспомнить картину Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871). Белоствольные березки тонкими ветвями устремляются к легким облакам, голубеющему небу, под теплым дуновением ветра розовеют и набухают почки, шумные грачи вьют гнезда. В северной природе после долгой зимы пробуждение наступает медленно. Их он стремился передать как можно конкретнее. Было принято решение от предложения профессорских мест в Академии отказаться.

Репин, сначала в Чугуеве, а затем в Москве, увлеченно работал над крестьянской темой ("Проводы новобранца", 1879, Русский музей "Вечорницi", 1881, Третьяковская галерея), в некоторых эскизах и картинах раскрывая социальные противоречия пореформенной деревни ("В волостном правлении", 1877, Русский музей). Эта же экспозиция впоследствии была перевезена в Киев и Харьков. Позы персонажей, выражения их лиц – всё говорит о том, что царевич не отрицает своей вины, а Пётр верит в то, во что ему, как отцу, верить не хочется. «Это художники национального быта и нравов. Наиболее известными его работами являются: «Все в прошлом», «Больной муж», «Семейный раздел».

Творчество Перова второй половины 1860-х годов разнообразно по тематике. Государственная Третьяковская галереяНа картине изображена Воскресенская церковь в селе Костромской губернии (сейчас это посёлок Сусанино).

В передовой интеллигенции образ царя-сыноубийцы связывался с этой расправой. Всего было выставлено сорок семь работ. И в тишине поэтической картины стала чудится нам глубокая затаенная грусть". Тщетно передвижники обращались в петербургскую Городскую думу с ходатайствами о постоянном помещении для выставок и организации в нем открытых мастерских с классами живописи, — им неизменно отвечали категорическим отказом. Но, воодушевляемые любовью к народу, художники продолжали отстаивать свое подлинно народное искусство. Образы русской народно-сказочной фантазии оживают на полотнах В. Васнецова. В этом отношении характерны картины В. Г. Пероshyва.

Художнику надо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть. Перов, В. А. Куинджиначинает искать самостоятельные пути в искусстве.

«Бунт четырнадцати», так их называли. Реалистическая направленность и своеобразие его творческого метода заключались в синтезе исторической правды и художественного вымысла. Художникунадо выступать на выставках, пока у него, как у певца, голос есть. Впечатление от картины было очень сильное она вызвала сильную полемику в газетах. Сочувствуя революционерам, видя в них героев борьбы за народное счастье, Репин создал целую галерею положительных образов, ярко и правдиво отразив и силу и слабость разночинского революционно-демократического движения (Отказ от исповеди, 1879-85, Арест пропагандиста, 1880-92, Не ждали, 1884-88). Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок.

Это показывает, что нет надобности в подражании манеретого или другого мастера. Выставки передвижников вызывали большой интерес общества к искусству и имели огромный успех у самых различных слоев населения, так как в произведения художников-реалистов широко вошла окружающая жизнь во всей ее правде, увиденная и прочувствованная самими художниками. Никто ранее до Шишкина с такой ошеломляющей откровенностью не поведал зрителю о своей любви к родной Русской природе. Где-то вдалеке, среди тёмной зелени, голубеет лесное озеро или излучина реки.

На долгие годы потом Куинджи отдает свои талант воспеванию природы южной и средней полосы России. долларов в 2008 году на аукционе Сотбис. Я твердо верую в живописную будущность России». Вечная тема: попытка постичь себя, свое место, свою роль в этом мире.

Под влиянием ли Москвы или под прессом новых веяний меняется и петербургская Академия. Совсем портретчиком становлюсь". Лето 1872года Куинджи провел на Ладожском озере, на острове Валаам. Выдающийся вклад в развитие исторического жанра живописи внёс Василий Иванович Суриков.

В знак протеста он вышел из состава действительных членов Академии художеств. Этимичертами отличаются портреты князей Юсуповых (1901-1903, ГРМ), которых Серовначинал писать в Петербурге в 1901 году, а затем в их родовом именииАрхангельском под Москвой, портрет приват-доцента Московского университета, миллионера М. А. Морозова (1902, ГТГ). Каждый портрет для Серова, по его выражению, – «целая болезнь» – с такой творческой страстью углубляется он в изучение натуры ищет новые средства художественной выразительности, добивается яркого раскрытия социально-психологической сущности человека, стремится выразить свое отношение к нему. Перед нами самолюбивая, незаурядная женщина, стремившаяся к власти любыми средствами.

Художники-передвижники-это такое течение в живописи, которое сложилось в конце 19 века. С 1882 Репин жил в Петербурге. Является одним из учредителей Товарищества передвижников.

Его картины не поражают остротой сюжетов и яркими красками. Каждый портрет для Серова, по его выражению, – «целая болезнь» – с такой творческой страстью углубляется он в изучение натуры ищет новые средства художественной выразительности, добивается яркого раскрытия социально-психологической сущности человека, стремится выразить свое отношение к нему. С огромной поэтической силой открылась удивительная красота украинской ночи.

В полной мере он владел искусством выявлять в конкретных, реальных фактах общие исторические закономерности, показывать истоки внутренних национальных противоречий. Голова со спутанными волосами словно вросла в плечи.

Стремясь расширить знания, Куинджи предпринимает заграничнуюпоездку. Свои впечатления от красоты родной природы он передает в картинах. Репин, А. К. Общество стремительно теряло свое влияние. А. Саврасов «Грачи прилетели» (1871). На этот раз Суриков обратился к образу сподвижницы протопопа Аввакума — Ф. П. Морозовой.

Революционных мотивов это картине Ге не прибавило. Крылова и др. сложилась далеко не простая.

Хост, масло. 9 ноября 1863 г. 14 самых выдающихся учеников императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание, написание картины на избранную самим художником тему. Все свое творчество художник посвятил изображению самобытного крестьянского мира. По мере накопления таких произведений и организовывалась выставка.

В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма. Ге, И. Н. К тому же самотец будущего художника был страстным любителем рисования. Более ста лет тому назад произошло очень важное для русского искусства событие. В 1848-м он поступил в Казанскую гимназию, но не окончил ее. В этом противостоянии нет правых и виноватых, у каждого своя обида и своя правда.

Но наибольший успех на выставке выпал на долю картины "Березовая роща". В этом же году его приняли вольнослушателем в Академию.

Владимирка – это большая дорога Владимировской губернии. Так передовое русское искусство освободилось от официальной опеки придворной Академии. Антокольский, В. В. Так, первая параллельная выставка10 была показана в 12-ти городах России11.

Холст, масло. В них проявились его демократизм, его любовь к человеку, глубокий психологизм.

Малевич входит в пятерку самых ярких авангардистов 20 века. В 1862 году онвыставил в Обществе поощрения художников в Петербурге Сельский крестныйход на Пасхе (1861, ГТГ), но полотно было удалено с выставки сзапрещением предавать его известности. Он искал нового способа передачи на полотно бесконечно разнообразной игры света и тени при свежести красок.

Его вдохновляет природа, лесные и деревенские пейзажи, крестьянский быт. Новым уставом Академии 1859 г. вводился ряд изменений в её работу. Ге, И. Н. les Ambulants (soci233t233 de peintres en Russie au XIXe et au XXe si232cles) Большой французско-русский и русско-французский словарь Товарищество передвижных художественных выставок — (Перенаправлено с Передвижник) Товарищество передвижных художественных выставок (Передвижники) творческое объединение российских художников, существовавшее в последней трети XIX века. Художник А. Морозов получает звание академика за картину «Выход из церкви во Пскове» – чистый жанр, русская жизнь, ничего возвышенного.

Отнюдь не чистая иллюстрация к учебнику истории. Интересен портрет «Мина Моисеев», на котором изображён старый человек, опирающийся на длинную палку. Оригинальная национальность чувствуется у негоеще более, чем у других. Репин никогда не «поправлял» индивидуальность, не стремился к её «улучшению» или идеализации, он не любил, когда модели намеренно «позировали ему».

уч-ще живописи, ваяния и зодчества. Выставка 1882 года была последней для художника.

В 1880-х гг. Так было. Из экспонентов выдвигались кандидаты в члены Товарищества (до приёма кандидата в члены Товарищества дело доходило редко). При этом "толпа" у него не безлика, а слагается из ярких индивидуальностей. Начав свой творческий путь как передвижник, Серов шел от натурализма к условности художественного языка, отдав дань импрессионизму, "Миру искусства", стилю "Модерн" и во многом определил художественный облик своего времени.

Они – символ русской живописи 19 века. В портретах Серова – его современники, разные похарактеру, внутреннему миру: темпераментный певец Ф. Таманьо (1891, ГТГ), обладающий, по образному выражению художника, золотой глоткой, жизнерадостный друг художника пейзажист К. А. Коровин (1891, ГТГ), одухотворенный И. И. Левитан (1893, ГТГ), подчеркнуто-нервный Н. В середине90-х годов Серова осаждают высокопоставленные заказчики. Такие картины русских художников-передвижников, как «Майская ночь» (И. Ведущее место на передвижных выставках этого периода принадлежало произведениям И. И. Суриков, И. И. Все основные исторические картины художника, среди которых «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меншиков в Березове» (1883), «Боярыня Морозова» (1887), «Покорение Сибири Ермаком» (1895), «Переход Суворова через Альпы» (1899), «Степан Разин» (1906) — выставлялись на передвижных выставках и имели огромный успех у зрителей и критики.

Товарищество распалось в 1923 году. Помогал он очень тактично, не обижая. Его нелепая карнавальная свита (столь необычные формы принимают их развевающиеся на ветру одежды) с трудом продвигается за ним. До Репина к такому глубоко трагичному и потрясающему сюжету никто не обращался. Несколько лет художник работал над историческим полотном "Суд Пугачева" (1879, ГРМ, вариант 1875 -ГИМ, эскизы – ГТГ). И уже через год новое «Товарищество», было утверждено правительством и начало свою деятельность.

И не памфлет (время – 1885г. ) по поводу притеснений революционеров-бомбистов. Особый успех на выставке имели «Грачи прилетели», картина Н. Н. Ге «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе», скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный». В окончательном варианте нет ничего случайного, "списанного" с натуры.

Лицо же самого «Товарищества» определялось теперь по-своему мастеровитыми, но стилистически-ретроградными художниками типа В. Н. Бакшеева, В. К. Бялыницкого-Бирули, Н. П. Богданова-Бельского, Н. А. Касаткина, П. А. Радимова, Г. К. Савицкого. Но, как всегда, технику у Левитана не замечаешь. Приблизиться к природе было его главной целью уже в ту пору. В 1870-80-е гг.

С начала 70-х гг. Кроме музыкантов, в их доме бывали М. М. Антокольский, И. Е. Репин. Выставка имела грандиозный успех.

С кем только её ни соотносили. ТПХВ стало символом искусства живописи девятнадцатого века. Но не только по ней. Большую роль в формировании их творческойпрограммы сыграл критик В. Стасов.

Безлюдно. Действительно, его роль в этом процессе достаточно изучена еще и потому, что он оставил множество статей и писем, в которых легко восстанавливается история создания Товарищества. Товарищество возникло в ответ на бездействие и безыдейность Академии художеств.

---