В творческих поисках скульпторы и художники обратились к античному искусству и переносили его черты в свои произведения. В Великобритании, где еще в первой трети 18в. Оно подразумевало, в первую очередь, освобождение от всех видов гнета, включая религиозный и монархический. новый К. ).
Такой мебелью обставляли не только дворцовые помещения, но и городские частные дома и дворянские усадьбы. Кроме того, ускоренное развитие рус.
Согласно этой теории, события должны происходить в одном месте (будь то комната или улица), продолжаться не более суток и развиваться вокруг одного конфликта. Горизонтальные и вертикальные элементы чётко и ясно видны. Особенно хороша его корпусная мебель, столы-бюро и др.
характерен строгий и рациональный стиль построек палладианца Ф. В. Эрмансдорфа, а также К. Г. Лангханса, Д. Жилли и Ф. Жилли. Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Для немецкой архитектуры классицизма 18 – 1-й половины 19 века характерны строгие формы палладианца Ф. В. Эрдмансдорфа, «героический» эллинизм К. Г. Лангханса, Д. и Ф. Жилли историзм Л. фон Кленце.
Особенно большую роль в становлении нового стиля сыграл английский архитектор Иниго Джонс (Inigo Jones) (1573-1652) – первая яркая творческая индивидуальность и первое подлинно новое явление в английском зодчестве XVII века. L., 1978 Fleming J. R. Adam and his circle, in Edinburgh and Rome. Различные детали дополняют и взаимодействуют друг с другом. М., 1922 Mongredien G. Les grands comdiens du XVIIe sicle.
Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования. Эстетика К. устанавливала иерархию жанров: «высоких» — трагедия, эпопея, ода история, мифология, религиозная живопись и т. д. и «низких» — комедия, сатира, басня, жанровая картина и т. д. Ведущую роль играют значительные этические коллизии, нормативные типизированные образы. В середине 18 века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. Типы корпусной мебели в этом стиле весьма разнообразны.
Классицизм в архитектуре пришел на смену помпезному рококо, стилю который с середины XVIII века уже широко подвергался критике за чрезмерную усложненность, напыщенность, манерность, за усложнение композиции декоративными элементами. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов. В этот период русские мастера весьма хорошо освоили технику маркетри. Б. Боссюэ). В то же время значительное развитие получают «низкие» жанры: ироикомическая поэма и сатира (М. писатели-классицисты стремились подражать французским образцам (уподобление французскому классику было комплиментом, вот таким образом М. В. Ломоносов воспевался как «русский Мальгерб», А. П.
Одной из причин долговечности Классицизма было то, что писатели этого направления рассматривали свое творчество не как способ субъективного индивидуального самовыражения, а как норму «истинного искусства», обращенного к общечеловеческому, неизменному, к «прекрасной природе» как постоянной категории. Во всем господствуют равновесие и гармония. В рамках К. развивается и проза, для которой характерны типизация страстей, аналитические характеристики, точность и ясность слога (проза моралистов Ф. Ларошфуко, Б. Паскаля, Ж. Лабрюйера, а также психологический роман М. М. Лафайет). проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15. Б. Пиранези) послужили отправной точкой для позднего К. или ампира. На иных градостроительных началах формировалась «классическая Москва», застраивавшаяся в период её восстановления после пожара 1812 года небольшими особняками с уютными интерьерами.
Павла – одно из крупнейших купольных зданий христианского мира, стоящее в одном ряду с Флорентийским собором, соборами св. Концепция разумного преобладания долга над человеческими чувствами и страстями – основа эстетики классицизма, которая существенно отличается от концепции героя, принятой в эпоху Возрождения, когда провозглашалась полная свобода личности, а человек объявлялся «венцом Вселенной». Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Классицизм в архитектуре обладает своими ключевыми чертами. Яркое проявление К. в театре Франции творчество Э. Рашель.
Например, весьма оригинальные по конструкции столы с опускающимися полами столешниц и складными боковыми ножками, туалетные столы с выдвигающимися ящиками и откидными (поворотными) зеркалами, столы прямоугольной формы, у которых края столешниц и коробка подстолья делались с легким изгибом, письменные столы типа бюро, корпусы которых имели выпукло-вогнутые очертания и стояли на шести прямых суживающихся книзу тонких ножках и др. В высокой трагедии классицизма (П. Правда, подражание (imitatio) не исключало изобретательности (inventio), т. е. Тогда же появилось и понятие «Классицизм». Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12. (Mass. ), 1955 Rowland В. The classical tradition in western art.
«в античном, греческом духе») – стали тогда быстро распространяться, а личные вкусы уже другого короля – Людовика XVI – оказали значительное влияние на формирование стиля и его развитие. Классицистский спектакль в целом отличался помпезностью, статичностью, актеры действовали на фоне декорации, лишенной исторической и бытовой конкретности (так, например дворец по желанию). французский классицизм вбирает в себя все больше элементов барокко (Версаль, архитектор Ж. Ардуэн-Мансар и др., планировка парка– А. Ленотр).
Сложившееся в дальнейшем представление о каноне театрального классицизма, состоявшем из стандартных жестов (удивление изображалось руками, поднятыми до уровня плеч и ладонями, обращёнными к зрителям отвращение – головой, повёрнутой направо и руками, отталкивающими объект презрения и т. д. ), относится к эпохе упадка и вырождения стиля. При всей близости палладианским фасадам здесь налицо существенные отличия: оба яруса одинаковы по высоте, что никогда не встречается у вичентинского мастера, а большая площадь застекления при малом заглублении окон (отзвук местного фахверкового строительства) лишает стену пластичности, свойственной итальянским прототипам, придавая ей явно национальные английские черты. Вот таким образом разум, постигающий идеальную закономерность, выступает как начало «высокомерное» по отношению к индивидуальным особенностям и живому разнообразию жизни. Непосредственно над средокрестием он возвел в кирпиче первый купол с круглым 6-метровым отверстием вверху (окулюсом), полностью соразмерный пропорциям интерьера.
породы. от лат. В его развитии можно выделить три основных периода: ранний (1760–80), зрелый (1780–1800) и поздний (1800–30) иначе называемый стиль ампир, который развивался одновременно с романтизмом. Vol.
М., 1979. Аналогов такой мебели в европейском мебелестроении не существовало. Р., 1943-1957. тенденции продолжали жить и в средневековье, являлись господствующими в эпоху Возрождения и действовали в академич.
И. Фонвизин, Г. Р. Державин, А. П. Сумароков, Тредиаковский). классицизма. Широко использовался в полемике классицистов и романтиков, причём у романтиков (Ж. Сравнивая произведения Мольера и Шекспира А. С. Пушкин писал: «У Мольера скупой скуп и только у Шекспира Шейлок скуп, сметлив, мстителен, чадолюбив, остроумен». Эстетика К., создаваемая в осн.
Но резкого поворота к новому стилю ещё нет. Р., 1948 Вилар Ж. О театральной традиции. Chi., 1944 Blanchart Р. Histoire de la mise en scne.
Так началось реформирование всех граней культуры. Западноевропейское барокко и классицизм. М., 1981 Русский и западноевропейский классицизм. стиль идеологически восходящий к эпохе Римской империи. Вместе с тем невозможность приложения к французской поэтической практике «теории трех штилей» М. В. Ломоносова связана с объективными причинами: рус.
Главное место в литературе классицизма занимала драма, основанная на правиле трёх единств (смотри Трёх единств теория). Единство места также толковали по разному. New Haven, 1999 Hautecoeur L. Histoire de larchitecture classique en France.
Начиная с 20-х гг. Прилагательное «классический» весьма древнее: еще до того, как получить свое основное значение в латинском языке, «classicus» означало «знатного, состоятельного, уважаемого гражданина». Р., 1927 Fuchs М. La vie thtrale en province au XVIIe sicle.
Изобразительное искусство (художники Н. Пуссен, К. Лоррен, Ж. Л. Давид, Ж. О. Д. Энгр, скульпторы Ж. Б. Пигаль, Э. М. Фальконе во Франции, скульпторы Г. Шадов в Германии, Б. Торвальдсен в Дании, А. Канова в Италии, художники А. П. Лосенко, Г. И. Угрюмов, скульпторы М. И. Козловский, И. П. Мартос в России) отличается логичным развертыванием сюжета, ясностью, уравновешенностью композиции. М., 2008. Р., 1974 Золотов Ю. К. Нравственные основы действия во французском классицизме XVII в. // Известия Академии Наук СССР.
В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Уже после смерти мастера, в 1662 году, просвет между корпусами был застроен. В истории классицизма принято выделять два этапа: 1) классицизм XVII в. и 2) классицизм 2-й половины XVIII в. (неоклассицизм). Уэджвуда и мастеров завода в Дерби).
В Великобритании ранний классицизм связан с творчеством Дж.
Б. Пигаль, М. Клодион, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон). Мебель, соответствующая этому стилю, также выполняется по принципу разумной простоты. Августином (604 г. ) на этом месте, по свидетельствам источников, было возведено несколько христианских храмов. Присущие К. качества гармонической ясности мышления, равновесия чувственного и интеллектуального сочетаются с широтой и богатством постижения мира: Веймарская школа (Шиллер, Гете), Венская музыкальная школа (Ф.
Термин «классицизм» восходит к латинскому сlassicus, в первоначальном значении– «гражданин высшего имущественного класса», затем– «образцовый», «совершенный». Западноевропейская живопись 17 в. Тематические принципы. Оба термина у романтиков имели чаще негативную окраску: Классицизм и «классики» противопоставлялись «романтикам» как устаревшая литература, слепо подражающая античности, — литературе новаторской (см. : «О Германии», 1810, Ж. де Сталь «Расин и Шекспир», 1823-25, Стендаля). Другие «высокие» жанры играют гораздо меньшую роль в литературном процессе (малоудачный опыт Ж. Шаплена в жанре эпической поэмы впоследствии пародирует Вольтер торжественные оды писали Ф. Малерб и Н. Буало). «Смешить без разума – дар подлой души», – говорил Сумароков. Родовая, общественная сущность, мыслящее, разумное «я» противостоит непосредственному индивидуальному бытию героя, который, становясь на точку зрения разума, как бы извне обозревает себя, рефлектирует, томится своей расколотостью, ощущает императив стать равным своему идеальному «я».
Элементы декора более сдержанные, но дорогие. Павловский дворец, спроектированный Ч. Камероном в лучших классических традициях итальянского «палладианского стиля», считается одним из самых гармоничных архитектурных ансамблей, включая и прилегающий ко дворцу парк, специально спланированный и обустроенный.
Острота типичного для классицизма конфликта чувства и долга в условиях мифологического или рыцарски-легендарного сюжета музыкальной трагедии снижалась (особенно в сравнении с трагедией в драматическом театре). До конца 18 века сохраняла своё значение классификация жанров, предложенная Ломоносовым в предисловии к собранию сочинений 1757 – «О пользе книг церковных в Российском языке», который соотнёс трёх стилей теорию с конкретными жанрами, связав с высоким «штилем» героическую поэму, оду, торжественные речи со средним – трагедию, сатиру, элегию, эклогу с низким – комедию, песню, эпиграмму. Симультанная декорация постепенно, к середине 17 века, сменилась живописной и единой перспективной декорацией (дворец, храм, дом и т. п. ) появился занавес, который поднимался и опускался в начале и в конце спектакля. Сумароков следовал, в основном, Вольтеру.
Р., 2005 Смирнов А. А. Литературная теория русского классицизма. Ему принадлежат наиболее выдающиеся произведения английского классицизма XVII века. В этом стиле в большом количестве выполняются разнообразные по форме и назначению столы. Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр. В Германии классицизм, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (М.
В операх и балетах Глюка классицистские тенденции выразились в подчёркнутом внимании к этическим проблемам, развитии представлений о героике и великодушии (в музыкальных драмах парижского периода – в непосредственном обращении к теме долга и чувства). Горный институт в Петербурге — арх. Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств. Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен).
Художественной формой выражения этой проблемы стало подчеркнутое присутствие автора (отношения к изображаемому). К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Девизом К. стало требование И. Винкельмана: «Единственный для нас способ быть великими, если возможно, неподражаемыми, это подражание древним». // Келдыш Ю. В. Очерки и исследования по истории русской музыки. (Mass. ), 1964 Ротенберг Е. И. Западноевропейское искусство XVII в. М., 1971 он же.
Например, плоскости красного дерева чередуются у него с плоскостями, украшенными инкрустацией или маркетри из розового, атласного или палисандрового дерева, вот таким образом этот период в мебельном искусстве Англии ещё называют «периодом атласного дерева». Разрабатываются проекты «идеальных городов», создаётся новый тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). Парадные залы приобрели более уютный, но и более вычурный характер. Определение «классический» применялось только к древним, античным авторам, но никак не к современным писателям, даже если их сочинения признавались художественно совершенными и вызывали восхищение читателей. боз-ар). Возвышенной пластике соответствовала напевная декламация, ударные акценты. Архитектура и изобразительное искусство.
(Mass. ), 1963 Коваленская Н. Н. Русский классицизм. Это было граничит со строительством новой столицы и ростом российских городов. Трагедия должна иметь пять актов и быть написана александрийским стихом (шестистопным ямбом). Другой тип имеет четырёхугольную спинку с возвышающейся средней частью и со срезанными по вогнутой дуге верхними углами, украшенными резными шишками, напоминающими античный мотив – шишки пинии (средиземноморской сосны).
Принципы театрального классицизма вырабатывались на парижских подмостках: в возглавляемом Г. Мондори театре «Маре» (1634), в построенном кардиналом Ришелье «Пале-Кардиналь» (1641, с 1642 «Пале-Рояль»), чьё устройство отвечало высоким требованиям итальянской сценической техники в 1640-х годах площадкой театрального классицизма стал Бургундский отель. «регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). Актёр становился воплощением этического и эстетического идеала эпохи, создавая своей игрой портрет современника крупным планом костюм его, стилизованный под античность, соответствовал современной моде, пластика подчинялась требованиям благородства и грации.
тенденции. 17в. актёров. Эти задачи были великолепно разрешены архитекторами-классицистами. Для других его мебельных объектов характерным является скромный декор, простота и ясность конструкции.
Требованиями правдоподобия драматического действия (и трагедии и комедии), а также подражанием Аристотелю объясняется т. н. Развивая традиции Возрождения, классицизм многое взял и от наследия барокко. классицисты искали свои пути. В конце 18 начало 19 вв. К. достигает расцвета во фр. Это объясняется задачей осмыслить и возродить худож.
поэты, в отличие от их французских образцовых предшественников имели возможность использовать в своих сочинениях слова русского (создающие средний и низкий «штили») и старославянского (создающие высокий и средний «штили») языков. Портик восходит своими формами к римскому Пантеону, барабан с куполом (пролёт 21, 5 метра) напоминает композицию Темпьетто. стран Европы крупнейшие его представители К. Нейбер в Германии, Т. Беттертон, Дж. «героическими пейзажами» с изображениями идеальной природы, весьма популярными ещё с XVII в. В нишах и арочных проёмах выставлялась античная скульптура. Драма.
Сложившаяся в Академии классицистическая система служила разработке сюжетов и аллегорий, прославлявших монарха («король-солнце» ассоциировался с богом света и покровителем искусств Аполлоном). На становление стиля также оказали влияние труды немецкого историка искусства И. И. Винкельмана, который считал самыми важными качествами античного искусства «благородную простоту и спокойное величие». Предметов мебели здесь немного их формы просты и зрительно устойчивы. И. В. Гёте последовательно внедрял принципы классицизма в руководимом им Веймарском театре. Эти образцы не только тщательно изучаются, но и нередко служат прямыми прототипами возводимых зданий. Интересным материалом иллюстрирующим развитие архитектурной мысли второй половины XVIII – начала XIX века, служат издания в Париже конкурсных академических проектов, удостоенных высшей награды (Grand prix). Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы. Р., 1998.
Современный смысл слова «классический», значительно расширяющий список авторов, принадлежащих к литературной классике, начал складываться в эпоху романтизма. Иерархия этико-эстетических ценностей обусловливает преимущественный интерес Классицизма к нравственно-психологической и гражданской тематике, диктует классификацию жанров, деление их на «высшие» (эпопея, ода, трагедия) и низшие (комедия, сатира, басня), выбор для каждого из этих жанров специфической тематики, стиля, системы персонажей. КЛАССИЦИЗМ (от лат.
В построенной в 1750-1780-х годах по проекту Жака Жермена Суфло (Jacques-Germain Soufflot) (1713 – 1780) церкви св. Последнюю возглавил Ш. Лебрен, с 1662г. 2nd ed. Абсолютизм) государства, которое в то время, по словам К. Маркса, выступило «. Подобный тип драматургии лёг в основу жанра «оперы спасения», появившегося в 1790-х годах на пересечении традиций классицистской оперы и реалистической мещанской драмы.
Это царственные колонны и арки изысканные витражи, ажурные перила. Блестящее развитие в эту эпоху получает идеальный пейзаж (Н. Стойки локотников по форме напоминают стойки кресел стиля Людовика XVI. На раннем этапе (у П. Корнеля) этот императив сливается с долгом перед государством, а в дальнейшем (у Ж. Расина), по мере все усиливающегося отчуждения государства, утрачивает политическое содержание и приобретает этический характер.
В литре К. соответствовал аттицизм. Соответственно возвышенным этическим идеям, воспитательной программе искусства эстетика классицизма устанавливала иерархию жанров – высоких (трагедия, эпопея, ода история, мифология, религиозная картина и т. д. ) и низких (комедия, сатира, басня, жанровая картина и т. д. ). Поп, Дж. Русский классицизм в архитектуре появился ориентировочно в начале 18 века. В её форме ясно просматриваются основные структурные элементы. Символика ансамбля подчинена прославлению «короля-солнца» Людовика XIV, но художественно-образной основой его был апофеоз разума, властно преображающего природные стихии.
Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров в изобразительном искусстве (к «высокому» жанру относятся произведения на мифологические и исторические сюжеты, также «идеальный пейзаж» и парадный портрет к «низкому» – натюрморт, бытовой жанр и т. д. ). В начале 19 века, в разгар борьбы романтиков с традицией «придворного» театра, Ф. Ж. Тальма, М. Ж. Жорж, Марс доказали жизнеспособность классицистического репертуара и исполнительской манеры, а в творчестве Рашель классицизм в романтичную эпоху снова обрёл значение «высокого» и востребованного стиля. Выполненная им мебель была различной по форме и декору. Соуна). Размеры здания по высоте (27, 7 метра) и общий крупный масштаб композиции, рассчитанные на создание парадной площади перед фасадом, придают зданию величественность и необходимую для королевского дворца репрезентативность.
Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). проявил себя в основном во Франции и утверждался в противоборстве с барокко. Прекрасный пример такой кровли – дворец Мезон-Лаффит (Maisons-Laffitte, 1642–1651). Воздействием поэтики барокко отмечены оды М. В. Ломоносова.
В литературоведении и искусствознании понятие «классицизм» стало активно использоваться после трудов учёных культурно-исторической школы и Г. Вёльфлина. Поэт должен быть. Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг. Их шпили вместе с башнями собора св.
Клейн). Разделение театральных жанров на «высокие» (трагедия в Бургундском отеле) и «низкие» (комедия в «Пале-Рояль» времён Мольера), появление амплуа закрепили иерархическую структуру театра классицизма. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели.
Кембл в Англии. К. Маркс и Ф. Энгельс, Соч., 2 изд., т. 1, с. 254), «. Он делал мебель на заказ, а также привозил готовую продукцию своей мастерской.
К их числу относятся круглая площадь Побед (Place des Victoires), прямоугольная Вандомская площадь (Place Vendome), комплекс госпиталя Инвалидов с купольным собором. Особо смелые реформаторы решались растянуть действие на тридцать часов. Швейцарец А. -Ф. -Г.
Лафонтен), сатира (Буало), комедия (Мольер). Стиль формировался под влиянием идей Просвещения. // Эпохальные рубежи в истории искусства Запада. Он проникнут пафосом общенациональных интересов идеями естественного и социального равенства людей.
Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). А. Д. Захаров и др. ). При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором).
Его рассматривали как направление, ориентирующееся на античное искусство, черпающее свои идеи из «Поэтики» Аристотеля, а также как воплощающее абсолютистскую монархическую идеологию. Эти «мелкие» отличия объясняются в первую очередь индивидуальными особенностями Сумарокова-поэта.
В основе рационалистической эстетики классицизма – стремление к уравновешенности, ясности, логичности художественного выражения (во многом воспринятое из эстетики Возрождения) убеждённость в существовании универсальных и вечных, не подверженных историческим изменениям правил художественного творчества, которые трактуются как умение, мастерство, а не проявление спонтанного вдохновения или самовыражения. Характерной для классицизма чертой была незыблемость определенных эстетических норм. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1845 дней. Камерон, Дж. Д. Триссино, Ю. Ц. Скалигер, Л. Кастельветро, Т. Тассо и др. ).
— должны воссоздаваться искусством в абсолютном виде и по ан-тичным образцам. 1988. Он иногда используется в расширительном смысле для обозначения начального этапа классико-романтичной эпохи, галантного и классического стилей (смотри в статье Венская классическая школа, Классика в музыке), в частности с целью избежать оценочности (например, при переводе немецкого термина «Klassik» или в выражении «русский классицизм», распространяемом на всю русскую музыку 2-й половины 18 – начала 19 века).
Например, некоторые его мебельные объекты имели крупные масштабы и обилие архитектурных шаблонов (колонн, пилястр, балюстрад, карнизов и т. д. ). Особое место в европ. М., 2007. Вуд Младший), Лондона и Эдинбурга (братья Адам).
Это породило волну интереса общественности к искусству. национального зодчества. К. в первую очередь означал отказ от динамич.
Литература. По прихоти заказчицы (королевы Анны, жены Якова I Стюарта) дом был построен прямо на старой Дуврской дороге (ее положение отмечено теперь длинными колоннадами, примыкающими к зданию с обеих сторон) и первоначально представлял собой два разделенных дорогой корпуса, соединенных над нею крытым мостиком. Однако незыблемыми оставались лишь фундаментальные эстетические требования классицистической поэтики (жанровая теория, теория трех единств, теория подражания), в частностях рус.
В первой четверти XVIII в. меблировка русских жилищ была весьма скудной. Рождённое римскими зодчими Бернини и Борромини барокко истончилось в рококо, преимущественно камерный стиль с акцентом на отделке интерьеров и декоративно-прикладном искусстве. Еще в 4 в. до н. э. стали обращаться к искусству 6 в. до н. э. как к греч. Пламенная страсть — главный двигатель действий. Развивая идеи «истинного искусства», Классицизм 18 века больше других литературных направлений закладывает основы эстетики как науки о прекрасном, получившей и свое развитие и само терминологическое обозначение именно в эпоху Просвещения. Спор о «древних» и «новых»). Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Платон, Гораций).
У художников К. линия господствовала над цветом предпочтение отдавалось композициям на античные темы (Менгс). Своей славе Шератон обязан, прежде всего, альбомам с эскизами почти идеальных (образцовых), отвечающих своему назначению – мебельных объектов, например, в изданной им в 1791 г. «Книге эскизов для столяра и драпировщика» («ТЪе Cabinet-Makers and Uphols terers Drawing Book»). Классицизм устанавливает строгую иерархию жанров, которые делятся на высокие (ода, трагедия, эпопея) и низкие (комедия, сатира, басня). Другой крупной постройкой Рена является собор св. Получив смысл «образцового», понятие «классический» стало прилагаться к таким произведениям и авторам, которые становились предметом школьного изучения, предназначались для чтения в классах.
Куин, Дж. Театр. В основание конуса заложена железная цепь, принимающая на себя боковой распор.
Обширные хоровые и балетные сцены с фантастической и пасторально-идиллической тематикой, общая ориентация на зрелищность и развлекательность (ставшая в итоге доминирующей) в большей мере соответствовали традициям барокко, нежели принципам классицизма. самими деятелями иск-ва, носит нормативный характер. П. Беллори (17 век), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы.
Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Обивка делается из штучных тканей, выполненных на мануфактурах Гобеленов и Бовэ. М., 1977 Liltolf М. Zur Rolle der Antique in der musikalischen Tradition der franzsischen Epoque Classique // Studien zur Tradition in der Musik. классицизм был отвергнут новым литературным направлением– романтизмом и сошел со сцены.
Стукковый декор и роспись повторяют сюжеты, почерпнутые из росписей Геркуланума и Помпей. А. Витез называл декламацию 17 века «просодической архитектурой». КЛАССИЦИЗМ (от латинского classicus – образцовый), стиль и художественное направление в литературе, архитектуре и искусстве 17 – начала 19 века классицизм преемственно связан с эпохой Возрождения занял, наряду с барокко, важное место в культуре 17 века продолжал своё развитие в эпоху Просвещения.
М., 1998 Луцкер П. В., Сусидко И. П. Итальянская опера XVIII в. М., 1998-2004. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Градостроительство К. генетически граничит с принципами Возрождения и барокко и активно развивает концепцию «идеального города» в конце 181-й трети 19 вв. Главный фасад дворца украшен галереями, колоннами, лоджией и куполом в центре. Обе тенденции иллюстрируются двумя наиболее крупными событиями архитектурной жизни Франции второй половины XVII века: первая – проектированием и строительством восточного фасада королевского дворца в Париже – Лувра (Louvre) вторая – созданием новой резиденции Людовика XIV-грандиознейшего архитектурного и садово-паркового ансамбля в Версале.
Образец гармонического общественного устройства приверженцы классицизма видели в античном мире и вот таким образом для выражения своих общественно-этических и эстетических идеалов они обращались к примерам античной классики (отсюда и термин – классицизм). Главный принцип проявился в обращении к традициям античности. Считается, что Ризенер первым во Франции ввел в моду красное дерево. Наиболее значительными мастерами французского классицизма в скульптуре 17 – начала 18 века были П. Пюже (героическая тема), Ф. Жирардон (поиски гармонии и лаконизм форм). Л. Бернини и др.
Bologna, 1981 Howard S. Antiquity restored: essays on the afterlife of the antique. Центром внимания становится проблема взаимодействия человека и об-ва. стран. В основу классицизма положен принцип «подражания природе», предполагавший не правдивость, а правдоподобие изображения. Классицизм.
Классицизм как направление в искусстве зародился во Франции в конце 17 века. Классич.
Была сохранена традиционная для итальянской оперы 3-актная структура (5-актные драмы остались экспериментами), однако число действующих лиц сократилось, в музыке типизировались интонационные выразительные средства, формы увертюры и арии, строение вокальных партий. В архи-тектуре рус. Музыка. Художники отличаются уравновешиванием композиции, завершенностью композиции.
М., 1964 Vermeule С. С. European art and the classical past. Уже к середине 60-х гг. Джефферсон, Дж.
культуре занимает рус. Персье, П. Фонтен, Ж. Ф. Шальгрен), нередко приводившей к чрезмерной измельчённости деталей, что сказалось и в декоративно-прикладном искусстве. Возникает потребность в закупке мебели и притоке иностранных мебельных мастеров. Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев. Наряду с традиционной церковной и замковой архитектурой появлялись новые архитектурные задачи: необходимость строить школы, музеи, театры.
Подобную мебель делали также из более дешёвых пород дерева, например, берёзы, а потом придавали ей с помощью специальных окрасок и лака вид дорогой мебели красного дерева. Мольер, Н. Пуссен и др. ). М., 1989 Николаев Е. В. Классическая Москва.
И наконец, в отличие от французского классицизма 17в., рус. Осн. В первой половине 20 века Классицизм именовали «школой 1660-х» — периода, когда во французской литературе одновременно творили великие писатели — Расин, Мольер, Лафонтен и Буало. происходило в противостоянии со стилем рококо. Однако социально-политическая ориентация просветительского К. меняется.
Эти принципы определяли взгляд на художественное произведение как на сознательно сотворенное, логически и разумно построенное, ясное и стройное искусственное целое. Ордер архитектурный). 1-7 Kaufmann Е. Architecture in the age of Reason. К. распространился по всей Европе и после 1815 перешел в монументальный К. эпохи Реставрации (Кленце, Шинкель). В ее основе лежал конфликт между долгом и страстью, количество героев сводилось к минимуму их речь была торжественной и возвышенной (но не вычурной и «темной»), о большинстве связанных с действием, но не представленных на сцене событий зрители узнавали из речей вестников.
Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. М., 1975 Greenhalgh М. The classical tradition in art. Формы предметов упрощаются, линии выпрямляются.
В 18 – начале 19 века классицизм утвердился также в Италии (Дж. XVIII в. (после окончания Семилетней войны, приблизительно в 1765 г. ) убранство интерьеров, формы мебели и её украшения становятся более строгими и простыми. Русская мебель классицизма продолжала изготавливаться и во времена царствования Павла I (1796 – 1801 гг. ).
Его поэтика в своих исходных принципах противостоит барокко, что не исключает взаимодействия обоих литературных направлений не только в рамках одной национальной литературы, но и в творчестве одного и того же писателя (Дж. Милтон). Огромное влияние на К. 18 в. оказали развитие археологических знаний о греческой и римской древности (особенно раскопки Геркуланума и Помпей), а также теоретические труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиция.
Развивавший идею искусства как рациональной деятельности, базирующейся на вечных категориях «прекрасного», «целесообразного» и т. п., классицизм более других художественных направлений способствовал зарождению эстетики как обобщающей науки о прекрасном. Шератон предлагает большое количество типов комбинированной мебели и мебели с различными техническими устройствами, повышающими её потребительские качества. Реалистические тенденции, возникавшие в К. на основе подобной эстетической программы, вступали, однако, в противоречие с ее др. В конце века на столах появляются столешницы, выполненные из мрамора или цветного камня.
Zeitler R. Klassizismus und Utopia. Baroque et classicisme. Классицизм в архитектуре – это изысканная и ненавязчивая роскошь. Который, кстати, так и остался исключительно в чертежах архитектора (при этом стоит отметить, что проект был столь значим, что мотивы его используются до сих пор в различных течениях архитектуры).
В последней трети XVIII в. в декоре русской мебели резьба занимает основное место. Тессин Младший). наз.
Закреплению принципов классицизма способствовало создание в Париже Королевской академии архитектуры (1671) и Королевской академии живописи и скульптуры (1648). образам (Шадов, Раух). Однако ход исторических событий опровергал эти представления.
С 1678 года строительством Версаля руководил Ж. Ардуэн-Мансар по его проектам дворец был значительно расширен (пристроены крылья), центральная терраса переделана в Зеркальную галерею – наиболее представительную часть интерьера. Камзетцер, Х. П. Айгнер), США (Т. Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о «золотом веке» человечества. М., 1907. Немецкие архитекторы Лео фон Кленце и Карл Фридрих Шинкель застраивают, соответственно, Мюнхен и Берлин грандиозными музейными и прочими общественными зданиями в духе Парфенона.
Эстетика К. устанавливает строгую иерархию жанров, которые делятся на «высокие» (трагедия, эпопея, ода, а в живописи исторический, мифологический и религиозный жанры их сфера государственная жизнь или религиозная история их герои монархи, полководцы, мифологические персонажи, религиозные подвижники) и «низкие» (комедия, сатира, басня изображающие частную повседневную жизнь людей средних сословий, а в живописи т. н. «малый жанр» пейзаж, портрет, натюрморт). Великолепным образцом мебельного искусства и работы русских резчиков могут служить стулья и кресла из Китайского зала Царскосельского дворца работы И. Шарлеманя по рисунку Ч. Камерона. Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Для эстетики классицизма характерны рационализм, стремление установить определенные правила создания произведения, строгая иерархия (соподчинение) видов и жанров искусства. Сложился грандиозный ансамбль центра Санкт-Петербурга (А.
В 90-х гг. Барокко. Зарождение и распространение классицизма граничит с укреплением совершенной монархии, с влиянием философии Р. Декарта, с развитием точных наук. 1965. Поскольку оба автора писали о «вечных» поэтических законах, то этот плагиат кажется оправданным (кстати, самого Буало обвиняли в подражании «Посланию Пизонам» Горация). Одновременно, обращаясь к низким жанрам, он стремится их облагородить, например, убрать из сатиры грубый бурлеск из комедии — фарсовые черты («комедия высокая» Мольера).
Появление «просветительского классицизма» привело, в конечном итоге, к созданию собственных нац. Кваренги и др. Эпоха классицизма в России приходится на время правления Екатерины II (1762 – 1796 гг. ). Но в последнее десятилетие XVIII в. во времена правления Павла I, как переходного стилевого этапа от екатерининского классицизма к александровскому ампиру, карельская береза использовалась в маркетри лишь в качестве фона. Расцвет первого периода классицизма относится ко второй половине XVII века.
Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е годы Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, Ю. М. Фельтен, К. И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластические обогащённость и динамику форм, присущие барокко и рококо. Идеальным окружением дома становилась пейзажная (садово-парковая) среда. В литературе (трагедии П. Корнеля, Ж. Расина, Вольтера, комедии Мольера, поэма Поэтическое искусство и сатиры Н. Буало, басни Ж. Лафонтена, проза Ф. Ларошфуко, Ж. Лабрюйера во Франции, творчество веймарского периода И. В. Гете и Ф. Шиллера в Германии, оды М. В. Ломоносова и Г. Р. Державина, трагедии А. П. Сумарокова и Я. Б. Княжнина в России) ведущую роль играют значительные этические коллизии, нормативные типизированные образы. На всём пространстве от Минусинска до Филадельфии господствовал единый архитектурный язык, восходящий к Палладио. Широкое распространение получают несколько типов стульев и кресел. Выдающимися художниками классицизма XVII в. были: в живописи — Никола Пуссен, Клод Лоррен, Шарль Лебрен (Рем-брандт) в литературе — Вольтер, Фридрих Шиллер, Иоганн Гете в музыке — Франц Йозеф Гайдн, Людвиг ван Бетховен. Ориентация на возвышенный идеал порождала и выбор «прекрасной натуры».
К. (А. Идея разума в 17 в. неотделима от идеи абсолютистского (см. Основоположником поэтики классицизма был Ф. Малерб, осуществивший регламентацию литературного языка на основе живой разговорной речи проведённая им реформа была закреплена Французской академией. Первый, кто употребил эпитет «классические» по отношению к писателям 17 века, был Вольтер («Век Людовика XIV», 1751). в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского. Культурные памятники также стали образцом для подражания.
Один тип имеет овальную спинку (т. н. 1 Jones Т. В., Nicol В. Neo-classical dramatic criticism. Декорировка сводится к самому необходимому. Celler L. Les dcors, les costumes et la mise en scne au XVIIe sicle, 1615-1680. дамские.
В музыкальном театре утвердились героика, нормативность и приподнятость стиля, логичная ясность драматургии, доминирование речитатива (оперы Ж. Б. Люлли во Франции) или вокальная виртуозность в ариях (итальянская операсериа), благородная простота и возвышенность (реформаторские оперы К. В. Глюка в Австрии). поздний классицизм приобретает черты парадности и пышности, наиболее полно выразившиеся в архитектуре и прикладном искусстве (Шарль Персья, Пьер Фонтен). Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Под влиянием французской литературы К. развивается и в др. В это время делается большое количество разнообразных типов столов: письменных, обеденных, в т. ч.
Развивая учение о пропорциях Жака Франсуа Блонделя (1705-1774) – французского теоретика второй половины XVII в., Ложье создает целую систему логически обоснованных пропорций, базируясь на рационально осмысленном принципе их совершенного совершенства. Архитектурные тяги и карнизы делаются более тонкими и плоскими. Самое большое количество мебели для двора и аристократии поставляет фирма «Отто и Гамбс», которая делает разнообразные комоды, столы, бюро, мебель для сидения и др.
М., 1963 Бояджиев Г. Н. Искусство классицизма // Вопросы литературы. Они воспринимались как норма, к которой следует стремиться. Разочарование в оптимизме I половины ст. Происходит выпрямление ножек, поверхности становятся проще. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма.
«павловской мебели» было сделано русскими мастерами, которые обучались мебельному искусству у французских мебельщиков ещё при Екатерине II. М., 2006. Проблема стиля в музыке XVII в. // Ренессанс. Соун, Дж.
первоначально преобладает палладианство, тесно связанное с расцветом паркового строительства (архитекторы У. Кент, Дж. В основе классицизма лежат идеи рационализма исходящие из философии Декарта. Наиболее яркой фигурой в архитектуре раннего французского классицизма был Никола Франсуа Мансар (Nicolas Franois Mansart) (1598-1666) – один из основоположников французского классицизма. Т. 3 он же. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII вв. В 17 – начале 18 века классицизм сформировался в архитектуре Голландии (Я. Напротив, противники романтизма, прежде всего во Франции, стали употреблять эти слова как обозначение подлинно национальной литературы, противостоящей иноземным (английским, немецким) влияниям, определяли словом «классики» великих авторов прошлого — П. Корнеля, Ж. Расина, Мольера, Ф. Ларошфуко.
тема К. — проблема соотношения частного и общего звучит и на содержательном уровне и как принцип формообразования и как главенствующее эстетическое требование. Собственно у Мольера комедия перестала быть «низким» жанром: его лучшие пьесы получили название «высокой комедии» ибо в них, как и в трагедии, решались важнейшие общественные, нравственные и философские проблемы века. Р., 1933 О театре.
Спинка почти всегда теперь отделяется от сиденья и получает свою самостоятельную форму. классике, начали выявляться классицистич. М., 1934 Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма. Франц.
Скульптура представлена «героической» монументально-декоративной пластикой, образующей тонко продуманный синтез с архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, проникнутыми элегической просветлённостью надгробиями, станковой пластикой (И. J. Hargrove. Корнель, Ж. Расин) на смену динамике, развлекательности и приключенческим сюжетам пьес А. Арди (составляли репертуар первой постоянной французской труппы В. Леконта в 1-й трети 17 века) пришли статика и углублённое внимание к душевному миру героя, мотивам его поведения. направление в иск-ве, достигшее наивысшего развития в Европе XVII в. худож.
Характерными чертами этого стиля становятся стремление к ясности и единству целого, симметрия и уравновешенность, определённость пластических форм и пространственных интервалов, создающих спокойный и торжественный ритм система пропорционирования, основанная на кратных отношениях целых чисел (единый модуль, определяющий закономерности формообразования). Правление Павла I пришлось на период распространения в искусстве многих стран Европы романтических идей. Накануне Великой французской революции в архитектуре возникает стремление к суровой лапидарности форм, к внушительным дидактическим образам, зодчие всё чаще обращаются к мотивам греческой архаики искусства Древнего Египта иногда к безордерной системе (постройки и проекты К. Н. Леду, Э. Л. Булле, Ж. Ж. Лекё). Stockh., 1954 Peyre Н. Quest-ce que le classicisme. Этот русский классицизм характерен своей камерностью изяществом, лёгкостью и некоторой «неразвитостью» форм, которая всегда свойственна ранним этапам развития тех или иных художественных стилей.
Постройки У. Чеймберса, У. Кента, Дж. Однако теоретик классицизма Н. Буало, воздавая должное великому французскому комедиографу как создателю «высокой комедии», одновременно порицал его за обращение к фарсово-карнавальным традициям.
К. разграничивал действительность на отдельные сферы, подлежащие отражению в разных жанрах — «высоких» и «низких» На первое место в системе иск-в выдвигаются драматургия и театр. В более позднее время он делает весьма изысканные по форме и декору секретеры в виде узкого шкафчика с откидной передней столешницей. Такой мебелью пользовались, в основном, царский двор и аристократия. В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. Образцами для русской мебели стали французские мебельные объекты.
образцовый, художественно совершенный, вошедший в фонд мировой литературы и «классицистический»—т. е. 2 d. Р., 1972 Benac Н. Le classicisme. Классицизм — понятие, вошедшее в историю литературы конца 19 — начала 20 века, в работах, написанных учеными культурно-исторической школы (Г. Лансон и др. ). Театр, публика, актеры его времени. Пример тому: «веймарский классицизм» И. В. Гете и Ф. Шиллера, являющийся самобытным и уникальным литературным явлением и в то же время остающийся классицизмом.
Во французском классицизме 18 века определились новые архитектурные типы: изысканно-интимный особняк («отель»), парадное общественное здание, открытая площадь, соединяющая основные магистрали города (площадь Людовика XV, ныне площадь Согласия, в Париже, архитектор Ж. А. Габриель им же в Версальском парке построен дворец Малый Трианон, сочетающий гармоническую ясность форм с лирической утончённостью рисунка). Мастера зрелого К. (177090 гг. : В. И. Баженов, И. Е. Старов, М. Ф. Казаков) создают постройки с тонкой пластической дифференциацией фасадов, активно участвующие в организации пространственно-планировочной структуры города развивается новый тип камерного дворца (Ч. М., 1968 Серман И. З. Русский классицизм: Поэзия.
Особое внимание в теории уделяется ордерам и пропорциям. Классицистические жанры делятся на высокие (трагедия, эпопея, ода) и низкие (басня, комедия). Как в государстве должна осуществляться строгая и чёткая иерархия всех ветвей власти, так и в литературе (и в искусстве) всё должно быть подчинено единым правилам, строгому порядку. Идеи нового стиля – «а la grecque» (т. е. Культивируются жанры малой дидактической прозы – афоризмы (максимы), «характеры» (Б.
творческой самостоятельности, хотя подражание ценилось значительно больше. На этой оси были разбиты сад Тюильри и часть проспекта – аллеи Елисейских полей. Эстетическая программа К., наиболее полно сформулированная в стихотворном трактате Н. Буало Поэтическое искусство (1674), в качестве образцов в искусстве выдвигала художественные произв. Наиболее ярко он воплотился в искусстве Великобритании, Франции и России.
Все это заставило исследователей рассматривать его как одну из важных составляющих художественной жизни Европы на протяжении нескольких столетий и как одно из двух (наряду с барокко) главных направлений, заложивших основы культуры Нового времени. зодчества (Дом Пашкова в Москве, дворцово-парковый ансамбль Царицыно — арх. В России К. возник в 3050-е гг. Предпочтение было отдано проекту Перро (осуществлен в 1667 году), где в отличие от барочного беспокойства и тектонической двойственности проекта Бернини, протяженный фасад (длина 170, 5 м) имеет ясную ордерную структуру с огромной двухэтажной галереей, прерываемой в центре и по бокам симметричными ризалитами.
К. Готшед). Так делается мебель из красного дерева весьма простых прямолинейных очертаний в «стиле Жакоб», украшенная узкими штабиками из полированной меди или латуни, которые подчёркивают основные вертикальные или горизонтальные членения общей формы мебельного объекта. Популярная расцветка: красное дерево плюс легкая бронзовая отделка. Драйдена его дальнейшее развитие протекало в русле Просвещения (А.
в изображаемом месте)». Восточный фасад Лувра был создан в результате сопоставления двух проектов – приехавшего в Париж из Италии Лоренцо Бернини (Gian Lorenzo Bernini) (1598-1680) и француза Клода Перро (Claude Perrault) (1613-1688). Кроме того, рационалистическая черта классицизма предполагала рассматривать любое художественное произведение как создание искусственное, то есть сознательно сотворенное и разумно организованное (принцип «подражания природе»). Ч. 1-2 Кириллина Л. В. Реформаторские оперы Глюка.
де Лафонтен), комедия. Л., 1973 Морозов А. А. Судьбы русского классицизма // Русская литература. Объективно существующая в мире красота — симмет-рия, пропорция, гармония, мера и т. п. Tours, 1987 Klassik im Vergleich. Сатира. лат.
н. веймарский классицизм). 19в. К. формируется в сфере худож. Нэш). Р., 1869.
Флаксмен и мастера декоративно-прикладного искусства (керамика Дж.
Павла, освященный в 1240 имел в длину 175 м, на 7 м больше, чем Винчестерский собор. 1560-1770. Простота, чистота симметрии и глубина мысли — из этого складывалась классицистич. В центре произведений классицистов – героическая личность и вместе с тем благовоспитанный человек, который стоически стремится преодолеть собственные страсти и аффекты, обуздать или хотя бы осознать их (как герои трагедий Ж. Расина).
Кульминацией в развитии музыкального классицизма эпохи Просвещения (в 1760-70-х годах) стало творческое содружество К. В. Глюка и либреттиста Р. Кальцабиджи. Красной нитью через все эти проекты проходит преклонение перед античностью. Драматургия классицизма способствовала возникновению школы сценической декламации, объединявшей всю совокупность исполнительских приёмов (чтение, жест, мимику) и ставшей основным выразительным средством французского актёра. да Виньола, т. е.
Герои-романтики живут не реальностью им свойственны сильные чувства и тайные желания. Каждый декоративный элемент должен быть гармонично вписан в общую картину. Расцвет классицизма в России относится к последней трети 18 – 1-й трети 19 века, хотя уже начало 18 века отмечено творческим обращением к градостроительному опыту французского классицизма (принцип симметрично-осевых планировочных систем в строительстве Санкт-Петербурга). В России создавалась уникальная в своем роде мебель из стали и бронзы.
Классицистические отличаются максимальной типичностью. литературы и языка. Такие типы обычно встречаются в трагедиях и комедиях эпохи классицизма.
статей. В нем. Особое место занимал «августианский К» ранней Римской империи. Паскаль, Ф. де Ларошфуко, Ж. де Лабрюйер) ораторская проза (Ж. искусства 1760 1830. Нормативность худож.
Промышленная революция, начавшаяся в Англии с 60-х гг. Классицизм в литературе непременно требовал соблюдения трех единств: действия (не более одной сюжетной линии), времени (все события укладывались в сутки), места (отсутствовало перемещение в пространстве). Пуссен, Клод Лоррен, Г. Дюге) воплощающий мечту о золотом веке.
Camb. XVIII в. / Под редакцией М. В. Иванова-Борецкого. Камерон, Дж. закономерности и худож.
В живописи признавалось главенство линии над цветом, ценились четкий рисунок и статуарность форм отдавалось предпочтение локальным (чистым, несмешанным) цветам. О «семнадцатом веке» как особой эпохе в истории западноевропейских литератур XVII век в мировом литературном развитии. ).
Например, в интерьерах покоев Людовика XVI в Версале создавалась иллюзия большого пространства не зависимо от истинных размеров помещения. Вуд, Дж. Замечательным мастером-мебельщиком, одним из создателей стиля классицизм в мебели, был Ж. Ризенер (Jean-Henri Riesener, 1725 – 1806 гг. ), который прославился ещё в 1769 г., когда создал знаменитое бюро-цилиндр для Людовика XV. В середине XVIII века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. Рамы таких овалов слабо профилируются и имеют в центре канавки, а их края обрабатываются бусами.
Ранее существовавшие сухие рвы служили границей прямоугольной площади (размеры 245 х 140 м). Эти поиски (отмеченные также влиянием архитектурных офортов Дж. Но на рубеже XVIII–XIX вв. Например, мебель, которая имела резьбу, окрашивалась и золотилась. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. стиль и соответствующая ему эсгетическая теория.
Работы Ж. Жакоба наибольшее распространение получили в более позднее время, т. е. С момента посвящения в сан первого епископа Лондонского св. Альфьери, отчасти Уго Фосколо), в Германии (И. теоретик классицизма А. П. Сумароков). В наиболее законченном виде принципы литературного классицизма были изложены в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674), обобщившего художественную практику своих современников.
первый художник Людовика XIV, расписавший Зеркальную галерею Версальского дворца (1678–84). Тип драматургии, всецело подчинённый музыкальным задачам, развил (с 1720-х годов) П. Метастазио, с именем которого связана вершинная стадия в истории оперы-сериа. М., 1978 Луцкер П. В. Стилевая проблематика в музыкальном искусстве на рубеже XVIII-XIX вв. Родовое и индивидуальное, общественное и личное, разум и чувство, цивилизация и природа, выступавшие (в тенденции) в искусстве Ренессанса как единое гармоничное целое, в К. поляризуются, становятся взаимоисключающими понятиями. В архитектуре постройки А. Палладио стали образцом для многих мастеров.
Дворец, протяженность которого со стороны парка более полукилометра (580 м. ), средней своей частью резко выдвинут вперед, а по высоте имеет четкое членение на цокольную часть, основной этаж и аттиковый. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)К:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан). Примечательно, что фактура дерева выступает не только как материал, но и как декоративный элемент.
Французский К. 1718 вв. Мещерский, который имел в г. Курске свою столярную мастерскую. Происходит изменение его идейной направленности с частичным обновлением форм. Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда «английского» парка. То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали.
Членения и профилировки получаются весьма мелкими, но чёткими и строгими. В 18 веке, несмотря на решительный отход театра в сторону просветительского демократизма, актёры «Комеди Франсез» А. Лекуврёр, М. Барон, А. Л. Лекен, Дюмениль, Клерон, Л. Превиль развивали стиль сценического классицизма в соответствии с вкусами и запросами эпохи. В начале 19 века в английской архитектуре проявляются черты, близкие ампиру (Дж. Высший расцвет классицизма связан с французской литературой 17 века. Непосредственный предшественник нынешнего собора, старый собор св.
Аддисон), в немецкой (М. Опиц, И. Х. Готшед, И. В. Гёте, Ф. Шиллер), в итальянской (Г. Кьябрера, В. Альфьери) литературах 17-18 веков. 19 вв., обратившиеся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. культуре первым чисто классицистич. Поиски «упорядоченной манеры», законов «истинного искусства» обнаружились в английской (Ф. Сидни, Б. Джонсон, Дж. Милтон, Дж. Драйден, А. Поуп, Дж. Camb.
В конце 18 в. в рамках К. развивается революционное искусство молодой буржуазии (т. Но форма простая: строгие линии, чёткие пропорции. Хобан). Они делятся на «высокие» (тра-гедия, ода, живопись), на мифологические (религиозные и исторические темы) и «низкие» (комедия, басня, пейзаж, натюрморт, портрет). В тематике трагедий преобладают национально-исторические сюжеты (Сумароков, Я. Б. Княжнин, Н. П. Николев), а в их стиле лиризм и «рупорность» основных персонажей, прямо высказывающих любимые идеи автора. Новый политический период дает могучий толчок к оживлению общественной жизни и развитию иск-ва (творчество П. Корнеля, Ж. Расина, Ж. Б. Мольера, Н. Пуссена, архитектурный ансамбль Версаля, фасады Лувра в Париже и др. ). Хотя теория классицизма не включала роман в систему жанров, достойных серьёзного критического осмысления, психологический шедевр М. М. Лафайет «Принцесса Клевская» (1678) считается образцом классицистического романа.
П. Беллори (17 в. ), а также в эстетических нормативах, разработанных академистами болонской школы. как цивилизующий центр, как объединяющее начало общества» (там же, т. 10, с. 431), как сила, способная обуздать феодальную анархию и установить в стране спокойствие и порядок. Но преобладают светлые шелковые ткани с вертикальными полосами, перевитыми гирляндами и букетами мелких цветов. и теоретической деятельности итал. Литература. характер.
как всеобщий разум. » (см. А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. Классицизм оказал большое влияние на русский национальный театр (А. П. Сумароков, В. А. Озеров, Д. И. Фонвизин и др. ). Практический рационализм получает широкое теоретическое обоснование.
Такую же форму и такие же опоры имеет зеркало стола. Его отличает соединение традиций мирового К. (симметрия изящество пропорций, простота и строгость форм и т. д. ) с элементами древ-нерус. Особой популярностью пользовалась мебель, декорированная в технике «эгломизе» (по имени её изобретателя – французского художника). лат. Уэджвуда и мастеров завода в Дерби. Постройки 1-й трети 19 века относятся к стилю русского ампира (иногда именуемого александровским классицизмом).
Каждый жанр имеет строго определённые признаки, смешивание которых не допускается. Такой же характер украшений и обивку имеют диваны того времени. Нэш). Сильвани, Дж.
19в., важной чертой которых являлось обращение к наследию античности (Древних Греции и Рима) как к норме и идеальному образцу. М., 1982 LAntiquit grco-romaine vue par le sicle des lumires / d. R. Chevallier. Это, к примеру, постройки Царского Села (А. Ринальди), Александро-Невская Лавра (И. Старов), стрелка Васильевского острова (Ж. Смешение их было недопустимым, хотя часто и неизбежным (самого А. П. Сумарокова, автора программной «Эпистолы о стихотворстве», обвиняли в том, что его эпистола близко подходит к сатире).
Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. Camb. Героический стиль в опере. Классицизм– стиль противопоставлений.
К середине XIX в. выродился в академизм. Постоянным предметом обсуждения в теории Классицизма, особенно во второй половине 17 века, является категория «хорошего вкуса», трактовавшегося не как индивидуальное предпочтение, а как коллективная эстетическая норма, выработанная «хорошим обществом». В синтезе искусств царила архитектура. Высокое развитие в живописи классицизма 17 века получил «идеальный пейзаж» (Н. Не удовлетворяясь простым «портретированием натуры», художники классицизма стремятся подняться над конкретным индивидуальным – к общезначимому.
L., 1978 Якимович А. К. Классицизм эпохи Пуссена. Большего признания в этом стиле получили Ж. Мольер, Вольтер (Франция), Л. Гиббон (Англия), М. Твен, Д. Фонвизин, М. Ломоносов (Россия). оды– главного жанра рус.
ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант. В лоне Классицизма развиваются и прозаические жанры — афоризмы (максимы), характеры. В построении своей теории они опирались на анализ и толкование античной поэтики.
В этой технике на западе обычно украшались лишь мелкие предметы (коробочки, шкатулки, табакерки и т. п. ), однако в России так стали украшать большие бюро, напольные часы, столы и другие предметы. В эпоху русского ампира (1-я треть 19 в. ), отражающего идеи политического триумфа и мощи России, осуществляются особо грандиозные градостроительные мероприятия (особенно в Петербурге, где впервые была поставлена и решена проблема сочетания регулярных начал симметрично-осевой планировки со свободным, открытым пространством реки), разрабатываются регулярные планы более чем 400 городов, «образцовые» проекты почти всех типов сооружений, формируются ансамбли центров Костромы, Полтавы, Твери, Ярославля и других городов. В XVIII веке, в период царствования Людовика XV (1715-1774) во французской архитектуре, как и в других видах искусства, получил развитие стиль рококо, который являлся формальным продолжением живописных тенденций барокко. Творчество последнего оказало большое влияние на создание рус. Сб. Огромное влияние на классицизм 18 века оказало бурное развитие знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпей и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милициа.
Автор, нарушающий правила, объявлялся «непросвещенным» (так называл У. Шекспира рус. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). В русле требований классицизма, выдвинутых некоторыми представителями римской академии «Аркадия», северо-итальянские либреттисты начала 18 века (Ф.
странах Европы: в Англии (А. трактатах, самым значительным из к-рых было «Поэтическое искусство» Буало, написанное уже в начале спада классицизма XVII в. и широко известное благодаря его активной критике в эпоху романтизма. Ренье, Буало), басня (Ж. В каждом явлении К. стремится найти и запечатлеть его существенные, устойчивые черты (с этим связано обращение к античности как совершенной надысторической эстетической норме, а также принципы типизации характеров, которые выступают как воплощение каких-либо социальных или духовных сил).
Автор Версальского дворца Жюль Ардуэн-Мансар (Jules Hardouin-Mansart) (1646-1708) в конце XVII-начале XVIII века также создал в Париже ряд выдающихся ансамблей. Предметы мебели зачастую отделывались резными вставками из ценных пород дерева. Так, создателя программной «Эпистолы о стихотворстве» А. П. Именно в таком смысле слово употреблялось и в Средневековье и в эпоху Возрождения, а в 17 веке значение «достойный для изучения в классах» было закреплено в словарях (словарь С. П. Ришле, 1680). Корнель, Ж. Расин, Ж. -Б. Материалы и документы по истории музыки.
По отношению к комической опере, а также инструментальной и вокальной музыке 18 века, не связанной с театральным действием, термин «классицизм» применяется в значительной мере условно. Оставаясь в границах «облагороженной» природы, рисунок исполнения и очертания образа определялись индивидуальностью крупнейших актёров: манера декламации Ж. Флоридора была более естественной, чем у чрезмерно позирующего Бельроза М. Шанмеле была свойственна звучная и певучая «речитация», а Монфлери не знал равных в аффектах страсти. Собор св. искусства барокко, которое было побеждено К. в его последней фазе (рококо). П. Толстой). Меняется взаимоотношение архитектуры с природой.
Центральное положение в музыкальной драматургии занимает речитатив – элемент, наиболее близкий рационалистической словесно-понятийной логике. Принципы К. утверждаются во всех видах искусства. Герои делятся строго на положительных и отрицательных.
системы К. в определенной мере отражала худож. Актёр должен был обладать пафосом оратора, чувством ритма, музыкальностью (для актрисы М. Шанмеле Ж. Расин надписывал ноты над строками роли) искусством красноречивого жеста, навыками танцора, даже физической мощью.
В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской Академии Художеств (основана в 1757). Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. «теория трех единств» (места, времени и действия, правда, Аристотель говорил лишь о единстве времени и действия). Ансамбль Версаля (Chteau de Versailles, 1661-1708 гг. ) – вершина архитектурной деятельности времени Людовика XIV. формировался под влиянием идей Просвещения.
Описывая 60-е гг. Развитие теории стало типичным явлением в искусстве Франции уже с XVII века, со времени учреждения французской академии (1634 г. ), образования Королевской академии живописи и скульптуры (1648 г. ) и Академии архитектуры (1671 г. ). эстетические нормы К. сказывались в спектаклях театра «Комеди Франсез», в игре Ж. Муне-Сюлли, Сары Бернар и др. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Первой завершённой героической эпопеей стала «Россияда» М. М. Хераскова (1779).
Лит. : Общие работы. Интерьерам классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. Драматургический опыт Сумарокова не являлся прямым подражанием французским образцам. Характеры персонажей в классицизме строятся на выделении одной доминирующей черты, что способствует превращению их в универсальные общечеловеческие типы. ев-роп.
Эстетической ценностью для К. обладает лишь родовое, непреходящее, неподвластное времени. де Вильянуэва), Польше (Я. Просветительский классицизм, активно вступая во взаимодействие с другими литературными направлениями эпохи, опирается не на «правила», а скорее на «просвещённый вкус» публики. Кваренги). А. Н. Воро-нихин здание Адмиралтейства — арх. Преимущественно во Франции формировался и классицизм 18 – начала 19 века, ставший общеевропейским стилем (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом). Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля.
Сложность композиции придавала когда-то зданию более живописный, «английский» характер, подчеркнутый вертикалями собранных в традиционные пучки дымовых труб. практика «регулирования» городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города.
классицизм 18в. Музыка. В своих проектах Шератон обходится небольшим набором накладных латунных красивой формы ручек дверок шкафов и ящиков, щитков (уключин) замочных скважин.
и получившее особое развитие во Франции. М., 2000 Gntiot А. Le classicisme. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н. В конце 17 века наметился упадок литературного классицизма, однако археологический интерес к античности в 18 веке, раскопки Геркуланума, Помпей, создание И. И. Винкельманом идеального образа греческой античности как «благородной простоты и спокойного величия» способствовали его новому подъёму в эпоху Просвещения. Ринальди, Дж. Превращение худож.
Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм.
Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Формирование театрального классицизма началось во Франции в 1630-е годы. В английском классицистическом зодчестве 18начала 19 вв. Термин «Классицизм» сохранил свою роль и тогда, когда ученые обратились и к не классицистическим, барочным произведениям литературы 17 века. Сер.
оказал влияние на театр др. Рус. литературы в 18в. Х. Востоков, И. П. Пнин, В. В. Попугаев), в литературной критике (А.
Рен предложил различные пространственные решения некоторые здания построены поистине с барочной пышностью (например, церковь Сент-Стефан в Уолбруке). Павла (1631), с ее высоким фронтоном и двухколонным тосканским портиком в антах, — явное, наивное в своей буквальности, подражание этрусскому храму в изображении Серлио. Мебель создавалась из красного дерева (из массива или фанеровалась).
Величественные ансамбли и отдельные здания (преимущественно в Петербурге) создают А. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Тома де Томон, К. И. Росси, В. П. Стасов в Москве строительство ведется Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьевым (особенно характерным для Москвы становится тип небольшого особняка с уютным интерьером). Архитекторы наполеоновской Франции черпали вдохновение в величественных образах воинской славы, оставленных имперским Римом, — таких, как триумфальная арка Септимия Севера и колонна Траяна. Роскошный потолок зала, с глубокими кессонами (позднее расписанный Рубенсом), существенно отличается от плоских потолков английских дворцов того времени, украшенных легкими рельефами декоративных филенок. Классицизм пришел на смену рококо, который подвергался общественной критике за чрезмерную усложненность, напыщенность, манерность избыток декоративных элементов.
В период расцвета классицизма на сцене происходило совпадение внешней формы и содержания. Посуда – фарфоровая, тонкая, почти прозрачная, с рисунком, позолотой. Наполеоновская эпоха создала пышный классицистич. Писатели, которые явно не вписывались в рамки классицистических принципов, оценивались как «отставшие» или «сбившиеся с пути».
Активизирующая и организующая роль в этом процессе принадлежала литературе, благодаря которой театр утвердился в ряду «высоких» искусств. 2 Summerson J. The classical language of architecture. да Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж.
Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Театр. Вместе с тем некоторые отличия в подходах Буало и Сумарокова хорошо известны: Сумароков образованность поэта ставит выше таланта, Буало– талант выше образованности Сумароков практически исключает важный для Буало принцип «plaire» (нравиться) (Й.
«Графическая» разбивка площади при помощи сухих рвов, балюстрад, скульптурных групп несет на себе печать плоскостной разбивки Версальского парка. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Классицизм характерен в XVII в. для стран, в которых происходил активный процесс сложения национальных государств и нарастала сила капиталистического развития (Голландия, Англия, Франция).
Поуп, С. Джонсон). Со 2-й половины 17 в. французский К. вбирает в себя всё больше элементов барокко, что проявилось, в частности, в архитектуре и планировке Версаля (архитектор Ж. Ардуэн-Мансар и др., планировка парка А. Ленотр). 1 Золотов Ю. К. Пуссен и вольнодумцы // Там же.
Фактически установились два термина, значения которых отчасти пересекались: «классический»—т. е. Р., 1968 Минц Н. В. Театральные коллекции Франции. Франция по-прежнему остается осн. В 1755 г. Иоганн Иоахим Винкельманн писал в Дрездене: «Единственный путь для нас стать великими, а если возможно и неподражаемыми, — это подражать древним». Наиболее крупный и характерный архитектурный ансамбль французского классицизма XVIII века – площадь Согласия в Париже (Place de la Concorde), созданная по проекту Анж-Жака Габриэля (Ange-Jacque Gabriel (1698 – 1782) в 50-60-х годах XVIII века и получившая свое окончательное завершение в течение второй половины XVIII – первой половины XIX века. Среди других работ Мансара – Отель де Тулуз, Отель Мазарини и парижский собор Валь де Грас (Val-de-Grace), завершенный по его проекту Лемерьсе и Ле Мюэтом.
Спинка стула имеет овальную форму и поддерживается бронзовыми золочеными дельфинами. Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами). Архитектуре классицизма (Ж.
Требование единства времени было тесно граничит с единством действия и в трагедии не происходило много разнообразных событий. Становление неоклассицизма в 1760-е гг. Его мебель во многом определила пути развития мебели русского классицизма. Выдвинув принцип «подражание природе», классицисты считают непременным условием его строгое соблюдение незыблемых правил, почерпнутых из античной поэтики (Аристотеля, Горация) и искусства, определяющих законы художественной формы, в которой и проявляется разумная творческая воля писателя, превращающая жизненный материал в прекрасное, логически стройное и ясное произведение искусства. Классицизм признает существование вечных законов искусства и формулирует фундаментальные принципы, следование которым обязательно для «правильного» автора (свод классицистических законов был изложен Н. Буало в его образцовом «Поэтическом искусстве» (1674).
На практике «подражание природе», вневременному эстетическому идеалу оборачивалось подражанием образцовым античным авторам. Локотники также отделяются от сиденья и выпрямляются. Кантемир ввёл в русскую литературу новые стихотворные жанры: переложения псалмов, басни, героическую поэму («Петрида», не закончена). К. в России зародился во 2-й четверти 18 в. под идеологическим влиянием эпохи Петра I (с её пафосом безусловного подчинения личности сознательно понятым общенациональным интересам) в творчестве первых русских просветителей зачинателей новой русской литературы А. Д. Кантемира, В. К. Тредиаковского, М. В. Ломоносова.
Писатели-классицисты относятся к литературе как к важной миссии воплощения в слове и передачи читателю требований природы и разума, как к способу «поучать, развлекая». Именно в «низких» жанрах, образ которых строится не в идеальной дали исторического или мифологического прошлого, а в зоне непосредственного контакта с современностью, получило развитие реалистическое начало. В 20 веке французский режиссёрский театр сблизился с европейским, сценический стиль утратил национальную специфику.
Гнедич П. П. История искусств.
Вып. Программным произведением зодчества классицизма стал восточный фасад Лувра, осуществлённый (с 1660-х годов) по замыслу К. Перро (характерно, что проекты Дж. Столы и стулья столовой изготовлены с изящными резными ножками. объекты. Спектакль строился в логическом взаимодействии монологов. Newark L., 1990 Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры.
— способствовали тому, что этот век стали считать «эпохой Классицизма», в которой ведущую роль играли французские писатели и их прилежные ученики в других странах. Это впечатление ещё более усиливается от контрастного сочетания черной окраски (воронения) основных частей мебельных объектов, блестящей полированной стали жемчужника, золоченых бронзовых гирлянд, розеток, профилей, опорных частей ножек, золотых насечек и др., хорошо спропорционированных и согласованных по пластике и расположенных в строгом соответствии с конструктивными членениями общей формы. Во французском К. высокого развития достигли также «низкие» жанры басня (Ж.
в период консульства, директории и, особенно, ампира. Классицизм избегает случайного, отклоняющегося от нормы, гротескного, грубого, отталкивающего. Заметное место занял в европейской литературе русский Классицизм эпохи Просвещения (А. П. Сумароков, М. В. Ломоносов, Г. Р. Державин).
Каждый творец стремился найти всему свое место, четкое и строго определенное. Вершиной классицизма в трагедии стали произведения французских поэтов П. Корнеля (Сид, Гораций, Никомед), которого называли отцом французской классической трагедии и Ж. Расина (Андромаха, Ифигения, Федра, Гофолия). М., 1978 Литературные манифесты западноевропейских классицистов.
Вместе с закупками развивается и отечественное производство мебели. Павла в Лондоне – лондонский кафедральный собор Англиканской церкви. М., 2003 Бедретдинова Л. Екатерининский классицизм.
В противоположность замкнутым площадям Парижа XVII в. (Вандомская площадь и др. ), площадь Согласия – образец открытой площади, ограниченной лишь с одной стороны двумя построенными Габриэлем симметричными корпусами, образовавшими поперечную ось, проходящую через площадь и образованную ими улицу Ройяль. Изложив основные положения классицистической доктрины в написанной в подражание трактату Буало «Эпистоле о стихотворстве» (1747), Сумароков стремился следовать им в своих произведениях: трагедиях, ориентированных на творчество французских классицистов 17 века и драматургию Вольтера, но обращённых преимущественно к событиям национальной истории отчасти – в комедиях, образцом для которых стало творчество Мольера в сатирах, а также баснях, принёсших ему славу «северного Лафонтена». худож. В Великобритании близки классицизм графика и скульптура Дж. М., 1979.
«Благородную простоту», гармонию и художественное совершенство греческой классики, возникшей в условиях полисной демократии, немецкие поэты противопоставляли убожеству немецкой действительности и всей современной цивилизации, калечащей человека. Петра в Риме. Это высокие потолки, расписанные замысловатыми узорами и украшенные лепниной.
На мебели Гамбса делались специальные вставки из стекла. К. распространяется также в зодчестве Голландии (архитектор Якоб ван Кампен, П. Пост), породившем особо сдержанный его вариант, в палладианской архитектуре Англии, где в строгом благородстве построек И. Джонса еще сохраняются отголоски Ренессанса, а в произведенияхК. В интонационной сфере преобладают связанные с естественной человеческой речью декламационно-патетические формулы (вопросительные, повелительные и т. п. ), вместе с тем исключаются риторические и символические фигуры, свойственные барочной опере. (лат.
Текстуры дерева здесь почти не видно. Пересмотр такой концепции Классицизма и в зарубежном и в отечественном литературоведении приходится на 1950-60-е: отныне Классицизм стал трактоваться большинством ученых не как «художественное выражение абсолютизма», а как «литературное направление, пережившее период яркого расцвета в XVII веке, в годы укрепления и торжества абсолютизма» (Виппер Ю. Б. Ориентация на классику (не только на идеи А. Палладио, но и на античность), строгая и сдержанная выразительность пластически ясных мотивов присутствуют в творчестве И. Джонса. Восприняв восходящую к Аристотелю идею творчества как подражания природе, классицисты понимали природу как идеальную норму, которая уже получила воплощение в произведениях античных мастеров и писателей: ориентация на «прекрасную природу», преображённую и упорядоченную в соответствии с незыблемыми законами искусства, таким образом, предполагала подражание античным образцам и даже соревнование с ними.
Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж. Центральная ось здания как бы проявляется на фасаде треугольным фронтоном портика. Бюро такого типа становится в эту эпоху одной из излюбленных мебельных форм.
Вот таким образом целое стилистическое течение в русском искусстве начала XIX в. принято называть «павловским романтизмом» (по названию г. Павловска – загородной усадьбы Павла I). Классицизм предпочитал разум чувству, рациональное– эмоциональному. гуманистов XVI в., стремившихся выявить и осмыслить осн. Классицизм сложился в 17 в. во Франции. История искусств. В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель – Джон Нэш). С нормами классицизма связаны требования жанровой чистоты (отсутствие комедийных и бытовых эпизодов), единства действия (часто также места и времени), «классическая» 5-актная композиция (нередко с прологом). Екатерининский классицизм был ранним русским классицизмом (его ещё называют «переходным стилем»), в котором сохранились некоторые черты «расстреллиевского барокко», «елизаветинского рококо», французского стиля Людовика XVI и античных мотивов Ч. Камерона.
Это приводило искусство К. к абстрактному рационализму и схематизму. в стиле барокко были отвергнуты). Кваренги), возникает русский вариант палладианства (Н. Скульптура русского К. представлена монументально-декоративной пластикой (составляющей тонко продуманный синтез с ампирной архитектурой), станковыми композициями, элегически-просветленными надгробиями (И. 10 Leclerc G. Les grandes aventures du thtre. Постоянное обращение мастеров классицизма к наследию античного зодчества подразумевало не только использование его отдельных мотивов и элементов, но и постижение общих законов его архитектоники.
Истоки литературного классицизма – в нормативной поэтике (Ю. В 17 начале 18 вв. Над кроватями устанавливаются балдахины шатрообразной формы. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Проза.
Классицизм. Обуреваемый страстями, человек не мог определиться, найти опору. В его сюжетах классицистский пафос заметно ослаблен.
де Томон) в Петербурге и многие другие. Примером может служить юный Вертер из романа Гете. Огромное влияние на классицизм XVIII века оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиции.
1974. Пейна связаны с расцветом загородных парковых усадеб. Название происходит от латинского слова classicus, что в переводе означает «образцовый». Gen., 1970 Манциус К. Мольер. искусстве Франции в 17 в. К. в узком смысле («неоклассицизм» в англоязычных культурах) — это подражающая античности фаза европ.
Однако постройку не следует (как это часто делается) оценивать по ее современному состоянию. В объектах мебели, например, стыки конструктивных элементов акцентируются. Основы его были заложены И. И. Винкельманом, но высшего расцвета он достиг у И. В. Гете и Ф. Шиллера в веймарский период их творчества. В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. В 18в.
В конце века мастера Тульского завода создают, но уже в стиле русского классицизма, различные типы туалетных столов, стульев, кресел, скамеек, столов-подставок и др. Здесь играет важную роль все, в особенности аксессуары. М., 1990 Даниэль С. М. Европейский классицизм.
Продолжая некоторые традиции Возрождения (преклонение перед древними, вера в разум идеал гармонии и меры), К. являлся своеобразной антитезой ему за внешней гармонией в К. скрывается внутренняя антиномичность мироощущения, роднившая его с барокко (при всем их глубоком различии). В живописи К. преимущественное значение обретают рисунок и светотень (особенно в позднем К., когда живопись порой тяготеет к монохромности, а графика к чистой, стилизованной линеарности), локальный колорит строится на сочетании трёх главенствующих цветов (например, коричневый для первого, зелёный для второго, голубой для дальнего плана), свето-воздушная среда разрежается и превращается в нейтральное заполнение промежутков между пластическими объёмами, действие разворачивается, как на сценической площадке.
То есть, это простые геометрические формы, функциональность. Одним из первых принципов классицизма на русскую почву перенёс А. Д. Кантемир. М., 1966 Tapi V. L. Вступив в полосу упадка в конце 17 в., К. возрождается в эпоху Просвещения. В то же время подчёркнутая декоративность интерьеров оправдывает употребление в отношении Версаля стилевого термина «барочный классицизм».
Именно в это время сложился архитектурный ансамбль центра Петербурга. М., 1966 она же. ясной читаемости общей структуры, пропорциональности элементов и их согласованности. Стулья и кресла обиваются тканями с цветочным орнаментом.
Хотя теория Классицизма отказывается включать роман в систему жанров, достойных серьезного критического размышления, но на практике поэтика Классицизма оказала ощутимое воздействие на популярную в 17 веке концепцию романа как «эпопеи в прозе», определила жанровые параметры «маленького романа» или «романической новеллы» 1660-80-х, а «Принцессу Клевскую» (1678) М. М. де Лафайет многие специалисты считают образцом классицистического романа. Ось Лувр – Тюильри, совпадающая с направлением дороги в Версаль, определила значение знаменитого «парижского диаметра», ставшего впоследствии главнейшей магистралью столицы. ст.
Трагическая коллизия рождалась на волне колоссального напряжения: горячая страсть сталкивалась с неумолимым долгом (в отличие от греческой трагедии роковой предопределенности, когда воля человека оказывалась бессильной). Популярностью пользуются банкетки-подставки для ног. Общие сочетания и отдельные формы здания по-классически геометричны и рациональны. художники. Art and architecture in France. Главным жанром французского классицизма была трагедия.
Важное место в зодчестве классицизма принадлежит проблемам градостроительства. Изначально оно пришло в архитектуру, где и достигло наибольших высот. Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е годы В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов. Литература классицизма устремлена к ясному выражению значительной мысли, смысла («. Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх.
Национальные варианты Классицизма также имеют свои отличия: французский – складывается в наиболее мощную и последовательную художественную систему, оказывает свое влияние и на барокко немецкий — напротив, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (Опиц), как бы «захлебывается» в бурных волнах кровавых событий Тридцатилетней войны и заглушается, перекрывается барокко. Классицизм занимает во многих вопросах искусства противоположную позицию по отношению к рококо. Образцы театрального искусства французы увидели в итальянском «учёном театре» эпохи Возрождения. Спаренные колонны коринфского ордера (высота 12, 32 метра) несут крупный, по-классически разработанный антаблемент, завершенный аттиком и балюстрадой.
С точки зрения же реалистов такой характер является односторонним, лишенным объема. Во французском зодчестве этой эпохи складываются новые архитектурные типы: изыскано-интимный особняк, лаконически-монументальное общественное сооружение, открытая городская площадь (архитекторы Ж. А. Габриель, Ж. Ж. Суфло). Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в художественном мироощущении персонажей Классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа. Андре Ленотру (Andr Le Ntre) (1613-1700) – творцу садово-паркового ансамбля Версаля – принадлежит идея урегулирования планировки центрального района Парижа, примыкающего с запада и востока к дворцам Лувру и Тюильри.
«медальон»), которая вверху украшается гирляндой, спадающей на обе её стороны или завитком. Его перу принадлежит девять трагедий и двенадцать комедий. Поставленная по оси западной стороны площади, церковь Св. Этот узор получил название тройного страусового пера.
Резной орнамент, розетки, венки и т. п. Неоклассицизм стал интернациональным стилем, получив распространение в Европе и Америке. Например, для первых лет правления Екатерины II в убранстве интерьеров характерны стилевые мотивы пышных форм барокко (школа Растрелли). Для комодов изготовленных в Милане, например, весьма характерным является изображение круглых медальонов с профильным изображением головы. В Британии ампиру соответствует т. н.
О. Д. Энгр), вырождается в официально-апологетическое или салонное искусство. Для театрального искусства (Мондори, Дюпарк, М. Шанмеле, А. Л. Лекен, Ф. Ж. Тальма, Рашель во Франции, Ф. К. Нейбер в Германии, Ф. Г. Волков, И. А. Дмитревский в России) характерны торжественный, статичный строй спектаклей, размеренное чтение стихов. Аддисон), Италии (В. Павла главный градостроительный акцент в районе реконструируемого Сити. «Он поступает так, – писал об актёре Ф. Э. аОбиньяк («Практика театра», 1657), – словно зрителей вообще не существует: его персонажи действуют и говорят так, как будто они и вправду цари, а не Мондори и Бельроз, как будто они пребывают во дворце Горация в Риме, а не в Бургундском отеле в Париже и как будто их видят и слышат только те, кто присутствует на сцене (т. е.
Сумарокова современники обвиняли в слепом подражании автору «Поэтического искусства» Н. Буало. эпохи, однако их направленность и интенсивность были различны в разные периоды. Он же построил дворец Большой Трианон и другие сооружения. Западноевропейская музыка XVII-XVIII вв.
Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). Обивка дворцовой мебели выполняется штучными тканями. Все они в основном работали при дворе в Петербурге и его окрестностях. Архитектура и изобразительное искусство. Практика бессмертных классицистов вновь оказалась шире и богаче теории.
В иконографии классицизма преобладают античные легенды, героические деяния исторические сюжеты, т. е. интерес к судьбам человеческих общностей, к «анатомии власти». Если того требовали особые обстоятельства, как при строительстве церкви Сент-Мэри Олдермэри или Крайст-Черч-колледжа в Оксфорде (Башня Тома), Рен мог воспользоваться позднеготическми элементами, хотя, по его собственным словам, совсем не любил «отклоняться от лучшего стиля». Ж. Шенье, Ж. Л. Давид). Знаменитый Банкетинг-хаус в Лондоне (Banqueting House – Банкетный зал, 1619— 1622 годы) по внешнему облику значительно ближе к палладианским прототипам.
Вот таким образом опыт западноевропейского К. был подвергнут существенной переработке в русском К. получили большое развитие жанры, предполагающие обязательную авторскую оценку исторической действительности: сатира (Кантемир), басня (А. Просветительский Классицизм еще активнее вступает в контакт с другими литературными направлениями своей эпохи, больше опирается уже не на «правила», а на «просвещенный вкус» публики, порождает различные варианты Классицизма («веймарский классицизм» И. В. Гёте и Ф. Шиллера). Мебельные объекты кажутся легкими, стройными, но в то же время прочными и устойчивыми. После «Великого пожара» 1666 года К. Рен построил крупнейшее сооружение Лондона – Святого Павла собор, а также свыше 50 приходских церквей, ряд зданий в Оксфорде, отмеченных влиянием античных решений. Аддисон, А. Поп в Англии) «веймарский» К. в Германии.
в ряду искусств. направление в искусстве и литературе, возникшее в Европе в 17в. Живопись позднего К., несмотря на появление отдельных крупных мастеров (Д. Ж. Жакоб (1739 – 1814 гг. ), который получил звание мастера в 1765 г., прославился своими резными и золочёными креслами и стульями. «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта. 1500 to 1700.
Спинки стульев и кресел имеют характерный полукруглый изгиб. Закреплению доктрин К. способствовало создание в Париже королевских академии живописи и скульптуры (1648) и академии архитектуры (1671), разработавших свод законов композиции и рисунка, нормы изображения эмоций, систему жанров в живописи и пропорций в архитектуре. Camb., 1976 Москвичева Г. В. Русский классицизм. античности. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Считается, что этот материал ввел в обиход князь П. В. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима.
Идеальным обрамлением для классицистического здания нового типа становится пейзажная среда «английского» парка. И. Гайдн, В. А. Моцарт, Л. ван Бетховен). рус. Верх спинок и рамы сидений украшаются венками и гирляндами, также перевитыми ленточками. Эти тенденции продолжали существовать на протяжении всей эллинистич. -рим. В области скульптуры К. шел от подражания античным образцам и «мраморной холодности» (Канова, Торвальдсен) к полным жизни, реалистич.
Однако этот старый собор был полностью уничтожен во время Великого лондонского пожара 1666 года. В начале 19 в. архитектуре проступают ампирные черты (особенно в творчестве Дж. В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. эталоном. В определении Классицизма выделяли прежде всего стремление к ясности и точности выражения, строгую подчиненность правилам (так называемые «три единства»), равнение на античные образцы.
Изголовье кушеток имеет вид глубокого мягкого кресла. Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона). форма. Стены помещений украшались также т. н. Рубеж 18-19 века ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах.
В условиях крупного города новые ансамбли пытаются включить в «сферу своего влияния» большие пространства, часто приобретают раскрытый характер. Пейн, У. Чеймберс) об усилении археологического интереса к античным образцам свидетельствуют постройки братьев Адам, отмеченные особым изяществом декоративной отделки. Черты Классицизма прежде всего определялись из драматической теории 17 века и из трактата Н. Буало «Поэтическое искусство» (1674). Стены трактуются как гладкие, окрашенные в спокойные цвета поверхности, лаконичный скульптурный декор подчеркивает конструктивные элементы (постройки Ф. Мансара, восточный фасад Лувра, созданный К. Перро творчество Л. Лево, Ф. Блонделя). СПб., 2005.
classicus— образцовый) — художественный метод и эстетическая теория, характерные для европейского искусства периода расцвета абсолютизма (17—18 вв. ). По чертежам В. Растрелли, В. Бренна, Ч. Камерона, Дж. Иногда комоды надстраивались полками – получался мебельный комбинированный объект в виде этажерки (commode-etagere). Предпочтение универсальной нормы как «должного» всему частному, случайному, конкретному соответствует выражаемой классицизмом идеологии абсолютистского государства, в котором всё личное и частное подчинено непререкаемой воле государственной власти.
Расцвет русского классицизма относится к последней трети XVIII-первой трети XIX веков. Термин «классицизм», восходящий к понятию классики (образцовые писатели), впервые употребил в 1818 году итальянский критик Г. Висконти. Начало резкого поворота английской мебели в сторону классицизма приходится на 1770 г., когда архитектор Р. Адам (1728 – 1792 гг. ) по возвращении из Италии стал насаждать классику в английской архитектуре, в обустройстве интерьеров, производстве мебели и т. п. Вуд Младший, Дж. Термин «классицизм» применительно к музыке подразумевает не ориентацию на античные образцы (были известны и изучались лишь памятники древнегреческой музыкальной теории), а череду реформ, призванных покончить с пережитками стиля барокко в музыкальном театре.
3 Zuber R., Cunin М. Le classicisme. В сценическом классицизме 17 века существовало понятие «четвёртой стены». Его традиции прослеживаются в 1800-20-е годы в творчестве поэтов-радищевцев (А.
Основы и принципы // Советское искусствознание78. Теоретик французского классицизма М. А. Ложье (Laugier М. А) принципиально отвергает классическую колонну там, где она реально не несет нагрузки и критикует постановку одного ордера на другой, если реально можно обойтись одной опорой. В 18 в. просветительский К. получил выражение в творчестве А. Лекена, И. Клерон, М. Дюмениль. В нач.
СПб., 2003 Карев А. Классицизм в русской живописи. В живописи К. крупнейшим представителем революционного направления был Ж. Л. Давид, чьё творчество насыщено мужественной драматичностью, торжественностью образного строя. В своём трактате «Поэтическое искусство» Буало обозначил основные принципы этого литературного направления.
Павла образуют эффектную панораму города. П. Сумароков, В. И. Майков, И. И. Хемницер), ода (Ломоносов, В. П. Петров, Г. Р. Державин).
В произведениях должна быть представлена лишь прекрасная и возвышенная природа. Мастерство исполнения классицистской трагедии, поднятое на высоту подлинного искусства, подчинялось эстетическим принципам, вытекавшим из классицистской эстетики Н. Буало. условиям, а также состоянию знаний об античной эпохе. В театральном искусстве это направление утвердило себя в творчестве, прежде всего, французских авторов: Корнеля, Расина, Вольтера, Мольера. Р., 1965 Bray R. La formation de la doctrine classique en France.
Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Ф. Тома де Томон, позднее К. И. Росси). Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Вып.
В России незаурядными мастерами ампира показали себя Карл Росси, Андрей Воронихин и Андреян Захаров. За двухъярусным ордерным фасадом (внизу — ионический, вверху — композитный) помещается единый двухсветный зал, по периметру которого следует балкон, осуществляющий логическую связь внешнего вида и интерьера. В 19 начале 20 вв.
Классицистские и барочные тенденции противоречиво сочетались во французской музыкальной трагедии 2-й половины 17 – 1-й половины 18 века (творческое содружество либреттиста Ф. Кино и композитора Ж. Б. Люлли, оперы и оперы-балеты Ж. Ф. Рамо) и в итальянской опере-сериа, занявшей лидирующее положение среди музыкально-драматических жанров 18 века (в Италии, Англии, Австрии, Германии, России). О французском классицизме в его лучших образцах А. И. Герцен писал: «мир имеющий свои пределы, свою ограниченность, но и имеющий свою силу, свою энергию и высокое изящество». Пьермарини), Испании (Х. Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в мироощущении персонажей классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа.
В архитектуре принципы К. складываются в отмеченных ясностью в отмеченных ясностью ордерных членений и композиции постройках Ф. Мансара, в восточном фасаде Лувра, созданном К. Перро (), наиболее чистом по стилю образце К. 17 в., в творчестве Л. Лево, Ф. Блонделя. Его заслугой, помимо непосредственного строительства зданий, является разработка нового типа городского жилища знати – «отеля» – с уютной и комфортабельной планировкой, включающей вестибюль, парадную лестницу, ряд анфиладно расположенных помещений, часто замкнутых вокруг внутреннего дворика. Теория Классицизма не сводится только к стихотворному трактату Буало «Поэтическое искусство»: хотя его автора справедливо считают законодателем Классицизма, он был лишь одним из многих создателей литературных трактатов этого направления, наряду с Опицем и Драйденом, Ф. Шапленом и Ф. дОбиньяком. Мnch., 1973 Келдыш Ю. В. Проблема стилей в русской музыке XVII-XVIII вв.
Например, бордюры украшались фигурками сфинксов, львов, лебедей, дельфинов, стилизованных растений и др. Л. М., 1940 Kemodle G. R. From art to theatre. Барокко. Вначале мебель ещё находится под сильным влиянием предшествующего стиля рококо. Новая драматургия потребовала перемен в исполнительском искусстве.
Особенно это заметно в мебели для сидения. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Причём основным решением для скульпторов стала модель изображения известных деятелей в образе античных богов (к примеру, Суворов – в виде Марса).
В отличие от французского, на первый план он выдвигает нравственно-эстетические проблемы. принципами. Р., 1966 Ренессанс. Классицизм 17в.
Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. Понятие классицизма в музыке устойчиво ассоциируется с творчеством Гайдна, Моцарта и БетховенаК:Википедия:Статьи без источников (тип: не указан), называемых венскими классиками и определивших направление дальнейшего развития музыкальной композиции.
Со второй пол. Строгий отбор, упорядочивание, стройность композиции, классифицирование тем, мотивов, всего материала действительности, ставшей объектом художественного отражения в слове, были для писателей Классицизма попыткой художественного преодоления хаоса и противоречий действительности, соотносились с дидактической функцией художественных произведений, с почерпнутым из Горация принципом «поучать, развлекая». Но и просвещенные феодалы не отвергали подражание античным формам. Для этого используются тёмные породы дерева: чёрное (эбеновое), палисандр, туя.
В архитектуре это имеет двоякое выражение: с одной стороны, стремление к рациональным ордерным композициям, тектонически ясным и монументальным, освобожденным от дробной «многотемности» предшествующего периода с другой – всевозрастающая тенденция к единому волевому началу в композиции, к господству оси, подчиняющей себе здание и прилегающие пространства, к подчинению воле человека не только принципов организации городских пространств, но и самой природы, преобразуемой по законам разума, геометрии, «идеальной» красоты. произведением был Верлицкий замок Эрдмансдорфа, он явился образцом для подражания при строительстве большей часги резиденций, прежде всего в Берлине (Гентц, Гонтард, Лангханс). Корпус получает ровные прямолинейные карнизы и другие горизонтальные тяги. В декоративно-прикладном искусстве русского К. среди замечательных образцов изделий, характерных для К. вообще (художественный металл, фарфор, хрусталь и т. д. ), оригинальностью своей техники и материала выделяются произведения камнерезного искусства, вещи из полированной стали, мебель из карельской берёзы. Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16.
Для Классицизма характерно стоическое настроение, противопоставление хаосу и неразумию действительности, собственным страстям и аффектам способности человека если не к их преодолению, то к обузданию, на крайний случай — к одновременно драматическому и аналитическому осознанию (герои трагедий Расина). Самыми яркими реалистическими типами следует считать «маленького человека», «лишнего человека». Законы классицизма соблюдает и сумароковская комедия. В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – необходимость разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия). Пластика классицизма, как правило, рассчитана на фиксированную точку зрения, отличается сглаженностью форм. Огромный простор для строительной деятельности открылся после лондонского пожара 1666.
Vienna, 1990 The French Academy: classicism and its antagonists / Ed. К. насчитывает трехвековую историю — с XVI в. до 30-х гг. А. Львов). Посуда в эпоху классицизма начинает приобретать строгие очертания. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма.
Normativitt und Historizitt europischer Klassiken. План не был осуществлен, однако архитектор внёс свой вклад в общий процесс возникновения и построения отдельных узлов города, завершив, в частности, задуманный еще Иниго Джонсом ансамбль госпиталя в Гринвиче (1698-1729 гг. ). революцией. Т. 47.
5th ed. Для немецкого классицистического зодчества 18начала 19 вв. Как правило, такие объекты снабжались весьма сложными техническими устройствами. Софии в Константинополе и св.
Например, толчком к началу перемен послужили такие публикации как собрание рисунков римских терм Палладио изданное ещё в 1730 г. Излишнюю вычурность декоративных элементов стиля рококо сменяет строгая симметрия и упорядоченность классических форм. С архитектурной точки зрения, собор св. L., 1941 idem.
Наиболее последовательное выражение К. получил во Франции (П. Места крепления ножек кубиков не имеют. classicus – образцовый) стиль и направление в литературе и искусстве 17 – нач. Ножки стола и стула, украшенные золоченой бронзой, тонкие и суживающиеся книзу.
Стены трактуются, как гладкие поверхности, ограничивающие четкие, симметрично расположенные объемы архитектурный декор вводится таким образом, что никогда не «скрывает» общей структуры, но становится ее тонким и сдержанным аккомпанементом. античное искусство и культура здесь почитались весьма давно. Stuttg. Большое распространение получили также шкафы-комоды, у которых практически отсутствует какой-либо декор. К концу 17 века классицизм в Италии существовал параллельно с рококо и иногда переплетался с ним (например, в творчестве поэтов «Аркадии» – А. Дзено, П. Метастазио, П. Я. Мартелло, Ш. Маффеи) просветительский классицизм представлен творчеством В. Альфьери.
Литературные манифесты). Образец ироикомической поэмы создал В. И. Майков («Елисей или Раздражённый Вакх», 1771). К середине ХIХ в. классицизм переродился в безжизненный академизм. Конфликтная ситуация, как правило, возникает и углубляется из-за затянувшегося «заблуждения» главных действующих лиц, а не вследствие реального противоречия их интересов или принципов. М., 1934 он же.
Вуд Старший и Дж. В. И. Баженов здание Московского университета — арх. Излюбленные коллизии – столкновение долга и чувства, борьба разума и страсти.
В отличие от произведений 1760-70-х годов, в которых разрешение трагического конфликта было труднодостижимо и требовало вмешательства внешних сил (традиция «deus ex machina» – латинский «бог из машины»), для сочинений 1780-1790-х годов стала характерной развязка через героическое деяние (отказ в повиновении, протест, зачастую акт возмездия, убийство тирана и т. п. ), создававшее яркую и эффектную разрядку напряжения. Большинство т. н. Для того времени характерны крупные российские заказы западноевропейской мебели.
Чёткий, ритмический и пропорциональный строй основан на простых отношениях и модульности, причем за исходную величину (модуль) принят, как и в классических канонах, нижний диаметр колонн. Сценический классицизм стал объектом общеевропейской полемики и благодаря немецким, а за ними и русским теоретикам театра получил определение «ложноклассический театр». С ним связан небывалый расцвет светской культуры. Интернациональным центром классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (художники А. Р. Менгс, Й. А. Кох, В. Камуччини, скульпторы А. Какова и Б. Торвальдсен). Первый образец классицистической похвальной оды создал В. К. Тредиаковский («Ода торжественная о сдаче города Гданска», 1734), сопроводивший её теоретическим «Рассуждением об оде вообще» (и то и другое – вслед за Буало).
Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль» – ампир. Плоские деревянные столешницы комодов украшаются маркетри.