С середины 18 века классицизм постепенно вытеснялся новыми течениями – сентиментализмом, предромантизмом, романтизмом. Классицизмом называется художественное направление в искусстве и литературе 17-18-го веков. В Российское государство архитектурный стиль Классицизм пришёл в конце 18-19 века и занял прочное положение, вытеснив русское Барокко. В европейской архитектуре 17-18 веков два стиля – Барокко и Классицизм – развивались параллельно.
Новый просветительский классицизм существует на протяжении 18 века с просветительским реализмом, а к концу века становится вновь господствующим художественным течением. Эволюция архитектурного стиля Классицизм в конце 18 века привела к перерождению его в архитектуру ампир.
В России создавалась уникальная в своем роде мебель из стали и бронзы. Парадные залы приобрели более уютный, но и более вычурный характер. Его рассадниками служили многочисленные академии художеств.
Как правило, такие объекты снабжались весьма сложными техническими устройствами. Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж. Возникает потребность в закупке мебели и притоке иностранных мебельных мастеров. Младший современник Фальконе – Жан-Антуан Гудон проявил себя как истинный историограф французского общества накануне революции, передав в своей портретной галерее духовную атмосферу эпохи. 1560-1770.
«По форме и покрою шмиз того времени шился в подрожание хитону и пеплосу античных героинь и богинь, которыми одинаково были очарованы как художники, так и портные». Кроме того, сословное разделение жанров находило выражение также в различии слога и языка. Классицизм.
Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. М., 1990 Даниэль С. М. Европейский классицизм. Р., 1968 Минц Н. В. Театральные коллекции Франции. В композиции преобладает спокойная, метрически расчлененная стена, построенная в соответствии с ордером, соразмерным с масштабом человека. Музыка. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. М., 1978 Луцкер П. В. Стилевая проблематика в музыкальном искусстве на рубеже XVIII-XIX вв.
Однако не во всех отношениях искусство Шардена удовлетворяло новую критику. Давид -- один из величайших исторических портретистов. Антуан Куазевокс. Без его помощи мы не можем понять, проникнуть в подлинную природу прекрасного искусства». Т. 47. Холодно рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваления абсолютистского государства «короля-солнца».
Продолжая некоторые традиции Возрождения (преклонение перед древними, вера в разум идеал гармонии и меры), К. являлся своеобразной антитезой ему за внешней гармонией в К. скрывается внутренняя антиномичность мироощущения, роднившая его с барокко (при всем их глубоком различии). Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Платон, Гораций). Р., 1948 Вилар Ж. О театральной традиции.
«Клятва Горациев» (1784). Излюбленные коллизии – столкновение долга и чувства, борьба разума и страсти. Пигаля, Э. М. За бассейном Аполлона начинается Большой канал имеющий в плане форму креста. Средством изображения идиллического золотого века для него был «героический пейзаж», скомпонованный сообразно правилам уравновешенного распределения масс. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг.
Гудона, декоративных пейзажах Ю. Робера. Античная тематика олицетворяла революционное обновление во всех сферах жизни.
Однако постройку не следует (как это часто делается) оценивать по ее современному состоянию. (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения. Теперь Ватто находит свой жанр. Строительство Лувра начало осуществляться по проекту Клода Перро.
Поуп, С. Джонсон). Свою задачу они видели в том, чтобы приблизить общество к «классическому» порядку, моделью которого для них была жизнь древних греков и римлян. Тот же характер имеют и многие другие работы Жирардона в Версале, например фонтан Пирамид и мраморная группа «Похищение Прозерпины», отмеченная чертами внешнего пафоса.
Образцами для русской мебели стали французские мебельные объекты. Ось Лувр – Тюильри, совпадающая с направлением дороги в Версаль, определила значение знаменитого «парижского диаметра», ставшего впоследствии главнейшей магистралью столицы. Джефферсон, Дж. Нижние этажи их были обработаны рустовкой, два верхних объединены пилястрами ионического ордера (в центре и на срезанных углах был введен мотив полуколонн с фронтонами), над кровлями выступали окна чердачных жилых помещений («мансард» -- от имени Мансара). Героический стиль в опере. Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. в изображаемом месте)».
Культивируются жанры малой дидактической прозы – афоризмы (максимы), «характеры» (Б. Это -- подлинный герой Ватто. Актриса Луиза Фусил в своих «Воспоминаниях» говорит: «Все мы преображались в спартанцев и римлян, напоминая античные гравюры в костюмах Тальма». Образец гармонического общественного устройства приверженцы классицизма видели в античном мире и вот таким образом для выражения своих общественно-этических и эстетических идеалов они обращались к примерам античной классики (отсюда и термин – классицизм). По сторонам парадного двора расположены одноэтажные хозяйственные постройки.
Gen., 1970 Манциус К. Мольер. Baroque et classicisme. Парк пересекают неторопливые воды речки Славянки.
в период консульства, директории и, особенно, ампира. Уэджвуда и мастеров завода в Дерби. // Эпохальные рубежи в истории искусства Запада.
П. Беллори (17 век), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы. Стойки локотников по форме напоминают стойки кресел стиля Людовика XVI.
Огромное влияние на классицизм 18 века оказали развитие археологических знаний о греческой и римской древности (особенно раскопки Геркуланума и Помпей), а также теоретические труды И. И. Пьермарини), Испании (Х. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация).
Bologna, 1981 Howard S. Antiquity restored: essays on the afterlife of the antique. Предметов мебели здесь немного их формы просты и зрительно устойчивы. L., 1980 Gnudi С. Lideale classico: saggi sulla tradizione classica nella pittura del Cinquecento е del Seicento. XVIII в. / Под редакцией М. В. Иванова-Борецкого. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением.
В них четко виден драматизм, жертва личных интересов ради общего блага. Мода становилась нелепой: «на карикатурах панье сидящих дам поднимается кверху и позволяет видеть дамское белье и абсолютно обнаженные нижние части тела». Наряду со строительством в Версале обширные работы велись в эти годы и в самом Париже. Как и в литературе, в живописи идет деление жанров на низкие (или малые) и высокие. В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома.
Главное место в литературе классицизма занимала драма, основанная на правиле трёх единств (смотри Трёх единств теория). XVIII в. (после окончания Семилетней войны, приблизительно в 1765 г. ) убранство интерьеров, формы мебели и её украшения становятся более строгими и простыми. Т. 3 он же.
Л., 1973 Морозов А. А. Судьбы русского классицизма // Русская литература. Уже к середине 60-х гг. Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о «золотом веке» человечества.
И. В. Гёте последовательно внедрял принципы классицизма в руководимом им Веймарском театре. Здесь постоянно противопоставлялся разум человека силе природы, личное – общественному. Camb.
В конном памятнике Людовику XIV (1680--1692, разрушен, сохранилось несколько копий в бронзе, например в Эрмитаже и в Лувре), выполненном в поздний период творчества, Жирардон следует решениям римских конных статуй (Марк Аврелий). Классицизму свойственна строгая организованность логичных, ясных и гармоничных образов. Уже в 1763 году Гримм пишет Екатерине II, что сейчас в Париже все «a la grecque»: фасады и интерьеры, мебель и украшения. Франсуа Буше. Строительство в Париже. Во вторую половину 60-х годов идет бурное его развитие. Мечтательный и меланхоличный мастер «галантных празднеств», он внес в изображение жизни светского общества подлинную поэзию и глубину чувств, а в трактовку любовных сцен и беспечных увеселений оттенок какой-то тоски и неудовлетворенности.
Вып. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений.
В центре произведений классицистов – героическая личность и вместе с тем благовоспитанный человек, который стоически стремится преодолеть собственные страсти и аффекты, обуздать или хотя бы осознать их (как герои трагедий Ж. Расина). Особенности костюма в стиле классицизм контрастировали с деталями наряда рококо в той же степени, что и черты композиции живописных полотен: новым идеалом красоты становятся естественные линии тела, подчеркнутые пластической взаимосвязью тела и одежды в противовес «куполообразным формам юбок» и «прическам из цветов, лент, декоративных шпилек и перьев, воспроизводящих лодки с высокими парусами, ветряные мельницы, мосты и садовую архитектуру».
Наиболее яркой фигурой в архитектуре раннего французского классицизма был Никола Франсуа Мансар (Nicolas Franois Mansart) (1598-1666) – один из основоположников французского классицизма. Лотман говорит о художественных стилях, ориентирующихся на нормативно-рациоцентрические эстетические идеалы, а именно: античные принцы «красоты», «гармонии», «возвышенного», «трагического». В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – необходимость разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. Спинка стула имеет овальную форму и поддерживается бронзовыми золочеными дельфинами. М., 1963 Бояджиев Г. Н. Искусство классицизма // Вопросы литературы. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Р., 1933 О театре. В «Отплытии на остров Цитеру» мастерски переданы различные оттенки чувства любви, начиная от робкой задумчивости, воплощенной в фигуре женщины на переднем плане и кончая апогеем чувств упоенных своею любовью пар.
Если того требовали особые обстоятельства, как при строительстве церкви Сент-Мэри Олдермэри или Крайст-Черч-колледжа в Оксфорде (Башня Тома), Рен мог воспользоваться позднеготическми элементами, хотя, по его собственным словам, совсем не любил «отклоняться от лучшего стиля». Франсуа Буше (1703--1770) был художником идейно связанным с аристократическим обществом в период его упадка он запечатлел в своих полотнах то стремление к наслаждению всеми благами жизни, которое царило среди высших классов в середине 18 века. Кстати сказать, своей загородной усадьбой Павловск считала императрица Мария Федоровна, жена Павла I, который своей усадьбой считал Гатчину.
Кваренги). В интерьерах классицизма снова возрождаются принципы архитектонического решения стен и потолков. А. Витез называл декламацию 17 века «просодической архитектурой». Будучи в Риме, он выработал строгий изобразительный стиль, основанный на тщательном изучении классической скульптуры (видеоролик о творчестве Давида). Леду предвосхищали зодчество поздней стадии классицизма – ампира.
ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант. Центральное положение в музыкальной драматургии занимает речитатив – элемент, наиболее близкий рационалистической словесно-понятийной логике. Не удовлетворяясь простым «портретированием натуры», художники классицизма стремятся подняться над конкретным индивидуальным – к общезначимому. В оде совмещались публицистика и лирика. Название происходит от латинского слова classicus, что в переводе означает «образцовый».
Через речку перекинуты мосты. Историки костюма так описывают наряд нового типа: «прозрачная батистовая туника с глубоким вырезом, длинным шлейфом и легкими сандалиями», «облегающее платье из легкой материи с тонким кушаком под грудью, надетое на одну батистовую сорочку», «тонкое муслиновое или батистовое светлое платье без отделки и украшений, надевающееся на трико или обнаженное тело» костюм, «легкие пропорции которого роднили его с архитектурой того времени». Обстановка лавки изысканные манеры посетителей, внимание, с каким изучают любители в лорнет каждый кусок поверхности картины, равнодушие слуг -- все это воплощено в «Лавке Жерсена» с блестящим мастерством.
Интернациональным центром классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (художники А. Р. Менгс, Й. А. Кох, В. Камуччини, скульпторы А. Какова и Б. Торвальдсен). Термин «классицизм», восходящий к понятию классики (образцовые писатели), впервые употребил в 1818 году итальянский критик Г. Висконти. Воздействием поэтики барокко отмечены оды М. В. Ломоносова. М., 2008. Подобно своим французским коллегам, Адам проповедовал полный отказ от деталей, лишённых конструктивной функции.
Р., 1965 Bray R. La formation de la doctrine classique en France. Паскаль, Ф. де Ларошфуко, Ж. де Лабрюйер) ораторская проза (Ж. На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. «Друг Давида Тальма с гордостью говорит о перевороте, абсолютном им в области театрального костюма и актерской игры, приписывая его влиянию Давида, благодаря которому изменились его собственные воззрения на историческую правду и искусство декламации». Другой тип имеет четырёхугольную спинку с возвышающейся средней частью и со срезанными по вогнутой дуге верхними углами, украшенными резными шишками, напоминающими античный мотив – шишки пинии (средиземноморской сосны). В силу длительности рассматриваемого периода — от укрепления абсолютизма до укрепления буржуазной демократии — социальная роль главной площади постепенно менялась: из архитектурно-пространственного фона статуи короля она превратилась в наиболее развитых странах в гражданский центр капиталистического города. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы.
Очередная попытка могла ничем не завершиться, если бы ностальгия по великому прошлому не упала на подготовленную рационалистической философией почву. Хотя правила и представлялись классицистам способом удержать творческую свободу в границах разума, они понимали важность интуитивного прозрения, прощая таланту отступление от правил, если оно уместно и художественно эффективно. В построенной в 1750-1780-х годах по проекту Жака Жермена Суфло (Jacques-Germain Soufflot) (1713 – 1780) церкви св. Новая драматургия потребовала перемен в исполнительском искусстве.
В основание конуса заложена железная цепь, принимающая на себя боковой распор. Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона). Главный принцип проявился в обращении к традициям античности. Л. Бернини и др. Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель).
Его заслугой, помимо непосредственного строительства зданий, является разработка нового типа городского жилища знати – «отеля» – с уютной и комфортабельной планировкой, включающей вестибюль, парадную лестницу, ряд анфиладно расположенных помещений, часто замкнутых вокруг внутреннего дворика. Классицизм возник в оппозиции к барокко, стилю утонченному и фантазийному, который «противопоставлялся классическому искусству как некая «странность»». Расцвет первого периода классицизма относится ко второй половине XVII века. В противоположность замкнутым площадям Парижа XVII в. (Вандомская площадь и др. ), площадь Согласия – образец открытой площади, ограниченной лишь с одной стороны двумя построенными Габриэлем симметричными корпусами, образовавшими поперечную ось, проходящую через площадь и образованную ими улицу Ройяль.
Кваренги и др. Леке). Буше очень разнообразен в своей тематике.
Ориентация на возвышенный идеал порождала и выбор «прекрасной натуры». Жак-Луи Давид. Куазевокс был и крупным портретистом. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций). Термин «классицизм» применительно к музыке подразумевает не ориентацию на античные образцы (были известны и изучались лишь памятники древнегреческой музыкальной теории), а череду реформ, призванных покончить с пережитками стиля барокко в музыкальном театре. Против утонченного искусства рокайля искусства салонов и будуаров, «подчиненного фантазии и прихоти горсти людей богатых, скучающих, праздных, вкус которых так же испорчен, как и их нравы», выступили в 60--70-х годах представители буржуазной критики во главе с Дени Дидро. «Давид был официальным художником революционного правительства: он создавал эскизы костюмов и декорации для таких пышных и пропагандистских зрелищ, как «Праздник в честь Верховного существа», во время которого Робеспьер возложил на себя обязанности Верховного жреца». «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1845 дней.
Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». Пока же первенство оставалось за историческим жанром. «Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта.
В живописи воплотились романтические идеалы эпохи национального подъема. Важное место в зодчестве классицизма принадлежит проблемам градостроительства.
Camb. Гёте, Ф. Шиллера. Предпочтение было отдано проекту Перро (осуществлен в 1667 году), где в отличие от барочного беспокойства и тектонической двойственности проекта Бернини, протяженный фасад (длина 170, 5 м) имеет ясную ордерную структуру с огромной двухэтажной галереей, прерываемой в центре и по бокам симметричными ризалитами. Р., 2005 Смирнов А. А. Литературная теория русского классицизма.
Наиболее значительными мастерами французского классицизма в скульптуре 17 – начала 18 века были П. Пюже (героическая тема), Ф. Жирардон (поиски гармонии и лаконизм форм). Однако эстетика классицизма никогда не сводилась к одним только «правилам», будучи достаточно гибким и подвижным культурным организмом. В книге того времени, посвященной сценическому костюму «Исследование костюма и национального театра как древнего, так и современного» сказано, что к концу 80-х работы Давида становятся главным ориентиром для желающих подражать особенностям классического костюма. М., 2007.
Классицистский спектакль в целом отличался помпезностью, статичностью, актеры действовали на фоне декорации, лишенной исторической и бытовой конкретности (так, например дворец по желанию). По чертежам В. Растрелли, В. Бренна, Ч. Камерона, Дж.
Расцвет классицизма в России относится к последней трети 18 – 1-й трети 19 века, хотя уже начало 18 века отмечено творческим обращением к градостроительному опыту французского классицизма (принцип симметрично-осевых планировочных систем в строительстве Санкт-Петербурга). Суфло), поиски новых, безордерных форм архитектуры. Окончательное падение классицизма произошло после издания «Беседы любителей русского слова». Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. Античная культура, ее мироощущение, философские и эстетические взгляды базировались на представлениях о Космосе.
Разделение театральных жанров на «высокие» (трагедия в Бургундском отеле) и «низкие» (комедия в «Пале-Рояль» времён Мольера), появление амплуа закрепили иерархическую структуру театра классицизма. Его привлекала в пейзажах Берне их правдивость. Среди всех портретов выделяется статуя сидящего Вольтера – шедевр Гудона.
Традиции классицизма во Франции 18 века почти не прерывались, но в 1-й половине столетия преобладал стиль рококо. Среди его ранних картин немало работ жанрового характера. «. Его рассадниками служили многочисленные академии художеств. Литература. Перед его главным фасадом расположен центральный «водяной партер» с двумя симметричными водоемами.
Характеры персонажей в классицизме строятся на выделении одной доминирующей черты, что способствует превращению их в универсальные общечеловеческие типы. Стены помещений украшались также т. н. Дворец создавался вместе с английским парком.
В этот период русские мастера весьма хорошо освоили технику маркетри. Во время пребывания в Риме Давидом были сделаны тысячи рисунков, служивших и направляющим историческим материалом и неисчерпаемым запасом идей в деле декорирования государственных праздников, создания триумфальных арок, дизайна костюмов. Драйдена его дальнейшее развитие протекало в русле Просвещения (А. Павла образуют эффектную панораму города.
Для нового стиля трудно было найти более подходящий источник вдохновения, чем античные исторические сюжеты – квинтэссенцию патриотизма, героизма, гражданского мужества. Он писал как парадные портреты, например портрет королевского секретаря Дюваля де лЭпине (собрание Ротшильда) или маркизы Помпадур (Лувр), так и более простые, сдержанные и строгие, например портрет Руссо, портрет Сильвестра, автопортреты. В то же время значительное развитие получают «низкие» жанры: ироикомическая поэма и сатира (М. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров в изобразительном искусстве (к «высокому» жанру относятся произведения на мифологические и исторические сюжеты, также «идеальный пейзаж» и парадный портрет к «низкому» – натюрморт, бытовой жанр и т. д. ).
Век XVIII во Франции – век аристократии, роскошных особняков и утонченных салонов. Автор Версальского дворца Жюль Ардуэн-Мансар (Jules Hardouin-Mansart) (1646-1708) в конце XVII-начале XVIII века также создал в Париже ряд выдающихся ансамблей. Эти достоинства живописи Шардена сразу же оценил Дидро, считавший его «первым колористом» Салона и, может быть, одним из первых колористов в живописи». Активизирующая и организующая роль в этом процессе принадлежала литературе, благодаря которой театр утвердился в ряду «высоких» искусств.
Буше исполнял огромное количество работ для двора, делал эскизы для мануфактуры гобеленов в Париже и в Бове («Дон-Кихот», «Вакх и Ариадна» и др. ), работал для театров иллюстрировал книги. Предпочтение универсальной нормы как «должного» всему частному, случайному, конкретному соответствует выражаемой классицизмом идеологии абсолютистского государства, в котором всё личное и частное подчинено непререкаемой воле государственной власти. Интерес для классицизма представляет только вечное, неизменное — в каждом явлении он стремится распознать только существенные, типологические черты, отбрасывая случайные индивидуальные признаки. Чёткий, ритмический и пропорциональный строй основан на простых отношениях и модульности, причем за исходную величину (модуль) принят, как и в классических канонах, нижний диаметр колонн.
В литературоведении и искусствознании понятие «классицизм» стало активно использоваться после трудов учёных культурно-исторической школы и Г. Вёльфлина. Большего признания в этом стиле получили Ж. Мольер, Вольтер (Франция), Л. Гиббон (Англия), М. Твен, Д. Фонвизин, М. Ломоносов (Россия). П. Лосенко, Г. И. Угрюмов, И. А. Акимов, А. И. Иванов, А. Е. Егоров, В. К. Шебуев, ранний А. А. Иванов в сценографии – в творчестве П. ди Г. Гонзаго). М., 1964 Vermeule С. С. European art and the classical past. Этот особняк является типичным примером дома «между двором и садом», как их тогда называли. Он прорывает рамки локальности, частичности, случайности. В операх и балетах Глюка классицистские тенденции выразились в подчёркнутом внимании к этическим проблемам, развитии представлений о героике и великодушии (в музыкальных драмах парижского периода – в непосредственном обращении к теме долга и чувства).
«Общей и главной отличительной чертой греческих шедевров являются, наконец, благородная простота и спокойное величие, обнаруживающиеся как в позе, так и в выражении лица» – эти слова Винкельмана цитируют наиболее часто как выражение эстетического идеала классицизма. Высший расцвет классицизма связан с французской литературой 17 века. Искусство античности, архитектура стали предметом подражания и заимствования. Передовая мысль эпохи и требовала от искусства «боевого духа и широко общественного звучания». В изобразительном искусстве немецкого классицизма, созерцательном по духу, выделяются портреты А. и В. Тишбейнов, мифологические картоны А. Я. Карстенса, пластика И. Г. Шадова, К. Д. Рауха в декоративно-прикладном искусстве – мебель Д. Рёнтгена. Архитектуре классицизма в целом присуща регулярность планировки и четкость объемной формы.
Фальконе, Ж. А. Причём основным решением для скульпторов стала модель изображения известных деятелей в образе античных богов (к примеру, Суворов – в виде Марса).
Гражданский пафос и лирическая мечтательность по разному сочетается в пластике Ж. Б. Актёр становился воплощением этического и эстетического идеала эпохи, создавая своей игрой портрет современника крупным планом костюм его, стилизованный под античность, соответствовал современной моде, пластика подчинялась требованиям благородства и грации. Столы и стулья столовой изготовлены с изящными резными ножками. Как пример можно привести прекрасно выполненное бюро-цилиндр Ризенера, которое хранится в Государственном Эрмитаже.
Зато его многочисленные рисунки обладают большими достоинствами. В работах Наттье присутствуют игривое кокетство и показные позы. Античной теме любви к родине посвящена известная картина Давида «Брут», на которой главный герой изображен в тот момент, когда он приказывает казнить собственных сыновей, узнав об их заговоре против государства. М., 1907.
Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). По берегам склоняются темные кроны ив, берега заросли камышом. Парные пилястры членят пилоны между ними. Взгляды его заключены в идее того, что подражание греческим произведениям – единственный возможный путь достигнуть идеала в искусстве.
Особое внимание в теории уделяется ордерам и пропорциям. Корнель, Ж. Расин) на смену динамике, развлекательности и приключенческим сюжетам пьес А. Арди (составляли репертуар первой постоянной французской труппы В. Леконта в 1-й трети 17 века) пришли статика и углублённое внимание к душевному миру героя, мотивам его поведения. Просветительский классицизм, активно вступая во взаимодействие с другими литературными направлениями эпохи, опирается не на «правила», а скорее на «просвещённый вкус» публики. М., 1922 Mongredien G. Les grands comdiens du XVIIe sicle.
Разочарование в оптимизме I половины ст. Он распространяется на все существа, на все времена, на всех людей и повсюду. Вьена, декоративных пейзажей Ю. Роббера. Одним из первых композиторов использовавших симфонический формат был сын И. С. Баха – Карл Филипп Эммануил Бах. В эту же эпоху было создано пианино или фортепьяно (правильное название). К концу 17 века классицизм в Италии существовал параллельно с рококо и иногда переплетался с ним (например, в творчестве поэтов «Аркадии» – А. Дзено, П. Метастазио, П. Я. Мартелло, Ш. Маффеи) просветительский классицизм представлен творчеством В. Альфьери.
Он же построил дворец Большой Трианон и другие сооружения. Резной орнамент, розетки, венки и т. п.
Особенно высоко ценил Шардена Дидро, в своих «Салонах» не раз восхвалявший его картины за жизненную правдивость и высокие живописные достоинства. В 17 – начале 18 века классицизм сформировался в архитектуре Голландии (Я.
Развивая учение о пропорциях Жака Франсуа Блонделя (1705-1774) – французского теоретика второй половины XVII в., Ложье создает целую систему логически обоснованных пропорций, базируясь на рационально осмысленном принципе их совершенного совершенства. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Сознательный уход от жизни в страну грез, где вечно царят молодость, любовь и счастье, -- вот тема этой картины.
Изложив основные положения классицистической доктрины в написанной в подражание трактату Буало «Эпистоле о стихотворстве» (1747), Сумароков стремился следовать им в своих произведениях: трагедиях, ориентированных на творчество французских классицистов 17 века и драматургию Вольтера, но обращённых преимущественно к событиям национальной истории отчасти – в комедиях, образцом для которых стало творчество Мольера в сатирах, а также баснях, принёсших ему славу «северного Лафонтена». Важнейший результат размышлений античных мыслителей о критериях прекрасного – создание представлений о каноне – соотношении правильных линий и форм, позволяющем выразить абстрактный, рационалистический идеал. Б. Боссюэ). В мебели для сидения конца екатерининского времени ножки стульев и кресел и боковые стойки спинок приобретают характерную форму пучков стрел или античных колчанов, перевитых ленточками.
Помещения обычно невелики по размерам, все переходы и грани смягчаются, углы обычно закругляются, линии падуг сглаживают переход от стен к перекрытиям. Произведения его всегда овеяны лирической грустью. Аналогов такой мебели в европейском мебелестроении не существовало. стремление к суровой простоте в творчестве К. Н.
Начало резкого поворота английской мебели в сторону классицизма приходится на 1770 г., когда архитектор Р. Адам (1728 – 1792 гг. ) по возвращении из Италии стал насаждать классику в английской архитектуре, в обустройстве интерьеров, производстве мебели и т. п. Который, кстати, так и остался исключительно в чертежах архитектора (при этом стоит отметить, что проект был столь значим, что мотивы его используются до сих пор в различных течениях архитектуры). Лит. : Общие работы. Ж. Жакоб (1739 – 1814 гг. ), который получил звание мастера в 1765 г., прославился своими резными и золочёными креслами и стульями. Вандомская площадь (1685--1698) представляла собой новую интерпретацию темы парадной городской площади. Платья носили характерные названия: «костюмы Флоры, Дианы туники Цереры и Минервы покрывала весталок». Стендаль так охарактеризовал искусство Давида: «Его творчество соответствовало суровому вкусу народа, у которого начинала развиваться жажда энергичных деяний».
Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. Оставаясь в границах «облагороженной» природы, рисунок исполнения и очертания образа определялись индивидуальностью крупнейших актёров: манера декламации Ж. Флоридора была более естественной, чем у чрезмерно позирующего Бельроза М. Шанмеле была свойственна звучная и певучая «речитация», а Монфлери не знал равных в аффектах страсти. Куин, Дж. Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). да Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж. Её ведущим жанром стала трагедия, высшие достижения которой – произведения П. Корнеля и Ж. Расина у первого трагедия приобретает героический, у второго – лирический характер.
проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15. В архитектуре это имеет двоякое выражение: с одной стороны, стремление к рациональным ордерным композициям, тектонически ясным и монументальным, освобожденным от дробной «многотемности» предшествующего периода с другой – всевозрастающая тенденция к единому волевому началу в композиции, к господству оси, подчиняющей себе здание и прилегающие пространства, к подчинению воле человека не только принципов организации городских пространств, но и самой природы, преобразуемой по законам разума, геометрии, «идеальной» красоты. В 90-х гг. «регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). Это породило волну интереса общественности к искусству.
Основы и принципы // Советское искусствознание78. В конце 17 века наметился упадок литературного классицизма, однако археологический интерес к античности в 18 веке, раскопки Геркуланума, Помпей, создание И. И. Винкельманом идеального образа греческой античности как «благородной простоты и спокойного величия» способствовали его новому подъёму в эпоху Просвещения. Более разнообразно по характеру творчествох младшего современника Жирардона -- Антуана Куазевокса (1640--1720). Однако социально – политическая ориентация просветительского классицизма меняется. Видное место среди сооружений Парижа этого времени занимает триумфальная арка, сооруженная Франсуа Блонделем (1618--1686) у въезда в Париж со стороны предместья Сен-Дени.
Однако социально-политическая ориентация просветительского К. меняется. Вначале мебель ещё находится под сильным влиянием предшествующего стиля рококо. Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев.
В Великобритании близки классицизм графика и скульптура Дж. L., 1978 Якимович А. К. Классицизм эпохи Пуссена. Наиболее крупный и характерный архитектурный ансамбль французского классицизма XVIII века – площадь Согласия в Париже (Place de la Concorde), созданная по проекту Анж-Жака Габриэля (Ange-Jacque Gabriel (1698 – 1782) в 50-60-х годах XVIII века и получившая свое окончательное завершение в течение второй половины XVIII – первой половины XIX века. К тому времени окончательно оформился сентиментализм, усилились тенденции реализма.
Перро также предусматривал объединение Лувра и Тюильри в единое сооружение, с созданием нового внешнего облика здания, но с сохранением всех его прежних частей и дворовых фасадов (Гужона-Леско, Лемерсье, Лево и др. ). Посуда – фарфоровая, тонкая, почти прозрачная, с рисунком, позолотой.
Особое место в творчестве Ватто занимает его последняя работа -- вывеска к лавке торговца картинами его друга Жерсена (Берлин, Немецкие музеи). Р., 1966 Ренессанс. 1-7 Kaufmann Е. Architecture in the age of Reason. Родовое и индивидуальное, общественное и личное, разум и чувство, цивилизация и природа, выступавшие (в тенденции) в искусстве Ренессанса как единое гармоничное целое, в К. поляризуются, становятся взаимоисключающими понятиями. Дальнейшее развитие женского портрета можно проследить в творчестве Жана Марка Наттье (1685--1766), мастера парадного аристократического портрета. И действительно, Шарден является одним из крупнейших колористов в западном искусстве.
Успех «рубенсистов» и распространение во Франции в конце 17 -- начале 18 века влияния фламандского и голландского искусства, а также венецианских художников 16 века свидетельствуют о значительных изменениях, происходивших в то время во французской живописи. Б. Пигаль, М. Клодион, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон). Жак Куртон. Описывая 60-е гг.
Восточный фасад Лувра был создан в результате сопоставления двух проектов – приехавшего в Париж из Италии Лоренцо Бернини (Gian Lorenzo Bernini) (1598-1680) и француза Клода Перро (Claude Perrault) (1613-1688). Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом бесшабашного романтизма это сочетание получило название академизма. Однако по своим художественным достоинствам произведения Греза уступают работам Шардена. «в античном, греческом духе») – стали тогда быстро распространяться, а личные вкусы уже другого короля – Людовика XVI – оказали значительное влияние на формирование стиля и его развитие. Другие «высокие» жанры играют гораздо меньшую роль в литературном процессе (малоудачный опыт Ж. Шаплена в жанре эпической поэмы впоследствии пародирует Вольтер торжественные оды писали Ф. Малерб и Н. Буало). Спинки стульев и кресел имеют характерный полукруглый изгиб.
Портик восходит своими формами к римскому Пантеону, барабан с куполом (пролёт 21, 5 метра) напоминает композицию Темпьетто. Л. М., 1940 Kemodle G. R. From art to theatre. Западноевропейская музыка XVII-XVIII вв. «Исключения из правил» находились не вне, а внутри этой системы они были изначально предусмотрены многими ее теоретиками и должны рассматриваться в качестве полноправного элемента поэтики классицистических произведений.
Удаются Фрагонару и работы изображающие сцены повседневной, подчас и народной жизни, как, например, «Дети фермера» (Эрмитаж) и другие. Выдвинутые буржуазной идеологией концепции философского рационализма и классицизма абсолютизм в лице Людовика XIV берет в качестве официальной государственной доктрины. В его сюжетах классицистский пафос заметно ослаблен. Мебельные объекты кажутся легкими, стройными, но в то же время прочными и устойчивыми.
Локотники также отделяются от сиденья и выпрямляются. Она воплощалась в деталях интерьера, дизайне одежды модниц, философских учениях, стремящихся отыскать в «золотом веке» прошлого «золотой век» будущего изящных искусствах, по-новому осмысливших художественную концепцию «простоты и спокойного величия». В декорировке мебели для женских комнат часто делаются, вместо бронзовых накладок, накладки из расписного севрского фарфора или белого бисквита, украшенные скульптурными рельефами на мифологические темы на голубом фоне.
Павла главный градостроительный акцент в районе реконструируемого Сити. Один тип искусства ориентирован на канонические системы (искусство эстетики тождества), другой — на нарушение канона, на нарушение заранее предписанных норм. Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами). Во времена екатерининского классицизма влияние западноевропейских мебельщиков на стилистику русской мебели становится весьма ощутимым.
New Haven, 1999 Hautecoeur L. Histoire de larchitecture classique en France. Постройки 1-й трети 19 века относятся к стилю русского ампира (иногда именуемого александровским классицизмом). Сильвани, Дж. Натюморт был излюбленным жанром Шардена. В 18 – начале 19 века классицизм утвердился также в Италии (Дж. 10 Leclerc G. Les grandes aventures du thtre.
Замечательным мастером-мебельщиком, одним из создателей стиля классицизм в мебели, был Ж. Ризенер (Jean-Henri Riesener, 1725 – 1806 гг. ), который прославился ещё в 1769 г., когда создал знаменитое бюро-цилиндр для Людовика XV. Меняется взаимоотношение архитектуры с природой. Stockh., 1954 Peyre Н. Quest-ce que le classicisme. Обе тенденции иллюстрируются двумя наиболее крупными событиями архитектурной жизни Франции второй половины XVII века: первая – проектированием и строительством восточного фасада королевского дворца в Париже – Лувра (Louvre) вторая – созданием новой резиденции Людовика XIV-грандиознейшего архитектурного и садово-паркового ансамбля в Версале. Организованный конкурс не дал удовлетворительных результатов. Люксембургский дворец в Париже (1615 – 1621), все корпуса которого расположены по периметру большого внутреннего двора, своими мощными формами еще напоминает отгороженный от внешнего мира замок.
Там, где просветители стремились проникнуть за внешнюю империю жизни, выйти за рамки частной жизни, они оказывались, как правило, в мире идеальных абстракций, т. к во всех своих постарениях исходили из изолированного индивида и сущность человека искали не в социальных условиях его бытия, не в истории, а в абстрактно понятой человеческой природе. В основе классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно с такими же идеями в философии Декарта. Один тип имеет овальную спинку (т. н. Гудона исторической и мифологической живописи Ж. М.
Р., 1869.
Гнедич П. П. История искусств. Рен предложил различные пространственные решения некоторые здания построены поистине с барочной пышностью (например, церковь Сент-Стефан в Уолбруке). М., 1934 Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма. (1613--1688). Понятие «музыка классицизма» не следует путать с понятием «классическая музыка» имеющим более общее значение как музыки прошлого, выдержавшей испытание временем. Эстетика классицизма основывалась на убеждении в разумности и гармоничности мироустройства, что проявилось во внимании к сбалансированности частей произведения, тщательной отделке деталей, разработке основных канонов музыкальной формы. Франсуа Жирардон.
Стиль классицизма, стиль элегантной простоты стал исчезать. Особенной красотой и сочетаемостью с пейзажем отличается мраморная и бронзовая скульптура, украшающая парк, ряд замечательных павильонов, среди которых особое место занимают«Храм дружбы» и павильон «Трех граций». В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики.
Считается, что классицизм -- это прежде всего жесткая система правил. Изначально оно пришло в архитектуру, где и достигло наибольших высот. Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. На глади стен выделяются портики, колоннады статуи, рельефы. Мnch., 1973 Келдыш Ю. В. Проблема стилей в русской музыке XVII-XVIII вв.
Во всем господствуют равновесие и гармония. Однако и проект Бернини не получил осуществления в натуре. Сценический классицизм стал объектом общеевропейской полемики и благодаря немецким, а за ними и русским теоретикам театра получил определение «ложноклассический театр».
Таковы, например, «Нимфа с раковиной» (Версальский парк) -- холодное подражание античным образцам или надгробие Мазарини (1689--1693, Лувр), не лишенное монументальности и величественности. Таковы его «Савояр» (ок. Архитектура зданий становится несколько более человечной и рациональной, хотя огромные градостроительные масштабы по-прежнему определяют широкий ансамблевый подход к архитектурным задачам. К их числу относятся круглая площадь Побед (Place des Victoires), прямоугольная Вандомская площадь (Place Vendome), комплекс госпиталя Инвалидов с купольным собором. В искусстве Буше эти темы интерпретировались в духе оперных постановок. В архитектуре надо было следовать пропорциям греческих портиков и римских куполов. Каждый жест, поворот головы, выражение лиц передают тончайшие оттенки переживаний. Упорядоченный и рациональный идеал греков полностью отвечал эстетическому принципу «соотношений» Дидро.
Моцарт – гениальнейший композитор всех времен и народов. Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Жозеф Берне. Такую же форму и такие же опоры имеет зеркало стола.
Творчество Двида как бы завершает век старый (XVIII) и начинает новый (XIX). Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила твердую нормативность этических требований (подчинение личного общему, страстей – разуму, долгу, законам мироздания) и эстетических запросов классицизма, регламентацию художественных правил закреплению теоретических доктрин классицизма, способствовала деятельность основанных в Париже Королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств. С 1678 года строительством Версаля руководил Ж. Ардуэн-Мансар по его проектам дворец был значительно расширен (пристроены крылья), центральная терраса переделана в Зеркальную галерею – наиболее представительную часть интерьера. Непосредственно над средокрестием он возвел в кирпиче первый купол с круглым 6-метровым отверстием вверху (окулюсом), полностью соразмерный пропорциям интерьера.
Классицистские и барочные тенденции противоречиво сочетались во французской музыкальной трагедии 2-й половины 17 – 1-й половины 18 века (творческое содружество либреттиста Ф. Кино и композитора Ж. Б. Люлли, оперы и оперы-балеты Ж. Ф. Рамо) и в итальянской опере-сериа, занявшей лидирующее положение среди музыкально-драматических жанров 18 века (в Италии, Англии, Австрии, Германии, России). Швейцарец А. -Ф. -Г. Например, мебель, которая имела резьбу, окрашивалась и золотилась.
в ряду искусств. ниже), расчлененной и обрамленной пышной лепкой.
С архитектурной точки зрения, собор св. Павла, освященный в 1240 имел в длину 175 м, на 7 м больше, чем Винчестерский собор. Вместе с тем в ряде других произведений мастер отказывается от холодной рассудочности классицизма и создает работы более оригинальные, обладающие большими декоративными качествами, свободные и динамичные в композиции, выполненные с высоким техническим мастерством.
Сводчатой формы перекрытие сплошь покрыто живописью (Ш. Во дворце Мезон – Лаффит под Парижем (1642 – 1650) уже нет замкнутого внутреннего двора, здание в плане имеет П – образную форму, что делает его облик более открытым (хотя он и окружен рвом с водой). 1965. В отличие от «галантных празднеств» здесь перед нами обыденный, почти жанровый сюжет изображенный Ватто с поразительной наблюдательностью, реализмом и присущей ему поэтичностью. План не был осуществлен, однако архитектор внёс свой вклад в общий процесс возникновения и построения отдельных узлов города, завершив, в частности, задуманный еще Иниго Джонсом ансамбль госпиталя в Гринвиче (1698-1729 гг. ). Он носил титул «первого художника короля» и был директором Академии. Была сохранена традиционная для итальянской оперы 3-актная структура (5-актные драмы остались экспериментами), однако число действующих лиц сократилось, в музыке типизировались интонационные выразительные средства, формы увертюры и арии, строение вокальных партий.
Павла (1631), с ее высоким фронтоном и двухколонным тосканским портиком в антах, — явное, наивное в своей буквальности, подражание этрусскому храму в изображении Серлио. Newark L., 1990 Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. М., 1981 Русский и западноевропейский классицизм.
Сатира. Среди других работ Мансара – Отель де Тулуз, Отель Мазарини и парижский собор Валь де Грас (Val-de-Grace), завершенный по его проекту Лемерьсе и Ле Мюэтом. Идеальным окружением дома становилась пейзажная (садово-парковая) среда. 1. Классицизм (от лат.
Прожив короткую жизнь, он оставил невероятно музыкальное наследие – 41 симфония, например. В XVIII веке, в период царствования Людовика XV (1715-1774) во французской архитектуре, как и в других видах искусства, получил развитие стиль рококо, который являлся формальным продолжением живописных тенденций барокко. «медальон»), которая вверху украшается гирляндой, спадающей на обе её стороны или завитком. Идеология классицизма первой волны, классицизма XVII века – это реакция на «ренессансный пафос совершенной свободы самоопределения», пытающейся определить место человека в «хаосе беспорядочной борьбы «всех против всех» — роковых последствий разрушения основ патриархального бытия при переходе к новому времени».
Этой задаче с необходимостью подчиняется строительство, декорум, типология. Традиции парадного, строгого академического стиля вырождаются в холодную напыщенную риторику. Работы Ж. Жакоба наибольшее распространение получили в более позднее время, т. е.
Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Среди этих беглых этюдов наибольшей известностью пользуется обаятельный портрет мадмуазель Фель (Сен-Кантен, Музей). К низкому жанру причислялись более прозаичные картины – натюрморты и пейзажи. Его существенная заслуга – создание науки о древностях, развившей понимание культурного значения классического искусства. Собор Инвалидов (1675--1706) был пристроен Мансаром к существовавшему уже в натуре обширному дому Инвалидов, который должен был подчеркнуть заботу Людовика XIV о многочисленных инвалидах, жертвах происходивших при нем захватнических войн. М., 1966 она же.
Но форма простая: строгие линии, чёткие пропорции. Общее решение здания очень спокойно и сдержанно. Классицизм характерен в XVII в. для стран, в которых происходил активный процесс сложения национальных государств и нарастала сила капиталистического развития (Голландия, Англия, Франция). СПб., 2005. На этой оси были разбиты сад Тюильри и часть проспекта – аллеи Елисейских полей.
Но не стоит ассоциировать его только лишь с идеями прославления власти монархов, российские писатели отражали в своих произведениях интересы «среднего» слоя. L., 1941 idem. М., 2006. В основе классицизма лежат идеи рационализма исходящие из философии Декарта. М., 2000 Gntiot А. Le classicisme.
Гражданский пафос и лиричность соединились в пластике Ж. Б. То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали. Вып. Задрапировав немощное тело старика в античную тогу, он не скрыл разрушающего действия времени на его лице с ввалившимися щеками, проваленным ртом. В портретной статуе герцогини Бургундской в виде Дианы (1710, Лувр), как и в ряде других работ, Куазевокс предвосхищает легкость и грацию стиля 18 века.
Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Ярким архитектором этой эпохи был Жан-Анже Габриэль. «Большие сюжеты» были вытеснены культом деталей, мелочей, мимолетного наслаждения.
L., 1978 Fleming J. R. Adam and his circle, in Edinburgh and Rome. Ватто был сыном кровельщика. Болезненный, одинокий и замкнутый, он и сам чуждался общества и увеселений и смотрел на них глазами стороннего наблюдателя, одновременно и восхищаясь праздничной красочностью толпы, утонченным изяществом кавалеров и дам и угадывая за этой блестящей поверхностью пустое равнодушие или глубокие человеческие страдания.
В живописи классицизм наиболее ярко проявился в произведениях исторического и мифологического жанра (А. Теперь, когда от искусства требовали, чтобы оно стало, по выражению Дидро, «школой нравов, немым оратором, наставляющим нас в добродетелях и возвышенных поступках», особенным успехом стали пользоваться те художники, в творчестве которых проступали дидактические черты. де Томон) в Петербурге и многие другие. В иконографии классицизма преобладают античные легенды, героические деяния исторические сюжеты, т. е. интерес к судьбам человеческих общностей, к «анатомии власти». Великолепным образцом мебельного искусства и работы русских резчиков могут служить стулья и кресла из Китайского зала Царскосельского дворца работы И. Шарлеманя по рисунку Ч. Камерона. Историческая живопись способствовала невероятной популярности античного костюма.
В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. Прекрасный пример такой кровли – дворец Мезон-Лаффит (Maisons-Laffitte, 1642–1651). Собор св. Знаменитый Банкетинг-хаус в Лондоне (Banqueting House – Банкетный зал, 1619— 1622 годы) по внешнему облику значительно ближе к палладианским прототипам. Суфло).
За образец брались «классические» – античные произведения искусства. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Х. Востоков, И. П. Пнин, В. В. Попугаев), в литературной критике (А.
Интерес к колориту в живописи был подготовлен развернувшейся в конце 17 века в Академии борьбой «пуссенистов» и «рубенсистов». Острота типичного для классицизма конфликта чувства и долга в условиях мифологического или рыцарски-легендарного сюжета музыкальной трагедии снижалась (особенно в сравнении с трагедией в драматическом театре).
Во второй половине ХVIII века в русском искусстве формируется стиль классицизм, для которого характерны строгость рисунка, следование в композиции определенным правилам, условность колорита использование сюжетов из Библии, античной истории и мифологии. Общие сочетания и отдельные формы здания по-классически геометричны и рациональны. М., 2003 Бедретдинова Л. Екатерининский классицизм.
Первой завершённой героической эпопеей стала «Россияда» М. М. Хераскова (1779). де Вильянуэва), Польше (Я. 1988. Обширные хоровые и балетные сцены с фантастической и пасторально-идиллической тематикой, общая ориентация на зрелищность и развлекательность (ставшая в итоге доминирующей) в большей мере соответствовали традициям барокко, нежели принципам классицизма. Пейзаж Пуссена -- это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. Ансамбль Версаля (Chteau de Versailles, 1661-1708 гг. ) – вершина архитектурной деятельности времени Людовика XIV.
Здание собора, почти квадратное в плане, включает центральный зал, над которым возвышается купол. В то же время подчёркнутая декоративность интерьеров оправдывает употребление в отношении Версаля стилевого термина «барочный классицизм». Одним из известнейших художников, работавших в этом жанре, был Клод Жозеф Берне (1714--1789) -- крупный маринист, произведения которого очень ценил Дидро. Хобан). Елена одета в муслиновое платье, по кайме прошитое золотом.
Иногда комоды надстраивались полками – получался мебельный комбинированный объект в виде этажерки (commode-etagere). Считается, что Ризенер первым во Франции ввел в моду красное дерево. На первых порах он очень бедствовал. Сильное влияние эллинистической скульптуры можно отметить и в трактовке обнаженного тела и драпировок. 2nd ed.
Барокко. Традиции рококо же «отождествлялись с прошлым, память о котором должна быть развеяна». Действительно, были архитекторы, которые не хотели создавать шедевры. В архитектуре переход от замка к дворцу можно проследить, сравнив две постройки. М., 1998 Луцкер П. В., Сусидко И. П. Итальянская опера XVIII в. М., 1998-2004.
Особенно это заметно в мебели для сидения. Рубеж 18-19 века ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах. Отсюда идея о нерасторжимости утилитарного и эстетического аспектов, должных воплощаться в произведении «techne». В классицистических произведениях общегосударственное должно преобладать над частным изображать следует не сущее (правдивое), а должное (правдоподобное), ориентироваться нужно на античность и облагороженную природу, необходимо соблюдать принцип соответствия формы и содержания, в драматургии, помимо всего прочего, автор обязан придерживаться так называемого «правила трех единств». Столь же прост и противоположный фасад -- в сторону сада.
В условиях крупного города новые ансамбли пытаются включить в «сферу своего влияния» большие пространства, часто приобретают раскрытый характер. Камзетцер, Х. П. Айгнер), США (Т. Художник никогда не писал чистыми тонами.
В отличие от произведений 1760-70-х годов, в которых разрешение трагического конфликта было труднодостижимо и требовало вмешательства внешних сил (традиция «deus ex machina» – латинский «бог из машины»), для сочинений 1780-1790-х годов стала характерной развязка через героическое деяние (отказ в повиновении, протест, зачастую акт возмездия, убийство тирана и т. п. ), создававшее яркую и эффектную разрядку напряжения. Музыка. Драма. В этой технике на западе обычно украшались лишь мелкие предметы (коробочки, шкатулки, табакерки и т. п. ), однако в России так стали украшать большие бюро, напольные часы, столы и другие предметы. Высокое развитие в живописи классицизма 17 века получил «идеальный пейзаж» (Н. Только центр с главным входом отмечен небольшим выступом и углы здания подчеркнуты рустованными лопатками.
Идеальным окружением дома становилась пейзажная среда «английского» парка. Живопись позднего классицизма, несмотря на появление отдельных крупных мастеров (Энгр), выражается в официально – апологетическое направление. Потеря слитности основных формообразующих элементов в каком-либо предмете, тем не менее, не разрушала единства и целостности внешней формы, только эта целостность строилась теперь на иных принципах – не на слитности, а на сопоставлении элементов.
Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр. Французская трагедия семнадцатого столетия – это трагедия героического действия, она не допускает лирического, фантастического и чудесного. Лучшим образцом такого рода работ Буше являются панно в отеле Субиз. Постройки У. Чеймберса, У. Кента, Дж.
Это было граничит со строительством новой столицы и ростом российских городов. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов. Являясь противником сословных неравенств, ущемлявших интересы буржуазии, ее идеологи выдвигают теорию рационально организованного государства, основанного на подчинении ему интересов сословий.
По благородной торжественности и последовательно проведенной во всей композиции ордерной структуре он не имел предшественников в Англии. Жан Батист Симеон Шарден. Пьер Пюже. Например, некоторые его мебельные объекты имели крупные масштабы и обилие архитектурных шаблонов (колонн, пилястр, балюстрад, карнизов и т. д. ). Однако тонкая поэтичность искусства художника, эмоциональная сложность его образов оставались не понятыми большинством его современников.
да Виньола, т. е. Camb. Р., 1927 Fuchs М. La vie thtrale en province au XVIIe sicle.
Классицизм 18 – начала 19 вв. Симультанная декорация постепенно, к середине 17 века, сменилась живописной и единой перспективной декорацией (дворец, храм, дом и т. п. ) появился занавес, который поднимался и опускался в начале и в конце спектакля. Принципы театрального классицизма вырабатывались на парижских подмостках: в возглавляемом Г. Мондори театре «Маре» (1634), в построенном кардиналом Ришелье «Пале-Кардиналь» (1641, с 1642 «Пале-Рояль»), чьё устройство отвечало высоким требованиям итальянской сценической техники в 1640-х годах площадкой театрального классицизма стал Бургундский отель. Августином (604 г. ) на этом месте, по свидетельствам источников, было возведено несколько христианских храмов. Дворец, протяженность которого со стороны парка более полукилометра (580 м. ), средней своей частью резко выдвинут вперед, а по высоте имеет четкое членение на цокольную часть, основной этаж и аттиковый.
Normativitt und Historizitt europischer Klassiken. Одна из его наиболее значительных работ -- мраморная группа «Купанье Аполлона» (1666, Версальский парк) -- произведение холодное и рассудочное, характеризующееся строгой симметричностью и уравновешенностью композиции и идеализацией образов, очень близких к античным образцам. Софии в Константинополе и св. Огромное влияние на классицизм 18 века оказало бурное развитие знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпей и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милициа.
в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского. Эти нотки звучат особенно сильно в таких работах, как «Похищенная рубашка» (Лувр), «Качели» (Лондон, собрание Уоллес), «Поцелуй украдкой» (Эрмитаж) и другие. В гордо вскинутой голове, в протянутой руке – устремлённость вперёд и всепокоряющая воля. Винкельманом, но высшего расцвета он достиг у И. В. Петра в Риме.
Таким образом, классицизм можно считать стилем, превозносящим гармонизацию противоположных начал: личностного и общественного.
В сценическом классицизме 17 века существовало понятие «четвёртой стены». Для немецкой архитектуры классицизма 18 – 1-й половины 19 века характерны строгие формы палладианца Ф. В. Эрдмансдорфа, «героический» эллинизм К. Г. Лангханса, Д. и Ф. Жилли историзм Л. фон Кленце.
Огромное влияние на классицизм XVIII века оказало бурное развитие археологических знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпеи и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милиции. Роскошный потолок зала, с глубокими кессонами (позднее расписанный Рубенсом), существенно отличается от плоских потолков английских дворцов того времени, украшенных легкими рельефами декоративных филенок.
М., 1975 Greenhalgh М. The classical tradition in art. В последней трети XVIII в. в декоре русской мебели резьба занимает основное место. Екатерининский классицизм был ранним русским классицизмом (его ещё называют «переходным стилем»), в котором сохранились некоторые черты «расстреллиевского барокко», «елизаветинского рококо», французского стиля Людовика XVI и античных мотивов Ч. Камерона. Проекты жилых коммун, фаланстеров (реализованных, однако, очень незначительном количестве) сохраняли образ и пространственные особенности, характерные для классицизма. Классицизм.
М., 1966 Tapi V. L. Замысел Перро был осуществлен лишь частично. С нормами классицизма связаны требования жанровой чистоты (отсутствие комедийных и бытовых эпизодов), единства действия (часто также места и времени), «классическая» 5-актная композиция (нередко с прологом).
После «Великого пожара» 1666 года К. Рен построил крупнейшее сооружение Лондона – Святого Павла собор, а также свыше 50 приходских церквей, ряд зданий в Оксфорде, отмеченных влиянием античных решений. Желание хорошо, с удобствами, комфортабельно жить в равной степени разделяется как дворянством, так и представителями верхушки буржуазии. Ориентация на классику (не только на идеи А. Палладио, но и на античность), строгая и сдержанная выразительность пластически ясных мотивов присутствуют в творчестве И. Джонса. Павловский дворец, спроектированный Ч. Камероном в лучших классических традициях итальянского «палладианского стиля», считается одним из самых гармоничных архитектурных ансамблей, включая и прилегающий ко дворцу парк, специально спланированный и обустроенный.
Формирование театрального классицизма началось во Франции в 1630-е годы. Творчество Наттье хорошо представлено в Эрмитаже («Дама в сером», «Портрет Людовика XV» и др. ). Клод Перро. При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). Архитектура для них не была выражением и утверждением некой концепции мира, религиозных или политических идеалов.
О. Д. Энгр), вырождается в официально-апологетическое или салонное искусство. Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия). Chi., 1944 Blanchart Р. Histoire de la mise en scne. Особенно хороша его корпусная мебель, столы-бюро и др. В преддверии коронации 1804г., Газета Парижа с сожалением писала об упадке благородного стиля, вдохновленного «la purete des dessins de David lelegance des forms antiques». В складках одежды, в нервных руках, впившихся в кресло, чувствуется порывистое движение.
Преимущественно во Франции формировался и классицизм 18 – начала 19 века, ставший общеевропейским стилем (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом).
«павловской мебели» было сделано русскими мастерами, которые обучались мебельному искусству у французских мебельщиков ещё при Екатерине II. Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга. Дворец поставлен на высоком холме над речкой Славянкой. Stuttg.
Особо видное место среди них принадлежит дальнейшему строительству Лувра. Широкое распространение получают несколько типов стульев и кресел. Гёте и Ф. Шиллера в период их творчества. М., 1979.
Так делается мебель из красного дерева весьма простых прямолинейных очертаний в «стиле Жакоб», украшенная узкими штабиками из полированной меди или латуни, которые подчёркивают основные вертикальные или горизонтальные членения общей формы мебельного объекта. Почти во всех его картинах есть нечто от театра, начиная от сценического построения композиции (Ватто выделяет площадку переднего плана, где происходит действие, кулисами располагает деревья) и кончая ритмом расположения фигур, как бы сгруппированных на сцене режиссером. Материалы и документы по истории музыки. Западноевропейское барокко и классицизм. Одним из важнейших атрибутов мебели считался секретер с кубическим корпусом на высоких ножках. Франсуа Блонделъ. Особенно большую роль в становлении нового стиля сыграл английский архитектор Иниго Джонс (Inigo Jones) (1573-1652) – первая яркая творческая индивидуальность и первое подлинно новое явление в английском зодчестве XVII века.
Стремление соединить привлекательные стороны городской жизни и жизни на лоне природы привело к созданию грандиозного комплекса, включающего королевский дворец с корпусами для королевской семьи и правительства, огромный парк и примыкающий к дворцу город. Камерон, Дж. Бюро такого типа становится в эту эпоху одной из излюбленных мебельных форм. Булле, Ж. Ж. Но резкого поворота к новому стилю ещё нет.
Во французском классицизме 18 века определились новые архитектурные типы: изысканно-интимный особняк («отель»), парадное общественное здание, открытая площадь, соединяющая основные магистрали города (площадь Людовика XV, ныне площадь Согласия, в Париже, архитектор Ж. А. Габриель им же в Версальском парке построен дворец Малый Трианон, сочетающий гармоническую ясность форм с лирической утончённостью рисунка). М., 1982 LAntiquit grco-romaine vue par le sicle des lumires / d. R. Chevallier. В начале 19 века, в разгар борьбы романтиков с традицией «придворного» театра, Ф. Ж. Тальма, М. Ж. Жорж, Марс доказали жизнеспособность классицистического репертуара и исполнительской манеры, а в творчестве Рашель классицизм в романтичную эпоху снова обрёл значение «высокого» и востребованного стиля. Давида.
Для того времени характерны крупные российские заказы западноевропейской мебели. Интересным материалом иллюстрирующим развитие архитектурной мысли второй половины XVIII – начала XIX века, служат издания в Париже конкурсных академических проектов, удостоенных высшей награды (Grand prix). Р., 1998. де Лафонтен), комедия.
Замечательным доказательством этому служит «Смерть Марата», в этом полотне, написанном на вполне современное художнику событие, как раз и отражен героический пафос античности, увеличенный и выведенный на первый план позами, красками, светотенью. Тессин Младший). Пейна связаны с расцветом загородных парковых усадеб. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет.
Корпус получает ровные прямолинейные карнизы и другие горизонтальные тяги. Для обозначения понятия «искусства» использовался термин techne, также имеющий значение «ремесло». Крупнейший французский скульптор Пьер Пюже (1620--1694) занимает особое место в художественной жизни Франции. Идеалом архитекторов и художников Ренессанса был «antica e buona maniera moderna» – античный и хороший современный стиль. Vienna, 1990 The French Academy: classicism and its antagonists / Ed. Пилоны по сторонам его декорированы плоскими обелисками с размещенными на них рельефными изображениями. КЛАССИЦИЗМ (от латинского classicus – образцовый), стиль и художественное направление в литературе, архитектуре и искусстве 17 – начала 19 века классицизм преемственно связан с эпохой Возрождения занял, наряду с барокко, важное место в культуре 17 века продолжал своё развитие в эпоху Просвещения.
Антуан Ватто. Французы Клод-Никола Леду и Этьен-Луи Булле пошли даже дальше в сторону разработки радикального визионёрского стиля с уклоном в абстрактную геометризацию форм. Другой крупной постройкой Рена является собор св. Сб.
В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины (отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Н. Пуссена, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма 17-го века "идеальные пейзажи" К. Лоррена). J. Hargrove.
2 Summerson J. The classical language of architecture. Он был последним прибежищем классицизма, однако и здесь за формально классицистическим «фасадом» скрывались романтические идеи и темы. Кульминацией в развитии музыкального классицизма эпохи Просвещения (в 1760-70-х годах) стало творческое содружество К. В. Глюка и либреттиста Р. Кальцабиджи. Он иногда используется в расширительном смысле для обозначения начального этапа классико-романтичной эпохи, галантного и классического стилей (смотри в статье Венская классическая школа, Классика в музыке), в частности с целью избежать оценочности (например, при переводе немецкого термина «Klassik» или в выражении «русский классицизм», распространяемом на всю русскую музыку 2-й половины 18 – начала 19 века). Виолле спроектировал, начиная с 1780 г., для Павловского дворца мебель в стиле Людовика XVI, а немного позже, после пожара во дворце в 1803 г. интерьеры и мебель проектировались А. Воронихиным, но уже в стилистике раннего французского ампира.
Пигаля и Ж. А. На мебели Гамбса делались специальные вставки из стекла. КЛАССИЦИЗМ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XVIII века во многом развивал принципы архитектуры предыдущего столетия. Архитектура и изобразительное искусство.
Пюже родился в Марселе, в молодости жил и работал в Италии -- в Риме и Флоренции. Эпоха классицизма в России приходится на время правления Екатерины II (1762 – 1796 гг. ). Развитие теории стало типичным явлением в искусстве Франции уже с XVII века, со времени учреждения французской академии (1634 г. ), образования Королевской академии живописи и скульптуры (1648 г. ) и Академии архитектуры (1671 г. ). В Британии ампиру соответствует т. н.
Классицизм в литературе непременно требовал соблюдения трех единств: действия (не более одной сюжетной линии), времени (все события укладывались в сутки), места (отсутствовало перемещение в пространстве). 1 Золотов Ю. К. Пуссен и вольнодумцы // Там же. Благородную простоту, гармонию и художественное совершенство греческой классики, возникшей в условиях полисной демократии, немецкие поэты противостояли убожеству немецкой действительности и всей современной цивилизации, калечащей человека. В середине площади была помещена на пьедестале конная статуя Людовика XIV работы Жирардона (она была снята в годы Французской буржуазной революции, а при Наполеоне I на этом месте установили Вандомскую колонну). При всей близости палладианским фасадам здесь налицо существенные отличия: оба яруса одинаковы по высоте, что никогда не встречается у вичентинского мастера, а большая площадь застекления при малом заглублении окон (отзвук местного фахверкового строительства) лишает стену пластичности, свойственной итальянским прототипам, придавая ей явно национальные английские черты. В наиболее законченном виде принципы литературного классицизма были изложены в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674), обобщившего художественную практику своих современников.
Винкельмана, И. В. Восприняв восходящую к Аристотелю идею творчества как подражания природе, классицисты понимали природу как идеальную норму, которая уже получила воплощение в произведениях античных мастеров и писателей: ориентация на «прекрасную природу», преображённую и упорядоченную в соответствии с незыблемыми законами искусства, таким образом, предполагала подражание античным образцам и даже соревнование с ними. Конфликтная ситуация, как правило, возникает и углубляется из-за затянувшегося «заблуждения» главных действующих лиц, а не вследствие реального противоречия их интересов или принципов. м. В средокрестии на высоте 30 м заложено основание купола диаметром 34 м, который поднимается на 111 м. Проектируя купол, Рен применил уникальное решение. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н.
СПб., 2003 Карев А. Классицизм в русской живописи. С момента посвящения в сан первого епископа Лондонского св. Каждый творец стремился найти всему свое место, четкое и строго определенное. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Ему принадлежат наиболее выдающиеся произведения английского классицизма XVII века. Классицизм, как стиль, пришёл на смену пышному и помпезному стилюрококов интерьере и экстерьере. Например, для первых лет правления Екатерины II в убранстве интерьеров характерны стилевые мотивы пышных форм барокко (школа Растрелли).
До конца 18 века сохраняла своё значение классификация жанров, предложенная Ломоносовым в предисловии к собранию сочинений 1757 – «О пользе книг церковных в Российском языке», который соотнёс трёх стилей теорию с конкретными жанрами, связав с высоким «штилем» героическую поэму, оду, торжественные речи со средним – трагедию, сатиру, элегию, эклогу с низким – комедию, песню, эпиграмму. Текстуры дерева здесь почти не видно. Помимо пасторалей и мифологических картин он писал жанровые сцены из быта аристократического общества, портреты (особенно часто портреты маркизы Помпадур), религиозные изображения, решаемые обычно в том же декоративном плане («Отдых на пути в Египет», 1757, Эрмитаж), цветы, орнаментальные мотивы. Буше обладал неоспоримым талантом декоратора, он умел связать свои композиции с решением интерьеров.
В Великобритании ранний классицизм связан с творчеством Дж. В первой четверти XVIII в. меблировка русских жилищ была весьма скудной. Идеи служения государству и обществу созвучны интересам монархии, вот таким образом классицизм приобрел распространение по всей Европе и в России.
Капители и базы пилястр и многочисленные рельефы на стенах сделаны из золоченой бронзы. Так началось реформирование всех граней культуры. Декорировка сводится к самому необходимому. «Костюм отражает господствующие в обществе представления о прекрасном и безобразном, подчиняется основным закономерностям развития художественного стиля и моды». Примеряя наряд а-ля грек люди имели возможность прикоснуться к древней культуре самым непосредственными образом. Картина, представленная Ватто в Академию, -- «Отплытие на остров Цитеру», является одной из лучших и самых прославленных картин художника.
В отличие от французского, на первый план он выдвигает нравственно-эстетические проблемы. Celler L. Les dcors, les costumes et la mise en scne au XVIIe sicle, 1615-1680. Р., 1943-1957. Практический рационализм получает широкое теоретическое обоснование.
Периоду классицизма второй волны можно дать имя живописца Жака-Луи Давида. Спинка почти всегда теперь отделяется от сиденья и получает свою самостоятельную форму. Они воспринимались как норма, к которой следует стремиться. Происходит рассвет публицистических жанров в периодике. 1 Jones Т. В., Nicol В. Neo-classical dramatic criticism. Большинство т. н. В высокой трагедии классицизма (П. Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е годы В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов.
Хотя теория классицизма не включала роман в систему жанров, достойных серьёзного критического осмысления, психологический шедевр М. М. Лафайет «Принцесса Клевская» (1678) считается образцом классицистического романа. Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12. По умению уловить мгновенное выражение, взгляд, улыбку, передать настроение человека и мимолетность чувства эти работы не имеют ничего равного в искусстве 18 века.
1709 г., Эрмитаж) или выполненные позже прекрасные военные сцены («Тягости войны», Эрмитаж и «Военный роздых», ГМИИ, Москва), в которых он правдиво и с большим чувством изображает не героическую или парадную, а будничную жизнь армии. Образец ироикомической поэмы создал В. И. Майков («Елисей или Раздражённый Вакх», 1771). Архитектура и изобразительное искусство. дамские. Но в последнее десятилетие XVIII в. во времена правления Павла I, как переходного стилевого этапа от екатерининского классицизма к александровскому ампиру, карельская береза использовалась в маркетри лишь в качестве фона.
Через 100 лет после Пуссена к холодным и возвышенным идеалам античного искусства вернется другой знаменитый француз -- художник Давид (1748--1825). За двухъярусным ордерным фасадом (внизу — ионический, вверху — композитный) помещается единый двухсветный зал, по периметру которого следует балкон, осуществляющий логическую связь внешнего вида и интерьера. Литература классицизма устремлена к ясному выражению значительной мысли, смысла («. Его мебель во многом определила пути развития мебели русского классицизма.
практика «регулирования» городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города. Кантемир ввёл в русскую литературу новые стихотворные жанры: переложения псалмов, басни, героическую поэму («Петрида», не закончена). (Mass. ), 1963 Коваленская Н. Н. Русский классицизм. В середине 18 века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. 1974. Это позволило музыкантам-клавишникам исполнять музыку в различных вариациях как мягко (piano) так и более громко (forte), в зависимости от используемых клавиш. Самыми яркими композиторами классицизма были великие австрийцы – Йозеф Гайдн и Вольфганг Амадей Моцарт. В начале 19 века в английской архитектуре проявляются черты, близкие ампиру (Дж. Уже после смерти мастера, в 1662 году, просвет между корпусами был застроен.
Ренье, Буало), басня (Ж. Пластика классицизма, как правило, рассчитана на фиксированную точку зрения, отличается сглаженностью форм. М., 1989 Николаев Е. В. Классическая Москва. М., 1934 он же.
Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Здесь его натюрморты получили единодушное признание и Шарден был избран академиком. Переход от платья рококо к шмизу а-ля антик был не менее важен, чем революция в живописи. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»).
Живопись позднего К., несмотря на появление отдельных крупных мастеров (Д. Первый образец классицистической похвальной оды создал В. К. Тредиаковский («Ода торжественная о сдаче города Гданска», 1734), сопроводивший её теоретическим «Рассуждением об оде вообще» (и то и другое – вслед за Буало). Красной нитью через все эти проекты проходит преклонение перед античностью. Знаменитый энциклопедист Дени Дидро так и писал: «Каждое произведение ваяния или живописи должно выражать какое-либо великое правило жизни, должно поучать зрителя иначе оно будет немо». Размеры здания по высоте (27, 7 метра) и общий крупный масштаб композиции, рассчитанные на создание парадной площади перед фасадом, придают зданию величественность и необходимую для королевского дворца репрезентативность.
Леду, Э. Л. Эстетика классицизма благоприятствовала масштабным градостроительным проектам и приводила к упорядочиванию городской застройки в масштабах целых городов. Эволюционировал он уже к 1770 году, кризис же начался в последнюю четверть века.
Например, туалетный стол и стул, хранящиеся в Павловском дворце-музее, выполнены из металла и украшены обработанными алмазной гранью нитями жемчужника. Это, к примеру, постройки Царского Села (А. Ринальди), Александро-Невская Лавра (И. Старов), стрелка Васильевского острова (Ж.
Промышленная революция, начавшаяся в Англии с 60-х гг. Ярким контрастом господствующей аристократической линии развития искусства является творчество крупнейшего мастера реализма 18 века Жана Батиста Симеона Шардена (1699--1779). Одним из первых принципов классицизма на русскую почву перенёс А. Д. Кантемир.
3 Zuber R., Cunin М. Le classicisme. Этот узор получил название тройного страусового пера. Развивая традиции Возрождения, классицизм многое взял и от наследия барокко. Вуд Старший и Дж.
Первый вариант ее написан в 1717 году и находится в Лувре, повторение с некоторыми изменениями хранится в Берлине (Немецкие музеи). В интонационной сфере преобладают связанные с естественной человеческой речью декламационно-патетические формулы (вопросительные, повелительные и т. п. ), вместе с тем исключаются риторические и символические фигуры, свойственные барочной опере. Сложился грандиозный ансамбль центра Санкт-Петербурга (А. Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Ножки стола и стула, украшенные золоченой бронзой, тонкие и суживающиеся книзу. 5th ed.
М., 1978 Литературные манифесты западноевропейских классицистов. Типы корпусной мебели в этом стиле весьма разнообразны. Женщины желали напоминать мраморные греческие скульптуры. Поставленная по оси западной стороны площади, церковь Св. Павла в Лондоне – лондонский кафедральный собор Англиканской церкви. Это характерно, в частности, для Ж. -М.
В Германии классицизм, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (М. Истоки литературного классицизма – в нормативной поэтике (Ю. Русская мебель классицизма продолжала изготавливаться и во времена царствования Павла I (1796 – 1801 гг. ). Для этого используются тёмные породы дерева: чёрное (эбеновое), палисандр, туя.
Клод Лоррен (1600--1682), в торжественных композициях которого «идеальные» пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью, считается одним из основоположников классицизма в европейском искусстве XVII века. Обивка делается из штучных тканей, выполненных на мануфактурах Гобеленов и Бовэ. Обивка дворцовой мебели выполняется штучными тканями. Писатели-классицисты относятся к литературе как к важной миссии воплощения в слове и передачи читателю требований природы и разума, как к способу «поучать, развлекая». Актёр должен был обладать пафосом оратора, чувством ритма, музыкальностью (для актрисы М. Шанмеле Ж. Расин надписывал ноты над строками роли) искусством красноречивого жеста, навыками танцора, даже физической мощью. Соун, Дж.
В конце века на столах появляются столешницы, выполненные из мрамора или цветного камня. В частности, Аполлон во многом напоминает Аполлона Бельведерского. В лице напряжённо живёт неугасающий ум великого философа.
Лебрен него мастерская, см. В «Клятве Горациев» (1784), заказанной Давиду Людовиком XVI, строго героическая интерпретация сюжета, взятого из римской истории, подчеркивает ее этическую направленность: братья Горации дают отцу клятву в верности долгу и готовности сражаться с врагами. (Mass. ), 1955 Rowland В. The classical tradition in western art. Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля.
В 1717 году он был, правда, принят в Академию, но не как исторический художник, а как художник «галантных празднеств» -- жанра, дотоле не существовавшего и специально введенного в число признанных Академией жанров живописи в связи с вступлением Ватто. Во французской скульптуре второй половины 17 века господствует тот же стиль, что и в живописи -- сочетание классицистических тенденций и элементов барочной декоративности. Широко использовался в полемике классицистов и романтиков, причём у романтиков (Ж. Вуд Младший), Лондона и Эдинбурга (братья Адам). В качестве примера можно привести великолепную резную мебель Останкинского дворца-музея, которая была создана русскими мастерами И. Мочалиным, Я. Дунаевым, Г. Немцовым и Ф. Пряхиным.
Тип драматургии, всецело подчинённый музыкальным задачам, развил (с 1720-х годов) П. Метастазио, с именем которого связана вершинная стадия в истории оперы-сериа. Первой крупной его работой был портал ратуши в Тулоне (1656).
На картине «Парис и Елена» мотив в трактовке одежды Елены заимствован у римской статуи Флоры Фарнезской : одежда Елены спадает сплеча, при этом как бы прилипая к груди, что добавляет ей естественности и подвижности. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Выполненная им мебель была различной по форме и декору. Театр. Tours, 1987 Klassik im Vergleich. В её форме ясно просматриваются основные структурные элементы.
Vol. Непосредственный предшественник нынешнего собора, старый собор св. Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е годы Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, Ю. М. Фельтен, К. И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластические обогащённость и динамику форм, присущие барокко и рококо. Литература. Ему были присущи, однако черты утопизма идеализации и отчётливости образов, нараставшие в периоды его кризиса, когда классицизм был связан с реакционными общественными силами.
По отношению к комической опере, а также инструментальной и вокальной музыке 18 века, не связанной с театральным действием, термин «классицизм» применяется в значительной мере условно. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. 1500 to 1700.
// Келдыш Ю. В. Очерки и исследования по истории русской музыки. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Интерьерам классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. Поэтика классицизма «разбила» все жанры на «низкие» (басня, комедия, сатира и т. д. ) и «высокие» (ода, трагедия, эпопея). Мы не найдем в них бурного веселья, резких и звучных красок.
Спектакль строился в логическом взаимодействии монологов. Давиду мы обязаны не только созданием шедевров живописи, увековечивших исторические события («Клятва в зале для игры в мяч», «Марат», «Бонапарт на перевале Сен-Бернар», «Коронация») и прославлявших героев-мучеников («Леонд при Фермопилах», «Сабинянки», «Клятва Горациев»). Часто условен и колорит картин Греза. в стиле барокко были отвергнуты). Конфликты личности и общества идеала и реальности, чувства и разума свидетельствуют о сложности искусства классицизма.
Такой мебелью пользовались, в основном, царский двор и аристократия. Посуда в эпоху классицизма начинает приобретать строгие очертания.
2 d. Р., 1972 Benac Н. Le classicisme. Самое большое количество мебели для двора и аристократии поставляет фирма «Отто и Гамбс», которая делает разнообразные комоды, столы, бюро, мебель для сидения и др.
От партера лестницы ведут к бассейну Латоны. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Ф. Тома де Томон, позднее К. И. Росси). породы.
Центральная ось здания как бы проявляется на фасаде треугольным фронтоном портика. Своеобразие французского зодчества первой половины 18 века составляет то, что рационально и целесообразно построенные новые дома типа особняков или, как их называли во Франции, -- отелей, декорируются чрезвычайно изощренными приемами. Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в мироощущении персонажей классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа. Art and architecture in France.
Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16. В объектах мебели, например, стыки конструктивных элементов акцентируются. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим.
Эти поиски (отмеченные также влиянием архитектурных офортов Пиранези) послужили отсчётной точкой для позднего классицизма или ампира. Такой же характер украшений и обивку имеют диваны того времени. статей. (Mass. ), 1964 Ротенберг Е. И. Западноевропейское искусство XVII в. М., 1971 он же. Характерными чертами этого стиля становятся стремление к ясности и единству целого, симметрия и уравновешенность, определённость пластических форм и пространственных интервалов, создающих спокойный и торжественный ритм система пропорционирования, основанная на кратных отношениях целых чисел (единый модуль, определяющий закономерности формообразования). Классицизм в живописи – это прежде всего сочетание античного наследия с современным художнику миром.
Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Театр, публика, актеры его времени. Как говорит Федоров В. И., первые предпосылки возникновения классицизма в России появились во времена Петра 1 (в 1689-1725 гг. ). Разрабатываются проекты «идеальных городов», создаётся новый тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). Ч. 1-2 Кириллина Л. В. Реформаторские оперы Глюка.
В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики. Характер гедонистического стиля подчеркивался формами причудливо изогнутых рам. История искусств. Одним из величайших мастеров французского искусства 18 века был Антуан Ватто (1684--1721), художник тонкого поэтического чувства и большого живописного дарования.
Далее центральная аллея, называемая на этом участке «Зеленым ковром», при- i водит к бассейну Аполлона, выезжающего на колеснице навстречу своей матери Латоне. Идеи нового стиля – «а la grecque» (т. е. М., 1979.
Символика ансамбля подчинена прославлению «короля-солнца» Людовика XIV, но художественно-образной основой его был апофеоз разума, властно преображающего природные стихии. Подобный тип драматургии лёг в основу жанра «оперы спасения», появившегося в 1790-х годах на пересечении традиций классицистской оперы и реалистической мещанской драмы. Представителем академического классицизма в живописи Франции являлся Никола Пуссен (1594--1665). Вся парковая планировка подчинена единой оси, совпадающей с осью дворца.
Андре Ленотру (Andr Le Ntre) (1613-1700) – творцу садово-паркового ансамбля Версаля – принадлежит идея урегулирования планировки центрального района Парижа, примыкающего с запада и востока к дворцам Лувру и Тюильри. Мещерский, который имел в г. Курске свою столярную мастерскую. Парадные портреты писали и многие другие художники 18 века, например Луи Токке (1696--1772), Буше.
Образцы театрального искусства французы увидели в итальянском «учёном театре» эпохи Возрождения. Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Работы Латура разнообразны по решению. Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм.
Огромный простор для строительной деятельности открылся после лондонского пожара 1666. Считается, что этот материал ввел в обиход князь П. В. боз-ар). Признание разума как основы организации государственной и общественной жизни подкрепляется доводами научного прогресса, чему всеми средствами способствует буржуазия.
Спаренные колонны коринфского ордера (высота 12, 32 метра) несут крупный, по-классически разработанный антаблемент, завершенный аттиком и балюстрадой. Как жанр литературы, стиль классицизм сформировался к середине 1730-х годов. Мебель создавалась из красного дерева (из массива или фанеровалась). Стукковый декор и роспись повторяют сюжеты, почерпнутые из росписей Геркуланума и Помпей.
Развивавший идею искусства как рациональной деятельности, базирующейся на вечных категориях «прекрасного», «целесообразного» и т. п., классицизм более других художественных направлений способствовал зарождению эстетики как обобщающей науки о прекрасном. Программным произведением зодчества классицизма стал восточный фасад Лувра, осуществлённый (с 1660-х годов) по замыслу К. Перро (характерно, что проекты Дж. Camb., 1976 Москвичева Г. В. Русский классицизм. Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима.
литературы и языка. Проблема стиля в музыке XVII в. // Ренессанс. Нэш). В основе рационалистической эстетики классицизма – стремление к уравновешенности, ясности, логичности художественного выражения (во многом воспринятое из эстетики Возрождения) убеждённость в существовании универсальных и вечных, не подверженных историческим изменениям правил художественного творчества, которые трактуются как умение, мастерство, а не проявление спонтанного вдохновения или самовыражения.
М. И. Свидерская в статье «Дидро о Шардене», приводя цитаты из письма философа Д. Дидро к М. Гримму, посвященные картине Буше «Рождество» отлично характеризует стиль Буше и живописи рококо в целом: «начинающий ценитель искусства живописи, еще не обогащенный наблюдениями, почерпнутыми из созерцания сотен холстов явно борется с самим собой, мужественно соглашаясь, что колорит картины «фальшив, а краски слишком ярки что Младенец неестественно розового цвета что в подобном сюжете нет ничего более нелепого, чем вычурное ложе с балдахином», но при этом простодушно соблазняется обликом типично рокайльной хорошенькой, улыбчивой инженю исполняющей роль Богоматери, находя ее «прекрасной, трогательной, полной любви», умиляется «шаловливому» Иоанну Крестителю «с колоском в руке»а по поводу вполне стандартных головок путти с крылышками, парящих в облаках, энтузиастически восклицает, что «нельзя представить себе ничего более одухотворенного, живого и радостного», чем их лица». Габриель, Ж. Ж. Ранее существовавшие сухие рвы служили границей прямоугольной площади (размеры 245 х 140 м). Все эти живописные композиции посвящены аллегорическому прославлению французской монархии и ее главы -- короля, от примыкающих по краям к Зеркальной галерее, расположенных в угловых частях центрального корпуса квадратных в плане залов Войны и Мира начинаются размещенные вдоль боковых фасадов анфилады прочих парадных помещений.
«В основе поэтики классицизма лежит взгляд, заключающий в себе, с одной стороны, веру в справедливость тех требований, которые предъявляет вновь складывающееся гражданское общество к личности, ограничивая ее свободу в том сугубо индивидуалистическом ее понимании, какое она приобрела на исходе Возрождения и предлагая ей новую форму бытия — в опоре на общество, в сознательном служении ему». Их шпили вместе с башнями собора св. По прихоти заказчицы (королевы Анны, жены Якова I Стюарта) дом был построен прямо на старой Дуврской дороге (ее положение отмечено теперь длинными колоннадами, примыкающими к зданию с обеих сторон) и первоначально представлял собой два разделенных дорогой корпуса, соединенных над нею крытым мостиком.
Успех, выпавший на его долю, позволил ему представить свои работы в Академию. Zeitler R. Klassizismus und Utopia. «Он поступает так, – писал об актёре Ф. Э. аОбиньяк («Практика театра», 1657), – словно зрителей вообще не существует: его персонажи действуют и говорят так, как будто они и вправду цари, а не Мондори и Бельроз, как будто они пребывают во дворце Горация в Риме, а не в Бургундском отеле в Париже и как будто их видят и слышат только те, кто присутствует на сцене (т. е.
В русле требований классицизма, выдвинутых некоторыми представителями римской академии «Аркадия», северо-итальянские либреттисты начала 18 века (Ф. Основы его были заложены И. И. Это произведение Ватто отражает наиболее ярко все стороны его творчества. В них чувствуется изучение работ голландских живописцев 17 века. Классицистические черты проявляются и в творчестве Греза, особенно в его исторических картинах («Север и Каракалла», 1769, Лувр).
Драматургия классицизма способствовала возникновению школы сценической декламации, объединявшей всю совокупность исполнительских приёмов (чтение, жест, мимику) и ставшей основным выразительным средством французского актёра. Плоские деревянные столешницы комодов украшаются маркетри. Это впечатление ещё более усиливается от контрастного сочетания черной окраски (воронения) основных частей мебельных объектов, блестящей полированной стали жемчужника, золоченых бронзовых гирлянд, розеток, профилей, опорных частей ножек, золотых насечек и др., хорошо спропорционированных и согласованных по пластике и расположенных в строгом соответствии с конструктивными членениями общей формы.
Центральной фигурой французской живописи рококо XVIII века можно назвать Франсуа Буше. Еще одним важным событием в искусствознании и истории европейского классицизма является издание книги Иоганна Винкельмана «История искусства древности» в 1764 году. Теоретик французского классицизма М. А. Ложье (Laugier М. А) принципиально отвергает классическую колонну там, где она реально не несет нагрузки и критикует постановку одного ордера на другой, если реально можно обойтись одной опорой. Проза. В творчестве Франсуа Жирардона (1628--1715), который в течение ряда лет был сотрудником Лебрена и много работал для Версаля, классицистические черты находят особенно полное выражение. Не менее характерны для Буше и так называемые пасторали или пастушеские сцены («Гнездо», Лувр).
М., 1968 Серман И. З. Русский классицизм: Поэзия. Основная характеристика прекрасного по Дидро – наличие принципа «соотношений» в произведении искусства: «Этот принцип не ограничивается ни временем, ни пространством. Сложившееся в дальнейшем представление о каноне театрального классицизма, состоявшем из стандартных жестов (удивление изображалось руками, поднятыми до уровня плеч и ладонями, обращёнными к зрителям отвращение – головой, повёрнутой направо и руками, отталкивающими объект презрения и т. д. ), относится к эпохе упадка и вырождения стиля. Отдельного внимания заслуживает создание архитектурных ансамблей в центре города, которые в полной мере дают понять, что такое классицизм.
Декоративному характеру искусства Буше соответствует и условно-декоративный характер его пейзажей, часто напоминающих театральные задники, а также колорит, обычно светлый, строящийся на сочетании розовато-красных, белых и нежно-голубых тонов. ясной читаемости общей структуры, пропорциональности элементов и их согласованности. Его традиции прослеживаются в 1800-20-е годы в творчестве поэтов-радищевцев (А. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII вв. В середине XVIII века Габриэль планирует в Париже площадь Согласия.
Архитектурные тяги и карнизы делаются более тонкими и плоскими. Он делал мебель на заказ, а также привозил готовую продукцию своей мастерской. Барокко.
Ее задача—служить обществу. Он всеобщ и универсален. Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений.
Верх спинок и рамы сидений украшаются венками и гирляндами, также перевитыми ленточками. Западноевропейская живопись 17 в. Тематические принципы. В противовес «пуссе-нистам» в конце 17 века группа художников и теоретиков выступила с утверждением первостепенного значения колорита в живописи, опираясь при этом на авторитет Рубенса и художников фламандской школы. Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире.
античное искусство и культура здесь почитались весьма давно. Сложность композиции придавала когда-то зданию более живописный, «английский» характер, подчеркнутый вертикалями собранных в традиционные пучки дымовых труб. На иных градостроительных началах формировалась «классическая Москва», застраивавшаяся в период её восстановления после пожара 1812 года небольшими особняками с уютными интерьерами. В середине XVIII века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. Платье Герсилии, центральной фигуры картины «Сабинянки» (1799) имело небывалое сходство с модным шмизом а-ля грек.
«героическими пейзажами» с изображениями идеальной природы, весьма популярными ещё с XVII в. В нишах и арочных проёмах выставлялась античная скульптура.
Увлечение театром наложило отпечаток на все искусство Ватто. Вот таким образом целое стилистическое течение в русском искусстве начала XIX в. принято называть «павловским романтизмом» (по названию г. Павловска – загородной усадьбы Павла I). Вместе с закупками развивается и отечественное производство мебели.
Это явление в архитектуре получило поддержку государства: королевский указ 1629 года запретил возводить военные укрепления в замках. Кваренги и Ч. Камерон, который был вызван Екатериной в Россию из Италии, где он изучал римские термы. Философы проповедовали возвращение к «исторической живописи» и «большому стилю». Сер. Однако образ Вольтера полон напряжения. Теперь перед архитектурой возникают новые задачи. Вьена (1716--1809), воспитавшего целое поколение мастеров французского классицизма конца 18--начала 19 века.
Горизонтальные и вертикальные элементы чётко и ясно видны. Скульптура представлена «героической» монументально-декоративной пластикой, образующей тонко продуманный синтез с архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, проникнутыми элегической просветлённостью надгробиями, станковой пластикой (И. В 18 веке, несмотря на решительный отход театра в сторону просветительского демократизма, актёры «Комеди Франсез» А. Лекуврёр, М. Барон, А. Л. Лекен, Дюмениль, Клерон, Л. Превиль развивали стиль сценического классицизма в соответствии с вкусами и запросами эпохи. В статье Ю. М. Лотмана «Каноническое искусство как информационный парадокс» сказано: «В исторической поэтике считается установленным, что есть два типа искусства. Особой популярностью пользовалась мебель, декорированная в технике «эгломизе» (по имени её изобретателя – французского художника).
напротив заняли свое место в оркестре и создали новый, особенный звук. Образцом для них послужила античная пластика и мир античных героев.
В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской Академии Художеств (основана в 1757). Женевьевы). Этот русский классицизм характерен своей камерностью изяществом, лёгкостью и некоторой «неразвитостью» форм, которая всегда свойственна ранним этапам развития тех или иных художественных стилей. «Графическая» разбивка площади при помощи сухих рвов, балюстрад, скульптурных групп несет на себе печать плоскостной разбивки Версальского парка. Сын крупного парижского негоцианта, Давид получает «римскую премию» как лучший ученик Академии, после чего уезжает в Италию знакомиться с памятниками античности. Театр.
После переговоров во Францию был приглашен итальянский мастер Л. Бернини (см. Основателем жанра оды по праву считается Ломоносов, трагедии – Сумароков.