Картины Серова Смотреть
Самые известные картины Валентина Серова
Так же преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Девочка изображена сидящей за столом в столовой дома Мамонтовых. Становится членом "Мира искусства".
И абсолютно фантастический рисунок рукавов. Толстым во время работы над портретом С. А. Толстой. 1893. Но ведь именно жизнь напоказ есть вечная тема парадного портрета и, доводя данную идею до грани гротеска, Серов с его репутацией «злого портретиста» (заказчики, впрочем, за редким исключением бывали довольны) лишь возвращает традиционной форме ее генетическое предназначение.
Валентин Серов (художник): биография и картины (фото)
Портреты Ермоловой, Горького. 1906. Очень здорово прорисованы детали, каждый штрих несет в себе теплоту мастера. «Здесь штрих абсолютно другой. Мария Симонович не смогла вернуться в Россию, какие уж возвращения после революции. 22 ноября (5 декабря) Серов скоропостижно скончался. Он многое успел сделать, сменил несколько направлений.
Но это не просто Рафаэль, это энгровский Рафаэль. Поездка в Париж.
Художник Валентин Александрович Серов, краткая биография и список картин
В1896 году Серов получил право присутствовать накоронации Николая II вУспенском соборе— оннаписал акварель «Миропомазание Государя Императора». Ну а дальше началась война, как только умер Серов. Так пребывание в знаменитой усадьбе чуть не разрушило начинающую карьеру юного художника. академика И. Э. Грабаря — Прим. Рождение сына Георгия. 1895.
Серов иногда говорил об этом «как это хорошо, как это подробно» и вот здесь он включил Европу как миф, который лежит в основе европейской культуры, в каждую молекулу. Он, например, писал поясной портрет и задавал вопрос, заметно ли, что он высокого роста. и Ю. С. Эскизные портреты детей царя— 17-летней Ксении, 14-летнего царского сына Михаила и11-летней Ольги— художник рисовал снатуры. Ирина Шумалова, куратор выставки (графическая часть): «Между портретом, который начинает эту выставку, «Девочка с персиками» и портретом Иды Рубинштейн — пропасть.
Через 6 лет после рождения сына, прожив 51 год, умирает отец. Знакомство с А. Н. Портрет И. И. Коровиным. Его в этом случае сравнивали с Цорном, говорили, будто он что-то берет от него.
Живет с матерью в Мюнхене. Становится преподавателем МУЖВЗ. Репиным. Возможно из этой духовно питательной замечательной атмосферы и берет начало тот знаменитый Серов-художник, которого в начале двадцатого столетия узнал весь мир.
Поездка с Репиным в Крым и Запорожье. Переезд с матерью в Париж. Знакомство с семьей Мамонтовых. Мужем блистательной княгини был князь В. Н. Орлов, очень богатый и влиятельный человек. Он очень часто менял свое искусство, старался быть всегда во времени. Художник давно мечтал написать портрет всаду, где играют солнце итень листвы. Ольга Атрощенко, куратор выставки (живописная часть): «Девочка с персиками» была написана двадцатидвухлетним мастером, тогда совсем еще никому не известным художником и сразу снискала заслуженную славу.
Работы Серова были признаны лучшими на Римской выставке 1911 года и продемонстрировали всему миру мастерство общеевропейского масштаба, каким обладал Серов. Его дружескому суду мыверили иссорившиеся протягивали друг другу руки». Машков и др. Домотканово". 1896. Здесь нет никакой иронии, никакого гротеска, он изобразил ее такую, какой он ее увидел. "Октябрь. В свете много говорили о ее огромных тратах на шляпы и туалеты.
Но тем не менее это абсолютно новая страница его творчества. Избран членом ТПХВ. Во время позднего периода, который начался в 1900 году, Серов был членом влиятельного общества и журнала русского искусства «Мир искусства», который вырос, в частности из неудовлетворенности движением передвижников. В Никольском имении мальчик узнал красоту и магию русской природы.
С мэтром отправился в путешествие и начинающий художник Серов. Хочется смотреть и смотреть на них. Так началась целая серия портретов императорской семьи.
В Мюнхене Серов изучает коллекцию Старой Пинакотеки, копирует Веласкеса. 1886. В детстве учился в Париже и Москве у Ильи Репина и в Санкт-Петербургской Академии художеств (1880-1885) у Павла Чистякова. «Девочка сперсиками», полотна счленами императорской семьи, афиша сАнной Павловой ипортрет обнаженной Иды Рубинштейн— вспоминаем творчество известного русского художника. Именно тогда начал много рисовать маленький Тоша Серов – художник от Бога. Мая. 1876. Он в корне изменил свое искусство, стал иначе думать иначе работать.
Европа была дочерью финикийского царя Агенора. Но самое забавное, что центром этого большого по размеру портрета является вовсе не сама «барынька», которая смещена вправо, а ее крошечная собачка. Левитана. Избран действительным членом Академии художеств. 1904. Либо глухоту мог выразить. В целом она устроена по старинке: с разделами «по видам» (темперы отнесены к графике), с очень точной развеской, учитывающей визуальные рифмы и контрапосты, с привлечением документального материала — книг, писем, фотографий. Валентин Александрович Серов – прославленный русский художник и график, вошел в историю как изумительный мастер портретного жанра, автор бессмертного произведения «Девочка с персиками». Какое-то время он работал в Третьяковской галерее, но совсем недолго, в 1934–1935 годах.
Впоследствии, эти черты характера постепенно усугублялись. Работа над композициями Похищение Европы и Одиссей и Навзикая портрет Иды Рубинштейн. 1911.
Вподарок жене царя Александре Федоровне Серов написал «домашний» портрет Николая IIв тужурке. Мамонтовыми. 10 марта в знак протеста выходит из состава действительных членов Академии. Рождение сына Антона. 1902.
Трубниковой (1865-1927). Очень достоверно передана обстановка комнаты. Поездка в Вену и Италию с И. С. И все — не без оснований. С великим удовольствием посетила бы его выставку.
Секреты жизни и картин Валентина Серова
Выходит из ТПХВ. Смерть отца. 1872. Увезла ее сама модель, которая вышла замуж во Франции. Он родился в Петербурге 7 января 1865 года в музыкальной семье, принадлежащей к творческой элите российского общества. Красивый изысканный колорит (золотисто-красноватые тона столика, серебристый блеск стекла, черная бархатная кофточка, белое полотенце, перекинутое через плечо), артистический рисунок фигуры, красивой головы в сложнейшем повороте и тонкой, как бы точеной руки – все способствует тому, что образ Гиршман в какой-то мере читается тоже как некая принадлежность туалетного набора изящных безделушек (это впечатление усиливается и контрастом хмурого, сосредоточенного лица самого художника, отраженного, как бы мимоходом. В эти же годы даровитый мастер увлекся историческими сюжетами. Становится свидетелем расстрела демонстрации 9 января.
Онзанимался организацией выставок искал деньги наиздание журнала «Мир искусства». Встреча с А. Матиссом, посетившим Москву осенью. Бергман, 1846-1927), композитор и музыкально-общественный деятель. 1871. Выход Серова явился единственным подобным актом за всю историю существования Академии. В1898 году появилось новое объединение художников— «Мир искусства», вэту группу вошел иСеров. Когда портрет был закончен, в обществе его назвали «дама на диване в пустыне».
Семейная идиллия в картинах грузинского художника Ладо Тевдорадзе
Поездка с Л. С. Серов говорил, что его интересует «не сам человек, а та характеристика, которую из него можно сделать на холсте», «формула личности», подразумевающая композиционную режиссуру и заострение характерного порой вплоть до карикатурности (Голицын подкручивает ус, лезет в карман за золотым или все-таки за часами Гиршман, моделям не всегда уютно в прокрустовом ложе «формулы»), но и язвительность не противоречит импозантности. Занавесов сохранилось мало, хотя и не так мало, как нам кажется. У Энгра есть портрет Рафаэля с Форнариной в том же тюрбане.
Например, версии портрета Генриетты Гиршман — вот минималистский линейный арабеск, вот «арнувошный гламур» (поза почти повторяет позу Зинаиды Гиппиус в портрете Бакста) и, наконец итог всем известный и совсем иной. У нас это случилось довольно поздно, только в конце XIX века, — до того обнаженные женские модели художники рисовали только в Италии, а в России были исключительно обнаженные натурщики. Фигура кажется громадной, образ приобретает черты величественности. И укрепился в своем стиле.
Выставка картин Серова – самая посещаемая в истории России
Рождение дочери Натальи. 1909. Посмотрите, какого здесь цвета море, можно ли передать это зеленое балтийское море. Поездка в Берлин и Париж. 1910. В 1904 году Валентин Александрович гостил в Италии, три года спустя он поехал в Грецию. Он работает ограниченно в цвете и на самом деле использует всего несколько цветов.
В 1880 году Илья Репин предпринял путешествие в Крым для того, чтобы собрать материал для монументального полотна «Запорожцы». Женитьба на О. Ф. Дальнейшее влияние на Серова оказали картины старых мастеров, которые он рассматривал в музеях России и Западной Европы, дружба с Михаилом Врубелем и (позже) Константином Коровиным, а также творческая атмосфера Абрамцево, с которым он был тесно связан. Осенью мальчик был определен в Петербургскую гимназию-пансион. Он не хотел быть злым, просто видел гораздо больше, чем видим мы».
В1892 году харьковское дворянство заказало художнику картину «Император Александр IIIс семьей»— вчесть спасения царской семьи при крушении поезда настанции Борки. Позднее останки перенесены на Новодевичье кладбище. Это наполняет картину теплом домашнего уюта. Такая участь настигла Софью Михайловну Боткину, которую сам художник называл «скучающей барынькой».
Поездка в Мюнхен и Голландию. Он был настолько расположен к этой модели, обожал ее как человека, она была удивительным существом. «Серов создал целый цикл портретов семьи Юсуповых и все они высочайшего уровня. Гармоничная жизнь семьи вдруг разладилась. Известными стали такие картины, как «Петр Великий в Монплезире», «Выезд Петра II и Елизаветы Петровны на охоту». Остроуховым, М. С.
Поездка в Рим и Париж. Поездка с женой в Италию. 1905. Он единственный, как писал Сарабьянов, воплотил в своих работах стиль модерн в полной мере: «Модерн воплотился в творчестве Серова в его совершенстве и его совершенством же и закончился». Из Парижа она дюжинами вывозила платья.
Художник Валентин Серов картины
Днем люди трудились в поле, а по вечерам обучали крестьян грамоте. Бенуа. В настоящее время его картины экспонируются в самых известных музеях России и зарубежья.
"Девочка с персиками". 1888. Вот таким образом здесь можно найти такую двойную стилизацию и игру. Поленовым подает заявление в Совет Академии художеств, в котором обвиняет президента Академии (и одновременно главнокомандующего петербургским военным округом) в организации расстрела. Влюбившийся в нее Зевс явился царевне и ее подругам, гулявшим на берегу моря, в виде прекрасного быка. Обычно Серов подолгу трудился над портретами иназначал натурщикам множество сеансов, однако сцарем художнику удалось встретиться лишь единожды.
Нодевушку это несмущало, потом она вспоминала, что увлеклась «важностью своего значения». 1865, 7 (19) января родился в Петербурге. Демонстрация вариантов — один из немногих концептуальных ходов выставки. В графике она начиналась как раз с Серова.
Описание картины Валентина Серова «Анна Павлова в балете «Сильфиды»
Гиршман. 1908. Это балерина, не Большого театра, но с осанкой и достоинством балерины. Мы назвали раздел, где висит эта работа, «Формула портрета», так как каждый раз работая с новой моделью Серов выбирал новую систему приемов. Его творчество было замечено благодарным зрителем и критиками.
Либо писал портрет Турчанинова, в котором слышится его голос с хрипотцой. Мать – Валентина Семеновна Серова (урожд. Участие в Международной художественной выставке в Риме, поездка в Рим, затем в Париж, Флоренцию, Лондон. Ее муж построил храм на Куликовом поле, оплачивал иконостасы общества «Русская икона», разрабатывал понятие обратной перспективы вместе со Флоренским.
Участие в Международной выставке мюнхенского Сецессиона. Интересно, что Бакст исполнивший по возвращении из Греции (куда он путешествовал вместе с Серовым) картину Древний ужас, также изобразил в ней статую Коры с ее загадочной архаической улыбкой как символ и вечную тайну античного мира. Над образом Александра III Серов работал пофотографии. Ее волосы растрепаны, смуглое лицо раскраснелось. «Серов начал класс обнаженной натуры в России. Поездка в Крым и Сочи с В. Д. Эта работа стала открытием для русской живописи и мы до сих пор восхищаемся этим произведением». Поездка в Париж. 1907.
Описание картины Валентина Серова «Девочка с персиками»
Он сумел с раннего детства привить эту любовь и сыну. Серов часто обращался к различным графическим методам – акварели, пастели, литографии и так далее. Будучи полноправным членом Санкт-Петербургской Академии художеств с 1903 года, в 1905 году Серов ушёл в отставку в знак протеста против казни бастующих рабочих и их семей 9 января, в «Кровавое воскресенье». Валентин Серов умер 22 ноября 1911 года в Москве. Это фрейлина императорского двора.
Если первый портрет Гиршман напоминает о Веласкесе, обыгрывает системы «Менин» с отражением в зеркале, близок по колористической гамме — а это понятно, Веласкес был важен для Серова, — то здесь, как писал сам художник, он обращается уже к Рафаэлю. Бакстом в Грецию и на Крит. Рождение сына Александра. 1894. Участие в 5-й периодической выставке МОЛХ. 1887. Солнечный свет, льющийся из окна, заливает комнату. Биография мальчика неожиданно изменила направление, когда внезапно умер отец. Художник, биография которого полна встреч и общения с великими предшественниками, очень быстро развивался как мастер станковой живописи.
Цорновская экспрессия была новаторской, хотя что можно понимать под новарторством. Творческая атмосфера, царящая в доме, знакомство с видными деятелями искусства того времени располагало к раннему проявлению художественного таланта мальчика. Переезд с матерью в Киев. 1878.
Описание картины Валентина Серова «Девушка, освещенная солнцем»
Он прошел стремительный путь, все время менялся. «Занавес — это, конечно, сенсация выставки. Ее организовали разночинцы. Когда он узнал, что его собираются арестовывать, он приехал в Москву в Третьяковскую галерею, а потом перешел в институт Грабарей (Всероссийский художественный научно-реставрационный центр (ВХНРЦ) им. Серов делает образ Петра живым и убедительным, передавая и обостряя индивидуальные черты внешнего облика – его высокий рост, длинные ноги, маленькую энергичную голову (Серов детально изучил портреты Петра, особенно скульптурные и среди них – фигуру Петра, выполненную Растрелли Старшим, документально воссоздающую внешность Петра). Участие в Международной выставке берлинского Сецессиона.
Рождение сына Михаила. 1897. Необходимо подчеркнуть, что личностью она и впрямь была незаурядной и пусть М. В. Нестеров не без ехидства писал про нее «не то бывшая фельшеридца, не то сестра милосердия, счастливо выходившая князя во время его болезни, влюбившая в себя этого по внешности Пьера Безухова, такого огромного, такого породистого», но тем не менее, сам В. И. Суриков отмечал неординарность ее натуры и пожелал сделать одной из героинь полотна «Боярыня Морозова» (подготовительный портрет находится в Саратовском художественном музее), а уехав в эмиграцию Полина Ивановна вдруг занялась гаданием и размещала объявления о своих услугах в парижской прессе, называя себя «мировой известной ясновидицей». Портреты Ф. Таманьо, К. А. Фигуры в портретах Серова постепенно становились всё более и более графически изысканными и экономичными, особенно в поздний период (Василий Качалов, 1908, Тамара Карсавина, 1909 многочисленные персонажи из басен Ивана Крылова, 1895-1911). Онговорил: «В нынешнем веке пишут все тяжелое, ничего отрадного.
Описание картины Валентина Серова «Зимой»
Девушки забавлялись игрой с быком, украшая его рога цветочными гирляндами (обрывок гирлянды можно видеть и в серовской картине). Портрет O. K. Видимо, на нее подействовало неодобрительное отношение к портрету ее светских друзей. Есть еще большая канторовская версия, но она более плакатная. Его натурщицей стала двоюродная сестра художника Мария Симонович. Возвращение в Россию. Валентин Серов был членом Товарищества передвижных художественных выставок.
Серов родился в Санкт-Петербурге, он был сыном российского композитора Александра Серова и его жены Валентины Бергман, композитора немецко-еврейского происхождения. «Другой важной его работой я бы назвала портрет Михаила Абрамовича Морозова. Что, по-моему, хорошо: настоящая кураторская работа должна быть неочевидна. Поступление в петербургскую Академию художеств. 1883. Они настолько сблизились, что Валентин часто даже жил в их семье. И здесь есть немного иронии. Официальное оформление выхода из Академии художеств.
На выставке «Два века русского искусства и живописи» в 1906 году он не очень прозвучал и понял, что постарел. В чем обвиняли Серова. Здесь год спустя восьмилетний Валентин Серов стал брать уроки рисования у гравера Карла Кеппинга. Этим подчеркнута значительность личности Петра. Сначала — общие сведения: три этажа замечательно преображенной Третьяковки на Крымском Валу отданы под выставку работы из 25 российских и четырех зарубежных музеев, а также из девяти частных коллекций много открытий (не только царские портреты) солидный каталог.
в зеркале у края холста). И здесь практически нет цвета, он очень аскетичный. Избран членом попечительского Совета Третьяковской галереи. 1900.
Там состоялась судьбоносная встреча Серова с художником И. Е. Серов нарочно «очистил» интерьер от так раздражавшей его вычурной роскоши, создав впечатление пустого пространства. Здесь можно увидеть еще один портрет«девушки, освещенной солнцем», – двоюродной сестры художника Марии Симонович, но уже в более старшем возрасте, замужней женщиной, у которой теперь фамилия Львова. Избран действительным членом венского Сецессиона. Самой значительной своей работой Серов считал картину «Девушка, освещенная солнцем». Но и того, что есть, более чем достаточно: от абрамцевских портретов и домоткановских пейзажей (к ним и лишь к ним относится присяга молодого художника «писать только отрадное», знаменитая «Девочка с персиками» — экстракт этого стремления) до Иды Рубинштейн, в которой экстрагировался, если не сказать исчерпался уже русский модерн. Орловой.
А эта версия перегружена и более насыщена деталями. Отец – композитор и музыкальный критик Александр Николаевич Серов (1820-1871), автор опер Юдифь, Рогнеда, Вражья сила. Серов мог». Дервизом. 1885.
Что мы видим здесь. Он не воплотил свои стенные росписи, а занавес остался и это есть его монументальная живопись, вот таким образом он так важен.
Торжественный на первый взгляд портрет наполнен иронией. Нет и вещей, проданных в последние годы на аукционах за сенсационные суммы (портреты Марии Цетлин, четы Грузенберг, Прасковьи Мамонтовой и других) факт этих продаж, кстати, сделал Серова одним из самых востребованных и дорогих русских художников. Художник давал уроки русскому мальчику каждый день. И. Е. Репин рекомендовал подающего надежды живописца к обучению в Академию Санкт-Петербурга. Посмотрите, какой резкий скачок он сделал за это время.
Похоронен на Донском кладбище в Москве. Обучение в гимназии К. И. Кто эта женщина.
18 февраля вместе с В. Д. Мальчик появился на свет 7 (19) января 1865 года в Петербурге. Здесь же есть типичный серовский прием: собачка уподоблена силуэту балерины. Появление в свет портретов «Девочка с персиками» (1887) и «Девушка, освещенная солнцем» (1888) произвело революцию в живописи, где в то время царствовал мрачный реализм с преобладанием меланхоличных и темных красок.
С детства он был окружен неординарными и одаренными людьми из самых разных социальных слоев – художниками, музыкантами, писателями и учеными. В портретах детей Серов стремился захватить позу и жест, чтобы показать и подчеркнуть непосредственность внутреннего движения искреннюю чистоту и ясность взгляда ребёнка («Дети», 1899, Русский музей «Мика Морозов», 1901, Третьяковская галерея). Получает звание академика живописи. 1899. После этого была Девушка, освещённая солнцем и другие.
"Девушка, освещенная солнцем" "Заросший пруд". Встречается с Л. Н. Они вместе путешествовали по России, писали картины и этюды. В начале XX века Серов создавал героические портреты в жанре светского портрета он сосредоточился на резком изображении значительных творчески мыслящих художников, писателей, актёров и музыкантов: портреты Максима Горького (1904), музей Горького, Москва Ермоловой Марии (1905), Фёдора Шаляпина (уголь, 1905) – оба в Третьяковской галерее и Елены Ивановны Рерих (1909).
Работа над полотном шла три месяца. Часто присутствующий в работах художника момент игры с художественными воспоминаниями явлен и здесь: ритмично ныряющие дельфины напоминают, например, фрагмент росписи килика Диониса, выполненного греческим мастером VI века до н. э. Экзекием, да и бык напоминает изображения быков на древнегреческих сосудах (быть может, отчасти вот таким образом Серов первый из художников изображавших миф о похищении Европы, отступил от первоисточника, рассказывающего о белом быке с золотыми рогами – коричневый бык напоминает о росписях краснофигурных ваз). Отклоняет приглашение преподавать в Академии художеств.
Описание картины Валентина Серова «Осенний вечер в Домотканово»
Это не каталог-резоне и в экспозиции не «весь Серов». Серовым исполнены несколько живописных вариантов Похищения Европы, а также (редчайший случай в творчестве Серова) скульптура – небольшая статуэтка, повторяющая композицию картины. Валентин Серов родился в 1865 году в семье талантливого композитора известного музыкального критика, Александра Николаевича Серова и его ученицы, пианистки Валентины Семеновны Серовой (в девичестве Бергман). Возвращение в Москву. Однако через год коммуна перестала существовать и ребенка отправили к матери в Мюнхен. Это было большое достижение и вел этот класс Серов. Большой стиль — и люди большого стиля.
Серов тоже был частым и дорогим гостем в Абрамцево и именно здесь в 22 года написал свою самую знаменитуюкартину «Девочка с персиками». Кроме музыки, отец увлекался естественными науками, архитектурой и хорошо рисовал. В своих произведениях он хотел выразить ее смех, ее улыбку. Женская можель появилась в самые последние годы XIX века, в Третьяковской галерее этому была посвящена отдельная выставка, она называлась «Магия тела». От нее веет здоровьем, безмятежностью.
Но почему я останавливаюсь на Юсуповой. Княгиня Орлова была одной из самых элегантных женщин Петербурга. Коровина. 1892.
Каждая волна как устрица, как моллюск, скрывает в себе изгиб быка, Европу. Начало систематических занятий с И. Е. И собачка совершенно повторяет ее силуэт и задает ключ этим потрясающим кружевам и цвету».
Художник Репин продолжал заниматься с Серовым и в Москве. Спустя годы Константин Коровин писал обэтом портрете: «Серов первым изхудожников уловил изапечатлел наполотне мягкость интеллигентность ивместе стем слабость императора». Поездка в Германию. 1903. Петр I Портрет Г. Л. Знакомство с К. А.
Он показывал самую суть человека, больше, чем есть во внешнем облике. Получая широкую популярность, в 1894 году Серов присоединился к передвижникам и взял важные заказы, среди которых были портреты великого князя Павла Александровича 1897 года (Третьяковская галерея), Боткина С. М. 1899 года, Юсуповой Ф. Ф. 1903 года, а также княгини Ольги Орловой (все три портрета находятся в Русском музее в Санкт-Петербурге). Начало работы над портретами семейства Юсуповых. 1901. «Про «Похищение Европы» я знаю художественную тайну. Продолжение занятий с Репиным. 1880.
Это случилось в 1871 году. Яхочу, хочу отрадного ибуду писать только отрадное». ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаВалентин СеровГоды жизни: 19 января 1865 — 05 декабря 1911Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникВалентин Серов писал портреты ипейзажи, рисовал иллюстрации ивыпускал журнал «Мир искусства», преподавал живопись исостоял всовете Третьяковской галереи. Если бы не это, мы не знаем, что было бы дальше со стилем модерн в России». В начале XX века, у Серова был стилистический переломный момент: из его работ исчезли черты импрессионизма и развился модернистский стиль, но присущее ему истинное и реалистичное понимание характера объектов изображения осталось постоянным. ред. ).
Отсутствие структуры в вещной среде есть как бы признак ее неподлинности, выставленности напоказ, подобно тому, как выставлена напоказ рука героини, демонстрирующей перстни. Художники до него такими задачами не интересовались». Для молодого художника – это было настоящей удачей, которую подарила ему судьба.
Участие во Всемирной выставке в Париже (Grand Prix за портрет Павла Александровича). Портрет великого князя Павла Александровича. 1898. Затем Серовы обосновались в Москве. 1891. А энгровский портрет, в свою очередь, отсылает нас к образу Форнарины Рафаэля.
Форму лейб-гвардии Преображенского полка Николай носил вбудни.