Картины Кустодиева Фото
Лучшие картины русского художника Бориса Кустодиева
В этом он находил свое спасение. Одну он подарил Максиму Горькому28, а другую написал специально для Фёдора Шаляпина изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле151939 (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)40. В «Красавице» Кустодиев обратился к редкому для русского искусства жанру обнажённой натуры— роскошная сомлевшая ото сна купчиха, привстав со своего пышного ложа средь пены белых пуховых подушек и кружев, появляется из-под атласного одеяла как Афродита из перламутровой раковины. Революцию Кустодиев воспринял карнавально, в духе народного лубка. Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. Одинаковая одежда выдает в них извозчиков, устроивших себе чайный перерыв.
Эти портреты наполнены светлыми тонами и цветами, а сама манера их исполнения близка работам мирискусников (Борис Михайлович являлся членом этого творческого объединения). Ведь коммунистическая революция в России, оседлавшая народный стихийный бунт, уничтожившая быт и бытие интеллигентных чеховских семей (еще раз посмотрите на оборотную сторону баньки), была в той же степени, если не в большей, направлена против вот этого купеческого, нерационального, несправедливого быта и бытия, воплощенного «Русской Венерой». Несмотря на это, он сохранял жизнерадостность и продолжал работу до 1927 года.
В нескольких его портретах чувствуется влияние ретроспективных тенденций, характерных для творческих установок художников «Мира искусства». По окончании Академии у них уже родился сын Кирилл. Борис Кустодиев любил этого гениального артиста. Я. Билибин, 1901). Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927) был учеником И. Репина в Петербургской Академии художеств и даже соавтором репинской картины «Заседание Государственного совета», в которой он написал всю правую сторону, принимал участие в международных выставках, сам побывал в Германии, Испании, Италии, где изучал работы старых мастеров. Картина Кустодиева «Сирень» наполнена радостью и воодушевлением, на ней художник изобразил свою любимую семью.
Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. Но если я когда-либо видел в человеке действительно великий дух, так это в Кустодиеве. На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова модель заметила— «Очень толстая. », художник ответил— «Какая есть»— и поцеловал её руку15. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году6267: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christies и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги686970717273.
Интерьер, выполненный в типичном «купеческом стиле», украшен всевозможными изображениями пышных и распустившихся роз, символами оживания красоты и цветения, созвучными утреннему пробуждению этой прекрасной цветущей купчихи, находящейся в самом расцвете женской красоты. Я. Билибин, 1901).
Вместе с семьей отправляется в Париж. На картине изображена красавица-купчиха, пробудившаяся ото сна и полусидящая на перине в сладостном ожидании неопределённости. Состоя в близких отношениях с Шевченко, Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и в 1922 году увез её с собой в Париж, в эмиграцию1739.
Бориса Кустодиева представили как фотографа
С тех пор, по словам художника, его миром стала его комната. Особо часто он посещал такие города и сёла, как Кострома, Кинешма, Романов-Борисоглебск (Тутаев), Нижний Новгород и др. Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу»— в 4 тысячи рублей четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи33. Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России. Узрел я её прелесть и ласковость и забыл посты и бдения. Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула— «Ну что вы.
Эти его работы похожи на красочные сны о старой России. «Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым37, созданную в 1922 году и названную соответственно— «Купчиха и домовой»38. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Уже в эти время проявляется виртуозный талант Кустодиева.
Борис Кустодиев – биография, фото, картины, личная жизнь художника
Ему надевают жесткий корсет на верхнюю часть туловища. Жест его руки, придерживающей деньги, подчеркивает впечатление. А потом меня тысячи людей увидят, позор-то какой. » После уговоров Кустодиева «искусства ради» Шевченко всё же согласилась раздеться для собирательного образа русской женщины, возможно, не без помощи самого Лужского10151918.
И. Шаляпин». Вот кого рисовать-то. Искусство требует всей жизни. «Картины в моей голове сменяются, как кино», – говорил Кустодиев. Он, как это принято говорить мистиками, взыскан Если в отношении другого прославленного паралитика, начавшего писать как раз в то время, когда Кустодиев умер, уместно применить название его же собственного романа «Как закалялась сталь», то для Кустодиева просится название другого рода: «Как пишутся жизнерадостные полотна». Старейшина уважаемого собрания сидит под иконой.
Но в портрете нет никакого негатива. Мать осталась вдовой в 25 лет и содержала четверых детей. Но тем живее работало воображение.
Художник Кустодиев – биография и описание картин
Особенно хорошо у него получались импрессионистические портретные этюды. Кустодиев Борис Михайлович – русский художник, который родился в Астрахани в 1878 году. Отца своего он почти совсем не помнил. Просто московский трактир, где купцы дуют чай. В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка. », будучи признанной искусной фальшивкой кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря58596061.
До 1926 года она хранилась в семье художника, затем в частных собраниях, а в 1938 году поступила в Третьяковку от Ленинградской закупочной комиссии после, предположительно, конфискации имущества арестованных во время репрессий 1937 года10. Одна из самых первых работ – картина Кустодиева «Портрет Я. Билибина» – была признана на выставке в Мюнхене (в 1901 году) одной из лучших работ в данном направлении.
Весеннее и светлое полотно художник создал в 1906 году. Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Так жанр стал определяющим в творчестве живописца. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева – портретиста (И.
Кустодиев выезжает в Швейцарию, но в мыслях только Кострома. «Московский трактир» — одна из тех картин, чьи малые размеры не мешают, а удивительным образом способствуют монументальности. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева – портретиста (И.
Кустодиева, когда он по преимуществу занимался портретами. Чего было вдоволь у них, так это доброты, нежности, материнской любви. Он родился в Астрахани 23 февраля 1878 года. Из этой чайной хочется вырваться, в ней недолго и с ума сойти. Борис Кустодиев родился 7 марта 1878 года в Астрахани. В связи с этим Шаляпин заехал к художнику домой.
Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции. Картину представили на выставке общества «Мир искусства». Ах, если бы я обладал сверхчеловеческой способностью все это запечатлеть. Репин привлекает молодое дарование к соавторству в работе «Заседание Государственного Совета». Тогда же вступил в объединения известные как: Мир искусства и Союз русских художников.
Борис сначала учился в церковно-приходской школе, потом в гимназии.
«Похожий портрет – это такой портрет, который внутренне похож, который дает представление о сущности данного человека. Умер Борис Михайлович Кустодиев в Ленинграде 26 мая 1927 года. Столько в его работах жизни, такая мощная энергетика. Сзади видны сцены Москвы: торговые ряды, монастыри, белокаменная церковь. Картины Кустодиева красочны и приближаются к народному искусству.
Умелое решение задач портрета и бытовой живописи также характеризует эту работу Кустодиева и свидетельствует об интересе мастера к совмещению различных жанров. А музыкальное сопровождение обеспечивают певчие птицы в клетках под потолком. В это время Кустодиев писал так много, как не писал будучи совершенно здоровым. Свою дачу-мастерскую он называл «Теремом».
В начале 1900-х Кустодиев несколько лет подряд выезжает на натурные работы в Костромскую губернию, после чего выступает с работами новыми по своей концепции – сериями полотен на темы народной жизни, в которых художнику удалось передать неиссякаемую силу и красоту русской души «Балаганы», «Масленицы», «Ярмарки», «Деревенские праздники» и «Гулянье на Волге». Кроме своей художественной деятельности Борис Михайлович пробовал себя, весьма небезуспешно, в скульптуре (1908 г). Изображена на картине и церковь, окруженная деревьями.
Кустодиев Русская ВенераПортрет Ренэ Нотгафт, 1914Русский Музей, Санкт-Петербург Русская Венера1925-1926Кустодиев Портрет Федора ШаляпинаКустодиев ЗимаПортрет Федора Шаляпина1922, Русский Музей Зима1919, Русский МузейХотя в 1916 году паралич приковал художника к инвалидному креслу, Кустодиев продолжал активно работать в разных видах искусства, продолжая свои популярные «волжские» серии. Искусствоведы отмечали, что «Одалиска» имеет стилистическое сходство с кустодиевским циклом «Красавиц», однако лишь «представляет собой продуманное повторение излюбленной кустодиевской темы»62. Совсем еще молодая мать, Екатерина Прохоровна, осталась одна с четырьмя детьми.
Сам Б. Кустодиев так говорил о своём творчестве: «Любовь к жизни, радость и бодрость, любовь ко всему русскому – это всегда было единственным «сюжетом» моих картин». Кустодиев твердо решает стать художником. Картины, описание которых чаще всего граничит с мещанским и купеческим бытом, станут настоящим кладом для того, кто интересуется русской культурой тех времен.
Борис Михайлович рисует поэзию мечты, сказку. Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт— он был настоящим поэтом купечества12. С купеческим бытом Борис Кустодиев был хорошо знаком с самого детства – семья арендовала флигель в купеческом доме в Астрахани. Любовь к ней отражается в каждой работе. Именно купеческое сословие развивало экономику России тех времен.
Народный идеал красоты: пышнотелые русские красавицы на картинах Бориса Кустодиева
Когда ему было девять лет, в город привезли выставку художников-передвижников. Эта картина Кустодиева знакома даже тем, кто не слышал о его творчестве. Чинно и с достоинством вкушают чай извозчики. На самом деле «Купчиха за чаем» была вовсе не купчихой, а настоящей баронессой. Эткинд так говорит о новой русской портретной школе, пришедшей на смену традиции XIX в. : «Модель подается напористо, крупным планом, занимает изрядную часть холста сохраняется импрессионистическая свежесть первого впечатления, живость непосредственного восприятия». А шуба. Большое количество портретов в творчестве художника занимают детские.
Хотя материальные условия жизни его семьи были очень стесненными – отец рано умер и заботы о четверых детях легли на плечи матери – все же в доме царила атмосфера любви и счастья. Детство Бориса Кустодиева не было беззаботным. М. Г. В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»81012. Чем хуже становилось его физическое состояние, тем ярче и жизнерадостнее были его работы.
Тогда этот необычный «диптих», эту замечательную «двойчатку» стоило бы назвать: «Попарились» А можно дать и другое толкование — гораздо более оптимистическое, если можно так выразиться. Но такова необъяснимая с точки зрения «здравого смысла» природа человеческой души: радость внутри человека, а не во внешних проявлениях. Не многие знакомы с портретной живописью Кустодиева. Шаляпин тоже высоко ценил искусство Б. Кустодиева, которого называл «замечательным» и «бессмертным». В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christies была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 50см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1, 5 млн фунтов стерлингов (2, 9 млн долларов), превысив эстимейт более чем в семь раз505152.
Загадка самой известной картины Кустодиева: кем на самом деле была «Купчиха за чаем»
Использованные цвета подчеркивают добрые эмоции и чистоту мыслей, связанных с верой, которыми пропитана яркая, праздничная картина «Масленица». Борис брал уроки у местного живописца Власова, а в 1896 поступил в Петербург в Академию художеств. Тот умер, когда мальчику было всего лишь несколько лет.
Начинал он как портретист и именно в этом жанре получил известность. Он пишет свою дочь Ирину, просто наблюдая за ней. Самые известные полотна художника связаны с сюжетами из русской жизни и быта.
Фотобанк картин Кустодиева Бориса
К тому же в это время у художника были серьезные проблемы со здоровьем – еще в 1911 г. ему поставили диагноз «костный туберкулез», позже в позвоночнике образовалась опухоль, болезнь прогрессировала и к моменту написания «Купчихи за чаем» Кустодиев уже три года был прикован к инвалидному креслу. Свои уроки мастерства получал В Петербургской академии художеств у И. Е. Репина. Чертовски трудно. Он настолько любим и известен, что, возможно и не стоило мне приносить это сюда.
Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях535455. Именно к таким относится и знаменитая картина «Масленица». Репин привлек молодого художника к соавторству в картине Заседание Государственного Совета (1901–1903, Русский музей, Петербург). После революции создал лучшие свои вещи в сфере книжной иллюстрации ("Леди Макбет Мценского уезда" Н. С. Лескова "Русь" Е. И. Замятина обе работы – 1923 и др. ) и сценографии ("Блоха" Замятина во 2-м МХАТе, 1925 и др. ). Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России. Но тяга к рисованию, проявившаяся с детства, не оставляла надежды учиться профессии художника. На полотне изображен купец, выразительность лица которого впечатляет.
Будто впервые. Портрет изображает одновременно и конкретного человека (Николая Александровича Романова) и собирательный образ (царя). В его композициях со многими фигурами воссозданы разные типы женщин России. По словам сына, «в начале августа он закончил Красавицу.
В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами— типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины18. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане --«русские венеры»). Затащил мужика с базара — и писал при народе. В мае 1927 художник умер в Ленинграде. Какова шуба на нем. Первый курс проходит у В. Савинского, со II курса обучается у И. Репина. Он перенес несколько операций, но они приносят только временное облегчение.
«Красавица» экспонировалась среди других работ Кустодиева и эскизов к «Пазухину» на выставках «Мир искусства» в Петрограде и Москве, организованных Константином Кандауровым. Только щеки да нос краснеют». Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»1214.
Очень часто моделями для купчих Кустодиеву служили представительницы интеллигентной среды. Кустодиев впервые увидел юную, румяную и пышнотелую Шевченко в августе 1914 года на репетиции спектакля «Смерть Пазухина» по роману Салтыкова-Щедрина, к которому он делал декорации и увлёкся ею10151617. Человек, последние десять лет жизни (с 1917 по 1927й) проведший недвижимым и рисовавший веселые картины — будь то декорации к «Блохе» или обнаженные бабы, про которых не скажешь, что это французские «ню», это — русские «нннууу», — этот человек удостоен судьбой иметь сюжет своей жизни. Как признание заслуг, в 1907 году его принимают в Союз русских художников. Борис поступает в Академию художеств в Петербурге, учится блестяще.
К этому времени у них уже родился сын. Она держит на руках дочь в белом платье с синими полосами. Отца, преподавателя духовной семинарии, не стало, когда мальчику было чуть больше года. На протяжении всего творчества художник пишет свою горячо любимую жену.
Жанр и портрет русской провинции известен поклонникам творчества этого художника по картинам «Купчиха», «Купчиха за чаем», «Ф. Сначала Борис учился в духовном училище, а затем и в духовной семинарии. Занимаясь в мастерской И. Е. Репина, Кустодиев много пишет с натуры, стремится овладеть мастерством передачи красочного многообразия мира. Узнав о произошедшем, главный режиссёр МХТ Константин Станиславский разгневался и назвал Шевченко «распутницей», но поняв, что талантами не разбрасываются, сменил гнев на милость и дал актрисе новые роли101215.
Загадка самой известной картины Кустодиева
Париж восхищал его, а вот выставки не очень понравились. Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее346. Репин привлек молодого художника к соавторству в картине Заседание Государственного Совета (1901--1903, Русский музей, Петербург).
Фон картины – это символ мира, в котором существует человек изображённый на портрете. Несмотря на все трудности и невзгоды, мать смогла привить своим детям любовь к искусству. Фигура дана крупным планом на фоне пейзажа со столь дорогими сердцу Кустодиева церквами. Это один из лучших портретов художника, созданный в период его творческого расцвета. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)41, в том же году картина выставлялась в галерее на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу— Данаей Ярославской4243.
Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Возможно. Ну не смогла отказать себе в удовольствии-- --это один из моих самых любимых художников. Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи. Затем отмахнуться от них уже было невозможно – боли в руке и шее усиливались. Свет переливается в мыльной пене (которую художник одной рукой взбивал в тазу, другой писал) мокрый потолок, на котором отразились клубы пара, вдруг стал подобен небу с пышными облаками. Зашел с мороза прямо в шубе.
В своей автобиографической книге «Маска и душа» Шаляпин так пишет о своих встречах с художником: «Много я знал в жизни интересных, талантливых и хороших людей. Я, актриса Художественного театра, буду голая сидеть. Смысловой и эмоциональный центр работы – это цепкий взгляд внимательных умных глаз. «Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни— опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами11. А может быть именно вот таким образом и стоило. Власов многому научил будущего художника и Кустодиев всю жизнь был благодарен ему. Он твердо решил стать художником.
Описание картины Бориса Кустодиева «Крещенское водосвятие» (1921)
Родился в Астрахани 23 февраля (7 марта) 1878 в семье преподавателя духовной семинарии. После революции Кустодиев создал лучшие свои вещи в сфере книжной иллюстрации (Леди Макбет Мценского уезда Н. С. Лескова Русь Е. И. Замятина обе работы -- 1923 и другие рисунки) и сценографии (Блоха Замятина во втором МХАТе, 1925 и другие декорации). Анатомию человека не знаешь — не пытайся обнаженную натуру писать, не дастся она тебе. В 1916 году он написал «Масленицу», которую высоко оценил Репин. А если так, то надо спешить поделиться этой радостью с другими.
Они окрашены преклонением перед женщиной и немного ироничны. Денег было очень мало и семья часто жила впроголодь. Там он оказался в мастерской Репина и обратился к портретному жанру. Через полгода вернувшись на родину, он плодотворно работает.
Кустодиев Борис Михайлович (Kustodiev Boris) (1878--1927), русский художник. В центре трактира за одним столом разместилась очень колоритная группа. Билибина, мастер достигает удивительной точности и реализма в передаче характера модели. Репин говорит: «Глаз свой воспитывайте еще пуще руки».
Описание картины Бориса Кустодиева «Пасхальный обряд» (1916)
Медики ставят страшный диагноз – костный туберкулез. Революцию Кустодиев воспринял карнавально, в духе народного лубка.
К ним добавляются мучительные головные боли, сопровождающиеся рвотой. Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Композиция строится на диагональных линиях – весьма распространённый у Кустодиева приём. Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности.
Описание картины Бориса Кустодиева «Троицын день»
Он говорил своему ученику: «Научился немного рисовать — все равно что ничему не научился. Шаляпинская «Красавица» 1919 года была продана в 2003 году на так называемых «русских торгах» аукциона Sothebys в Лондоне неизвестному русскому покупателю по телефону за рекордные для произведения искусства 845 тысяч фунтов стерлингов (1 миллион 200 тысяч долларов)39404445. Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»3591536. За 2–3 часа надо сделать приличный этюд Пишу бабу покладистую — хоть неделю будет стоять. Для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи— другой. Это было началом становления нового синтетического портрета и «типичной» линии творчества художника.
Изобильная красота эдакой купеческой, русской «Венеры Урбинской» Тициана— алые губки-вишенки, румяные щёки, персиковый подбородок, бирюзовые глаза, золотисто-пшеничные волосы, лебединая шея, пышный стан и округлые плечи, холёное и гладкое тело— как «кровь с молоком». Портрет государя создан по той же авторской схеме, что и «Автопортрет»: задний план картины имеет не меньший смысл, чем передний, т. к. Кустодиев изобразил на ней главную площадь небольшого городка во время народных гуляний.
Казалось бы и брови незаметные, белесые и глаза блеклые, серые, а красавец. Она была его музой, подругой, помощницей и советчицей (а позже много лет и медсестрой и сиделкой). Вместе с семьей Кустодиев выехал в Париж. 25-летняя вдова старалась прививать детям любовь к живописи, театру, музыке и литературе. Словно средневековые цеховые мастера во время торжественной церемонии.
Описание картины Бориса Кустодиева «Купальщицы»
Жанровая сценка с чертами портретного жанра удается Кустодиеву прекрасно – как и «Купчиха за чаем», эта работа ярко отражает творчество живописца. Певец этот – русский гений и его облик должен сохраниться для потомков. Потом ездил (уже один) в Испанию, там познакомился с испанской живописью, с художниками, в письмах делился с женой впечатлениями (она его ждала в Париже). Парадокс. Спелый красный арбуз с черными косточками, жирный кекс, булочки, фрукты, фарфор, большой самовар — все это написано необыкновенно вещно и осязаемо и в то же время не иллюзорно, а нарочито упрощенно, как на лавочных вывесках.
По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Кустодиев одновременно работал над изображением своего идеала русской красоты в «Руси ушедшей» и над пропагандистскими плакатами, картиной «Большевик» и обложкой журнала «Коммунистический интернационал». Кустодиев. Несмотря на запреты врачей, Кустодиев начал работать вскоре после операции.