Изобразительное Искусство Западной Европы 19 Века

19 Искусство века западной европы

Верлен считал музыкальности важнейшим принципом новой поэзии. Некоторое время в Барбизоне работал и Жан Франсуа Милле. В этом случае Роден уходит от реалистического метода воплощения образов своих героев. Он показывает жизнь в движении. Теперь башня – это символ Парижа.

Балконы верхних этажей имеют сходство с карнавальными масками, вот таким образом барселонцы прозвали это здание «дом с масками». В картине «Встреча» (1854), которая известна еще под названием «Здравствуйте, господин Курбе. », также изображен сам художник с этюдником за плечами, повстречавший на проселочной дороге коллекционера Брюйа и его слугу. Ван-Гог противопоставлял себя импрессионизму.

изобразительное искусство в западной Европе 19 века кратко

Как правило, каждое новое направление искусства XIX в. рождается во Франции и вот таким образом логичнее всего проследить их эволюцию на французской почве. Каульбах, К. Пилотти и др. ).

Главой французского романтизма в живописи стал Эжен Делакруа (1798—1863 гг. ). Это Париж, работающий в поте лица. цв.

После смерти Карла III и восшествия на престол в 1789 г. Карла IV Гойя стал придворным художником, успешным, заваленным заказами. В натурализме -- через фиксацию мимолетного, через индивидуальное впечатление. Людвиг вон Бетховен (1770— 1827) с уважением относился к классическому наследию XVIII в. Если и вносил изменения в сложившиеся правила музыкального искусства, то делал это осторожно, стараясь не обидеть своих предшественников. Ставятся «больные вопросы современности», дается оценка и выносится приговор современному обществу.

В живописи и скульптуре наряду с классицизмом, который все более приобретает черты академической схемы, с 20-х годов XIX в. рождается сильное романтическое направление с 40-х годов усилиями барбизонцев и таких мастеров, как Курбе и Домье, развивается реализм, поддержанный настроениями, связанными с общим подъемом пролетарского движения. В целом ряде замечательных портретов (портрет доктора Рея, почтальона Рулена (илл. Наверху башни должны стоять два гения, благословляющие труд. Павла имеет внутренний купол и наружный, чисто декоративный, увенчанный большим фонарем. В более сложных композициях Энгр перестает быть убедительным.

Все это придает композициям Давида торжественность и величие. Главным мероприятием Наполеона в области архитектуры стала реконструкция Парижа. Франция оставалась законодательницей вкусов и после падения империи Наполеона. Природа, а не человек становится главным действующим лицом. Они попытались сохранить в картине свежесть непосредственного впечатления. Последователи импрессионистов, назвавшие себя неоимпрессионистами (Синьяк, Сера), доведя до крайности положения импрессионистов, провозгласили научный дивизионизм. Другими известными представителями натурализма в литературе были французы братья Эдмонд (1822 – 1896) и Жюль (1830 – 1870) Гонкуры, немцы Арно Хольц (1863 – 1929), Герхард Гауптман (1862 – 1946).

В последнем убеждают ею картины, посвященные не только балету, но и скачкам. Известность ему принесла картина «Клятва Горациев», выполнена по государственному заказу. В эпоху правления Наполеона Давид выполняет заказы двора. Академия, - пишет Бастьен-Лепаж, – паучила меня моему ремеслу, но не моему искусству. Жерико ищет героические образы в современности. Художник прибегает к обобщенным мощным формам, построенным на контрастах светотени.

Тема «Искусство Западной Европы в веке»

Они напомнят Вам о его добродетелях. Картина «Мулен де ла Галетт» (народный бал в саду монмартского танцевального зала) – шедевр ренуаровского импрессионизма. В маленьких по размеру картинах Милле создал обобщенный монументальный образ труженика земли («Сеятель» 1850).

Ее претензии на создание собственной картины мира, заявленные в эпоху Просвещения в знаменитой «Энциклопедии», подтверждались все новыми и новыми теориями и научными достижениями, внедряемые в производство. В первой половине XIX века в архитектуре и декоративном искусстве преобладает «Ампир» (от франц. В архитектуре с середины века воцаряется эклектика. Творческое наследие Шелли, несмотря на его короткую жизнь, было достаточно разнообразным. Импрессионизм сменяется неоимпрессионизмом. Однако, объективно отображая окружающую жизнь, его картины, помимо его воли, превращаются в обвинительную речь против нищеты, как выразился один из критиков, когда была выставлена картина Милле Собирательницы колосьев (1857). Обе картины написаны в духе классицизма.

Живопись Джованни Баттиста Тьеполо (1696 1770) Ведущим художником позднего барокко был итальянец Джованни Баттиста Тьеполо (1696 — 1770), манера письма которого была одинаково востребована заказчиками Италии, Германии, Испании, России. Бессмертным созданием великого испанца стали офорты «Каприччос» (80 листов), работа над которыми заняла пять лет. Ему подвластны плоскости плафонов и вертикальные стены дворцов и храмов.

XVIII века в творчестве Гойи нарастают черты трагизма, неприязнь к феодально-клерикальной Испании «старого порядка». Основное в романтическом произведении — чувства и фантазия автора. Творчество Коро (1796 – 1875) было сложно и многообразно, оно как бы перекинуло мост от классического пейзажа Клода Лоррена к реалистическому пейзажу 60 – 70-х: годов. Особое значение для французских романтиков имела борьба за новую драму, так как в театре классицисты занимали наиболее прочные позиции. Это стремительная, динамическая композиция. Стихией Тернера было море – насыщенный влагой воздух, движение туч, взлет парусов, бушующие природные силы («Кораблекрушение»).

Литература, в свою очередь, оказала влияние на реалистическую живопись. Лучшие скульптуры А. Майоля – «Средиземноморье. Символом Парижа стала знаменитая Эйфелева башня, построенная в 1889 году к открытию Всемирной выставки. Признаем, однако, что в целом Менцель остается холодным и бесстрастным наблюдателем, в нем отсутствует эмоциональность и высокая одухотворенность Рунге, Фридриха или художников назарейской школы.

Новое время в европейской истории

Одна из последних работ А. Мухи – лирическая композиция «Три возраста». К нему принадлежали Пьетро Масканьи (1863 — 1945), Умберто Джордано (1867 — 1948), Джакомо Пуччини (1858 – 1924). Его становление в этой области граничит с именем Гюстава Курбе.

Искусство Англии вступило в эпоху романтизма. Оно слишком холодно, – писал Писсарро своему сыну. Свобода возглавляет повстанцев, поднимающихся на баррикаду. Это, несомненно, условность, но условность, которая придает величие этой сцене.

Диккес был сторонником нравственного перевоспитания членов общества. Уже в ранних его полотнах (портретах военных изображении лошадей) античные идеалы отступили, сложился глубоко индивидуальный стиль. Он расписывает стены своего дома фресками смысл которых был понятен только ему одному. Показывает, как разбушевавшаяся река поглощает обессиленных людей и лошадей. Имеется и еще одна особенность искусства этой поры. Мане предложил в 1879 году префекту Парижа расписать ратушу. Позднее его творчество назвали дивизионизмом и пуантилизмом. Чем больше я живу, чем больше наблюдаю природу, тем больше прихожу я к заключению, что они оставили произведения, где торжествует красота и жизнь.

Главное произведение Шатобриана трактат «Гений христианства», произведение, в котором автор рассматривает католицизм как самую поэтическую религию, раскрывшую новый мир человеческих чувств. Художник Теодор Жерико (1791—1824) был мастером, с именем которого связаны первые блестящие успехи романтизма во Франции. Недаром критики сближали искусство Менье с античностью. Цвет создается вибрацией света на поверхности предметов в зависимости от наклона лучей. Искусство древнерусского государстваI лава IB. Каспар Давид Фридрих (1774--1840) передает поэзию национального немецкого пейзажа, пронизанного меланхолическим настроением самого художника.

Фактурная характеристика полотен Коро дополняет красочную и светотеневую. Более того, романтизм стал особым мировоззрением и образом жизни. Лучшие традиции назарейской школы еще долго сохранялись в академической исторической живописи. И все же между этюдом и картиной у Констебля всегда есть разница.

Последней серией гравюр стала серия «Деспаратес», включающая 18 листов. Яркий свет фонаря освещает группу повстанцев. 5).

point – «точка»). Импрессионисты совершили перелом в искусстве, разрушив старую иерархию живописных жанров. Вся группа дана в сильном движении, отчего еще более усиливается драматический эффект.

В «Человеке с мотыгой» он сумел показать дремлющие силы в усталом изможденном тяжелым физическим трудом человеке. Он как будто очеловечивает мир вещей, наделяя его собственной горькой безнадежностью. Он тщательно изучал природу, которая в его пейзажах сталкивалась с фантазией художника. «Назарейцы» тяготели к крупным монументальным формам, некоторые из работ подобного рода были исполнены ими совместно -- это роспись на темы из жизни Иосифа -- в доме прусского консула в Риме Бартольди (1815--1818) на литературные сюжеты из Данте, Ариосто и Тассо--на римской вилле Масими (1817--1827), фрески П. Корнелиуса на античные темы в мюнхенской Глиптотеке (1820--1830) и Старой пинакотеке (1826--1840). Это мы видим и в батальных картинах Делакруа. Мориц Швинд (1804--1871), австриец по происхождению, работавший в основном в Мюнхене испытал влияние П. Корнелиуса, особенно в монументальных работах (росписи в Мюнхене, 1833--1836, в Карлсруэ, 1839--1844, в Вартбурге, 1854--1856, в Венской опере, 1864--1867). Особенно высоко ценит романтизм незаурядность личности художника.

Искусство Западной Европы 1-я половина 19 века

Обе картины написаны в духе классицизма. Этот прием передает ощущение палящего зноя. Все это придает композициям Давида торжественность и величие. empire — «империя»).

Символом ампира стали и изделия из бронзы. Одной из самых ярких его вещей стала картина «Бар «Фоли-Бержер». Он заявляет о себе большим полотном-портретом «Офицер конных егерей императорской гвардии идущий в атаку». Каждый лист сопровождается названием и комментарием. Роден стремится передать мир эмоций человека, с его пороками, страстями, создать образы, полные безнадежности, отчаяния (Три тени, Уголино). На нее старались походить и философия и искусство.

В сущности, в творчестве Менцеля сказались и лучшие традиции романтиков, «назарейцев», с их любовью к немецкой истории, к отечественному прошлому, к легендам и сказкам и «бидермайера» с его любовью к точной бытовой детали и собственное реалистическое чувство художника. Предтечи и последователи работы Шпенглера «Закат Европы». Iдава Ш. Искусство древиерусскога государстваXI. 3 16. Этот показ картин Курбе был вехой в истории развития реализма в европейском искусстве. Готика не знала ничего подобного. Основной в его творчестве становится тема трагической затерянности человека в мире. Свое название новый художественный стиль получил от картины художника Клода Моне (1840-1926) «Впечатление. Роден создал громадное количество произведений, в том числе много памятников.

От этого произведения Дега становятся менее убедительными. Его полотна всегда пронизаны личным отношением художника, его настроением. Движения персонажей выразительны. По его собственному выражению, он хочет быть художником своей страны.

Но прошли годы. В 90-х гг. Они считали, что рассудок и рациональная логика не могут проникнуть в мир «скрытых реальностей» и «идеальных сущностей» и «вечной красоты».

Наиболее значительное произведение в этом плане – грандиозный горельеф Рюда (1784 – 1855) Выступление в поход (Марсельеза), на Триумфальной арке площади Этуаль в Париже (илл. Золотой цвет станет любимым цветом Климта. Использовались витражи и мозаика, линии лепнины могли напоминать улиток и морские звезды.

Его знаменитые Девятая симфония и «Лунная соната» обогатили сокровищницу музыкального искусства. Господствующее положение в живописи Англии сохраняла академическая школа. За эту правдивость Бастьен-Лепажа очень ценил Репин. В произведении «Резня на острове Хиос» (1824) Делакруа отразил борьбу греков против турецкого владычества, волновавшую тогда всю Европу.

Одежды Юдифи, покрытые сложным узором, составляют единое целое с фоном. Утонченная гибкость присуща рисункам цветов, деревьев, морских волн. Оно из ярких скульптурных произведений Шлютера — конный бронзовый памятник курфюсту Ф. Вильгельму II в Берлине (1696— 1703). В основе красочной гаммы Домье лежат красно-коричневые топа. 1).

В сильном порывистом движении изображена и группа людей, находящихся на плоту. С начала нового столетия неоклассицизм называют ампиром, стилем империи. Неоклассицизм проявил себя, прежде всего вархитектуре, где художники-архитекторы, воплощая мечту о гармоничном мире, пытались решить грандиозные задачи идеального города (Клод Никола Леду «Проект ансамбля города Шо, 1771—1773)»). Импрессионизм сменяется неоимпрессионизмом. Делакруа нередко черпал мотивы в произведениях Уильяма Шекспира, Иоганна Вольфганга Гёте, Джорджа Байрона, Вальтера Скотта, обращался к событиям Великой французской революции, другим эпизодам национальной истории («Битва при Пуатье»). Наиболее выдающимся произведением Родена является памятник Граждане Кале (1886), посвященный героическим людям, пожертвовавшим собой для спасения своего родного города (илл. Портрет и пейзаж прежде всего откликаются на новые веяния в изобразительном искусстве.

Еще в 1858 году Уистлер делает серию офортов, посвященных Парижу. Романтическая живопись во Франции возникает как оппозиция классицистической школе. Он уезжает во Францию, где находит новых друзей, здесь пишет свои произведения, простые в своей правдивости, предвещающей расцвет европейского реалистического искусства: «Бордосская молочница», «Девушка с кувшином». Ряд стран находился долгое время в состоянии феодальной раздробленности (Германия), а другие, кроме того, в зависимости от своих более могущественных соседей, как, например, Италия от Австрии или Польша после 3-го раздела – от России, Австрии, Пруссии. Фривольность и чувственность, жеманность и нега, лукавство и радость наполняют эту картину Фрагонара.

Поэзия Гейне стала высшим выражением немецкого романтизма. Первая крупная работа художника – иллюстрации к книге «Смерть Артура» Т. Мэлори. Убийство только что совершилось: наружная дверь осталась еще открытой. Уже в 1833 году Руссо выставляет В окрестностях Гранвиля (илл. Например, в листе Нужда изображена мать, потерявшая ребенка.

Для его полотен характерны плоскостность, орнаментальность, яркость красочных пятен. Курбе, как и его современники-писатели и в том числе Золя, борется за расширение тематики. XIX в. натурализм становится влиятельным направлением во французской литературе.

6 Культура и искусство Западной Европы века

В романе «Красное и черное» Стендаль создал картину жизни современного общества, не случайно роман имеет подзаголовок – «Хроника XIX века». Представители романтического движения проявляли значительный интерес к национальному прошлому (нередко идеализировали его), традициям фольклора и культуры своего и других народов, стремились создать универсальную картину мира (прежде всего в области истории и литературы).

Он показал сельский труд как естественное состояние человека, как форму его бытия. Многие художники одинаково успешно работали в «станковой» и «прикладной» сферах. Частым мотивом его пейзажей были горные вершины, необъятность морских далей, причудливые деревья.

Пейзажи и особенно многочисленные этюды Менцеля (и тут он идет вслед за Рунге) приближают немецкую живопись к проблеме пленэра. В элементах интерьера и декоративного убранства часто угадываются фантастические существа. Вокруг Шуберта сложился круг друзей, поддерживавших его и высоко ценивших его замечательные песни и баллады. Главная тема его творчества – развлечения и быт богемы, парижского «дна», которые художник показывает без морализирования.

Один из самых замечательных листов этого времени – Улица Трансонен (1834 илл.

Художник как бы подсматривает кусочек жизни, никто никогда у Дега не позирует. В это же время создавались новые и совершенствовались старые музыкальные инструменты. Мне хотелось писать то, что существует в действительности, а мне предлагали следовать неведомому мне идеалу, повторять картины старых мастеров.

Западноевропейское искусство века

Главный фасад словно обтянут змеиной кожей. – говорит Давид. Дать все разнообразие индивидуальных выражений (что видно в картине Оркестр) или профессиональных движений – такова задача Дега.

Многогранным было и творчество Генриха Гейне (1797-1856). Как и Жерико в Плоте Медузы, Делакруа передает самые разнообразные человеческие чувства. Начинания Израэльса, его особое внимание к человеку не прошли бесследно для искусства. 1). Впервые термин «реализм» был использован применительно к произведениям культуры только в середине XIX в. Тогда французский литературный критик Жан Шанфлери употребил это понятие для обозначения эстетики, противостоящей романтизму и символизму.

Символисты презирали современный буржуазный быт с его духовной бедностью, они считали его пошлым, вульгарным и уродливым. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде), аромат тайны и скрытой чувственности («Маха одетая» и «Маха обнаженная»). Их картины походили на мозаики, производили чисто декоративное впечатление. К середине столетия основной проблемой европейского зодчества стали поиски стиля. Многие признаки романтизма были в творчестве испанского художника Франсиско Гойи (1746— 1828). Смело и четко вылеплено тело на фоне большой пустой плоскости темной стены.

16). Очень скоро по всей Европе начинается распад этого единства и не только в архитектуре. Дымоходы оформлены как каменные цветы, возведены диковинные башенки, лесенки, перила. Именно в эту эпоху сформировались классицизм, романтизм и критический реализм.

Искусство Западной Европы в веке

Многие из бывших «назарейцев» с середины XIX в. занимали ведущие должности в академиях их искусство становилось все более консервативным исторические композиции -- все более надуманными (В. Крупнейшим реформатором драмы стал Виктор Гюго.

Жан Оноре Фрагонар (1732 1806) Продолжатель традиций Буше. В первой половине XIX в. живопись первенствовала в искусстве Западной Европы. В искусстве первой половины XIX в. соперничали два направления — неоклассицизм и романтизм.

Они выставлялись частным образом в так называемом «Салоне отверженных». Горе придало напряженно-сосредоточенное выражение его лицу. импрессион – впечатление). Он облицован битым стеклом различных оттенков голубого цвета. Женщины Ренуара всегда полны очарования, фигуры окутаны воздухом, что создает впечатление трепетности, свежести, жизненности всего образа («Портрет актрисы Жанны Самари», «Обнаженная перед зеркалом»).

Французский композитор Гектор Берлиоз особенно поражал грандиозностью своих замыслов. Утреннее освещение передано в одном из ранних пейзажей Утро в Венеции (илл. Здание воспринимается как живой организм, оно словно вырастает из земли. Картина не просто повествует о последнем усилии людей, терпящих бедствие, но становится символом Франции тех лет, также переходившей от отчаяния к надежде.

В 1793 г. в Лувре был открыт Национальный музей. К середине столетия реализм становится господствующим направлением в европейской культуре.

«неос» – «новый») – направление в живописи, связанное с импрессионизмом, но идущее дальше. В то время как Коро пишет еще городские пейзажи, Руссо переходит к изображению сельских видов. Благодаря таланту и трудолюбию сын бедного ремесленника стал великим живописцем. Однако это ему не удалось.

Живопись, музыка, архитектура Европы в — начале века

3). Делакруа в 1830 г. пишет картину «Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )».

Но подлинным шедевром Давида и вообще лучшим произведением революционных лет является картина Смерть Марата (илл. В 80-х гг. 1660— 1714), продолживший начатое до него в классицистическом стиле строительство Цейхгауза (Арсенала) — одного из лучших сооружений Берлина, отличающееся композиционной четкостью и пропорциональностью фасадов.

Художественная культура Западной Европы века

Здесь все зависит лишь от того, какой выбор сделает сам человек, способен ли он преодолеть драматическую прозу своего существования и вступить в мир прекрасного. В годы Великой французской революции во Франции не построили ни одного долговечного сооружения. Прежде всего отметим, что во Франции в это время продолжают развиваться реалистические тенденции, характерные для середины века, так, например, традиции Милле явно сказываются в искусстве Бастьен-Лепажа (1848 – 1884), который продолжает борьбу с академическим искусством. Джошуа Рейнольдс (1723 1792) Одним из значительных портретистов был Джошуа Рейнольде (1723 — 1792), создавший галерею образов своих современников — писателей, ученых, артистов, представителей знати. Романтизм был реакцией на результаты Великой Французской революции, не оправдавшей возлагавшихся на нее надежд.

Их привлекала религиозная духовность мастеров Проторенессанса (художников, работавших до Рафаэля). Самым значительным его произведением стал стихотворный сборник «Цветы зла», представляющий собой исповедь поэта. Импрессионисты, так же, как Э. Мане и Дега (последний тоже принял участие на этой выставке), ратовали за изображение современной жизни, но многие из них акцент ставили на передаче ее живописной стороны и задача плейера становилась для них решающей. Дмитриева А. А. Художник представил Марата в той обстановке, в которой видел его в последний pas:.

вклейка). В этой картине художник передал тишину и спокойствие полей (употребляю его собственное выражение). Обращение к песне и балладе – это черта именно музыкального романтизма. Уникальность сооружения Рена заключается в том, что он применил конструкцию купола из трех частей, так как построил конус из кирпича между внутренним и внешним куполами. «Прозе жизни» реального мира противопоставляется мир «поэтической реальности», мир идеала, мечты и надежды.

Изобразительное искусство 18 века Западная Европа Искусство 18

Новое направление в европейской культуре — романтизм (франц.

В натюрмортах и портретах Сезанн искал устойчивые геометрические формы. В XX в. к художнику пришла заслуженная, хотя и запоздавшая слава. Самым талантливым среди них был Альфред Ретель (1816--1859), но его суровое монументальное искусство (росписи в ратуше Аахена на темы из истории Карла Великого), как и его графические циклы («Новая пляска смерти» или «Еще одна пляска смерти»), скорее шло вразрез с сентиментальным по духу и занимательным по сюжету искусством других представителей дюссельдорфской школы. Но для Домье эта женщина не только прачка (имеется в виду картина Прачка, находящаяся в Лувре), но и мать – нежная, заботливая, человек, полный внутреннего обаяния.

Однако Израэльс дальше по этому пути не пошел. Вместе с тем точно и конкретно передана обстановка и указано место действия. Рокайльной изысканностью отличается одна из самых популярных работ Фрагонара 1760 х годов — «Качели» («Счастливые возможности качелей», 1767— 1768) Тема была выбрана по просьбе заказчика, который хотел видеть на картине свою возлюбленную. В его романах судьба отдельного человека зависит от хода исторического развития. Те, которые предпочитают увидеть крестьян прилизанных, пусть с тем и остаются. Отличительной чертой английского храма стали высокие колокольни.

Констебль изучал природу, делая многочисленные этюды. Человек присутствует или ощутим во всех пейзажах и интерьерах художника. Возглавлял ее В. Шадов (1789-- 1862), сын известного скульптора и графика, не столько интересный как художник, сколько прекрасный педагог. Предпринимается реконструкция Парижа и обновление планировки столицы. Большинство европейских столиц — Париж, Санкт-Петербург, Берлин — обрели свой характерный облик в их архитектурных ансамблях усилилась роль общественных зданий.

На о. Таити, куда художник уехал в 1891 г., под влиянием примитивных форм полинезийского искусства он писал картины, отличающиеся декоративностью, плоскими формами и исключительно чистыми цветами. В то же время начинают зарождаться всевозможные формалистические направления. Впрочем, люда этого класса обычно так начинают и так кончают. Быстрыми, нервными штрихами стремится Гойя воплотить возникшие перед ним видения. На их полотнах часто природа становится как будто одухотворённой, а предметы, люди и пейзаж выражают тайные мысли и эмоции художников. Французский художник и график Анри Тулуз-Лотрек (1864-1901) – блестящий портретист. Группе страдающих пленных греков на переднем плане картины, среди которых и обезумевшая от горя женщина и ребенок, ползущий к груди мертвой матери, художник противопоставил надменные и жестокие фигуры карателей вдали виден горящий разрушенный город.

Непосредственно после революции 1848 года, в 1849 году, Курбе выполняет картину Каменотесы (илл. Фортунатов). Захватывающее впечатление производит эта картина на зрителей. Аристид Майоль (1861 – 1944) был сыном виноградаря (слово maillol на каталонском наречии означает «виноградная лоза»), учился в Париже живописи и изготовлению гобеленов, а в сорок лет занялся скульптурой.

Свет дан теперь не в виде определенных пятен, а разлит повсюду (Вилла дЭсте в Тиволи, 1843). 21). Творчество Поля Гогена (1848-1903) неотделимо от его трагической судьбы. Наоборот, веря в человека, в его лучшие чувства, он внёс героику в этот эпизод. Мы уже говорили о портретах Давида. Другие листы серии показывают, как начинается борьба крестьян за свои права.

Именно так и произошло СА самыми знаменитыми картинами Мане «Завтрак на траве» и «Олимпия». И, действительно, в этом красивом пейзаже, в котором любуешься и общими силуэтами деревьев и можешь долго рассматривать отдельно каждый кусочек холста с его бесконечными цветовыми вариациями, переданы и спокойствие природы и ее динамика. Его отличало парадное великолепие мемориальной архитектуры и дворцовых интерьеров (архитекторы Ш. Персье, П. Ф. Л.

ИскусствоЗападной Европы 18 века

Мимо павильона реализма вряд ли прошел хоть один художник. В своем творчестве прерафаэлиты выражали романтическую ориентацию на иные эпохи. Колорит картины очень звучный, полный. Он выхватывает один жест, одну какую-либо деталь и строит на этом все изображение (Певица в перчатке, около 1881 года). По таблице (с.

Э. Мане был и великолепным портретистом, создавшим целый ряд замечательных произведений (ранний портрет Золя, 1868 портрет Пруста, 1880 и целая галерея очаровательных женских портретов). Лучшей книгой Верлена стал сборник «Романсы без слов», где сделан шаг к слиянию музыки и поэзии, к замене смысла звучанием. Сохраняя многие качества этюда и прежде всего живое ощущение природы, он изменяет обычно композицию. Написать так мог только тот, кто сам с предельным волнением переживал это событие. Писатель стремился создать многогранный образ эпохи, а не только описать характеры.

В "Клятве в зале для игры в мяч" он запечатлел один из первых эпизодов революции. –. Гениальным испанским живописцем и гравером был Франциско Гойя (1746 – 1826).

Реальному миру противопоставляли умозрительные образы идеальной недостижимой красоты. В одном случае оно спасалось от них бегством в мир грез, фантазии и воображения, как это делали романтизм и сторонники «чистого искусства». Он прославляет людей из народа, всегда добрых и великодушных, даже романтизирует их. Не только в графике, но и в живописи Менцель посвятил целую серию картин Фридриху II.

Лишенный фантазии, он не может претворить натурщика в живой образ, не в силах придать ему правдивость и убедительность. Цветовая гамма приглушенная, очень мягкая. Наоборот, абсолютно спокойно лицо маленького ребенка, которого рыбак держит на руках. На исходе XIX в. в итальянской опере сложилось новое направление – веризм (итал.

В станковых произведениях он изображает в основном облик и быт старинных немецких провинциальных городов и забавных «маленьких людей» их населяющих. Г-н Курбе пишет буржуа. Жюри Салона отвергало их картины подобно картинам Мане. Однако он протекал далеко не равномерно во всех странах.

Искусство западной Европы второй половины 19в

Новое видение мира было названо реализмом. Особую известность получила лирическая драма «Освобожденный Прометей». Такие художники как Клод Моне (1840—1926), Камиль Писсаро (1830-1903), Пьер Опост Ренуар (1841-1919), Альфред Смелей (1839—1899), Эдгар Дега (1834—1917) традиционно относятся к импрессионистам. Романтизм, как мы уже отмечали, положил начало культуре XIX в., но к середине столетия в литературе, театре, живописи практически исчерпал себя.

Видоизменена также композиция в картине Шлюз в Дедэме или прыжок лошади (1825 илл.

Его произведения производят впечатление сделанных необычайно легко, быстро, шутя, но на самом деле, его композиции всегда тщательно продуманы, в них нет практически случайных элементов, который очень характерен для импрессионизма («Зонтики»). История культуры XIX в. представляет собой деятельность разнообразных школ и направлений, каждая из которых по-своему противостояла бездуховной сплоченности, утилитарности и массовости буржуазного общества. Однако внутренняя, духовная, глубокая тяга к искусству все же отсутствовала. Господствующее положение в живописи Англии сохраняла академическая школа.

Идея картины – художник идет своей дорогой, сам выбирает свой путь. Такие художники как Клод Моне (1840- 1926), Камиль Писсаро (1830- 1899), Пьер Огюст Ренуар (1841- 1919), Альфред Сислей (1839- 1899), Эдгард Дега (1834- 1917) традиционно относятся к импрессионистам.

Пластическое начало уступило в ней место живописному. За полотна Ван Гога теперь платили колоссальные суммы. Множество его картин последних лет посвящено «женщине за туалетом». Замысел Клода Лантье перекликается с замыслом Эдуарда Мане (1832 – 1883). После 1824 г. жизнь Гойи в Испании становится невыносимой. Остальные лица хмурые, сумрачные с выражением затаенной злобы и ненависти.

«Прозе жизни» реального мира противопоставляется мир «поэтической реальности», мир идеалов, мечты надежды. Неоклассицизм в первой половине XIX в. пережил поздний расцвет. Пусть его побежденные враги побледнеют, увидев вновь его изменившиеся черты. Сильные стороны его живописи проявились там, где он следовал натуре изображал портретируемых в кругу семьи, за работой («Портрет писателя С. Джонсона», «Портрет сестер Уолд грейв»). Руссо большую часть своей жизни прожил в барбизонском лесу (откуда школа пейзажистов получила свое название), создав там свои лучшие произведения. Неоклассицизм времён Наполеона I получил название ампир (франц.

Братья Шлегель в Йене на рубеже веков явились ведущими теоретиками романтизма (так называемые «йенские романтики») издаваемый ими в Берлине журнал «Атенеум» выступал с позиций высокой этики и религиозного мистицизма. Первое место здесь принадлежит Адольфу Менцелю (1815--1905), живописцу и графику, мастеру исторических и жанровых композиций, пейзажной живописи. Взлетающая фигурка на качелях, сломанный куст роз создают идиллическую атмосферу, в которой словно оживают скульптуры крылатых амуров на постаментах. Поль Верлен (1844-1896) был завсегдатаем французских литературных салонов.

Примерная программа дисциплины «история изобразительного искусства» (2)

Картины Иоганна Фридриха Овербека (1789--1869) и Петера фон Корнелиуса (1783--1867) иногда имеют прямые параллели в искусстве прошлого: «Торжество религии в искусстве» Овербека (1840) подражает «Афинской школе» Рафаэля, «Всадники Апокалипсиса» Корнеулиса (1841)--знаменитой гравюре Дюрера. Только в музыке судьба романтического направления сложилась по-иному. Здание Британского музея в Лондоне, сооруженное в 1823—1847 гг., дает наглядное представление об античной (классической) архитектуре. На этих похоронах Курбе мог видеть всю провинциальную буржуазию с ее убогим душевным мирком он видел, что на всех лицах лежит печать повседневной заботы, заботы о своем благе. Фовизм, кубизм, экспрессионизм берут свое начало в творчестве импрессионистов.

Линии орнамента несли в себе духовно-эмоциональную и символическую напряженность. Скульптура модерна отличается текучестью форм и причудливостью силуэта (французы А. Бурдель, А. Майоль). Так, например, в картине Вид на собор Солсбери из епископского сада (1823) художник убирает дерево (которое в эскизе закрывало часть здания), по-видимому, для того, чтобы дать более полное представление об архитектуре собора.

Живопись Западной Европы в конце 19 века и начале 20 столетия

Здесь же изображен молодой человек с пропыленной головой, со смуглой кожей, сквозь его грязную, всю в лохмотьях рубаху виднеются его спина и плечи кожаный ремень поддерживает остатки его панталон, грязные рваные башмаки печально улыбаются своими дырами. Это две сильные страсти гениальных мастеров. Много замыслов, проектов Родена остались неосуществленными, в том числе памятник Труду.

Каждой фигуре скульптор придал свое особое выражение. Все это происходит под ярким солнцем на открытом месте, на краю придорожного рва. Той же остроты достигает и его последователь Тулуз-Лотрек. Постимпрессионисты близки к импрессионистам. Одной из значительных работ Климта явился «Бетховен-фриз» (1901 – 1902) – более чем 34-метровая настенная роспись, которая выражала идею спасения человечества через искусство, перекликаясь с Девятой симфонией композитора. На картине Давид изобразил убитого Марата.

Мане декларировал свою программу: «Жить своим временем и изображать то, что видишь перед собой, открывая подлинную красоту и поэзию в повседневном течении жизни». В одних буржуазная революция была позади, например в Англии она совершилась в середине XVII века. Рыбак с двумя детьми идет мимо могилы своей жены. Он изображает модисток, танцовщиц, торговок, дешевые ресторанчики.

Поль Гоген «Женщина с цветком» (1891)Постимпрессионисты в природе стремились запечатлеть не скоротечные мгновения, а вечность. Гойя нарушил все условности классицистического искусства. Он одним из первых стал писать этюды на плэнере, опередив, таким образом, в поисках необычайной свежести колорита и непосредственности впечатления художников французской школы («Собор в Солсбери», «Телега для сена», «Прыгающая лошадь»). Художники этого направления тяготеют к крупным монументальным формам.

01 история изобразительного искусства 1 цели и задачи преподавания дисциплины

Художник обращается к темам труда и нищеты. Вместе с тем художник был склонен выискивать в жизни нечто нравственно уродливое и сатирически изображать его. Важное место в новеллистике Мопассана занимала тема любви. 13).

Реакция искусства на новые исторические обстоятельства была разнообразной. В зеркале виден весь бар и отражается лицо мужчины, который смотрит в упор на девушку. 27) или торговца картинами папаши Танги) показаны простосердечные и душевные люди.

• ИСКУССТВО ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ В ВЕКЕ
• Библиотека Гумер – культурология
• Искусство Западной Европы первой половины ХХ в
• Презентация ИСКУССТВО ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЫ ВЕКА
• рефераты конспекты курсовые дипломные лекции шпоры
• Что будем делать с полученным материалом
• По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Революционная эпоха выбрала неоклассицизм своим официальным стилем. Кроме этого, художник писал парадные и аллегорические портреты в «большом статуарном стиле» (по его собственному выражению), например «Портрет Сары Сиддонс в образе музы Трагедии». Фонтен). В облике «ослиного братства» представлены верхи Испании. на мой взгляд, гораздо интереснее», — сказал Винсент Ван Гог. Художники в это время большое внимание уделяли языку своего искусства.

Среди живописцев второй половины XIX века выделялся своим ярким талантом Эдуард Мане (1832- 1883). Смело и четко вылеплено тело на фоне большой пустой плоскости темной стены. У его истоков стоит гигантская фигура Бетховена. Никто не посмел дальше, чем он, пойти по пути возможного абсурда. Подлинным шедевром позднего барокко в римской архитектуре является лестница на площади Испании (1721 — 1725) архитекторов А. Спекки и Ф. де Санктиса.

Франция оставалась по-прежнему центром художественных перемен. Классицизм (от лат. Примером может служить Освобождение Анжелики (1819), где поза героини манерна, а лицо Руджиеро бесстрастно, оно потеряло даже выражение той сосредоточенности, которое было в рисунке с натурщика.

Дега в какой-то степени опирается на традиции Домье-живописца. Музыканты-романтики черпали вдохновение в народных песенных мотивах и танцевальных ритмах. Самым ярким представителем французского романтизма стал Эжен Делакруа. Другими словами, Домье более глубоко подошел к изображению человека.

В 19 веке одной из главных тем в творчестве больших художников становится раскрытие трагических противоречий между гармоничной личностью и обществом. 17) и Скалы в Этрета (1870). В конце XIX в. наблюдается возврат к готике в строительстве церквей и общественных зданий (неоготика, т. е. новая готика). Мане изобразил девушку за стойкой, сзади нее зеркало. В Германии романтизм сложился на рубеже XVIII – XIX вв.

Вот таким образом технику неоимпрессионистов называют также пуантилизмом (от фр. Суть метода Ж. Сёра основывалась на законе оптического восприятия. Обращаясь к старине и воспевая ее, художник по-прежнему с большим чувством поэтизирует консервативный патриархальный бюргерский уклад («Утренний час», 1858 «Свадебное путешествие», 1862 акварельная серия «Сказка о семи воронах», 1857--1859).

Вып. 2. Эмиль Золя (1840-1902) был главой натурализма. Ему были свойственны массивные лапидарные, подчеркнуто монументальные формы и богатый декор (военные эмблемы, орнамент), опора на художественное наследие императорского Рима, древнегреческой архаики, Древнего Египта служил воплощению идей государственного могущества и воинской силы. С в строительстве стали применяться новые материалы, особенно железо и сталь.

Науку воспринимали, как абсолютное знание о природе и человеке. На многочисленных портретах преобладают дети и молодые девушки, в этих портретах раскрылось его мастерство: «Мальчик с кошкой», «Девушка с веером». В итоге этих процессов в недрах французского реализма формируется новое художественное стилевое направление, получившее название «импрессионизм» (от франц. Главное отличие творчества этих художников от ранних импрессионистов заключалось в отсутствии единой эстетической концепции, разобщенности, хотя их искусство также базировалось на визуальном восприятии мира. Всего в серии 82 листа. 28).

Делакруа запечатлел многочисленные образы людей Востока, главным образом алжирцев и марокканцев, которых он видел во время своего путешествия в Африку. Шатобриан оказал решающее влияние на формирование французского романтизма.

Но в их жестах – торжественная простота, величие их фигуры четко пластичны, монументальны. Он не боится преувеличения. Около 1820 г. он создает свою последнюю графическую серию, возможно самое зрелое свое произведение – серию притч под названием «Необычности», 21 лист индивидуальных и странных гравюр.

Постимпрессионисты близки к импрессионистам. 7), основателя газеты Журналь де Деба. Он говорил о своих чувствах без патетики, просто и естественно, временами даже иронично. Он обращается уже не к чувствительности зрителя, а к его ра зуму, воле.

Полуобнаженная фигура написана мягкими, гладкими мазками, полна чувственной красоты. Свою задачу Ван-Гог (1853 – 1890) видит в том, чтобы выразить в картинах, как он сам говорит, не сентиментальную грусть, а серьезную горечь жизни.

Важной чертой модерна стало обращение к национальным традициям. Развитие реализма могло с наибольшей полнотой выразить противоречия социального развития. В афишах и литографиях Тулуз-Лотрека перед нами предстает жизнь парижской богемы. – М., 2005. Линейный рисунок очень тонок, красочные соотношения представлены крупными пятнами чистых тонов («Двое, созерцающие луну», 1819--1820 «Женщина у окна», около 1818 «Монастырское кладбище», 1819 «Пейзаж с радугой», 1809 «Восход луны над морем», 1821). Импрессионизм. Все произведения Курбе созданы не по установленным канонам.

Он презрительно смотрит на побежденных. Он пишет свободно, размашисто. И, наконец, часть листов рассказывает об ужасном подавлении этого восстания. Главой французского романтизма в живописи суждено было стать Эжену Делакруа (1798-1863).

Самое сильное произведение Ван-Гога этого времени Едоки картофеля (1885). Но есть и громадная разница между реализмом Милле и реализмом Израэльса. Израэльс стремился раскрыть душевный мир человека в наиболее острые моменты его жизни. Курбе передал буржуа, зажиточных крестьян со всей правдивостью, как он их видел и наблюдал в действительности. Его творчество составило целую эпоху в истории европейского искусства. Сначала он писал картины и делал иллюстрации на темы из Истории Фридриха Великого. Импрессионизм окончательно вывел живопись на пленэр, представили цвет во всей его чистоте им свойственная высокая культура этюда, в котором поражает меткость наблюдений, смелость и неожиданность композиционных решений.

В его картине Оркестр (1868) мы видим самые разнообразные выражения па липах музыкантов художник не показал их, вдохновленных каким-либо общим порывом, наоборот, он хотел подчеркнуть, что каждодневная игра для них – будничное дело у одного мы видим смешно раздуты о щеки виолончелист, улучшив свободную от игры минутку, косится на зрителей, сидящих в партере скучают, ожидая своего вступления, другие музыканты. Наука стала не просто формой рационального знания и новым социальным институтом. Большое влияние на него оказало творчество Бодлера.

В последней трети XIX в. мировое звучание приобретает литература скандинавских стран. В картине Бал в Мулен де ла Галетт Ренуара (илл.

И передав со всей правдой страдание в лицах и жестах, он не представил изможденных тел. Творческая фантазия, страстный темперамент выразились в его исторических композициях. Музыка занимала особое место в эстетике романтизма. 4).

Ключевой фигурой европейского романтизма был знаменитый французский художник Эжен Делакруа (1798—1863). «post» — «после»). Наиболее удачно перестройки были осуществлены в Париже и Вене. Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов «Капричос» (80 листов с комментариями художника) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Искусство древнерцсското государстваI дана 10.

– говорит Давид. Мировую известность Золя принес цикл романов «Ругон-Маккары».

Кисти Давида принадлежит самая знаменитая картина революционной эпохи — «Смерть Марата» (1793). Крыша дома, конек которой похож на зубчики на спине дракона, покрыта рельефной черепицей. Мотивы человеческого поведения художники начинают искать ие в явлениях субъективного духа, а в реальных жизненных коллизиях.

Основой для произведений Милле становиться крестьянский мир, особенно в период творческой зрелости (начинал он с портретов и библейского и античного сюжетов). Его перу принадлежат стихотворения, поэмы, оды.

Несомненно, Гойя был потрясен той расправой, которую учинили французы испанскому народу. В дальнейшем эту тенденцию развивает Ван-Гог. Общественное сознание второй половины и конца XIX в. также пережило это состояние. Он открывает красоту в самой материальности реального мира. В Битве при Тайбурге (1837) художник вводит зрителя в самую гущу схватки, показывает ярость и страсть людей. Эти противоречия и антагонизм в искусстве к началу XX в. достигают крайней степени.

Именно так и произошло с самыми знаменитыми картинами Мане «Завтрак на траве» и «Олимпия». Та же тема страдания звучит и во Взятии Константинополя крестоносцами (1840), несмотря на то, что цель произведения – прославление победителей. Большая часть изображений построена на контрасте темного фона и светлых фигур. Способом выражения этих настроений стал символизм. В основном он писал женскую модель: портреты и обнаженную натуру.

На воздухе, в лучах света картина сильно отличается от условий мастерской. Вехой в истории романтизма, да и всего искусства Франции, стала его картина «Свобода, ведущая народ» (1830).

Люди, спасающиеся от кораблекрушения испытывают и надежду и отчаяние. Как правило, они были построены «изнутри наружу», т. е.

Время расставило все по местам. Вторая серия гравюр назвала Гойей «Бедствия войны», большинство событий изображемых художником, документальны. к тому времени, когда в Германии и Англии романтизм в основном себя исчерпал. Поэт становится чужаком, которого не принимает толпа, обвиняя в безнравственности. Импрессионисты отказались от темных земляных красок в пользу чистых, спектральных цветов.

Biedermeier) — стиль в искусстве Германии и Австрии, который развивался в 10— 40-х гг. Излюбленным его мотивом были дубы. Искусство древнерусского государстваI. Лаконичная надпись, сделанная на деревянном чурбане: Марату – Давид, превращает этот чурбан как бы в надгробную плиту. В отличив от Коро он не едет в Италию, а путешествует по Франции.

Именно Рене стал первым в литературе героем, от которого берет начало череда романтических персонажей, страдающих «мировой скорбью». По проектам Рена было возведено 52 церкви. Так поступил Жан Франсуа Шангрен, сооружая Триумфальную арку на площади Звезды (1806-1807 гг. ). В XIX в. музыка вышла за пределы дворцов вельмож и церковных храмов.

Пейзажи с тенистыми парками придают действию таинственную романтичность. В результате картина мира представляла собой не однородное образование, а субординированную иерархическую систему, включающую в себя низшее и высшее, преходящее и неизменное, мимолетное и вечное. Наиболее крупным немецким архитектором и скульптором начала XVIII в. был А. Шлютер (ок. Эти причины, по мнению натуралистов, фатально определяют судьбу человека.

Первый значительный успех ему принесли две серии (1776—1791) многочисленных гобеленов, созданных для Королевской мануфактуры Санта Барбара в Мадриде («Зонтик», «Слепой гитарист», «Продавец посуды», «Игра в жмурки», «Свадьба»). Волнистые наружные стены определяют свободную и прихотливую внутреннюю планировку. Сам Сезанн не был удовлетворен своими работами, он бросал их обычно не оконченными (впоследствии на этих полотнах спекулировали маршаны – торговцы картинами). Ни один зритель не мог пройти мимо этого волнующего произведения. Художник увидел все богатство и многообразие окружающего мира. Многие произведения Мопассана посвящены раздумьям о существовании людей, заслуживающих лучшей доли, о неизбежной трагедии старости и смерти. Начало импрессионизма было положено в творчестве Эдуарда Мане. Изображение простых предметов и сюжет всегда остро драматично («Хижины», «Спальня»).

в одном из мюнхенских журналов. Всегда ее произведения политически остры. В своем творчестве прерафаэлиты выражали романтическую ориентацию на иные эпохи (отсюда их увлечение Средневековьем).

Другой рядом с ним слегка пригнулся, его кулаки сжаты, он как бы собирает последние силы, но способен еще выкрикнуть проклятия. Песенные циклы «Прекрасная мельничиха», «Зимний путь» глубоко и взволнованно передают душевное состояние: надежды, мечту, любовь. Однако в Англии было создано объединение художников, получившее название «Братства прерафаэлитов». наука становилась производительной силой, а ее роль в обществе все более возрастала.

Духовные и художественные потребности буржуа были слишком ограниченными. В «Деспаратес» изображены сложные символы, чудовищные образы, монстры, которые сосуществуют с людьми. Развитие индустриальной цивилизации оказало огромное воздействие на европейскую архитектуру.

Примером может служить Мыслитель (1880), в котором с убедительной силой передана мощь, напряженность этого сосредоточенного на определенной мысли человека. Жан Поль Марат был одним из руководителей якобинского переворота. Вспомним теперь и такие замечательные портреты Гойи, как портрет де Ховалъяноса (1797), в котором он передал обаяние человека или портрет Фердинанда Гильмарде (1798) – французского посланника времен Директории, бывшего в немилости у короля или, наконец, портрет Исабеллы Кобос де Порсель (1806), в котором Гойя воплотил национальный характер. Валеры прежде всего, – любил говорить художник.

Но вскоре он начинает вырабатывать свою манеру письма. В конце XIX столетия четыре французских художника: Поль Сезанн (1839-1906), Винсент Ван Гог (1853-1890), Поль Гоген (1848—1903) и Анри де Тулуз-Лотрек (1864—1901), формально не объединяясь в группу, составили однако новое направление — постимпрессионизм (от лат. Гойя создал замечательные гравюрные произведения избрав технику офорта. Тяжело падают складки простыни, будто высеченные из мрамора.

«Революционный стиль» отказался от роскоши, свойственной старому политическому устройству, «старому порядку». Окна принимают самую необычную форму. Гете. Представителем классицизма был Жак Луи Давид (1748-1825). В дальнейшем он живет и работает в Лондоне, но свои картины посылает на выставки в Париж. Если Коро стремится показать красоту вибрирующего света, то Руссо старается выявить плотность, материальность предметов, показать красоту и величие природы. Произведения Энгра заставляют зрителя упиваться чистотой формы, ритмом линейного контура, как, например, в произведениях Большая купальщица (1808) и Большая одалиска (1814 илл.

В них острая социальная сатира, позиция художника направлена против бесправия, суеверия, невежества, тупости. Так оно и есть. В 1794 г. он писал: «Чтобы занять воображение, подавленное зрелищем моих страданий и частично покрыть многочисленные, связанные с болезнью расходы, я принялся писать серию картин, в которых много места отведено наблюдениям, что, как правило, невозможно в заказных работах, где негде развернуться ни прихоти, ни фантазии». Влияние научно-технического прогресса затронуло все сферы художественной культуры, что выразилось в возникновении новых и «модернизации» старых ее видов, революционном перевороте в области распространения художественных произведений. Наиболее замечательные из них портрет матери и портрет Карлейля (илл.

Помимо обобщенных образов, в ряде работ Домье передает отдельные бытовые моменты. К преодолению импрессионизма стремился в своем творчестве П. Сезанн (1839 – 1906). 19) была показана в Салоне 1882 года. Под влиянием импрессионистов его техника становится более свободной, смелой, палитра высветляется («Пейзаж в Овере после дождя», «Красные виноградники в Арле»). Современники не признавали в нем никаких достоинств.

Эжен Делакруа (1798–1863) – виднейший представитель французского романтизма в изобразительном искусстве. Переданы стихийность движения, порыв.

В первой половине XIX века живопись первенствовала в искусстве Западной Европы. Таковы самые общие пути развития художественной культуры XIX столетия в целом. французский мастер Огюст Роден не вернул её высокое предназначение.

Это немецкий композитор, музыкальный критик, выразитель эстетики романтизма Роберт Шуман (1810 – 1856), французский композитор и дирижер Гектор Берлиоз (1803 – 1869), немецкий композитор, дирижер, музыкальный писатель, реформатор оперного искусства Рихард Вагнер (1813 – 1883). На обложке журнала Мерлитон (декабрь 1890 года), в котором Стейнлен выступал до этого главным образом как иллюстратор веселых песен, эпатирующих буржуа, появился рисунок с изображением похорон богача. В образах бодлеровской поэзии начинается стирание грани между воображаемым и реальным. Эти годы необычайно плодотворны в творчестве Домье.

В ней угадывается живой ритм танца, мелькание юных лиц. В фигуре женщины в листе Оттачивающая косу – угроза и сила. илл. Недаром они терпеливо ждали ясных, теплых дней, чтобы писать картины на открытом воздухе, на пленэре (живопись на открытом воздухе). В начале XX в. возникло еще одно направление — модернизм. 26).

Самым важным в стилистической концепции Гогена было его понимание цвета. XIX столетие отмечено постоянным противостоянием творческой личности и общества. Одним из самых крупных художников-импрессионистов стал Огюст Ренуар.

Его истоки лежат в борьбе романтиков с академистами. Романтическое восприятие человека существенно отличалось от просветительского представления. Перед нами плот, несущийся по разбушевавшемуся морю.

Все они обожали природу и не знали никогда лжи. Их движения взволнованны, они сохраняют мятежный дух до последней минуты. Вплоть до конца XIX в. господствующим направлением в музыке был романтизм. Серьезным было также влияние прозаических жанров литературы на другие виды искусства – прежде всего на графику, в которой широкое развитие получили сатирические и юмористические формы, а затем и на живопиcь прозаический бытовой жанр начинает вытеснять поэтически возвышенные жанровые формы (изображение сцен сельскохозяйственного и фабричного труда). Но и это достижение было перекрыто картиной «Ирисы», проданной за 53, 9 млн долларов.

Одна из последних его жанровых работ Бар в Фоли-Бержер (илл. Шарль Бодлер (1821-1867) рано начинает литературное творчество. Для Верлена характерна тенденция к субъективизации художественного мира: даже зарисовки природы растворились в глубоко личном восприятии поэт, складываясь в особый «пейзаж души».

Все это прекрасно выражено в огромном труде Менцеля, посвященном Фридриху II: в 400 иллюстрациях к «Истории Фридриха Великого» Ф. Куглера (1840), 200 иллюстрациях к сочинениям самого короля (1846--1857) и 600 литографиях «Обмундирование армии Фридриха Великого» (1845--1867). В Германии представителем романтизма стал Каспар Давид Фридрих (1774—1840).

Он стоит, широко расставив ноги, крепко сжав руки. Шелли покинул родину, провел много лет в Италии. Человек в пейзажах Коро органически входит в мир природы – это делающие свою простую, как жизнь, работу люди: женщины, собирающие хворост, возвращающиеся с поля крестьяне («Семья жнеца», 1857). Стиль ампир сложился в период империи Наполеона I во Франции.

Свои пейзажи он часто населял нимфами и другими мифологическими существами. Своим правдивым изображением страданий, эмоций человека он показал дорогу последующим поколениям художников.

Стиль модерн отличается практичностью, строгостью и продуманностью, отсутствием украшений. Лучшая картина Бастьен-Лепажа Сенокос (илл. Другом Байрона был Перси Биши Шелли (1792-1822), происходивший так же из аристократической семьи. Так возникает качественно иной, привлекательный, насыщенный и одухотворенный мир. Женщина, поднявшая трехцветное знамя Французской республики, олицетворяет свободу.

Это карикатура, скорбь над утраченными иллюзиями. В текст трактата включены две повести «Атала» и «Рене», ставшие особенно знаменитыми и публиковавшиеся отдельно.

На протяжении XIX -- XX вв. Однако в этом же цикле мы видим и реалистические произведения. Пушкина в Москве. ). вкл. ). Главным героем его произведений становиться крестьянин.

На первом плане изображены двое нищих. В музыке не происходило столь значительных изменений, как в других видах искусства. Реализм Домье более глубокий в раскрытии психологических и социальных мотивов. Процесс разложения феодального строя был характерен и для других европейских государств.

Это событие изображает Гойя в картине Расстрел повстанцев (1808. Эта серия изображает быт интимную жизнь короля («Концерт в Сан-Суси», 1852, художник с большой симпатией изображает своего героя играющим на флейте, явно идеализируя его образ, как, впрочем и в других работах). В большой картине Похороны в Орнане, написанной в 1850 году, Курбе запечатлел один из эпизодов жизни провинциального города в картине Мастерская (1855) художник как бы излагает программу своего творчества. Для импрессионистов характерен интерес ко всем явлениям обычной текущей жизни.

Он был убит Шарлоттой Корде. усилиями "барбизонцев" и таких мастеров, как Домье и Курбе, развивается реализм. Давид точно изобразил обстановку события: Марат лежит в ванне, в руке еще зажато письмо-прошение, с которым к нему и проникла Шарлотта Корде (виден даже текст: «Достаточно быть несчастной, чтобы иметь право. ») голова, обернутая полотенцем и рука, которая еще держит перо, бессильно свесились на тумбе, где лежат письменные принадлежности, крупно, как на античной стеле, написано «Марату — Давид». Для романтизма характерно противопоставление двух миров: реального и воображаемого. Иногда Констебль делал этюды большими, величиной с будущую картину.

Чаще всего это направление в литературе связывается с именами Золя и Мопассана. Именно в это время в моду вошли камеи. Он долго делал в барах зарисовки. В листе Не под силу тебе изображены аристократы в виде ослов, едущих на людях из народа в другом дана сатира на продажную магистратуру (Как они ее обдирают), на бездарных командиров армии (Понятно, что я сказал. Он постоянно призывает учиться у природы и смотреть на мир собственными глазами., в котором изображены монахи, корчащиеся от ужаса в предчувствии часа расплаты. Герои их опер – крестьяне, бродячие актеры, мастеровые, художники.

В творчество Диккенса входит социальная тема: в романах «Холодный дом», «Домби и сын», «Тяжелые времена» Диккенс критикует жестокость собственников, бюрократизм государства, алчность и двуличие людей. Для представителей этого направления характерны оппозиционные настроения.

Художник создал большую серию исторических картин «Славянская эпопея», где фольклорная основа дополнена оттенками символизма. 128) и картам учащиеся з н а к о м я т с я с государствами Центральной Европы. II. 1. 6). В силу своей природы импрессионизм не имел строгой доктрины и канонизированных форм. Он никогда не доверял осуществление своих проектов кому-то другому.

То же настроение мы видим и в листе На поле битвы. Его гамма как будто очень скромна изменчивость оттенков передает непостоянство изменчивость самого пейзажа («Пруд в Вилль дАвре», «Замок Пьерфон»). Домье сотрудничает в журналах Карикатура, Шаривари. Пушкина в Москве), которые являются торжественным гимном природе., Намотайте на ус, а не то. ).

Романтизм 20-30-х годов XIX века. Изобразительное искусство Франции эпохи романтизма (1820-1830-е гг. ) выдвинуло крупных таких мастеров, которые определили главенствующее влияние французской школы на все XIX столетие. Темный колорит с редкими бликами света усиливает драматизм этой сцены.

Их привлекала религиозная духовность мастеров Проторенессанса (художников, работавших до Рафаэля). Однако широкий охват жизненных явлений не был характерной чертой ни классицизма, ни романтизма. Реализм как направление оказался намного шире границ XIX века в отличие от предшествующих эпох сказывается в том, что фактически одновременно с реализмом возникают и развиваются художественные направления, во многом противоположные ему и вот таким образом длительное время называвшиеся декадансом (упадком). Это прежде всего произведения норвежских писателей: Генрика Ибсена (1828 –1906), Кнута Гамсуна (1859 – 1952).

которые имели бы большое общественное звучание. Реалистические тенденции особенно явно ощутимы в портретах Родена (Пювп де Шаванна, Рошфора, Далу, Виктора Гюго и многих других). Центральным местом романа Творчество служит описание Парижа.

Достаточно просто наносить составляющие свет цвета в определенных сочетаниях на полотно. В них обвинение церкви, дворянству, властителям. Орнаменты вызывают в памяти то растения, то морские волны.

Реализм глубоко проникает в общественную жизнь, раскрывая социальные противоречия. Они напомнят Вам о его добродетелях. Сложный, эмоционально насыщенный и динамичный мир романтических образов потребовал и более гибких изобразительных средств выражения. Рунге разрабатывает проблемы света и воздуха, предваряя открытия пленэрной живописи XIX в. (портрет детей Хюльзенбек, 1805). Д. Б. Шоу – один из учредителей «Фабианского общества», создатель драм-дискуссий, в центре которых было столкновение враждебных идеологий, бескомпромиссное решение социально-этических проблем, например «Дома вдовца».

«Алжирские женщины» (1833–1834), «Взятие крестоносцами Константинополя» (1840–1841), а так же в иллюстрациях к произведениям У. Шекспира, И. В. Вспомним, какое место занимает описание жизни города у Золя. Критика подхватила это название и стала именовать этих художников импрессионистами. Оно отражало реально существующие природные законы.

Во многих произведениях Дега показывает характерность поведения и облика людей, порожденную особенностями их быта, выявляет механизм профессионального жеста, позы, движения человека, его пластическую красоту («Гладильщицы», «Прачки с бельем»). Противоречивые тенденции искусства последней четверти века очень ясно сказались у величайшего скульптора Западной Европы Родена (1840 – 1917). Г. Д. Уэллс – классик научно-фантастической литературы. Импрессионисты открывают относительность человеческого восприятия, его субъективность. Об этом свидетельствует лист Час настал.

Этим они отличались от романтиков, которые верили в возможность реального воплощения своих идеалов. Художник представил Марата в той обстановке, в которой видел его в последний pas: ". Так возникает карикатура «Законодательное чрево»: сборище немощных стариков, равнодушных ко всему, кроме своего честолюбия, самодовольных и чванливых.

Центральной темой живописи бидер-мейера (особого стиля в искусстве Германии и Австрии) стала повседневная жизнь человека, протекающая в неразрывной связи с его домом и семьей. Здоровенные молодцы выставляют нагую грудь и обнаженные руки. В художественном и эстетическом плане данное течение не вызвало большого интереса.

Его чудовища родились жизнеспособными, гармоничными. Художник меняет свои художественные приемы в зависимости от того, что он хочет сказать зрителю.

12). В картине «Ателье» (1855) он представил себя в мастерской за написанием пейзажа, в центре композиции изображена обнаженная модель изобразил своих друзей и почитателей. внутреннее пространство определяло облик здания. Изменение социальной структуры повлекло за собой изменения восприятия искусства в обществе: возникают новые социальные слои состоятельных и образованных людей, способных самостоятельно оценивать произведения искусства, ориентируясь только на требование вкуса. Павильон реализма – так назывался барак, в котором Курбе устроил свою выставку по соседству со Всемирной выставкой 1855 года.

Французского писателя Стендаля (настоящее имя Мари Анри Бейль) (1783-1842) нельзя отнести к какому-либо направлению, в его творчестве сплелись как романтические, так и реалистические тенденции. Сама тема заставила Родена уйти в мир фантазии, в мир символики. Они написаны с любовью и восхищением. В декоративно-прикладном искусстве особенно ярко проявились аналогии и переклички живого и неживого, реальности и фантазии (керамика испанца А. Гауди). Вы знаете мое безграничное восхищение искусством греков. Гладкий фон, обобщенный абрие фигуры придают этому портрету монументальность.

Этот образ часто связывают с важным для творчества Климта персонажем, названным им Nuda veritas (лат. Критика книги «Закат Европы». II. 2. Все эти картины, написанные на пленэре, отличает звучность цвета. Начиная с 1820-х годов, он возглавил также реформу поэзии и прозы. Первые его работы «Ладья Данте» и «Хиосская резня» были написаны под стилевым влиянием Жерико.

Самое существенное влияние на живопись XIX столетия оказал Джон Констебл. Чистые цвета наносятся отдельными маленькими мазками, похожими на точки. Эти композиторы — гордость не только европейской, но и мировой культуры. Здесь он ставит всех собравшихся лицом к зрителю.

Данная тенденция проявилась прежде всего в том, что в искусстве все большее значение приобретает не то, что художник изображает, рассказывает или выражает, а то, как он это делает, какими средствами и в какой форме. Среди других исторических живописцев Бельгии выделяется Луи Галле (1810 – 1887).

Многие листы посвящены разоблачению монахов их ханжества, обжорства, пьянства. Этому эмоциональному подходу соответствуют и художественные средства выражения. Натурализм не стремился к обобщению и типизации подобно реализму. В своем главном труде – двадцатитомной серии романов («Ругон Макары») Золя нарисовал широкую панораму французского общества, охватив в ней жизнь всех слоев населения страны.

Художник показал ее страстной, напря женной, волевой (илл. Эту тему Менье позднее отобразил и в скульптуре. Чёткие контуры исчезают, цвет постоянно меняется. Но на картине все изображено так, чтобы не отвлекать зрителя ненужными деталями. Романтизм и реализм с особенной силой проявились в живописи.

Оба художника увидели в прачке труженицу и показали ее тяжелую работу. Красно-коричневатые и серебристые тона приближают его к венецианцам. Толпа не может понять прозрений художника и он оказывается в глубоком противоречии с обществом. Мазки иногда наложены параллельно, а иногда и зигзагообразно, пронзительно звонкие краски. Изобразив серый тусклый день, он внес в пейзаж бытовые черточки, показал конкретные детали это делает его пейзаж обыденным, близким и понятным зрителю. В этом же журнале сотрудничает и замечательная немецкая художница Кете Кольвиц (1867 – 1945). Так, например, во всех странах расцветает символизм – течение, построенное на сугубом субъективизме, на изысканных, а порой болезненных ощущениях (Одилон Редон во Франции, Штук в Германии).

Его любовь всегда трагична. К этому периоду относится становление одного из ведущих мастеров классицистического направления Жана Огюста Доменика Энгра.

Ее положение становится сложным и противоречивым. Ваши взгляды скользнут по посиневшим и окровавленным чертам Марата. Барбизонцы писали свои картины в мастерской импрессионисты же вышли на открытый воздух, «на пленэр». Импрессионисты были бунтовщиками и общество видело в них угрозу своему спокойствию. Это – те же крестьянки, занятые какой-либо работой, вязаньем или шитьем, это матери, кормящие детей.

Так, в 1859 году во французский Салон он посылает картину За роялем. Неоклассицизм сохранился и в наполеоновскую эпоху и получил название ампир. Самыми значительными из этих художников были Коро и Руссо.

Образам декадентского искусства были присущи черты натурализма, аморфности, утонченной изысканной манерности. Происходит ужасная резня на Пуэрта дель Соль, свидетелем которой был художник. В конце XIX в. реалистическое направление английской литературы было представлено творчеством, главным образом, трех писателей, завоевавших мировую известность: Джона Голсуорси (1867 – 1938), Джорджа Бернарда Шоу (1856 – 1950) и Герберта Джорджа Уэллса (1866 – 1946). После 1814 г. художник живет замкнуто, в это время он исполняет серию, посвященную бою быков «Тауромахия» (около 40 листов).

Изображенные им парижские улицы и бары, парижская толпа, ландшафт, портреты его друзей – вся современная ему жизнь передана им во всем богатстве остро и точно схваченного движения и разнообразия («Партия в крокет», «В лодке» и т. д. ). Это один из лучших пейзажей Констебля. Этот стиль выражал величие империи созданной Наполеоном. Особенно резко оно выявлено в центральной женской фигуре. Романтизм в Германии начинался с литературы.

Курбе). С удивительной силой обличения запечатлел художник надменность, физическое и духовное убожество королевской семьи в групповом портрете «Семья Карла IV». Несмотря на мрачный характер Капричос, Гойя верит, что царству мрака наступит конец. В 1792 г. Гойя перенес тяжелую болезнь, в результате которой он потерял слух. Развитие издательского дела способствовало быстрому печатанию нот и распространению музыкальных произведений.

Характерны надписи листов серии: «Варвары. », «Какое мужество. », «Я видел это». В доме нет двух одинаковых комнат, прямых углов и ровных коридоров. Сюжетом картины послужили похороны дяди Курбе. Творчество прерафаэлитов поддержал Джон Рёскин (1819—1900), писатель и критик искусства, ставший автором книги «Современные художники».

«Экзотическая» живопись Гогена – «А ты ревнуешь. », «Ее зовут Вайраумати», «Женщина, держащая плод» – отражает не столько природные качества предметов, сколько эмоциональное состояние художника и символический смысл задуманных им образов. По крыше можно гулять. Большее внимание будет уделено искусству Франции, так как Франция в это время наряду с Россией занимает ведущее место в области изобразительного искусства и о Франции характерные особенности буржуазного искусства в XIX веке выявились особенно ярко. Необычно и цветовое решение темных силуэтов на светлом фоне с различными нюансами серого и черного недаром Уистлер называл их симфониями серого и черного.

Искусство Кете Кольвиц было несовместимо с фашизмом. Глубоким историзмом, страстным протестом проникнуты большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде», «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года»), философски осмысляющая судьбы народа серия офортов «Бедствия войны» (82 листа, 1810–1820). Очень скоро по всей Европе начинается распад этого единства. Неоимпрессионизм (от греч. Разразилась франко-прусская война и Домье делает целый ряд.

Германия –одна из первых стран, в изобразительном искусстве которой сложился романтизм. Он любит изображать женщин, когда они причесываются или одеваются. Художник в своих динамичных по композиции, экспрессивных по колориту, во взволнованно-напряженных, проникнутых гуманистическим пафосом произведениях выразил дух свободолюбия, активного действия, борьбы: «Резня на Хиосе» (1823–1824), «Свобода, ведущая народ» (1830). Эти художники писали точками, разделенными мазками чистых цветов, не смешивая их на палитре ( По-французски – точки points, отсюда этих художников называли пуантелистами. ).

Делакруа (1798 – 1863), как и Жерико, боролся за новую красоту, он также стремился создать искусство больших эмоций, больших страстей. Следуя за своим великим предшественником Клодом Лорреном, он полагал, что жизнь пейзажу дает свет. Как художник-психолог Стендаль со всеми тончайшими оттенками анализирует мысли и чувства человека, его противоречивые порывы. Однако в Англии было создано объединение художников, получившее название «Братства прерафаэлитов». Художник убрал дерево.

Восход солнца». Под рисунком подпись: Этот во всяком случае не умер с голоду. Его картины природы впервые представили романтическое направление немецкой публике. Франц Шуберт (1797- 1828) прожил недолгую жизнь, широчайшую известность он приобрел уже после смерти. Это дает оптимистическое, героическое звучание композиции.

За склоном горы виднеется кусочек голубого неба. Эйфелева башня продемонстрировала технические возможности нового материала – металла. Ваши взгляды скользнут по посиневшим и окровавленным чертам Марата. Сложение импрессионизма само по себе естественная реакция на академизм.

–. Это Стейнлен и Кете Кольвиц. I. Является ли любовь искусством. У Дега – это только прачка с ее характерными профессиональными движениями.

Последней завершенной работой Гауди стал дом Мила, отвечающий тенденциям модерна. Курбе создает несколько произведений, посвященных проблеме места художника в обществе. В импрессионизме -- через передачу динамически наполненной жизни.

Основа сложной техники импрессионистов – теория разложения цветов. Импрессионистов упрекали в неумении рисовать и в незаконченности работ. Это особенно ясно видно в пейзажах его родного края.

Когда Ван Гог умер, за гробом шло лишь несколько человек. Красота и все другие человеческие ценности, безнравственность и бессмысленность которых демонстрировали декаденты, объявлялись ими замаскированными антиценностями.

Совершенством отличается замечательный портрет Мадам Рекамье, свидетельствующий о приверженности автора к классицизму. Художник изображает крестьян сосредоточенными, задумчивыми, грустными. В искусстве классицизма усиливается монументальная и героическая патетика. В 1863 г. художники, не принятые официальным жюри на очередную выставку, устроили свой «Салон отверженных», который и положил начало утверждению стиля импрессионизма. Прославление патриотизма, гражданской доблести – все это было чрезвычайно актуально в период Французской революции.

Он любил говорить: Надо вернуться к классицизму через природу. Он решил те задачи пленерной живописи, над которыми будут работать художники ближайших поколений. Еще более эмоционален лист На штурм (1903 илл.

Его работы всегда предельно искренни. Один из них широко раскинул руки и смело встречает смерть, в лице его выражена ненависть, он еще полон сил. Климт использовал сочетание ярких мозаичных пятен и гладко окрашенных поверхностей. Вся фигура его выражает непоколебимость, решительность.

рождается движение романтизма с мощной фигурой Делакруа во главе с 1840-х гг. В «Автопортрете в возрасте 24-х лет» уже отчетливо прослеживаются основные принципы портретного искусства Энгра: яркая индивидуальность характеристики, лаконизм строго продуманных и отобранных деталей. Творчество Эдуарда Мане (1832-1883) предваряло новое направление в живописи – импрессионизм, но сам художник не примкнул к этому движению, хотя несколько изменил под воздействием импрессионистов свою творческую манеру. Просматривая работы Курбе, видишь их необычайно крепкую связь с жизнью, с современностью.

«Скованная свобода» – это торс могучей женщины, воплощающий жизненную энергию, способную преобразовать мир. В 1850-е гг.

Объяснение нового материала. Павла (1675— 1710). ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ оказался более художественно продуктивным и интересным явлением. Франсуа Милле (1814 – 1875) посвящает крестьянам все свое творчество.

Шелли романтизировал и саму поэзию как вид творчества, считая, что она является не просто воображением, но и создает вечные образы. Рюд дает жизненные фигуры, но одевает своих героев в античные одежды. А когда Давид представлял эту картину Конвенту, то дважды в своей речи подчеркнул, что он намеренно изобразил изменившееся лицо Марата: ". Мысль» (1901 – 1905), «Скованная свобода» (1905 – 1906)– представляют женские образы. Экономическое и социальное положение рабочего класса было чрезвычайно тяжелым: длительный рабочий день 14-16 часов, низкий уровень жизни, колоссальная безработица, широкое использование более дешевого детского и женского труда. Они стремились через изменчивую видимость природы передать ощущение ее постоянства.

В труде проявляется связь человека с природой, которая облагораживает его («Собирательницы колосьев», 1857). С какой прямолинейностью Давид изображает неправильные черты лица Мишеля Лепелетье (имеется в виду его портрет, находящийся в Национальной библиотеке Парижа): выпуклый покатый лоб, неправильной формы нос художник дал профильное изображение, чтобы яснее были видны индивидуальные особенности лица. Наиболее удачные работы Бурделя начала 1910-х годов – «Танец» и «Музыка» (обе – 1912).

Иллюстрации к пьесе О. Уайльда «Соломея» отличает экстравагантная игра линий и силуэтов на светлом фоне. В Клятве в зале для игры в мяч он запечатлел один из первых эпизодов революции. Вплоть до 60-х гг.

Человек с помощью воображения переносится в другие культурные миры и может творить их сам. Со всей обнаженной правдой, но без лишних деталей художник изображает трагическую сцену. Если романтиков интересует результат, то реалистов – процесс им интересно то, как личность изменяется, подчиняясь стандарту и как ухитряется себя сохранить вопреки ему. Ибо вместо того, чтобы стремиться точно передать все находящееся перед глазами, я свободно пользуюсь цветом, чтобы ярче выразить свою личность. Например, здание парламента в Лондоне. Французская буржуазная революция (1789 – 1794) открыла новый период в истории Европы. Желая обрести полную независимость от своего времени, он обращается только к прошлому, о чем свидетельствует его полотно «Послы Агамемнона у Ахилла», где композиция строго логична, колористическое решение подчинено рисунку, линеарно-пластической моделировке.

Нужно, – пишет Дега, – переделывать по десять, по сто раз один и тот же сюжет. Главный его шедевр — собор Св. После подавления Парижской коммуны начинается кризис буржуазного искусства. Петра в Риме, собор Св.

Этим он отличался от многих поэтов-романтиков, которые часто ниспровергали всех и вся. Но это не означало их всеядности и неразборчивости. Яркий пример – живопись чешского художника Альфонса Мухи (1860 – 1939). Великолепны художественные портреты испанских женщин.

Его картина Свобода на баррикадах (1830) приобретает значение символа борьбы за свободу. Откровенно изображает Бодлер самые темные стороны своей души. Многие годы Шуберт прожил в Вене, так и не найдя в столице Австрии широкого признания. Влияние «назарейцев», немецкого романтизма в целом сказалось на творчестве таких мастеров, как Швинд и Шпицвег.

С первого взгляда картины Израэльса очень напоминают картины Милле. Искусство Италии Архитектура В Риме завершается строительство ряда раннехристианских базилик (Санта Мария Маджоре и др. ), к ним пристраиваются пышные барочные фасады. Тяжело падают складки простыни, будто высеченные из мрамора. Однако Менцеля интересует не только прошлое, но и современная жизнь.

Научно-технические достижения способствовали нововведениям. Интересным художником, в центре внимания которого была жизнь простого народа, является голландский художник Иозеф Израэльс (1824 – 1911), стоящий во главе так называемой Гаагской школы. Но в этих листах есть еще и другой смысл: они были и острой политической сатирой. Форма предметов безразлична свет, тень, перспектива всегда придают красоту. Для такого изображение требовались новые методы письма. Помимо назарейской школы в первой половине XIX столетия интересно развивается дюссельдорфская: К. Ф. Зон (1805--1867), Т. Хильдебрандт (1804--1874). В романе «Западня» Золя обратился к теме социальных низов, расширяя сферу художественного в соответствии с принципами эстетики натурализма.

Однако цветовое видение мира не было совершенно субъективным. Это была эпоха временных построек, . В натюрмортах и портретах Сезанн искал устойчивые геометрические формы.

НЕОИМПРЕССИОНИЗМ представлен художниками Жоржем Сёра и Полем Синьяком, которые называли себя «научными импрессионистами», поскольку в своем творчестве опиралась на достижения науки о цвете. Именно потому и говорил Констебль: Я ничего в своей жизни не видел безобразного. Его искусство отличалось смелым новаторством, страстной эмоциональностью, фантазией и социально направленным гротеском. В ней правдиво изображены крестьяне, уставшие от работы под палящим солнцем.

Ноту интимности вносит мальчик, он как будто только подошел и зажигает свечу. В архитектуре с середины века воцаряется эклектика. Старик на коленях, молодой человек стоит за ним, держа корзину с отбитыми камнями. Луки» в Риме) -- Ф. Овербек, Ю. Шнорр фон Карльсфельд, П. Корнелиус --жили в Риме по образцу монастырской общины, писали картины на религиозные сюжеты, считая для себя образцом то Рафаэля, то искусство Кватроченто, то немецкое Возрождение. Своеобразной моделью для различных комбинаций стиля модерн явились книги А. Мухи «Декоративные документы» (1902) и «Декоративные образы» (1905).

Активный участник всех выставок Эдгар Дега (1834 – 1917), был далек от всех принципов импрессионистов: был противником пленэра, не писал картины с натуры, не стремился уловить характер различных состояний природы. Карандашу Стейнлена принадлежит ряд плакатов и книжных иллюстраций (Шахтеры Эмиля Мореля, Дело Кренкебиля Анатоля Франса и другие). Они в плену, но не побеждены, не сломлены. Для Израэльса показательна картина Проходя могилу, (илл. Первая из них была создана под впечатлением от выступления в Париже известных танцовщиков А. Дункан и В. Нижинского, а вторая – на основе античного барельефа изображающего девушку-флейтистку.

Пианино стало неотъемлемой и обыденной вещью в доме европейского буржуа. Произведения романтизма отличаются яркой и оригинальной формой, они часто наполнены меланхолией, чувством «мировой скорби», ностальгией по прекрасному прошлому. В их произведениях реализм получил дальнейшее развитие.

Эстетика веризма – показать «жизнь как она есть». Этому способствуют строгая композиция и статуарность фигур. «Я предпочитаю писать глаза людей, а не соборы.

I дай 10. Он достигает этого, акцентируя средний план. Представителем романтизма с мировым именем был испанский художник Франциско Гойя (1746–1828) Гойя сложился в крупного художника сравнительно поздно.

Первое крупное произведение Гойи — серия «Капричос», в которую включено 80 гравюр изображающих жизнь Испании. На примере Галле мы также видим, как историческая живопись становится все более жизненной и вместе с тем в нее проникает элемент жанровости. Стиль позднего барокко у Тьеполо приобрел общеевропейский характер. Зритель ощущает, какого труда стоит этой женщине сделать сейчас хотя бы малейшее движение. Филипп Отто Рунге (1777--1810), художник, график, теоретик искусства, в своих портретах монументализирует образы обыкновенных людей, одновременно стараясь проникнуть в тонкую душевную, внутреннюю жизнь своих моделей. Спокойны, благородны лица героев.

В английской живописи академическая школа, основы которой были заложены в XVIII столетии первым президентом Королевской академии искусств Джошуа Рейнолдсом, сохраняла главенствующее положение в течение всей первой половины XIX в. Однако наиболее заметным явлением в те годы оказался пейзаж, который в академической среде воспринимался как второстепенный, незначительный жанр. ". Образам рабочих и крестьян посвящает свое творчество бельгийский скульптор К. Менье (1831 – 1905), правда, его мечта о памятнике Труду осталась не выполненной при жизни, тем не менее он создал целый ряд статуй рабочих и крестьян: молотобойца, пудлинговщика, грузчика, стеклодува, сеятеля, косаря и других. Краткая история искусств. Пусть его побежденные враги побледнеют, увидев вновь его изменившиеся черты. В его картине «Дробильщики камней» нет социальной остроты, нет протеста, есть лишь смирение перед судьбой, но здесь есть, несомненно, сочувствие к доле изображенных, человеческая симпатия.

Гигантский купол собора возвышается над городом. Стендаль был историком и исследователем нравов общества. Сложение импрессионизма стало примером оппозиционной реакции на академизм. На протяжении всего столетия наиболее распространенным был неоклассический стиль. Неоклассицизм (названный так в западноевропейском искусствознании в отличие от классицизма Возрождения и французского классицизма XVII в. ), выросший из Просвещения энциклопедистов, тесно связанный с их гуманистической философией и успешно "стряхивающий" с себя изжившие черты уходящего барокко и рококо, – последний "большой стиль", присущий и архитектуре и живописи и пластике. На картине «Юдифь» (1901) Климт, вопреки легенде о благородстве героини, представил ее как «роковую» женщину (см.

Сам Ван-Гог раскрывает замысел своей картины. Как и собор Св. К изображению современной жизни несколько иным путем пришел немецкий художник А. Менцель (1815 – 1905). Облик дома Мила вызывает ассоциацию со скалой, в которой вырублены окна и балконы. Прекрасна в своем пластическом совершенстве фигура юноши на первом плане, упавшего ниц.

Романтизм стал особым мировоззрением и образом жизни. Его первую персональную выставку посетил О. Роден и очень хвалил работу «Леда» (1902). Предметом исследования он избирает зло, порок. Известность ему принесла картина «Клятва Горациев» (1784), выполненная по государственному заказу. Порывистые движения создают ощущение беспокойства.

Постепенно выкристаллизовывался новый стиль и Давид в своей картине «Клятва Горациев» (1784—1785) выступил его глашатаем. Является ли любовь искусством. карикатур, бичующих продажное правительство Франции и показывает, какие ужасы принесла Франции война (Империя – это мир). Не менее самобытно творчество другого постимпресиониста – Поля Гогена. У Домье прачка возвращается с реки Сены, отполоскав белье, это дает возможность показать ее на фоне зданий Парижа, что наводит зрителя на мысль о глубоких социальных противоречиях большого города.

В течение всего XIX в. возрастало чувство покинутости, одиночества личности. Живопись Уильям Хогарт (1697 1794) Как представитель национальной школы живописи, всегда сохраняющей интерес к человеку и окружающей природе, он был певцом радости естественного существования человека. В год, когда умер Ван-Гог, появилось первое произведение Теофиля Стейнлена (1859 – 1928), где подымалась социальная тема, тема неравенства в капиталистическом обществе.

В историю литературы Мопассан вошел, прежде всего, как новеллист, но огромную известность принесли ему романы («Жизнь», «Монт-Ориоль», «Милый друг»). Результатом пережитых потрясений стала большая глубина его искусства. Отталкиваясь от этого названия один из критиков обозвал участников импрессионистами (впечатление по-французски «impression»). Романтизм как течение в художественной жизни получил распространение в разных странах и вовлек в свою орбиту различные виды искусств. После смерти «друга народа» Марата Давид по поручению Конвента пишет одну из самых знаменитых своих картин «Убитый Марат» или «Смерть Марата» (1793).

Окружающая человека социaльнaя среда приобретает значение силы, определяющей поведение человека, заставляющей его исходить из условий и обстоятельств реального мира, а не руководствоваться своей «свободной» волей. Но все это она делает для достижения наибольшей убедительности, большей выразительности. Тяжелую жизнь рыбаков передает в своих картинах норвежский художник К. Крог. Среди картин последней темы особое место занимает «Железопрокатный завод» (1875) --одно из первых изображений труда пролетариев в искусстве XIX в. Особенно интересны подготовительные рисунки, где видна зоркость взгляда художника, его постоянный интерес к детали, умение выбрать самое характерное.

Производство фарфора упростилось и подешевело изделия из него стали доступным предметом обихода. Главной его задачей стала передача света и воздуха, фантастических световых эффектов («Морозное утро»). Классицизм — последний великий стиль, присущий и архитектуре и живописи и пластике. Моделировка форм становилась мягкой благодаря тончайшим переходам светотени. В Расстреле повстанцев мы видим новый подход к исторической живописи, который будет характерен для прогрессивного романтизма.

Для романтизма характерно противопоставление двух миров: реального и воображаемого. Человек ничтожен перед этой природой. Он бежит от этого в экзотические страны, плененный примитивной жизнью племен их первозданной красотой («Женщина, держащая плод», «А, ты ревнуешь. », «Чудесный источник» и др. ). Картина Делакруа Резня на острове Хиосе (илл. 9) является своеобразным выражением протеста против насилия, проявленного турками.

Но изображая жертвы инквизиции (как, например, в листе Этому праху. ) или показывая запуганных женщин (Что может портной), художник вкладывает в свои произведения чувство сострадания, создает глубокие поэтические образы. Удивительны разветвления опор. Чуть позже, на рубеже веков та же «относительность» будет открыта и теоретической физикой. Среди выставленных картин была работа Клода Моне, называющаяся Впечатление (Impression).

Архитектура. Вархитектуре модерна выразилось органическое слияние конструктивных и декоративных элементов, так как конструкция подвергалась эстетическому переосмыслению и включалась в декоративную систему здания. Один из современников Меиье (Жефруа) писал о нем как о художнике, неустанно мечтавшем о красоте, выразительности, силе. Восставших воодушевляет женщина, вся фигура которой выражает призыв. Именно в пейзаже живопись Англии опередила континентальную Европу. Композиция скульптуры проста и логична, пластика форм естественна и чиста. По поводу некоторых моих работ, – пишет Менье Георгу Трею, – Вы делаете сближение с антиками.

человеческая душа, пусть даже душа несчастного нищего. Ювелиры также подражали античности, выбирая драгоценные камни и форму украшений. Бертена (1832 илл. Живопись бидермейера Бидермейер (нем.

10). Бидермейер освоил художественный опыт романтизма с его поэтическим взглядом на мир, порой окрашенным иронией, но при этом сгладил крайности этого стиля, «одомашнил» его в соответствии с бесконфликтной натурой обывателя. Здесь свой творческий путь начал Джемс Уистлер (1834 – 1903), американец по происхождению, чье искусство прочно вошло в историю английского искусства.

«обнаженная истина»). Несколькими штрихами он дает представление о самом характерном. Эти выступы напоминают скелеты фантастических животных. В конце XIX столетия четыре французских художника: Поль Сезанн (1839- 1906), Винсент Ван Гог (1853- 1890), Поль Гоген (1848- 1903) и Анри де Тулуз-Лотрек (1864- 1901), формально не объединяясь в группу, составили однако новое направление- постимпрессионизм.

Она становилась более светской и более доступной для широких слоев населения. В его орнаменте и резьбе также используются растительные мотивы. Восход солнца».

Там был показ тяжелой доли крестьянина, но вместе с тем и утверждение красоты его облика. XIX век – это и новая эпоха в развитии европейской художественной культуры. Возникновению оригинальной и яркой эстетики модерна способствовала идея синтеза искусств. В последующие годы А. Бурдель выполняет бронзовый конный монумент национальному герою генералу Альвеару – большой заказ от правительства Аргентины выдающийся памятник «Франция», посвященный окончанию Первой мировой войны памятник польскому поэту-романтику А. Мицкевичу и др.

Восходящее солнце. Они старались писать чистым цветом, воспринимая цвета по принципу контраста. Пространственная глубина воспроизведена им со знанием возможностей художественной условности. Представителем неоклассицизма был Жак Луи Давид (1748—1825). Творчество постимпрессионистов послужило отправной точкой для поисков искусства XX века.

Стихотворения поэта становились даже народными песнями. Полотнами Ватто и Фрагонара навеян сборник «Галантные празднества».

Одним из самых тонких мастеров французского пейзажа был Камиль Коро. В связи с трагическими событиями он пишет «Плот «Медузы» – картина написана в суровой, даже в мрачной гамме, с редкими вспышками красных и зеленых пятен. Так «Торжество религии в искусстве» Овербека подражает «Афинской школе» Рафаэля, «Всадники Апокалипсиса» Корнелиуса – знаменитой гравюре Дюрера. Зритель слышит призыв к борьбе, крик, вырывающийся из широко раскрытого рта. empire – империя) – стиль, завершивший развитие классицизма.

Уникальнейшим образом искусство обнаруживает свою способность предугадывать и выражать веяния времени и изменения сознания общества. Картина Жерико «Плот Медузы» стала символом современной художнику Франции. Романтики предпочитали оценочные эпитеты, необычные, яркие метафоры. 22). Здесь Гойя широко пользуется гротеском. В композиции нет резких движений и ощущение динамики создается ритмом цветовых пятен.

В изобразительном искусстве цельности еще меньше, чем в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве. Целый ряд офортов показывают ужасы инквизиции: Исправление, Покорный обед. С большим сочувствием относился к идеям Французской революции.

Это дает ему большую возможность лепить цветом форму. модным был так называемый «исторический стиль», выразившийся в романтическом подражании архитектуре средних веков. В противовес неоготике возникает новое направление ар-нуво (новое искусство). В этот период усиливается реакционная струя в области идеологии и, в частности, в искусстве. Многие достижения импрессионизма связаны с творчеством Пьера Огюста Ренуара (1841-1919), вошедшего в историю искусства как «художник счастья». В картине сразу стало больше простоты, свободнее становится движение лошади.

На той стороне купальни – веселящийся Париж. Буржуа таковы. Его лучшее произведение Брюссельская гильдия стрелков отдает последние почести Эгмонту и Горну (1850 – 1851).

При изготовлении фарфора мастера также стремились подражать античным образцам. Художник передал не только чисто внешнее движение – он и внутренне его осмыслил. Жюри Салона отвергало их картины подобно картинам Мане. После подавления Коммуны начинается бешеная реакция, наступление на рабочий класс.

Дега изображает гладильщиц (цв. В своем творчестве он ставил превыше всего фантазию и воображение. За спиной прекрасной барменши отражается в зеркале зал, наполненный людьми. Так, например, картина «Подсолнухи» на аукционе была продана за рекордную сумму 39, 9 млн долларов. Среди живописцев второй половины XIX в. выделялся своим ярким талантом Эдуард Мане (1832—1883).

Скульптура. Французский скульптор Эмиль Антуан Бурдель (1861 – 1929) вначале был учеником О. Родена, а затем искал в скульптуре закономерности, свойственные архитектуре. Жизнь тружеников является основной темой работ Улиса Бютена (1838 – 1883). В них пропадает то, что составляло главную художественную ценность Дега – когда благодаря острому рисунку, смелой композиции он показывал окружающую его действительность в новых аспектах и оттого самые обыденные сценки приобретали интересную трактовку, выглядели неожиданными, остро выразительными. В Монпелье он ввел в свои картины характерный для южного пейзажа яркий солнечный свет (Здравствуйте, г-н Курбе). Романтизм в творчестве В. Скотта сочетался с реалистическим началом.

Самое ценное, что создал Уистлер, – это его портреты. Творчество прерафаэлитов поддерживал Джон Рескин (1819- 1900), писатель и критик искусства, ставший автором книги «Современные художники». В своих работах Кете Кольвиц порой утрирует, а иногда и деформирует натуру. Стейнлен не был одинок. Младшее поколение «дюссельдорфцев» (Л.

Первые его произведения несут на себе определенную печать импрессионизма. Эти противоречия и антагонизм в искусстве к началу XX в. достигают крайней степени. В романах «Машина времени», «Человек-невидимка», «Война миров» Уэллс опирался на новейшие научные концепции. Подобно Гофману он получил юридическое образование и рано увлекся искусством, начав публиковать стихи, а затем выпустив «Книгу песен».

Остерегайтесь, – говорит Роден, – подражать старшим. Была образованна Комиссия художников, планировавшая изменения в облике города. Они выставлялись частным образом в так называемом «Салоне отверженных» (то есть живописцев, которым было отказано в выставке жюри официального Салона). В импрессионизме раскрылась способность человека видеть мир непосредственно интуитивно.

Последнее особенно прослеживается в его натюрмортах – «Розы в хрустальном бокале». Для представителей этого направления характерны оппозиционные настроения. По другому пути пошел Теодор Руссо (1812 – 1867). Особенно замечательны руки, в них чувствуется напряжение каждого мускула. Многие его пейзажи, а особенно фигуры схематичны и нежизненны.

В искусстве ничего не должно походить на случайность, даже движение. В XIX в. намного быстрее строились крупные здания государственного и общественного значения.

Среди этих картин — «Суд инквизиции». Этим обусловлен и весь световой и цветовой строй картины. Гойя в этой серии достигает предельной силы выразительности. К натурализму как литературному направлению можно отнести и творчество Ги де Мопассана (1850-1893).

verismo от vero – истинный, правдивый). С появлением импрессионизма началась новая эпоха в живописи. Путь, проделанный французским искусством, в какой-то мере был характерен и для других стран Западной Европы.

Правдиво художник изобразил группу горожан, еле сдерживающих слезы. Недаром эту картину современные критики назвали прославлением безобразного, а другие возражали: Разве это вина художника, если материальные интересы, жизнь маленького города, провинциальная мелочность оставляют следы своих когтей на лицах, делают потухшими глаза, морщинистым лоб и бессмысленным выражение рта. В афишах и литографиях Тулуз-Лотрека перед нами предстает жизнь парижской богемы.

Может оказаться, что это – настоящая крестьянская картина. При этом говорит не один на один, а взывает к толпе, большому собранию народа. В Соборе Парижской богоматери, описывая затворницу (мать Эсмеральды) в Крысиной норе, он пишет: Это был один из тех призраков, наполовину погруженный во мрак, наполовину залитый светом, которых видишь либо во сне, либо на причудливых полотнах Гойи, – бледных, недвижных, зловещих, присевших на чьей-нибудь могиле или прислонившихся к решетке темницы. ). Художник заставляет нас воспринимать главное и забыть о второстепенном. Но Мане никогда не фетишизирует живописные приемы в ущерб содержанию. Один из них держит в руке ключ от крепости ( Слепок с этой фигуры находится в Государственном музее изобразительных искусств им. Динамизм мазков, предельная насыщенность красочных тонов помогают художнику передать всю сложность его мировосприятия («Прогулка заключенных», «Автопортрет с отрезанным ухом»).

Она была исключена из Академии художеств.

Наиболее крупный представитель и теоретик этого течения Эмиль Золя (1840 – 1902). Своего расцвета романтизм достиг в 20-30-e годы XIX в., но даже в апогее своего развития он представлял собой крайне разнородное художественное течение в идейном, образном, стилистическом и авторском отношениях. Произведение Делакруа полно истинного потрясающего драматизма. Здесь прежде всего следует назвать имя художника Жоржа Сёра (1859-1891).

В этом полотне художник выразил всю романтику наполеоновской эпохи, такой, как ее представляли современники («Раненый кирасир, покидающий поле боя»).

---