Иван Константинович Айвазовский Биография И Картины

Иван Айвазовский: биография и творчество легендарного живописца

Большая часть картин Айвазовского хранится в лучших музеях и галереях мира. И уже с 10 лет ему приходилось работать в городской кофейне. Когда выяснилось, что это те самые работы император слышать не желал более о наглеце. 22 июля, Феодосия. Айвазовский закрылся у себя в мастерской.

Император, не вникая в детали, распорядился убрать с выставки картины Айвазовского. Он не только писал морские пейзажи, но и занимался батальной живописью и даже участвовал в военных действиях на побережье Черкессии, где, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, сделал наброски для картины Десант отряда в долине Субаши (так тогда черкесы называли это место), написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского. Сам турецкий Падишах наградил его дорогой турецкой наградой – орденом Османии 2-й степени. Самое большое собрание, естественно, представлено в Феодосийской картинной галерее им.

Айвазовский Иван Константинович – биография и картины

Он знал множество приемов для изображения волн, разбивающихся о прибрежные скалы. Дарование Айвазовского раскрылось необыкновенно рано. О муже она вспоминала, только когда ей были нужны деньги.

Затем Айвазовский был принят за казённый счёт в Императорскую Академию художеств Санкт-Петербурга. Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года. Он всегда много наблюдал и затем воспроизводил по памяти. Для этих целей был проложен водопровод, так как от города до источника было 25 верст. 1880 считается годом официального основания музея. Путешествие в целом продолжалось четыре года.

Среди них такие как «Осада Севастополя», «Переход русских войск на Северную сторону», «Взятие Севастополя». Иван Константинович очень любил свой город. Сам Айвазовский в своей автобиографии говорит об отце, что тот ввиду ссоры со своими братьями в юности переселился из Галиции в Дунайские княжества (Молдавию, Валахию), где занялся торговлей, оттуда в Феодосию знал несколько языков. Неповторимы и ночные марины художника. Учась у Таннера, Айвазовский, несмотря на запрет последнего работать самостоятельно, продолжал писать пейзажи и выставил пять картин на осенней выставке Академии художеств 1836 года. Благородная ложь послужила во спасенье и ребёнок был пощажен.

Иван Константинович Айвазовский биография и картины

Айвазовский вплотную подошел к пленэрной живописи. Он не только писал морские пейзажи, но и занимался батальной живописью и даже участвовал в военных действиях на побережье Черкессии, где, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, сделал наброски для картины «Десант отряда в долине Субаши» (так тогда черкесы называли это место), написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского. Весной 1838 году художник отправился в Крым, где провёл два лета.

Взять, например, небольшую картину «Свадьба на Украине» (1891). В 1888 году в Стамбуле состоялась ещё одна выставка, организованная Левоном Мазировым (племянником И. К. Айвазовского), на которой были представлены 24 картины художника. Он работал ошеломляюще быстро и поражал всех не только «своей плодовитостью». Феодосия галерея Айвазовского адрес: ул. Несмотря на то, что Таннер не давал Айвазовскому работать самостоятельно, к осенней выставке в Академии художеств он втайне от Таннера написал пять картин: «Моряки-чухонцы, стоящие на берегу», «Вид части Кронштадта с идущим на парусах стопушечным кораблем в бурливую погоду», «Мальчики играющие в бабки», «Вид парохода «Геркулес» идущего посредством паровой машины при бурливой погоде», «Два мальчика на ловле рыбы удою».

Особенно это видно в маринистике М. Дживаняна. Картины, экспонированные в городах Италии имели большой успех у зрителей. Конец сороковых и первая половина пятидесятых годов XIX века ознаменовались рядом крупных для художника событий, оказавших решающее влияние на дальнейшее развитие его творчества и на судьбу самой Феодосии: женитьба в 1848 году, постройка в Феодосии художественной мастерской (школы живописи в Крыму), первые археологические раскопки в Феодосии в 1853 году.

Воробьев. Российский художник, мастер морского пейзажа. Работы Айвазовского получили благожелательные отзывы критики. Его отец Константин (Геворк) и после переселения в Феодосию писал фамилию на польский манер: «Гайвазовский» (фамилия— полонизированная форма армянской фамилии Айвазян). Вскоре Иван Айвазовский стал брать уроки у известного мариниста Ф. Таннера (Франция), которого в Петербург пригласили для выполнения заказов императорского двора.

По приглашению друга Пушкина – Николая Раевского, Айвазовский участвует в военной компании Черноморского флота у берегов Мингрелии (Абхазия). В 1837 г. Иван Айвазовский получает золотую медаль за блестящие успехи в живописи. И. К. Айвазовского: Утром 19 апреля (2 мая) 1900 года художник привычно устроился за мольбертом в своей феодосийской мастерской. Сохранились воспоминания о том, как Айвазовский писал картины. В «Гибели Помпеи» город тоже написан со стороны моря, по которому спешат корабли с людьми ищущими спасения.

Айвазовский в это время писал много и других картин. Кроме Ивана, в семье было еще четверо детей, две дочери и два сына. «Мой адрес— всегда в Феодосии», сообщал он в письме Павлу Михайловичу Третьякову25. Среди них такие как «Осада Севастополя», «Переход русских войск на Северную сторону», «Взятие Севастополя».

Иван Айвазовский — картины, полная биография

Это путешествие очень обогатило знания Айвазовского об изменчивой морской стихии. Этой битве также посвящена картина «Бриг «Меркурий», атакованный двумя турецкими кораблями». В это время известны его холсты «Десант Н. Н. И, пожалуй, легкость, с которой ему давался успех. В одном из писем Айвазовский сообщал: «Фонтан в восточном стиле так хорош, что ни в Константинополе, ни где-либо я не знаю такого удачного, в особенности, в пропорциях». Эта встреча стала переломной в биографии Ивана Айвазовского. С этого момента он перестал пытаться втиснуть себя в рамки, которые явно были для него тесны.

Проведенные за границей годы, кажется, представляют собой нескончаемую череду успехов. «Среди волн» как бы продолжает раскрывать во времени содержание картины «Черное море»: если в одном случае изображено взволнованное море, в другом — уже бушующее, в момент наивысшего грозного состояния морской стихии. С ними он сохранил дружественные отношения на протяжении всей жизни. Видимо, сам Айвазовский сознавал, что картина «Среди волн» значительно выше по исполнению всех предшествующих работ последних лет.

К счастью, это не осталось незамеченным. Однажды Одоевский пригласил его в дом, пообещав, что там они обязательно встретят Глинку. Но сердце художника воспринимает красоту в любом ее виде. Во время работы над этим заказом Айвазовский постоянно бывал во дворце султана, подружился с ним, в результате им было написано не 10, а около 30 различных полотен.

Композиционно и сюжетно эти картины очень просты. 17 (29) июля 1817 года священник армянской церкви города Феодосии сделал запись о том, что у Константина (Геворка) Айвазовского и его жены Рипсиме родился «Ованес, сын Геворка Айвазяна». Эта комната предназначена для показа его полотен, прежде чем картины отправлялись на выставки в другие города и за рубеж. Крылов, М. Н. Интересовался археологией, занимался вопросами охраны памятников Крыма, принимал участие в исследовании более 80 курганов (часть найденных предметов хранится в кладовой Эрмитажа).

Кто-то машет шляпой, приветствуя свой близкий конец. За свои картины он получил золотую медаль Парижской академии художеств. В Венеции Иван Константинович познакомился с Гоголем, а также побывал на острове св. Так настенный рисунок изменил весь ход жизни армянского мальчика. Однако, никаких доказательств правдивости этой легенды не существует. Отец художника в Феодосии уже подписывался фамилией Гайвазовский. В 1850 году он пишет знаменитую картину «Девятый вал», находящуюся сейчас в Государственном Русском музее.

В биографии мариниста Айвазовского присутствовал интересный случай, который произошел между ним и его учителем. А потом начались многочисленные путешествия. Таким образом, он отстранялся от общества художников и писателей.

Спустя год они поженились. Италия многому научила Айвазовского и оставила след на его работах. Он часто писал море ласковое, спокойное, удивительно красивое, благосклонное к людям. Был приятелем Пушкина, но Пушкина не читал.

Иван Константинович Айвазовский: годы жизни, биография, творчество

Вся картина написана тончайшими оттенками голубых, зеленых, розовых и лиловых красок. Айвазовский создал в Италии около пятидесяти крупных картин. Особенность в том, что Айвазовский с натуры море никогда не писал. Со многим он не соглашался в его творчестве.

Воробьева и французского мариниста Ф. Таннера. Бой изображен в ночное время. Талантливого мальчика он определил в Симферопольскую гимназию. Юного студента записали Иваном Гайвазовским. В 1886 году Феодосия испытывала сильную нехватку воды.

Произведение весьма лаконично в композиционном и колористическом плане. Еще, как считали многие, он не вписывался в современую живопись и творчество. Всё тщетно. Он был обладателем многих наград и относился к ним с уважением. После работы в Италии Айвазовский продолжает поездку по Европе. Как раз на эти годы приходится первый выпуск османской Академии художеств. Недаром этот цикл картин принято называть «голубыми Айвазовскими».

В 1886 году Феодосия испытавала сильную нехватку воды. Много раз об Айвазовском писал Стасов. академист, Гайвазовский (фамилию Гайвазовский художник в 1841 году изменил на Айвазовский) удостоен к получению за превосходные успехи в живописи морских видов золотой медали первой степени, с которою сопряжено право путешествия в чужие края для усовершенствования». За свои картины он получил золотую медаль Парижской академии художеств. В 1835 году за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «Этюд воздуха над морем» получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру. Именье роскошное, несколько сказочное такие имения, вероятно, можно видеть в Персии.

Петербургские аристократы в погоне за модой завалили Айвазовского бесчисленными заказами. Талант Ивана заметили в раннем детстве, когда он самостоятельно занимался уроками скрипки. В 1833 – 37 учился в петербургской Академии художеств у М. Н.

«Наваринский бой» изображал кровопролитное морское сражение 20 октября 1827 года, во время которого покрыл себя неувядаемой славой экипаж «Азова», под командованием адмирала Лазарева потопивший три турецких корабля, посадивший на мель линкор и уничтоживший турецкий адмиральский фрегат. Вернувшись в Петербург, Айвазовский получил звание художника 14 класса. В Петербурге Айвазовский не остается и переезжает на родину в Феодосию.

Горе и радость я сознаю сильнее, когда они переходят в область минувшего. так появился на свет пронзенный духом эпической героики «Девятый вал» – вершина первого, романтического периода в его творчестве. Блестящее дарование изумлявшее всех, свобода и быстрота, с какой писал художник, поэтичность замыслов, стремление в воплощению самых разнообразных, часто необычных, впечатлений и образов – от лирических лунных ночей до «Хаоса в момент мироздания». Этими же тонами, чуть усиленными в цвете, передана и сама радуга.

Перед отъездом Ивана Константиновича был устроен официальный прием к падишаху в честь награждения его орденом Османии II степени. Недалек, но натура сложная и достойная внимания. Вот, казалось, каким счастливым был для Ивана Константиновича 1850 год: слава, благосостояние, прекрасный дом и мастерская, молодая жена (с ней пока никаких размолвок), рождение первой дочери, любовь земляков Но эмоции художника не подвластны даже ему самому. Скульптор— заслуженный художник России, лауреат государственной премии Владимир Горевой. Он был награждён многими орденами и получил звание адмирала.

Весной 1838 года художник отправился в Крым, где провёл два лета. Бравурно – катастрофический Девятый вал (1850, Русский музей, Петербург), где достигнуто впечатление «безбрежного» морского пространства, может служить итогом его раннего периода. Суровых нравов критик не был любителем сантиментов. Он с увлечением копировал гравюры из книги о борьбе греков против османского владычества. В глубине бухты видны горящие корабли турецкого флота, один из них — в момент взрыва.

Полководец Вардан. Успех художнику принесли романтические морские пейзажи Буря, Хаос, Неаполитанский залив лунной ночью (1839) и другие. В 1886 году родной город мастера страдал от недостатка питьевой воды. В следующем, 1899, году он написал небольшую картину, прекрасную по ясности и свежести колорита, построенного на сочетании голубовато-зеленого цвета воды и розового в облаках — «Штиль у Крымских берегов». Гребец ведет лодку из последних сил. Фонтан явился точной копией фонтана в Константинополе. Однажды его встретил президент Академии Оленин. Там же он познакомился с разжалованными в рядовые декабристами М. М. Нарышкиным, А. И. Одоевским, Н. Н. Лорером, которые принимали участие в деле при Субаши.

Иван Константинович Айвазовский (краткая биография)

Об этом сражении Айвазовский помнил с детских лет. Мастерство картины «Среди волн» — плод долгого и упорного труда всей жизни художника. Окончил свою жизнь в 1900 году там же. В 1886 году Феодосия испытывала сильную нехватку воды. На одной из сторон саркофага на древнеармянском языке написаны слова армянского историка Мовсеса Хоренаци: «Рождённый смертным, оставил по себе бессмертную память» и дальше на русском Профессоръ Иванъ Константиновичъ АЙВАЗОВСКIЙ 1817 – 1900.

Море, такое разное — то спокойное, то непокорное, манило к себе. Он также рекомендовал обратить внимание на юное дарование феодосийскому градоначальнику Александру Ивановичу Казначееву. Развернутое по диагонали движение кораблей позволяет сразу охватить глазом все поле битвы. Искусство И. К. Айвазовского никого не оставляет равнодушным. Эти произведения стали неотъемлемым дополнением к историческим документам.

картин (неравноценных по художественному качеству), много рисунков и акварелей. На фоне пейзажа изображена веселая деревенская свадьба. Он не только писал морские пейзажи, но и занимался батальной живописью, участвовал в военных действиях на побережье Черкессии, где, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, сделал наброски для картины «Десант отряда в долине Субаши», написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского. Знаком с султанами, шахами и эмирами.

Сочетание холодных голубых, зеленых, серых тонов придает ощущение свежего бриза, поднимающего веселую зыбь на море, а серебряное крыло парусника, пенящего прозрачную изумрудную волну, невольно будит в памяти поэтический образ, созданный Лермонтовым: «Белеет парус одинокий» Все очарование подобных картин заключается в хрустальной ясности искрящемся сиянии, которое они излучают. Дан сей аттестат в Санкт-Петербурге за подписанием Президента Академии и с приложением большой её печати. В это же время сблизился с кругом Карла Брюллова и Михаила Глинки. Новый цикл картин обладал не меньшими достоинствами, чем его «голубые марины» семидесятых годов. Айвазовский похоронен в Феодосии, в ограде средневековой армянской церкви Сурб Саркис (Святого Сергия).

Айвазовский ИванКартины и биография

Весной 1838 года Иван Константинович был направлен Академией в Крым и провел там два лета. Свою третью поездку в Константинополь И. К. Айвазовский совершает в 1874 году. Голерейная, д. 2. Согласно этим публикациям, покойный отец художника рассказывал ему, что прадед художника (согласно Блудовой— по женской линии) был сыном турецкого военачальника и, будучи ребёнком, при взятии Азова русскими войсками (1696 г. ), был спасён от гибели неким армянином, который его крестил и усыновил (вариант— солдатом).

Айвазовский поистине велик и море на его полотнах — словно живое. Отец не стал его ругать, а дал ему лист бумаги и карандаш.

Художественные способности Айвазовского проявились уже в раннем детстве. Многие из них пополнили сокровищницу мировой культуры и украшают лучшие музеи планеты. Затем Айвазовский отправляется в Венецию на остров Св. Лазаря. От этого радуга приобрела прозрачность, мягкость и чистоту цвета. Как мы уже говорили – основной темой его картин было изображение моря и морских происшествий – жанр марина.

И однажды он взял кусок самоварного угля и нарисовал корабль на белой стене дома. В семье было три дочери и два сына. Недаром Крамской писал об этом произведении: «Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю».

Первоначально он учился в пейзажном классе у Максима Воробьёва. И всюду он рисует, рисует. Это сын мой.

На открытом воздухе он работал недолго, делая лишь основные наброски. Неповторимая особенность творчества Айвазовского – в романтическом изображении необъятного величия и буйной мощи морской стихии, огненных закатов играющего на волнах лунного света, отваги борющихся с морем людей (Девятый вал, 1850, Русский музей, Ленинград). Айвазовский интересовался археологией, занимался вопросами охраны памятников Крыма, руководил раскопками более 90 курганов (часть найденных в них предметов хранится в Эрмитаже). Ивановым. В 1881 году Айвазовский создал одно из наиболее значительных произведений — картину «Черное море». Толпа гостей, молодые музыканты — все высыпали на воздух.

Айвазовский: творчество и биография для детей

Вторая жена— Анна Никитична (Мкртичевна) Саркисова-Бурназян (1856—1944), армянка. В Сорренто три недели писал он виды с натуры, обследуя все окрестные пляжи. Над морем нависло тяжелое свинцовое небо в грозовых тучах. Только в 1840 году из его фамилии исчезнет буква Г — так он захочет отдать дань уважения своим армянским корням.

Большинство источников приписывают Айвазовскому только армянское происхождение. В будущем художник еще не раз посетит это место. Зауэрвейд, осмелился просить об этом Николая I. Айвазовский был переведен в класс батальной живописи, где проучился несколько месяцев, после чего в сентябре 1837 года на академическом конкурсе за картину «Штиль» ему была присуждена Большая золотая медаль. Женат на молодой и очень красивой женщине, которую держит в ежах. Избавляясь от слишком резких контрастов классицистической композиции, Айвазовский со временем добивается подлинной живописной свободы.

Айвазовский: биография, фото, личная жизнь

А буквально в последние дни жизни, готовясь в поездке в Италию, он написал картину «Морской залив» изображающую Неаполитанский залив в полдень, где с покоряющей тонкостью в жемчужной красочной гамме передан влажный воздух. Если он пишет картину «Приезд Екатерины II в Феодосию», то большую часть холста занимает изображение Феодосийской бухты, города, лежащего в кольце древних стен, морского прибоя, такого особенного в этом месте, с волнами, широко ложащимися на песчаный берег. В 1887 году были начаты работы по прокладке водопровода, благодаря которому вода пришла в город. Тот похвалил юношу, велел выплатить за работу деньги и, более того, отправил со своим сыном Константином в летнее практическое путешествие по Балтике, где оба юноши вплотную познакомились с парусным флотом — правда, с разными целями. Краски и бумага в руки ему попадали нечасто, вот таким образом в основном приходилось использовать подручные средства — уголь да стены домов.

Достоевский сравнивал преувеличенную эффектность пейзажей художника и скорость с которой он производил на свет свои «закаты» и «восходы» с писательской производительностью А. Дюма. Кроме живописи, Айвазовский занимался благотворительность.

Айвазовский был избран членом четырех академий художеств: Российской, Римской, Парижской и Амстердамской. За свои картины он получил золотую медаль Парижской академии художеств. В один из дней на Айвазовского нахлынуло чувство глубокой потери. Это единство движения придает произведению особую законченность и цельность. Благородная ложь послужила во спасенье и ребёнок был пощажен.

Юность в биографии Айвазовского

Работал в Крыму, Италии, посетил также Францию, Англию и ряд других стран. Айвазовский Иван Константинович родился 17 июля 1817 года в Феодосии. Очень ярко это отразилось в одной из ранних батальных картин «Чесменский бой», написанной им в 1848 году, посвященной выдающемуся морскому сражению. С того вечера художник зачастил в этот дом, напрочь забросив работу.

Художник долгое время работал в южной Италии, в частности, в Сорренто и выработал манеру работы, которая заключалась в том, что он работал на открытом воздухе лишь короткие промежутки времени, а в мастерской восстанавливал пейзаж, оставляя широкий простор для импровизации. Иван попадает в класс профессора М. Воробьева. В общей сложности художник написал больше 6 тысяч работ. В конце жизни Айвазовский был поглощен идеей создания синтетического образа морской стихии.

Картина Хаос была особо выделенна, Папа Григорий XVI удостоил наградой Айвазовского золотой медалью. Его творческий путь — это непрерывный процесс совершенствования живописного мастерства. Много знаменитых полотен в Третьяковской галерее, Эрмитаже, музеях Киева (городу передали свои уникальные собрания произведений искусства сахарозаводчики Терещенко и Харитоненко), Харькова, Москвы, Санкт-Петербурга и других городов. В Венеции Иван Константинович познакомился с Гоголем, а также побывал на острове св.

Создает первое батальное полотно — Высадка десанта у Субаши. Его картину Хаос приобрел Ватиканский музей. Он христианин. В конце жизни Айвазовский написал довольно много картин в серой красочной гамме. Нет ни одного русского живописца, который, побывав у моря, не пытался бы изобразить его. Субашский источник находился в имении Шах-Мамай, неподалеку от Старого Крыма, в 25 верстах от Феодосии.

Начало биографии Айвазовского как легендарного художника

Ованес (Иван) Константинович Айвазовский родился в семье купца Константина (Геворга) и Рипсиме Айвазовских. По дороге они останавливались в Венеции и Флоренции. Над морем нависло тяжелое свинцовое небо в грозовых тучах. На свои средства и по собственному проекту построил на горе Митридат новое здание для Феодосийского музея древностей с мемориалом П. С. Котляревского (здание музея взорвали отступающие из Крыма советские войска в 1941 году мемориал также был утрачен). Он взял кусок угля и стал рисовать на белой стене своего дома гордо плывущий корабль. Впервые он женился в 1848 г. на англичанке Юлии Гревс, дочери петербургского доктора. Воробьев хлопотали о прощении молодого художника, однако Айвазовский был «реабилитирован» только в марте 1837 года, после того как профессор Академии художеств А. И.

Одна из картин Айвазовского была подарена Саркис-беем (Саркисом Баляном) султану Абдул-Азизу. Родился в Феодосии 17 (29) июля 1817 в семье армянского предпринимателя.

Айвазовский: биография в рассвете творчества

Писал вместе с Глинкой «Руслана и Людмилу». Он забыл обо всем — о заказах знатных вельмож, о светских салонах. В доме князя Одоевского Айвазовский познакомился с Белинским. Искусство твое высоко и могущественно, так как тебя вдохновляет Гений».

Крамской писал:. За период своего творчества было создано около 6 000 картин. Казначеев определил его в Симферопольскую гимназию, а на время учебы поселил у себя дома. Сейчас фонтан носит имя Айвазовского. Венеция его просто сразила.

Он никогда не утрачивает интереса к морской стихии. Во время путешествия по Бискайскому заливу корабль, на котором находился художник, попадает в сильнейший шторм. Она написана самыми яркими красками палитры. Эта медаль чуть не поставила крест на его будущем. Ованнес (Иван) Константинович Айвазовский родился в армянской семье купца Геворка (Константина) и Рипсиме Айвазян. В центре внимания были несколько полотен.

Фонтан явился точной копией фонтана в Константинополе. 17 (29)июля1817 года священник армянской церкви города Феодосии сделал запись о том, что у Константина (Геворга) Айвазовского и его жены Рипсиме родился «Ованес, сын Геворга Айвазяна». За свою жизнь Айвазовский провел более 120 выставок, оставив нам целую «энциклопедию моря». Женат на молодой и очень красивой женщине, которую держит в ежах.

Тучи на небе растворились в прозрачной влажной пелене. Особенно это видно в маринистике М. Дживаняна. Бой изображен в ночное время. Все они являются вариантами одного и того же сюжета, отличающимися только в деталях. Первые уроки мастерства живописи ему преподал Я. Х. Кох – архитектор. Ураганный ветер срывает водяную пыль с гребней волн.

Известные картины Ивана Константиновича Айвазовского

Айвазовский говорил, что его женитьба с Анной в 1882 ещё больше «приблизил его со своей нацией» имея в виду армянскую нацию. И это при том, что корабль получил 153 пробоины.

С 1845 жил в Феодосии, где на заработанные деньги открыл школу искусств, ставшую впоследствии одним из художественных центров Новороссии и галерею (1880), стал основоположником Киммерийской школы живописи, был инициатором строительства железной дороги «Феодосия— Джанкой», построенной в 1892г. По дороге они останавливались в Венеции и Флоренции. Это дало ему право на двухлетнюю поездку в Крым и в Европу. В 1887 году Художник отпраздновал свой пятидесятилетний юбилей жизни в искусстве.

Необычные картины художника – мариниста

Широко пользовался Айвазовский мелованной бумагой. Зиму он мог проводить в Петербурге, но чуть становилось теплее — рвался к волнам. Домик Айвазовских стоял на окраине города, на возвышенном месте. Его отец Константин (Геворк) и после переселения в Феодосию писал фамилию на польский манер: «Гайвазовский» (фамилия— полонизированная форма армянской фамилии Айвазян)8911121314.

Отцом художника был купец Геворк (Константин) Айвазян. Первоначально он учился в пейзажном классе у Максима Воробьёва. Парные картины «Синопский бой днем» и «Синопский бой ночью», представленные на выставке, прославляли современную победу Черноморского флота в сражении 18 ноября 1853 года, когда русская эскадра под командованием адмирала Нахимова разгромила турецкую эскадру в бухте города Синопа.

В этом браке, продлившемся 12 лет, родились четыре дочери. В 1850 году он пишет знаменитую картину «Девятый вал», находящуюся сейчас в Государственном Русском музее. В последнее десятилетие он пишет ряд огромных картин изображающих бурное море: «Обвал скалы» (1883), «Волна» (1889), «Буря на Азовском море» (1895), «От штиля к урагану» (1895) и другие.

Как писал Ф. Ф. Львов: «Уже тогда не было пределов воображению Гайвазовского». «Я, как пчела, собираю мед из цветника», — сообщал он о своем путешествии по Италии, в котором жадно впитывал новые виды и писал. Он помнил о том, как его карьера чуть не разрушилась в юности.

Кто бы мог подумать, что война— этот бич всеистребляющий, послужила к тому, что жизнь моя сохранилась и что я увидел свет и родился именно на берегу любимого мною Чёрного моря. Три года, которые Иван прожил в семье Казначеева, не прошли для него напрасно. Здесь он создал 50 своих картин. Его пригласили для написания важнейших российских портов. Его отец Константин (Геворк) и после переселения в Феодосию писал фамилию на польский манер: «Гайвазовский» (фамилия – полонизированная форма армянской фамилии Айвазян). Происходило это отчасти от того, что художник предпочитал работать в одиночку и выставлял картины свои только на персональных выставках (Кстати говоря, Авазовский – первый русский художник, кто стал этим заниматься).

Весной 1838 года художник отправился в Крым, где провёл два лета. В Феодосии художник построил на берегу моря дом-студию и окончательно обосновался здесь. Рисунок Буря (1855) был сделан на бумаге, тонированной в верхней части теплым розовым, а в нижней — серо-стальным цветом.

Он посещает Швейцарию, Голландию, Англию, Францию, Португалию, Испанию. 17 (29)июля1817 года священник армянской церкви города Феодосии сделал запись о том, что у Константина (Геворка) Айвазовского и его жены Рипсиме родился «Ованнес, сын Геворка Айвазяна». Вдали от берега на рейде изображены корабли с убранными парусами, стоящие на якорях. В 1835 году за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «Этюд воздуха над морем» получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому маринисту Филиппу Таннеру.

И в 1833 г. он был принят «казенным пенсионером». Живший в Феодосии архитектор Я. Х. Кох дал ему начальные уроки рисования и рекомендовал его местному градоначальнику А. И. Казначееву, поддержка которого позволила будущему художнику сначала окончить симферопольскую гимназию, а затем поступить на учебу за казенный счет в Императорскую Академию художеств Санкт-Петербурга. Погубит вас Санкт-Петербург. После смерти художника (в 1901 году) его биограф Н. Н. Кузьмин в своей книге рассказал эту же историю, однако уже про отца художника, сославшись на неназванный документ в архиве Айвазовского.

После завершения осенью 1845 года плаванья с адмиралом Литке, Айвазовский обратился в Главный морской штаб и Академию художеств с просьбой продлить пребывание в Крыму для окончания начатых работ и получил разрешение остаться до следующего мая. Мать была рукодельницей, в трудные для семьи времена ее вышивание не раз спасало их. «Я родился в городе Феодосии в 1817 году, но настоящая родина моих близких предков, моего отца, была далеко не здесь, не в России. Сам Айвазовский в своей автобиографии говорит об отце, что тот ввиду ссоры со своими братьями в юности переселился из Галиции в Дунайские княжества (Молдавию, Валахию), где занялся торговлей, а оттуда в Феодосию. Богатый академик живописи, 30-летний профессор академии, он теперь считался завидным женихом.

О происхождении художника Айвазовского и его первых картинах

Расположена в доме, в котором выдающийся маринист жил и работал. В 1835 году за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «Этюд воздуха над морем» получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру.

Интересовался археологией, занимался вопросами охраны памятников Крыма, руководил раскопками более 90 курганов (часть найденных предметов хранится в Эрмитаже). Оно приобретало национальный характер, а Айвазовский продолжал писать море. В 1854 году художник пишет огромную картину «Осада (бомбардирование) Севастополя» и дарит её севастопольскому музею. Он пишет картины, посвященные легендарным победам русских кораблей. Он скапливал деньги со своих работ и вкладывал их в строение археологического музея (Феодосия), благоустраивал сам город. И. Н. Крамской писал о картине Черное море (1881): На картине нет ничего кроме воды и неба, но вода это океан беспредельный, не бурный, но колыхающийся, суровый, бесконечный, а небо, если возможно, еще бесконечнее.

Это дало ему право на двухлетнюю поездку в Крым и в Европу как пенсионеру Академии. «Уезжайте отсюда, Иван Константинович. Президент по собственной инициативе представил их на академической выставке 1836 года. Член ряда европейских академий.

1. Айвазовский, Иван Константинович
2. Иван Айвазовский: жизнь и творчество художника
3. СЧАСТЛИВАЯ ЖИЗНЬ ХУДОЖНИКАИВАНА АЙВАЗОВСКОГО
4. Иван Константинович Айвазовский
5. Айвазовский Иван Константинович

В 1850 году он пишет свою известную картину «Девятый вал». Эта операция запечатлена им на картине «Высадка в Субаши». За свои картины он получил золотую медаль Парижской академии художеств. Работы Айвазовского получили благожелательные отзывы критики. Любил путешествовать, но с 1845 работал преимущественно в родном городе. Несмотря на это, в 1865 году, Айвазовский все же открыл художественный класс в Феодосии.

В 1903 году вдова художника установила мраморное надгробие в форме саркофага из цельного блока белого мрамора, автором которого является итальянский скульптор Л. Биоджоли. А после Айвазовский изобразил в мастерской по памяти две картины. Общность содержания картин этого цикла очевидна. И только при детальном рассмотрении картины становится понятным сюжетная сторона ее. Море – это моя жизнь – так говорил художник. Раевского у Субаши», «Вид Севастополя», «Неаполитанская ночь», «Буря», «Хаос», «Лодка черкесских пиратов», «Тишь на Средиземном море», «Остров Капри» и другие.

Все это время Айвазовский не прекращал переписку со своим старым благодетелем Казначеевым. Айвазовский, безусловно, был впервую очередь маринист. Сам Айвазовский в своей автобиографии говорит об отце, что тот ввиду ссоры со своими братьями в юности переселился из Галиции в Дунайские княжества (Молдавию, Валахию) где занялся торговлей, оттуда в Феодосию знал несколько языков. Весной 1838 года художник отправился в Крым, где провёл два лета. Родился Иван Константинович в 1817 году в Феодосии.

• Айвазовский Иван Константинович (1817-1900)
• Биография Айвазовского Ивана Константиновича
• Иван Айвазовский: последние новости
• Иван Константинович Айвазовскии (Русский художник)
• Невероятная удача Вани Айвазовского
• Большой город — большие возможности
• Художник Главного Морского штаба

С 1845 жил в Феодосии, где на заработанные деньги открыл школу искусств, ставшую впоследствии одним из художественных центров Новороссии и галерею (1880), стал основоположником Киммерийской школы живописи, был инициатором строительства железной дороги Феодосия—Джанкой, построенной в 1892 г. Активно занимался делами города, его благоустройством, способствовал процветанию.

Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года. В целом, творчеству Айвазовского в Италии сопутствовал успех, как критики (в частности, о его работах высоко отозвался Уильям Тёрнер), так и коммерческий. Градоначальник Александр Казначеев однажды заинтересовался «настенным рисунком» изображавшим солдата в полной амуниции и пожелал познакомиться с автором. Именье роскошное, несколько сказочное такие имения, вероятно, можно видеть в Персии. В целом, творчеству Айвазовского в Италии сопутствовал успех, как критики (в частности, о его работах высоко отозвался Уильям Тёрнер), так и коммерческий. Множество своих работ Айвазовский посвятил мирным событиям из истории российского флота, однако выдающиеся по своему значению картина «Ледяные горы в Антарктиде» была написана к 50-летию беспримерного по трудности перехода и открытию Антарктиды экспедицией под командованием выдающегося мореплавателя Ф. Ф. Беллинсгаузена. Вдобавок Айвазовского определили к новому учителю — тому же Зауервейду, который специализировался на батальной живописи.

С 25 на 26 июня неприятельский флот (мы) атаковали, разбили, разломали, сожгли, на небо пустили, в пепел обратили: а сами стали быть во всем архипелаге господствующими:» Пафос этого донесения, гордость выдающимся подвигом русских моряков, радость достигнутой победы прекрасно передал Айвазовский в своей картине. Эта встреча очень помогла художнику.

• Любовь в Феодосии и любовь к Феодосии
• Коллеги-художники об Айвазовском
• Интересные факты об Иване Айвазовском
• История с Субашинским источником
• Наиболее известные работы талантливого художника-марениста
• Армянская тема в работах Айвазовского
• Работы Айвазовского в современном мире
• Хронология жизни и творчества Айвазовского

Вчера я ездил в Шах-Мамай именье Айвазовского, за 25 верст от Феодосии. Недаром этот цикл картин принято называть «голубыми Айвазовскими». 22 июля, Феодосия.

В 1860 году Айвазовский написал прекрасную сепию Море после бури. Картину приобрёл русский император Николай I и, покровительствуя молодому таланту, пожелал использовать его для изображения подвигов флота. Работы Айвазовского получили благожелательные отзывы критики. Айвазовский, Гайвазовский, Иван Константинович родился 17 (29). 7. 1817 в горде Феодосия, умер 19. 4 (2. 5). 1900, там же.

1. Биография и творческая деятельность
2. Картины Айвазовского покоряют Европу
3. Художник Айвазовский и его женщины
4. Истинное происхождение Айвазовского

«В числе жертв их находился и секретарь бендерского паши. У него Иван учился академическим премудростям и от него же перенял любовь к романтическому направлению, тогда еще новаторскому. В 1854 году художник пишет огромную картину «Осада (бомбардирование) Севастополя» и дарит её севастопольскому музею. Айвазовского направили французу в помощники.

Мальчика на берегу, рисующего море, заметил главный архитектор города. На даче у Томиловых Иван даже проводил летние каникулы. Одна из картин Айвазовсого была подарена Саркис-беем (Саркисом Баляном) султану Абдул-Азизу. Активно занимался делами города, его благоустройством, способствовал процветанию. Успех был полнейший.

«Мой адрес— всегда в Феодосии», сообщал он в письме Павлу Михайловичу Третьякову. Настоящее имя — Ованес Айвазян. На свои средства и по собственному проекту построил на горе Митридат новое здание для Феодосийского музея древностей с мемориалом П. С. Котляревского (здание музея взорвали отступающие из Крыма советские войска в 1941 году мемориал также был утрачен). Высоко оценив работы Айвазовского, особенно ночной бой, он сказал: «Картина чрезвычайно верно сделана». Именно тогда Айвазовский познакомился с русской природой, непривычной для южанина. Может быть, благодаря этому упорному пристрастию, Айвазовский признан во всём мире. Вся картина написана тончайшими оттенками голубых, зеленых, розовых и лиловых красок.

• Происхождение рода АйвазовскихПравить
• Айвазовский Иван Константинович (1817-1900)
• Белинский о творчестве художника
• Словари и энциклопедии на Академике
• Айвазовский Иван Константинович, русский художник
• Картины: Айвазовский, Иван Константинович

В 1853 году Айвазовский представил властям Петербурга проект художественной школы в Феодосии, который так и не получил одобрения. Глубокой ночью, во время сна, внезапная смерть оборвала жизнь Айвазовского. Только время от времени она позволяла им его навещать. Осенью 1844 года он вернулся в Россию. Художника наперебой приглашали в великосветские салоны. Эти полотна были для севастопольцев не просто картинами – это была жизнь, полная опасностей и героизма.

В июле 1840 года Иван Айвазовский со своим другом и однокашником Василием Штернбергом отправились в Рим. Навстречу им поднимается очередная волна, которая является центром композиции картины. Знаком с султанами, шахами и эмирами. Пятидесятые годы связаны с Крымской войной 1853–56 годов.

1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
2. Биография Ивана Константиновича Айвазовского
3. Биография история жизни Айвазовского Ивана Константиновича
4. Картины Айвазовского с названиями и описанием (клик для увеличения)

В детстве Айвазовский очень любил рисовать. Айвазовский был выходцем из армянской семьи и всю жизнь чтил традиции армянской диаспоры. Общность содержания картин этого цикла очевидна.

Таково свойство моей натуры», – признавался художник. Впоследствии долгое время отказывался покинуть осажденный Севастополь и только после официального приказа Корнилова и долгих уговоров, Айвазовский уезжает в Харьков, где находилась в тот момент его жена с дочерьми. В течение дня художник почти закончил работу. Это одна из самых грандиозных картин, какие я только знаю. Эту акварель Айвазовский послал в подарок П. М. Третьякову.

Не занимая никакой чин, он стал настоящим отцом города. Из-за того, что на небе нет солнца, теней от кораблей не видно. Айвазовский был близок со многими передвижниками. К этому времени он выработал собственную оригинальную творческую манеру. Из них можно вделить Куинджи, Лагорио, Богаевского.

С ранних лет мальчику посчастливилось видеть море в разных его характерах (добрым и грозным), наблюдать за рыбацкими фелюгами и большими кораблями. Вместе с тем нельзя не отметить, что именно на последнее десятилетие падает основное количество неудачных работ Айвазовского. Очень ярко это отразилось в батальной картине Чесменский бой, написанной им в 1848 году, посвященной выдающемуся морскому сражению. Когда ему предлагают читать, он говорит: «Зачем мне читать, если у меня есть свои мнения. » Я у него пробыл целый день и обедал.

В то время остро актуальной считалась работа с натуры. В одном из писем Айвазовский сообщал: «Фонтан в восточном стиле так хорош, что ни в Константинополе, ни где-либо я не знаю такого удачного, в особенности, в пропорциях». Кажется, он поставил целью отблагодарить его за старт в жизни, который был ему дан. Архитектура фонтана создана на основе фонтана в Константинополе. Саркиса), где он был когда-то крещён и впоследствии похоронен.

Это сын мой. Интересно, что на картине «Араратская долина», как и на некоторых других работах, художник расписался на армянском языке. В это же время сблизился с кругом Карла Брюллова и Михаила Глинки. Некоторые были небольшого размера они написаны в течение одного-двух часов и отмечены очарованием вдохновенных импровизаций большого художника. Ребёнок этот был отец мой.

А. уже в 1840-х гг. В 1873 году Айвазовский создал выдающуюся картину Радуга. На подрамнике небольшого размера был натянут чистый холст. Вчера я ездил в Шах-Мамай именье Айвазовского, за 25 верст от Феодосии. Оленин, И. А. Кажется, половина феодосийской ребятни была крещена лично им.

Там родился и Ованес. В 1893 году, спустя почти 40 лет после окончания Крымской войны, Айвазовский пишет картину «Малахов курган»— дань памяти героям обороны Севастополя. Если он пишет картину «Наполеон на острове Св. «Мой адрес – всегда в Феодосии», сообщал он в письме Павлу Михайловичу Третьякову.

В 1843 году он приглашен на Парижскую выставку – в славный Лувр. Он решил уехать в Крым, в Феодосию. Естественно, это была Италия.

И все же, когда надо было дать общую, объективную оценку искусству Айвазовского, он писал: «Маринист Айвазовский по рождению и по натуре своей был художник абсолютно исключительный, живо чувствующий и самостоятельно передающий, быть может, как никто в Европе, воду с ее необычайными красотами». В целом, творчеству Айвазовского в Италии сопутствовал успех, как критики (в частности, о его работах высоко отозвался Уильям Тёрнер), так и коммерческий. Айвазовский активно использовал технику лессировки, благодаря чему «волна Айвазовского» вошла в историю искусства (это полупрозрачная пенящаяся волна, часто встречающаяся на его картинах). К его картинам невозможно было пробиться. И вскоре он принес Белинскому свою новую картину. Недалек, но натура сложная и достойная внимания.

Ованес (Иван Константинович) Айвазовский родился в семье купца Константина (Геворга) и Рипсиме Айвазовских. Айвазовский был женат дважды. В 1880 году Айвазовский открыл в Феодосии первую в России периферийную картинную галерею. Айвазовский через свои картины восторгался могуществом и силой природных стихий. Картина «Среди волн» не исчерпала творческих возможностей Айвазовского.

За картину «Хаос» Папа Григорий XVI наградил художника золотой медалью, а само произведение вошло в постоянную экспозицию Ватиканского музея. Когда ему предлагают читать, он говорит: «Зачем мне читать, если у меня есть свои мнения. » Я у него пробыл целый день и обедал. Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года.

Осенью 1844года, в возрасте 27 лет, художник вернулся в Россию. В своё время ряд академий Европы избирала его почётным членом. Впоследствии была написан картина «Посещение Байроном мхитаристов». Две картины Айвазовский посвятил подвигу брига Меркурий, много интересных картин посвящено обороне Севастополя. 15 сентября 2007 года в Кронштадте был открыт первый в постреволюционной и постсоветсткой России памятник Айвазовскому. Великий художник умер 2 мая 1900 года в Феодосии, в возрасте восьмидесяти двух лет.

Сам Айвазовский в своей автобиографии говорит об отце, что тот ввиду ссоры со своими братьями в юности переселился из Галиции в Дунайские княжества (Молдавию, Валахию), где занялся торговлей, оттуда в Феодосию в совершенстве владел 6 языками. Он христианин. За четыре года пребывания за границей художник написал около пятидесяти произведений, самые известные из которых — «Неаполитанский залив в лунную ночь», «Лодка греческих пиратов», «Буря», «Тишь на Средиземном море», «Хаос», «Остров Капри». Участие в батальных операциях помогло уже ставшему известным художником, написать один из самых знаменитых шедевров – «Чесменский бой» в 1848 г. Галерея Айвазовского в Феодосии является одним из древнейших музеев в стране. Лазаря, где встречался со своим братом Габриэлом. Работы молодого живописца сразу были сняты с выставки. Подобно Брюллову, он стремится к созданию грандиозных красочных полотен.

Рецензии положительные. Еще в Константинополе он писал на заказ пейзажи самому султану Абдул-Азизу. Через восемь лет после этого морского приключения, в 1850 году, мастер пишет картину «Девятый вал», в которой отражает свои переживания и впечатления от бури, случившейся с ним в Бискайском заливе. Сейчас фонтан носит имя Айвазовского. Работая помощником Таннера, Иван Айвазовский не имел права работать самостоятельно.

После получения золотой медали от Парижского Совета Академий возвращается на Родину, где, получил звание «академик» и направление в Главный морской штаб с заданием написать несколько картин с разными балтийскими видами. Очевидец военных манёвров Черноморского флота, Айвазовский посвятил многие картины подвигам русских моряков (Чесменский бой, Наварринский бой – обе 1848, Феодосийская картинная галерея имени Айвазовского). Его упрекали в повторяемости и излишней красочности сюжетов. Конец сороковых и первая половина пятидесятых годов XIX века ознаменовались рядом крупных для художника событий, оказавших решающее влияние на дальнейшее развитие его творчества и на судьбу самой Феодосии: женитьба в 1848 году, постройка в Феодосии художественной мастерской (школы живописи в Крыму), первые археологические раскопки в Феодосии в 1853 году26.

Картина «Радуга» была новой, более высокой ступенью в творчестве Айвазовского. Семья Айвазовского была достаточно богатой. У хаты, крытой соломой идет гулянье. Он устраиват выставки в Риме и Неаполе, благодаря которым началась известность художника.

В своей жизни он не прочел ни одной книги. О песчаный берег только что разбилась волна. И он рисовал абсолютно самозабвенно. Всю жизнь Иван Айвазовский с благодарностью вспоминал своего благодетеля и говорил, что именно от него получил «лучший и самый памятный подарок — ящик водяных красок и целую стопу рисовальной бумаги». И. К. Айвазовского – 417 единиц хранения.

Однако успех «подмастерья» сильно задел Таннера, который пожаловался царю на неблагодарного ученика, самовольно выставившего свои работы, после чего царь приказал убрать все произведения «выскочки» Айвазовского. Ребёнок этот был отец мой. Этими же тонами, чуть усиленными в цвете, передана и сама радуга. И сам Ованес в последствии писал фамилию также.

В лучших поздних работах (Чёрное море, 1881 г., Третьяковская галерея), сдержанных по цвету, он пользуется тонкими градациями светотени для более точной и естественной передачи морской шири, движения воды и света.

Родители еле сводили концы с концами, вот таким образом к труду Ованес приобщился рано. В 1850 году он пишет знаменитую картину «Девятый вал», находящуюся сейчас в Государственном Русском музее. Хотя и среди этой группы произведений есть вещи, в которых видна рука большого мастера. (1817-1900) Он родился в погожий летний день в армянской семье Константина Айвазовского.

Писал вместе с Глинкой «Руслана и Людмилу». Она мерцает едва уловимым миражем. В 1850 году Айвазовский создает картину, по которой его узнают все – Девятый вал. На многих художников Константинополя в то время оказало влияние творчество Ивана Константиновича. Художник решил, что лучше всего передать это можно в борьбе со стихией. В Европе художник Айвазовский впервые оказался в возрасте 23 лет.

В семье Айвазовских через год после свадьбы родилась первая дочь Елена, а вслед за нею еще три – Мария (1851 г. ), Александра (1852 г. ) и Иоанна (Жанна, 1858 г. ) А на 12-м году совместной жизни, сославшись на необходимость дать дочерям образование, Юлия Яковлевна вместе с детьми поехала в Одессу, да так оттуда и не вернулась. Жизнь Айвазовского была поглощена огромным творческим трудом.

Он всюду будет выставлять свои картины и иметь везде успех. В это же время сблизился с кругом Карла Брюллова и Михаила Глинки. Учился в петербургской Академии художеств у М. Н. Воробьева (1833–1839). Детей привела гувернантка-англичанка.

Айвазовский создал около 6 тыс. Папа Григорий XVI наградил художника золотой медалью.

Сила слабого человека противостоит силе буйной стихии. Тщетно за него хлопотали Крылов, Жуковский и президент Академии Оленин. В одном из писем Айвазовский говорил: Я, как пчела, собираю мед из цветника. Анна Бурназян была на 40 лет моложе своего мужа. Художник впал в немилость и дальнейшая его карьера оказалась под угрозой. Каково же было изумление художника, когда на выставке зрители равнодушно проходили мимо его «натуры» и надолго замирали у «придуманных» рассвета и заката.

В 1893 году, спустя почти 40 лет после окончания Крымской войны, Айвазовский пишет картину «Малахов курган»— дань памяти героям обороны Севастополя. Там Айвазовский восстановил силы и написал пару марин. В 1835 году за картину «Этюд воздуха над морем» Айвазовский был награжден серебряной медалью. А в 1844 году Айвазовский получил звание академика и был приписан к Главному морскому штабу в звании «первого живописца» с правом носить мундир Морского министерства. Неаполь, бухты, Везувий. К тому же его действительно невыносимо тянуло к морю. Такое сравнение чрезвычайно оскорбило Таннера и он, пользуясь положением приближенного к императору мастера живописи, нажаловался, что Айвазовский «похитил его секреты» и через его голову выставил свои картины на выставке.

Он возвращается на родину в лавровом венке европейской славы. Он участвовал в международной выставке в Лувре. В 1844 году стал живописцем Главного морского штаба (без денежного пособия), а с 1847 – профессором Петербургской Академии художеств состоял также в европейских академиях: Рима, Парижа, Флоренции, Амстердама и Штутгарта. Дальше уже успех сопровождал его в Венеции, Лондоне, Амстердаме, Париже. Навстречу им поднимается очередная волна, которая является центром композиции картины.

В целом, творчеству Айвазовского в Италии сопутствовал успех, как критики (в частности, о его работах высоко отозвался Уильям Тёрнер), так и коммерческий. Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года. Этому в значительной степени способствует колористический строй картины. В 1770 году русская армия, предводительствуемая Румянцевым, осадила Бендеры. Встревоженный изможденным видом юноши, Оленин пригласил его к себе в имение.

Наверно это и определило судьбу будущего художника. Одновременно с этими огромными картинами Айвазовский написал ряд произведений, близких к ним по замыслу, но выделяющихся новой красочной гаммой, предельно скупой по цвету, почти что монохромной. Проучившись в классе Зауэрвейда всего несколько месяцев, в сентябре 1837 года Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину «Штиль». Однако способности мальчика были замечены рано. Казначееву. Более того, была рецензия, в которой картину Айвазовского противопоставляли манерным полотнам Таннера.

Почему картины Айвазовского всегда были и остаются столь популярны. Айвазовский выжил и продолжил работать. Она мерцает едва уловимым миражем.

Художник получил право на пенсионерскую поездку Крым, а затем за границу. Иван Айвазовский похоронен в Феодосии, во дворе средневековой армянской церкви Сурб Саркис (Святого Саркиса). Детство мальчика прошло в бедности – отец разорился. В собственности художника находился Субашинский источник с кристально чистой водой.

Высокую оценку его творчеству давали многие его современники, а художник И. Н. Он не только писал морские пейзажи, но и занимался батальной живописью, участвовал в военных действиях на побережье Черкессии, где, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, сделал наброски для картины «Десант отряда в долине Субаши» (так тогда черкесы называли это место), написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского. Эти картины он дарил армянским церквям Феодосии. Вообще, Айвазовский любил помогать, в особенности своему армянскому народу.

На них изображен бурный прибой в зимний ветреный день. Потом способствовал зачислению мальчика за казенный счет в Императорскую Академию художеств в Санкт-Петербурге. Градоправитель Феодосии А. И. Казначеев прослышал о талантливом мальчишке от архитектора Коха, который не раз спасал Ованеса от наказания за «испорченные» углем стены домов и каменных заборов и дал ему несколько ценных уроков. Проучившись в классе Зауервейда всего несколько месяцев, в сентябре 1837 года Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину «Штиль».

Картины, написанные по впечатлениям этого похода имели большой успех у россиян. Сюжет картины слагается у меня в памяти, как сюжет стихотворения у поэта.

Юный Ованес часто наблюдал за ним. В центре композиции картины представлен эпизод боя «Азова» с главным турецким кораблем. Талант художника признают ценители искусства и коллеги. Движения живых стихий — неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны — немыслимо с натуры.

Выставку посетил адмирал Нахимов высоко оценив труд Айвазовского, особенно ночной бой, он сказал: «Картина чрезвычайно верно сделана». Ведь он, по сути, правильно считал, что море слишком изменчиво, чтобы писать его с натуры. Айвазовский является самым известным художником-маринистом России. В лучших поздних работах (Чёрное море, 1881, ГТГ), сдержанных по цвету, Айвазовский пользуется тонкими градациями светотени для более точной и естественной передачи различных состояний морской стихии, движения волн и света.

Он побывал в Лондоне, Лиссабоне, в Гренаде и Барселоне, Гибралтаре и Мальте. Картина Десант отряда в долине Субаши зарекомендовала его как способного художника-баталиста и впоследствии была куплена императором Николаем I. Осенью 1839 года Айвазовский успешно закончил обучение в Академии художеств и получил право на поездку за границу, где провел четыре года (с 1840 по 1844 годы). Во время чествования Айвазовского по случаю пятидесятилетия его творчества П. П. Семенов-Тян-Шанский в своей речи сказал: «Русское географическое общество давно признало Вас, Иван Константинович, выдающимся географическим деятелем:» и действительно, многие картины Айвазовского совмещают в себе художественные достоинства и большую познавательную ценность. Выставку посетил сам Нахимов. В 1848 году появляется одна из знаменитых его работ Чесменский бой. Ураганный ветер срывает водяную пыль с их гребней.

Губернатор оценил умелую игру Вани на скрипке, ведь он и сам нередко музицировал. В последнее десятилетие он пишет ряд огромных картин изображающих бурное море: Обвал скалы (1883), Волна (1889), Буря на Азовском море (1895), От штиля к урагану (1895) и другие. Картина изображает двух уже немолодых участников той войны, склонившихся у мемориального креста на месте гибели вице-адмирала Корнилова. Был приятелем Пушкина, но Пушкина не читал. В глубине бухты видны горящие корабли турецкого флота, один из них — в момент взрыва.

В одном из писем Айвазовский сообщал: «Фонтан в восточном стиле так хорош, что ни в Константинополе, ни где-либо я не знаю такого удачного, в особенности, в пропорциях». Знакомство с Виссарионом Белинским внесло диссонанс в эту гармонию. 17 (29) июля 1817 года священник армянской церкви города Феодосии сделал запись о том, что у Константина (Геворга) Айвазовского и его жены Рипсиме родился Ованес, сын Геворга Айвазяна. Сейчас фонтан носит имя Айвазовского. Половина сборов от неё пошла на благотворительные цели.

Ованес (Иван) Константинович Айвазовский родился в семье купца Константина (Геворка) и Рипсиме Айвазовской. Сквозь мчащийся вихрь едва заметны силуэт тонущего корабля и неясные очертания скалистого берега. Творчество Айвазовского своего рода морская энциклопедия.

Среди них – «Наваринский бой», «Оборона Севастополя», «Гибель английского флота у Балаклавы». Красота молодой вдовы поразила Ивана Константиновича. И ни разу об этом не пожалел: найти своё место не менее важно, чем отыскать своё дело. Согласно этим публикациям, покойный отец художника рассказывал ему, что прадед художника (согласно Блудовой – по женской линии) был сыном турецкого военачальника и будучи ребёнком, при взятии Азова русскими войсками (1696 г. ) был спасён от гибели неким армянином, который его крестил и усыновил (вариант – солдатом). Айвазовский создал около 6 тысяч картин (неравноценных по художественному качеству), много рисунков и акварелей.

В период обучения в Симферополе Айвазовский показывает отличные успехи в живописи. В 1854 году художник пишет огромную картину «Осада (бомбардирование) Севастополя» и дарит её севастопольскому музею. Он не только писал морские пейзажи, но и занимался батальной живописью, участвовал в военных действиях на побережье Черкессии, где, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, сделал наброски для картины «Десант отряда в долине Субаши», написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского. За долгую жизнь в биографии Айвазовского интересных фактов накопилось немало. Сидел в мастерской, вспоминал и размышлял и наконец пришел к выводу, что какие бы препятствия не ставила перед человеком судьба, он стремится к победе из последних сил, превозмогает все боли и страхи, чтобы еще раз увидеть, как на следующее утро пробьется первый луч солнца. А. ). Конец сороковых и первая половина пятидесятых годов XIX века были полны для Айвазовского крупных событий, оказавших решающее влияние на дальнейшее развитие его творчества и на судьбу самой Феодосии: женитьба в 1848 году, постройка в Феодосии художественной мастерской (школы живописи в Крыму), первые археологические раскопки в Феодосии в 1853 году. Ивана Константиновича даже начали тяготить эти «смотрины» девушек на выданье из приличных домов.

Эта радуга дала морякам надежду на спасение. Художник расписал фресками феодосийскую церковь Сурб-Саркис (св. В 1873 году Айвазовский создал выдающуюся картину «Радуга».

Картина «Хаос» была куплена папой Григорием XVI, который также наградил Айвазовского золотой медалью. В это же время сблизился с кругом Карла Брюллова и Михаила Глинки. Его карьера была очень успешной. Иван Константинович естно пытался следовать этим призывам. В 1837 году он пишет «Штиль в Финском заливе» и «Большой рейд в Кронштадте», за которые удостоился большой золотой медали и звания художника.

Вторая картина – «Бриг «Меркурий» после победы над двумя турецкими судами встречается с русской эскадрой» прославляла события 1829 года. Семейная легенда гласит, что среди армянских предков художника по отцовской линии были и турки, но документального подтверждения этому нет.

Весной 1838 года художник отправился в Крым, где провёл два лета. И назвали его Ованесом – Иваном по-русски. Мальчик очень хорошо рисовал и играл на скрипке. В 1835 году за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и Этюд воздуха над морем получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому пейзажисту Филлипу Таннеру Филлипу Таннеру.

Отец увидел эти рисунки и не стал ругать его за измазанную стену, но дал бумагу, карандаши и сказал «Рисуй». Большую часть времени Айвазовский проводил в мастерской, где заканчивал картину, давая при этом волю импровизации. Ученик блестяще с заданием справился, создав полотно «Этюд воздуха над морем».

Картина Радуга была новой, более высокой ступенью в творчестве Айвазовского. Зритель сразу же может представить, какая страшная гроза прошла ночью, какое бедствие терпел экипаж корабля и как гибли моряки. Судно чудом уцелело, но газеты заявили о гибели художника в водах залива. Жуковский, Глинка, Оленин, Кукольник — кто только не ходатайствовал о нём.

Работы Айвазовского получили благожелательные отзывы критики. Всепоглощающая вздыбленная громада, цвет которой составлен из неуловимых переходов серо-голубых тонов, господствует в картине Волна (1889). Проучившись в классе Зауервейда всего несколько месяцев, в сентябре 1837 года Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину «Штиль». В детстве Айвазовский сам выучился играть на скрипке и, конечно, постоянно рисовал. Особенно это видно в маринистике М. Дживаняна.

Лазаря, где встречался со своим братом Габриэлом. Работа над ней протекала у него быстро и легко. Третью поездку в Константинополь, И. К. Айвазовский совершает в 1874 году. С поразительной точностью им переданы мотивы движения. Живопись Айвазовского сороковых-пятидесятых годов отмечена сильным воздействием романтических традиций К. П. Брюллова, сказавшихся на живописном мастерстве художника. Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года. Некоторые прижизненные публикации, посвященные Айвазовскому, передают с его слов семейное предание о том, что среди его предков были турки. Айвазовский Иван Константинович (Ivan Aivazovsky), русский художник.

В качестве «тяжелой артиллерии» на защиту молодого дарования встал учитель рисования царских дочерей, профессор академии Александр Зауервейд. Для занятий морской военной живописью в академии ему была предоставлена мастерская. В 1835 году за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «Этюд воздуха над морем» получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому маринисту Филиппу Таннеру.

В этот период молодой художник и сделал свой окончательный выбор и решил стать художником-маринистом. Всякую тему он стремился использовать как предлог для морской живописи. Выставленные картины получили хорошие отзывы у публики. Не менее 10 раз изображал на своих картинах гору Арарат. Много путешествовал, с 1845 жил в Феодосии.

Дом их стоял на окраине Феодосии, на возвышенности, откуда было видно море. Здесь отец женился на местной армянке Рипсиме. Проучившись в классе Зауервейда всего несколько месяцев, в сентябре 1837 года Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину «Штиль». Он также рекомендовал обратить внимание на юное дарование феодосийскому градоначальнику.

Писал картины на библейские и исторические темы. В 1835 году за этюд «Воздух над морем» ему уже была присуждена серебряная медаль второго достоинства. Затем он был принят на казённый счёт в Академию хуожеств Санкт-Петербурга (последний приём учеников за казённый счёт) и зачислен в пейзажный класс профессора Максима Воробьёва. Он словно общался с морем и учил этому общению других. Следущими были города Флоренция, Амальфия, Сорренто, Неаполь и Рим. Затем он был принят на казённый счёт в Императорскую Академию художеств Санкт-Петербурга.

Это событие произошло 16 января 1820 года и участвовали в нем два парусных шлюпа – «Восток» и «Мирный». оре всегда имело огромную притягательную силу для художников.

А, перед тем, ему предоставляется поездка в Крым. После смерти художника (в 1901 году) его биограф Н. Н. Кузьмин в своей книге рассказал эту же историю, однако уже про отца художника, сославшись на неназванный документ в архиве Айвазовского однако никаких доказательств правдивости этой легенды не существует. Так Гайвазовский получил право пользоваться великолепной библиотекой в доме Н. Ф. Нарышкиной и делать копии с понравившихся иллюстраций. Иван был младшим пятым ребенком. В 1877 году с разрешения Эчмиадзинского синода брак был расторгнут. Айвазовский писал картины на темы из армянской истории, а также на библейские темы.

Среди них такие, как «Осада Севастополя», «Переход русских войск на Северную сторону», «Взятие Севастополя». Родина Айвазовского – прекрасная Феодосия в Крыму. Одна из картин Айвазовсого была подарена Саркис-беем (Саркисом Баляном) султану Абдул-Азизу. Эти выразительные средства постепенно претерпели изменения, палитра художника стала светлее, он становится более сдержанным в передаче красочных эффектов природы. Но воспроизвести море таким, как оно есть, Айвазовский считал невозможным и потому никогда не писал с натуры, полагаясь лишь на воображение. Более того, в 18 лет Иван Константинович получил серебряную медаль Академии.

На многих художников Стамбула, в то время, оказало влияние творчество Ивана Константиновича. Непокоренный «Меркурий» возвращается в родной Севастополь после героической победы над врагом. Он же открыл в Феодосии первую художественную школу и картинную галерею на свои средства.

В 1870 году, когда отмечалось пятидесятилетие открытия Антарктиды русскими мореплавателями Ф. Ф. Беллинзгаузеном и М. П. Лазаревым, Айвазовский написал первую картину изображающую полярные льды — «Ледяные горы». Но не только Италию, а еще Германию, Францию, Испанию и Голландию увидит русский художник. И, быть может, проживи Айвазовский еще несколько лет, эта картина стала бы новой ступенью в развитии мастерства художника.

Ему пишется радостно и свободно. В галерее хранится портрет Анны Никитичны, написанный Айвазовским.

За молодостью лет он был в 1838 году послан на два года в Крым для самостоятельных работ. А между тем это было так. Его отец Константин (Геворг) и после переселения в Феодосию писал фамилию на польский манер: «Гайвазовский» (фамилия— полонизированная форма армянской фамилии Айвазян). Одним из первых преподавателей Айвазовского в Академии был известный художник М. Н.

Осенью 1844 года он вернулся в Россию. Тучи на небе растворились в прозрачной влажной пелене. А. Н.

Гайвазовский делал стремительные успехи в овладении тайнами мастерства. Испытал особое влияние французской марины классицизма.

Вторым покровителем Ивана стал градоначальник Феодосии Александр Казначеев. Сын мелкого торговца-армянина. Невзирая на то, что супруг был почти на 40 лет старше Анны Саркисовой, второй брак Айвазовского был удачным. В работах выпускников Академии прослеживается манера письма Айвазовского: «Гибель корабля Эртугрул в Токийском заливе» художника Османа Нури Паши, картина «Корабль» Али Джемаля, некоторые марины диярбакырца Тахсина.

Интересовался архиологией, занимался вопросами охраны памятников Крыма, принимал участие в исследовании более 80 курганов (часть найденных предметов хранится в кладовой Эрмитажа). На свои средства построил новое здание для Феодосейского музея древностей с мемориалом П. С. С помощью известного портретиста Сальватора Тончи она смогла устроить Ованеса в Императорскую академию художеств — причем на казенный счет и несмотря на то, что он еще не достиг необходимого возраста (был младше 14 лет). Его отец Константин (Геворг) и после переселения в Феодосию писал фамилию на польский манер: Гайвазовский (фамилия— полонизированная форма армянской фамилии Айвазян).

В своей жизни он не прочел ни одной книги. Через своего знакомого архитектора Сальваторе Тончи она хлопотала об определении Гайвазовского в Императорскую Академию художеств на казенный счет. Наталья Федоровна была настолько уверена в исключительном даровании мальчика, что, обладая большими связями, начала ходатайствовать не только о приеме Ивана в Петербургскую Академию художеств, но и доказывала необходимость отправить его для обучения живописи в Рим. Там было столь любимое южное море и неуловимая магия Апеннин.

Все они прославили русский флот. В 1857 году на Парижской выставке «Четыре богатства России» Айвазовский получил орден Почетного легиона. Он не мог без живописи и написал за свою жизнь около шести тысяч картин.

---