Концепция ирреализма занимает важное место в философии Нельсона Гудмена. Ирреализм (от лат. irrealis— невещественный, нереальный)— философское воззрение, согласно которому ирреальное существует не менее реально, чем само «реальное».
С одной стороны, многим это давало повод обвинять Бретона в диктатуре и именовать «римским Папой сюрреализма» (антибретоновский памфлет «Труп», 1930, подписанный исключенными из группы писателями и художниками название отсылает к одноименной листовке сюрреалистов 1924, направленной против только что умершего тогда Анатоля Франса) с другой — это спасало группу от внутренних трений и искажений идеологической линии, позволило продержаться около полувека и сохранять все это время удивительную преемственность взглядов. образов, заимствованных из современности, научных или худож. В изобразительном искусстве основные тенденции С. были представлены имитацией художественных приёмов первобытного искусства, творчества детей и душевнобольных, вычленением конкретных объектов из естественной для них среды их «эстетизацией» путём отстранения от реальной функции или парадоксального сочетания с иными объектами (техника коллажа и т. п. ), наконец, натуралистически-осязаемым воспроизведением фантастических видений, либо отдаленно и смутно ассоциирующихся с предметным миром, либо в патологически отталкивающей форме сплетающих совершенно реальные, но органически несовместимые элементы природы. Приоритет, с точки зрения Бретона, должен отдаваться непосредственному переживанию («Я хочу, чтобы человек молчал, если он перестает чувствовать».
Сюрреалистичное впечатление прозы улавливается без труда. Все черты на лицо. На те же цели были ориентированы многие произведения ничевоков (Р. Рок, А. Ранов, С. Садиков, Л. Сухаребский). Не беда.
Теоретики сюрреализма не ограничились объявлением «случайности» эстетической основой художественного творчества. Буаффара в романах А. Бретона). или нравств. Эстетика С. изложена в «Манифестах сюрреализма» А. Бретона (1896—1966) и в др. Вместе с тем именно в 30-е гг. С начала 40-х гг.
Грубо говоря, художник изливает свое подсознание, не контролируя процесса. Флурнуа, Ф. Мейер, У. Джеймс) и аналогичный методу свободных ассоциации Юнга и Фрейда. Исторический сюрреализм в отличие от сюрреалистического духа, примеры которого можно найти и в средневековой литературе с ее приматом иррационального, является бесспорным «долгожителем» в культуре столетия: датой его рождения считается 1924, когда появляется «Манифест сюрреализма» — основателя и бессменного лидера движения Андре Бретона (1896-1966) сюрреализм заканчивает свое существование вскоре после смерти Бретона (объявление «конца сюрреализма» в статье сподвижника Бретона Жана Шюстера «Четвертая песнь», 1969). – Это маленький белый дым. Гюисманса. Бельгийский художник писал эту картину в конце своей карьеры как автопортрет. Новак) и пр.
Каноническое определение сюрреализма дано лидером и вдохновителем движения, французским поэтом Андре Бретоном в первом «Манифесте сюрреализма»: «Сюрреализм. В действительности такой тип творчества практически невозможен. В «Манифесте» Бретон очерчивает круг интересов нового движения: автоматическое письмо, случай, сновидения, подсознательное и чудесное (так называемое повседневное чудо — необычные совпадения, доказывающие существование иной, магической сверхреальности). Сооружение как будто нависает над традиционным для Дали низким горизонтом.
От этого перечисления уже захватывает дух. Музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид)Сам Дали так разъяснил смысл этой картины: «Целью было впервые изобразить открытый Фрейдом тип долгого связного сна, вызванного мгновенным воздействием, от которого и происходит пробуждение. В том же году выходит первый коллективный памфлет сюрреалистов «Труп», написанный на смерть классика французской литературы Анатоля Франса (1844-1924). Революционный настрой вообще был крайне силен в движении, носило ли это характер призывов к перевороту лишь обыденного разумения, выражением которых стал журнал «Сюрреалистическая революция» (12 номеров, 1924-29) или действительной политической ангажированности — вступления Бретона, Арагона, Элюара и Пьера Юника (1910—45) в компартию в 1926, манифеста Бретона и Л. Троцкого «За независимое революционное искусство» (1939) и журнала «Сюрреализм на службе революции» (шесть номеров, 1930-33). Наибольшего расцвета, наряду с поэзией, С. достигает в живописи (П. Из группы ушли «диссиденты» и вступили новые члены: Рене Шар, Франсис Понж, Джо Буске, Луи Бюнюэль и др. 6. Константин Калинович (родился в 1959году)— удивительный художник родом из России. Член-корреспондент Королевского Общества Живописцев и Граверов (Великобритания), обладатель большого количества международных призов и наград в области печатной графики. жанровые мутанты.
Том 1) и к развивающим этот тезис призывам Бретона к сближению любых слов без исключения. Художественная деятельность руководствуется стремлением объективировать-материализовать бессознательное, психическое нутро. Деятели движения хотели омолодить старушку-действительность, насытив ее новыми смыслами.
Своеобразными «тренировками» были собрания сюрреалистов, которые они называли термином sommeils – что означает сны наяву. Сюрреалистическая вера во «всемогущество грезы» лежала в основе поэзии наименее радикального из обэриутов — Н. Заболоцкого, определяя природу образов во многих его стихотворениях 1920-х, где утверждалась «поэтика сна», где реальность и надреальное существовали на равных («Офорт», «Часовой», «Движение» все 1927).
Ж. Батай, Р. Деснос, Ж. Превер, М. Лерис, Р. Кено выпустили памфлет, бичующий «морализаторскую» позицию «папы сюрреализма». титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Попытки возродить сюрреализм во Франции после 1945 г. были безуспешными. У него есть несколько трактатов, посвященных именно этой проблеме.
Главный метод – автоматическое письмо. Его загадочные композиции, выполненные в безупречной реалистической манере, – такие, как Пророк (1915) и другие работы 1910–1917, действующими лицами которых являются манекены, выступающие на статичном фоне из архитектурных и декоративных элементов, – образцовая сюрреалистическая живопись, появившаяся до сюрреализма. Отцом реди-мейд являлся французский художник Марсель Дюшан. Много денег, но мало свежих идей. 30-е гг.
Среди «старинных» предшественников сюрреализма можно назвать Иеронима Босха и Джузеппе Арчимбольдо. Ведя родословную от маркиза де Сада, Ж. Нерваля и далее, через А. Рембо, Лотреамона, к А. Жарри и Г. Аполлинеру (который выдвинул термин «С»), С. был отчасти подготовлен дадаизмом (в изобразительном искусстве также «метафизической живописью» Дж. игр, Бретон создает свою теорию игры только в 50-е гг. Именно его "Манифест сюрреализма" позволил стихийному бунтарству молодых французских эпатажистов, среди которых были Луи Арагон (Louis Aragon), Поль Элюар (Paul luard), Тристан Тцара (Tristan Tzara), обрести ясную программу и оформиться в полноценное направление искусства.
На смену натирке приходит скобление. Сложилось в 20-е гг. Кайуа, Ж. Полан и др. ). наблюдения: Глаз существует в первозданно-диком виде (Бретон). Само понятие литературы поначалу трактовалось сюрреалистами как принципиально враждебное: «Писанина есть сплошное свинство», — говорил Антонен Арто в книге «Нервометр» (1925) сюрреалисты утверждали, что занимаются не литературой или, по крайней мере, принципиально новой литературой, а сюрреализм — не очередная литературная или художественная школа, но образ жизни, который нужно принять раз и навсегда. (художники С. Дали, П. Блум, И. Танги) главной чертой сюрреализма стала парадоксальная алогичность сочетания предметов и явлений, которым виртуозно придается видимая предметно-пластическая достоверность. Теория автоматического письма связана с особым статусом поэта: поэт как нейтрально-посторонний регистрирующий аппарат (влияние «теории ясновидения» Рембо). Одна из самых известных словесных сюрреалистических игр называлась «Изысканный труп».
Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра. Перетолкованные в таком ключе интуитивизм и особенно фрейдизм служили философской опорой для попыток изгнать разум из художественного мышления, утвердить в творчестве хаотичный произвол подсознательных «озарений», что сделало С. одним из крайних воплощений иррационалистического кризиса в западной культуре. Сюрреалистов интересовали в первую очередь магия, эротика, подсознание. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации. Так же рождается и сюрреалистическое произведение: он возникает вследствие произвольного с точки зрения логики соединения в тексте (стихотворении, холсте, экране) различных слов или образов. Выражением устремлений сюрреалистов стала поэзия как непосредственное выражение внутренних переживаний.
программных соч. романтиков, ближайшими предтечами — поэта Г. Аполлинера и художника Дж. Сюрреализм ударил в мозг не одному испанцу Дали.
Вводя обычный бытовой предмет в ранг произведения искусства они несколько видоизменяли его обычно добавлением какой-нибудь неожиданной, абсолютно несвойственной этому предмету деталью. Нашумевшие в 1920-е в Ленинграде театральные постановки И. Терентьева (бывшего прежде одним из активнейших участников тифлисской группы), где «случайность» как эстетический принцип была перенесена на сцену, оказали влияние и на драматургию обэриутов, — в частности, на пьесу Хармса «Елизавета Бам» (1927) — став одним из факторов, способствовавших возникновению в России уже в конце 1920-х театра абсурда как явления и сценического искусства и литературы. Средство коренной переделки мира, творчества и всей мыслительной деятельности – это освобождение: свобода от диктата разума, логики, любых традиций, норм, запретов, догм, различных личностных комплексов (эротические, садистические, невротические комплексы). Не случайно первый журнал группы назывался «Сюрреалистическая революция». Аллюзия (лат.
Лакан), различные направления, связанные с психоанализом (Г. Взлет истеричной и аэродинамической ногой женщины (скульптура 1934 г. ), развевание волос Мечты (1932 г. ): иногда счастливая возбужденность форм скрывает реальный мир от мира, который можно назвать идеальным. С. получил широкое распространение проходят многочисленные выставки (нередко под знаком «параноических мистификаций», как называл свои картины Дали) в орбиту С. втягиваются новые силы (в живописи бельгиец П. Дельво, чилиец Р. Матта Эчауррен, швейцарец К. Зелигман и др. ). К вопросу о сюрреализме в русской литературе.
Основателем и теоретиком сюрреализма был Андре Бретон, французский писатель и поэт. Поэтические сочинения самого непреклонного поборника сюрреализма – А. Бретона Свет земли (1928), Свободный союз (1931), Седовласый револьвер (1932) свидетельствовали о свободе воображения, но свободе выверенной и упорядоченной. визуальную поэзию («пиктопоэзию») – стихотворения-предметы, сочетающие письмо и рисунок.
Название работы отсылает к известной метафоре: «скрипкой Энгра» чаще всего называют его второе увлечение — как известно, французский художник Энгр все свободное от живописи время посвящал скрипке. Далеко не чужды Дали были и идеи Ницше. Напр., в «романе» Бретона «Надя» описана действительно существовавшая женщина, которая называла себя Надей. Близость опыта тифлисской группы творческим устремлениям европейского авангарда (дадаизма и сюрреализма) была очевидна для современников: уже в 1923 А. Жермен писал о группе«41» как о «русском сюрдадаизме» (Germain A. Ilia Zdanevitch et le surdadaisme russe.
Oсновной областью художественной практики сюрреализма стало изобразительное искусство. Бытует мнение, что без применения веществ такое творчество просто невозможно.
Целью этих игр была тренировка отключения сознания и логических связей. Всё очень просто. – сверхреализм) направление в искусстве 20 в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), а его методом разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями. Исходная предпосылка сюрреализма: бессознательное, Оно, которое должно быть граничит с трансцендентно переживаемой действительностью (искомой реальностью) ввиду сходства способа бытия обоих. Если в теоретическом арсенале тифлисцев ключевыми понятиями были «наобумное», «нелепость», творческая сила случайности, то и у молодых лениградских поэтов довольно скоро центральным словом в поэтике становится «бессмыслица». Однако делать отсюда вывод о том, что практика сюрреализма возникает на основе теории, было бы неверно. Сюрреализм (фр. сюрреалистический объект, к-рый может быть и готовым и составленным из готовых частей, получают в сюрреализме множество толкований, они рассматриваются как магическая по природе своей находка, как иррациональный объект, увиденный во сне (Бретон), основанный на фантазмах и представлениях, к-рые могут быть провоцированы реализацией бессознательных актов (Дали).
творчества в сферу незнакового телесного. Его знаменитые картины – «Постоянство времени», «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения», «Предчувствие гражданской войны», «Лебеди, отраженные в слонах» и т. д. Бретон, Элюар, Арагон, Эрнст, как и многие другие в это время, коллекционируют «примитивную» скульптуру, увлеченные прежде всего ее поэтикой, особым характером ее выразительности. На несколько секунд я зажигал свисавшую с потолка лампу, а потом проявлял снимки.
Холст, масло. На почве русского футуризма возникла поэзия Т. Чурилина, последовательно связавшего свое творчество с принципами сюрреалистической «поэтики сна». Фильм режиссёра Луи Маля, к слову, доставляет не меньше. Сюрреалистические новеллы во многом наследуют традиции сказочной и таинственной фантастики: Жорж Лимбур (1900-70) «Знаменитая Белая Лошадка» (1930) Леонора Карринггон «Дом страха» (1938) и «Овальная дама» (1939) Жан Ферри (Леви, 1906-74) «Механик и другие истории» (1950). В 1926 и 1928 гг.
Вся жизнетворящая биология возникает из лопнувшего граната. Образы, мысли, затаенные желания и воспоминания проникают в сновидения, утверждал Фрейд из "подсознания «человека, куда они были вытеснены его сознанием и где постоянно находятся в виде «бессознательных комплексов». В фильмах он использует эффекты обратного просмотра, снимается в рекламах (и здесь не упускает возможности для самовыражения). Давайте рассмотрим некоторые картины С. Дали. Сюрреализм во многом опирался на теорию психоанализа З. Фрейда и интуитивизм А. Бергсона, провозгласивших источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации), считавших, что нужно довериться стихии поведенческого безумия, болезненного бреда, грез интуитивных озарений. Отрицая идею подражания, Бретон в 1924 создает теорию сюрреалистической живописи, в к-рой центральное место занимает понятие чисто внутренней модели (Сюрреализм и живопись, 1924, 1928, 1945, 1965) – аналог автоматического письма в пластических искусствах. Другим типичным примером создания сюрреалистического произведения может служить картина художника Хуана Миро Кангалонский ландшафт, Охотник, написанная им по его собственному признанию под влиянием галлюцинаций, вызванных голодом. Идеальным примером для иллюстрации этого направления сюрреализма является творчество Сальвадора Дали (Salvador Dali).
Термин «сюрреализм» был заимствован у Г. Аполлинера, назвавшего свою сатирическую драму Груди Тирезия «сюрреалистической», чтобы подчеркнуть ее коренное отличие от «добропорядочных» и приземленных пьес О. Э. Скриба (1791–1861), упорно державшихся в репертуаре французских театров. это настоящая фотография мысли. Общий смысл этой картины необъясним. Опостылевшая действительность отступает от желания иметь полную свободу творчества и мысли. Один из способов создания сюрреалистами новой мифологии – мифологизация мотивов и отд.
– тереть). Свой кусок славы он заработал наглым и тролльским творчеством. – Много оглушающих звонков Что такое радость жизни.
Фрейдизм приводил к тому выводу, что величайший на свете праведник подсознательно равнодушен к заповедям морали, а лучшему мыслителю разум не столько помогает, сколько мешает. Но сам термин «сюрреалистический» впервые появился в 1917 г. в подзаголовке одной из пьес Г. Аполлинера. Однако основателем сюрреализма считают нидерландского художника, крупнейшего мастера Северного Возрождения, одного из самых загадочных живописцев в истории западного искусства – Иеронима Босха (1450-1516). Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён глубокий смысл, предпринимались множественные попытки объяснить его значение, дать ему толкование. Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности. Так однажды родилась фраза изысканный труп будет пить молодое вино.
С прозой было сложнее. Главной целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Некоторое время близки к нему были П. Пикассо и Ж. Кокто. С т. зр.
Дали не признавал в своем творчестве ни политики, ни эстетики. - направление в лит-ре и искусстве, возникшее во Франции благодаря деятельности группы писателей и художников под руководством поэта Андре Бретона (1896-1966). оппозиций (Оппозиция эстетическая).
В 1924 г. появляется сюрреалистическая драма Тайны любви Роже Витрака (поставлена в 1927-ом). Эрнст, А. Масон, Дж. Поиск новых решений, форм в искусстве Дали искал уже в детстве.
Надпись на нем гласит: «Кармен Ривера нарисовала свой портрет в 1932 году» (Кармен – имя, данное Фриде при крещении, Ривера – фамилия мужа). Ман Рей изобретает в нач. Попытавшись стать «над» реализмом, сюрреалисты практически «зарывшись в дебри подсознательного», создавали аналогичные и необъяснимые произведения, которые возводили в ранг сюрреалистического художественного творчества. имитация мифа вне мифол. СЮРРЕАЛИЗМ (франц. Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует).
Звучит парадоксально, но сюрреализм как раз и претендует на парадоксальность. Название авангардного направления в искусстве и литературе первой половины ХХ века сюрреализм происходит от французского слова «surralisme», означающего буквально сверх или над реализм. Дали писал: «Заратустра казался мне героем грандиозных масштбов, чьим величием души я искренне восхищался. К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон. Одним из таких предметов был, например «Астральный стул»: кожаное сидение было заменено на шоколадное, к ножке была привинчена дверная ручка, другая же ножка стояла в кружке с пивом.
В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. Сюрреалисты считали высшей реальностью (сверхреальностью) не видимый мир, а человеческое подсознание, хранящее истинные человеческие ощущения, не искаженные вмешательством аналитического ума. С помощью идей сюрреализма он смог довести восприятие окружающего до крайности. Пятидесятилетие истерии, 1928), а также служили метафорами всего творчества и главными темами конкретных произведений (Деснос.
во Франции в кругу писателей и художников, близких к дадаизму. «Манифест. »), но не задавленному разумом, а свободному, мгновенному. Другие (С.
От них отказались ради новых форм письма. Эрнст), фюмаж (В.
Кроме того, сюрреализм— это не только живопись/кино, но и литература. 51 х 40, 5 см. Его творчество характеризуется использованием параноидально-критического метода познания (состояние, которое позволяю создавать иллюзии при полном сохранении собственного здравомыслия).
Сюрреализм сложился в 1920х гг., развивая ряд черт дадаизма (писатели А. Бретон, Ф. Супо, Т. Тцара, художники М. Эрнст, Ж. Арп, Ж. Миро). Он дает интересный материал для философской антропологии и глубинной психологии. Изобретатель разл. Бретон говорил, что имена К. Маркса, призывавшего «переделать мир» и А. Рембо – «переделать дух», вместе символизируют сущность сюрреалистической революции.
Приемы С. используются в западном кинематографе (Л. Похожая ситуация складывалась и с театром — сюрреалисты видели в нем снобистское «искусство для богатых», предпочитая ему кино. Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент.
Безумная любовь, 1937). Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных «вчерашних» дневных впечатлений и других переживаний испытанных в действительности., как случайная встреча швейной машины и зонта на анатомическом столе, т. е. Также была представлена история этого направления. Комментируя в 1930 г. «Магнитные поля», Бретон называет одной из основных особенностей автоматического письма высокую и постоянно меняющуюся скорость письма.
Сначала в достаточно разнородный кружок сюрреалистов входил (или примыкал к нему) ряд крупных мастеров (Арагон, Элюар, Деснос, Ж. Превер, Пикассо и др. ), увлечённых мятежным пылом С., накалом трагического неприятия окружающего миропорядка, обещаниями исследовать и разрешить некие вечные трудности жизни человека в обществе, решительностью предлагавшихся способов расковать вдохновение, открыть «чудесное» в примелькавшейся повседневности. В 1916 году Андре Бретон случайно заметил в витрине картину де Кирико «Мозг ребенка», проезжая мимо в автобусе. Потом идет один Дали. Автоматическое письмо – это скоростное письмо «под диктовку» бессознательного, неосознанное записывание всего, что приходит в голову, фиксация галлюцинаций, сновидений, грез – любых образов воображения. Основателем считается Андре Бретон (1896-1966). Все произведения сюрреалистов ориентированы на интерпретацию, они изображают не предметы, а их идеи и образы.
Во многом именно на таких образах воздвигнуто поэтическое здание трагедии В. В. Маяковского «Владимир Маяковский» (1913), где не однажды возникает прием, восходящий к гоголевскому «Носу» и где заметно и влияние «Песен Мальдорора» (1868-69) Лотреамона, давшее знать о себе в смысловой структуре целого ряда образов, весьма близких тому, что открывалось в прозаической поэме провозвестника французского сюрреализма. Читатель уже, наверное, подумал, что мы забыли, зачем вообще здесь собрались. Любимый род литературы у сюрреалистов – лирика. теорию театра жестокости изложенную в сборнике Театр и его двойник (1938), в к-ром Арто открыл новые горизонты для театра 20 в. : для жанра хэппенинга вообще и, в частности, Д. Бэка с его Living Theatre, для театра Е. Гротовского, Э. Барба, П. Брука, А. Мнушкиной и пр. положения теоретиков С. близки к идеям дзэн-буддизма.
Работы художника находятся в Королевской Академии искусств (Лондон, Великобритания), в Российской Национальной Библиотеке (Санкт-Петербург, Россия), в музее искусства Сидар-Рапидс (Айова, США), в Уэльском Университете (Аберистуит, Великобритания), в музее Дэвис (Уэллсли, США), а так же в частных коллекциях разных стран мира. Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности.
перешли на позиции сюрреализма (поэты П. Элюар, Л. Арагон, художники М. Эрнст, А. Массон, Ж. Миро, Г. Арп, И. Танги, Р. Магритт, С. Дали). Призывая окунуться в стихию младенческого бездумья, бреда, грёз по наитию, будто бы открывающих личности непосредственный доступ к оккультным тайнам Вселенной, С. выдвигал как образец для работы художника сновидчество медиума с последующим безотчётным закреплением на бумаге (полотне, театр, подмостках, киноленте) вереницы образов, навеянных толчками из душевного «подполья», сколь бы случайно, ошарашивающе-загадочно они ни сочетались друг с другом. Бретон говорил, что автоматическое письмо.
Бретон, уже будучи стариком, люто раздражался на молодежь, что примкнула к сюрреализму поздно и ни хрена не понимала в глубоких идеях основателей движения. Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода. Сюрреалисты проявляли также большой интерес к алхимии и оккультным наукам.
Жанэ, Г. де Клерамбо, Р. деФюрсак), в парапсихологии и спиритизме (Т. речь идет об совершенном номинализме (Арагон). Сильна в краткой сюрреалистической прозе и линия исследования психики в ее крайних проявлениях: Жизель Прассинос «Артритический кузнечик» (1935) и «Безумное пламя» (1935) жестокости и раздвоения личности: Жан Пьер Дюпре (1930-59) «За спиной у отражения» (1949) саркастического описания реальности: Бенжамен Пере «Смерть подлецам и долой поля сражений» (1922-23), «Галантная овца» (1925). атмосфера, присущая только произв. Сюр постигла участь первого варианта. франц.
surrealisme, букв.
Рисунки иллюстрированные поэмами Поля Элюара (1937). «Самое главное на свете – это Гала и Дали. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. Многие участники сюрреалистической группы проявили себя и как поэты и как прозаики.
(Моряки на берегу. ) бухих и уродливых морячков, гордость звездно-полосатой нации, в компании шлюх, Кадмус навлек на себя гнев высшего командования ВМС США, а чиновники, усмотрев пропаганду гомосексуальных связей, принялись методично травить автора и заводить судебные тяжбы. Сюрреалисты ставили перед собой задачу полное преобразование мира. «Их цель, – говорил он, – привести мысль в состояние паники заставить зрителя думать о Смысле, т. е. Это течение в 1916-1918 гг.
Он использует аллюзии и парадоксальные сочетания форм. проблем жизни. А что. В основе текста, как правило, лежит описание реальных событий (сон тоже считается реальностью): автоматическое письмо «объективный случай» медицинский опыт безумие. В начале сюрреалисты опирались на дадаизм из которого начинало будущее творческое «ядро» сюрреализма— Андре Бретон, Поль Элюар, Луи Арагон и другие. «Они ищут комфорта», – говорил он.
Например, в картине советского художника Александра Тышлера (1898-1980) «Директор погоды» исследователи видят фантастические образы и пространственное ощущение подобное сюрреалистическим приемам на картинах Сальвадора Дали, полотно Гончарова «Смерть Давида» (1926) выполнено в лучших традициях картин Макса Эрнста, картины художника Климента Редько, связанные с тематикой электроорганизмов, ассоциируются с «машинами желаний» Эрнста и Дюшана. Диктовка мысли вне всякого контроля со стороны разума, вне каких бы то ни было эстетич. Сюрреализм как художественное направление сформировался во Франции к началу 1920-х годов. В созвездие первых поэтов сюрреализма входил и Р. Шар, (собрания стихов Гробница тайн, 1930 и Молот без хозяина, 1934). Иллюзия Сальвадора Дали выглядит убедительно, благодаря работе с цветом и перспективой.
представляющейся мне глубоко враждебной любому интеллектуальному и нравственному порыву» («Манифест сюрреализма»). Сюрреализм отличается использованием парадоксальных сочетаний художественных форм и аллюзий. В 1924 поэт И. Голль пытался организовать авангардистскую школу вокруг выпущенного им единственного номера журнала Сюрреализм. Вот, например, как эта картина художника-гиперреалиста.
Эстетика С. идет от Лотреамона: прекрасный. XX в. во Франции. Это действительность иная, другая, насыщенная. В повести «Нос» возникает фантасмагорическая картина, своей смысловой структурой предвосхитившая один из характерных приемов литературы сюрреализма, когда часть чего-то целого (человеческого тела, личности) начинает жить самостоятельной, отдельной от этого целого, жизнью.
Новак), фруассаж (Л. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана. Скульптура поражает внешним сходством с головой быка. Идеи сюрреализма были использованы массовой культурой ХХ в., особенно в рекламе.
Роман (Ф. «Алиса в Стране чудес» – это сюрреализм до его официального признания. Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности и сюрреальность становилась не просто самоцелью, но обдуманным методом высказывания идей, стремящихся разорвать обыденные представления (пример тому— зрелые работы классика сюрреализма Рене Магритта). Вполне рациональной самоканонизации служат многочисл. Приставка «гипер» (hyper) – в переводе с греческого означает «над, сверх, по ту сторону, превышение нормы». В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон.
Они ищут комфорта, — говорил он. Музей современного искусства (Нью-Йорк)Одна из самых известных картин художника. Но дадаизм быстро исчерпал себя. Коллаж (от фр. Основателем, вождем и идеологом сюрреализма стал французский писатель и поэт Андре Бретон (Andr Breton). Создавая фантастические картины, родившиеся в стихии грезы, сновидения, Гоголь открыл для русской литературы сферу подсознания, обратился к творческим принципам, родственным сюрреалистическим рецептам «ошеломляющего образа», сводящего в своих пределах вещи несводимые, ставящие под сомнение внутреннюю целостность образа (сочетания «жена — рулон шерстяной мате: рии» в «Иване Фёдоровиче Шпоньке. » — и «ноги — связка ключей» у Бретона). На первом плане я набросал обрубленный ствол безлистной маслины. Я встал и пошел в мастерскую.
Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода или ключа для разгадки. Другой способ мифотворчества – развертывание и реализация метафоры, т. е. В данной статье были приведены несколько определений того, что такое сюрреализм.
Такому «счастливому случаю» могут способствовать создание образов с помощью техник, заведомо исключающих сознательную коррекцию. surrealisme, буквально сверхреализм), направление в искусстве 20в., провозгласившее источником искусства сферу подсознания (инстинкты, сновидения, галлюцинации).
Одним из излюбленных приемов С. была демонстрация многовалентности знака, смысл к-рого может быть даже тождествен его противоположности, как, напр., в произведении М. Дюшана Женообразный фиговый листок (1950). Главная категория сюрреалистической эстетики, главный технический прием, метод сюрреализма – «автоматическое письмо», т. е. (библейские мифы, Вильгельм Телль, Эдип и пр. ), для С. характерно стремление к созданию собств. Их отличают абсурдные, нелогичные сочетания разнородных форм, преобладание биоморфизма и антропоморфизма изощренность фантазии и, как правило, профессионализм: высокая живописная культура, умело построенные композиции, точный рисунок, превосходная фактура, лепка формы, чувство линейного и пространственного ритма нередко – талантливые цветовые решения и во всех без исключения случаях – запрет на реалистическую трактовку темы (сюжет-эйдос). Но в чём тогда разница между гиперреализмом и сюрреализмом.
ассоциативных форм, к-рыми до него пренебрегали, на вере во всемогущество грез, в бескорыстную игру мысли. Пере, П. Элюар), глоссариев (М. Таким образом, гиперреализм – это сверхреализм. Первый образчик «автоматического письма» – Магнитные поля А. Бретона и Ф. Супо – необработанная, свободная от логических схем импровизация (1920).
Буньюэль), «театре абсурда» (Э. Образец сюрреалистического текста – произвольное, на сколько это возможно, соединение разрозненных фрагментов. Формулируя принципы автоматического письма, теоретики сюрреализма опирались на учение французского философа-интуитивиста Анри Бергсона и на психоанализ Фрейда и Юнга. Русский сюрреализм ведет свою родословную от Н. В. Гоголя, в чьих произведениях («Нос», 1836 «Иван Фёдорович Шпонька и его тетушка», 1832) впервые в русской литературе возникли образы, во многом предвосхитившие художественные открытия сюрреализма в 20 веке. Родившийся в семье аристократов, где мать была художником, а отец — историком искусства, с детства знакомый с известными живописцами своего времени (Боннаром, Русселем, Дереном), Бальтюс не мог остаться в стороне от искусства. Бретон, П. Элюар, Ж. Пьер) и антологии, созданные сюрреалистами.
Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана. Гл. Буаффара в романах А. Бретона). American contribution to the Seventh International congress of slavists.
Они стремились с иллюзорной точностью и правдоподобием воспроизвести знакомые образы: людей, животных, здания, пейзажи. титульным, определяющим качеством сюрреализма, порою игнорируется. Магритт упрекал критиков, пытавшихся «расшифровывать символику» его работ. Бретон говорил, что автоматическое письмо.
Эффект эстетического воздействия произв. Эстетич.
Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. Вместе с тем знаковость сюрреалистического образа нередко сополагается с его незнаковой, телесной природой: Слова занимаются любовью (Бретон). (особенно М. Лейрис и Б, Пере).
Писательница, фотограф, художник перформанса и скульптор, Каюн известна, прежде всего, своими автопортретами. Это произошло после смерти Бретона из-за разногласий, возникших внутри группы. 26 мая 1926 в Париже на улице Жака Калло в помещении, которое до этого занимал прокоммунистический журнал «Кларте», открывается первая Галерея сюрреалистов. Только чистое творчество и чистый сюрреализм. Мы должны были пойти с друзьями в кино, но в последний момент я решил остаться дома. Дали словно испытывает их на прочность, сталкивая между собой и причудливо соединяя несоединимое.
С начала 40-х гг. Написанию картины могли способствовать ассоциации, возникавшие у Дали при виде плавленого сыра (на это указывает его высказывание). дискурса, а с др., придает декларируемой Бретоном спонтанности и произвольности организованный характер. Они желали осуществить универсальный революционный проект, относящийся ко всем областям деятельности и мышления Они намеревались предложить людям новый способ сознания (Ален и Одетт Вирмо).
Миро остановился где-то на границе абстракции. Сюрреализм параллельно развивался в других странах. Зародившийся в среде литераторов, С. получил наибольшее распространение в живописи (С.
Самый яркий пример «сюрреалистического» искусства – живопись Босха. Коллаж (от фр. Это полотно написал испанский гений изобразительного искусства Сальвадор Дали.
действительное функционирование мысли» (Breton A. Les manifestes du surrealisme, 1946) — и, как следствие, с важным в эстетике сюрреализма принципом «автоматического письма». Он был ярым поклонником идей Фрейда, еще в юности проштудировав его «Толкования сновидений» и возлагал большие надежды на освобождающую силу сна, вот таким образом принимался за холст сразу же после утреннего пробуждения, когда мозг еще полностью не освободился от образов бессознательного. Гала абсолютно правильно предсказала, что никто, раз увидев «Постоянство памяти», уже его не забудет.
Клее, В. Лам, Л. Кэррингтон, Ж. Миро, Г. Белмер, К. Труй, Д. Таннинг, М. В. Он стремится бесповоротно разрушить все иные психич. В итоге «смысл формируется помимо вас. С. Дали пародийно продолжает идею телесности красоты в полемической фразе: Красота будет съедобной или ей не быть, и говорит также об устрашающей красоте (1933).
Появление подобных образов непредсказуемо они – материализованная вспышка фантазии, неупорядоченные видения, возникающие на грани сна и пробуждения (С. Дали), алогичные сочетания элементов реальности (Р. Магритт), образы, конструируемые по принципу биологических (Х. Миро) или кристаллических (М. Эрнст) форм иногда абстрактные структуры, лишенные элементов фигуративности. Значительное место в деятельности сюрреалистов заняло изготовление реди-мейд (от анг. Взамен разума сюрреалисты полагались на произвол подсознательных «озарений». Начало сюрреализма датируется 1924 – временем выхода Первого манифеста.
surrealisme, букв. Судьба и выбор занятия были определены заранее. Так сюрреализм стал проявлением крайнего иррационализма.
Сюрреализм – от французского surralisme (сверхреализм). В живописи сюрреализм закончился только в 1989 г. – после смерти Сальвадора Дали, когда-то заявившего: «Сюрреализм – это я. ». Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств. Сюрреалисты не создали своего театра, однако сюрреалисты-диссиденты Р. Витрак и А. Арто предприняли в 1926-29 попытку организации собственного театра, к-рый назывался Театр Альфред-Жарри). Так практически шаг за шагом сюрреалисты вытеснили из сферы художественного творчества логику и разум, заменяя их полумистическими, но по существу слепым «интуитивным прозреванием» впавшего в состояние транса художника.
«Все мои притязания в области живописи состоят в том, чтобы материализовать с самой воинственной повелительностью и точностью деталей образы конкретной иррациональности». Далее поясняется, что психический автоматизм отличается от «классического» творчества тем, что он свободен от контроля разума, то есть в идеале свободен от моральных, эстетических и каких-либо иных интересов. Автоматическое письмо – это не просто овеществление, вербализация мысли (и тем самым ее заведомое искажение), а «мысле-говорение», «разговаривание-мысли», где мысль и слово ритмически эквиваленты. Продукт такого синтеза – совместные сборники М. Эрнста и П. Элюара Повторения (1922) и Несчастья бессмертных, открытые Полем Элюаром и Максом Эрнстом (1922). Он читал и почитал Ф. Ницше, вел с ним диалоги в своих картинах и своих писаниях.
Многие считают Босха сюрреалистом XV в. извлекавшим свои образы из глубин подсознания. Так, например, на картине Запрещенное изображение (1937) запечатлен человек, который стоит спиной к зрителю и смотрится в зеркало, но отражение в зеркале при этом показывает его затылок и спину, то есть то, что сам он видеть не может и что доступно лишь тому, кто наблюдает за ним. Башляр и Ж. Дюран), философское творчество (Р. Вернее, ему недоступна вся глубина насмешки автора над действительностью.
В сюрреалистическом театре (где теоретиком был А. Арто) и кинематографе (в основном связанном с группой «Авангард») «истинная реальность» также утверждалась в безудержной фантастике алогично чередующихся фрагментов, в подчёркнутой вещественной конкретности отдельных сцен и кадров, ошеломляюще странно состыкованных между собой в овеществлении метафор, призванных освободить зрителя от подавленных в нём эротических, садистических и невротических комплексов. Но согласимся и с тем, что поместить действие истории в сон – это удобный прием. Сюрреалисты дополнили коллажи, фроттажами (от фр. В начале 20-х гг. На вопрос: Что такое футуризм.
Коллективное, «не-авторское» творчество – это результат: 1) ориентации на мифологическое творчество 2) следствие автоматизма 3) одно из условий работы – «интересы группы превыше интересов отдельного человека» и с собственными интересами нужно было расстаться. Вот таким образом С. в литературе провозглашал исходной моделью всякой писательской деятельности, особенно предпочитаемой им лирики, «автоматическое письмо» скоростную запись первых пришедших в голову слов, обрывков речи, навязчивых видений во всей выпуклой «зрелищности» каждого из них в отдельности, во всей причудливой неожиданности их взаимопереклички. Сюрреалисты заимствовали их страсть к фантастическому, необычному, абсурдному продолжили поиски новых поэтических форм (отказ от канонов просодии, вольный рисунок поэмы, синтез стиха и прозы) по их примеру, они преобразовывали язык, освобождая его от шаблонности, возвращая слова к их первоистоку или же высекая из них, благодаря неожиданным сочетаниям, новые смыслы. Это языковая игра (ирония) игра со словами и в слова игра воображения игра как образ жизни (в том числе как противопоставление труду). Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана.
Бретон пишет о том, как он применил к самому себе способ фрейдовской терапии, т. е. титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Эта метафора может служить своего рода моделью сюрреалистической поэзии. Первый поэт школы П. Элюар постепенно отошел от сюрреализма.
Для того, чтобы произведение искусства было бессмертным, необходимо, чтобы оно вышло за пределы человеческого, туда, где отсутствуют здравый смысл и логика. Подход Дали, Магритта, Дельво, Танги был иным. Самый известный сюрреалистический прием – т. н. А узнавать и разгадывать всегда приятнее, чем теряться и не понимать.
Пятью годами ранее Бретон и Филипп Супо написали первый «автоматический» текст, книгу «Магнитные поля». Сюрреалистическая поэтика провозглашала всемогущество образа, который должен был «прилетать на своих собственных крыльях» (П. Реверди), а не конструироваться на базе сравнения. Мэн Рэй. Столица скорби открыла эру сюрреалистической поэзии. Оно в значительной мере способствовало формированию сознания современного человека.
На них женщина чаще всего предстает в образе бесполого травести. Несколько. Эстетика сюрреализма идет от Лотреамона: прекрасный.
Следуя в создании реди-мейд по пути его отца, сюрреалисты внесли некоторые новшества. По мнению сюрреалистов, творчество должно быть подобно детскому лепету, бреду, грёзам по наитию, так как в этих случаях личности открывается непосредственный доступ к тайнам Вселенной. Это не означало, что члены группы переставали подписывать произведения собственными именами, однако такие практики группы, как коллективно написанные листовки и манифесты игры (в частности, «изысканный труп», когда участник продолжает фразу, начатую предыдущим игроком, не видя ее целиком) и совместные произведения нескольких авторов: «Непорочное зачатие» (1930) Бретона и Поля Элюара (1895-1952) «Отставить работы» (1930) Бретона, Элюара и Рене Шара (1907-88) «152 пословицы на потребу дня» (1925) Элюара и Бенжамена Пере (1899-1959) — стали выражением попыток сюрреалистов десубъективировать процесс творчества, вывести его за рамки личности автора, расширить границы произведения. Классическое произведение искусства предполагает знание, узнавание изображенного.
С 1930-х гг. surrealisme— сверхреализм) — направление в иск-ве, возникшее в 20-е гг. Потом этот термин употребил другой французский поэт и психиатр Андре Бретон. Он издал в Париже журнал сюрреализма, опубликовал кредо нового течения в литературе и искусстве – «первый манифест сюрреализма». манифесты, коллективные листовки, словари (А. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза.
(фр. Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого «Я» от «оков» материализма, логики, разума, морали, традиционной эстетики, понимаемых как уродливое порождение буржуазной цивилизации, закрепостившей творческие возможности человека. Ведущие мастера не могли удовлетвориться такими примитивными методами. Однако известным на весь мир ее имя стало, в первую очередь, благодаря любовной связи с Пабло Пикассо.
– футуризм их планы были более глобальны, а амбиции непомерны., 1927 Элюар. После Второй Мировой слава Кадмуса пошла на убыль. Лейрис, Р. Деснос). Розолато), антипсихоанализ (Ж. Стали называть такого рода произведения не реди-мейд, а сюрреалистическими предметами.
Обо всем он смог высказаться парадоксально и шокирующе. Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. Предвестником сюрреализма является также Шагал, чьи персонажи, неизменно пребывающие в самых невероятных, абсурдных ситуациях, предвосхищают сюрреалистическую теорию, так же как его живописные композиции, сочетающие реалистическое и фантастическое, не подчиняющиеся законам логики и земного тяготения, которые могут возникнуть только как проекция «внутренней модели». В 1921 Поль Элюар опубликовал Вздыхающую тень, рассказ о своем сне.
Это синтез текста и образа, поэмы и полускульптуры-полукартины. Официально сообщество сюрреалистов заканчивает свое существование в 1969 году. Этот пейзаж — основа для полотна с какой-то идеей, но какой.
мифов, особо обостряющееся в 30-е гг., когда создание нового мифа (разумеется, в социальном смысле) расценивается Бретоном как средство борьбы с мифом фашистским. Сюрреализм в русской литературе — не облеченная в организационные формы (не представленная определенной группой) тенденция обращения русских прозаиков и поэтов 20 века к принципам творчества, совпадающим с теми, что утверждались в теории и практике европейских сюрреалистов или близких им писателей. Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности». Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности.
С. Дали «Постоянство памяти» (1931). Батай, А. Арто), на структуралистский психоанализ (Ж. Бунт дадаистов был недолгим и к середине 20-х годов исчерпал себя. Они использовали автоматическое письмо – самопроизвольный процесс, являющийся результатом бессознательной деятельности пишущего, который при этом может пребывать в состоянии гипнотического, медиумического или медитативного транса. Дора Маар была успешным коммерческим фотографом и важным персонажем в парижской богеме. Это, по сути дела, клятва верности фрейдизму.
Параллельно с ним стал известен ещё один его соотечественник— каталонец Хуан Миро. В основе сюрреалистического творчества и деятельности лежит игровое начало. и затем в 1970-е гг.
Сновидения, галлюцинации, бред— они знали толк в поисках годного источника вдохновения. Внизу на земле рассыпаны варёные бобы. Дали.
Отдельные черты сходства и типологические аналогии с ним можно обнаружить в творчестве Велимира Хлебникова, обериутов имажинистов, П. Филонова, Диги Вертова, Александра Родченко, фильмах Андрея Тарковского. Этот дух одержимости передается выражением «Сюрреализм есть некое состояние яростной страсти» («Декларация 2 апреля 1925 г»). Иногда он вставал среди ночи, чтобы работать. образы из де Сада, Лотреамона, Рембо, Жарри, Аполлинера, а также Фрейда, Лакана и др. О сюрреализме Поплавского писали эмигрантские критики М. Слоним, Ю. Иваск, С. Карлинский.
Сюрреалистическая поэзия значительно отличается от традиционной: сюрреалисты почти не писали метром и не стремились следовать рифме основой стихосложения становится «ошеломляющий образ», близкое к барочной метафоре необычное «сближение удаленных друг от друга объектов». 1)прием монтажа (коллажа). Среди основных причин отделения верных Бретону поэтов и художников можно назвать недовольство Бретона чересчур нигилистическим и «несерьезным» настроем Тцара, а также его интерес к проблемам подсознательного и сновидений, не разделявшийся дадаистами. Художник объяснял происхождение сюжета размышлением о природе сыра камамбер.
Изображенное на картинах М. Эрнста, И. Танги, Р. Магритта уникально. А на третьем месте – все остальные, разумеется включая и нас двоих. Уже отсюда следует, что название «сюрреализм» означает не высшую степень реализма, но некую сверхреальность, т. е.
Именно таков был метод творчества Дали и в жизни и в искусстве. Но нет, мы помним: от нас ожидается объяснение прилагательного «сюрреалистичный». Кстати, говоря о сновидческой реальности, никак нельзя забыть замечательное произведение Льюиса Кэрролла. Причем каждое подобное действие не являлось обыкновенным хулиганством, а было глубоко мотивировано: каждый сюрреалист имеет право на проявление «яростной страсти».
Наряду с широким использованием и пародированием мифов уже существующих (кельтских индейских и пр. ) и в т. ч. Появился он в 20-х годах прошлого века во Франции, его основоположником считается французский писатель и поэт Андре Бретон, впервые термин «сюрреализм» появился с легкой руки писателя и искусствоведа Гийома Аполлинера в его манифесте «Новый дух». К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона. Основное понятие учения – «сюрреальность», то есть, если переводить буквально с французского, «сверх- и надреальность». Он похож на рискованный эксперимент со смыслами и ценностями европейской традиции.
Делёз и Ф. Гаттари), структурализм и постструктурализм, феноменологию воображения (Г. История отношений сюрреалистов с левыми движениями – особая тема. Так же как марксистская, мысль Ницше была особенно эффективна в ниспровержении устоев. Одни (М. В Парижском крестьянине столица современного мира предстает в своем реальном и одновременно фантастическом (поэтически реконструированном) облике.
– клеить) был введен кубистами. Черты поэтики сюрреализма обнаруживаются и в творчестве В. Набокова, — прежде всего, в романе «Приглашение на казнь» (1935-36). метод свободных ассоциаций, который еще раньше практиковал со своими пациентами во время первой мировой войны: «Я решил добиться от себя того, чего пытаются добиться и от пациентов, а именно возможно более быстрого монолога, о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения и который, следовательно, не стеснен никакими недомолвками, являясь, насколько это возможно, произнесенной мыслью». Поэту оставалось только фиксировать услышанные там голоса он был их «тайным вместилищем». Л. А. Фостер выделяет в понятии сюрреализма два значения: 1) исторического явления, обозначаемого «принадлежностью автора к группе, связанной с А. Бретоном» (и к соответствующим группам в ряде других стран) и наличия в произведениях «определенных поэтических принципов и мировоззрения» 2) общей тенденции в искусстве и литературе («сюрреализм с маленькой буквы»), проявляющейся в возникновении отдельных признаков поэтики сюрреализма в произведениях писателей, не принадлежавших ни к какой сюрреалистической группе, — что характерно для русской литературы (Фостер Л. А. Позднее и Бретон создает в жанре лирической прозы романы «Надя» (1928) и «Безумная любовь» (1937).
Какие в таком случае могут быть претензии к автору. Он возник в начале 20-х годов XX века во Франции. Программа направления была сформулирована в «Манифесте сюрреализма» А. Бретона, а также в журналах «Литература» (1919–1924) и «Сюрреалистическая революция» (1924–1929). На практике (в живописи, поэзии, кино) союрреализм считает источником искусства сферу подсознания (мечтания, галлюцинации, сновидения, ассоциации, вызывающие возбуждение).
Вот таким образом неудивительно, что сюрреализм остался в культуре и в языке. К 1929 расхождения обострились. И там и здесь действуют принципы «автоматического письма» и там и здесь «полем боя» становится сфера подсознания. Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства. В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон. Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод.
В соответствии с теорией сюрреализма изначально для художника не существует не только непосредственно изображаемого предмета, но и темы. В «Дневнике одного гения» неоднократно упоминается Ницше.
Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. В 1924 г. начинают выходить журналы Сюрреализм и Сюрреалистическая революция. Главный принцип направления – это смешение действительности реальной и сновидческой.
Главное условие автоматического письма – скорость письма и никаких поправок. В формировании сюрреализма важное место занимает предшествовавшее течение – дадаизм. Они намеревались предложить людям новый способ сознания. » (Ален и Одетт Вирмо) Своего рода откровением для сюрреалистов явились созданные между 1910 и 1918 годами произведения итальянского поэта и живописца Джорджо де Кирико (1888-1978г. г. ), основателя так называемой метафизической живописи, возникшей как реакция на футуризм с его динамическим характером изображения.
Стихотворные сборники Л. Арагона 1920–1930-х – Вечное движение (1926), Великое веселье (1929), Преследуемый преследователь (1931) – хотя и несли явную печать сюрреализма, оставались пропитанными поэтической традицией прошлого, что единомышленники ставили ему в вину. Ионеско, С. Беккет), в оформительском иск-ве, фотоискусстве и на телевидении. В живописи стиль такого письма был самым разнообразным – от академической и натуралистической манеры до изобретения новейших техник коллажа, фроттажа (натирания карандашом или цветным материалом бумаги или ткани, положенных на фактурную основу), фюмажа (задымление поверхности копотью свечи с дальнейшей проработкой деталей), дриппинга (разливания краски по холсту) и иных изобретений, например случайного блуждания карандаша по бумаге.
При этом они отдают предпочтение океанийской скульптуре, которая в большей степени, нежели африканская использует цвет, «сверхъестественные» формы. Так или иначе, он прикоснулся своим гением ко всему, что было важно для его современников: «Загадка желания», «Лицо войны», «Расщепление атома» и «Загадка Гитлера». Одержимость, лихорадка, безумная любовь — все эти иррациональные состояния приветствовались сюрреалистами в непосредственном проявлении (интерес группы к творчеству душевнобольных, сознательная симуляция отдельными авторами бреда сумасшедших или превознесение истерии и паранойи как состояний, близких пылу творчества (Бретон, Арагон.
Художник должен опираться на любой опыт бессознательного выражения духа — сновидения, галлюцинации, бред, воспоминания младенческого возраста, мистические видения и т. п. «с помощью линий, плоскостей, формы и цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь бесконечного и вечного» (Арп). В сфере сюрреалистической словесности наибольшего расцвета достигла поэзия (П. Также Маар часто позировала Ман Рэю. С. основывается на сознательной абсолютизации принципа худож. Примеры— картины Луиса Бунюэля, Дэвида Линча, Яна Шванкмайера.
В отличие от них, обращения к буддийским школам и далай-ламе – это своего рода просьбы о помощи и духовном наставничестве, не лишённые некоторой иронии (Придумайте нам новые дома). Слон Бернини на заднем плане несет на себе обелиск и атрибуты папы».
Так, «роман» (или повесть) Бретона Надя (1928), ранняя проза Арагона, романы Рене Кревеля, сохраняют обязательную для сюрреализма атмосферу неожиданности, хаотичности происходящего и демонстрируют причудливую субъективность взгляда на мир, но в то же время оказываются логически выстроенными и вполне читабельными. Например, под декларацией, написанной Антоненом Арто, стоит 26 подписей. Ее стиль называли «трагическим барокко» и «эстетикой катастрофы». Распустите армию), к ректорам европейских университетов, к Папе Римскому (с характерным обвинением: Ты положил Бога в свой карман), к главным врачам лечебниц для душевнобольных. На дворе были 1930-е и нравы в Америке царили куда как более чопорные: с сегрегацией, пристальным слежением за моралью, набожностью, семейными ценностями и непогрешимым поцреотизмом.
Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность опр. Поллок), спонтанная декалькомания (О. Художник получал непредсказуемые изображения, повторяющие неровности основы. Но такая шумиха лишь сделала художника и его тусовку куда более известной. С. Дали «Мягкая конструкция с варёными бобами (Предчувствие гражданской войны)» (1936).
с развитием новой волны авангардизма и постмодернизма. Кирико. С другой стороны, если вооружиться гуглом и окунуться в пахучие омуты современного искусства, можно проследить изменения сюра. Отцом этого направления считают Сальвадора Дали. Загадочный натюрморт Песнь любви (1914) со слепком головы Аполлона на темной стене, зеленым шаром на первом плане и черно-изумрудным небом в глубине картины включает еще один элемент из которого в силу его специфической фактуры можно было бы вывести стилистическую доминанту всей дальнейшей сюрреалистической живописи.
«Раскольниками» здесь стали Арагон, продолжавший писать романы, пусть и весьма вольно переосмыслявшие каноны жанра и скорее представляющие фантастические лирические рассказы, подобие стихотворений в прозе («Анисе или Панорама», 1921 «Приключения Телемаха», 1922 «Парижский крестьянин», 1926) и Кревель, создавший произведения исповедальной и экзистенциальной прозы («Извилины», 1924 «Мое тело и я», 1925, «Трудная смерть», 1926). Вот таким образом художнику предлагалось овладеть специ-альными приемами психического автоматизма, (они были сродни действиям медиума), а затем закреплять на бумаге спонтанно возникшие образы. В 1919 г. появляется первый сюрреалистический текст – «Магнитные поля», составленный за две недели Андре Бретоном и Филиппом Супо. Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований. Основоположником сюрреализма стал французский поэт, писатель и философ Андре Бретон. Таким образом из бездны вызывались глубинные подсознательные хаотические силы. воздействие сюрреалистич.
Сюрреалистов называли «крайними романтиками» или «отчаянными детьми романтизма» (В. Крастр). Выступал против коммерциализации искусства. Она известна также как «Мягкие часы», «Твёрдость памяти» или «Стойкость памяти». Размягчённость висящих и стекающих часов сюрреалистический образ, символизируюший уход от линейного понимания времени. произв. время распада литературного ядра С. к концу 30-х гг.
франц. Андре закончил медицинскую академию. Перед тем как порвать с тусовкой, Дали сказал: «Сюрреализм— это я. », а затем назначил Эрнста Фукса своим «преемником на Земле». Он взял идеи сюрреализма и довел их до крайности.
через призму толкования Кроче. Чтобы освободиться от контроля разума применялись чисто механические методы охоты за случайностью (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника фроттажа). Ф. Халсман «Dali Atomicus»Это сюрреалистичное фото создано без монтажа и трюков, только тщательно продуманная постановка, кропотливая подготовка, множество дублей и невероятное терпение все участников съёмки. Филипп Халсман создал фотопортреты многих знаменитых людей: Альберта Эйнштейна, Сальвадора Дали, французского комика Фернанделя, Бриджит Бардо, Анри Матисса, Анны Маньяни, Софи Лорен, Мэрилин Монро, Уинстона Черчилля, Джона Кеннеди – он снимал почти всех знаменитостей ХХ в. На его фотографиях политики и миллионеры интеллектуалы и поп-дивы, эксцентричные художники и поэты. Наиболее знаменитыми сюрреалистами в литературе были Андре Бретон, Робер Деснос, Луи Арагон, Поль Элюар, Рене Шар, Анри Мишо. Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров.
Параллельно своей основной деятельности, Бретон стал заниматься литературным творчеством, собрав вокруг себя кружок из единомышленников, одним из первых членов которого был немецкий художник Макс Эрнст. Он не был просто философским тезисом. Антирационализм и субъективизм – философская доминанта сюрреализма. Вот почему мы абсолютно честно возвращаем назад «талант», которым вы нас ссудили.
Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. Но с таким термином (сверхреализм) мы уже встречались – так переводится слово «гиперреализм». Испанский художник, график, скульптор, режиссёр, писатель.
алогизм и иррациональность – его программа и его стихия. (Бернини – великий итальянский архитектор и скульптор). Дали уверяет, что за страхом есть желание и золотой век за тремя великими иллюзиями (дерьмо, кровь и гниение ) хотя мы и знаем, в соответствии с фрейдовской диалектикой, что кошмар – это также и приспособление желания, внушение всех этих форм все же неоднозначно.
Здесь присутствует и сам Дали в виде спящей головы. Многие из них не выдержали проверки временем, а работы Дали живут до сих пор. устойчивых жанров коллективного знания – пословиц (Б. Выход в свет – это появление Первого манифеста. Примером этой линии развития русской поэзии была просуществовавшая с 1918 до начала 1920-х тифлисская группа «41».
Именно там он познакомился с Сальвадором Дали, Максом Эрнстом и Андре Бретоном, что и определило его дальнейшую судьбу. Этот ученый известен своим изучением сновидений и их толкованием. В 1969 г. преемник Бретона Жан Шюстер заявляет о конце «исторического» сюрреализма. Они открыли революционный жанр – «стиховещь», т. е.
Именно этот мир «Фрейдовских сновидений», лишенный логики и смысла искаженно и обеднено воспроизводящий отдельные случайные элементы действительности, сюрреалисты и сделали предметом своего искусства. Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали автором произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием автоматическое письмо. Во время своих снов наяву они играли.
«Мягкие часы», «Твердость памяти» или «Стойкость памяти» — каноническое для сюрреалистов полотно. о невозможном. Однако официальной датой рождения сюрреализма считается 1924 г., когда появляется «Первый манифест сюрреализма», написанный Бретоном. В 1913 М. Дюшан, представивший на худож. Это своеобразное эстетическое кредо творчества де Кирико оказалось чрезвычайно близким сюрреалистической концепции.
Новая волна интереса к сюрреализму поднялась с конца 60-х гг. Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. В 1922году один из изобретателей дадаизма— Тристан Тцара— официально выступил с погребальной речью этого течения.
Своеобразным дополнением к Манифесту явился жесткий памфлет Труп, написанный сюрреалистами в связи со смертью А. Франса (1924), в котором они клеймили покойного за его приверженность к рационалистической культурной традиции. «Магнитные поля» – это первая попытка автоматического письма. – клеить) был введен кубистами. Провозглашенное еще в «Манифесте сюрреализма» неприятие традиционного романа с его четкой фабулой и структурой поначалу оставляло поле лишь для пересказов снов.
Миро терпеть не мог никакого планирования, хождений на работу вовремя и вёл себя как типичный представитель художественной тусовки Парижа. Сон, 1937г. ) Творческие методы сюрреалистов отличались чрезвычайным разнообразием. Эстетическая позиция группы формировалась под влиянием А. Кручёных, одного из родоначальников заумного творчества и унаследовала, т. о., утверждаемые им принципы фонетической поэзии.
Переход от механических приемов к психическим (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. В Америке сюрреализм проявился в основном в изобразительном искусстве. Разве что эротики в сочинении никакой нет. Паален), дриппинг (Д. – сверхреализм) – сложившееся приблизительно в 1910 (особенно во Франции) направление в духовной жизни испытавшее влияние нем.
В России и СССР сюрреализм как цельное явление не проявился. В романе Надя о любви к реальной женщине с даром ясновидения, страдающей психическим заболеванием, А. Бретон переосмысляет окружающий главную героиню мир решая важную для сюрреализма тему отношения поэзии и жизни. surrealisme — сверхреа-лизм) — авангардистское направление в художественной культуре XX в., основывающееся на методе «сво-бодных ассоциаций» З. Фрейда. Глубинно-психологическая сторона сюрреализма, экспрессия, выражение своих бессознательных фантазий, сексуальных страхов и комплексов, передача на языке иносказаний элементов собственного детства, личной жизни— этот внутренний аспект, считавшийся в 1920-30-х гг. Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали «автором» произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием «автоматическое письмо».
Их союз длился семь лет и повлиял на обоих, отражая все перипетии, повороты и страсти: портрет работы Пикассо под названием «Дора Маар с кошкой» входит в число десяти самых дорогих полотен современности. Сюрреализм мыслился его организаторами как тотальный бунт. Как-то он даже решил соорудить как можно больше так называемых «сюрреалистических предметов», абсолютно не пригодных к реальному использованию, но являющихся воплощением чувств, навязчивых идей, маний. В русской литературе 20 века элементы поэтики сюрреализма возникают в прозе символистов («Петербург», 1913-14, Белого «Мелкий бес», 1905, Ф. Сологуба), в постсимволистской поэзии («Заблудившийся трамвай», 1921, Н. Гумилева «Берлинское», 1922, В. Ходасевича).
Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. Это было изображение пригоршни вишен, лежащих на солнце.
Живопись Де Кирико оказала глубокое влияние на практику и теорию сюрреализма. Де Кирико). Подобно тому, как во французской литературе дадаизм был прологом к возникновению сюрреализма, в русской литературе в конце 1910-х и в 1920-е появление черт сюрреализма в творчестве ряда поэтов явилось результатом эволюции зауми (совпадающей многими своими параметрами с литературой дадаизма). Для сюрреалистов игра – это жизненная позиция и средство познания сущности бытия. Своими предшественниками в истории иск-ва приверженцы С. считали в первую очередь нем. На смену натирке приходит скобление.
Автоматизм на долгое время стал ведущим методом сюрреализма, перифразом всех его творческих практик и в «Манифесте» Бретон определяет весь сюрреализм как «чистый психический автоматизм». Под заголовком «сюрреалистическая драма» обозначил в 1918 году одну из своих пьес Гийом Аполлинер. Настанет день и я превзойду его своим величием. ». фр. Любовь поэзия, 1929 Бретон. Однажды, решив употребить для своих упражнений старую дверь (по причине отсутствия холста) всего тремя красками и без использования кисти нарисовал натюрморт изумивший друзей и родственников, увидевших его тогда. В 30-е гг.
Напр., метафора-коллаж – «шины шелковые лапы» – идентификация кошки и автомобиля подкрепляется труднопереводимыми аллитерациями, передающими «звучание» мягкости, взрывоопасности и упругости. Дали, X. Миро, И. Танги, Г. Арп, М. Эрнст, А. Массон, Р. Магритт). Сванберг, Ж. Зима, Р. Пенроуз, Ф. Кало, Р. Варо, Р. Тамайо, А. Горки, Л. Фини, П. Дельво и др. ).
Неподготовленного человека может ввести в ступор и шок. Термин «сюрреализм» впервые использовал Гийом Аполлинер. В1924г. Публично заявив, что не намерен сдавать экзамены «тем, кто знает неизмеримо меньше, почти ничего не смыслит и вовсе ничего не умеет», естественно был исключен. Тщательность и точность техники позволяют отнести картины живописца к академизму.
Термины С., сюрреалистический впервые появляются в 1917 в программе Ж. Кокто к сюрреалистическому балету Парад Э. Сати и почти одновременно в предисловии и подзаголовке сюрреалистической драмы Г. Аполлинера Груди Тиресия, сюрреалистическая драма в двух актах и с прологом (1918), причем, как утверждал поэт и драматург П. Альбер-Биро, он сам подсказал это слово Аполлинеру. Дадаизм в принципе отвергал всякую позитивную эстетическую программу и предлагал антиэстетику. Сюрреалисты проявляли большой интерес к примитивному искусству: многие из них коллекционировали первобытные объекты, созданные коренными жителями Америки, Индонезии, Океании (не утратив окончательно интереса и к столь любимому кубистами негритянскому искусству), в чем они немало способствовали развитию научной антропологии 30-50-х гг. Создание иррационального, нереального образа, который формирует подсознание. выставке велосипедное колесо в качестве произведения искусства, положил начало жанру ready-made (1915), активно практикуемому в С. Готовый объект, а вслед за ним т. н.
Ницше, Муссолини, Рембо, Фрейд, Троцкий и др. Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума практически это породило огромное количество сюрреалистических произведений, неотличимых от «картин, создаваемых в психиатрических лечебницах сумасшедшими в процессе их лечения трудом. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации. Creer. Во «Втором манифесте сюрреализма» Бретон писал: «Сюрреализм не побоялся стать догмой совершенного бунта, тотального неподчинения, саботажа, возведенного в правило и если он чего-либо ожидает, то только от насилия. В сюрреализме совмещены сон и реальность, сновидение наяву.
Луи Арагон в Трактате о стиле (1927) обосновывает принципиальный отказ сюрреалистов от соблюдения правил правописания. Особое место занимает пародирование разл. механизмы и занять их место при решении гл. Но бессмысленно упрекать Дали в непоследовательности, т. к. За счет этого и возникает особая ирреальная худож.
Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра.
В живописи сюрреализм развивался по двум направлениям. Каталог выставки, 1981. Если будет критика, всегда можно сказать: «Это сон, только сон».
Ну и не забудем Бориса «Пена Дней» Виана с его многочисленными языковыми сюрпризами, видными даже в переводах. соображений. проблем жизни».
центр его перемещается в США. В новейшем искусстве теорию сюрреализма опережает «метафизическая живопись» Де Кирико. Для С. характерны примитивистские тенденции. Автор Первого манифеста сюрреализма А. Бретон описывает новый творческий метод как «чистый психический автоматизм, посредством которого устно, письменно или каким-либо иным способом выражается подлинное функционирование мысли». 24 х 33 см.
Наверное, Льюис Кэрролл был предтечей сюрреализма, так или иначе. Правда, в Советском Союзе уловка работала не всегда. Сюрреализм (фр.
После получения диплома он сразу же был направлен на фронт. Философская база – фрейдизм интуитивизм Анри Бергсона идеи Ницше. The Hague, 1973). Американец Пол Кадмус, скандалист, тролль и любитель мужчин был лидером сюр-тусовки Нью-Йорка. Она настолько глубоко входила в эту роль, что многие зрители не сомневались: автор и модель — мужчина.
верность С. сохраняли преимущественно доктринёры во главе с откровенно повернувшим к мистике Бретоном, а его ряды пополнялись эпигонами, всячески культивировавшими эксцентричность «шоковых» способов воздействия на читателя. Возник в 1910–20-х гг. Сюрреализм это течение в искусстве и литературе 20 века.
Не одним человеком. Также сюрреалисты проявляли большой интерес к алхимии и оккультным наукам. После войны сюрреалисты возвращаются в Европу и пытаются восстановить движение кружка. Занимательное и смелое движение начала 20-х годов 20-го века. Эта картина, выполненная в духе живописи позднего итальянского Возрождения, вызвала протест католической общественности из-за ее названия (Богоматерь, наказывающая младенца Иисуса перед тремя свидетелями).
Все они содержат обвинения против существующего порядка мироустройства. Сюрреализм оказал значительное влияние на развитие гуманитарной мысли ХХ в. (Ж. Уже в дадаистский период единомышленники А. Бретона, отталкиваясь от учения З. Фрейда, активно экспериментировали в областях, не подвластных разуму (сновидения, бред, транс).
В настоящее время направление заметно преобразилось. Они окончательно закрепили господство в европейской поэзии свободного стиха (верлибра). Эта традиция восходит к ранним выставкам кубистов, к негритянскому периоду (1906–1907) Пикассо, когда рядом с живописными полотнами выставлялись африканские ритуальные маски и статуэтки, призванные облегчить «узнавание» сжатых пластических формул. Но отдельные художники продолжают работать в этом направлении и сегодня.
С. Дали «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» (1944). Известные картины, перечисленные в тексте, являются общепринятой классикой. 20-х гг. Одним главным приемом творчества сюрреалистов является «соединение несоединенного», сближение образов и изображений, которые чужды друг другу. Сюрреализм остается привлекателен, так как как будто застыл во времени, вобрав в себя яркие образы, сумасбродные стихи и ни на что не похожее остроумное кино и скользить по страницам его истории приятно — наверное, это самое понятное искусство XX века, ключи к которому все еще находятся в зоне досягаемости. Фрагмент триптиха «Сад земных наслаждений»Сальвадор Дали считал себя наследником Босха. Сюрреализм сложился под влиянием теории психоанализа Фрейда, хотя не все сюрреалисты увлекались психоанализом.
Одни художники вводили бессознательное начало в процесс создания живописных полотен, в которых преобладали свободно текущие образы, произвольные формы, переходящие в абстракцию (М. 100 х 99 см. Это технология называется заграничным словосочетанием ready-made. Интересным примером сюрреализма являются экспериментальные фильмы режиссёра Матьё Сейлера.
Надпись, которая приводится под предметом, гласит: Это вовсе не трубка. Образцом для работы художника сюрреалисты считали сновидчество медиума с последующим безотчётным закреплением на бумаге (полотне, сцене, киноленте) вереницы образов, навеянных бессознательным, сколь бы случайно они ни сочетались друг с другом. Мэн (Манн) Рей изобретает особую технику фотографирования – «рэйограммы» – фотографии, выполненные «без объектива». Язык исчезает как инструмент, но это потому, что он становится субъектом (М. Именно из-под его пера в 1924 году вышел первый манифест сюрреализма. Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует).
Дали прикасался буквально ко всему, что было существенно для человека его времени. сюрреализм распался (распалось его литератур-ное ядро). Автоматическое письмо, наряду с автоматическим рисунком, автоматическим музицированием стало использоваться как средство выражения бессознательного в искусстве сюрреализма. Зародившись во Франции (в Париже), сюрреализм с 1920 по 60-е годы распространился по всей Европе, Северной и Южной Америке, Африке, Азии, а в 80-х годах добрался и до Австралии. Первый Манифест сюрреализма в 1924 г. создал Андре Бретон. Одной из техник сюрреализма был изобретённый Вольфгангом Пааленом фьюмаж. При огромном разнообразии технических приемов сюрреалистов их программа осуществлялась в основном по двум направлениям: Массон, Эрнст и Миро изобретали приемы «психического автоматизма», что отразилось в создании произвольных, часто абстрактных форм в живописи, которые представляли собой образы, всплывавшие из подсознания. Ему принадлежат четыре программных заявления: «Манифест сюрреализма», 1924 «Второй манифест сюрреализма», 1929 «Пролегомены к третьему манифесту сюрреализма», 1942 «О сюрреализме в его живых произведениях», 1953.
Русская поэзия обращается к приёмам сюрреалистического письма только в 1980-1990-е гг. В этой технике создан сборник текстов Бретона и Филиппа Супо (1897-1990) «Магнитные поля» (1919), внешне алогичных, но заряженных мощной поэтической энергией. Подлинные «истины» бытия, по мнению приверженцев С., скрыты в сфере бессознательного и иск-во призвано вывести их оттуда, выразить в худож. Их произведения 1920-х дают характерные образцы поэтической речи, построенной на принципе «столкновения словесных смыслов». Анархически отрицая всякую ценность (вслед за Жарри, призывавшим разрушать даже руины), черный юмор находится за пределами бахтинского карнавального осмеяния, в к-ром противопоставлены профанное и сакральное, он приближается к понятию абсурда.
Поиск такого вдохновения приводит Бретона к открытию приемов автоматического письма — внутреннего монолога, «о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения» и который, «насколько возможно, является произнесенной мыслью». Хотя первоначальный адресат, то есть ребенок, в ней мало что поймет.
Слова, сливаясь вместе, в итоге начинают что-то значить». По-видимому из этого кризиса сбрреализм вышел именно благодаря тому, что он перестал осмыслять себя как чисто идеологическая система и стал уделом таких крупнейших профессионалов, как бельгийский художник Рене Магритт и упомянутый уже Сальвадор Дали. Но то, что у него получалось, было куда сложнее осилить с первого раза, чем работы Дали. Подсознание для сюрреалистов – это единственный источник истины. Сам творец рассматривался при этом как орудие, марионетка каких-то мировых сил. Особенно ярко сюрреализм проявился в фотографии.
Домингес), граттаж (Э. Используя концепты, темы и примеры из фрейдовского психоанализа, сюрреалисты создают свой поэтико-терапевтический или анти-терапевтический метод, своего рода альтернативный психоанализ. Сюрреалисты очень быстро стали популярными в Европе и США ещё до Второй Мировой. Холст, масло. 1923. Именно работы Дали приходят в голову, когда речь идет про сюрреализм: картины его авторства являются примером наиболее точной передачи главных идей стиля.
Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря пионерским работам Филиппа Халсмана. В 1936 году Мэддокса пригласили принять участие в Международной выставке cюрреализма. Разница значительная.
И. Босх. Возникла потребность в новом авангардном направлении. В 1919г.
Восторгу зрителей не было предела. Монтаж распространился на все уровни текста. Сюрреалисты объявили эту игру произведением искусства, т. к.
был издан «Манифест сюрреализма», написанный А. Бретоном. Развивалось преимущественно во Франции, но отдельные группы существовали во многих странах мира (Бельгия, Великобритания, Чехословакия, Югославия, Румыния, Дания, Нидерланды, Португалия, Египет, Канада, США, Бразилия, Аргентина, Мексика, Куба, Чили). Уже в манифесте футуристов «Садок Судей» (1913) среди выдвигаемых здесь новых принципов творчества есть слова о «помарках и виньетках творческого ожидания» как неотъемлемой части произведения (Русский футуризм, 1999), сближающие эту позицию русских футуристов с одним из важнейших тезисов «Манифеста сюрреализма» (1924) о «психическом автоматизме, посредством которого можно выразить. Сюрреализм опирался на иррационализм, алогизм, концепцию неосознанного Зигмунда Фрейда. Среди них – Р. Деснос, создатель поэмы в прозе Траур для траура (1924), романа Свобода или любовь (1927) и песен Ночь ночей без любви (1930) Ф. Супо, автор романов Добрый апостол (1923), Негр (1927), Умирающие (1929) и стихотворного сюрреалистического сборника (1937) Жан Кокто (1889–1963), писавший не только поэмы, но и романы – Великое отклонение (1923), Фома обманщик (1923), Трудные дети (1929) Б. Пере, мастер абсурдности и черного юмора, автор прозаических и поэтических книг: Пассажир трансатлантического лайнера (1921), На бульваре Сен-Жермен 125 (1923) и др Анри Мишо изобразивший в прозе и свободным стихом фантастические страны – Эквадор (1929), Мои владения (1930), Варвар в Азии (1932), Путешествие в великую Карабань (1936) и др.
Что касается произведений самой Маар, критики того времени отмечали «необычный, волнующий» характер ее фотографий излучающих «тревожную странность бытия». Идеалом для сюрреалистов было примитивное искусство, в котором мир увиден глазами ребенка, дикаря, душевнобольного. Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. Именно с этого произведения начинается история сюрреализма.
В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин». В кино сюрреалисты не добились значимых успехов единственным исключением являются фильмы испанца Луиса Бунюэля (1900-83). 3)игра. Его собственный стиль отражал веяния соцреализма, царившие в мире в тридцатых годах, однако в его жанровых композициях было место и скандальным гомосексуальным сюжетам, которые и сделали художника заметным.
Париж, 1924 Москва — Париж. Абсурд в этом случае – свидетельство чистоты, обеспечивающей условия для «случайного зарождения смысла». Сначала я экспонировал на свету несколько листов, которые все вместе проявил позже.
предлагает не новые методы и формы, но принципиально новый источник творчества.
Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств. Творцы стали изучать творчество душевнобольных людей. Красота будет конвульсивной или ей не быть – ключевая формулировка эстетики С., данная Бретоном в конце его романа Надя (1928) и продолженная в виде антитез в романе Безумная любовь (1937): Конвульсивная красота. будет эротической-сокрытой, взрывающейся-неподвижной, магической-случайной или ей не быть. В настоящее время направление заметно коммерциализировалось.
Под негативами, среди уже экспонированных листов оказался один чистый лист. мотивы или отд. Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод. смущало покой Швейцарии, а затем прокатилось по Австрии, Франции и Германии. Что же касается автоматического письма и гипнотических сеансов, порождающих новую образность, то сюрреализм лишь возобновил «тот поиск (une quete), который поэты 19 в. поставили превыше всех так называемых поэтических задач, начиная с Новалиса и Гельдерлина в Германии, Блейка и Кольриджа в Англии, Нерваля и Бодлера во Франции и который принял поистине всеобщий характер, может быть, вместе с Малларме и, определенно, с Лотреамоном и Рембо» (А. Бретон, Беседы 1951). романтики, Бергсона и в первую очередь Зигмунда Фрейда.
Приёмы сюрреализма оставили заметный след в литературе, живописи, театре, кино, прикладном искусстве ХХ в. Влияние сюрреализма испытали поп-арт, концептуализм, французский «новый роман», роман-коллаж, «магический реализм» в латиноамериканской литературе и творчество многих латиноамериканских поэтов, поэзия и драматургия США и славянских стран в 1940-1950-х гг. Свобода или любовь. В сюрреалистической прозе чрезвычайно сильна интонация «черного юмора».
Отношение к миру: иррациональный взгляд на мир, мятежные настроения, трагическое неприятие окружающего миропорядка, стремление исследовать и разрешить вечные трудности жизни человека в обществе, освободить вдохновение, открыть «чудесное» в повседневности. Франчес), алхимаж (Л. Отсюда родственные нити тянутся и к эстетическому принципу, провозглашенному несколько позднее европейскими дадаистами: «Наугад вынимать слова из шляпы» (Тцара Т. Семь дадаистских манифестов. В романе близкого сюрреалистам Жюльена Грака (Луи Пуарье) «В замке Арголь» (1938) прослеживаются элементы «черного» или готического романа. Объявил источником художественного творчества и вдохновения сферу подсознательного (инстинкты, галлюцинации, сновидения) творческим методом— разрыв логических связей, замененных свободными ассоциациями, а главной целью— социальное и морально-интеллектуальное освобождение человека.
Основные поэтические произведения: «Огонь радости» (1920) Арагона «Свет земли» (1923), «Седовласый револьвер» (1932) и «Дух воды» (1934) Бретона «Траур за траур» (1924), «Со всем имуществом» (1930) Десноса «Смерть от бессмертия» (1924), «Столица боли» (1926), «Сама жизнь» (1932) Элюара «Небесный триктрак» (1922), «Пуповина лимба» (1925) Арто. Холст, гобелен ручной работы. В сюрреализме огромным смыслом обладают символика образов и магические значения вещей. – Это шарик в руках школьника Что такое живопись.
Всегда интересно, что скрыто и что нам не показывает видимое. Самый известный художник-сюрреалист испанец Сальвадор Дали (1904-1989) считал себя последователем Босха. на предельном обострении приемов алогичности, парадоксальности, неожиданности, соединении несоединимого., как случайная встреча швейной машины и зонта на анатомическом столе, т. е. И даже типично «сюрреалистические» произведения появляются задолго до выхода Манифеста. Среди художниц французского сюрреализма загадочная Каюн стала настоящей «тайной жемчужиной».
Военные события, происходившие на глазах совсем юного человека (ему тогда не исполнилось еще и 30 лет), повлияли на мировоззрение юноши. Другими способами достижения свободы от власти рассудка для сюрреалистов стали рассказы в действительности виденных ими снов и сеансы группового гипнотического транса (первая половина 1920-х), когда субъект бессознательно наговаривал приходившие в голову фразы особенно отличались в этом поэты Робер Деснос (1900-45) и Рене Кревель (1900-35). Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума практически это породило огромное количество сюрреалистических произведений, неотличимых от картин, создаваемых в психиатрических лечебницах сумасшедшими в процессе их лечения трудом. его теоретиков.
Ж. Батай выбирает иной – разрушительный и завораживающий – вид игр, целиком пребывающий в сфере сакрального: его интересуют запрещенные игры, жестокие игры (игры со смертью, с эросом), порывающие со смыслом, знанием и приводящие в состояние опьянения, экстаза. Для дадаистов все разумное, доброе, вечное потерпело крах, мир оказался безумным, подлым, эфемерным. Произведения сюрреалистического искусства, созданные из выявленных инстинктов, должны отражать все худшее, что есть в человеке, – «дремлющие в нас чудовища», также запретные и темные закоулки человеческого подсознания.
В ХХ веке идеологом сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон.
Оно представляло собой прямое отображение создаваемых в подсознании картин ирреального. Но быстро обнаружившаяся в С. подмена действенной переделки общественного уклада его преодолением в мифотворческих вымыслах, а также «отмена» в эстетике С. смысловой внятности и целостности художественного произведения привели к тому, что история С. вскоре обернулась историей разрыва с ним большинства подлинных и революционно настроенных художников. No 1). и худож.
В эту область сюрреалисты включают не только живопись и скульптуру, но и сравнительно недавние «нововведения» кубистов, футуристов и дадаистов – коллажи, реди – мейд, фроттажи, рейографы и т. д. Несмотря на декларируемое Бретоном неприятие театра, многие сюрреалисты писали и ставили драмы (Бретон, Супо, Пере, Арагон, Ж. Унье, Ж. Неве, Р. Деснос, А. Арто, Р. Витрак, Ж. Грак, Д. Мансур, Ж. Шеаде, Р. Ивчик, Р. Бенайун, Л. Кэррингтон и др. ), предвосхищая во многом театр абсурда 50-х гг. По словам Бретона, главная задача поэта и художника – изображение «внутренней модели», высвобождение образов «бессознательного» и воплощение их в стихах, скульптуре, живописи с помощью «метода автоматического письма».
Слова сверхчеловек – смысл жизни – стали одним из девизов Дали. По мнению Бретона, у нее были «интуитивные способности», она была «ясновидящей». о невозможном». Бланшо). Такая ситуация хорошо видна в кинематографе, продолжившем традиции сюрреализма, потерявшие со временем свежесть в живописи и литературе. Диалоги эти, вполне подобные тем, что сюрреалисты сочиняли для героев своих индивидуальных пьес, нельзя назвать совершенно лишёнными смысла – напротив, неожиданное столкновение фраз заставляет читателя искать в них скрытый смысл и это, как правило, удаётся.
Таков сюжет большинства картин Магритта. ОБЭРИУ) — прежде всего, А. Введенского и Д. Хармса. Теоретически и организационно сложился к середине 1920-х гг. : «Первый манифест сюрреализма» Андре Бретона (1924), журнал «Сюрреалистическая революция» («La Revolution surrealiste», 1924-29), первая выставка сюрреализма состоялась в Париже в 1925 г. Литературная трибуна группы – журнал «Литтератюр» («Литература»), основанный в 1919 г. Луи Арагоном / Андре Бретоном / Филиппом Супо (которых называли «тремя мушкетерами» сюрреализма). Магритт упрекал критиков, пытавшихся расшифровывать символику его работ.
Вот таким образом попытки создания сюрреалистической драматургии, помимо антитеатральных по своей сути дадаистских пьес Жоржа Рибмон-Дессеня (1884-1974), а также совместных скетчей Бретона и Супо, ограничиваются драмами («Тайны любви», 1923) Роже Витрака (1899-1952). Дали то провозглашает себя единственным сюрреалистом, то утверждает, что «живопись – это цветная фотография, сделанная кистью». Изобразив на картине The Fleets In. сознания. Если такие умозаключения приводят к столь плачевным последствиям, то нужно в своем творчестве воспевать явления, противоположные им.
По Бретону игра – это единственный способ продуцировать магическое начало. лит.
Программа нового направления разрабатывалась в журналах «Литература» (1919–24) и «Сюрреалистическая революция» (1924–29). П. Элюар был признан «самым подлинным сюрреалистом», которому не надо было опускаться в глубины подсознания, чтобы искать там образы, они сами вырывались оттуда. В результате получаются такие определения: Что такое самоубийство. Опираясь в своей эстетике на утверждение поэта П. Реверди, что образ возникает «из сближения удаленных друг от друга реальностей», сюрреалисты строят произв. Сюрреализм как отдельное художественное направление на территории России не получил развития, так как во времена СССР даже самые безобидные фантазии и малейшие отклонения от строгого идеологического курса коммунистической партии признавались «чуждыми элементами» и происками загнивающего буржуазного Запада.