Художник Коро Картины

К художнику приходит успех и, наконец, его картины стали покупать, причем так активно, что Коро едва успевал их копировать.

Жан Батист Камиль Коро: картины и боиграфия

Лошади» (Ville DAvray: LAbreuvoir Des Chevaux) – 241 250 фунтов стерлингов (6 февраля 2013) – «Ферме в Сен-Мартен» (Une Ferme Saint-Martin-Du-Bon-Fosse) – 341 000 долларов США (7 ноября 2013) – «Лодка с сеном» (Le Bateau Charg De Foin) – 437 000 долларов США (9 мая 2014). Большое значение для творчества Коро имело путешествие в Италию 1825 – 1828 годов. Когда Коро было 26 лет, он решился сказать отцу с непререкаемой твердостью: «Я хочу стать художником». Известно, что первые уроки живописи получил у художника Мишалона и Бертена.

Я хотел приобрести для тебя пай в торговом деле – тем лучше – деньги останутся при мне». Но растушёвывает их таким образом, что границы между цветами создают десятки оттенков. К. писал также жанровые портреты (Женщина с жемчужиной, 1868-70, Лувр), в которых ощутимо гармоничное единство модели с окружающей её обстановкой созданные К. портретные образы полны спокойствия, ясности. Таким образом художник старается выстроить контакт со зрителем. Все полно движения, порыва.

Легчайшая вуаль прикрывает лоб молодой женщины, которая серьезно смотрит с портрета. Мы не рекомендуем вам столь кардинальные меры борьбы с прекрасным. Но Камиль не умел сбывать лежалый товар и продавал новинки в убыток. Важно то, что Коро впервые удается передать с помощью живописи некий «трепет атмосферы».

Исполненные в Италии пейзажи Рима: «Вид Форума у сада Фарнезе» (1826), «Вид Колизея из сада Фарнезе» (1826), «Санта Тринита деи Монти» (1826 – 1828) – дышат свежестью восприятия, прекрасны природа и архитектура Италии. Многие уголки Франции Коро прославил в французский пейзаж. В работах Коро всегда заметен РИСУНОК. Друзья и почитатели Камиля Коро решили восстановить справедливость и, незадолго до его смерти, в 1874 г. вручили художнику золотую медаль. Скончался Камиль Коро 22 февраля 1875 г. Хотя Камиль Коро, в основном известен как пейзажист им созданы великолепные портреты («Женщина в голубом», «Женщина с жемчужиной», «Прерванное чтение», «Ребекка»). C 2007 г. по 2014 г. на аукционах Sothebys было продано почти 100 работ Камиля Коро.

Но и здесь Коро мало чему научился. Но и здесь им были недовольны из-за его рассеянности. Там и были созданы первые его заметные работы — «Вид Колизея» и «Мост Августа на реке Нера». Молодого мастера привлекало характерное.

«Рим — несравненный город строгих и величественных линий», — говорил Коро и стремился в своих этюдах передать ясный строй древних арок (Вид на Колизей через аркады Базилики Константина, 1825, Париж, Лувр), пространство, залитое закатным светом (Вид на Римский форум от садов Фарнезе, 1826, Париж, Лувр). Другие пишут его совсем прямым. Коро не гонялся за новизной мотивов, утверждая, что «пейзажист мог бы писать шедевры, не покидая холмов Монмартра».

Он сам ищет новые пути. Художник, как правило, работал в мастерской, выполняя на натуре только наброски и рисунки. В произведениях этого времени (Порыв ветра, 1865-70, Музей изобразительных искусств им. Вы слышали историю про «Портрет девушки».

В девятнадцать лет Коро пришлось поступить приказчиком к торговцу сукном Ратье. Коро (Corot) Камиль (16. 7. 1796, Париж, – 22. 2. 1875, там же), французский художник.

Жан Батист Камиль Коро (- ) картины

Сначала, свинцовым карандашом или мелом делался композиционный набросок, затем умбрами (иногда охрами и сиенами) с добавкой белил выполнялся подмалевок решались основные светотеневые отношения. Эту тему в дальнейшем оценит и позаимствует Винсент Ван Гог.

Молодая женщина с детьми наслаждается спокойствием на берегу озера. Молодая женщина выступает как светлый лучик из неопределенного туманного фона, на котором (снова вернемся к работе Леонардо) тени сгущаются в нижней части картины. В 1850 и 1870-х гг. Но Камиль не умел сбывать лежалый товар и продавал новинки в убыток. Коро нельзя признать колористом. В «Возе сена», вдруг, проглянувший после дождя солнечный луч, преображает окружающее. Часто случается так, что вначале люди не принимают новое.

Именно во Франции художник обретает свой стиль, неповторимое творческое лицо. В пейзаж войди и жизнь оставишь – насквозь прошёл, мол – позади. В 1825 году Камиль отправился в Италию.

Картины Коро – это всегда нежная жемчужно- серая дымка, пепел розы, если хотите. Но великий итальянец рассчитал свою «Мону Лизу» по всем законам математики. Вот полотно Замок Пьерфон. На портретах Коро изображены, как правило, люди, духовно близкие ему, от этих работ веет особой теплотой и сердечностью: «Я вижу сердцем, так же, как и глазами». Много путешествовал и по Франции: Нормандия, Бургундия, Прованс, Иль-де-Франс.

«Ведь в природе, – говорил Коро, – не бывает двух одинаковых минут, она всегда изменчива, соответственно с временами года, со светом, с часом дня». Стражи порядка обыскали весь Нью-Йорк, но безуспешно. Коро дружил с барбизонцами, однако предпочитал работать самостоятельно, тщательно оберегая свою индивидуальную живописную манеру, так как считал, что «лучше быть никем, чем эхом чужой живописи». Картины Камиля Коро выразительней всего смотрятся в классическом интерьере.

Ни один художник не наделен таким стилем и не умеет лучше передать идею в пейзаже. Работа с натуры сближает его с барбизонской школой. Неподражаемая легкость его живописи восхищала импрессионистов, которые мечтали увидеть его полотна на своей первой групповой выставке.

Коро Жан Батист Камиль – все картины художника

Коро получил свои первые уроки живописи у пейзажиста Мишалона (Achille-Etna Michallon), а после его смерти обучался у Бертена (Jean Victor Bertin). Родители французского художника Камиля Коро, владельцы одного из парижских ателье мод, хотели. И все же портрет поэтичен, хоть и не самостоятелен.

Жан Батист Камиль Коро родился 17 июля 1796 года в Париже. Это шедевр, который Камиль Коро написал маслом на холсте в 1864 году. Мортфонтен – это небольшая деревня в департаменте Уаз на севере Франции. В семь лет мальчика отдали в пансион к учителю Летеллье, где он пробыл до 1807.

Искусству учился у академических художников Бертена и Мишаллона. Камиль поступает работать в мастерскую Мишаллона. Коро ездил в Бельгию и Нидерланды, Англию, регулярно посещал Швейцарию. Умеренный колорит репродукции Камиля Коро трогает до глубины души. Его пейзажи овеяны присутствием человека, наполнены отголосками его дум и мечтаний. Описание картин Камиля Коро дается в тесте статьи.

Это самое поэтичное произведение опытного мастера. Кисти Коро принадлежат поразительные пейзажи Рима («Вид Форума у сада Фарнезе», «Вид Колизея из сада Фарнезе»). В 1827 г. картина Камиля Коро «Мост в Нарни» была показана на Парижском Салоне. Весной 1829 г. Коро отправляется в Барбизонский лес Фонтенбло на этюды, а осенью 1830 г. и летом 1831 г. им были представленные в Салоны 1830 г. 1831 г. две картины «Вид на лес Фонтенбло». В великолепной серии этюдов порта Ла-Рошель Коро намного опередил свое время. К художнику приходит успех и, наконец, его картины стали покупать. В 1825 году Камиль отправился в Италию. Новая живописная манера сделала художника популярным. Обостренное тональное зрение позволяло Коро видеть в пейзажном мотиве множество градаций валеров.

Коро, Жан-Батист-Камиль (, --) – картины художника с описанием

Этюды этого времени свидетельствуют, как зорок и наблюдателен был глаз живописца. Поэтом пейзажа называют Камиля Коро современники и потомки. Первым из живописцев, Коро стал работать на набережных Сены в Париже.

Исполненные в Италии пейзажи Рима: "Вид Форума у сада Фарнезе" (1826), "Вид Колизея из сада Фарнезе" (1826), "Санта Тринита деи Монти" (1826-1828) – дышат свежестью восприятия, прекрасны природа и архитектура Италии. На его картинах всего несколько основных тонов, зато широкое использование валеров позволяет мастерски передать настроение, зачастую, осеннее, грустноватое. – Он участвовал в благотворительных выставках, содержал ясли для сирот, помогал молодым живописцам. В работе художника «Развалины базилики Константина и Колизей» композиция основана на ритмических повторах полукруглых аркад базилики, занимающих передний план.

Но как он пишет свою Диану. Полагают, что за свою долгую творческую жизнь Коро написал около трех тысяч картин. Ни один художник не наделен таким стилем и не умеет лучше передать идею в пейзаже. Его итальянские полотна полны свежестью и непосредственностью, они передают состояние отрадной раскованности чувств, которое сопровождало Коро в его странствиях по Италии (он посетил ее еще в 1834 и 1843 годах). В этой точке картины применен характерный для Коро прием – появилось одно яркое пятнышко. Скончался Коро в 1875 году в Париже.

Описание картины Камиля Коро «Купание Дианы»

Художник не жалел сил, чтобы выстроить гармонию тональных и цветовых отношений. Ты ветер ощущаешь даже. Коро купил небольшой дом, где Домье снимал угол и подарил ему купчую. Ратье перевел его в разносчики товаров.

И в этом есть тайная сущность жизни». «Я распределяю силу тонов от самых глубоких и кончая самыми светлыми на двадцать ступеней», — говорил мастер. Все как бы застыло. Однако искусство этого французского художника по-своему оригинально и неповторимо. В лучших работах Камиль Коро тонко передает различное состояние природы: бурную и ветреную погоду («Порыв ветра», середина 1860-х – начало 1870-х годов), просветление после дождя («Воз сена», 1860-е годы), холодный и пасмурный день («Колокольня в Аржантее», 1858 – 1860), теплый и тихий вечер («Вечер», 1860).

Сам он неподражаем. Коро Жан Батист – французский художник и мастер пейзажа. Пребывание в Риме стало годами его учения и началом самостоятельного творчества. Я хотел приобрести для тебя пай в торговом деле – тем лучше – деньги останутся при мне». Картины эти, скорее, напоминают этюды.

Описание картины Камиля Коро «Порыв ветра»

Именно здесь Коро понял, что «все написанное с первого раза более искренне и красиво по форме». С барбизонцами его роднит глубокое понимание природы, но, в отличие от них художник не стремится к точному воспроизведению ландшафтов. Начав как пейзажист классической традиции, Коро в своем творчестве прошел стадии романтизма и реализма, взяв для себя все лучшее и вплотную подошел к живописным открытиям импрессионизма. Едва ли фантазией обманешь сердцебиение в груди» (Александр Балтин). Иная природа иное освещение потребовали иной живописи.

Пруд. Совершает путешествие по Франции, пишет сельские виды Нормандии, Пикардии и Бургундии. Я всегда стремлюсь изобразить определенное место, не утеряв первоначальной свежести чувства, которое овладело мной». Я заставлю его дрожать от ветра». Ранее, в 50-х годах, Камиль Коро посещал эти места, чтобы изучать отражения света в воде.

Описание картины Камиля Коро «Утро»

Гайдукевич. Коро не гонялся за новизной мотивов, утверждая, что «пейзажист мог бы писать шедевры, не покидая холмов Монмартра».

В 1850-х гг. Вместе это задает определенный ритм. Коро написал большую серию принесших ему славу идиллических пейзажей, которые часто называл «Воспоминаниями». Мягкость, особая зыбкость переходов создают ощущение жизненности изображенного, как бы купающихся в воздухе каменных башен. Что же говорить о современности.

Жан Батист Камиль Коро родился 17 июля 1796 года в Париже в семье Жака Луи Коро и Марии Франсуазы Коро (в девичестве Оберсон). Мане, Ренуар были в восторге от пейзажей Каро, видели в нем своего учителя. За свою долгую творческую жизнь художник написал почти три тысячи картин.

Очертания предметов словно растворяются во влажном туманном воздухе северных равнин. Это камерное произведение, для которого Камиль Коро за образец взял «Портрет Моны Лизы» и работы Яна Вермеера. Помня о традициях классицизма в искусстве он правит её фигуру, превращая в прекрасную античную статую. Именно здесь Коро понял, что «все написанное с первого раза более искренне и красиво по форме». Именно на них строится единство мира и человека.

Галереи, серии картин, портретов

Федотова пишет: "В своих лучших портретах ("Девушка, расчесывающая волосы", 1860-1865 "Женщина с жемчужиной", 1869 "Читающая пастушка", 1855-1865 "Клер Сеннегон", 1840 "Дама в голубом", 1874), как и в пейзажах, Коро создает образы юных француженок, покоряющих жизненностью и некие образы, навеянные классическими прототипами, в которых тонко соединяются черты натуры и идеала. Любопытен процесс работы мастера над холстом. В 1834 году Коро предпринял вторую поездку в Италию. Художник был другом Теодора Руссо, в отличие от барбизонцев, сам он в Барбизон не приезжал, а постоянно там жил. Обратите внимание на его так называемую «пушистую» манеру письма. Жизненно-непосредственны и поэтичны этюды и картины К. 1820-40-х гг.

Выдающийся художник много путешествовал по миру. В 1825 году Камиль отправился в Италию. Ничто не отвлекает взгляд от ее лица. Здесь присутствуют только два круга – голова молодой женщины и ее сложенные руки.

Современники называли Камиля Коро «волшебником живописи», отмечая, что он создавал свои пронизанные светом, полные глубокого чувства пейзажи «будто с крыльями за спиной». Легкая серебристая дымка опутывает деревья, здания, холмы. Ратье перевел его в разносчики товаров.

Сохранилась палитра Коро с засохшими красками. Зеленовато-коричневатая тональность пейзажа дополняет цвета неба и воды, придавая пейзажу некую таинственность и особую тишину, в которой слышен каждый шорох и которую саму можно завороженно слушать. Коро — человек своей эпохи. Когда Коро было 26 лет, он решился сказать отцу с непререкаемой твердостью: «Я хочу стать художником». Пейзажи Камиля Коро из разных стран могут стать бесценной коллекцией, посвященной торжеству свободы и мечты.

1. Французский художник Камиль Коро (1796 -1875)
2. Картины — Коро, Жан-Батист-Камиль
3. Камиль Коро – переходный период в живописи (от старого к новому)
4. Коро Камиль Жан БатистКартины и биография
5. Коро Жан-Батист-Камиль (412 работ)
6. Камиль Коро и Жан Франсуа Милле в ГМИИ

запечатлевшие французскую и итальянскую природу и памятники старины (Вид Колизея, 1826, Лувр, Париж), с их светлым колоритом, насыщенностью отдельных цветовых пятен, плотным, материальным красочным слоем К. воссоздаёт прозрачность воздуха, яркость солнечного света в строгой построенности и ясности композиции, чёткости и скульптурности форм заметна классицистическая традиция, особенно сильная в исторических пейзажах К. (Гомер и пастухи, 1845, музей в Сен-Ло). Но, с течением времени, художник все меньше стремился на юг его начинает привлекать северо-западное морское побережье, сельские местности и старые города Иль-де-Франса исторического центра Франции. На старых башнях, стоящих у входа в бухту, уловлен тончайший световой эффект – косые лучи солнца окрашивают серый камень всеми оттенками лилового, палевого и желтого. Его пейзаж написан в одном режиме освещения, а Эмма — в другом, она освящена светом совсем от другого источника. Ее фигура не в полной мере соединяется с фоном, она как будто «вставлена» в пейзаж. Коро – поэт пейзажа».

Он неустанно пишет окрестности Парижа, лес Фонтенбло. Вершина творчества – "Воспоминание о Мортфонтене". Когда появляются импрессионисты, чье «творчество» вообще не лезло ни в какие ворота, к барбизонцам уже вроде как привыкли и они стали нравиться. «Коро тревожные пейзажи – скрещенье веток, чернота. Фигурки на картине нужны для создания глубины, третьего измерения. Сереет немо высота. Французский критик Эдмон Абу писал в 1855: «Месье Коро – единственный и исключительный художник вне всяких жанров и школ он ничему не подражает, даже природе.

1. Картины Камиля Коро Жана Батиста
2. Биография Жана-Батиста Камиля Коро
3. Все Картины Камиль Коро по алфавиту
4. Биография Камиля Коро: «Не сошлись характерами»
5. Творчество Камиля Коро: «Моя единственная цель – писать пейзажи»
6. Творчество Камиля Коро: «Валёры – прежде всего»

Я — нет. В девятнадцать лет Коро пришлось поступить приказчиком к торговцу сукном Ратье. Как он сам пояснил – «Девушка слишком красивая, чтоб жена не ревновала, повесил не в спальне, а в сортире». Отец вдруг согласился: «Ладно, пусть будет по твоему.

Большинство картин, написанных Коро – это пейзажи. В пейзажах Коро часто встречается человеческое жилище и дороги, ведущие к нему. Е. Д. Образ "Женщина с жемчужиной" рождает ассоциацию с женскими типами Рафаэля, а Клер Сеннегон – с моделями Энгра. Коро принадлежит значительная роль в истории французского пейзажа. Исполненные в Италии пейзажи Рима: «Вид Форума у сада Фарнезе» (1826), «Вид Колизея из сада Фарнезе» (1826), «Санта Тринита деи Монти» (1826-1828) – дышат свежестью восприятия, прекрасны природа и архитектура Италии. Более плотно, чем обычно, наложены краски, манера письма экспрессивна. Жан Батист Камиль Коро родился 17 июля 1796 года в Париже в семье Жака Луи Коро и Марии Франсуазы Коро (в девичестве Оберсон).

1. Биография Камиля Коро: время признания
2. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
3. Жан Батист Камиль Коро биография
4. «Портрет женщины с жемчужиной» (1868 – 1870), Лувр
5. Жан Батист Камиль Коро: произведения
6. Исторические здания и новостройки Санкт-Петербурга

Характерна реплики одного из критиков того времени: «Если бы Коро своих нимф в лесах, заменил крестьянами, то моему восхищению не было бы предела» (If Corot would kill, once and for all, the nymphs of his woods and replace them with peasants, I should like him beyond measure. ). С ростом популярности студия художника превратилась в настоящий клуб: она была постоянно заполнена учениками, моделями, друзьями, коллекционерами, арт-дилерами и для всех у Коро находилось время. Вероятно, вот таким образом, на его палитре нет черных красок. Коро был далёк от традиций импрессионизма. Достичь этого можно, как он считал, лишь точнейшим соблюдением светотеневых отношений. Живописная палитра Коро очень сложна: яркому солнечному свету он предпочитает серые туманные дни, когда цвет в природе кажется почти монохромным.

Коро – поэт пейзажа». Только потом шла живопись.

Полотна Коро, часто населенные колоритными фигурками, наполнены легким, прозрачным воздухом, сияющим светом, особым «чувством Рима», о котором писал Гёте. в искусстве К. усиливаются поэтическая созерцательность, одухотворённость, элегично-мечтатательные нотки (особенно в пейзажах, написанных по памяти, – Воспоминание о Мортефонтене, 1864, Лувр). В Барбизоне он познакомился и подружился с представителями Барбизонской школы, художниками Теодором Руссо, Константом Тройоном, Жаном-Франсуа Милле, Шарлем Франсуа Добиньи. К огорчению Коро его работы, выставленные в Салонах в 1831 г. и 1833 г., были довольно прохладно встречены и критикой и публикой. В 1834 г. Коро вновь отправляется в Италию. В 1835 г. картина художника на библейский сюжет «Агарь в пустыне» произвела в Салоне настоящую сенсацию. Тем не менее, в 1840-е г. критики, как и ранее, не воспринимали творчество Коро, называя цветовую гамму его картин «блеклой», а сюжеты «наивно неуклюжими». Художник при написании картины использует два-три основных цвета – не больше.

• Рисунок акварелью собирателя открыток
• СОВЕТСКИЕ ХУДОЖНИКИ часть третья
• Общееколичествопросмотровстраницы
• Словари и энциклопедии на Академике

Пребывание в Риме стало годами его учения и началом самостоятельного творчества. Решающими в его творческом развитии были три года, с 1825 по 1828, проведенные в Риме, где были созданы «Вид Колизея» (1826) и «Мост Августа на реке Нера» (1827). Стараясь зафиксировать мгновенные и изменчивые состояния природы, сохранив свежесть первого впечатления, художник предвосхищает поиски живописцев импрессионизма, например, в картине «Воз сена». Четкие силуэты, контрасты света и тени сменяются тончайшей гаммой оттенков в пределах одного цвета — то, что называют живописью валёров. Но Коро до этого уже не доживёт.

Биография Левитана, картины, статьи, воспоминания, письма и др. «Ведь в природе, - говорил Коро, - не бывает двух одинаковых минут, она всегда изменчива, соответственно с временами года, со светом, с часом дня». Увлеченность не оставила художника и по возвращении на родину. В этом отношении он — предшественник импрессионистов: «Я хочу, чтобы, глядя на мой неподвижный холст, зритель ощущал движение вселенной», — говорил художник. Фигуры словно окутаны воздушной средой, пронизанной светом, что придает им особую одухотворенность, ощущение духовного изящества (Читающая девушка в венке, 1845 Женщина с жемчугом, 1860, обе — Париж, Лувр). Но и здесь им были недовольны из-за его рассеянности. Камиль поступает работать в мастерскую Мишаллона. Позже он возвращался туда еще два раза: в 1834 и в 1843 годах.

Его тонкие полутона (валёры) связывают все окружающее пространство. К художнику приходит успех и, наконец, его картины стали покупать.

В одной комнате вы можете собрать сразу и Францию, Италию, Бельгию и это далеко не весь список. Так, в романтическом Воспоминании о Мортефонтене (1864 г. ) дана поэтическая картина просыпающейся природы. В лучших работах Камиль Коро тонко передает различное состояние природы: бурную и ветреную погоду («Порыв ветра», середина 1860-х – начало 1870-х годов), просветление после дождя («Воз сена», 1860-е годы), холодный и пасмурный день («Колокольня в Аржантее», 1858-1860), теплый и тихий вечер («Вечер», 1860).

Пейзажи "Римская Кампанья" (1825-1826) и "Чивитта Кастеллана" (1826-1827), как и другие итальянские этюды, замечательны крепким чувством формы, своей прекрасной построенностью. Этим приемом достигается особая воздушность, мягкость. Она не привлекает ни яркостью красок, ни роскошью самой одежды.

Позже импрессионисты заметят, что живописный предмет не может существовать изолированно, все предметы должны объединяться светом. И в «Воспоминаниях» он не воспроизводит детально пейзаж, а именно вспоминает эту полную поэзии и безмятежности обстановку, обобщая свои впечатления. Работал преимущественно в Париже, а также в Нормандии и Бретани. Гораздо сильнее Коро в портрете. В семь лет мальчика отдали в пансион к учителю Летеллье, где он пробыл до 1807. Пребывание в Риме стало годами его учения и началом самостоятельного творчества.

Он старается вот таким образом избавиться от всего преходящего изменчивого в природе. Родился Коро в 1796 году в Париже. Но идеальные образы муз в картинах "Трагедия" (около 1860) и "Комедия" (около 1860), напротив, передают впечатления от реальной натуры.

Ощущается движение воздушных масс, почти слышен шум ветра. Здесь же кадмии, киноварь изумрудная зеленая, кобальт синий и прусская синяя. Однако многие злоупотребляли его добротой. К концу 1825 года художник перебирается в Рим. Сам он неподражаем.

Именно в поздний период своего творчества художник создал целый ряд шедевров. Никто кроме него – ни до, ни после – не смог так искусно овладеть системой валёров. чтобы сын преуспел в коммерции. Это прием Леонардо.

Творчество Коро пришлось на тот период, когда барбизонцы уже начали нравится публике. В том числе:- «Утренний туман на болоте» (Brume Matinale Au Marais) – 800 000 долларов США (25 апреля 2006)- «Еврейка Алжира (Итальянка)» (Juive dAlger LItalienne) – 4, 745, 000 долларов США (7 ноября 2007) – «Луиза-Лор Бодо в девять лет» (Louise-Laure Baudot at Nine Year) – 547 000 долларов США (8 ноября 2007)- «Молодая женщина у колодца» (Jeune Femme Au Puits) – 1 609 250 фунтов стерлингов (2 июня 2010) – «Скалистый склон» (Versant Rocheux) – 386 500 долларов США (4 ноября 2010)- «Восход солнца» (Ronde DAmours: Lever Du Soleil) – 962 500 долларов США (4 ноября 2011) – «Озеро в Виль де Авре» (Les tangs De Ville DAvray) – 1 112 500 долларов США (4 мая 2012) – «Вилль Давре. Пейзажа нет. Что же это за приём. Уже при жизни картины Коро стоили немало. Но и здесь Коро мало чему научился.

Отец вдруг согласился: «Ладно, пусть будет по твоему.

---