Группа Pink Floyd Википедия

Легендарная британская рок-группа Пинк Флойд: история и распад

Это стало очевидно Гилмору, который начал пути воссоздания «Пинк Флойд» уже без Уотерса. Осенью 1967 известный рок-н-ролльный пианист Фредди Фингерз Ли позвал Хантера в свою группу (где он выступал под именем Йэн Паттерсон), а годом позже записал вместе с ним сингл I Cant Drive (CBS, 1968) под вывеской AT LAST THE 1958 ROCKNROLL SHOW. Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. Также было известно, что при исполнении использовался эффект «китовой песни», знакомый по песни «Embryo», а затем и «Echoes».

Герой вновь мечется, не зная, что ему делать (What shall we do now. ). Второй диск, A Saucerful Of Secrets, оказался еще более совершенным. Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом ремиксов в стилистике диско и техно.

Ибо проплачено, концерты и ва-а-аще модно и кошерно. Альбом стал довольно успешным и даже занял 6 место в британских чартах. При этом на родине Пинк Флойд он стал лишь вторым в рейтинге. Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года.

1. Группа – кудесники прогрессивного рока
2. Секретные (ненастоящие) дневники Уотерса
3. Про исторический плевок в лицо фанату
4. Знаменитости, фото знаменитостей, звезды шоу бизнеса, артисты кино
5. Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Судя по дальнейшему творчеству Сида, ему в хер не упоролось писать рокерские психоделичные баллады, когда он больше был любителем либо сразу чего-либо спейсового аки «Interstellar Overdrive», либо фолк-психоделики. Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. Ко времени выхода альбома Animals («Животные») в январе 1977 года музыка группы стала подвергаться всё более интенсивной критике со стороны нарождающегося направления панк-рока25 за чрезмерную «слабохарактерность» и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла. Есть и другая легенда: в эту секунду хотя бы один человек на Земле слушает этот альбом.

Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). После выхода экранизации альбома «The Wall» группы планировала составить другой альбом, содержащий пару песен, недавно записанных для фильма, а также вырезанный материал из сессий Wall LP. Достаточно упомянуть знаменитые изображения человека, пожимающего руку своего горящего двойника (Wish You Were Here) и призму с проходящим через неё светом (The Dark Side of the Moon).

Сам Барретт, располневший и стриженный наголо, неожиданно появился в лондонской студии Эбби Роуд (Abbey Road), где группа записывала альбом, посвященный ему, произведя сильнейшее впечатление на участников Pink Floyd. Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома— «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, где «The Piper»— это, конечно, никакой не «волынщик», а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой— «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки8. Альбом стал первым в Великобритании и в Америке.

«Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Внезапно свалившаяся слава легла тяжелым бременем на лидера группы Сида Барретта. Первоначально предполагаемым названием для этого диска было «Spare Bricks», хотя в итоге оно было изменено на «The Final Cut». Это в значительной степени концептуально-текстовая работа со значительным влиянием Роджера Уотерса как автора текстов. Гилмор также повел яростную борьбу против Уотерса. Альбом «Echoes» вызвал множество споров из-за того, что песни перетекают друг в друга в другом порядке, чем на оригинальных альбомах из некоторых вырваны значительные части, а также из-за самой последовательности песен, которая, по мнению любителей, не подлежит логике.

Ага Голосовое письмо от Дэйва Гилмора на автоответчике. На самом деле, две главные части— одна и та же композиция испольненная в разном темпе.

Это мировое турне группы началось 9 сентября 1987 года и продлилось почти два года, причем, только в Европе группа дала 45 концертов (и в Москве тоже). Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. Альбом содержал три длинные основные песни и две короткие, дополняющие их содержание. Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх ядерной войны. Патрика в Эдинбурге.

Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. С этим альбомом группа не ездила с концертами. Кроме того, в альбом вошли «Welcome to the Machine» («Добро пожаловать в систему») и «Have a Cigar» («Сигару. »), посвящённые бездушным нравам дельцов шоу-бизнеса. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы Boomtown Rats и будущий организатор фестивалей Live Aid и Live 8— Боб Гелдоф (Bob Geldof). Выступление было посвящено падению берлинской стены и эта программа подошла очень кстати. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент.

Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. Позже в тени Роджера и Дэйва как-то затерялся. После ухода Ноубела и Меткалфа Tea Set лишился вокалистов. Подумал, что вероятно, я буду играть для самого себя, а кто будет для мамы и дяди Боба. Все тот же властный тон неужели я никогда не буду свободен от этого.

В 1982 году был снят полнометражный фильм на основе альбома 151 «Pink Floyd The Wall». Его хватило лишь на месяц, после чего он окончательно исчез с горизонтов рок-музыки. В фильме «Стена» прямо не показывается ни одна из проблем. Однако не все участники группы выдержали бремя свалившегося на них успеха. Но хватит, СТОП.

Следующий альбом – «Окончательный монтаж» (The Final Cut, 1983г. ), 151 по существу, оказался сольным проектом Уотерса, который самостоятельно написал весь материал. В январе 1968 года к группе присоединился давний знакомый Роджера и Сида гитарист Дэвид Гилмор, чтобы заменить Барретта. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму «More» («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом «Ummagumma», частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере.

Что однако не помешало Гилмору выпустить де-юре последний альбом Pink Floyd под названием «The Division Bell» (рус. Песня Bike – уже вовсе не сказка, а простая, грустная история из жизни. Снова ошеломляющий успех, пластинка раскупается многомиллионным тиражом, а песня Pigs on the wing попадает в десятку лучших Британского хит-парада.

Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы. Тем не менее, Гилмор и Мейсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». Тем не менее планировалось, что Сид, хотя и не будет выступать, продолжит писать песни для группы. Этот альбом под названием The division bell имел неплохой успех и занимал первую строчку во многих чартах. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса).

Стена вживую, 1980—81») в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы «Echoes» («Эхо») в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание «Dark Side of the Moon» в 2003 году (пересведеное Джеймсом Гатри в SACD) переиздание «The Final Cut» 2004 года с добавленным синглом «When the Tigers Broke Free» («Когда тигры вырвались на свободу»). В 1983 году появился альбом The Final Cut («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд». Например, он пытался склонить членов группы уволить Ричарда Райта, который практически не принимал участия в работе над альбомом. Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом The Wall, где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. Охарактеризовав пластинку Уотерса Radio K. A. Рок-опера «The Wall» («Стена») была создана под доминантой Уотерса, однако при значительном композиторском и аранжировочном влиянии Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина.

Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). Последним, кто видел Барретта, был кто-то из персонала студии, которому тот представился как «человек ищущий лифт». Но потом они зарыдали, бросились обнимать друга, затем сыграли ему «Shine On You Crazy Diamond». Колокол отчуждения). Однажды ночью случилось так, что кто-то похитил белье оттуда.

Уже в 1968 году выходит новая программа A saucerful of secrets. Последней работой Pink Floyd является двойной альбом Pulse, который был записан осенью 1994 года. Даже более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на актуальные, на тот период, проблемы. Ричард (Рик) Райт— клавишник руками и локтями на электрооргане и прочих клавах. Осенью 1963 года в Лондон приезжает давний друг Роджера, семнадцатилетний Сид Барретт.

Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Позвонил Бобу Гелдофу, чтобы убедиться, окончательно он запутался или нет. Так как молока не было, я ощутил присутствие в этом деле рук Дэйва Гилмора. Эпическая рок-опера «The Wall» («Стена») была создана практически полностью Роджером Уотерсом и вновь получила восторженный приём у фанатов.

В 1995 году Гилмор и Райт назвали этот альбом своим любимым альбомом Пинк Флойд. Когда гул стихает, появившиеся на сцене действия дети собирают осколки. Альбом вышел в свет в 1995 году в великолепном и оригинальном оформлении. Второй диск представляет старую программу группы – The dark side of the moon. 11 марта 1967 вышел сингл «Arnold Layne/Candy and a Currant Bun», достигший 20-го места в чартах.

Первоначальный состав группы SIGMA-6 был таким: Клайв Меткалф – бас-гитара, вокал Роджер Уотерс – гитара, вокал Ник Мэйсон – ударные Ричард Райт – клавишные Кэйт Нобл и Джульетт Гэйл – вокал (кстати, Джульетт Гэйл вскоре вышла замуж за Рика Райта, а Кэйт Нобл и Клайв Меткалф – оставили сцену). Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист (Raphael Ravenscroft). Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunners Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). Когда завтракал, пришел почтальон Письмо от мамы, она напоминала мне, что День рождения дяди Боба на следующей неделе. Однако вскоре Меткалфа сменил лидер-гитарист Брайен Клоуз, а Уотерс переключился на бас.

Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом The Wall, где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. Он лишь плебей, а я— художник. Спектакль был показан группой 29 раз в четырех городах – Лондоне, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе и Дортмунде. Просит меня вернуться в группу.

Последнее обстоятельство вынудило Роджера Уотерса пригласить в группу своего приятеля – гитариста Дэйва Гилмора – в качестве замены. Вокалисты Рой Гарпер, Венета Филдс и Карлена Уильямс также обогатили звучание пластинки. Вместе с Барреттом сочинительствовал на первом альбоме. Внезапно свалившаяся слава легла тяжелым бременем на лидера группы Сида Барретта.

На первом концерте с этим альбомом происходили ужасы анальные. Барретт присоединился к составу Tea Set в 1964-м году и поселился у Уотерса и Клоуза. Именно в это время группа стала экспериментировать в музыке и со своими выступлениями. Сосед пытался засунуть меня на старости лет в это дерьмо пока я не послал его. Кроме того, в альбом вошли «Welcome to the Machine» («Добро пожаловать в систему») и «Have a Cigar» («Сигару. »), посвящённые бездушным нравам дельцов шоу-бизнеса.

Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь— от авангардной «Interstellar Overdrive» («Межпланетная езда на повышенной передаче») до причудливой «Scarecrow» («Пугало»), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж. Альбом The Final Cut (особенно на фоне предшествующих шедевров) оказался провальным и после его выхода Уотерс объявил о роспуске команды. Музыканты взяли паузу. Ни у кого из нас не сложилось впечатления, что он – лишний, – сказал Уотерс в интервью после первого совместного с Гилмором выступления. Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut». Последнее слово было за Дэвидом, но общая структура и даже некоторые смысловые идеи оформились благодаря вкладу Эндрю Джексона, Фила Манзанеры и Мартина Гловера (известного также как Йуф). Всевозможные стереоэффекты, оригинальный вокал Клэр Торри, блестяще исполненные Диком Пэрри партии саксофона, поистине, вызывают восхищение.

Рок-опера «The Wall» («Стена») была создана практически полностью Роджером Уотерсом и вновь получила восторженный приём у фанатов. Альбом «Echoes» вызвал множество споров из-за того, что песни перетекают друг в друга в другом порядке, чем на оригинальных альбомах из некоторых вырваны значительные части, а также из-за самой последовательности песен, которая, по мнению любителей, не подлежит логике. По иронии судьбы Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall»25. Однако требовали творить, заради профита. Так же, как и сингл, этот альбом продержался в чартах 7 недель и достиг 6 места.

Увы. 2» и «No. Длинный инструментальный саундтрек для фильма «Zabriskie Point», который предназначался для постельной сцены. Это шоу позже было воссоздано Уотерсом с помощью нескольких приглашённых музыкантов, включая Брайана Адамса, группу «Scorpions» и Вана Морисона, в 1990 среди руин Берлинской стены. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы13.

В результате группа под руководством Дэвида Гилмора вернулась в студию совместно с продюсером Бобом Эзрином. С этим альбомом группа не ездила с концертами. Достаточно упомянуть знаменитые изображения человека, пожимающего руку своего горящего двойника (Wish You Were Here) и призму с проходящим через неё светом (The Dark Side of the Moon). Они снова посоветовали Дэйва Гилмора, а я посоветовал им пойти куда-то.

Никакие уговоры друзей не могли заставить Бэррета покончить с употреблением наркотиков и привести его в нормальное состояние. Вторая сторона диска была отведена под 23-минутную «эпическую звуковую поэму» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также зиновьевский синтезатор VCS3. И вот – Суд, Судилище, Судебное Разбирательство, на котором председательствует омерзительный Червь. С 1994 года и альбома The Division Bell Пинк Флойд не выпускали студийных материалов. Ко времени выхода альбома Animals (Животные) в январе 1977 года музыка группы стала подвергаться все более интенсивной критике со стороны нарождающегося направления панк-рока за чрезмерную слабохарактерность и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла. По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall». Второй альбом— A Saucerful of Secrets— содержал только одну композицию предыдущего лидера.

Наиболее интересные из них – альбомы «Дэвид Гилмор» (1978 г. ) и «О лице» (About Face, 1984 г. ) Гилмора, «Эротический сон» (Wet Dream, 1978 г. ) Райта и «За и против автостопа» (The Pros And Cons Of Hitch Hiking, 1984г. ) Уотерса. Но продажи пластинок вывели группу из финансового кризиса18. Альбом 1973 года «the Dark Side of the Moon» («Тёмная сторона луны») стал звёздным часом для группы. Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. Основу первого диска этого альбома составила программа The division bell. Роджер Уотерс— сочинитель текстов песен группы после выпиливания Барретта.

Вернувшись к своим экспериментальным началам, они начали работу над проектом под названием «Household Objects», который состоял бы из песен, буквально сыгранных на бытовой технике. Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были Gunners Dream (Сон Артиллериста) и Not Now John (Не сейчас, Джон). Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. Одним из участников шоу был духовой оркестр ЗГВ (Западной группы войск). Вскоре к ним присоединился и Райт.

В 1983 году появился альбом «The Final Cut» («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд». Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). Альбом также включал «One of These Days» — концертную классику Пинк Флойд, где барабанщик Ник Мэйсон страшно искажённым через вокодер голосом обещал порезать вас на мелкие кусочки (One of these days, Im going to cut you into little pieces), лёгкие и беззаботные Fearless и San Tropez и озорная Seamus (Шеймус — кличка собаки), где на подпевки была приглашена русская борзая.

Существует легенда о заводе в Германии, который штампует только копии этой пластинки. Все началось с того, что Роджер «Весёлый» Водный зашёл на кухню Масона Ника, который в те времена являлся его другом (и даже крестил его детей, хотя позже открестился). Известный американский кинокритик Роджер Эберт признал этот фильм величайшим. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Потолковали о плохой распродаже последнего альбома. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте — композиция The Fletcher Memorial Home (Мемориальный дом Флетчера), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер Уотерс.

Символом группы является пара молотков с красными ручками (это связанно с тем, что в ранний период творчества у группы не было ударной установки, вот таким образом ритм приходилось отбивать молотками на ржавых бочках). Принял ванну. Это абсолютно разные работы. Сейчас эти бандуры стоят в Зале Славы рок-н-ролла. Ко времени выхода альбома Animals («Животные») в январе 1977 года музыка группы стала подвергаться всё более интенсивной критике со стороны нарождающегося направления панк-рока за чрезмерную «слабохарактерность» и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла. Они начали играть вместе в группе, сформированной Китом Ноблом и Кливом Меткалфом. Начальная музыка являла собой короткую запись с использованием гитарных эффектов, проигранную в обратном направлении.

По меркам прошлых успехов группы, альбом был умеренно успешным (1 в Великобритании и 6 в США) и выдал лишь один хит на радио: «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса, однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина.

Также на диске представлены старые хиты группы. Желание сбежать от суеты и страха, зарыться в нору (Breathe), – словом, спрятаться от всех, – лишь одна из мыслей, высказанных Роджером Уотерсом. Стена вживую, 1980—81) в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы Echoes (Отголоски, Эхо) в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание Dark Side of the Moon в 2003 году (пересведенное Джеймсом Гатри в SACD) переиздание The Final Cut 2004 года с добавленным синглом When the Tigers Broke Free (Когда тигры вырвались на свободу) переиздание дебютного альбома группы в моно и стерео варианте, с добавленными песнями, некоторые из которых нигде раньше не издавались юбилейный бокс-сет Oh, By the Way (Кстати), включающий в себя репродукции всех студийных альбомов группы в виде мини-винилов. Роджер Уотерс спорил с их менеджером Стивом ОРуком во время выступления, выкрикивая «Cтивен». На одном из таких выступлений в марте 1966 года их заметил Питер Дженнер.

Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle (Вмешательство) — схожий с предыдущим по структуре (но никак не по музыке): одну сторону пластинки занимают короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую — развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная эпическая звуковая поэма (как её назвал Уотерс) под названием Echoes (Эхо), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также синтезатор VCS3. После большой драки, которая произошла по причине Роджера, четвёрка оказалась в полицейском участке. Однако не все участники группы выдержали бремя свалившегося на них успеха.

Плеватель в лица фоннатов. После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мейсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы, созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut». В это же время, по совету Дженнера, группа убрала слово «Sound» из названия, превратившись в «Pink Floyd».

Надо лишь следовать червям и все эти глупые человеческие чувства уйдут, останутся лишь сила и власть над умами и жизнями людскими (In the flash, Run like hell, Waiting for the worms). В июне завершена работа над программой More, а в ноябре выходит двойной альбом Ummagumma. Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах. В 1977 г. «Пинк Флойд» покинул Райт. Композиция «Candy And A Currant Bun» первоначально называлась «Lets Roll Another One» («Давай скрутим ещё по одной»), но текст с явными намёками на употребление наркотиков пришлось срочно изменить.

Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Наиболее продуктивный этап в творчестве группы начался с альбома «Вмешательство» (Meddle, 1971 г. ). А также было окончательно решено впредь включать вышеупомянутый сингл в альбом «The Final Cut». В 1983 году появился альбом The Final Cut («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд». Стена вживую, 1980—81») в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы «Echoes» («Эхо») в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание «Dark Side of the Moon» в 2003 году (пересведеное Джеймсов Гатри в SACD) переиздание «The Final Cut» 2004 года с добавленным синглом «When the Tigers Broke Free» («Когда тигры вырвались на свободу»).

THE PATHFINDERS и THE VALKYRES, выступавших, главным образом, в клубах Гамбурга. Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle («Вмешательство»), схожий с предыдущим альбомом Atom Heart Mother по структуре (но не по музыкальному содержанию): одну сторону пластинки заняли короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую— развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на Atom Heart Mother, а также синтезатор VCS3. Принял ванну. Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса (единственного, кто предложил конкретные темы для альбома группы21), однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Сам Барретт, располневший и стриженный наголо, неожиданно появился в лондонской студии Эбби Роуд (Abbey Road), где группа записывала альбом, посвященный ему, произведя сильнейшее впечатление на участников Pink Floyd. Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut».

Встретил парней из Сони. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Британская группа «Пинк Флойд» на протяжении более чем тридцати лет своего существования сохраняет почитателей во всем мире.

Год спустя, в 1971 году, вышел «Meddle» («Вмешательство») — схожий с предыдущим по структуре (но никак не по музыке): одну сторону пластинки занимают короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую — развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также зиновьевский синтезатор VCS3. Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были Gunners Dream (Сон Артиллериста) и Not Now John (Не сейчас, Джон). Вскоре Меткалф и Нобэл покинули состав группы.

Леонард помогал молодой группе в репетициях. Но у нас был только один лидер— я». Уотерс с каждым новым альбомом закреплял лидерство, постепенно придя к единоначалию. Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаясяя в альбоме «Animals»). В 1995 году Гилмор и Райт назвали этот альбом своим любимым альбомом Пинк Флойд.

В 1973 году выходит «The Dark Side of the Moon» — самый продаваемый альбом в истории всей рок-музыки и второй в мире после альбома «Thriller» Майкла Джексона. Музыка «Animals» значительно более основана на использовании гитар, чем предыдущие альбомы, что возможно граничит с возрастающим напряжением между Уотерсом и Ричардом Райтом, который не внёс большого вклада в альбом. В песне If звучит боль несбывшихся надежд и одиночества, ощущение безвыходности. Однако не все участники группы выдержали бремя свалившегося на них успеха. До вас что, еще не дошло. ), которая с каждой репетицией звучала откровенно по-разному, подвергалась слишком быстрым правкам в сторону диссонансированного и атемперованного неадекватного шума и в конце концов на одной из репетиций Уотерс сказал: «А до меня дошло», положил гитару и вышел из студии.

В 1994 году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Парламентский звонок», 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). Последний альбом группы (The Division Bel), последний тур и негласный распад состоялись в 1994 году. Концепция альбома была близка смыслу книги Джорджа Оруэлла «Скотный двор». Альбом— шедевр, но без фейлов не обошлось опять. Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом для кавер-версий и ремиксов.

Очаг адекватности и главный няшка в этой всей вашей группе. Первоначально в нее вошли выпускники Кембриджского Колледжа Сид Бэррет и Роджер Уотерс.

The Wall Live 1980—81 (Есть ли кто там снаружи. Умер в 2008 от неизвестной формы рака. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров.

Ко времени выхода альбома Animals («Животные») в январе 1977 года музыка группы стала подвергаться всё более интенсивной критике со стороны нарождающегося направления панк-рока21 за чрезмерную «слабохарактерность» и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла. На следующий год он выпустил очередной сольной альбом «Радио КАОС» (Radio K. A. O. S., 1987 г. ). Несмотря на отчаяние и безысходности, сквозящие в стихах, герой, все же, не теряет надежды, пытаясь найти себя в коком-то неведомом ирреальном мире – на обратной стороне луны, которой, на самом-то деле и не существует (Eclipse). Позже Мэйсон выехал из квартиры, а его комнату занял новый гитарист Боб Клоуз.

Год спустя, в 1971 году, вышел «Meddle» («Вмешательство») 151 практически близнец предыдущего (по форме и длине песен, но никак по музыке) (разве что без оркестра и хора обошлись). Песня See Emily Play из этого шоу снова входит в десятку лучших Британского хит-парада, а число поклонников группы существенно возрастает, о ней пишется все больше статей и заметок в музыкальной прессе. Термин «Oeenone» отсылает к греческому мифологическому персонажу— к первой жене Парижа из Трои. Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunners Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»).

Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. Сопродюсером «Стены» был Боб Эзрин (Bob Ezrin), друг Роджера Уотерса, который принимал участие в написании текста песни «The Trial» («Суд»). К октябрю 1966 года записи группы пополнились ещё несколькими сетами собственных песен. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место.

Сложившись в рамках психоделического андеграунда, творчество группы развивалось в дальнейшем русле арт-рока – не случайно выработанный «Пинк Флойд» музыкальный стиль иногда называют психоделическим арт-роком. Сингл из этого альбома — «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании. В 1983 году появился альбом «The Final Cut» («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса». Выступление, организованное Бобом Гелдофом, сыгравшим главную роль в «Стене», — однозначный вин. Будем надеяться пока.

После ухода Нобла и Меткалфа Tea Set лишился вокалистов. В том же году группа много гастролирует по разным странам с такими программами как Relics – старыми песнями и Meddle, записывает на кинопленку ряд концертов (например, концерт в Помпеях) об уровне Pink Floyd говорит уже то, что в 1970 году группу пригласил сотрудничать выдающийся итальянский режиссер Микеланджело Антониони. Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle («Вмешательство»), схожий с предыдущим альбомом Atom Heart Mother по структуре (но не по музыкальному содержанию): одну сторону пластинки заняли короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую— развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на Atom Heart Mother, а также синтезатор VCS3. Чтобы поучаствовать в благотворительном фестивале, направленном против нищеты, помирившиеся флойды воссоединились и исполнили четыре песни (это были «Breathe», «Money», «Wish You Were Here» и «Comfortably Numb», видео с исполнением каждой из которых на этом концерте набрало пару миллионов просмотров на ютубе ибо эпичней некуда) на «Live 8» в лондонском Гайд-парке ночью на 2 июля 2005 года. Но играет охуенно, как и прежде Кроме того, успешно выпилил из группы Уотерса и со срачем и треском отсудил у него название «Pink Floyd», после чего в составе ВИА Pink Floyd выпустил два уже три доставляющих альбома.

Arnold Layne – рассказ о парне, укравшем женское нижнее белье в прачечной. На этом концерте была исполнена старая программа группы – The wall. Бил своими кулаками о стену в течение 20 минут в злости и расстройстве. Примерно в это же время Лорд познакомился с вокалистом Артом Вудом (Art Wood) и в последующие годы они вместе работали в группах RED BLUDDS BLUESICIANS, DON WILSONS QUARTET, ART WOOD COMBO, ARTWOODS, ST. Осенью 1963 года в Лондон приезжает давний друг Роджера, семнадцатилетний Сид Барретт.

Одинокий герой фильма не находит утешения ни в телефильмах, ни в выпивке, ни в иных развлечениях, – все ему опостылело, он не может найти то, что ему нужно (Young Lust) так что ж теперь, уйти из этого жестокого мира. Альбом был очень успешен и стал самым продаваемым у группы в США. Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома— «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, где «The Piper»— это, конечно, никакой не «волынщик», а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой— «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки14. Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал «платиновым». По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall».

В 1982 году был снят полнометражный фильм на основе альбома — «Pink Floyd The Wall». Узнав, что Уотерс отошел от дел группы, в команду вернулся Райт и при помощи басиста Тони Левина (экс-King Crimson, Yes) обновленный Pink Floyd выпустил новый диск A Momentary Lapse Of Reason. Однако почти сразу группа подписала контракт с EMI и первые синглы вышли уже на EMI. Репутация Лорда, как музыканта, быстро росла. Испытывая сильный недостаток в вокале, Клоуз познакомил группу с Крисом Деннисом.

Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. Во время работы над новым альбомом группы под названием A Momentary Lapse of Reason («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу вновь присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. Вот такую, поначалу скандальную известность получила группа Pink Floyd в 1966 году.

Именно в это время группа стала экспериментировать в музыке и со своими выступлениями. Вдобавок к третьему месту в Великобритании, «The Wall» 15 недель в течение 1980 года находился в американском хит-параде. Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. В течение этого года группа работает над созданием крупного шоу Games for May. В 1979 году выходит ещё один шедевральный альбом – «The Wall».

Проснулся. Я чувствую, что я должен написать концептальную вещь о разнице между художником и массами. Было три попытки записать композицию (под рабочими названиями «Love Scene No.

И будем ждать новых записей Pink Floyd и Роджера Уотерса. По иронии судьбы Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall». The Wall Live 1980—81» («Есть ли кто снаружи. Они начали играть вместе в группе, сформированной Китом Ноблом и Кливом Меткалфом. Девушка Райта — Джульетта Гейл — была частой гостьей на репетициях группы. В 1982 году на экраны вышел полнометражный фильм на основе альбома — «Pink Floyd The Wall».

Мы поджемовали немного, пока кто-то не вякнул, что я не умею петь. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. Кто бы его трахнул.

В 1988 году вышел альбом Delicate sound of thunder, записанный с концерта. Уотерс с каждым новым альбомом закреплял лидерство, постепенно придя к единоначалию. Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Его поведение становилось всё более невыносимым, нервные срывы и психозы повторялись всё чаще, выводя из себя остальных членов группы (особенно Роджера).

Альбом 1973 года «the Dark Side of the Moon» («Обратная сторона луны») стал звёздным часом для группы. Уотерс и Барретт были приятелями с детства (Уотерс часто навещал Барретта в доме его матери). После эпического срача с Гилмором ушел в одиночное плавание. Роджер Уотерс, прежде чем перейти на бас-гитару играл на ритм-гитаре. В этом году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Колокол Разделения», 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день.

Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года «PULSE» («Пульс») живая запись «Стены», скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов «Is There Anybody out There. Результатом стало то, что Уотерс оставил за собой права на большую часть реквизита и персонажей из «Стены» и все права на The Final Cut. Разрушить эту стену, не быть еще одним кирпичом в ней – вот, что необходимо.

Sigma 6 использовала эту квартиру для своих репетиций. Ее участниками стали гитарист и певец Сид Барретт (Syd Barrett, настоящее имя и фамилия Роджер Кит Барретт, Roger Keith Barrett, родился в 1946 г. ), бас-гитарист Роджер Уотерс (полное имя и фамилия Джордж Роджер Уотерс, George Roger Waters, родился в 1944 г. ), клавишник Рик Райт (Rick Wright, полное имя и фамилия Ричард Уильям Райт, Richard William Wright, родился в 1945 г. ) и ударник Ник Мейсон (Nick Mason, полное имя Николас Беркли Мейсон, Nicholas Berkeley Mason, родился в 1945 г. ). Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал платиновым. Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. На одном из таких выступлений в марте 1966 года их заметил Питер Дженнер.

Wish You Were Here («Жаль, что тебя здесь нет») был выпущен в 1975 году и заглавной темой в нём стало отчуждение. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и будущий организатор фестивалей «Live Aid» и «Live 8» — Боб Гелдоф (Bob Geldof). После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере.

А, может быть, они лишь собирают материал, чтобы строить новую стену. С 1994 года и альбома «The Division Bell» «Пинк Флойд» не выпускали студийных материалов и в ближайшее время таковых не предвидится. Сам Деннис позже уехал в Бахрейн, назначив Сида Барретта фронтменом группы. Следующий альбом группы увидел свет лишь в 1994 году. С этим альбомом группа не ездила с концертами.

Стена оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. К сожалению из этой затеи ничего не вышло. Альбом включал помимо «Echoes» инструментальную композицию «One of These Days»— концертную классику «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мэйсон сильно искажённым через вокодер голосом произносит единственную фразу «Как-нибудь на днях я искрошу тебя на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»)14, блюз «Seamus» (Шеймус— кличка собаки), сопровождающийся воем русской борзой и песни «Fearless» и «San Tropez». Рекорд, который пока никому не удалось побить. «Meddle» занял третье место в британском хит-параде. Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение.

Meddle занял третье место в британском хит-параде. Райт исполнял жуткую по звучанию партию на фортепьяно, а Уотерс— нечто, напоминающее звучание «Several Species of Small Furry Animals Gathered Together in a Cave and Grooving with a Pict». Поджег бы новую консерваторию в приступе гнева. Альбом и фильм. Первой ласточкой глобального успеха стал альбом Dark Side Of The Moon. На протяжении всего творчества группы этот аспект был в первую очередь подкреплён талантом фотографа и дизайнера Сторма Торгерсона (Storm Thorgerson) и его студией «Hipgnosis».

В 1971 году выходит диск Meddle первая песня из которого One of these days вновь попадает в список лучших британского хит-парада, хотя текст ее содержит лишь пару строк, а мелодия (электронно-шумовая медитация) довольно однообразна. Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ Пинк Флойд, хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. И всё это вместе сильно походило на то, что было предложено Сидом.

В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях — слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму «More» («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом «Ummagumma», частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. В прошлом модель, являлся объектом шлика женской части аудитории. Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании26 и впоследствии стал материалом для кавер-версий и ремиксов.

Meddle занял третье место в британском хит-параде. Прибыл почтальон с моим 55-томным видеобоксом о II Мировой Войне. Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал «платиновым». Wish You Were Here (Жаль, что тебя нет здесь) был выпущен в 1975 году и заглавной темой в нём стало отчуждение.

и подобные этой. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Год спустя, в 1971 году, вышел «Meddle» («Вмешательство») – практически близнец предыдущего (по форме и длине песен, но никак по музыке) (разве что без оркестра и хора обошлись).

Группа «Пинк Флойд» образовалась в середине 60-х гг. В конце концов, Уотерс решил отказаться от второго названия для нового концептуального альбома, частично основанного на материале, не вошедшим в «The Wall». Невротик-пацифист. Исполнялась на концертах в начале 1970-х годов. «Пинк Флойд» планировали оставить Сида как автора песен, но эта затея провалилась на корню. Неотъемлемой частью творчества группы для фанатов являются иллюстрации альбомов. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы11.

На протяжении всего творчества группы этот аспект был в первую очередь подкреплён талантом фотографа и дизайнера Сторма Торгерсона (Storm Thorgerson) и его студией Hipgnosis. Так и не справившись с этим недугом, Сид был вынужден покинуть состав группы, предложив на свое место Гилмора. Но продажи пластинок вывели группу из финансового кризиса.

Репетиции проходили на квартире Мейсона и Уотерса. Рок-опера The Wall (Стена) была создана под доминантой Уотерса, однако при значительном композиторском и аранжировочном влиянии Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу вновь присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года.

Новый этап творчества группы открылся альбомом «Животные» (Animals, 1977 г. ), где под влиянием Уотерса музыка группы стала жестче и ритмичнее, а тексты содержат едкую сатиру на людей, представленных в образах животных. Песня эта, наделавшая немало шума, вызвала острое раздражение властей. в Лондоне.

С 1994 года и альбома «The Division Bell» «Пинк Флойд» не выпускали студийных материалов. Но никто не хотел вместо «Пинк Флойд» услышать пророчество о грядущем «Ласковом мае» и сам Райт тоже из-за чего и ушёл со сцены с тоннами ненависти, но вернулся. Барретт присоединился к составу Tea Set в 1964-м году и поселился у Уотерса и Клоуза. С 1994 года и альбома «The Division Bell» «Пинк Флойд» не выпускали студийных материалов и в ближайшее время таковых не предвидится. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Кроме того, Дэвид запилил четыре доставляющих сольных альбома.

Автор большинства композиции с этого диска Сид Барретт в ту пору баловался ЛСД. В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях — слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. Его поведение становилось всё более невыносимым, нервные срывы и психозы повторялись всё чаще, выводя из себя остальных членов группы (особенно Роджера). Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах11.

Уотерс и Барретт были детскими приятелями (Уотерс часто навещал Барретта в доме его матери). Ещё до этого Рой Харпер (поющий в «Have A Cigar»), узнав, что кто-то спиздил его сценический костюм, взбесился аки Джигурда и разбил стекло фургона. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер. Лысая Шинед.

Было принято общее решение заменить Барретта на Дэвида Гилмора. Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. Например известен перевод названия Розовый Фламинго.

«Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Вдобавок к третьему месту в Великобритании, «The Wall» 15 недель в течение 1980 года находился в американском хит-параде. Итак, сразу после выхода пластинки A momentary lapse of reason Уотерс начал судебный процесс против Гилмора, не скупясь на расходы (каждый день процесса стоит Уотерсу 5 тысяч фунтов стерлингов. ). В 1990 Уотерс дал грандиозный концерт в Берлине. Еще до записи этого альбома Рик Райт ушел из группы и уехал в Грецию.

В это время произошел переход от психоделической к более структурированной музыке. Концерт был издан под названием «The Wall Live in Berlin». Так распалась и прекратила свое существование группа Pink Floyd. После ухода Барретта и вплоть до 1983 года Уотерс был автором подавляющего большинства лирики песен группы (например, уже с 1973 года тексты писал только он один) и главным автором рок-оперы The Wall. Тем временем оставшиеся без капитана Гилмор и Мэйсон решили возродить состав без него.

В 1995 году Гилмор и Райт назвали этот альбом своим любимым альбомом Пинк Флойд. Во время создания фильма отношения между Гилмором и Уотерсом еще более накаляются. Sigma 6 использовала эту квартиру для своих репетиций. В ходе турне Дэвид Гилмор зарекомендовал себя очень неплохо, – не только как гитарист, но и как певец.

Девушка Райта— Джульетта Гейл— была частой гостьей на репетициях группы. Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года «PULSE» («Пульс»), живая запись «Стены», скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов «Is There Anybody out There. Следующий альбом «Хочу, чтобы ты был здесь» (Wish You Were Here, 1975 г. ), посвященный трагической судьбе Сида Барретта, занял первые места в хит-параде Великобритании и США. В дальнейшем Райт вернулся в команду и группа закончила свои выступления. 28 июля 1945, Лондон клавишные).

«Дошло, наконец. », «Уже врубаетесь. »). Тем временем обостряются отношения в группе. Альбом занимал первое место в американских списках популярности в течение пятнадцати недель. Концерт был издан под названием «The Wall Live in Berlin».

Одной из главных проблем команды стала песня «See Emily Play», которая стала необычайно попсовой вещью, за что ее возненавидела вся группа, но играть приходилось. Фанаты приветствовали своего кумира, «Весёлого» Роджера Водного, вскидыванием правой руки под углом в 46 градусов. Запись длилась 9 месяцев, но это, несомненно, стоило потраченного времени. На протяжении всего творчества группы этот аспект был в первую очередь подкреплён талантом фотографа и дизайнера Сторма Торгерсона (Storm Thorgerson) и его студией Hipgnosis.

Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов характерных предыдущим работам «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Камен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. К октябрю 1966 года записи группы пополнились ещё несколькими сетами собственных песен. Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день.

Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах9. Почувствовал себя лучше лишь когда в голову пришла идея о новом альбоме— «Скупщик Краденого». Этот парень с ходу врубился в дело и подкинул много стоящих идей. Двое из них— давние спутники Pink Floyd: Джексон работал с группой с 1980 года в качестве звукоинженера, а Манзанера участвовал в записи композиции «One Slip». Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. Предложенное Барреттом название «Пинк Флойд» (Pink Floyd) составлено из имен двух почитаемых им американских исполнителей блюза – Пинка Андерсона и Флойда Каунсила.

В 1983 году появился альбом The Final Cut (Окончательный монтаж или Смертельная рана) с подзаголовком Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд. Леонард помогал молодой группе в репетициях. Позже Уотерс выдворил его из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с родственником-журналистом об альбоме. Вскоре в группу пришел Боб Клоуз, а Меткалф и Нобл покинули её. Желание создать великое, наилучшее и всеобъемлющее шоу выразилось, например, в том, что однажды музыканты устроили сцену не где-нибудь, а на поверхности большого озера, завершив шоу фейерверком и серией взрывов, после чего перед изумленными зрителями всплыли надувной громадный осьминог и резиновые рыбы (настоящие, однако, также не заставили себя долго ждать в результате – очередной скандал с полицией и с обществом Зеленых).

Ныне же постарел, такие дела. В фильме «The Wall» («Стена») прямо не показывается ни одна из проблем. Леонард помогал молодой группе в репетициях. Тем не менее, Гилмор и Мэйсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». По иронии судьбы Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall»29. Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу.

Этот диск посвящен безвременно угасшему таланту Сида Бэррета. После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мейсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». В этом году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Колокол Разделения», 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день. И выпустил в следующем году весьма доставляющий сольник «On An Island», после чего— два не менее винрарных концертных альбома (на одном из которых спел «Comfortably Numb» с Боуи).

Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь— от авангардной «Interstellar Overdrive» («Межпланетная езда на повышенной передаче») до причудливой «Scarecrow» («Пугало»), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж. Мадонна. С этим альбомом группа не ездила с концертами и неофициально распалась в 1983 году. Понравились Уотерсу также и некоторые сценические да и музыкальные идеи Дэвида Гилмора.

Тиран, дуче и команданте группой с 1973 и аж до 1983 года. Результат всех бесплодных попыток найти какой-либо выход – помрачение ума (Brain damage). Но и здесь группу ожидали неприятности. Альбом включал помимо «Echoes» инструментальную композицию «One of These Days»— концертную классику «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мэйсон сильно искажённым через вокодер голосом произносит единственную фразу «Как-нибудь на днях я искрошу тебя на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»), блюз «Seamus» (Шеймус— кличка собаки), сопровождающийся воем русской борзой и песни «Fearless» и «San Tropez».

Страшные образы войны и смерти преследуют зрителя, а стена все разрастается ввысь и вширь. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). В главной роли рок-звезды Пинка снялся основатель группы Boomtown Rats и будущий организатор фестивалей Live Aid и Live 8 — Боб Гелдоф (Bob Geldof). Рожа же, разукрасив стену камеры плевками, придумал оригинальную музыкальную пьесу, которая состояла из звуков плевков и хлопания мокрых женских грудей. Первое турне группы по Великобритании состоялось в августе 1967 года. Благодаря использованию нового 16-дорожечного звукозаписывающего оборудования на студии «Abbey Road», почти девяти месяцам (фантастически долго для того времени. ), ушедшим на запись и стараниям звукоинженера Алана Парсонса, альбом получился беспрецендентным и вошёл в сокровищницу звукозаписи всех времён.

Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер Уотерс. Велосипед, взятый взаймы, бездомный мышонок Джеральд – из реального мира, который хочется сделать лучше, наполнить музыкой. Meddle занял третье место в британском хит-параде. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Просто сравните «Dark Side Of The Moon» и всё, что идёт после «The Final Cut». Тогда было принято решение заменить Барретта на Дэвида Гилмора.

После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мэйсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». Торгерсон был вовлечён в создание дизайна всех альбомов, кроме «The Piper at the Gates of Dawn» (фото для обложки которого сделал фотограф Вик Сайн (Vic Singh), а задняя часть обложки оформлена рисунком Сида Барретта), «The Wall» (для дизайна которого группа наняла Джеральда Скарфа) и «The Final Cut» (дизайн обложки создавал сам Уотерс используя фотографию, сделанную его зятем Вилли Кристи). К октябрю 1966 года записи группы пополнились еще несколькими сетами собственных песен. Потом работал в группе сессионником при записи «A Momentary Lapse Of Reason», в записи последнего альбома принимал участие наравне с Дэвидом. Неотъемлемой частью творчества группы для фанатов являются иллюстрации альбомов.

Во время работы над новым альбомом группы под названием «A Momentary Lapse of Reason» («Кратковременная потеря рассудка», 3 и в Великобритании и в США) к коллективу присоединился Ричард Райт, вначале как сессионный музыкант с еженедельной оплатой его работы, затем как полноценный участник вплоть до 1994 года. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и будущий организатор фестивалей «Live Aid» и «Live 8» — Боб Гелдоф (Bob Geldof). Пинк Флойд (англ.

Это шоу позже было воссоздано Уотерсом с помощью многих приглашённых музыкантов, включая Брайана Адамса, группу «Scorpions» и Вана Морисона, в 1990 среди руин Берлинской стены. Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом «The Wall», где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. В фильме «The Wall» («Стена») прямо не показывается ни одна из проблем. Достаточно упомянуть знаменитые изображения человека, пожимающего руку своего горящего двойника («Wish You Were Here») и призму с проходящим через неё светом («Dark Side of the Moon»).

Не зная, чем заняться в тот вечер, Рожа потащил Масона в ближайший бар, где они встретили Дэйва Беломора и Мастера Рика (это был местный сэнсэй, у которого был свой кружок кунг-фу). Уотерс выдворил Боба Эзрина из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с другом-журналистом о сюрпризах шоу. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы. Неотъемлемой частью творчества группы для фанатов являются иллюстрации альбомов. Описание: Джон Лорд (Jon Lord), один из самых известных клавишников в мире хард-рока, родился 9-го июня 1941-го года в городе Лейкестер, Англия.

Тем не менее, Гилмор и Мейсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». Что характерно, наркоман Барретт в это время, держа в руке полиэтиленовый пакет, сначала чистил зубы стоя, потом присел на кортаны и смотрел в потолок, что-то бормоча под нос, затем предложил свою помощь (хотя альбом был уже готов. ) и ушёл, не попрощавшись. Сам Деннис позже уехал в Бахрейн, назначив Сида Барретта фронтменом группы. Однако воспроизведение на радио песни «Arnold Layne» было вскоре запрещено из-за текста: он содержал рассказ о трансвестите по имени Арнольд Лейн, который ночью при свете луны похищал с верёвок женское белье, а потом перед зеркалом наряжался в похищенное.

Под предводительством Дженнера группа стала выступать на лондонских подпольных концертах (Лондонский андерграунд), а продюсеры группы организовали менеджерскую компанию для рок групп, под названием Blackhill Enterprises. Уотерс назвал это «настоящим актом безумного гения». 1969 год. Последнее выступление классического состава произошло в июле 2005 года на концерте Live 8. Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь, от авангардной Interstellar Overdrive (Космическая перегрузка) до причудливой Scarecrow (Пугало), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж.

«Пинк Флойд» известны, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, создавая шоу, в котором сами музыканты практически уходят на второй план. Позже к ним присоединился Ричард Райт и секстет был назван Sigma 6. Кроме того, в альбом вошли Welcome to the Machine (Добро пожаловать в систему) и Have a Cigar (Сигару. ), посвящённые бездушным нравам дельцов шоу-бизнеса. Любитель играть на басу одни и те же ноты через октаву.

Сида хотели оставить лишь как автора песен, но из этой идеи ничего не вышло. Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом ремиксов в стилистике диско и техно. Торгерсон был вовлечён в создание дизайна всех альбомов, кроме The Piper at the Gates of Dawn (фото для обложки которого сделал фотограф (Vic Singh), а задняя часть обложки оформлена рисунком Сида Барретта), The Wall (для дизайна которого группа наняла Джеральда Скарфа) и The Final Cut (дизайн обложки создавал сам Уотерс используя фотографию, сделанную его зятем Вилли Кристи). Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение.

Пинк Флойд также неофициально одобряли полный отказ от наркотиков и разборчивость в половых связях (если крутить альбом «Несущая Стена» задом наперёд, можно услышать призывы типа: «Не бухайте, сукенцы. » «Не смей трахать бабушку. » ит. д. ). The Wall была картиной, которую я нарисовал для себя, чтобы сделать этот выбор. Уотерс, Райт и Мейсон раньше играли в ритм-энд-блюзовой группе «Сигма-6» (Sigma-6), сменившей затем ряд экстравагантных наименований. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы17. Сам Барретт, располневший и стриженный наголо, неожиданно появился в лондонской студии Эбби Роуд (Abbey Road), где группа записывала альбом, посвящённый ему, произведя сильнейшее впечатление на участников Pink Floyd.

Подумал, что вода отдает мрачноватым цветом, но потом догадался, что я все еще в своих «летчицких» солнцезащитных очках. Неоднократно бывало, что Сид просто «выключался», «уходил в себя» (что вызывалось кататоническими приступами) прямо на концерте. Клипы из этой ленты были цензуированы во время трансляций по американскому MTV.

Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Решил оставить все как есть. В фильме «Стена» прямо не показывается ни одна из проблем.

Позже Уотерс выдворил его из лагеря шоу «Пинк Флойд» после того, как Эзрин неосторожно поговорил с родственником-журналистом об альбоме. В 1992 году Роджер Уотерс выпустил новую программу – Amused to death. На протяжении выступлений название группы неоднократно менялось. Тем не менее, Гилмор и Мейсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд».

Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (фортепиано и фисгармония) и (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. Подобная тематика усиливала и без того мощное воздействие музыки. Сам Деннис позже уехал в Бахрейн, назначив Сида Барретта фронтменом группы. Концерты Pink Floyd были оформлены как фашистские митинги. Альбом стал наконец-то первым в США, продержавшись в чартах 741 неделю, в том числе 591 подряд (с 1973 по 1988 годы. ).

Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов характерных предыдущим работам «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Камен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. С последними он дебютировал в грамзаписи, появившись на сингле Whats Your Name. Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunners Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет.

Идея была мощным катализатором творчества группы и совместно её члены составили список тем раскрываемых в альбоме: композиция «On The Run» («На бегу») рассказывала о паранойе «Time» («Время») описывала приближение старости и бессмысленную трату жизни «The Great Gig In The Sky» («Шоу на небесах», первоначально называлась «Mortality Sequence»— «Смертная череда») и «Religious Theme» («Религиозная тема») повествуют о смерти и религии «Money» рассказывает о деньгах, которые приходят со славой и овладевают человеком «Us And Them» («Мы и они») говорит о конфликтах внутри общества «Brain Damage» посвящена безумию. Клипы из этой ленты были цензуированы во время трансляций по американскому MTV. Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех ( 1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал платиновым. Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, The Final Cut имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал «платиновым». Ещё в раннем 1968 Pink Floyd записали несколько инструментальных композиций, которые были использованы в качестве саундтреков к фильму Питера Сайкса «The Committee», где главную роль исполнил Пол Джонс из коллектива Manfred Mann.

Проснулся, встал. На протяжении выступлений название группы неоднократно менялось. Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). Авангардная инструментальная пьеса, авторами которой являются все четверо участников группы (Уотерс, Гилмор, Райт и Мейсон).

Вдобавок к заглавной песне, ставшей классикой Pink Floyd, альбом включает горячо принятый критикой 20-минутный трек «Shine on You Crazy Diamond» («Сияй же, безумный бриллиант»), как и заглавная песня, посвящённый Сиду Баррету и его психическому распаду. Каждый из участников группы сделал в той или иной степени успешную карьеру, в основном опираясь на опыт альма-матер. Осенью 1963 года семнадцатилетний Сид Барретт прибыл в Лондон для учебы. В 1980 году Уотерс предлагает сотрудничество режиссеру Алану Паркеру. Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома— «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, где «The Piper»— это, конечно, никакой не «волынщик», а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой— «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки10. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Левак.

Почти под самый конец Сид разродился песенкой «Jugband Blues», в которой он показал, что ему похрен, светит ли солнце и есть ли у него хоть что-нибудь— его какбэ уже нет в данном бытие и он уже в Сверкающем Нигде. В фильме «Стена» прямо не показывается ни одна из проблем. Ко времени выхода альбома «Animals» («Животные») в январе 1977 года музыка группы стала все более подвергаться критике со стороны нарождающегося направления панк-рока за чрезмерную «слабохарактерность» и надменность, ухода от простоты раннего рок-н-ролла. Торгерсон был вовлечён в создание дизайна всех альбомов, кроме The Piper at the Gates of Dawn (фото для обложки которого сделал фотограф Вик Сайн (Vic Singh), а задняя часть обложки оформлена рисунком Сида Барретта), The Wall (для дизайна которого группа наняла Джеральда Скарфа) и The Final Cut (дизайн обложки создавал сам Уотерс используя фотографию, сделанную его зятем Вилли Кристи). На протяжении выступлений название группы неоднократно менялось. Торец альбома украшает вмонтированный светодиод, мигающий с частотой человеческого пульса.

Первая профессиональная запись была сделана на фирме Polydor в январе 1967 года, это были композиции «Arnold Layne» и «Interstellar Overdrive». Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (Michael Kamen, фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. Но у нас был только один лидер— я»22.

Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. Pink Floyd дал около ста концертов за время этого почти двухлетнего турне. Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь— от авангардной «Interstellar Overdrive» («Межпланетная езда на повышенной передаче») до причудливой «Scarecrow» («Пугало»), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж. Альбом стал первым в Великобритании и в Америке. За семнадцать лет этот диск ни разу не выходил из списка двухсот лучших хит-парада Биллборда и к 1995 году его продано около 28 миллионов (. ) экземпляров. Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle («Вмешательство»), схожий с предыдущим альбомом Atom Heart Mother по структуре (но не по музыкальному содержанию): одну сторону пластинки заняли короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую— развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на Atom Heart Mother, а также синтезатор VCS3.

В 1979 г. появился самый амбициозный проект «Пинк Флойд» 151 двойной альбом «Стена» (The Wall), рассказывающий историю жизни рок-музыканта по имени Пинк. Альбом стал высшим достижением группы на тот момент. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет.

«Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер— отец Уотерса—. Со временем его пристрастия к этому наркотику увеличились и он улетал прямо на концертах.

В этом году вышла последняя работа флойдовцев «The Division Bell» («Парламентский звонок», 1 в Великобритании и США) и последующий тур, ставший наиболее доходным за всю историю рок-музыки на сегодняшний день. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). «Пинк Флойд» известны, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, создавая шоу, в котором сами музыканты практически уходят на второй план. В последующие пять лет опосля судебных тяжб на энергии бугурта Родж заделал «The Pros And Cons Of Hitch Hiking» (обложка которого ниже), «Radio K. A. O. S» (от которого синти-попом так и прет), «Amused To Death» (весьма недурственный концепт-альбом с весьма недурственной гитарой Джеффа Бека) и целую оперу (. ) под названием «a ira». O. S. Алсо есть мнение, что головы изображают конфликт между Гилмором и Уотерсом.

В ранний период творчества «Пинк Флойд» были практически первой группой использующей специальную аппаратуру для светового шоу в своих представлениях— слайды и видеоклипы, проецируемые на большой круглый экран. Благодаря использованию нового 16-дорожечного звукозаписывающего оборудования на студии «Abbey Road», почти девяти месяцам (фантастически долго для того времени. ), ушедшим на запись и стараниям звукоинженера Алана Парсонса, альбом получился беспрецендентным и вошёл в сокровищницу звукозаписи всех времён. Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года PULSE (Пульс) живая запись Стены, скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов Is There Anybody out There.

The Wall Live 1980—81» («Есть ли кто там снаружи. Единственными результатами работы группы стали концертный альбом 1995 года «PULSE» («Пульс»), живая запись «Стены», скомпилированная из концертов 1980 и 1981 годов «Is There Anybody out There. Слушал радио и при этом чувствовал себя несколько отчужденным. Альбом также включал «One of These Days»— концертная классика «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мейсон страшно искажённым голосом обещал «порезать вас на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»), лёгкие и беззаботные «Fearless» и «San Tropez» и озорная и хулиганская «Seamus» (Cимус— кличка собаки), где на вокальную партию была приглашена русская борзая. После распада группы в 1956 году, Роджер Вотерс ушёл в монастырь Св.

Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса, однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. С этим альбомом группа не ездила с концертами. Первый альбом— The Piper at the Gates of Dawn— был записан в 1967 году. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер— отец Уотерса— Эрик Флетчер Уотерс. Поначалу никто из «Флойдов» не признал в нём старого товарища.

Райт в конце концов принял участие в концертах, за фиксированное вознаграждение. Отсутствие Райта при записи альбома привели к некоторому недостатку клавишных эффектов, характерных для предыдущих работ «Пинк Флойд», хотя приглашённые музыканты Майкл Кэймен (фортепиано и фисгармония) и Энди Боун (Andy Bown) внесли некоторый вклад как клавишники. В 1982 году был снят полнометражный фильм на основе альбома — «Pink Floyd The Wall».

Первая и вторая части композиции были официально изданы в бокс-сете 2016 года «The Early Years 1965—1972». «Wish You Were Here» («Хочу, чтобы ты был здесь») был выпущен в 1975 году и заглавной темой в нём стало отчуждение. И действительно, лейбл сингла «When the Tigers Broke Free», выпущенным в то же время, утверждает, что композиция из этого альбома «The Final Cut». По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall». Казалось, что на этом история группы закончилось, однако в 2011-м Уотерс, Гилмор и Мэйсон вновь очутились вместе на одной сцене и в том же году стартовала мощная кампания по переизданию раннего материала, получившая название Why Pink Floyd.

Но у нас был только один лидер— я»26. Доктор ходит кругами, говорит, надо оперировать глаза и отобрать у меня мои «летчицкие» очки.

Но не тут-то было. После этого грандиозного турне наступило затишье. После альбома The Final Cut члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1986 года, когда Гилмор и Мэйсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». Несомненно, они уже пронюхали о моем новом— в 3 CD— концептуальном альбоме с рабочим названием «Записывающие Компании выворачивают наизнанку жизнь гениев хуже, чем это сделала Мэгги Тэтчер в отношении шахтеров». Это – лишь часть стены, разделяющей людей на своих и чужих. Ранние появления саундтрека в бутлегах можно встретить под названием «Oneone», что иногда считается попросту неверным написанием имени персонажа, но более вероятно, что это отсылка к фонетическим особенностям режиссера фильма «Zabriskie Point».

Достаточно упомянуть знаменитые изображения человека, пожимающего руку своего горящего двойника («Wish You Were Here») и призму с проходящим через неё светом («Dark Side of the Moon»). Остальные песни с этой пластинки написаны в более спокойном ритме и достаточно мелодичны. Эта работа вновь получила восторженный приём у фанатов, хотя здесь наметился отчётливый уход от привычной стилистики группы (около половины материала стало предпосылкой к сольному стилю Уотерса). Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место.

Употребление наркотиков и постоянные выступления сломали лидера группы Сида Барретта. Несмотря на противоречивые отзывы об этом альбоме, «The Final Cut» имел успех (1 в Великобритании и 6 в США) и вскоре после выхода стал «платиновым». Примерно на середине композиции музыка меняется в блюзовое звучание, похожее на «Funky Dung».

Затем решил выпить чашку чая. Неоднократно бывало, что Сид просто «выключался», «уходил в себя» прямо на концерте. Торгесон был вовлечён в создание дизайна всех альбомов кроме «The Piper at the Gates of Dawn» (фото для обложки которого сделал фотограф Вик Сайн (Vic Singh), а задняя часть обложки оформлена рисунком Сида Баррета), «The Wall» (для дизайна которого группа наняла Джеральда Скарфа) и «The Final Cut» (дизайн обложки создавал сам Уотерс используя фотографию сделанную его зятем Вилли Кристи (Willie Christie). Вдобавок к третьему месту в Великобритании, The Wall 15 недель в течение 1980 года находился в американском хит-параде. После ухода Ноубела и Меткалфа Tea Set лишился вокалистов.

«Пинк Флойд» известны, помимо прочего, своими невероятными представлениями, сочетающими визуальные эффекты и музыку, создавая шоу, в котором сами музыканты практически уходят на второй план. Обложка опять же доставляет ибо как и в «A Momentary Lapse Of Reason» она создавалась реально. Какой-то сумасшедший подросток взобрался по сетке, которая отделяла нас от стада людей перед сценой и начал выкрикивать что-то о своем преклонении перед полубогами. Треки с этой пластинки демонстрируют музыкальную смесь— от авангардной «Interstellar Overdrive» («Межпланетная езда на повышенной передаче») до причудливой «Scarecrow» («Пугало»), меланхоличной песни, написанной под вдохновением от сельских ландшафтов, окружавших Кембридж. Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рейвнскрофт (Raphael Ravenscroft).

Альбом включал помимо «Echoes» инструментальную композицию «One of These Days»— концертную классику «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мэйсон сильно искажённым через вокодер голосом произносит единственную фразу «Как-нибудь на днях я искрошу тебя на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»)16, блюз «Seamus» (Шеймус— кличка собаки), сопровождающийся воем русской борзой и песни «Fearless» и «San Tropez». Наиболее хитовыми композициями по версии радиостанций были «Gunners Dream» («Сон Артиллериста») и «Not Now John» («Не сейчас, Джон»). Позже Мэйсон выехал из квартиры, а его комнату занял новый гитарист Боб Клоуз. Вышвырнул всех вон на фиг. На сцене помимо одиннадцати музыкантов находятся два телесканера, сцену освещают четыре светоробота, около трехсот вращающихся ламп восемь варьирующих систем, обслуживаемых двадцатью операторами. Это была концептуальная работа, то есть не просто собранием песен на одном диске, а работой, проникнутой единой, связующей идеей давления современного мира на психику человека.

Вскоре Меткалф и Нобл покинули состав группы. Третья часть— длинный инструментал— представляет собой первые зачатки песни «Careful With That Axe, Eugene». Последнее выступление классического состава произошло в июле 2005 года на концерте Live 8. Сингл из этого альбома — «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом ремиксов в стилистике диско и техно. «А он был бы лучше, если бы вы тогда пригласили кого-нибудь из хороших гитаристов», — сказали наконец парни. На этом история группы заканчивается.

Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. Meddle занял третье место в британском хит-параде. После альбома «The Final Cut» члены группы пошли каждый по собственному пути, выпуская сольные альбомы вплоть до 1987 года, когда Гилмор и Мейсон начали воссоздавать «Пинк Флойд». После успеха знаменитого альбома «The Dark Side of the Moon» группа была не уверена в своем будущем направлении и беспокоилась о том, как остаться на высоте и увеличить популярность записей. Сингл из этого альбома— «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании22 и впоследствии стал материалом для кавер-версий и ремиксов. Почувствовал себя плохо, но решил простить Боба, потопал к нему.

В 1983 году Pink Floyd записывает альбом The final cut, песни из которого направлены против войны и разрешения региональных конфликтов путем вооруженного вмешательства (как сказал Дэвид Гилмор в одном из своих интервью). Это была последняя попытка Сида Барретта написать материал для группы перед уходом. 13 Роджер Уотерс заявил в интервью для документального фильма «The Pink Floyd and Syd Barrett Story», что он, уловив сознательность действий Барретта по отношению к этой песне, положил свою бас-гитару, вышел из комнаты и больше никогда не пытался снова играть вместе с Сидом. Сам Дэйв Гилмор называет эту программу самое большое по масштабам шоу в пути и здесь с ним трудно не согласиться: только монтажом оборудования для одного концерта занимаются 132 человека в течение 11 (. ) дней еженедельные затраты группы составляют около 1, 3 миллиона долларов и 45 грузовиков транспортируют три огромных сцены.

Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса (единственного, кто предложил конкретные темы для альбома группы), однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. Наиболее масштабное представление на сцене было граничит с альбомом «The Wall», где несколько сессионных музыкантов играли первую песню в резиновых масках (показывая, что члены группы неизвестны как отдельные личности) далее в процессе первой части шоу рабочие постепенно выстраивали между публикой и группой огромную стену из картонных коробок, на которую затем проецировались мультфильмы Джеральда Скарфа, а под конец выступления стена рушилась. Его стали приглашать записываться в качестве студийного музыканта. Однако, все планы на данный альбом были вскоре отложены.

По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall». Вдобавок к третьему месту в Великобритании, «The Wall» 15 недель в течение 1980 года находился в американском хит-параде. Идея была мощным катализатором творчества группы и совместно её члены составили список тем раскрываемых в альбоме: композиция «On The Run» («На бегу») рассказывала о паранойе «Time» («Время») описывала приближение старости и бессмысленную трату жизни «The Great Gig In The Sky» («Шоу на небесах», первоначально называлась «Mortality Sequence»— «Смертная череда») и «Religious Theme» («Религиозная тема») повествуют о смерти и религии «Money» рассказывает о деньгах, которые приходят со славой «Us And Them» («Мы и они») говорит о конфликтах внутри общества «Brain Damage» посвящена безумию. Позже к ним присоединился Ричард Райт и секстет был назван Sigma 6. Одним словом, дизайнер группы Пол Степлз не зря ест свой хлеб. Во время записи следующего альбома A Momentary Lapse of Reason к музыкантам вернулся Райт.

Бездарно, бездумно растрачиваемое время, уходящая молодость – вот какой предстает перед нами жизнь современного человека (Time). Дебютной стала работа «The Piperat the Gates of Dawn». Уотерс и Барретт были приятелями с детства (Уотерс часто навещал Барретта в доме его матери).

Год спустя, в 1971 году, вышел Meddle («Вмешательство»), схожий с предыдущим альбомом Atom Heart Mother по структуре (но не по музыкальному содержанию): одну сторону пластинки заняли короткие песни и одна инструментальная пьеса, вторую— развёрнутая многочастная сюита, 23-минутная «эпическая звуковая поэма» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на Atom Heart Mother, а также синтезатор VCS3. На концерте был записан двойной альбом. Это был двойной LP, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы и каждый из них записал, по сути, свой мини-сольник. Тема трека Two Suns in the Sunset (Два солнца на закате) — страх перед ядерной войной.

Композиция «Эхо» (Echoes), занимающую вся вторую сторону диска, многие поклонники «Пинк Флойд» до сих пор считают лучшим из созданного группой. К сожалению из этой затеи ничего не вышло. Отличия были ещё и в том, что первая из них исполнялась на гитаре, а вторая— на клавишах. Не смог увидеть здесь своего отца, но там был парень, который выглядел прямо как он.

К тому времени участники «Пинк Флойд» не раз обращались к сольным проектам. В конце концов, я никогда еще не смотрел на Дэйва Гилмора сквозь них, не видел его в тени. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы. Например, он пытался склонить членов группы уволить Ричарда Райта, который практически не принимал участия в работе над альбомом. Любитель доёбываться до Гилмора.

Автор концептуальных винраров «The Dark Side Of The Moon», «Wish You Were Here» и знаменит тем, что значительную часть жизни срал кирпичами из которых потом построил стену. Роджер Уотерс, тем временем, тоже не сидел без дела. Проснулся с бодуна.

Две композиции— «The Hard Way» и «Wine Glasses» (позже включенная в начало «Shine On You Crazy Diamond»)— были выпущены в переизданиях альбомов осенью 2011 года: «The Dark Side of the Moon» (Immersion бокс-сет) и «Wish You Were Here» (Experience Version и Immersion бокс-сет) соответственно. Следующий альбом «Wish you were here» вышел лишь через два года. Я бы его отыграл хоть в Белом Доме, хоть на Луне. Или отказаться от моих пристрастий и смириться с состоянием «комфортного оцепенения» и при этом остаться без волшебства или постараться вникнуть в мое нынешнее состояние, пойти по нехоженому до того пути и отправиться в болезненное путешествие, чтобы узнать, кто я и на что способен. Барретт присоединился к составу Tea Set в 1964-м году и поселился у Уотерса и Клоуза.

Коллективу пришлось сменить целый ряд названий (Megadeaths, Leonards Lodgers, The Tea Set, The Abdabs, The Architectural Abdabs, The Screaming Abdabs, The Pink Floyd Sound), прежде чем музыканты остановились на варианте Pink Floyd, составленном из имен двух блюзменов, Пинка Андерсона и Флойда Каунсила. В 1986 г. Уотерс, настроенный на самостоятельную деятельность, заявил о роспуске «Пинк Флойд». Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах15. Там он сколотил свою первую команду Sigma 6 с товарищами Ником Мэйсоном (р. Две песни на этом альбоме были спеты Шинед ОКоннор. На одном из таких выступлений в марте 1966 года их заметил Питер Дженнер.

Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаяся в альбоме «Animals»). Мещане. В конце 60-х он покинул группу и занялся сольной карьерой. Альбом стал первым в Великобритании и в Америке.

Результатом требований явилась песня «Have You Got It Yet» (рус. Альбом The wall разошелся 11 миллионным (. ) тиражом, песни из которого до сих пор популярны и продолжают жить. Его поведение становилось всё более невыносимым, нервные срывы и психозы повторялись всё чаще, выводя из себя остальных членов группы (особенно Роджера). Альбом, по отзывам критиков, стал похож на «Флойдов» еще меньше, чем предыдущий и фактически продолжал Гилморовские взгляды на музыку.

Такое название было взято в честь известных тогда блюзменов из Джорджии Пинка Андерсона и Флойда Каунсила (это название предложил Сид Бэррет имевший альбом Андерсона и Каунсила). Позже, в номере гостиницы, в шоке от своего поведения, я понял, что стою перед выбором.

Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). Алсо, отец Уотерса был выпилен в битве под Анцио в 1944 году, что повлияло на его творчество. С течением времени творчество «Пинк Флойд» претерпело значительные изменения, однако лучшее из достигнутого всегда сохранялось и группа никогда не утрачивала вкуса к дальнейшим экспериментам. Доходило до того, что нарочито вместо нее играли какую-то экспериментальную импровизацию или специально растягивали «Interstellar Overdrive» или «Astronomy Domine» до 40-60 минут. Группа сменила несколько названий (последнее – Abdabs). Неотъемлемой частью творчества группы для фанатов являются иллюстрации альбомов. Новаторство «Пинк Флойд» проявилось не только в музыке, но и в использовании последних технических достижений в студийной работе и на концертах.

Песня «Shine on you crazy diamond» была посвящена Сиду Барретту. Присутствующие здесь «космический» органный фон, гипнотический ритм и обилие звуковых эффектов стали характерными чертами звучания «Пинк Флойд». Испытывая сильный недостаток в вокале, Клоуз познакомил группу с Крисом Деннисом.

Пришедшая было любовь оборачивается изменой и вновь – одиночество. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму More (Ещё) режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом Ummagumma, частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Неоднократно бывало, что Сид просто «выключался», «уходил в себя» прямо на концерте. «Meddle» занял третье место в британском хит-параде. В 1979 году группа начинает работу над новым шоу The wall. Под предводительством Дженнера группа начала выступать на лондонских подпольных концертах в таких клубах как UFO, а продюсеры группы организовали менеджерскую компанию для рок-групп под названием Blackhill Enterprises. На протяжении всего творчества группы этот аспект был в первую очередь подкреплён талантом фотографа и дизайнера Сторма Торгерсона (Storm Thorgerson) и его студией «Hipgnosis». Употребление наркотиков (как следствие 151 обострение врожденной шизофрении) и постоянные выступления сломали лидера группы Сида Барретта. По иронии судьбы, Ричард стал единственным, кто сумел заработать какие-то деньги на этих концертах, так как остальные члены группы были вынуждены покрывать непомерные расходы на шоу «The Wall».

В 1983 году появился альбом «The Final Cut» («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд». Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. «Стена» оставалась в списке альбомов-бестселлеров на протяжении 14 лет. Изначально предложенное Сидом Барреттом соло оказалось непригодным для использования, вот таким образом группа (уже в составе с Дэвидом Гилмором) взяла это на себя и записала произведения в подвальной Лондонской студии. Снова просит.

После 2 провальных работ, он вернулся домой к матери, где и скончался от рака. Сопродюсером «Стены» был Боб Эзрин (Bob Ezrin), друг Роджера Уотерса, который принимал участие в написании текста песни «The Trial» («Суд»). Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы, созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на The Final Cut. В честь такого события «Флойды» добавили в конец SOYCD небольшую трёхсекундную мелодию из «See Emily Play». Meddle занял третье место в британском хит-параде. Ведь бреши в стене не видно, как бы герой ни искал ее.

Необычное сочетание музыкальных стилей буквально перевернуло мир музыки. Испытывая сильный недостаток в вокале, Клоуз познакомил группу с Крисом Деннисом. Позже Мэйсон выехал из квартиры, а его комнату занял новый гитарист Боб Клоуз. Стена вживую, 1980—81») в 2000 году двухдисковый набор, содержащий наиболее значимые хиты группы «Echoes» («Эхо») в 2001 году посвящённое 30-летнему юбилею альбома переиздание «Dark Side of the Moon» в 2003 году (пересведенное Джеймсом Гатри в SACD) переиздание «The Final Cut» 2004 года с добавленным синглом «When the Tigers Broke Free» («Когда тигры вырвались на свободу») переиздание дебютного альбома группы в моно и стерео варианте, с добавленными песнями, некоторые из которых нигде раньше не издавались юбилейный бокс-сет «Oh By The Way» («Кстати»), включающий в себя репродукции всех студийных альбомов группы в виде мини-винилов.

27 января 1945, Бирмингем, Англия ударные) и Риком Райтом (р. В 1994 году вышел студийный альбом Pink Floyd The Division Bell («Колокол отчуждения», 1 в Великобритании и США). 1», «No. Вторая сторона диска была отведена под 23-минутную «эпическую звуковую поэму» (как её назвал Уотерс) под названием «Echoes» («Эхо»), где группа впервые использовала 16-дорожечные магнитофоны взамен четырёхканальной и восьмиканальной аппаратуры, которая применялась на «Atom Heart Mother», а также зиновьевский синтезатор VCS3. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место.

К сожалению из этой затеи ничего не вышло. Среди музыкантов, принимавших участие в записи The Final Cut, отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рэйвенскрофт (Raphael Ravenscroft). В фильме «The Wall» («Стена») прямо не показывается ни одна из проблем. Сингл из этого альбома — «Another Brick in the Wall, Part II» («Ещё один кирпич в стене, часть 2»), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании.

С этим альбомом группа не ездила с концертами. Такова, например, песня Hey you (кстати, не вошедшая в фильм The wall). Кстати, во время записи альбома в 1975 году ВНЕЗАПНО появился сам Безумный Бриллиант— растолстевший, бритый налысо и со сбритыми бровями (вспоминаем фильм «Стена»). Среди музыкантов, принимавших участие в записи «The Final Cut», отметился тенор-саксофонист Рафаэль Рейвнскрофт (Raphael Ravenscroft), который исполнил знаменитое саксофонное облигато в композиции Джерри Рафферти (Gerry Rafferty) «Baker Street».

Также фильм являлся определённым манифестом в защиту рокеров. Употребление наркотиков и постоянные выступления сломали лидера группы Сида Баррета. Вдобавок к заглавной песне, ставшей классикой Pink Floyd, альбом включает горячо принятый критикой 26-минутный трек «Shine On You Crazy Diamond» («Сияй, безумный бриллиант»), как и заглавная песня, посвящённый Сиду Баррету и его психическому распаду.

VALENTINES DAY MASSACRE. Это был двойной альбом, первый диск которого был первой (и на почти двадцать лет единственной официальной) записью живого выступления группы, а второй был поровну поделён на четыре части, по числу участников группы и каждый из них записал, по сути, свой мини-сольник. В 1982 году на экраны вышел полнометражный фильм на основе альбома— «Pink Floyd The Wall». Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы.

Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома— «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, где «The Piper»— это, конечно, никакой не «волынщик», а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой— «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки. В 1983 году появился альбом The Final Cut («Окончательный монтаж» или «Смертельная рана») с подзаголовком «Реквием послевоенной мечте Роджера Уотерса исполненный Пинк Флойд». По ее окончании Сид и Дэвид поступили в лондонскую школу искусств, а Уотерс – в политех. Это породило жаркие юридические споры с Роджером Уотерсом, который после ухода из группы в 1985 году решил, что без него группа существовать всё равно не сможет.

Сингл из этого альбома — Another Brick in the Wall, Part II (Ещё один кирпич в стене, часть 2), затрагивающий проблемы педагогики и образования, — попал на первое место в рождественском чарте синглов в Великобритании и впоследствии стал материалом ремиксов в стилистике диско и техно. Рок-опера The Wall («Стена») была создана при ярко выраженном доминировании Уотерса (единственного, кто предложил конкретные темы для альбома группы25), однако и при значительном влиянии Дэвида Гилмора, а также известного продюсера из Канады Боба Эзрина. С этим альбомом группа не ездила с концертами. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и будущий организатор фестивалей «Live Aid» и «Live 8» 151 Боб Гелдоф (Bob Geldof).

Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. После написания в 1969 году группой саундтрека к фильму «More» («Ещё») режиссёра Барбета Шрёдера, в том же, 1969, году вышел альбом «Ummagumma», частично записанный в Бирмингеме, частично в Манчестере. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. Вскоре Меткалф и Нобэл покинули состав группы. Вскоре Уотерс официально объявил об уходе из группы. The Wall Live 1980—81» («Есть ли кто снаружи. В итоге из-за того, что от группы ждали еще большего откровения, чем этот боян (а попыток было несчётное количество), Сид начал слишком упорото расширять сознание ради выкапывания профитного материала.

Неприятие мира жлобства, эгоизма, насилия и дорогих удовольствий так свойственно герою Уотерса (Money, Us and them). Песня «Деньги» (Money) с этого диска – одна из наиболее известных композиций группы. Клипы из этой ленты были цензурированы во время трансляций по американскому MTV. В 1982 году на экраны вышел полнометражный фильм на основе альбома — Pink Floyd The Wall. Ван.

Вдобавок к заглавной песне, ставшей классикой Pink Floyd, альбом включает горячо принятый критикой 20-минутный трек Shine On You Crazy Diamond (Продолжай сиять, безумный бриллиант), как и заглавная песня, посвящённый Сиду Баррету и его психическому распаду. Он занял пятую позицию в британском чарте и попал в хит-лист в США на семидесятое место. Но вдруг стена с чудовищным грохотом рушится, ее обломки разлетаются миллионами кирпичей. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер — отец Уотерса — Эрик Флетчер. Данная композиция так и не была записана.

В 60 лет стал почётным выпускником Кембриджа и, выступая перед студентами, сказал: «В группе у нас учился только Сид, но потом с ума сошёл», — что какбэ намекает. Вошедшая в него песня «Еще один кирпич в стене» (Another Brick In The Wall) стала первой композицией группы, поднявшейся на вершины хит-парадов Великобритании и Соединенных Штатов. Талант с характером тяжелее, чем урановый лом. Позже использовались лазеры, пиротехника, надувные шары и фигуры (наиболее заметной среди них является огромная надувная свинья, впервые появившаяся на обложке альбома Animals). Одним из участников шоу был духовой оркестр ГСВГ (Группы советских войск в Германии). Уотерс в то же время оставил за собой некоторые традиционные образы созданные группой, включая большинство реквизита и персонажей из «Стены» и все права на «The Final Cut».

O. S. Альбом включал помимо «Echoes» инструментальную композицию «One of These Days»— концертную классику «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мэйсон сильно искажённым через вокодер голосом произносит единственную фразу «Как-нибудь на днях я искрошу тебя на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»)20, блюз «Seamus» (Шеймус— кличка собаки), сопровождающийся воем русской борзой и песни «Fearless» и «San Tropez». Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. В конце 60-х Сид покинул ряды «Пинк Флойд» и решил заняться сольной карьерой.

В течение 1966 года The Pink Floyd Sound и Blackhill Enterprises превратились в полноценное партнерство, каждый участник которого владел шестой частью предприятия. «Meddle» занял третье место в британском хит-параде. В главной роли рок-звезды «Пинка» снялся основатель группы «Boomtown Rats» и будущий организатор фестивалей «Live Aid» и «Live 8» — Боб Гелдоф (Bob Geldof). Изданный в августе 1967 года дебютный альбом группы The Piper at the Gates of Dawn (распространён некорректный перевод названия альбома — «Волынщик у врат зари», хотя на самом деле это всего лишь название главы из любимой книги Сида Ветер в ивах Кеннета Грэма, где The Piper — это, конечно, никакой не волынщик, а бог Пан играющий на свирели, в переводе Ирины Токмаковой — «Свирель у порога зари») считается лучшим примером английской психоделической музыки.

Более мрачный, чем «Стена», этот альбом пересматривает многие её темы, а также обращает внимание на проблемы, которые как были актуальными, так и остаются по сей день. Тем не менее, Гилмор и Мэйсон сумели доказать, что они имеют право продолжать музыкальную деятельность как группа «Пинк Флойд». Основную часть материала написал Баррет, который в то время был бесспорным лидером группы.

Sigma 6 использовала эту квартиру для своих репетиций. Он сказал мне, чтобы я шел куда-то. Именно в это время группа стала экспериментировать в музыке и со своими выступлениями. Дело закончилось тем, что Райт вышел из состава группы, а вместо него за клавишные засел продюсер группы Боб Эзрин.

Альбом также включал «One of These Days» 151 концертная классика «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мейсон страшно искажённым голосом обещал «порезать вас на мелкие кусочки» («One of these days, I146m going to cut you into little pieces»), лёгкие и беззаботные «Fearless» и «San Tropez» и озорная и хулиганская «Seamus» (Cимус 151 кличка собаки), где на вокальную партию была приглашена русская борзая. В течение 1966 года The Pink Floyd Sound и Blackhill Enterprises превратились в полноценное партнерство, каждый участник которого владел шестой частью предприятия. Однако, когда остальные члены группы пытались присоединиться к её исполнению, Барретт менял всю мелодию и структуру, что доставляло неудобство его товарищам12, заставляя их отвечать «Нет. » на главный вопрос песни— «Have You Got It Yet. » (рус. Роджер Уотерс, прежде чем перейти на бас-гитару играл на ритм-гитаре. Дебютная работа «The Piperat the Gates of Dawn» (1967) принесла группе невероятный успех. Альбом был успешен и стал шестым в британских чартах.

Альбом также включал «One of These Days»— концертную классику «Пинк Флойд», где барабанщик Ник Мэйсон страшно искажённым голосом обещал «порезать вас на мелкие кусочки» («One of these days, Im going to cut you into little pieces»), лёгкие и беззаботные «Fearless» и «San Tropez» и озорная «Seamus» (Шеймус — кличка собаки), где на «подпевки» была «приглашена» русская борзая. Сюда вошли недовольство и злость Уотерса на то, что Британия участвует в Фолклендском конфликте— композиция «The Fletcher Memorial Home» («Мемориальный дом Флетчера»), где Флетчер— отец Уотерса— Эрик Флетчер Уотерс.

Один из двух создателей группы. Самым же крупным успехом оказался альбом «Обратная сторона Луны» (The Dark Side Of The Moon, 1973 г. ). Кроме того, звукоинженером при записи альбома был некто Алан Парсонс, впоследствии ещё один выдающийся творец в жанре прог-, симфо- и прочих небыдляцких форм рок-музыки, также имеющий множество узнаваемых даже самыми дремучими совками и неразумной школотой композиций («Mammagamma», например). Тема трека «Two Suns in the Sunset» («Два солнца на закате»)— страх перед ядерной войной. Вернемся к вышедшему в 1971 году диску Meddle.

---