Готический

Макияж составляет довольно важную часть готического образа. Наличие у индивидуума готического мировоззрения вполне корректное основание, для того чтобы считать его готом, даже если он и не отвечает остальным критериям. Монастырь в настоящее время не действует, а костел перестроили в начале XX столетия в неоготическом стиле. Эти же каноны касаются и к мебели. Практически все предметы интерьера в готическом стиле производились по церковным мотивам. Но уже в XVIIв., в противоположность суждению Мольера о готических соборах как «чудовищах», «следах невежественных лет», Винсен Саблон высказывает совершенно иную точку зрения в своей поэме о Шартрском соборе, воспев в ней творчество готических архитекторов8.

В целом готическая мебель довольно проста, это различные этажерки, ширмы, сундуки, резные шкафы, кресла и кровати с балдахином. Готическая мебель на севере и западе Европы (во Франции, Нидерландах, северо-западной Германии и Англии) изготавливалась преимущественно из дуба, на юге и востоке (в Тироле, Швейцарии, Австрии, Венгрии) использовалась древесина сосны и ели, а также лиственница и можжевельник. Для возведения величественного готического собора требовались разведанные залежи камня, песка извести, лес (древесина), а также наличие свинца, пластинами которого покрывали протяжённые готические крыши.

Длинные окна с витражными узорами – особенность готического стиля. Можно выделить и такое направление в готическом стиле, как «корпоративный гот». За счет использования новых конструктивных приемов, готические здания смогли стать тонкими, вытянутыми по вертикали и филигранными. Основные материалы, которые присутствуют в готическом интерьере – это камень и древесина.

К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным в период эклектики (середина XIX века) и позднее, применяется термин «неоготика». Факт рождения готического стиля можно считать кульминацией романского и вместе с тем – его преодолением. Псевдоготы (Херки) — молодые люди, которые надевают чёрную одежду, но не разделяют готическое мировоззрение. Готическое искусство.

Но уже в XVIIв., в противоположность суждениюМольерао готических соборах как «чудовищах», «следах невежественных лет», Винсен Саблонвысказывает совершенно иную точку зрения в своей поэме оШартрском соборе, воспев в ней творчество готических архитекторов. Пользуется огромной популярностью в готической тусовке. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика, вариантами которой были также стили мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). Средневековая цветовая гамма готического стиля безрадостна и холодна.

Современный готический имидж довольно сложен и разнообразен чтобы его можно было описать в одной небольшой статье, здесь описаны основные элементы из которых создается готический имидж. Внутреннее пространство, бесплотная воздушная среда, в которую вступает человек, приобрела в готическом соборе ту силу художественного воздействия, какую на Востоке имели тяжелые каменные массивы, в Греции — выточенные из камня архитектурные формы. Чесменский дворецВ Санкт-Петербурге по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774-1777) и Чесменская церковь (1777-1780). Готический шрифт – особый шрифт, отличающийся угловатостью букв, применяемый в Германии и в некоторых других странах.

Всё это готы готическая субкультура. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Скульптураиграла огромную роль в создании образа готического собора.

Одним из последних построили 1538 готический костел св. Также сохранились готические костела в Скеливци (XV-XVIст. ) Новом городе (1463-1512), Дрогобыче (XIV-XVI вв. ). Но наибольшую популярность получила именно готическая архитектура. Итак, Франция. Французский готический стиль стал образцовым. Все внешние стены готической церкви бывают обильно орнаментированы, водосточные трубы отделываются в виде фантастических чудовищ (гаргульи).

Зарождение готики началось на севере Франции, ведь именно там, в середине 12 века, появились первые готические произведения. Не очень люблю готический стиль, особенно на подростках. Gilles и AndrewGn наделили свои модели женственностью и очарованием при помощи прозрачных блуз и приталенных платьев в готическом стиле.

Вцентральной Европеготические сооружения строились вплоть до XVII века, а затем готические архитектурные принципы вплелись в сложившийся здесь вариант архитектурыбарокко. Разумеется, готический стиль предполагает черный цвет волос. Роль музыки в готической субкультуре все так же важна, но если раньше музыка для готов была основным «объединяющим фактором» то сейчас является всего лишь одним из многих.

Именно поэтому возведения в готическом стиле отличаются устремлением ввысь, в небеса. Готический стиль на итальянскую архитектуру и мебельное искусство оказал весьма поверхностное влияние, что можно объяснить различиями условий жизни и климата. В 1980-е годы термин «готика» начал применяться для обозначения субкультуры («готическая субкультура»), в том числе музыкального направления («готическая музыка»).

Следует отметить что готы, не слушающие готическую музыку, встречаются не так часто. В показах коллекций весна-лето 2011 готический стиль был представлен у Жана-Поля Готье, который, впрочем, смешал его с рок-панком и Givenchy. Но тут же отметим ее огромную роль в готическом храме, общий облик которого рождается из сочетания архитектурных форм и, как каменные цветки, вырастающих вместе с ними бесчисленных изваяний – статуй или рельефов.

Готический стиль – стиль одежды используемый, преимущественно, юношами и девушками, относящимися к субкультуре «готов». Их внешний вид — смесь готического фетиша и техногенно-урбанистических наворотов вроде всяких проводов, шестеренок и цепочек. Готическая одежда берет свое начало в военных доспехах рыцарей. Дарквэйв (darkwave) – одно из основных направлений на современной готической сцене, сочетание электронной и неоклассической музыки.

Со временем готическая архитектура проникла в другие страны и стала универсальным общеевропейским стилем. Но искусство в готическом стиле не ограничено только архитектурой, готика проникла и в другие направления. Как правило, готическая прическа – это идеально гладкие и прямые волосы, распущенные по плечам, без каких-либо украшений и аксессуаров.

Началом отсчета истории готической субкультуры считается 1979 год, после выхода сингла Bauhaus Bela Lugosis Dead – по множеству причин эта песня, задуманная как шутка, стала причиной появления готической субкультуры в том виде, в каком она является сейчас. Ещё одним исконно готическим видом искусства являются книжные миниатюры. Действие готического романа происходит в 13-15 веках н. э. Принципиальной чертой готического стиля является тотальное преобладание черного цвета. Одежда отличается заостренными формами и длинными шлейфами. Готический стиль в одежде Средневековья.

Наиболее ярко все различия и направления в готическом стиле представлены в работах бельгийского фотографа Вионы Йелегемс. Уникальный пример готических построек на территории Руси— Грановитая палата 1433 года1011 и, вероятно, звонница Софийского собора (1439) Великого Новгорода, связанного в Средневековье с Западной Европой. В период зарождения готического направления архитектура выступала одним из главенствующих видов искусства. Готический храм. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре.

Для сидения в интерьерах в готическом стиле еще на каждом шагу встречаются лавки без спинок, которые для удобства размещают вдоль стены. На Пиренеях этот извод готической архитектуры принял форму стилей мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). – готический, герм. Готические достопримечательности есть в Нидерландах (ратуши в Брюгге, Брюсселе и т. д. ), Чехии (собор св.

Существует и готический стиль в одежде, но прежде, чем говорить о ней, заглянем в саму историю стиля готики. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным позднее XV – XVI века применяется термин «неоготика». Литературный готический роман возник под влиянием готики настоящей— культурном явлении Западной Европы эпохи Средневековья, существовавшем между Темными Веками и Возрождением. Они выражали собой выражение телесных страданий, считающее нормой для готической субкультуры.

А отдельные элементы готического стиля очень даже нравится. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени— новой каркасной конструкцией, что и делает эти соборы легко узнаваемыми. В готической архитектуре выделяются несколько этапов развития: ранний, зрелый -высокая готика и поздний, так называемая «пламенеющая» готика. В свое время придумал новое ответвление в готической музыке, которое получило название лав-метал и сразу стало пользоваться огромной популярностью.

Хотя термин «готический стиль» чаще всего применяется к архитектурным сооружениям, готика охватывала также скульптуру, живопись, книжную миниатюру, костюм, орнамент ит. д. Традиционный готический наряд представляет собой довольно экстравагантную одежду черного цвета. А до абсурда, до самых крайних форм готическую одежду доведут в Бургундии. Именно такие стулья часто можно увидеть в качестве элемента в готическом стиле при обустройстве нынешних помещений. Тру-готы – «правильные» готы, которые хорошо разбираются в готической культуре, музыке и живут всем этим делом как климактерические домохозяйки – сериалами про любовь.

Скажем так, это офисный вариант, вариант, который используется при невозможности одеться в более крайние формы готического стиля. Без камина в доме в готическом стиле никак нельзя было обойтись, ведь когда-то это был единственный способ обогрева. Готика – существует готическая архитектура, готическая скульптура и живопись. Готическая архитектура— период развития западно- и центрально-европейской архитектуры, соответствующий зрелому и позднему Средневековью (с конца XII по начало XVI века).

Свидетели первых шагов готической архитектуры не отнеслись равнодушно к возникновению нового стиля. Если и Вы влюблены в эту волшебную эпоху рыцарей и прекрасных дам, то непременно захотите привнести некоторые элементы готического стиля в свой дом. Ещё одной немало важно отличительной чертой готического стиля в интерьере являются стрельчатые окна.

Резьба в готическом стиле отличается тонкостью исполнения. Sonder – «особая») – позднеготический стиль архитектуры, бывший в моде в Австрии, Бавариии и Богемии в XIV-XVI веках. Готика (Готический стиль) – исторический художественный стиль, господствовавший в западноевропейском искусстве в период с XIII по XV века.

Мастера, проповедующие в искусстве готический стиль, по-другому смотрят и видят окружающий мир. Неотрывно от архитектуры в средневековом готическом искусстве развивалась и скульптура. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200г., в Германии— в 1220-х гг., а в Италии позднее всего— около 1300г. Почти вся архитектура готических соборов обусловлена одним главным изобретением того времени — новой каркасной конструкцией, что и делает эти соборы легко узнаваемыми.

Готический стиль в мужской одежде предполагал две разновидности костюма – короткий и узкий или длинный и свободный. Готический стиль в мужской одежде характеризуется ярко выраженной женственностью, поэтому во многом сходен с гардеробом печальных дам. Однако классический готический стиль наглядней всего проявился именно в церковной архитектуре.

Готы и готический стильили кого называли готами. Как правило, девушки надевают платья в готическом стиле, длиной до колен, с оборками и кринолинами. Готические остроносые ботинки – часто без ярко выраженных каблуков и подошвы (мужские). Готические постройки Германии имеют свои особенности: архитекторы не разрабатывают и не украшают западный фасад, как во Франции, башен часто не две, а одна высокая или четыре, вход в собор с бокового фасада, а сама архитектура сохраняет строгий геометрический, почти крепостной характер. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошёл около 1200 г., в Германии— в 1220-х гг., а в Италии позднее всего— около 1300 г. Уникальный пример готических построек на территории Руси— Грановитая палата 1433 года и, вероятно, звонница Софийского собора (1439) Великого Новгорода, связанного в Средневековье с Западной Европой.

Популярен в готической среде, но имеет гораздо большее отношение к шоу-бизнесу, нежели к готической субкультуре. Церковь монастыря Сен-Дени является первой готической постройкой. В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошёл около 1200года, в Германии— в 1220-х годах, а в Италии позднее всего— около 1300года. Является смесью киберпанка, антиутопии и постапокалипсиса с одной стороны и готическим направлением с другой.

В Центральной Европе готические сооружения строились вплоть до XVII века, а затем готические архитектурные принципы вплелись в сложившийся здесь вариант архитектуры барокко7. Готическая архитектура, которая образовалась перед окончанием средних веков, это явление такое, какого еще никогда не производил вкус и воображение человека. Своей вместимостью и высотой готические соборы значительно превосходят самые большие романские соборы. Bdsm считался нормой для готической субкультуры, т. к. Между романским и готическим стилем трудно провести хронологическую границу.

Дома в готическом стиле не отличались теплотой, потому кровати нередко размещали в стенной нише или же их завешивали балдахинами из тяжелой ткани. Название «готический» придумали итальянцы для обозначения стиля, который казался им грубым, достойным диких варваров — готов. Скульптура играла огромную роль в создании образа готического собора. Хоть чертой готического стиля в архитектуре можно назвать серость из-за особенностей строительных материалов, но в интерьерах этот стиль очень яркий и цветной.

В Англии и Франции переход от романского стиля к готическому произошел около 1200 г., в Германии — в 1220-х гг., а в Италии позднее всего — около 1300 г. Неоготика (англ. Gothic Revival — «возрождение готики») — художественный стиль XVIII и XIX вв., заимствующий формы и традиции готики. В женском готическом гардеробе всегда найдутся кожаные брюки, темные футболки, плащи и юбки преимущественно миди и макси длины. Готический стиль женской одежды в средневековой Европе. Римско-католический готический Кёльнский собор Пресвятой Богородицы и Святого Петра (Klner Dom).

Романский и готический стиль отличаются декором зданий благодаря витражам, тысячам скульптур, статуй, лепнине с природными мотивами, которые стали характерными элементами готики и практически отсутствовали (или использовались в небольших количествах) на фасадах романских сооружений. Водонапорная башня в городе Инте Республики Коми была построена в готическом стиле (1955 год). Готический стиль появился в XII столетии на севере Франции и охватил все области культуры.

Но некоторые элементы готического стиля отличаются богатством и красотой их хочется использовать в дизайне интерьера. Как и весь образ в общем, готический макияж довольно монохромный: глаза подведены черным карандашом, реже – накрашены темными тенями. Закарпатские готические церкви во многом подобны готических храмов и колоколен румынского и венгерского Потисья. Готический стиль зародился во Франции и большинство памятников находятся именно там: Реймский и Амьенский соборы, «Святая Капелла» и Собор Богоматери в Париже. Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре.

О готической скульптуре мы скажем в дальнейшем. Кроме красочного света, в готическом интерьере имеется яркий текстиль: покрывала и шторы, ковры и гобелены. Дерзновенность стремлений, творческая отвага, сила духовного порыва сопутствовали ее создателям на всем протяжении существования готического стиля.

Хотя термин «готический стиль» чаще всего применяется к архитектурным сооружениям, готика охватывала также скульптуру, живопись, книжную миниатюру и т. д. Готика зародилась в XII веке на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии. Грандиозные готические соборы резко отличались от монастырских церквей романского стиля. Готический стиль отличается от предшествовавшего ему романского стиля и последующих ренессанса, барокко и классицизма, это единственный стиль, создавший совершенно другую систему форм, организацию пространства и объемную композицию.

Одной из первых музыкальных групп, получивших ярлык «готической», стала Joy Division, так их охарактеризовали критики. Среди значительных научных событий XX века— Международный коллоквиум 1983 года в городе Ренн (Франция) по проблемам изучения средневекового искусства и готической архитектуры. Готическая архитектура сменила архитектуру романской эпохи и в свою очередь уступила место архитектуре периода Возрождения. В первый период XIII в. называется раннеготическим.

Готический стиль распространился из Франции в другие страны, так что готические постройки есть почти во всех уголках Европы. Готическое искусство появляется в городах, где главным сооружением становится собор, он является центром средневековой городской жизни. К зданиям и произведениям искусства, содержащим в себе характерные готические элементы, но созданным позднее XV—XVI века применяется термин «неоготика». В готической архитектуре, сменившей романский стиль, отразились формирование наций и национальных государств, усиление городов и торгово-ремесленных кругов, развитие светских черт в городской и рыцарской культуре.

Преимущественно готический стиль в одежде является предпочтением как девушек, так и юношей, увлечённых субкультурой готов. Хотя крупнейшие романские храмы могли успешно соперничать с готическими соборами величиной и грандиозностью внутреннего пространства, свидетели возникновения готики сразу же увидели в ней значительное нововведение, новый художественный стиль и попытались определить его стилистические особенности. Три ярких явления готической культуры можно определить следующими словами: город, рыцарство, карнавал.

Готическое направление в живописи развилось спустя несколько десятилетий после появления элементов стиля в архитектуре и скульптуре. Сложная каркасная конструкция готического собора, высшего проявления архитектурно-строительного искусства того времени, позволила преодолеть массивность романских построек, облегчить стены и своды, обеспечить единство и взаимосвязь всех элементов его предметно-пространственной среды. Как и в романских храмах, большое место в готических соборах занимают изображения чудовищ и фантастических существ – так называемых химер.

Грановитая палатаГотическая архитектура появилась в России только в эпоху неоготики (в конце XVIII в. ). А, кроме Парижа, кроме Шартра и всего Иль-де-Франс, наиболее передовыми стали северные провинции: Пикардия, Шампань и Нормандия – с такими цветущими городами, как Амьен, Реймс и Руан – истинными сокровищницами готического искусства. Красные, синие, зелёные и пурпурные оттенки, серебряные и золотые нити, серые камни и невыразительная охра натурального дерева придавали готическому помещению таинственный и довольно мрачный вид. Естественно, называть готом человека «просто слушающего готическую музыку» – нельзя, если он не подходит по основным критериям – готическому мировоззрению и внешнему виду. Готический, готическая, готическое (иск. ).

Роль готической культуры в средневековой Европе

Одежда готов может иметь и схожие черты со стилем металлистов – кожаная одежда, металлические аксессуары, цепи. В церкви Санта Кроче (Святого Креста) архитекторы отказались от каменных сводов. Есть предположение, что слово «готика» впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения, в докладе Папе римскому Льву X (1513-1521) о ходе строительства собора Св.

В Готике, как позднее в стиле Барокко, «преодоление тяжести тела и души» стало главной художественной заботой. Старомодные комнаты, дымоходы, ров и подъемный мост, несмотря на позднюю дату постройки, по сути, являются средневековыми. Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел. Произошло поэтическое и философское осмысление средневековой художественной культуры9.

Готика и готический стиль в одежде

По воскресеньям в нём проходили мессы. Основной декоративный элемент – складчатый орнамент. Абсолютное решение этой задачи мы находим в храме Св. В моду входят объемные прически.

В кафедральном соборе в Уэльсе, например, вершина стрельчатой арки вообще обращена вниз. Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная. Собор должен был вмещать в себя всех жителей города — 10 000 человек. Резкий перелом в отношении к готике произошёл в XVIII и особенно в XIX веках. Готические элементы попадаются даже в графических штудиях Леонардо да Винчи.

Он поражает единством и целостностью художественных проявлений во всех видах искусства. Их развитие было вызвано усилением светских тенденций в культуре. Строительство аббатства Сен-Дени в XIII в. продолжал Пьер де Монтрёй (он же в 1265-1267 гг. Столбы опор можно было сделать на большем расстоянии, а саму церковь— шире. В Германии Кёльнский собор (начат в 1270) тщательно повторяет французские образцы. Он врывался в южные окна, высекая из стекол каскады цветных искр.

Условия формирования и развития готического стиля

Крупная библиотека Даремского колледжа и более скромная библиотека Сент-Джонс-Колледжа в Оксфорде (1555) – примеры залов с деревянными перекрытиями, оборудованных полками и столами. Самым большим зданием в колледже была капелла, примером может служить капелла Королевского колледжа в Кембридже с веерными сводами (1446-1515) и трапезная, где за ужином собирались все студенты. Своды центрального нефа со множеством нервюр возвышаются над пространством храма. Софии в Константинополе (532-537). Образцом послужили миниатюры X века из «Комментария к Апокалипсису» Беатуса из Льебаны. Появляются шлейфы и длинные вуали. Произошло поэтическое и философское осмысление средневековой художественной культуры.

Центральный неф собора отличается большой высотой (40 м) и протяженностью (145 м). Орнамент масверка в позднюю готику был весьма распространён по всей Европе и в Англии. н. э. ), которых римляне называли «готами».

Видео-обзор о достопримечательностях в готическом стиле

Основной принцип работы конструкции: свод не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры (нервюра – выступающее ребро готического каркасного крестового свода) на колонны (столбы). Палаццо Веккьо во Флоренции (1298-1314) напоминало средневековую крепость, хотя это была ратуша. Но на протяжении пятисот пятидесяти лет к постройке Миланского собора были причастны сто восемьдесят (180) разных архитекторов, скульпторов, художников, что обусловило парадоксальность его построения и декора в разных стилях.

Резные работы отличались тонкостью и изяществом. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Возрождение готики совпадает по времени с появлением викторианского стиля интерьеров. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции. В рамы витражей со сложными линиями свинцовых переплетов вставлены цветные стекла. Отсюда и образовался термин. Накопленные богатства и были направлены на создание новых величественных соборов, крепостей, замков, дворцов, правительственных сооружений. Наружные формы строги, свободны от резного и скульптурного декора.

Главные черты готического стиля

Только через несколько веков он станет цветом дьявола и чумы. В позднее средневековье никто не сомневался в том, что основная готическая система разработана французскими архитекторами и во всей Европе ее называли «строительством на французский манер». Самым ярким проявлением готики считается архитектура. Но сразу бросались в глаза разительные отличия.

Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец (1334—1364). Миниатюра внесла живую струю в средневековое искусство, повлияв и на живопись. Сгорела деревянная крыша собора во Франкфурте— и критики замолчали. Здесь все подчинено бурному взлету вверх, к небу.

1420) орнаменты демонстрируют изысканность итальянской готики. Это явление называют «романтикой масштаба» в готическом искусстве.

Современный дизайн интерьера в готическом стиле

Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. У пурпуэна также могли быть и длинные, свисающие до пола, декоративные рукава. Помимо многоцветных витражей, своды «нижней церкви» по синему фону расписаны золотыми лилиями Бурбонов. Примечательны «шпалерные» росписи стен изображающие сцены охоты и рыбной ловли, выполненные под руководством Маттео Джованетти.

opus franci-genum – «франкское творение»), сотворенный, по словам Сюжера, «многими мастерами разных народов» и вскоре действительно развившийся в истинно интернациональный стиль, распространялся «из района, который умещался в радиусе менее чем в сто миль с центром в Париже». Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Готические соборы необычайно мрачные, величественные, они будто поглощают волю, демонстрируя власть католической религии и господство церкви над светским миром. — строили чисто для красоты.

Не стало нижнего ряда статуй в нишах трех порталов. Их заменили деревянными балками, что облегчило нагрузки крыши на опоры. Слово «готика» – это название стиля, который господствовал в Средневековье. Особенность готического стиля – дематериализация формы. В поздней Готике эта тенденция усиливается.

По плану Миланский собор напоминает сакральные сооружения Германии. Апсида (алтарная часть) окончательно закрепляется в восточной оконечности нефа (еще две могут находиться на северной и южной оконечностях трансепта – поперечного нефа).

Этапы развития готического стиля в архитектуре

Поначалу почти каждое мебельное (и не только) изделие ранней готики имеет церковное происхождение. При жизни Герард фон Рила успеет увидеть готовые часовни, хор и здание собора без башен. Раннее средневековье VI-XII вв.

Опоры тонкие, кажется, что стены целиком состоят из витражей. Поставец продолжает быть шестигранным, но его передняя стенка делается шире боковых. Особенно выделяются витражи часовни Сент-Шапель и собора в Шартре. Византийские зодчие, заимствовав римский купол, в рамках разработанной ими крестово-купольной схемы «гасили» боковой распор четырех угловых устоев подкупольного пространства связанной системой парусов и малых куполов.

Понятно, что решение столь грандиозной задачи не под силу одному поколению. Готический стиль в мебели характеризуется значительными местными различиями. augive от лат. тогда как самые дальние. течением времени такой сундук был приподнят и поставлен на высокие ножки.

Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры. В одежде готов можно встретить в качестве аксессуаров и ошейники и браслеты с шипами. Готика пришла на смену романскому стилю вытесняя его. Расположенные над ним окна украшены витражами.

В эпоху готики помимо соборов возводилось еще много разнообразных сооружений. становились цветом, только цветом – медовой желтизною исполосовавшей тело собора». На столе стоит серебряный подсвечник с одной свечой и кувшин с цветами.

Исторические и литературные документы второй половины XII века богаты замечаниями современников о новых вкусах в архитектуре и искусстве. В этом смысле Готика, не обращаясь к античности, подготовила эпоху Возрождения с ее гармоничным соединением красоты тела и полета души. В немецких соборах нет изящества, ажурности и чувства меры, присущих французским.

Женские образы в готическом стиле

Готический собор только вырастает из земли, но живет в небе. Красота и цвет витражей преображали внутренний интерьер храма, наполняя его светом, создавая непередаваемый по красоте и ощущениям эффект. Не стало и верхнего ряда статуй, украшавших когда-то галерею.

nervure – жилка, ребро, складка). Известны также столы, стоящие на четырёх косо поставленных ножках, соединенных проногами. Петра в качестве синонима «варварской архитектуры», противопоставляя ее «римской». Иначе получится деконструкция и вся атмосфера уйдет.

Мужские образы в готическом стиле

И само слово «средневековье» для периода, который длился с V до XV веков, также подобрали именно мыслители Возрождения. Чесменская церковьНаиболее выдающийся памятник русской готики – императорская резиденция в Царицыне (XVIII в. )Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова, а после его отстранения – по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Вначале (ок. Использовались также и другие типы стульев, например, вращающийся стул (т. н. Далее писатель (и знаток французской архитектуры) подчеркивает «переходность» романо-готического стиля собора Парижской Богоматери, в архитектуре которого произошла «прививка стрельчатого свода к полукруглому» и то, что «стрельчатый свод был вынесен из крестовых походов» и «победоносно лег на широкие романские капители». Войти в собор можно с запада, каждый портал (всего их три) украшен скульптурой. Императрица Евгения, жена Наполеона III, была блондинкой. Шьется все это в основном из бархата, но шелк из моды не выходит.

— Тюдоровская готика. Готический и романский стили – единство и противоположностьТворческие поиски готических архитекторов были ориентированы на создание грандиозного городского собора, одновременно отвечавшего требованиям церкви, подымавшего престиж французского королевства, прославлявшего французских королей, воплощавшего укрепление и расцвет новой городской культуры, выражавшего собой самые возвышенные и дерзновенные надежды и стремления века. Старые романские храмы были для этого слишком тесны.

Окна маленькие, со стеклами в свинцовых переплетах и деревянными ставнями. Он захватывает зрителя ощущением стихийной мощи. В первом случае своды выглядели приплюснутыми, а во втором каждый свод превращался в подобие купола, который разбивал центральный неф на несколько отдельных отсеков, нарушая таким образом целостность пространства. Однако немецкое искусство не обладало цельностью и единством французской готики. К ранним готическим соборам относятся собор Нотр-Дам в Лане (1160-1230), Нотр-Дам в Шартре (также с асимметричными шатрами башен, строился с 1194 г. ), базилика Нотр-Дам в г. Клермон-Ферран (XII-XIII вв. ), собор Нотр-Дам в г. Сенлис (XII-XIII вв. ), Нотр-Дам в Страсбурге (XII-XV вв. ).

В XIV—XV вв. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Облик готического собора производит глубокое впечатление. Реалистические завоевания готики, мастера которой часто воспроизводят образ своего современника в природной и предметной среде, подготовили переход к искусству эпохи Возрождения. Совершенством архитектурной композиции, богатством скульптурного и живописного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе (1211 г. – XV в. ) – самом крупном соборе Франции (длиной 150 м с высотой башен 80 м) и в Амьене (1220 – 1269 гг. ), где собор имеет длину 145 м и высоту главного нефа 42, 5 м, а также церковь Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248 гг. ), построенная в качестве королевской дворцовой капеллы, с её многочисленными витражами. Эпоха Крестовых походов совершила переворот в оружейном деле.

Для этого времени характерны дощатые или кафельные полы, покрытые коврами. По семь статуй поддерживают арки входа.

Особенности готического стиля в одежде (фото)

Здесь зрительный образ не совпадал с работой реальной конструкции. Готика — более зрелый стиль искусства средневековья, чем романский. Скульптура становится неотъемлемой частью собора, частью архитектурной идеи, вместе с другими архитектурными приемами передает стремление сооружения вверх.

Трапезная в Сент-Джонс-Колледже в Оксфорде (1555) имеет сводчатые окна и двери, обшитые дубовыми панелями стены и сводчатые деревянные перекрытия. Так Готика подготовила Ренессанс. Об интерьерах замков мы во многом узнаем благодаря миниатюрам в манускриптах.

Аксессуары для готических образов

Эта эпоха называется «эпохой готики» в честь архитектурного стиля. Нервюрные «опрокинутые арки» собора в г. Уэллсе на юго-западе Англии (1285 – 1340) создают невероятный, фантасмагорический образ. Внутреннее пространство собора перегружено декором, одновременно восхищая и разочаровывая.

Как и у каждого вида искусства, у этого направления есть свои отличительные черты. Средокрестие (пересечение нефа и трансепта) смещается к востоку, в результате чего план собора начинает напоминать фигуру человека с раскинутыми руками: его голова – алтарь, а шпиль над средокрестием выходит из сердца прямо в небо. Освобождение стен от нагрузки позволяло прорезать их огромными окнами – это стимулировало искусство витража. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Плоская резьба южнонемецкой мебели повлияла на орнаментику североитальянских шкафов.

Характеристика готического стиля в архитектуре

Корсеты из моды не выходят, но теперь девушки затягивают платья выше. Средневековую архитектуру тогда называли общим словом «tedesca». Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Каждый готический собор имел свое индивидуальное лицо, нес отпечаток искреннего вдохновения строителей.

Собор определял силуэт города и был виден издалека. Готика воспринималась в ореоле романтической фантазии и таинственности.

Особенности готического стиля в интерьере

Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме. Иногда они имели каменные своды, но чаще деревянные перекрытия, как в светских постройках. Ватикан) в качестве синонима «варварской архитектуры», противопоставляя ее «римской». Период интернациональной готики явился переходным к живописи Проторенессанса.

В Валенсии в Испании шелковая биржа (Лонха де ла Седа, 1483-1498) помещается в большом готическом зале с крестовыми сводами. – были заменены орнаментами, которые изображают различные природные формы, порой очень точно. Главным героем часто является не жертва, а сам вампир. в Италии не отличалась стилевым единством.

Строился с 1163 по 1345 гг. Строительство шло постепенно с востока на запад и длилось более ста лет. Современный готический стиль зарождался постепенно.

Отделка дома в готическом стиле

Готическая эстетика возникла в серединеXVIII векавАнглиикак реакция нарационализмиэмпиризмвекаПросвещения (смотри статьюГотическое направление в искусстве Нового времени). Сами дверцы украшались орнаментом, выполненным в приёмах углублённой резьбы. Готика зародилась в северной части Франции (Иль-де-Франс) в середине XII в., достигла расцвета в первой половине XIII в. и просуществовала до середины 20-х гг. Европейцы познакомились на Востоке с лёгкой и ковкой сталью.

На территории Российской империи крупнейшим заказчиком неоготических сооружений в начале XX века выступала католическая церковь, развернувшая программу строительства костёлов для своей паствы (состоявшей преимущественно из польской диаспоры, широко представленной в крупных городах на просторах империи). В моду входят короткие стрижки, которые подчеркивались легкими кудряшками или волнами. Они могли носить не только библейский, но и мифологический характер. Эти архитектурные формы, так умело использованные римлянами и затем легшие в основу всего строительного искусства средневековой Европы, еще до Рима появились в Иране, который в свою очередь унаследовал их от древних культур Двуречья. Серый камень оживляют мраморные полы и цветные витражи.

Это не значит, что в классической готике не было произведений с главными героями— чудовищами— были (Франкенштейн, Варни-Вампир), но там особое внимание уделялось личной рефлексии протагониста, которая и являлась источником атмосферы ужаса. Новые типы торговых зданий появлялись медленно. немецкая).

По всей ширине фасада проходит так называемая «галерея королей». Швейцарские замки в Аигле (XIII в. ) и замок Шильон (1Х-ХШ вв. ) в основном выглядят так же, как в Средние века, хотя мебель и мелкие детали интерьера не сохранились. Хотя художники Средневековья были не знакомы с законами перспективы интерьеры на миниатюрах выглядят очень реалистично, в точности передан цвет мебели, тканей и мелкой утвари. В Амьенском храме, однако, пет полной гармонии между его внутренним и внешним обликом.

Черты готического стиля в меблировке

Но не только цветные стекла, а и переплеты – «горбыли» и свинцовые перемычки «паечных» витражей имели принципиальное значение – своими узорами они окончательно снимали ощущение плоскости стены. Основной вид мебели для хранения вещей, а также сидения и лежания в домах знати и простых горожан – сундук из форм которого со временем образовались такие новые типы мебельных объектов как кресло-сундук, поставец (дрессуар), креденца и буфет. Сложных многослойных платьев пока нет, ткани простые и грубые у всех без исключения. Орнамент масверка в позднюю готику был весьма распространён по всей Европе и в Англии. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Элементы готического искусства сохранялись в живописи и скульптуре Северного Возрождения. В Средние века в России, находившейся в сфере влияния византийской цивилизации, готика практически была неизвестна. Миланский собор (начат в 1390) – самый большой готический собор в Италии. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. Каждому порталу присваивается свое название и символический смысл.

Архитектура готического собора – символ бесконечности. Лавка ремесленника или торговца по-прежнему оставалась комнатой на нижнем этаже дома, в котором хозяин жил со своей семьей (а нередко и кое-кто из работников). Известны попытки еще примитивной инкрустации. Существовали также скамейки с перекидной спинкой (с переметом), которые свободно размещались в помещении или устанавливались у камина. Вокруг него затем сформировалась «готическая субкультура». Так что с некоторой долей уверенности можно сказать, что готика скорее жива, чем устарела или мертва. Западные башни сливаются с фасадом, центр образующейся симметричной композиции фиксирует большое круглое окно – «роза». Считается, что первым название «готика» употребил Джорджо Вазари.

Особенности готического стиля в цвете и освещении

Переусложнённые готические потолки в «перпендикулярном стиле»— характерный признак старейших английских университетов (Оксфорд, Кембридж), где их создание приветствовали ещё в 17 веке игнорируя европейские стили и европейский опыт. Уже к началу XV в. были выработаны все известные нам приёмы ящичной угловой вязки досок. Восторг, восхищение перед умением готических мастеров «оживить» косную массу камня, заставить ее жить по законам органической материи, вдохновляли таких мастеров архитектуры рубежа 19-20 веков, как Антонио Гауди, даже в сроках строительства своего знаменитого собора Саграда Фамилья в Барселоне (до сих пор не завершенного), повторившего опыт готических мастеров, с тщательностью выполнявших как самые важные фрагменты храма, так и мельчайшие детали.

Во второй половине 13—14 вв. Вот таким образом строительство готических соборов часто растягивалось на несколько веков, правда, первоначальный замысел при этом не искажался. Ширина юбки увеличивается дополнительными вставками ткани.

В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Создание огромного (153м длиной) собора имело целью уравнять флорентийский собор с готическими соборами других стран. Многие комнаты имеют каменные готические своды.

В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви). Она центрична по плану, в основу которого положен равноконечный крест. 1463-1520 гг) представляет собой образец позднеготического стиля, который называется стилем «пламенеющей готики». Куда более легче. Кроме того, скульптура оживляет и одухотворяет сооружение.

Такие поставцы предназначали, как правило, для хранения посуды и напитков. Этого удалось добиться за счет того, что сначала с помощью кружал стали возводить ребра крестового свода (нервюры), а затем эти «ребра» использовались как опора для деревянных лесов, необходимых, чтобы заполнить промежутки между ребрами. Для поздней готики характерен обильный декор, скрывающий архитектурные членения, появление искривленных линий, прихотливый, напоминающий языки пламени, узор оконных проёмов (церковь Сен-Маклу в Руане, 1434 – 1470 гг., окончание строительства затянулось до 1580-х гг. ). Часто комната украшалась барельефами и статуями.

Усложнение социальной структуры общества привело к появлению сооружений самого разного назначения. Слово «готика» в эпоху Возрождения использовалось в роли уничижительного обозначения любой памятки средневекового искусства, которое считалось «варварским», то есть примитивным. Эпидемия «черной смерти», наоборот, привнесла хаос и в религиозную и в социальную жизнь. Цветные стекла получались путем добавления различных красителей в расплавленное стекло.

Сохранены свидетельства о приглашении французских мастеров в Британию. Над порталами проходит во всю ширину фасада «галерея королей» – ряд статуй в нишах изображающих ветхозаветные персонажи – иудейских царей и пророков. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». В готике не только архитектура имела вытянутые формы.

Еще несколько элементов готического стиля в интерьере

Нервюры становились декоративной игрой узоров свода из камня выкладывались якобы конструктивные элементы, не несущие физической нагрузки, в точках пересечения нервюр наподобие фантастических каменных цветов распускались крестоцветы, башенки – фиалы – появлялись в самых неожиданных местах. Проемы выполнены в виде стрельчатых ребристых арок, а сами двери сделаны из дуба. Столешницы столов начинают оклеивать шпоном. Величественный купол таки создадут, но в эпоху Возрождения.

Несколько позже он проник в Италию и в страны Восточной Европы. Никольская башня была перестроена в готическом стиле в начале XIX в. Пример готических построек на территории Руси – Грановитая палата (1433 г. ), а также звонница Софийского собора (1439 г. ) Великого Новгорода. Купол в период готики так и не смогли создать из-за технической сложности задачи.

Вход во внутренний дворик через широкую низкую арку (арку Тюдоров), по бокам часто строили восьмиугольные башни. Изготавливались также типичные сундуки-скамьи. Неоготика («новая готика») возникла в Англии в 40-е годы XVIII в. – это было возрождение форм и конструктивных особенностей средневековой готики. В начале XIX в. появился термин «готический роман», который обозначал литературный жанр эпохи романтизма (литература тайн и ужасов, действие в таких произведениях часто проходило в «готических» замках или монастырях). В 1980-е годы термином «готика» начали обозначать музыкальный жанр («готический рок»). В 80-х годах 20 века анархический панковский настрой уступил место унынию постпанка. Венец средневекового художественного искусства. Нагрузку такого перекрытия несли стены их приходилось делать массивными, с маленькими окнами.

Но война прошла и женщины опять начинают проявлять интерес к декоративной косметике. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Появление неоготики в России граничит с именем архитектора Юрия Матвеевича Фельтена. Здесь мы видим первые попытки фанеровки и примитивной инкрустации. В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная.

Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. Для французской Готики канонической стала конструкция каркасного свода, состоящая из двух полуциркульных диагональных арок – они назывались «ожива» (франц.

• Готический стиль и тонкости его воплощения
• Архитектура и скульптура готикиГотическое искусство 12 – 15 века
• Готический стиль в одежде: особенности модных образов
• Готический стиль в интерьере (11 фото)
• Словари и энциклопедии на Академике
• Декоративно-прикладное искусство
• Слово Готический в словаре Даля

Собор был испорчен. Она возведена Пьером де Монтрёй в 1239-1248 гг. Сиденье было дощатым, жёстким, нижний ящик мешал ногам при сидении, т. к. Готами древние римляне называли варварские племена, вторгавшиеся с севера в пределы империи в III-V вв.

Наиболее популярным и дорогим цветом был жёлтый, считавшийся мужским. Отличительной чертой более скромного по размерам Литтл-Мортон-Холла в графстве Чешир (XVI в. ) является фахверк. В ХХ веке готика становиться интернациональным эпитетом.

1. Слово Готический в словаре Ефремовой
2. Слово Готический в словаре Словарь иностранных слов
3. Искусство вдохновляет: Девушка с жемчужной серёжкой
4. Характерные черты соборного интерьера
5. Модные веяния средневековой Европы
6. Художественные стили в Западной Европе и России

ригелей. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). Но «немецкий план» сочетается с ломбардским фасадом, который изобилует множеством мраморных деталей и украшений.

Пучки тонких колонн убегают вверх, соединяясь со стрельчатыми арками и нервюрами сводов. contreforse — «противосила»), связанных с пятами сводов наклонными арками, получившими название аркбутанов (франц. В Германии уже с середины XV в. большую роль в интерьере начинают играть кафельные печи. Например, сундуки обтягивали цветной или тисненой кожей использовалась богатая металлическая (железная и бронзовая) фурнитура, мотивы сталактитов, выточенные бруски.

Такие скамейки имели высокую спинку и, как правило, ставились у стены. Выделяются ранняя, зрелая и поздняя готика. а не то, что я вижу. Декор этого времени в виде орнамента гротеска, например, здесь сочетается с готическими украшениями. Одежды узкие, сковывающие движения, удлиненные, волочащиеся по полу.

Все внутри подчинено общему движению вперед к алтарю и устремленности вверх — к небу. Больница, где ухаживали за больными и немощными, была частью монастырского комплекса. Деревянных вещей мало, в основном всякие аксессуары— дерево плохо переносит атмосферу Средневековья. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Главным мебельным универсальным объектом продолжает оставаться сундук.

Классическое выражение готический стиль получил во Франции — родине готических соборов. В доме богатого коммерсанта зал оборудован камином, покрытым великолепной резьбой. Резкий перелом в отношении к готике произошёл в XVIII и особенно в XIX веках. Дома больших размеров напоминали маленькие дворцы. Здесь в 1136-1140 годах под руководством аббата Сугерия (Сюжера) были возведены два пролета главного нефа церкви аббатства Сен-Дени.

1520 см. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Богатейший часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). Это искусство берет свое начало в XII в. (до XV в. ) Именно в это время в Европе начинается активная борьба католической церкви за власть. В те годы, конечно, женщинам было не до гардероба и прехорашиваний перед зеркалом. В повести английского писателя У. Голдинга «Шпиль» (1964) замечательно показано, как настоятелю Джослину, вопреки всякой логике и расчету, силой веры удается вознести над собором шпиль в четыреста футов высотой.

• Готический стиль одежды в Средние века
• Появление субкультуры в ХХ веке
• Найдено 4 определения термина ГОТИКА
• Найдено схем по теме ГОТИКА – 0
• Найдено научныех статей по теме ГОТИКА – 0

В конце XIV века Европу охватила так называемая интернациональная готика. Конструкция и свойства материала больше не определяют зрительный образ. Церкви служили убежищем для подозреваемых в преступлениях, которые хотели быть судимы по епископским законам, а не городским судом.

Для его создания на живот накладывали небольшие простеганные подушечки – босы. И снова готический стиль был оттеснен на задний план. Можно даже сказать, что готический стиль не оформляет пространство, а превращает все вокруг себя – отдельные формы, земную твердь и даже небо – в образно-значительное целое. Каркас нервюрного свода состоял из двух диагонально пересекающихся арок и четырех боковых – «щековых». Между тем обстоятельства настоятельно требовали увеличения внутреннего пространства храма. В мужской одежде в то время появляются два варианта костюма – свободный и длинный, а также узкий и короткий.

1. Найдено книг по теме ГОТИКА – 0
2. Найдено презентаций по теме ГОТИКА – 0
3. Найдено рефератов по теме ГОТИКА – 0
4. Изобразительное искусство Править
5. Готический стиль в одежде Средневековья

Большое пространство перекрыть таким способом невозможно. Одновременно с возведением здания выполнялись работы по отделке его сложным и богатым декором. В центре Христос-Судия. На нижней перемычке изображены мертвецы, вставшие из могил.

Именно таковы башни одного из ранних соборов «Нотр-Дам де Амьен» («Родная госпожа Амьена») – Богоматери, в г. Амьене (длина собора 145 м, высота нефа 37, 95 м). А ещё и вонючий и кишащий паразитами, так как в нем царит жуткая антисанитария. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа.

Готические храмы украшают цветные стекла или витражи. Геометрическое решение этой проблемы требовало использования эллиптических щековых арок, но эллипс – сложная фигура, он – не часть круга, вот таким образом не может быть вписан в окружность. Она неоднократно перестраивалась в XVI—XX вв. Владычная (или Грановитая) палата – памятник архитектуры XV в., построенный в стиле кирпичной готики. подобно «Илиаде» и «Романсеро».

Французы называли готику стрельчатым стилем.

Дерзновенность стремлений, творческая отвага, сила духовного порыва сопутствовали ее создателям на всем протяжении существования готического стиля. В этом и заключалась совершенная революция. Это ажурный геометрический орнамент, растительный (лиственный) орнамент, орнамент ленточного плетения и орнамент т. н. многие семьи лишь недавно приобрели аристократический статус и хотели его подчеркнуть.

Удлиняются и подолы женских юбок. Последняя проблема касается контрфорсов, которые могли бы гасить распор сводов. О. Шпенглер, создавая свою картину развития европейской художественной культуры, отмечал, что «готический стиль растворяет материальность в пространстве». Но в местностях с дефицитом или отсутствием природных залежей камня использовали кирпич. это все уродство.

Большие шкафы по конструкции сходны с фламандскими. Нервюры связывали между собой опоры квадратных в плане пролетов нефа. Готическая эстетика возникла в середине XVIII века в Англии как реакция на рационализм и эмпиризм века Просвещения (смотри статью Готическое направление в искусстве Нового времени). Высота центрального нефа (42 м) производит ошеломляющее впечатление. Ранняя готика приходится на начало 12 века и первую четверть 13 века. Чудесное создание развитой французской готики — двухэтажная королевская Святая капелла (Сент-Шапель, 1243—1248), выстроенная на острове Сите в Париже при Людовике IX. Собор в Сиене (1245-1380) построен в стиле, близком к романскому, чередование светлых и темных полос в колоннах и обрамлении окон придает интерьеру особую прелесть. к «Десяти книгам об архитектуре» римлянина Витрувия, где также дал подробное описание такого готического сооружения, как Миланский собор. С конца XIV века производство шпалер в Европе стало важнейшей отраслью художественного ремесла.

От замков в Карнарвоне и Конви (оба начаты в 1283) в Уэльсе теперь остались лишь внешние стены. Это создало сильный боковой распор. Строгую аскетичность готики XIV—XVI века сменяют современные декорации.

был свет. Искусствоведы выделяют раннюю, зрелую и позднюю готику. В истории искусств принято выделять раннюю, зрелую (высокую) и позднюю (так называемую пламенеющую) готику. Орнаменты в виде трилистника (клевер) и четырехлистника и разнообразные лиственные орнаменты – приметы нового стиля. Центральный неф кафедрального собора в Эксетере (XIV в. ) перекрыт веерными сводами.

Основная тема выражена в энергии нарастающего ввысь движения гигантских стрельчатых порталов и примыкающих к ним контрфорсов. 1133 г. ) новую конструкцию свода применяют в соборе г. Дарема в Англии. Материалом служили твёрдые породы дерева.

Италия. Уже первые готические сооружения (Сиенский собор, собор в Орвието), несмотря на внушительные размеры, не имеют мистического направления вверх, а уравновешены, удивляют сочетанием разноцветного камня с другими средствами декора— мозаиками, тёсаными деталями, рельефами. Поэтический вымысел, который так поражает внутри собора, находит объяснение снаружи.

В интерьере есть изображения королевского герба. Помещение имело строго утилитарный характер, какие-либо украшения отсутствуют. Другими ранними творениями немецкой готики являются церковь св. Цветовая палитра готических витражей стала богаче и красочней. Зритель попадает в центральный неф, который утопает в полумраке.

и, наконец, две мрачные башни. Замки к тому времени были уже не нужны, так что укрепления — башни, высокие стены и т. п. В Испании кафедральный собор в Леоне (начат в 1252) напоминает собор в Амьене, в то время как соборы в Толедо (начат в 1227) и Барселоне можно сравнить с Нотр-Дамом в Париже. Характер одежды строго соответствовал сословным различиям.

К середине XIX века Собор Парижской Богоматери значительно отличался от того, каким его видели парижане в XIII веке. В 1136-1140 гг. Троицы в Ровище (Хорватия)На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры: иллюстрировались рукописи, создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Женщину сравнивают с розой – она нежна, хрупка изящна. Средневековый архитектор и средневековый каменщик не были готовы проектировать и возводить эллиптические арки.

распространение сосновые сундуки с гравировкой и росписью цветами. В 1980-е годы термин «готика» начал применяться для обозначения возникшего в это время музыкального жанра, а затем и сформировавшейся вокруг него субкультуры. Почему Снова в моду вошли корсеты, длинные юбки, корсажи и платья.

В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Неоготический стиль ярко проявился в царской резиденции в Царицыне в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе. Высотной доминантой богатого исторического города Брюгге была и осталась величественная башня Торговых рядов (1283—1364гг. ), более схожих с другими образцами национальной архитектуры, лишенных легкомысленных узоров и лишних мелочей. Высокая готика достигла своих вершин в XIII в., поздняя – в XIV – XV вв.

Имея соответствующую квалификацию, принимал участие в строительстве и набирался опыта. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла резиденцию слишком мрачной («Это не дворец, а тюрьма. ») и никогда там не жила. Замена розы стрельчатым окном усиливает стремительность движения.

Купец или ремесленник не имел права носить такую одежду, какую носил дворянин. Часто говорят о том, что «цвет Готики фиолетовый». Слово «готика» происходит от итал.

Примеры готических церквей в странах Бенилюкса (Нидерландах и Бельгии) – собор в Турне и церковь Синт-Баво в Гарлеме. Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке. Замок Бодиам в Суссексе (1368-1369) имеет симметричный квадратный план. В грандиозном соборе в Севилье (1402-1519), на месте которого ранее возвышалась мечеть, двойные боковые нефы, почти такие же по ширине и высоте, как и центральный неф с плоской крышей. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Готическая архитектура— важная составляющая театральных декораций как Бальдассаре Перуцци, так и Себастьяно Серлио, который годами строил во Франции и собственными глазами видел прославленные образцы французской готики. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1795 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса, так называемый Анжерский апокалипсис (1370—1375), созданная по заказу Людовика I Анжуйского. Готический монастырь и зал капитула сохранились наряду с фрагментами более раннего нормандского аббатства, тогда как капелла Генриха VII построена в стиле «перпендикулярной готики». Это влияние было обусловлено работой многих приезжих нидерландских резчиков по дереву.

Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Кладбища занимали весьма значительный процент городской площади. Здесь сохранилось около двадцати замков (см. Подлинной жемчужиной французской Готики является Королевская Святая капелла – Сен-Шапель (Sainte-Chapelle) – в Париже.

Среди первых зданий, что имели сугубо готические черты, была церковь Богоматери в городе Трире (начата в 1230 году). Недаром один из писателей того времени называл Париж, куда съезжались из других стран ученые, художники и все жаждущие просвещения, «источником, орошающим круг земли». Вся плоскость этой части стены покрыта геометрическим белым орнаментом. Это немного напоминает рельефную резьбу, хотя рельеф здесь режется целиком в плоскости доски (филёнки), не поднимаясь выше её поверхности. Термин «готический» первоначально имел негативную окраску: он был введен итальянскими гуманистами эпохи Возрождения как уничижительное обозначение всего средневекового искусства, считавшегося «варварским».

Отсюда вертикаль как доминанта архитектурной композиции. Третий ярус портала занимает опять галерея, над срединой которой помещается треугольный и увенчанный остроконечной башенкой (пинаклем) фронтон. Европейцы начинают носить обувь с вытянутыми носами (иногда длина носов достигала 50 см) и шляпы причудливой заострённой формы.

1390), один из самых впечатляющих замков Франции, был «отреставрирован» в XIX в. под руководством Виолле ле Дюка, в результате средневековая архитектура была практически утрачена. Архитектура готического собора – символ бесконечности. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416).

В удлиненной базилике из-за асимметрии плана аналогичную задачу решить сложнее. Причём центральные филёнки более широкие, а боковые – узкие.

Особой любовью пользовались кованые подсвечники, кубки для вина и вазы. Подобного расположения часовен не знала даже классическая страна готики— Франция. Кровати расположены на некотором расстоянии от стены, образуя проход для персонала. Лондонский Вестминстерский зал (1397-1399), единственная сохранившаяся часть Вестминстерского дворца имеет деревянные перекрытия, состоящие из стропил, т. н.

Подробное описание такого фасада приводит В. Гюго в романе «Собор Парижской Богоматери»: «Вряд ли в истории архитектуры найдется страница прекраснее той, какою является фасад этого собора, где последовательно и в совокупности предстают перед нами три стрельчатых портала над ними – зубчатый карниз, словно расшитый двадцатью восемью королевскими нишами, громадное центральное окно – роза с двумя другими окнами, расположенными по бокам. В XIII-XIV вв. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Резиденция состоит из Большого дворца, «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс».

В этот период в Европе усилился интерес к Средневековью и его художественной культуре. Например, в замке Стоксей в Шропшире (1258-1305) сохранились каменные стены, окна с готическими арками и деревянные перекрытия главного зала. Готика властвовала в Европе с 12 по 16 века, заменив романский стиль. Подобно тому, как в античности коринфской капителью были уничтожены последние следы тектоничности ордера, так и готическая капитель, украшенная натуралистически трактованными листьями, стала выражать не функцию опоры, а пластику «живой» растущей формы.

Грандиозные головные уборы. Ганс Ханлозер в 1935 году обнародовал капитальное исследование так называемого альбома Виллара де Оннекура, уникального памятника-рукописи и практически дневника архитектора эпохи готики первой половины XIII века. Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс». В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. По плану Марко ди Кампионе— собор имел планировку в виде латинского креста и пять нефов.

Он имел пять нефов, семь часовен (по числу трёх Царей и четырёх евангелистов).

Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Франция. Преобладающими и модными цветами считаются синий, красный и желтый. Различия были и в отсутствии привычного трансепта.

Арнольфо ди Камбио спроектировал исполинский восьмиугольный хор, который планировал перекрыть куполом. Так монастыри утрачивали роль главенствующих центров культуры.

В бедных домах единственным видом сидений были, вероятно, табуреты, конструкция которых состояла из круглой или треугольной доски с тремя или четырьмя цилиндрическими или прямоугольными ножками. 1411-1416). Развивается жанр портрета. В готику активно развивается круглая монументальная пластика. для короля Людовика IX Святого (1226-1270) и знаменита сохранившимися витражами.

Итальянская готика не могла избежать влияния римской архитектуры. большая роза. Вслед за реставрацией готических сооружений началась активная достройка готических соборов Испании, Германии, Чехии (заброшенных ещё во времена средневековья, как, например, Кёльнский собор), а в XX веке пришлось поднимать из руин готические соборы, уничтоженные за время мировых войн. Собор Парижской Богоматери (Notre Dame de Paris), заложенный в 1163 году, строился более двухсот лет. Верхняя часть поставца имела полки, которые закрывались распашными или откидными дверками.

Рассеянный свет, проникающий через витражи, льется на статуи мужчин, женщин, детей, королей, епископов, воинов, стоящие во весь рост, коленопреклоненные, конные из мрамора, серебра и даже восковые Стен нет вообще их заменяет каркас из соединенных арками столбов. Верхняя капелла Сент-ШапельПочему именно Франция. Интерьер храма становился высоким и светлым. Больница в Боне во Франции (ок.

Среди готесс пользуется популярность и стиль «вамп» – помада и лак для ногтей от ярко-красного до черного цветов, черная косметика, подводки. – готский, фр. Собор в Уэльсе (1175-1338) с его перевернутыми арками средокрестия кажется нам более интересным и оригинальным. Петра (ок.

Линии этого стиля стрельчатые и ребристо повторяющиеся. В «Больших французских хрониках» художник стремился проникнуть в смысл изображаемого события – это настоящие иллюстрации литературного произведения. Вслед за собором устремились ввысь и городские дома. Вот таким образом трудно отнести то или иное сооружение к конкретному периоду готического стиля. Развитию нового стиля способствовал стремительный рост европейских городов и торговли. но как всегда с этим всем не согласна.

Красные и синие колонны несут вызолоченные лиственные капители. Прекрасная готическая мебель сохранилась в тирольских замках. Это немного напоминает рельефную резьбу, хотя рельеф здесь режется целиком в плоскости доски (филёнки), не поднимаясь выше её поверхности. Даааискожений много, особеноо «Готесса». Неоготический стиль ярко проявился в императорской резиденции в Царицыно (1776—1796) в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе12. Погашение этих нагрузок системой контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены. Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон).

Это и привело к возрождению готического стиля в этот период. Первые памятники французской готики возникли в провинции Иль-де-Франс (церковь Сен-Дени аббата Сугерия), центре королевских владений. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге. Этипорталыто выступают вперед, в виде крылец (поршей), то образуют паперти, вдающиеся внутрь. В одном конце зала обычно находится вестибюль, получивший название «screens» (ширма, перегородка) из-за того, что он был отделен от основного помещения деревянной перегородкой. Она также служила опорой для балкона – галереи менестрелей, где выступали музыканты и артисты – и соединялась с кухней и кладовыми. Нечего и искать подобного решения в проектах и готических сооружениях Франции, «родины» готики.

Это и есть идеал Готики – предельно живописное решение архитектурного пространства. появляется особенный изгиб, мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой».

Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Эффектное свадебное платье сине-черной расцветки в готическом стиле, с пышной юбкой длиной до колен, верхней частью в виде корсета, декорированное гипюровыми вставками и рюшами хорошо сочетается с открытыми туфлями черного тона на высоком каблуке. Свадебное платье в готическом стиле красно-золотистого тона, с пышной юбкой длиной в пол, приталенным верхом, длинными рукавами, вырезом горловины «лодочка» и декорированное различными рюшами. Модное платье черно-бежевой расцветки в готическом стиле на свадьбу, с пышной многоярусной юбкой длиной в пол, верхней частью в виде корсета и дополненное разнообразными рюшами и гипюровыми вставками. Длинное свадебное платье ярко-красного оттенка для невесты в готическом стиле, с пышной многоярусной юбкой и длинным шлейфом, с приталенным верхом, без рукавов и декорированное рюшами. Стильное свадебное платье черно-серебристого тона в готическом стиле, с пышной юбкой длиной в пол, верхней частью в виде корсета и декорированное гипюровыми вставками и искусственными цветами красно-розовых оттенков. Оригинальное свадебное платье бело-синего цвета в готическом стиле, длиной в пол, с приталенной верхней частью, длинными шифоновыми рукавами и полупрозрачным длинным шлейфом. Стильное платье для невесты белого тона в готическом стиле, приталенного силуэта, с корсетной верхней частью, длинным шлейфом и дополненное ажурными вставками и вышивкой черного цвета. Модное свадебное платье бело-синей расцветки в готическом стиле, с пышной атласной юбкой длиной в пол и верхней частью в виде туго зашнурованного корсета, которое отлично будет смотреться с небольшом шляпкой бело-голубого тона. Готическое платье черного цвета на свадьбу, с пышной многоярусной юбкой в пол, приталенным верхом и дополненное гипюровыми вставками идеально сочетается с фатой черного тона и средней длины. В поздней (пламенеющей) готике, особенно во Франции, получили распространение скульптурные алтари в интерьерах, объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках.

Фланкирующие розу стрельчатые окна освещают залы первого этажа башен. Сундуки заменяют стулья и табуретки, столы. и повсюду пыль придавала ветвям и стволам света подлинную объемность. работал в соборе Нотр-Дам в Париже).

Существуют, однако, современные произведения, построенные по формуле «Варни»— например, настольная ролевая игра Vampire: the Masquerade (а вот видеоигра VtM: Bloodlines уже чисто нео-готика). Здесь сохранилось около двадцати замков (см. Пожалейте хотя бы усобших. Строители вышли из ограничений созданием и использованием фигурного кирпича (лекальный кирпич), который предоставил возможность создавать настоящее готическое плетение. В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви).

Столярная работа выполнялась очень тщательно, с большой точностью. Планы соборов просты, большей частью в них отсутствуют обходной хор и венец капелл. Средоточием духовной жизни стал городской собор. сочетание центрической композиции с базиликальной привело к созданию в Армении купольных базилик и уникальных «купольных залов», в которых пилоны примыкают к продольным стенам, утверждая тем самым нерасчлененность внутреннего пространства. Свечи уже прочно вошли в обиход, вот таким образом появились разные подсвечники, от простых до изящных настольных или настенных. И эта дерзкая мечта реально, ощутимо воплощена в материальной, осязаемой форме.

итал. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. 1290) хорошо сохранились, хотя последующие добавления несколько исказили их облик. Перед каждой группой – животное, символ евангелиста: лев – символ Марка, бык – Луки, орел – Иоанна и ангел – Матфея. Большая часть витражей выполнена в середине XIX в. Главный витраж (роза) над входом в собор частично сохранился от средних веков (9, 6 м в диаметре).

Здания по форме прямоугольные, арки остроконечные, переходящие в столбы. Окна застекляются, но занавесей ещё нет. Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично.

Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Готическая эстетика отличалась религиозной настроенностью и повышенной духовностью. gotico— непривычный, варварский— (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Он высится над городом, как огромный великолепный корабль. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Ведущее место в развитии французской миниатюры 13 – 14 веков принадлежало парижской школе.

Термин «готика» применяется к стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIV—XV веков. Готический замок каменный, холодный и темный. В нижнем ярусе находятся три большие входные стрельчатые двери. Очаг или камин служил для обогрева и приготовления пищи.

Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Запрокинутый в небеса, собор не довлеет своей массой над кишащим внизу городом, но возносится и парит над ним. В ту пору это была неслыханная смелость. Старые романские храмы были для этого слишком тесны. Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве.

Ведь корсеты несколько столетий были непременной принадлежностью женской одежды. Но некоторые элементы готики в обустройстве загородных домов вполне уместны. В страны Восточной Европы готика проникла позднее и продержалась там чуть дольше – вплоть до XVI века. В начале XIX века термин «готический роман» стал обозначать литературный жанр эпохи романтизма – литературу тайн и ужасов. Но вместе с новой конструкцией появились и сложности.

Основным принципом формообразования, объединявшим в эпоху Готики различные виды искусства, был «принцип миниатюризации», уподобления форм – повторения одних и тех же элементов в разных масштабах. По-прежнему в ходу накладные ажурные железные петли и замки. Высокая Готика в сущности проторенессанс, а стилистически – начало Классицизма. В верхних и нижних частях стен, больше не испытывающих ни давления массы, ни распора, стало возможным размещать витражи. В архитектуре одного здания переплетаются черты разных этапов развития готики. В 12—14 вв.

«немецкая»). Художники той эпохи часто изображали мастерские, булочные, мясные лавки и т. д. Расцвели ремесла в городах Милан, Сиена, Болонья, Флоренция. вкуса.

Развивался на основе романской, точнее говоря – бургундской архитектуры. Узоры на стенах и в нижней части сводов также были цветными.

История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана». Средоточием духовной жизни стал городской собор. XVI в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Мебель, как правило имела рамочную конструкцию с тонкими филёнками.

Англичане начинают соревноваться в изобретении всё новых рисунков и орнаментов потолков. в центральной части триптиха «Благовещение» можно видеть большой камин с экраном. Неподалёку от Санкт-Петербурга по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774—1777) и Чесменская церковь (1777—1780).

Главными признаками красоты, как и прежде, считали белизну кожи и нежный румянец. Для погашения нагрузок на стены используется система контрфорсов. Эту таинственную метаморфозу можно ощутить, войдя в храм.

Конструкция новых доспехов повлекла за собой появление новых форм европейской одежды. В средневековых витражах действительно преобладают красные, синие и фиолетовые краски. Просто потому, что многие молодые девушки хотят чувствовать себя женщинами. Именно в данную эпоху возникают затейливые витражи, отличающиеся тонкостью выполнения.

Передние и боковые филёнки ящика (сундука) такого кресла обрабатывались, как правило, льняными складками. При значительно меньшей затрате труда создавалось то же впечатление декора в двух плоскостях.

В окончательной отделке сундука участвуют также художник и позолотчик. Вокруг хора есть деамбулаторий. Впечатление движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных колонн и взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория). Как правило, это 3 – 5-нефные базилики с поперечным нефом-трансептом и полукруговым обходом хора (деамбула-торием), к которому примыкают радиальные капеллы (венец капелл). Средневековую архитектуру тогда называли общим словом «tedesca» (итал. Для большей надежности столбы-контрфорсы нагружались башенками – пинаклями казавшиеся изысканными украшениями, они на самом деле своим весом «придавливали» контрфорсы к земле.

Цветовая гамма оптимистическая: желтый стал основным цветом. Церковь не такая большая, как кафедральные соборы, но в ее убранстве использованы самые красивые элементы «пламенеющего» стиля, особенно это касается западного портала. Джорджо Вазари (основоположник современного искусствознания итальянский художник, архитектор и писатель) впервые применил этот термин, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья.

В качестве украшения использовалось шитье. Готическое искусство – важное звено в общем развитии культуры произведения готики, одухотворенные и величавые, обладают неповторимым эстетическим обаянием. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Передние три грани-стенки поставца имеют такие же арки, но без опор, заканчивающиеся повисающими в воздухе гирьками.

Кровати металлические. Классическое равновесие пропорций нарушается, утрачивается соразмерность частей. Есть и каменная мебель, сверхмассивные скамьи. Треугольные вимперги над порталами маскируют горизонтальные членения фасада. Часто над входом находится большой фамильный герб, т. к. Одновременно (ок.

В других случаях филёнки заполнены или готическим растительным орнаментом или масверком или узором льняные складки, который будет весьма активно применяться наряду с орнаментами Ренессанса на мебельных объектах в XVI в. Характерной разновидностью готического кресла становится сундук, к которому была приделана очень высокая глухая спинка с глухими локотниками. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Принято разделять английскую готику на три периода: раннюю готику (1189 – 1307 гг. ), декоративную готику (1307 – 1377 гг. ) и позднюю, т. н.

Римский собор (длина – 150 метров, высота башен – 80 метров) строился с 1211 года до начала XIV века, Миланский собор – до XIX. Немного позже, в XVIII-XIX веках, вкусы Запада стали вновь обращаться к романтичным направлениям дизайна Средневековья. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Дух готического романа всегда мрачный ну, по меркам современных читателей точно.

Бескомпромиссную анархию заменил отрешенный декаданс. Идеал фигуры для обеих полов S— образный, живот выпячен вперед, плечи узкие. Некоторые из этих сооружений, церковь Матери Божьей в Данциге (1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец больших магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Средневековую архитектуру тогда называли общим словом tedesca (итал. Ведущий архитектурный тип в этот период – городской собор, небывалый по высоте и обширности интерьеров, с ажурными башнями, стрельчатыми окнами изогнутыми статуями, сложным орнаментом и витражами. Огромное монументальное здание точно вдавливает приземистые колонны в землю.

Ещё во времена Древнего Рима здесь стоял храм богини Минервы. Тело драпировали тяжелыми тканями, которые плотным мешком скрывали фигуру. Увеличить пространство, расширить такое здание не представлялось возможным.

gothique – от названия германского племени готов) художественный стиль, преимущественно архитектурный, зародившийся в XII в. во Франции и в позднем средневековье распространившийся по всей Западной Европе готическое зодчество характеризуется стрельчатыми сводами на ребрах (нервюрах), обилием каменной резьбы и скульптурных украшений, применением витражей, а также подчиненностью архитектурных форм вертикальному ритму. В женской одежде происходит отделение юбки от лифа. Собор построен в стиле, который в Англии называется «украшенная готика». Узкие боковые филёнки украшаются орнаментом с льняными складками. Есть предположение, что слово «готика» впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения, в докладе Папе римскому Льву X (1513-1521) о ходе строительства собора Св.

В Англии многие дома феодалов хорошо сохранились. Старую церковь перестраивали при аббате Сугерии зодчие из Южной Франции. Оно подменяло живое творчество богословской учетностью. Он расположен на территории Новгородского детинца. Иконографические сюжеты начинают постепенно расширяться.

под руководством аббата Сугерия (Сюжера франц. В моде болезненная бледность и худощавость. Вот таким образом закономерно, что начало истории готического стиля документально зафиксировано в провинции Иль-де-Франс, маленьком «островке» на севере Франции с центром в г. Париже. Нервюры сводов со временем усложняются.

Носят шляпки-конусы и остроносую обувь. У входа приезжие купцы раскладывали свой товар и заключали сделки. Черты неоготического стиля присутствуют в царской резиденции в Царицыне в Москве. Готическое искусство породило новое понимание синтеза искусств. Строительство Кельнского собора началось в 1248году и продолжилось, с перерывами, до 1880года, — более чем 600 лет. слова nef от лат. Слово происходит от итал. gotico— непривычный, варварский (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет2)— и сначала использовалось в качестве бранного. Разнообразна тематика цветных витражей – главного вида готической живописи. Самая красивая внешняя часть храма — его западный фасад обыкновенно он расчленяется на три яруса.

Доминируют мрачные мотивы смерти и посмертных страдания, отвергаются все плотские радости. Позже в членениях мебели начинает ощущаться влияние архитектуры. Кресла ставились обычно около кровати и потому получили название прикроватных кресел. Готика зародилась в середине XII века на севере Франции, в XIII веке она распространилась на территорию современных Германии, Австрии, Чехии, Испании, Англии.

Известно также, что английский король Генрих III (1216-1272) был во Франции, осматривал соборы в Сен-Дени, Реймсе и Королевскую капеллу в Париже. При её постройке были убраны многие опоры и внутренние стены и церковь приобрела более грациозный облик по сравнению с романскими «крепостями Бога». Его проект создал архитектор Герард фон Риле, (или Мастер Герхард). Замки Франции, например замок в Ланже (ок. Во дворце Ка дОро в Венеции (ок. Готические влияния имели место при создании трёх известных достопримечательностей Флоренции готической эпохи— это Санта Мария Нуова, церковь Санта Кроче и Санта Репарата (позже переименована в Санта Мария дель Фьоре).

АрхитектураГотический стиль проявился в архитектуре храмов, соборов, церквей, монастырей. Название «готика» не отражает правильно существо данного стиля. Зал перекрыт простым деревянным потолком. происходит объединение французских земель, формируется государство, закладывается основа национальной культуры.

Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVI в. ) в старом городе, но самое главное — единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Во Франции этот стиль получил более точное название «Style ogivat» (стиль стрельчатый). «главным каменщиком» Вестминстерского аббатства в Лондоне был Хенри де Рейне (есть предположение, что в Лондон он приехал из Реймса, а не из Рейнса в графстве Эссекс).

Примерно с середины XIII – XIV вв. Я просто поражена, дабы такой дури я перевидала. Статуи сплетаются в орнаментальные ряды, подчиняются основным архитектурным лилиям.

Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Все стремится ввысь, вверх, подчеркивая доминирование духовного над материальным. В XV веке в период готики в моде S-образная изогнутость силуэта фигуры. В готической живописи главным элементом цветового оформления интерьера стал витраж. Постоянно меняющееся состояние неба снаружи, мгновенно, через лучи света, струящиеся внутрь, создавало мистическое ощущение, что неф – «корабль» – действительно плывет.

Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. gotico (непривычный, варварский) и сначала использовалось в качестве бранного. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Кризис «пламенеющей» и «интернациональной готики», стилистических течений, казавшихся, во всяком случае для Италии в XV в., архаичными, стимулировал поиск новых идей и формообразующих принципов.

Сундуки из Центральной Италии (Тосканы и Сиены, ок. Более того, ему угрожало полное разрушение. Они выполняли также роль домашнего клозета. Даже в архитектурных деталях осуществляется преодоление тектоники. Шпалеры сохраняют плоскостное изображение, подчёркнутую двухмерность пространства миниатюр «Комментария». В Италию готика проникла позднее, с большим трудом и сильной трансформацией, приведшей к появлению «итальянской готики». Таким орнаментом украшались, как правило, стенки сундуков, дверцы шкафов, спинки кресел.

Римляне называли их варварами и считали дикарями. К моменту их завершения во многих европейских странах, в частности, в Англии и в Австрии, получило распространение течение, названное неоготикой и развившееся на почве национального романтизма. Интерьер храма становился высоким и светлым. Примеры готического стиля раннего периода: собор Парижской Богоматери, соборы в Нуайоне, Лане.

В романской архитектуре нефы перекрывались двускатной крышей либо тяжелыми каменными сводами. При этом используются относительно небольшие обработанные камни. Исключением стал Кёльнский собор, что напоминает французские модели. Католический собор в центре Парижа, географический и духовный центр французской столицы.

Особенно любимыми в резьбе по дереву и камню были мотивы виноградной лозы и листьев дуба. Она представляла собой просторное помещение с занавесями и кроватями для пациентов. Заслуга Готики состоит в создании целостной конструктивной системы. Художественный секрет готической архитектуры состоит в том, что ее архитектоника («зрительная конструкция») не совпадает с действительной. Аристократическая верхушка строго охраняла свою недоступность. Мастера стали обращаться не только к религиозным мотивам, но и более обыденным сюжетам. Южнонемецкий стиль бы распространён в Альпийских странах (Швейцарии, в Южной Баварии, Тироле, Верхней Австрии). По верху сооружений порой попадаются декоративные окна имеющие форму окружности.

В настоящее время этот дворцовый комплекс восстанавливается. Долгое время «готическим» именовали вообще все средневековое искусство и только к концу XIX в. – его поздний период, отличавшийся яркостью оригинального художественного стиля. В средние века земная красота считалась греховной, а наслаждение ею – недозволенным.

В орнаментах окон впервые появляется массверк – орнамент готики, в основе которого нет конкретной органической формы, он создан при помощи циркуля. В готической миниатюре усилилось стремление к достоверному воспроизведению натуры, расширился круг иллюстрируемых рукописей, обогатилась их тематика. Филёнки украшались резным орнаментом. свои понятия, своя красота, свои совмещение цветов.

Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами. Сверху над поставцом делался дощатый навес для защиты от золы и копоти всё ещё дымивших каминов. иск-ве ХП—XV (XVI) вв., завершивший его развитие в средневековый период (Средневековая эстетика). В ее верхней церкви стены полностью заменены высокими (15 м) окнами, заполняющими простенки между тонкими опорами сводов.

Согласовать высоту арок между собой проще всего было, придав им вместо полукруглой заостренную, стрельчатую форму. Обилие позолоты во внутреннем и наружном убранстве собора (окно-роза), ажурность стен, светоносность интерьера, кристаллическая расчлененность пространства лишали материю непроницаемости и тяжеловесности и как бы одухотворяли ее. Француз Виолле ле Дюк реализовал немало масштабных проектов реконструкции полуразрушенных памятников Средневековья, «додумав» недостающие элементы и приукрасив многие из них.

Миланский собор производит впечатление приземлённого сооружения, несмотря на размеры и множество башен, шпилей и башенок, что скрывают это его свойство. а раньше она была эстетична. Динамичность и живописность соборов начали определять характер городского пейзажа. Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе5.

Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Достигнуть «замкового» эффекта поможет как природный, так и искусственный камень, обрамляющий окна и двери, витражи можно располагать даже в глухих стенах и оборудовать их подсветкой, а богато декорированный камин создаст в современном жилище атмосферу чуть мрачного, но загадочного Средневековья. Оставалась одна проблема: квадратные в плане ячейки боковых нефов также должны быть перекрыты крестовыми сводами, соответствующими сводам центрального нефа (из-за этого боковые своды получались слишком широкими и такими же сложными и дорогими в строительстве, как и своды центрального нефа) или каждый пролет должен быть поделен на две части так, чтобы боковым нефам соответствовали своды, ширина которых была бы в два раза меньше, чем ширина сводов центрального нефа. Остальная мебель для сидения была намного совершеннее и лучше приспособлена для человека.

В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ). Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Готический собор в Кутансе (Франция)В Италию готика пришла несколько видоизменённой, её так и называли: «итальянская готика».

Усилилась повествовательность. Картинами для украшения комнат в готике пользуются редко. Интерьеры украшают покрытые резьбой двери и камины, а также яркие росписи потолков. Моются (хорошо если вообще) в бочках, а летом— в речке.

navis – «корабль»), – естественным образом обращалось к алтарю. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Самой важной отличительной чертой тюдоровских строений можно считать использование кирпича, который довольно внезапно распространился во всей Англии.

1476 г. ) его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни. Под навесом и на нижней плоскости расставлялась посуда. Замок Пьерфон (ок.

В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры — здание лютеранской церкви (конец XIX в. ). Среди культовых сооружений преобладали католические костелы. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции.

1400 г. ) имели фигурную лепнину, которая расписывалась и покрывалась позолотой (стукко). Во многих европейских городах сохранились залы с деревянными перекрытиями, где арки образуют крытые торговые ряды. Корпус женщины отклонён назад, образуя S-образный силуэт, получивший название «готической кривой».

Благодаря этому получалась нижняя, у самого пола, полка. Преобладает растительный орнамент. Вытянута лишь алтарная часть. лютеранский), стулья (кресла) на трёх или четырёх ножках токарной работы, напоминающие места для сидения романской эпохи. Понятное построение и «зальность» присуща и интерьеру Санта Репараты, несмотря на готичность столбов и каменные своды без обильного рисунка нервюр.

К искусству южной Германии и Чехии XVII-XVIII вв. Вокруг готического храма и свет и небо становятся иными. Петра (примерно 1520г. ). Хоры собора в Кентербери выстроил французский архитектор Вильгельм из Сана.

Но строительство готического храма – задача для поколений. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего пользования. История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана. Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание варварской, примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры. Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. Он выстроен в центре древней части Парижа, на острове Сите, образованном течением Сены.

Есть и сцены подробно и правдоподобно описанного насилия. Теперь в картины, скульптуры и даже декоративные изделия стали закладывать скрытый смысл. Осуждение и пренебрежительное отношение к готике возникло в ренессансной Италии, чрезвычайно богатой античным наследием. В Средневековье люди жили мало, умирали часто и помногу. Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая.

В позднее Средневековье внутреннее убранство храмов становится более пышным. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений.

величественные готические соборы строились в других европейских странах: в Италии (в Венеции, Сиене, Милане), Германии (в Марбурге, Наумбурге, Ульме, Кёльне), Англии (в Лондоне, Солсбери), Испании (в Барселоне, Бургосе, Лоне, Толедо), Австрии (в Вене), Фландрии (в Брюсселе), Чехии (в Праге) и др., где готика получила своеобразную местную интерпретацию. Его влияние также сильно заметно в живописи и одежде того времени. Стенки поставца составляются из нескольких рамок с филёнками.

Среди городов, наиболее пострадавших от эпидемии, выделялась папская столица Авиньон. Построение собора растянулось с 1386года до 1906— го. Купол— элемент архитектуры, детально разработанный ещё архитекторами Древнего Рима. Особенно богата памятниками светской архитектуры Италия.

Вокруг готического храма и свет и небо становятся иными. В других странах мебельная номенклатура была значительно беднее и формы изделий отличались некоторым однообразием.

Впрочем, обычно их не слишком много: важнее показать внутренний мир персонажа. льняных складок или салфеток. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия).

Вначале его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни. В ранний период английской готики мебель тяжеловесна, профили её просты и грубы. Первая треть XVIвека. Сменившее романский стиль готическое иск-во, развиваясь в рамках феодально-религиозной идеологии, по-прежнему оставалось преимущественно культовым оно отличалось высоким худож. -стилевым единством: господство линии, вертикализм композиций, виртуозная деталировка, подчиненная логике целого, неразрывная связь архитектуры и скульптуры.

Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). Такой декор дополнялся прорезным орнаментом на раскрашенном фоне. Свет проникает через окна, закрытые ставнями на петлях, которые открываются при помощи веревки. Кроме того, в позднюю готику мебель, помимо резьбы, украшается росписью, позолотой и обильно декорированными металлическими частями оковок, замков, петель, уключин, а также скульптурными изображениями человеческих лиц и фигур.

Вскоре в высшем обществе не осталось ни одной темноволосой дамы. Частый мотив живописи и скульптуры: адские муки, черти, грешники. Типичное тюдоровское поместье (например, НоулилиСент-Джеймский дворецв Лондоне) кирпичное или каменное, с надвратной башней.

В миниатюрах наметилось стремление к передаче пространства и объёма. Готический стиль в Англии держался весьма значительное время. Если свод перекрывал прямоугольную, а не квадратную в плане ячейку, проблема усугублялась, поскольку щековые и диагональные арки свода сильно отличались по высоте.

эхмне печально за субкультуру. своя такая «темная» эстетика. Так же, как и в замке, зал остается главным помещением.

Даремский собор меньше всего пострадал от поздних перестроек, но имеет «британские» черты— мощные прямоугольные объёмы, прямоугольная башня, более насыщенный декором западный фасад, чем в собор в Кане. В центре её Богоматерь. Людей эпохи Средневековья это зрелище должно было потрясать и вдохновлять.

Большой по размерам (158м в длину и 58м в ширину), он был одним из крупнейших храмов Западной Европы и типичным готическим долгостроем. gotico—готский, варварский) —стиль в западноевроп. Каркасные арки называли нервюрами (франц. Окна также вытянуты вверх и часто имеют многоцветные витражи. в главных комнатах были гобелены.

В это время всеми художниками использовались аллегории. Как правило, сундуки имеют накладные железные петли, с помощью которых крепилась крышка. Кроме заимствованных архитектурных форм переплётов окон, порталов, островерхих башенок с фиалами (шпилей), колонок, стрельчатых сводов, ниш и др.

Впоследствии ножки шкафа с трёх сторон (с задней и двух боковых) также наглухо начали зашиваться досками – получалась своеобразная ниша. Готический стиль – важный этап в истории развития мебельных стилей. В искусстве Готики «тело» – только символ «мирочувствования в пространстве», носитель «невещественной протяженности» идеи бесконечности. Архитектура 12-13 вв. У них мало мебели в принципе, а вся имеющаяся— жесткая.

Исчезли великолепные статуи и цветные витражи, заменен готический алтарь. Она не подчинена в такой степени плоскости стены и тем более обрамлению, как это было в романский период. В 18 веке готический роман возник на почве тоски по прежней душевной чистоте, которую сменила развращенность и сверхнасыщенность материальными благами (как видим, эта идея не новая).

Готическая мода, в отличие от предшествующей свободной «рубашкообразной» романской, проявилась в сложном и облегающем покрое одежды. «Готическая кривая», подобно имматериальной светописи витражей, – не что иное, как отрицание античного принципа телесности. Корсет тонко подчеркивает ее талию, открытые плечи, декольте.

Секретарь французского исторического комитета Эжен Дидрон-старший в продолжение 37 лет (с 1844 по 1881) публиковал «Археологические анналы» с архивными текстами именами забытых средневековых мастеров, чертежами построек той эпохи, а также легендами о возведении средневековых зданий. Движение замедляется, успокаивается в центре второго этажа огромной розой и стремительно нарастает в боковых частях в фиалах, острых стрельчатых арках галерей, завершаясь мощным взлетом башен. Как только нервюрные стрельчатые своды получили распространение, появилась возможность перекрыть пролет любой формы – квадратной, прямоугольной и даже трапециевидной (5. 7-5. 9).

Увеличивается количество сооружаемых светских построек (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания и др. ). Однако собор в Шартре с его великолепными башнями (построенными на несколько столетий позже), который начал строиться в романском стиле, отходит от этой схемы. 81, 82), отличающийся, несмотря на многочисленные достройки, целостностью внешнего вида. Подобно архитектуре того периода готическая одежда получила вертикальную направленность: отвесные концы верхних рукавов, острые манжеты, пахи, сложные каркасные головные уборы, вытянутые кверху (атуры) и остроносые ботинки эту тенденцию подчёркивали.

Огромный собор в городе Дарем строили по плану собора Св. Но, потеряв конструктивную основу, готический стиль постепенно исчерпал свои возможности. Исчезли, поглощенные почвой Сите, все одиннадцать ступеней лестницы. Фасад отличается чрезвычайно богатым убранством и полным слиянием архитектуры и пластики. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры.

В моду начинают входить короткие куртки пирпуэн и узкие кафтаны – котарди. Сверху над поставцом делался дощатый навес для защиты от золы и копоти всё ещё дымивших каминов. Интерьеры ранней готики ещё достаточно скромны, а их элементы ещё несут следы романики. Ясными, «зальними», лишенными готической переусложнённости выглядят даже планы якобы готических сооружений Флоренции— и Санта Кроче и Санта Репараты. На верхнем тимпане – Христос и два ангела с двух сторон. Двери украшены коваными рельефами. Верхняя часть собора украшена изображениями гаргулий (торчащие концы балок, украшенные мордами фантастических существ) и химер (отдельные статуи фантастических существ). Химер поставил реставратор – архитектор Виолле-ле-Дюк. Дубовый, покрытый свинцом шпиль собора также добавлен реставратором вместо разобранного в 1786 г. Его высота – 96 м. Основание шпиля окружено четырьмя группами бронзовых статуй апостолов. В живописи появляется портрет. Своеобразный облик центральной площади Святого Марка в Венеции во многом определяет архитектура обширного по размерам дворца Дожей (правителей республики 14—15 вв. ), поражающего великолепием.

В готических статуях XIV- XV вв. Аббат Сугерий был одним из самых образованных людей своего времени. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Искусство заняло особое место в сознании и деятельности небольших княжеств Италии.

Крестовые своды дали возможность разгрузить стену и сделать большие верхние окна. Название этого течения происходит от созвучного имени древнего германского народа (готы), сыгравшего значительную роль в европейской истории. Огромный хор с венцом капелл практически равен по ширине трансепту. Изюминкой церкви были две часовни в каждом углу креста. Германия.

В романике полукруглые арки иногда видоизменялись, приобретая слегка заостренную форму. Под навесом и на нижней плоскости расставлялась посуда. Их разбудили два ангела с трубами. Первоначальный план создал архитектор Марко ди Кампионе. В эпоху позднего Средневековья мало кто из торговцев был настолько богат, чтобы жить в больших, удобных и красивых домах. На картинах нидерландского художника Роберта Кампена (1375-1444), обычно отождествляемого с мастером из Флемаля изображен интерьер эпохи позднего Средневековья.

Это как бы огромная каменная симфония колоссальное творение. 1490) или замок Ла Бред (ок. Это нововведение позволило облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина больше не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Наиболее известные архитектурные памятники в готическом стиле во Франции: Собор Парижской Богоматери, Реймсский собор, Шартрский собор, Готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель. Контрфорсы были известны в архитектуре и ранее – в качестве утолщений наружных стен или ступенчатых «подпорных» столбов их можно видеть в византийских и романских постройках. Естественно, что в неокрепшем организме нового общества легко могло пробудится стремление к канонизации достигнутого. Развитию нового стиля способствовал стремительный рост европейских городов и торговли. В течение одного столетия меняются башни западного фасада. Часто говорят о сильном французском влиянии в Вестминстерском аббатстве (1045-1519).

Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. принято называть романикой или искусством романского периода. Собор в средневековом городе являлся центром общественной жизни.

«Вольные каменщики» умело и последовательно уничтожали всякие следы конструктивности, тектоничности, ощущения замкнутости формы. Посетители и ходячие больные могли прогуливаться по центру зала (где также проходили церковные службы), в то время как врачи и обслуживающий персонал незаметно передвигались по залу – такая система во многих отношениях лучше того хаоса, который царит в современных лечебных учреждениях. Все улицы расходились от паперти.

Вот таким образом готика – звездный час витражей. Готика – первый общеевропейский стиль. Происходило перевоплощение конструктивных элементов. Собор в Солсбери (1220-1266) построен в стиле ранней английской готики и может считаться прототипом английских готических соборов. высокая изящная ограда галереи с лепными украшениями в форме трилистника. Ангелы могут быть храмовниками, а демоны иметь архетип утренней звезды.

По яркости, экспрессивности и парадоксальности Готику можно сопоставить только с Барокко. Господствует одежда с завышенной талией и длинной узкой юбкой. Характерными для готики типами ёмкостей были, помимо сундуков, поставцы (дрессуары). «пламенеющая», нем: «кирпичная» и т. п. При всей резкости перехода от Г. к иск-ву Возрождения творчество таких мастеров, как С. Боттичелли, Я. Ван Эйк или Р. ван дер Вейден, сохраняет черты преемственности с иск-вом Г. Однако до середины XVIII в. Г. в эстетическом сознании отождествлялась с «варварством», с нарушением худож. Однако стрельчатые арки использовались не только в храмовой архитектуре. Собор играл большую роль в планировке города: ни одно здание не должно было быть выше его.

В конце 13 в. начато строительство главного собора Флоренции— Санта Репарата. Вначале его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни. Во многих европейских городах сохранились дома зажиточных горожан. Интерьеры некоторых замков прекрасно сохранились.

Во Фрейбургском соборе (ок. Есть предположение, что слово готика впервые употребил Рафаэль, знаменитый художник эпохи Возрождения. Готика – венец средневековья, это яркие краски, позолота, сияние витражей, экспрессия, взлетающие в небо колючие иглы шпилей, симфония света, камня и стекла Готический стиль характеризует заключительную стадию развития средневекового искусства Западной Европы. Вместо них появились толпы амуров, бронзовые облака, мраморные и металлические медальоны. Профессора читали лекции студентам, прерываясь во время богослужений. Несмотря на сопротивление монастырских зодчих, церковь была построена в готическом стиле (пример на фото). Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

В одном случае строителей ограничивала длина брёвен деревянного перекрытия в другом – боковой распор каменных сводов, «разваливающий» стены. Церковь в плане имеет форму латинского креста. Грандиозный пятинефный Кельнский собор (1248— 1880) построен по типу Амьенского.

Громадный Хэддон-Холл в Дербишире – прекрасный образец английского поместья, он датируется XIV в. (хотя отдельные части перестраивались позднее). Такая технология убранства обстановки жилых помещений, включая мебель, неглубоким плоским резным орнаментом (Flachschnitt) с окраской, как правило, в красный и зелёный цвета, получила название тирольской плотницкой готики (Tiroler Zimmergotik). Крупные строительные работы были приостановлены в связи с распространением «черной смерти», страшной эпидемией чумы, охватившей Западную Европу в середине XIV века.

Фасад сооружения достигал 135м в длину и имел башню 70 метров высотой. Каменщики работали под руководством высококвалифицированных специалистов, которые разрабатывали план собора и руководили строительством. Но пример не имел последствий и его не копировали. Массивная перегородка, отделяющая центральный неф от хора, некогда присутствовавшая в большинстве соборов, сохранилась и служит опорой для огромного органа, появившегося здесь позднее.

Обычные повседневные костюмы сочетали белый, оранжевый, зеленый, красный и желтый цвета. Строительство замков продолжалось не одно столетие. Многоцветный витраж, гобелен иллюстрации (Миниатюра) манускриптов (братья Лимбург и др. ) воплотили эстетические вкусы феодальной верхушки об-ва, в эпоху крестовых походов соприкоснувшейся с изощренностью иск-ва Востока. Сидели на простых стульях или креслах. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике.

На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. В книге «Готическая архитектура и схоластика» Э. Панофский утверждал, что «новый стиль строительства» (лат. Из Иль-де-Франс (Франция) готический архитектурный стиль распространился в Западную, Среднюю и Южную Европу – в Германию, Англию и т. д. В Италии он господствовал недолго и, как «варварский стиль», быстро уступил место Ренессансу а поскольку он пришёл сюда из Германии, то до сих пор называется «stile tedesco» – немецкий стиль. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика, вариантами которой были также стили мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). Позднеготический стиль расцветёт в Польше только в XVв. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Появление неоготики в России граничит с именем архитектора Юрия Матвеевича (Герга Фридриха) Фельтона.

В качестве главных отличий новой готической церкви аббатства Сен-Дени от старой романской базилики аббат Сугерий называет:пространственнность (хор «облагорожен красотой длины и ширины»), вертикализм (стена центрального нефа «вдруг поднимается вверх») насыщенность светом («свет удивительный и нескончаемый священнейших окон»). Гервасий Кентерберийский, сравнивая старую романскую постройку с новым возводимым готическим собором, отмечает разницу между двумя сооружениями:благородство форм нового здания, значительное увеличение длины столбов (при сохранении их прежней толщины), то есть высоты храматонкость новой резной и скульптурной работы по сравнению с непритязательностью прежнего скульптурного оформления, своды снабжены ребрами (arcuatae) и замковыми камнями, «свод из камня и легкого туфа составленный», а не «потолок деревянный, превосходной живописью украшенный», большую высоту нового здания – как раз на высоту окон. Описание Гервасия свидетельствует о том, что современники были способны обоснованно и тонко судить о происходящих в архитектуре и искусстве изменениях и представляли, в чем состояла разница старого и нового стилей и были склонны противопоставлять их. буду свидетелем:пьянки на кладбищах, там же фото с магильными крестами. «Открытие» Г. стало одним из ключевых элементов эстетики романтизма и появлением неоготических тенденций в иск-ве XIX в. Готическое искусство, как и романское, оставалось преимущественно культовым по назначению и религиозным по тематике.

Начинает возвращаться натурализм, который заложил основы развития Возрождения. В это время были созданы почти все известные ныне способы кроя. Готический стиль в своем развитии прошел через следующие периоды: ранняя готика (12 ст. ), расцвет готического искусства (13 ст. ), пламенеющая (лучистая) готика (14-15 ст. ) и интернациональная готика.

Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (ок. А Восточная Европа приняла этот стиль позже и распрощалась с ним также позже – в XVI в. Хотя говорить о прощании с готикой, пожалуй, будет неправильным: в середине XIX в. (этот период назвали периодом эклектики – смешения стилей) архитектура часто стала прибегать к элементам готики, а позднее заговорили уже о неоготике. В позднюю готику были известны и раздвижные столы. По размерам готические сундуки шире и выше итальянских сундуков-кассоне эпохи Возрождения.

Этот стиль получил развитие в странах, где была сильна католическая церковь, которая поддерживала религиозную идеологию готики. Церковь Сен-Маклу в Руане (ок. И только с течением времени такой сундук был приподнят и поставлен на высокие ножки. Стиль вернулся, но в обновленном и весьма неожиданном проявлении. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесен в 1950-х годах.

Здесь устраивались танцы и шествия ряженых иногда даже играли в мяч. gotico, букв. Он иллюстрирует главную закономерность процесса формообразования в искусстве. Иногда в коробках подстолья делали глубокие выдвижные ящики. Слово происходит от итал. Количество дверей – три – граничит с Троицей. Западный фасад изобилует готической скульптурой, как в Миланском соборе.

В соборе Парижской Богоматери они не имеют наверший. Вопреки расхожим представлениям о «мрачном средневековье», Готика ярка и красочна. Со временем новые формы коммерции привели к появлению помещений большего размера.

Перепуганные духовные пастыри могли предложить лишь молитвы и покаяния за грехи (флагеллантство). Резьбой декорировались также внутренние деревянные перекрытия помещений. В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ), Нижняя Тура Земское училище. Этот стиль хорошо демонстрируют интерьеры королевской капеллы Сен-Шапель.

Люди предпочитали пользоваться предметами декора прошлых лет, но в новой интерпретации. Этот контраст производит поистине ошеломляющее впечатление. Стены облицовываются дощатыми панелями, украшаются яркой стенной росписью или коврами.

Изобретение неизвестного немецкого мастера стало шедевром. Именно это несоответствие постепенно усиливалось в развитии готического стиля. Порталы перекрыты пятью остроконечными вимпергами, украшенными резьбой.

Неподалёку от Санкт-Петербурга по его проекту были выстроены неоготические Чесменский дворец (1774—1777) и Чесменская церковь (1777—1780).

В этот период в Европе усилился интерес к Средневековью и его художественной культуре. вертикальную, прямолинейную готику (1377 – 1590 гг. ). В Европе— это самое большое сооружение, полностью выстроенное из мрамора. Слово происходит от итал. gotico — непривычный, варварский — (Goten — варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Особое внимание они уделяют глазам. Городские ратуши, здания цеховых гильдий, таможни строились в готическом стиле.

На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. Художники Средневековья чаще всего изображали интерьеры домов знати. Такие ножки, как правило имели плоскую резьбу. «перпендикулярная», фр. их нельзя было отвести назад, а резная вертикальная спинка не способствовала удобству сидящего человека. Тем не менее одежда укоротилась и это немедленно отразилось на длине волос. Но революция не удалась: поменять мироустройство не так-то просто, а жизнь по принципу «живи быстро, умри молодым» подходит только тем, кому по-настоящему нечего терять. Такой декор дополнялся прорезным орнаментом на раскрашенном фоне.

Её строил архитектор Баженов. В эпоху романтизма на волне идеализации Средних веков готикой «заболела» и континентальная Европа. Соборы строились не для людей, а для бога, в благодарность за все сущее. Готика – это искусство позднего Средневековья.

Скульптура (гротески, горгульи) может быть забавной и устрашающей. Он умер, когда ему исполнилось более шестидесяти (точной даты рождения не найдено). Крыша часто почти сплошь застроена декоративными башенками и трубами.

Сами дверцы украшались орнаментом, выполненным в приёмах углублённой резьбы. Бесчисленные детали конструкции, движение вертикальных тяг, аркбутанов, пинаклей (островерхие башенки), стрельчатых арок, колонок, контрфорсов, шпилей повторяют в следующих ярусах в разных вариациях и ритмах основную тему, как бы уподобляясь многоголосому хору. Собор Парижской Богоматери (Notre Dame de Paris) заложен в 1163 г., строился более двухсот лет и достраивался до конца XIV в. Самый большой из всех соборов находится в Реймсе, его длина 150 м, высота башен 80 м. Собор возводили с 1211 г. до начала XIV в. Миланский собор строился до XIX столетия. Готический стиль проявился не только в архитектуре.

Вернулся в Кёльн, где получил заказ на создание невиданного городского собора, где должны были хранить реликвии трёх волхвов («трёх царей»). Камин служил источником тепла. Самыми яркими примерами такого «долгостроя» являются Кёльнский и Миланский соборы, первый из которых строился 312 лет, а второй — 470. В этот период было построено много небольших церквей.

Среди мертвецов — один король, один папа, воины и женщины (символизирует присутствие на Страшном суде всего человечества). Архитектура Г., ведущим типом к-рой стал городской собор, привела к развитию сложной каркасной конструкции (стрельчатые арки, опирающиеся на столбы и др. ), что потребовало математической изощренности работы зодчего и позволило создавать устремленные ввысь соборы с обширными интерьерами, огромными прорезными окнами. В областях с недостатком камня развивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша).

Эта схема впоследствии станет классической для больших соборов на территории Франции. Готическая архитектура обычно использовала тёсаные камни (песчаник, мрамор). arcboutant – «опорных арок»).

augere – укреплять, поддерживать) и четырех стрельчатых «щековых» арок. Технологию готической архитектуры изложил Чезаре Чезарино в комментариях 1521г. Талантливый Цвирнер получил право достраивать собор без значительных препятствий. Прекрасным примером такого сооружения является крытый рынок в Кремье во Франции.

В 1243- 1253 гг. Уже в 12-13 вв. Кельнский собор отличается сухостью форм. Готика превратилась в мистический иррациональный стиль художественного символизма. справедливо применяют необычные, на первый взгляд, определения: «готическое барокко» или «барочная готика».

Над аркадой тянется узкая полоска трифория без окон. Таким орнаментом украшались, как правило, стенки сундуков, дверцы шкафов, спинки кресел. Облегающая куртка (с конца XIV века упелянд), узкие шоссы, короткий плащ — одежда воплощает эстетический идеал эпохи — образ стройного молодого человека, галантного кавалера. Черты крепостной романской архитектуры сохраняет грандиозный палаццо делла Синьория (палаццо Веккьо, 1298—1314) во Флоренции.

Значительное распространение готическое искусство получило в городах немецких колонистов. В эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по своему назначению, а по тематике – религиозным. В соборе Св. Термин появился в эпоху Итальянского Возрождения как насмешливое прозвание «варварской», примитивной, уходящей в прошлое средневековой культуры.

Такие шкафы в большинстве случаев украшались декоративной ковкой. Убеждение правоты Цвирнера пришло неожиданно. В художественном отношении и конструктивно мебель была прекрасно выполнена. Оно было призвано в символических и аллегорических образах воплощать церковную догматику. Готический стиль распространился в Польше в течение XIV—XVвв.

Каменные скамьи под окнами позволяли сидеть в потоке солнечных лучей. Наиболее «готическим» сооружением Италии стал Миланский собор, который сохранял и готичность и парадоксальность. Арка и свод. Троицы города Кане в Нормандии, Франция.

У мужчин обладали популярностью узкие и короткие, а также длинные и свободные костюмы. Прекрасно сохранился красивый главный зал во дворце Пензхерст-Плейс в графстве Кент (1341-1348). Готика воспринималась в ореоле романтической фантазии и таинственности. Долгое время элементы того и другого стиля сосуществовали, а переходное время XII в. носило «возрожденческий характер». Второй вариант чаще предпочитает молодежь.

Простые доски на козлах в более позднее время были заменены готическими столами. Внутри собор тоже сильно пострадал. Боковые щиты внизу у пола стягивались специальным бруском или доской-проногой. Западный фасад гармоничен в своих пропорциях, ясных ярусных членениях и равновесии форм.

Например, дом банкира Жака Кёра (XV в. ) в Бурже во Франции – это по сути дворец с внутренним двором, лестницами в башнях, сводчатыми галереями, двускатными крышами и слуховыми окнами. Зал перекрыт деревянным сводом. В V – VII вв. Всплеск интереса к готическому стилю в прошлом веке пришелся на конец 70-х годов. чудесный результат соединения всех сил целой эпохи.

В XIIIвеке в коммунах начинается борьба между мелкой и крупной буржуазией, в жизнь городов больше вмешивается королевская власть. Каждое окно сверху донизу заполнено фигурными композициями, заключенными в медальоны. Снова вернулся идеал хрупкой, утонченной изящной и грациозной девушки. В готику активно развивается круглая монументальная пластика.

Одежду не стирают никогда, только чистят. На углах, а также в центре каждой из сторон квадрата высятся башни. Елизаветы в Марбурге (начата в 1235 году) и Магдебургский собор (начат в 1209). Это одна из старейших сохранившихся гражданских построек Руси. По яркости, экспрессивности и парадоксальности ее можно сопоставить разве что с барокко. Мода на готику вернулась в середине XVIII века, первоначально получив распространение среди британских аристократов.

Башни, в романских соборах обычно размещавшиеся по две на восточном и западном фасаде, остаются лишь на западном и вся композиция приобретает большую цельность, направленность и выразительность. Входя в храм, человек видел ряд тонких, уходящих вверх колонн, которые завершались пучком ещё более тонких рёбер сводов (нервюр) как бы парящих в высоте. итал.

Некоторые из этих сооружений, церковь Божьей Матери в Данциге (ныне Гданьск, 1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец великих магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. Особенно дети, хорошо если до 16 лет доживал один из трех. Прежде всего это характерно для готических сооружений северных княжеств Германии и Польши. В одежде тоже прослеживается тенденция на остроконечность. Важное место в готическом искусстве, в том числе и скульптуре, начинает занимать сюжет.

---