Ганс Гольбейн Старший Картины

Ганс Гольбейн Младший — биография и картины

К 1519 году Гольбейн возвратился в Базель, где провел следующие семь лет жизни. Одновременно он их объединяет через Богоматерь. Он опять поехал в Англию и вновь написал много портретов лиц королевской фамилии и вельможеского круга. «То, что дает Гольбейн, писал Вельфлин, есть совершеннейшее искусство бытия из которого удалены все элементы простой видимости». Герои полотна, глядящие прямо на зрителя изображены в окружении множества астрономических и навигационных приборов, которые, в сочетании с вещами, лежащими на нижней полке этажерки (книги, музыкальные инструменты, глобус), призваны подчеркнуть их образ жизни и сферу интеллектуальных интересов.

Так повелось с античных времен, когда к искусству причисляли арифметику. Блестящим примером нового стиля стало его полотно «Мертвый Христос» (1521-1522). Выраженное с его помощью противопоставление ясности научного знания, устойчивости комфорта бытия – смерти, обессмысливающей существование человека (единственной реальности видимого мира и одновременно нависающей над всем изображенным) оказалось очень близко мироощущению человека XX века. За это время он лишь однажды (в 1524 году) совершил поездку во Францию. Среди художников Северного Возрождения (будь то Дюрер, Кранах Старший, Альтдорфер или Грюневальд) Гольбейн менее всего «национален». На первом отец нарисовал его в 1511 году рядом со старшим братом Амброзиусом.

Испытал влияние Рубенса. Язык форм этих гравюр на дереве явно становится уже более общим. В следующем году – фрески на внутренних и наружных стенах дома Гертенштейна в Люцерне.

Гольбейну пришлось искать новых заказчиков. Сотрудничество между членами семьи Гольбейн было очень тесным и плодотворным. В свой последний лондонский период (1532–1545) Гольбейн выполнил на «Стальном Дворе», немецкой бирже в Лондоне, две знаменитые, к сожалению погибшие, фрески с изображением Богатства и Бедности и в то же время развился в сильнейшего портретиста по эту сторону Альп. Картина художника «Послы» стала одним из свидетельств этого. Достоевского с «Писем русского путешественника». Многие английские полотна художника, напротив, демонстрируют его приверженность к однотонному фону, который оживлен лишь надписью, сообщающей зрителю возраст героя (героини) картины. На нескольких подготовительных рисунках Гольбейна сохранились надписи, относящиеся преимущественно к костюму: «белый атлас», «лиловый бархат» и т. д. Эти надписи служили подспорьем художнику, когда его герои (среди которых было много занятых людей) не находили времени позировать подолгу.

Плачет Мать Мария, пытается ее хоть как-то утешить Мария Магдалина. Петра, Чудо св. Обилие разнообразных вещей говорит о широте интересов стоящих перед нами людей – даны очевидные указания на музыку, математику, геометрию, астрономию, есть, помимо этого и знаки не столь очевидные.

Оружие на картинах Ганса Гольбейна

В композиции «Мертвый Христос» образ главного героя несколько переосмысливается автором. С другой стороны, это не противоречило существовавшей традиции — «период странствий» считался необходимым условием становления для любого молодого художника.

Затем этот обычай «сместился» во времени и подарки стали делать на Рождество, а св. Нагой Христос, с веревкой вокруг шеи и слезами на лице, пристально смотрит на нас. Его красивые черты не обезобразили ни морщины, ни излишняя полнота.

Описание картины Ганса Гольбейна «Автопортрет»

Многие английские полотна художника, напротив, демонстрируют приверженность мастера к однотонному фону, который «оживлен» лишь надписью, сообщающей возраст героя или героини картины. Елизаветы на правой боковой картине. На лице нет намека на улыбку.

Страшны закатившиеся зрачки приоткрытых глаз, страшен оскал рта, вокруг ран появились синие пятна, а конечности стали чернеть. Число этих рисунков Гольбейна больше четырех десятков они были напечатаны первоначально в Лионе. Один из основателей Королевской Академии живописи (1648).

Высоко ценил талант своего придворного художника и Генрих VIII, о чем свидетельствует дошедший до нас анекдот того времени. Отношения с королем после этого оказались испорченными. Как правило, на них изображали близких людей. От одновременной деятельности Гольбейна, в качестве базельского живописца фасадов сохранились только проекты, например музейная копия с оригинального проекта «Дома танцев», на котором к живописным галереям и ложам добавлен фриз с лихим крестьянским танцем.

Описание картины Ганса Гольбейна «Послы»

Как правило, на них изображали близких людей. Одним из примеров тому – «Тайная вечеря», ок. Вторая принцесса, Кристина Датская, от брака с английским королём вежливо отказалась сама.

1526-28. Этот портрет находится не в Англии, а в музее Тиссен-Борнемиса в Мадриде, где король изображен по пояс развернутым лицом к зрителю в три четверти. Примером такого рассуждения может послужить цитата из «Книги благой любви», составленной архипресвитером из Иты в XIV веке. Картина «Мадонна бургомистра Мейера» построена по всем правилам и традициям искусства Возрождения: та же симметрия в размещении фигур акцент на образе Марии, держащей на руках младенца Христа плавные драпировки одежды героев пастельные тона, мягко переходящие один в другой. Выдающийся портретист. Властное тяжелое лицо монарха абсолютно спокойно.

Гольбейн проиллюстрировал Новый завет – гравюра «Звезда, падающая в бездну» является примером этой работы. Около 1501 и 1502 гг. Так произошло, например, при создании портрета Христины Датской. Одновременные «пробы» Гольбейна исполнять картины на стекле для домов горожан описал Ганц.

Описание картины Ганса Гольбейна «Мертвый Христос»

Амброзиус отличался выдающимися художественными способностями, но умер молодым (последние упоминания о нем относятся к 1519 году). Отец будущего художника имел основания гордиться своими детьми. С книжной иллюстрацией Гольбейн познакомился в Базеле, бывшем в те времена одним из крупнейших центров книгопечатания в Европе. Елизаветы на правой боковой картине. Томас Мор (1478 — 1535) – юрист, ученый, государственный деятель. из Люцерна, Он, несомненно, не проник дальше верхней Италии. Выбранная Гольбейном художественная концепция охватывала буквально все — от парадных костюмов до книжных обложек. 1524-25 гг., почти повторяющая композицию одноименной картины Леонардо да Винчи. В том же 1516году он написал портрет бургомистра Мейера и его жены, а также живописца Ганса Гербстера, в следующем году— фрески внутри и на наружных стенах дома Гертенштейна в Люцерне.

Дальнейшие успехи в этом отношении показывает знаменитый алтарь св. Не раз высказывалось предположение, что интерес к этому полотну зародился у Ф. М. Задержка была вызвана тем, что заказчик работы, швейцарский книгоиздатель, разорился. Живые черные глаза Моретта оттеняет благородная проседь в бороде, а белизна рукавов рубашки эффектно контрастирует с чёрным атласом камзола. Исследователи предполагают, что начатая в 1526 году картина была закончена уже после возвращения художника из Лондона в Базель в 1528 году. К сожалению, она погибла в огне пожара в 1698 году.

Среди них был и Томас Кромвель, главный советник Генриха VIII. Старые стильные ковровые фоны оконных стекол постепенно превратились в пейзажи. В начале XVI века Аугсбург являлся крупнейшим торговым и финансовым европейским центром. Большая часть картин, послуживших для украшения стен (1521–1522), принадлежит времени до отъезда Гольбейна в Англию. За время его отсутствия религиозные страсти лишь усилились. Точная дата смерти художника и место его захоронения остались неизвестными. Ганс Гольбейн Младший вошел в историю живописи как один из крупнейших мастеров портрета.

Описание картины Ганса Гольбейна Младшего «Эразм Ротердамский»

На наружных стенах, расчлененных живописно (а не рельефно) был изображен триумф Цезаря, а внутри находились христианские изображения и народные картины, в роде Источника юности. Украшения, шитье и пуговицы на костюме Генрих VIII выполнены из золота, а фон написан драгоценным, по тем временам, синим пигментом (ультрамарином). Противопоставление ясности научного знания, устойчивости комфортного бытия, единственной реальности видимого нами мира и одновременно нависающей над всем этим смерти, обессмысливающей существование человека, оказалось необыкновенно близко мироощущению человека XX века.

Он — труп, лишенный жизненных сил. Вероятно, симметрия не устроила художника и он, разрушив ее, заметно оживил произведение. Гольбейн создал портреты членов французского посольства при лондонском дворе представленная работа (в отечественных энциклопедиях она часто обозначается как Моретт – по еще одной фамилии героя) – один из них. Это, безусловно, знак смерти. Данный тип алтарного образа известен в Германии как «Мадонна с покровом».

Описание картины Ганса Гольбейна «Генрих 8»

Отсюда же пошел обычай в ночь перед днем поминовения св. Это было 12 марта 1538 года. К числу знаменитых творений художника, выполненных в этом жанре, относится серия «Пляски Смерти», включающая в себя 41 гравюру. В 1528-1532 гг. Знаете, чем вы отличаетесь от него.

В частности, это принадлежащий послу замок Полиси (неподалеку от Труа), первое «место жительства» картины Гольбейна. На принцип раздора между учеными (гимны Мартина Лютера) и католическим духовенством указывает лютня с лопнувшей струной. Шмид, однако, сумел все наглядно восстановить. Сам Христос, уже снятый с креста, лежит горизонтально на столе для омовений. Знаменитая история произошла с портретом Анны Клевской, написанным художником не с натуры, а с работы другого, более слабого мастера: королю изображение девушки приглянулось и брачный договор был заключен.

В ходе работы Гольбейн внес существенные изменения в композицию картины. На картине изображен момент встречи Христа с Марией Магдалиной. Патетической передачей обычных композиций и величавой широтой форм превосходят все прежние работы Гольбейна восемь картин Страстей Христовых в Базеле, нижней доской для которых, вероятно, служило знаменитое, поразительное по верной передаче смерти и потрясающе написанное Тело Христово, лежащее навзничь (1524). В Аугсбурге восстановили разрушенный в годы войны дом Гольбейнов, а в Галерее старинных мастеров и кафедральном соборе есть работы, которые выполнил Ганс Гольбейн.

Так художник превращает прямой, простецкий взгляд на жизнь в фантасмагорическое видение. Золотую цепь (изображенную портрете сусальным золотом) Мор, вероятно, начал носить в 1517 году, когда стал членом Королевского совета или, чуть позже, в 1521 году, когда был посвящен в рыцари. Как правило, ему позировали мужчины – примерами этого рода работ являются «Портрет Боса ван Стенвийка», 1541 г. и «Портрет лорда Кромвеля». Ему удалось сделаться придворным живописцем короля Генриха VIII. Однако, Гольбейн чувствовал себя в Базеле по-прежнему неуютно.

1. Жизнь и творчество Ганса Гольбейна Старшего
2. ГАНС ГОЛЬБЕЙН СТАРШИЙ (1465 – 1524) Биография
3. Картины — Гольбейн, Ганс (Младший)
4. Немецкий художник Ганс Гольбейн (младший): биография, творчество
5. «Послы» Гольбейна: 15 малоизвестных фактов о необычном портрете кисти придворного художника Генриха

И если это так, то каким тогда был его первоначальный вид. Среди иллюстраций были титульные листы книг, виньетки и пр. К концу 1515 года братья оказались в Швейцарии, в городе Базеле. Члены его семьи (отец, Ганс Гольбейн Старший, дядя Зигмунд и старший брат Амброзиус) также были художниками. Мария – в христианских преданиях женщина из Галилеи, одна из мироносиц. Оставшийся в католичестве бургомистр поручил написать себя и своих домашних на коленях у ног стоящей в нише стиля ренессанса, ласково глядящей вниз, увенчанной короной Девы Марии, которая нежно прижимает к себе голого младенца.

Они-то и дают нам представление об оригинале. В ходе работы Гольбейн внес существенные изменения в композицию картины. Гольбейн был человеком иного темперамента, чем большинство его предшественников. Еще одна надпись представляет девиз Гисце с его собственноручной подписью: «Нет радости без горя», который подтверждает и несколько напряженное выражение его лица. Достоевского «Идиот» называет эту картину странной. В Англии такие алтарные образы называют Virgin of Mercury (Мадонна-Вестница) или Virgin of Pity (Мадонна Сострадающая).

• Гольбейн ГансКартины и биография
• ГАНС ГОЛЬБЕЙН МЛАДШИЙ: «МЕРТВЫЙ ХРИСТОС»
• Графика Ганса Гольбейна Младшего
• ГАНС ГОЛЬБЕЙН СТАРШИЙ (1465— 1524) Биография
• Ганс Гольбейн Старший ок 1465 -1524 Ганс Гольбейн
• Немецкое искусство столетияНемецкая живопись столетия

Наряду с Симоном Вуэ, наиболее почитаемый художник эпохи. Эти триггеры «включаются» щелчком по натюрмортам и изображению черепа (он на переднем плане в проекции, которая делает его абсолютно неузнаваемым). Своеобразный синтез готики и маньеризма (или зарождающегося барокко) присутствует и в гравюрах Гольбейна.

Мадонна является первым изображением нежной белокурой немецкой матери. Это было время, когда средневековая готика уступала место свежему взгляду на мир. Справа изображены жены Мейера. Умер Гольбейн от чумы в Лондоне в 1543. Они отмечают географические точки имеющие особое значение для Дентевиля.

Николая ставить к дверям башмаки и вешать чулки у кровати, чтобы утром найти в них дары. Рядом стенает апостол Иоанн. «Тогда вышел Иисус в терновом венце и в багрянице. Но ей было суждено погибнуть при пожаре в 1698 году.

из Люцерна, Он, несомненно, не проник дальше верхней Италии. 1533-й год (время создания картины) – новая веха в творческой судьбе Гольбейна. Взрослые стали одеваться в манере Св. Это, действительно, — страшная картина.

Большая часть картин, послуживших для украшения стен (1521-1522), принадлежит времени до отъезда Гольбейна в Англию. Себастьана 1516 г. в Мюнхене. Рядом с Мейером представлены его сыновья. Он формирует символистический ряд этого произведения, оказываясь (при детальном рассмотрении) сильно искаженным в перспективе человеческим черепом.

• Ганс Гольбейн Младший-презентация по мхк
• Художник Гольбейн: от подмастерья до придворного живописца
• Картины Ганса Гольбейна Младшего
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Портрет Генриха, поздняя копия
• Единственный сохранившийся портрет работы Гольбейна
• Самое интересное в виде мозаики

В 1521 году бургомистра не только сместили с поста, но и изгнали из города. Между послами располагается открытый лютеранский псалтырь как символ религиозных знаний. Таковы выразительный погрудный портрет в профиль Бонифация Амербаха (1519) Базельского музея, три подобным же образом написанных портрета Эразма (1523) в Лонгфорд-Кастл, в Лувре и в Базельском музее и двух живописных, тепло лессированных портрета куртизанки, носившей прозвище «Коринфской Лаисы» (1526) того же собрания. Себастьяна с возобновлением нидерландского влияния. Английский король Генрих VIII (1491-1547 гг. ), был весьма противоречивой фигурой. В изображениях присутствуют и жанровые сцены и охота. Мастерская Ганса стала семейной.

Все они отличаются выразительностью рисунка и строгостью композиции. В 1621 приехал в Париж, вместе с Пуссеном был занят росписями Люксембургского дворца. К 1533 году он решил эту задачу, став живописцем в «обновленном» кругу высокопоставленных особ. Искусство Гольбейна такое же немецкое, как и Дюрера.

Не случайно поиски остальных частей алтаря не дали результатов. Гольбейн представил в картине образ двойного зрения. Справа от фигуры Богородицы коленопреклоненными изображены первая и вторая жены Мейера (первая жена скончалась в 1511 году) и его дочь Анна.

1. Декор интерьера и плетеная мебель
2. Утилизация отходов производства
3. Гольбейн, Ганс Старший в книгах
4. Творчество Ганса Гольбейна Младшего – кратко

Как самостоятельный жанр живописи, портретная миниатюра сложилась в 1520-е годы. Отец мой, зачем ты оставил меня». В 1543 году Ганс Гольбейн Младший умер в Лондоне от чумы. Дальнейшие успехи в этом отношении показывает знаменитый алтарь св.

Эти росписи, к сожалению не сохранились. В 1516 г. он написал знаменитую «Утопию», представив в ней идеальное (по своему мнению) устройство общества. Генрих VIII (копия) изображен в полный рост без меча, короны и скипетра. Согласно Евангелию от Иоанна (гл. Первая жена (к тому времени уже скончавшаяся, как и сыновья бургомистра) была включена в композицию по просьбе самого заказчика. Счастливый отец накупил дочерям приданного и выдал их замуж.

• Все Картины Ганс Гольбейн Младший по алфавиту

Таковы выразительный погрудный портрет в профиль Бонифация Амербаха (1519) Базельского музея, три подобным же образом написанных портрета Эразма (1523) в Лонгфорд-Кастл, в Лувре и в Базельском музее и двух живописных, тепло лессированных портрета куртизанки, носившей прозвище Коринфской Лаисы (1526) того же собрания. Еще более зрелыми являются большие мадонны Гольбейна: проникнутая спокойным истинно человеческим чувством картина (1522) Золотурнского музея представляет Богоматерь между святыми Урсом и Георгием и известная Мадонна бургомистра Мейере (1525) в Дормштадте, оригиналом которой до исследований Цана, Вольтмана, Байерсдорфера и автора этой книги считалась прекрасная, слегка измененная копия Дрезденской галереи. Невредимыми остались лишь небольшие фрагменты настенных росписей. Примерно три четверти творческого наследия Гольбейна составляют портреты.

Впрочем, его манера со временем претерпевала определенную эволюцию. Ряд исследователей жизни Гольбейна полагают, что в «люцернские годы» художник мог совершить путешествие через Альпы в Северную Италию, аргументируя это предположение очевидным влиянием на его творчество итальянской живописи эпохи Возрождения. Рисунки «Пляски смерти» делал и Альбрехт Дюрер, но ряд рисунков Гольбейна на эту народную тему затмил все прежние Пляски смерти.

Сюда вложена бездна сатирического юмора. Вверху представлен один из предварительных рисунков этого оформления.

Природа наделила его способностями к языкам, наукам и музыке. Анну с Богоматерью и Младенцем, Распятие ап. Ульриха и Усекновение главы св. Об изображенном на переднем плане черепе в XX веке написано немало. Начинает свою деятельность в Базеле Гольбейн иллюстрируя «Похвалу Глупости» Эразма.

Листовое золото придавало околичностям настоящий блеск золота. Ганс Гольбейн Младший создавал картину «Мертвый Христос в гробу», возможную разве только что в тогдашней сумятице религиозных беспорядков и противодействий. На нее была возложена миссия – возвестить о воскресении апостолам. У живописцев покровителями были состоятельные семьи. До нас дошло более десятка портретных миниатюр, выполненных Гольбейном по приезде в Англию, – в качестве примеров приводим портреты миссис Пембертон и Анны Клевской, четвертой жены Генриха VIII.

Но, в Англии к этому времени произошли серьезные перемены. К 1530-м годам относится поздняя религиозная картина Гольбейна «Аллегория Ветхого и Нового Завета», символически связывающая две части Библии.

Моретта (Дрезден), сэра Ричарда Соутвеля (в гал. Справа от фигуры Богородицы в коленопреклоненных позах застыли первая и вторая жены Мейера (первая его жена скончалась в 1511 году) и его дочь Анна. Себастьана 1516 г. в Мюнхене. Здесь он знакомится с известными гуманистами и становится другом Эразма Роттердамского. Со временем, манера художника претерпела эволюцию.

Спустя ровно 400 лет, в 1935 году, католическая церковь причислила его к лику святых. Но, художнику довольно быстро удалось найти себе новых покровителей. Моретта (Дрезден), сэра Ричарда Соутвеля (в галерее Уффици во Флоренции), Томаса Уайетта и его друга (в Лонгфордкастле) и др., а также «Колесо Фортуны». Сохранились лишь небольшие фрагменты настенных росписей. Он работал над украшением нового королевского дворца Уайтхолл. Он был последним великим художником Немецкого Возрождения.

Народный и итальянский элементы соединяются в его произведениях. С той поры атрибутом Санта Клауса стал мешок с подарками. Религиозные войны, борьба иконоборцев с искусством вынуждают Гольбейна в 1532 году навсегда покинуть Базель. Базельский музей и Берлинский кабинет эстампов владеют лучшими проектами Гольбейна этого рода.

Его слава стала распространяться по всей Южной Германии. Ульриха и Усекновение главы св. Он — добрый чудотворец и гонитель зла. Листовое золото придавало околичностям настоящий блеск золота. Это – единственный сохранившийся портрет короля, выполненный Гольбейном. По легенде, шёл как то Николай Мерликийский по деревне мимо дома бедняка.

Ганс Лютцельбургер, основатель «изящной гравюры», выгравировал на дереве рисунки Гольбейна к Ветхому Завету, которые наглядно и свободно воспроизводят известные события при возможно меньшем числе фигур, а также знаменитые картины «Смерти», принадлежащие к самым захватывающим созданиям немецкой гравюры на дереве. В 1528 – 1530 годах Гольбейн опять жил в Базеле тогда были написаны им картины «Ровоам» и «Самуил и Саул». Между 1523 и 1526 гг. По возвращении своем осенью 1519 г. в Базель, много работал над декорированием внешних фасадов, превращая таким образом скромные частные дома в великолепные дворцы, украшенные колоннами и фигурами.

Такой подход к восприятию шедевра Гольбейна делает картину аллегорией «суеты сует». По своему жизнеощущению он ближе скептику Монтеню, чем восторженно-мятежному Дюреру. Двойной портрет «Послы» кисти Гольбейна по праву считается выдающимся шедевром эпохи Возрождения. Английский король Генрих VIII (1491-1547), с которым связал свою судьбу Гольбейн, был крайне противоречивой фигурой. Возвратившись в Базель, мастер развернул в полноте свою юношескую силу (1519–1526) сначала в портретах.

Кроме нескольких плохой сохранности остатков росписи до нас дошли некоторые оригинальные проекты и копии в тамошнем музее. Если он посетил Италию, на что недавно с вероятностью указали Даниэль Буркгардт и Пауль Ганц, то только между 1517 и 1519 гг. Многочисленные атрибуты торговой конторы (печати, деловые бумаги, монеты, письма, перья), были обычными для того времени. За время совместной жизни, у четы Гольбейнов родилось четверо детей — два мальчика и две девочки. Христос Гольбейна – не небесное существо.

Никто не думает об его воскресении. Король Генрих VIII развелся с Екатериной Арагонской и осуществил религиозную реформу (поводом к ней стало то, что папа римский отказался подтвердить развод), сделав себя главой новой англиканской церкви. Под деревом сидит апостол Петр, себя во многом укоряет. И сказал им Пилат: «се, Человек. » Когда же увидели Его первосвященники и служители, то закричали: «распни, распни Его. » Пилат говорит им: «возьмите Его вы и распните ибо я не нахожу в Нем вины». В то время было модно расписывать не только внутренние, но и внешние стены домов. Когда эти качества переносятся в религиозную живопись, как, например, в картине Ecce Homo (Пьяченца, Городской музей), вид человеческого страдания становится невыносимо мучительным.

Из его завещания следует, что в Лондоне у него родились два внебрачных ребенка. Величие короля передается позой. В 1532 году он (на этот раз уже навсегда) уехал в Лондон, оставив в Швейцарии жену и детей.

К этому времени относятся его портреты золотых дел мастера Том. Однако даже в самых кратких версиях основная канва перечисленных элементов сохраняется. Однако трудно представить эту вытянутую по горизонтали картину частью алтаря.

Отец не умел вести своих денежных дел, они так расстроились, что он и его сыновья принуждены были уехать из Аугсбурга.

Шмид, однако, сумел все наглядно восстановить. Н. Карамзин первым из русских писателей написал о Гольбейне и его картине: «. Очень жизненно и правдиво написаны нищие у ног благородной фигуры св. Остановившееся время на картине открывает точную дату ее написания. На приклеенном к стене листке бумаги указаны имя героя полотна, его возраст и дата написания картины.

Портрет относится к ряду работ, выполненных Гольбейном для купцов лондонского «Стального двора» — местного отделения Ганзы, политического и торгового союза немецких городов, основанного еще в XIII веке. Возвратившись в Базель, мастер развернул в полноте свою юношескую силу (1519-1526) сначала в портретах. Окончательно осев в Базеле, вступает в городской цех живописцев, обзаводится семьей и собственной мастерской. Полагают, что художник, озабоченный получением новых заказов (многие его прежние покровители в это время пребывали в опале), намеренно «перегрузил» пространство картины различными предметами, для демонстрации своего мастерства. Из Аугсбурга вместе с братом в 1515 году он приезжает в Базель. В последней картине поразительно выступает самая поздняя манера Гольбейна, холодная ясность его старательно слитых тельных тонов без теней, широко и свободно проложенные тоны одежд, простая, «лапидарная» передача сложной личности.

Но наиболее важные стенные росписи Гольбейна украшали новую большую залу совета в Базеле. Примерно три четверти творческого наследия Гольбейна составляют портреты. В конечном варианте, они туго перехвачены лентой. Об этом же говорит и распятие в верхнем левом углу и медальон Жана де Дентевиля. Но наиболее важные стенные росписи Гольбейна украшали новую большую залу совета в Базеле.

Будучи по происхождению немцем, он прожил большую часть жизни в Швейцарии и Англии. К этому времени относятся его портреты золотых дел мастера Том. Наиболее замечательны портреты последнего времени творчества Гольбейна из цикла упомянутого уже «Стального Двора» со сложной бытовой обстановкой, например, портреты какого-то золотых дел мастера в Виндзоре и Георга Гиссе в Берлине, а из придворных — портреты Джэйн Сеймур в Вене, Анны Клеве в Лувре, герцога Норфолка в Виндзоре, сэра Ричарда Саутвелла в Уффици и сэра Чарльза Моретта в Дрездене.

Все они отличаются выразительностью рисунка и строгостью композиции. Якоб Мейер благоговейно смотрит на Богородицу и Младенца, но лицо его при этом печально. Угодили они в девичьи башмаки, которые сушились у камина.

Гольбейн космополитичен в той степени, в которой это было характерно для гуманистических кругов Европы того времени. Сохранилось около дюжины религиозных полотен Гольбейна. По всей вероятности, ко времени завершения полотна, девушка уже была помолвлена. На это Генрих VIII иронично ответил: Я запрещаю вам покушаться на жизнь этого человека. Он — покровитель похищенных и потерянных детей.

На нем надето множество украшений, в том числе несколько крупных колец и пара ожерелий. В 1528 он вернулся в Базель, а с 1530 окончательно поселился в Лондоне. Разумеется, были у Гольбейна и женские портреты – например, Леди с белкой и скворцом, ок. Данный тип алтарного образа известен в Германии как Schutzmantelbild (Мадонна с покровом) – связано это с тем, что Дева Мария в этом случае накрывает своим покровом жертвователей, заказавших картину.

Вторая принцесса, Кристина Датская, от брака с английским королем вежливо отказалась сама. Тридцатичетырехлетний Гисце изображен распечатывающим письмо от своего брата из Германии. В Англии такие алтарные образы называли «Мадонна-Вестница» или «Мадонна Сострадающая». Азы художественной грамоты он проходит в родном Аугсбурге в доме отца, Ганса Гольбейна Старшего, самого значительного живописца своего поколения в Швабии.

Патетической передачей обычных композиций и величавой широтой форм превосходят все прежние работы Гольбейна восемь картин Страстей Христовых в Базеле, нижней доской для которых, вероятно, служило знаменитое, поразительное по верной передаче смерти и потрясающе написанное Тело Христово, лежащее навзничь (1524). В XVI веке купцы этого города были одними из самых состоятельных в Европе. Тяжелая желто-зеленая занавесь с золотой бахромой и красным шнуром служит фоном портрета. Он был вынужден жить в своем поместье неподалеку от Базеля.

Герои знаменитых легенд соседствуют здесь с образами реально существовавших людей. Анну с Богоматерью и Младенцем, Распятие ап.

Вскоре бывший канцлер был арестован, помещен в тюрьму Тауэр, обвинен в государственной измене и приговорен к смертной казни. Как двойные портреты в натуральный рост, общеизвестны отлично написанные «Два посланника» Лондонской национальной галереи. Петра, Чудо св.

Гольбейн специально искажает фигуру Генриха VIII, чтобы сделать его более внушительным. Сначала приглашают его самого поработать в Ульме, затем во Франкфурте-на-Майне. По этой схеме обычно строится почти любой текст на данную тему, предполагая большую или меньшую степень развернутости.

Необыкновенно богата была также в этот период деятельность Гольбейна в области гравюры на дереве и на металле для базельского книгопечатания. Спустя всего лишь неделю, 18 марта, Гольбейн представил королю ее законченный портрет. Из бедной семьи. На нескольких подготовительных рисунках Гольбейна сохранились любопытные надписи, относящиеся преимущественно к костюму: белый атлас, лиловый бархат и т. д. Эти надписи служили подспорьем художнику, когда его герои, среди которых было много очень занятых людей, не находили времени долго позировать ему.

Одновременные пробы Гольбейна исполнять картины на стекле для домов горожан описал Ганц. Кто-то был в опале, кто-то – в тюрьме, многие – казнены. В 1529-32 годах Мор был канцлером Англии. Когда в 1538 году Гольбейн ненадолго посетил Базель, он был одет (по свидетельству мемуаристов) «в шелка и бархат». Кроме того, существует фрагмент полноразмерного этюда к этой фреске. Филипп де Шампень (1602, Брюссель — 1674, Париж) — французский художник, выходец из Брабанта.

Он, как положено мертвецу, холодный и бледный. И здесь все собрались на Голгофе, усеянной брошенными черепами распятых. Самой знаменитой настенной росписью художника считалась фреска в лондонском дворце Уайтхолл – с изображением короля Генриха VIII и его семьи. Не понравилось это Николаю и он ночью через дымоход подбросил в дом три кошелька с золотом (по другой версии — три золотые монеты).

Но, были у художника и женские портреты – например, «Леди с белкой и скворцом». Перед нами самостоятельное произведение – редкая и старинная форма картины «Мертвый Христос в гробу», восходящая, может быть, к византийским плащаницам и связанная с пасхальной литургией. Ганс Гольбейн создал одно из самых значительных и самых странных своих произведений – «Мертвый Христос в гробу» – в 1521 году. Но из семи лордов я никогда не смогу сделать одного Гольбейна.

Это большая работа, которая ведется как внутри здания, так и снаружи. Сохранившихся рисунков, гравюр на дереве и на металле для украшения книг было бы уже достаточно, чтобы обеспечить ему бессмертие. Все семейство поселилось в Базеле. Традиция делать детям подарки в день Святого Николая существовала в Европе еще с XIV века.

Дела процветали, заказов хватало и ему самому и брату Зигмунду и помощнику Леонарду. «Утопия» в короткое время обрела общеевропейскую известность, выдержав множество изданий (в том числе базельское 1518 года с иллюстрациями Амброзиуса Гольбейна). Двумя годами позже он отправился, по рекомендации Эразма, в Англию к Томасу Мору. На них изображали декоративные узоры или аллегорические сцены. Возраст Дентевиля указан латинскими буквами (то есть «его 29-е лето»), выгравированными на золотых ножнах кинжала. В немилость попали и многие другие (еще недавно влиятельные) люди, покровительствующие Гольбейну во время его первого лондонского визита. Отец мой, зачем ты оставил меня. ».

Изображенный на полотне дипломат смотрит на зрителя спокойно и гордо в его уверенной позе изысканно-сдержанном стиле костюма сквозит подлинный аристократизм. Другие ученики Христа заняты необходимыми приготовлениями. Тридцатичетырехлетний Гисце изображен распечатывающим письмо от своего брата из Германии все же многочисленные атрибуты (печати, деловые бумаги, монеты, письма, перья), разбросанные художником вокруг него, являются обычными для тогдашней конторы любого торговца. Произойдет — не произойдет чудо, никому не дано знать, как и Христу это не было ведомо.

Старые стильные ковровые фоны оконных стекол постепенно превратились в пейзажи. Еще более зрелыми являются большие мадонны Гольбейна: проникнутая спокойным истинно человеческим чувством картина (1522) Золотурнского музея представляет Богоматерь между святыми Урсом и Георгием и известная Мадонна бургомистра Мейере (1525) в Дормштадте, оригиналом которой до исследований Цана, Вольтмана, Байерсдорфера и автора этой книги считалась прекрасная, слегка измененная копия Дрезденской галереи. А там отец собирался отправить своих дочерей «учиться» древнейшей профессии. В 1519 году у Гольбейна уже собственная мастерская.

Именно он, как ни странно, сделал шедевр Гольбейна столь популярным в новейшее время. Как самостоятельный жанр живописи, портретная миниатюра сложилась в 1520-е годы. Третья традиционная линия в иконографии Страстей Господних — «Оплакивание Христа».

Ганс Гольбейн впитывал новую эстетику и сумел органично выразить идеалы Возрождения. Очень жизненно и правдиво написаны нищие у ног благородной фигуры св. Глаза недоверчиво прищурены, но он пристально ни в кого не вглядывается.

В четырех картинах на дереве Аугсбургской галереи, представляющих св. Гольбейн Младший изобразил труп со всеми признаками начавшегося разложения. Почти сразу же после рождения сына, будущего короля Эдуарда VI, скончалась Джейн Сеймур (третья жена Генриха VIII). Безразличные прообразы древнего мира были расположены среди красивых галерей и площадей с видами на обширные дали. Предметы, являющиеся своеобразным фоном многих портретов Гольбейна, часто выбираются им с целью максимально полно охарактеризовать изображенного человека или, в другом варианте, задать сложную символическую музыку произведения. В 1528–1532 гг.

Николаса — одеяние епископа и посох, чтобы сыграть роль доброго святого. Этому обстоятельству также способствовала женитьба художника на вдове дубильщика кожи Елизавете Шмит. В последние годы жизни, после закрытия аугсбургской мастерской Гольбейн работал вместе со своими сыновьями. На наружных стенах, расчлененных живописно (а не рельефно) был изображен триумф Цезаря, а внутри находились христианские изображения и народные картины, в роде «Источника юности». Стеклянная ваза и скатерть на столе отражают интерес Гисце к дорогим и изящным вещам.

Считается, что художник, озабоченный получением новых заказов (многие его прежние покровители в это время пребывали в опале), намеренно перегрузил пространство картины самыми различными предметами, чтобы показать свое мастерство. Настоящим великим мастером швабской школы XVI столетия, а также одним из величайших художников всех времен и народов был Ганс Гольбейн младший (с 1497 до 1543 г. ), старые биографии которого, написанные Вельтманом, Ворнумом и Мантцем, еще не превзойдены.

Затем работал для Марии Медичи и кардинала Ришельё. С помощью рентгеновских исследований удалось обнаружить несколько изменений в работе. В 1524 году художник посетил Францию, где имел возможность познакомиться с шедеврами итальянского Ренессанса, в частности с картинами Рафаэля, что оказало заметное влияние на его манеру. Именно здесь, в течение трех часов она позировала Гольбейну.

В 11 лет ее выдали за Франческа Сфорца, герцога Миланского, скончавшегося в 1535 году. Творчество мастера оказывается полностью освобожденным от христианских догм. Вскоре, король занялся поисками новой невесты. Три года спустя после пребывания мастера в Эльзасе, в 1517 г., возник «Источник жизни» Лиссабонского дворца. В старинном баварском Аугсбурге, где родился Ганс Гольбейн (отец), он держал мастерскую и входил в цех ремесленников, так как живопись искусством в те времена не считалась. Он начинал учиться в Аугсбурге, работал в Базеле.

Уффици во Флоренции), Тома Вайета и его друга (в Лонгфордкастле) и др., а также «Колесо Фортуны». Учился у художника-пейзажиста Жака Фукьера. В годы религиозных войн, художник переехал в Англию, где длительное время был портретистом при дворе короля Генриха VIII. Дату рождения Ганса Гольбейна Младшего относят к 1497 г. (записей, подтверждающих ее не сохранилось).

Аугсбург на рубеже двух веков был огромным городом. Нет здесь ничего одухотворенного, ничего святого.

Картины его – это гордость города.

Мадонна является первым изображением нежной белокурой немецкой матери. Его грубоватые, но полные выражения франкфуртские картины на дереве находятся в городском музее и в церкви св. Конечно, у Гольбейна не было глубины духа Дюрера. Я могу взять семерых крестьян и сделать из них лордов, ничем не отличающихся от вас.

Искусно написанное лицо Мора демонстрирует выдающееся мастерство Гольбейна в изображении мельчайших деталей (вплоть до морщин в уголках глаз и пробивающейся на щеках щетины). Себастьяна с возобновлением нидерландского влияния. Тело Христово, с открытым ртом и откинувшимися назад волосами, лежащее на спине, является положительным чудом натуралистической передачи мертвого тела.

В презентации на слайде с картиной «Французские послы» я использовала триггеры, позволяющие увеличить фрагменты картины. Законченные другим мастером, обе серии были выпущены в свет лишь после смерти Лютцельбургера в 1538 г. Сорок картин «Смерти», обозначаемых неправильным названием «Танца смерти», представляют всевозможные положения, при которых представители всяких сословий поражаются смертью. Юноша Ипполит в романе Ф. М.

В четырех картинах на дереве Аугсбургской галереи, представляющих св. В Базеле Гольбейн написал и знаменитый портрет Эразма Роттердамского. Об этом свидетельствуют его работы. Надписи на глобусе — тоже один из способов характеристики одного из героев полотна. После своего переезда в Англию в 1532 году художник крайне редко работал в иных жанрах.

Волнения, произошедшие в Базеле, заставили и Эразма и его удалиться оттуда. Слова «математика» у древних греков не было, а живопись была только ремеслом. Леонарда во Франкфурте. Событие это имело место поздним утром Страстной пятницы, в иерусалимской претории рядом с башней замка Антония. В 1533-1535 гг. Больше о частной жизни художника почти ничего не известно. Слева, на картине художника изображен заказчик картины, Якоб Мейер, со своими сыновьями. В 1536 стал придворным живописцем короля Генриха VIII.

Вторая принцесса, Кристина Датская, от брака с английским королем вежливо отказалась сама. В свою первую английскую эпоху (1526–1528) Гольбейн писал почти исключительно портреты. В 1535 году он был обезглавлен. Лишь одна деталь композиции подтверждает ее германское (северное) происхождение – размещение фигур заказчиков полотна. Так произошло, например, при создании портрета Христины Датской.

Безразличные прообразы древнего мира были расположены среди красивых галерей и площадей с видами на обширные дали. Этот портрет считается одной из вершин в творчестве Гольбейна.

В нижней части картины на полу в центре изображен череп в длинной искаженной форме. Герои полотна, глядящие прямо на зрителя изображены в окружении множества астрономических и навигационных приборов, которые, в сочетании с вещами, лежащими на нижней полке этажерки (книги, музыкальные инструменты, глобус), призваны подчеркнуть образ жизни и сферу умственных интересов этих людей. Среди его иллюстраций – титульные листы книг, виньетки и пр.

В 1517-1519 годах Гольбейн работал вместе с отцом в Люцерне. Но при особом (подразумевается – правильном, глубоком) взгляде все меняется с точностью до наоборот – смерть превращается в единственную реальность, а привычная жизнь на глазах искажается, приобретая характер фантома иллюзии.

Каждый лист производит впечатление особой драмы. С сыновьями Амброзиусом (1494-1519) и Гансом он делает росписи в Люцерне. Во время путешествий по Италии (в 1518) и Южной Франции (в 1524) Гольбейн значительно расширил свой кругозор. В 1532 году, когда Генрих VIII предпринял религиозную реформу избавлявшую местную церковь от опеки папы римского, Мор, будучи убежденным католиком, отказался дать присягу королю как «верховному главе» англиканской церкви. Гольбейн родился в Аугсбурге он был сыном Ганса Гольбейна Старшего известного художника, мастера алтарной живописи. Это – один из первых портретов, созданных Гольбейном в 1532 году, после его окончательного переезда в Англию.

За годы, проведенные в Англии, он создал около 150 портретов. Внешний облик Гольбейна сохранили два портрета. Одежда с широкими ватными плечами усиливает впечатление мужской силы исходящей от короля. Впоследствии, Гольбейн предпочитал помещать героев своих портретов на нейтральном фоне.

Он пишет портреты соотечественников, создаёт эскизы витражей, расписывает стены домов. Это пример типичного монументального стиля Гольбейна.

---