Н. пуссен «Автопортрет» (1649)Французский художник, стоявший у истоков живописи классицизма. Вершиной французского классицизма в живописи являлось творчество Никола Пуссена (1594-1665). Николя Пуссен (1594 – 1665)151 французский художник, стоявший у истоков живописи классицизма. Клод Желле, более известный в истории искусства как Клод Лоррен, был наиболее интересной фигурой в живописи французского классицизма после Пуссена.
В ансамбле Во-ле-Виконт сложились своеобразные принципы созданного французским классицизмом 17 в. синтеза архитектуры, скульптуры, живописи и садово-паркового искусства, получившие еще больший размах и зрелость в ансамбле Версаля.
Но особенно важно, что при этом он сумел сохранить подлинную эмоциональность, глубокое личное чувство, огонь истинного вдохновения Изображению «героических и необычайных действий» посвящены многие его композиции конца 1620-х-1630-х годов: «Смерть Германика» (1627), «Взятие Иерусалима» (1628), «Похищение сабинянок» (1633). Крупнейшим французским пейзажистом 17 века наряду с Пуссеном был Клод Желле, прозванный Лорреном (1600—1682). Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. Гражданский пафос и лиричность сочетались в мифологической живописи Ж. М. Вьена, декоративных пейзажах Ю. Робера.
К классицистическому направлению во французском искусстве первой половины 17 века примыкает Эсташ Лесюер (1617—1665). Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Вандомская площадь (1685--1698) представляла собой новую интерпретацию темы парадной городской площади. Каждый жест, поворот головы, выражение лиц передают тончайшие оттенки переживаний. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины», вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи», привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация).
Великими его представителями были французские художники Никола Пуссен и Клод Лоррен, создавшие основные «схемы» живописи классицизма (кулисное построение пространства, система трех планов, смена цветовых планов в картине: теплые коричневые тона первого плана, зеленые среднего и голубые, синие третьего, дальнего плана). Эти нотки звучат особенно сильно в таких работах, как «Похищенная рубашка» (Лувр), «Качели» (Лондон, собрание Уоллес), «Поцелуй украдкой» (Эрмитаж) и другие. Не светотенью, а тончайшими цветовыми градациями, мягким растворением контуров в воздушной среде лепит он объем тела одной из «ню», получившей в искусстве название «Купальщица Вальпинсон» — по имени первого владельца картины. В конце 1640-х гг. В конце 18 века принципы классицистической драматургии проявились в творчестве Н. П. Николева, Я. Б. Княжнина, В. В. Капниста.
В творчестве Франсуа Жирардона (1628--1715), который в течение ряда лет был сотрудником Лебрена и много работал для Версаля, классицистические черты находят особенно полное выражение. К «низким» относились пейзаж, портрет, натюрморт. Эти достоинства живописи Шардена сразу же оценил Дидро, считавший его «первым колористом» Салона и, может быть, одним из первых колористов в живописи».
Для Леду Шо стал настоящей социальной моделью, в которой царит мир, просвещение и покой. Попав в Париж, Пуссен знакомится с искусством античности и Рафаэля. М., 1979. Впоследствии эта опасность встала перед самим Пуссеном. Tours, 1987 Klassik im Vergleich.
Человек утратил в ней свое главенствующее положение. В сценическом классицизме 17 века существовало понятие «четвёртой стены». Пуссен ограничил себя исторической живописью, поскольку искал идеалы гражданственности. Натюморт был излюбленным жанром Шардена.
Baroque et classicisme. Дворец Пале-Рояль (королевский дворец)-резиденциякардинала Ришелье построенав 1629 году. Прекрасный пример такой кровли – дворец Мезон-Лаффит (Maisons-Laffitte, 1642-1651). Активизирующая и организующая роль в этом процессе принадлежала литературе, благодаря которой театр утвердился в ряду «высоких» искусств. Обе тенденции иллюстрируются двумя наиболее крупными событиями архитектурной жизни Франции второй половины XVII века: первая – проектированием и строительством восточного фасада королевского дворца в Париже – Лувра (Louvre) вторая – созданием новой резиденции Людовика XIV – грандиознейшего архитектурного и садово-паркового ансамбля в Версале.
Они создают как бы обобщенный образ природы. Энгр всегда был далек от политики и не принимал участия в событиях 1830 г. Но в это время он пишет замечательный портрет главы политической прессы 30-х годов, владельца газеты «Journal des Debats» Луи Франсуа Бертена Старшего (1832), могучего седого старика с умным, спокойным взглядом «хозяина жизни и обстоятельств», пишет с такой силой и верностью, что современники называли его изображением «Юпитера-Громовержца нового времени», а когда Бертен появлялся на улице, говорили: «Вот идет портрет Энгра». «регентский стиль» (крупнейший представитель— Джон Нэш). Особенно ценятся чистота линий, сдержанность жестов, бесстрастность выражений. Среди многочисленных рисунков Пуссена лишь некоторые пейзажные наброски выполнены с натуры.
2nd ed. Всё это представлено в преувеличенно-показной манере.
Несомненно, в «Клятве» есть черты некоторой напыщенной декламации, которая была сродни игре актера Тальма исполняющего роль в трагедии Корнеля «Горации». Симультанная декорация постепенно, к середине 17 века, сменилась живописной и единой перспективной декорацией (дворец, храм, дом и т. п. ) появился занавес, который поднимался и опускался в начале и в конце спектакля. М., 1907. Наброски эти, выполненные тушью с применением отмывки, отличаются поразительной широтой и свободой живописной манеры, умением простыми средствами достичь сильных эффектов. Сильно растянутое по горизонтали, здание дворца хорошо гармонирует со строгой геометрически правильной планировкой парка и природным окружением. М., 1982 LAntiquit grco-romaine vue par le sicle des lumires / d. R. Chevallier.
Разрабатывал также жанр песни, который не упоминался у Буало, но был включён самим Сумароковым в перечень поэтических жанров. П. Беллори (17 век), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы.
Перро также предусматривал объединение Лувра и Тюильри в единое сооружение, с созданием нового внешнего облика здания, но с сохранением всех его прежних частей и дворовых фасадов (Гужона-Леско, Лемерсье, Лево и др. ). В операх и балетах Глюка классицистские тенденции выразились в подчёркнутом внимании к этическим проблемам, развитии представлений о героике и великодушии (в музыкальных драмах парижского периода – в непосредственном обращении к теме долга и чувства). Живые и динамичные, они как бы отражают все богатство творческого воображения художника в его поисках композиционного ритма и эмоционального ключа, соответствующих идейному замыслу. В архитектуре обращение к «естественности» выдвигало требование конструктивной оправданности ордерных элементов композиции, в интерьере – необходимость разработки гибкой планировки комфортабельного жилого дома. М., 2003 Бедретдинова Л. Екатерининский классицизм.
Он же построил дворец Большой Трианон и другие сооружения. Куазевокс был и крупным портретистом. Огромное влияние на классицизм 18 века оказало бурное развитие знаний о греческой и римской древности (раскопки Геркуланума, Помпей и др. ) свой вклад в теорию классицизма внесли труды И. И. Винкельмана, И. В. Гёте, Ф. Милициа. Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт»12. 1585 — 1654). М., 1978 Луцкер П. В. Стилевая проблематика в музыкальном искусстве на рубеже XVIII-XIX вв.
Люди, запечатлённые на картинах скорее напоминают скульптуры: они «застывают» в красноречивых позах, мужские тела атлетичны, а женские фигуры гиперболизировано женственны, даже у героев преклонного возраста кожа подтянута и упруга. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Героический стиль в опере. Одна из его наиболее значительных работ -- мраморная группа «Купанье Аполлона» (1666, Версальский парк) -- произведение холодное и рассудочное, характеризующееся строгой симметричностью и уравновешенностью композиции и идеализацией образов, очень близких к античным образцам.
В России незаурядными мастерами ампира показали себя Карл Росси, Андрей Воронихин и Андреян Захаров. Из сферы искусства исключалось все обыденное индивидуальное и случайное. Бассейны Ленотра чёткой геометрической формы, с зеркально гладкой поверхностью. Тем не менее, значительные события во французском театре 20 века соотносятся с традициями классицизма: спектакли Ж. Копо, Ж. Л. Барро, Л. Жуве, Ж. Вилара, эксперименты Витеза с классикой 17 века, постановки Р. Планшона, Ж. Десарта и др.
Нижние этажи их были обработаны рустовкой, два верхних объединены пилястрами ионического ордера (в центре и на срезанных углах был введен мотив полуколонн с фронтонами), над кровлями выступали окна чердачных жилых помещений («мансард» -- от имени Мансара). О. Д. Энгр), вырождается в официально-апологетическое или салонное искусство. Термин «классицизм», восходящий к понятию классики (образцовые писатели), впервые употребил в 1818 году итальянский критик Г. Висконти. Лоррена интересовали игра тонов изображение воздуха и света на холсте («Сельский праздник»– прил., рис. Одним из известнейших художников, работавших в этом жанре, был Клод Жозеф Берне (1714--1789) -- крупный маринист, произведения которого очень ценил Дидро.
М., 1922 Mongredien G. Les grands comdiens du XVIIe sicle. Он видел в природном окружении объект разумной человеческой деятельности.
М., 1966 она же. Лирическая тема в произведениях мастера связана и с его многочисленными детскими образами. Первой завершённой героической эпопеей стала «Россияда» М. М. Хераскова (1779). Таковы, например, «Нимфа с раковиной» (Версальский парк) -- холодное подражание античным образцам или надгробие Мазарини (1689--1693, Лувр), не лишенное монументальности и величественности.
Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войн используется термин «имперский стиль»— ампир. Не удовлетворяясь простым «портретированием натуры», художники классицизма стремятся подняться над конкретным индивидуальным – к общезначимому.
В 1790 г. Давид приступает к большой картине по заказу якобинцев «Клятва в зале для игры в мяч» (1790—1791), задумав создать образ народа в едином революционном порыве, которую, однако, успевает выполнить только в рисунке (сохранился картон, показанный в Салоне 1791 г., подготовительный рисунок, холст с намеченными фигурами, альбом с карандашными зарисовками). Классицизм – это идеализированное изображение всего, что присутствует на картине. Правда идеал разумного и прекрасного был ограничен историческими и сословными рамками даже в творчестве таких крупнейших представителей классицизма, как Корнель и Пуссен. Широко использовался в полемике классицистов и романтиков, причём у романтиков (Ж. Пейзажи Пуссена проникнуты серьёзным, меланхолическим настроением.
Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774-92) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением. В этом смысле справедливо замечание Н. Н. Пунина, что все исторические картины, начиная со «Смерти Марата», выросли из живописи жанровой, включая многие произведения: и Жерико и Делакруа и Курбе. С одной стороны это стремление к рациональным ордерным композициям, ясным и монументальным, освобожденным от дробной «многотемности» предшествующего периода. Женевьевы). Во всём, особенно в выборе объёма и пропорций фигур, художнику необходимо было ориентироваться на античных мастеров, прежде всего на древнегреческих скульпторов. Ч. 1-2 Кириллина Л. В. Реформаторские оперы Глюка.
Это -- подлинный герой Ватто. В центре произведений классицистов – героическая личность и вместе с тем благовоспитанный человек, который стоически стремится преодолеть собственные страсти и аффекты, обуздать или хотя бы осознать их (как герои трагедий Ж. Расина). П. Прокофьев, Ф. Г. Гордеев, М. И. Козловский, И. П. Мартос, Ф. Ф. Щедрин, В. И. Демут-Малиновский, С. С. Пименов, И. И. Теребенёв). (от лат. Вуд Младший), Лондона и Эдинбурга (братья Адам).
В окружении родственников, духовенства во главе с Папой, блестящих маршалов и дипломатического корпуса император коронует смиренно преклонившую колена Жозефину. О юношеских годах Пуссена и его раннем творчестве известно очень мало. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг.
Эразма», Ватикан). Расцвет французского искусства отделен от эпохи Возрождения мрачной и трагической эпохой. К числу наиболее значительных его произведений принадлежит серия картин иллюстрирующая легенду о св. Ориентация на возвышенный идеал порождала и выбор «прекрасной натуры». Его «рассадниками» служили многочисленные академии художеств.
В связи с открытиями Шампольона набирают популярность египетские мотивы. И позже, в 19 и даже 20 веках, многие художники Франции обращаются к наследию Пуссена, находя в его произведениях непреходящие художественные ценности. Ослепительно светлая холодная красочная гамма подчеркивает молодость модели, ясность, незамутненность ее внутреннего мира (оба портрета написаны в 1805 г., выставлены в Салоне в 1806 г. ).
Была сохранена традиционная для итальянской оперы 3-актная структура (5-актные драмы остались экспериментами), однако число действующих лиц сократилось, в музыке типизировались интонационные выразительные средства, формы увертюры и арии, строение вокальных партий. Как исторический художник, Пуссен обладал глубоким знанием рисунка и даром композиции. 2 Summerson J. The classical language of architecture. Это направление глубоко и тесно граничит с действительностью, которая его породила.
Своего наивысшего воплощения в области пластики классицизм достиг в героических и идиллических работах Антонио Кановы, черпавшего вдохновение преимущественно в статуях эпохи эллинизма (Пракситель). В начале 19 века в английской архитектуре проявляются черты, близкие ампиру (Дж. Сильвани, Дж. Благодаря его кипучей энергии и организаторскому дару была основана французская Королевская академия живописи и скульптуры (1648). Chi., 1944 Blanchart Р. Histoire de la mise en scne.
Р., 1943-1957. Лоррен посвятил своё творчество пейзажу, что для Франции того времени было редкостью. 19в., важной чертой которых являлось обращение к наследию античности (Древних Греции и Рима) как к норме и идеальному образцу. М., 1934 он же. Но более рационально мыслящий Жак Анж Габриэль с его оформлением площади Людовика XV (площади Согласия), открытой к парку Тюильри и на Сену и связанной с широкими зелеными массивами Елисейских полей с его решением Малого Трианона, поражающего точностью расчета, конструктивной ясностью и логичностью, в законченных, зримых архитектурных образах воплотил эстетику искусства неоклассицизма. В Германии классицизм, возникнув как сознательное культурное усилие по созданию «правильной» и «абсолютной», достойной других европейских литератур поэтической школы (М. Другие «высокие» жанры играют гораздо меньшую роль в литературном процессе (малоудачный опыт Ж. Шаплена в жанре эпической поэмы впоследствии пародирует Вольтер торжественные оды писали Ф. Малерб и Н. Буало).
Сб. Пуссен был особенно силен в пейзаже. Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения. «Временные рамки периодов развития классической музыки» для более подробного освещения вопросов, связанных с выделением этих рамок)источник не указан 1832 дня.
Для немецкой архитектуры классицизма 18 – 1-й половины 19 века характерны строгие формы палладианца Ф. В. Эрдмансдорфа, «героический» эллинизм К. Г. Лангханса, Д. и Ф. Жилли историзм Л. фон Кленце. Расцвет классицизма в России относится к последней трети 18 – 1-й трети 19 века, хотя уже начало 18 века отмечено творческим обращением к градостроительному опыту французского классицизма (принцип симметрично-осевых планировочных систем в строительстве Санкт-Петербурга). Энгр преклонялся перед античностью. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественного правил, строгую иерархию жанров – от высоких (исторический, мифологический, религиозный) до низких или малых (пейзаж, портрет, натюрморт) каждый жанр имел строгие содержательные границы и чёткие формальные признаки. Парк ориентирован по оси «запад — восток», вот таким образом, когда восходит солнце и его лучи отражаются в воде, возникает удивительно красивая и живописная игра света.
Художникам-классицистам так же, как и реалистам, близки передовые идеи этой эпохи. Таковы его «Савояр» (ок. Н. Воронихин, А. Д. Захаров, Ж. Ф. Тома де Томон, позднее К. И. Росси). Более разнообразно по характеру творчествох младшего современника Жирардона -- Антуана Куазевокса (1640--1720).
литературы и языка. Архитектура, по самому своему характеру в наибольшей степени связанная с практическими интересами общества, оказалась в наиболее сильной зависимости от абсолютизма. Ю. Б. Виппер отмечал, что в начале XVII века эти течения находились в напряженном противостоянии и объясняет его причины социологически (первое сложилось в придворной среде, второе— за ее пределами). Зодчие зрелой поры классицизма (1770-90-е годы В. И. Баженов, М. Ф. Казаков, И. Е. Старов) создали классические типы столичного дворца-усадьбы и комфортабельного жилого дома, ставшие образцами в широком строительстве загородных дворянских усадеб и в новой, парадной застройке городов. Классицизм XVIII века развивается под влиянием идей Просвещения. Р., 1869. Основное строительство развернулось в правление Людовика XIV в конце 60-х гг.
Классицистские и барочные тенденции противоречиво сочетались во французской музыкальной трагедии 2-й половины 17 – 1-й половины 18 века (творческое содружество либреттиста Ф. Кино и композитора Ж. Б. Люлли, оперы и оперы-балеты Ж. Ф. Рамо) и в итальянской опере-сериа, занявшей лидирующее положение среди музыкально-драматических жанров 18 века (в Италии, Англии, Австрии, Германии, России). Планировка парка построена на строго регулярной системе пересекающихся под прямым углом и расходящихся из одного центра аллей. Расположенный в стороне от дворца город Ришелье был окружен стеной и рвом, образующими прямоугольник в плане. Поуп, С. Джонсон).
Восприняв восходящую к Аристотелю идею творчества как подражания природе, классицисты понимали природу как идеальную норму, которая уже получила воплощение в произведениях античных мастеров и писателей: ориентация на «прекрасную природу», преображённую и упорядоченную в соответствии с незыблемыми законами искусства, таким образом, предполагала подражание античным образцам и даже соревнование с ними. Основой архитектурного языка классицизма стал ордер архитектурный, пропорциями и формами более близкий к античности, чем в зодчестве предыдущих эпох в постройках он употребляется таким образом, что не затемняет общую структуру сооружения, но становится её тонким и сдержанным аккомпанементом. П. Беллори (XVII в. ), а также в эстетических нормативах академистов болонской школы. Лучшая среди них — картина «Аркадские пастухи» (Лувр), выполненная, по-видимому, в начале 1650-х годов.
В тематических картинах 10-х годов Энгр остается верен классицистическим темам. Vienna, 1990 The French Academy: classicism and its antagonists / Ed. Интерьеры дворца отличаются от фасадов роскошью отделки. Главными создателями этого самого значительного памятника французского классицизма 17 в. были Ардуэн-Мансар и мастер садово-паркового искусства Андре Ленотр (1613—1700). Среди других работ Мансара – Отель де Тулуз, Отель Мазарини и парижский собор Валь де Грас (Val-de-Grace), завершенный по его проекту Лемерьсе и Ле Мюэтом. Мечтательный и меланхоличный мастер «галантных празднеств», он внес в изображение жизни светского общества подлинную поэзию и глубину чувств, а в трактовку любовных сцен и беспечных увеселений оттенок какой-то тоски и неудовлетворенности.
Вначале там появился королевский охотничий замок (1624 г. ). Вып. Никола Пуссен (1594-1665) родился в окрестностях нормандского городка Андели.
Классицизм. Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти».
Франсуа Буше (1703--1770) был художником идейно связанным с аристократическим обществом в период его упадка он запечатлел в своих полотнах то стремление к наслаждению всеми благами жизни, которое царило среди высших классов в середине 18 века. Давид и сам был проникнут такими убеждениями и когда во время террора один из художников, человек близкий к Давиду, просил его предстательства у Робеспьера для спасения сестры просителя от гильотины, Давид холодно отвечал: я написал Брута, нахожу, что правительство справедливо и не буду просить Робеспьера. 1974.
«Школа 1660г» описывалась первыми ее историками (И. Тэн, Ф. Брюнетьер, Г. Лансон Ш. Сент-Бёв) синхронически, как в основном эстетически малодифференцированная и идейно бесконфликтная общность, пережившая в своей эволюции этапы становления, зрелости и увядания, а частные «внутришкольные» противопоставления— типа брюнетьеровской антитезы «натурализма» Расина тяге к «экстраординарному» Корнеля— выводились из склонностей индивидуального таланта. Давида. Прекрасными образцами пейзажей Пуссена могут служить: монументальный и очень тонкий по настроению «Пейзаж с Полифемом» (1649, Эрмитаж), «Пейзаж с Геркулесом и Какусом» (1649, Москва, ГМИИ), в котором величественная природа служит ареной для одного из подвигов Геракла, мирный и радостный «Пейзаж с Орфеем и Эвридикой» (ок. Из сферы искусства исключалось все обыденное индивидуальное и случайное.
Celler L. Les dcors, les costumes et la mise en scne au XVIIe sicle, 1615-1680. Кульминацией в развитии музыкального классицизма эпохи Просвещения (в 1760-70-х годах) стало творческое содружество К. В. Глюка и либреттиста Р. Кальцабиджи. Первой крупной его работой был портал ратуши в Тулоне (1656). В 1655 г. художник исполнил свою замечательную картину «Похищение Европы» изображающую чудесный морской залив, на берегу которого растут деревья.
5th ed. Р., 1933 О театре. Через 80 лет Людовик XV приказал построить Малый Трианон для маркизы Помпадур. В усадебном строительстве возник русский вариант палладианства (Н.
Франсуа Буше. За бассейном Аполлона начинается Большой канал имеющий в плане форму креста. В итальянской природе искал он воплощение своего идеала.
Уэджвуда и мастеров завода в Дерби. Zeitler R. Klassizismus und Utopia. Он носил титул «первого художника короля» и был директором Академии.
Антуан Куазевокс. Композиции четко делятся на планы они, как правило, ограничены с краев кулисами, в центре дается просвет вдаль. В 1717 году он был, правда, принят в Академию, но не как исторический художник, а как художник «галантных празднеств» -- жанра, дотоле не существовавшего и специально введенного в число признанных Академией жанров живописи в связи с вступлением Ватто. Вып. В фигурных композициях художник руководствовался исключительно изучением классического искусства (прежде всего античных рельефов) и выработанных на его основе норм.
Gen., 1970 Манциус К. Мольер. Этот особняк является типичным примером дома «между двором и садом», как их тогда называли. Его привлекала в пейзажах Берне их правдивость.
Для Пуссена природа – олицетворение высшей гармонии бытия. К лучшим работам Лоррена 1650-х гг. В портретной статуе герцогини Бургундской в виде Дианы (1710, Лувр), как и в ряде других работ, Куазевокс предвосхищает легкость и грацию стиля 18 века.
Разочарование в оптимизме I половины ст. Р., 1968 Минц Н. В. Театральные коллекции Франции. Однако не во всех отношениях искусство Шардена удовлетворяло новую критику. Но мотивы реальной природы Италии служили ему лишь поводом, отправной точкой для создания собственного идеального, глубоко лирического образа. Вскоре был создан ряд филиалов в некоторых провинциальных французских городах.
Хобан). Невидимые нити связывают членов бедной крестьянской семьи, слушающей играющего на скрипке мальчика на картине «Крестьянская трапеза». В серии «Большие бедствия войны» показано вторжение войск Людовика XIII в Лотарингию. Для эстетики классицизма характерны рационализм, стремление установить определённые правила создания произведения, строгая иерархия (соподчинение) видов и жанров искусства. В конце 17 века наметился упадок литературного классицизма, однако археологический интерес к античности в 18 веке, раскопки Геркуланума, Помпей, создание И. И. Винкельманом идеального образа греческой античности как «благородной простоты и спокойного величия» способствовали его новому подъёму в эпоху Просвещения.
Б. Боссюэ). Буше очень разнообразен в своей тематике. М., 1989 Николаев Е. В. Классическая Москва. Эсташ Лесюер.
Таково было художественное понимание Давида, выраженное им в названных уже картинах, а также в Сабинянках (1799) и других его произведениях. В Британии ампиру соответствует т. н. Клод Лоррен. Почти во всех его картинах есть нечто от театра, начиная от сценического построения композиции (Ватто выделяет площадку переднего плана, где происходит действие, кулисами располагает деревья) и кончая ритмом расположения фигур, как бы сгруппированных на сцене режиссером. Жозеф Берне. Это в основном композиционные наброски для картин.
Явным нарушением классицистических норм явилась большая картина Энгра «Фетида, умоляющая Юпитера» (1811), сюжет которой заимствован из первой песни «Илиады». Офорты Калло оказали большое влияние на развитие жанра пейзажа, среди наиболее прославленных — «Карьер в Нанси», «Вид Лувра» из серии «Большие виды Парижа». М., 1963 Бояджиев Г. Н. Искусство классицизма // Вопросы литературы. Работы Ленена лишены каких-либо черт занимательности или сельской «экзотики» их сдержанность подчеркивают и рассчитанно простая композиция и пластически четкие формы («Крестьянская трапеза», 1640-е). боз-ар). Разум, мысль провозглашались главными критериями художественной правды и красоты.
Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведом Винкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом). Буше исполнял огромное количество работ для двора, делал эскизы для мануфактуры гобеленов в Париже и в Бове («Дон-Кихот», «Вакх и Ариадна» и др. ), работал для театров иллюстрировал книги.
Там он изучает античное искусство и творчество великих мастеров Ренессанса. В искусстве Буше эти темы интерпретировались в духе оперных постановок. Огромное впечатление на него произвели как археологические изыскания итальянских учёных, так и архитектурные фантазии Пиранези.
Хотя правила и представлялись классицистам способом удержать творческую свободу в границах разума, они понимали важность интуитивного прозрения, прощая таланту отступление от правил, если оно уместно и художественно эффективно. Изображенные на ней счастливые люди, окруженные дивным пейзажем, вдруг оказываются перед гробницей с надписью: «И я жил в Аркадии». Жюль Ардуэн-Мансар, приступив к работе в 1678 г., оформил все постройки в едином стиле.
Художник во всём потакал их примитивным вкусам, зачастую превращая свои картины в стандартное парадное театрализованное действо. Национальные праздники устраивались, например, в годовщину взятия Бастилии или провозглашения республики, в честь «Верховного существа» или торжественного перенесения останков Вольтера и Руссо в Пантеон. Normativitt und Historizitt europischer Klassiken.
А. Львов), сложился новый тип камерного дворца (Ч. Описывая 60-е гг. Его офорты близки по характеру его живописным работам. В период империи Давид — первый художник императора. Во французском классицизме 18 века определились новые архитектурные типы: изысканно-интимный особняк («отель»), парадное общественное здание, открытая площадь, соединяющая основные магистрали города (площадь Людовика XV, ныне площадь Согласия, в Париже, архитектор Ж. А. Габриель им же в Версальском парке построен дворец Малый Трианон, сочетающий гармоническую ясность форм с лирической утончённостью рисунка).
Основы и принципы // Советское искусствознание78. Самые лучшие произведения Лоррена, уже зрелого художника, созданы в 1650-е гг. 10 Leclerc G. Les grandes aventures du thtre.
Среди работ Калло около полутора тысяч листов. Крупнейший французский скульптор Пьер Пюже (1620--1694) занимает особое место в художественной жизни Франции. Т. 47. «.
М., 2000 Gntiot А. Le classicisme. В «Коронации» же, как верно замечено исследователями, Наполеон бесстрастен и величествен. ниже), расчлененной и обрамленной пышной лепкой. Ориентация на разумное начало, на непреходящие образцы определила и нормативность требований эстетики классицизма, регламентацию художественных правил, строгую иерархию жанров в изобразительном искусстве (к «высокому» жанру относятся произведения на мифологические и исторические сюжеты, также «идеальный пейзаж» и парадный портрет к «низкому» – натюрморт, бытовой жанр и т. д. ). М., 1968 Серман И. З. Русский классицизм: Поэзия.
Классицисты, связанные с учением Пор-Рояля или близкие янсенизму (Расин, поздний Боало, Лафайет, Ларошфуко) и последователи Гассенди (Мольер, Лафонтен). Воздействием поэтики барокко отмечены оды М. В. Ломоносова. В иконографии классицизма преобладают античные легенды, героические деяния исторические сюжеты, т. е. интерес к судьбам человеческих общностей, к «анатомии власти». 1560-1770.
Тип драматургии, всецело подчинённый музыкальным задачам, развил (с 1720-х годов) П. Метастазио, с именем которого связана вершинная стадия в истории оперы-сериа. New Haven, 1999 Hautecoeur L. Histoire de larchitecture classique en France. Удаются Фрагонару и работы изображающие сцены повседневной, подчас и народной жизни, как, например, «Дети фермера» (Эрмитаж) и другие. Для драматических произведений характерны три единства: единство времени (действие происходит один день), единство места (в одном месте) и единство действия (одна сюжетная линия).
Так, в некоторых работах разводится проблемное «гуманистическое» искусство как собственно классицистическое и развлекательное, «украшающее светский быт».
Постройки У. Чеймберса, У. Кента, Дж. Л. Бернини и др. J. Hargrove. 1709 г., Эрмитаж) или выполненные позже прекрасные военные сцены («Тягости войны», Эрмитаж и «Военный роздых», ГМИИ, Москва), в которых он правдиво и с большим чувством изображает не героическую или парадную, а будничную жизнь армии.
Драматургия классицизма способствовала возникновению школы сценической декламации, объединявшей всю совокупность исполнительских приёмов (чтение, жест, мимику) и ставшей основным выразительным средством французского актёра. Она носила наименование «Большой парк». Организованный конкурс не дал удовлетворительных результатов.
Stockh., 1954 Peyre Н. Quest-ce que le classicisme. Успех, выпавший на его долю, позволил ему представить свои работы в Академию. В произведениях этого времени в центре внимания художника оказывается образ природы.
В то же время подчёркнутая декоративность интерьеров оправдывает употребление в отношении Версаля стилевого термина «барочный классицизм». // Келдыш Ю. В. Очерки и исследования по истории русской музыки. Именно Лоррена следует считать основоположником традиций французского пейзажа. В середине площади была помещена на пьедестале конная статуя Людовика XIV работы Жирардона (она была снята в годы Французской буржуазной революции, а при Наполеоне I на этом месте установили Вандомскую колонну).
Сложился грандиозный ансамбль центра Санкт-Петербурга (А.
Пюже родился в Марселе, в молодости жил и работал в Италии -- в Риме и Флоренции. Парадные портреты писали и многие другие художники 18 века, например Луи Токке (1696--1772), Буше. 1965.
Так, он лично расписывал залы Аполлоновой галереи в Лувре интерьеры замка Сен-Жермен и Версаля (Военный Зал и Зал Мира). 1. де Вильянуэва), Польше (Я. Ансамбль Версаля (Chвteau de Versailles, 1661-1708 гг. ) – вершина архитектурной деятельности времени Людовика XIV.
Принципы театрального классицизма вырабатывались на парижских подмостках: в возглавляемом Г. Мондори театре «Маре» (1634), в построенном кардиналом Ришелье «Пале-Кардиналь» (1641, с 1642 «Пале-Рояль»), чьё устройство отвечало высоким требованиям итальянской сценической техники в 1640-х годах площадкой театрального классицизма стал Бургундский отель. Символом культуры Франции в 17-18 веках стал новый художественный стиль – классицизм (лат. Прекрасным образцом творчества Клода Лоррена являются знаменитые пейзажи изображающие различные времена суток в собрании Эрмитажа («Утро» «Полдень», «Вечер» и «Ночь», 1650 — начало 1670-х гг. ). В 18 – начале 19 века классицизм утвердился также в Италии (Дж.
Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Догмы Академии приводили к господству штампа, нивелированию творческой индивидуальности, способствовали унификации искусства и поставили его (а вместе с тем и теорию классицизма) на службу абсолютизму. Сводчатой формы перекрытие сплошь покрыто живописью (Ш.
Самая поэтическая из этих картин — «Утро» (1666). Правда и здесь он остался верен своим принципам. С позиций классицизма обозревал современную ему литературу англичанин Сэмюэл Джонсон, вокруг которого сложился блестящий кружок единомышленников, включавший эссеиста Босуэлла историка Гиббона и актёра Гаррика. Точнее это название означает – «основанный на классике», то есть на произведениях, признанных вершиной совершенства.
Перед его главным фасадом расположен центральный «водяной партер» с двумя симметричными водоемами. Пейна связаны с расцветом загородных парковых усадеб. В русле требований классицизма, выдвинутых некоторыми представителями римской академии «Аркадия», северо-итальянские либреттисты начала 18 века (Ф. да Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж. Примером может послужить картина «Аркадские пастухи», (1650-1655 – прил., рис. А. Витез называл декламацию 17 века «просодической архитектурой».
Это характерно, в частности, для Ж. -М. Проза. Для ранних пейзажей Лоррена характерны некоторая перегруженность архитектурными мотивами, коричневатые тона, сильные контрасты освещения — например, в «Кампо Ваччино» (1635 Лувр) изображающем луг на месте древнего римского форума, где люди бродят среди древних руин.
Пуссен пишет главным образом пейзажи. Архитектура и изобразительное искусство. На полотне господствуют гармония и свет. Потом здесь поселился кардинал Мазарини. Введением большого ордера пилястр, охватывающих два этажа над цоколем и мощной горизонтали гладкого, строгого по профилям классического антаблемента достигается преобладание в фасадах горизонтальных членений над вертикальными. Это придает облику дворца монументальную представительность и парадность. Отсюда и термин -- классицизм.
Произведения его всегда овеяны лирической грустью. В изобразительном искусстве развитие русского классицизма тесно граничит с петербургской Академии Художеств (основана в 1757). В свой творческий расцвет Лоррен вступает в 1650-е гг. Фигуры Танкреда и склонённой над ним Эрминии образуют некое подобие круга, что сразу вносит в композицию равновесие и покой.
Оставаясь в границах «облагороженной» природы, рисунок исполнения и очертания образа определялись индивидуальностью крупнейших актёров: манера декламации Ж. Флоридора была более естественной, чем у чрезмерно позирующего Бельроза М. Шанмеле была свойственна звучная и певучая «речитация», а Монфлери не знал равных в аффектах страсти. Логически ясная композиция, где фигуры, похожие на античные статуи или скорее на античный рельеф, четко распределены на три группы, соответствующие трем аркам колоннады фона (слева — братья, справа — женщины, оплакивающие их, замок композиции — фигура принимающего клятву отца), линеарно-пла-стическая трактовка формы, резкий рисунок, жесткий локальный цвет, не допускающий никакой сложной нюансировки, весь точный и лаконичный язык создают монолитность произведения. Вьена (1716--1809), воспитавшего целое поколение мастеров французского классицизма конца 18--начала 19 века. Эти «зеленые анфилады» воспринимаются как закономерное продолжение и развитие вовне внутреннего пространства самого дворца.
Но круг художественных интересов Пуссена достаточно широк. В Великобритании близки классицизм графика и скульптура Дж. Культивируются жанры малой дидактической прозы – афоризмы (максимы), «характеры» (Б. Лежащие в основе эстетики классицизма принципы рационализма (те же, что определили философские идеи Р. Декарта и картезианства) обусловили взгляд на художественное произведение как на плод разума и логики, торжествующих над хаосом и текучестью чувственно воспринимаемой жизни.
Музыка. Неоклассицизм начала нового столетия называют ампиром, стилем империи. Р., 2005 Смирнов А. А. Литературная теория русского классицизма. Камерон, Дж.
В Британии ампиру соответствует т. н. «регентский стиль» (крупнейший представитель — Джон Нэш). Первый дворец Трианон, получил название «Фарфоровый Трианон», был построен в1672 году ипросуществовал 15 лет. Так в хранящихся в ленинградском Эрмитаже картинах в своем роде целостного цикла художник воплощает тонкую поэзию «Утра», ясный покой «Полдня», туманно-золотистый закат «Вечера», синеватый мрак «Ночи». Но эта поездка не приносит ему удачи. Б. Пигаль, М. Клодион, Э. М. Фальконе, Ж. А. Гудон). Излюбленные коллизии – столкновение долга и чувства, борьба разума и страсти.
Его рассадниками служили многочисленные академии художеств. Высокое развитие в живописи классицизма XVII в. получил идеальный пейзаж (Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о золотом веке человечества. В «Автопортрете в возрасте 24-х лет» (1804) уже отчетливо прослеживаются основные принципы портретного искусства Энгра: яркая индивидуальность характеристики, отточенность формы, лаконизм строго продуманных и отобранных деталей. В интонационной сфере преобладают связанные с естественной человеческой речью декламационно-патетические формулы (вопросительные, повелительные и т. п. ), вместе с тем исключаются риторические и символические фигуры, свойственные барочной опере.
Этот политический деятель недаром получил свое прозвище «Собака в большом ошейнике». Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. Литература классицизма устремлена к ясному выражению значительной мысли, смысла («. Клод Перро.
По отношению к комической опере, а также инструментальной и вокальной музыке 18 века, не связанной с театральным действием, термин «классицизм» применяется в значительной мере условно. Энгр много работает в эти преклонные годы, не теряя творческой активности. В стране создаются крупные сооружения, прославляющие короля как главу абсолютизма. Р., 1948 Вилар Ж. О театральной традиции. М., 1975 Greenhalgh М. The classical tradition in art. Архитекторы наполеоновской Франции черпали вдохновение в величественных образах воинской славы, оставленных имперским Римом, — таких, как триумфальная арка Септимия Севера и колонна Траяна. Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром»14, появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. Новая драматургия потребовала перемен в исполнительском искусстве.
Камзетцер, Х. П. Айгнер), США (Т. Интернациональным центром классицизма 18 – начала 19 века стал Рим, где в искусстве господствовала академическая традиция с нередким для академизма сочетанием благородства форм и холодной, абстрактной идеализации (художники А. Р. Менгс, Й. А. Кох, В. Камуччини, скульпторы А. Какова и Б. Торвальдсен). Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Литература.
Эта тенденция, заимствованная у древнегреческих скульпторов, объясняется тем, что в античные времена человек преподносился как идеально творение бога без изъянов и недочётов. По сторонам парадного двора расположены одноэтажные хозяйственные постройки. Колорит картины построен на гармоничном сочетании чистых красок – синей, красной, жёлтой и оранжевой. Лучшим образцом такого рода работ Буше являются панно в отеле Субиз. В выборе образцов для подражания акцент смещается с эллинизма на период архаики.
Мастерство Калло виртуозно. Господство в эпоху правления Людовика XIV «духа дисциплины»8, вкус к порядку и равновесию или иначе, боязнь «нарушить установленные обычаи»9, привитый эпохой искусству классицизма, рассматривались в оппозиции Фронде (и на основе этого противопоставления строилась историко-культурная периодизация). Нормы эти были основаны на живописных традициях Пуссена. Актёр должен был обладать пафосом оратора, чувством ритма, музыкальностью (для актрисы М. Шанмеле Ж. Расин надписывал ноты над строками роли) искусством красноречивого жеста, навыками танцора, даже физической мощью. В основе классицизма лежат идеи рационализма, которые формировались одновременно с такими же идеями в философии Декарта. 3 Zuber R., Cunin М. Le classicisme.
Изложив основные положения классицистической доктрины в написанной в подражание трактату Буало «Эпистоле о стихотворстве» (1747), Сумароков стремился следовать им в своих произведениях: трагедиях, ориентированных на творчество французских классицистов 17 века и драматургию Вольтера, но обращённых преимущественно к событиям национальной истории отчасти – в комедиях, образцом для которых стало творчество Мольера в сатирах, а также баснях, принёсших ему славу «северного Лафонтена». Camb., 1976 Москвичева Г. В. Русский классицизм. Но Лоррена гораздо больше, чем его великого современника интересовало состояние природы в разное время дня, в частности, эффекты утреннего или вечернего освещения, вибрация воздуха («Полдень», 1657 «Ночь», 1672 «Пейзаж с Персеем и Медузой», 1674). На грани барокко и классицизма колебались во Франции такие скульпторы, как Пигаль и Гудон. Давид точно изобразил обстановку события: Марат лежит в ванне, в руке еще зажато письмо-прошение, с которым к нему и проникла Шарлотта Корде (виден даже текст: «Достаточно быть несчастной, чтобы иметь право. ») голова, обернутая полотенцем и рука, которая еще держит перо, бессильно свесились на тумбе, где лежат письменные принадлежности, крупно, как на античной стеле, написано «Марату — Давид».
Наиболее яркой фигурой в архитектуре раннего французского классицизма был Никола Франсуа Мансар (Nicolas Franзois Mansart) (1598-1666) – один из основоположников французского классицизма. В противовес «пуссе-нистам» в конце 17 века группа художников и теоретиков выступила с утверждением первостепенного значения колорита в живописи, опираясь при этом на авторитет Рубенса и художников фламандской школы. Обычно различают классицизм XVII в. и XVIII – начала XIX вв. Известной сниженностью образов, преувеличенно драматической трактовкой ситуации. Нэш).
В поздний период творчества Пуссена углубляется философское, содержание его искусства, его этическая значимость. Лоррен известен также как гравер-офортист и как рисовальщик. Увлечение театром наложило отпечаток на все искусство Ватто. Живописцу подражали многие французские художники, его учениками были такие известные в дальнейшем мастера, как П. Миньяр, Ш. Лебрен и Э. Лесюер. Camb.
С 1662г. Это произведение Ватто отражает наиболее ярко все стороны его творчества. Истоки литературного классицизма – в нормативной поэтике (Ю.
Музыка. За свою жизнь Лебрён создал и множество портретов. В живописи признавалось главенство линии над цветом, ценились чёткий рисунок и статуарность форм отдавалось предпочтение локальным (чистым, несмешанным) цветам.
В то же время значительное развитие получают «низкие» жанры: ироикомическая поэма и сатира (М. В отличие от «галантных празднеств» здесь перед нами обыденный, почти жанровый сюжет изображенный Ватто с поразительной наблюдательностью, реализмом и присущей ему поэтичностью. Лишь спустя год он вторично попадает в столицу и проводит там несколько лет. Разделение на планы подчёркивалось и цветом. Следующая зона была больше в 10 раз.
Джефферсон, Дж. Проблема стилей в западноевропейском искусстве XV-XVII вв. М., 1966 Tapi V. L. Как и в картинах, мастер уделяет в них большое внимание передаче света. Очень велико значение графического наследия Клода Лоррена.
Никола Пуссен. Создателем и крупнейшим представителем классицизма во французской живописи был Никола Пуссен (1594—1665). де Лафонтен), комедия. 1650 г., Лувр). В начале 19 века, в разгар борьбы романтиков с традицией «придворного» театра, Ф. Ж. Тальма, М. Ж. Жорж, Марс доказали жизнеспособность классицистического репертуара и исполнительской манеры, а в творчестве Рашель классицизм в романтичную эпоху снова обрёл значение «высокого» и востребованного стиля.
в ряду искусств. СПб., 2005. Антуан Ватто.
Camb. Большинство живописных приемов заимствовалось из античного искусства. Драматизм ситуации здесь усилен эмоциональной трактовкой пейзажа: действие развертывается на фоне грозового неба с отблесками красной зловещей зари. Дальнейшее развитие женского портрета можно проследить в творчестве Жана Марка Наттье (1685--1766), мастера парадного аристократического портрета. В частности, Аполлон во многом напоминает Аполлона Бельведерского. Кваренги).
С конца 1640-х годов важную роль в творчестве мастера играет пейзаж. После переговоров во Францию был приглашен итальянский мастер Л. Бернини (см. Здесь все окутано серебристо-голубой дымкой начинающегося рассвета.
Верхний ярус укорочен, завершается он балюстрадой (ограждением, состоящим из ряда фигурных столбиков, соединённых перилами) и скульптурными группами, которые создают ощущение пышного убранства, хотя все фасады имеют строгий вид. Классицизм окончательно сложился как определенная художественная система в XVII в., хотя само название «классицизм» родилось в XIX в., когда романтики объявили войну эпигонам этого художественного стиля. Конфликтная ситуация, как правило, возникает и углубляется из-за затянувшегося «заблуждения» главных действующих лиц, а не вследствие реального противоречия их интересов или принципов. проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу»15. В 1665 году он умер в Риме.
Программным произведением зодчества классицизма стал восточный фасад Лувра, осуществлённый (с 1660-х годов) по замыслу К. Перро (характерно, что проекты Дж. Camb.
Весь портрет по настроению предвещает новое мироощущение романтиков. Ранний русский классицизм в архитектуре (1760-70-е годы Ж. Б. Валлен-Деламот, А. Ф. Кокоринов, Ю. М. Фельтен, К. И. Бланк, А. Ринальди) сохраняет ещё пластические обогащённость и динамику форм, присущие барокко и рококо. Образная система Пуссена с конца 1640-х годов строится уже на других принципах. Такими для творцов классицизма были памятники античности и искусства Возрождения. Позднее по этим живым и свежим рисункам он пишет т. н. героические пейзажи, получившие широкое распространение в живописи XVII в. Скалистые громады, большие деревья с пышыми кронами, прозрачные озера и ручьи, протекающие среди камней, — все в этих ландшафтах Пуссена подчеркивает торжественное величие и совершенную красоту природы («Пейзаж с Геркулесом и Какусом», 1649 «Пейзаж с Полифемом», 1649).
Зато его многочисленные рисунки обладают большими достоинствами. В 17 – начале 18 века классицизм сформировался в архитектуре Голландии (Я.
Работы Латура разнообразны по решению. Драма. Собор Инвалидов (1675--1706) был пристроен Мансаром к существовавшему уже в натуре обширному дому Инвалидов, который должен был подчеркнуть заботу Людовика XIV о многочисленных инвалидах, жертвах происходивших при нем захватнических войн.
Театр. Ориентируясь на достижения античного искусства, классицизм, однако, отнюдь не является его внешним подражанием, механическим использованием его форм и художественных приемов. Рубеж 18-19 века ознаменован крупнейшими градостроительными достижениями в обеих столицах. Отсюда и термин — классицизм.
Таким выбором красочных сочетаний он достигал впечатления хрупкости и утонченности всего изображаемого. Корнель, Ж. Расин) на смену динамике, развлекательности и приключенческим сюжетам пьес А. Арди (составляли репертуар первой постоянной французской труппы В. Леконта в 1-й трети 17 века) пришли статика и углублённое внимание к душевному миру героя, мотивам его поведения. Но архитекторы классицизма применяют для этого иные средства. Вслед за Вареном Пуссен тайно от родителей покидает Андели и уезжает в Париж.
Становлению классицизма способствовала также деятельность Академии живописи и скульптуры, Академии архитектуры, Академии музыки, которые определяли нормы художественного творчества в соответствующих сферах искусства. Бруно (1645—1648) и декоративные работы в отеле Ламбер в Париже, в которых фигурные композиции на мифологические сюжеты сочетаются с орнаментикой (большая часть этого декоративного ансамбля в настоящее время находится в Лувре). Архитектура и изобразительное искусство. Театр.
Т. 3 он же. В более раннем варианте сильнее выражено смятение пастухов, которые, неожиданно увидев гробницу в надписью: «И я был в Аркадии», словно внезапно предстали перед лицом смерти, в более позднем они спокойны, воспринимая смерть как естественную закономерность. Тот же характер имеют и многие другие работы Жирардона в Версале, например фонтан Пирамид и мраморная группа «Похищение Прозерпины», отмеченная чертами внешнего пафоса. Художник внимательно изучает ландшафты в окрестностях Рима и делает зарисовки с натуры. Стиль этот должен был быть глубоко продуманным, последовательно логичным.
Так как в античном мире изображать человека было принято, как идеальное творение богов, которое не имеет изъянов, то художники и скульпторы, которые стали копировать данную манеру в полной мере стали соответствовать этому представлению. Его концепция историко-литературного развития, согласно которой, французская литература, в отличие даже от сходных по типу развития («la dcouverte de lantiquit, la formation de lidal classique, его разложение и переход к новым, еще не высказавшимся формам литератруры») новонемецкой и русской, представляет модель эволюции классицизма, обладающую способностью к четкому различению этапов (формаций): «нормальные фазы» его развития проявляются с «необыкновенной парадигматичностью»: «восторг обретения (чувство пробуждения после долгой ночи, наконец наставшее утро), образование элиминирующего идеала (ограничительная деятельность в лексикологии, стиле и поэтике), долгое его господство (связанное со сложившимся абсолютистским обществом), шумное падение (главное событие, случившееся с новоевропейской литературой), переход к После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой»11, стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Открытие «подлинной» античной живописи при раскопках Помпей, обожествление античности немецким искусствоведомВинкельманом и культ Рафаэля, проповедуемый близким к нему по взглядам художником Менгсом, во второй половине XVIII века вдохнули в классицизм новое дыхание (в западной литературе этот этап называется неоклассицизмом).
Первый образец классицистической похвальной оды создал В. К. Тредиаковский («Ода торжественная о сдаче города Гданска», 1734), сопроводивший её теоретическим «Рассуждением об оде вообще» (и то и другое – вслед за Буало). (в зарубежном искусствознании он часто именуется неоклассицизмом), ставший общеевропейским стилем, также формировался преимущественно в лоне французской культуры, под сильнейшим влиянием идей Просвещения.
СПб., 2003 Карев А. Классицизм в русской живописи. Художественные каноны той эпохи формировались под влиянием философского рационализма, основоположником которого являлся выдающийся французский мыслитель первой половины XVII в. Р. Декарт.
Усвоив классицистическую систему с ее культом античности, Энгр намеренно отказался от революционности давидовского классицизма, отрицая современность и выражал своим творчеством единственное желание — уйти от жизни в мир идеального. Ватто был сыном кровельщика. Р., 1998.
Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваленияабсолютистского государства «короля-солнца». Рисушш Клода Лоррена очень разнообразны по мотивам и технике. Вся парковая планировка подчинена единой оси, совпадающей с осью дворца. Ориентация на классику (не только на идеи А. Палладио, но и на античность), строгая и сдержанная выразительность пластически ясных мотивов присутствуют в творчестве И. Джонса.
Жак Куртон. L., 1978 Якимович А. К. Классицизм эпохи Пуссена.
Остановившись по возвращении в доме Жерсена, Ватто за несколько дней написал для него вывеску, в которой изобразил его лавку, знатных посетителей, рассматривающих картины, продавцов и, в другой части лавки, слуг, упаковывающих в ящик купленный портрет. Однако по своим художественным достоинствам произведения Греза уступают работам Шардена. Наиболее значительными мастерами французского классицизма в скульптуре 17 – начала 18 века были П. Пюже (героическая тема), Ф. Жирардон (поиски гармонии и лаконизм форм). Третья зона включала охотничьи угодья и деревни. в стиле барокко были отвергнуты).
Идеальным окружением дома становилась пейзажная (садово-парковая) среда. Характеры персонажей в классицизме строятся на выделении одной доминирующей черты, что способствует превращению их в универсальные общечеловеческие типы.
Мотивы рисунков очень разнообразны: то это пейзаж панорамного характера, где несколькими смелыми мазками кисти создается впечатление бескрайней широты, то густая аллея и лучи солнца, пробиваясь сквозь листву деревьев, падают на дорогу, то просто заросший мохом камень на берегу реки, то, наконец, законченный рисунок величественного Здания, окруженного прекрасным парком («Вилла Альбани»). В то же время в таких картинах, как «Смерть Германика» (1627, Рим, Палаццо Барберини), «Избиение младенцев» (Шантильи, Музей Конде), «Танкред и Эрминия» (Эрмитаж), уже проявляются многие черты классицистического стиля — строгость и упорядоченность композиции идеализированный характер образов, напоминающих фигуры античных рельефов. Пьермарини), Испании (Х.
В отличие от Пуссена Клод Лоррен был исключительно пейзажистом. 29). Он иногда используется в расширительном смысле для обозначения начального этапа классико-романтичной эпохи, галантного и классического стилей (смотри в статье Венская классическая школа, Классика в музыке), в частности с целью избежать оценочности (например, при переводе немецкого термина «Klassik» или в выражении «русский классицизм», распространяемом на всю русскую музыку 2-й половины 18 – начала 19 века). В создании проекта участвовали виднейшие зодчие: Луи Лево (около 1612—1670), Жюль Ардуэн-Мансар (1б4б—1708) и выдающийся декоратор садов и парков Андре Ленотр (1613—1700).
Барокко. Главное место в литературе классицизма занимала драма, основанная на правиле трёх единств (смотри Трёх единств теория). L., 1941 idem. Эразма» (1628, Ватиканская пинакотека) отмечены чертами близости к караваджизму и барокко.
Высший расцвет классицизма связан с французской литературой 17 века. Строительство Лувра начало осуществляться по проекту Клода Перро. Не случайно их часто называют героическими. Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного»13, с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Р., 1927 Fuchs М. La vie thtrale en province au XVIIe sicle.
1988. В архитектуре это имеет двоякое выражение.
Полное и всестороннее развитие прогрессивные тенденции в архитектуре французского классицизма 17 столетия получают в грандиозном по масштабам, смелости и широте художественного замысла ансамбле Версаля (1668—1689). Vol. Виднейшие зодчие позднего московского классицизма – Д. И. Жилярди, О. И. Бове, А. Г. Григорьев. Общее решение здания очень спокойно и сдержанно. Если искусство первой половины XVII века характеризовалось разнообразием направлений, то во второй половине столетия получает развитие в основном лишь одно направление, связанное с королевским двором.
В Великобритании ранний классицизм связан с творчеством Дж. Видное место среди сооружений Парижа этого времени занимает триумфальная арка, сооруженная Франсуа Блонделем (1618--1686) у въезда в Париж со стороны предместья Сен-Дени. Художники в других странах (как, напр., Карл Брюллов) также наполняли классицистические по форме произведения духом романтизма это сочетание получило название академизма. Так появилась система, названная позже «пейзажной трёхцветкой»: вживописи первого плана преобладают жёлтый и коричневый цвета, на втором – тёплые и зелёный, на третьем – холодные и прежде всего – голубой. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы).
Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Таково, например, «Похищение Европы» (ок. В «Отплытии на остров Цитеру» мастерски переданы различные оттенки чувства любви, начиная от робкой задумчивости, воплощенной в фигуре женщины на переднем плане и кончая апогеем чувств упоенных своею любовью пар.
Проблема стиля в музыке XVII в. // Ренессанс. Сер. В живописи классицизма основными элементами моделировки формы стали линия и светотень, локальный цвет четко выявляет пластику фигур и предметов, разделяет пространственные планы картины (отмеченные возвышенностью философско-этического содержания, общей гармонией произведения Н. Пуссена, основоположника классицизма и крупнейшего мастера классицизма17-го века). Флаксмена, в декоративно-прикладном искусстве – керамика Дж. Особенно показательны в этом плане такие его работы, как серия «Чудес Моисея» (одна из картин — «Иссечение воды», 1649, Эрмитаж), в которой центральным является образ пророка и вождя, силой своего разума и воли спасающего свой народ, «Великодушие Сципиона Африканского» (Москва, ГМИИ) или «Суд Соломона» (Лувр).
ван Кампен, П. Пост), породившей особенно сдержанный его вариант. Это одновременно и величественный дворец и открытая площадь и красивый ухоженный парк. Его интересуют, например изменения ландшафта в зависимости от времени дня.
Одним из величайших мастеров французского искусства 18 века был Антуан Ватто (1684--1721), художник тонкого поэтического чувства и большого живописного дарования. Применительно к памятникам воинского величия эпохи наполеоновских войниспользуется термин «имперский стиль» — ампир. XVIII в. / Под редакцией М. В. Иванова-Борецкого.
Его заслугой, помимо непосредственного строительства зданий, является разработка нового типа городского жилища знати – «отеля» – с уютной и комфортабельной планировкой, включающей вестибюль, парадную лестницу, ряд анфиладно расположенных помещений, часто замкнутых вокруг внутреннего дворика. Первые концепции эволюции в классицизме формируются в контексте филологической полемики, которая почти всегда строилась как демонстративное изживание западной («буржуазной») и отечественной «дореволюционной» парадигм. В наиболее законченном виде принципы литературного классицизма были изложены в трактате «Поэтическое искусство» Н. Буало (1674), обобщившего художественную практику своих современников. (Mass. ), 1964 Ротенберг Е. И. Западноевропейское искусство XVII в. М., 1971 он же. Работы по расширению Лувра были предприняты еще до полного развертывания строительства в Версале, в годы, когда не было окончательно решено, где же следует создать основную парадную королевскую резиденцию -- в самом Париже или в его окрестностях.
Помимо пасторалей и мифологических картин он писал жанровые сцены из быта аристократического общества, портреты (особенно часто портреты маркизы Помпадур), религиозные изображения, решаемые обычно в том же декоративном плане («Отдых на пути в Египет», 1757, Эрмитаж), цветы, орнаментальные мотивы. Лебрён контролировал все художественные заказы двора.
Уже при Людовике XV (1715-74) в Париже строятся градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. Художник никогда не писал чистыми тонами. Франсуа Блонделъ. Интерес к колориту в живописи был подготовлен развернувшейся в конце 17 века в Академии борьбой «пуссенистов» и «рубенсистов».
В них чувствуется изучение работ голландских живописцев 17 века. Обширные хоровые и балетные сцены с фантастической и пасторально-идиллической тематикой, общая ориентация на зрелищность и развлекательность (ставшая в итоге доминирующей) в большей мере соответствовали традициям барокко, нежели принципам классицизма. Классицизм150 стиль противопоставлений. Художник для Пуссена – это прежде всего мыслитель.
Пуссена увлекала героика Древнего Рима идеал всепобеждающего чувства долга. Одной из его важнейших черт было обращение к формам античного искусства как к идеальному эстетическому эталону. Скульптурные группы, статуи, гермы и вазы с рельефами, многие из которых были созданы выдающимися скульпторами своего времени, замыкают перспективы зеленых улиц, обрамляют площади и аллеи, образуют сложные и красивые сочетания с разнообразными фонтанами и бассейнами.
Разрабатываются проекты «идеальных городов», создаётся новый тип регулярного абсолютистского города-резиденции (Версаль). В трактовке форм линейно-пластическое начало все более доминирует над колористическим. Художник подчеркивает в крестьянской жизни прежде всего ее нравственную основу, ее высокий этический смысл («Посещение бабушки», 1640-е). Писатели-классицисты относятся к литературе как к важной миссии воплощения в слове и передачи читателю требований природы и разума, как к способу «поучать, развлекая».
А одну из них – стройную девушку, чья фигура исполнена одновременно силы и грации, а улыбка пленяет наивной радостью, – даже сравнивают с древнегреческой кариатидой. Считалось, что в классицизме преобладают «силы, стремящиеся к истине, простоте, разумному» и выражающиеся в «натурализме» (гармонически верном воспроизведении натуры), тогда как литературе Фронды, бурлескным и прециозным сочинениям свойственна аггравация («идеализация» или, наоборот, «огрубление» природы). В то же время он много лет руководил королевской «Мануфактурой гобеленов» изготовлявшей ковры, мебель, ювелирные изделия (все в едином стиле) для строящихся дворцовых ансамблей. Римская премия предоставляла наиболее талантливым ученикам возможность посетить Рим для непосредственного знакомства с великими произведениями древности. Важное место в зодчестве классицизма принадлежит проблемам градостроительства.
Сложившаяся в Академии классицистическая система служила разработке сюжетов и аллегорий, прославлявших монарха («король-солнце» ассоциировался с богом света и покровителем искусств Аполлоном). В середине 18 века принципы классицизма преобразовывались в духе эстетики Просвещения. Высоким искусством была признана лишь историческая живопись. Это было время гражданской войны 1562- 1594 гг.
К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы. Искусство должно было подчиняться законам разума. Теперь Ватто находит свой жанр. 2 d. Р., 1972 Benac Н. Le classicisme.
Фасады корпусов были поделены на три яруса. Классицистические черты проявляются и в творчестве Греза, особенно в его исторических картинах («Север и Каракалла», 1769, Лувр). Его художественный язык в это время отличается предельной ясностью и лаконизмом. Не менее характерны для Буше и так называемые пасторали или пастушеские сцены («Гнездо», Лувр). L., 1980 Gnudi С. Lideale classico: saggi sulla tradizione classica nella pittura del Cinquecento е del Seicento.
Трактовка этих сюжетов должна была соответствовать представлениям о «большом стиле» эпохи и основываться на изучении классических образцов античного искусства, Рафаэля, мастеров болонского академизма и Пуссена. Сценический классицизм стал объектом общеевропейской полемики и благодаря немецким, а за ними и русским теоретикам театра получил определение «ложноклассический театр».
Однако и проект Бернини не получил осуществления в натуре. Крупнейшим представителем «нового классицизма» явился Жак-Луи Давид его предельно лаконичный и драматичный художественный язык с равным успехом служил пропаганде идеалов Французской революции («Смерть Марата») и Первой империи («Посвящение императора Наполеона I»). Вершиной пейзажного искусства мастера являются четыре картины изображающие времена года (1660—1664, Лувр), в которых глубокие философские идеи жизни и смерти выражены в величавых и выразительных образах природы. Представители классицизма находили воплощение своих общественных идеалов в Древней Греции и республиканском Риме, так же как олицетворением эстетических норм для них было античное искусство.
Эти пейзажи были последними работами художника. По его заказу он пишет огромные картины («Наполеон на Сен-Бернарском перевале», 1801 «Коронация», 1805—1807), хотя и исполненные с живописным блеском, но холодные, напыщенные, полные ложного пафоса и театральной патетики. Особенно высоко ценил Шардена Дидро, в своих «Салонах» не раз восхвалявший его картины за жизненную правдивость и высокие живописные достоинства. Люди на таких полотнах могут показаться застывшими скульптурами в «говорящих» позах.
Подобный тип драматургии лёг в основу жанра «оперы спасения», появившегося в 1790-х годах на пересечении традиций классицистской оперы и реалистической мещанской драмы. Жанр этот вошел в моду в 18 веке под влиянием голландцев, увлечение которыми перекликалось с наметившейся в литературе тяге к простоте и естественности. (Mass. ), 1963 Коваленская Н. Н. Русский классицизм. Именно к этому пришли все академисты, следовавшие лишь внешним приемам Пусссена.
практика «регулирования» городских планов, как правило, преемственно сочетала принципы классицизма с исторически сложившейся планировочной структурой старорусского города. Особо видное место среди них принадлежит дальнейшему строительству Лувра. «Он поступает так, – писал об актёре Ф. Э. аОбиньяк («Практика театра», 1657), – словно зрителей вообще не существует: его персонажи действуют и говорят так, как будто они и вправду цари, а не Мондори и Бельроз, как будто они пребывают во дворце Горация в Риме, а не в Бургундском отеле в Париже и как будто их видят и слышат только те, кто присутствует на сцене (т. е. В результате рождался образ идеального мира, устроенного согласно высшим законам разума.
Автор проекта-известный французский архитектор того времени Жак Лемерсье. Он был родом из Валансьена, там он учился у местного живописца, а затем, твердо решив посвятить свою жизнь искусству, отправился в 1702 году пешком, без копейки денег в Париж, чтобы там завершить свое художественное образование. Художественную линию Давида с успехом продолжал Энгр, при сохранении языка классицизма в своих произведениях зачастую обращавшийся к романтическим сюжетам с восточным колоритом («Турецкие бани») его портретные работы отмечены тонкой идеализацией модели. Тессин Младший). Теперь, когда от искусства требовали, чтобы оно стало, по выражению Дидро, «школой нравов, немым оратором, наставляющим нас в добродетелях и возвышенных поступках», особенным успехом стали пользоваться те художники, в творчестве которых проступали дидактические черты. Особенно интересны многочисленные рисунки Клода Лоррена с натуры.
Строительство в Париже. Западноевропейская музыка XVII-XVIII вв. В серии «Балли ди Сфессания» Калло изобразил популярные в то время маски комедии дель арте. Классицизм.
«Смерть Марата» была воспринята зрителем, участником революционных событий, как подлинный реалистический жанр. Так, в «Остановке всадника» (1640-е)крестьяне, запечатленные на фоне великолепного воздушного пейзажа, воспринимаются как прекрасные и простодушные дети природы. В литературоведении и искусствознании понятие «классицизм» стало активно использоваться после трудов учёных культурно-исторической школы и Г. Вёльфлина. Вуд Старший и Дж.
Сатира. Подобная схема эволюции классицизма, возникшая под влиянием теории «естественного» развития культурных явлений и распространившаяся в первой половине XX века (cр.
Скульптура представлена «героической» монументально-декоративной пластикой, образующей тонко продуманный синтез с архитектурой исполненными гражданского пафоса памятниками, проникнутыми элегической просветлённостью надгробиями, станковой пластикой (И. В противовес искусству рокайля, главной задачей которого было доставлять наслаждение испорченным праздностью людям, Дидро и его сторонники требовали создания действенного искусства, ставящего своей задачей не только воспроизведение действительности, но и воспитание нового человека. До конца 18 века сохраняла своё значение классификация жанров, предложенная Ломоносовым в предисловии к собранию сочинений 1757 – «О пользе книг церковных в Российском языке», который соотнёс трёх стилей теорию с конкретными жанрами, связав с высоким «штилем» героическую поэму, оду, торжественные речи со средним – трагедию, сатиру, элегию, эклогу с низким – комедию, песню, эпиграмму. Академическая доктрина строилась на рационалистической основе. Разделение театральных жанров на «высокие» (трагедия в Бургундском отеле) и «низкие» (комедия в «Пале-Рояль» времён Мольера), появление амплуа закрепили иерархическую структуру театра классицизма. Творчество Наттье хорошо представлено в Эрмитаже («Дама в сером», «Портрет Людовика XV» и др. ). Это направление характеризуется прежде всего обращением к классической античной культуре.
Это породило волну интереса общественности к искусству. Рационалистический принцип полностью торжествует в его искусстве. Таково, например изображение канцлера Франции Пьера Сегье. Отсюда и специфика полотен Ленена: вних нет ни события, ни рассказа.
Парные пилястры членят пилоны между ними. Многие правила и каноны классицизм берет из античного искусства (Аристотель, Гораций).
1 Золотов Ю. К. Пуссен и вольнодумцы // Там же. В конном памятнике Людовику XIV (1680--1692, разрушен, сохранилось несколько копий в бронзе, например в Эрмитаже и в Лувре), выполненном в поздний период творчества, Жирардон следует решениям римских конных статуй (Марк Аврелий). Преимущественно во Франции формировался и классицизм 18 – начала 19 века, ставший общеевропейским стилем (последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом).
Л. М., 1940 Kemodle G. R. From art to theatre. Рисунки Ватто открывают период блестящего расцвета этого вида искусства во Франции 18 века. относится дрезденская композиция «Ацис и Галатея» 1657 г. В позднем творчестве Лоррена восприятие природы становится все более эмоциональным.
Его заказчиками были в основном высшие чиновники и придворная аристократия. 1 Jones Т. В., Nicol В. Neo-classical dramatic criticism. Давид провозглашал, что дотоле искусство служило для лишь утехи честолюбия и прихоти сибаритов, сидевших по горло в золоте.
В основе рационалистической эстетики классицизма – стремление к уравновешенности, ясности, логичности художественного выражения (во многом воспринятое из эстетики Возрождения) убеждённость в существовании универсальных и вечных, не подверженных историческим изменениям правил художественного творчества, которые трактуются как умение, мастерство, а не проявление спонтанного вдохновения или самовыражения. М., 1990 Даниэль С. М. Европейский классицизм.
Была установлена строгая иерархия жанров. 28). Калло любил выпускать серии гравюр, объединенных единым сюжетом. После смерти «друга народа» Марата Давид по поручению Конвента пишет одну из самых знаменитых своих картин «Убитый Марат» или «Смерть Марата» (1793). Просветительский классицизм, активно вступая во взаимодействие с другими литературными направлениями эпохи, опирается не на «правила», а скорее на «просвещённый вкус» публики.
Такие его картины, как «Избиение младенцев» (Шантильи), «Мученичество св. Материалы и документы по истории музыки. Такие понятия, как общество и личность, человек и природа, стихия и сознание, в классицизме поляризуются, становятся взаимоисключающими, что сближает его (при сохранении всех кардинальных общемировоззренческих и стилистических различий) с барокко, также проникнутым сознанием всеобщего разлада, порождённого кризисом ренессансных идеалов. его сменил Большой Трианон, построенный Ардуэн-Мансаром.
С 1678 года строительством Версаля руководил Ж. Ардуэн-Мансар по его проектам дворец был значительно расширен (пристроены крылья), центральная терраса переделана в Зеркальную галерею – наиболее представительную часть интерьера. Образец ироикомической поэмы создал В. И. Майков («Елисей или Раздражённый Вакх», 1771). Л., 1973 Морозов А. А. Судьбы русского классицизма // Русская литература.
Продолжая традиции Возрождения (преклонение перед античными идеалами гармонии и меры, вера в мощь человеческого разума), классицизм был также его своеобразной антитезой, так как с утратой ренессансной гармонии, единства чувства и разума была утрачена и тенденция эстетического переживания мира как гармонического целого. Выдвинутые буржуазной идеологией концепции философского рационализма и классицизма абсолютизм в лице Людовика XIV берет в качестве официальной государственной доктрины. Обычно он дает довольно низкий горизонт и очень убедительно передает даль, пространство.
Высокое развитие в живописи классицизма 17 века получил «идеальный пейзаж» (Н. Особенное впечатление уже в это время производит на него искусство Рафаэля. Композиция картины делилась на чёткие планы. Он стал более условным, холодным, более внешним.
И. В. Гёте последовательно внедрял принципы классицизма в руководимом им Веймарском театре. Жизнь представала в их картинах облагороженной, а люди — идеальными и героизированными. статей. Классицизм 18 150 начала 19 вв. века французское искусство обрело свой характерный художественный стиль, который часто называют «классическими». М., 1981 Русский и западноевропейский классицизм. КЛАССИЦИЗМ (от латинского classicus – образцовый), стиль и художественное направление в литературе, архитектуре и искусстве 17 – начала 19 века классицизм преемственно связан с эпохой Возрождения занял, наряду с барокко, важное место в культуре 17 века продолжал своё развитие в эпоху Просвещения.
Большие цветовые пятна серо-желтого (лицо и простыня), ярко-охристого (тумба) и зеленого (ванна), статуарно-пластическая, линеарная трактовка формы — все делает картину Давида произведением сурового, чисто классицистического стиля и придает ему мемориальный характер. У него более непосредственно выражено живое чувство, оттенок личного переживания. Среди его ранних картин немало работ жанрового характера.
Но к этому времени относится и «Снятие со креста» (ок. При Наполеоне вопрос решился путём перехода к изображению деятелей современности в античных тогах (таковы фигуры Кутузова и Барклая де Толли перед Казанским собором). Усвоив уроки венецианской живописи, Пуссен обогащает свою палитру, насыщает свои строго построенные картины светом и цветом, «язык тела» (как называл пластическую композицию фигур сам мастер) полон у него одухотворенности («Венера и пастухи», конец 1620-х «Ринальдо и Армида», 1625-1627).
М., 1979. События этой драматической эпохи отразил в своих гравюрах Жак Калло (1593-1635). Произведение, за которое он получил «Grand Prix de Roma», — «Послы Агамемнона у Ахилла» — свидетельствует о том, что он полностью усвоил классицистическую систему: композиция строго логична, фигуры напоминают античный рельеф, колористическое решение подчинено рисунку, линеарно-пластической моделировке. Это позволило Калло рисовать тончайшими линиями мельчайшие детали изображения.
Острота типичного для классицизма конфликта чувства и долга в условиях мифологического или рыцарски-легендарного сюжета музыкальной трагедии снижалась (особенно в сравнении с трагедией в драматическом театре). Необычно для Пуссена по своей обостренной экспрессии в передаче чувства душераздирающей скорби эрмитажное «Снятие со креста» (ок. Розовые пятна головной повязки «Купальщицы» возникают не случайно в дополнение к оливково-зеленому цвету занавеса, придавая теплоту общему впечатлению. Другой француз, Клод Лоррен, в своих антиквизированных пейзажах окрестностей «вечного города» упорядочивал картины природы путём гармонизации их светом заходящего солнца и введением своеобразных архитектурных кулис.
Среди этих беглых этюдов наибольшей известностью пользуется обаятельный портрет мадмуазель Фель (Сен-Кантен, Музей). С этого времени появляются его лучшие произведения. К раннему периоду его творчества относится серия «Каприччи», состоящая из пятидесяти миниатюрных листов, чуть больше спичечной коробки. Он помещает его на фоне римского пейзажа, вполоборота, спокойно глядящим на зрителя. Значение Пуссена в развитии французского искусства огромно.
Литература. Далее центральная аллея, называемая на этом участке «Зеленым ковром», при- i водит к бассейну Аполлона, выезжающего на колеснице навстречу своей матери Латоне. решил посетить Италию. Жан Батист Симеон Шарден.
Предпочтение универсальной нормы как «должного» всему частному, случайному, конкретному соответствует выражаемой классицизмом идеологии абсолютистского государства, в котором всё личное и частное подчинено непререкаемой воле государственной власти. Д. Д. Обломиевский выделил два этапа эволюции классицизма XVII ст., сопряженных с «перестройкой теоретических принципов» (прим. Участие в них коллективов крупнейших мастеров, совместная работа зодчих со скульпторами, живописцами, мастерами прикладного искусства, смелое и изобретательное решение инженерных и конструктивных задач обусловили создание замечательных образцов французского зодчества.
Р., 1965 Bray R. La formation de la doctrine classique en France. в изображаемом месте)». Соун, Дж. К числу лучших работ этого круга принадлежат знаменитая «Спящая Венера» (Дрезденская галерея) и «Детство Вакха» (Лувр).
проявляется, с одной стороны, в эскапизме (Паскаль) или в отрицании героики (Ларошфуко), с другой стороны, — в «компромиссной» позиции (Расин), порождающей ситуацию героя, бессильного что-нибудь изменить в трагической дисгармонии мира, но не отказавшегося от ренессансных ценностей (принцип внутренней свободы) и «сопротивляющегося злу». Парк Версаля был создан Андре Ленотром (1613-1700) в соответствии с принципами классицизма ему присущи строгая симметрия, ясность композиции. Он покрывал свои доски твердым лаком, линия по которому после травления получалась четкой. В Сократе видели проповедника высоких истин, погибающего от несправедливости тиранов. Этому методу он противопоставил работу с натуры и пристальное ее изучение -- принцип, которому он оставался верен в течение всей своей жизни.
Франсуа Жирардон. Здесь его натюрморты получили единодушное признание и Шарден был избран академиком. Увлечение Пуссена пейзажем граничит с изменением его мировосприятия.
Восемнадцатый век стал последним этапом эпохи перехода от феодализма к капитализму. Так, в живописи «высокими» жанрами признавались исторические картины, мифические, религиозные. Пьер Пюже. Лебрен него мастерская, см.
На модель Энгр смотрит более отчужденно, чем его учитель Давид. Живопись революционного направления французского классицизма представлена мужественным драматизмом исторических и портретных образов Ж. Л. Давида.
Большинство из этих праздников готовилось непосредственно Давидом. Хотя теория классицизма не включала роман в систему жанров, достойных серьёзного критического осмысления, психологический шедевр М. М. Лафайет «Принцесса Клевская» (1678) считается образцом классицистического романа. В 18 веке, несмотря на решительный отход театра в сторону просветительского демократизма, актёры «Комеди Франсез» А. Лекуврёр, М. Барон, А. Л. Лекен, Дюмениль, Клерон, Л. Превиль развивали стиль сценического классицизма в соответствии с вкусами и запросами эпохи. Сдержанность, характеризовавшая портреты Ларжильера, постепенно исчезает, на смену ей приходит оттенок фривольности и особой пикантности. Жак-Анж Габриэль) и церковь Сен-Сюльпис, а при Людовике XVI (1774—1792) подобный «благородный лаконизм» становится уже основным архитектурным направлением.
В задачи Академии входила и организация периодических выставок. М., 2006.
Для устройства водных партеров и фонтанов был сооружен виадук. Парк Версаля с его ясно выраженным архитектоническим построением, богатством и многообразием форм — мраморных и бронзовых скульптур, листвы деревьев, фонтанов, бассейнов, прямыми линиями аллей, геометрически правильными объемами и поверхностями подстриженных кустов и деревьев—напоминает огромный «зеленый дворец» с анфиладами разнообразных площадей и улиц. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. Западноевропейская живопись 17 в. Тематические принципы.
С нормами классицизма связаны требования жанровой чистоты (отсутствие комедийных и бытовых эпизодов), единства действия (часто также места и времени), «классическая» 5-актная композиция (нередко с прологом). 1-7 Kaufmann Е. Architecture in the age of Reason. К первой половине XVII столетия относятся ранние образцы крупных ансамблевых композиций. Развивавший идею искусства как рациональной деятельности, базирующейся на вечных категориях «прекрасного», «целесообразного» и т. п., классицизм более других художественных направлений способствовал зарождению эстетики как обобщающей науки о прекрасном. Западноевропейское барокко и классицизм. Эти серо-зеленоватые тучи перекликаются с десятками полутонов, которыми написан зеленый плащ модели.
В работах Наттье присутствуют игривое кокетство и показные позы. Интерес к древнеримской архитектуре сменяется пиететом перед всем древнегреческим («неогрек»), особенно ярко проявившимся в Германии и в США. В высокой трагедии классицизма (П.
Драйдена его дальнейшее развитие протекало в русле Просвещения (А. 31). Трактовка пейзажных форм отличается ясностью и строгостью очертаний, четкой пластичностью. После того как «школа 1660г» была признана исследовательской «легендой», стали возникать первые теории эволюции метода на основе изучения внутриклассицистических эстетических и идейных расхождений (Мольера, Расина, Лафонтена, Буало, Лабрюйера). Спектакль строился в логическом взаимодействии монологов.
Живопись от Давида до Делакруа представляет период господства классицизма. (1613--1688). Уже при Людовике XV (1715—1774) в Париже возводились градостроительные ансамбли в «древнеримском» вкусе, такие как площадь Согласия (арх. (Mass. ), 1955 Rowland В. The classical tradition in western art. Постройки 1-й трети 19 века относятся к стилю русского ампира (иногда именуемого александровским классицизмом). Bologna, 1981 Howard S. Antiquity restored: essays on the afterlife of the antique. Один из них — средний — ведёт к Парижу, а два боковых — к загородным дворцам Со и Сен-Клу.
Особое место в творчестве Ватто занимает его последняя работа -- вывеска к лавке торговца картинами его друга Жерсена (Берлин, Немецкие музеи). Пуссен родился в 1594 году вблизи города Андели в Нормандии в семье небогатого военного. Особенно показательны для мастера как изображения различных гаваней («Утро в гавани», 1640-е гг., Эрмитаж), так и ландшафты, которые в опоэтизированной форме отражают впечатления величественных пейзажей римской Кампаньи.
М., 2008. Определение степени условности (того, насколько точно воспроизводится или искажается, переводясь в систему искусственных условных образов, натура)— универсальный аспект стиля. Его традиции прослеживаются в 1800-20-е годы в творчестве поэтов-радищевцев (А. К тому времени пресыщение «взбитыми сливками» позднего барокко и рококо стало накапливаться и у интеллектуалов континентальной Европы.
Все полно блаженного покоя. Р., 1966 Ренессанс. Часто условен и колорит картин Греза. Разочарование в оптимизме I половины ст. В плане ансамбля две композиционные оси.
Stuttg. Строительство было поручено первому королевскому архитектору Жюлю Ардуэну Мансару. В планировке парка и формах его «зеленой архитектуры» Ленотр явился наиболее последовательным выразителем эстетического и этического идеала классицизма.
М., 2007. Образование художника должно было проходить в стенах академии. Лит. : Общие работы. Ярким контрастом господствующей аристократической линии развития искусства является творчество крупнейшего мастера реализма 18 века Жана Батиста Симеона Шардена (1699--1779).
Требования разума обязывали искусство к логичности, ясности, композиционной стройности. Это свойственно и известному полотну «Ацис и Галатея» (1657). Характерными чертами этого стиля становятся стремление к ясности и единству целого, симметрия и уравновешенность, определённость пластических форм и пространственных интервалов, создающих спокойный и торжественный ритм система пропорционирования, основанная на кратных отношениях целых чисел (единый модуль, определяющий закономерности формообразования). В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие. Паскаль, Ф. де Ларошфуко, Ж. де Лабрюйер) ораторская проза (Ж. К 1650 году относится одно из самых замечательных произведений Пуссена – его знаменитый луврский «Автопортрет», значительно превосходящий произведения французских портретистов и принадлежит к лучшим портретам европейского искусства 17 века.
Столь же прост и противоположный фасад -- в сторону сада. Здание было неудобным, вот таким образом в 1687-1688 гг. Вкусы и предпочтения эпохи поменяли и сами требования к колориту полотен живописи.
В его сюжетах классицистский пафос заметно ослаблен. как период «распада галантно-прециозного сознания», он отмечает интерес к характерам и страстям, усиление психологизма. Гнедич П. П. История искусств. Самые лучшие работы Луи Ленена выполнены в 1640-е гг. К концу 17 века классицизм в Италии существовал параллельно с рококо и иногда переплетался с ним (например, в творчестве поэтов «Аркадии» – А. Дзено, П. Метастазио, П. Я. Мартелло, Ш. Маффеи) просветительский классицизм представлен творчеством В. Альфьери.
Капители и базы пилястр и многочисленные рельефы на стенах сделаны из золоченой бронзы. На иных градостроительных началах формировалась «классическая Москва», застраивавшаяся в период её восстановления после пожара 1812 года небольшими особняками с уютными интерьерами. Картина, представленная Ватто в Академию, -- «Отплытие на остров Цитеру», является одной из лучших и самых прославленных картин художника. Пуссен, К. Лоррен, Г. Дюге), воплотивший мечту классицистов о «золотом веке» человечества. Барокко.
Шедевр Калло — его «Ярмарка в Импрунете» — редкая для него гравюра больших размеров. Куин, Дж. Классицизм – новое «возрождение» античности.
Для решения крупных градостроительных задач эта эстетика была малоприменима. Каждая статуя олицетворяла собой определенное понятие, определенный образ, входивший в общую аллегорическую систему, служащую прославлению монархии. Так выкристаллизовывался новый стиль и Давид в своей картине «Клятва Горациев» (1784—1785) выступил его глашатаем. Это направление глубоко и тесно граничит с действительностью, которая его породила.
Кантемир ввёл в русскую литературу новые стихотворные жанры: переложения псалмов, басни, героическую поэму («Петрида», не закончена). На листах представлены сценки городской жизни. орнаментальные заполнения над дверями и в простенках) и дорогие отделочные материалы (зеркала, чеканная бронза, мрамор, позолоченная деревянная резьба), широкое применение декоративной живописи — все это рассчитано на создание впечатления величия и парадности.
То, что в XVII веке оказываются востребованы этико-философские системы поздней античности— скептицизм (пирронизм), эпикуреизм, стоицизм, — специалисты считают, с одной стороны, реакцией на гражданские войны и объясняют желанием «сохранить личность в обстановке катаклизмов» (Л. Косарева) и, с другой стороны, связывают с формированием светской морали. М., 1936 Ливанова Т. Н. На пути от Возрождения к Просвещению XVIII в. // От эпохи Возрождения к XX в. М., 1963 она же. Театр, публика, актеры его времени. Но сюжет большого исторического значения при живой современной форме превратил ее в историческую картину. Образцы театрального искусства французы увидели в итальянском «учёном театре» эпохи Возрождения. Космические панорамы мира.
Ренье, Буало), басня (Ж. Художественное произведение, с точки зрения классицизма, должно строиться на основании строгих канонов, тем самым обнаруживая стройность и логичность самого мироздания. Он любит изображать безграничные дали моря (Лоррен часто писал морские гавани), широкие горизонты, переливы света в часы восхода или заката, предрассветный туман, сгущающиеся сумерки.
Термин «классицизм» применительно к музыке подразумевает не ориентацию на античные образцы (были известны и изучались лишь памятники древнегреческой музыкальной теории), а череду реформ, призванных покончить с пережитками стиля барокко в музыкальном театре. Обстановка лавки изысканные манеры посетителей, внимание, с каким изучают любители в лорнет каждый кусок поверхности картины, равнодушие слуг -- все это воплощено в «Лавке Жерсена» с блестящим мастерством. М., 1934 Бюкен Э. Музыка эпохи рококо и классицизма. Собственно термин просвещение пришёл в русский язык, как и в английский (The Enlightenment) и немецкий (Zeitalter der Aufklrung) из французского (sicle des lumires) и преимущественно относится к философскому течению XVIII века.
Интерьерам классицизма свойственны ясность пространственных членений, мягкость цветов. С другой – всевозрастающая тенденция к единому волевому началу в композиции, к господству оси, подчиняющей себе здание и прилегающие пространства, к подчинению воле человека не только принципов организации городских пространств, но и самой природы, преобразуемой по законам разума, геометрии, «идеальной» красоты».
Вторая половина XVII века — время наивысшего расцвета архитектуры французского классицизма. Большое влияние на развитие архитектуры оказала организация Академии архитектуры, директором которой был назначен видный архитектор и теоретик Франсуа Блондель (1617 — 1686). Опираясь на эту модель, А. Д. Михайлов отмечает, что в 1660-е годы классицизм, вступивший в «трагическую» фазу развития, сближается с прециозной прозой: «наследуя у барочного романа галантные сюжеты, не только привязывал их к реальной действительности, но и привносил в них некоторую рассудочность, чувство меры и хороший вкус, в какой-то степени стремление к единству места, времени и действия, композиционную четкость и логичность, декартовский принцип расчленения трудностей, выделение в описываемом статичном характере одной ведущей черты, одной страсти»16. Самое пленительное произведение старого мастера — его «Источник» (1856). Человеческие фигуры не имеют у Лоррена такого важного значения, как в пейзажах Пуссена (сам Лоррен не любил писать фигуры и поручал их выполнение другим мастерам). Отмечу, что характеризуя эволюцию классицизма XVII века, Г. Обломиевский говорит о различных эстетических основаниях классицистических форм для описания развития классицизма XVIII—XIXвв., он пользуется словами «осложнение» и «утраты», «потери». ) и pro tanto две эстетических формы: классицизм «малербовско-корнелевского» типа, основанный на категории героического, возникающий и становящийся накануне и во время английской революции и Фронды классицизм Расина— Лафонтена— Мольера— Лабрюйера, основанный на категории трагического, выдвигающий на первый план идею «воли, активности и господства человека над реальным миром», появляющийся после Фронды, в середине XVII ст. Парковая скульптура Версаля активно участвует в формировании ансамбля.
Желая обрести полную независимость от своего времени, он обращается только к прошлому. Сложившееся в дальнейшем представление о каноне театрального классицизма, состоявшем из стандартных жестов (удивление изображалось руками, поднятыми до уровня плеч и ладонями, обращёнными к зрителям отвращение – головой, повёрнутой направо и руками, отталкивающими объект презрения и т. д. ), относится к эпохе упадка и вырождения стиля. После «Великого пожара» 1666 года К. Рен построил крупнейшее сооружение Лондона – Святого Павла собор, а также свыше 50 приходских церквей, ряд зданий в Оксфорде, отмеченных влиянием античных решений. Вот таким образом в классицизме невозможно найти мужчину или даже старика с дряблой кожей или женщину с бесформенной фигурой. Х. Востоков, И. П. Пнин, В. В. Попугаев), в литературной критике (А.
Господствующим и в значительной степени единственным стилем эпохи становится классицизм ибо он более всего соответствовал требованиям величавости, торжественности и монументальности, которые ставились перед официальным искусством, так называемым искусством «большого стиля». Одним из первых принципов классицизма на русскую почву перенёс А. Д. Кантемир. От партера лестницы ведут к бассейну Латоны. Полотна и декоративные росписи Вуэ пользовались в то время огромной популярностью. Мnch., 1973 Келдыш Ю. В. Проблема стилей в русской музыке XVII-XVIII вв. и связанный с реакцией 60—70—80-х гг.
Теперь перед архитектурой возникают новые задачи. – образцовый). L., 1978 Fleming J. R. Adam and his circle, in Edinburgh and Rome. Первый вариант ее написан в 1717 году и находится в Лувре, повторение с некоторыми изменениями хранится в Берлине (Немецкие музеи). На первых порах он очень бедствовал.
Так, в портрете мадам Ривьер особое значение имеет избранная им композиция овала, вписанного в прямоугольник. Культура эпохи Просвещения, воплощенная в архитектуре и живописи рококо, прежде всего, были настроены на создание комфорта для человека, который будет наслаждаться этими произведениями. Успех «рубенсистов» и распространение во Франции в конце 17 -- начале 18 века влияния фламандского и голландского искусства, а также венецианских художников 16 века свидетельствуют о значительных изменениях, происходивших в то время во французской живописи. Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум». Получив первые уроки у провинциального художника Варена, не оказавшего на него заметного влияния, Пуссен в дальнейшем как художник формировался, по сути дела, самостоятельно. Холодно-рассудочный нормативизм Пуссена вызвал одобрение версальского двора и был продолжен придворными художниками вроде Лебрена, которые видели в классицистической живописи идеальный художественный язык для восхваления абсолютистского государства «короля-солнца».
1655 Музей изобразительных искусств им А. С. Пушкина). Закреплению теоретических доктрин классицизма способствовала деятельность основанных в Париже королевских академий – живописи и скульптуры (1648) и архитектуры (1671). Замысел Перро был осуществлен лишь частично. История искусств. В рисунке он отличается строгой выдержанностью стиля и правильностью.
За этой картиной последовал Брут и ликторы, принесшие трупы его сыновей, казненных по его же приказанию после того Давид написал (1787) Смерть Сократа (раб подает ему чашу с ядом, отвернувшись и плача). Выделяются два «течения» классицизма, соответствующие направлениям в философии: «идеалистическое» (испытавшее воздействие неостоицизма Гийома Дю Вера и его последователей) и «материалистическое» (сформированное эпикурейством и скептицизмом, в основном, Пьера Шаррона). Поэтическим чувством отмечена сдержанная и простая «Молитва перед обедом», лишенная сентиментальности, но в то же время трогательная композиция «Посещение бабушки». // Эпохальные рубежи в истории искусства Запада. Описывая 60-е гг.
Против утонченного искусства рокайля искусства салонов и будуаров, «подчиненного фантазии и прихоти горсти людей богатых, скучающих, праздных, вкус которых так же испорчен, как и их нравы», выступили в 60--70-х годах представители буржуазной критики во главе с Дени Дидро. Замыслы Леду были утопичными (проект ансамбля города Шо, 1771—1773). Жак Габриэль, ученик Мансара, придал ему облик палладианской виллы. Творчество Вольтера (1694—1778) направлено против религиозного фанатизма, абсолютистского гнета, наполнено пафосом свободы. Живописная манера становится все более тщательной и гладкой. М., 1964 Vermeule С. С. European art and the classical past. Наряду со строительством в Версале обширные работы велись в эти годы и в самом Париже. И действительно, Шарден является одним из крупнейших колористов в западном искусстве.
(последний в зарубежном искусствознании часто именуется неоклассицизмом), но в пластических искусствах тенденции классицизма наметились уже во второй половине XVI в. в Италии – в архитектурной теории и практике Палладио, теоретических трактатах Виньолы, С. Серлио более последовательно – в сочинениях Дж. При первом взгляде персонажи его полотен кажутся не связанными между собой действием. Воспользовавшись результатами, достигнутыми в этом роде живописи болонской школой и проживавшими в Италии нидерландцами, он создал так называемый «героический пейзаж», который, будучи компонован сообразно правилам уравновешенного распределения масс, при своих приятных и величественных формах служил у него сценой для изображения идиллического золотого века. в академической «Истории французской литературы» названия глав: «Формирование классицизма»— «Начало разложения классицизма»), была осложнена другим аспектом, содержавшимся в подходе Л. В. Пумпянского. Мы не найдем в них бурного веселья, резких и звучных красок. Декартовское «мыслю, следовательно, существую» играет в мироощущении персонажей классицизма роль не только философско-интеллектуального, но и этического принципа.
1500 to 1700. 1630). М., 1998 Луцкер П. В., Сусидко И. П. Итальянская опера XVIII в. М., 1998-2004. Г. Обломиевский выделяет еще «второе рождение» классицизма в XVIII веке («просветительский вариант», связанный с примитивизацией поэтики «контрастов и антитез позитивного и негативного», с перестройкой ренессансного антропологизма и осложненный категориями коллетивного и оптимистического) и «третье рождение» классицизма периода Империи (конца 80— начала 90-х годов XVIII века и начала XIX века), осложняющее его «принципом будущего» и «пафосом оппозиционности». Art and architecture in France.
Многие его работы отличаются большой поэтичностью. Главными средствами в передаче настроения становятся свет и колорит. Рядовая застройка осуществлялась в соответствии с альбомами типовых проектов. Родом из провинции Лотарингия (которая именовалась по-французски «Лоррень», что и дало ему это прозвище), он ещё ребёнком попал в Италию, где и начал обучение живописи. Символика ансамбля подчинена прославлению «короля-солнца» Людовика XIV, но художественно-образной основой его был апофеоз разума, властно преображающего природные стихии.
Формирование театрального классицизма началось во Франции в 1630-е годы. В России в одном направлении с Суффло двигался Баженов. Классицизм воплощал ориентацию искусства на античные образцы. Особенно показательна «Смерть Германика».
М., 1978 Литературные манифесты западноевропейских классицистов. Одним из наиболее замечательных помещений Версальского дворца является построенная Ардуэном-Мансаром и расположенная во втором этаже центральной части великолепная Зеркальная галлерея (длиной 73 м) с примыкающими к ней квадратными гостиными. Он писал как парадные портреты, например портрет королевского секретаря Дюваля де лЭпине (собрание Ротшильда) или маркизы Помпадур (Лувр), так и более простые, сдержанные и строгие, например портрет Руссо, портрет Сильвестра, автопортреты.
Пример глубоко философского раскрытия темы в творчестве Пуссена дают два варианта композиции «Аркадские пастухи» (между 1632 и 1635, Чезуорт, собрание герцога Девонширского и 1650, Лувр). Классицизм признан одним из наиболее распространённых стилей во всём мире. В 1624 г. Пуссен оказался в Риме и прожил там 40 лет. Newark L., 1990 Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. В отличие от произведений 1760-70-х годов, в которых разрешение трагического конфликта было труднодостижимо и требовало вмешательства внешних сил (традиция «deus ex machina» – латинский «бог из машины»), для сочинений 1780-1790-х годов стала характерной развязка через героическое деяние (отказ в повиновении, протест, зачастую акт возмездия, убийство тирана и т. п. ), создававшее яркую и эффектную разрядку напряжения.