Эпоха Возрождение Википедия

Возрождение (Ренессанс), эпоха Возрождения

Portishead – трип-хоповый проект, сделанный в Бристоле в 1991 году. Хотя мир изображенный в «Божественной комедии», вымышлен, он во многом подобен земным картинам: адские пучины и озера похожи на страшные провалы в Альпах, адские чаны – на чаны венецианского арсенала, где кипятят смолу для конопачения судов, гора чистилища и леса на ней такие же, как земные горы и леса, а райские сады подобны благоухающим садам Италии. Подобно Петрарке, он также писал любовные стихи, освященные знатной даме Мария дАквино, воспетая Боккаччо под именем Фьяметта, что означает «огонек».

Выступал в защиту «народного» (итальянского) языка как литературного, в этическом трактате «О семье» (1737-1441) разрабатывал идеал гармонически развитой личности. В XIV—XVI веке итальянская литература пережила расцвет — лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (1313—1375), политические трактаты Никколо Макиавелли (1469—1527), поэмы Лудовико Ариосто (1474—1533) и Торквато Тассо (1544—1595) выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. В отличие от предшествующего периода, Возрождение (Ренессанс) — это эпоха, носящая переходный и одновременно переломный характер. Представителем и родоначальником одного из направлений бюргерской литературы (сатиры) является Себастьян Брант (1457—1521).

Более общими периодами являются Раннее Возрождение (14-15 века), когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, преодолевая и творчески преобразуя ее а также Среднее (или Высокое) и Позднее Возрождение, особой фазой которых стал маньеризм. Художники Возрождения считали его реформатором живописи.

Общая характеристика эпохи Возрождения

В последующем папа Николай V основал библиотеку Ватикана. Он имел единомышленников и союзников во многих странах Европы (Дж. Колет и Томас Мор в Англии, Г. Бюде и Лефевр дЭтапль во Франции, И. Рейхлин в Германии). Национальные варианты Ренессанса.

Все виды изобразительного искусства теперь, так или иначе, нарушают монолитный средневековый синтез (где главенствовала архитектура), обретая сравнительную независимость. Но в творческом соревновании с древними открывают новые пути и способы подобного «подражания», а позднее даже вступают в полемику с этим принципом. В 1293 году была принята конституции Флоренции— «Установления справедливости»7. Пико видел в человеке единственное в мире существо, наделенное способностью формировать самого себя, опираясь на знания— на этику и науки о природе. Гуманизм (от лат.

Что такое эпоха возрождения: самое главное кратко и понятно

В искусстве утверждался идеал титанической личности. поиски европейцев морского пути Индию и Китай, успехи в картографии и географии, астрономии и судостроении увенчались открытием побережья Центральной Америки Колумбом, который полагал, что достиг Индии (впервые континент под названием Америка появился на карте Вальдземюллера в 1507). Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён).

Важнейшим научным событием 16 в. стала коперниковская революция в астрономии. Художники Возрождения считали его реформатором живописи. Это во многом объяснялось пересмотром положения женщины в реальной жизни. Благодаря интересу к античности были, выверены и напечатаны многие античные тексты. Польский астроном Николай Коперник в трактате Об обращении небесных сфер (1543) отверг господствовавшую геоцентрическую птолемеевско-аристотелевскую картину мира и не только постулировал вращение небесных тел вокруг Солнца, а Земли еще вокруг своей оси, но и впервые подробно показал (геоцентризм как догадка родился еще в Древней Греции), как исходя из такой системы можно объяснить – гораздо лучше, чем ранее – все данные астрономических наблюдений. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы.

Оптимистическая вера в могущество человека, его способность к совершенствованию стимулирует желание и потребность соотносить поведение отдельного индивида с неким образцом «идеальной личности». XVI в. Он продолжается до конца XVI в. лишь в Венеции к этому периоду чаще применяют термин «поздний Ренессанс». Объясняется это тем, что в эпоху Возрождения все страны Европы вступили в разные сроки.

Творцы и мыслители эпохи Возрождения

Тогда он считался «князем поэтов», так как он внёс в поэзию разнообразные поэтические размеры, гармонию рифмы и слога. В современном виде она существует с XVII века. В конце XV— конце XVIв. Как это сделать. Его «Корабль дураков» по характеру близок «Похвале глупости» Эразма Роттердамского.

Лоренцо был первым из семьи, который с малых лет воспитываются в гуманистических традициях и известен как один из основных покровителей искусств «Ренессанса». Он является архитектором первых трёх этажей. Произошло «открытие мира и человека». Церковные фасады, как правило, были оформлены с вертикальными выступами стен (пилястрами), арками и антаблементом, увенчаны фронтоном.

Годы эпохи Возрождения и понятие

Античные сюжеты, образы, мотивы начинают активно животворить ренессансную литературу. Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. Столкновение различных эстетических установок проявляется в «борьбе» двух типов смычковых инструментов — виолы, бытовавшей в аристократической среде и скрипки — инструмента народного происхождения. Искусство предстает в равной мере и лабораторией и храмом, где пути естественнонаучного познания и богопознания (равно как и впервые формирующееся в своей окончательной самоценности эстетическое чувство, «чувство прекрасного») постоянно пересекаются.

Его преемник, Лев X известен покровительством Рафаэля. Его эстетике чужд итальянский пафос абсолютного в человеке, страсть к классическим формам (лица персонажей не идеально пропорциональны, готически угловаты). написана грандиозная героическая поэма Торквато Тассо «Освобожденный Иерусалим», в которой отразились не только завоевания светской ренессансной культуры, но и начавшийся кризис гуманистического мировоззрения, связанный с усилением религиозности в условиях контрреформации, с утратой веры во всемогущество личности. Представители сословий наделялись закрепленными характеристиками: рыцарь — благороден купец — хитер крестьянин — невежествен стряпчий — изворотлив и т. д. Решительно меняется роль женщины в обществе и ее воплощение в искусстве.

Великие мастера эпохи Ренессанса

К середине XIVв. Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно от 1500 по 1580 год. Английский врач У. Гилберт положил начало изучению электромагнитных явлений, опубликовав сочинение О магните (1600), где описал его свойства. В их творчестве начинают развиваться свободно стоящая статуя, живописный рельеф, портретный бюст, конный монумент. В итальянской живописи XV в. (Мазаччо, Филиппо Липпи, А. дель Кастаньо, П. Уччеллo, Фра Анджелико, Д. Гирландайо, А. Поллайоло, Верроккьо, Пьеро делла Франческа, А. Мантенья, П. Перуджино и др. ) характерны ощущение гармонической упорядоченности мира, обращение к этическим и гражданским идеалам гуманизма, радостное восприятие красоты и многообразия реального мира. Родоначальником ренессансной архитектуры Италии стал Филиппо Брунеллески (1377-1446) – архитектор, скульптор и ученый, один из создателей научной теории перспективы. Агрикола систематизировал знания в области горного дела и металлургии.

Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период. Наука античности также оказывала влияние на возрождение литературы. Первыми гуманистами считаются Франческо Петрарка, автор цикла сонетов в честь Лауры и Джованни Боккаччо, автор «Декамерона», сборника новелл. Для реализма Возрождения характерна масштабность образов (Гамлет, король Лир), поэтизация образа, способность к большому чувству и одновременно высокий накал трагического конфликта («Ромео и Джульетта»), отражающего столкновение человека с враждебными ему силами. Во 2-й половине XVв. В свое время велось много споров относительно степени секуляризации в эпоху Возрождения.

Наука в эпоху Возрождения Править

Знакомство с политическими учениями античных мыслителей на фоне сложной политической жизни Италии дало сильный толчок политической мысли (Колюччо Салютати). Считается, что собор митрополита Петра в Высоко-Петровском монастыре, ещё одна работа Алевиза Нового, служил образцом для так называемой архитектурной формы «восьмерик на четверике». Исторический процесс в эпоху Возрождения отмечен нарастающим драматизмом.

Однако, в своих произведениях Макиавелли показывает, что правителю наиболее выгодно опираться на народ, для чего необходимо уважать его свободы и заботиться о его благосостоянии. Их постоянно изучали художники. Ренессанс во французском искусстве заканчивается в 1580-е. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели).

Тем более что само понятие «Возрождения» имеет — в контексте церковных реформ — и второй смысл, знаменуя не только «обновление искусств», но «обновление человека», его нравственного состава. В Португалии крупнейшим представителем Возрождения является Луис де Камоэнс, автор «Лузиад» исторического эпоса португальцев. В это время центр тяжести итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, благодаря вступлению на папский престол Юлия II, человека честолюбивого, смелого и предприимчивого, привлёкшего к своему двору лучших артистов Италии, занимавшего их многочисленными и важными работами и дававшего собой другим пример любви к художествам. В монументальной итальянской живописи широкое распространение получает фреска. Подошли времена «Великого раскола», ознаменованного ожесточенными раздорами в самой папской курии.

Искусство эпохи Возрождения Править

Они были связаны с возрастающим интересом к человеческой личности и ее психологии. В Англии наиболее крупными представителями поэзии были Джефри Чосер и Эдмунд Спенсер. За это время искусство итальянского Возрождения прошло несколько этапов развития.

Великие открытия преобразили географию, стимулировали развитие картографии. Появляется материальное изображение мира, люди восхваляют разум личности.

Ни видимый мир, ни человек не могли быть самоценными предметами искусства. Так, люди предполагали, что образы Девы Марии и христианских святых могут творить чудеса.

Среди ученых гуманистов от отметил Изотту Ногарола. Она и есть поражающий фактор. Возрождение самоопределилось, прежде всего, в сфере художественного творчества.

Их давно не применяют из-за малой эффективности. (они велись между королями Франции, Испании и германским императором за овладение итальянскими территориями), открывшие французам богатство ренессансной культуры Италии. Он был первым архитектором собора святого Петра в Риме, создал его план.

Так складывается центральное движение ренессансной культуры — гуманизм. Легче всего показать литературу эпохи Возрождения на примере сборника новелл Джованни Боккаччо «Декамерон». Восприятие мира становится более сложным, сильнее осознается зависимость человека от окружающей среды, развиваются представления об изменчивости жизни, утрачиваются идеалы гармонии и целостности мироздания.

Например, Британская энциклопедия пишет, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году». Они утверждали гуманистические идеи достоинства личности, связывая его не с родовитостью, а с доблестными деяниями человека, его свободой и правом на наслаждение радостями земной жизни. Переломным моментом для этого процесса стало изобретение книгопечатания. До половины XV века Возрождение было порой энтузиазма и восторженных открытий. Сужаясь, она достигает центра земного шара с ледяным озером, в которое вмерз Люцифер.

Одни раньше, другие позже, в связи с отставанием в социально-экономическом развитии. Знаменитым библиоманом и библиографом был Никколо Никколи, устроивший публичную библиотеку. Характерны для эпохи также роман как таковой и героическая поэма (тесно связанные со средневековой авантюрно-рыцарской традицией), сатирическая поэзия и проза (образ мудрого шута обретает теперь центральное значение), разнообразная любовная лирика, пастораль как популярная межвидовая тема. Обостряется экономическое и политическое соперничество европейских стран. получила социальная утопия.

Участницы группы, в отличие от Цеппелинов, подошли к воссоединению с размахом. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий – маньеризм. Потому строится новая культура, где личность провозглашается центром мироздания. Возрождение оказало значительное влияние на Рим. Сюжеты священной истории не ушли из искусства, но отныне их изображение было неразрывно граничит с задачей освоения мира и воплощения земного идеала (отсюда так похожи Вакх и Иоанн Креститель Леонардо, Венера и Богоматерь Боттичелли). Специально выделяют: вводный период, Проторенессанс, «эпоха Данте и Джотто», ок. 1260-1320, частично совпадающий с периодом дученто (13 век), а также треченто (14 век), кватроченто (15 век) и чинквеченто (16 век).

В 1417 году папский престол вернулся в Рим, но бывшие имперские города оставались бедными и в значительной степени находились в руинах в течение первых лет эпохи Возрождения13.

Дополнением к костюму стал служить длинный плащ с воротником. Государство), формировались новые общественные группы— буржуазия и наемный рабочий люд.

Отрицались догматизм и схоластика, своего былого авторитета лишалась теология. Найти потерянную в «темном времени» тонкость, совершенство музыки – вот цель композиторов нового времени.

Этому способствовало и великое изобретение Иоганна Гутенберга— книгопечатание. Менялся и духовный мир человека. Путь к построению абсолютного общества Бэкон видел в развитии науки, прежде всего физики. Напомним, что собственный предшествующий альбом In the Zone она выпустила в 2003 году. Макиавелли и Гвиччардини объяснили все беды Италии, ставшей в первые десятилетия XVIв.

Возможно, это был венецианский скульптор Алевиз Ламберти да Монтань. В Италии никогда не чувствовался особенно сильно гнет средневековья.

Ренессанс: годы эпохи Возрождения

Разумеется, что авантюра с воссоединением трио оказалась полностью удачной. Многие художники пытались разгадать тайну очарования представительниц прекрасного пола. Итальянцы называли себя «латинами» и считали себя потомками древних римлян.

В сознании людей Позднего Средневековья многое меняется. В 13 в. в средневековой культуре наблюдаются новые тенденции (жизнерадостное учение Св. Поэзия К. Маро, сочинения гуманистов-филологов Э. Доле и Б. Деперье, входивших в кружок Маргариты Наваррской (сестры короля ФранцискаI), проникнуты народными мотивами, жизнерадостным вольномыслием.

Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм. Закономерно, что время, придавшее центральное значение «богоравному» человеческому творчеству, выдвинуло в искусстве личностей, которые — при всем обилии тогдашних талантов — стали олицетворением целых эпох национальной культуры (личностей-«титанов», как их романтически именовали позднее). И та и другая линия внесли свою долю в становление ренессансного искусства.

Именно это объясняет храмы сохранность больших поверхностей стен, расписанных фресками. Эразм широко понимал задачи новой культуры. Синонимом Возрождения является термин «Ренессанс», французского происхождения. Реакцией на кризис Высокого Возрождения было возникновение нового художественного течения – маньеризма, с его обостренной субъективностью, манерностью (часто доходящей до вычурности и жеманности), порывистой религиозной одухотворенностью и холодным аллегоризмом (Понтормо, Бронзино, Челлини, Пармиджанино и др. ).

Эти явления стали свое го рода «предвозрождением» и получили название Проторенессанса. Фасады в зданиях размещались симметрично относительно вертикальной оси.

Философия эпохи Ренессанса: основы нового течения

Сами масштабы величайшего расцвета, которым был ознаменован итальянский Ренессанс, кажутся особенно поразительными по контрасту с небольшими территориальными размерами тех городских республик, где зародилась и пережила свой высокий подъем культура этой эпохи. В основе поэмы «Божественной комедии» лежит традиционный сюжет жанра «видений», когда человеку, погрязшему в своих пороках, небесные силы (чаще всего в облике его ангела-храни ге- ля) помогают понять его неправедность, давая возможность увидеть ад и рай. Этапы истории искусства Италии – родины Ренессанса – долгое время служили главной точкой отсчета. Специально выделяют: вводный период, Проторенессанс («эпоха Данте и Джотто», ок. 1260-1320 гг. ), частично совпадающий с периодом дученто (XIII в. ) кватроченто (XV в. ) и чинквеченто (XVI в. )Хронологические рамки столетия не вполне совпадают с определенными периодами культурного развития: так, Проторенессанс датируется концом XIII в., Ранний Ренессанс кончается в 90-х гг. Живопись становилась монументальной, например, такой является роспись Сикстинской капеллы Микеланджело, созданная в период Высокого Возрождения (вторая половина XV – первая половина XVI вв. ).

Так, в гражданском гуманизме— направлении, сложившемся во Флоренции в первой половине XVв. А это побуждает людей Возрождения (Т.

1. Словари и энциклопедии на Академике
2. Краткие характеристики периодов Возрождения
3. Значение слов, определение терминов и понятий
4. Конспекты, лекции, краткая информация для докладов, рефератов и сообщений
5. ФИЛОСОФСКИЕ И ИДЕЙНЫЕ ТЕЧЕНИЯ В ЭПОХУ ВОЗРОЖДЕНИЯ
6. Известные картины художников Ренессанса (Эпохи Возрождения)
7. Напишите отзыв о статье Возрождение

На вторую половину 13 в. приходится начало переходной эпохи в развитии итальянского искусства – Проторенессанса (длилась до начала 15 в. ), подготовившей Ренессанс. Некоторые считают (например, британские учёные), что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 г». Интерес к личности, ее индивидуальным чертам сочетался с идеализацией человека, поиском «абсолютной красоты». Английский ученый Фрэнсис Бэкон обогатил ренессансную философию новыми подходами к познанию мира.

В особенности дорого было открытие «грязного, запыленного» Квинтилиана, сочинение которого Поджо собственноручно переписал в 53 дня. Индивидуальный стиль и понятие «композитор» формируются благодаря отмене анонимности творчества. Это привело к расколу в лоне церкви, к появлению реформистских движений. Характерной чертой итальянского стало почти полное отсутствие внутренних противоречий.

1. Отрывок, характеризующий Возрождение
2. Итальянское и французское Возрождение
3. Стиль Ренессанс: внешний вид людей и костюм
4. Научная мысль Эпохи Возрождения
5. Предпосылки и особенности культуры Возрождения
6. Искусство итальянского Возрождения
7. Социально-экономические условия

Появляются различные жанры светского музыкального искусства— фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Лука Маренцио, Якоб Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (Клеман Жанекен, Клод Лежён). Искусство и культура этого времени очень разнообразны. Папа Юлий II был покровителем искусств. Его наследие велико.

Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Италия была также центром инноваций в инструментальной музыке. Изучение гуманистами трудов античных авторов воспитало привычку к мышлению, к исследовательской, наблюдательской изучающей работе ума. Утопический социализм). (Заметим, что очистительный огонь чистилища воспринимался одними богословами как символ мук совести и раскаяния, другими – как реальный огонь. ) Срок пребывания души грешника в чистилище мог быть сокращен его оставшимися на земле родными и близкими путем совершения ими «добрых дел» – молитв, месс, пожертвований в пользу церкви.

На протяжении долгого времени искусство развивалось на основе созданных художниками эпохи Возрождения принципов. Во Франции культура Возрождения складывалась и переживала расцвет в XVIв.

• Периодизация искусства Возрождения
• Историко-теоретическое введение
• Время фундаментальных производных континуума Вселенной
• антикварные, букинистические и новые издания о моде, шитье и рукоделиях
• Библиотека / ИСТОРИЯ МОДЫ / Мода ЭПОХИ ВОЗРОЖДЕНИЯ / Одежда итальянского Возрождения - вв

Как и на крестьян, эпоха Возрождения оказала на них малое влияние. В ходе итальянских войн во Флоренции утвердилось господство Медичи. Начавшаяся религиозная Реформация ведет к социальной напряженности, а порой к прямой военной конфронтации между католиками и протестантами (во Франции). Именно он был первым поэтом, который четко и непреклонно возродил гуманистическую традицию. Архитектура достигла своей вершины в творчестве Д. Браманте, Рафаэля, Микеланджело. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года. Его идея о «гармонии сфер» (Musica mundana) пользовалась популярностью в Средние века и в эпоху Возрождения.

Более столетия Италия оставалась единственной страной ренессансной культуры к концу XVв.

Ученый-гуманист Энея Сильвия Пикколомини стал папой Пием II в 1458 году. В это время ценятся пышные женские формы. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). В работах Жана Бодена и Никколо Макиавелли исторические и политические процессы впервые стали рассматриваться как результат взаимодействия различных групп людей и их интересов.

Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Перебравшиеся в Европу византийцы привезли с собой свои библиотеки и произведения искусства, не известные средневековой Европе. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм. Совершенствовались знания по анатомии, чему способствовал труд Везалия «О строении человеческого тела». В XVI— первых десятилетиях XVIIв.

Именно в это время произошло развитие естествознания, географии, астрономии, механики искусства, архитектуры, науки. Развал банков Барди и Перуцци открыл семейству Медичи путь к правлению во Флоренции. Описание литературы эпохи Возрождения обычно начинают с творчества Франческо Петрарки.

1. Журнал : история издательского дома

(protorenaissance). Образцы: «Жизнь Ласарильо с Тормеса» (без автора), «Жизнь и похождения Гусмана де Альфараче» (автор— Матео Алеман). Rinascimento, фр. У художественных традиций Венеции была собственная логика развития до конца 1570-х гг. Известен его современник Боккаччо, автор сборника новелл «Декамерон», посвященного теме любви в разных её видах. возрожденческие элементы проявились в русской политической публицистике (Иван Пересветов и др. ).

Более того, с помощью усилий множества итальянских художников на свет появилась теория пропорций человеческого тела, которая впервые была изложена в 1430-х годах в трактате Леона Баттисты Альберти «О статуе». Но, как часто бывает в культуре, стремление к возрождению давних принципов и форм приводит к созданию нового. Сильны были и классовые противоречия.

Свободная критика создает нападки на религиозную жизнь, на соответствие писаниям. В живописи была достигнута небывалая пластичность и пространственность.

Латинский язык, бывший и ранее языком науки и литературы, очищается в эпоху Возрождения от средневековой порчи и восстанавливается в своей классической чистоте. Он декорировался множеством мелких деталей и украшений. В области гражданского зодчества было создано особенного много новых творений. о нём краткую и более подробную статьи). В Нидерландах в первой трети 16 в. начали распространяться течения, ориентированные на Высокое Возрождение и маньеризм Италии (Я. Госсарт, Я. Скорель, Б. ван Орлей и др. ).

Многие произведения тогда выходили на французском языке. Однако нельзя понимать новый стиль только как возрождение античности. У человека эпохи Возрождения появляется голос, который, сливаясь с текстом и возвышенной музыкой, создает новое настроение. Однако гуманистическая направленность искусства Возрождения, его оптимизм, героический и общественный характер его образов объективно выражали интересы не только молодой буржуазии, но и всех прогрессивных слоев общества в целом. Крупнейшей фигурой Северного Возрождения был Эразм Роттердамский, с именем которого связано направление «христианского гуманизма». В качестве ведущей черты этого образа выдвигается понятие virtu (доблесть), которое имеет очень широкое значение и выражает действенное начало в человеке, целенаправленность его воли, способность к осуществлению своих высоких замыслов вопреки всем преградам.

Прежде всех других искусств преобразовалась архитектура. Но были и различия. По его проектам был построен Палаццо Ручеллаи во Флоренции (1446—1451), перестроены церковь Сантиссима-Аннунциата, фасад церкви Санта-Мария-Новелла (1456—1470), фасады церквей Сан-Франческо в Римини, Сан-Себастьяно и Сант-Андреа в Мантуе— здания, определившие основное направление в архитектуре кватроченто. Важнейшие этапы итальянской ренессансной архитектуры — ранний, средний и поздний — монументально воплощены в творчестве Ф. Брунеллески, Д. Браманте и А. Палладио. Мировоззренческие противоречия и общее ощущение кризиса вылились во Флоренции в «нервное» искусство надуманных цветов и изломанных линий— маньеризм.

Она ее развила и интерпретировала по-новому исходя из изменившихся исторических условий. Это было абсолютно уникальное явление, отличающееся от архитектуры Возрождения в других странах Европы, хотя некоторые исследователи называют это «русской готикой», сравнивая этот стиль с европейской архитектурой раннего готического периода.

Городская новелла и плутовской роман наиболее ярко выражают живой и задорный универсализм ренессансной личности, которая как бы везде на своем месте. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Вторая половина XVIв. Леонардо да Винчи стал основоположником гидравлики.

Примерными датами можно назвать начало 14 и конец 16 века. Искусство в Эти столетия заняло в общественной жизни небывалое до того положение. Знать (потомки норманнов) говорила по-французски, на многочисленных англо-саксонских диалектах говорили крестьяне и горожане, а в церкви официальным языком была латынь. Процесс усвоения и переработки иантичного наследия был ускорен переселением в Италию греческих учёных и художников из Византии, захваченной турками в 1453 году. Литература Германии тогда была разнородна.

Благодаря емутрудо- емкая техника мозаики была заменена техникой фрески, которая более соответствовала требованиям рснсссансной живописи, позволяя с большей точностью передавать объем и плотность материала, нежели мозаика с ее неощутимостью материи и быстрее создавать многофигурные композиции. В «Декамероне» прослеживается влияние народно-городской литературы средневековья. До 2007 года они оставались беспочвенными. humanum — человеческий). Одним из самых универсальных «титанов» Ренессанса был Леонардо да Винчи — ученый, художник, писатель. Орнамент подражает античным образцам. Ее крупнейшие представители — Николай Кузанский, Марсилио Фичино, Пико делла Мирандола, Парацельс, Джордано Бруно — делают средоточием своих размышлений проблему духовного творчества, которое, охватывая все сферы бытия, тем самым бесконечной своей энергией доказывает право человека называться «вторым богом» или «как бы богом».

Эразма Роттердамского называли «гражданином мира». Это было новым взглядом на природу реальности. Новая нидерландская живопись получила широкий отклик в Европе: уже в 1430–1450-е появляются первые образцы новой живописи в Германии (Л. Мозер, Г. Мульчер, особенно К. Виц), во Франции (Мастер Благовещения из Экса и, конечно, Ж. Фуке). Новая, ренессансная культура широко опиралась на наследие античности, осмысленное по-иному, чем в средние века, а во многом и заново открытое (отсюда понятие «Возрождение»), но она черпала также из лучших достижений средневековой культуры, особенно светской— рыцарской, городской, народной.

Непременно, нельзя не вспомнить The Police. В дальнейшем античное наследие было включено в систему образования и с литературой, скульптурой, философией познакомился широкий круг людей. Однако восстановление античного наследия (гуманисты разыскивали рукописи древних авторов, очищали тексты от позднейших наслоений и ошибок переписчиков) не было для них самоцелью, а служило основанием для решения актуальных проблем современности, для построения новой культуры. и Дж. Франциска, творчество Данте, предтечи гуманизма).

Возрождение в Италии получило в XV веке характер «паганизма», т. е. возрождения античной языческой культуры.

Возникновение эпохи Возрождения действительно стало рождением нового мира.

Идея достичь Индии и Китая западным путем была реализована испанской экспедицией Магеллана – Эль-Кано (1519–1522), обогнувшей Южную Америку и совершившей первое кругосветное путешествие (на практике была доказана шарообразность Земли. ). В Эпоху возрождения ученость женщин расценивалась, как нечто неестественное и даже, как в случае с Изоттой Ногарола, связанное с особым образом жизни (никогда не выходила замуж и неоднократно подчёркивала собственную девственность, религиозное одиночество).

Он – индивидуальность, неповторимая, уникальная личность. Полный разрыв с готикой осуществил Г. Гольбейн Младший с его «объективностью» живописной манеры. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Каждая провинция развивалась поначалу обособленно.

Первая новелла сборника является основной, связывающей историей. Его последователь первой половины XVв. Крупные изменения произошли и в общественных науках.

В период гражданских (гугенотских) войн (см. Многие художники не стремились изучать природу и её законы, а лишь внешне старались усвоить «манеру» великих мастеров: Леонардо, Рафаэля и Микельанджело. Изучение античности в XV веке становится одной из ключевых задач гуманистических студий. На фото полотно Тициана «Изабелла Португальская». В ботанике Э. Корд и Л. Фукс систематизировали широкий круг знаний.

(сер. Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Бруно, Ф. Бэкон) и в искусстве — живописи (Рафаэль, Боттичелли), музыке, архитектуре, — и в литературе. Античность признается классикой, которую активно изучают и переделывают. Именно в этот период нестабильности в Италии жили мастера Возрождения Данте и Петрарка. искусство театра, демократического по своей ориентации. В 2007 году участники коллектива ожили, сразу заявив о для себя как об активных деятелях: они стали кураторами английского музыкального фестиваля All Tomorrows Parties, состоявшегося сначала декабря и сами выступили в рамках этого мероприятия.

Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. Новым подъемом ренессансной литературы в Италии отмечен XVI век: Лудовико Ариосто прославился поэмой «Неистовый Роланд», где переплетаются реальность и фантазия, прославление земных радостей и то грустное, то ироничное осмысление итальянской жизни Бальдассаре Кастильоне создал книгу об идеальном человеке своей эпохи («Придворный»). Критическое отношение к авторитетам и опора на опыт ярко проявились в медицине и анатомии. Живопись М. Грюневальда, напротив, была проникнута религиозной экзальтацией. Эта группа людей составила слой покровителей мастеров культуры. Он оказал влияние на формирование стиля Высокого Возрождения.

Поскольку папы после 1309 года остались в Авиньоне (все папы в 1309—1378 годах были французами), то Рим оставался архитектурно слаборазвитым городом, по сравнению с другими крупными городами Италии. В литературе же получает развитие стилевое направление именуемое «ренессансным классицизмом». «Вторым Богом» называет его Н. Кузанский. Ренессанс в Нидерландах исчерпывает себя в 1560-е. В начале XVI века писатель Кастильоне (Книга Царедворца) изложил свое видение идеального джентльмена и леди.

Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период. Несложно подсчитать, что на четверть пластинки у группы уходит приблизительно 5 лет, но все таки охото веровать, что новый диск MBV увидит свет ранее 2012 года.

Эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании. В эпоху Возрождения начинают мыслить по-новому. Это привело к появлению гуманизма — общественно-философского движения, рассматривавшего человека, его личность, его свободу, его активную, созидающую деятельность как высшую ценность и критерий оценки общественных институтов. ХIII век явилась началом ренессансной культуры Италии – Проторенессеансом. Более общими периодами являются: Раннее Возрождение, когда новые тенденции активно взаимодействуют с готикой, творчески преобразуя ее Среднее (или Высокое) Возрождение Позднее Возрождение, особой фазой которых стал маньеризм. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики была особенно значительна. Таковы Гамлет и Дон Кихот. Другой крупнейший представитель бюргерской литературы— Ганс Сакс (1494—1576), поэт.

Войны в конце XIV века между Флоренцией и Миланом сплотили народ. Гуманисты внесли ценный вклад в развитие всех этих наук. Отличительная черта эпохи Возрождения – светский характер культуры и ее антропоцентризм (интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности).

Но эпоха Возрождения этим не ограничилась. В 1469 году бразды правления перешли к двадцатиоднолетнему внуку Козимо —Лоренцо, который был известен как «Лоренцо великолепный». А Эдмунд Спенсер придал английскому стиху мелодичность, был «архи-поэтом Англии». Третий период Возрождения, так называемый период «позднего Ренессанса», отличается каким-то страстным, беспокойным стремлением художников совсем произвольно, без разумной последовательности, разрабатывать и комбинировать античные мотивы, добиваться мнимой живописности утрировкой и вычурностью форм.

деятельность которых находилась вне контроля церкви. Эпоха дученто, т. е. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Связанное с новым, по сути, светским мировоззрением, выраженным гуманистами, оно утрачивает неразрывную связь с религией, живопись и статуя распространяются за пределы храма. Уже в недрах феодализма в вольных городах существовали крупные ремесленные цехи, ставшие основой мануфактурного производства Нового времени, здесь начал складываться класс буржуазии. Правительством Флоренции становился орган городского самоуправления синьория.

Humanitas в ренессансном представлении подразумевает не только овладение античной премудростью, чему придавалось огромное значение, но также самопознание и самосовершенствование. Появляется интерес к античной культуре, происходит ее «возрождение» – так и появился термин. Термин Возрождение встречается уже у итальянских гуманистов, например, у Джорджо Вазари. До того, как портрет стал светским жанром в форме отдельной картины, он долгое время был составной частью многофигурной религиозной композиции— стенной росписи или алтарного образа («Афинская школа» Рафаэля). Неудивительно, что эпоха Возрождения оказала влияние на все сферы жизни людей.

Существовала и другая основная черта итальянского Возрождения – его рационалистичность. Вот и получается, что снаряжали её традиционно зажигательными или взрывчатыми составами. Сочинения древних разыскиваются, переписываются издаются.

Крупная знать укрепляла свою власть за счет императора, а мелкое дворянство разорялось. Само понятие Возрождение (rinascita) возникло в Италии в XIV веке как некий итог осмысления новаторства эпохи. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии.

У Данте этот сюжет выглядит следующим образом: спасителем его души оказывается его давно умершая возлюбленная Беатриче, которая посылает в помощь душе Алигьери античного поэта Вергилия, сопровождающего его в путешествии по аду и чистилищу.

renaissance — возрождение). Третий период Возрождения— время самого пышного развития его стиля— принято называть «Высоким Возрождением». Воздействие античности сильнее всего сказалось на формировании культуры Возрождения в Италии, где сохранилось множество памятников древнеримского искусства. В самом термине указывается на задачу воссоздания, «возрождения» во многом утраченных в Средние века культурных идеалов и ценностей.

Характерные для Ренессанса утопические мечты не находят полномасштабного воплощения в градостроительстве, но подспудно одухотворяют новые архитектурные ансамбли, чей размах акцентирует «земные», центрически-перспективно организованные горизонтали, а не готическую вертикальную устремленность ввысь. В учениях утопистов Дони, Альбергати, Цукколо идеальное общество связывалось с частичной ликвидацией частной собственности, равенством граждан (но не всех людей), всеобщей обязательностью труда, гармоничным развитием личности. Само противопоставление духовного и телесного начал в человеке было подвергнуто сомнению. Среди этих людей от назвал только трех женщин: поэтесс Виттория Колонна (Vittoria Colonna), Веронику Гамбара и Туллию Дарагона (Tullia dAragona).

Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. Опираясь на опыт, некоторые ученые 16 в (среди них Леонардо, Б. Варки) высказывали сомнение относительно законов аристотелевской механики, безраздельно господствовавшей до того времени, но своего решения проблем не предложили (позже это сделает Галилей). Музыке приписывались терапевтические свойства. Этот коллектив, ведомый гитаристом и вокалистом Кевином Шилдсом, выпустил на рубеже 80-х и 90-х годов несколько пластинок, ставших образцами жанра shoegazing (сочетание поп-мелодий и громкого звучания) и почти во всем определивших лицо английской поп-музыки конца двадцатого века. Строительным материалом для оригинального здания новой культуры послужила античность, к которой обратились через голову Средневековья и которая как бы «возрождалось» к новой жизни, – отсюда название эпохи – «Возрождение» или «Ренессанс» (на французский манер), данное ей впоследствии. Развивались, как поэзия, так и жанры романа и новеллы. Для её укрепления он допускал применение любых средств, что выразил в своем известном труде «Государь», опубликованном в 1532 году.

Дополнением стал Леонардо да Винчи, внеся понятие воздушной перспективы. В Италии, а затем в Нидерландах, Германии, Франции, Англии бурное развитие получила торговля, а вместе с ней большое значение приобрели первые промышленные предприятия – мануфактуры. М. Сервет высказал мысль о наличии легочного круга кровообращения. На почве, возделанной мастерами Проторенессанса, возникло Итальянское Возрождение, прошедшее в своей эволюции через несколько фаз (Раннее, Высокое, Позднее). Кстати, сыгравшая главную роль в этой ленте актриса Скарлетт Йоханссон присоединилась к Jesus and Mary Chain во время выступления на Coachella 27 апреля 2007 года и исполнила совместно с группой упомянутую композицию.

Человека они представляют, как высшее создание природы, стараясь раскрыть красоту его физического облика и богатство души и ума. В Италии это период с 1530-х по 1590-1620-е годы. В изобразительном искусстве Проторенессанса Джотто является центральной фигурой, так как крупнейшие художники Возрождения считали его реформатором живописи. Он создал множество произведений искусства, одним из которых является церковь Сан-Лоренцо.

Во второй половине XIII века империя теряет власть над Италией. ЭПОХА ВОЗРОЖДЕНИЯ, период в истории культуры Западной и Центральной Европы 14–16 вв., основным содержанием которого было становление новой, «земной», светской по своей сути картины мира, кардинально отличной от средневековой. Позднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590—1620-е годы. Переписка гуманистов сделалась важной частью литературного наследия Возрождения. Леонардо да Винчи выдвинул ряд инженерных проектов, далеко опередивших современную ему техническую мысль и предвосхитивших некоторые позднейшие открытия (например, летательного аппарата).

В Англии развитие капиталистических отношений происходит быстрее, чем во Франции. Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Искусство позднего Возрождения представляет собой весьма сложную картину борьбы различных течений. Народные черты были свойственны и нидерландскому искусству.

Деятели культуры стремятся возродить античный принцип искусства как «подражания природе». С последним, кстати говоря и связано название этого периода. Древность (то есть античное наследие), Средние века (с их религиозностью, равно как и светским кодексом чести) и Новое время (поставившее человеческий ум, его творческую энергию в центре своих интересов) находятся здесь в состоянии чуткого и непрерывного диалога. В период Высокого Возрождения главным в архитектуре был Донато Анджело Браманте. Чувство культурного единства укреплялось вследствие интенсивного развития, с одной стороны, гуманистического образования, а с другой — книгопечатания благодаря изобретению Гуттенберга (середина XV в. ).

Плодотворному развитию в Италии искусства Возрождения содействовали не только социальные, но и историко-художественные факторы. Они поют, танцуют и рассказывают друг другу различные истории. Вот таким образом новая эпоха в развитии европейской культуры получила название «Возрождение», отразив стремление к возвращению образцов и ценностей античной культуры в новых исторических условиях.

В истории литературы мы постоянно наблюдаем явления переходного характера. Считалось также, что некоторые изображения нехристианской тематики оказывают «магическое» влияние. В XIV—XVI веке итальянская литература пережила расцвет — лирика Петрарки, новеллы Джованни Боккаччо (1313—1375), политические трактаты Никколо Макиавелли (1469—1527) поэмы Лудовико Ариосто (1474—1533) и Торквато Тассо (1544—1595), выдвинули её в число «классических» (наряду с древнегреческой и древнеримской) литератур для других стран. При дворе папы Николая V жил замечательный архитектор и писатель-энциклопедист Альберти. Тур начался с концерта в Ванкувере в Канаде 28 мая 2007 года.

до первых десятилетий XVIIв. Центральной фигурой живописи стал Джотто. Альберти считал, что в мире царит закон гармонии, ему подчинен и человек.

С особой последовательностью и силой она проявилась в итальянских городах, которые уже на рубеже XIV – XV вв. Как и архитектор Филиппо Брунеллески (церковь Сан Лоренцо), он развивал античные мотивы в архитектуре. Открытие мира и человека.

В этот период в живописи появились первые светские (нерелигиозные) темы. Первые достижения в области математики и астрономии относятся к середине 15 в. и связаны во многом с именами Г. Пейербаха (Пурбах) и И. Мюллера (Региомонтан). Тревожным симптомом явилось так называемое «Авиньонское пленение пап» (1309—1377), когда нажимом французского короля папская резиденция была перенесена из Рима на юг Франции, в Авиньон. Гуманитарно-научное и человеческое, ученость и житейский опыт должны быть объединены в состоянии идеальной virtu (по-итальянски одновременно и «добродетель» и «доблесть» — благодаря чему слово несет в себе средневеково-рыцарский оттенок). В 16 в. Итальянцы Н. Тарталья и Дж.

В конце XV—XVIв. К Позднему Возрождению можно отнести П. Веронезе, А. Палладио, Я. Тинторетто и др.

И деятели этого времени доказали правдивость подобных мыслей своими работами идеями. Они также обращались и к фольклору, народному творчеству, народной мудрости. Сущность человека мастерами ухватывалась в позе, жесте, осанке. Все началось с Италии, как таковые термины тоже были придуманы итальянцами, в том числе и название «ренессанс», который означает «заново рожденный».

Религиозные образы были священными. Стивеном были сформулированы теоремы гидростатики Тарталья успешно изучал теорию баллистики Кардано открыл решение алгебраических уравнений третьей степени. Г. Кремер (Меркатор) создал более совершенные географические карты. Джотто первым реализовал принцип подражания природе в живописи.

В искусстве это прежде всего творчество Андрея Рублёва и художников его круга, в литературе— «Повесть о Петре и Февронии Муромских», рассказывающая о любви муромского князя и крестьянской девушки Февронии и сочинения Епифания Премудрого с его мастерским «плетением словес». Однако эра вольных городских коммун была кратковременной их смнили тирании. Безусловно, популярность таких продуктов говорит о бессмертии созданных в эпоху Ренессанса шедевров. начинает складываться литературный английский язык на основе лондонского диалекта.

Их изучают в разделе и средневековой литературы и ренессансной. В них пелось о любви воспевались бытовые и мифологические сюжеты. 15 в. ).

И, наконец, в эту эпоху, которая и породила само понятие «свобода совести», появился и стал практически всемогущим орден иезуитов – таинственная организация, считавшая своей задачей борьбу с любыми проявлениями свободомыслия. Родина Возрождения – Италия, где никогда не увядала древняя классическая (греко-римская) традиция, носившая для итальянца национальный характер. Это «гротескный реализм», а кроме того ясный, свободный, образно-стилистически гибкий стиль «ренессанс» (Р. Хотя ее выступление на церемонии вручения наград MTV провалилось, Бритни все-же смогла выпустить новейшую пластинку с очень подходящим заглавием Blackout (один из вероятных вариантов перевода наименования – Провал в памяти).

Его называют олицетворением эпохи Возрождения. Большое количество художников участвовало в разработке теории перспективы, в частности Паоло Уччелло и Пьеро делла Франческа, сочинившие в 1484 – 1487 годах трактат «О живописной перспективе».

Реальная власть переходила к «старшим цехам», «жирному народу». Венеция была одним из самых богатых городов, поскольку контролировала Адриатическое море. Коперник, Дж.

Античная ордерная система предопределяет новую архитектуру, главными типами которой являются гармонически ясные в пропорциях и в то же время пластически-красноречивые дворец и храм (особенно увлекает зодчих идея центрического в плане храмового здания). Фичино считал человека центром мира, связующим звеном (эта связь осуществляется в познании) прекрасно организованного космоса. В ракете такое решение малопригодно из-за утяжеления конструкции. Итальянский Ренессанс начался в Умбрии (Центральная Италия), с центром в городе Флоренция1.

Критическим стало отношение к церкви и священнослужителям. При этом художественное творчество и особенно изобразительное искусство понимается теперь как универсальный язык, позволяющий познать тайны «божественной Природы». Происходит значительное расширение сведений о культуре древнего мира. Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество.

Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку— у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (Андреа и Джованни Габриели). Возрождение возникло в Италии, где первые его признаки были заметны ещё в XIII и XIV веках (в деятельности семейства Пизано, Джотто, Орканьи и др. ), но твердо установилось только с 20-х годов XV века.

Но она ещё сохраняет средневековые черты и несет оттенок провинциализма. Можно стрелять на ходу, велосипедист не пострадает. Фламандец А. Везалий в своем знаменитом труде О строении человеческого тела (1543) подробнейше описал тело человека, опираясь при этом на свои многочисленные наблюдения при анатомировании трупов, подвергнув критике Галена и других авторитетов. 7 девушек и 3 юноши прячутся от чумы в замке.

Искусство и культура этого времени настолько разнообразны по своим проявлениям, что сводить их к одному знаменателю можно только с большой долей условности. Черная смерть выкосила треть населения Европы. Этим маневром певица на некое время отвлекла СМИ от своей личной жизни.

Подобное интеллектуально-творческое устремление может включать в себя — наряду с античной и библейско-евангельской традицией — сугубо неортодоксальные элементы гностицизма и магии (так называемая «натуральная магия», сочетающая натурфилософию с астрологией, алхимией и другими оккультными дисциплинами, в эти века тесно сплетается с начатками нового, экспериментального естествознания). Особенностью «титанов Возрождения», как часто называли не просто одаренных, но наделенных мощным творческим потенциалом людей этого времени, — были их универсализм, способность совмещать разнообразные таланты и проявлять их в разных областях деятельности. Медали, статуи, драгоценные камни, здания, надгробные памятники чтились, как святыня. Позже понятие «Возрождение» приобрело более широкий смысл. К. Геснер обогатил знания в области зоологии своей «Историей животных».

Ряд итальянских государств переживает политический и экономический упадок, они теряют самостоятельность, происходит социальное закрепощение и обнищание народных масс, обостряются классовые противоречия. М. Бахтин). пол. Позже он распространился в Венеции, где сохранились остатки древней греческой культуры. Автор «Жизнеописаний наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550 г. ) итальянский художник Д. Вазари писал о «возрождении» искусства в Италии после долгих лет упадка в период Средневековья. Вазари в трактате «Жизнеописания знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих»).

Эпоха Возрождения завершается появлением новых музыкальных жанров — сольной песни, кантаты, оратории и оперы, способствовавших постепенному утверждению гомофонного стиля.

Второй отрезок связан с эпидемией чумы, обрушившейся на Италию. Важнейшие открытия, ярчайшие мастера живут и работают в первый период. В Италии расцветает искусство изготовления смычковых инструментов, обладающих богатыми выразительными возможностями. Очевидно, с течением времени поползли слухи о возрождении группы.

Сознание в состоянии выбора — ему посвящены как медитации философов, так и выступления религиозных деятелей всех конфессий: от лидеров Реформации М. Лютера и Ж. Кальвина, либо Эразма Роттердамского (проповедующего «третий путь» христианско-гуманистической веротерпимости) до Игнатия Лойолы, основателя ордена иезуитов, одного из вдохновителей Контрреформации. Хотя многие гуманисты были набожны, слепой догматизм умер. Многие лучшие произведения этой эпохи были рождены в русле церковного искусства.

Лишь впоследствии и только мало-помалу, под влиянием все сильнее и сильнее изменяющихся условий жизни и культуры, художники абсолютно бросают средневековые основы и смело пользуются образцами античного искусства, как в общей концепции своих произведений, так и в их деталях. Уменьшились урожаи, что приводило к голоду, усугубляющемуся быстрым ростом населения. Её представляют Мартин Лютер (1483—1546) и Томас Мюнцер (1490—1525). Пример тому — конечно же, Шекспир. граничит с именами Франческо Петрарки и Джованни Боккаччо.

Рафаэль создавал чувственные образы, тщательно строил композицию картины. Однако проблема человека (или человеческого сознания) и его укорененности в Боге все равно остается общей для всех, хотя выводы из нее могут носить самый различный и компромиссно-умеренный и дерзкий «еретический» характер. Происходит возрождение античной культуры, ее внедрение в европейский мир. XV в., а Высокий Ренессанс изживает себя уже к 30-м гг.

Боккаччо показывает жизнь такой, какая она есть, допуская некоторые фривольности. В 16 в. новая система мира, в целом, не получила поддержки в научном сообществе. И это далеко не все загадки эпохи Возрождения. Литература в этих странах развивалась своеобразно. Гуманистическая концепция человека и его земных достоинств была изложена в трактате Джаноццо Манетти (1396—1459) «О достоинстве и превосходстве человека». особый подъем переживало венецианское искусство.

В настоящее время термин Возрождение превратился в метафору культурного расцвета: например, Каролингское Возрождение IX века.

Знатные семьи должны были выселяться из города. Расширяется сеть университетов. Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини). Благодаря интересу к античности были восстановлены многие античные тексты, многие гуманисты занимались изучением классической латыни и древнегреческого языка. Как культурное движение, Ренессанс охватывает расцвет латинской и народной литературы.

Убедительные доказательства истинности теории Коперника привел только Галилей. В эти времена почти вся Италия была разделена на отдельные маленькие государства.

Широко известны культурные достижения Итальянского Ренессанса. Человек по своей природе добр. Начало Позднего Возрождения в 1550 году ознаменовалось творчеством Андреа Палладио.

Периоды эпохи ВозрожденияВозрождение делят на 4 этапа: Проторенессанс (2-я половина XIII века – XIV век) Раннее Возрождение (начало XV века – конец XV века) Высокое Возрождение (конец XV – первые 20 лет XVI века) Позднее Возрождение (середина XVI – 90-е годы XVI века)ПроторенессансПроторенессанс тесно связан со средневековьем, с романскими, готическими традициями, этот период явился подготовкой Возрождения. Разрабатывается представление о литературном языке, закрепляются его нормы. Прически тоже становились объемными с большим количеством кудрей и вплетенными нитями. К концу XV века оно достигло своего наивысшего расцвета.

Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. Абсолютизм (при Изабелле и Фердинанде) сложился поздно. Самым яркими представителем мира искусства является Леонардо да Винчи. Широкое распространение в XVI— начале XVIIв.

Все открытия совершались на интуитивном уровне. Самый эстетический облик эпохи Возрождения свеж и своеобразен. В Испании культура Возрождения переживала «золотой век» во 2-й половине XVIв. — первых десятилетиях XVIIв. Боккаччо написал также прозаическое произведение: «Элегия мадонны Фьяметты» или «Фьяметта» (1343—1344), которая считается первой в новой европейской литературе психологической повестью (или романом) с чертами реализма. Сатирическую линию в немецкой литературе продолжили «Письма темных людей»— анонимно изданный коллективный труд гуманистов, главным среди которых был Ульрих фон Гуттен, — где уничтожающей критике подверглись служители церкви.

В 15 в. рождается и развивается ренессансная скульптура (Л. Гиберти, Донателло, Я. делла Кверча, Л. делла Роббиа, Верроккьо и др., Донателло впервые создал самостоятельно стоящую, не связанную с архитектурой круглую статую, первым изобразил обнаженное тело с выражением чувственности) и архитектура (Ф. Брунеллески, Л. Б. Альберти и др. ). Античное изучается теперь более основательно, воспроизводится с большей строгостью и последовательностью спокойствие и достоинство водворяются вместо игривой красоты, которая составляла стремление предшествовавшего периода припоминания средневекового абсолютно исчезают и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства. Это вершина, пик Ренессанса.

В диалоге «Моя тайна», ряде трактатов он развивал идеи о необходимости изменить структуру знания— поставить в центр проблемы человека, критиковал схоластов за их формально-логический метод познания, призывал к изучению античных авторов (Петрарка особенно ценил Цицерона, Вергилия, Сенеку), высоко поднимал значение поэзии в познании человеком смысла своего земного бытия. Формируются новые системы фасадного убранства, происходит разработка новой конструктивной системы кирпичного здания (сохранилась в европейском строительстве вплоть до XX века), сочетающего кирпичные и деревянные перекрытия. В 1498 португалец Васко да Гама достиг Индии, обогнув Африку. Отдельные города присоединялись то к одной воюющей стороне, то к другой. Ему на смену приходит Реформация. Происходит рост городов, развитие торговли.

Среди искусствоведов эти этапы принято именовать по названию столетий: XIII в. именуется дученто (буквально – двухсотые), XIV в. – треченто (трехсотые), XV в. – кватроченто (четырехсотые), XVI в. – чинквиченто (пятисотые). Для нового стиля был характерен особый реализм: передача трехмерного пространства посредством перспективы (хотя, как правило, приблизительно), стремление к объемности.

Зарождение ренессансной литературы во 2-й половине XIVв. Renaissance) – восстановление, античной образованности, возрождение классической литературы искусства, философии идеалов древнего мира искаженных или забытых в «тёмный» и «отсталый» для Западной Европы период Средних веков. Они, кроме волны, создают облако поражающих частиц.

За свои идеи о вечности и бесконечности Вселенной, состоящей из огромного множества миров, за острую критику церкви, потворствующей невежеству и мракобесию, Бруно был осужден как еретик и предан огню в 1600г. Становится очевидным, что не пассивность и робость индивида, этой «твари дрожащей», а его активность, энергия, находчивость инициатива, вопреки церковным догмам и сословным ограничениям, становятся важнейшими жизненными факторами. Отдельные тенденции предвозрожденческого характера проявились и в русской культуре XVв. Однако первым гуманистом считают итальянского поэта Франческо Петрарку. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии.

Традиционно родоначальником эпохи Возрождения в литературе считают Данте Алигьери. Например, Британская энциклопедия, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году». Для них стала характерной героизация личности. Одной из ее особенностей был расцвет сатирической литературы, начало которому положило сочинение Себастьяна Бранта «Корабль дураков», в котором подвергались острой критике нравы времени автор подводил читателей к выводу о необходимости реформ общественной жизни. Например, Британская энциклопедия, что «Возрождение как целостный исторический период закончилось с падением Рима в 1527 году». Оно ориентировано на творческий процесс «по правилам» древних авторов. Эти мысли разделял и его друг Боккаччо, автор книги новелл «Декамерон», ряда поэтических и научных сочинений. В скульптуре преодолевается готическая бесплотность фигур, снижается готическая эмоциональность (Н. Пизано).

Почти все гуманисты так или иначе занимались изучением классической латыни и древнегреческого языка. Светские гуманистические устремления проникают и в культовую музыку — у франко-фламандских мастеров (Жоскен Депре, Орландо ди Лассо), в искусстве композиторов венецианской школы (А. Крупные изменения произошли и в общественных науках. Изменение климата повлияло на сельскохозяйственное производство. Церковные должности многими прелатами рассматривались как удобная кормушка и доступ к политической воасти.

Уже во 2-й половине XIVв. Много нового появилось в области физики, механики, математики. Британский историк культуры Питер Берк в свое время составил список из 600 известных писателей, ученых и художников, которые определили образ Итальянского Возрождения. До нот в европейской музыке использовали знаки— невмы.

Античное наследие не просто изучается в этот период, но «восстанавливается». Разные ситуации наблюдались в городах. Идеи гуманизма зарождаются впервые в Италии, а затем распространяются по всей Европе. Торговое соперничество городов со временем превратилось в кровавое соперничество. Писатели Средневековья брали у античных авторов «букву», то есть отдельные сведения, отрывки, сентенции, вырванные из контекста. Дух Ренессансного искусства и философии стали доминировать в Ватикане.

Гордый, самоуверенный, физически развитый – явный реверанс в сторону античной скульптуры. В 2007 году воссоединилась еще одна группа, склонная к перфекционизму (как по другому разъяснить маленькое количество альбомов, выпущенных за довольно продолжительную историю существования коллектива). Универсальные претензии искусства, которому в идеале должно быть «доступно все», весьма близки принципам новой ренессансной философии. А отсюда рождается и жажда самосовершенствования. Вот таким образом можно говорить о переосмыслении религии, а не об отказе от нее.

Его духовной основой, по мнению исследователей, стало прежде всего так называемое «Новое благочестие» северных мистиков 15 в., предполагавшее специфический индивидуализм и пантеистическое приятие мира. Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца 14—15 веков) была особенно значительна.

Возрождение или Ренессанс (итал. В них жила аристократия средневекового королевства. Папа спонсировал работу над Сикстинской капеллой. В Византии никогда не порывали и с античной культурой. Появление гуманизма (общественно-философского движения, которое рассматривало человека как высшую ценность) было граничит с отсутствием в итальянских городах-республиках феодальных отношений. В городах стали возникать светские центры науки и искусства, которые не контролировала церковь. Занимает период с XIV по XVI век. «Духовная диктатура церкви» оказывается сломленной, а на смену ей приходит «жизнерадостное свободомыслие».

В 1447 году к власти в Милане пришел Франческо Сфорца. Этот период принято именовать поздним Возрождением. В XIV веке произошел ряд катастроф, которые привели Европейскую экономику к рецессии. Мир эпохи Возрождения был чрезвычайно разносторонен.

В литературе любовь к латыни как универсальному языку гуманистической учености (который стремятся восстановить в ее античном выразительном богатстве) соседствует со стилистическим совершенствованием национальных, народных языков. Знание и обязательный для всех членов общества труд— таков, по мнению Альберти, путь к счастливой жизни. Возрождается античная ордерная система, но элементы ордера были не частями конструкции, а декором, украшавшим и традиционные (храм, дворец властей) и новые типы зданий (городской дворец, загородная вилла). Самое же интересное в нидерландской живописи 16 в. – это разработка жанров станковой картины, бытового и пейзажного (К. Массейс, Патинир, Лука Лейденский).

Конституция лишала аристократические феодальные фамилии политических и гражданских прав. Постепенно папство подпало под контроль богатых семей, таких, как Медичи и Борджиа. Основными формами музыки периода Проторенессанса были мадригал, канон и баллата. Однако Ренессанс не был безрелигиозной культурой. И. Хлодов- ский).

Теория музыки древней Греции была известна итальянцам благодаря работам музыкального теоретика Боэция ( 524). Лоренцо продолжил союз с Миланом, но отношения с папой испортились и в 1478 году Папские агенты в союзе с семьей Пацци организовали покушение на Лоренцо. Как своеобразное продолжение народных итальянских (пастушеских) песен, мадригалы писались на стихи итальянских народных и профессиональных поэтов. Мужской костюм эпохи Возрождения имел некоторые элементы, пришедшие из античности. Творчество некоторых художников этого времени (Дж.

Его развитие шло в постоянной борьбе, которая частично была торговой конкуренцией и частично – борьбой за политическую власть. Искусство проторенессанса проявилось в скульптуре. Изобразительное искусство возрожденияпо многим параметрам контрастно средневековому.

Монументальные росписи широко применялись также и в архитектуре итальянского Ренессанса. В спасённых рукописях, в вырытых статуях и барельефах изумлённой Европе открылся новый мир, доселе неведомый – античная культура с её идеалом земной красоты, глубоко человеческой и осязаемой. Взрывчатые составы при воспламенении создают ударную волну. Тогда появился типично испанский жанр плутовского романа. Немецкий ренессанс был делом одного поколения художников и истощился в 1540-е.

Может быть, порядок был другой, но сущности это не меняет. В это время закончился средневековый теплый период и начался малый Ледниковый период4. Центральной фигурой живописи стал Джотто.

Правда, Джефри Чосер предвосхищал эпоху Возрождения, он стал «отцом английской поэзии». В Xv в. почти полностью был собран дошедший до нас состав памятников античной литературы. Возникла океанография. Ренессансная архитектура утрачивает готическую устремленность к небу, обретает «классическое» равновесие и пропорциональность, соразмерность человеческому телу.

Крупнейшие представители ученого гуманизма— Иоганн Рейхлин (1455—1522), Ульрих фон Гуттен (1488—1523). Произошли значительные перемены в умонастроениях людей по сравнению со Средневековьем. Все большее значение приобретают знания естественнонаучные и гуманитарные. Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир. В свою очередь, в эпоху Ренессанса не было необходимости возводить огромные строения для проведения спортивных состязаний или общественные бани, которые возводили римляне. С помощью живописи художник осваивал мир и человека, как они виделись глазу, применяя новый художественный метод (передача трехмерного пространства при помощи перспективы (линейной, воздушной, цветовой), создание иллюзии пластического объема, соблюдение пропорциональности фигур).

Он простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1527 год. В архитектурном творчестве Альберти тяготел к смелым экспериментальным решениям. Папа Сикст IV принял решительные меры по украшению Рима.

Известные поэты XV века: Луиджи Пульч (автор Морганте), Боярдо, Маттео Мария (Влюблённый Роланд), Лудовико Ариосто («Неистовый Роланд»). Они осуждали схоластику, средневековую систему воспитания и образования, начетничество, религиозный фанатизм. Лоренцо Валла пошел дальше и призывал к активным действиям для борьбы за свои идеалы.

Буржуазия не играла такой большой роли. Эстетика Ренессанса. Эти тенденции очень ярко проявились в сатирическом романе выдающегося писателя эпохи Возрождения Франсуа Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль», где сюжеты, почерпнутые из старинных народных сказаний о веселых гигантах, сочетаются с осмеянием пороков и невежества современников, с изложением гуманистической программы воспитания и образования в духе новой культуры. «Титаны» Среднего (или «Высокого») Возрождения Леонардо да Винчи, Рафаэль и Микеланджело — это художники — символы великого рубежа Нового времени как такового. Новая концепция человека.

Данте Алигьери в начале своего поэтического творчества был тесно связан с новым направлением в итальянской поэзии известным как школа «нового сладостного стиля», в котором любовь к женщине идеализировалась и отождествлялась с любовыо к мудрости и добродетели. Многие архитекторы создавали проекты идеального города, основанные на новых принципах градостроительства и архитектуры, отвечавших потребностям человека в здоровом, хорошо обустроенном и красивом жизненном пространстве. Торговые пути из итальянских государств связывали порты Средиземноморья с портами стран Ганзейского Союза— балтийского и северных регионов Европы. Искусство). Социально-политическая обстановка в них была сложной.

Четкость, уравновешенность, симметрия частей относительно целого. Это стихи, песни, басни, шванки, фастнахшпили (масленичные фарсы).

Элементы стиля ренессанс заимствовались из арсенала форм греко-римских ордеров. Примером являются фрески в Палаццо Schifanoia в Ферраре с астрологическими темами. Освобождение от церковной схоластики и догматики способствовало подъему науки. Любовные сонеты Франческо Петрарки (1304—1374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни.

Высокого подъема достигло в XVIв. Роль пап, как покровителей искусства, увеличилась в пятнадцатом веке. Гуманисты выступили против диктатуры католической церкви в духовной жизни общества.

Собственно искусство Северного Возрождения рождается на рубеже 15–16 вв. Наиболее полно новое движение проявилось в середине XIV века. XVI век— время активного утверждения ренессансного стиля в архитектуре, особенно светского назначения, для которой была характерна тесная связь с традициями античного зодчества (ордерная архитектура). Появились портреты, которых вовсе не рисовали в Средние века, карикатуры. renatre— возрождаться), — одна из самых ярких эпох в развитии европейской культуры, охватывающая почти три столетия: с середины XIVв.

Культура Возрождения не стала простым возвращением к античности. Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы. Увеличение количества городов привело к усилению влияния простых сословий ремесленников, купцов, банкиров.

Ростки искусства эпохи Возрождения появились в реализме Джиотто. При строительстве большое внимание уделялось фасадам. Вплоть до настоящего времени «Божественная комедия» остается непревзойденным шедевром литературы. Он был одним из зачинателей новой европейской архитектуры.

На данном этапе эпоха Возрождения (года 1500-1527) достигла своего апогея и центр влияния всего итальянского искусства переместился в Рим из Флоренции. В «Книге песен» Петрарки отразились тончайшие оттенки его любви к Лауре. Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Возрождением», оно простирается в Италии приблизительно с 1500 по 1580 год. Во Франции эпоха Возрождения оставила памятники в виде причудливо декорированных луарских шато с готическими наклонными крышами эталоном французского ренессанса считается Шамборский замок Франциска I. В елизаветинской Англии архитектор Роберт Смитсон проектировал рационально-прямолинейные особняки с огромными окнами, заливавшими интерьеры светом (Лонглит, Хардвик-холл). Разные города находились на разных торговых путях и торговали с разными партнерами.

Дальнейшее развитие живописи в 15 в. шло в школах Флоренции, Умбрии, Падуи, Венеции (Ф. Липпи, Д. Венециано, П. дела Франческо, А. Паллайоло, А. Мантенья, К. Кривели, С. Боттичелли и многие др. ). в различных формах оно пропитывало и увековечивало Возрождение. Для философии Возрождения характерны попытки примирить христианство с платоновской философией, которая становится в высшей степени авторитетной (Пико делла Мирандола, Марсилио Фичино, Платоновская академия во Флоренции Козимо и Лоренцо Медичи). Прежде всего усилились светские мотивы в европейской культуре.

В первую очередь, здесь проходила Реконкиста, отвоевание земель у мавров. Женщина должна была выглядеть сильной, нежной и удивительно земной. Это период с 1420 по 1500 гг.

Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. В это время значительная роль отводилась культу женской красоты. В английском Возрождении на его раннем этапе ведущей фигурой был Томас Мор, создатель «Утопии», где гуманистические идеи свободы, равенства, справедливости были положены в основу идеального общества без частной собственности (см.

По этому поводу престарелый Микеланджело сказал однажды, глядя, как художники копируют его «Страшный суд»: «Многих это моё искусство сделает дураками». В Южной Европе восторжествовала Контрреформация, которая не приветствовала любое свободомыслие, включая воспевание человеческого тела и воскрешение идеалов античности. Известными художниками этого периода были Джорджоне (1477/1478-1510), Паоло Веронезе (1528-1588), Караваджо (1571-1610) и др. После Рима видными центрами Возрождения были Неаполь (с его королем Альфонсом Великодушным), Милан и Венеция. Это были люди с широким кругозором, совершавшие путешествия, говорящие на нескольких языках и активные участники любых политических событий.

Антропоцентризм, как философская мысль, стала характерной чертой гуманизма. Правящий класс контролировал в сотни раз больший дохода. Такие заряды называются фугасами. Во Франции, Германии и других странах это движение началось значительно позже. Особое место в истории итальянского зодчества занимает Леон Баттиста Альберти (1404-1472). В XIII веке в большей части Европы наблюдался значительный экономический рост.

Позднее ВозрождениеПозднее Возрождение в Италии охватывает период с 1530-х по 1590 – 1620-е годы. Закладываются национальные государства. Мюллером были созданы новые более совершенные астрономические таблицы (взамен альфонсианских таблиц 13 в. ) – «Эфемериды» (изданы в 1492), которыми пользовались в своих путешествиях Колумб, Васко да Гама и другие мореплаватели.

В становлении Возрождения свою роль сыграло падение Византийской империи. Кардано открыли новые способы решения уравнений третьей и четвертой степени. «Новое искусство», глубоко религиозное интересовалось индивидуальными переживаниями, характером человека, ценя в нем прежде всего смирение, благочестие. Караваджо считается основателем стиля барокко. Термин «Возрождение» начал применяться еще в XVI в. по отношению к изобразительному искусству.

Таким образом, в кругу Брунеллески, Мазаччо и Донателло сформировалась теория линейной перспективы, которая была изложена затем в трактате 1436 года Леона Баттисты Альберти «Книга о живописи». У коллектива хватает наград, но широкой публике он известен, пожалуй, благодаря песне Just Like Honey, звучавшей в кинофильме Трудности перевода (Lost in Translation). Этот мир рождал в людях великую любовь к красоте мира и упорную волю познать этот мир. Мастера 15 в. (прежде всего Л. Б. Альберти, П. делла Франческо) создали теорию изобразительных искусств и архитектуры. В Германии культура Возрождения переживала бурный взлет в конце XVв. — 1-й трети XVIв.

Но одновременно развивается иное течение, опирающееся, как у Рабле, на наследие «смеховой народной культуры» Средневековья (М. При работе над фресками художник уделял особое внимание показу душевного состояния героев. Происходит от греческих слов «» — человек и «centrum» — центр, уже по этимологии слова можно догадаться о его значении. В XVIв. Любовные сонеты Франческо Петрарки (1304—1374) открыли глубину внутреннего мира человека, богатство его эмоциональной жизни.

Почти сто лет светские песни были распространены по всей Европе. Живопись представлена двумя художественными школами: Флоренции (Чимабуэ, Джотто) и Сиены (Дуччо, Симоне Мартини).

Итальянцы с их передовыми технологиями могли повлиять на появление каменных шатровых крыш (деревянные шатры были известны в России и Европе задолго до того). Проявляется готический стиль в архитектуре Италии в основном в декорировании зданий. Своею роскошью и любовью к произведениям искусства прославился также ряд римских пап. Северное Возрождение было подготовлено возникновением в 1420-е – 1430-е на основе поздней готики (не без опосредованного влияния джоттовской традиции) нового стиля в живописи, так называемого «ars nova» – «нового искусства» (термин Э. Панофского). Искусство Италии было обогащено (за счёт постоянного воззвания к античности) массой новых для того времени приёмов, мотивов, форм, вместе с тем придавая оттенок героической идеализации, который абсолютно отсутствовал в творениях художников Северной Европы.

Усиливаются межрегиональные торговые связи. Открытия Галилея, подтвердившие учение Коперника о вращении Земли вокруг Солнца, дали толчок более быстрому распространению гелиоцентрической теории, которую церковь признавала еретической она преследовала ее сторонников (например, судьба Д. Бруно, сожженного на костре) и запретила сочинения Галилея. Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. Большое влияние на вышеперечисленных живописцев и скульпторов оказала «школа Фонтенбло», основанная во Франции итальянскими художниками Россо и Приматиччо, работавшими в стиле маньеризма, но французские мастера не стали маньеристами, восприняв скрытый под маньеристским обличьем классический идеал.

В основе культуры Возрождения лежит принцип гуманизма, утверждения достоинства и красоты реального человека, его разума и воли, его творческих сил. В их трудах догма о Боге-творце, направляющем развитие вселенной, уступала место пантеизму: Бог не противопоставляется природе, а как бы сливается с ней природа рассматривается как существующая вечно и развивающаяся по своим собственным законам. Крупные изменения произошли и в общественных науках. Этому способствовали, в частности итальянские войны 1494—1559гг. Осколки зачастую получаются от разрушения массивных стенок боеприпаса.

Ещё до Флорентийской унии (1438) и падения Константинополя (1453) жил первый гуманист – Петрарка (1304 – 1374), с которого обычно и начинают эпоху Возрождения. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). С этого же времени рядом с ним стали вновь процветать барокко и рококо. Данте верит в добродетель человечества, не как в качестве божьей воли, а в порядке осознанного решения личности. Если в Средние века ее судьба была неразрывно связана с ведением домашнего хозяйства, воспитанием детей, отстраненностью от светских развлечений, то в эпоху Возрождения жизненное пространство женщины существенно расширилось.

За образец были взяты эстетика и идеология античности.

Стиль Высокого Возрождения начался в Риме и связан с творчеством архитектора Донато Браманте (титулярная церковь Темпьетто Сан Пьетро ин Монторио) (1502) и его Собором Святого Петра (1506), который был самой заметной архитектурной доминантой эпохи. Всё это, благодаря свойствам безоткатного пуска любого (даже массивного) ракетного снаряда. Благодаря этому возникает эпоха Реформации, происходит реформирование католической церкви.

Человек эпохи Возрождения полагает себя словно живущим в особом времени, в чем-то близком к понятию «золотого века», осознает себя центром мироздания. После распада коллектива любой из его участников (вокалист и бас-гитарист Стинг, гитарист Энди Саммерс и ударник Стюарт Коупленд) предназначил себя сольной карьере больших фурроров в качестве самостоятельного исполнителя достигнул Стинг.

На поздних этапах Возрождения получил развитие прихотливый изощренный, нарочито усложненный и нарочито манерный «маньеризм». Теорией рычагов и весов занимался Кардано. Формируются типы совершенно круглой, требующей специального обхода статуи, конного монумента, портретного бюста (во многом возрождающие античную традицию), складывается абсолютно новый тип торжественного скульптурно-архитектурного надгробия. Проблемы планировки города разрешаются новым образом, реконструируются городские центры. Например, косметическая фирма Lime Crime посвятила палетки теней картине Боттичелли «Рождение Венеры». Сформировался новый тип здания— городского дворца (палаццо) и загородной резиденции (вилла)— величественного, но и соразмерного человеку, где торжественная простота фасада сочетается с просторными, богато украшенными интерьерами. Создал теоретические трактаты «О статуе» (1435), «О живописи» (1435–1436), «О зодчестве» (опубликован в 1485).

Сейчас участники группы утверждают, что шоу в Лондоне было единовременной акцией. Ничто не бросается в глаза. Основные элементы стиля Ренессанс: полуциркульные линии, геометрический рисунок (круг, квадрат, крест, восьмиугольник) преимущественно горизонтальное членение интерьера крутая или пологая крыша с башенными надстройками, арочные галереи, колоннады, круглые ребристые купола, высокие и просторные залы, эркеры кессонный потолок античные скульптуры лиственный орнамент роспись стен и потолка массивные и визуально устойчивые конструкции бриллиантовый руст по фасаду форма мебели – простая, геометрическая, основательная, богато декорированная цвета: пурпурный, синий, желтый, коричневый. Художники в первую очередь обращали внимание на телесное совершенство человека.

Наследие крупнейшего мастера светского мадригала Джезуальдо ди Венозы включают семь сборников многоголосных мадригалов и духовных сочинения, среди которых «Священные песнопения». Гуманисты писали в основном на латинском языке. Почему роль эпохи Возрождения заметна больше, чем значение какой-либо другой эпохи. Вот таким образом культура эпохи Ренессанса стала результатом синтеза старого и нового.

Сейчас используются фугасно-осколочные боеприпасы. В городах шла борьба между имеющим власть патрициатом и мастерами-ремесленниками. В 1490 М. Бехайм создает первый глобус. Об этом замечательно писал Гейне в работе «Девушки и женщины в комедиях Шекспира».

Все они по-разному выявляли специфику ренессансного искусства: стремление к жизнеподобию образов, основанному на принципе «подражания природе», широкое обращение к мотивам античной мифологии и светской интерпретации традиционных религиозных сюжетов интерес к линейной и воздушной перспективе, к пластической выразительности образов, гармоничности пропорций и т. д. Распространенным жанром живописи, графики, медальерного искусства, скульптуры стал портрет, что было непосредственно граничит с утверждением гуманистического идеала человека. Это были буржуа, но это не были буржуазно-ограниченные люди, как в последующие века. Его гуманистическая педагогика получила художественное выражение в «Разговорах запросто», а его остросатирическое произведение «Похвала Глупости» было направлено против невежества, догматизма, феодальных предрассудков. В конце XVI века Италия была музыкальным центром Европы.

Европейская художественная культура получает своё развитие в становлении реализма. Аскетическая мораль была поколеблена. В «Речи о достоинстве человека» Пико защищал право на свободомыслие, считал, что философия, лишенная всякого догматизма, должна стать уделом каждого, а не горстки избранных. В 16 в. европейцы были уверены, что «мир сегодня полностью открыт и весь человеческий род познан». Во Франции великим поэтом эпохи был Пьер де Ронсар, вот анализ его творчества.

В первую очередь среди людей полностью изменилось отношение к красоте. Период так называемого «Раннего Возрождения» охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500года. Художники этой эпохи стремились к материальному изображению мира. В период Контрреформации ставился вопрос об изгнании многоголосия из религиозного культа и только реформа главы римской школы Палестрины сохраняет полифонию для католической церкви — в «очищенном», «прояснённом» виде. Она также стала центром культуры Возрождения, особенно архитектуры.

Раннее ВозрождениеПериод охватывает собой в Италии время с 1420 по 1500 года. Национальной переработке подверглось Возрождение также в Нидерландах, в Англии и Испании. Классический идеал Высокого Возрождения, связанный с гуманизмом 15 в., быстро утратил свое значение, не отвечая новой исторической обстановке (потеря Италией своей независимости) и духовному климату (итальянский гуманизм стал более трезв, даже трагичен). Не все грешники вызывают у Данте отвращение и порицание.

Но кроме этого направления были и другие, была реформаторская литература. Купец Гирьяко всю жизнь с умилением собирал рукописи, странствуя по всему свету. К северу от Альп, а также в Испании, Возрождение наступает только в конце XV столетия и его ранний период длится, приблизительно, до середины следующего века. Высокое ВозрождениеТретий период Возрождения – время самого пышного развития его стиля – принято называть «Высоким Возрождением».

Габриели). Уже во второй половине XVI века наступает феодально-католическая реакция. Этот период делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после (1337 год). Микеланджело изображал развитые, сильные тела, создавая образ человека эпохи Возрождения.

Монументальным формам сопутствуют станковые: живопись на холсте или дереве, скульптура из дерева, майолики, бронзы, терракоты. Кризис идей и противоречия в мировоззрении в итоге во Флоренции вылились в маньеризм. Возрождение или Ренессанс (от фр.

Крупнейший художник Питер Брейгель, прозванный «Мужицким», в своих картинах крестьянской жизни и пейзажах с особой полнотой выразил ощущение единства природы и человека. Она благодаря изобретенному книгопечатанию распространилась по всей Европе. ИсторияЭпоха Возрождения (Ренессанс) – период культурного и идейного развития европейских стран. В XIII веке потерпела неудачу серия религиозных Крестовых походов, направленных на «освобождение» в Иерусалиме (с Гроба Господня) от турок-сельджуков. Не было и единой национальной культуры.

«Отцом архитектуры» эпохи Возрождения называют Филиппо Брунеллески. Они критиковали метод схоластической науки, основанный на формальной логике (диалектике), отвергали ее догматизм и веру в авторитеты, расчищая тем самым путь для свободного развития научной мысли. Ослабевает роль разного рода церковных запретов и догматов.

Появляются различные жанры светского музыкального искусства — фроттола и вилланелла в Италии, вильянсико в Испании, баллада в Англии, мадригал, возникший в Италии (Л. Маренцио, Я. Аркадельт, Джезуальдо да Веноза), но получивший повсеместное распространение, французская многоголосная песня (К. Жанекен, К. Лежён). Новый взгляд на человека и его потребности вместе с новыми требованиями общества создают и новую педагогику (Леонардо Бруни, Барбаро и др. ). Происходит «эмансипация плоти» и одновременно утверждается право индивида на радость, любовь, чувственные удовольствия.

Петрарка был одним из основоположников Ренессансного гуманизма. humanus— человеческий) стал идейной основой культуры Возрождения. Великая трансформация началась при папе Николае V, который стал понтификом в 1447 году. С изучением античных историков появляются разработки родной истории (Бруни, Поджо, Эней Сильвио Пикколомини) начинают применяться новые методы критики источников (Лоренцо Валла). Но дата и место все-же были официально объявлены: 26 ноября 2007 года, английская O2 Arena (концерт пришлось перенести на 10 декабря из-за того, что Пейдж сломал мизинец на левой руке).

Выдающуюся роль играет в эту эпоху поэзия, воссоздающая мир человеческих чувств (Чосер, Вийон, Данте, Петрарка, Ронсар, Шекспир, Тассо, Ариосто). Испания не была единой страной, а состояла из отдельных государств. Именно среди представителей этого сословия стали складываться кружки образованных людей, которые решили изучать культурное наследие Древней Греции и Древнего Рима. Он привлек в вечный город самых лучших художников и скульпторов со всей Италии.

В XVIв. Изучение Античности наложило свой отпечаток на религиозные воззрения и нравы. В самом начале 2007 года в неких СМИ появилась информация о том, что в честь 30-летия The Police Стинг, Саммерс и Коупленд планируют возродить группу и отправиться в масштабный концертный тур.

значительные сдвиги произошли в развитии науки. Со временем сложились своеобразные мелодические символы, обозначавшие в мелодиях мадригалов нежные вздохи, слезы, философию жизни (мадригал Джезуальдо ди Венозы «Умираю я, несчастный», 1611г. ). Вазари. А помочь вам сможет эта статья, где всё описано кратко и доступно.

Новая культура стран, расположенных к северу и западу от Альп (Франция, Нидерланды, германоязычные земли), совокупно именуется Северным Возрождением здесь роль поздней готики (в том числе такого важнейшего ее, «средневеково-ренессансного» этапа как «интернациональная готика» или «мягкий стиль» конца XIV-XV вв. ) была особенно значительна. В течение этих восьмидесяти лет искусство ещё не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого (Средних веков), но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности.

Эти тексты были не только памятниками другой культурной эпохи, но и «учителями», помогавшими им открыть самих себя, сформировать свою личность. Особенность Германии в том, что развитие на её территории шло неравномерно. Этому способствовало в немалой степени книгопечатание.

Французский Ренессанс, носивший всецело придворный характер (в Нидерландах и Германии искусство больше было граничит с бюргерством) был, пожалуй, самым классическим в Северном Возрождении. Особенность английской культуры того времени— отсутствие единого литературного языка. Появились полноценные многогранные женские характеры. Создатели косметики каждому цвету присвоили тематические названия, например, «ракушка», «муза».

Не считая того, новенькая песня коллектива Headlines (Friendship Never Ends), выпущенная в рамках организованной компанией BBC благотворительной акции Children In Need, стала синглом с самым низким для Spice Girls уровнем продаж (а заодно и самым невостребованным синглом за всю историю существования акции Children in Need). Брунеллески, Гиберти и Донателло считаются первыми пионерами этого направления, хотя уже раньше их, в XIII и XIV в., Возрождение имело своих провозвестников в лице Джованни Пизано, Джотто и др. Папа Сикст IV выдал заказ на строительство Сикстинской капеллы. Это очень ярко характеризует Ренессанс. Таковы герои этой книги.

Есть события, явления и люди, которые всегда и у всех вызывают жгучий интерес.

Первый период этой эпохи в истории итальянского искусства называется Ранним Ренессансом (до 1500). Поэтов эпохи Ренессанса почитали, считали великими мастерами слова и это звание они сохраняют и по сей день.

Он должен стремиться к знанию, к постижению окружающего мира и самого себя. Данте изобразил ад как подземную воронкообразную пропасть, склоны которой опоясаны концентрическими уступами – «кругами ада». Но это подражание (в особенности в Германии) привело наконец к чрезмерной сухости, которую в начале 60-х годов XIX в. старались побороть возвращением к Ренессансу.

Становление и развитие культуры Возрождения являлось длительным и неравномерным процессом. Строгая организованность, логичность, ясность, рациональность построения формы. На рубеже XVI века, особенно в Северной Италии, художники начали использовать новые методы в изображении света и тьмы, такие как тон, контраст и др., что видно во многих произведениях Тициана, в портретах со сфумато и светотенями художников Леонардо да Винчи и Джорджоне. платереско и мануэлино). – втор.

Начало новой эпохи связывают с творчеством флорентийского художника Джотто ди Бондоне. Это была эпоха крупных перемен в истории народов Европы. В Италии появляются ещё талантливые поэты, а именно Лудовико Ариосто (автор поэмы «Неистовый Роланд»), Торквато Тассо, Якопо Саннадзоро. В конце 15 – начале 16 вв. Значение эпохи Возрождения для европейской культуры настолько огромно, что определило дальнейшее развитие всех областей: от науки до поэзии.

В искусстве утверждался идеал титанической личности.

Папы же стали светскими правителями в папском государстве. Творения эпохи Возрождения мы можем видеть не только на альбомах известных исполнителей (например, Lady Gaga – «Artpop»), но и в качестве принта. Заговор Пацци в 1478 году и убийство Джулиано только усилило влияние Медичи. Великие географические открытия расширили горизонты современников. Главное, чем характеризуется эта эпоха — возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, преимущественно римского искусства.

Как эпоха европейской истории оно отмечено множеством знаменательных вех, — в том числе укреплением экономических и общественных вольностей городов, духовным брожением, приведшим в итоге к Реформации и Контрреформации, Крестьянской войной в Германии, формированием абсолютистской монархии (наиболее масштабной во Франции), началом эпохи Великих географических открытий изобретением европейского книгопечатания, открытием гелиоцентрической системы в космологии и т. д. Однако первым его признаком, как казалось современникам, явился «расцвет искусств» после долгих веков средневекового «упадка», расцвет, «возродивший» античную художественную мудрость именно в этом смысле впервые употребляет слово rinascita (от которого происходит французский Renaissance и все его европейские аналоги) Дж. Над образованием научных основ искусства трудились многие итальянские художники. «Константин Иванович Константинов (1818-1871) – русский учёный и изобретатель в области артиллерии, ракетной техники, приборостроения и автоматики, генерал-лейтенант, артиллерист.

Тогда же были предприняты попытки разработки «идеального» общественного устройства: «Утопия» Томаса Мора, «Город Солнца» Томмазо Кампанеллы. Характерные черты Ренессанса ярко проявились также в странах Восточной Европы (Чехия, Венгрия, Польша и др. ), сказались в Скандинавии. Ещё великий Данте Алигьери в «Божественной комедии» уже иронизирует по поводу фанатических заблуждений христианства и его полуграмотных толкователей. «Люди голодны, — писал он, — они хотят и должны есть». Одним из ее родоначальников был Ф. фон Гогенгейм (Парацельс).

Во Франции предпосылки для развития новых идей были в общем те же, что в Италии. Боэций связывал звуки небесных светил со струнами кифары (ступенями звукоряда), расположив их последовательно от месы (звук Неба) до просламбаномена (звук Луны). Гуманизм— это мировоззрение светского характера, антидогматическое и антисхоластическое. Тициан экспериментировал с колоритом, композицией, техникой.

Козимо был также важным покровителем искусств. Итальянское Возрождение сопровождалось крахом итальянской политики. Он имел последователей.

Характеристика стиля РенессансЭтот стиль интерьера, который назвали современники стиля Возрождения, привнес в культуру и искусство средневековой Европы свободный новый дух и веру в безграничные возможности человечества. Основные темы рассказов различные: любовные, антицерковные, приключенческие, поучительные. Сервантес был автором ряда пьес, внесших большой вклад в создание национального театра. Самобытная ренессансная культура сложилась в Испании, Португалии и Англии. Друг Петрарки, Джованни Боккаччо написал сборник «Декамерон» из 100 историй, рассказанных за десять ночей десятью рассказчиками, которые бежали на окраины Флоренции, чтобы спастись от чумы.

Возвращение Спирс в шоу-бизнес можно признать частично удачным. Поэты и художники, подражая древним авторам, стремились возродить античное искусство. Гуманизм. Сами участники Led Zeppelin оказались людьми скрытными. Самыми знаменитыми полотнами Леонардо да Винчи являются Тайная вечеря и Джоконда.

Крупными центрами издательского дела были в XVIв. В скульптуре прославился Ж. Гужон.

(наиболее видные его представители— Леонардо Бруни и Маттео Пальмиери), — этика основывалась на принципе служения общему благу. Раньше всего искусство проторенессанса проявилось в скульптуре (Никколо и Джованни Пизано, Арнольфо ди Камбио, Андреа Пизано).

---