Эпоха Просвещения В Живописи

Его соотечественник, живописец эпохи Просвещения Томас Гейнсборо (1727–1888) был одним из наиболее выдающихся портретистов. Такая всепроникающая литературность, когда картины стали пересказывать, как роман, была отличительной чертой живописи эпохи Просвещения, девизом которой была фраза: «Живопись и поэзия – сестры». Академии художеств русская живопись эпохи Просвещения достигает расцвета в работах выдающихся мастеров Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского, Ф. С. Рокотова. В английской живописи эпохи Просвещения Рейнолдс и Гейнсборо выражают как бы две стороны просветительской эстетики: рационалистическую и эмоциональную.

После открытия в 1757 г. Академии художеств русская живопись эпохи Просвещения достигает расцвета в работах выдающихся мастеров Д. Г. Левицкого, В. Л. Боровиковского, Ф. С. Рокотова.

Культура эпохи Просвещения: особенности

empire -империя). Их общая цель – стильное облегчение, отказ от религиозной тематики, сложных концепций, декоративной пышности – выражались по разному: стремление к утонченному и грациозному поверхностному рокко (в границах классической французской оперы), к наивно-реалистичному «молодому» стилю итальянцев (Порголези и Вивальди) или искреннего раскрытия чувств в сентиментализме (мангеймская школа, Пиччини и др. ). Психология русского просвещения весьма отличается от зарубежной. 2. После 1799 года Давид стал бонапартистом.

В архитектуре утвердился классический тип симметричной крестово-купольной базилики. Англия. На полотне художник изображает героя, совершенно следуя реальным обстоятельствам убийства. «В нем все празднично-показное, все для зрителя.

Картина Давида перекликается с полотном Пуссена «Похищение сабинянок», 1635г. Эти исторические процессы определяли культурное развитие Европы. Следует сказать, что Венецианская республика XVIIIв. Характерно, что на первых порах и саксонский (мейсенский) и французский (севрский) и английский (вустерский) и русский, — все варианты европейского фарфора сохраняли в формах изделий и их окраске заметное влияние восточного прообраза.

Важную роль в развитии английского искусства сыграли также пейзажи Гейнсборо. Иногда драгоценную древесину покрывали позолотой, скрывающей природную структуру, но вносящей дополнительный аккорд праздничности. Ж. Л. Бюффон (1707–1788) ввел в научный оборот термин «биология», обозначив им «науку о жизни». Образец классицизма комплиментарного, пропагандистского. Важно отметить, что и Хогарт и Грез, каждый в меру собственных способностей, старались решить проблему «воспитывающего» искусства. Такое понимание прекрасного наиболее полно представлено в Версале времен Людовика XIV. История уходит корнями в древний Рим.

Его живопись вполне отвечала вкусам общества, которое не отрицало привычных религиозных представлений, но воспринимало их с иронией и скепсисом слегка просвещенных сибаритов. Музыка должна высекать огонь из людских сердец, – говорил Людвиг Ван Бетховен. Сравнительно небольшая по объемам изящная по форме лаковая мебель прекрасно соответствовала вкусам эпохи господства стиля рококо, представлявшим собой «облегченный», «дегероизиро- ванный» вариант барокко, когда во всех изделиях прикладного искусства более всего ценились внешнее изящество и удобство.

При взгляде на картину «Утро в доме молодых» можно угадать и прошлое и перспективы семейной драмы. Уже в 1-й половине XVIIIв. Пышность, великолепие и театральность отличают этот «величественный стиль римлян». Вместе с тем можно отметить, как причудливо переплетались восточные заимствования с проявлениями собственно европейских традиций: китайские фарфоровые изделия, покрытые светло-зеленой глазурью, получили название «селадоны» по имени лирического героя модного во второй половине XVII в. романа, украшавшего свою одежду зелеными лентами. Полярность его художественных замыслов и сложность видения жизни символизируют два произведения идущие как бы рука об руку: любимое создание Моцарта – опера «Волшебная флейта» и заупокойная месса Реквием, с мыслями о которой Моцарт покинул сей мир. Случай помог ему расстаться с глухой провинцией.

Особенности живописи эпохи просвещения

Но их союз невозможен, героиня принадлежит другому, а одиночество Вертера приводит его к самоубийству. Новое направление оперного жанра. Внутренняя тектоника – принцип барельефа (из Античности). Однако это будет слишком надуманным толкованием.

Портретам В. Л. Фальконе, Ж. А. Гудон). Дени Дидро, прежде всего, он известен как организатор и издатель «Энциклопедии или Толкового словаря наук искусства и ремесел». Русское искусство осваивает новые средства передачи облика окружающего мира.

послужило важным этапом в развитии реализма. Большинство художников либо приглашались из-за границы (Д. Б. Давид был активным деятелем революции, членом якобинского Конвента, организовывал массовые народные празднества, создал Национальный музей в Лувре под его руководством была упразднена консервативная Королевская академия живописи и скульптуры (членом которой Давид был с 1784 года). Время светского мировоззрения, церковь потеряла контроль над обществом. У кресел стали делать круглые спинки и ножки в виде звериных лап.

Русская живопись в эпоху Просвещения

Отличительной особенностью русского просветительства второй половины 18 в. – антифеодальная направленность: все люди от природы свободны и равны, вот таким образом все должны пользоваться равными правами, вот таким образом феодально-абсолютисткий строй с крепостным правом – грубое нарушение естественного права человека, но народ не способен вершить свою судьбу, вот таким образом его прежде нужно «образовать», «облегчить» его трудности, дав ему в наследство наделы земли: Николай Иванович Новиков (статьи в сатирических журналах «Трутень», «Кошелек», «Пустомеля», в которых облачал жестоких, тупых, алчных помещиков) Александр Николаевич Радищев – «Путешествие из Петербурга в Москву» (1790), в которой показал тяжесть крепостнический эксплуатации: жестокость, бессердечие, произвол помещиков – «звери алчные, пиявицы ненасытные», но «мститель, трепещи, придет». Основатель современной химии А. Л. Лавуазье (1743–1794) составил первый перечень химических элементов. После реформы, проведенной К. В. Глюком (1714–1787), опера становится синтетическим искусством, соединяющим в одном спектакле музыку, пение и сложное драматическое действие. Дидактичны и произведения основоположника английского психологического романа С. Ричардсона (1689–1761), в романах которого – Памела или Вознагражденная добродетель (1740) и Кларисса Гарлоу или История молодой леди (1748–1750) – воплотился пуританско-просветительский идеал личности. Такие пьесы Шиллера, как «Коварство и любовь», «Дон Карлос», «Мария Стюарт», также были обращены против тирании и деспотизма, сословного деления, осуждали насилие. В серии гравюр «Выборы» художник наглядно показал пороки существующей избирательной системы, отразив тем самым ту кризисную ситуацию, которая имела место в его стране в 60—70-х гг., когда британское общество ощутило потребность в проведении парламентской реформы. действие), где время действия – современность, ее персонажи, в основном, люди «третьего сословия», в отличие от возвышенных героев трагедии.

Литература. Просвещение сменяет Возрождение и предваряет романтизм. Бах является последним великим гением эпохи барокко. В них с полной силой достигается передача характерных состояний английской природы.

Так, согласно Гольбаху, реально не существует ничего, кроме материи и ее движения, которое есть способ существования материи. Лидирующая роль переходит от религиозного искусства к светскому. 2. Другое его полотно – «Смерть Марата» – посвящено Великой французской революции, в которой Давид принял активное участие.

«Вселенная, — писал Гольбах, — это колоссальное соединение всего существующего, повсюду являет нам материю и движение и далее «природа существует сама по себе, действует в силу своей собственной энергии и никогда не может быть уничтожена. Философия. Статьи «Энциклопедии» отрицали идеологию католической церкви, абсолютизм как отжившую государственную систему и утверждали принципы нового буржуазного порядка. Разум, культ света, представление о человеке как о венце Вселенной в опере Моцарта «Волшебная флейта» сочетаются с основными идеями утопий XVIII в. Зримым воплощением «лучших миров» для людей эпохи Просвещения были сады и парки.

Презентация на тему Русская живопись в эпоху Просвещения

Все в них служит раскрытию характера модели. Фактически именно в живописи Ватто, создавшего жанр «галантных празднеств» и его последователей (Ланкре, Патера, Буше), этот жанр разрабатывавших, наметилась тема «естественного» человека, находящегося в «естественном» окружении. На первом этапе французского Просвещения главными фигурами выступали Ш. Л. Монтескье (1689–1755) и Вольтер (Ф. М. Аруэ, 1694–1778). В искусстве XVIII века классицизм приобретает новые черты. Он был идеологом просвещенного абсолютизма и стремился привить идеи Просвещения монархам Европы (служба у Фридриха II, переписка с Екатериной II). Она отмечена яркой театральностью.

Ференц Лист «Фауст-симфония». Большинство просветителей, особенно французских, придерживалось культурного универсализма, который исходил из того, что имеется единство рода человеческого, единая для всех «природа человека», что при всем многообразии наций и народов существуют универсальные, всеобщие, наднациональные нравственные, эстетические и иные ценности. За основу «стиля империи» были взяты формы искусства Древнего Рима, поскольку Наполеон стремился к блеску и славе римских императоров. Пышность, великолепие и театральность отличают этот «величественный стиль римлян». Представителем эпохи Просвещения, а также родоначальником английского сатирического (критического) реализма в живописи был Уильям Хогарт (1697-1764). В своих произведениях – «Юлия или Новая Элоиза», «Исповедь» и др. Первым крупным мастером этого жанра был И. Н.

Идеи просвещения в изобразительном искусстве

«Природа не создает ни принцев, ни богачей, ни вельмож», ценность человека – в нем самом, в его добром сердце и чистой совести. Среди всех классических симфоний, включая произведения самого Бетховена, «Героическая» выделяется своим гигантским объемом, многообразием тематических элементов, динамизмом. Литература эпохи просвещения не жалеет красок для изображения такого законченного эгоиста. «Технические приемы живописи абсолютно не чувствуются, они не заметны.

Английский художник Уильям Хогарт (1697-1764) писал серии из нескольких картин, объединенных общим сюжетом. Магдалины, созвучную боковым ризалитам корпусов. Рококо напоминает барокко, но барокко лишенное величия, торжественности и напряженности. Они осуществили грандиозный замысел – создание многотомной «Энциклопедии», точнее «Энциклопедии или Систематического словаря всех наук искусств и ремесел», которая должна была стать достоянием народа.

Данное словосочетание часто можно встретить в работах Джона Локка, например, «Опыт о человеческом разуме». Этот стиль культивирует сложнейшие резные и лепные узоры, завитки, маскиголовки амуров. Именно в таком духе написана картина «Качели». Новый импульс Просвещению придает немецкая литература и философская мысль. В трактате Об общественном договоре или Принципы политического права (1762) он выдвинул идею народного суверенитета.

Появление стиля рококо обусловлено изменениями в философии, вкусах и в придворной жизни. Слова «добродетельный» и «чувствительный» стали в эти годы самыми лестными эпитетами. Такие вещи должны были быть, прежде всего, легкими, удобными. Как отмечали многие, «его простота была наигранной, а нравственность часто оказывалась двусмысленной».

Тридцатилетняя война 1618-1648 годов надолго приостановила развитие немецкой культуры. Стилистические признаки рококо. 1. Франсуа Рене де Шатобриан «Дух христианства» – спасение через обращение к религии. XVIIIвек вошел в историю общественной мысли как эпоха Просвещения, как век разума. Стихийная сила драматических столкновений, возвышенность философской лирики, сочный, порой грубоватый юмор – все это мы можем встретить в бесконечно богатом мире его сонат (всего им написаны 32 фортепьянные сонаты и 10 сонат для фортепьяно и скрипки, в том числе знаменитая Девятая – Крейцерова), Лирико-драматические образы. Аргунов Иван Петрович И. П. Аргунов принадлежал к талантливой семье крепостных интеллигентов – художников и архитекторов. Почему же так произошло.

Самым знаменитым произведением художника считается картина «Паломничество на остров Киферу».

Культура эпохи Просвещения Архитектура и изобразительное искусство Автор

Своим творчеством он продолжает реалистическую тенденцию Рембрандта. Гроота, придворного художника императрицы Елизаветы Петровны. Венецианов).

XVIII в. был последним историческим этапом длительной, переходной от феодализма к капитализму, эпохи. Величественную и громоздкую мебель барокко, каждый предмет которой, будь то шкаф, напоминающий собой фасад кафедрального собора или кресло, подобное трону, словно вырастал из недр каменного пола и с трудом поддавался перемещению, вытеснили легкие, «длинноногие» столики, кресла, диваны, бюро, секретеры. Зародившись во Франции, стиль рококо в чистом виде остался чужд итальянским художникам.

Декоративная изысканность произведений Ватто послужила основой сложения рококо как стилевого направления. Ему принадлежит знаменитый призыв: «Раздавите гадину. », направленный против религии и особенно Церкви. Строгая иерархия жанров высокий стиль (ода, трагедия, эпос), низкий (басня, комедия натюрморт, пейзаж). «Лучшее правительство то, при котором подчиняются только законам», – писал Вольтер в «Философских письмах».

В области музыки для клавира гениальным творением композитора является «Хорошо темперированный клавир», представляющий собой своеобразную энциклопедию стилей музыки XVII -XVIII вв. Он сочинял целые истории, обличающие нравы общества, создавал серии картин как роман или театральный спектакль, повествовательно рассказывающий о приключениях героев с юмором и сатирой: циклы – «Карьера проститутки», «Карьера мота», «Прилежание и леность», «Модный брак»- история брака обедневшего лорда с дочерью богатого купца, заканчивающаяся смертью всех главных героев. роман в письмах – Джейн Остин) м, наконец, просветительский роман. Беллини «Норма» – глубокий лиризм, выразительность мелодий.

Эта мятущаяся сильная натура стала в творчестве Гёте символической. Однако его расцвет наступил только во французской художественной культуре, где из разрозненных элементов он сложился в целостную стилевую систему. была необыкновенно разнообразной, не укладывалась в единый стиль и единую художественную систему. Вот таким образом 18 в. может называться «золотым веком утопии». Руссо резко выступает против современной цивилизации, которая привела к упадку нравов.

«Героическая» симфония открыла новую эру в истории жанра. Оставался он там недолго, так как в 1761 г. получил назначение на должность главного художника Святейшего Синода в Петербурге. Павла в Лондоне, Исаакиевский собор в Петербурге). ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ СРЕДНЕВЕКОВЬЯГЛАВА 5.

Справедливость и т. д. Архитек. Их источником для Генделя стала Библия, сюжеты которой определили около тридцати его монументальных ораторий. Этими идеями проникнуто творчество крупнейших итальянских писателей конца XVIIIв.

И то и другое можно изменить к лучшему, можно усовершенствовать. Все эти вещи напоминают игрушки полезные (канделябры, веера, канапе, экраны для каминов) или бесполезные (подвески, ожерелья, статуэтки), но всячески обыгрывается их видимая непрактичность. Его представители убеждены в неограниченности познавательных возможностей человека. Природу теперь стремились не перекроить, а украсить, «облагородить». Его приемы стали существенным признаком английской школы конца XVIII – начала XIX века. Творчество Баха составляет вершину искусства полифонии.

Автору было в то время 58 лет. Литература. Французский язык становится языком международного общения просвещенных слоев общества. В его искусстве нарастают черты отвлечённости и рассудочной повествовательности.

Те же мысли пронизывают и художественное творчество Руссо. Большую часть жизни Гайдн провел в Вене, где создал свои самые выдающиеся произведения. Вольтер большую часть жизни стоял за «просвещенный абсолютизм», верил в способность «философа на троне» употребить неограниченную власть для установления разумного и абсолютного общественного строя. Гражданская доблесть одних оттенена личным горем других. Давид тщательно продумал композицию картины, «хореографию» персонажей и игру света, что концентрирует внимание зрителя в центре картины, раскрывая моральную атмосферу такой необычайной силы, что страдание отступает перед ней.

Ж. -Ж. Руссо в духе сентиментализма создает роман «Новая Элоиза», Н. Карамзин повесть «Барышня-Крестьянка» (и «Крестьянки могут любить»). сравнительно недорогие, а значит рассчитанные на массовый рынок. Просветители были материалисты и идеалисты, сторонники рационализма, сенсуализма (основой познания и поведения считали ощущения) и даже божественного провидения (уповали на волю Бога). Симфония До мажор (номер 41), названная современниками Юпитер, обнимает весь мир с его контрастами и противоречиями, утверждает разумность и гармоничность его устройства.

К нам эта лексика пришла именно из екатерининского времени. Идеи Просвещения отражали прежде всего интересы третьего сословия, но имели, несомненно и более широкое значение. Отсюда умеренность, сдержанность и скептицизм, отличающий английское Просвещение.

пишет религиозные картины для Казанского собора Санкт-Петербурга. Вывод Основным стремлением просвещения было найти путём деятельности человеческого разума естественные принципы человеческой жизни (естественная религия, естественное право, естественный порядок экономической жизни физиократов и т. п. ). К числу его наиболее известных, прославленных трагедий относятся «Брут» (1730), «Заира» (1732), «Смерть Цезаря» (1735), «Магомет-пророк или Фанатизм» (1742). Без них и без права на них человек перестает быть человеком. Этот процесс проходил по-разному в разных странах.

Стилевые и жанровые особенности искусства эпохи Просвещения (архитектура, живопись, музыка, литература)

Он вошел в историю живописи как мастер «галантных празднеств». В сочинении Эмиль или О воспитании (1762) и в романе Юлия или Новая Элоиза (1761) он развивал концепцию естественного воспитания на основе использования природных способностей ребенка, свободного при рождении от пороков и дурных наклонностей, которые формируются у него позже под влиянием общества. Пиранези изображал архитектурные памятники Древнего Рима, ансамбли портов, темниц, храмов. Т. о., создаётся идеализация. Кроме того искусство XVIIIв. я та веселонравная, которая любит только смехи и забавы. Одни исследователи считают его завершающей стадией, другие — проявлением стилевого вырождения, а третьи — «аппендиксом барокко».

Этот стиль зародился в XVII веке, но его всплеск пришелся на XVIII век. Так складывается закономерность мира. Коронация проходит в 1804 году. Самокритику просветительского сознания мы находим также у Дж.

Пейзаж Пуссена-это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. Наиболее ярким выразителем этого неустойчивого переходного периода являлся Антуан Ватто (1684-1721), создатель нового направления французской живописи периода Регентства. Апофеоз его творчества – Девятая симфония (1823) и Торжественная месса (1823). 3. Г. Доницетти «Дочь полка». В Рассуждении о абсолютном живописце П. П. Чекалевского (1782) каждой части лица на портрете поручалась своя задача: откровенность на челе и бровях, разум в глазах, здравие на щеках и добродушие или приязненность на устах. Ярким примером в этом плане является картина «Купальщицы», выражающая настоящий апофеоз жизни, чувственной радости и наслаждения.

Более того, оно все больше вторгается в социальную жизнь, борьбу и политику, становится ангажированным. Образ милосердного революционера. Франция. Сентиментализм был близок к романтизму. Понятие «театр жизни» наиболее достоверно характеризует живопись того времени.

При желании можно приписать некоторую долю обличительное фра- гонаровским галантным сценкам: «светский» аббат раскачивает качели, на которых парит красавица в розовом облаке разметавшихся юбок, а расположившийся в зарослях молодой человек с интересом наблюдает это зрелище, — ну чем не обличение разлагающейся французской аристократии кануна Великой революции. я тот покровитель знатнейших художеств, оный любитель изрядства. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет. В заключавшихся с ними контрактах специально оговаривался пункт, согласно которому они должны были обучать русских учеников «всему, что сами умеют»: как построить глубокое пространство, рассчитать пропорции человеческой фигуры, передать ее в правильном ракурсе, то есть в сокращении, при сложном повороте и движении. Деннер, А. Ф.

Наполеон сплотил нацию, прославил французскую армию. «Паралитик, за которым ухаживают его дети или Плоды хорошего воспитания», «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания», «Наказанный сын», «Разбитые яйца» и другие картины Грёза вызывали фурор перед ними собирались благоговейные толпы, люди плакали. Эти два рода необходимости – слепая природная и осмысленно-разумная – различаются между собой. Литература и музыка. Роспись плафона по сути представляет собой увеличенное повторение станковой картины.

Три крупных события: Великая французская революция, ПП, образование США. Его фраза: «Раздавите гадину. » стала крылатой. С этого же времени ведущим жанром творчества Наттье становится портрет.

1. Роберт Шуман «Бабочки» – фортепианные циклы. Руссо. В области политики, юриспруденции и общественно-экономической жизни – освобождение человека от несправедливых уз, равенство всех людей перед законом, перед человечеством. В истории мирового театра заметно выделяются имена Р. Б. Шеридана (1751–1816), Г. Филдинга (1707–1754), К. Гоцци (1720–1806). Вершиной немецкого Просвещения, получившей мировую славу, стали такие произведения, как Разбойники (1781), Коварство и любовь (1784), Валленштейн (1799), Мария Стюарт (1801) Ф. Шиллера (1759–1805), Эмилия Галотти, Натан Мудрый Г. Э. Лессинга (1729–1781) и особенно Фауст (1808–1832) И. -В. В 18 веке центром просветительского движения становится Франция.

Основой теории классицизма был рационализм, опиравшийся на философскую систему Декарта. Здесь не должно быть ничего кроме улыбки и приятного веселья. Стилю рококо принадлежит и творчество крупнейшего французского живописца середины XVIII в. Жана Батиста Симеона Шардена (1699—1779). Среди этих великих авторов имена Монтескье, Вольтера, Дидро, Руссо, Гельвеция, Гольбаха, Даламбера. Руссо является автором известного изречения: «человек рождается свободным, но повсюду он в оковах».

Ребенок должен не только учиться, но и заниматься трудом. Эпоха Просвещения — период философского и эстетического самоутверждения третьего сословия.

Это отношение могло иметь лирическую, драматическую тональность, либо окрашено мягким юмором, как, например, знаменитая «Прощальная симфония». Возможность других дат конца эпохи – шлейф Истории. Утвердился неоготический стиль (и церкви и дома). «Просвещение.

Он создал удивительно музыкальную живопись, как бы вибрирующую и пульсирующую. Философам-просветителям удавалось излагать свои представления о человеке и обществе в литературных произведениях, мгновенно завоевывающих массового образованного читателя. На его основе формируется также так называемый сциентистский утопизм, согласно которому законы общества могут становиться абсолютно «прозрачными», целиком познанными а политика – основываться на строю научных законах, ничем не отличающихся от законов природы. Антропов Алексей Петрович Родился А. П. Антропов в семье солдата Семеновского полка.

Решающая роль в достижении светлого будущего отводилась разуму. В этом отношении характерно творчество немецких просветителей, в частности Лессинга. 10-метровый холст. Подчинение композиции числу 3: три аркады на заднем плане, 3 группы фигур и др. Написано им самим».

усилился интерес к античности, причем античности подлинной, научно обоснованной. Шарден выражал вкусы и интересы поднимающегося третьего сословия, т. е. Другую важную сторону творчества Хогарта составляют его портреты. Основное его сочинение – "Опыт о человеческом разумении" (1690) – содержало позитивную программу, воспринятую не только английскими, но и французскими просветителями.

Музыкальное наследие композитора огромно и многопланово: им были написаны оперы, среди которых «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта», мессы, Реквием, симфонии, произведения культовой музыки, серенады, концерты для фортепиано, скрипичные концерты, сонаты, арии и песни. Одной из самых известных, ставшей любимой аллегорией рококо, является картина Ватто «Остров Киферы» (мифический остров с храмом Венеры, место любви и наслаждения, где царствуют безделье, легкий флирт, вечные праздники и забавы). В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие. Она была политически раздробленной и экономически слабой страной. Комбинация античных форм изделий и новых достижений используемых в их производстве, позволила наладить выпуск высокохудожественной керамики на мануфактуре английского предпринимателя Джо- зайя Веджвуда (1730—1795).

Презентация Русская живопись в эпоху Просвещения

В системе мысли – поступательное развитие – эволюция. Образцами архитектуры этого стиля могут служить площадь Людовика XV (в настоящее время она называется площадью Согласия) в Париже и дворец Малый Трианон в Версале. Шарль Луи Монтескье (1689-1755) в своих произведениях «Персидские письма», «О духе законов» выступает против феодализма и неограниченной монархии. «Паралитик, за которым ухаживают его дети или Плоды хорошего воспитания», «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания», «Наказанный сын», «Разбитые яйца» и другие картины Грёза вызывали фурор перед ними собирались благоговейные толпы, люди плакали. И. Н. Никитин происходил из семьи московских священнослужителей.

Самым ярым и решительным ее критиком выступает Вольтер. В период с 1803 по 1813 гг. Итальянское искусство XVIIIв.

КлассицизмИскусство века Просвещения

Черты стиля рококо особенно четко прослеживаются в женских портретах («Портрет маркизы дАнтен», «Портрет герцогини Луизы Орлеанской в образе Гебы», «Манон Беллитти»). К лучшим достижениям Германии в области портретной живописи следует отнести работы немецкого швейцарца Антона Граффа, отличающиеся большой правдой в передаче натуры, хорошим чувством формы и гармонией колорита. В искусстве и культуре – много стилевая организации, основные и наиболее яркие – литра. С большим уважением относился к Гольдони Вольтер – патриарх Просвещения. Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами».

Вот таким образом стремление человека к извлечению пользы для себя, продиктованное его «естественной природой», побуждает людей «объединяться» в общество, создавать различные системы государства, развивать промышленность, науки искусство, совершенствовать личные задатки и способности человека. Руссо предложил свой путь политического устройства общества. Сентиментализм являлся крупнейшим в художественной культуре течением, связанным с просветительскими идеалами о доброте, присущей каждому человеку от природы. «Буря и натиск» – называлась одна из драм Ф. М. Клин-гера и по этому заглавию стали называть все литературное движение. Здесь он прекрасен духовно и физически, в расцвете сил. Его музыка намного определила свое время, предвосхитив многие более поздние стили, включая романтизм.

Архитектура и искусство эпохи Просвещения

Его картины отличаются морализаторством, назидательностью, граничащей с пошлостью, а кроме того, слащавостью в изображении молоденьких, соблазнительных, но обязательно бедных и несчастных девушек, нищих детей, обездоленных стариков. Жорж Санд «Валентина». Именно в таком духе написана картина «Качели». Согласно представлениям того времени, картина должна быть приятным и гармонично сочетающимся с интерьером цветовым «пятном» на стене, выполняя ту же задачу, что и фарфоровая статуэтка или мраморная скульптура, — заполнить собой и украсить пустое пространство. В произведении искусства ценилась его искусственность, рукотворность.

Был управителем домов (фактически дворцов) П. Б. Шереметева сначала в Петербурге, затем в Москве. Для них общее выше личного.

В изобразительном искусстве выразителем идеалов «третьего сословия» стал Жан Батист Симеон Шарден (1699-1779). В частности ими была разработана классическая концепция политического плюрализма, особый вклад в создание которой принадлежит Монтескье. Одним из самых известных его представителей является художник О. Фрагонар (1732-1806). В скульптуре классицизма даже движение не нарушало замкнутости форм (Э.

Западноевропейская культура эпохи Просвещения

В ней сочетается реальное и воображаемое, серьезное и смешное, радость и грусть. Самобытность национальной культуры и языка утверждал И. Г. Гердер (1744–1803). В сочинениях его основателя Д. Локка и его последователей Г. Болингброка, Д. Аддисона, А. Э. На смену чувственности приходит рационализм.

Отсюда – композиционно решение (полфигуры в сложном ракурсе). По образцу собора св. Женственность стала главным критерием красоты. Китс «Огонь» – оды.

Презентация на тему: Русская живопись в эпоху Просвещения

Нет крайних эмоций, но достигается огромная эмоциональная выразительность. Лопухина»). При жизни Моцарта наибольшим успехом пользовались его оперы.

Классицизм представляет в первую очередь французский художник Ж. -Л. Но подлинным шедевром, сделавшим Гёте известным не только в Германии, но и далеко за ее пределами, был роман «Страдания юного Вертера». Искусства для удобства.

Однако Вольтер придерживался иных политических взглядов. Фредерик Шопен – композитор, пианист. философы: Гегель, Маркс, дарвин «происхождения видов». Как незаметен макияж на лице умелой модницы, так незаметна рука художника, создававшего живописные ландшафты английских парков — «природы, одетой и причесанной к лицу».

Русская живопись в эпоху Просвещения доклад по теме Философия

Большинство проектов «говорящей архитектуры» остались лишь на бумаге, разделив судьбу многих утопий. Задачей этой картины было воздействовать на чувства зрителей и дать урок патриотизма.

Руссо утверждает, что общественный строй, основанный на частной собственности и захвате власти, лишает людей равенства и свободы. Общая характеристика искусства XVIIIв. Сюжеты древних сказаний воспринимались во Франции 80-х гг. Гойя успешно творил практически во всех жанрах живописи.

Изобразительное искусство эпохи просвещения

Проблема взаимоотношений художника и общества. Интенсивный хозяйственный обмен активизировал культурные отношения. На протяжении всего развития Просвещения в центре рассуждений его идеологов находилось понятие «разум».

В операх Похищение из сераля, Свадьба Фигаро, Дон Жуан, Волшебная флейта. 3.

Культура и искусство эпохи Просвещения

Первой философской величиной среди плеяды английских просветителей был Дж. Локк (1632-1704), друг Ньютона, чья философия, по убеждению современников, стояла на тех же принципах, что и научная программа великого физика. «Бурные гении» были близки по духу английским и французским сентименталистам, особенно Руссо. Будучи придворным художником, он создал великолепные портреты членов королевской семьи. Наряду с Ф. С. Как мировоззрение Просвещение не породило какого-то нового стиля в искусстве, вполне удовлетворившись уже имевшимися формами классицизма и сентиментализма. Наука все больше связана с производством, техникой, получает ускоренное развитие. Наивысшей и самой продуктивной формой деятельности разума считалось научное познание.

Надо «уберечь ум от ошибок и сердце от порока». Уже в начале XVIII в. в живописи французского живописца Антуана Ватто (1684—1721) заметно отступление от парадной театральности «большого стиля». Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. Творчество Иоганна Вольфганга Гёте (1749–1832) стало вершиной и немецкого и европейского Просвещения.

Презентация – Русская живопись в эпоху Просвещения

Примыкает к предыдущей работе: те же идеалы. Переселившись в Санкт-Петербург, сблизился с выдающимися интеллектуалами того времени. Выражением этой идеи стала его поэма о ГенрихеIV «Генриада» сней были связаны его отношения с ФридрихомII и ЕкатеринойII, его интерес к истории ПетраI. Монтескье считал наиболее разумным государственным устройством конституционную монархию, Руссо был республиканцем.

В основных чертах политическая программа Английского Просвещения была сформулирована философом Джоном Лоцком (1632-1704). Вот таким образом предлагаемая ими грандиозная программа построения нового общества носила ярко выраженный футуристический характер: она была устремлена в «светлое будущее», в «лучезарное завтра», говоря словами французских просветителей, в котором вновь восторжествуют Свобода, Равенство. В центре отец, призывающий сыновей к подвигу, справа из жёны. XVIII в. – век разума, век просвещения, век философов, социологов, экономистов.

Прежде всего менялось внутреннее оформление жилищ. В гораздо более благоприятных условиях развивается философия. Показательно при этом, что живший в условиях «старого порядка», Грез не выходил за рамки «семейной» проблематики. Давид, один из вдохновителей Великой французской революции, ее активный участник, пережил затем тяжелый идейный кризис и стал первым живописцем Империи и придворным художником Наполеона Бонапарта, прославляя его так же, как до того – героев Римской республики, создав для него стиль «ампир» (от франц. Разнообразие его творческих исканий поистине безгранично. Художник должен быть в красках философом и смертных просветителем (Я. Литература.

Историческая и мифологическая живопись «большого стиля» 17-го столетия уступила место картинам на бытовые и нравоучительные темы (Ж. Б. Шарден (1699–1779), У. Хогарт (1697–1764), Ж. Б. Грез (1725–1805). Иоганн Вольфганг Гёте (1749-1832). Архитектор спроектировал также площадь ЛюдовикаXV в Париже (теперь площадь Согласия), ставшую одним из красивейших городских ансамблей в Европе. Известная его картина «Клятва Горациев» звучит как призыв к борьбе против абсолютизма.

«Эпоха Просвещения (просветители и писатели)»

Здесь, напротив, господствует подчеркнутая лаконичность, аскетизм живописных средств. Он в совершенстве группирует фигуры однако его сцены отчасти банальны, отчасти сентиментальны и театральны. Но главным его призванием был портрет.

Антуан Ватто (1684 -1721). Разум был объявлен высшим судьей всего существующего. Наибольшую славу Баху при жизни принесла органная музыка.

Характерным для «стиля Габриэль» было изящное сочетание прямых и округлых линий. Лосенко Антон Павлович А. П. Лосенко родился в семье украинского казака. Оказавшись перед лицом смерти, художник обратился к теме милосердия и примирения.

А главной заботой изобразительного искусства – декор помещений. Новые тенденции в понимании роли искусства. В литературе постоянно слышатся отзвуки внутренней борьбы в английском обществе: Джонатан Свифт «Путешествие Лемюэля Гулливера и «сказка о бочке» в драматургии – Ричард Шеридан «Школа злословия» (1775). Вот таким образом просветители возлагают большие надежды на просвещенного монарха, «государя-философа», «мудреца на троне», который будет способен сознательно избавить общество от несвободы, несправедливости и других пороков.

Аристократия склонялась к темам чувственного удовольствия, любви и роскоши. Музыка.

Французские мыслители создавали учения, отрицающие частную собственность (Руссо, Мабли, Морелли), отстаивающие атеистические воззрения (Дидро, Гельвеций, П. А. Гольбах). Из его философских произведений наиболее значительны «Философские письма», «Основы философии Ньютона» и «Философский словарь». Во всем этом гораздо больше красоты. Эту картину Давид начал писать в тюрьме.

Им создано около 300 картин и рисунков. Апогеем творчества Баха становятся Евангельские легенды («Страсти по Иоанну», «Страсти по Матфею») их образы избавляются от мистического ореола, приближаются к людям жизненностью своих страданий. Особенно ярко просветительский идеал проступает в опере Моцарта Волшебная флейта (1791), которую отличает культ разума, света, представление о человеке как о венце Вселенной. Во Франции, например, этот период называли веком Вольтера, в Германии – веком Канта. Скандальное произведение, положившее начало новой эстетике в искусстве.

Работы этого талантливого мастера соответствовали изысканному вкусу французского двора. Грандиозным полотном на историческую тему стала картина «Коронация Наполеона I». передовые идеи своего времени: Идеи патриотизма и гражданственности. С 1791 г. по ассоциации с римским обычаем церковь была превращена в усыпальницу великих людей Франции и получила название Пантеон.

Главные ценности эпохи Просвещения

он создал большинство симфонических произведений. В проектах Габриэля ощущалось наступление новой эпохи в истории архитектуры. В Персидских письмах (1721) Монтескье наметил тот путь, по которому должна была пойти французская просветительская мысль с ее культом разумного и естественного.

Вздыбленный конь – демонстрация необузданности (характерно для классицизма). Врачевание классического периода (магадхско-маурийская и кушано-гуптская эпохи)ГЛАВА 4. условий жизни, общественного устройства, обычаев и нравов. отличалось наиболее радикальными взглядами по всем вопросам политического и социального характера. Статьи по конкретным областям знания писали профессионалы – ученые, писатели инженеры. Людям необходимо добровольно заключить общественный договор, на основе которого создается орган (государство), обеспечивающий охрану их прав. Жив., музыка. Этот труд становится любимой книгой Робеспьера.

Люди хотели сделать более удобной и уютной свою домашнюю жизнь. Вместе с тем искусство становится более естественным, ближе к реальной действительности. Четырнадцатой Лунной и Семнадцатой сонат отразили отчаяние композитора в самый тяжелый период жизни, когда Бетховен был близок к самоубийству из-за потери слуха. В этой картине есть одновременно и что-то нежное и что-то хватающее за душу.

Но все они отрицали сословные привилегии и власть монарха «Божьей милостью». Его картины – шедевры живописности. Драматургия Шиллера была чрезвычайно популярна в XVIII–XXвв. Своеобразие выхода мировой культуры из системы классицизма. В свое произведение он вложил богатейший жизненный и литературный опыт.

Особенности Просвещения в странах Европы

Одним из средств такого возврата власти может стать насильственное свержение правительства. Пусть у этой эпохи были свои недостатки, хоть и весомые, но она сыграла большую роль в развитии культуры и искусства. В скорбном лице Марата каждый мог узнать черты «друга народа». В России культура Просвещения представлена именами М. В. Ломоносова, П. И. Новикова, А. Н. Радищева. Из недр иконописи долго и мучительно пробивается на свет живопись. Отдельные «кадры» объединяются в цельное повествование и, одновременно, являются вполне самостоятельными произведениями искусства.

Самым выдающимся вождем французского Просвещения был Вольтер (1694-1778). В жанре портрета наблюдается переход от парадности к интимности (Т. Гейнсборо, 1727–1788, Д. Рейнольдс, 1723–1792). Однако настоящая слава пришла к Моцарту после его смерти. Не менее сложным и многогранным является искусство Ф. Гойи. Никаких внешних авторитетов, какого бы то ни было рода, они не признавали.

Вместе с ней появляется новый жанр – изображение определенного лица, «персоны», так называемая парсуна, заложившая основы портретного искусства XVIII столетия. Природа это необъятная цепь причин и следствий, беспрерывно возникающих друг из друга. XVIII век с точки зрения истории искусства был «коротким» веком, отделенным от предыдущего несколькими бесплодными десятилетиями.

Общееколичествопросмотровстраницы

«Энциклопедия», обобщив все сведения, накопленные человечеством к середине XVIII в., стала концентрированным выражением идей Просвещения. Одним из самых известных его представителей является художник О. Фрагонар (1732-1806).

Скульпторы Франции Жак Луи Давид – возродил традиции античности «Клятва Горациев», пишет портреты Наполеон. Географические открытия в Тихом океане (о-ва Пасхи, Таити и Гавайи, восточное побережье Австралии) Я. Роггевена (1659–1729), Д. Кука (1728–1779), Л. А. Бугенвиля (1729–1811), Ж. Ф. Лаперуза (1741–1788) положили начало планомерному изучению и практическому освоению этого региона, что стимулировало развитие естественных наук. При жизни Моцарта наибольшим успехом пользовались его оперы.

Значительное влияние на него оказали изменения общественной жизни, укрепление новых капиталистических отношений и окончательное разложение феодального строя. Живопись. Он писал сказки (фьябы) используя фольклор и некоторые черты комедии дельарте: Любовь к трем апельсинам, Турандот и другие о жизни театральной Венеции. искусство. Грань между «высоким» и декоративно-прикладным искусством оказалась размытой —ведь мастерами-художниками (скульпторами, живописцами) и мастерами-ремесленниками (мебельщиками, ювелирами) были зачастую одни и те же люди и решали они одну и ту же задачу—создание красивых и приятных в употреблении вещей.

empire – империя). «Паралитик, за которым ухаживают его дети или Плоды хорошего воспитания», «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания», «Наказанный сын», «Разбитые яйца» и другие картины Грёза вызывали фурор перед ними собирались благоговейные толпы, люди плакали. В ней сочетаются реальное и воображаемое, серьезное и смешное, радость и грусть.

Своеобразный национальный вариант культуры Просвещения окрашивался специфическими условиями русской действительности. В Германии носителями идей Просвещения стали Г. Лесслинг, М. Гердер, молодой Кант. Аргунов учился у Г. -Х. Это идеал поколения.

«Натюрморт. Дмитрий Левицкий – великий мастер камерного портрета: портрет П. А. Спорный эпизод: Наполеон при коронации вырвал корону у священнослужителей, короновал себя сам, «узурпировал» церковь. Но затем охватила и близлежащие территории – Францию, Россию, Германию. в одиночестве.

Как и природа в целом, сад или парк становился местом философских бесед и размышлений. Начал складываться в 17 веке. Однако, признавая подобный «эгоизм» человека, они в то же время подчеркивали, что индивидуальные стремления человека могут реализоваться лишь в общении с другими людьми. Нарастание парадности, внешней репрезентативности.

Творчество писателя разнообразно по темам и жанрам: антиклерикальные сочинения Орлеанская девственница (1735), Фанатизм или Пророк Магомет (1742) философские повести Кандид или Оптимизм (1759), Простодушный (1767) трагедии Брут (1731), Танкред (1761) Философские письма (1733). Принципы: обращение к античной кул-ре, рационализм, симметрия, сдержанность. Во времена Екатерины не только усиливалась социальная рознь. Именно в это время и появились знаменитые сегодня на весь мир «Принцесса Турандот», «Король-олень» и «Хозяйка гостиницы». Некоторые ведущие школы, совсем недавно достигшие блестящего расцвета, сошли со сцены.

Разум объявлялся самым могучим орудием преобразования окружающего мира. Неоклассицизм. Новая структура общества, новое понимание мира и человека. Новый тип художника-гражданина. Фасад воспроизводит древнеримский портик, украшенный фронтоном.

Таковы, несмотря на различие почерков и стилей, «Хромой бес» Лесажа, «Манон Леско» Прево, «Кандид» Вольтера и «Вильгельм Мейстер» Гете. В этом тоже заключается заслуга Просвещения. Идеи просветителей, связанные с распространением знаний, пропагандой науки, освобождением от предрассудков, обожествлением природы, призывами к простоте и естественности, соответствовали эстетике классицизма.

Изобразительное искусство романтизма

Завораживающая звуковая красота, техническое совершенство, безупречная чистота стиля рождают ощущение простоты и ясности. Виктор Гюго – острые социальные проблемы.

Художественная культура активно формирует свое собственное социальное пространство. цв. Его основное произведение Идеи к философии истории человечества (1784–1791) стала первой основательной классической работой, с которой Германия вышла на арену мировой историко-философской науки.

Изобразительное искусство живопись

На формирование личности решающее влияние оказывает общественная и природная (географическая) среда, а феодальный общественный порядок, его политические институты, правовые и нравственные нормы губительны для человека. Вместо темного, «основательного» дуба мебельщики предпочитали использовать различные экзотические породы, привезенные из дальних стран: красное, лимонное, палисандровое дерево. На первый план вышли музыка и литература, возросла роль театра. Давид, один из вдохновителей Великой французской революции, ее активный участник, пережил затем тяжелый идейный кризис и стал первым живописцем Империи и придворным художником Наполеона Бонапарта, прославляя его так же, как до того – героев Римской республики, создав для него стиль «ампир» (от фр. Между двумя классицизмами – ранним (академическим) и поздним (неоклассицизмом) господствующие позиции занял стиль рококо.

Проводили критику старого режима. Отход художника от предыдущих идеалов. И то и другое построил архитектор Жак Габриэль (1698—1782). Сад – отражение просветительских представлений о счастье как «естественном состоянии» «естественного человека», основным условием которого было возвращение к природе.

в промежутке между двумя жесткими государственными системами. В его произведениях можно обнаружить влияние Пуссена, Рубенса и других великих художников. По его рисункам исполнялись картины, а Двенадцать «знатнейших» перспектив Петербурга, рисованных им, были гравированы в Академии наук. Никитин (1680 – не ранее 1742). Художник показывает, что пьянство —зло («Переулок джина»), что жестокость —наказуема («Четыре степени жестокости»), что полученное наследство надо беречь («Карьера мота»).

чувство – никогда. ». Фридрих Шиллер (1759–1805) тайно читал Гёте, Руссо, Лессинга в военной академии. Основоположником французского классицизма стал Никола Пуссен. Руссо.

Изобразительное искусство Симон (Пимен) Фёдорович Ушаков

Махаев (1718 – 1770) – автор большого числа видов Петербурга и его окрестностей. Не существует ничего, чего люди не могли бы понять – заявляет Гельвеций.

Эта картина – одно из ярких проявлений революционного классицизма. Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум». Сдержанность, но при этом особая внутренняя энергия.

Изобразительное искусство Испании века

Исторически к венской школе относится и Людвиг Ван Бетховен (1770-1827), хотя его эстетические идеалы формировались в иное время и связаны с эпохой Французской революции 1789 г. Бетховен развил в новых условиях художественные принципы Гайдна и Моцарта, что позволяет говорить о двух этапах в развитии искусства венских классиков. В густой тени колоннады с суровым и беспристрастным видом сидит Брут. Из античности он усваивает четкое деление композиции, в картине резко противопоставлены две группы: торжественная группа трех сыновей, дающих отцу клятву победить или умереть и отодвинутая на второй план группа поникших в горе женщин. Свободу просветители понимали как добровольное подчинение закону. Б. Княжнин). Франция.

Просветительский роман – это свободный жанр, не знающий строгих правил, ориентированный не на образцы, а на прямое отражение современной действительности. На карнавал в Венецию съезжались люди со всей Европы. Особого выделения заслуживает также «Реквием». Он создал удивительную музыкальную живопись, как бы вибрирующую и пульсирующую.

Сцены из «Новой Элоизы» Руссо, посвященные описанию жизни в швейцарской деревушке, пробудили вкус к естественной природе. Давид (1748-1825).

Его идеальные пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью. Оно смогло дать людям возможность получать знания, лучше обустроить общество. Вот лишь несколько: А. П. Сумароков — А во дворянстве всяк, с каким бы ни был чином, не в титле, в действии быть должен дворянином М. М. Херасков — Будь мужествен ты в ратном поле, в дни мирны доброй гражданин, не чином украшайся боле, собою украшай свой чин Г. Р. Державин — Вельможу должны составлять ум здравый, сердце просвещенно, (. ) вся мысль слова, деяньи должны быть — польза, слава, честь. Богатый внутренний мир человека, превратившегося в «центр мироздания», его чувства, переживания и стремления являлись сюжетной основой для мастеров живописи. Но все эти художественные направления выражали одну общую для Просвещения идею. В большинстве случаев, статьи были основательными и отражали новейший уровень знаний. В своем романе «Юлия или Новая Элоиза» (1761) писатель осуждает социальное неравенство, которое является причиной страданий и несчастия двух любящих друг друга людей. Сентиментализм являлся крупнейшим в художественной культуре течением, связанным с просветительскими идеалами о доброте, присущей каждому человеку от природы.

Гете (1749–1832). Иначе выглядит Просвещение Англии. Главная коллизия, которую пытается разрешить философия XVIII века, состоит в несовместимости «частного человека», то есть индивида, который руководствуется только собственными интересами, себялюбием и своекорыстием и «человека вообще» – носителя разума и справедливости. 2. К. Вебер «Ундина» Гофмана, народно-легендарная и сказочная опера «Вольный стрелок».

Изобразительное искусство века

он получил почетную должность директора Королевской академии живописи и скульптуры. «Визитной карточкой» эпохи рококо следует признать прикладное искусство. По возвращении из поездки в Рим Давид представил картину «Слепой Велизарий».

В этом городе творил Карло Гольдони (1707-1793), создавший 267 драматических произведений. Прежде чем музыка пришла к обобщающему стилю венских классиков, в XVIII веке произошло несколько так или иначе связанных с Просвещенством «молодых» стилей, что формировали вкусы общества. Сюжеты только любовные, эротические. 1. Генрих Фон Клейст – талантливый драматург, новеллы «Амфитрион» 2. Гофман «Повелитель блох» – элементы сатиры, в его творчестве огромную роль играла музыка.

Изобразительное искусство англии

Здесь он не знает себе равных. Но в отличие от классицизма реализм ориентировался на сенсуализм и эмпиризм в философии. Ее истоки восходят к философии Джона Локка (1632–1704), основой которой была идея «естественного человека». В формировании идей Просвещения важную роль играла философы Г. В. Лейбниц (1646–1716) и И. Кант (1724–1804). Самым важным для себя художник считал умение наглядно показать дурное и хорошее. Здесь он не знает себе равных.

присуще откровенно театральное начало. Политические воззрения просветителей были разнообразны. В Германии, Австрии развивались наиболее «серьезные» формы музыкальных произведений – оратория и месса (в церковной культуре) и концерт (в светской культуре). Интересно описание праздничного приема в романе Л. Фейхтвангера «Оружие для Америки», где сравнивается манера поведения двух поколений: старшие резвятся согласно требованиям традиций скептицизма и вольнодумства, а молодежь мечтает о возвышенных идеалах, о возможности проявить героизм и самоотверженность.

Впервые черты этого стиля проявились в творчестве Антуана Ватто. Зачисленный воспитанником в АХ (1758), Лосенко очень скоро стал помощником академических преподавателей и получил должность подмастерья. Когда эта эпоха закончилась искусство не прекратило своего существования. К тому же взгляды на искусство изменялись даже в пределах одной творческой биографии, как это случилось с Гетте и Шиллером, которые перешли с позиции «Бури и давления» на платформу веймарского классицизма. Он успешно творил практически во всех музыкальных жанрах, кроме оперы.

Один из первых художников, получивших огромную социальную власть, активный политик. В живописи тенденции классицизма намечаются уже во второй половине 16 века в Италии. В 1816 году, после реставрации Бурбонов, Давид был вынужден уехать в Брюссель.

Попугаева и многих других. Так в серии изображений «Прилежание и леность» (художник сначала сделал живописный вариант, а потом графический) рассказывается история двух учеников ткача, один из которых работал добросовестно, а второй был лентяем. Его творчество – начало русской живописи нового времени («Царевна Прасковья Ивановна», 1714 г., . Музыка.

Изобразительное искусство 19 века

близкого природе человека, отказавшегося от фальши и манерности городской цивилизации исказившей, по мысли автора «Новой Элоизы» и «Эмиля», все лучшее в людях. Шефтсбери, Ф. Хатчесона были сформулированы основные понятия просветительского учения: «общее благо», «естественный человек», «естественное право», «естественная религия», «общественный договор».

О том, как нормативно понимались задачи портретиста в изобразительном искусстве теоретиками классицизма, красноречиво говорит популярное в России сочинение французского теоретика конца XVII — начала XVIII века Роже де Пиля, которое вольно, с собственными добавлениями, перевел на русский язык Архип Иванов (1789). Они чужды современности, но они чужды и подлинной античности. В философии Просвещение выступало против всякой метафизики (науки о сверхчувственных принципах и началах бытия). Бетховен – автор оперы «Фиделио», двух месс, девяти симфоний, нескольких увертюр, фортепианных концертов, квартетов, различных камерных произведений, сонат для фортепиано, в том числе «Патетической», «Лунной», «Аппассионаты».

Жанр романа развивается особенно плодотворно. Хлопотливые хозяйки, кухарки, прачки и их юные помощницы, занятые домашними делами, вызывают чувство симпатии и заставляют любоваться своей естественной грацией и изяществом. К первому этапу его творчества – периоду литературного движения «Бури и натиска» относится роман «Страдания юного Вертера».

«Портрет казака в красном кафтане», 1715 г., «Портрет Петра Первого», 1725 г. ). В архитектуре утвердился классический тип симметричной крестово-куполь-ной базилики.

Во всех сферах культуры и искусства торжествовало рациональное, светское начало. Появлялись новые течения, направления в культуре. 4. В архитектуре утвердился классический тип симметричной крестово-ку-польной базилики. Дидро и Даламбер были ее редакторами. В эпоху Просвещения происходит небывалый взлет музыкального искусства. Первый поэт Франции, он вскоре становится и первым драматургом.

Одним из основателей и главных фигур сентиментализма стал Ж. Ж. Период становления просветительской идеологии приходится на рубеж 17–18 веков. Европейская культура этого времени породила огромное количество романов и трактатов, повествующих о преобразовании мира по законам разума и справедливости, – Завещание Ж. Мелье (1664–1729) Кодекс природы или Истинный дух ее законов (1773) Морелли О правах и обязанностях гражданина (1789) Г. Мабли (1709–1785) 2440 год (1770) Л. С. Мерсье (1740–1814). В музыке Моцарта соединились серьезная немецкая музыка и легкая итальянская.

Оптические иллюзии, живопись и зрительная система

Петра в Риме архитектор Жак Жерми Суффло (1713-1780) возвел в Париже собор св. Ключевым принципом политической программы просветителей являлся закон, который как бы автоматически предполагал наличие Свободы, Равенства, Братства. Сам Бетховен связывал содержание «Аппассионаты» с «Бурей» Шекспира, показывая могущество сил природы и державную волю человека, укрощающего и покоряющего стихию. Наиболее яркими представителями эпохи Просвещения являются Франсуа-Мари Аруэ (1694-1778), вошедший в историю под именем Вольтер, Дени Дидро (1713-1784), Жан Жак Руссо (1712-1778). Человек рождается без какого-либо индивидуального умственного наполнения или генетически обусловленных возможностей и склонностей, зато в течение всей своей жизни он старается накопить как можно больше опыта, знаний, умений и именно этот приобретенный со временем «рисунок» на чистой доске составляет нравственные и интеллектуальные особенности каждого из нас. уделяли много внимания, в произведениях новых мастеров не отличалась особой выразительностью, зрителю предоставлялась возможность самому домысливать эмоциональное состояние портретируемого. Бетховен вдохновлялся героическими сюжетами.

Культура Просвещения зародилась в Англии. Он успешно творил практически во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. В этих величественных трагедиях (написанных для трех хоров и двух органов) возродилась к новой жизни прекрасное наследие народа. Петра в Риме архитектор Жак Жерми Суффло (1713-1780) возвел в Париже собор св.

Образы эпохи Просвещения в живописи французских художников

По образцу собора св. Но главное, во-вторых используя свои художественные просветительские средства искусство должно воздействовать на публику, формируя ее эстетические и художественные вкусы. «На его религиозных картинах испаряется в фейерверке остроумия все то, во что верили столетия». Кроме того, довольно распространенным становится такой прием — тот или иной сюжет, та или иная форма, не свойственная собственно восточному искусству, попадает в Китай из Европы, а затем уже в «китаизированном» виде возвращается обратно. Отец его и два брата, Василий и Иван, были иконописцами, работавшими в окрестных храмах. книга Дефо – это гимн человеку, его непоколебимой воле, гимн человеческому труду.

Т. О. Художественная жизнь XVIIIв. Период позднего Просвещения (конец 18 – нач. Художественный реализм был свойственен живописи Ж. Б. Греза.

• АРХИТЕКТУРА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ ПРОСВЕЩЕНИЯ
• ИСКУССТВО ЭПОХИ ПРОСВЕЩЕНИЯ: ОТ РОКОКО К НОВОМУ КЛАССИЦИЗМУ
• Слайды и текст этой презентации
• ИНДУСТРИАЛЬНЫЕ КОНСТРУКЦИИ ПЕРЕКРЫТИЙ
• ИНДУСТРИАЛЬНЫЕ КОНСТРУКЦИИ ПОКРЫТИЙ МНОГОЭТАЖНЫХ ГРАЖДАНСКИХ ЗДАНИЙ
• КАКИЕ БЫВАЮТ ЖАНРЫ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ

Недаром он стал одним из родоначальников стиля рококо в искусстве. Он записал в своих «Мемуарах»: «Основная цель. Руссо и Сэмуэла Ричардсона (1689—1761). Вся зрелая творческая жизнь Бетховена связана с Веной. Люди переезжают в города, формируются элементы массовой кул-ры, ориентированные.

В Германии проповедником идей Просвещения был Готхольд Эфраим Лессинг, основоположник немецкой классической литературы. Наиболее знаменитой является его серия «Вакханалия» (1700-е годы). 3. Бишу Шелли аллегорическая поэма «Королева Маб» – порочность современного общества. Движущей силой исторического процесса просветители считали борьбу разума и суеверий. Само актерское мастерство получило тогда довольно широкое распространение. Характерные для рококо черты (светлая палитра, нежные цветовые сочетания, легкость рисунка) прослеживаются и в творчестве итальянских художников XVIIIв.

Как отмечали многие, «его простота была наигранной, а нравственность часто оказывалась двусмысленной». яркую роль сыграли художники. XVIII столетие вошло в историю европейской культуры как век Просвещения. Фасад воспроизводит древнеримский портик, украшенный фронтоном. художник выполнял декоративные росписи во дворцах Петербурга и его пригородов. В 1732 г. он был зачислен в Канцелярию от строений, где учился у А. М. Матвеева.

На третьей — нерадивый ученик играет в карты в компании оборванцев. 1. Теодоро Жерико «Плот Медузы». Натюрморты – скромные, простые предметы домашнего обихода – все дышит домашним уютом, предметы словно хранят тепло человеческих рук.

В трактате О науках и искусствах (1750) он подверг сомнению культ науки и безграничный оптимизм, связанный с возможностью прогресса, считая, что с развитием цивилизации происходит обеднение культуры. Первоначальное художественное образование получил у отца-иконописца. К. А. Гельвеций (1715–1771) в работах Об уме (1758) и О человеке (1769) доказывал влияние на воспитание «среды», т. е. Зримым выражением этого стали академии искусств. Она впервые становится предметом суровой критики.

Творчество Бетховена – высшее достижение человеческого гения. – хрустальный дворец в Лондоне. Признанным художественным авторитетом в это время был немецкий художник Рафаэль Менгс (1728—1779). Мотивы сентиментализма звучат в творчестве Гете, Шиллера, Ричардсона, а в русской литературе в творчестве Н. Львова, В. Жуковского. я есмь та сановитая госпожа, которая благородными своими обращениями делает себе честь.

Изменения в обществе воплотились в реализме. Иконы Аргунов писал и позже. 2. Энжен Делакруа – полотна на мотивы поэзии Байрона. 3. График и карикатурист Оноре Домье «Печатник, ставший на защиту своей печати». Именно французские философы и просветители предали направлению облик известный сейчас. Как и в утопиях, в них конструировался мир, альтернативный существующему. В венецианской живописи XVIIIв.

Осознание того факта, что «крестьянки любить умеют», что все люди равны между собой, происходило не только через признание законности «Декларации прав человека и гражданина», но и через подобные театрализованные игры в духе сентиментализма. Романом воспитания можно назвать Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо (1719) Д. Дефо (1660–1731). Рано осиротел и семилетним ребенком был отправлен в Петербург в придворный певческий хор. И в то же время, все это содержало оттенок печальной иронии.

в живописи и графике (Ж. Эти идеи, определившие в основном немецкое литературное движение времен «Бури и натиска», ознаменовавшее начало антиабсолютистского движения в Германии, сказались в творчестве немецких классиков Фридриха Шиллера и Вольфганга Гёте. Ему принадлежит известное высказывание: «Разум может ошибиться, чувство – никогда. » В своих произведениях – «Юлия или Новая Элоиза», «Исповедь» и др. Это гармония, выше которой нечего желать, она незаметно пронизывает все его творения, таится в каждой частице». Дьяковой, Н. И. Вместе с тем искусство становится более естественным, ближе к реальной действительности. Впервые у Давида принципы классицизма намечаются в картине "Велизарий, просящий подаяние" (1781, Музей изящных искусств, Лилль), отличающейся строгостью композиции и четкостью ритмической структуры и находят своё полнейшее выражение в насыщенной мужественным драматизмом "Клятве Горациев" (1784, Лувр) – исторической картине, воспринятой общественностью как призыв к борьбе.

Боровиковского (1757 – 1825) присущи черты сентиментализма, сочетание декоративной тонкости и изящества ритмов с верной передачей характера («М. И. Давид, один из вдохновителей Великой французской революции, ее активный участник, пережил затем тяжелый идейный кризис и стал первым живописцем Империи и придворным художником Наполеона Бонапарта, прославляя его так же, как до того – героев Римской республики, создав для него стиль «ампир» (от фр. Его творчество охватывает почти все жанры и повсюду он выступает смелым новатором. Боровиковским Д. М.

Вот таким образом черты барокко (стиль в европейском искусстве конца XVI – середины XVIII вв. ) и классицизма могли оригинально переплетаться в творчестве одного зодчего или художника. Для развития культуры особенно важным и плодотворным оказалось прославление «естественного», т. е. Художник на службе у власти. После контрреволюционного переворота Давид был арестован и посажен в тюрьму. Но, несмотря на национальную специфику политической и культурной революции отдельных стран, основные черты их общности заключались в кризисе феодализма и его идеологии и в формировании прогрессивной идеологии просветителей.

Поздний классицизм (ампир) приобрёл черты парадности и пышности (1-я треть 19 в. ). «Первым образом, возникающим при упоминании о естественном. Его идеи, выраженные в произведениях «О причинах неравенства», «Об общественном договоре или Принципы политического права» и др., оказали впоследствии, в период Великой Французской революции 1789-1794 гг. Замечательно, что в проекте не было больницы и тюрьмы (болезни и преступления в будущем должны были исчезнуть). Наибольшее распространение рококо получило во Франции. Современником Гольдони был Карло Гоцци (1720-1806).

Все это вело к расширению многообразия искусств и их качественному усложнению. и сделается тираном. » Третья симфония получила новое название «Героическая». Картина «На выборах».

Петра в Риме архитекторЖакЖерми Суффло (1713-1780) возвел в Париже собор св. становится ясно, что идеология феодального общества стала несостоятельной. Бах является последним великим гением эпохи барокко. В изображении фигур он держался антиков, через что определил дальнейший путь, по которому пошла после него французская школа живописи. возглавлял портретный класс Академии художеств. Наиболее обобщено и систематично механистическое мировоззрение материализма эпохи Просвещения выражено в работе Гольбаха П. «Система природы». Последние различали то, что существует «по природе», от того, что обязано своим бытием человеческим «установлениям».

Т. О. Культ чувств и культ «естественного человека» наиболее ярко представлен в романах Ж. -Ж. В 1740-50-х гг. «Портрет поэта Майкова», «Портрет неизвестного в треуголке» в женских портретах Суровцевой, Санти, Новосильцевой, Струйской» («Русская Венера») художник выработал «рокотовский женский тип» гордо поднятая голова, удлиненный разрез чуть прищуренных глаз, рассеянная улыбка», как бы утверждая, что есть иная красота, чем внешняя – красота души, загадочной женской души.

Наибольшее распространение рококо получило во Франции. Вместо прямых, очень ровных аллей, обрамляющих зеркальную гладь бассейнов и геометрически правильных клумб, появляются дорожки извивающиеся среди как бы беспорядочно растущих деревьев и ведущие к живописным «руинам» и прудам, окруженным кустарником. В 1755 г. Антропова пригласили в Москву, где он расписал плафон во дворце графов Головиных. Третий период выдвинул фигуру Ж. -Ж.

Просвещение представляет собой не только историческую эпоху в развитии европейской культуры, но также мощное идейное течение, основанное на убеждении в решающей роли разума и науки в познании «естественного порядка», соответствующего подлинной природе человека и общества. Поистине 18 век в истории западноевропейской цивилизации был «веком разума и Просвещения». Павла в Лондоне, Исаакиевский собор в Петербурге). Наиболее известными среди них являются «Свадь6a Фигаро». Характерными признаками рококо являются декоративность, миниатюрность, сентиментальность.

Искусство рококо было как бы «искусством для искусства», так как в искусстве почувствовали возможный заменитель жизни. Происходила смена в иерархии жанров. Именно в этом веке в Европе развиваются представления о том, что культурность (или цивилизованность) зависит от знания, что культурный человек – это человек, прежде всего, просвещенный, что бескультурье – прямое следствие невежества.

Развитие театр, применял все стили, новые жанры – мелодрама, водевиль. Судя по всему, в 1746-47 гг. Условное название группы передовых мыслителей и писателей, объединившихся вокруг издаваемого ими «Энциклопедии или объяснительного словаря наук искусств и ремесел» (издано 35 томов с 1751 по 1780 гг). Вершинами классического симфонизма стали три симфонии, написанные в 1788 г. (всего Моцартом было написано около 50). Картина, выставленная в Салоне 1789 г. вскоре после штурма Бастилии, снискала Давиду славу живописца, «чей гений предвосхитил революцию». Таковы его единственная опера Фиделио, увертюры Кориолан, Эгмонт. С середины XVIII в. пейзажные (английские) парки, в которых умелые садоводы-художники создавали образ естественной природы, распространились по всей Европе.

Под влиянием идей просвещения предприняты были и реформы, которые должны были перестроить всю общественную жизнь (просвещённый абсолютизм и Французская революция). Герои произведений обладают стойкостью перед превратностями судьбы. В классицизме добрая природа человека противопоставлялась влиянию дурной среды.

Просвещение – яркая страница в истории мировой художественной культуры. В живописи идеалы сентиментализма наиболее полно выразил Жан Батист Грёз (1725-1805). И Петр не ошибался: художник Иван был первым русским портретистом европейского уровня. Руссо (1712–1778).

Главное лицо драмы Карл фон Моор – не обычный разбойник, а герой, мечтающей об освобождении всего человечества, о превращении Германии в республику. Успех романа в Англии был подготовлен успехом просветительской публицистики (журналы «Болтун» и «Зритель», 1709-1714 гг). 3. Он обратился к разработке темы гражданственности.

Рихард Вагнер «Тангейзер» – опера отличается огромной выразительностью, огромный вклад в искусство. Англия – промышленная архитектура, строительство новых кварталов, проспектов. Он исходил из того, что следует не только прославлять доброе поведение, но и обличать дурное. Один из них – проект идеального города Шо – принадлежал французскому архитектору Никола Леду (1737–1806). Созданы красивые портреты, миру известны русские художники. С движением «Бури и натиска» в молодые годы были связаны Гёте и Шиллер.

В симфонии Соль минор (номер 40) раскрывается глубокая лирическая поэзия движения человеческой души. не падает духом перед опасностью. Не случайно, что и сам период Просвещения в некоторых странах называли именами философов. Появились первые художественные выставки. В понимании современников художник, обратившись к изображению прославленного полководца, ослепшего и обнищавшего, обличал неблагодарность монархического строя. Стандарт у них возвышался до типичности, до эстетически нравственной программности. Марат сидит в ванне так же, как за два дня до смерти, когда Давид навещал его.

Просветительский реализм заявил о себе гл. Фасад воспроизводит древнеримский портик, украшенный фронтоном. Жак Луи Давид (David) (30. 8. 1748, Париж, – 29. 12. 1825, Брюссель), французский художник. Это обобщение образа: Бонапарт как статуя, триумф. Развитию математического анализа способствовали Л. Лагранж (1736–1813) и Л. Эйлер (1707–1783).

19 в. ) связан со странами Восточной Европы, Россией и Германией. Главными темами его произведений являются природа и женщина, любовь и музыка.

Таковы война за испанское наследство (1702–1714), война за австрийское наследство (1740–1745), Северная (1700–1723) и Семилетняя войны (1756–1763). Слова «добродетельный» и «чувствительный» стали в эти годы самыми лестными эпитетами. Лаком покрывались поверхность мебели (особой формы шкафы, так называемые кабинеты), предметы декоративного убранства (панели для оформления стен, подставки, шкатулки) — блестящая зеркальная поверхность (часто-черная) фона в сочетании с контрастными цветами росписи создает очень красивый эффект. значительное влияние на якобинцев, провозгласивших Руссо своим идейным предшественником. Особенностью немецкого Просвещения являлись также расцвет философской и эстетической мысли (Г. Лессинг Лаокоон или о границах живописи и поэзии, 1766 И. Винкельман История искусства древности, 1764).

Одним из основателей и главных фигур сентиментализма стат Ж. -Ж. Основное сочинение Локка «Опыт о человеческом разуме» одержало позитивную программу, воспринятую не только английскими, но и французскими просветителями. Жан Жак Руссо по заказу энциклопедистов пишет статьи по истории и теории музыки. вкл. ).

В XVII – XVIII вв. Взамен классических колонн, пилястров и капителей появились настенные панно, плафоны и «десюдепорты» «dessus-de-porte») – декоративные композиции над дверными и оконными проемами. Утверждается новое отношение к человеку значение личности чаще, чем прежде, оказывается независимым от сословных прерогатив. В этом смысле рационализм противостоит сенсуализму и эмпиризму. В Италии Джамбаттиста Вико осуществляет диалектизацию философии нового времени. Восемнадцатый век в Европе называют веком просвещения.

французские просветители. Третий социальный трактат Руссо – «Общественный договор» (1762)– содержит программу устройства нового общества. Он противопоставил разуму культ естественного чувства. Одновременно с Рейнольдсом жил и работал замечательный художник Томас Гейнсборо. Эстетическим идеалом служила античность.

Немецкое изобразительное искусство носило ограниченный и мало самостоятельный характер. 48. Особенности Европейской культура 19 века Век победы буржуазных революций.

Любимые героини – нимфы, вакханки, Дианы, Венеры. Приходит новая эпоха, названная специалистами русским Просвещением. Пять с половиной лет, проведенных в мастерской Аргунова, послужили весьма основательной подготовке. Во-первых, в XVIII веке значительно сильнее подчеркивается связь науки с практикой, ее общественная полезность. Италия. Он отказывается от каких бы то ни было аллегорических атрибутов и не стремится скрыть убожество окружающей обстановки, скорее наоборот, подчеркивает скромный быт больного человека, которого смерть застигла в такой неожиданный момент.

Блестящий итальянский художник Джованни Батиста Тьеполо (1696—1770) создал множество религиозных композиций в период работы в Испании и Южной Германии. «Эмиль» был сожжен, дом философа подвергся нападению и Руссо был вынужден уехать в Англию. Художники эпохи Просвещения. Но только в 1719г.

Демидова, человека разделявший взгляды русских просветителей, богача и странного чудака, раскрывая в выражении его лица непростой внутренний мир этого человека портреты смолянок – воспитанниц Смольного института благородных девиц – тема юности искрящегося веселья, жизнерадостности: девочки разных возрастов изображены в пасторальной сцене (Хованская и Хрущева), танцующими (Нелидова, Бощова, Левшина), музыцирующими (Алымова), с книгой в руках (Молчанова) – это единый художественный ансамбль, объединенный темой юности. Изобр. Эта смерть, во всей своей ужасающей простоте, была уже за гранью искусства. Мысль о разделении общества на богатых и бедных Руссо развивает в следующем своем трактате – «Рассуждение о происхождении и основаниях неравенства среди людей» (1755).

Наиболее известными среди них являются «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта». К числу лучших работ Левицкого принадлежат также погрудные портреты Д. Дидро, М. А. на смену русскому Возрождению. Заключение. Не случайно этот носитель «чистого разума» стал излюбленным персонажем немецкого просвещения. Маульперч, гравер Шмидт и др. ). Венгрия.

В них художник высоко поднимает значение человеческой личности независимо от ее социального положения. Облик Сократа списан с античного образа идеализирован, мужественный облик (хотя Сократ не был красив). Светское зодчество в18 веке, впервые за долгую историю, берет верх над религиозным по всей территории Европы.

Его интересуют различные психологические состояния. Мыслящий рассудок стал единственным мерилом всего существующего». открывает творчество одного из крупнейших мастеров Венеции – Алессандро Маньяско (1667–1749). В зрелую пору отдавал предпочтение так называ-емому «галантному жанру» изобра-жая всевозможные праздники, мас-карады и увеселения, романти-ческие свидания изысканную игру в любовь беспечных дам и кавале-ров. Карло Гольдони, Витторио Альфьери. В руке Марата деньги – символ милосердия. Разум и Просвещение — основные лозунги эпохи.

М. И. Его творчество охватывает почти все жанры и повсюду он выступает смелым новатором. Мысли Руссо о свободе и равенстве получат отражение в «Декларации прав человека и гражданина». Также большой вклад внес и А. Н. обр. Богатство эмоциональных оттенков в этих картинах Ватто подчеркивается пейзажем, окрашенным тонким лирическим чувством изящной выразительностью поз и жестов изысканностью нежных цветовых сочетаний, трепетной игрой красочных нюансов и как бы вибрирующих мазков. Отсюда следовало, что искусство должно помогать просвещению, во-первых, давая знания о мире.

Повторение (даже блестящее) старых форм без внесения в них нового содержания оказалось вариациями на тему. Классицизм и романтизм проявили себя во всем – от литературы до живописи, скульптуры и архитектуры, а рококо – в основном только в живописи и скульптуре. Ему принадлежит известное высказывание: «Разум может ошибаться. По образцу собора св.

Чтобы предотвратить кровопролитие, сабинянки вынесли детей на поле битвы. Сам Дидро в «Племяннике Рамо» вскрыл диалектику просветительского сознания, поставив под вопрос излюбленный тезис XVIII века о доброте человеческой природы самой по себе, в ее индивидуально-чувственном проявлении. Мимика персонажей, которой портретисты XVIIв. После контрреволюционного термидорианского переворота с конца 1790-х годов Давид вновь обращается к драматическим событиям античной истории, выделяя в них тему примирения противоречий, воссоздавая античность как мир идеальной красоты и чистой гармонии ("Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами", 1799, Лувр). Война американских колоний за независимость (1775–1783) завершилась созданием Соединенных Штатов Америки – первого буржуазного государства, в общественной структуре которого полностью отсутствовали феодальные пережитки. Такова мировоззренческая подоплека сенсуализма просветителей.

Его картины изобилуют причудливыми украшениями, завитками. Он противопоставил разуму культ естественного чувства. Очень часто здания, построенные в одном из «больших» стилей (барокко или классицизм) имели внутреннее оформление в духе рококо.

Шенье – автор гимнов и революционно патриотических трагедий «Кай Грахт». Как истинный прагматик, придававший большое значение тем дисциплинам, которые были необходимы для развития промышленности и торговли, выступил Д. Локк в трактате Мысли о воспитании (1693).

Ярким примером в этом плане является картина «Купальщицы», выражающая настоящий апофеоз жизни, чувственной радости и наслаждения. Сдвиг в понимании живописной композиции. Полотно «Пьеро» посвящено итальянскому комедианту. Всю жизнь Аргунов должен был исполнять многочисленные хозяйственные обязанности. Вдохновителями и редакторами Энциклопедии явились Дидро и Ж. ДАламбер (1717–1783), в ее создании принимали активное участие Вольтер, Кондильяк, Гельвеций, Гольбах, Монтескье, Руссо. Брут приговорил к смерти двоих своих сыновей за участие в монархическом заговоре. В дальнейшем центром культуры Просвещения стала Франция. Примечательно, что лидеры Великой французской революции объявили 1793 г. первым годом «новой эры».

В Англии – промышленная революция, переход к машинной капиталистической индустрии. Одновременно как утопию и антиутопию можно рассматривать роман Д. Свифта (1667–1745) Путешествие Гулливера (1726), в котором развенчиваются такие основополагающие идеи Просвещения, как абсолютизация научных знаний, вера в закон и естественного человека. После этой эпохи уже не было таких застоев как в средневековье. На вере в общечеловеческое единство, общность кардинальных заданий, возможность быть «гражданином мира» основывалось искусство. Но все превышала, окрыляя человеческие души, красота духовного подвига. Бомарше, Г. Э. Лессинг, молодые И. В. Гёте и Ф. Шиллер, Г. Филдинг, Т. Дж.

1. Дж. Россини «Итальянка в Алжире» – обращение к произведениям Вольтера, Шекспира. Предметом искусства классицизма провозглашалось только прекрасное и возвышенное. Хогарт—мастер использовать «говорящие» детали: упавшие стулья и лениво позевывающий слуга свидетельствуют о том, что хозяйство плохо ведется женский чепчик, который комнатная собачка вытаскивает из кармана бессильно развалившегося на стуле молодого супруга, подсказывает зрителю, что время он провел где-то вдали от дома и вряд ли за серьезными делами ленивый жест потягивающейся женщины демонстрирует ее полное безразличие к проблемам семейного очага.

Зато отчетливее, чем прежде, стала восприниматься способность искусства развлечь, просветить, воспитать. В серии «Модный брак» рассказывается вечная и вечно осуждаемая история брачного союза «по расчету». Автор картин на исторические темы «Завтрак Людовика 13» поздние классические тенденции оказали большое влияние на развитие академизма в французском искусстве. После публикации известной работы «Путешествие из Петербурга в Москву», где автор открыто критикует крепостничество, его приговаривают к смертной казни и отправляют в ссылку в Сибирь.

К ним, например, можно отнести А. С. История просвещения началась ещё в далеком XVII веке в Англии. Идея триумфа, нежели портрет конкретной личности.

В Италии оригинальные и крупные произведения создавала в основном лишь венецианская школа. Приятность, удобство и светскость становятся отличительными чертами искусства в это время. Интерьер приобрел подвижность и непринужденность.

В 1718г. В Париже во время правления Людовика XVI парикмахеры требовали причислить их к художникам. «Он ограничивается тем, что соединяет в безличной гармонии раскрашенные греческие статуи. Немалое значение имело то обстоятельство, что немецкий ученый И. И. Винкельман (1717—1768) опубликовал в 1764 г. книгу «История искусства древности», которая дала толчок новому увлечению античностью, на волне которого и возник неоклассицизм.

по выражению Вольтера, работал для того же «своего монастыря», что и его современник Грез, но только деликатно и ненавязчиво. Ранние работы Давида, в которых ощутимы отзвуки рококо и влияние идей сентиментализма, традиционно академичны ("Бой Минервы и Марса", 1771, Лувр, Париж). 4. Это произведение отличается строгой композицией, четким ритмом, ярким и сочным колоритом. в итоге новый тип цивилизации.

Всякая причина производит некоторое следствие, не может быть следствия без причины. Необычайно мягкий интимный колорит придает этим произведениям особое очарование. 1861г. надлежит, чтобы все части головы одно изъявляли свойство или веселое или важное. Вместе с тем они понимали, что возврат в прошлое, в «золотой век» невозможен.

Воодушевлённый героикой Великой французской революции, Давид стремится к созданию исторической картины на современную тему ("Клятва в зале для игры в мяч", не осуществлена сохранился эскиз, сепия, 1791, Лувр). XVIII в. характеризуется одновременным развитием науки и техники. Лоррен стремился не столько к точной детальной передаче природы, сколько к выражению возбуждаемого ею поэтического чувства, старался произвести впечатление красотой линий, уравновешенностью изображаемых масс, ясной градацией тонов в близких и дальних планах, эффектным контрастом света и тени, но без нарушения существенных условий правды. Об иррационализме речь пойдет при характеристике философии конца XIX середины XX веков. Такие мыслители этой эпохи, как Габриэль Бонно де Мабли (1709–1785), Морелли, были утопическими социалистами. Учился у исторического живописца Ж. М. Вьена в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже (1766-1774).

В живописи идеалы сентиментализма наиболее полно выразил Жан Батист Грёз (1725-1805). Характерна эволюция просветительского миропонимания, выразившаяся в отношении к человеку. Он страдал кожными заболеваниями и всегда работал в ванной.

Особого внимания заслуживает также «Реквием». Это просветительский идеал Рокотов создал в Москве, в среде мыслящих просвещенных людей. Искусство рококо отличалось особой образностью и оригинальностью. 3. Генрих Гейне («Романсеро») – о торжестве зла над добром, разочаровании буржуазной действительности. Вершиной музыкальной культуры Просвещения является творчество И. С. Баха (1685–1750) и В. А. Моцарта (1756–1791).

Величествен общий ритм этого произведения, внутренняя выразительность и мощная энергия. Вот таким образом так неистово ненавидел церковь Вольтер. Бытовавший в эстетике со времен античности принцип «поучать развлекая» получил у просветителей новое толкование: литература и искусство призваны не только поучать, но и воспитывать, формировать человека в идеалах разума. Выдающимся архитектором и декоратором французского неоклассицизма был Жак Анж Габриэль (1698-1782). За основу «стиля империи» были взяты формы искусства Древнего Рима, поскольку Наполеон стремился к блеску и славе римских императоров.

Фрагонара отличается стихийной искренностью и естественностью. Скульптура Торвальдсон – холодная сдержанность идеализация образов «Янсон». Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения. Вершину его искусства составляет серия портретов воспитанниц Смольного института, «смольнянок».

Монтескье различает три формы государственной власти: деспотию, основой которой является страх монархию имеющую своей опорой «принцип чести» республику, где население воодушевлено высшей гражданской добродетелью — патриотизмом. Вся поэзия насыщена призывами к дворянству, примеры можно приводить десятками. Главной идеей направления принято считать философское выражение сенсуализма – «tabula rasa», то есть «чистая доска».

Ученик Давида – Жан Огюст Энгр – мастер композиции, строго тонкого рисунка. Менялось соотношение различных видов искусства.

Магдалины, созвучную боковым ризалитам корпусов. Это выражение амбиций новой империи. Вершиной музыкальной культуры эпохи Просвещения является творчество Баха и Моцарта. Это парадная хроника дворцовой жизни. В живописи идеалы сентиментализма наиболее полно выразил Жан Батист Грёз (1725-1805).

Со временем начали изготовлять лаковую мебель, повторяя китайские образцы и используя китайскую технологию, в самой Европе. К числу знаменитых произведений относится серия офортов «Кап- ричос» исполненных с удивительной художественной силой. Это мощный, харизматичный образ. Те же идеи составили содержание од «Песнь Магомета» и «Прометей». В картине «Утренний туалет» Ватто изобразил чудесную обнаженную девушку.

Таким образом, материалисты XVIII века, несмотря на некоторые нюансы, в целом разделяют основные установки философии своей эпохи. Давид изобразил Марата так как он представлял его в момент смерти. Несмотря на обилие зарубежных идей, некоторые русские мыслители и философы старались внести что-то новое, добавить «свое», но в то же время не выходить за рамки уже принятого канона. Пройдя воинскую службу, занимался религиозной живописью в традициях украинского барокко. Литература эпохи Просвещения публицистична и дидактична, пронизана гражданскими идеалами её героем был герой положительный (Вольтер, Ж. Ж. Руссо, П. О. К. Все это делало Англию своего рода образцом общественного прогресса. Он тип камерного портрета – погрудное изображение с поворота, со сложной светотеневой моделировкой, отсутствием атрибутики или антуража и неоднозначной характеристикой модели.

Радищев (1749 – 1802 гг. ). Французский художник и рисовальщик. – с горечью воскликнул композитор. Его драма «Разбойники» имела огромный успех у публики. Объединенные в сложные композиции герои полотен написаны в теплых тонах на фоне различных драпировок, цветочных гирлянд и легких облачков, что подчеркивает чувственную декоративность рококо («Купание Дианы»).

Многие страны пришли к веротерпимости. Картины "Убитый Лепелетье" (1793, не сохранилась известна по гравюре П. А. Тардьё, Национальная библиотека, Париж и по рисунку Ф. Девожа, Музей Маньен, Дижон) и особенно "Смерть Марата" (1793, Музей современного искусства, Брюссель), с её трагическим звучанием, суровым лаконизмом, аскетической сдержанностью цвета и скульптурной монументальностью форм, становятся памятниками героям революционной эпохи, совмещая в себе черты портрета и исторической картины. Именно в эту эпоху морские путешествия приобретают систематический и научный характер. после революции и гражданских войн сгладились резкие противоречия в обществе. В учение о естественном праве изложенном в Двух трактатах о государственном правлении (1690) Д. Локка, обоснованы основные права человека: свобода, равенство, неприкосновенность личности и собственности, которые являются естественными, вечными и неотъемлемыми.

Она пишет ему ложное письмо с просьбой помочь деньгами. В центре движения стоял кружок Энциклопедистов, во главе с Дени Дидро (1713-1784), в который входили также Д- Аламбер, Гельвеций, Гольбах, Монтескьё и др. Расширив и углубив достижения предшествующей эпохи, XVIIIв. Такой строй, говорит он, должен быть уничтожен. Стиль «Оливетти»). До эпохи Великих географических открытий)Духовная революция эпохи ВозрожденияЕвропейская живопись Нового времени. Живопись Венеции периода Позднего Возрождения. И Руссо зовет назад, к природе, к тому «естественному состоянию», когда люди были равны и добры.

Малый Трианон построил для ЛюдовикаXV французский архитектор Жак Анж Габриэль (1698–1782). Сократ осуждён судом Афин за развращение юношества и смуту. Однако в истории философии имеет место и более широкий подход к понятию «рационализм», при котором он рассматривается как широкое идейно-теоретическое течение, выражающее взгляды, потребности, общественное настроение определенных социальных классов, слоев, групп на определенном этапе общественного развития и на основе этих умонастроений вырабатывающий определенные методологические установки для ориентации человека в практической деятельности и познании. В математике И. Ньютон (1642–1727) и Г. В. Лейбниц (1646–1716) почти одновременно открыли дифференциальное и интегральное исчисления.

Выдающимся архитектором и декоратором французского неоклассицизма был Жак Анж Габриэль (1698-1782). Поэт»Мария Стюарт». Вообще чтение, как никогда ранее, становится одним из любимейших занятий.

Гайдн – автор австрийского императорского гимна и создатель первой оратории на светское либретто – «Времена года». В 1790-1810-х годах Давид пишет многочисленные портреты, как парадные ("Наполеон при переходе через Сен-Бернар", 1800, Национальный музей Версаля и Трианонов "Мадам Рекамье", 1800, Лувр), так и более реалистические, приближающиеся к интимным (портреты четы Серизиа, 1795, Лувр). К числу такого рода увлечений относилась мода на китайские лаковые изделия.

Наибольшую славу Баху при его жизни принесла органная музыка. В строительстве соседствуют и сохраняют свои позиции барокко и классицизм. В трактате О духе законов (1748) был сформулирован принцип разделения властей на законодательную исполнительную и судебную. внес много нового в развитие искусства европейских стран.

Мистификация, введение в ложные иллюзии. Однако настоящая слава пришла к Моцарту после его смерти. Композитора привлекают камерные жанры – вокальный цикл К далекой возлюбленной. На высшую ступень классического искусства поднял Ф. Й. Гайдн (1732–1809) инструментальную музыку. Писал иконы и парадные портреты в стиле барокко и классицизма. Завоевание свободы в результате упорной борьбы – вот главная идея его творчества.

Надпись на входе в Пантеон гласит: «Великим людям благодарная отчизна». Отсюда еще одно их название — парки «настроения». Там он пишет свой автопортрет.

Естественно, что иконописцем стал и Владимир. Значительны успехи театрального искусства, драматургии, тесно связанной с литературой. Братство имело сугубо эмоциональное звучание.

Аксессуары сведены до минимума. За бунтарские антицерковные мысли роман «Эмиль» был «приговорен» к сожжению, автор его подвергся преследованиям.

В юности он писал иконы, а в 1771 – 1787 гг. Это отнюдь не была литература для избранных, тиражи ее были огромны – например, роман Руссо «Юлия или Новая Элоиза» выдержал более семидесяти изданий, опередив все другие произведения того времени. Характерным для «стиля Габриэль» было изящное сочетание прямых и округлых линий в оформлении интерьера и в мебели. Оно содействовало развитию любого рода рационализма (признающего разум основой познания и поведения людей), в науке – развитию естествознания, достижение которого оно часто использует для обоснования научной правомерности взглядов и веры в прогресс.

Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения. Творчество Баха составляет вершину искусства полифонии. Филолог по темпераменту, талант, умевший только черпать из источников». Усиливали это впечатление специально возводимые садовыми архитекторами удобные и уютные «развалины» заброшенных мельниц, рыцарских замков и хижин отшельников. Гете – основоположник немецкой литерату-ры»Фауст». Шиллер – теоретик.

Прекрасные богини на картине «Суд Париса» грациозно повернувшись, позируют, но не перед юношей-пастухом, который должен определить судьбу золотого яблока (награды для прекраснейшей), а перед зрителем. Ш. Ламарк (1744–1829) выдвинул первую теорию эволюции. Произошли изменения в правящей аристократии: на смену династии Рюриковичей пришла совершенная иная, не родственная ей династия Романовых (1613 – 1917). Семья принесла клятву о том, что нанесет поражение враждующей семье. Писал исторические и философские трактаты.

Полотно «Пьеро» посвящено итальянскому комедианту. Следующий роман «Эмиль или О воспитании» (1762), названный им педагогическим романом, Руссо посвящает проблеме воспитания человека, который должен стать гражданином нового общества. Она отмечена яркой театральностью. Вольтеру принадлежит фраза: «Все жанры хороши, кроме скучного». Давид придаёт этому жесту легитимность.

монархической власти во главе с «просвещенным» государем, стоящем на высоте «требований времени» – такую мысль о политическом порядке высказывал Вольтер, переписываясь с монархами и ожидая от просвещенных монархов отмены феодальных привилегий, освобождения крестьян, установления гражданских свобод (переписка с Екатериной П и другими императорами Европы Вольтера, Дени Дидро). И здесь со всей силой негодования он обрушивается на частную собственность. Руссо бежал из Парижа в Швейцарию, но родина приняла его враждебно.

трудно найти развлечение более доступное и в то же время столь занимательное». Новым этапом в развитии французского Просвещения XVIII в. была деятельность Жана-Жака Руссо (1712-1778) идеолога революционной мелкой буржуазии. В театре возникает новый жанр буржуазной драмы и комедии, в которых выводится на сцену новый герой, представитель третьего сословия – у П. О. Бомарше (1732–1799) в Севильском цирюльнике (1775) и Женитьбе Фигаро (1784), у К. Гольдони (1707–1793) в Слуге двух господ (1745, 1748) и Трактирщице (1753). Творческую деятель-ность начинал с зарисовок сцен солдатской жизни. Б. Грёз, У. Хогарт, Д. Н. Ходовецкий и др. ).

С 1804 года Давид был "первым художником" Наполеона в заказанных Наполеоном холодно-эффектных, пёстрых по цвету и перегруженных по композиции картинах ("Коронация", 1805-1807, Лувр) ощутимо равнодушие художника к изображаемым событиям, однако он стремится к выразительной характеристике отдельных персонажей. Чтобы предотвратить резню между жителями двух городов, они вынуждены сражаться. empire – империя).

Усиление функции репрезентативности. Известность приходит к нему в 1750г., когда в ответ на предложенный Дижонской академией вопрос: «Способствовало ли возрождение наук и искусств очищению нравов. » он пишет свое «Рассуждение о науках и искусствах». В области музыки для клавира гениальным творением композитора является «Хорошо темперированный клавир», представляющий собой своеобразную энциклопедию стилей музыки 17-18 веков. В Англии в XVII-XVIII вв. Имена Ф. Шиллера (драма «Братья-разбойники»), И. Гете («Фауст»), Ж. Л. Давида (полотно «Свобода на баррикадах») Моцарта, Баха, Бетховена гремят по всей Европе. С этими убеждениями были связаны призывы Руссо вернуться к природе. Марат – один из вождей революции, гражданственный стоик.

Он полагал, что власть проистекает из силы, а закон – из разума. При этом движения мифологических фигур передают не религиозный экстаз, а веселое театральное настроение. В живописи XVIIIв. к нравственно-философским проблемам бытия в их непосредственно-актуальном преломлении.

О решающей роли воспитания говорили и французские просветители. Политические теории Локка изложены им в «Двух трактатах о правительствах». Рококо или рокайль, означает «завиток», «раковина неправильной формы». В мире ничего не совершается без причины.

Политические воззрения Монтескье (его учение о разделении законодательной исполнительной и судебной властей между независимыми, но контролирующими друг друга инстанциями) не только были прогрессивны в XVIIIв., но и необычайно актуальны для современней политической ситуации в России. В XVIII в. классицизм пришел к каноническому набору форм и правил. В правой части картины женщины бурно оплакивают казнённых сыновей и братьев. Кайсарова, В. В.

Развитие европейского искусства XVIII в сложно и неравномерно. В Германии складывается школа классической немецкой идеалистической философии (Кант, Фихте). Одним из крупнейших течений был прежде всего сентиментализм, который в полной мере отражал просветительские представления о доброте и чистоте натуры человека, которые были утрачены вместе с естественным состоянием общества, во время его постепенного отдаления от природы. В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. В картине «Утренний туалет» Ватто изобразил чудесную обнаженную девушку.

Руссо призывает создать народное государство свободных и равноправных граждан. Изобраз ис. Д. Дефо издает свой знаменитый роман «Робинзон Крузо», в котором создает образ энергичного человека будущей буржуазной эпохи. Были отвергнуты правила классицизма последователей Пуссена. В области графики значительные достижения были у Даниеля Ходовецкого. На втором этапе французского Просвещения основную роль играли Дидро (1713–1784) и энциклопедисты. В этом смысле противоположным рационализму понятием является иррационализм.

В его эстетических потребностях и критериях полно и разносторонне отображены антифеодальный пафос Просвещения, его философские, социальные и моральные засады, своеобразное понимание «природного человека», природы, ума. В художественном методе Гёте соединяются черты барокко, сентиментализма и классицизма. Давид диктовал моду в одежде, прическе, манере поведения.

О. Николои «Виндзорские проказницы» – по Шекспиру. Его идеал – республика. Классицизм. Она несла знания и свет.

Французский художник Жак Луи Давид (1748-1825), знаток и почитатель античности, внес новые акценты в трактовку традиционных сюжетов. Рокотовым и В. Л. Помимо задач развлекать и украшать, «высокое» искусство стремилось наставлять зрителя, формируя у него определенную систему ценностных ориентиров, представлений о том, что хорошо и что дурно с эстетической и с этической точек зрения. Сложная судьба, трагический конец жизни. Давид был учителем А. Гро, Ф. Жерара, Энгра и многих др.

С 60-х гг. Франция наиболее ярко выраженный оппозиционный характер носило французское просветительство, подвергая критике основы дворянского строя, выдвигая идеалы «третьего сословия – буржуазии» (в России их называли «вольтерьянцами»). Влияние просветительской философии на архитектуру проявилось и в возникновении так называемой говорящей архитектуры, раскрывающей перед зрителем замысел художника.

возглавлял знаменитый французский художник и декоратор Франсуа Буше (1703–1770), любимец фаворитки ЛюдовикаXV мадам де Помпадур. Светская культура прочно захватила лидерство и уже больше никогда его не упускала. Самым знаменитым произведением художника считается картина «Паломничество на остров Киферу». Ранние работы мастера (росписи церквей Санта-Стае и Оспедалетто) характеризуются однотонным колоритом и диагональным композиционным построением, в более поздних его творениях (алтарные фрески «Агарь и Измаил», «Авраам и ангелы» в церкви Скоулы ди Сан-Рокко, станковая работа «Чудо с паралитиком», хранящаяся в Венецианских галереях академии) прослеживается влияние Пьяццетты, выраженное в моделировании фигур светотенью, пристрастии к темному колориту и сильным динамичным мазкам. Моцарт всегда был устремлен в будущее, как бы ни был «традиционен». Т. О.

Грёз занимает во французской живописи важное место и как портретист. Вкусы и предпочтения эпохи поменяли и сами требования к колориту полотен живописи. Хозяюшки в белых чепчиках, фартуках – «шарденовская женщина» – «Вернувшаяся с рынка», «Прачка» и др. Его «сердцевина», наиболее значительная часть – была создана во Франции в годы между смертью Людовика XIV – короля-солнца и первыми признаками приближающейся революции, т. е. Цель художника – напоминание о гражданском долге. Поиски новых духовных ценностей затрагивают и сферу частной жизни идея «естественного человека» оказывается неотделимой от представления о столь же естественных чувствах.

Отсюда сенсуализм в теории познания просветителей XVIII века. Регулярный (французский) парк был геометрически выверенным, архитекторы же Англии (передовой в политическом развитии страны) увидели в строгой схеме регулярного парка олицетворение государственной тирании. Своеобразным вариантом европейского Просвещения было литературное движение «Буря и натиск», к которому принадлежали Гердер, Гете и Шиллер.

Английский писатель Л. Стерн публикует «Сентиментальное путешествие», герои которого — простые люди, представлены эмоционально-насыщено, слезливо, участливо. Не малый след эта эпоха оставила в русской живописи. В симфонии Ми бемоль мажор (номер 39) показана полная радости игры, веселого танцевального движения жизнь человека. В работе Виды растений (1737) он описал тысячи видов флоры и фауны и дал им двойные латинские наименования. «Дон Жуан», «Волшебная флейта». Эти предметы не было необходимости расставлять строго вдоль стен помещения из них можно было компоновать уютные «уголки» их можно было перемещать в зависимости от сиюминутных потребностей и настроений.

Снижение эстетического идеала Просвещения по сравнению с классицистским обращение художников к жизни современника, . Произведения Давида 1780-х годов ("Смерть Сократа", 1787, Метрополитен-музей, Нью-Йорк "Ликторы приносят Бруту тело его сына", 1789, Лувр) присущи возвышенность замысла, сценическая торжественность образного строя, барельефность в построении композиции, а также преобладание объёмно-светотеневого начала над цветом. Предпочтение идеальных форм – новая черта классицизма.

В живописи цвет играл подчинённую роль использовались локальные цвета. Однако есть здесь и новые акцепты. Польша.

Иррационализм выдвигается на авансцену истории в период кризиса общественных структур. Равенство – как равное право перед законом каждой личности от пастуха до короля. В творчестве «венских классиков» отражались надежды и чаяния европейской интеллигенции в наступлении века разума и умирании феодализма.

Поэзия борьбы отличает «Песнь странника в бурю»: странник, застигнутый бурей и грозой, с трудом пробивает себе дорогу. Это ожидаемый обществом образ. Ликторы (служители, сопровождавшие и охранявшие высших должностных лиц государства) несут на носилках тела сыновей Брута.

Венецианских мастеров привлекала преимущественно внешняя, показная, праздничная сторона жизни – этим они близки французским художникам рокайля. Германия. В портретах 1780-х – начала 1790-х годов, где подчёркивается социальная сущность моделей, воплотились классицистические представления об энергичном и волевом человеке ("Врач А. Леруа", 1783, Музей Фабр, Монпелье). Именно Церковь является для него главным источником бед и несчастий народа.

Его картины отличаются морализаторством, назидательностью, граничащей с пошлостью, а кроме того, слащавостью в изображении молоденьких, соблазнительных, но обязательно бедных и несчастных девушек, нищих детей, обездоленных стариков (см. Появившееся вслед за тем полотно «Андромаха, оплакивающая Гектора» должно было будить воспоминание о героизме доблестного защитника своего отечества. Пейзажные парки «были инспирированы урбанизацией заальпийской культуры, в результате которой деревня впервые стала восприниматься как антипод города и противостоять ему как досуг работе, как вечное суетному и, наконец, как Природа, создание и храм Творца, рукотворной искусственной цивилизации». У Марата в руках письмо и деньги, он готов был ей помочь. Литература и музыка постепенно начинают приобретать значение ведущих видов искусства.

1. Байрон «Паломничество Чайльд Горольда» – человек бежит на Восток в поисуах страстей. Его лучшая комедия Трактирщица разнесла славу Гольдони по всему миру. Романтизм.

От феодализма Россия медленно поворачивается к капитализму, а стало быть, к новому экономическому укладу, новому образу стилю жизни. Гектор Берлиоз – драматургическая симфония «Ромео и Джульетта», комическая опера «Бронзовый конь». Вот таким образом возможности развития культуры связывали с просвещением. Появление мировых достижений в области светской культуры свидетельствовало о двух фактах: 1) светское искусство стало самостоятельным культурным событием в жизни общества, не меньшим. Ему предлагают: яд или изгнание, он выбирает яд. Это время отмечено также расцветом станкового искусства.

е. «стиль империи»). В портретном жанре им также созданы такие шедевры, как «Маха на балконе», «Портрет Сабасы Гарсия». Он стал символом невероятной одаренности, непревзойденной гениальности, беззаветной преданности искусству. Главными темами его произведений являются природа и жензина, любовь и музыка. Больше помпезности, меньше принципиальности (то, что будет в Ампире).

Кусты, деревья специально подобраны и посажены так, чтобы выглядеть выигрышно, «руины» специально построены и художественно разрушены, а неприметные скамьи из дерна устроены так, чтобы дать возможность «усталым путникам» любоваться красивыми пейзажами, предаваясь меланхолическим грезам о несбывшемся и неведомом. Ведущую роль играли ирония и сатира (бытовые комедии К. Гольдони, Жана Батиста Мольера), семейно-бытовой роман и «роман воспитания».

Правовое равенство индивидов – необходимый результат принятия трех неотчуждаемых прав. XVIII век недаром называют веком Просвещения. Малый Трианон на десятилетия определил тип паркового дворца-павильона. Бетховен называл «Героическую» симфонию своим любимым детищем.

Смоллетт, Р. Б. Шеридан и др. ). картина «Персей, обращающий в камень Финея» была удостоена высокой награды, а ее автор получил звание академика. Отсюда и некоторый интерес к сказочным, экзотическим образам. Журналистская деятельность принесла Дефо и радости и неудачи.

Большой вклад в ботанику внес К. Линней (1707–1778). Дж. Общественная мысль и культура всех стран Европы развивались в том же русле, что и культура Франции. Руссо, в отличие от других просветителей, сознавал ограниченность разума. Сквозь строгие схемы иконы проглядывают первые контуры светского портрета и пейзажи.

Это образ политической репрезентации. Давид не стремится к психологическому образу. В области вокально-драматической музыки самым знаменитым шедевром композитора является кантата «Страсти по Матфею», повествующая о последних днях жизни Христа. Просвещение зародилось в Англии в конце 17 в. в сочинениях его основателя Д. Локка (1632–1704) и его последователей Г. Болингброка (1678–1751), Д. Аддисона (1672–1719), А. Э. Шефтсбери (1671–1713), Ф. Хатчесона (1694–1747) были сформулированы основные понятия просветительского учения: «общее благо», «естественный человек», «естественное право», «естественная религия», «общественный договор».

ИскусствуXVIIIв. Начиная от самой Екатерины, зачитывались Монтескье, Вольтером, Дидро, Руссо, Мерсье, Лессингом, Ричардсоном, вырабатывая в себе античный вкус к доблести (из Записок Екатерины). Лавуазье, так же как Ломоносов в России, заложил основы химии как современной науки. Художник не учел тех особенностей, которые предполагает монументальная живопись.

В оформлении интерьеров получил распространение «помпейский стиль», прекрасные образцы которого были созданы мебельщиками Адамсами. Получив медицинское образование, он посвятил себя литературе. В следующем году И. Ф. Урванов пишет о портретного рода художнике :.

Следствие, раз возникнув, само становится причиной, порождая новые явления. В 1804 – 1811 гг. Все чаще художник представляет свои модели на гладком фоне, чтобы все внимание сосредоточить на человеке. В области вокально-драматической музыки самым знаменитым шедевром композитора является кантата «Страсти по Матфею», повествующая о последних днях жизни Христа. Затем это направление проникло и в ряд других европейских стран.

Начиная с Гоббса и кончая Кантом, философы нелицеприятно заявляют, что собранные вместе, частные, эгоистические индивиды могут только вести между собой «войну всех против всех». Этот период европейской истории, находящийся, условно говоря, между двумя революциями — так называемой «славной революцией» в Англии (1688—1689) и Великой французской революцией 1789—1795 гг., — именуют эпохой Просвещения. Скульптура и живопись изящны, декоративны, в них преобладают галантные сцены. Достаточно назвать такие имена как Чаппендейл, Шератон, Буль, Адамс. В последнем случае особенно важно отметить то обстоятельство, что «Этрурия» (так называлась мануфактура Веджвуда) производила в основном изделия фаянсовые, а не фарфоровые, т. е.

Одной из важнейших характеристик философии эпохи Просвещения является рационализм. Декоративные фрески собора и архиепископского дворца в Удине («Суд Соломона», «Сон Иакова» и др. ) с изображениями актеров играющих персонажей из Библии, отличаются неторопливым, несколько торжественным развитием сюжетной линии. Имя Вольфганга Амадея Моцарта (1756-1791) стало синонимом самой музыкальной стихии. Развитие парламентаризма привело к упрочению правовых форм политической борьбы. Англия прежде всего литературная страна, которая ценила рассказ, построенный на современном материале, вот таким образом мифологию здесь не почитали. Идеальным окружением палладианской виллы стал пейзажный парк – чисто английское изобретение XVIIIв.

Традиционную для Просвещения идею прогресса развивал в Критике чистого разума И. Кант (1724–1804), ставший основателем немецкой классической философии. Но это сдвиг в области стилистики, общественного вкуса. Новикова и Екатерины II, которая представлена в античном храме богини правосудия. Классицизм взял за образец античное искусство и искусство Ренессанса (архитектор К. Н. Леду, художники Ж. Л. Давид, Н. Пуссен и др. ) Большое значение приобрела логика, уравновешенность, чёткая передача объёма. Среди них можно выделить «Портрет королевы Марии-Луизы». Используется прямая перспектива для передачи облика окружающего мира. Германия.

Его портреты полны сходства, жизни, выразительности, чувства. Реализм.

В трудах Монтескье получило дальнейшее развитие учение Локка о правовом государстве. Открывая новые возможности развития искусства, художники XVIIIв. Одним из самых известных портретистов в Англии был Джошуа Рейнольдс. XVIII в. как нечто очень злободневное, значительное и серьезное. И Петр не ошибался: "художник Иван" был первым русским портретистом европейского уровня. Начавшись во Франции, это движение распространилось на всю Европу, включая Россию.

Создаются новые машины, подготавливающие переход к индустриальному веку. Европейские монархи делили между собой земли далеких стран – Америки, Индии и др.

Как уже отмечалось, это была игра в «естественность», но характерно, что такая игра появилась. В 1765г. Дополняя друг друга, они удовлетворяют потребности времени в эстетическом осознании жизни, ее движения и становления. Теперь, при Екатерине, он поехал туда на поклон философам.

В то же время это и «галантный век» (Франция). Эти изделия высоко ценились в европейских странах второй половины XVII—XVIII вв. 2. Жермена де Сталь «Карина» – право женщины на чуства. Фран-ция. Художники использовали характерные для рококо светлые тона (розовые, голубые), вибрирующий свет, таинственные пейзажные фоны наряду с масляной краской нередко использовали пастель.

В предреволюционные десятилетия классицизм обрел «второе дыхание» в искусстве. Прорыва в пространство почти нет, все фигуры словно на одной линии. Магдалины, созвучную боковым ризалитам корпусов.

Бетховен стремится проникнуть в самые сокровенные глубины внутреннего мира человека. Литературная слава сопутствовала ему всю жизнь. Идея Просвещения была крайне необходима людям после мрачного средневековья. «Волшебная флейта» была написана Моцартом на сюжет в духе популярных в то время народных феерий, полных экзотических чудес.

---