Джоконды

Как никакую другую картину, «Джоконду» много копировали. Так гений художника скрыл свою тайну от людских глаз, заставив общество на протяжении веков разгадывать загадку грустной Джоконды. И каждое такое покушение «раскручивало» маховик славы «Джоконды» еще сильнее. Кшиштоф Занусси снял короткометражный документальный фильм о Чечилии, где пытается доказать, что картина «Джоконда» уступает по всем параметрам «Даме с горностаем».

Словом, Россия – родина не только слонов, но и Джоконды. Знаменитое полотно является портретом Лизы Герардини, супруги торговца шелком из Флоренции по имени Франческо дель Джокондо. Как отмечал немецкий философ Карл Ясперс (1883-1969), «Джоконда» «снимает напряжение между личностью и природой, а также стирает грани между жизнью и смертью». Большинство исследователей считают, что пейзаж, нарисованный за Джокондой – выдуманный. Французский исследователь и консультант Центра по изучению Леонардо да Винчи в Лос-Анжелесе Жан Франк на днях объявил о том, что смог повторить уникальную технику великого мастера, благодаря которой Джоконда кажется живой.

Первым местом, где увидели «Джоконду», была баня великого политика и коллекционера короля Франциска I. По легенде, перед смертью Леонардо да Винчи продал «Джоконду» Франциску за 4 тысячи золотых монет. Одна из самых известных, если не самая известная картина в мире – это «Джоконда» Леонардо да Винчи. Оказывается, Леонардо да Винчи дважды переписывал "Джоконду". Величайшим мастером Леонардо да Винчи изображал Мону Лизу, жену флорентийца Франческо дель Джокондо.

С тех пор ежедневно появляется продукт, который рекламируется через образ Джоконды. До сих пор идут споры, кто же изображен на картине Леонардо да Винчи «Джоконда». Может быть Гоголь разгадал роковую сущность Джоконды и свою догадку закодировал повестью Портрет, боясь быть непонятым современниками.

Наверняка твои друзья тоже не знали о голой Джоконде. Напротив, такой пейзаж заставляет нас полностью погрузиться в созерцание Джоконды. Большинство из таких лже-Джоконд быстро признавались за фальшивки, но около 70 картин все же претендуют на подлинность. Ему же принадлежит «Mona Lisa Mujaheddin»— Джоконда с гранатомётом.

Надпись описывает её как портрет дамы по имени Ла Джоконда3. Ведь есть и еще один загадочный момент, связанный с "Джокондой" картина живет своей жизнью и непостижимым образом влияет на окружающих людей. Джоконда страдала болезнью Дауна – к такому выводу в 1970-х годах пришел английский фотограф Лео Вала после того, как придумал метод, позволяющий «повернуть» Мону Лизу в профиль.

Вот и вся информация, которую можно использовать для идентификации картины Мона Лиза (Джоконда). Лиза дель Джокондо своим браком подняла собственный социальный статус, поскольку семья, в которую она вошла, была значительно более состоятельной, чем ее собственная. Франческо дель Джокондо, видный флорентийский пополан, в тридцатипятилетнем возрасте в 1495 году женился в третий раз на молодой неаполитанке из знатной семьи Герардини— Лизе Герардини, полное имя— Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини (15 июня 1479— 15 июля 1542 или около 1551)5. Как и большинство флорентийцев, которые жили во времена итальянского Возрождения, семья Франческо Джокондо была увлечена искусством.

Джоконда или Мона Лиза— эпичный форсед мем от деятелей культуры и искусства, а также ценителей высокого. Госпожа Лиза дель Джокондо прожила свою жизнь в мире и согласии со своим супругом. Это «Джоконда», которая царствует в Лувре, «Джоконда в образе весны» и портрет Моны Лизы, также представляющий собой аллегорию весны, так называемую Флору, который тоже хранится в Париже. Улыбка Джоконды почему-то особенно не дает покоя врачам.

Может быть Гоголь разгадал роковую сущность «улыбки Джоконды» и свою догадку закодировал повестью «Портрет», боясь быть непонятым современниками. Чтобы разгадать тайну «Джоконды», необходимо отметить, по крайней мере, два странных факта биографии Леонардо да Винчи. Джоконда – самая таинственная и неоднозначная картина Леонардо да Винчи. Как однажды сказала Фаина Раневская о Джоконде, «Эта дама уже сама может выбирать, на кого ей производить впечатление».

Это портрет госпожи Лизы дель Джокондо. Именно этим обстоятельством объясняется такой странный на первый взгляд результат сравнительного компьютерного анализа «Джоконды» и автопортрета. А рукава платья Джоконды изначально были красного цвета, просто краски со временем потускнели.

И, наконец, одежда Джоконды испещрена золотом – согласно строкам из 44-го псалма Давида, посвященных Богородице, – на всех богородичных праздниках этот псалом звучит. «мона Лиза» считается одним из лучших произведений в жанре портрета, повлиявших на произведения Высокого Возрождения и опосредованно через них— на все последующее развитие портретного жанра, которое было «должно всегда возвращаться к Джоконде как к образцу недосягаемому, но обязательному»2. Вывод был сделан после компьютерного анализа автопортрета Леонардо и портрета Джоконды.

Действительно, в глазах «Джоконды» — свет и влажный блеск, как в живых глазах, а в веках заметны тончайшие лиловатые жилки. Написанная в Италии, «Джоконда» навсегда осталась во Франции – наверное, в качестве своеобразного бонуса за проявленное по отношению к ее автору гостеприимство. В то же время датский врач Финн Беккер-Христиансон поставил Джоконде свой диагноз: врожденный паралич лица.

Из его труда мы узнаем, что Леонардо взялся «выполнить для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, жены его и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным». Тогда же начали выдвигаться различные гипотезы о личности Джоконды. На сегодняшний день существуют три основных портрета Джоконды, претендующие на то, что они «самые-самые». Большинство исследователей считают, что пейзаж, нарисованный за Джокондой – выдуманный.

Мона Лиза (также известная как Джоконда) — портрет молодой женщины, написанный итальянским художником Леонардо да Винчи около 1503 года. Вот уже пять веков над художественным миром бушует буря, ураган по имени Джоконда. 22 августа 1911 года из Лувра исчезла знаменитая «Джоконда» Леонардо да Винчи. В свое время Вазари утверждал, что «Мона Лиза» (сокращение от «Мадонна Лиза») была написана с третьей жены флорентийского богача по имени Франческо ди Бартоломее дель Джиокондо, откуда и пошло второе название картины – «Джоконда».

Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр, без сомнения является поистине прекрасным и бесценным произведением искусств, однако причины её столь невероятной популярности следует объяснить. Она была супругой торговца шелком Франческо Джокондо. Кроме того, Франческо дель Джокондо обладал фермами, которые были расположены в Кастеллина-ин-Кьянти и Сан-Донато в Поджио рядом с двумя хозяйствами, ставшими позже собственностью Микеланджело Буонарроти. Кажется, мы уже знаем всё об этом шедевре, однако загадочная «Джоконда» так и остается для многих тайной, сокрытой за семью печатями. В оригинале оно звучит как «Портрет госпожи Лизы Джокондо» (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo).

Это, конечно, добавляет загадочности истории Джоконды. Однако рано или поздно парижскому музею Лувр всё равно придётся заняться реставрацией картины Мона Лиза (Джоконда), поскольку, как считают реставраторы, тонкая основа из тополиного дерева, на котором она написана, со временем деформируется и долго не выдержит. Так если "Джоконда" может приносить зло людям, пытающимся проникнуть в ее смысл, то, может быть, нужно уничтожить все репродукции и сам подлинник.

Не выдержав впечатления от завораживающей улыбки Джоконды, трое ее поклонников свели счёты с жизнью, причем один из них застрелился прямо напротив картины. Перед смертью он распорядился вернуть любимой жене ее приданое, одежду и драгоценности: Лиза дель Джокондо как верная и примерная супруга должна быть всем обеспечена. После Готье, пишет искусствовед Г. Козлов, загадочная улыбка превратилась для публики в главное достоинство «Джоконды», затмив даже авторство самого Леонардо.

За два года своего отсутствия Джоконда стала настоящей мировой сенсацией. Пейзаж за спиной Джоконды кажется мистическим, словно воплощением снов. Портрет Джоконды является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса.

Cчитается, что на полотне изображена Лиза Джоконда. Вот это мастерство, а не вымышленные ребусы, которые разгадывают джокондоманы всего мира и есть главная ценность «Джоконды». Прошли годы и портрет был переименован в «Джоконду». Хотя еще до революции Аким Волынский писал, что «петербургская Джоконда не больше, как живописная сплетня на Леонардо». О том, что «Джоконда» – образ Матери Божией, к сожалению, мало кто знает.

Франческо дель Джокондо понял, что на портрете изображена не его жена. Джоконда была возвращена в Париж 4 января 1914 года и снова заняла свое место в Квадратном зале Лувра. Обратим внимание и на такую деталь: на главе Джоконды покров, очень тонкий, почти незримый, – тончайшая черная вуаль. От мадонна Лиза) была женой флорентийца по имени Франческо дель Джокондо (итал.

Известный польский кинорежиссер Кшиштоф Занусси в 1996 году сделал заявление, что лучшим портретом Леонардо да Винчи является не луврская «Джоконда», а «Дама с горностаем», хранящаяся в Кракове, в родном городе Кшиштофа. Рисуя изображение «Джоконды» Леонардо да Винчи создал около 30 слоев, многие из которых тоньше волоса человека.

Через некоторое время он привез картину из Парижа во Флоренцию в дорожном сундучке с двойным дном. Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции. Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя. Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. Дополнилерьную дистанцию создаёт искусственность, возникающая из-за безупречного sfumato-эффекта (отказа от чётких очертаний в пользу создания воздушного впечатления).

Это ей положительно нравилось, так почему бы и не улыбаться. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Просто исторически картина вызвала шок и осталась в перечне известных в виду исторического места, а не качества самой работы. По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии. Прославленный мастер к тому времени как художник уже был не слишком востребован в Италии. Привалившее богатство сделало Чарткова модным портретистом, но счастье не пришло.

1. Десять главных секретов Джоконды
2. Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
3. Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи
4. История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи

Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде». К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения. Вот таким образом глаза имеют тот блеск и ту влажность, какие обычно видны у живого человека, а вокруг них переданы все те красноватые отсветы и волоски, которые поддаются изображению лишь при величайшей тонкости мастерства. Далеко не всем она кажется таковой. Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером.

Была ли она красива. 1476 г. Национальная галерея Вашингтона. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения».

• Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
• Мона Лиза: 12 интересных фактов
• Главный секрет Моны Лизы – ее улыбка – до сих пор не дает покоя ученым
• Интересные факты о картине "Мона Лиза"
• Картина Джоконда тоже овеяна мистикой

Только чувство утраты рождает любовь. Исследователь Игорь Ладов обнаружил в нем цикличность: кажется, стоит провести несколько линий, чтобы соединить края пейзажа. Так к художнику все и относились. Причем, также неожиданно, как и исчезла. Почему нам кажется, что улыбка Моны Лизы то угасает, то возникает вновь. Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени.

Меня удивило, что он маленький. () Джоконда— не портрет. И больше заказов у Леонардо да Винчи не было. Я имею ввиду его черный квадрат. Оказалось, что замечательному художнику-самоучке заказал этот портрет ростовщик, которого многие считали дьяволом из-за того, что судьба всех людей, бравших у него деньги взаем, была ужасной. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей.

• Мона Лиза – 1503-1506 Леонардо да Винчи
• Словари и энциклопедии на Академике
• Детективная история «Моны Лизы»
• Фотоконкурс Моменты счастья: выиграй фотосессию и участие в фотовыставке
• Как одеваться летом 2018: 4 стильных и комфортных образа звезд

Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. «Мона» переводится как «госпожа». Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии». Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов.

Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность. Да хотя бы вот этот: на заднем плане «Джоконды» мы видим горный пейзаж. Трудясь над "Джокондой", Леонардо сильно подорвал здоровье. Она утверждает, что на портрете изображён юноша в женском платье.

• Украинка создает украшения из ягод, которые хочется съесть и продает их по всему миру
• Таинственная незнакомка: 5 модных платьев, которые эффектно смотрятся со спины
• Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
• 10 вещей, которые не нравятся мужчинам в постели
• История создания картины «Мона Лиза»
• Лиза дель Джокондо: интересные факты
• Здоровая кожа лица — желание каждой женщины
• История картины и её приключения

После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена. Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор. В настоящее время висит в Парижском музее Лувр.

В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение». К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды». Неравноправие портретного жанра сказывалось уже в самой иконографии портретных изображений.

21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы. До него никто не видел в ней никакой тайны. Его слова были верны и советы эти тоже были очень нужны Леонардо да Винчи. Справа: Мона Лиза.

«Джоконда» – не портрет. Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. В принципе, да Винчи всегда тяготел к незавершенности. Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе. Чтобы писать на собственный риск из любви к искусству, у него не было ни денег, ни времени.

На момент написания картины ей исполнилось уже 40 лет. Делали самые невероятные предположения (что «Джоконда» беременна, что она косая, что это переодетый мужчина, что это автопортрет самого художника), но вряд ли когда-нибудь удастся полностью объяснить, почему это произведение, созданное Леонардо уже на склоне лет, обладает такой удивительной и притягательной силой. Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи.

Затем идет в зал «Каррэ», где висит картина, снимает ее и в укромном уголке вынимает из рамы. В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде.

С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Анны усадить её дочь Марию, символизируя тем тесную связь между матерью и дочерью. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями.

Но те и не собирались снимать «Мону Лизу». Нет, не так. Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера.

• Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
• Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
• Картина Мона Лиза: история «Джоконды»
• Картина «Джоконда» : критика полотна
• О загадке самого знаменитого в мире полотна
• Жуть и мрак: 10 проклятых картин, приносящих одни несчастья
• Карвинг из овощей и фруктов: шедевры, которые пугают и завораживают
• Лучшие фотографии земной красоты 2017 года с высоты птичьего полета
• КАРТИНКИ, доказывающие, что ЛЮБОВЬ проявляется в мелочах

Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». А она не завоевывалась. Вот уж более 500 лет самая знаменитая и загадочная картина в мире это портрет Моны Лизы (Джоконды) работы Леонардо да Винчи. Она придаст твоему лицу таинственное выражение.

На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Так и с данной статьей. В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. 1503-1519 гг.

Первым эту версию выдвинул Джорджо Вазари в своей книге «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни.

• 20 случаев, когда люди нашли своих двойников на картинах в музее
• «Памяти наставника» – художник Юрий КУГАЧ
• «Благодатное небо» – чудотворный образ Пресвятой Богородицы
• Золотисто-коричневый бархат борозд
• Неделя культуры с Ириной Чайковской

Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. Что за юноша. С некоторой долей воображения можно увидеть явное сходство, особенно в формах носа и губ. В 1920 году в журнале Дада художник-авангардист Марсель Дюшан пририсовал к фотографии загадочнейшей из улыбок пышные усы и сопроводил шарж начальными буквами слов ей невтерпеж.

Тогда «Иллюстрасьон» опубликовал новое предложение: «Редакция гарантирует полную тайну тому, кто принесет «Джоконду». На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи.

Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Которых у Моны Лизы нет. Ощущение, что «Джоконда» просто испарилась. Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы».

Улыбка и взгляд, то есть лицо – это главное в портрете. Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари. В 1911 году «Мона Лиза» была пожищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Прямое хорошо воспринимает детали, хуже – тени.

Вот как он отзывался о полотне: «На губах восхитительной красавицы играет чувственная улыбка она словно бы насмехается над своими поклонниками. Просто нужно знать об особенности таких картин (и не только картин) и принимать соответствующие меры, например, ограничивать их репродуцирование, в музеях с такими произведениями предупреждать посетителей и иметь возможность оказать им медицинскую помощь и т. д. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см). Казалось, как будто они были вырезаны из живого человека и вставлены сюда. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж».

Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствущих на картине. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. Леонардо и Салаи были вместе 25 лет. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Как Мерилин Монро или Микки-Маус.

Со стороны даже неопытному газу видно, что рука изогнута очень причудливым образом. Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача». Итак, перед нами образ Богородицы. Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.

Там он написал знаменитую фреску «Тайная вечеря» и начал вести свои уникальные записи, в которых он выступает больше в роли архитектора-проектировщика, анатома, гидравлика изобретателя механизмов, музыканта. Вазари высказывает очень хвалебное мнение о качестве этой картины: «Любой человек, желающий увидеть, как хорошо искусство может имитировать природу, может с лёгкостью в этом убедиться на примере головы, так как здесь Леонардо воспроизвёл все детали Глаза наполнены блеском и влагой, как у живых людей Нежный розовый нос кажется настоящим.

Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал. Через отца ему передают пожелание, чтобы он написал портрет молодой флорентийки.

Но тогда и улыбка Джоконды – его улыбка. И тогда у тебя будет столько же поклонников, сколько у Моны Лизы. Глаза портрета вонзались ему в душу и производили в ней тревогу непостижимую.

Самое непонятное в ней это её композиция. Другие исследователи, сравнивая «Джоконду» с портретами вельможных особ того времени, с другими картинами Леонардо да Винчи, давали ей иные имена, если вдруг обнаруживали портретное сходство. Если посмотреть на оригинал, то все вопросы о том, как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу», отпадут сами собой. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица.

Слева: Портрет Джинервы Бенчи. На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура. Но нет, нет в ней чего-то озаряющего. Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал.

Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. Я не говорю, что я совершенно прав. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника.

Мона Лиза из Лувра явно старше. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Есть ещё одна экзотическая версия. Антонмария ди Нолдо Герардини – отец Лизы, дважды овдовел.

Третий брак состоялся в 1476 году с Лукрецией дель Качио. Это и есть одна из главных тайн изображения. Журнал объявил награду: «40 000 франков тому, кто принесет «Джоконду» в редакцию журнала.

Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами. В 1482 году, будучи уже профессиональным художником, Леонардо переехал в Милан. придумал загадочную улыбку Джоконды. К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота. К сожалению, до нас дошло лишь несколько изображений самого Леонардо и все они с бородой. Исследователь провел 20 лет на Востоке изучая связь местных традиций с итальянской эпохой Возрождения и обнаружил документы, свидетельствующие, что у отца Леонардо, нотариуса Пьеро был богатый клиент, а у того была рабыня, которую он привез из Китая.

При кратковременном контакте человека с подобными картинами может возникать проявление синдрома Стендаля, а при длительном – синдрома хронической усталости. Неси свою улыбку естественно пусть она будет честной и открытой идущей из глубины души. Загадка "Джоконды" была разгадана лишь в ХХ в. и то лишь отчасти. Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична.

На раме он заметил отпечаток пальца. Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины. Таким образом, Джоконду можно назвать женской ипостасью гения. И мерцающая улыбка Моны Лизы является результатом этой техники.

Точнее сказать, объяснения феномена появляются на свет с завидным постоянством. Ещё одним секретом является то, что у Моны Лизы нет бровей и ресниц. Ее автор – великий фантазер Жюль Верн. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его. Явился префект полиции с отрядом инспекторов.

Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре. Положение тела, рук, ландшафт и многое другое – это детали, которые подчинены лицу. Чем больше мы смотрит на Лизу, тем больше появляется желание проникнуть в глубины ее сознания.

За счет чего — объяснения пока нет. Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. На эскизе оказалась всем известная женщина, по обеим сторонам от которой расположились греческие колонны. Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска.

Что вы видите перед собой. Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ. 22 августа 1911 года из Квадратного зала Лувра пропала всемирно известная картина Леонардо да Винчи «Джоконда».

Это одно из чудес этого портрета. Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция. За счет чего – объяснения пока нет. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Смерть матери в 1495 г. глубоко опечалила Леонардо.

Для чего в процессе работы над копией нужно постараться нарисовать рот, не глядя на него. Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. На ней изображена взрослая Дева Мария (ей должно быть лет 18 – по тем временам средний возраст), сидящая на коленях (. ), как ребёнок, у своей мамы, Св. После этих событий картина набрала небывалую популярность. Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой.

Это письмо было отправлено в ноябре 1913 года. Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства.

Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Среди подозреваемых в пропаже были самые знаменитые люди того времени. Но никто не пришел. Леонард был арестован. Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза. Как вы можете видеть, предположений очень много и все они имеют право на жизнь. Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя.

Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда. Скорее здесь было некоторое ехидство, а может быть что-то из области колдовства.

Немецкие газеты платили той же монетой. Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра. Красивая в своем не очень молодом возрасте, стильно одетая, очень уверенная в себе.

Но это бы явилось актом преступления против человечества, тем более, что картин с подобным воздействием на человека в мире немало. В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца. В тот самый 1503 год, когда он писал «Мону Лизу», ему заказали картину для алтаря во флорентийской церкви. Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Анной, её дочкой и внуком.

Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем. А фильм не просто слабый, - он вообще никакой. Недавнее сравнение на компьютере анатомических особенностей лица Джоконды и Леонардо да Винчи (по автопортрету художника, сделанному красным карандашом) показало, что геометрически они идеально совпадают.

Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну. То, что написал художник, далеко выходит за рамки простого портрета. И еще о пугающем портрете: «Это уже не была копия с натуры, это была та странная живопись, которою бы озарилось лицо мертвеца, вставшего из могилы». По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. А помимо гор на заднем плане и «Мадонн в скалах» и «Богородицы со святой Анной и Младенцем Христом» мы видим реку. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати.

Это слово немедленно вызывает в памяти сфинкса красоты, который так загадочно улыбается с картины Леонардо. А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды». Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом).

Это ученик великого художника по имени Салаи. Привалившее богатство сделало Чарткова модным портретистом, но счастье не пришло. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Однако это можно списать на плохую реставрацию. Никогда ни один художник ни до, ни после не изображал взрослую Деву Марию на коленях у своей матери (40-45 лет, то есть пожилой женщины по меркам античности).

Как сейчас предполагают некоторые исследователи, Вазари, видимо, ошибся. Наверное, но были во Флоренции многие женщины и красивее ее. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12.

В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды. Вот это уже серьёзная несостыковка.

«Джоконда» тоже изображена на фоне не только гор, но и реки, через которую перекинут мост. Подлинник да Винчи. Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра. Дети смеялись.

Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи. Это были живые, это были человеческие глаза. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной». Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. Но во Флоренции Леонардо да Винчи создал свой шедевр шедевров — знаменитую картину «Джоконда». И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования.

Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось. Однако стоит сфокусировать взгляд на губах, как улыбка тотчас исчезает. Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи.

По-французски подобная аббревиатура звучит идентично со словами «Она горячая девчонка». Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам. С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать. Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо. В дымчатой светотени не только смягчаются все очертания фигуры и пейзажа и все цветовые тона.

После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше. Папа разгневался. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки.

Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция. Предположений было много: это автопортрет самого Леонардо, портрет матери художника Катерины, назывались различные имена современниц и современников художника. Как-то утверждалось, что подделывают даже рецептуры красок, фактуру холста и пр. Но в применении метода сфумато все равно ему уступал.

Луврская «Улыбка Джоконды» может приносить зло людям, пытающимся проникнуть в ее смысл, то, может быть, нужно уничтожить все репродукции и сам подлинник. Принадлежит к позднему периоду его творчества. Частота вспышек в зале— примерно 2 Гц. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду».

Таким образом можно смело утверждать, что Джоконда во времена её написания сильно отличалась от той, что мы видим сейчас. Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло».

С полотном также экспериментировали Казимир Малевич, Фернан Леже, Рене Магритт и Сальвадор Дали. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном. Художник работал не торопясь, тщательно прописывая детали, особенно лицо и глаза.

() Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «.

Портрет госпожи Лизы дель Джокондо (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) был написан Леонардо да Винчи примерно в 1503 – 1519 годах. В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Она притягивает и одновременно закрывается от зрителя. В такой форме излили свое раздражение противники идолопоклонства.

В 1502–1506 гг. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. Пытаясь объяснить тайну ее колдовского очарования, о картине писали бесконечно много. Знаменитая с косиной улыбка Пачифики тоже никак не соответствовала понятию о праведности.

История искусств очень сложная вещь. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет). золотых экю. Согласно писаниям биографа Джорджо Вазари, Леонардо да Винчи писал этот портрет 4 года, но так и ставил незаконченным (однако современные исследовали утверждают что произведение полностью закончено и даже тщательно доведено до конца). Если вглядеться в лицо «Моны Лизы», то можно заметить, что у неё абсолютно нет ни бровей, ни ресниц.

После смерти Чарткова открылась история создания портрета. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. 21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы».

Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Но это чрезвычайно трудная задача.

Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. 45 000 тому, кто вернет «Джоконду» до 1 сентября». По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина».

Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. По ней его детища неожиданно обнаруживаются через века. Этой техникой так или иначе владели его современники, но он превзошел всех. Расследование опять в тупике. Борис Виппер указывает, что упомянутое выше отсутствие бровей и выбритый лоб, быть может, невольно усиливает странную загадочность в выражении её лица.

В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция». В течение целых двух лет Перуджиа молчит о «Джоконде», как рыба. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков.

Во Флоренции он вступил в соперничество с Микеланджело кульминацией этого соперничества стало создание огромных батальных композиций, которые два художника написали для палаццо делла Синьория (также палаццо Веккьо). Профессор Маргарет Ливингстон из Гарвардского университета утверждает, что Леонардо использовал в своей картине законы человеческой физиологии. С ним связывают столько загадок и секретов, что даже самые опытные искусствоведы порой не знают, что же на самом деле нарисовано на этой картине.

Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело. В это же время мастер пишет и «Богородицу со святой Анной и Младенцем Христом» изображая их тоже на фоне горной гряды. Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов.

Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее. «Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи. Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. Многие исследователи склоняются к мнению, что моделью для картины Леонардо стала реальная женщина – Лиза ГерардиниядельДжокондо, третья жена флорентийского торговца ФранческодельДжокондо. Она вздохнёт. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза.

Под видом написания портрета Моны Лизы Леонардо писал портрет Катерины. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Современники неоднократно отмечали, что картина мастером окончена не была. В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён.

Скептики оспаривают все это, ссылаясь на то, что Вазари был 8-летним мальчишкой, когда умер Леонардо. Грудь преподнимется.

Имя «Джоконда» стало условным, так как у многих возникли сомнения относительно личности женщины изображённой на картине. Так, например, совсем недавно профессор Маргарет Ливингстон из Гарвардского университета на ежегодном собрании Американской ассоциации за прогресс в науке, которое прошло в Денвере (штат Колорадо), представила свою теорию объяснения тайны улыбки Джоконды. Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Для массовости такой понт не выгоден, а значит, никому не нужен. Леонардо работал над ним не один год. Просто нужно знать об особенности таких картин (и не только картин) и принимать соответствующие меры, например, ограничивать их репродуцирование, в музеях с такими произведениями предупреждать посетителей и иметь возможность оказать им медицинскую помощь и т. д.

До него никто не видел в ней никакой тайны. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. О больших и серьезных работах Леонардо даже и не помышлял, да их никто ему и не заказывал. Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Для любого вменяемого человека все вышеописанные загадки покажутся бредом сбежавших из дурдома «Вечный Путь» буйнопомешанных. Благодаря этому улыбка Моны Лизы выглядит ещё притягательнее и загадочнее.

Спустя многие годы картина получила более простое название — «Джоконда». Даже пейзаж за ее спиной заключал в себе нечто таинственное. Только вот женщин там вы не найдете.

Короче, это похищение было похоже на какую-то детскую игру. Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. Это общепризнанный источник, которому доверяют все искусствоведы. Под охраной полиции «Джоконда» выставлялась в Риме, Флоренции, Милане, а потом после торжественной церемонии прощания отбыла в Париж. Японцы это тоже подозревают, вот таким образом пользуются поляризационными фильтрами, раскосо ухмыляясь в ответ. Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается.

А это означает: Мона Лиза неправильно питалась. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Неясность происхождения лишь способствовала ее известности. Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции. Мона Лиза (фрагмент). Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную.

Впрочем, последнее— полная херня. А еще – техника. Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой. Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил шрамы вокруг рта Моны Лизы.

По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Знаменитая улыбка никак не ассоциировалась с представлением о праведности. Чего только Леонардо не изобретал, надеясь осуществить свои замыслы. 4.

Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). И что же. Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики. Перуджиа признается в краже и говорит, что хотел возвратить «прекрасную итальянку» своей стране.

Он приходит в музей. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах. Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер.

Неповторимая «Джоконда» Леонардо да Винчи опередила развитие живописи на многие века вперед. Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду». Голова слегка повёрнута10. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца.

Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. Джордже Вазари в своих «Жизнеописаниях» сообщает об этой картине: «Взялся Леонардо выполнить для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, жены его». По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». Младенец Иисус пытается от неё уйти, чтоб поиграть с ягнёнком.

Женщины 15-16 века избавлялись от любой растительности на лице. Да и сам пейзаж за ее спиной навевал что-то таинственное. Здесь он начинает работу над портретом моны Лизы. Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul.

В Вашингтоне и Нью-Йорке картину за два месяца посмотрели больше полутора миллионов человек. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Все это время портрет прекрасной флорентийки лежал спрятанный в куче хлама на третьем этаже большого парижского дома «Сите дю Герои», в котором жили итальянские рабочие-сезонники. После смерти Чарткова открылась история создания портрета.

А. С. Пушкина в Москве. В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию. Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве.

Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. Еще одна схожая версия. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Как же выглядит сей шедевр IRL. Но загадка Мона Лизы автопортретом Леонардо не ограничивается. Первое сентября прошло, но картины не было.

Вазари высказывает очень хвалебное мнение о качестве этой картины: «Любой человек, желающий увидеть, как хорошо искусство может имитировать природу, может с лёгкостью в этом убедиться на примере головы, т. к. здесь Леонардо воспроизвёл все детали Глаза наполнены блеском и влагой, как у живых людей Нежный розовый нос кажется настоящим. Анны было лицо его матери Катерины. В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих. да там толпа. Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра.

Никакой тайны тут как-то не видно. Таким образом, для написания картины да Винчи потребовалось несколько сотен сеансов. Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов. Она прошла сквозь века в сиянии своей тайны. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами.

Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. То есть разобраться в этом механизме. О матери Леонардо почти ничего не известно. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы».

Глядя на масштабы шумихи, раз за разом возникающей вокруг несчастной картинки и на количество морально ущербных любителей высокого, ежегодно прущих в Лувр, дабы «припасть к истокам», можно предполагать, что вся эта история является одним большим вбросом лютой хуеты непосредственно в мозжечок подопытных. Ему легко удалось пройти мимо сторожей. Леонардо да Винчи. Не было ее и у реставраторов.

Выражение лица Джоконды олицетворяет всё то, к чему тысячелетиями стремятся мужчины. В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию. Однако всемирную известность портрет обрёл после публикации эссе Теофиля Готье (1855 г. ). Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась.

В конце концов многие склоняются к версии что художник просто изобразил образ идеальной женщины, каковой та является по его мнению. Но нет, нет в ней чего-то озаряющего. И Франциск – король-победитель. Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе».

Ему выдадут 45 000 наличными и даже не спросят имени». По словам Жана Франка, основная сложность этой техники заключается в мельчайших мазках (около четверти миллиметров), не доступных для распознания ни под микроскопом, ни с помощью рентгена. Была уволена администрация музея. Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда.

Вазари пишет, что он четыре года продолжал работу, но, возможно, еще дольше. Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни. Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.

Горный пейзаж – символ горнего мира. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Леонардо умер, когда Вазари был ребёнком, а когда он вырос, «Мона Лиза» была у французского короля, к которому Вазари вряд ли имел доступ. По их мнению, дело не в модели и не в художнике, а в зрителях.

Пристально, все понимая, смотрит на мир и людей «Джоконда». Следствие по делу Перуджи (такова настоящая фамилия похитителя) шло несколько месяцев. В его подсознании – просто публичный дом или попросту бордель. «Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров.

Существует версия, что картины на самом деле две. Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ): «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду. Леонардо сознательно избегает тяжёлых драпировок, которые могли бы затемнить выразительность рук и лица. По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма.

Первые попытки найти картину ни к чему не привели. Как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу». Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо».

На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа. Слово «мона» это сокращение от слова «мадонна», а оно, в свою очередь, означает «моя дама» (mia donna).

Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде. Она одновременно кажется сладострастной и холодной. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду».

Анне лицо Катерины. С ним соглашается Лазарев: «Вряд ли существует на свете какая-либо другая картина, о которой художественные критики написали бы такую бездну глупостей, как это прославленное произведение леонардовской кисти. «Утрата «Джоконды» — это национальное бедствие, — писал французский журнал «Иллюстрасьон», — так как почти наверняка тот, кто совершил это похищение, не может извлечь из этого никакой выгоды. По признанию исследователя, ему удалось достичь лишь уровня ранних работ мастера.

В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. С моей точки зрения, эта картина куда более загадочна, чем «Мона Лиза». Существует информация анонимного автора первой биографии Леонардо да Винчи, на которую ссылается Вазари. Он потратил на него значительное время и, покидая Италию в зрелом возрасте, увёз с собой во Францию в числе некоторых других избранных картин. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Именно в это время он вспоминает о «Джоконде», как о ближайшем аналоге необыкновенного приобретения.

Я этого не понимаю – улыбка, как улыбка, ничего в ней особенного нет. Но как это сделать, знал, похоже, только великий Леонардо. Ресницы же — благодаря тому, что было показано, где гуще, а где реже и как они располагаются вокруг глаза в соответствии с порами кожи, не могли быть изображены более натурально» (Джорджо Вазари). Пачифика (если это она) на картине вышла как живая. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15.

Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии. В 1925 году у искусствоведов возникло предположение, что на половине изображена герцогиня Констанция дАвалос – вдова Федерико дель Бальцо, любовница Джулиано Медичи (брата папы Льва Х). Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции.

А когда надежда найти картину окончательно угасла, на её место повесили портрет, написанный Рафаэлем, под названием «БальдассареКастильоне». Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы». Таким образом, можно предположить, что на картине «Джоконда» Леонардо да Винчи изобразил свою мать Катерину в молодом возрасте. Но и это указание довольно расплывчатое – ему соответствуют сразу несколько женщин, среди которых такие знаменитые красавицы того времени, как Констанца дАвалос (её прозвищем было «La Gioconda», что в переводе с итальянского означает «Весёлая») и Пачифика Брандано.

Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом. «Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители. Это даёт нам возможность их сравнить.

Время шло – картина не появлялась. Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала. Мастер неутомимо смешивает различные вещества, стремясь получить вечные краски.

Леонардо да Винчи написал ее вопреки самому понятию «портрет», которое предполагает изображение реального лица, сходного с оригиналом и с характеризующими его (хотя бы косвенно) атрибутами. То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал. Картину эту он написал и она сейчас, как и «Джоконда», находится в Лувре. Есть два вида зрения: прямое и периферическое. Довольно странно.

Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». Здесь было какое-то болезненное, томительное чувство. Посетителям было объявлено, что музей закрывается на весь день ввиду аварии водопровода.

Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. До охраны наконец дошло, что картину украли. Лувр битком набит сокровищами, которые принадлежат Италии по праву. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо.

Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. del Giocondo в переводе с итальянского звучит как весёлый или играющий. Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца. Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной.

Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. Он откровенно заявил, что давно уже решил украсть «Джоконду». Так, в 1919 г. авангардист Марсель Дюшан опубликовал в журнале «Дада» шарж – он пририсовал Джоконде усы и подписал карикатуру буквами «L. H. O. O. Q». А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало.

Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин. Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». После 20-летнего пребывания в Милане Леонардо да Винчи вернулся во Флоренцию. Возможно, мы только думаем, что находим ответы на загадки мастера, а на самом деле бесконечно от них далеки.

Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Он говорил загадками и сыпал метафорическими пророчествами. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии. Художник не расставался с портретом до самой смерти. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Никто не знает, кто обрезал картину.

Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть. С тех пор, как художник и историк Джорджо Вазари в 1550 году подробно описал эту картину в своей книге «Жизнеописания», считается, что Мона Лиза – это 24-летняя жена флорентийского торговца шёлком Франческо Джокондо. Эта загадка практически решена. Анны. Также Вазари говорит о бровях.

Он рассказывал, что Леонардо да Винчи, будучи близким другом ФранческодельДжокондо, согласился написать портрет его жены и проработал над ним четыре года. Все выходы из Лувра были закрыты, музей стали обыскивать. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Более того, улыбку Моны Лизы вполне можно воспроизвести, считает Маргарет Ливинстон.

Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью. «Петит паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. «Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе.

Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год. В них вместе с деньгами как бы вселялась злая сила, приводившая к гибели. Как бы то ни было на самом деле, благодаря Д. Вазари этот женский образ вошел в историю мировой культуры под именем «Моны Лизы» или «Джоконды».

У Марчелло Арджилли (тоже итальянца) был юмористический рассказ из цикла «Десять городов» о том, как один человек решил постебаться над маститыми искусствоведами, больными ФГМ и СПГС на всю голову. Вот таким образом «Мона Лиза», на создание которой он потратил много лет, стала красивым, но в тоже время недосягаемым и бесчувственным образом. Его старые друзья, захваченные вихрем волнений и смут, сильно изменились. Музей – это публичное заведение. Проходил месяц за месяцем. Портрет выполнен на доске из тополя размерами 76, 853 см.

Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Другой владелец «подлинной» «Джоконды» – доктор Генри Пулитцер – также полагает, что Леонардо да Винчи сделал второй экземпляр картины, который оставил себе, отдав первый заказчику. Посередине: Дама с горностаем. Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.

Сама же картина — прямоугольник размером 54х79 сантиметров — исчезла бесследно. Разве что Рафаэль.

Ибо это полотно — творение поистине божественной, а не человеческой руки. Vincenzo Peruggia). Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации.

Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе. Улыбка Джоконды – самая странная улыбка в мире, одна из наиболее известных и неразгаданных тайн в истории живописи, суть которой точно не сформулирована по причине того, что восприятие картины Джоконда (Мона Лиза) носит чисто индивидуальный характер. Умерла герцогиня в 1509 году, спустя шесть лет после начала работы над картиной. Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс. Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. Я не был бы итальянцем, если бы смотрел на это с безразличием. » К счастью, два года и три месяца, которые «Мона Лиза» провела в плену, не отразились на картине.

Улыбка Джоконды — «самая странная улыбка в мире», одна из наиболее известных и неразгаданных тайн в истории живописи, суть которой точно не сформулирована по причине того, что восприятие картины «Джоконда (Мона Лиза)» носит чисто индивидуальный характер. На его работах часто оставались отпечатки пальцев, которые помогают устанавливать подлинность произведений, приписываемых художнику. Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Назревала большая европейская война. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13.

Леонардо да Винчи. У Леонардо же в этом произведении улыбка дана столь приятной, что кажется, будто бы созерцаешь скорее божественное, нежели человеческое существо самый же портрет почитается произведением необычайным ибо и сама жизнь не могла бы быть иной»2. Если верить биографу Леонардо да Винчи Джорджо Вазари, неудивительно, что у Моны Лизы преобладают положительные эмоции: «Так как Мона Лиза была очень красива, то во время писания портрета он держал людей, которые играли на лире или пели и тут постоянно были шуты, поддерживавшие в ней веселость и удалявшие меланхолию, которую обычно сообщает живопись выполняемым портретам.

Леонардо да Винчи и прежде писал Богоматерь на фоне скал: горный пейзаж виден из окна на полотне «Мадонна Литта» и писанной на дереве «Мадонны с гвоздикой» – или в окружении скал: у него есть даже две «Мадонны в скалах». 76х53 см. В них вместе с деньгами как бы вселялась злая сила, приводившая к гибели. А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета.

На его стихи есть неплохие песни. Художник присутствовал при этом свидании. Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики.

Последующая за этим утрата таланта, смерть жены и двоих детей привела его к мысли, «что кисть его послужила дьявольским оружием, что часть жизни ростовщика перешла в самом деле как-нибудь в портрет и тревожит теперь людей, внушая бесовские побуждения, совращая художников с пути, порождая страшные терзанья зависти». Но исходя из принципа «количество-качество» можно предположить, что хотя бы на тысячу картин (а репродукций конкретно на Джоконду еще больше) найдется хоть одна приличная. Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). «Джоконда» впала в полное забвение.

Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Бельгиец Пьере был его секретарем. Нужно опасаться, что он, в страхе быть пойманным, может уничтожить это хрупкое произведение».

На некоторых из этих работ через реку перекинут мост. Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. После Французской революции «Джоконда» оказалась в Лувре, а оттуда её забрал сам Наполеон, повесив в своей спальне в Тюильри. Потому, он решил на колени Св. Оба мужчины тут же бегут в полицию, которая и арестовывает таинственного продавца. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе».

Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. Ученым удалось разгадать эту загадку. Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. Потом прошло еще несколько месяцев, год, два. Мона Лиза – автопортрет художника.

Испанский философ Ортега-и-Гассет писал, что в «Джоконде» ощущается стремление к внутреннему освобождению: «Посмотрите, как напряжены ее виски и гладко подбритые брови, как плотно сжаты губы, с каким затаенным усилием пытается она приподнять тяжкий груз меланхолической печали. Конечно, не всегда это такие же тонкие работы, да и делают их на холстине, а не на дереве.

В 1517 г. святой отец навестил живописца в Амбуазе (Франция) и тот показал гостям три превосходных картины. Это воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини».

() После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре.

Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция. Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению.

На ней должны были быть изображены Дева Мария, её мать Св. Не поверив в это, он на всякий случай предупреждает директора Галереи Уффици во Флоренции и просит его сходить вместе с ним во флорентийский отель «Триполи», где Леонард назначил встречу. Мона Лиза» (1503-1519). В то же время улыбается она как-то двусмысленно.

Vincenzo Peruggia). Его наследники хранили шедевр, пока правитель Франции Франциск I, услышав описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза», не пожелал на него взглянуть. Доска (тополь), масло. У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма. Он признается, что его настоящее имя Винченцо Перуджиа и что именно он устанавливал в 1911 году защитное стекло у «Джоконды». Какие аргументы мы можем привести в пользу этой версии. Скорее, здесь было что-то из области колдовства.

21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Как было с Малевичем. В его сознании всплывали воспоминания детства, когда любящая мать качала его на коленях. Но это уже дело вкуса.

Будем считать, что мне повезло. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3.

Увидел – и начал завоевывать. Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински. Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать. Ее перевели в покои министров. Часто говорят о её «загадочной» улыбке. 5. Таким образом он сделал два портрета своей матери – молодой и пожилой.

Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей. Высказал свое мнение о портрете и Зигмунд Фрейд (естественно, в духе фрейдизма): Улыбка Джоконды – это улыбка матери художника. По-видимому, это был тот самый «солнечный удар».

В этом он видел проявление божественной гармонии и, возможно, был совершенно прав. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12.

Потом разошлись по всему миру. Одной из них было «изображение флорентийской дамы, созданное с натуры по приказу Джулиaно Медичи, брата Лоренцо Великолепного». В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы». Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.

Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза. Кто такая Джоконда какие цели преследовал да Винчи когда создавал это полотно. До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список.

Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Это и результаты его анатомических исследований, позволявшие ему изображать людей и животных в абсолютно естественных позах, это и знаменитое «сфумато» — рассеяние, давшее ему возможность правильно изображать границы раздела разных объектов, это и абсолютное использование светотени, это и загадочная улыбка портретируемой женщины, это и тщательная подготовка специального для каждой части картины грунта, это и необычайно тонкая проработка деталей.

Этому имперсональному психологизму отвечает космическая отвлечённость пейзажа, почти полностью лишённого каких-либо признаков человеческого присутствия. Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами.

Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы. И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой.

Раньше искусство служило церкви, власти и знати. Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса. В этом состоит волшебное математическое мастерство Леонардо: модель находится с нами в определенных отношениях.

Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2.

Внесли свою лепту в разгадку тайны и нейрофизиологи. Для Леонардо в этом был какой-то пока нам непонятный смысл. В тот же год, когда он работал над Моной Лизой, ему заказали картину со Св. В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Это уже дама, которой за 30-35 лет.

Цель этого похищения не выяснена одназначно. Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем. 20 000 франков тому, кто укажет, где можно найти картину. «Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка». «Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц.

«Джокондомания» охватила Америку. В такой компании и оказалась «Мона Лиза». Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Они встречаются, Леонард демонстрирует картину и что же видят продавец с директором. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины.

Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. «Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. Модель ставит точную грань, которую зритель не может преодолеть.

Но ни одно описание картины «Джоконда» не может передать её изысканность и композиционное совершенство. В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата.

Ресницы, сделанные наподобие того как действительно растут на теле волосы, где гуще, а где реже и расположенные соответственно порам кожи, не могли бы быть изображены с большей естественностью. Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался. Разразился страшный скандал. Джоконду осмотрели и обработали реставраторы и с почестями повесили на место. Эта его особенность воспринимается тем острее, что она относится к женскому портрету, в котором характер модели прежде раскрывался в абсолютно иной, преимущественно лирической образной тональности. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. особенно в тех случаях, когда адресовалось людям, не склонным доверять ангельским улыбкам.

Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо.

Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Где-то между 1503 и 1506-м. Ее видели то в спальне мадам де Ментенон, то в покоях Наполеона в Тюильри.

В результате (было так задумано или получилось случайно, неизвестно) фигура Джоконды была сильно приближена к зрителю, что подчёркивает её многозначительность. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе».

Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию. И вдруг, спустя два года, в декабре 1913, она всплывает во Флоренции. Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи». Повсюду – и в замках и в городских домах – дочерей пытались обучить знаменитой улыбке. Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места.

Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Анна и младенец Иисус. Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе. Секрет Джоконды связывают в точнейшем математическом расчёте Леонардо, который к тому времени разработал секрет формулы живописи.

Небольшой улыбающийся рот, ниспадающие на плечи мягкие волосы. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Среди работников Лувра началось смятение.

И тут нельзя не сказать об излюбленной мастером тончайшей светотени (сфумато), которая являлась у него своеобразным ореолом, заменившим средневековый нимб: это в равной мере и божественно-человеческое и природное таинство. Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года. Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.

Ирина – elfirina, Вы совершенно правы. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы вислеа в административных помещениях Лувра)19. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Так известный американский отоларинголог Кристофер Адур из Окленда (США) объявил, что у Джоконды паралич лицевого нерва. Как известно, Леонардо был левшой.

Как все изменилось в его родном городе.

«Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. Ростовщик, чувствуя близкую смерть, заказал портрет для того, чтобы сверхъестественной силой продолжать жить в этом портрете. Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться. «Джoкондиана» составила огромный раздел китча.

И опять он писал свою мать, но уже в более зрелом возрасте и как «Мону Лизу», писал её по памяти.

Это ничего не означающее мимолётное движение уголков её рта, словно отдалённое, слившееся в один звук эхо, доносит до нас из беспредельной дали красочную полифонию духовной жизни человека»14. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты.

К примеру, некогда вставал вопрос о руке Моны Лизы. По второй версии, загадочная девушка вовсе не была ангелоподобной невинной красавицей. Опасно попасть под обаяние этого призрака. Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. М. А.

Публика разделилась на два враждующих лагеря. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Леонардо да Винчи анатомировал трупы.

Французы, сначала Людовик XII, а затем Франциск I, восхищались произведениями итальянского Возрождения, особенно Тайной вечерей Леонардо. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. К тому же он доверял профессионалам.

Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. А Папа Римский говорил: «Шутит старый дурак». Были допрошены сотни людей. «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей.

Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо. Кстати, эта его самая совершенная и таинственная работа так и осталась недописанной. Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала. Вначале он ее увидел. Они избрали ее объектом своих экспериментов.

Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности. «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. Эту картину надо просто один раз увидеть. Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы, – утверждает эксперт. Ведь история знает немало примеров того, как отчаянное стремление закончить начатое становилось причиной самых невероятных случаев.

() В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов. Общие законы рисунка, построения перспективы лишь подсказывают путь. Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок. Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией.

Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Но она ли на картине.

Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. Так он и спал на картине больше двух лет. Таковой и считали ее Франциск и его придворные.

Данная версия тоже объясняет, почему портрет остался у великого художника. Сила её очарования сравнима с живым и одушевлённым, а не нарисованным на доске. Гийом провёл в тюрьме неделю, но был отпущен за недостаточностью улик.

Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды». Грустит она или улыбается. В 13 часов дня, когда музей открыли для посетителей, ее на месте не оказалось. Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе».

Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Глаза портрета «вонзались ему в душу и производили в ней тревогу непостижимую. » Хотя художник не смог завершить свою работу, портрет казался законченным и после скорой смерти ростовщика оказался у него. Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности. Зрители и искусствоведы сходятся лишь в одном – взгляд красивой девушки и ее улыбка действительно производят на смотрящего неизгладимое впечатление.

Подобное заключение было сделано в результате сравнительного анализа автопортрета художника и «Джоконды» с помощью специальной компьютерной программы. Ну, а если у вас есть репродукции «Джоконды» и вам кажется, что они на вас плохо влияют, уберите их подальше или сожгите. Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ). Моделью для картины поработала весьма известная в то время куртизанка герцогиня Катерина Сфорцо. Никто не обращает на него никакого внимания и он свободно передвигается по музею. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться.

Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать. В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью. Он решил использовать для неё свой старый эскиз, который он сделал ещё в Милане, Там у Св. Ряд исследователей утверждает, что Леонардо писал портрет с нескольких моделей, ведь, когда он отказался отдать картину торговцу тканями Джокондо, она оставалась незаконченной.

В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно. 1503-1519 гг. Пабло Пикассо также находился под подозрением. Но затворницей Мона Лиза не была. Анны.

Однако, тот же Вазари, рассказывая об этой картине, дал нам детальное описание: «Ресницы, сделанные наподобие того, как действительно растут на теле волосы, где гуще, а где реже и расположенные соответственно порам кожи, не могли бы быть изображены с большей естественностью» Похоже, что он говорит о какой-то другой картине. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков.

Он показал его превосходительству три картины: одну с изображением флорентийской дамы, писанную с натуры по просьбе брата Лоренцо Великолепного Джулиано Медичи, другую — святой Иоанн Креститель в молодости и третью — Святая Анна с Марией и младенцем Христом все в высшей степени прекрасные. Арестованный ничего не скрывал и рассказал, что периодически работал в Лувре стекольщиком. Это можно сделать, почитав «Жизнеописания» Джорджо Вазари. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней. Однажды итальянский антиквар Альфредо Джери получил письмо из Парижа. Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга».

Где любовь, там и ревность. Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной. Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. С точки зрения сегодняшней этики такое предположение выглядит вполне убедительно. По ее мнению, эффект мерцающей улыбки связан с особенностями человеческого зрения.

Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой. Под подозрением также находился Пабло Пикассо.

Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Казалось, как будто они были вырезаны из живого человека и вставлены сюда. Обмороки около "Джоконды" у Леонардо, кстати, тоже были.

Это были живые, это были человеческие глаза. Скорее всего, он вообще не мог видеть «Мону Лизу». Умирая, художник завещал это полотно своему другу Салаи. Но перед зрителем на заднем плане возникает еще и обрывистая цепь скал с ледяными вершинами у подножия гор, водная гладь с вытекающей из нее широкой и извилистой рекой, которая, сужаясь под маленьким мостиком, превращается в миниатюрный водопад исчезающий за пределами картины.

Вплоть до своей неудачной попытки продать картину во Флоренции. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Однако к концу дня полиции все же удалось обнаружить на площадке маленькой служебной лестницы застекленный корпус и раму от «Моны Лизы». Когда же дошла очередь до фильма, - то тут он вообще начал рассказывать басни, что это гениальное его творчество, но его не поняли и враги плетут козни вокруг него.

---