Древнерусский Архитектурный Стиль

Для того чтобы представить себе, какие декоративные и конструктивные решения разных архитектурных школ относятся к древнерусскому стилю, обозначим его основные элементы на модели гипотетического храма.

Объекты древнерусской архитектуры

Иногда кровля храма устраивалась в виде множества конусообразно восходящих вверх деревянных маковок с крестами (например, знаменитый храм на погосте Кижи). Заканчивается «ренессансное» пятнадцатое столетие в русском искусстве творчеством Дионисия (ок. 1440 — до 1508) автора росписей церкви Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря близ Вологды (1502-1503). Так «элегантность» избы неожиданно предстает уже не как недостаток, а как положительное качество и все критерии по отношению к «русскому стилю» приобретают абсолютно особую специфику ибо «в этом нам отставать от других нечего». После распада СССР многие строительные проекты были заморожены или отменены.

Если вам когда-нибудь доводилось жить в бревенчатом доме, то вы понимаете, о чем я говорю. Строений могло быть очень много и они ставились отдельными группами (по хозяйственному назначению), а потом соединялись сенями и/или переходами. Внутри сохранился замечательный резной иконостас. Главный вход на западной стене оформлен в виде мощного перспективного портала, украшенного декоративной резьбой. Конструктивизм стал одним из лидирующих архитектурных стилей 1920-х годов.

Древнерусский стиль в архитектуре

В русскую столицу в 1475 – 1543 гг. Построен из белого камня в сочетании с кирпичом. Широкое распространение тогда получил стиль "узорочья" – применение в светских и культовых сооружениях одинакового декора, включение в него ордерных элементов, обилие украшающих форм – резных наличников, колонок и полуколонок (одинарных, парных или их пучков), карнизов, ниш, филенок, розеток, арок, фигурного обрамления порталов и т. д. Словом, появилось новое понимание плоскости стены: с ней теперь был неразрывно связан рельефный узор. Был задуман проект Дворца советов.

Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626). Общая пирамидальность силуэта сочетается с принципом «формосложения» — произвольного роста приделов, галерей, башен, глав, шатров вокруг центрального объема. Крупнейшим архитектором Петербурга после Захарова был Василий Петрович Стасов.

Главные архитектурные стили России

По-видимому, Гартманом, фактически открывшим новую страницу в истории русской архитектуры, в соответствии именно с этими запросами своего времени был сознательно избран путь, связанный не с «техницистскими» направлениями в выставочном зодчестве, а с теми явлениями, которые свидетельствовали о попытках освоения национального наследия и были присущи, как мы видели, не только русской, но и европейской архитектуре этих лет. Фундаментальным отличием горницы от избы – красное окно. Центральная шатровая башня собора напоминает церковь в Коломенском. Какие-то из них станут определяющими для древнерусской архитектуры, а какие-то не получат развития и исчезнут. И этому есть причины: недорого, доступно и очень комфортно для жизни.

Кроме того, трёхлопастное завершение четверика и мощные, даже несколько несоразмерные храму, пучковые пилястры на углах тоже восходят к смоленской церкви. Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668). Большие размеры первых русских храмов, тоже мало соответствуют византийским образцам. Опосредованное восприятие национальных течений в архитектуре, получившее наиболее полное выражение в известных высказываниях Стасова, было, как уже отмечалось, во многом граничит с сохранением и трансформацией романтических идей, которые продолжали определять многие стороны художественной и общественной жизни России того времени. Возможно, традиционная для русской архитектуры этого времени планировка сочеталась в интерьере церкви Пантелеймона с западноевропейскими (романскими или раннеготическими) декоративными формами.

По-иному в русской иконе происходила дематериализация цвета. И под термином «крепость» мы сегодня суммируем разные сооружения – городские стены с башнями и укреплениями, Кремли, детинцы, крепости и укрепленные монастыри, остроги и другие объекты имеющие ярко выраженный оборонный характер. Всё более проявляющаяся «имперскость» России и значительная экспансия в Европу требовали «образцовой архитектуры». Храмы Новгорода эпохи политической раздробленности уже не поражают огромными размерами, однако в них сохраняются основные черты данной архитектурной школы. 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва.

Если вам когда-нибудь доводилось жить в бревенчатом доме, то вы понимаете, о чем я говорю. Да, есть существенный недостаток – дерево очень хорошо горит. Среди них прежде всего выделяется стиль, ближе всего стоящий к византийскому. В отделке фасадов заметно знакомство зодчих с романской архитектурой. Стиль Дионисия можно назвать древнерусским Маньеризмом.

Первоначально полоцкая София была пятинефным храмом с тремя апсидами. Это помещение украшалось, как изнутри, так и снаружи. Отчасти эту особенность «русского стиля» можно объяснить тем, что присущая эклектике в целом некая внешняя «изобразительность», позволяющая вызывать те или иные образные ассоциации путем введения определенных декоративных форм, получила в русской архитектуре и в частности в «русском стиле», особое преломление, связанное с воплощением тех общественных идей, которые волновали умы. Наиболее известным ее примером является загородный дворец царя Алексея Михайловича в селе Коломенском (1667—1681). Внутренние своды обусловили появление на фасадах арок-закомар. Спускаемся ниже и попадаем из горницы в подклеть.

У их истоков стояли купцы. Уже начатые стройки были заморожены или закрыты. Сруб, образованный в плане восемью бревнами восьмерик.

Архитектура Древнерусского стиля

Это впечатление ещё больше усиливают пять крупных, плотно поставленных глав. 1370 — ок. ДРЕВНЕРУССКИЙ СТИЛЬ В АРХИТЕКТУРЕ. Начнем с определения эпохи. Проект ("сметная роспись", "наемная запись" или "ведомость") включал подробное описание здания, перечень необходимых материалов и работ.

В деревянной шатровой архитектуре известны случаи использования нескольких шатровых конструкций. Это то, что сегодня называется срубом. Время сохранило лишь отдельные имена.

Закончив возведение Софийского собора в Киеве, строители приступили к сооружению Софийских соборов в Новгороде и Полоцке. В русских иконах киноварь, алый цвет — символ победы, торжества, радости. Этот оттенок экспрессии в проекте Гартмана был очень тонко почувствован и Мусоргским. Вокруг всего здания проходит сложный профилированный цоколь.

Путеводитель по архитектурным стилям

Ее раздирают на куски внутренние войны, в которых охотно участвуют внешние враги. В последующие периоды все большее место начинает занимать камень. Да, есть существенный недостаток – дерево очень хорошо горит. Эта повторяемость разнообразилась введением таких приемов, как зеркальное изображение отдельных фигур — птиц, зверей и пр. — с бесконечным числом осей симметрии, что во многом отвечало построению типичных для эклектики «незавершенных», «бесконечных» фасадов с их ритмической разбивкой одинаковых окон и невыраженностью композиционных акцентов, фасадов отражавших более глубокие закономерности архитектуры. Софии Константинопольской (рис.

С середины XVII в. в Оружейной палате работали также иконописцы и граверы под руководством Симона Ушакова (1626-1686), мастера, внедрившего в русскую иконопись новый западноевропейский — фряжский — стиль.

Храм шестистолпный, пятиглавый, пятиапсидный. К. Валишевский замечает, что иностранцы называли Кремль «турецким сералем», а его башни и храм Василия Блаженного польский историк описывал следующим образом: «Прихотливое, причудливое сочетание красок, форм, орнаментов странное смешение архитектурных стилей.

Русский стиль в архитектуре 19 века

Типичны узкие, щелевидные окна на фасадах и на барабане купола. Образцом для нее также служили византийские церкви, но здесь уже проявляются своеобразные национальные черты, учитывается окружающий пейзаж. Примечательна еще одна страница русской архитектуры, связанная со строительством Москвы. Нет такого окна – это изба. Теперь про красное окно.

Шлемовидный купол является старейшим в древнерусской архитектуре. Но обычно строительство оборонных сооружений велось из камня или кирпича. Несколько позже гридницу начали называть повалушами или столовыми избами. В 1918—1923 годах он руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», этот план стал первой советской попыткой создать реально исполнимую концепцию развития города в духе большого города-сада.

А в северозападных землях (в Великом Новгороде и Иван-городе – ныне в Ленинградской области) для сооружения подобной крепости использовали местный известняк, на Соловецких островах – валуны, что придавало ей своеобразный вид. высокий. Получив самую совершенную в христианстве византийскую художественную систему, Русь практически сразу начала её творчески переосмысливать.

Фундаментальным отличием горницы от избы – красное окно. Такое решение нанесло бы ущерб цельности храма, сделало бы его дробным. Шедевром архитектуры классицизма XIX века принято считать построенный по проекту Захарова комплекс зданий Адмиралтейства (1806—1823). Внутри наоса размещалось четыре свободно стоящих колонны. Знаменитая икона «Троица» (ок. 1425), приписываемая Рублеву, по композиции, пластике линий и колориту является безусловно ренессансным произведением. В пластике фасадов видно знакомство с приёмами романской и закавказской архитектуры. Наиболее известным её примером является загородный дворец царя Алексея Михайловича в селе Коломенском (1667—1681).

Краткий словарь архитектурных терминов

При таком подходе уже абсолютно закономерным и оправданным представлялось появление первых русских выставочных павильонов в «русском стиле», бывших как бы воплощением образов народного зодчества. В 1760-х годах на смену барокко в русской архитектуре постепенно приходит классицизм. Одним из самых известных классицистических зданий Москвы считается Дом Пашкова (1774—1776), предположительно построенный по проекту Баженова. Прежде всего это было граничит с полученным ими заданием. Поскольку на Руси в теремах жили красавицы (женщины), то у терема были красные окна во всех стенах. Новгородская республика, образовавшаяся в XII веке, меняет характер архитектуры.

В связи с этим здесь разворачивается широкое строительство. Каждый русский город начинался со строительства крепостной стены – «огораживался». Древнерусское искусство обладает непреходящей ценностью имеет мировое значение. В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на её фундаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем). Кроме того, зодчие столкнулись и с непривычными строительными материалами. Это каменное кружево, на контрасте с монолитной нижней частью, кажется лёгким и воздушным. Кроме того, в московских артелях работали мастера из Белоруссии, Украины, стран Европы.

В богатом доме у клети было другое название – гридница, т. е. Западные влияния так называемой итало-критской школы на русскую икону отмечал Н. Кондаков. К числу его лучших произведений относят Спасо-Преображенский собор (1829), Нарвские триумфальные ворота (1827—1834), Троице-Измайловский собор (1828—1835). Известнейшая его работа— особняк С. П. Рябушинского на Малой Никитской (1900)— основан на причудливом контрасте геометричной тектоники и беспокойного декора, как бы живущего собственной ирреальной жизнью.

Помимо известного музея в Кижах существуют также такие музеи как Малые Корелы в Архангельской области, Витославлицы в Новгородской области, деревянная архитектура Сибири представлена в музее Тальцы в Иркутской области, деревянное зодчество Урала— в Нижне-Синячихинском музее-заповеднике деревянного зодчества и народного искусства. Но если первые деревянные постройки в «русском вкусе» — «пейзанские» избушки в пригородных резиденциях, построенные такими мастерами, как К. Росси, О. Мон-ферран, А. Штакеншнейдер, еще вызывают ассоциации с идеализированными образами романтических баллад Жуковского, если знаменитая Погодинская изба в Москве (1850-е годы, арх. Подлинность, «правдивость» строительного материала, его «открытость» как одно из средств художественной выразительности — все это было определенным завоеванием на фоне «капитальных» оштукатуренных зданий эклектики, завоеванием, оказавшим несомненное влияние на дальнейший ход развития архитектуры. Самым ранним памятником каменной архитектуры стала церковь Успения Пресвятой Богородицы (989-996).

Первые сооружения, в облике которых осознанно прозвучали эти мотивы, – Теремной (1635 – 1636 гг. ) и Потешный (иначе палаты Милославского, 1652 – 1659 гг. ) кремлевские дворцы. Правда, при этом самая природа архитектуры периода эклектики была причиной того, что поиски национальных форм в современной архитектуре облекались в буквальную, подражательную форму и что архитектурным «мотивам» придавался определенный содержательный смысл исходя из прямых литературно-художественных ассоциаций, связанных с той или иной исторической эпохой. В архитектуре XVII в., что хорошо видно на примере московской церкви Троицы в Никитниках (1628-1653) и храмах Ярославля, усиливается живописность композиции. Это главное здание МГУ на Воробьёвых горах, жилой дом на Котельнической набережной, гостиница «Украина», здание Министерства иностранных дел, жилой дом на Кудринской площади, высотное здание на площади Красных Ворот и гостиница «Ленинградская». Последнее давало возможность использовать вариации подобных орнаментов в кирпичных зданиях, где «сетка» кирпичной стены диктовала аналогичные приемы построения кирпичных узоров.

На смену сталинской пришла функциональная типовая архитектура. В XII веке православие стало той верой, которая объединяла всю Русскую землю. Среди них одноэтажные особняки особенно красивы в своей простой деревянной отделке. К вызолоченным кровлям и расцвеченным куполам добавляется полихромный изразцовый декор.

Устройство древнерусского храма

В богатом доме у клети было другое название – гридница, т. е. Градостроительство шло в основном в стиле барокко и классицизма, между тем именно на Урале в городах часто строились сооружения в духе древнерусской традиционной архитектуры. Содержание украшений народные сказочные и былинные образы, мотивы христианских легенд.

Центральный четвериковый объём покрыт шатром на «крещатой бочке» с пятью декоративными главками и окружён прирубами с трёх сторон. Покрова Богородицы, 1683 – 1688 гг. В результате возникла византийско-киевская художественная система. Одним из лучших произведений Воронихина является Казанский собор в Петербурге (1801—1811).

Первым был Аристотель Фьораванти из Болоньи, в 1475-1479 гг. Желая ещё больше подчеркнуть вертикальность композиции, зодчий сделал постамент в основании барабана, который оформил трёхлопастными ложными закомарами (кокошниками). «Демократизм», которого искали архитекторы, был таким образом заложен уже в самом материале сооружения. Кажется не случайным, что зарождение и развитие на рубеже 1870-х годов наиболее демократического по своей сущности направления «русского стиля» в архитектуре, связанного с именами В. А. Гартмана и И. П. Ропета, почти точно совпало с расцветом определенного направления в русской музыке, воплощенного в произведениях композиторов «Могучей кучки». Его декоративной системе присуща насыщенность форм идущих не только от итальянских прототипов, но и от готических в ренессансной трактовке (высокие остроконечные фронтоны над входами, окнами и пр. ) известных по постройкам Петрока Малого (например, церковь Вознесения в подмосковном селе Коломенском), что исследователи объясняют участием в его сооружении мастеров из Западной Европы.

На рубеже XVII-XVIII веков был внешне перестроен в стиле украинского барокко. В это же время получает развитие гражданское строительство, в Кремле строится ряд зданий— палат, самой известной из которых является Грановитая палата (1487—1496).

Несколько позже гридницу начали называть повалушами или столовыми избами. Так общие для всей европейской архитектуры процессы получили в России конкретное выражение в формах, уже далеких от европейских, хотя в поисках своего «национального стиля» русские зодчие не могли не исходить из тех же формальных закономерностей, которые были свойственны эклектике в целом. Они украшались красивой резьбой. Несколько позже гридницу начали называть повалушами или столовыми избами.

Деревянное зодчество получило развитие и в дворцовой архитектуре. Дома горожан и селян, дворянские и боярские и даже княжеские хоромы, ставили из дерева.

Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. Одним из таких мастеров был зодчий Милонег, строитель подпорной стены Выдубицкого монастыря, черниговской Пятницкой церкви и возможно церкви Василия в Овруче. При этом, несмотря на специфику художественного языка в каждом из искусств, предопределившую их различные эстетические достоинства, в них не могли не проявляться те общие черты, присущие эпохе в целом, которые во многом обусловили и отдельные качества «русского стиля» в архитектуре.

Церковь рухнула во время штурма Киева монголами в 1240 году. Русские мастера умели строить простые, удобные избы (прежде говорили не строить, а рубить, так как работали только одним инструментом-топором). В данный период развивается тип бесстолпного храма. Показательно восприятие этого искусства европейцами. Отсюда законность программной музыки» 6, — утверждал один из композиторов «Могучей кучки».

В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки». Это абсолютно нехарактерный для новгородского зодчества того времени храм. Это пятиглавый собор с дополнительной шестой главой над лестничной башней. Яркими центрами русского классицизма стали Санкт-Петербург и Москва. Более скромный портал расположен на южной стене.

Заметным памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198). «Розыск по делу» дьяка Ивана Висковатого, высказывавшего в 1547 г. возмущение по поводу нарушений иконописцами традиционной иконографии, также подтверждает этот факт. Некоторые ниши фасада ранее были украшены фресками. 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва.

Так, в начале XX столетия их совокупность стала обозначаться как «псевдорусский стиль» в противоположность «неорусскому стилю», относящемуся уже к новой архитектурной эпохе модерна. Но и этот термин имеющий уже достаточно выраженный оценочный смысл, впоследствии нередко заменялся еще более отрицательными — «ложнорусский стиль» или даже чисто разговорным — «псевдорюсс». Светлица – это улучшенная горница. Отсюда деление русской истории на этапы, внешне имеющие мало общего и значительные различия в характере культуры и искусства разных удельных княжеств. empire — империя) — стиль в архитектуре и искусстве (главным образом декоративном) трёх первых десятилетий XIX века, завершающий эволюцию классицизма.

Архитектура Древнерусский стиль

В православной России сложилось несколько самобытных архитектурных стилей. Фундаментальным отличием горницы от избы – красное окно.

Традиционно повалуша располагалась в передней части хором. А с другой стороны – дерево позволяет очень быстро возвести новое строение. высокий. При всём сходстве, церковь Параскевы Пятницы имеет свои особенности. Хозяева не обращали внимания на симметрию – должно было быть удобно и комфортно. Возведение хором требовало особых знаний (секретов) и таких знаний было много. Возросшие масштабы зданий, крупные залы общественных сооружений, увеличение этажности жилых домов, своеобразная «раскрытость», незавершенность композиции протяженных уличных фасадов зданий — все это требовало каких-то абсолютно иных приемов, нежели те, которые могли быть в готовом виде заимствованы в древнерусском и народном зодчестве.

Основные русские архитектурные стили

При сыновьях Всеволода в 1220—1230-е годы созданы последние крупные памятники Владимиро-Суздальской Руси— Рождественский собор суздальского кремля и Георгиевский собор в Юрьеве-Польском. Поиск новых пластических форм идёт в небольших по размеру дворцовых и посадских храмах. Собственная готика в России тоже есть и искать её надо в Сибири. Их облик и техника возведения пришли к нам в X в. из Византии (унаследовавшей многое, в свою очередь, от античного мира), откуда приглашали каменщиков, резчиков, штукатуров, мозаичистов, живописцев, владевших искусством фрески. Также используются традиции строительства из прошлого, в частности сталинская архитектура в Триумф-Палас. Если вам когда-нибудь доводилось жить в бревенчатом доме, то вы понимаете, о чем я говорю.

В 1530-1532 гг. Его резной белокаменный орнамент – в основном модификации крина (лилии), пальметты (веерообразного листа) иногда маски, зооморфные изображения. Софийский собор – большой пятинефный храм с крестово-купольной системой сводов. Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786). Теперь про красное окно.

• АРХИТЕКТУРА ДРЕВНЕРУССКИЙ СТИЛЬ
• Древнерусская архитектура фото и история
• СТИЛИ РУССКОЙ АРХИТЕКТУРЫ АРХИТЕКТУРНЫЙ СТИЛЬ —
• Курс лекций по истории архитектуры
• Презентация на тему: Стили русской архитектуры

Видимо именно эти качества имел в виду Л. Даль, отмечая «до дикости оригинальные» работы В. Гартмана 30. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс. Нет такого окна – это изба. Теперь про красное окно. Особенно в те времена, когда регулярно бушуют войны. Кажется не случайным, что наряду с проектированием особняков и загородных дач, земских школ и больниц ведущие мастера наиболее демократической ветви «русского стиля» — Гартман и Ропет так много внимания уделяли разработке выставочных зданий, этой, казалось бы на первый взгляд, второстепенной, боковой ветви в системе архитектуры XIX в. Однако эти сооружения, временные по самой своей сущности, связанные с эпизодическими, преходящими событиями и не рассчитанные на «жизнь в веках», эти сооружения по парадоксальности, свойственной многим художественным явлениям второй половины столетия, оказались наиболее яркими, этапными произведениями архитектуры, наиболее мобильно откликающимися на все запросы времени и наиболее глубоко отражающими стилевые достижения архитектуры и новшества строительства. Это Главное здание МГУ на Воробьёвых горах, Жилой дом на Котельнической набережной, Гостиница «Украина», Здание Министерства Иностранных Дел, Жилой дом на Кудринской площади, Высотное здание на площади Красных Ворот и Гостиница «Ленинградская».

в селе Коломенском под Москвой в память о рождении у Василия III сына, будущего царя Ивана IV Грозного, возведена шатровая каменная церковь Вознесения, форма которой, как сообщала летопись, «не бывала прежде того на Руси». По византийскому канону, пурпур — знак императорской власти, силы и могущества.

Как я уже говорил выше, горница располагалась над подклетью и под теремом. Русские мастера также использовали этот прием, но он не был главным. Единственный в мире пятишатровый храм— Троицкая церковь в селе Нёнокса. надвратные храмы Преображения, 1687 – 1699 гг.

• Архитектура и дизайн интерьера строений древней Руси
• Архитектура Древней Руси — коротко о главном
• ДРЕВНЕРУССКИЙ СТИЛЬ В АРХИТЕКТУРЕ
• Деревянное зодчество Русского Севера
• Словари и энциклопедии на Академике

Гульбищами в те времена называли балконы и парапеты. Это самый гармоничный древнерусский каменный храм. Верх стен, первоначальные своды и завершение храма было утрачено. Известнейшая его работа— особняк С. П. Рябушинского на Малой Никитской (1900)— основан на причудливом контрасте геометричной тектоники и беспокойного декора, как бы живущего собственной ирреальной жизнью. трудились Коров Яковлевич (церковь в Кирилловской обители) и Петр (предположительно соборы в Юрьевом и Антониевом монастырях).

То же относится и к гражданским сооружениям – палатам вельмож (князей Василия Голицына и Ивана Троекурова в Охотном Ряду, XVII в. ), производственным зданиям (Монетный двор, 1697 г. и др. ). Реформы Петра Первого, коснувшиеся всех областей русской жизни, определили и дальнейшее развитие церковной архитектуры. Монументальные здания прошлого века сменились небольшими иногда даже «декоративными» постройками. Для историков архитектуры дореволюционного времени такой вопрос даже не возникал. На долгие годы строительство каменных церквей на Руси практически прекратилась. В храме наряду с шатром были применены пристенные пилоны, что позволило построить огромное здание невиданных пропорций, с «летящей» архитектоникой.

Отроду русский народ не жил в таких элегантных, дорогих, лакированных, франтовски напомаженных домах и никакая критика не могла бы беспощаднее утопить эту «лже-избу», как русские плотники, строившие ее собственными руками, но по плану архитектора-рисовальщика» 26. Впоследствии, уже в начале XX в., эти идеи трансформировались в определенных течениях стиля «модерн» известных под названием «национального романтизма». Отечественное строительное искусство XVI в. также испытало ренессансное воздействие. В светлице окна прорубались не менее чем в трех стенах (в горнице – в 1-2). Русский философ Г. Федотов считал композицию этого храма «лубочным искусством архитектурно-бессмысленной идеей», но «разрешенной с удивительным мастерством».

Укладывая горизонтально один венец на другой, получают сруб. Очевидно, что бы почувствовать себя ровней с дворянами. Главный объем здания своей форме приближается к кубу, но каждый из пяти нефов имеет свое собственное скругленные перекрытия. АРХИТЕКТУРНЫЙ СТИЛЬ- совокупность характерных черт и признаковархитектуры.

большая клеть (или большая изба). Неорусские мотивы появились в живописи, декоративно-прикладном искусстве. Гридница предназначалась для пиров и для приема пщи в торжественных случаях.

• Для публикации сообщений создайте учётную запись или авторизуйтесь
• Архитектурные памятники и природные достопримечательности на монетах России и мира
• Описание презентации СТИЛИ РУССКОЙ АРХИТЕКТУРЫ АРХИТЕКТУРНЫЙ СТИЛЬ — по слайдам
• Архитектура эпохи Иоанна Грозного
• Архитектура конца – начала веков
• Архитектура Советского Союза 1935–1955 годов
• Византийская храмовая архитектура

Гридница предназначалась для пиров и для приема пищи в торжественных случаях. И этому есть причины: недорого, доступно и очень комфортно для жизни. Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668).

Стремление князей к первенству находило зримое воплощение в формах и образах их дворцовых храмов. Между тем в момент своего возникновения понятие «русский стиль» имело вполне прямой и безусловный смысл, знаменуя собой определенные творческие поиски в новой архитектуре России второй половины XIX в. Термин «русский стиль», принятый современниками, приобретал при этом как бы особое живое наполнение, знаменуя «сегодняшний день» архитектуры того времени, а не просто очередную ретроспективную попытку расширения арсенала исторических первоисточников. Часть его полуколонок идёт на всю высоту, до цоколя. Если клеть отапливалась, то её называли избой. «Распространяться о значении народных песен незачем, — писал в конце XIX в. Ц. А. Квадратный в плане сруб получил название четверик. Что возводили русские люди в те далекие времена.

Наиболее раннее из творений фряжских мастеров в Московском Кремле – Успенский собор (1475 – 1479 гг. ). Если клеть отапливалась, то её называли избой. Стены церкви Спаса на Нередице покрыты обмазкой и побелены. Стиль Дионисия можно назвать древнерусским Маньеризмом. Китайски-головоломно расположенные постройки кажутся вставленными одна в другую.

Постройка была осуществлена с размахом и значительными материальными затратами. И все же, хотя социальная фальшь подобных зданий была очевидна, Стасов считал необходимым поддержать это начинание во имя тех идей народности в современном зодчестве, воплощение которых он видел в «русском стиле», уже обогащенном к этому времени первыми произведениями Гартмана на выставках в Петербурге и в Москве. Более скромный портал расположен на южной стене. Одним из самых распространённых архитектурных типов стал шатровый храм. Почти отсутствуют декоративные детали.

В период существования Киевской Руси началось строительство больших каменных храмов. Примеры такого сочетания художественных форм – главный собор Рождественского монастыря, церковь Антипия Чудотворца на Колымажном дворе (Москва). Слегка неровные линии оштукатуренных поверхностей фасадов, углов здания, лопаток (плоских вертикальных выступов без капителей), закомар придают сооружению мягкую пластичность. Этот храм вызвал к жизни множество повторений, наиболее схожи с ним Смоленский собор московского Новодевичьего монастыря (1524 – 1525 гг. ), Софийский в Вологде (1568 – 1570 гг. ), Успенский в Троице – Сергиевом монастыре в Сергиевом посаде (1585 г. ).

Эта приставка «псевдо», никогда, естественно, не употреблявшаяся современниками, свидетельствовала как бы о изначальной несостоятельности этого «стиля», о его вторичности и об условности самого этого наименования. Стиль модерн проникает в Россию из Запада и быстро находит своих сторонников. Известно, что Наполеон Бонапарт, вступивший в 1812 г. в Москву, назвал храм Василия Блаженного «мечетью».

1. Крестово-купольные храмы Древней Руси

Ровесница Москвы, она и сегодня поражает своей благородной красотой. Растрелли спроектировал величественные дворцовые комплексы в Петербурге и его окрестностях— Зимний дворец, Екатерининский дворец, Петергоф. Самое значение выставочного павильона, рассчитанного на посещение десятками тысяч людей из самых различных социальных слоев и его изначальная «неутилитарность» предоставляли свободу для поисков особого художественного образа, в условиях России того времени приобретавших подчеркнуто демократическую направленность. В новгородской Софии (1045) дополнительные нефы, окружающие центральную крестово-купольную часть имеют одинаковую с ней высоту и образуют единый объем. Возможно, традиционная для русской архитектуры этого времени планировка сочеталась в интерьере церкви Пантелеймона с западноевропейскими (романскими или раннеготическими) декоративными формами. Это ощущается даже в самобытном и сильном искусстве древнерусской иконы. С этой точки зрения особенно показателен столь неорганичный, почти чудовищный в деталях ранний проект Гартмана, как «Городские ворота в Киеве». Сводчатое перекрытие притворов повторяет на фасаде форму центральной закомары и создаёт ступенчатость вертикального объёма.

Резные перспективные порталы входов занимают всю ширину среднего прясла. Вот таким образом в деревянных храмах вместо него является остроконечной формы шатер. Это восьмигранная башня с целой гроздью декоративных главок. 1. 7 – Деревянная архитектура севера. Храм завершается спокойным позакомарным покрытием.

Терема строились высокими в несколько этажей, самый нижний назывался – подклет. Общий колорит фресок голубоватый фон с охристыми, коричневатыми и белыми пятнами ликами святых, нимбами, деталями одежды. В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки».

Среди работ Старова также известны Троицкий собор Александро-Невской лавры (1778—1786), Князь-Владимирский собор и др. Храм четырехстолпный, трехапсидный, с одной главой. Здесь не очень много камня, но много древесины. АРХИТЕКТУРНЫЙ СТИЛЬ — совокупность характерных черт и признаков архитектуры. Типовая архитектура продолжала свое развитие вплоть до распада СССР, а в меньших объёмах существует и в современной России.

В 1530-1532 гг. 1. 8 – Древнерусские крепости. в Киеве, Новгороде, Чернигове, Полоцке. Вплоть до XVI века включительно подавляющее большинство сооружений внутреннюю структуру четко выражало во внешних формах. Знаменовавшее собой «открытие» огромного пласта современной национальной художественной культуры, обращение к народному творчеству было во многом связано не только с претворением его художественных традиций, но и со стремлением к приобщению к народной жизни, характерным для очень многих сторон социальной и культурной жизни России, в особенности в пореформенный период и в свою очередь было граничит с просветительской ролью искусства. Знаменитая икона «Троица» (ок. И этому есть причины: недорого, доступно и очень комфортно для жизни.

Еще при князе Иване III (1462-1505) в столице работали итальянские зодчие. И само слово происходит от «горний», т. е. Типы русских деревянных храмов). Крытые шатрами высокие стены с машикулями и шелевидными бойницами, завершенные двурогими зубцами (в виде "ласточкиного хвоста"), мощные башни – круглые, граненые, квадратные – являлись неприступной твердыней.

Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объем. в селе Коломенском под Москвой в память о рождении у Василия III сына, будущего царя Ивана IV Грозного, возведена шатровая каменная церковь Вознесения, форма которой, как сообщала летопись, «не бывала прежде того на Руси». В это же время получает развитие гражданское строительство, в Кремле строится ряд зданий— палат, самой известной из которых является Грановитая палата (1487—1496). Кажется, что великий мастер создал это в минуту какого-то гениального сумасбродства». Фактически этот термин изобретен мною при составлении общего списка периодов и стилей.

Расцвет новгородского зодчества относят ко второй половине XIV века, в эпоху максимального могущества Новгородской республики. Более того, вид шатра стали придавать церкви в целом.

К. Валишевский замечает, что иностранцы называли Кремль «турецким сералем», а его башни и храм Василия Блаженного польский историк описывал следующим образом: «Прихотливое, причудливое сочетание красок, форм, орнаментов странное смешение архитектурных стилей. К числу главнейших его творений принято причислять Храм Христа Спасителя (1860) и Большой Кремлёвский дворец (1838—1849). Известнейшим архитектором, работавшим в псевдовизантийском стиле был В. А. Косяков. Внутри здания четыре, шесть и более столбов несли своды и купола. Основной элемент бревно и брус.

Орнамент покрывает стены так густо, что этот стиль часто называют «узорчатым». 6. 1 – Деревянный ампир. Вот таким образом большое строительство в настоящее время не ведется. Лопухинский корпус, 1680-е годы и т. д. ). Роскошь барокко и рококо не могла стать государственным стилем становящейся и всё более расширяющейся империи. После распада СССР многие строительные проекты были заморожены или отменены.

Внутри сохранился замечательный резной иконостас. Самым разным: городские дома, усадьбы, дачи Зачастую – с деревянным кружевами. К этому надо добавить, что самый внешний вид павильона должен был о многом «говорить» посетителям из народа, среди которых большинство оставалось неграмотным.

К сожалению, нам о ней известно очень мало. Внутри обычные четыре столба, арки и купола. Летопись красочно повествует о том, как ради поиска новой веры, способной объединить разрозненные племена, князь Владимир отправил в разные страны «десять благоразумных мужей». Храм четырехстолпный, трехапсидный, с одной главой. Северные русские храмы весьма разнообразны по стилям и формам. Роль монголо-татарской Орды в 1240-1480 гг.

Последнее было присуще, например, некоторым работам архитектора Ю. Бруни и в частности его даче Е. К. Умновой близ Петербурга, которую даже трудно причислить к «русскому стилю», настолько спокойны, нейтральны ее формы и скромен декоративный убор. Желто- охристый, вместо византийского золота (хотя использовалось и золочение), символизировал свет и тепло. Оригинальным памятником церквей шатрового типа является Воскресенская церковь в Кевроле Архангельской области (1710). В массовом жилищном строительстве здания сталинской эпохи известны как «сталинки». Насколько самостоятельным было зодчество Древней Руси.

Излишняя вычурность, особенно в особняках, порою снижают общий уровень постройки. Верхняя часть стен полностью покрыта декоративными рельефами. Вплоть до середины XVIII в. русское искусство «догоняло» западноевропейское, снова, но на этот раз уже не из Византии, заимствуя готовые художественные формы. Первый храм в Суздале был построен при Владимире Мономахе из плинфы. Мы знаем вышгородских древоделей-огородников (градодельцев) Миронега и Ждана зодчего Кирилловской церкви в Новгороде Корова Яковича мастера Петра, строителя Георгиевского собора Юрьева монастыря волынского градостроителя Алексу, поставившего город Каменец полоцкого мастера Иоанна, автора Спасского собора Спасо-Евфросиньева монастыря. В его четкой, строгой структуре, композиционном построении и декоре фасадов (при сохранении внешних черт древнерусских крестово-купольных храмов) проявилось рациональное мышление ренессансного строителя, даже инженера. В начале XX века получает развитие «неорусский стиль».

Все декоративные элементы фасадов храма имеют ясно выраженную вертикальную устремлённость. Внутри стены и своды покрыты сплошным ковром монументальной фресковой живописи и мозаики. Более раннее узорочье отождествляют с маньеризмом, но провести границу между ним и собственно московским барокко не так-то просто – один стиль плавно вырос из другого. Почти наглядным отражением этих сложнейших, нередко очень противоречивых идей были различные «национальные» направления русского зодчества второй половины XIX в. иногда прямо противоположные по своей внутренней сущности, сосуществовавшие, переплетающиеся или, напротив, антагонистические, вытесняющие и сменяющие друг друга на разных этапах этого периода. В XII—XIII веках важнейшим центром культуры становится Владимиро-Суздальское княжество.

Ещё нет единого стиля, он только формируется. он построил главный храм Московского Кремля — Успенский собор. А теперь поговорим о хоромах. Сначала посетим древний Полоцк. В начале XIX века в московской архитектуре также начинает преобладать ампир.

Гражданская архитектура Владимиро-Суздальской земли сохранилась мало и фрагментарно. Крутицкий терем в Москве (1693-1694) был сплошь облицован разноцветными изразцами, которые сочетались с колонками коринфского ордера и классическими карнизами. В пластике фасадов видно знакомство с приёмами романской и закавказской архитектуры. Георгия), затем каменную, «во имя Богоматери, художеством греков украшенную». В плане он представляет собой трехнефное здание, близкое по схеме Десятинной церкви, но обладающее в восточной части, т. е. перед апсидами, дополнительным членением (так называемая вима), что характерно для памятников константинопольской архитектуры. Из-за этого прясла в нижней части получились шире, чем в верхней.

Для этого сначала приглашались греческие мастера, но постепенно появились свои, русские мастера, которые и дали начало самобытной русской архитектуре. Также известны его работы, выполненные в «неорусском духе», такие как павильоны русского отдела на Международной выставке в Глазго (1901) и московский Ярославский вокзал (1902).

Финансовые условия позволяли заметно ускорить темпы развития архитектуры. В это время идёт поиск новых архитектурных форм.

Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный. Но есть заметные отличия. Особый стиль обрела русская деревянная архитектура. В начале XX века получает развитие «неорусский стиль». Это помещение украшалось, как изнутри, так и снаружи. После революции широко востребованным оказался и Алексей Викторович Щусев. В то же самое время в Москве усиливались западные влияния.

При этом характерно, что почти все современники видели преимущества «русского стиля» прежде всего именно в его декоративной, «смысловой», повествовательной, даже символической стороне. В частности, у Гартмана, как и у Стасова, не могли не вызвать протеста те неудачные попытки придания Русскому отделу «национального колорита», которые предпринимались без какого-либо участия видных русских зодчих на Всемирной выставке в Париже.

Конструктивные решения храма (крестовые своды, лопатки-контрфорсы, железные связи) позволили сделать стены и внутренние столбы тоньше, пролет сводов больше, внутреннее пространство просторнее и светлее. «В течение последней четверти столетия русская архитектура сделала такие огромные шаги вперед, что просто глазам своим не веришь, когда станешь сравнивать ее создания с тем, что делал предыдущий период»13, — писал Стасов в начале 1880-х годов, во многом относя эти успехи за счет «русского стиля»: «Люди в течение двух почти столетий не сделавшие ничего замечательного по части чужих форм и идеалов, вышли сильными, оригинальными и замечательными, только дотронувшись до тех элементов и материалов, которые были им близки и родственны» 14.

Оригинальны внутристенные переходы, соединяющие хоры в верхних уровнях притворов. Спасо-Преображенский храм с его вытянутой формой плана, позакомарным завершением фасадов, простыми лопатками, разделяющими прясла и традиционной кладкой из плинфы со скрытым рядом был ещё сильно связан с киевско-византийской архитектурой. Большую роль в унификации соответствующих правил и норм сыграло возобновление деятельности Приказа каменных дел (основан в 1585 г. в "смутное время", в начале XVII в., не функционировал). Поиск новых пластических форм идёт в небольших по размеру дворцовых и посадских храмах. Традиционный «барский дом» с колоннами, на лужайке, привлекал внимание всех слоев тогдашнего общества. Он писал, что, хотя древнерусская иконопись и является «непосредственной наследницей иконописи греческой», с XVI столетия она стала испытывать влияние итальянской живописи, «столь близкой в древних произведениях византийской школе». Благодаря этим различиям, некоторыми специалистами русский стиль называется не просто византийским (греческим), а смешанным — русско-греческим. За образец берётся, как правило, античность.

В верхней зоне прясел, в тимпанах закомар, расположены немногочисленные рельефы. Разница здесь заключалась не столько во введении новых типов зданий, новых композиционных приемов и новых вариантов декоративных форм, но и во все более демократической направленности, состоявшей не только в характере избираемых народных прообразов, но и в чем-то более глубоком — в противопоставлении единичности, рафинированности первых построек в «русском вкусе» поискам образного языка, пригодного как для массовых деревянных сооружений нового типа, так и для уникальных зданий, одинаково понятного не только изощренному в искусстве человеку, но и народу. Псевдоготика, ложная готика или русская готика — предромантическое направление в русской архитектуре екатерининской эпохи, основанное на вольном сочетании элементов европейской готики и московского барокко с гротескными привнесениями работавших в этом стиле архитекторов, нередко насыщенными масонской символикой. Хотяразвитиеархитектурынапрямуюзависитотвремени, невсегда стилисменяютдругапоследовательно известноодновременное сосуществованиестилейкакальтернативыдругу (например: бароккоиклассицизм, модерниэклектика, функционализм, конструктивизмиарт-деко). И само слово происходит от «горний», т. е.

Плавных форм купол создать из прямоугольных досок и балок трудно. Он видел в архитектуре Москвы «пышный закат великого и строгого древнерусского искусства за лубочной декоративностью — тяжкую мощь и грозное чудо Кремля дух тиранов Ренессанса, последних Медичи и Валуа», ощущаемых в кремлевском дворце «под византийско- татарской тяжестью золотых одежд». Центральный четвериковый объём покрыт шатром на «крещатой бочке» с пятью декоративными главками и окружен прирубами с трёх сторон. Пример художественного единства целого и частей в Покровском соборе едва ли имеет аналоги не только в русской, но и в мировой архитектуре.

Исторически Россия, конечно, не Азия, но географически она не совсем и Европа» 2. Это — главные элементы большого сходства.

Образ героических «Богатырских ворот» в чем-то должен был соответствовать тем образным поискам, которые отличали «Картинки с выставки». К сожалению, он оказался последним. Иногда на них возвышается несколько сферических куполов, увенчанных крестами. Можно сказать, что в это время архитектура Древней Руси переживала период своего расцвета.

Деревянное зодчество получило развитие и в дворцовой архитектуре. Изначально Русская земля – страна деревянных городов, деревянных домов, деревянных церквей и даже деревянных мостовых. В архитектуре XVII в., что хорошо видно на примере московской церкви Троицы в Никитниках (1628-1653) и храмах Ярославля, усиливается живописность композиции. Это гениальное решение позволило создать дополнительные, ступенчато повышающиеся своды. Церковное зодчество утвердило на века тип кубического храма.

В книге «Стиль и эпоха» он размышлял, что каждый стиль искусства адекватно соответствует «своей» исторической эпохе. Как ни парадоксально говорить о романтизме в применении к прозаической архитектуре эпохи капитализма, тем не менее отдельные направления русского зодчества того времени и те стилистические поиски, которые в ней велись, наглядно свидетельствуют, что при всей сложности, многосоставности идей романтизма он сохранил позиции в русской архитектуре вплоть до начала XX в., получив, в частности, своеобразное преломление в зодчестве модерна. Одним из самых распространенных архитектурных типов стал шатровый храм. Не просто прозаические ворота, не «городские ворота», а именно «Богатырские ворота» увидел Мусоргский в проекте Гартмана и это было необычайно симптоматично. Как я уже говорил выше, горница располагалась над подклетью и под теремом. Стены отделаны пилястрами и поэтажными колонками.

Согласно иной концепции, период Рублева-Дионисия есть «предвозрождение», а «русский ренессанс» приходится на XVII столетие — время существенных перемен во всех видах искусства. По его проекту были построены такие здания как Александровский дворец (1792—1796), Здание Смольного института (1806), здание Академии наук (1786—1789) и др. В северо-восточных землях (Владимиро-Суздальской, Ростовской, Нижегородской, Тверской, Московской) в XII – начале XV в. в основном использовали легко поддающийся обработке мягкий белый камень, добывавшийся в близлежащих карьерах. Наши соотечественники быстро переняли у них методику кладки, некоторые технические и декоративные элементы – пояса на фасадах из колонок и аркатур (ложных арок), порталы (архитектурно оформленные входы в здание), тяги (выступы в стене, обрамляющие панно), полуколонки и пр., передав свое умение следующим поколениям.

Сейчас собор полностью перестроен в стиле "виленского барокко". Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786). Сначала из камня, наиболее дорогого и долговечного материала, создавали в основном храмы. В середине XVI в. одновременно с варьированием итальянских мотивов во внешнем и внутреннем оформлении наметилась тенденция возврата к раннемосковским традициям (устройство высоких арок, завершение здания пирамидой из ярусов килевидных закомар, кокошников и пр. ). В соответствии с трёхнефным планом собора зодчие разделили стены на три прясла.

На первых порах наряду с духовенством, основным заказчиком и финансистом строительства, а потом содержания церкви, был князь (с конца XII в. – еще и бояре, купцы, ремесленники, позже городские общины, в складчину жители слободы или улицы). Одним из старейших памятников архитектуры Киевской Руси является также Спасо-Преображенский собор в Чернигове, построенный князем Мстиславом Владимировичем. Возведена в Коломенском в 1528—1532 годах (предположительно итальянским архитектором Петром Францизском Ганнибалом, по русским летописям Петром Фрязином или Петроком Малым)3 на правом берегу Москвы-реки. Они ходили торговать в Европу и видели там новые веяния но создали нечто абсолютное иное. Известнейшим произведением Щусева стал Мавзолей Ленина на Красной площади в Москве.

Так, в Киеве и близлежащих землях в течение трех столетий применяли смешанную кладку (чередовали ряд камня с двумя или тремя кирпичными), а также "византийскую": слои плинфы через один заглубляли ("утапливали") относительно плоскости стены, затирали вровень с ней цемяночным раствором, более светлым, чем кирпич, отчего фасад приобретал полосатый рисунок. Могучие колоннады собора охватывают полуовалом площадь, открытую на Невский проспект. Это был следующий шаг в развитии владимиро-суздальской архитектурной школы.

Для такого решения было много причин. Тем не менее некоторые основные плановые характеристики здания могут быть установлены. Из завоеванного Херсона Владимир «взял два истукана и четырех коней медных, в знак любви своей к художествам». Но дерево – материал недолговечный.

Яркими центрами русского классицизма стали Санкт-Петербург и Москва. «Уж если есть на свете страна и народ, кому эти выставки более чем кому-нибудь нужны и полезны, — то это именно Россия и русский народ» 16, — писал Стасов о всемирных выставках и эти слова вполне относились и к выставкам всероссийским.

При всей уязвимости и спорности такого прямого обращения и заимствования мотивов из тех самых «полотенец», которые так приветствовал Стасов, при всей неорганичности такого переведения вышитых орнаментов в абсолютно другой материал и в качественно иной контекст, оно было в какой-то мере оправдано теми задачами, которые ставил перед собой мастер, а главное, теми формальными закономерностями, которыми отличалось народное прикладное искусство и в частности — орнаменты собранной им богатейшей коллекции русских полотенец. Можно сказать, что древнерусские иконы XIV-XV вв. Хотя развитие архитектуры напрямую зависит от времени, не всегда стили сменяют друг друга последовательно известно одновременное сосуществование стилей как альтернативы друг другу (например: барокко и классицизм, модерн и эклектика, функционализм, конструктивизм и арт-деко). большая клеть (или большая изба). Тот же высокий четверик основного объёма с пониженными притворами на оси каждого фасада, одна высокая полукруглая центральная апсида, прямоугольные боковые апсиды в уровне притворов.

В сенниках устраивали и брачные постели. Первоначально купола всех древнерусских храмов имели шлемовидную форму. Помимо русского стиля появляются модерн, неоклассицизм, эклектика и др.

Хоромами называлась совокупность строений расположенных в одном дворе. Также в этом стиле работают Резанов, Горностаев и др. Московский великий князь Иван IV Грозный (1533-1584) в 1547 г. назвал себя преемником византийских императоров.

Строгая каноничность изображения Ангелов и византийской Одигитрии была смягчена лирикой и нежностью древнерусского «Умиления». Это и использование бересты в кровле и секреты при укладке теса, а ещё делались полицы (небольшие переломы в устройстве крыши) и многое другое. Начав с одного подхода к архитектуре— социального, демократического, Стасов завершает свой отзыв с абсолютно другой точки зрения — касаясь лишь образной, «идейной» изобразительной стороны архитектуры. Одна из самых знаменитых деревянных построек – Преображенская церковь на острове Кижи (Онежское озеро).

Уже начатые стройки были заморожены или закрыты. Да, есть существенный недостаток – дерево очень хорошо горит. Среди работ Старова также известны Троицкий собор Александро-Невской лавры (1778—1786), Князь-Владимирский собор и др. До XI века на Руси применяли исключительно дерево. Широко применялась живописная роспись. Именно в те времена появился златоверхий терем. Терем – это третий (или выше третьего) этаж хором, который располагался над горницей и подклетью (или подклетом).

Оригинальным памятником церквей шатрового типа является Воскресенская церковь в Кевроле Архангельской области (1710). Соответственно, подклети были жилыми (с печами и волоковыми окнами) и нежилые (холодные, без окон и, часто, без дверей (погреба). А теперь поговорим про сени. Оригинальным памятником церквей шатрового типа является Воскресенская церковь в Кевроле Архангельской области (1710). 31 июля 1957 года ЦК КПСС и Совет Министров СССР приняли постановление «О развитии жилищного строительства в СССР», положивший начало новому жилищному строительству, положившее начало массовому строительству домов, получивших название «хрущёвки» по имени Никиты Сергеевича Хрущёва.

Уже на первом, так называемом домонгольском, этапе (X-XII вв. ) отечественное зодчество имело местные особенности, выражавшиеся, в частности, в используемых материалах. Московская архитектурная традиция в целом развивалась в тех же рамках, что и петербургская, но имела и ряд особенностей, в первую очередь связанных назначением строившихся зданий.

4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры. Сохранился рисунок XVII века с изображением Троицкого собора 1367 года, на нём видны мощные пучковые пилястры, характерные именно для смоленского зодчества. Ограниченный условными рамками 1697—1730 гг.

Возведена в Коломенском в 1528—1532 годах (предположительно итальянским архитектором Петром Францизском Ганнибалом, по русским летописям Петром Фрязином или Петроком Малым) на правом берегу Москвы-реки. Однако первый шаг к русскому столпообразному храму был сделан. (кстати, прямоугольная планировка некоторых из них также объясняется ренессансным влиянием). Нет такого окна – это изба. Одним из наиболее выдающихся памятников зодчества владимиро-суздальской школы является церковь Покрова на Нерли, построенная в середине XII века.

Однако, специфика материала влияла на конструкцию сооружений, размеры и внешний облик. Известны две церкви XII века, относящиеся к гродненской архитектуре. Ещё одним новым приёмом является обработка всех углов храма уступчатыми лопатками, усложненными введением тонких полуколонок.

В конце 1940-х— начале 1950-х в Москве строятся «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры. Как уже было сказано, за образцы им были церкви Владимира и Суздаля. Начало творческого пути Ивана Александровича Фомина также пришлось на стиль модерн, однако с 1910-х годов он становится ведущим мастером петербургской неоклассической школы. За ним последовали другие фряжские мастера (от лат.

Это самый гармоничный древнерусский каменный храм. Князь Владимир Святославич даровал церкви «десятину» своих доходов, отчего ее стали называть Богородицей Десятинной. Здание церкви— это четырёхстолпная одноглавая постройка кубического типа. Сложилась истинно русская, несколько упрощенная, но ясная и выразительная гармония красок. 1415), создавшего шедевры в церкви Спаса Преображения на Ильине в Новгороде (1378) и Андрея Рублева (ок.

Их объединяют те приемы «свободного» асимметричного, обычно достаточно целесообразного решения плана, которые иногда с трудом читаются в нагромождении отдельных объемов-срубов, образующих то неустойчивое равновесие, которое стало основным признаком «русского стиля» 1870-х годов. Можно говорить о том, что к 15 веку на Руси прочно сложились традиционные приемы плотницкого мастерства. Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идёт от покрытия «кубом», то есть пузатой четырёхскатной кровлей. Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объём. Это говорит о том, что был наработан большой комплекс конструктивных и композиционных приемов и решений. Это и узнаваемая конструкция проемов, которая позволяла сохранять прочность сруба и знаменитые конструкционные покрытия строений (шатровые, высокие двускатные и знаменитые «бочечные»), покрытия из горизонтальных венцов и многое другое. О мастерстве плотников говорит тот факт, что древние мастера легко прирубали друг к другу срубы самых разных размеров. ПРИ ОПРЕДЕЛЕНИИ АРХИТЕКТУРНОГО СТИЛЯ ПОМНИ: на самом деле, чистых стилей в архитектуре практически нет, все они существуют одновременно, дополняя и обогащая друг друга стили не сменяются механически один другим, они не устаревают, не возникают ниоткуда и не исчезают бесследно.

Ампир (от фр. На втором ярусе над дополнительными нефами и галереями были устроены огромные хоры. Но дальнейшая история русского искусства оказалась трагически прерывной. В конце XIX — начале XX веков в храмовой архитектуре России был распространён так называемый «псевдовизантийский стиль», являющийся повторением зодчества древней Византии. Северные русские храмы весьма разнообразны по стилям и формам (см. При этом если сами современники достаточно точно дифференцировали по внутреннему содержанию эти различные течения, объединяемые названием «русский стиль», то впоследствии разница между ними уже переставала восприниматься.

Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626). Как и в киевской Софии, основной объём храма обстроен галереями. Творения итальянского архитектора Джакомо Кваренги стали символом петербургского классицизма. И повалушу строили отдельно (на удалении) от жилых помещений. Но уже при Юрии Долгоруком все храмы строятся из белого камня.

Славянские земли — это в основном плодородные и влажные, покрытые лесами равнины. Желая ещё больше подчеркнуть вертикальность композиции, зодчий сделал постамент в основании барабана, который оформил трёхлопастными ложными закомарами (кокошниками). 27 И далее, разом, чтобы уже окончательно покончить с собственными сомнениями: «Все пропорции этой постройки, ея ворота, двери, окна, размеры комнат, форма печей, все мотивы резьбы внутри и снаружи, по большей части взятые (по нынешней, очень хорошей моде) с вышивок и полотенец, — прекрасны и элегантны» 28. Центральный купол, как правило, больше всех остальных. С ордерными элементами и барочными формами столичные мастера знакомились через изобразительные материалы – гравированные листы, в большом количестве поступавшие в Посольский приказ и Оружейную палату.

В своей книге «Стиль и эпоха» он размышляет о том, что каждый стиль искусства адекватно соответствует «своей» исторической эпохе. Северные церкви – белые, тонкие и высокие – напоминают парусные корабли. 651). Постройка была осуществлена с размахом и значительными материальными затратами.

Завершала здание двускатная крыша. А с другой стороны – дерево позволяет очень быстро возвести новое строение. Самая атмосфера художественных поисков эпохи была необычайно благоприятной как для развития определенных течений «русского стиля» в архитектуре, так и для восприятия их в контексте всей русской художественной культуры, во многом связанной с трансформацией народных начал. Сенник в летнее время использовался как спальное помещение и на его крышу землю не насыпали (в отапливаемых помещениях крыши утепляли землей). Простая, статичная композиция, минимум декоративных элементов эти качества вполне созвучны эпохе создания централизованного государства.

Конечно, архитектурный уровень зданий этого времени не всегда был на высоте. высокий. Создателем стиля петербургского Ампира считается «русский итальянец» К. Росси. В любом архитектурном стиле есть что-то от предшествующего и будущего стиля. Следующий этап монументального строительства начался на Руси в 30-х годах XI века. Есть такое окно – мы находимся в горнице.

654). 4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры. Это помещение украшалось, как изнутри, так и снаружи. В ряде случаев применяют изразцовые детали.

Особенно в те времена, когда регулярно бушуют войны. Основная деятельность итальянцев была связана со столицей, однако их влияние на отечественную архитектуру обнаруживается и в достаточно удаленных от нее городах.

Впечатление нагроможденности объемов, перенасыщения декоративными элементами отличало целый ряд проектов и построек в «русском вкусе»— загородных дач, павильонов, жилых домов, созданных последователями Гартмана и Ропета: И. Богомоловым, М. Кузьминым, И. Монигетти, В. Харламовым, М. Преображенским, Ю. Бруни и другими, работы которых, публиковавшиеся в 1873—1880 гг. Если клеть отапливалась, то её называли избой. Постепенное «повышение» пропорций, переход от разветвленного силуэта тринадцатиглавой Софии Киевской к пятиглавию владимирских и новгородских храмов и к стройной пирамидальности церкви Покрова на Нерли (1165) можно рассматривать как параллель развития западноевропейской архитектуры от романского стиля к готическому (рис. Это время деятельности выдающихся живописцев Феофана Грека (ок. 1337 — ок. 1415), создавшего шедевры в церкви Спаса Преображения на Ильине в Новгороде (1378) и Андрея Рублева (ок. 1370 — ок. 1425), вместе с Феофаном работавшего во Владимире и Москве.

Начало XV в. в древнерусском искусстве называют иногда, по аналогии с западноевропейским, «русским ренессансом». При Петре II и Анне Иоанновне (1730–1740), вступившей на престол в Москве, но правившей затем (с 1732) из Петербурга, старая столица (а вместе с ней и провинция) стала оживать: в Москве появились новые церкви, к старым прибавились колокольни в новом вкусе, выросли палаты аристократии и купцов и государственные здания.

Размеры сруба определяются размером бревна. francus -франкский) — так на Руси называли всех иностранцев. В конце 1940-х— начале 1950-х в Москве были построены «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры.

Между тем здатели (строители) и плинфотворители (изготовители плинфы) пользовались большим уважением их труд хорошо оплачивали. В 1484—1490 годах псковскими зодчими был построен Благовещенский собор.

В этот же период он проектирует дом князя Абамелик-Лазарева (набережная реки Мойки, 21), дом Оболенского на озере Сайма и дом А. Г. Гагарина в имении Холомки в Псковской губернии. В XII веке православие стало той верой, которая объединяла всю Русскую землю. Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия» На смену сталинской пришла функциональная типовая архитектура. В данный период развивается тип бесстолпного храма. Созданный Гартманом павильон Военного отдела совмещал легкие деревянные конструкции основной части, образующей полукруг в плане, с бревенчатыми срубами главного входа, увенчанного приземистой шатровой башней, разделенной на ярусы.

большая клеть (или большая изба). Первый храм в Суздале был построен при Владимире Мономахе из плинфы. Другим видным архитектором этого же стиля был В. Стасов. Ещё один аркатурно-колончатый пояс завершает верх апсид. В России использовался в основном для оформления интерьеров, а не фасадов здания. Оно получило название «нарышкинского барокко» по фамилии бояр Нарышкиных, в чьих имениях в Москве и окрестностях в основном строили нарядные церкви, как, например, церковь Троицы в селе Троице-Лыково. Традиционно повалуша располагалась в передней части хором.

Всего у собора 13 глав, не считая завершений башен. И улучшали горницу красными окнами. Примером подобного строения может служить Преображенская церковь в Турчасово (1786). Заканчивается «ренессансное» пятнадцатое столетие в русском искусстве творчеством Дионисия (ок. Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идет от покрытия «кубом», то есть пузатой четырёхскатной кровлей. Подклети использовались для хозяйственных нужд, как складские помещения (погреба) и для проживания прислуги.

Может быть, самая временность, «преходящесть» этой архитектуры предоставляла зодчему больше творческих возможностей, позволяла сделать это сооружение своеобразной творческой декларацией, заявкой на будущее. И само слово происходит от «горний», т. е. Строить огромные соборы времён Киевской Руси не было ни возможности, ни необходимости. Общая пирамидальность силуэта сочетается с принципом «формосложения» — произвольного роста приделов, галерей, башен, глав, шатров вокруг центрального объема.

Хотя собор создавали по образцу владимирских храмов, его архитектура самобытна. Но он в полной мере унаследовал то стремление к созданию свободного, асимметричного плана, которое словно «расшатывало» установившиеся в начале XIX в. традиционные приемы строго симметричного построения, постепенно формируя принципиально новые приемы объемно-пространственного решения небольших деревянных зданий. Эта художественная форма была практически сразу принята новгородцами, творчески переработана и позднее стала визитной карточкой новгородской архитектуры. Окна были узкие, напоминающие щели бойниц.

Храм одноглавый, кубического типа, четырёхстолпный, трёхапсидный. Сейчас этот памятник находится в черте города. Здесь, три продольных нефа при одном куполе, который опирается на четыре внутренних столба.

Каждой их группой, принадлежавшей к той или иной архитектурной школе, руководил главный мастер (в летописях "архитектон"), с именем которого связано авторство возводимых ею зданий. Дома горожан и селян, дворянские и боярские и даже княжеские хоромы, ставили из дерева. В храме наряду с шатром были применены пристенные пилоны, что позволило построить огромное здание невиданных пропорций, с «летящей» архитектоникой. Используются традиции строительства из прошлого, в частности, «сталинская архитектура» в Триумф-Палас.

Этим и интересна архитектура Урала. За ним последовали другие фряжские мастера (от лат.

Тогда же построили и знаменитые соборы Кремля. Образцом такой архитектуры может быть ансамбль кремля в Ростове Великом. 1425), вместе с Феофаном работавшего во Владимире и Москве. С восточной стороны он имеет пять апсид, а с остальных трех – галереи. Свирская церковь уже не прямоугольная, а практически квадратная в плане. Хорошо видно, что храмы построены в двух разных пропорциональных системах.

Новую русскую архитектуру открывает храм Василия Блаженного на Красной площади в Москве (1555-1561) и, после краткого периода «годуновского классицизма» (1598-1605), «готическая» надстройка башен Московского Кремля (1624-1625 и 1672- 1686). Луковичная форма купола позднейшая переделка. Стиль модерн проникает в Россию из Запада и быстро находит своих сторонников. Так явились миру деревянные храмы в виде огромного остроконечного деревянного конуса. Есть такое окно – мы находимся в горнице. В своей столице Владимир построил деревянную церковь Св. Примечательны также такие деревнянные шатровые храмы как Успенская церковь в Варзуге, церковь в Панилове Архангельской области и др.

Это, в свою очередь, породило реакцию — поиски национального своеобразия и «собственного пути» (см. В 1610-1613 гг. Известнейшим произведением Щусева стал Мавзолей Ленина на Красной площади в Москве.

Для архитектуры Ампира характерны монументальность, геометрическая правильность объемов и целостность (триумфальные арки, колонны, дворцы). Следующий этап в развитии архитектуры Руси больше связан не с Киевом, а с Новгородом, крупным торговым городом на северо — западной границе славянских земель. Свойства дерева, как строительного материала, обусловили и особенности этого стиля. Самое крупное и величественное здание княжества — Успенский собор. Однако наиболее ярко новый стиль проявился в убранстве фасадов (например, в Новодевичьем монастыре: колокольня, 1689 – 1690 гг.

Свирская церковь уже не прямоугольная, а практически квадратная в плане. От храма сохранилась нижняя часть стен и апсиды. Однако первый шаг к русскому столпообразному храму был сделан. А еще через столетие наряду с ними – посадские бесстолпные (например, Никольский в селе Каменское, последняя четверть XIV в. ныне Московская область). Малые купола такой формы в византийской архитектуре называются конхами. Главное здание Московского Кремля — Успенский собор.

В 1760-х годах на смену барокко в русской архитектуре постепенно приходит классицизм. В росписи принимал участие известный иконописец Дионисий. Архитектурный язык русской готики, как считается изобрел В. И. Баженов при строительстве Царицынского дворца (начиная с 1776 года). главный собор Рождественского монастыря в Москве, 1491 г. ). Москва). В результате получались хоромы, которые состояли из нескольких особняков. Одним из ярких примеров такого рода сооружений является Останкинская телебашня в Москве, созданная по проекту Николая Васильевича Никитина.

Византийский крестово-купольный храм имел прямоугольный или квадратный в плане наос. Не случайно столь явное распространение плоскостных декоративных форм: вместо круглой статуи — рельеф, резные и расписные деревянные изделия, рельефные полихромные изразцы, вышивка, золдтное шитье, басма, чеканка и «золотая наводка» по металлу. С другой — по аналогии с другими искусствами и по своим убеждениям Стасов не мог не приветствовать в них разработку национальных мотивов, что при общей для всей архитектуры той эпохи декоративной «изобразительности» создавало определенный художественный образ, аллегорически воплощавший идеи, связанные с возрождением народного зодчества. Собор строился константинопольскими строителями, при участии киевских мастеров. Народнические устремления части русской интеллигенции в этом смысле абсолютно органично были связаны с теми поисками «русского стиля», которыми была окрашена практика русской архитектуры в течение 1870-х годов.

Многоглавие, живописная пирамидальность общей композиции, появление на фасадах закомар, завершающих все прясла, а не только крылья креста, трёхлопастные завершения, это уже черты русской архитектуры. А с другой стороны, дерево позволяет очень быстро возвести новое строение. Оказалось невозможно однозначно реконструировать план уничтоженной церкви.

В конце XII века были построены такие храмы как церковь Петра и Павла на Синичьей горе (1185), церковь Уверения Фомы на Мячине (1195) (на ее фудаменте в 1463 году построена новая церковь с тем же именем). Сферическая византийская форма покрытия куполов заменилась шлемовидной. Уже мастер петровского времени И. П. Зарудный, воздвигая в Москве церковь во имя Архангела Гавриила (Меньшикова башня), сочетал традиционные для русского зодчестваXVII века ярусность и центричность построения с элементами барочного стиля. Лучшими примерами памятников середины XVII века также принято считать церковь Троицы Живоначальной в Никитниках в Москве (1653), Троицкую церковь в Останкине (1668).

orthodoxos — правоверный, последовательный). Византийской осталась планировочная основа и объёмная структура православного храма. Эпоха Киевской Руси заканчивалась. Как я уже говорил выше, горница располагалась над подклетью и под теремом. Владимир, владимиро-суздальская школа архитектуры и белокаменной резьбы).

Симптоматичен синтез старого и нового в ансамбле Троице-Сергиевой Лавры. Прототипом бесстолпных храмов XVII века является Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Рубцове (1626). Верх стен, первоначальные своды и завершение храма было утрачено. Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия». Особенно это заметно в архитектуре церквей. Это — дворцовая церковь княжеского двора. В жилищном строительстве на смену хрущёвкам пришли более комфортные «брежневки», названные в честь возглавлявшего СССР Леонида Брежнева. Древнерусские иконописцы и фрескисты абстрагировали цвет от предметного содержания и очищали его от светового начала, усиливая цветовое качество так, что в иконе цвет воспринимается как «нечто более цветное, чем это кажется возможным».

Он расположен на Красной площади в Москве и все видели хотя бы его изображения. Владимиро-суздальские храмы были белокаменными. Это квадратная четырёхстолпная церковь. К середине XII в. в ней сформировался тип закомарного храма, как главного городского и монастырского собора. Это Главное здание МГУ на Воробьёвых горах, Жилой дом на Котельнической набережной, Гостиница «Украина», Здание Министерства Иностранных Дел, Жилой дом на Кудринской площади, Высотное здание на площади Красных Ворот и Гостиница «Ленинградская». Построен из белого камня в сочетании с кирпичом.

Лишневским на Плуталовой улице). Основателем «русско-византийского стиля» принято считать Константина Андреевича Тона, работавшего в середине XIX века. В переходный период от средневековья к новому времени (последняя четверть XVII и первое десятилетие XVIII в. ) в русской архитектуре, прежде всего столичной, сложилось новое художественное направление – московское или нарышкинское, барокко (от имени основных заказчиков – дворян Нарышкиных). Это то, что сегодня называется срубом.

Зачем уничтожать те странные фантастические формы, те чешуйчатые крыши, те фаянсовые наличники и подоконники, те изразцовые карнизы, заменяющие на севере камень и мрамор, которые так живописны для взора и придают каждому зданию такой нежданный и своебытный вид.

Особенно в те времена, когда регулярно бушуют войны. Барабан главы и верхняя часть апсид тоже покрыты белокаменной резьбой. Позже возникли шатровые и лукообразный купола.

1337 — ок. Постепенное «повышение» пропорций, переход от разветвленного силуэта тринадцатиглавой Софии Киевской к пятиглавию владимирских и новгородских храмов и к стройной пирамидальности церкви Покрова на Нерли (1165) можно рассматривать как параллель развития западноевропейской архитектуры от романского стиля к готическому (рис.

Раскопки Десятинной церкви показали, что здание было возведено из плоских кирпичей византийского типа (плинфы) способом кладки со скрытым рядом. 654). В отделке фасадов заметно знакомство зодчих с романской архитектурой. Во второй половине XVII в. происходит частичный возврат от «узорчастости» к более строгому древнерусскому стилю.

Стилобат с так и не построенной восьмой сталинской высотки был использован при строительстве гостиницы «Россия». «Возможно ли народное зодчество и как отыскать его начала, как создать его правила. Дома горожан и селян, дворянские и боярские и даже княжеские хоромы, ставили из дерева. Захаров создал новое, грандиозное (протяжённость главного фасада 407 м) сооружение, придав ему величественный архитектурный облик и подчеркнув его центральное положение в городе.

Это касалось не только образцов «русского стиля», но и тех небольших заграничных выставочных зданий, созданных европейскими мастерами, на примере которых Стасовым было впервые отмечено зарождение неких общих тенденций в западноевропейской архитектуре, связанных с использованием традиций народного творчества. Внутри сохранился замечательный резной иконостас. «Не иначе, как сюда, могу я, между прочим, отнести и «русскую избу г. Громова», — писал он далее о выставке 1873 г. в Вене. — Как национальная постройка, как обращик русского народного жилища, эта изба, конечно, забавна и карикатурна.

По сторонам нефа — сюжеты протоевангельского и евангельского циклов. «Программность» искусства исходящая из своеобразной конкретизации художественных образов и связанных с ними исторических или литературных ассоциаций, во многом отражала то тяготение к литературности художественного языка, которое сказалось в самых разных областях художественного творчества. Крылья креста, перекрытые цилиндрическим сводом, образуют на фасадах центральную закомару. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс.

Если попытаться обобщить эти особенности, то можно сказать, что основной из них была своего рода «программность» определенных течений русского искусства, стремление в наиболее конкретной образной форме выразить демократические идеи своего времени. Наружному парадному образу соответствовало и роскошное убранство залитых светом (благодаря большим окнам) интерьеров с сияющими золотом резными иконостасами и княжескими ложами. francus -франкский) — так на Руси называли всех иностранцев. В удельных центрах возникают заметные архитектурные школы. Архитектор Сергей Малютин возводит в Талашкино терем, декорированный по всем канонам и строит истинно древнерусскую церковь (расписана Николаем Рерихом). 1036).

Скорее всего им просто захотелось новизны. Согласно иной концепции, период Рублева-Дионисия есть «предвозрождение», а «русский ренессанс» приходится на XVII столетие — время существенных перемен во всех видах искусства. Расположенный рядом Димитриевский собор меньше Успенского.

Центральная часть храма устремилась вверх. На противоположной от алтаря стене — Страшный суд. Архитектура «русского стиля» 1870-х годов рассматривалась как своего рода вещественное воплощение неуловимых начал народности, как отражение демократических взглядов, выраженных в визуальной «общедоступной форме».

Она получила динамичное трёхлопастное завершение стен четверика. Видимо, не случайно он закончил «Картинки с выставки» именно этим героическим аккордом, а не бытовыми, пусть изящными и лирическими, «зарисовками» с натуры, сделанными совсем в иной манере. Храм шестистолпный, пятиглавый, пятиапсидный. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). Есть такое окно – мы находимся в горнице.

Для той эпохи это было невиданное по масштабам строительство. А вокруг высокого терема устраивали «гульбища».

Борисоглебская (Коложская) церковь сохранила северную и часть западной стены до основания закомар, полностью сохранились центральная и северная апсиды, а так же несколько круглых внутренних столпов. Построена за один сезон при новгородском князе Ярославе Владимировиче. Красным называли окно с рамой или колодой. XVII век — время экономического и политического упадка Московского государства. Это то, что сегодня называется срубом.

Архитекторы: Антонио Ринальди, Бартоломео Франческо Растрелли. Мастера используя известные ранее формы и приемы композиции, создали впечатление сказочного великолепия. Уже начатые стройки были заморожены или закрыты.

Как я уже говорил выше, горница располагалась над подклетью и под теремом. Противоречивость оценок в полной мере коснулась и отношения его к «русскому стилю».

зодчие Барма и Постник Яковлев). Но уже при Юрии Долгоруком все храмы строятся из белого камня. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). М. Фонтана, Николо Микетти и Г. Маттарнови.

развивались в едином русле с западноевропейским романским искусством (см. 1440 — до 1508) автора росписей церкви Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря близ Вологды (1502-1503). Но самый подход к архитектуре имеет у них много общего, несмотря на то что первый из них еще не мог видеть в русской практике ничего, кроме ранних церквей К. Тона и придворных избушек в пригородах Петербурга и не был связан с архитектурой даже как дилетант. Стиль конструктивизм стал одним из лидирующих архитектурных стилей 1920-х годов.

Например, на Новгородской земле в XI – XII вв. Вероятно, это были произведения античного искусства, они «были поставлены» в центре Киева. Древнерусским называется искусство в историческую эпоху, условно ограниченную, с одной стороны, датой крещения Руси киевским князем Владимиром Святославичем (988), а с другой — рубежом XVII-ХVIII вв., началом интенсивной европеизации русской культуры при Петре Великом.

Гридница предназначалась для пиров и для приема пищи в торжественных случаях. Гродненская архитектурная школа интересна в первую очередь тем, что в традиционную кладку из плинфы вводились разноцветные валуны неправильной формы, отшлифованные заподлицо с наружной поверхностью стен, а также живописные вставки в виде крестов и декоративных орнаментов из цветных майоликовых плиток. Начало XV в. в древнерусском искусстве называют иногда, по аналогии с западноевропейским, «русским ренессансом».

Мощные лопатки, со сложным профилем и сильно выступающими полуколонками, поднимаются от цоколя до закомар. Культура Киева при Ярославе Мудром (1019-1054) была во многом греческой — эллинистической и византийской, с античными статуями на улицах, библиотекой и великолепным тринадцатиглавым храмом Св.

Постоянное противопоставление общеевропейских течений эклектики, как бы не имеющих традиции в России и исторических корней в русском зодчестве, тем поискам, которые велись в этой области в связи с освоением древнерусского народного зодчества, предопределили ту особую роль, которую стал играть «русский стиль» как зримое воплощение присущих всей эпохе тенденций. Эти тенденции привели, с одной стороны, ко все более сложным, надуманным построениям, отличающим рядовые постройки, но с другой — к формированию особых приемов, основанных на живописной компоновке объемов, почти без привлечения декоративной резьбы. И повалушу строили отдельно (на удалении) от жилых помещений. В сущности, это просто русское барокко удачно замаскировалось под готику.

И крыльцо и сами дома, обязательно украшали. Роль Киева как политического объединяющего центра ослабла. Крутицкий терем в Москве (1693-1694) был сплошь облицован разноцветными изразцами, которые сочетались с колонками коринфского ордера и классическими карнизами. На фасаде, особенно на барабане и апсидах, немало декоративных элементов.

Иконографический анализ показывает, что русские иконописцы действительно использовали в своей работе помимо византийских «прорисей» (подлинников) западные гравюры, выполненные с алтарных картин художников ломбардской, съенской и веницианской школ. В росписи принимал участие известный иконописец Дионисий. В начале XIX века в классицизме происходят существенные изменения, появляется стиль ампир. Да именно в этот период начали строить колокольни, стоящие отдельно от основного церковного сооружения. Вероятно исключительное чувство пространства не сопровождалось у русских мастеров «даром формы».

Оба эти высказывания роднит самый подход к архитектурному образу как к такому сочетанию декоративных форм, самое происхождение которых служит главным мерилом художественности. Также известны его работы, выполненные в «неорусском духе», такие как павильоны русского отдела на Международной выставке в Глазго (1901) и московский Ярославский вокзал (1902). В этом помещении было много света, отсюда и название – светлица. Таврический дворец работы Старова является одним из наиболее типичных классицистических зданий Петербурга.

Хотя получившие большое распространение общеевропейские «стили» эклектики, такие, как «барокко», «ренессанс» и т. д., в трактовке русских зодчих приобретали специфический характер, почти не позволяющий спутать их с европейскими образцами, этот оттенок своеобразия казался все же несущественным и недостаточным. Вокруг всего здания проходит сложный профилированный цоколь. rococo — «вычурный, прихотливый извилистый») вторая половина XVIII века Особенности стиля: Для архитектуры рококо, в отличие от монументального и пышного барокко, характерны роскошь, легкость изящество и манерность. В 1918—1923годы он руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», этот план стал первой советской попыткой создать реально исполнимую концепцию развития города в духе большого города-сада.

Оригинальны внутристенные переходы, соединяющие хоры в верхних уровнях притворов. приглашали итальянских (фряжских) строителей. Особое место в истории русской архитектуры занимает деревянное зодчество. Это маленькая, скромная по декору, четырёхстолпная церковь.

От Нижней церкви частично сохранились полы и фрагменты стен. Следующие отличия касаются украшений, вспомогательных элементов и деталей.

Вместе с тем здесь не могли не получить отражения национальные традиции, хотя бы и понимаемые так, как их понимали во второй половине XIX в., тем более что идея ярмарочных «балаганов» не могла не повлиять на устройство первых выставочных павильонов.

Как архитектура, мозаика и фреска икона заимствована из Византии, но уже в XIII-XIV вв. Послы видели в «стране болгаров храмы скудные, моление унылое, лица печальные в земле немецких католиков богослужение с обрядами, но без всякого величия и красоты» В Константинополе послы увидели «богатые одежды, убранство алтарей, красоту живописи, благоухание фимиама сладостное пение». Своды, верхняя часть храма и южная стена в настоящее время утрачены. Каждый из них имеет покрытие, не похожее на другие. Вскоре после черниговского Спасского собора бы возведен Софийский собор в Киеве (1037).

Если очень коротко, но надо сказать – период был короткий, но очень яркий. К этому рассказу добавляется, что послов от мусульман князь Владимир отверг, назвав запрет ислама на потребление вина «уставом безрассудным ибо Руси есть веселие пити» -. Они пришли к осознанию лаконичной «пролетарской» эстетики, уже имея солидный опыт в проектировании зданий, в живописи и в оформлении книг. Cформировались собственные сибирские школы модерна (тюменская, томская, омская и т. д. ), оставившие след в сохранившихся памятниках архитектуры. Храм внесён в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Наряду с планированием работ в масштабе государства, учетом кадров, весьма важными для сложения единой стилистики сооружений были стандартизация материалов и использование специальных руководств, например отечественной "Книги, в ней писаны, как учить делать каменного дела церквей или палат". РОКОКО (франц. Со временем, к существующим хоромам пристраивались необходимые помещения. В 1960-х годах вновь появляются здания, символизирующие будущее и технический прогресс.

Ещё большую парадность придавали собору две несохранившиеся симметричные лестничные башни на западном фасаде, которые через галереи-переходы объединяли его в единый комплекс с княжеским дворцом. Строить огромные соборы времён Киевской Руси не было ни возможности, ни необходимости. Над самым центральным столбом покрытие шатровое, другие увенчаны лукообразными куполами. В XV в. восточнославянские земли постепенно собираются под властью князей Московских.

Возникла своеобразная ступень из двух сводов. Обращение к живописной асимметричной композиции архитектурных масс, с беспокойным силуэтом, с декоративным «нагромождением» объемов, с сильными декоративными акцентами на фасадах, с завершениями различной формы и высоты, которые должны были, по мысли зодчего, вызывать прямые ассоциации с хоромным деревянным зодчеством древней Руси, это обращение способствовало все большему раскрепощению от классических схем, которые с большим трудом преодолевались архитекторами периода эклектики при всем их отрицательном отношении к классицизму. Все эти храмы традиционно сохраняют трехчастное (или двухчастное) символическое внутреннее деление и в устройстве внутреннего пространства и внешнего оформления следуют глубоким духовным истинам Православия. Особое распространение получают красочные поливные изразцы. Известнейшим произведением Щусева стал Мавзолей Ленина на Красной площади в Москве. Типовая архитектура продолжала своё развитие вплоть до распада СССР. «Но если видеть в этой постройке, — писал Стасов далее о «русской избе» в Вене, — лишь новейшую вариацию на старинные, в самом деле национальные темы — то отчего же бы и не похвалить ее. «русско-византийский» стиль «русский стиль» неорусский стиль).

(время Петра и его непосредственных преемников), это был архитектурный стиль, ориентировавшийся на образцы шведской, немецкой и голландской гражданской архитектуры. Архитектуре петровского времени свойственны простота объёмных построений, чёткость членений и сдержанность убранства, плоскостная трактовка фасадов. Интерьеры пластичны в духе рококо, фасады волнистые, фронтоны богато украшены скульптурой. при Оружейной палате в Московском Кремле были организованы мастерские, где создавались предметы царского обихода — изделия из золота и серебра, украшенные гравировкой и чернью, эмалями (финифтью), сканью, жемчугом и драгоценными камнями. В 1570 г. Иван Грозный лишил независимости Новгород. Мода на всё русское вернулась в 19 веке: императорский дом устраивал тематические балы с «боярскими» декорациями и костюмами. одновременно светоносны и цветоносны.

Великий Новгород — второй по значению и величине город Киевской Руси. В 1045 — 1052 годах здесь воздвигли свой Софийский собор— пятинефное крестово-купольное здание. На смену сталинской пришла функциональная типовая архитектура. Центральные колонны византийских храмов заменили крупными крестообразными столпами. Поиски «народности», под знаком которых развивалось русское искусство, означали не просто интерес к национальной истории, не только усвоение национальных традиций, но и обращение к народной жизни, стремление постичь народное художественное творчество, выступавшее как основной носитель этих традиций. Такие попытки нового творчества на старые темы хороши.

Обилие декоративных деталей придает зданию нарядный, торжественный характер. По его проекту были построены такие здания как Александровский дворец (1792—1796), Здание Смольного института (1806), здание Академии наук (1786—1789) и др. Окончательный раскол церквей на западную и восточную (1054) должен был усилить изоляцию русской культуры от западноевропейской. В греческих храмах колонны были как во внешних, так и во внутренних частях храма.

Многое привнесли иноземцы в технологию строительства (усовершенствование изготовления кирпича и раствора иная кладка камня, применение железных связей и пр. ), в конструктивные (различные виды сводов и т. д. ), художественные решения. От храма сохранилась нижняя часть стен и апсиды. А сами срубы были не только четырехугольные, но и восьмиугольные и «крещатые» (в виде креста). Одним из ярких примеров такого рода сооружений является Останкинская телебашня в Москве, созданная по проекту Николая Васильевича Никитина.

Они пришли к осознанию лаконичной «пролетарской» эстетики, уже имея солидный опыт в проектировании зданий, в живописи и в оформлении книг. Здесь в 1045-1055 гг была построена своя София. Единственный в мире пятишатровый храм— Троицкая церковь в селе Нёнокса.

В Новгороде Софийский собор (1045 – 1052 гг. ) возвели из одного местного известняка, храмы в Приднестровье – наоборот, строили преимущественно из кирпича, поскольку его производство было дешевле привозного камня. При создании крупных сооружений тогда брали за образец кремлевский Успенский собор, а на фасадах, в интерьерах маленьких посадских бесстолпных церквей столицы первой половины столетия (Трифона в Напрудной слободе, Зачатия Анны "что в углу" в Китай-городе) использовали отдельные ордерные элементы. В поисках монументальной простоты архитекторы обратились к древним памятникам Новгорода и Пскова и к традициям зодчества русского Севера. В составе объекта «Белокаменные памятники Владимира и Суздаля» церковь входит в список всемирного наследия ЮНЕСКО.

Выдающимся памятником, завершившим развитие школы в XII веке, стала церковь Спаса на Нередице (1198). В богатом доме у клети было другое название – гридница, т. е. Следующий период развития русского зодчества – так называемый раннемосковский (XIV – начало XV в. ), время формирования в Белокаменной нового политического и культурного центра. Важнейшую роль в создании нового образа храма сыграло использование элементов ордера, дополненных пластическими формами из терракоты и белого камня – отдельными деталями (например, украшения на закомарах Архангельского собора в Кремле) или резными порталами и наличниками. Нет такого окна – это изба. Теперь про красное окно.

Однако московская архитектура этого периода не просто похожа на предшественников. При всём сходстве, церковь Параскевы Пятницы имеет свои особенности. В этих бесконечных арках растворяется плоскость стены и создаётся ощущение лёгкости и невесомости.

Разновеликие деревянные объемы составляли единую живописную композицию, подобную композиции созданной Гартманом дачи Ф. И. Мамонтова в селе Кирееве под Москвой (1871). Строительство подобных храмов, а также бесстолпных с крестчатыми сводами продолжалось и в первой трети XVII в. (церковь Покрова Богородицы в Медведкове, 1634 – 1635 гг., Москва). Барабан опирался на четыре подпружные арки, переход от центрального подкупольного квадрата к круглому барабану достигался за счёт дополнительных угловых сводов (парусов).

Но, за редкими исключениями, они никогда не нарушали конструктивной логики построения и не отличались той крайней перенасыщенностью, которая стала нарицательной в характеристиках так называемого «петушиного стиля» иронического наименования творчества рядовых последователей Гартмана, нередко утрачивавших и то чувство меры и, главное, ту целенаправленность, которые определяли творчество его самого. В 1523 г. в царствование московского князя Василия III (1505-1533) инок псковского монастыря Филофей сформулировал идею «Москвы — Третьего Рима», наследницы Рима второго — Константинополя, столицы Византии, павшей под ударами турок-сельджуков в 1453 г. Московское царство было провозглашено официальным преемником не только Византии, но и всей христианской православной культуры (в отличие от «неправой», западной). К вызолоченным кровлям и расцвеченным куполам добавляется полихромный изразцовый декор. Другой же, маститый критик, знаток русского искусства, человек, с детских лет близкий к архитектуре, фактически придерживается тех же взглядов, уже подводя итоги многолетней архитектурной практики мастеров «русского стиля».

Обычное объяснение, что церковь не поощряла создание «идолов», оказывается недостаточным. В Древней Руси сенями называли крытые переходы между помещениями.

Это абсолютно нехарактерный для новгородского зодчества того времени храм. В конце 1940-х— начале 1950-х в Москве строятся «сталинские высотки», ставшие классическими образцами сталинской архитектуры. Каждый из куполов имеет неповторимые очертания и по-своему разрисован. Сибирские церкви незабываемы. Но поскольку сегодня деревянные сооружения (а точнее рубленные из бревен) сохранились в основном только в северных регионах, то и тема названа именно «деревянная архитектура севера». Помимо шатровых храмов в деревянном зодчестве встречаются и кубоватые храмы, название которых идет от покрытия «кубом», то есть пузатой четырехскатной кровлей. Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм.

В русских храмах все купола ставились на одной высоте. Другое полуироническое наименование этого направления «русского стиля» — «ропетовщина», происходящее от псевдонима архитектора И. Н. Петрова (Ропет), также отражало скорее издержки творчества этого направления, чем недостатки самого Ропета. Софии (1019-1037), возведенным по образцу Св. Есть такое окно – мы находимся в горнице. Иллюзорно это создаёт эффект центричной композиции.

От семиглавой полоцкой Софии (1066) практически ничего не осталось. В византийской иконописи запредельный, божественный свет символизировала золотая ассистка. Из них северный интересен тем, что он в уменьшенных формах повторяет центральный объём. Рококо легко узнать по капризности изысканности и обременённости формами. Екатерининский классицизм – Первый этап классицизма в русской архитектуре (1762 – 1780). Возникновение классицизма в архитектуре России связано, в первую очередь с тем, что изменился потребитель архитектуры.

Стилевые особенности новгородской архитектуры сохраняются и в дальнейшем ее развитии. В 1363 году своды собора рухнули и в 1367 году псковским мастером Кириллом был построен новый Троицкий собор. Покровский собор, что на рву (храм Василия Блаженного), возведенный в 1555 — 1560 годах зодчими Бармой и Постником на Красной площади — символ освобождения народа от татарского ига. И повалушу строили отдельно (на удалении) от жилых помещений.

Возникла задача найти равновесие между византийско-православной концепцией храма и новыми стилистическими формами. С одной стороны, он не мог не ощущать оттенка сусальности, фальши, экзотической «азиатчины» первых русских выставочных павильонов за границей, выполненных в «русском стиле». Именно вот таким образом в сказках и преданиях терем всегда высокий.

Его созданию предшествовало зарождение в европейской и русской архитектуре таких тенденций, которые делали вполне закономерным оформление первого русского выставочного павильона именно в «русском стиле». На пересечении ветвей креста, в центральной части (средокрестии), храм имел главу в виде сферического купола, поднятого на круглом световом барабане. В 1918—1923 годы он руководил разработкой генерального плана «Новая Москва», этот план стал первой советской попыткой создать реально исполнимую концепцию развития города в духе большого города-сада. Фундаментальным отличием горницы от избы – красное окно.

Этой внутренней близостью столь различных явлений отчасти можно объяснить то, как мог, например, В. В. Стасов, столь трезво осознавший все противоречия современной ему западноевропейской архитектуры эпохи капитализма и аналогичных ей явлений в отечественном зодчестве, последовательно отделять от них стилистические искания «русского стиля».

Это время расцвета строительного искусства России. Красным называли окно с рамой или колодой. Кроме того, в горнице обязательно была русская печь: четырехугольная или круглая, расписанная, с изразцами. Помещение горницы делилось перегородками (стенами) на каморы и чуланы. Ещё одно интересное сооружение – светлица. Сохранились только фрагменты нижней части стен и три апсиды с восточной стороны. После революции востребованным оказался и Алексей Щусев. Были, безусловно и каменные строения.

В стольном городе Мстислава – Чернигове – был заложен Спасо-Преображенский собор (ок. высокий. В русских храмах, вследствие отсутствия мрамора и камня, колонн не было. Активно идет заимствование западных образцов, впервые появляются современные небоскрёбы и футуристические проекты, такие как Москва-Сити.

Характерные черты определённого времени и места, проявляющиеся в особенностях функциональной, конструктивной и художественной сторон (назначение зданий, строительные материалы и конструкции, приёмыархитектурной композиции), формируют архитектурный стиль. После революции широко востребованным оказался и Алексей Викторович Щусев. В старину княжеский дворец назывании сенями или сенницей.

Центральная часть храма устремилась вверх. Одним из первых храмов такого типа принято считать Малый собор Донского монастыря (1593). В соответствии с трёхнефным планом собора зодчие разделили стены на три прясла. В этом отношении сооружения «русского стиля» были близки к образцам «кирпичного стиля». К концу XVII века постепенно вторая тенденция оказывается господствующей. Высота грандиозного собора, сооруженного в византийской традиции, равнялась 55 м, а длина – 37 м. Рядом с главным куполом возвышалось еще 12 (тринадцать куполов символизировали Иисуса Христа и двенадцать апостолов). Все эти секреты позволяли стоять зданиям десятилетиями без всякого ущерба от природы.

Разрыв между свежестью впечатления и последующей его сознательной адаптацией, направленной к утверждению определенных положительных идей, необычайно ярко проявлялся и в первых стасовских оценках образцов «русского стиля» и в частности в оценке первых павильонов всемирных выставок. ДРЕВНЕРУССКОЕ ИСКУССТВО — исторический тип искусства. Новую русскую архитектуру открывает храм Василия Блаженного на Красной площади в Москве (1555-1561) и, после краткого периода «годуновского классицизма» (1598-1605), «готическая» надстройка башен Московского Кремля (1624-1625 и 1672- 1686).

Итак, на протяжении веков основным строительным материалом служило дерево. С 1965 по 1979 проходило строительство Белого дома в Москве, по конструкции схожего со зданиями начала 1950-х годов. Это в полной мере касалось не только знаменитых, эпохальных выставочных сооружений Западной Европы, таких, как Хрустальный дворец (1851), Эйфелева башня (1889) или Галерея машин (1889), но и тех, сравнительно скромных по масштабам, русских выставочных павильонов, которые были созданы сначала на первых политехнических выставках в России, а затем и на всемирных выставках за границей.

Единственный в мире пятишатровый храм— Троицкая церковь в селе Нёнокса. Благовещения в Кремле, 1484 – 1489 гг. он построил главный храм Московского Кремля — Успенский собор. И само слово происходит от «горний», т. е. Ризположения, 1485 – 1486 гг. В XII в. появилась характерная для древнерусских икон окантовка нимбов ярко-красной киноварью.

Но зато в промышленной архитектуре произошел поистине революционный переворот. Нарышкинский стиль особо примечателен двух-цветностью: ярко-красные кирпичные стены облачались в белокаменное "кружево" в виде карнизов, колонн, наличников, присущих европейскому барокко картушей (украшений в форме щита или полуразвернутого свитка), раковин, волют (спиралевидных завитков с "глазком" – кружком – в центре), "гребешков", виноградных лоз с гроздьями, цветов и пр. Характерныечертыопределённого времени и места, проявляющиеся вособенностях функциональной, конструктивной и художественной сторон (назначениезданий, строительные материалыиконструкции, приёмыархитектурнойкомпозиции), формируютархитектурныйстиль.

«Венгерский дом», «шведский домик», «словацкий, штирийский, кроатский, тирольский крестьянские домики» представляли собой рестораны, павильоны отдельных фирм, открывая тот бесчисленный ряд «национальных» выставочных зданий, в которых все большее место стали занимать русские павильоны. Они отличаются простотой и некоторой тяжеловесностью форм. Они касаются куполов, окон и украшений. Иноземные новшества получили развитие и в столпообразных шатровых храмах (завершение здания в виде высокой многогранной пирамиды). Отвлечение цвета от материальных свойств краски и физической окрашенности предметов столь мощно, что в общем-то не очень яркие краски кажутся на иконных досках сияющими. в периодических выпусках «Мотивов русской архитектуры», на первый взгляд очень трудно дифференцировать.

Как и хрущёвки, брежневские дома выполнялись в стиле функционализма, однако имели более разнообразные архитектурные формы: дома башенного типа («свечки»), длинные многосекционные («китайские стены»), ступенчатые изогнутые и переменной этажности. Это были Аристотель Фьораванти (Успенский собор в Кремле), Алевиз Новый (Архангельский собор в Кремле), Петрок Малой (церковь Вознесения в селе Коломенском, укрепления Китай-города), Пьетро Солари, Алоизио да Карезано (крепостные стены и княжеский дворец), Пьетро Солари, Марк (Грановитая палата в Кремле). В иконопись стали проникать фольклорные мотивы, натуралистические изображения цветов и животных.

Финансовые условия позволяли заметно ускорить темпы развития архитектуры. Не случайно Ренессанс на Руси так и не состоялся и большинство исследователей говорит лишь о «предвозрождении». Это время деятельности выдающихся живописцев Феофана Грека (ок.

В данный период развивается тип бесстолпного храма. Вводились и новые мотивы.

Это огромная тема, проходящая через всю историю отечественной архитектуры. В каждом храме появляются новые, собственно русские элементы.

О нём хочется сказать особо. Число последних от одного до пяти. В византийских храмах окна большие и частые.

Василия (в некоторых источниках — Св. Первым был Аристотель Фьораванти из Болоньи, в 1475-1479 гг. В русских же храмах окна маленькие и редкие. Это небольшой, почти квадратный, четырёхстолпный крестовокупольный храм с тремя апсидами. Это квадратная четырёхстолпная церковь. Широко используется фигурная кладка из профилированного кирпича с включением белого камня. В 1484—1490 годах псковскими зодчими был построен Благовещенский собор.

Показательно восприятие этого искусства европейцами. Архитектура Урала получает широкое развитие в XVIII-XIX веках. Весьма существенно, что эволюции древнерусской архитектуры присущи те же основные закономерности, что и западноевропейской. Однако оно имеет лишь три апсиды и пять куполов.

Другим известным произведением Воронихина является здание Горного института (1806—1811). Вот таким образом, для больших и протяженных зданий приходилось соединять несколько срубов. 4 ноября 1955 года выходит Постановление ЦК КПСС и СМ СССР «Об устранении излишеств в проектировании и строительстве», положившее конец стилю сталинской архитектуры.

---