Черты Готики

Характерными чертами стиляготика являются вертикальность композиции, стрельчатая ярка, сложная каркасная система опор и ребристый свод. Так появилась тема работы: «Черты готики в русской архитектуре». Снаружи и изнутри соборы украшались статуями, рельефами, витражами, живописью, подчеркивавшими наиболее характерную черту готики -- устремленность ввысь.

Соборы и храмы нередко перестраивали, поэтому в одном здании можно увидеть черты разных направлений и этапов развития готики. В XIV веке в немецкой готической архитектуре проявляется стремление к упрощению внутреннего и внешнего убранства соборов – возникает главная самобытная черта немецкой готики — однобашенный фасад, как, к примеру, в случае с Фрайбергским собором. В них можно увидеть и черты других архитектурных направлений, но готика ощутимо просматривается, как например, в этом коттедже, сохранившем даже уникальную планировку, характерную для средневековых готических сооружений. Характерными чертами стиля готика являются вертикальность композиции, стрельчатая ярка, сложная каркасная система опор и ребристый свод.

Характерные черты Высокой готики

Резьбой декорировались также внутренние деревянные перекрытия помещений. Это могло привести к обрушению здания. Она располагается на земле по непреложному закону. Сорокин, П. А. Он иллюстрирует главную закономерность процесса формообразования в искусстве.

Застылость и замкнутость романских статуй сменились подвижностью фигур их обращением друг к другу и к зрителю. Среди мертвецов — один король, один папа, воины и женщины (символизирует присутствие на Страшном суде всего человечества). В конце концов он получил заказ на выполнение работы становится руководителем.

Реферат по МХК на тему Черты готики в русской архитектуре

Тяжелый и твердый, он превращался в легчайшее кружево резьбы. Иногда в коробках подстолья делали глубокие выдвижные ящики. Вместо них появились толпы амуров, бронзовые облака, мраморные и металлические медальоны.

Такие шкафы в большинстве случаев украшались декоративной ковкой. Развивался стиль при дворе монархов крупных европейских стран. Это и привело к возрождению готического стиля в этот период. Их изображения можно встретить в готике также часто, как и в романском стиле.

Взаимоотношение скульптуры и архитектуры в готике иное, чем в романском искусстве. Причем романский возник и получил распространение примерно на столетие раньше. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счет перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Верхний массив здания необычно тяжел (ныне существующие окна вначале не предусматривались) и от этого возникает ощущение, что все здание не только выросло из воды, но и как бы перевернуто и мы видим не сам дворец, а только его отражение.

Историческая характеристика стиля готика

Какой бы скульптурой и резьбой ни была украшена оболочка храма, под нею всегда находишь, хотя бы в зачаточном, начальном состоянии, римскую базилику. В это время всеми художниками использовались аллегории. Иногда встречается еще третья, небольшая башенка над перекрестием, т. е. Расположена церковь святого Александра Невского на территории парка «Александрия», в восточном направлении от дворца, на зелёном открытом пригорке.

Девушка-гот (готесса) каждый день выглядит как соблазнительная монахиня или средневековая королева или как-либо ещ. История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана. Высшая стадия пламенеющей готики во Франции связана с периодом правления Людовика XI (1461-1483). Ей часто посвящаются порталы.

Екатерины на Большом пр., 55 Васильевского острова (1885–1886), сооруженный И. С. Китнером имеющий «готические» элементы не только снаружи, но и внутри, таково, например, сводчатое перекрытие актового зала с открытой конструкцией. 3. Человек. Горожане не спеша собирали деньги и здание собора росло медленно.

Известно лишь, что он приехал в Наумбург около 1240 года и обладал огромным талантом. В Германии уже с середины XV в. большую роль в интерьере начинают играть кафельные печи. на месте предыдущих дворцов-крепостей. Наиболее классическое воплощение лучистый стиль получил в кафедральном соборе Caнкт-пeтep в Кёльне (XIII–XIV вв. ).

Строительные особенности стиля готика

Статуи сплетаются в орнаментальные ряды, подчиняются основным архитектурным лилиям. Камень за камнем, все выше и выше – метафизика духовного порыва, дерзости и, одновременно, христианского смирения, соединения мечты и реальности. Двух-башенные западные фасады французских соборов с тремя «перспективными» порталами и узорным круглым окном («розой») в центре сочетают устремление ввысь с ясной уравновешенностью членений. Эта противоречащая всем правилам архитектоники композиция (низ должен быть тяжелее, а верх легче) имеет у венецианцев своеобразное объяснение: среди зыбкой картины бликов и отражений в воде в Венеции необходимо зрительно укреплять, подчеркивать верхние границы композиции.

Если романтический облик петербургских памятников несет в себе рациональную основу готического стиля, попытку передать больше конструктивность, чем декоративность, то образ сооружений Москвы и провинции наполнен драматизмом и мистикой, да и сама история их создания зачастую драматична. В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон). Посередине главный неф пересечен другим нефом такой же высоты, два нефа (продольный и поперечный) образуют крест. Это искусство берет свое начало в XII в. (до XV в. ) Именно в это время в Европе начинается активная борьба католической церкви за власть.

Основные черты готики в архитектуре

Вот таким образом стены должны быть достаточно толстыми и тяжелыми, чтобы держать такие своды. Принято разделять английскую готику на три периода: раннюю готику (1189 – 1307 гг. ), декоративную готику (1307 – 1377 гг. ) и позднюю, т. н.

Фасад отличается чрезвычайно богатым убранством и полным слиянием архитектуры и пластики. немецкая). В строительном деле вот таким образом произошла настоящая революция. В Амьенском соборе наиболее полно выразился расцвет готической архитектуры Франции.

Даже в архитектурных деталях осуществляется преодоление тектоники. В ХХ веке готика становиться интернациональным эпитетом. Римский собор (длина – 150 метров, высота башен – 80 метров) строился с 1211 года до начала XIV века, Миланский собор – до XIX. Немного позже, в XVIII-XIX веках, вкусы Запада стали вновь обращаться к романтичным направлениям дизайна Средневековья.

Одной из основных черт русской готики является широкое использование красного кирпича. Готический облик Таллина определился в XIV-XV вв. При рассмотрении этих гравюр создается впечатление, что мода пародировала готическую кривую. Готические формы здесь взаимодействовали с византийскими и арабо-мусульманскими традициями. Франция. Здесь местное галльское племя паризиев (от его названия и произошло имя французской столицы) на месте неприметного рыбацкого селения Лютеция заложило первые кварталы будущего города.

Большие «розы» размещаются не только на западном, но также на северном и южном фасадах трансептов. В одежде тоже прослеживается тенденция на остроконечность. Германия. Господствует одежда с завышенной талией и длинной узкой юбкой.

Неизменный атрибут готики – скульптурные композиции. Как будто в насмешку над всеми законами архитектуры верхняя массивная часть Дворца дожей покоится на легких ажурных арках. Собор Caнкт- Петер в Кёльне, Фрауенкирхе в Нюрнберге. Это происходило практически в одно время с поклонением прекрасным дамам. В рамы витражей со сложными линиями свинцовых переплетов вставлены цветные стекла. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Основная тема выражена в энергии нарастающего ввысь движения гигантских стрельчатых порталов и примыкающих к ним контрфорсов.

Одних только статуй в соборе насчитывается 3400. Вместо закругленных арок появились заостренные, стрельчатые.

Готические мотивы стали наиболее популярными среди различных «экзотических» мотивов, которые развивались в искусстве России в рамках классицизма. В одежде готов можно встретить в качестве аксессуаров и ошейники и браслеты с шипами.

Но строительство готического храма – задача для поколений. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. На всех порталах есть круглое большое окно-роза с витражом, над всеми розетками – ангельская фигура. Она отличалась от европейских прототипов и стала уникальным явлением, подарив крупным российским городам огромное количество «романтических построек в истинно готическом вкусе». К лучшим образцам французского готического декоративного искусства принадлежат мелкая скульптура из слоновой кости, серебряные реликварии, лиможская эмаль, шпалеры и резная мебель. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Наиболее выразительны южный, обращенный к лагуне и западный фасады.

По-прежнему в ходу накладные ажурные железные петли и замки. Архитектура храма, свет, цвет обозначали определенные духовные категории. Католический собор в центре Парижа, географический и духовный центр французской столицы. Резкий перелом в отношении к готике произошёл в XVIII и особенно в XIX веках. Столешницы столов начинают оклеивать шпоном.

Погашение этих нагрузок системой контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены. И заказчики становятся иными: главенствующую роль приобретают промышленники и коммерсанты. У пурпуэна также могли быть и длинные, свисающие до пола, декоративные рукава. Кроме заимствованных архитектурных форм переплётов окон, порталов, островерхих башенок с фиалами (шпилей), колонок, стрельчатых сводов, ниш и др.

Характерные черты соборного интерьера

Влияния английской, французской и немецкой кирпичной готики сказались на готическом зодчестве Норвегии (собор в Тронхейме, готические части – 1180-1320), Дании (собор св. Витражи можно определить как «прозрачную мозаику». Начали складываться новые архитектурные направления.

Начал проявляться интерес к натуральным природным формам, к человеческой красоте и чувствам. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. Схема готического храмаC появлением крестового свода соборы приобрели вид громадных ажурных фантастических сооружений. Возникнув однажды в архитектуре из практической потребности разрешения конструктивной (нехудожественной) задачи – облегчения сводов, в кратчайшее время, когда были достигнуты пределы легкости строительной конструкции, этот стиль вышел за границы рациональности – в высоты духа. Строительство собора было начато в 1248 году.

Резиденция состоит из Большого дворца, «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений. Главные и наиболее характерные произведения готической архитектуры — храмовые постройки.

Вторая жизнь готического стиля: неоготика

приложение 10) Проект сооружения принадлежит архитекторуАдаму Адамовичу Менеласу. Начинает возвращаться натурализм, который заложил основы развития Возрождения. Э. Кон-Винер интересно подмечает, что готическая эпоха отличалась невиданной ранее «свободой тела», «освобождением движения во всех направлениях». Особенность готического стиля – дематериализация формы. На фасадах соборов варьируются стрельчатые арки и богатые архитектурно-пластические декорации, детали -- узорные вимперги, фиалы, краббы и т. д. Статуи на консолях перед колонками порталов и в их верхней арочной галерее, рельефы на цоколях и в тимпанах порталов, а также на капителях колонн образуют цельную символическую сюжетную систему, в которую входят персонажи и эпизоды Священного писания, аллегорические образы. Стрельчатые оконные проемы украшены витражами.

Перед каждой группой – животное, символ евангелиста: лев – символ Марка, бык – Луки, орел – Иоанна и ангел – Матфея. Большая часть витражей выполнена в середине XIX в. Главный витраж (роза) над входом в собор частично сохранился от средних веков (9, 6 м в диаметре). Обилие скульптуры и витражей усугубляет изобразительно-зрелищный характер соборов. Собор Парижской Богоматери. В миниатюрах наметилось стремление к передаче пространства и объёма. augere – укреплять, поддерживать) и четырех стрельчатых «щековых» арок. В центре композиции – Христос.

В моделировке карнации Пьеро делла Франческа отдает предпочтение мягким тонам, плавным переходам в противоположность резким и темным теням, к которым прибегал в своих работах Мазаччо. Описать Нотр-Дам де Пари лучше, чем это сделал Виктор Гюго в своем романе «Собор Парижской Богоматери», – невозможно. Но вопреки превратностям судьбы он продолжал плавание по векам истории. Готика зародилась в Северной части Франции (Ильде-Франс) в середине 12 в. и достигла расцвета в первой половине 13в. Заслуга Готики состоит в создании целостной конструктивной системы. Чудесное создание развитой французской готики — двухэтажная королевская Святая капелла (Сент-Шапель, 1243—1248), выстроенная на острове Сите в Париже при Людовике IX.

Главные черты готического стиля

Особое место в искусстве готики занимал собор – высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи. В миниатюрах (часословах) наметилось стремление к одухотворённой человечности образов, к передаче пространства и объема.

Материалом служили твёрдые породы дерева. Существовали также скамейки с перекидной спинкой (с переметом), которые свободно размещались в помещении или устанавливались у камина. Девушки чаще всего носят корсеты и длинные платья. Аркада второго яруса называется трифорием. Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. Большие шкафы по конструкции сходны с фламандскими.

Кирпичная готика Германии и Польши

В ее верхней церкви стены полностью заменены высокими (15 м) окнами, заполняющими простенки между тонкими опорами сводов. Специалистов по готике пригласили из Франции и Германии, хотя первоначальный проект разрабатывал всё же итальянец — Симоне де Орсениго. В начале XII века каменщики разработали ребристые своды, которые включали в себя стройные каменные арки, расположенные диагонально, поперек и продольно. Окна застекляются, но занавесей ещё нет. XVI в. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму.

Собор Парижской Богоматери (Нотр-Дам) — самый внушительный и, несомненно, самый замечательный памятник ранней готики, он служит ее символом, воспринимается как одно из высочайших воплощений французского художественного гения. По размерам готические сундуки шире и выше итальянских сундуков-кассоне эпохи Возрождения. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVIв. ) в старом городе, но самое главное— единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. В этот период в Европе усилился интерес к Средневековью и его художественной культуре. Во Франции этот стиль получил более точное название «Style ogivat» (стиль стрельчатый).

Здание в плане имеет вид квадрата с трёхгранным выступом апсиды алтаря. Palazzo Ducale) в Венеции — памятник итальянской готической архитектуры (XIV — XV веков), в оригинальном стиле которого сочетаются элементы романского искусства, готики и восточные влияния. В северных странах из-за недостатка строительного камня получает развитие своеобразный стиль «кирпичной готики» небольших, даже миниатюрных храмов. Шапель представляла собой две квадратные башни, соединённые широкой аркой. При значительно меньшей затрате труда создавалось то же впечатление декора в двух плоскостях.

Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создаётся рядами стройных столбов, мощным взлётом остроконечных стрельчатых арок, убыстрённым ритмом аркад верхней галереи (трифория). При этом ни один из великих стилей не определял полностью культурное лицо эпохи и страны. Каждая из них неповторима и по — своему раскрывает традиционные образы. Как бы не развивалась готика, остаются два неизменных основных элемента: всегда только черный цвет одежды (иногда с элементами других цветов), а также исключительно серебряные украшения (как знак презрения к золоту, символу обычных избитых ценностей, цвету бессмысленно пролитой людской крови, а также цвету солнца, серебро – цвет луны).

1. Особенности готического стиля в архитектуре
2. Готический стиль в архитектуре: описание и фото-примеры
3. Роль готической культуры в средневековой Европе
4. Готика: от Средневековья до наших дней
5. Готический стиль и тонкости его воплощения

Но обоим этим памятникам еще далеко до настоящей развитой готики. Характерным для этого времени является быстрый рост и процветание городов. В настоящее время этот дворцовый комплекс восстановлен и реконструирован. Огромное ажурное окно-роза, сияет в центре второго яруса над устремленными ввысь стрельчатыми арками углубленных порталов. Богатством ритма, совершенством архитектурной композиции и скульптурного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе и Амьене, а также часовня Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248) с многочисленными витражами. В угловых башнях, в их нишах, на ажурных литых кронштейнах установлены фигуры святых. Многообразны по типам, композиции и декору каменные, кирпичные и фахверковые светские постройки (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания, танцевальные залы).

1270-1288). Строители стали применять крестовые своды, получаемые пересечением двух полуцилиндров под прямым углом. 1400 г. ) имели фигурную лепнину, которая расписывалась и покрывалась позолотой (стукко). Например, часто во внутреннее пространство вводились «готические» ширмы, стулья с прорезными спинками в виде готических украшений. пересечением продольного корпуса с трансептом.

• Общая характеристика готического искусства
• ОСОБЕННОСТИ ГОТИЧЕСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ
• Научно-технический портал «Технарь»
• Готика и готический стиль в одежде
• История готического стиля в живописи
• История возникновения готического стиля в России

в Англии. Динамичность и живописность соборов начали определять характер городского пейзажа.

Самыми яркими примерами такого «долгостроя» являются Кёльнский и Миланский соборы, первый из которых строился 312 лет, а второй — 470. «Готическая кривая», подобно имматериальной светописи витражей, – не что иное, как отрицание античного принципа телесности. Собор играл большую роль в планировке города: ни одно здание не должно было быть выше его. «Зрительный вес» камня не соответствовал физическому. Сиденье устраивалось обычно подъёмным, а спинка украшалась растительным орнаментом или масверком и завершалась ажурным готическим гребнем, фиалами, французскими лилиями и др.

Завершились основные работыв 1833 году. Готический стиль возник в XII в. во Франции, в области Isle de France и Picardie.

Собор в Реймсе (XIII в. ) – один наиболее ярких примеров, в котором готическая конструкция сочетается с чрезвычайно богатой пластикой. Duomo di Milano) — кафедральный собор в Милане. В южной Эстонии в XIV в. строились кирпичные готические церкви (церковь Яани в Тарту). К ранней готике относятся также соборы в Лане, Париже, Шартре. Важное место в готическом искусстве, в том числе и скульптуре, начинает занимать сюжет.

Особенно выделяются витражи часовни Сент-Шапель и собора в Шартре. Все элементы стиля подчёркивают вертикаль. Как правило, это 3-5 – нефные базилики с поперечным нефом – трансептоми полукруговым обходом хора («деамбула-торием»), к которому примыкают радиальные капеллы («венец капелл»). Во всяком случае, он никогда не имел дела с изогнутыми сводами, составляющими в Сикстинской капелле значительную площадь.

• Памятники и особенности готического стиля в архитектуре средневековья
• Региональные особенности готического стиля
• Готика в современном строительстве
• Материалы для строительства в готическом стиле
• Основное месторасположение стиля
• Характеристика готического стиля в архитектуре
• Модные веяния средневековой Европы

Выглядел он какготическаячасовня, разрушенная временем. В искусстве начал складываться культ Богоматери. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. закрученных фиал и шпилей, напоминающих языки пламени).

Причём центральные филёнки более широкие, а боковые – узкие. Архитектурные элементы этой церкви представляют собой отдельный исторический интерес. Все внутри подчинено общему движению вперед к алтарю и устремленности вверх – к небу. Сохранился рисунок математика Строналоко (1391), показывающий триангуляцию поперечного сечения, собора по трансепту и средокрестию.

Это немного напоминает рельефную резьбу, хотя рельеф здесь режется целиком в плоскости доски (филёнки), не поднимаясь выше её поверхности. С середины XIII века величественные соборы строились в древних европейских странах – в Германии (в Кельне), Нидерландах (в Утрехте), Испании (в Бургосе, 1221 – 1599), Великобритании (Вестминстерское аббатство в Лондоне), Швеции (в Упсале), Чехии (хор и трансепт собора св. Входя в храм, человек видел ряд тонких, уходящих вверх колонн, которые завершались пучком ещё более тонких рёбер сводов (нервюр) как бы парящих в высоте. При значительной высоте стен среднего корабля, прозванных большими и многочисленными пролетами, они не представляют, сами по себе, надлежащей устойчивости и могли бы разъехаться в стороны, даже несмотря на легкость покоящихся на них сводов вот таким образом, для обеспечения прочности стен, воздвигался снаружи, у стен боковых кораблей, ряд солидных устоев, так называемых контрфорсов и от них перекидывались к стенам среднего корабля опорные арки, так называемые аркбутаны (arcs boutants), причем иногда, если стена была очень высока, такие арки делались не в один ряд, а в два, один над другим.

1. Видео-обзор о достопримечательностях в готическом стиле
2. Готический стиль в современном дизайне
3. Конструктивные особенности зданий готического стиля
4. Что понадобится для изготовления витража

Это Мария и Елизавета. Вот таким образом готика – звездный час витражей. Готика – первый общеевропейский стиль. Позже в членениях мебели начинает ощущаться влияние архитектуры.

Среди готесс пользуется популярность и стиль «вамп» – помада и лак для ногтей от ярко-красного до черного цветов, черная косметика, подводки. Прямым результатом такого положения вещей являются две черты, отличающие готическое искусство от романтического: усиление рационалистических моментов, с одной стороны и сильные реалистические тенденции – с другой. Недаром герб Парижа – корабль, плывущий по волнам, а девиз – «Его качает, но он не тонет». Их суровый (в Сиене, Флоренции) или изящный (в Венеции) декор контрастировал с монолитной кладкой стен. Каркас нервюрного свода состоял из двух диагонально пересекающихся арок и четырех боковых – «щековых». Воздействие венецианской готики сказалось на архитектуре Далмации (Хорватия), Греции, Крита, Кипра.

• Технология изготовления паяного витража
• Готические здания в странах Европы
• Декоративно-прикладное искусство
• Элементы, определяющие готический стиль
• Душа России в работах Вячеслава Палачева
• Нереальный флешмоб на Воробьевых горах

115. В XVI веке готические конструкции были перенесены в испанские колонии в Америке. Образ Христа как «Светоча мира» очень часто встречается в живописи и в литературе той эпохи.

УРОК 28 ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ ГОТИЧЕСКОГО СТИЛЯ. Верхняя часть поставца имела полки, которые закрывались распашными или откидными дверками. Как правило, это 3 – 5-нефные базилики с поперечным нефом-трансептом и полукруговым обходом хора (деамбула-торием), к которому примыкают радиальные капеллы (венец капелл). Однако терминпламенеющая готика (как и само слово готика и многие другиеназвания, к примеру барокко) вначале использовали с критическимоттенком.

• Возникновение готическойархитектуры во Франции
• Знаменитый собор Нотр-Дам в Париже
• Готический стиль в архитектуреГермании, Италии и Испании
• Этапы развития готического стиля в архитектуре
• Особенности стиля на раннем этапе развития
• Развитие искусства книжной миниатюры
• Значение для развития мирового искусства

В витражах стали использовать не только цветное, но и бесцветное стекло. Витраж святого Иосифа в приходской церкви св. По яркости, экспрессивности и парадоксальности Готику можно сопоставить только с Барокко. Средний портал выше и шире, острие его вимперга, нарушая горизонталь карниза, направляет взор ввысь. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Готика распространилась также в Словакии, Словении, Трансильвании. Интерьеры ранней готики ещё достаточно скромны, а их элементы ещё несут следы романики. Выделяются ранняя, зрелая и поздняя готика.

Барбары в Кут-на-Горе, зальные церкви Юж. Таков образ «Христа-странника» (Реймский собор), самоуглубленного, скорбного, примирившегося с судьбой. Кресла ставились обычно около кровати и потому получили название прикроватных кресел. Согласно легенде, огромный Кёльнский собор заложен в 1248 г. знаменитым теологом и алхимиком Альбертом Великим (1206-1280) для того, чтобы поместить в его алтаре останки «Трех святых королей» – Каспара, Мельхиора и Валтасара -трех волхвов, принесших дары в Вифлеем в ночь Рождества.

• Благодарность за вклад в развитие крупнейшей онлайн-библиотеки методических разработок для учителей
• Грамота за использование ИКТ в работе педагога
• Свидетельство о представлении обобщённого педагогического опыта на Всероссийском уровне
• Грамота за активное участие в работе над повышением качества образования совместно с проектом Инфоурок
• Почётная грамота за научно-просветительскую и образовательную деятельность в рамках проекта Инфоурок

Самые крупные и наиболее важные фигуры размещались в проемах по обеим сторонам от входа. Физические свойства материала больше не определяли характер зрительного образа. В поздней Готике эта тенденция усиливается. Здесь устраивались танцы и шествия ряженых иногда даже играли в мяч.

Средневековые церкви имели мощные каменные своды, которые были очень тяжелыми. Огромный хор с венцом капелл практически равен по ширине трансепту. Примерно с середины XIII-XIV вв. Какими художественными средствами пользовались мастера Средневековья. С XIV века в мужскую моду входит пурпуэн – короткая куртка с узкими рукавами, дополнением к которой служили узкие штаны-чулки. Многочисленные скульптуры собора как бы перекликаются с шумной городской толпой, заполняющей в праздник площадь.

— строили чисто для красоты. Ранее русская готика не рассматривалась специально как феномен архитектуры на протяжении всего периода ее развития в России, ей не уделялось должного внимания как особенному явлению в постройках. Вокруг него затем сформировалась «готическая субкультура». Так что с некоторой долей уверенности можно сказать, что готика скорее жива, чем устарела или мертва.

Замки превращались в величественные дворцы с богатым внутренним убранством (комплекс папского дворца в Авиньоне), строились особняки («отели») богатых горожан. Слово «готика» происходит от итал. Сложившись на основе достижений позднероманской пластики, готическая скульптура также развивалась в теснейшей связи с архитектурой. arcboutant – «опорных арок»). Исчезли, поглощенные почвой Сите, все одиннадцать ступеней лестницы.

• Словари и энциклопедии на Академике
• Современный дизайн интерьера в готическом стиле
• Посмотрите видео о готическом стиле в архитектуре
• Изучение наследия готической архитектуры

В начале каждого бокового нефа установлены исповедальни — конфессионалы. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции. Благодаря этому зданию Сен-Дени прослыл родиной готики. Высокая готика достигла своих вершин в XIII в., поздняя – в XIV – XV вв. Войны с Тевтонским орденом стимулировали крепостное строительство, а развитие городов способствовало расцвету светской архитектуры (ратуша в Торуни, городские укрепления с барбаканами в Кракове и Варшаве (Ягеллонский университет в Кракове).

Здесь все подчинено бурному взлету вверх, к небу. В 19-м столетии в архитектурном пространстве русских городов все больше появляется сооружений «русской» готики. Неоготика («новая готика») возникла в Англии в 40-е годы XVIII в. – это было возрождение форм и конструктивных особенностей средневековой готики. В начале XIX в. появился термин «готический роман», который обозначал литературный жанр эпохи романтизма (литература тайн и ужасов, действие в таких произведениях часто проходило в «готических» замках или монастырях). В 1980-е годы термином «готика» начали обозначать музыкальный жанр («готический рок»). Все улицы расходились от паперти. Этот стиль хорошо демонстрируют интерьеры королевской капеллы Сен- Шапель.

Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (ок. Расцвет скульптуры начинается на рубеже 12-13 вв. Все внутри подчинено общему движению вперед к алтарю и устремленности вверх — к небу.

Их окаймляет кружевной чугунный орнамент. Цветовая палитра готических витражей стала богаче и красочней. Сложившаяся готическая каркасная система появилась в церкви аббатства Сен-Дени (1137-1144). Шартрский собор (фр. Собор Парижской Богоматери разделен на пять нефов, средний выше и шире остальных.

В ее верхней церкви стены полностью заменены высокими (15 м) окнами, заполняющими простенки между тонкими опорами сводов. западный фасад Нотр-Дама- горизонталь соперничает с вертикалью. Увеличивается количество сооружаемых светских построек (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания и др. ). Для поздней готики характерен обильный декор, скрывающий архитектурные членения, появление искривленных линий, прихотливый, напоминающий языки пламени, узор оконных проёмов (церковь Сен-Маклу в Руане, 1434 – 1470 гг., окончание строительства затянулось до 1580-х гг. ). При этом используются относительно небольшие обработанные камни. Разнообразятся композиции соборов. Некоторые из этих сооружений, церковь Матери Божьей в Данциге (1345—1503) и самое значительное кирпичное сооружение— дворец больших магистров в Мариенбурге (1276—1335), оказали большое влияние на строительство в Северо-восточной Польше. С. 38-40.

Украшенный резьбой карниз и изящная аркатура из топких колонок придают легкость и стройность верхней части здания. Претерпел изменения и образ Христа. В Германии рано появляются конные изображения. В конце левого бокового нефа— часовня Божьего Милосердия, в которой установленадарохранительницаи алтарь Святых Даров.

В период с 1446 по 1454 Пьеро создал стиль, который в основных чертах сохранился и в произведениях, относящихся уже к периоду его творческой зрелости. В готической архитектуре выделяют 3 этапа развития: ранний, зрелый (высокая готика) и поздний (пламенеющая готика, вариантами которой были также стили мануэлино (в Португалии) и исабелино (в Кастилии). В художественном отношении и конструктивно мебель была прекрасно выполнена.

На гражданские постройки Италии готика оказала еще меньшее влияние. В моей работе рассмотрены архитектура, скульптура и живопись. Сплошная открытая лоджия с килевидными арками, с тонкими, часто расположенными колоннами образует второй этаж, отличающийся изяществом и легкостью. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки инервюрына колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

В 1389 г. в Париже во время торжественного въезда в город Изабеллы Брабантской с башни собора Нотр-Дам «с помощью искусных орудий спускался Ангел», увенчивая королеву короной. Это место с древности считалось священным и позже на нем стали строить церкви нового христианского Бога. Это влияние было обусловлено работой многих приезжих нидерландских резчиков по дереву. Известны также столы, стоящие на четырёх косо поставленных ножках, соединенных проногами. Микеланджело противился этому заказу, но, в конце концов, подчинился требованию папы.

Первым памятником нового стиля и самым ранним произведением Брунеллески в области гражданского строительства является дом детского приюта (Воспитательный дом). В XIII-XIV вв. В поздней (пламенеющей) готике, особенно во Франции, получили распространение скульптурные алтари в интерьерах, объединяющие деревянную раскрашенную и позолоченную скульптуру и темперную живопись на деревянных досках. На главной площади городов строились ратуши с обильным декором, нередко с башней (ратуша в Сен-Кантене, 1351-1509). Конструкция и свойства материала больше не определяют зрительный образ.

цв. Именно это несоответствие постепенно усиливалось в развитии готического стиля. Сооруженное на месте разрушенного феодального замка, палаццо Веккьо служило олицетворением могущества свободного города. В начале ХIХ в. мастера российской «готики» создавали разнообразные постройки, воплощая в них черты многогранного наследия готического стиля европейского Средневековья.

gotico (непривычный, варварский) и сначала использовалось в качестве бранного. Архитектурные детали имевшие на первых стадиях формирования и развития готического стиля конструктивное значение, окончательно утрачивают тектоничность и превращаются в прихотливый узор, каменную паутину, заполняющую поверхности вимпергов, тимпанов, оконных проемов, больших роз. Он поражает единством и целостностью художественных проявлений во всех видах искусства. (Домская церковь в Риге замок в Цесисе, XIII-XVI вв. ). Для готики характерно украшение зданий скульптурами пророков, ангелов, святых.

Готический собор строился, как правило, десятилетиями, а то и веками. Реймсский собор (заложен в 1211 г., закопчен в 15 в. ) – место коронования французских королей – воплотил национальный творческий гений Франции. Больше всего их можно найти в Выборге (здание банка на рыночной площади, здание рынка, костёл Гиацинта (XVI в. ) в старом городе, но самое главное — единственный в России (если не считать Калининградской области) средневековый замок, заложенный шведами в 1293 году. Ланглуа предложил термин «gothique flamboyant» (франц.

Это сделано специально, чтобы собор напоминал крест, на котором был распят Иисус Христос. Верхняя капелла Сент-ШапельПочему именно Франция. Как и другие интерьеры Средневековья, убранство Папского дворца сохранилось лишь частично.

476). Собор Парижской Богоматери (Notre Dame de Paris), заложенный в 1163 году, строился более двухсот лет. «Микеланджело понял, – рассказывает Вазари, – что Браманте либо небольшой мастер своего дела, либо небольшой его друг». И в атмосферу вечерней трапезы крепких здоровых мужчин врывается щемящая трагическая нота: этот вечер – последний.

Во Франции этот стиль получил более точное название «Style ogivat» (стиль стрельчатый). Совершенством архитектурной композиции, богатством скульптурного и живописного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе (1211 г. -XV в. ) – самом крупном соборе Франции (длиной 150 м с высотой башен 80 м) и в Амьене (1220-1269 гг. ), где собор имеет длину 145 м и высоту главного нефа 42, 5 м, а также церковь Сент-Шапель в Париже (1243-1248 гг. ), построенная в качестве королевской дворцовой капеллы, с её многочисленными витражами. В каждой стране готический стиль принимал своеобразный характер, соединяя местные традиции с основными своими принципами. В 1508 году, несмотря на сильное сопротивление противников и соперников Микеланджело, в первую очередь Браманте, друга и ревностного защитника Рафаэля от любого посягательства на его славу, могущественный папа Юлий II призвал Микеланджело из Флоренции в Рим, чтобы тот расписал плафон (потолок) Сикстинской капеллы в Ватикане. Более того, ему угрожало полное разрушение.

Готика властвовала в Европе с 12 по 16 века, заменив романский стиль. В центральном нефе, наосе, располагаются два сектора скамеек, которые разделены проходом. Каркас сундука также оковывается для прочности железными полосами, а над филёнками крепятся замки. Такой стиль получил выразительное название «пламенная готика». Во внешнем облике здания присущая готике устремленность вверх получила предельное выражение. Собор нoтp-Дaм вРуане. При этом требовалось обеспечить достойный комфорт в соответствии со статусом владельца.

С 1404 года Брунеллески участвует в составлении проектов купола. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». В зданиях Бурже и знаменитом Госпитале в Бонэ (1443-1448), памятнике бургундской школы, уже проявились ренессансные черты. Остальная мебель для сидения была намного совершеннее и лучше приспособлена для человека. Здесь теперь разыгрывают театральные представления, устраивают диспуты студенты. Стройные, цилиндрические фигуры повторяют форму колонн, к которым они были прикреплены.

Это схема, в которой изображение Христа на кресте наложено на план типичной церкви. Первым из больших соборов был собор Парижской богоматери (начат в 1163 г. ). Отличительными элементами фасадов таких особняков стали стрельчатые окна, шпили и зубчатые башенки с готическими и восточными мотивами, а в интерьер добавляли средневековые атрибуты – химер, горгулий, орлов, декоративную ковку и деревянную резьбу. Известно, что Браманте, которому папа поручил обеспечить технически эту возможность, решил подвесить к потолку на канатах подмостья (нечто вроде люлек) и для этого во всем потолке пробил дыры.

Расцвет его относится к XIII-- XV вв. Увеселительные дворцы, такие как дворец Потемкина в Островках, Баболовский дворец в Царском селе или «крепость Бил» в Павловске были проявлением тенденции театрализации жизни и быта, присущей в то время аристократии, заменяющей официозность и строгость классицизма на более «экзотичные» формы псевдоготики. Во Фрейбургском соборе (ок. Фасад отличается чрезвычайно богатым убранством и полным слиянием архитектуры и пластики.

В Италии оно было не столь сильным. Построен в стиле пламенеющей готики из белого мрамора. Для большей надежности столбы-контрфорсы нагружались башенками – пинаклями казавшиеся изысканными украшениями, они на самом деле своим весом «придавливали» контрфорсы к земле. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего пользования. В позднюю готику были известны и раздвижные столы. Разноцветное сияние придает пространству соборов особый колорит и торжественность. Главная апсида окружается снаружи «венцом капелл», рядом малых апсидиол, проход к которым осуществляется через амбулаторий или деамбулаторий, являющийся продолжением смыкающихся за алтарем боковых нефов.

Города стали окружать мощными стенами, которые украшались проездными башнями. Столярная работа выполнялась очень тщательно, с большой точностью. Прототипом английского шкафа, как и везде в Европе, являются два поставленных один на другой сундука.

Первые памятники французской готики возникли в провинции Иль-де-Франс (церковь Сен-Дени аббата Сугерия), центре королевских владений. Самые ранние из дошедших до нас -- статуи-колонны в западном портале Шартрского собора. Чем характеризуются основные этапы развития готического стиля во Франции. По всей ширине фасада проходит так называемая «галерея королей». Основной принцип работы конструкции: свод не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры (нервюра – выступающее ребро готического каркасного крестового свода) на колонны (столбы).

В качестве украшения использовалось шитье. Церковные стены прорезают порталы с «готическими» стрельчатыми арками. Примечательны «шпалерные» росписи стен изображающие сцены охоты и рыбной ловли, выполненные под руководством Маттео Джованетти.

Неоготический стиль ярко проявился в царской резиденции в Царицыне в Москве (см. Западный фасад гармоничен в своих пропорциях, ясных ярусных членениях и равновесии форм. Она неоднократно перестраивалась в XVI—XX вв. Владычная (или Грановитая) палата – памятник архитектуры XV в., построенный в стиле кирпичной готики. Вершиной творчества «Мастера из Наумбурга» являются двенадцать фигур донаторов – основателей Наумбургского собора. РEГИОНАЛЬНЫЕ ОСОБЕННОСТИ ГОТИКИ ФРАНЦИЯ. Строился с 1163 по 1345 гг.

Красные и синие колонны несут вызолоченные лиственные капители. Её гармонично дополняют мансардные и слуховые окна, а также шпилеобразные и купольные конструкции, напоминающие башенки (пинакли). Учитывая значительный угол наклона, в качестве кровельного материала чаще всего применяется черепица (металлическая или битумная). Для визуального увеличения высоты и усиления вертикальной направленности важной частью внешнего декора являются заострённые кованые элементы. Особой любовью пользовались кованые подсвечники, кубки для вина и вазы. Работу выполнили парижские мастера под руководством ткача Карла V Никола Батая. — начало второго периода «готического стиля» в России, еще тесно связанного с романтизмом, — характеризуется попыткой проникнуть в «пространство» исторической эпохи, ощутить то время, почувствовать его атмосферу, что получило отражение в стремлении не только украсить фасад элементами готики «с документальной точностью», но осуществить в таком же характере и интерьеры. Во Франции готика называлась более правильно – «стрельчатым стилем».

Произошло поэтическое и философское осмысление средневековой художественной культуры9. Сохранившиеся описания таких праздников поражают причудливой фантазией и красочностью. Она отличается безукоризненным изяществом общей композиции и совершенством всех пропорций, устойчивостью и пластичностью внешнего облика. Скамейки часто выполнялись в виде удлиненных табуретов с прямоугольным сидением для нескольких человек либо напоминали обычные сундуки, верхняя крышка которых была приспособлена для сидения. Самое же устройство христианского храма остается незыблемым.

Такой свод обеспечивает почти одинаковую высоту главногo и боковых нефов из-за чегo распор переносится на мощные внешние контрфорсы, «прижатые» к стене и не требующие аркбутанов. Решающую роль в формировании нового стиля сыграл Львовский кафедральный костел. Возникают крупные мануфактуры в Париже, позднее в Аррасе5. Конструктивная основа собора – каркас из столбов (в зрелой готике – пучка колонн) и опирающихся на них стрельчатых арок. Одним из крупнейших европейских замков эпохи является Авиньонский папский дворец (1334—1364).

Дворец строили в 1340—1438 гг. Благодаря этому получалась нижняя, у самого пола, полка. Во второй половине 13—14 вв. В этом стиле создавалась не только мебель, но и столовые принадлежности.

Кельнский собор отличается сухостью форм. Однако в Германии, например, поставцы, обычно отличались от французских более простой прямоугольной формой корпуса и отсутствием сплошной задней стенки. Считается, что первым название «готика» употребил Джорджо Вазари. Собор Нoтp-Дaм. Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знаменитый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). Многие головы и фигуры работы мастеров реймской школы прямо повторяют античные: «мужчина с головой Одиссея», «улыбающийся Ангел», статуи Марии и Елисаветы (на правой стороне центрального портала собора в Реймсе). История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана.

В городе Приморске (бывший финский Koivisto) находится уникальный памятник архитектуры— здание лютеранской церкви (конец XIXв. ), Нижняя Тура Земское училище. Классическое равновесие пропорций нарушается, утрачивается соразмерность частей. Готический стиль распространился в Польше на протяжении XIV—XV веков. Несмотря на то, что строения в романском стиле продолжали возводить еще долго после возникновения готики, можно, однако, сказать, что в целом этот стиль присущ раннему этапу развития феодального общества, когда основной формой существования людей было сельское поселение с замком — крепостью, который господствовал над ним, а роль города в общественной жизни была очень незначительной. льняных складок или салфеток.

Он воспринимался народом как символ национального объединения. Интерьер разделялся надвое заалтарным образом (ретабло) со скульптурой и живописью.

К XIV-XV вв. Крестоносцы донесли принципы готики до Родоса, Кипра и Сирии. Боковые продольные нефы собора имеют по пять колонн- контрофорсов каждый. Узкие боковые филёнки украшаются орнаментом с льняными складками.

Его взгляд говорит о том же: он понял мысли Учителя. Миланский собор (итал. В Петербурге второй половины ХIХ в. в неоготическом стиле возводятся общественные здания.

Элементы готического искусства сохранялись в живописи и скульптуре Северного Возрождения. Здание собора воздвигнуто на месте храма Юпитера, стоявшего здесь при римлянах. Принципиально новые решения интерьера были найдены автором собора в Бурже (начат в 1195 г. ).

Это создало сильный боковой распор. На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры.

Исторически сложилось так, что в России не существовало ни одного готического сооружения. 81, 82), отличающийся, несмотря на многочисленные достройки, целостностью внешнего вида. На рубеже XI и XII вв. Поставец продолжает быть шестигранным, но его передняя стенка делается шире боковых. В архитектуре одного здания переплетаются черты разных этапов развития готики. В живописи появляется портрет.

Все элементы экстерьера и интерьера сооружений подчинялись готической архитектурной форме. Она интересна тем, что являясь изначально православной, была построена в совершенно нехарактерном для православной веры готическом стиле, отчего и получила второе обиходное название – «Капелла» («Шапель»). Орнамент масверка в позднюю готику был весьма распространён по всей Европе и в Англии. Это неотъемлемые элементы оформления любого католического собора или храма. Основной вид мебели для хранения вещей, а также сидения и лежания в домах знати и простых горожан – сундук из форм которого со временем образовались такие новые типы мебельных объектов как кресло-сундук, поставец (дрессуар), креденца и буфет. В эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Готическое искусство было культовым по своему назначению, а по тематике – религиозным. Зрелый стиль французской Готики XIII в., времени правления Людовика IX Святого иногда называют «стилем Людовика IX» или «высокой Готикой Иль-де-Франс».

Появились росписи на светские сюжеты (в папском дворце в Авиньоне, XIV-XV вв. ). Третий по посещаемости монумент Парижа. Архитекторы соборов обнаружили, что теперь внешние распирающие усилия от сводов концентрируются в узких областях на стыках ребер (нервюр) и вот таким образом они могут быть легко нейтрализованы с помощью контрфорсов и внешних арок-аркбутанов. Слово «готика» – это название стиля, который господствовал в Средневековье. Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения — по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Средневековое искусство отражало религиозное мышление и носило мистический характер.

Витражи не являются исключением. Цивилизация. Широкое распространение получило градостроительство.

В ранний период английской готики мебель тяжеловесна, профили её просты и грубы. Интерьер храма становился высоким и светлым.

Несмотря на сопротивление монастырских зодчих, церковь была построена в готическом стиле (пример на фото). В готическом стиле наблюдается расцвет цехового ремесла: в резьбе по камню и дереву, в мелкой скульптуре из слоновой кости, в керамике и стеклоделии, в многообразных металлических изделиях, украшавшихся камнями и эмалью, в тканях и шпалерах – всюду изощрённость фантазии и щедрое богатство декора сочетаются с блестящим мастерством и тщательностью отделки. ЗаключениеКлючевой момент готической архитектуры – свет, вечно льющийся Божественный свет – символ просветления и мудрости.

Собор считается одним из прекраснейших готических зданий. Своеобразный облик центральной площади Святого Марка в Венеции во многом определяет архитектура обширного по размерам дворца Дожей (правителей республики 14—15 вв. ), поражающего великолепием. Дворец Дожей не представляет собой совершенно целостной, завершенной композиции. Они могли носить не только библейский, но и мифологический характер. Они лишь переходное звено между романской и готической архитектурой.

Готика – более зрелый стиль искусства средневековья, чем романский. Англия. Само храмовое сооружение становилось сосредоточием Вселенной, что подчеркивалось готической архитектурой, выражающей идею власти божественных сил. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы.

Второй вариант чаще предпочитает молодежь. Из пасти искусственного дракона, поражаемого Гераклом, вылетали живые птицы. В устройстве хора существенные изменения: вследствие отсутствия крипты (нижней, подземной церкви) хор не возвышен или только слегка возвышен, окружен обходом, причем внешняя стена здания образует несколько аспид или так называемых венец капелл имеющих не полукруглую, как в романском стиле, а многогранную форму. Красота и размеры собора свидетельствуют о значительности города, о богатстве его жителей.

Испании, Италии. Профессора читали лекции студентам, прерываясь во время богослужений. Соборы снаружи и внутри украшали большим количеством рельефов и статуй. Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась.

В готику активно развивается круглая монументальная пластика. У девушек яркий, выразительный стиль Вамп плотная черная косметика, подводки, спектр цветов помады и ногтей от ярко-красного (кровавого) до черного. Термин «готика» чаще всего применяется к известному стилю архитектурных сооружений, который можно кратко охарактеризовать как «устрашающе величественный». Эту таинственную метаморфозу можно ощутить, войдя в храм.

В центре Христос-Судия. На нижней перемычке изображены мертвецы, вставшие из могил. По сравнению с собором Парижской богоматери все формы западного фасада Реймсского собора стройнее пропорции фиалов, порталов удлинены, стрельчатые арки заострены. Первое, что привлекает внимание в сооружениях готического типа — сложная, высокая, многоскатная крыша, устремлённая к небу. Замки к тому времени были уже не нужны, так что укрепления — башни, высокие стены и т. п.

Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон). В Латвии переход к готике произошёл в XIII-XIV вв. Величайшее сооружение рапной готики — собор Парижской богоматери (Нотр-Дам де Пари, заложен в 1163 г. достраивался до середины 13 в. : венец капелл — в начале 14 в. ил. Родиной стиля считается север Франции, откуда пошло постепенное распространение его по всей Европе. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Сначала, новое направление демонстрирует себя в архитектуре зданий (монастырей, храмов и церквей) имеющих культовую, религиозную принадлежность.

Кроме того, скульптура оживляет и одухотворяет сооружение. Основные черты строения аббатства Сен — Дени повторил возведенный в XII в. знаменитый собор Нотр-Дам в Париже или собор Парижской Богоматери. Большое значение имеет и более мелкая скульптура. Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась. Со временем готический стиль распространяется и на гражданские постройки (дворцы, дома, административные здания). В английской готике период наивысшего развития стиля характеризуют термином «tracery» (англ, «узорчатость, разводы»), означающем качество «вибрирования, колебания стены» от игры световых лучей на тончайшем кружевном орнаменте. «странная, особенная, готика»), затем появилось название «Spatgotik» (нем.

Выделение внутри храма замкнутого пространства хора, занимавшего почти весь центральный неф и отгороженного с трех cтoрон высокой стеной, служит несколько нарочитым намеком на мoгyщество испанской католической церкви, возглавившей Peкoнкисту (освободительное движение против мавров). Вскоре желание впускать через окна побольше света побудило делать их двухлопастными и многолопастными, отделяя одну лопасть от другой с помощью каменных вертикальных горбылей, переходящих в верхней части окна в затейливую узорчатую разделку, для которой главным мотивом служили трилистник или роза о четырех или нескольких лепестках. величественные готические соборы строились в других европейских странах: в Италии (в Венеции, Сиене, Милане), Германии (в Марбурге, Наумбурге, Ульме, Кёльне), Англии (в Лондоне, Солсбери), Испании (в Барселоне, Бургосе, Лоне, Толедо), Австрии (в Вене), Фландрии (в Брюсселе), Чехии (в Праге) и др., где готика получила своеобразную местную интерпретацию.

создало особый зонтичный свод. Расцвет чешской готики относится к XIV-XV вв. Они выполняли также роль домашнего клозета. Чехии). Бесчисленные детали конструкции, движение вертикальных тяг, аркбутанов, пинаклей (островерхие башенки), стрельчатых арок, колонок, контрфорсов, шпилей повторяют в следующих ярусах в разных вариациях и ритмах основную тему, как бы уподобляясь многоголосому хору. Первые храмовые постройки готического стиля, ставшие образцом для более поздних сооружений, характеризуются уносящимися ввысь стройными колоннами, собранными как бы в пучки и раскрывающимися на каменном своде огромными вытянутыми вверх окнами, украшенными витражами и непременной «розой» над входом в храм. Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон. Часто над входом находится большой фамильный герб, т. к.

Слово готика не имеет отношения к германскому племени готов. С появлением светской литературы (рыцарские романы и пр. ) расширился круг иллюстрированных рукописей, также создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления. Изготавливались также типичные сундуки-скамьи. Известны попытки еще примитивной инкрустации.

На шпиле центральной башенки установлен крест. Выше — более легкие и стройные колонны (их количество вдвое больше нижних) поддерживают трехлопастные арки и оформляют тенистую лоджию. Восторг, восхищение перед умением готических мастеров «оживить» косную массу камня, заставить ее жить по законам органической материи, вдохновляли таких мастеров архитектуры рубежа 19-20 веков, как Антонио Гауди, даже в сроках строительства своего знаменитого собора Саграда Фамилья в Барселоне (до сих пор не завершенного), повторившего опыт готических мастеров, с тщательностью выполнявших как самые важные фрагменты храма, так и мельчайшие детали. Сундуки из Центральной Италии (Тосканы и Сиены, ок. Собор был испорчен.

Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Фланкирующие розу стрельчатые окна освещают залы первого этажа башен. Сиденье было дощатым, жёстким, нижний ящик мешал ногам при сидении, т. к.

Например, здание Евангелической женской больницы (1869–1871) на Литовском пр. У основания свода – фигуры ангелов исполненные В. И. Главная трудность, которая встала перед мастером, была вызвана гигантским размером пролета средокрестия (свыше 48 метров), что потребовало специальных усилий для облегчения распора. Несколько позже он проник в Италию и в страны Восточной Европы.

В отличие от романского стиля, где преобладают толстые массивные стены, полукруглые арки и маленькие окна, для готики характерны заостренные вверху арки, высокие и тонкие узкие башни и колонны, многоцветные витражные стрельчатые окна и богато украшенный фасад с резными деталями (вимперги, архивольты и тимпаны). Михаила в Шопроне, замок в Вишеграде). В 1194 году был заложен собор в Шартре, что считается началом периода высокой готики.

Освобождённые от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами. «Французская манера» предполагала определенный набор архитектурных элементов: три нефа, сильно выступающий трансепт, хор, коридор обхода, венец капелл, контрфорсы и аркбутаны. Он был построен в начале XIII в. (основные строительный работы были выполнены в течение 30 лет) на руинах предыдущего романского собора, погибшего во время пожара 1194 г. Отличительной чертой собора является то, что его две башни сильно различаются между собой. Впоследствии ножки шкафа с трёх сторон (с задней и двух боковых) также наглухо начали зашиваться досками – получалась своеобразная ниша. во Франции. 1200 г. —конец 15 в., ) с мощной башней фасада, завершающейся ажурным шатром из каменных брусьев интерьер с невысоким средним и широкими боковыми нефами производит мрачное впечатление.

Для этого времени характерны дощатые или кафельные полы, покрытые коврами. Храм XIII века – теперь уже не только место для богослужения. Во Франции этот стиль получил более точное название «style ogivat» (стиль стрельчатый). Контраст в наружном декоре – это мелкие стрельчатые арки, пущенные по контрфорсам на фасаде «вперебежку» и повторяющие их силуэт стрельчатые порталы и окна, нарастающие вверх по объему. Стены облицовываются дощатыми панелями, украшаются яркой стенной росписью или коврами. Образцом послужили миниатюры X века из «Комментария к Апокалипсису» Беатуса из Льебаны. Поэтический вымысел, который так поражает внутри собора, находит объяснение снаружи. Для французской Готики канонической стала конструкция каркасного свода, состоящая из двух полуциркульных диагональных арок – они назывались «ожива» (франц.

Оно подменяло живое творчество богословской учетностью. Имя художника, трудившегося над созданием западного хора, остается до сих пор неизвестным. Прекрасная готическая мебель сохранилась в тирольских замках.

contreforse — «противосила»), связанных с пятами сводов наклонными арками, получившими название аркбутанов (франц. Треугольные вимперги над порталами маскируют горизонтальные членения фасада. Использовались также и другие типы стульев, например, вращающийся стул (т. н. В Польше готика развивалась в XIII-XV вв. Образцы средневековой готики на территории России можно увидеть в Калининградской области (бывшая Восточная Пруссия). Они стремились распереть, вытолкнуть наружу стены.

Джорджо Вазари (основоположник современного искусствознания итальянский художник, архитектор и писатель) впервые применил этот термин, чтобы отделить эпоху Ренессанса от Средневековья. Для строительства нужны были гигантские средства, требовались армии рабов.

По работам фотографа Вионы Йелегемс хорошо видны различные направления в этом стиле. Готическая эстетика возникла в середине XVIII века в Англии как реакция на рационализм и эмпиризм века Просвещения (смотри статью Готическое направление в искусстве Нового времени). Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство Средневековья считалось «варварским». Название «готика» не отражает правильно существо данного стиля. Характерными для готики типами ёмкостей были, помимо сундуков, поставцы (дрессуары).

Первый из двух ярусов (нижняя капелла) имеет три нефа и укреплён стройными и вплотную примыкающими к стенам контрфорсами, которые принимают на себя распор широкого центрального пролёта. ГЕРМАНИЯ. Полуденное солнце давало тень на север (N), в этом направлении откладывалась половина ширины фасада (другая половина откладывалась в противоположном направлении), после чего на заданной ширине на земле выстраивался равнобедренный треугольник. Боковой распор свода главного нефа передаётся с помощью опорных арок (аркбутанов) на наружные столбы – контрфорсы.

Готика воспринималась в ореоле романтической фантазии и таинственности. Находится в центре Венеции, на площади Сан Марко, рядом с храмом Св. Марка. Шьется все это в основном из бархата, но шелк из моды не выходит. Готический стиль – важный этап в истории развития мебельных стилей.

Андреа Мантенья (Mantegna), (1431–1506), один из крупнейших живописцев эпохи Возрождения в Северной Италии. При этом используются относительно небольшие обработанные камни. Развитие и процветание готического архитектурного направления историки относят к эпохе Средневековья (XII—XVI в). Для него характерны условность в изображении волос и глаз (знаменитые миндалевидные глаза, заимствованные у персонажей Доменико Венециано) и идеализация черт лица. Готы имеют свой имидж, который за последнее время претерпел значительные изменения.

Бамбергский всадник – воплощение мужества и рыцарской энергии. Браманте ответил, что подумает об этом после, по-другому же сделать нельзя. В водах реки плескались обнаженные девы изображая морских сирен.

Художники стали стремиться к более достоверному и детальному воспроизведению натуры. В течение одного столетия меняются башни западного фасада. Все броское, сексуальное и строгое. В открытой конструкции потолка училищного корпуса, так же, как и оформлении Н. Л. Бенуа потолка манежа Придворных конюшен или возведении им сквозного Петергофского вокзала, впервые появилось стремление архитекторов «почувствовать» пространство средневековой готики, создать свойственную ей «конструкцию» и образный строй. Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет).

Нижний ярус имеет толстые по-романски нерасчлененные столбы. В Германии расцвет готики относится к середине XIII века (западный хор собора в Наумбурге). Контрфорсы были известны в архитектуре и ранее – в качестве утолщений наружных стен или ступенчатых «подпорных» столбов их можно видеть в византийских и романских постройках.

В соборах Германии главный неф получает поперечную аркаду – леттнер. Это нововведение позволило сильно облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина более не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступилавитражномуискусству и скульптуре.

это соперничество создает несравненную четкость и уравновешенность. Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода, заполненного облегчёнными небольшими сводами – распалубками. Они находились еще в старом доготическом соборе и датируются примерно 1155 годом. Их высокий и просторный интерьер обычно озарён цветным мерцанием витражей.

Яркими представителями готической книжной миниатюры являются братья Лимбурги, придворные миниатюристы герцога де Берри, создавшие знамени-тый «Великолепный часослов герцога Беррийского» (около 1411—1416). По воскресеньям в нём проходили мессы. Аббатство Сен-Дени под Парижем. Художественный секрет готической архитектуры состоит в том, что ее архитектоника («зрительная конструкция») не совпадает с действительной.

Резными ажурными узорами заполнялись переплеты окон. 116. Это нововведение позволило облегчить конструкцию за счёт перераспределения нагрузок, а стены превратились в простую легкую «оболочку» их толщина больше не влияла на общую несущую способность здания, что позволило проделать много окон и стенная роспись, за неимением стен, уступила витражному искусству и скульптуре. Наиболее известные архитектурные памятники в готическом стиле во Франции: Собор Парижской Богоматери, Реймсский собор, Шартрский собор, Готическая галерея монастыря Мон-Сен-Мишель.

«поздняя готика»). Добавление нервюр, расходящихся веером от очень тонких опор центральнoгo нефа. Псевдоготика XVIII столетия — преимущественно изображенное «готическое» пространство, декорация, воссозданная с помощью декоративных средств: заостренности окон, башен и башенок, декоративных аркбутанов и контрфорсов, несущих в себе определенный смысл (например, Чесменский дворец и его ворота, построенные в честь победы над турками имели образ оборонительного сооружения).

В результате своей вариабельности стрельчатый свод по многим позициям конструктивно превосходил полуциркульный свод. В некоторых церквях трансепты, подобно продольному копусу, образует также три корабля. Меняется и место расположения «готических» построек.

Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Когда Микеланджело увидел это, то, естественно, задал вопрос, как эти дыры заделать после того, как роспись будет сделана. (собор св. Соборы строились не для людей, а для бога, в благодарность за все сущее.

Внутренний остов его все тот же, все то же последовательное расположение частей. Собор в средневековом городе являлся центром общественной жизни. Любовь к беспокойной линии заметна в немецких гравюрах XIV-XVI вв. Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных столбов, мощным взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория).

Собор в Толедо. В середине XIV в. это же качество отмечается в германской готике вначале подобный стиль именовали «Sondergotik» (нем. Хотя готика возникла в процессе развития романской архитектуры, в противоположность ей и последующей архитектуре ренессанса, барокко и классицизма, — это единственный стиль, создавший абсолютно своеобразную систему форм и новое понимание организации пространства и объемной композиции. Нервюрные «опрокинутые арки» собора в г. Уэллсе на юго-западе Англии (1285- 1340) создают невероятный, фантасмагорический образ.

Готика – это искусство позднего Средневековья. Средневековую архитектуру тогда называли общим словом tedesca (итал. Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась.

В готике не только архитектура имела вытянутые формы. Его высота отмечала половину длины главного нефа. Наружные формы строги, свободны от резного и скульптурного декора. В областях с недостатком камня развивалось строительство из кирпича (Ломбардия, северная Германия, Польша). В формальном отношении готическая скульптура гораздо более самостоятельная.

В арочном проходе был устроен вход в квартиру сторожа. Он поражает единством и целостностью художественных проявлений во всех видах искусства. Не стало нижнего ряда статуй в нишах трех порталов. Исполнена в готическом стиле. Италия.

По яркости, экспрессивности и парадоксальности ее можно сопоставить разве что с барокко. Первые эксперименты с адаптацией европейской моды к национальной почве, как считается, связаны с именами русских архитекторов Василия Баженова (постройки в усадьбе Царицыно, 1775-85 гг. ) и Матвея Казакова (Петровский путевой дворец в Москве, 1775-82 гг. ). Первая треть XVIвека. Их разбудили два ангела с трубами. В капелле Св. Потолки нефов состоят из крестовых сводов, которые образованы диагональными арками.

Наиболее ярко готика в Италии проявилась в гражданском строительстве – ратушах (Палаццо Публико в Сиене, Палаццо дель Подеста во Флоренции) и дворцах (Дворец дожей в Венеции). Стенки поставца составляются из нескольких рамок с филёнками. На главном (западном) фасаде наряду с богатой типично готической пластикой (стрельчатые многоуступчатые очертания проемов, ажурность и скульптурность элементов, преобладание в деталях вертикальных членений, развитое круглое окно-роза и т. п. ) еще сильно ощущаются горизонтальные членения, господствует строгая симметрия. Интерьер храма становился высоким и светлым.

справедливо применяют необычные, на первый взгляд, определения: «готическое барокко» или «барочная готика». Готический собор в Кутансе (Франция)В Италию готика пришла несколько видоизменённой, её так и называли: «итальянская готика». Такие скамейки имели высокую спинку и, как правило, ставились у стены. Теперь в картины, скульптуры и даже декоративные изделия стали закладывать скрытый смысл. Нижние ярусы прорезаны стрельчатыми порталами-входами.

В их создании часто принимали участие многие поколения художников и подмастерьев. Все ее детали – «атрибуты чувства». В любом храме присутствуют скульптуры Девы Марии и Христа.

богатый кирпичный декор получают церковь Онос в Вильнюсе и дом Перкуно в Каунасе. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Книжная миниатюра Готики, в сравнении с романской, характерна включением тончайшего, хоть и «колючего», растительного орнамента, похожего на античный акант, а строгий романский шрифт – каролингский минускул – сменяется причудливой вязью готического. На юге, в районе Кракова, доминировала готика французского типа. В культовой архитектуре преобладали каркасные конструкции, «вертикализм» форм, стрельчатые завершения проемов, специфический набор декоративных и скульптурных мотивов: пинакли, фиалы, крестоцветы, «краббы», горгульи, химеры важным элементом синтеза искусств в готике были витражи.

Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. стран. Крупные сводчатые залы создавались в светских зданиях (биржа в Пальме на о-ве Мальорка, 1426-1451). Появляются шлейфы и длинные вуали. Впечатление движения ввысь и к алтарю создается рядами стройных колонн и взлетом остроконечных стрельчатых арок, убыстренным ритмом аркад верхней галереи (трифория). «Мастер из Наумбурга» на протяжении десяти лет (1255-1265гг. ) возводил в раннеготическом стиле западный хор Наумбургского собора.

Среди них резко выделяются две фигуры. Он был частично разрушен в 1944 году и окончательно снесён в 1950-х годах. XII в. Шартр. augive от лат. Готика пришла на смену романскому стилю, постепенно вытесняя его. Обращение к формам европейской готики на первых парах носило характер забавы, маскарада.

Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Старую церковь перестраивали при аббате Сугерии зодчие из Южной Франции. В Амьенском храме, однако, пет полной гармонии между его внутренним и внешним обликом. Затем зеркально выстраивался второй равнобедренный треугольник. Дощатые и каменные полы раннеготического интерьера позднее также застилались коврами.

Мебель, как правило имела рамочную конструкцию с тонкими филёнками. Императрица Екатерина II, по заказу которой возводилась резиденция, сочла баженовский вариант резиденции слишком мрачным («Это не дворец, а тюрьма. ») перестройка растянулась на долгие годы и остановилась после смерти императрицы. Этим орнаментом здание покрывали снизу доверху.

В соборах проходили собрания жителей, проводились проповеди, диспуты богословов, праздничные мистерии. Совершенством архитектурной композиции, богатством скульптурного и живописного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе (1211 г. – XV в. ) – самом крупном соборе Франции (длиной 150 м с высотой башен 80 м) и в Амьене (1220 – 1269 гг. ), где собор имеет длину 145 м и высоту главного нефа 42, 5 м, а также церковь Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248 гг. ), построенная в качестве королевской дворцовой капеллы, с её многочисленными витражами. Стремление максимально уменьшить массивность сооружения привело к тому, что в результате введения каркаса стена перестала быть несущим элементом и стала всего лишь заполнением между несущими пилонами.

Причины заимствования черт готического стиля становятся иными. Но вместе с новой конструкцией появились и сложности. многие семьи лишь недавно приобрели аристократический статус и хотели его подчеркнуть. Каждая сторона башни, в каждом этаже, почти сплошь занята окном. Вся их красота проявляется лишь при прохождении сквозь стекло солнечных лучей.

– М., 1992. Слово "готика" происходит от итальянского gotico – непривычный, варварский – (Goten – варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет) и сначала использовалось в качестве бранного. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. Вместе с тем, в основе планировки и композиционного решения сооружений продолжали сохраняться идеи классицизма: симметрия, склонность к горизонтальному, а не, как в готике, вертикальному развитию форм, «правильность» в построении даже «готических» декоративных деталей.

Готический стиль – это художественный стиль, явившийся завершающим этапом в развитии средних веков искусства стран Западной, Центральной и частично Восточной Европы (между серединой 12 и 16 веков). Осуществлять строительство доверили архитектору А. Менеласу и он его начал в 1831 году. 1810–20-е гг. Нервюры связывали между собой опоры квадратных в плане пролетов нефа. Планы соборов просты, большей частью в них отсутствуют обходной хор и венец капелл.

Здесь в 1136-1140 годах под руководством аббата Сугерия (Сюжера) были возведены два пролета главного нефа церкви аббатства Сен-Дени. немецкая). «Встречаясь с Микеланджело, папа напоминал ему часто: «Не сделать ли капеллу красками и золотом побогаче, ведь она бедновата», – рассказывает Вазари. Готическое искусство оставалось преимущественно культовым по назначению и религиозным по тематике: оно было соотнесено с вечностью, с «высшими» иррациональными силами. Неоготический стиль ярко проявился в императорской резиденции в Царицыно (1776—1796) в Москве— наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе12. Скульптура в средние века выступала в качестве основного вида изобразительного искусства. Казалось, что церковь-«корабль» действительно плывет, укачивая их и унося к иным берегам.

Аналогичные фигуры можно видеть и в других соборах. его настоятель аббат Сугерий, решил перестроить аббатство. Такая технология убранства обстановки жилых помещений, включая мебель, неглубоким плоским резным орнаментом (Flachschnitt) с окраской, как правило, в красный и зелёный цвета, получила название тирольской плотницкой готики (Tiroler Zimmergotik). вертикальную, прямолинейную готику (1377 – 1590 гг. ). На юге Польши костёлы строились из камня и кирпича (костёл Девы Марии в Кракове), на севере – из кирпича (костёл Девы Марии в Гданьске). В готической живописи главным элементом цветового оформления интерьера стал витраж. Об этом говорят нам Крестовые походы, песни трубадуров и философия того времени.

Вдоль них выстраивались узкие фасады преимущественно двухэтажных домов (редко трехэтажных) с высокими фронтонами. И эта дерзкая мечта реально, ощутимо воплощена в материальной, осязаемой форме.

Таким орнаментом украшались, как правило, стенки сундуков, дверцы шкафов, спинки кресел. Еще более ощутим дух античности в оформлении фасада. Трансепт, поперечный неф, придает зданию собора в плане форму креста.

лютеранский), стулья (кресла) на трёх или четырёх ножках токарной работы, напоминающие места для сидения романской эпохи. Сейчас готика по праву считается выдающимся архитектурным стилем средневековья. plaтero – ювелирный) за cxoдство с ювелирным изделием, напоминающим кружево. С IX в. резиденция венецианских правителей — дожей.

Западный фасад. Вся плоскость этой части стены покрыта геометрическим белым орнаментом. «Стиль самой жизни, по всем вероятиям, стал более взволнованным, кровь стала быстрее обращаться в жилах народа, чем в романскую эпоху. Спокойный и вместе с тем повелительный жест руки точно останавливает зрителя, призывая к исполнению долга, к достойной чистой жизни.

«Готический стиль», постройкам которого архитекторы придавали большую декоративность, применяя при строительстве сочетания красного и белого цветов, украшая фасады башнями и орнаментом, был в некоторой степени близок древнерусскому зодчеству, приобретавшему в то время важное национальное значение и также противопоставлялся классицизму. К середине XIII в. цвета становятся менее интенсивными и краска наносится прямо на стекло. Они и впрямь состояли из больших кусков цветного стекла. Зачастую оба эти культа переплетались. Каковы особенности готики в германии, Англии. Город рос и нужно было, чтобы храм мог вместить всех жителей.

Но здесь вертикаль легко и в то же время торжественно главенствует над горизонталью, ярусы почти стушевываются и стена безоговорочно капитулирует перед грандиозным остовом тончайшей архитектуры, которая устремляется ввысь без всякого напряжения. На фасадах – стрельчатые арки и богатые архитектурно-пластические и декоративные детали. Подобная крестообразная планировка церковного сооружения символизирует Церковь как Тело Христово. По семь статуй поддерживают арки входа.

В «Благословляющем Христе» (Амьенский собор) его черты отмечены печатью нравственной, земной красоты. Архитектура Венеции сочетает строгую пышность Византии с восточной и готической декоративностью, со светской жизнерадостностью. Бесчисленные детали конструкции, движение вертикальных тяг, аркбутанов, пинаклей (островерхие башенки), стрельчатых арок, колонок, контрфорсов, шпилей повторяют в следующих ярусах в разных вариациях и ритмах основную тему, как бы уподобляясь многоголосому хору. Sainte Chapelle) – часовня – реликварий.

Сент-Шапель (фр. Пучки тонких колонн убегают вверх, соединяясь со стрельчатыми арками и нервюрами сводов. (Творческий вопрос. ) Сравните декоративное убранство византийского собора, древнерусской церкви, дороманской и poмaнской базилик, готического собора. Сами дверцы украшались орнаментом, выполненным в приёмах углублённой резьбы. Готика — более зрелый стиль искусства средневековья, чем романский. Вот вот таким образом архитекторам приходилось обучаться готическому искусству в западных странах.

Правда, в Северной Франции мебель находилась под сильным влиянием нидерландской мебели и имела весьма тяжёловесные формы, но была всё же прекрасно декорирована. Корсеты из моды не выходят, но теперь девушки затягивают платья выше. Такие ножки, как правило имели плоскую резьбу. Например, сундуки обтягивали цветной или тисненой кожей использовалась богатая металлическая (железная и бронзовая) фурнитура, мотивы сталактитов, выточенные бруски.

Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создаётся рядами стройных столбов, мощным взлётом остроконечных стрельчатых арок, ускоренным ритмом аркад верхней галереи (трифория). Главный фасад пятинефной базилики легок, причем высота башен находит свое завершение в тонком изящном шпиле (над средокрестием), стремительно возносящемся к небу. Примерно с середины XIII – XIV вв. Одновременно вмещает 9 тысяч человек.

Немецкая готика сыграла важную роль в развитии портретной скульптуры. Это как раз то время, когда в Италии уже было в полном расцвете Возрождение, а Англия ещё переживала готику третьего периода, которую англичане называют перпендикулярным стилем, получившем такое название из-за преобладания вертикальных прямолинейных линий конструктивных и декоративных элементов. Готические строители – архитекторы, аппараторы и «вольные каменщики» странствующих артелей соревновались в том, кто выше поднимет своды собора – символ свободы и независимости средневекового города. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции.

Форма готической статуи растворяется в пластике драпировок, складок изломов, как бы поднимаемых метафизическим вихрем. Термин ввел французский историк Шарль-Виктор Ланглуа (Langlois, 1863-1929), считая пламенеющие формы вырождением готического стиля. Павильон «Шапель» (отфр. Каркасные арки называли нервюрами (франц. Мучители Христа кажутся бесстрастными, остановившимися в своем движении, словно участники «живой картины». Искусствоведы выделяют раннюю, зрелую и позднюю готику.

Демут-Малиновским. Большое пространство перекрыть таким способом невозможно. — Тюдоровская готика.

Когда он умер, строительство продолжил И. Шарлемань. В соборе Парижской Богоматери они не имеют наверший. А Восточная Европа приняла этот стиль позже и распрощалась с ним также позже – в XVI в. Хотя говорить о прощании с готикой, пожалуй, будет неправильным: в середине XIX в. (этот период назвали периодом эклектики – смешения стилей) архитектура часто стала прибегать к элементам готики, а позднее заговорили уже о неоготике. В этих странах влияния итальянского Маньеризма и Барокко XVI-XVII вв. Типичное тюдоровское поместье (например, НоулилиСент-Джеймский дворецв Лондоне) кирпичное или каменное, с надвратной башней.

На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры. В поисках облегчения свода строители стали усиливать каркасные арки, образующиеся на пересечениях крестовых сводов, а заполнение делать более тонким. У готов, работающих в среде, где нельзя себе позволить экстремальный или индивидуальный подход к имиджу, выработался стиль корпоративный гот (Slave Goth или Corporate Slave Goth): чрная деловая одежда, неброские украшения. Так монастыри утрачивали роль главенствующих центров культуры. Конструктивные принципы готического сводчатого покрытия почти уничтожили боковое давление свода: слои камней при более крутой стрельчатой дуге лежат друг над другом, боковое давление превращается в давление к низу и сосредотачивается на нижних концах (пятах) дуги. 58).

Порталы перекрыты пятью остроконечными вимпергами, украшенными резьбой. Точно так же на всех фасадах и других украшениях они водружали черт знает какие табернаклишки один на другой со столькими пирамидами, шпилями и листьями, что они не только устоять не могут, но кажется невероятным, чтобы они могли что-нибудь нести и такой у них вид, будто они из бумаги, а не из камня или мрамора.

Строительство начато в 1386 году. Собор нoтp-Дaм в Шартре. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

Слово происходит от итал. Такой декор дополнялся прорезным орнаментом на раскрашенном фоне. Женственное очарование и мягкость отмечают «Золоченую мадонну» южного фасада Амьенского собора (ок.

Главным мебельным универсальным объектом продолжает оставаться сундук. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. Башен при церкви бывает по большей части две, по краям главного фасада. И строители, чтобы не утолщать стены и не делать сооружение массивным, создали новую конструкцию. Могли присутствовать и элементы классицистического стиля, ордера и орнамента, композиционных приемов иногда применялись, как в «московском» направлении и древнерусские формы, а также детали других европейских и русских стилей: романского, барокко.

В отличие от системы пропорционирования, существовавшей в архитектуре Древнего Египта, Греции и Рима, основанной на диагонали двусмежного квадрата, средневековые аппараторы выработали иной способ, отчасти напоминающий «египетский священный треугольник». появляется особенный изгиб, мягкая, пластичная линия, получившая название «готической кривой». Никольская башня была перестроена в готическом стиле в начале XIX в. Пример готических построек на территории Руси – Грановитая палата (1433 г. ), а также звонница Софийского собора (1439 г. ) Великого Новгорода. Новаторство Брунеллески заключалось в том, что он поднимает купол, делая его стрельчатым, а не плоским использует каркасные ребра (8 ребер дополнительные) и двойная оболочка внутри и снаружи (а между ними пустота), т. е купол максимально облегчился. Там хранились реликвии. Стиль поздней «пламенеющей готики» называют также маньеризмом средневекового искусства (термин возник от характерных для 1350-1550-х гг.

От этого возникали легенды об оживающих статуях, описанные позднее в эпоху Романтизма в популярных «готических романах». gotico – непривычный, варварский – (Goten – варвары) и сначала использовалось в качестве бранного. Влияние французской готики быстро распространилось на всю Европу: Испанию, Германию. Стены, кажется исчезают в потоках света, льющихся из огромных окон с цветными стеклами.

Название «готика» не отражает правильно существо данного стиля. В немецких соборах нет изящества, ажурности и чувства меры, присущих французским. На этих щитах выполнялась плоская резьба с готическим орнаментом, а средняя часть имела проёмы, выполненные в виде одинарного или двойного готического храмового окна с его характерной формой, включая решётку переплета.

Для поздней («пламенеющей») готики характерен прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных проемов (церковь Сен-Маклу в Руане). Зачастую композиции фигур передают смысл религиозных тестов и наставлений.

К искусству южной Германии и Чехии XVII-XVIII вв. Боковые продольные нефы собора имеют по пять колонн-контрфорсовкаждый. Собор Парижской Богоматери (фр.

Помимо многоцветных витражей, своды «нижней церкви» по синему фону расписаны золотыми лилиями Бурбонов. Англию. вкл., рис. Их высокий и просторный интерьер озарен цветным мерцанием витражей. Выдающимся памятником ранней готики стал собор Парижскойбогоматери, постройка которого началась в 1163 г. и закончилась к середине XIV в. Грандиозный пятинефный собор (длина 129 м, высота среднего нефа 32, 5 м, башен — 69 м) внутри расчленен крестовыми нервюрными сводами по связанной системе с открытой галереей над боковыми нефами.

На фасадах ему отвечают массивные стены с контрфорсами. Не стало и верхнего ряда статуй, украшавших когда-то галерею. Ажурные перегородки, характерная черта архитектуры поздней готики, были изобретением первого архитектора Реймсского собора. Он выстроен в центре древней части Парижа, на острове Сите, образованном течением Сены. Актуальность работы обусловлена явной недостаточной изученностью готического стиля. Подобно тому, как в античности коринфской капителью были уничтожены последние следы тектоничности ордера, так и готическая капитель, украшенная натуралистически трактованными листьями, стала выражать не функцию опоры, а пластику «живой» растущей формы (рис. Первый рельеф, «Тайная вечеря», воспроизводит сцену крестьянской трапезы – грубые миски, нарезанный толстыми ломтями хлеб.

Передние и боковые филёнки ящика (сундука) такого кресла обрабатывались, как правило, льняными складками. Сохранился чертеж художника, дающий об этом представление. Замена розы стрельчатым окном усиливает стремительность движения.

Готика не только не противопоставлялась традициям русской архитектуры, напротив, прилагательное «готический» в значении «старинный» нередко употреблялось для обозначения форм древнерусского зодчества. Одна из них — молодая, гордая и одновременно веселая — символизирует христианскую церковь. Над входом, как правило, красуется огромное витражное окно-роза. Микеланджело исполнил для нее сотни рисунков, многие из которых сами по себе шедевры. Готический стиль в мебели характеризуется значительными местными различиями.

Его взгляд, задумчивый и ясный (как такое можно изобразить в камне- поражает). Освещенный витражами, он был теплым и лучезарным. В Амьенском храме, однако, пет полной гармонии между его внутренним и внешним обликом.

Южнонемецкий стиль бы распространён в Альпийских странах (Швейцарии, в Южной Баварии, Тироле, Верхней Австрии). Э. Кон-Винер писал, что «у Ангелов высокой Готики женственная тонкость головы доходит до изящества, до изысканности, грациозная улыбка играет на тонко очерченных губах, волосы схвачены повязкой и красивые локоны образуют прическу, ближайшее подобие которой мы можем найти у женщин Аттики времен Фидия». В готических статуях XIV- XV вв. От нее отходили главные улицы.

Готика (от греч. Особенно богата памятниками светской архитектуры Италия. (Вышгород и бюргерская часть города с ратушей, церковь Олевисте). Филёнки украшались резным орнаментом.

Стрельчатые готические своды и декор сочетались со статичностью архитектурных масс, пропорциональной ясностью просторных интерьеров, мраморной полихромной облицовкой фасадов и интерьеров (собор в Сиене, церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции). Однако немецкое искусство не обладало цельностью и единством французской готики.

Рядом с типичными для европейской готики элементами соседствуют элементы, типичные для русской барочной архитектуры и ведущего в то время направления – классицизма. Под такими сводами мог бы уместиться дом в 12 этажей. В качестве образца в большинстве случаев принимали капеллу Сент-Шапель в Париже. Позднее применение термина «готика» было ограничено периодом позднего, высокого или классического средневековья, непосредственно следовавшего за романским. Поскольку они были прикреплены к колоннам, они были известны как статуи-колонны.

Внутри собор тоже сильно пострадал. (см. Он расположен на территории Новгородского детинца. После стиля высокой готики Иль-де-Франс или стиля Людовика IX Святого, новые тенденции в архитектуре Франции отчетливо выявляются в период правления короля Карла VII (1422-1461).

Ничего этого у парижан не было. Ни в первый этап, ни в третий не было такого многообразия в формах и типах построек: лютеранские, католические и православные церкви и часовни императорские и дворянские дворцы и особняки, доходные дома, общественные здания, постройки для животных, декоративные сооружения в парках, ворота и караулки, «готические» колодцы, пожарные и телеграфические здания, вокзалы и заводские строения, надгробные памятники, усыпальницы и т. д. Часто оформляли в «готическом стиле» интерьеры жилых комнат, библиотек, кабинетов, гостиных и др. Четыре года изнурительного труда – это борьбы с собственным плохим здоровьем, с гнетом финансовых трудностей, с церковными проблемами, это недостаточное знание техники фресковой живописи (в какой-то момент фрески стали покрываться плесень и это приводило художника в отчаяние), это, наконец, назойливая нетерпеливость и вздорность папы. Нартекс при входе в храм получает меньше значения, чем в романскую эпоху, часто его совсем не бывает. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

Кульминацией этой эпохи стал собор в Реймсе (начат в 1210 г. ).

Общий контекст объединяет множество стилей и фасонов одежды, хотя кожа остатся наиболее распространенным и используемым материалом. Однако особое место в развитие готической архитектуры занимает Италия. Картинами для украшения комнат в готике пользуются редко.

Одной из главных особенностей готического стиля стала дематериализация формы. Такие ёмкости там назывались креденцей иногда имели форму высокого сундука с горизонтальной верхней поверхностью. Император Карл IV (1346-1378) повелел облицевать стены капеллы отшлифованными агатами, аметистами, хрисопразажи и другими камнями, упоминаемыми в Апокалипсисе, в описании «Нового Иерусалима». Этому способствовало введение в конструкцию мебельных объектов техники рамочно – филёночной вязки дерева и почти всех других столярных приёмов соединения деталей, а также изобретение двуручной пилы, забытых со времен античности.

Иногда их делали даже больше, чем было нужно. В центре её Богоматерь. Северная башня имеет типичное древнеготическое основание (с контрфорсами и небольшим количеством отверстий) и шпиль в стиле пламенеющая готика, выполненный несколько позже (XV в. ).

Мастера стали обращаться не только к религиозным мотивам, но и более обыденным сюжетам. стал общеевропейским.

Архитектура готического собора – символ бесконечности. Следы раскраски сохранились в редких случаях. Собор определял силуэт города и был виден издалека.

Это ажурный геометрический орнамент, растительный (лиственный) орнамент, орнамент ленточного плетения и орнамент т. н. Гигантский храм стопятидесятиметровой длины с высокими восьмидесятиметровыми башнями – одно из самых цельных созданий готики, замечательное воплощение синтеза архитектуры и скульптуры. По формам декора различают стили: ранний («ланцетовидный» собор в Солсбери), «украшенный» (близкий к «пламенеющей» готике (собор в Эксетере, между 1275-1375) и «перпендикулярный», отличающийся дробным ритмом вертикалей на стенах и окнах и прихотливым плетением нервюр на сводах и потолках (капелла Кингс-колледжа в Кембридже, 1446-1515).

Строительство шло постепенно с востока на запад и длилось более ста лет. Это одна из старейших сохранившихся гражданских построек Руси. И само слово «средневековье» для периода, который длился с V до XV веков, также подобрали именно мыслители Возрождения. Церковь поделена на два яруса равной площади (600 м2), но разной высоты. Во второй половине 13 – 14 вв. Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским».

ИСПАНИЯ. Порталы перекрыты пятью остроконечными вимпергами, украшенными резьбой. мощи «королей» привезены в Кёльн в 1164 г. по распоряжению императора Фридриха I Барбароссы из Милана, где они тогда находились.

Иконографические сюжеты начинают постепенно расширяться. Одним из выдающихся произведений позднего Средневековья, сравнимым с лучшими образцами фресковой живописи, является серия шпалер на сюжеты Апокалипсиса, так называемый Анжерский апокалипсис (1370—1375), созданная по заказу Людовика I Анжуйского. Часто комната украшалась барельефами и статуями. Шпалеры сохраняют плоскостное изображение, подчёркнутую двухмерность пространства миниатюр «Комментария».

Немецкая готика распространилась на Западе и Севере Польши. На верхнем тимпане – Христос и два ангела с двух сторон. Двери украшены коваными рельефами. Верхняя часть собора украшена изображениями гаргулий (торчащие концы балок, украшенные мордами фантастических существ) и химер (отдельные статуи фантастических существ). Химер поставил реставратор – архитектор Виолле-ле-Дюк. Дубовый, покрытый свинцом шпиль собора также добавлен реставратором вместо разобранного в 1786 г. Его высота – 96 м. Основание шпиля окружено четырьмя группами бронзовых статуй апостолов. ИТАЛИЯ. Подготовительные рисунки были выполнены миниатюристом Эннекеном из Брюгге. Исчезли великолепные статуи и цветные витражи, заменен готический алтарь. Собор начат в 1163, в основном закончен к 1257.

Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Грандиозный пятинефный Кельнский собор (1248— 1880) построен по типу Амьенского. Плоская резьба южнонемецкой мебели повлияла на орнаментику североитальянских шкафов. Вот таким образом трудно отнести то или иное сооружение к конкретному периоду готического стиля. История готической архитектуры – это история нервюры и аркбутана.

Ранняя готика приходится на начало 12 века и первую четверть 13 века. Композиция фасада, построенная на постепенном облегчении форм, завершается двумя прямоугольными башнями, возвышающимися над кровлями. На готическую архитектуру Каталонии и Южной Испании оказало влияние мавританское искусство (1-нефный позднеготический собор в Жероне, 1325-1607). приложение 3) — наиболее выдающемся памятнике «русской готики» и самом крупном псевдоготическом комплексе в Европе.

Боковые щиты внизу у пола стягивались специальным бруском или доской-проногой. Слово происходит от итал. gotico— непривычный, варварский (Goten— варвары к историческим готам этот стиль отношения не имеет2)— и сначала использовалось в качестве бранного. Он захватывает зрителя ощущением стихийной мощи. При этом подражании природы отдавалось предпочтение отросткам и почкам. К XIV веку старый дворец обветшал и пришел почти в негодность, вот таким образом в 1309 году (при доже С. Дзиани) венецианцы стали возводить новое здание дворца, которое потом достраивали и расширяли вплоть до XVI века. В областях с недостатком камня развивалось строительство из кирпича (Ломбардия, Северная Германия, Польша).

Под навесом и на нижней плоскости расставлялась посуда. Сохранилось небольшое количество зданий и в Ленинградской области. Такие же большие окна располагаются и по внешним стенам боковых кораблей.

н. э. ), которых римляне называли «готами». Здесь зрительный образ не совпадал с работой реальной конструкции. Статуи сплетаются в орнаментальные ряды, подчиняются основным архитектурным лилиям. Основной декоративный элемент – складчатый орнамент. Многие гости Парижа начинают знакомство с городом с Сите.

Вход во внутренний дворик через широкую низкую арку (арку Тюдоров), по бокам часто строили восьмиугольные башни. Они оба представляли романтическое направление в русской архитектуре. Черты крепостной романской архитектуры сохраняет грандиозный палаццо делла Синьория (палаццо Веккьо, 1298—1314) во Флоренции. по проекту Р. Б. Бернгарда и О. Г. Гиппиуса, фасады которой оформлены «по всем правилам» гражданского готического зодчества: высокие щипцы крыши, украшенные башенками и зубчатыми венчаниями, стрельчатые завершения оконных и дверных проемов, аркатурные пояса. Крыша часто почти сплошь застроена декоративными башенками и трубами. Ставший нормой крестообразный план представляет трехнефный или пятинефный корпус с мало развитыми транссептом (поперечным нефом), порою даже совсем без транссепта. величественные готические соборы строились в других европейских странах: в Италии (в Венеции, Сиене, Милане), Германии (в Марбурге, Наумбурге, Ульме, Кёльне), Англии (в Лондоне, Солсбери), Испании (в Барселоне, Бургосе, Лоне, Толедо), Австрии (в Вене), Фландрии (в Брюсселе), Чехии (в Праге) и др., где готика получила своеобразную местную интерпретацию. Основной принцип работы конструкции таков: свод более не опирается на стены (как в романских постройках), теперь давление крестового свода передают арки и нервюры на колонны (столбы), а боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.

В больших кафедральных соборах насчитывают до двух тысяч скульптурных изображений. На что Микеланджело отвечал попросту: «Святой отец, в те времена люди золота на себе не носили, а те, что там изображены, слишком богатыми никогда не были, но были святыми людьми, так как презирали богатство». Среди этих зданий и училищный корпус для мальчиков при лютеранской церкви св.

Собор должен был вмещать в себя всех жителей города — 10 000 человек. Капители заплетались листьями и плодами, по выступам карнизов, ребрам башенок, аркбутанам стремительно пробегали полураспустившиеся листочки (крабы), шпили увенчивались цветком (крестоцвет). Центральный неф собора отличается большой высотой (40 м) и протяженностью (145 м).

Здесь рано появились зальные церкви (Элизабеткирхе в Марбурге, 1235- 1283) на юго-западе сложился тип однобашенного собора (в Фрайбурге-ин-Брайсгау, Ульме) строились кирпичные церкви (монастырь в Корине, 1275-1334 Мариенкирхе в Любеке), в которых простота планов, объёмов и конструкций сочеталась с узорной кладкой, применением глазурованного и фигурного кирпича. Они и должны были, по убеждению большинства специалистов, оставаться прямоугольными. В нем принималось новое понимание организации пространства и объемной композиции. В основе общего плана готического храма лежит форма латинского креста.

Возведение в Париже собора Нотр-Дам (1163–1235) совпало с учреждением при нем Певческой школы, во главе которой стоял Леонин, его преемником стал Перотин за ними последовали Роберт де Сабильон, Пьер де Ла Круа, Иоанн де Гарландия, Франко Кельнский. nervure – жилка, ребро, складка). Среди культовых сооружений преобладали католические костелы.

Доподлинно известно, что Париж возник прямо посреди Сены на крошечном островке Сите. В 12—14 вв.

Преобладает растительный орнамент. «пламенеющая готика»). относятся раннеготические памятники Литвы (замок в Тракае), в XV-XVI вв. Промежутки между ребрами заполняются мелкой и легкой заделкой.

Дворец дожей (итал. Одним из самых привлекательных исторических периодов стало позднее Средневековье. Троицы в Ровище (Хорватия)На период готики пришёлся расцвет книжной миниатюры: иллюстрировались рукописи, создавались богато иллюстрированные часословы и псалтыри для домашнего употребления.

Находится на территории бывшего Королевского дворца (затем Консьержери) на острове Сите в Париже. Возрождение готики совпадает по времени с появлением викторианского стиля интерьеров. Парадоксальной особенностью готического стиля, совершенные формы которого демонстрируют иррационализм, дематериализацию и наивысшую, мистическую экспрессию, является то, что поводом (но не причиной) его возникновения послужили технические достижения – рациональное совершенствование строительной конструкции. Эта новая форма столбов соединяет отдельные свои части под общей капителью. Вначале его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни. Все элементы готического стиля подчеркивают вертикаль. Высота его – 35 метров.

Пучки тонких колонн убегают вверх, соединяясь со стрельчатыми арками и нервюрами сводов. Во многих произведениях Богоматерь представала в образе прекрасной дамы. Такие поставцы предназначали, как правило, для хранения посуды и напитков. Особая тема в рассказе о готическом соборе как образе мира — музыка.

Интерьер храма становился высоким и светлым. Она состоит из нищ обрамленных башенками, стилизованными цветами, растительными отростками, в которые изящно вмонтированы paскpaшенные, вызолоченные статуи и все это хрупкое скульптурное вeликолепие подобно свисающим сталактитам. Новый свод, который был тоньше, легче и универсальнее (поскольку мог иметь много сторон), позволил решить многие архитектурные проблемы. В начале XIX в. французский историк Ш. -В. В истории искусств принято выделять раннюю, зрелую (высокую) и позднюю (так называемую пламенеющую) готику. Классическое равновесие пропорций нарушается, утрачивается соразмерность частей. Но это не так.

С середины XIII века начинается строительство зданий светского назначения— городских ратуш, рынков, цеховых домов, а также роскошных замков знати. Грандиозный Миланский собор в столице Ломбардии демонстрирует именно такую композицию. Апостолы – широкоскулые, коренастые, никакой утонченности. Название «готика» не отражает правильно существо данного стиля. Резиденция состоит из Большого дворца (построен в 1786—1796 годах), «Оперного дома», «Хлебного дома» и других строений.

Огромный хор с венцом капелл практически равен по ширине трансепту. Вита и Карлов мост в Праге, зальный храм св. У входа приезжие купцы раскладывали свой товар и заключали сделки.

Вначале его применяли к литературе – для обозначения неправильной искаженной латыни. Как правило, сундуки имеют накладные железные петли, с помощью которых крепилась крышка. Представляет собой 5-нефную базилику (длина 130 м, ширина 108 м, высота интерьера 35 м) с коротким трансептом и двумя фланкирующими западный фасад башнями (высота 69 м). Классическая форма готического собора это 3-5 нефные базилики с поперечным нефом – трансептом и полукруговым обходом хора («деамбулатория»), к которому примыкают радиальные часовни («венец капелл»). В готике на первый план стала выходить тема мученичества.

Наумбургский мастер и его помощники выполнили рельефы алтарной преграды западного хора с изображением «Страстей Христовых», группу «Распятье с предстоящими» и 12 статуй донаторов в самом хоре. Высокая Готика есть в сущности проторенессанс, а стилистически – начало Классицизма. Итальянские зодчие почти не использовали аркбутаны, возводя высокие двухэтажные церкви с большой аркадой и небольшими, часто круглыми окнами, как в церкви Санта-Мария Новелла во Флоренции (XIV в. ) Благодаря слегка заостренным аркам, опирающимся на массивные, редко поставленные столбы, внyтpeнность собора представляет собой свободное, залитое светом пространство с выделением горизонтали, свойственной античным строениям.

Изменяется трактовка традиционных образов. Внартексесобора находится скульптурное изображение Креста Господня с Христом Распятым. У собора происходят важнейшие события. Если в эпоху псевдоготики сфера распространения «готических» форм была достаточно узкой, то в период неоготики она необычайно расширяется: от колодца в парке до ансамбля разных сооружений в едином стиле. Чесменская церковьНаиболее выдающийся памятник русской готики – императорская резиденция в Царицыне (XVIII в. )Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова, а после его отстранения – по проекту Матвея Казакова (Большой дворец). Здесь мы видим первые попытки фанеровки и примитивной инкрустации.

2. Св. В верхней, освященной во имя Святого Креста, молилась королевская семья, приближенные. В Испании обширные городские соборы (в Севилье) имели обычно чётко расчленённые декором на ярусы плоскости стен и небольшие окна. Первоначально пилястры были толстыми цилиндрами, сложенными из кусков камня, лежащих горизонтально друг на друге но потом, для того, чтобы эти куски не съезжали один с другого и лучше выносили давление арок, а также для красоты, придумали обставлять пилястры тонкими колоннами из цельных кусков камня, в количестве восьми: четыре, более толстые и называвшиеся "старшими служебными колоннами" (alte Dienste) ставились крест-накрест вокруг пилястр в промежутках же между ними помещались четыре более тонкие или "младшие служебные колонны" (Junge Dienste). Вслед за собором устремились ввысь и городские дома.

Эта титаническая работа заняла четыре года. Но лишь в готическом храме витражи стали необходимым элементом церковной архитектуры. Французы называли готику стрельчатым стилем.

Люди предпочитали пользоваться предметами декора прошлых лет, но в новой интерпретации. Поздний готический стиль расцветет в Польше лишь в XV веке.

Троицы в Вандоме (XV в. ) и церкви Сен-Уан в Руане (XIV-XV вв. ).

Эта схема впоследствии станет классической для больших соборов на территории Франции. Розово-жемчужный издали, дворец вблизи восхищает звучностью декоративного решения, облегчающего формы. Собор Hотp-Дaм. Поначалу почти каждое мебельное (и не только) изделие ранней готики имеет церковное происхождение. Классическое выражение готический стиль получил во Франции — родине готических соборов.

Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон). Готика зародилась в северной части Франции (Иль-де-Франс) в середине XII в., достигла расцвета в первой половине XIII в. и просуществовала до середины 20-х гг. Проектная деятельность. Чудесное создание развитой французской готики – двухэтажная королевская Святая капелла (Сент-Шапель, 1243 – 1248), выстроенная на острове Сите в Париже при Людовике IX.

Название это условно. Значительное распространение готического искусства имело в городах немецких колонистов. Ансамбль из нескольких зданий и строений возводился по проекту архитектора Василия Баженова после его отстранения— по проекту Матвея Казакова (Большой дворец).

Готический стиль в Англии держался весьма значительное время. Если ранее в «готическом стиле» строились только декоративные сооружения в парках или церкви, а дворцы — в стиле классицизма, то в ХIХ столетии стали возводить неоготические усадебные дома, пытаясь подчинить все пространство загородной усадьбы «единому» стилю. Удлиняются и подолы женских юбок. Средневековую архитектуру тогда называли общим словом tedesca (итал. Уже к началу XV в. были выработаны все известные нам приёмы ящичной угловой вязки досок. В скульптуре маркграфа Эккехарда Наумбургского собора (середина 13 в. ) дан типичный образ властного, грубого рыцаря с чувственным надменным лицом.

Вопросы и задания1. В Венгрии готика распространилась в конце XIII-XV вв. В окончательной отделке сундука участвуют также художник и позолотчик. Трудами многих талантливейших умов и рук было создано это ни с чем не сравнимое архитектурное сооружение.

Огромное монументальное здание точно вдавливает приземистые колонны в землю. Галерею удивительных по своей яркости образов так же представляют слабовольный и нерешительный брат Эккехарда Герман и его жизнерадостная и улыбающаяся жена Реглинда, чувствительный и мечтательный Вельгельм, олицетворение злобной тупости Тимо фон Кистриц. Кнуда в Оденсе), Швеции (церковь в Вадстене, 1369-1430). В Англии вариантом лучистого стиля, который там называют перпендикулярным стилем, стал собор Вестминстерского аббатства в Лондоне (XIII–XIV вв. ). И только с течением времени такой сундук был приподнят и поставлен на высокие ножки. Центральный неф собора отличается большой высотой (40 м) и протяженностью (145 м).

Сближению петербургского «готического стиля» с европейской готикой способствует возведение в столице иноверческих храмов (католических или протестантских). Общество. Резные работы отличались тонкостью и изяществом. Находится в Париже на острове Сите. Неоготика (новая готика) — это направление в архитектуре, стилистически напоминающее готику, возникшее в конце XVIII — начале XIX вв.

Конструктивные особенности готических сооружений не требовали массивных стен и наружные промежутки между столбами-контрфорсами заполнялись громадными стрельчатыми окнами. 1411-1416). Развивается жанр портрета. Они оформлены двухъярусной колоннадой. В самом Калининграде сохранился средневековый Кафедральный собор и большое количество неоготических памятников (15 городских ворот, церкви). Собор Вестминстерского аббатства в Лондоне.

Тысячи скульптур и рельефов выполнялись в мастерских при соборах. Оконные стекла в свинцовом обрамлении из выпуклого стекла, но без занавесей. Применение стрельчатого свода влечет, в свою очередь изобретение опорных арок (аркбутанов) исключительно готических архитектурных частей. Водостоки и другие технические детали часто имеют вид фантастических животных. (церковь св. Грааля. Факт рождения готического стиля можно считать кульминацией романского и вместе с тем – его преодолением.

Интерьеры с дизайном в готическом стиле отличаются величием и изяществом.

---