Статья содержит факты биографии художника М. А. Врубеля и описание картины «Царевна-Лебедь».
Вообще, наверное, в русской живописи баловней и счастливцев практически нет. Образ изображённой им «Царевны» – хрупкий, зыбкий, воздушный, будто сновидение. Стоит внимательно вглядеться в лицо героини: ее большие выразительные глаза уже чем-то напоминают птичьи, губы через мгновение превратятся в клюв. Эта картина в данное время размещена в Третьяковской галерее. Радужными красками переливается на белоснежном оперении девушки последние лучи солнца.
С какой точностью он изобразил глаза, в которых отражается нежность, грусть и доброта. Такое впечатление, что художник рассказывает зрителям о невероятном своем сновидении. Художник и певица обвенчались в том же году.
На создание полотна «Царевна-Лебедь» Врубеля вдохновила постановка оперы Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» по произведению А. С. Пушкина, где роль сказочной девы-птицы играла Надежда Забела-Врубель. С тонких плечей спадает, легкая, как пух вуаль. Как говорила его жена, перламутровые оттенки, колорит которых был использован в «Царевне-Лебеде» и других картинах художника, Врубель смог найти в теме мор в музыке Римского-Корсакова.
Врубель был в состоянии оценить природную красоту, так как был весьма талантлив. Зритель увлекается как многочисленными деталями, так и общим сюжетом. На темно-синем фоне изображена высокая, стройная и статная девушка в белом одеянии. У Врубеля между героями полотен есть определенная связь. Время, когда была написана эта картина – рубеж веков. Время, когда заметна менялась вся стилистика жизни.
И какой облик. Она была волшебницей, чародейкой, то есть имела прямую связь с потусторонним миром. Герои этого сказочного мира, подвержены человеческим страданиям и земной тоски. Царевна-Лебедь Врубеля печалится о чем-то невидимом за пеленой видимого мира. Теплые, огромные и белоснежные крылья излучают жемчужный, перламутровый свет.
Одна из последнихего больших работ – прелестных, красивых, великолепных – это, конечно, «Царевна-Лебедь». Остров омывают воды глубокого синего моря, настолько темного, что кажется, будто оно вот-вот «закипит, поднимет вой», слившись с темно-синим, багровым и мрачным небом. Мне очень нравится любоваться работами художников, которые написаны по мотивам сказок. Однако все же Царевну-Лебедь нельзя уподобить падшему ангелу.
Глаза очень выразительны и в них виднеется прощание. Однако вскоре у Врубеля появилась муза, вдохновившая его творить в духе русского фольклора. Создать образ «царевны-лебеди», Врубеля подтолкнул образ, который создала на сцене в опере Римского-Корсакова, его муза и певица, Надежда Забела.
У Врубеля между героями полотен есть определенная связь. Ее тонкие и хрупкие руки, бережно держат фату. Очень красивая девушка, повернулась к нам лицом и таинственно смотрит из-за спины. Врубель выполнил для премьеры оперы1900 г. эскизы для декорации и костюмов, а партию Царевны-Лебеди спелажена художника. Самое яркое «театральное» творение Врубеля согласно мнениюисследователей – это костюмы и декорации к постановке оперы «Сказка оцаре Салтане» Римского-Корсакова, премьера сказки прошла в 1900 г. насцене Частной оперы. Это не могло не ранить сорокалетнего художника. После блестящего исполнения роли Царевны-Лебеди в опере Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане», художник незамедлительно решил писать ее портрет в этом образе. На картине автор изобразил миг, когда царевна превращается в лебедя.
Цветовая гамма на основе девственно белого, поражает многообразием тончайших оттенков. О том же говорит фон картины – страстный и тревожный одновременно. Для ее написания был использован сценический образ героини оперы Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» поставленная сюжету сказки Пушкина с одноименным названием.
Согласно опере и сказке, эта девушка помогает Гвидону. Таинственная дева изображена на фоне сумрачного моря и наступающего заката. Данное полотно называется «Царевна-Лебедь». Но полотноизображает не саму певицу, а загадочный образ Царевны, который былнавеян ее лирическим и душевным пением.
Он передаёт ускользающее движение уходящей царевны. Героиня картины ассоциируется у меня в первую очередь со сказочным персонажем А. С. Пушкина, с нежностью и легкостью. Символ образуется на остове многочисленных смыслов, так он углубляет свое содержание и так он несет в себе не только идею одного произведения, но и всего творчества. «Царевна-Лебедь» опера Римского-Корсакова.
Полотно просто удивительно. Мерцает голубые, бирюзовые изумрудные самоцветы узорчатого кокошника. На картине изображена невероятно красивая и удивительная царевна. Художник наделяет свой образ демоническими чертами.
Для еенаписания был использован сценический образ героини оперыРимского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» поставленная сюжету сказкиПушкина с одноименным названием. Изображение кажется бесплотным призрачным видением»5. Символ образуется на остове многочисленных смыслов, так он углубляет свое содержание и так он несет в себе не только идею одного произведения, но и всего творчества. Царевна-Лебедь опера Римского-Корсакова. На холсте Врубель изобразил собственную жену, Надежду.
Еще мгновение – и она превратится в дивного белого лебедя. Стоя спиной, лишь оглядываясь, почти полностью скрываясь в мешанине просторных, полупрозрачных одеяний и величественных, белоснежных крыльев, Царевна-Лебедь выглядит таинственно и притягательно она как волнующая энигма, недосягаемая мечта, чья недосягаемость только усиливает манящий эффект.
Это показывает, насколько Врубель любил свой народ, отчизну и красоту. Врубель изобразил жену на фоне созданных им декораций к «Сказке о царе Салтане», в костюме, который он сам сочинил для спектакля. Они символизируют жизнь, а еще – страсть, которую скрывает взгляд Царевны. Царит полный покой, все как – будто заколдовано.
Мастерски передана шелково-перьевая фактура одеяния. Творческая манера Михаила отличается декоративностью и богатством цвета. Точно известно происхождение всех героев пушкинской сказки, а она лишь « поверх текучих вод плывет». С головы принцессы падает на плечи легкая прозрачная, как бы сотканная из воздуха, вуаль. Это помогло художнику стать более известным. Под впечатлением оперы он начинает писать картину «Царевна-Лебедь», которая явилась сценическим портретом Надежды Забелы-Врубель.
От нее спадает к полу длинная фата, по краю сверкающая драгоценностями. Картина «Царевна-Лебедь» Врубеля стала своеобразным гимном женскому образу эпохи модернизма – иррациональному, почти бесплотному, ускользающему и предвещающему некие перемены. Первым крупным художественным опытом в этой сфере стало монументальное панно «Микула Селянинович», которое мастер представил в 1896 году на Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде. После выступления Забелы в роли «царевны-лебедя» была выпущена открытка, которая и явилась толчком к написанию картины. Вся картина окутана сказкой, спокойное море и серое предрассветное небо.
Не может или не хочет, мы этого никогда не узнаем, а может, я ошибаюсь в своих мыслях. Из Венеции он пишет одному из своих знакомых, что, наслаждаясь творениями Беллини и Тинторетто, самим воздухом чудесной Венеции, он понял для себя как художника, что «крылья—это родная почва и жизнь». Ее широко расставленные глаза, пленительная и в то же время наивная улыбка, тонкое и изящное тело. Картина была написана художником на хуторе Ге около станции Плиски в Черниговской губернии в лето 1900. На лице можно прочесть грусть и одиночество. За спиной девушки расположились огромные белые крылья. Возможно ли было, раз увидев это существо, не обольститься им на всю жизнь.
Так оно и есть. А ее облик заставлял только восхищаться. Для модерна характерно использование таких образов, которые существуют в культуре как символы, обозначая какие-либо «вечные» идеи.
Но перед знатоками культуры невольно встает вопрос: «Почему ее хотел убить коршун. ». На заднем плане полотна по левую сторону – огни чудо-острова. На голове у нее дорогая, украшена драгоценными камнями корона. На помощьим пришли художники. Врубель был одним из таких художников. Царевна легко удерживает ее возле сердца, выражая чувство тревоги.
Художнику удалось передать самый чудесный момент – превращение. Крылья подчеркивают невинную красоту девушки. Эта картина в данное время размещена в Третьяковской галерее. На картине вы не увидите ни жестов, ни действия. Для пополнения своего художественного багажа он едет в Италию. Созданные им работы, которые радуют зрителей, отличаются красотой и гармонией.
Судьба Врубеля была очень не простой. Даже самый пытливый зритель не сможет определить границу между перьями и нарядом героини. Врубель выполнил для премьеры оперы 1900 г. эскизы для декорации и костюмов, а партию Царевны-Лебеди спела жена художника. Самое яркое «театральное» творение Врубеля согласно мнению исследователей – это костюмы и декорации к постановке оперы «Сказка о царе Салтане» Римского-Корсакова, премьера сказки прошла в 1900 г. на сцене Частной оперы. Но это неправда.
Драгоценные украшения напоминают нам, что перед нами принцесса. Мне очень понравилось, как художник изобразил ее внешность. Ощущение невероятной благости разлито в холсте. Катина «Царевна – лебедь» пожалуй, один из самых задушевных и пленительных женских образов, которые создал художник. Художник наделяет свой образ демоническими чертами.
Эта картина – не просто образ героини сказки А. С. Пушкина. Образ мятущегося Демона преследовал художника десятилетиями, он видел в нем дух не столько «злобный», сколько «страдающий и властный». Врубель продолжает отдаваться работе с той же одержимостью.
Это полотно никого не оставит равнодушным, кто хоть раз на него смотрел. Он передаёт ускользающее движение уходящей царевны. Врубель описывал картину – «крылья девушки, это родная почва и жизнь. Волны бьются о его скалы, словно заманивая к себе.
С ранних лет мальчик учился живописи в частной школе. Под фатой виднеется темная густая коса. Это помогло художнику стать более известным. Под впечатлением оперы он начинает писать картину «Царевна-Лебедь», которая явилась сценическим портретом Надежды Забелы-Врубель. Сколько красоты на Руси и трудно сказать, что стоит во главе этой красоты». Художник познакомился с певицей Надеждой Забелой, в которую влюбился, услыхав ее неповторимый голос – «ровный, легкий, нежно-свирельный, полный красок», как вспоминали современники. Шикарен перьевой наряд Царевны.
«Ах, милый, милый сколько у нас красоты на Руси», —продолжает он и, размышляя о том, что же это такое — красота, заключает: «она — носительница души, которая тебе одному откроется и расскажет тебе твою». Она должна опять стать одинокой птицей и грустно плавать по волнам. Это неслучайно. Юный художник вскоре проявил склонность к рисованию.
У Врубеля между героями полотен есть определенная связь. Его отец был офицером, а затем стал военным юристом. Ее наряд больше похож на свадебный. Художник получил прекрасное образование. Произведение вызвало скандал, комиссия Петербуржской Академии художеств признала работу «нехудожественной».
Сказочную атмосферу, которая ощущается в каждом моменте картины, создает трепет зари, мерцание драгоценных камней и жемчугов, блики пламени. Композиция картины построена таким образом, что у зрителя появляется ощущение, будто он заглянул в сказочный мир, в котором видит волшебную девушку-птицу, которая вот-вот исчезнет. Начиная с 1906 года он начал слепнуть, а в 1910-м ушел из жизни. Это неслучайно.
Изображение кажется бесплотным призрачным видением». По воспоминаниям современников, голос и внешность певицы полностью соответствовали сказочным и фантастическим образам, которые она воплощала на сцене: голос у нее был «ни с чем не сравнимый, ровный-ровный, легкий, нежно-свирельный и полный красок или, точнее, сменяющихся переливов одной какой-то краски, предельно выразительный, хотя и абсолютно спокойно льющийся. Это неслучайно.