Босх Художник Картины

Произведений Босха нет в Эрмитаже, но имеется небольшая картина «Ад» начала XVI века – работа неизвестного последователя великого художника. На этой странице размещена биогафическая информация, картины и другие интересные факты из творчества такого великого художника как Босх Иероним.

Иероним Босх: жизнь и творчество художника

Так, впервые молодой ван Акен упоминается как «Jheronimus» в архивных документах за 1474 год. Эти работы глубоко сатиричны – в них высмеиваются люди и их пороки. Он напоминает гигантскую строительную площадку. Его картины очень многогранны и неоднозначны их можно понимать по-разному.

Макс Эрнст и Сальвадор Дали объявили себя его наследниками. Некоторые его произведения («Воз сена», «Сад земных наслаждений», «Семь смертных грехов», «Искушение Св. Большая часть работ Босха вскоре после их создания была перевезена в Испанию и испанские авторы эпохи контрреформации также обращали внимание на демонический характер его «странных образов». Центральная часть триптиха представляет собой панораму фантастического «сада любви», населенного множеством обнаженных фигур мужчин и женщин, невиданными животными, птицами и растениями.

То, что Питер Брейгель Старший (ок. Среди них — триптихи, фрагменты триптихов и, наконец, отдельные полотна. Картина Босха показывает корабль. Особой популярностью пользуется версия, что в работах зашифрованы секреты средневековых «эзотерических дисциплин»— алхимии, астрологии, гностицизма, чёрной магии Третьи стараются связать художника с различными религиозными ересями и называют его адептом запрещённых сект, хотя, вероятнее всего, Босх был человеком чрезвычайно набожным. Босх производит впечатление мастера «неподражаемого», однако его манера была воспринята множеством копиистов, как только выяснилось, что это гарантировало выгодную продажу картин. В образах Босха отсутствуют гармония и красота, а любое чувственное удовольствие может быть обманчиво.

Ему поручали изображать преисподнюю — и он её изображал. Значительное количество символов Босха являются алхимическими. В той же капелле было совершено и отпевание живописца, скончавшегося9 августа1516г. Кроме того, они страдают от копий, кинжалов и стрел, которыми их проткнули. Это была эпоха, памятно описанная де Костерем в «Легенде о Тиле Уленшпигеле».

К тому же раннему периоду относятся работы иного жанра — «Извлечение камня глупости» и «Семь смертных грехов» (обе — 1475—1480, Мадрид, Прадо). Лубберт – имя нарицательное, обозначающее слабоумного. Ключ — также символ познания.

В тот же период создана одна из самых пленительных картин мастера — «Иоанн Евангелист на острове Патмос» (ок. Эти грехи показаны на примерах простых людей, современников (и возможно даже соседей) художника, так например гнев он изображает в виде пьяной драки, гордыня — это барышня, что любуется сама собой в зеркало, жадность показана в виде судьи, который берет взятку и т. д. В преисподней сосредоточены люди, наказанные за все смертные грехи. Рядом сидит в кресле тучный монах. Известные нам названия закрепились за картинами по каталогам.

И немудрено: определить истинный характер художника весьма затруднительно ввиду крайней ограниченности биографических сведений о нем. Какую же символику на самом деле можно увидеть в творениях Босха.

Более того, пейзаж в ней очень похож на пейзаж рая из правой створки. Лишь 7 творений Босха подписаны. Из сухого дерева призывно выглядывает обнаженная женщина, перед св.

Критики двадцатого века называли Иеронима Босха сумасшедшим. Одна из самых ранних картин представляет распространенный евангельский сюжет «Се человек» (1480—1485, Франкфурт-на-Майне, Штеделевский институт искусств). Стрела — символ зла. И даже Игорь Фёдорович, да. Макс Эрнст и Сальвадор Дали объявили себя его наследниками.

Картины ада были второй, наиболее таинственной стороной творчества Босха. А на что указывают изображения животных, которые у Босха встречаются в таком количестве. Это метод масляной живописи, при котором первые мазки создают окончательную фактуру.

Основоположник Европейских пейзажной и жанровой живописи. Вдаль грешников уносит огненная река в полыхающее пламя. На черном фоне расположен под ним Ад. Однако дон Фелипе де Гевара (исп. Felipe de Guevara), признанный знаток творчества Босха, продавший Филиппу II несколько произведений Босха из своей коллекции, придерживался мнения, что Босха нельзя считать изобретателем демонов. Алхимия в позднем средневековье была своеобразным явлением культуры, явно граничившим с ересью, фантастическим вариантом химии. Семья ван Акенов, происходившая из немецкого города Ахена, была издавна связана с живописным ремеслом— художниками были Ян ван Акен (дед Босха) и четверо из его пяти сыновей, включая отца Иеронима, Антония.

В начале XVI века Иероним Босх создал «Сад Наслаждений» – наиболее известную и загадочную картину. Насколько оправдана такая трактовка живописи Босха – спорный вопрос, поскольку исследователи находили в адских панорамах алхимические и мистические символы, а также заимствования из литературных произведений. То же символизируют и чёрные птицы, которые часто присутствуют на полотнах художника. Можно предположить, что художественному мастерству он выучился в семье.

Странник колеблется и почти готов поддаться искушению. Картина называется «Искушение святого Антония «. Под ней надпись: «Берегись, берегись, Бог видит все». Под тяжестью креста склонился Христос, а вокруг него тесно сгрудились его ненавистники.

Загадочные картины Иеронима Босха (9 фото)

Босх придаёт алхимии негативные, демонические черты. Ад и демоны присутствуют у Босха почти везде. Так что «Хиеронимус-художник», как он впервые упомянут в документе 1480г., взял псевдоним по сокращённому названию своего родного города (Den Bosch), видимо из необходимости как-то обособиться от прочих представителей своего рода. Антония, в Лиссабонском музее (Босх не раз возвращался к этой теме), можно долго стоять, упиваясь созерцанием каждой фигуры, а их здесь несчетное множество.

Алтарь «Искушения святого Антония» (преподобного Антония Великого) наполнен бесами: чудовищами, составленными из частей различных животных, уродливыми карликами, летящими рыбами-кораблями, безголовыми птицами, оживающими предметами, обнаженными женскими фигурами. Она происходила из весьма состоятельной семьи и была много старше мужа. Алхимические стадии превращения зашифрованы в цветовых переходах зубчатые башни, полые внутри деревья, пожары, являясь символами Ада, одновременно намекают на огонь в опытах алхимиков герметичный же сосуд или плавильный горн— это ещё и эмблемы чёрной магии и дьявола. в боковом пределе) братства.

«Ад, Иероним Босх» — описание картины

Эпизоды, полные красоты и поэзии, как, например, влюбленные на возу (Воз сена) изящные фигурки обнаженных девушек и удивительные по выдумке и живописной прелести растительно-кристалличские формы (Сад земных наслаждений) соседствуют со всякого рода монструозными существами. Вершиной живописи раннего периода в творчестве Босха считается знаменитый «Корабль дураков», где за иронией над плутовством и глупостью таится художественное обобщение многих жизненных вопросов. Они волновали таких мыслителей эпохи как Эразм Роттердамский и Себастьян Брант (автор одноименной сатирической поэмы). Мастерская ван Акенов выполняла самые разнообразные заказы— в первую очередь, это стенные росписи, но также золочение деревянной скульптуры и даже изготовлениецерковной утвари. На развевающемся розовом флаге изображен не христианский крест, а мусульманский полумесяц, а из гущи листвы выглядывает сова. По Писанию они все еще закрыты.

Он распорядился повесить «Семь смертных грехов» в спальне, чтобы на досуге предаваться размышлениям о греховности человеческой натуры. Мир Босха смятенный, особенный и неповторимый. Успех гравюр, сделанных по мотивам босховской «нечисти», немедленно вызвал к жизни всевозможные подражания и реплики (вплоть до сознательных подделок). В 1478 году отец Иеронима скончался и сын унаследовал его художественную мастерскую. Картина Босха – не иллюстрация к ней.

Иероним Босх биография, картины

Ему предначертано было стать художником, ведь дар живописца ему передался от его предков. Это блудный сын, уходящий в отчий дом. в Хертогенбосе (Брабант). Братство, посвящённое культу Девы Марии, занималось и делами милосердия.

Сам Бретон определял Босха как «абсолютного визионера», отводя ему роль предтечи сюрреализма: поэтику воображения без границ предваряет творчество «живописца бессознательного». Так еще именовался «Блудный сын» – картина Босха, которую разные источники относят к 1500 или к 1510 году. Голландский профессор истории и иконографии Эдмунд ван Хооссе предположил, что Босх предвидел контакт землян с инопланетянами (который, правда, ещё не состоялся).

Бог сложил в копну все хорошее и дурное и предназначил это для всех. Его полуобнаженное тело все в крови. Семья ван Акенов, происходившая из немецкого городаАхена, была издавна связана сживописным ремеслом— художниками былиЯн ван Акен (дед Босха) и четверо из его пяти сыновей, включая отца Иеронима, Антония.

10 символов, зашифрованных в картине «Сад земных наслаждений»

История не сохранила оригинальных названий картин, которые дал своим творениям Босх. В четырех углах картины изображены «четыре последние вещи»: смерть, Страшный Суд, ад и Небесные Врата. В 1516 году художник скончался, отпевание прошло именно в этом соборе, в капелле (т. е.

В то время как даже у крупнейших представителей итальянского Возрождения, сцены реальной жизни еще в значительной степени остаются частью традиционных церковных сюжетов, у Босха они обретают композиционную независимость в «Фокуснике» и «Операции глупости». У каждого гения есть своя тайна исключением не являеться и Босх. Возможно, через мрак мастер пробивался к Свету. На картине Антоний изображен в самом ее центре, его спокойное лицо обращено к зрителям, словно говорит: «Не бойтесь» ибо все эти уродливые существа на картине, в действительности не могут нанести святому никакого вреда.

В каждой картине – тайна, судьба, послание

«Может быть, вообще не будет воссоединения души и тела. » – это тоже волновало отдельных богословов. А дело было в избыточности и непонятности многих символов.

Книга была творческим импульсом к созданию оригинального произведения, которое теперь хранится в Лувре. Этот непроницаемого вида остроносый персонаж в черном цилиндре, сопровождаемый собачкой в колпачке, двигает перед глазами завороженного дурня ореховыми скорлупками (то же, что у нас игра в наперстки). «Где сейчас находятся души, раз не было Суда. » – спрашивали пытливые умы и шли за такие вопросы на костер.

Так, дьявол в рыцарском облачении с птичьей головой и крыльями бабочки держит лестницу, по которой в гостиницу взбираются две погибшие души, у одной из фигур стрелой проткнута ягодица. Сигуенса так оценивал творчество Босха: «Разница между работами этого человека и других художников заключается в том, что другие стараются изобразить людей такими, как они выглядят снаружи, ему же хватает мужества изобразить их такими, как они есть изнутри». Прежде считалось, что «чертовщина» на картинах Босха призвана всего лишь забавлять зрителей, щекотать им нервы, подобно тем гротескным фигурам, которые мастера итальянского Возрождения вплетали в свои орнаменты.

Мистический художник Иероним Босх

Антонии, которого католическая церковь прославляет за торжество над всеми искушениями. Благодаря изображениям геенны огненной, мастер получил от сюрреалистов прозвище «почетного профессора кошмаров».

Это было последнее произведение Босха. Босх производит впечатление мастера «неподражаемого», однако его манера была воспринята множеством копиистов, как только выяснилось, что это гарантировало выгодную продажу картин. Рулем ему служит ветка, а мачтой – дерево. Впервые упоминание о Иерониме, как члене религиозного «Братства Богородицы» встречается в 1480 году, впоследствии он стал главой этого братства. К нему явилась прекрасная дьяволица, чтобы он впал с ней в грех. Братство проповедовало культ Девы Марии.

Переделки картин от юных умельцев

Детей в браке, по-видимому, не было. Катары отвергали учение и обряды католиков, считая все это созданием дьявола. Сюжет религиозный. Может быть, его жизненный путь приоткроет завесу этих тайн.

Босх выполнял заказы братства, например, написание алтаря для собора святого Иоанна.

Описание картины Иеронима Босха «Вознесение праведников»

«Перед картинами Босха, особенно перед большой его композицией изображающей св. «Гостинице зла» противопоставляется христианский идеал и любой верующий должен избегать порочного места. Оно усиливается видом огромной красной ягоды, принесенной в клюве одной из птиц. На протяжении многих лет художник был знаком и даже дружил с Эразмом Роттердамскким, мотивы книг которого можно часто встретить в работах Босха. Чего только не сделано, чтобы поколебать веру. Режиссер Гильермо дель Торо (фильмы Лабиринт фавна, Тихоокеанский рубеж, Багровый пик) приводит Босха в качестве вдохновителя для своей знаменитой сюрреалистической образности. Харрис упоминает о картине Джорджоне «Три философа», на которой сам автор изображён рядом с Леонардо да Винчи и Иеронимом Босхом. Сочетая эти элементы с комическими сценками из повседневной жизни и образами, взятыми из средневековых пословиц, фаблио и мифов (некоторые из них до него никто не пытался иллюстрировать), художник изображал грехи и пороки.

Босх и реален и символичен. Удод предпочитает жить там, где воздух зловоннее. Особый успех имели гравюры иллюстрирующие пословицы и сцены из народной жизни. Монахиня играет на белой лютне, которая традиционно считалась символом вагины. Картины— это триптихи, фрагменты триптихов и отдельные, самостоятельные картины.

Описание картины Иеронима Босха «Смерть и скупец»

Всем руководит шут, который в серой одежде с бубенцами отвернулся от всеобщего веселья. Работал главным образом в Хертогенбосе в Северной Фландрии. Торжеству зла и ненависти противостоят лишь Спаситель и Святая Вероника.

Сад проражает своей красотой – обнаженные мужчины и женщины плавают в потрясающих водоемах, катаются верхом на разнообразных животных (пантерах, оленях, грифонах). Исследователи картин хцдожника, давая ему самые противоположные характеристики, считали его то религиозным фанатиком, то во всем сомневающимся еретиком, то суровым аскетом, то жизнелюбом, то одержимым фантастом, то трезвым исследователем реальности. Другие полагают, что искусство Босха отражает средневековые «эзотерические дисциплины»— алхимию, астрологию, чёрную магию.

В любом случае, теперь Босх – муза для некоторых из самых важных создателей. Лишь семь из них имеют подписи. Пастыри и паства совместно беспутствуют. Вверху слева в золотистом ореоле — Богоматерь с младенцем Иисусом. На импровизированном столе стоит блюдо с вишнями, которое означает похоть. По углам картины изображены сцены смерти, рая, ада и страшного суда.

В 1486 году художник вступил в Братство Богоматери («Zoete Lieve Vrouw»), куда входили как люди духовного сана, так и миряне.

Описание картины Иеронима Босха «Автопортрет»

Одно из доказательств тому— очевидное влияние, которое творчество Босха оказало на работу представителя нефигуративного искусства Евгения Михнова-Войтенко, посвятившего Босху в 1970-х годах ряд работ, созданных в стиле «творческого диалога» с предшественником. В изображении ада доминирует тема «гостиницы зла».

Отсюда мораль: самодисциплина и возвышенные удовольствия имеют большую ценность, чем безнравственные поступки. Этот же самый чудодей/обманщик появляется маленькой, с ребенка, фигурой в центре «Искушения святого Антония». Особый успех имели гравюры иллюстрирующие пословицы и сцены из народной жизни. Его техника называется алла прима. Этот мир, населенный грешниками, отвратительными монстрами, демонами, предстает перед нами как «Царство Антихриста», «Новый Вавилон», заслуживающий разрушения и гибели.

Однако художник, возможно, до самой смерти вводил сограждан и заказчиков в заблуждение. В центральной части представлено «Поклонение», на створках — на первом плане заказчики алтаря и их святые покровители.

Пять башен, устремленных к небесам, построены на шатком фундаменте. Закрытые створки картины «Воза сена», одного из шедевров мастера, сразу заставляют испытывать тревогу: по дороге с грабителями вдали бредет замученный жизнью человек. Что же мы видим у Босха. Он открывает для европейского искусства привлекательность самостоятельного бытового жанра.

Всем троим живописцам приписывали провидческие способности. А сзади него жизнь, покидаемая им. При археологических работах в храме выяснилось, что захоронение пустует. Из музея Прадо в Эмитаж привезена лишь одна из картин Босха «Извлечение камня глупости» («Операция глупости»).

Центральная часть триптиха представляет собой панораму фантастического «сада любви», населенного множеством обнаженных фигур мужчин и женщин, невиданными животными, птицами и растениями. Но подобного смешения человеческой плоти, рыбьей чешуи, птичьих перьев, когтей и шерсти животных, сопряжения органического с неорганическим, неодушевленного с живым до живописи Босха еще не представлял никто. В картине «Христос, несущий крест» Христос как бы не в силах смотреть на эту беснующуюся вакханалию зла, он изображен с закрытыми глазами.

Иеронима Босха называют не иначе как – Почётным профессором кошмаров. Так что «Хиеронимус-художник», как он впервые упомянут в документе 1480года, взял псевдоним по сокращённому названию своего родного города (Den Bosch), видимо из необходимости как-то обособиться от прочих представителей своего рода. В противоположность грешным, злобным и безнравственным существам предыдущих работ здесь представлен образ одухотворенного человека, полного телесного и душевного совершенства. О его финансовом положении говорят около четырнадцати документов, написанных в период 1474 – 1498 годов: к концу XV века Босх считался одним из самых богатых жителей Хертогенбоса.

Он – живое обличение глупости и безбожия. Великий испанский писатель Лопе де Вега называл Босха «великолепнейшим и неподражаемым художником», а его работы— «основами морализирующей философии». Любопытно, что у Босха стрела иногда воткнута в шляпу иногда протыкает тело персонажа, а иногда торчит из ануса полуголого человека последнее, вероятно, указывает на понятие «испорченности»). В прямоугольной рамке, в которую заключен круг картинного изображения, нехитрые надписи.

Описание картины Иеронима Босха «Фокусник»

Впрочем, никаких подтверждений того, что художник действительно входил в эту секту, нет. Законодатели моды обычно не придерживаются никаких правил. Одно из доказательство тому – очевидное влияние, которое творчество Босха оказало на работу представителя нефигуративного искусства Евгения Михнова-Войтенко, посвятившего Босху в 1970-х годах ряд работ, созданных в стиле «творческого диалога» с предшественником. Есть и символика, которую можно трактовать в широком эзотерическом смысле.

Сколько его ни набери, богаче не будешь. На правой створке святой отшельник изображен в пустыне. В архивных документах имя Босха упомянуто несколько раз: ему, как живописцу, поручались разнообразные заказы, начиная от оформления праздничных шествий и обрядовых таинств Братства и заканчивая написанием створок алтаря для капеллы Братства в соборе св. В нём виднеется фигура без одежды, лишь частично похожая на человека. Антоний (251-356 г. ) — реальная историческая фигура, великий христианский святой и подвижник. Внутренняя левая часть створок алтаря продолжают тему сотворения мира (4-7 дни создания). Установлено, что это тюльпаны, а в средневековой символике тюльпан подразумевал глупую доверчивость.

Великий испанский писатель Лопе де Вега называл Босха «великолепнейшим и неподражаемым художником», а его работы— «основами морализирующей философии». Эта картина представляет фольклорную линию в творчестве художника. «Вот таким образом он пошел новым путем, следуя по которому, мог оставить позади других». Он единственный из художников состоял в благочестивом городском обществе, братстве Богоматери, при кафедральном соборе Святого Иоанна.

Злой сатирой на церковь как институт оборачивается при рассмотрении «Корабль дураков». В той же капелле было совершено и отпевание живописца, скончавшегося 9 августа 1516г. Его расплывшееся тело говорит, что он повинен в грехе чревоугодия. Известно, что Босх картины свои не только оставлял без названия, но и не датировал. На его пути лежат кости и череп, за ним гонится собака, которая хочет его укусить.

Описание картины Иеронима Босха «Стог сена»

В Преисподней с наслаждением трудятся не только черти, но и дьяволицы. Алхимические стадии превращения зашифрованы в цветовых переходах зубчатые башни, полые внутри деревья, пожары, выступая символами Ада, одновременно намекают на огонь в опытах алхимиков герметичный же сосуд или плавильный горн— это ещё и эмблемы чёрной магии и дьявола. Однако среди этой вроде бы невинной панорамы то тут, то там выглядывают сова – символ искушения и обмана, удод – знак нечистоты, бабочка – олицетворение ветреного желания, единорог – указание на смерть. Только природа остается чистой, бесконечной. Все эти изображения были хотя бы частично выдержаны в духе Босха— с обилием чудесных и чудовищных созданий. А вот еще одна его картина, уже более позднего периода его творчества, называется «Воз сена» Вообще это триптих1, а здесь изображена его центральная часть.

Эта суета не касается святого, который крепок в вере. Иероним Босх – это великий нидерландский художник, который работал преимущественно в Хертогенбосе (Северная Фландрия). В Северной Европе его обозначают термином «новое искусство». Эту картину всегда обсуждают отдельно как самый яркий пример стиля. Семья ван Акенов, происходившая из немецкого города Ахена, была издавна связана с живописным ремеслом— художниками были Ян ван Акен (дед Босха) и четверо из его пяти сыновей, включая отца Иеронима, Антония. А американский парапсихолог и уфолог Джордан Харде утверждает, что художник и сам был пришельцем, а все его картины изображают не что иное как космические путешествия по иным мирам Вселенной Кстати, по легенде, перед смертью Босх произнёс фразу: «Дайте свет».

В архивных документах имя Босха упомянуто несколько раз: ему, как живописцу, поручались разнообразные заказы, начиная от оформления праздничных шествий и обрядовых таинств Братства и заканчивая написанием створок алтаря для капеллы Братства в соборе св. Приблизительно в то время Иерун ван Акен женился на Алейт Гойартс Ван дер Меервене.

Описание картины Иеронима Босха «Извлечение камня глупости»

Это и «Иоанн Креститель» и «Святой Иероним во время молитвы», в которых творчество великого художника сумело отразить всю сложность и весь трагизм духовного бытия переломного времени, в которое ему довелось жить. «Именитый мастер» – так называли Босха в Хертогенбосе, которому художник оставался верен до конца своих дней, хотя прижизненная слава о нем распространилась далеко за пределы родного города. Её адепты стремились к превращению («трансмутации») неблагородных металлов в золото и серебро с помощью воображаемого вещества— «философского камня». Это увлечение длилось несколько десятилетий.

Фантасмагорический мир Босха вполне отвечает теории автоматизма изложенной Андре Бретоном в первом манифесте сюрреалистов (1924): художник запечатлевает любой образ, возникший в его сознании. Другие считают мастера хорошим знатоком народных традиций и нидерландского фольклора. Его фигура воспринималась современниками в контексте с сатирической книгой С. Брандта «Корабль дураков».

Её адепты стремились к превращению («трансмутации») неблагородных металлов в золото и серебро с помощью воображаемого вещества— «философского камня». Некоторые думают, что он через страх пытался внушить зрителю набожность. Его техника называется алла прима. К таким художникам следует отнести, прежде всего, Квентина Массейса и Иоахима Патинира. Мотив музыкальных инструментов мастер, скорее всего, заимствовал из некоторого средневекового сочинения «Видения Тундала», где беспечному рыцарю Тундалу при жизни довелось побывать в аду.

Ерун (Иероним) ван Акен, позднее взявший псевдоним Босх от последнего слога родного города, Хертогенбоса, родился около 1460 года. Качественно новым свойством этих композиций становится их многофигурность. На самом загадочном и самом известном алтаре «Сад земных наслаждений» три створки : на правой – рай, последние три дня творения мира на центральной – сам Сад наслаждений на левой – ад.

Стиль Босха уникален и не имеет аналогий в нидерландской живописной традиции. «Сад наслаждений» (картина Босха) – предостережение всем людям: грешите, но знайте меру, а то придется испить горькую чашу наказания. Очевидный смысл— наказание за глупость, но можно увидеть и кое-какие другие, обратные. Сам Босх следил за изготовлением копий некоторых своих работ, в частности, триптиха «Воз сена», который существует в двух версиях— (в собраниях Прадо и Эскориала).

Тайна Иеронима Босха состоит в том, что был шизофреником. Его техника называется алла прима. В Средневековье в ходу были так называемые бестиарии: каждое животное символизировало какую-либо сферу или понятие. Творчество Босха загадочно. Значительное количество символов Босха являются алхимическими.

История не сохранила оригинальных названий картин, которые дал своим творениям Босх. Триптих «Поклонение волхвов» (ок. Фантасмагорический мир Босха вполне отвечает теории автоматизма изложенной Андре Бретоном в первом манифесте сюрреалистов (1924): художник запечатлевает любой образ, возникший в его сознании. Стяжательство толкает людей на путь обмана: притвориться слепым и вымогать подаяние изобразить из себя врача, поражая легковерных дипломами и бутылочками с лекарствами.

Все виды человеческого уродства, нравственного разложения предстают здесь перед зрителем. К примеру, весь задний план на триптихе «Искушение святого Антония» занимают летящие на шабаш ведьмы, а полотно «Страшный суд» запечатлело несколько эпизодов черной мессы. Другие видят в произведениях Босха различные символы, связанные с магией, астрологией, алхимией. Характерно и другое: гротескное уродство героев воплощается автором в сияющих красках.

Его доски и опоры могут не выдержать его веса. Однако дон Фелипе де Гевара (исп. Felipe de Guevara), признанный знаток творчества Босха, продавший Филиппу II несколько произведений Босха из своей коллекции, придерживался мнения, что Босха нельзя считать изобретателем демонов. Нет на картинах и дат. Корабль традиционно символизировал Церковь, ведущую души верующих к небесной пристани.

Семейная мастерская ванн Акенов специализировалась на выполнении настенных фресок, золочении деревянных скульптур. В соответствии со сведениями из городского архиве, в 1478 г. умер его отец и Босх унаследовал его художественную мастерскую. рядом).

Описание картины Иеронима Босха «Блудный сын»

На многофигурную композицию сверху из облаков взирает Христос. Однако последняя работа мастера «Несение креста» (1515—1516, Гент, Музей изящных искусств) вновь возвращает к навязчивой идее художника: в этом бренном мире господствуют ненависть, насилие и злоба.

На его голове, самой большой части тела, красуется диск, по которому похотливые грешники и дьявол прогуливаются вокруг волынки, символа мужского полового влечения. Одним из примеров претворения этих знаний в художественные образы является трехстворчатый алтарь, названный Босхом «Воз сена».

Описание картины Иеронима Босха «Поклонение волхвов»

Детей эта пара так и не завела. О, если бы они рассудили, подумали о сем, уразумели, что с ними будет. » (Втор 32: 28-29) и «И сказал: сокрою лице Мое от них и увижу, какой будет конец их ибо они род развращенный дети, в которых нет верности» (Втор 32:20). Без них, во времена живописца, не обходилась ни одна ярмарка, ни один народный праздник. Перевёрнутая воронка — мошенничество или ложную мудрость. Перед вами – репродукция картины Босха.

Веселый пир, наполненный грехом чревоугодия, в самом разгаре. Отметилась также группа Metallica с клипом на песню Until It Sleeps, вдохновлённым «Садом земных наслаждений» Босха. Уже это выводит изображение за пределы бытовой сцены.

Может, он хотел увидеть свет своего «родного» неведомого измерения. Третьи убеждены, что Босх был еретиком. Творчество Босха старались представить в свете психоаналитической теории Фрейда: лишь высвобождение сверхъестественных сил бессознательного могло породить адские видения нидерландского мастера. Подобно «Моне Лизе», она породила тонны диссертаций, книг и искусствоведческих срачей. Дом с продранной крышей и полуоторванной ставней реален. Коллеги-художники ценили его мастерство колорита.

По меркам людей, сено – товар никчемный и дешевый. А в следующем триптихе орудиями пыток для грешников служат музыкальные инструменты. Виселица на заднем плане не мешает крестьянам устроить праздник и танцевать. Колористическое мастерство художника достигает в этих картинах поразительной силы.

Описание картины Иеронима Босха «Святые отшельники»

Теперь это Корабль Зла и плывет он прямиком в Ад. Филипп II видел в Босхе моралиста, обличителя пороков и, например, распорядился хранить картину «Семь смертных грехов» в своей спальне в Эскориале, чтобы размышлять на досуге о человеческой греховности.

Тем не менее на полотнах Босха он поразительно далек от церковной догматики. На Босха даже напяливают ранг предтечи доктора Фройда. Можно согласиться с теми исследователями, которые считают, что картины мастера так и останутся до конца неразгаданными, так как они были адресованы средневековому зрителю, серьезно от нас отличающемуся, глубоко религиозному католику, живущему в мире суеверий и алхимии, костров инквизиции и мистицизма, постоянных угроз эпидемий и ожиданий Страшного Суда.

Описание картины Иеронима Босха «Несение креста»

Босх, Бос (Bosch) Хиеронимус, великий нидерландский художник. В последние годы жизни художник обращается исключительно к сюжетам о Христе («Поклонение волхвов», «Увенчание терновым венцом», «Несение креста»). На этой картине, фантазия художника уже разыгралась по полной. Они держат одинаковые палки в руках, за ними, как метафорическая клевета, бежит собака. У всех исследователей творчества Босха он рождает ассоциации с человеком, бредущим по створкам «Воза сена».

Братство, посвящённое культуДевы Марии, занималось и деламимилосердия. Сатира – одна из сторон живописи Босха. Это одна из его ранних картин — «Семь смертных грехов». Ерун ван Акен родился около 1453г.

С ним очень мало праведников оказалось на небесах. В нем часто усматривают далекого предтечу сюрреализма. В центре картины «Сад наслаждений» Босх изобразил так называемый «сад любви», по которому прогуливаются множество влюбленных пар.

По-видимому, Иеронимус — латинский вариант имени Ерун. Иероним Босх писал многофигурные картины на темы народных поговорок, притч, пословиц («Искушение святого Антония» триптихи «Сад наслаждений» и «Поклонение волхвов» «Корабль дураков») сочетая изощренную средневековую фантастику и рожденные его воображением гротескные демонические образы с необычными для искусства той эпохи реалистическими новшествами. В своей творческой личности он совместил ещё не родившихся на тот момент художников Сальвадора Дали и Эдварда Мунка. Ерун ван Акен родился около 1453г. Ерун ван Акен родился около 1450года в Хертогенбосе (Брабант). Так бичует Босх, картины которого при всей фантасмагоричности жизненны, грех любострастия.

Но делается это не в помещении, а на открытом воздухе, на фоне бескрайнего пейзажа. Иоанна (1489, картина утрачена) или даже модели канделябра.

Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике

Это метод масляной живописи, при котором первые мазки создают окончательную фактуру. Данную работу очень высоко оценил будущий король Кастилии Филипп Красивый. Около 1450 года в Хертогенбосе в семье художников, родился Йероен ванн Акен (Босх). В той же капелле было совершено и отпевание живописца, скончавшегося 9 августа 1516года.

Его техника называетсяалла прима. Загадочный Босх, картины которого не случайно ценили и хранили самые рьяные католики Европы в Эскуриале и Прадо, называются: «Воз сена» (уже рассмотренный), «Сад наслаждений», «Семь смертных грехов», «Поклонение волхвов». В правой части створок изображен Ад, в центре которого – «дерево смерти», растущее из замерзшего озера.

Зимние пейзажи выдающихся художников

Это единство закономерно и естественно. Творчество Иеронима Босха одновременно – новаторское и традиционное, наивное и изощренное оно завораживает людей ощущением какой-то тайны известной одному художнику. Ведь семья ван Акенов, происходившая из немецкого города Ахена, была издавна связана с живописным ремеслом и насчитывала, как мимнимум четыре поколения – художниками были Ян ван Акен (дед Босха) и четверо из его пяти сыновей, включая отца Иеронима, Антония. Братство, посвящённое культу Девы Марии, занималось и делами милосердия. Первая из них по внешним признакам — жанровая.

вХертогенбосе (Брабант). Другие полагают, что искусство Босха отражает средневековые «эзотерические дисциплины» – алхимию, астрологию, чёрную магию. На картинах Босха в достаточном количестве встречаются сухие деревья и скелеты животных.

В яйцевидном брюхе бледного гиганта, у которого вместо ног корни мертвого дерева, засунутые в неустойчивые башмаки-лодки, находится «гостиница зла» (см. Все вокруг вызывает раздумье, дойдет ли человек до своей цели и какова она. Она – символ не только мудрости, но и ночи с ее охотой на живое. История не сохранила оригинальных названий картин, которые дал своим творениям Босх. Скончался Босх в 1516 году. – так писал о ней Р. Б. Климов.

Торжественность проведения этого обряда подтверждает теснейшую связь Босха с Братством Богоматери. Известные нам названия закрепились за картинами по каталогам. Среди картин Босха— так называемый «Фокусник» (иначе «Маг»).

Некоторые считают, что Босх, возможно, сам боялся своих творений. Так, картины Страшного Суда она соотносит с войнами и катаклизмами современной эпохи. Оба они следуют принципу, заложенному в Поэтическом искусстве Горация: prodesse et delectare – обучай (в данном случае имеется в виду морально-нравственное воспитание) и развлекай. Далее мы продолжим рассматривать картины Босха с описанием. Библиотекарь Эскориала монах Хосе де Сигуенса (исп. Jos de Sigenza), живший в XVIIв.

Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

Спорна центральная часть. Над его рабочим столом висит копия Ада Босха. Пейзажи становятся все обширнее и, переходя на передний план, перестают быть только фоном. Лишь семь творений Босха подписаны. Другой объелся до рвоты.

Босх всецело отдал себя в творчество. Сам Бретон определял Босха как «абсолютного визионера», отводя ему роль предтечи сюрреализма: поэтику воображения без границ предваряет творчество «живописца бессознательного».

Сигуенса так оценивал творчество Босха: «Разница между работами этого человека и работами других художников заключается в том, что другие стараются изобразить людей такими, как они выглядят снаружи, ему же хватает мужества изобразить их такими, как они есть изнутри». Босх не указывает конкретно на грешника. Иоанна (1489, картина утеряна) или даже моделиканделябра. Родился в 1460 году – умер в 1516 г. Полное имя – Иеронимус Антонисзон ван Акен. (Далее попробуйте сами разглядеть, где какой грех изображен, это интересное занятие) В центре картины изображен Иисус и написано: «Берегись, берегись.

Это увлечение длилось несколько десятилетий. Детализация очень высока, вот таким образом стоит приглядеться к мелким фигуркам и сценкам поближе. Другие полагают, что искусство Босха отражает средневековые «эзотерические дисциплины»— алхимию, астрологию, чёрную магию. И хотя исследователи усматривают во многих эпизодах аллегории различного рода зол, сценки эти настолько малы по сравнению с главными фигурами и событиями, что восприятие картины в целом рождает светлое чувство добра и надежды, победы божественного начала.

«А если христианин-мученик был разорван и съеден дикими зверями на арене, то как будет собрано его тело. » – и такие вопросы задавали тоже. Жаба считалась безусловно «дьявольским» животным и в алхимии символизировала серу, которая в религии ассоциируется с преисподней. К таким художникам следует отнести, прежде всего, Квентина Массейса и Иоахима Патинира. Наряду с традиционно решенными сюжетами на створках (Рай с сотворением мира, Ад с наказанием грешников) в центральных частях триптихов появляются фантасмагорические образы и сцены. Ерун ван Акен, подписывавший свои картины «Иеронимус Босх», считался в Хертогенбосе вполне респектабельным человеком. Вот, собственно и всё. Отрезанная нога — символ ереси.

Надпись вверху и внизу гласит: «Мастер, удали камень. Как воссоединится душа с телом. Один из наиболее ярких мастеров раннего Северного Возрождения, Иероним Босх в своих многофигурных композициях, картинах на темы народных поговорок, пословиц и притч (Искушение святого Антония, Национальный музей старинного искусства, Лиссабон триптихи Сад наслаждений, Поклонение волхвов – все в музее Прадо Корабль дураков, Музей Лувр) сочетал изощренную средневековую фантастику, порожденные безграничным воображением гротескные демонические образы с фольклорно-сатирическими и нравоучительными тенденциями, с необычными для искусства его эпохи реалистическими новшествами. Это метод масляной живописи, при котором первые мазки создают окончательную фактуру.

Уильям Блейк: необычные картины английского поэта

Он, по традиции, является символом Церкви и ведет души к небесной пристани. Успех гравюр, сделанных по мотивам босховской «нечисти», немедленно вызвал к жизни всевозможные подражания и реплики (вплоть до сознательных подделок). Даже дата рождения Босха определяется приблизительно около 1450 года. Зритель должен уметь соотносить их со своим внутренним миром: как распознать, что есть хорошо и вот таким образом достойно подражания, а что есть зло, презренное и смехотворное. Они отображают эту реальность как живое проявление, ее тайную жизнь, движущие силы, крайнюю степень упадка и разложения», – писал исследователь Босха Барнс, живший в двадцатом веке. Все его картины изумляют, но динамики изменения стиля, в них не просматривается.

Братство, посвящённое культу Девы Марии, занималось и благотворительностью. Некоторые говорят, что тьма на его картинах победила свет. Успех гравюр, сделанных по мотивам босховской «нечисти», немедленно вызвал к жизни всевозможные подражания и реплики (вплоть до сознательных подделок). В сложных размышлениях о причинах добра и зла мастер обращался к ней не менее десяти раз.

Вася Ложкин – самый известный художник Рунета

Уже проницательные современники отмечали, что другие пытаются, насколько возможно, писать человека, как он выглядит снаружи, в то время как он (Босх) имеет мужество писать его таким, каков он внутри. В прямоугольнике картины показаны только головы изображенных фигур. Но на худом лице горят завороженные глаза – они прикованы к чему-то невидимому нами. На обложке «Невыносимой лёгкости бытия» красуется «Искушение святого Антония» (не триптих, отдельная картина).

История не сохранила оригинальных названий картин, которые дал своим творениям Босх. Ослепительно белые лучи особенно заметны на фоне охватившего мир мрака. Обуревающая их злоба превращает лица в безобразные маски. Ни одна работа Босха не датирована им самим, а этих работ известно не больше тридцати.

«Семь смертных грехов» считается почти самой ранней известной работой, хотя сам художник свои произведения не датировал. Картины позднего периода очень различны по своему мироощущению. На ногах надета разная обувь, которую он подобрал где попало. Постепенно, тема Страшного суда становится главной в живописи Босха.

Это уже безнравственность и блуд. Над ними сидит сова, как воплощенное зло. Это метод масляной живописи, при котором первые мазки создают окончательную фактуру. На сегодняшний день, фильмы про апокалипсис входят в списки самых кассовых фильмов. 1505, Берлин, Государственные музеи).

Даже монахини поддались всеобщему помешательству и наполняют мешок сеном. И наиболее сложным. Лишь 7 творений Босха подписаны. В левой его части изображен сюжет из книги Бытия — изгнание Адама и Евы из Рая. Нам также известно, что Босх был знаменит и почитаем. Также картины Босха периодически используются различными музыкальными ВИА разной степени интересности: так, кусок «Страшного суда» швейцарские авангардисты от митола из Celtic Frost стянули для альбома «Into The Pandemonium», «Музыкальный ад» использован для оформления обложки диска «Deep Purple» 1969г., что символизирует, а Depeche Mode по мотивам полотен Иеронима сотворили клип на песню «Walking In My Shoes».

«Хиеронимус-художник» (согласно документу 1480 года) взял псевдоним по сокращённому названию своего родного города— Den Bosch— в период смены власти в стране: после гибели Карла Смелого (1477) власть в Бургундских Нидерландах к 1482 году перешла от Валуа к Габсбургам3. Не лучше их высокопоставленные лица, которые являются хозяевами стога. Босх не использовал метод работы с натуры, не интересовался проблемами точного изображения человеческого тела (анатомии, пропорций, ракурсов), а также построением математически выверенной перспективы. Это увлечение длилось несколько десятилетий. Особенно много загадок и по сей день таит в себе другой босховский триптих — «Сад земных наслаждений» (Около 1510-1515гг. ), (внешние створки-триптих закрыт, рай-левая створка, сад любви-центральная часть, ад-правая створка)в котором художник выступает во всеоружии своего мастерства.

Фантасмагорический мир Босха вполне отвечает теории автоматизма изложенной Андре Бретоном в первом манифесте сюрреалистов (1924): художник запечатлевает любой образ, возникший в его сознании. А это не что иное как символы смерти.

Сатира в произведениях художника

Современников Босха забавлял гротеск его изображений. Безжалостность – вот что она значит для живописца. Макс Эрнст и Сальвадор Дали объявили себя его наследниками. Лекарь производит операцию на голове сидящего в кресле человека.

Именно от сокращенного названия своего родного города (Den Bosch) позже был взят псевдоним живописца, видимо из необходимости как-то обособиться от прочих представителей своего рода. В 1486 году вступил в Братство Богоматери («Zoete Lieve Vrouw»)— религиозное общество, возникшее в Хертогенбосе в 1318 году и состоявшее как из монахов, так и мирян. Знаем, что Иерон или Иером ван Акен (Jeroen van Aeken) – таково его настоящее имя – происходил из города Хертогенбоса Брабантского герцогства (территория современных Нидерландов). Сам Бретон определял Босха как «абсолютного визионера», отводя ему роль предтечи сюрреализма: поэтику воображения без границ предваряет творчество «живописца бессознательного». С его юной оболочкой или если человек умер древним старцем, то в таком облике он и будет пребывать. В центре на голове человека-дерева идет дьявольский хоровод.

В своих картинах соединял такие вещи, которые не соединял до него никто. Современный исследователь творчества Босха Линда Харрис выдвинула гипотезу, что он был приверженцем катарской ереси. Известные нам названия закрепились за картинами по каталогам. Лютня изображенная на полотне в виде белого инструмента с круглым отверстием посередине, символизирует вагину, а игра на ней обозначает разврат (на языке символов мужским эквивалентом лютне считалась волынка). Творчество Босха старались представить в свете психоаналитической теории Фрейда: лишь высвобождение сверхъестественных сил бессознательного могло породить адские видения нидерландского мастера.

В центре композиции – Всевидящее божественное око, в зрачке которого расположена фигура Христа. Лишь семь творений Босха подписаны.

Босх жил и работал преимущественно в родном Хертогенбосе. Действие, однако, происходит на фоне прекрасного, величественного пейзажа, чье вечное спокойствие противопоставлено преходящим мирским страстям. На мачте привязан жареный поросенок и один из участников этого непристойного действа протягивает к нему нож. Фантастичность творений мастера сформировала ореол загадочности, который окружал его при жизни и возрос после смерти. Сам Босх следил за изготовлением копий некоторых своих работ, в частности, триптиха «Воз сена», который существует в двух версиях— (в собраниях Прадо и Эскориала). Настоящее имя живописца — Ерун ван Акен.

Нынешний любитель искусства может любить Босха как за его «глубинность», так и просто за занятную галерею уродцев, монстров, упырей, демонов и тварей. Он в полнейшем разочаровании от увиденного, только разводит руками. Герои ранних картин бродячие фокусники, комедианты, лекари-шарлатаны. Меня зовут Лубберт Дас». Это та жизнь, которую ведет человек, с которой, даже покидая ее, он связан.

Испанские богословы XVI века подозревали его в ереси, но потом художник был оправдан. Библиотекарь Эскориала монах Хосе де Сигуенса (исп. Jos de Sigenza), живший в XVII веке и хорошо знавший картины Босха, считал, что будь его живопись еретической, король Филипп II едва ли стал бы терпеть его работы в Эскориале они, напротив, представляют собой сатиру на всё греховное. Мистик Иоганн Рюйсбрук пишет, что сова избегает света и посещает мертвых. Некоторые исследователи усматривают влияние на Босха алхимии и мистики, особенно Иоганна Рюйсбрука, фламандского мистика, прозванного Удивительным или Великолепным.

1. Босх ИеронимКартины и биография
2. Картины Иеронима Босха (34 работ)
3. Взятие Иисуса под стражу и Несение креста
4. Жизненный путь, алтарь Воз сена
5. Земной Рай, композиция Видения загробного мира

По легенде, когда Антоний уединился в пустыне, Дьявол со своим легионом бесов пытались неоднократно соблазнить святого подвижника, сбросить его в пучину грехов, страха и отчаяния, но тот стойко перенес все атаки нечистых сил. Особый успех имели гравюры иллюстрирующие пословицы и сцены из народной жизни. Сюда же можно отнести картину «Блудный сын». Это – кощунственная для церкви мысль. Иоанна (1489, картина утеряна) или даже модели канделябра.

Босх – был личностью весьма интересной. Известные нам названия закрепились за картинами по каталогам. Перед странником лежит ненадежный мостик. Иероним Босх – великий нидерландский художник.

(внешние створки-триптих закрыт, рай-левая створка, воз сена-центральная часть, ад-правая створка) Сюжет его, видимо, основывался на старой нидерландской пословице: «Мир, — стог сена и каждый старается ухватить с него сколько может». Его причисляли к колдунам и магам, еретикам и алхимикам, занятым поиском философского камня и даже обвиняли в тайном сговоре с самим Сатаной, который в обмен на бессмертную душу даровал ему особый талант заглядывать в иные миры и мастерски изображать их на холсте. Некоторые животные с христианской точки зрения считались «нечистыми»: например свинья, лошадь, верблюд, заяц, аист. Большая часть работ Босха вскоре после их создания была перевезена в Испанию и испанские авторы эпохи контрреформации также обращали внимание на демонический характер его «странных образов». Босх придаёт алхимии негативные, демонические черты.

Иоанна (1489, картина утрачена) или даже модели канделябра. Для совращения святого организованы черная месса и шабаш. Картины— это триптихи, фрагменты триптихов и отдельные, самостоятельные картины.

1. композиция Видения загробного мира
2. Аллегория чревоугодия и любострастия
3. Загадочное творчество Иеронима Босха
4. Адское Наслаждение: Рай, Ад и Иероним Босх

Достоверные факты скупы. Фотография ниже представляет эту наступившую трагедию Страшного суда. Бог видит «. Его святой Антоний воплощает идеал героической личности.

Внизу у подножья подиума кучка людей, требующих казни. У Босха на корабле вместе с крестьянами беспутствуют монах и две монахини – явный намёк на упадок нравов как в Церкви, так и среди мирян. После смерти художника испанский король Филипп II (1527-1598 гг. ) собрал большую коллекцию его работ в своей резиденции-монастыре Эскориале. И все же лучше судить о Босхе по его работам.

Надо отметить, что за время своего обучения Иероним Босх пишет такие картины, как «Семь смертных грехов» и «Операция глупости». На первый взгляд, здесь изображена обычная, правда, опасная операция, которую хирург почему-то проводит под открытым небом, водрузив себе на голову воронку (здесь она, скорее всего, служит символом обмана). То, что Питер Брейгель Старший (около1525/30—1569) в первую очередь унаследует от Босха, будет именно причастность народной крестьянской культуре, а также морализаторский дух, выраженный через аллюзии и подтексты двусмысленной и тонкой трактовки сюжета.

1. Картины Иеронима Босха включая и те, что когда-либо приписывались ему
2. Графика – рисунки Иеронима Босха включая и те, что когда-либо приписывались ему
3. Шок-контент под увеличительным стеклом
4. Подражатели и нынешние последователи
5. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Не мудрствуя лукаво, Босх картины писал изображая и Рай и Ад, которые уже действуют. В средневековой символике эти орудия выявляли сексуальные связи между людьми. Внизу под ним буйствует Жадность. Для Нидерландов в конце XV и начале XVI века наступали тяжелые, грозные времена. Знаменитая алтарная картина Босха «Воз сена» является развернутой иллюстрацией к народной нидерландской поговорке «Мир — это воз сена и каждый старается урвать от него сколько может». В погоне за житейскими благами богатством, властью, славой, любовью, воплощенными в изображении гигантского воза сена, все человечество у живописца втянуто в жестокую и трагическую борьбу из которой никто не выходит живым.

Псевдоним Босх, возможно, появился от сокращения названия родного города. После него сохранилось около 25 картин и восемь рисунков. Изобилие гигантских плодов, которые хватают руками, поедают и которыми восхищаются люди, символизирует распутство и прелюбодеяние. Ад изображен в правой части триптиха. Один из исследователей назвал «Сад» «отравленным раем», следствием которого может быть только ад (левая створка).

• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
• Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
• Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
• 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
• Самые красивые города в вечернем освещении
• Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии

Это — религиозные композиции: алтарные образа, триптихи. При том, что никакого внешнего воздействия на него не производилось. Но разве тут дело в св. Американская исследовательница, автор книги «Тайная ересь Босха», Линда Харрис считает, что художник обладал так называемым визионерским (пророческим) даром. 1510, Мадрид, Прадо) — произведение, гармония которого сродни той, что присуща «Иоанну Евангелисту на Патмосе». Даже Питер Брейгель сознательно использовал имя Босха в коммерческих целях, «подписывая» гравюры, сделанные по мотивам рисунков мастера, что сразу повышало их ценность. Души обманутых им ангелов пали из духовного мира на землю. Согласно документам, в 1480 году Иероним взял себе фамилию-псевдоним Босх.

Так, лестница обозначает путь к познанию. Так что «Хиеронимус-художник», как он впервые упомянут в документе 1480г., взялпсевдонимпо сокращённому названию своего родного города (Den Bosch), видимо из необходимости как-то обособиться от прочих представителей своего рода. Поздние произведения Босха в большей степени обращены к теме одиночества. По другой версии, закрытая книга на голове монахини и воронка хирурга, соответственно, символизируют, что знание бесполезно, когда имеешь дело с глупостью и что врачевание подобного рода – шарлатанство.

• Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
• Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
• Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
• : музыка, которую можно увидеть
• Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
• Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
• Общая характеристика творчества

Босх является одним из представителей мастеров раннего Северного Возрождения. Дань средневековым традициям — включение в картину латинских надписей, поясняющих ее содержание: «Се человек» у фигуры Пилата и «Распни его» у толпы.

.

1. Роттердам, Пилигрим или Торговец вразнос
2. Триптих из коллекции испанских королей
3. Образ лестницы в предметной фотосъемке
4. Словари и энциклопедии на Академике

---