Чтобы запечатлеть боль достоверно, скульптор Бернини сделал набросок своего лица, пока жёг ногу над свечкой. 1617), выполненной для кардинала Маффео Барберини, который позднее стал папой Урбаном VIII и был самым большим покровителем Бернини. Существует такая легенда: когда кардинал Барберини стал папой Урбаном VIII, он позвал к себе Бернини и сказал: «Тебе посчастливилось жить во время папы Барберини, но еще большее счастье, что рыцарь Бернини живет во времена понтифика«.
Кроме кафедры собора Бернини сделал большинство надгробий в соборе Святого Петра, а также украсил и спроектировал площадь. Творчество Бернини, поражавшее его современников грандиозностью замыслов и смелостью их осуществления, оказало большое влияние на всё европейское искусство 17-18 вв. Но наиболее масштабным проектом Бернини, реализованным при Александре VII, стала внушительная круговая колоннада на площади перед Собором Святого Петра в Ватикане, символизирующая собой объятия церкви, собирающей в своем лоне весь мир.
1680, Рим) итальянский архитектор и скульптор. Его фигура выделяется на светлом, нейтральном фоне. Чтобы изобразить кардинала в его естественном виде, Бернини надо было создать непринужденную обстановку, в которой Сципионе разговорился бы.
Здесь все уникально. Вот даже развалины, развалины смотряться бесподобно. Все эти разногласия неизбежны, так как были запланированы скульптором. «Давид» Бернини еще один пример этого. Бернини бросил вызов камню и победил. Цоколь состоит из цветных каменных глыб, трон и статуи сверкают позолотой над ними взлетают ангелы, клубятся облака, блестят металлические лучи и светится овальное окно, в которое проникает извне солнечный свет. Вот уже много лет их творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св.
В ход шли и подкуп и шантаж и грабёж. Бернини был выдающимся скульптором своего времени. Однако выдвинутое Борромини впоследствии обвинение, согласно которому Бернини, «ничего не смысливший в архитектуре», не слушал разумных советов (то есть советов Борромини), возможно, не лишено оснований. — И этим самым смог до известной степени объединить скульптуру с живописью». Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости.
Бернини, на свою беду, наткнулся на один из таких внутренних дефектов. Мягкость шелка и трепет волос, теплоту тела и шелест листьев мог передать он в нем. Папа курировал конкурс и, казалось, у скульптора не было шансов. Пожалуй, лишь, приобретающая классицистический вкус Франция не приняла его искусство.
На самом деле, было очень прикольно.
Хотя Бернини боготворил Микеланджело (а кто его не боготворил. ), бюст кардинала выражает нечто противоположное героическому идеализму ренессансного гения. Вилла принадлежала некогда могущественной семье Боргезе. Таким образом с Папой были налажены примирительные отношения, а построенный скульптором «Фонтан Четырех рек» вернул ему имя величайшего мастера. Бернини создал чистое и чувственное театрализованное произведение.
Вскоре повстречал прекрасную Дафну Аполлон и полюбил её. И при этом он предельно сосредоточен, мускулы и мозг действуют согласованно. 105), «Аполлон и Дафна» (с. Тут проводились атлетические игры. Так мне видеть не привычно, за очень редким исключением. Собственно, уже эта ранняя работа Бернини целиком принадлежит барокко. Как пишет Бальдинуччи, натурщики Бернини не сидели неподвижно на одном месте. Посередине створок три пчелы, символ папской власти.
У «Давида» Бернини есть еще одна новаторская особенность. К большому неудовольствию более именитых архитекторов, после смерти Карло Мадерно в 1629 году, Бернини был назначен главным архитектором собора Святого Петра и его работа и художественное видение попали в символическое сердце Рима. Борромини считал, что только он достоин быть преемником Мадерны. Квиринале (1653-58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа.
Воплощение этой идеи доверили Бернини. Я так не уставала за рулем никогда. ПЕРЕУДАР Переживание особое Большее нечто, чем видение. Петра.
Теперь же, взяв шпагу, которой хотел убить Луиджи, он вырезал фигуру Констанцы из холста. Этот участок вымотал дико. В левой части трансепта, в капелле Корнаро, установлена одна из самых поэтичных скульптурных групп Бернини — «Экстаз святой Терезы».
Скульптор поразительно точно воспроизводит эту усмешку своим резцом. Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). Это был один из тех вечеров, который я буду помнить всю жизнь. Он создавал архитектурные произведения (церкви, капеллы, светские здания), писал, ставил пьесы и играл в них, рисовал маслом, занимался изготовлением декоративно-прикладных предметов (кареты, лампы, зеркала), умело сочетал архитектуру и скульптуру при строительстве фонтанов и надгробных памятников, среди которых главное место занимает «Экстаз Святой Терезы».
Она легко просматривается, если внимательнее рассмотреть все три фигуры. Просто посмотрите на кровать Людовики. Но реальность произведения сопротивлялась догме. И это хорошо, когда есть сопротивление. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции.
Ложная скромность, без сомнения, не принадлежала к недостаткам Джанлоренцо Бернини. Отрицая физический характер ее общения с ангелом, Тереза сразу же добавляет, что «тело тоже участвовало в этом и в немалой степени».
Он не был наивен и давно уже слышал предсказания, что рыцарь, которому обязаны подчиняться все, в конце концов споткнется из-за своей гордыни. Бюст Констанцы ломает все правила изображения женщин, принятые в семнадцатом столетии. А Эрвин Панофски искусствовед ХХ века, полагал, что обе прекрасные женщины — Венеры (обнажённая — символ красоты чистого разума и именно она является воплощением Небесной Венеры, а одетая — Венера Обычная, олицетворяющая земную красоту). Также к числу основных особенностей этого полотна относится и скрупулёзность изображения. Удачное ли стихотворение попалось мне.
Кафедра признана вершиной мастерства скульптора. Тем же, кто пребывает в плену иллюзий, Бернини подарил ощущение реальности происходящего. Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Giovanni Lorenzo Bernini 7 декабря 1598, Неаполь— 28 ноября 1680, Рим)— итальянский архитектор и скульптор1. Это было сладчайшее неженье души Богом".
При жизни он пользовался колоссальным успехом. В симметричных точках этого овала расположены фонтаны, а между ними — обелиск, который позволяет ориентироваться на огромной площади. Впечатление усиливалось благодаря разнообразной живности на их поверхности – геральдическим пчелам семейства Барберини, ползающим среди листьев лавра (на этот раз отлитых с настоящих листьев) и даже озорным младенцам, выглядывающим из-за колонн. Противопоставлено. Колоннада состоит из 284 колонн в 4 ряда, сами колонны чрезвычайно монументальны. Я несёт какую-то бредятину во всё же модном тогда витиеватом (так называемом азиатском) стиле, который Апулеем представляется самоистязанием интеллигенции. Рафаэль активно использует технику «сфумато», основанную на смягчении линий и придании им некоторой дымчатости, что позволяет создать максимально пластичные линии и насыщенный образ, воплощающий красоту, чистоту и невинность.
Впрочем, не привыкать. В 1606 г. отец взял Джана с собой в Рим, где работал над несколькими проектами в папских залах Ватикана. Сколько детского в нем: «У меня самая большая машина. Такого эффекта Бернини достигает за счёт движения теней по скульптуре. В 1618-м в Германии потеснённые было католиками протестанты начали Тридцатилетнюю войну и в 1648-м при помощи Швеции и Франции победили (Вестфальский мир).
Мать двух братьев в отчаянии обратилась к папе через кардинала Франческо Барберини с просьбой вмешаться и как-то усмирить Джанлоренцо, который, по ее словам, вел себя так, словно он «Властелин мира». Библейскому герою скульптор дал свое лицо. В боковых секторах находятся фонтаны. Вот таким образом современная Пьяцца Навона полностью повторяет форму древнего стадиона. Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Так и сделали.
Ох уж это мужское тщеславие, накрывающее нас в среднем возрасте. Причиной этих тягот считали сумасбродство кардинала Барберини. Было проведено расследование причин ошибки Бернини. Бернини был выдающимся скульптором своего времени. Солнце слепило.
А для Бернини время, глядя на Синусоиду, нужно считать текущим справа налево. Высоту балдахина — двадцать девять метров — многие современники считали чрезмерной. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее.
Страшно было, ужас. Компьютер в режиме проверки аж реагирует негативно на такое скопление: 4 гласных подряд.
Однако вскоре всё испортилось. 42 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. Его фонтаны до сих пор поражают своей эпичностью, грандиозностью размаха и великолепием. В 1559-м – закончили своё самоопределение англиканцы и приняла лютеранство Дания. Не оставалось ничего другого, как сделать дубликат. Верен ли сам его перевод на русский. Напротив площади расположен храм Санта-Мария-сопра-Минерва (Santa Maria sopra Minerva).
«Давид» Бернини отличается от них тем, что он изображен в действии, в тот момент, когда он готовится метнуть камень из пращи (которая сама по себе неповторимый пример иллюзионистского ваяния). принимало во внимание их не как объект, а как образ. Соединив классическое великолепие скульптур Ренессанса и динамичную энергию периода маньеризма, Бернини создал новую концепцию для религиозных и исторических скульптур, наполненных драматическим реализмом, волнующими эмоциями и с динамичной сценической композицией. Петра подчеркнуто прост и целен, тогда как постройки Борромини экстравагантны и сложны.
Для современников он был гением, «Микеланджело нового века». Виртуоз обработки мрамора и бронзы, он создавал на них имитацию блеска, придавал эффект мягкой кожи, копировал структуру тканей. В 1630-е годы у Бернини слегка вскружилась голова от успехов.
А у меня дом. Вот таким образом талант Джан Лоренцо она сочла весьма полезным. Между тем зад слона направлен точно на штаб-квартиру доминиканского ордена и место службы отца Джузеппе Палья, одного из основных недоброжелателей Бернини и, таким образом, скульптура якобы является своего рода последним словом в конфликте. Площадь он оформил в период с 1656 по 1667г.
Я буду говорить, опираясь на эти строфы и привожу их здесь все вместе, чтобы дать понять и увидеть целокупную суть того, что описывается. Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака. Скульптор считал, что это сковывает их и, подобно лучшим современным фотографам-портретистам, просил натурщиков двигаться и говорить. Никогда еще таких бюстов никто не ваял.
Уста открылись в крике сладостной муки. Назывался он — Стадион Домициана. Животное из мрамора в натуральную величину украшает центр площади Минервы (Piazza della Minerva). Готические мастера постоянно обращали внимание на создание «изменчивого образа» и на прозрачность архитектуры, предполагавшую эффект диагональной перспективы. Этот сюжет и лёг в основу знаменитой скульптуры. Петра.
Всегда восхищали работы Джованни Лоренцо Бернини. Это было нечто вроде сказки про папу римского и бобовый стебель (на вершине которого находился Отец Небесный вместо великана-людоеда), фантастическое богословское развлечение, одновременно величественное и изящное, внушающее благоговейный трепет и забавляющее – и несколько напоминающее этим его создателя. Как откровенно пишет его сын Доменико, Бернини был fieramente inamorato. Портрет «Дама с единорогом» достаточно отчётливо напоминает знаменитый шедевр да Винчи «Мона Лиза».
Позже, к 5 веку это огромное сооружение постепенно начали сносить, а материалы повторно использовались для строительства зданий вокруг. Бернини сильно переживал и перестал есть. Бернини еще раз стал достойным «соавтором» Микеланджело в грандиозном ансамбле площади Св Петра (1657—1663). Луиджи был выслан за свое волокитство в Болонью ради его же безопасности.
Бернини лишил статуи статичности. Но Бернини любил риск и иногда ему приходилось поплатиться за это. Итак, они гласят следующее. Абсолютно очевидно, что "Давид" Бернини – ни в коей мере не подражание Пергамскому алтарю. Обогнув бога, словно застывшего в реальном времени, зритель сталкивался с полной остановкой движения: деревенеющей Дафной с раскрытым в крике ртом. Жену его звали Констанцей, она была, по-видимому, не ангелом и не отличалась супружеской верностью.
Лонгина в соборе св. В бюсте кардинала Сципионе Боргезе (1632) есть еще одно революционное новшество: это портрет не столько знатного лица, властного и полного достоинства, сколько обыкновенного человека.
Независимость при этом получила и Швейцария, став, хоть и не вся, реформатской. Особое место в его творчестве занимает длительная работа над собором святого Петра. По силе впечатления с этим грандиозным ансамблем, связавшим здание с огромным "сформированным" открытым пространством площади, может сравниться разве что древнеримское святилище в Палестрине.
Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. Интересно отметить, что изначально на месте этой площади был античный стадион. Бернини получил всеобщее признание и признание творческого таланта.
В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Бернини был выдающимся мастером и обладал поистине разносторонними талантами.
церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты.
Это магическое искусство. Фабио Чиги, взошедший на папский престол под именем Александра VII, по его собственным словам, был «знатоком картин, древних скульптур и читателем архивов». Архитектурные способности Бернини были прекрасно воплощены при строительстве римских палаццо (частных городских дворцов).
Скульптуры Бернини шокируют натуралистичностью, торжественностью и чувственностью. Эти ж в бесконечность уходящие отрезки как в плюс и в минус бесконечность уходящие противоположные отрезки прямой линии. Согласно историографии, 29 декабря 1617 года Джан Лоренцо Бернини получил за нее 50 скуди. Это было неизбежно, но великий мастер остался генератором новых идей. А брошены.
Королевская лестница – Скала Реджа (1663 – 1666), созданная Бернини, ведет из собора Святого Петра в Ватиканский дворец – это торжественный вход в парадные помещения резиденции папы. В 1640-х годах он создал капеллу Корнаро, а также саму церковь Санта-Мария-делла-Витториа. Бернини сыграл важную роль в формировании архитектурного облика Рима (декоративно-эффектные фонтаны – Тритона на Пьяцца Барберини, 1637, Четырёх рек на Пьяцца Навона, 1648-51 и др. ). Как наиболее подробный рассказ и единственный исходящий непосредственно от члена семьи художника, биография Доменико, хотя и опубликована позже, чем биография Балдинуччи, тем не менее представляет собой самый ранний и более важный полнометражный биографический источник сведений о жизни Бернини, даже если автор идеализирует субъекта и пытается представить в позитивном свете ряд нелестных фактов о его жизни и личности.
Гуманизм вырождался. Такова, например, статуя св. Цветные отблески колонн играют на фигурах, создавая живописный эффект. Фиксированные знаки осуществляют воплощение, концентрацию, присвоение. И примерно в то же время слава Бернини, взлетевшая ракетой, пошла на спад. Примером раннего портрета может служить портрет кардинала Боргезе.
Он женился в 1639г. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-22), «Аполлон и Дафна» (1622-25) и «Давид» (1623-24)— «открыли новую эру в истории европейской культуры»15. Бросив взгляд на судороги святой, он обронил вошедшее в историю замечание, понимавшееся как циничное: «Ну, если это божественная любовь, то она мне хорошо знакома». Его монахини совсем не похожи на страшных фанатичных затворниц средних лет.
слева). Но ещё есть вопросы и вопросы. В глазах его мелькает усмешка. Терезы» поражает то, как Бернини обрабатывает мрамор: он как будто лепит из мрамора, такими мягкими и легкими становятся формы. Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св.
Творчество Бернини, поражавшее его современников грандиозностью замыслов и смелостью их осуществления, оказало большое влияние на всё европейское искусство 17-18 вв. Одна из этих статуй изображает Давида (1619 Рим, галерея Боргезе). Бюст был куплен неким флорентийцем и установлен в конце концов в Музее Барджелло, где мало кто из посетителей обращает на него внимание. Бальдинуччи в своей книге дает живой портрет Бернини в этот момент его творческого взлета дополнением к этому описанию могут послужить романтизированные автопортреты скульптора, на которых он предстает привлекательным внешне человеком с непростым характером (он ведь был также известным актером и художником).
Он также требовал, чтобы об этом непременно было доложено доблестному рыцарю Раймунду, графу Тулузскому. Терезы (1645-52) изображающей мистические переживания великой испанского реформатор кармелитов Тереза из Авилы. Ученые мужи из кожи вон лезли, утверждая, что это никак не может быть капитуляцией перед чувственностью ибо Бернини, как хорошо известно, был чрезвычайно благочестив, а сама святая в автобиографии настаивала, что испытывала «не физическую боль, а духовную».
Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини. Барочным его делает подразумеваемое присутствие Голиафа. Микеланджело хотел изваять богочеловека, а Бернини – человекочеловека. Он делает глубокий надрез по контуру радужной оболочки и благодаря образовавшимся теням кажется, что в крошечных зрачках задерживается солнечный свет. Город Ромула и Цезаря получил второе дыхание в XVII веке.
Слуга был арестован и заключен в тюрьму. Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного»25. Должно быть, Джанлоренцо не сразу поверил в предательство брата.
Тем не менее, гости Рима должны помнить (а гиды – напоминать), что барокко в Риме – плод неимоверных усилий и личных разочарований сотен талантов разного калибра. Ветер развивал волосы играл с ними, путал. История об этом умалчивает. Уничтожение заняло 11 месяцев.
Находится в римской Галерее Боргезе. У всех трёх статуй различная анатомия, соответствующая их телосложениям и возрастом, что позволило Бернини продемонстрировать весь свой талант в создании текстур кожи (бархатистой для ребёнка, упругой и подтянутой для легендарного воина и морщинистой для старика). Бернини был к тому же живописцем и, возможно, талантливым (когда он умер в возрасте восьмидесяти с лишним лет, ему приписывали авторство не менее двухсот картин), так что его творчество вновь пробудило к жизни давний спор между двумя видами искусства. Посчастливилось нам наблюдать небольшой одинокий остров далеко-далеко от берега. Эти произведения, как и бюст самого Сципионе (с.
Художником, который соединял в себе дарование и того и другого был Бернини. Бернини дополнил композицию соответствующим освещением (свет на фигуры святой Терезы и ангела падает сверху из не видимого зрителю окна), золотыми лучами и почти театральными ложами по краям капеллы. Почуяв его, ошеломленные язычники обратились в истинную веру и их души были спасены. Так надо считать его художественным произведением. Таким словом стали пользоваться для называния описанного Терезой состояния, а потом и для произведения Бернини: Экстаз святой Терезы.
Для скульпторов XVI-ХVII вв. Слова «Счастливого благоприятного входа, Год Господа 1655», предназначенные королеве и сегодня приветствуют всех гостей Вечного города. В 1655 году, со смертью Иннокентия X, в творческой судьбе Бернини вновь наступил поворотный момент. Скульптуру Карла I Бернини изваял в Италии с тройного портрета короля работы Ван Дейка, хотя и предпочитал работать с живыми натурщиками. Дафна превратилась в лавровое дерево. Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра.
В сильных руках юноша держит корзину фруктов, украшенных листьями. Отзавтракав, его Святейшество увидел творение и был в восторге. Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось. Но ни одна земная радость не может дать столь полного удовлетворения».
Дальнейшее уравнение полов наблюдается, по воле богов и в соответствии с тем, что пишет Овидий в своих «Метаморфозах», в скульптуре «Аполлон и Дафна». Бернини организует две площади, "нанизанные" на единую с собором ось: овальную и вторую, дополнительную – тропецивидную, ограниченную стенками, "привязывающими" первую площадь к фасаду Мадерны. Самое значительное произведение Бернини как архитектора – площадь Святого Петра (1656-1667) перед собором Святого Петра. Папа Иннокентий X выбрал себе в фавориты Борромини.
Легенда гласит, что Прозерпина, дочь Цереры (богиня урожая и плодородия), собирала цветы на лугу со своими подругами, когда её заметил Плутон, бог подземного царства мёртвых. Подготовительный рисунок к работе «Похищение Прозерпины» наглядно демонстрирует, что скульптору была знакома сексуальная борьба. Естественные позы также говорят о многом. Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона»23. Глубина площади – 280м.
– Это волнение сумевшего погрузиться в ТУ эпоху. Борромини представил все улики против Бернини. Заканчивалась эпоха Высокого Возрождения.
Как архитектор, Джан Лоренцо спроектировал здание Manica Lunga (1657-1659) при папском дворце Монтекавалло. Типично высказывание некоего авторитетного лица, согласно которому трактовка этого произведения как эротического «донельзя сужает его смысл».
Бернини таки женился на ней, не сворачивал больше (насколько известно) с истинного пути и произвел на свет в браке с Катериной одиннадцать детей. Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Ноги, только что двигавшиеся в отчаянном беге, врастают в землю. Нам всем срочно нужно на курсы к итальянцам. Это было фиаско, настоящая неудача, которых в жизни творца еще не было.
106–108) и «Давид» (с. Громовержец не мог допустить отсутствия жизни на земле и вернул дочь матери. И не до того, что между ними. В этой связи Джан Лоренцо Бернини переделал фасад северных городских ворот – Порта дель Пополо, на которых он высек: «FELICI FAVSTO INGRESSIVE YOAR DOM MDCLV». 98). Только в израненном и хрупком теле Христа в его «Пьете» (1498–1499) Микеланджело в виде исключения прибегает к бьющему на жалость натурализму, но Спаситель лежит на коленях Мадонны, чья идеальная нетленная красота скорее препятствует, а не способствует проявлению материнских чувств.
В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Но умный слух, наоборот, ощущает нечто благое тут. Застывшее движение особенно хорошо смотрится у Энея, держащего своего отца Анхиса — расположение его мышц и сухожилий очень натурально, а колено согнуто именно так, как и должно выглядеть при давлении подобного веса. Я увидела в его руке длинное копье с огнем на острие.
Подобного эффекта удавалось достичь лишь самым выдающимся художникам. Очень живописные места. В «Экстазе св. Но так ли это на самом деле, доподлинно не известно. Давид смотрит на гигантского убийцу, ощущает Голиафа, стоящего выше его плеча.
Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре. Вопрос решился сам собою.
Терезой. Бернини ответил уклончиво. Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств»5. Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. Ноги у Терезы не раскинуты – в ожидании, в смысле.
Как можно так разрушить здание, чтобы это было красиво. Пространство церкви организовано в один неф и поперечный трансепт. 1598, Неаполь, – 12. 11. Не случайно одна из его юношеских скульптур, «Коза Амалфея», принималась еще несколько десятилетий назад за эллинистическую. В более пластичном и мощном воплощении они создавали динамичные пространственные эффекты, усиленные неведомой даже духу готики разомкнутостью объемов и фантастическим освещением. Но добиться такой же выразительности в мраморе до Бернини не удавалось никому. Джованни Лоренцо Бернини прожил долгую жизнь и заслужил все мыслимые почести. Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии.
Папа был умилен, поражен, растроган этим спланированным «чудом». Характерный для барокко эффект «затягивания» в глубину архитектурного пространства чувствуется здесь с особенной силой. Художник вернул себе славу. В те же годы Бернини работал над проектами трех церквей – Сан Томмазо ди Вилланова при замке Гондольфо (1658-1661), Санта Мария Ассунта (1662-1664) для семьи Киджи и Сант Андреа аль Квиринале (1658-1670). - Нет у Бернини акцента на натурализм.
Уже 23 августа 1623 года на него были возложены обязанности смотрителя фонтанов на Пьяцца Навона, 1 октября он возглавил папскую литейную мастерскую при замке Святого Ангела, а седьмого числа того же месяца Бернини получил должность главного смотрителя нового акведука Аква Феличе, построенного в 1586 году при Сиксте V. Последнее назначение позволило участвовать скульптору в различных проектах по строительству многих фонтанов в Риме – его даже провозгласили «другом вод». В 1624 году Бернини поручили уникальную работу — сооружение так называемого балдахина в средокрестии спроектированного Микеланджело собора Св. Есть документальные подтверждения, что он приказал отправить реликвию в Антарктиду на подводной лодке. Даже чудо-мальчик обязан усвоить правила. Но Дафна, лишь только увидела златокудрого Аполлона, тут же пустилась убегать. Образы каких мифологических героинь воплотил в своей картине художник.
Начиная с середины 1630-х годов, Бернини получил известность в Европе как один из самых искусных мастеров мраморного портрета и начал получать заказы из-за пределов Рима, к примеру от кардинала Ришельё, Франческо I дЭсте, английского короля Карла I и Генриетты Марии Французской. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)62. В разработке концепции балдахина воображение Бернини в помощниках не нуждалось. Но интрига противников захлебнулась перед гениальностью Бернини. Достоинством женского пола считалась невозмутимость.
Злоба нынешнего дня, – по аналогии (или по противоположности), – взволнует такого зрителя лишь в четвёртую очередь. «Похищение Прозерпины» представляет собой не менее замечательное изображение борьбы двух существ, в которой со всей остротой использована пластическая сила контраста и движения. Поначалу неожиданная опала вызвала у Бернини истерику.
Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века)24.
На горизонте начали появляться горы. Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу. Крайности сходятся, мол.
Ранние статуи с виллы Боргезе, как, например и Вакханалия (1616 — 1617) из музея Метрополитен, еще хранят воспоминания о ясности и чистоте линий Ренессанса. Архитектура барокко — пышные декорации. – Но мне ж недостаточно, что его таковым считают историки литературы. Центральной частью кафедры служит бронзовый трон с ажурной спинкой, украшенной барельефом «Христос вручает ключи апостолу Петру». Интерес к Бернини вновь вырос.
Наибольшая трудность в данном случае возникала в связи с громадными размерами купола, начатого Браманте и завершенного Микеланджело. Красота и сила юности, свежесть тщательно нарисованных фруктов создают впечатление полноты и радости жизни.
В Эчмиадзине утверждают, что именно у них находится подлинное Копье. Зритель как бы становится соучастником видения. В 1632 году появляется бюст Сципиона Боргезе и его реплика (галерея Боргезе). Так что это за квалифицированное волнение.
Увлекался графикой, первым начал писать шаржи, был автором и постановщиком сорока комедий. На 3 буквы 2 гласных. Анхис символизирует старое, родное отечество Эней — сильного и молодого лидера новой цивилизации, а Асканио — застенчивого ребёнка, маленькую искорку, зажигающую новую жизнь. Но снять фильм о Копье было решено именно в Армении.
До Бернини скульптура стремилась прежде всего обеспечить бессмертие образа. Это капелла святой Терезы в римской церкви Санта Мария делла Витториа. Движения, жесты выражения лиц повторяли то, что создавалось на сцене. Здесь находится еще — бюст-аллегория «Проклятая душа» (1619). И затем, когда Австрия вошла на территорию Третьего рейха, Гитлер объявил Копье «имперским сокровищем».
До этого его можно было лицезреть. Колизей впечатляет. Но оно ли это, так и остается загадкой. Петра, который достался ему в наследство от Микеланджело в довольно аскетическом виде.
Мастер прожил долгую жизнь. Сюжет из легенды о дочери Зевса Прозерпине и о царе теней Плутоне. Также в римском музее хранятся еще две знаменитые статуи Бернини «Аполлон и Дафна» (1624) (одно из самых лирических его произведений) и «Похищение Прозерпины» (1621-1622). Дом в вилле Боргезе (ныне – галерея Боргезе, главный музей Рима) превратился в культурный центр Рима – уважаемая публика, политики, будущие кардиналы и папы были частыми гостями этой тусовки власть имущих, а мастера тут же получали дорогие заказы. Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год.
В 1605 году семья переехала в Рим, ближе к Ватикану, где были его основные заказчики – члены семьи Боргезе, в том числе и папа Павел V. Лоренцо проявлял талант к живописи и ваянию с самого детства: сделанный им в 8 лет набросок головы Святого Петра так восхитил окружающих, что в нём стали видеть второго Микеланджело, а в 16 лет – он уже сложившийся скульптор, своей скульптурой «Мученичество Святого Лаврентия» завоевавший расположение кардинала Боргезе. Он предложил реалистам сказочно утонченную иллюзию.
Св. Прежде всего, до сих пор ведутся споры, кто эти прекрасные женщины. Но выполнить его задание не успели. Кардинал был так поражен, что заметил его отцу: «Смотрите, синьор Бернини, как бы ученик не превзошел учителя. » – на что Пьетро ответил: «В этом случае, Ваше Святейшество, мне нечего бояться: проиграв, я только выиграю». Казалось, что ударил меня в сердце несколько раз. Пусть никогда не вянет твоя зелень.
В пару к этой физиогномической фантасмагории проклятия Бернини создает в 1619 году ее антиклимакс – портрет женщины с очами, возведенными горе, «Блаженную душу». В разгар своего увлечения Констанцей Бернини написал их двойной портрет. Правда, по более общепринятой трактовке задумчивая, уравновешенная и роскошно одетая красавица представляет «любовь небесную», а пламенная обнажённая Венера — «любовь земную». Бернини отплатил кардиналу Боргезе за доверие целым рядом таких захватывающих дух шедевров, как «Похищение Прозерпины» (с. Эта преемственность обеспечила молодому скульптору широкую дорогу в будущее. Петра, значение одной из основных архитектурных тем. При нем начинающий скульптор получил не только официальное признание. Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию (Экстаз святой Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим).
Нет такой дефиниции – Позднее Барокко. А тело её как раз ультраскрыто. Вместе с тем девушка, становящаяся неподвижным деревом, ещё полна жизни, а всё её существо ещё проникнуто страхом перед преследователем — повернув голову, она видит его совсем близко за собой и как самый резкий контраст картине «одеревенения» зритель видит открытый рот нимфы испускающий крик мольбы и отчаяния.
Нет, это молодые женщины, которых переполняют чувства. Еще с 1656 года он начал работать над монументальной композицией, Площадью Святого Петра — большой эллиптической площадью и раскрывающей свои объятия коллонадой в передней части церкви. Родился в декабре 1598г. Что это за зрительское волнение, – если отвлечься от политкорректности так называемого общечеловеческого и вечного (он хочет её, она – его), если представить, что есть, есть квалифицированный зритель, а не только современные варвары, под прикрытием общечеловеческого модернизирующие рассматриваемое в сегодняшнем духе.
Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости. Мы подплывали к Хорватии. Он одет в простую белую рубашку, которая небрежно соскальзывает с плеча.
Вот таким образом у Сципионе вполне земная внешность: мясистое лицо, бычья голова на полном теле, так плотно упакованном в ризу, что одна из пуговиц не хочет застегиваться (характерная деталь скульптур Бернини). Но когда мы движемся вперёд и поворачиваемся к скульптуре анфас, выражение меняется. А на 8 букв трёх соседних слов – 5 гласных.
В 1624 году Джан Лоренцо было поручено художественное оформление интерьера собора Св. Прозерпина увидала цветок и протянула к нему руку.
Караваджо, например, добился этого в работе "св. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Как и в случае с «Давидом», а также многими другими скульптурами, над которыми ему приходилось работать, Бернини подстегивал и творческий импульс и мысль о Микеланджело (возможно иногда он даже жалел, что папа Павел V пробудил когда-то его тщеславие, назвав его современным воплощением этого гения). Глаза слипались, на улице было темно, но ехать нужно было.
В течение 10 лет (1656 – 1666) он работал над её оформлением. Алтарная группа «Экстаз святой Терезы» (1647 – 1652) в капелле римской церкви Санта-Мария-делла-Витториа был выполнен Бернини по заказу кардинала Корнаро. Другие проекты постигла та же судьба45. И Контрреформация – не в пример КПСС – не дала католичеству исчезнуть.
Вьющаяся челка, выбивающаяся из-под биретты кардинала, кончики усов и густые пряди его эспаньолки (тщательно расчесанные, но переплетенные, словно Сципионе нравилось все скрученное) демонстрируют тщательный уход за собой. Скульптурная группа помещена в глубокой нише, между колоннами, на фоне золотых лучей. – Достаточно ли оказавшееся мне доступным. На картине изображена девушка, чьё имя доподлинно неизвестно. Мальчик был тезкой святого и уже это придавало его работе личностный оттенок, но Бернини этого было мало и для полноты ощущения он прислонился ногой к горячей жаровне. А Бернини и много лет спустя беззастенчиво приписывал себе заслуги Финелли. Мастера всей Европы пытались подражать Бернини, но немногие преуспели.
В центре площади был оставлен египетский обелиск, простоявший на этом месте со времен античности. Но не тут-то было. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью38.
Trans – это пере. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Но сразу, вслед за тем началось и искажение микеланджеловского замысла.
Значит, противопоставление такое вдохновлено идеей соединения несоединимого, что и есть идейная формула Барокко (как гуманизм – идейная формула Возрождения). В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. В Испанию хлынуло богатство. Скульптор заставлял его летать и трепетать, дрожать и струиться.
Балдахин Святого Петра (1624 – 1633) работы Бернини располагается в пространстве под главным куполом собора, он возвышается на четырех колоннах над главным алтарeм, украшают его статуи ангелов. Даже при создании шедевров для виллы Боргезе он приглашал на помощь других скульпторов (например, Финелли, мастера мелких деталей), которые работали над второстепенными элементами его скульптур. По библейскому преданию Давид – юноша, убивший великана Голиафа камнем, пущенным из пращи. Он улучшал существующие здания и проектировал новые.
Изображая, как падает свет на глаза модели, Рембрандт передавал характер и настроение персонажа – тревожное или задумчивое, вызывающее или спокойное. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)66. Сюжетом «Аполлона и Дафны» является широко известный мифологический эпизод.
Кажется, что они живые, дышат, живут, просто замерли на миг. Они не были ему чужды и враждебны к монументальному размаху в искусстве у него был прирожденный вкус свойственная ему эмоциональная приподнятость была созвучна пафосу католической набожности. Два основных недостатка барочного искусства Бернини заключались, по мнению классицистов, в том, что его произведения были перегружены эмоциями (преступление против классической сдержанности) и что он слишком тщательно имитировал поверхность и текстуру других материалов – стали, кожи, меха – и тем самым исказил природную цельность камня. Если энергичный порыв Давида лишь подразумевает присутствие второй фигуры, Голиафа, то в двух других шедеврах на мифологические темы, принесших Бернини славу, «Похищении Прозерпины» и «Аполлоне и Дафне», перед нами прямое столкновение двух фигур. Композиция контрастна: над поникнувшей истаивающей святой поднята стройная, гибкая и хрупкая фигура херувима.
Его покровитель принц Людовизи по счастливому совпадению был женат на племяннице папы. Взгляд Бернини, пишет Бальдинуччи, приводил его помощников в трепет. Кафедра Святого Петра была реконструирована в монументальное бронзовое сооружение и стала соответствовать по великолепию балдахину Святого Петра, построенному в соборе ранее. Мнения о том, кого следует обвинять, разделились (в частности, соперник Бернини, Франческо Борромини, всячески распространял весьма экстремальную точку зрения о виновности Бернини). В 1629 г, еще до окончания работы над балдахином, по приказу папы Урбана VIII Бернини возглавил все архитектурные работы в соборе.
Питая добрые чувства к Папе, Бернини именно для него устроил эффектную постановку на открытии фонтана. Начинающий мастер подтвердил это еще одной своей работой, сделанной по заказу флорентийского кардинала Маффео Барберини. Окончательный вид здание приобрело при Маркантонио IV Боргезе (1730–1800), который в конце XVIII века перестроил его в классическом стиле.
Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. И даже после провала и разгрома Третьего рейха, продолжал слепо следовать легендам. Дафна оказывается спокойнее, чем показалось, а на лице Аполлона проступает ужас и отчаяние. Для скульптора-виртуоза это было кошмаром, который невозможно было предусмотреть. – И тем не менее А тройное у с двумя йотированными фонемами (ю, я): у-йу-йа-у, – объединяет противоречие и рождает то, что Лотман называл архисемой. Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре.
23 февраля 1646 года в Ватикане была собрана комиссия, которая должна была решить судьбу башен Бернини. Сегодня в различных церквях мира хранится несколько реликвий, которые считаются Копьем Судьбы.
В соборе Святого Петра помощь требовалась ему прежде всего в создании балдахина. В отличие от сделанных его предшественниками, скульптуры Бернини сосредоточены на определённых моментах повествовательной напряженности в историях, которые пытаются рассказать: семья Энея, покидающая горящую Трою момент, когда Плутон наконец схватил убегающую Персефону момент, когда Аполлон видит, как его возлюбленная Дафна начинает превращаться в дерево. В 1615 году Бернини создает скульптурную группу Амальтея с фигурами юного Зевса и сатира (слева) по мотивам древнегреческой мифологии. Колоннады, как огромные руки, охватывают человека и увлекают к собору. (Архитектор Джакомо делла Порта довел до конца его строительство, переработав проект своего учителя Виньолы).
Сегодня эта скульптура Бернини находится в музее Тиссен-Борнемисса в Мадриде. А мои колокольни будут выше купола Микеланджело.
Первый биограф мастера Филиппо Бальдинуччи писал, что благодаря ему «куски мрамора обладают дыханием и даром речи». Как отмечалось, «Чем Шекспир является для драматургии, тем Бернини стал для скульптуры: первый пан-европейский скульптор, чье имя мгновенно отождествляется с определённой манерой и видением и чьё влияние было непомерно сильно»3. Быть властелином, правителем мира, лучшим из лучших, единственным. Следующее утро принесло нам плохую погоду, гололед, серпантин по горам, отсутствие разметки и несколько «лихачей» на дороге. Ведь нельзя ж никакую гламурность связать с лицом Терезы.
Наоборот, всё у него очень уравновешено. В 1650-1660-х годах Бернини делит свое внимание между созданием уличных фонтанов (фонтан "Четырех рек" на площади Навона в Риме, 1651), монументальных надгробий (гробница папы Александра VII), портретов (бюст Людовика XIV, 1665) и архитектурных сооружений (церковь Сант Андреа аль Квиринале лестница в Ватикане-так наз.
Также для виллы Боргезе была сделана скульптурная группа «Аполлон и Дафна» (1622 – 1625), в основе которой лежит сюжет древнеримского поэта Авидия: Аполлон преследует нимфу Дафну, а когда почти настигает её, Дафна по воле богов превращается в дерево. Вот таким образом он отвернул хобот слона от храма. Скульптор запечатлел последние мгновения ее жизни в человеческом облике. Столицей нового стиля стал Рим, а «лицо» Рима эпохи барокко создал Бернини, которого можно смело назвать «главным режиссером» этого великолепного спектакля. Достаточно увидеть портреты короля Франции или Англии. Его творчество может служить эталоном эстетики барокко: для него характерны «повышенная эмоциональность, театральность, активное противоборство пространства и массы, сочетание религиозной аффектации с подчёркнутой чувственностью» (БСЭ). "Скала Реджа", 1663 завершение дворца Киджи, 1665). После его смерти незаконченный блок мрамора был продан наследникам.
О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все — 1619—1625) Юный самоучка сумел добиться невероятной динамики масс и линий отражающей эмоциональное напряжение персонажей и почти иллюзорной вещественности, передав в мраморе нежность девичьей кожи, пушистые волосы Дафны, кору и листья лаврового дерева. Героическая мощь его «Давида» (1504) обусловлена именно нечеловеческой неподвижной монументальностью фигуры. Но вот в одном он оплошал.
Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Тут даже всемогущество бога оказывается бессильным. За некоторое сходство с поросенком, скульптуру прозвали «свиньей Минервы». Третья монахиня, маленькая полная женщина в очках, села на другую скамью и склонила голову в молитве.
Кроме того, он был художником (в основном, небольшие работы маслом) и человеком театра: он писал, ставил пьесы и играл в них (по большей части, сатирические, для карнавалов) и даже проектировал декорации и театральные машины. Но лицо святого Лаврентия выражает своеобразную смесь агонии и экстаза, так как Бернини хотел передать поворотный (в буквальном смысле) момент этого эпизода. церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты. Существовала даже версия, что юноша является автопортретом, по аналогии, как это было с другим известным шедевром «Больной Вакх», когда Караваджо, не имея возможности заплатить натурщику, срисовал для картины своё зеркальное отражение.
Если обойти бюст, глядя на него с разных точек, мы увидим, словно на киноэкране, как меняется настроение модели. Противоречат друг другу уже Чую и удар. Созданные в XV веке статуи Давида изображали его победителем. В большей степени благодаря церквам, построенным по его проекту, католическая столица приобрела барочный характер.
Полузакрытые очи не видят херувима, который возвышается над ней. Насколько разнообразны могут быть проявления барокко, даже когда речь идет о творчестве одного мастера, свидетельствуют одновременные работы Бернини в соборе святого Петра. И вот одна до безобразия нудно растянутая байка, которую в качестве поучения и утешения рассказывает, мол, выжившая из ума и пьяная старушонка (но стиль у неё не отличается от Луция да и рассказов других персонажей – тоже), – байка эта повествует, как любились Купидон и Психея, какое у них случилось осложнение и как всё уладилось-устроилось – в духе этой подлой всегдашней выживаемости безродных типов.
Именно уравновешенность и есть вдохновивший его идеал. Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini).
Немножко правее — старый город, вымощенный уже много веков назад светлым камнем. Две фигуры, расположенные на плывущем облаке, освещены (из невидимого окна сверху) таким образом, что они, в своей сверкающей белизне, кажутся нам почти бесплотными. Авантюра бумерангом ударила по Риму, когда войска этих земель двинулись на него. Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). Горы, полностью покрытые зеленью, равномерными волнами спускались к морю.
Бернини (Bernini) Джованни (Джан) Лоренцо (7. 12. Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата.
Вероятно, первоначальные познания он получил от своего отца, тоже художника, а потом занимался в студии флорентийского художника Чиголи. Аполлону не удается воскликнуть «Попалась. », так как с Дафной происходит молниеносная метаморфоза – она превращается в дерево, устремленное в небо. Дело чуть не дошло до убийства. С божественной помощью вскоре пал даже Иерусалим.
Когда-то какой-то добрый человек построил на нем крошечную церквушку. По этому поводу существуют разные мнения.
Констанца поистине многогранна. Униженный публичными обвинениями, Джан Лоренцо замкнулся в себе, приступив к созданию еще одного шедевра – «Истина, открытая Временем» (La Verit svelata dal Tempo, 1646-1652).
Их отец Пьетро дал Луиджи разностороннее образование и тот был не только скульптором, но также архитектором, математиком и инженером-гидравликом. Трещины увеличивались. Самого Бернини искусству ваяния обучал отец, но очень быстро ученик превзошел учителя. Начинающий мастер справился блестяще, создав свои первые скульптурные шедевры «Эней и Анхиз», «Давид», «Аполлон и Дафна» (работы велись до 1625 г. ). Центральной частью капеллы является наиболее известная из его скульптур «Экстаз Св. Сколько ни уговаривал её Аполлон остановится, нимфа бежала лишь ещё быстрее.
Особенный. В этот день мы заходили в порт Сплита. – Можно чего-то добиться, перебарывая. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663-66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке).
Это два античных образа – Плутона и Прозерпины, дочери богини пладородия Цереры, которую Плутон похитил, что бы сделаьть женой. В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы. Даже не так, особый. Они носили название Соломоновых, так как, согласно апокрифической легенде, первый христианский император Константин вывез подобные колонны из Иерусалимского храма для установки в первом соборе Святого Петра.
На мосту Сант-Анжело в Риме ангелы Бернини танцуют в солнечном свете. Этот факт никоим образом не останавливает историков и ученых в поисках настоящей реликвии. Барокко придало конфликту между этими типами творческой личности еще большую остроту.
Теперь 8 месяцев в году Прозерпина живет с матерью, а 4 – с мужем. Следовательно, на холсте должна быть изображена незамужняя дама.
И уж точно не сводимое к оргазму. «Превосходный человек, совершенный ум, рожденный по воле божественного провидения и для славы Рима», — так отзывался о нем один из его могущественных заказчиков Папа Урбана VIII.
Бернини погрузился в работу над «Давидом» не только с головой, но и со всем телом. Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов. Население обложили дополнительными налогами, что вызвало всеобщее недовольство. Лишь только сказала она эти слова, как тотчас онемели её члены. Застывшее действие этой скульптурной группы даже больше наполнено энергией, чем «Давид».
Потом она поворачивает на 1800 и последний марш, не видимый снизу, спускается обратно. «Казино Нобиле» (Casino Nobile) было построено в качестве семейной резиденции рода Боргезе.
Это два античных образа – Плутона и Прозерпины, дочери богини пладородия Цереры, которую Плутон похтитил, что бы сделаьть женой. К числу особенностей картины принадлежит, прежде всего, реалистичность изображения. «Я победил мрамор и сделал его гибким, как воск, — сказал Бернини. За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese).
Он упросил богиню земли Теллус вырастить цветок необыкновенной красоты. Общие очертания ансамбля имеют скрытое сходство с ключом, напоминая об известных словах Христа, обращённых к апостолу Петру: «И дам тебе ключи Царства Небесного». Пусть читателя не удивляет после этого тот факт, что Бернини (читай – ученики) сделал еще что-то там-то и еще кое-что в Риме.
И, если позволить себе (в отличие от Лотмана, за пределами формализма – архисема-де и всё – считавшего науку об искусстве не существующей) осознать это третье и выразить его словом, то это будет очень хорошее слово трансверберация. Финелли так разозлился на то, что Бернини существенно недоплатил ему за тонкую работу над «Аполлоном и Дафной», что пулей вылетел из мастерской скульптора и не возвращался туда двадцать лет.
Джованни Лоренцо Бернини (1598 – 1680), создатель стиля барокко в скульптуре, был человеком многогранным. А нетерпимые к роскоши и ханжеству протестанты ломят. Своей правильной формой, размерами, красотой и историей. Фигуры, освобожденные из плена глыб, лихорадочно рвутся действовать. Скульптор как бы фокусирует внимание зрителя за счет окружающего пространства.
Но на Давида стоит обратить особое внимание не только вот таким образом. Аполлон хочет схватить Дафну за бедро, но рука его натыкается на грубую древесную кору (великолепно изображенную скульптором), которой покрывается нимфа. По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени. Для Часовня Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, он создал две группы: Даниил во львином рву и Аввакум и ангел (1655-61). И бряцая им, прославились как великие завоеватели.
«Скала Реджа» — парадная Королевская лестница — главная в Ватикане. Сверхзначением. В 1598 году во Франции (Нантский эдикт) пришлось признать права гугенотов. За первые 5 часов прогнали мы почти 600 км.
В барокко иногда невозможно разделить работу архитектора и скульптора. 1621-22 г. Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе.
Вслед за ними Бернини создает своего Давида (1623 — 1624). Таков портрет врача Габриэле Фонсека, помещенный в нише стены его семейной капеллы. На его автопортретах видно – несмотря даже на то, что он проводил немало времени, разглядывая себя в зеркале, – что и самому ему неуютно под своим пристальным взглядом, «вдохновенным и живым» глаза его «пронзительно смотрели из-под густых бровей». Кровавое завершение романа с Констанцей произошло в мае 1639 года. Изначально Бернини надпись гласила: «Урбан VIII построил этот фонтан в 1644 году, на XXII году пребывания на папском престоле», хотя до 22 года оставалось еще пару месяцев. Бернини же, естественно, хотел того, чего хотел папа.
Ей не до тела своего. И юную красавицу Терезу потянуло во второе. А ведь удар – слово совсем не благое. Созерцать его нас заставил Бернини.
Это повышало декоративный эффект. Ее ветки с лавровыми листьями (традиционная награда победителю) тянутся до слегка прикрытого паха Аполлона, подчеркивая его желание и одновременно его разочарование. Матфей" с помощью резко сфокусированного луча света.
103), моделью для которого послужили его собственное лицо и тело. Мальчик, попав в Ватикан, запирался в залах, рисуя с утра до вечера. Сегодня это здание на Квиринальском холме, строительство которого окончательно было завершено лишь в 1733 году и известное как Palazzina del Fuga используется под правительственные офисы и частные квартиры для президентов Итальянской республики.
Во время его понтификата деятельность Бернини была сосредоточена на проектировании зданий (и их непосредственного окружения), так как там было больше возможностей. А вместе с тем растет чувственный экстаз и эмоциональная патетика образов Бернини. Когда Урбан VIII предложил желторотому выскочке-гению занять место его учителя, у Борромини было два повода чувствовать себя обойденным и считать Бернини узурпатором. Когда папа Урбан посоветовал ему жениться, чтобы передать хотя бы часть своего таланта следующему поколению, Бернини ответил, что его дети – это его скульптуры.
Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. Скульптурные шедевры Бернини уникальны тем, что способны раскрыть перед зрителем самые тонкие черты души.
Именно по этой причине князья церкви и прелаты были готовы снова и снова смотреть сквозь пальцы на бесчинства Караваджо ибо не было другого художника (кроме, разве что, Аннибале Карраччи), который мог бы так же ярко передать телесный аспект христианского учения. Во всяком случае, Бернини чуть ли не стал отличным примером этого. Третья особенность картины — особое освещение, характерное только для картин Караваджо. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме.
Я раньше понимал Барокко как точку на середине ската с Синусоиды (справа, если содержательно-логический ход считать развёртывающимся слева направо ну и время я частенько считаю идущим тут тоже слева направо). Произведение представляет собой большую статую (высотой 3, 5 м), освещенную отраженным светом идущим из скрытого окна. Джанлоренцо доверял брату. Такое освещение называли «подвальным». Ибо оно – католическое. Пробка началась еще на вьезде в город. Что было дальше, даже представить страшно.
В результате скульптора стала более чем когда-либо походить на живопись. Любовь вундеркинда к игре с огнем доходила чуть ли не до извращения. По проекту площадь и собор образуют форму, напоминающую «ключ Святого Петра» – символ папской власти (по преданию апостол Петр был первым из наместников Христа на земле, папы считаются его преемниками). И тут по тайному знаку Бернини забили струи. Она оставила после себя немалое количество письменных посланий.
Бернини выстраивает интерьер часовни Корнаро вокруг своей скульптурной группы со Св. Тонкое кружево, шелковые простыни — не очень по-христиански. Как до конца не изучена и сама история судьбоносного Копья.
Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Зритель вообще с приличной дали видит всю группу. Скульптурное убранство тоже минимально. Свою коллекцию он собирал не всегда законным и честным путём. Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином. Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру.
И опять в скульптуре мы видим запечатленные эмоции, действие. Так, «Давиду» Бернини передалась энергия от имевшегося у Сципионе «Гладиатора», но Давид с такой живостью раскручивал свою пращу, что античному воину трудно было тягаться с ним. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж46. Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини56. Среди произведений того периода стоит упомянуть бюсты папы Урбана VIII, бюст Франческо Барберини и особенно два бюста Шипионе Боргезе— второй из которых был изваян Бернини, когда в мраморе первого обнаружился изъян26.
Подобно Караваджо, Бернини никогда не забывал о зрителе, который является не посторонним наблюдателем, а участником изображаемого события и, обходя мраморную фигуру, воспринимает ее с разных сторон (правда, «Давид» первоначально вроде бы стоял в зале около стены). А статуи, статуи стали похожи на актеров.
В этих словах — безусловное признание талантов Бернини. Предметом спора было также и кто позировал, кого изобразил художник.
Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). Он любил повторять, что его сжигает огонь изваянный им в ранней работе и «этот огонь заставляет его работать усерднее тех, в ком он не порождает таких страстей». И теперь они вместе, вот уже несколько веков, с грустью провожают проходящие мимо корабли. Эта точка зрения разделяется и другими учёными16.
Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Он умер 12 ноября 1680 года в Риме. Она соединяет папский дворец и собор святого Петра. Новаторское использование тщательной полировки мрамора можно считать изобретением Бернини, которое позволило существенно расширить возможности скульптуры, придав ей бльшую живость и реалистичность.
На этот день у нас были грандиозные планы — проехать более 1300 км. Бернини был не менее знаменитым скульптором. Папа был личным другом Павла V и хорошо знал Бернини. Не очень понятно, как им удалось, в конце концов, прийти к общему решению. Для всего католического мира (а это около 1 млрд 200 млн вернующих) и мировых СМИ это было главным мировым событием прошедших двух дней.
Они-то и вернули его в Вену. Бернини было всего пятнадцать лет, когда он поставил свою первую прочувствованную «скульптурную драму» – «Мученичество святого Лаврентия» (с. Известно, что Тереза Авильская обладала и мистическими опытами и большим даром слова. Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства. Адольф пытался спрятать Копье.
Но никому из них так и не удалось овладеть всем миром.
Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. А то у нас развалины не так красиво получаются. Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи. А главное, как быть со столь любезным мне принципом (развитым мною в духе Выготского) нецитируемости художественного смысла.
Когда Микеланджело упрекали в том, что в его бюстах герцогов Медичи нет сходства с моделями, он отмахивался и говорил, что через тысячу лет никто не будет знать (имея в виду, что и интересоваться не будет), как выглядели эти люди в жизни. И видит среди позолоты и цветных мраморов капеллы, которые её чуть ли не подавляют.
Будь вечно молодой. ». Мы вышли на балкон и впитывали в себя эту красоту. Мы с девченками позавтракали и отправились гулять на открытые палубы. Папа принял решение уничтожить башни. Застраивалась эта площадь в 17 веке с использованием стиля Барокко. Боль эта была не физической, а душевной, хотя она в равной степени отзывалась и теле. 99). Справедливости ради отметим, что корона балдахина была закончена его ровесником и соратником (а позднее – соперником) архитектором Франческо Борромини. И это якобы подтвердили ученые Британии, которые изучали возраст реликвии.
Начало галереи было положено частной коллекцией кардинала Сципиона Боргезе (1577–1633), страстного коллекционера, почитателя предметов искусства и живописи. Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини. В неё, Синусоиду, у меня Бернини поначалу не укладывался. Это, конечно, не мешало талантливым скульпторам, вроде Бернини использовать разнообразные средства для воспроизведения характерных черт модели – примером может служить бюст кардинала Сципионе. Урбан VIII скончался за 9 дней до 22-го года правления. К 1550 году большая часть населения Германии и Австрии отошла от католичества.
Но трещина образовалась и, в отличие от случая с бюстом Сципионе, тут было не до шуток. Третьим, скажу я, значением: нецитируемым. «Тот, кто хочет отказаться от проектов Бернини, должен позаботиться о том, чтобы их случайно не увидеть», – примерно так высказался Папа, не устоявший перед талантом Бернини. После этой неудачи, одной из немногих в его карьере, он ушёл в себя: по словам его сына, Доменико, его так и незаконченная статуя того периода «Истина, раскрытая Временем» задумывалась как самоутешительный комментарий к случившемуся, выражавший его веру в то, что Время откроет Истину об этой истории и полностью его оправдает, как в конце концов и случилось. Прочная связь между отцом и сыном, при всей ее неоднозначности и колебаниях между гордостью и чувством долга, говорит о том, что мастерская скульптура Джанлоренцо изображавшая Энея, который выносит своего отца Анхиза из горящей Трои, была для молодого человека не просто эпизодом Троянской войны. Выходит, это всего лишь копия.
Успех в скульптуре достигается исправлением неабсолютной природы, а не подражанием ей. О молитвах они тоже не забывали.
История Аполлона и Дафны — история нимфы отвергшей любовь бога. Строились новые церкви и перестраивались старые, власть и авторитет пап и кардиналов росли. Оказалось, что в центре той реликвии (ее длина чуть более 50 сантиметров) под чеканной золотой оболочкой, которая прикрывает половину наконечника, есть кусок железа, который гораздо древнее. Он схватил юную Прозерпину и скрылся в недрах подземного мира. В капелле Корнаро, в Церкови Санта Мария делла Виттория находится алтарная группа «Экстаз святой Терезы», выполненная в 1652 г. Бернини. Это была неправда, сочиненная, чтобы выгородить папу Урбана VIII.
Ему, сыну флорентийского скульптора, они были, несомненно, знакомы. По-видимому, Сципионе это понимал. Надо только отвязаться от хода времени только слева направо.
Эта сексуальность позже воплотится в «Экстаз Святой Терезы». Все говорит об энергии и страсти Бернини.
Есть предположение, что это Джулия Фарнезе, любовница Папы Римского Александра VI Борджиа. Здесь все пропитано историей. Волосы Констанцы, густые и блестящие, собраны свободным узлом на затылке, но из узла выбивается один локон. Но одно дело начертить конструкцию на бумаге и изготовить ее деревянную модель и совсем другое – возвести ее в натуральную величину. Одежда и тело здесь действуют рядом и самостоятельно и соподчиненно и вместе и врозь, подобно скрипке и виолончели, когда мелодия то сходится, то расходится, то господствует, то превращается в аккомпанемент.
Этот красивейший фонтан Рима создал Джованни Лоренцо Бернини. Его фасад естественно и гармонично сочетается с площадью.
Ощущение природы было присуще Античности, вот таким образом Бернини интересуется не столько природой, сколько эллинистическим натурализмом, он подражает ему в «необузданных и сочных формах эллинизма, в его родосском, пергамском и александрийском вариантах» (Фалди). В этот же период более не обремененный папскими заказами Джан Лоренцо Бернини сумел реализовать одну из своих самых замечательных работ – «Экстаз Святой Терезы из Авилы» (1647-1652). В чём же загадочность этого полотна.
Особенно характерна его известная скульптурная композиция «Экстаз Святой Терезы» в римской церкви Санта Мариа делла Витторио изображающая мистическое видение известной сподвижницы церкви, кармелитки Терезы, во время которого Ангел проник в ее сердце с пламенной стрелой Божественной любви. Передвижной орган, сконструированный им для собора, был признан шедевром братьев Бернини. Давид был любимым героем скульпторов Возрождения. Став папой, Александр VII приступил к реализации своего чрезвычайно амбициозного плана превратить Рим в великолепную мировую столицу путем систематического, решительного (и дорогостоящего) городского благоустройства. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы.
Союз с церковью (которая для Рима воплощала и государственную власть) требовал лишь некоторого крена в сторону нарочитой торжественности и пышности, с одной стороны и демонстративности в выражении чувств -с другой.
Он создал из камня, бронзы и мрамора лучший театр в мире со множеством подмостков. Началось героическое Позднее Возрождение, в котором гармоническому (земное небесное, обычно понимаемое духовное) идеалу предстояло расщепиться на врагов друг другу: типа Дон Кихота (залетающего в духовное) и Дон Жуана (залетающего в одухтворённость, так сказать, противоположную – демоническую). Складки, а не тело. Вот и вылеты вон с Синусоиды могут пониматься, как замыкающиеся друг на друга, как парадоксальный скачок со сверхверха в субниз логического (и идеологического) поляризованного пространства, – скачок в беспрерывном и плавном времени, текущем слева направо. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)44.
Он обращался подобно ренессансным мастерам, к сюжетам, как античным, так и христианским. Бернини исполнил бюсты английского короля, герцога Моденского, Людовика XIV все они принадлежат к новому типу парадного скульптурного портрета. Для создания полноты иллюзии Бернини даже встраивает "зрительный зал" для своей "сцены" – по краям капеллы находятся балконы, напоминающие театральные ложи.
Бернини хотел запечатлеть именно момент преображения, одновременно духовного и физического, когда тело Лаврентия корчится в мистическом единении боли и наслаждения скульптор вернулся к этому моменту почти тридцать лет спустя в «Экстазе святой Терезы». Одна из них – статуя Давида (1623 – 1624).
Несколько лет назад в изматывающую летнюю жару три «босоногие» монахини зашли в темную римскую церковь Санта-Мария делла Виттория и приблизились к капелле Корнаро слева от прохода. Сложной формы покрытие бронзовой сени поддерживается четырьмя витыми колонами. Джованни (Джан) Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) – итальянский скульптор эпохи барокко, художник, ведущий архитектор ХVII века. Коль Св.
Та ж может мыслиться кольцом немыслимого радиуса (его отрезок перед нами потому нам и кажется прямой линией), – кольцом, замыкающимся в бесконечности само на себя. Кстати, это не единственный автопортрет скульптора в галерее. Борромини работал с предшественником Бернини Карло Мадерной и уважал его как связующее классическое звено между Микеланджело и своей эпохой.
Невозможно достичь большей аналогии с театром. Автор остался недоволен работой, так как его эскиз дорабатывали служители церкви. Этого удалось добиться недоброжелателям, повлиявшим на Папу. Под Львовом мы остановились, чтобы випить кофе и перевести дух.
Барокко — это театр. Так где же сегодня находится чудо-Копье. В связи с добровольной отставкой Йозефа Алоизия Ратцингера (Бенедикта XVI) 28 февраля 2013 г. католическая церковь объявила о выборах нового папы, которые начались 12 марта 2013 г. Это был второй конклав в XXI веке и 83-й с XIII века. Скульптуры парадные, конечно, сдержаны и величавы. Погрузили чемоданы и поехали.
В пылу увлеченности работой он мог свалиться с лесов, вот таким образом приходилось держать рядом с ним специального человека. на Катерине Тезио и вел вполне спокойную семейную жизнь, умер 28 ноября 1680г. Во времена Бернини экстаз понимали и испытывали как единое чувственное целое.
Иногда он справлялся с ролью руководителя безупречно, но не всегда. Как это и считается в истории. Затем следует бюст испанского кардинала Педро Монтойя (церковь Санта Мария ин Монсеррато, Рим), который стал заказчиком Проклятой души (Испанское посольство в Риме). И вот мы видим, как, запрокинув голову, без сил поникла Тереза Авильская. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории.
Мы являемся свидетелями двух чудес: во-первых, превращения пальцев рук нимфы в ветви с листьями, а безупречных пальцев ног – в корни, врастающие в землю и, во-вторых, удивительной способности скульптора (и его талантливого помощника Джулиано Финелли) предельно оживить остановленную наносекунду. Они могут даже сосчитаться с архитектурой, образуя некое подобие театральной сцены. О его проекте и открытии рассказывают забавные истории и легенды.
После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Для нас же история Копья Судьбы начинается 14 июня 1098 года в Антиохии. Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский (Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором.
И не до ног. Через два месяца появились трещины. Бернини представил разных членов семьи Коронаро, разместив их в боковых театральных ложах.
После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Свет скорее похож на действующее лицо, чем на просто поток лучей. Собор святого Петра – гордость итальянцев, воплощение величия страны. На другой высечено имя Урбана VIII. Оно вело достаточно мудрую политику. Доказательством этого является приглашение мастера посетить Францию.
Камень становился воском в его руках. 16. 101), совершили революцию в скульптуре.
200 км мы ехали часов 5-6. в центре ее стоит обелиск фонтаны по бокам подчеркивают поперечную ось, а сама площадь образована мощной колоннадой из четырех рядов колонн тосканского ордера в 19м высотой, составляющей строгий по рисунку, незамкнутый круг, сам архитектор сравнил эту площадь с объятьями церкви. Но Эль Грего в духе маньеризма воссоздает эфирное видение, в котором "реально" только каменная плита саркофага, в то время как при барочной театральности Бернини различие между видением и реальностью полностью стирается.
В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах. Боль была настолько реальна, что я застонала. Эмоциональное воздействие капеллы, целиком отделанной по замыслу Бернини, зависит от решения всего ансамбля в целом. Verberation по-английски это удар в колокол.
Так, при постановке своей пьесы «Наводнение на Тибре» он применил трюк, когда казалось, что вода вот-вот хлынет каскадом со сцены в зрительный зал, но она благополучно стекала в спрятанный под сценой резервуар. Около ста скульптур Бернини признаны памятниками искусства. В 1593-м (Упсальское постановление) окончательно утвердилось лютеранство в Швеции.
И в значительной степени предопределил его современный облик. Бернини изобрел способ показывать живые картины из мрамора. Достаточно почитать стихи Ричарда Крэшо, Джона Донна (настоятеля собора Святого Павла) или Джамбаттисты Марино (современника Бернини известного своим горячим нравом), чтобы убедиться, что в начале XVII века стремление души к слиянию с божественным всегда понималось как процесс, сопряженный с сильными телесными ощущениями. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Катя рядом развлекала меня разговорами и выдергивала стремительно появляющиеся седые волосы на моей голове.
Он был уверен, что владея неземным оружием, ему удастся поработить весь мир. В 1572-м от Нидерландов откололась протестантская Голландия. Может именно вот таким образом его основным соперником в архитектуре был Франческо Борромини (1599-1667), который принадлежал к противоположному типу: это был скрытный, неуравновешенный гений, кончивший жизнь самоубийством.
Учился у отца – скульптора Пьетро Бернини. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории.
Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее. Рим в эпоху барокко все более уверенно претендовал на мировое первенство. И вот маньеризм скачком переходит в Раннее Барокко. В архитектуре и скульптуре Бернини, крупнейшего мастера римского и всего итальянского барокко, ярко воплотились главные принципы этого стиля: повышенная эмоциональность, театральность, активное противоборство пространства и массы, сочетание религиозной аффектации с подчёркнутой чувственностью.
Видя это, Бернини тяжело переживал. Но вскоре его работа«Экстаз святой Терезы» была оценена по достоинству. Иначе как «пламенно влюблен» это не переведешь: ведь скульптор, не будем забывать, считал своей основной естественной стихией огонь. Все они вскоре были отвергнуты.
Библейская легенда рисует образ смелого юноши, который пастушеским оружием – камнем, пущенным из пращи, убил грозного врага, великана Голиафа. Но перед нами стояла задача Х — заехать в Теско возле Будапешта. В своих письмах, которых она написала множество, Тереза описывает страстные душевные порывы, экстатическое состояние, болезненные видения, поражающие ее во время молитвы (Тереза страдала эпилепсией): "Боль была так сильна, что я громко закричала но в то же время я почувствовала такую безмерную сладость, что мне захотелось, чтобы эта боль продолжает вечно. В этих условиях талант Бернини достиг подлинного расцвета. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское.
Джан Лоренцо продолжает совершенствовать технику скульптурного портрета. Папа благословил фонтан и повернулся к выходу. Позже было решено, что именно такой контраст и был целью Караваджо.
Дальнейшая судьба фонтана – череда триумфов и трогательных историй. Фонтан пчёл (Fontana delle Api) установлен на углу площади Барберини и улицы Виа Витторио-Венето (Via Vittorio Veneto). Он повторил эксперимент с самообжиганием, на этот раз предплечья, чтобы передать выражение ужаса на лице «Проклятой души» (его собственном лице, между прочим): человек высунул язык, не в силах сдержать крика при виде пылающего ада, к которому он приговорен (с. Он оборудован самой современной системой охранной сигнализации. Бернини неоднократно обращался за советом к мастерам, которых Бальдинуччи называет «опытными строителями» и все они заверяли его, что никаких проблем с фундаментом из-за высоты и веса башен не будет.
(Правда, не всегда: одно из изготовленных им надгробий было признано настолько неудачным, что ему пришлось ваять его заново. ) Находясь в неустойчивом положении между признанием и отвержением, Пьетро вскоре осознал, что его самый ценный капитал – это развившийся с малых лет талант его сына, родившегося в 1598 году. Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. Впрочем, весь Рим такой. В этот вечер за ужином он объявил, что на следующий день уезжает из города по делам. А когда его пытались оторвать от скульптур, он говорил: «Оставьте меня, я влюблен».
Между тем современным анахронизмом является не представление о единстве тела и души, которое так занимало умы многих поэтов и писателей XVII века, а лицемерное разделение чувственного и духовного опыта. Но патрон и друг Бернини Урбан VIII отменил штраф с условием, что рыцарь наконец женится, дабы в будущем не повторялись подобные досадные эпизоды. Они были несовместимыми противоположностями. » Наверное, большинство поломанных мужских судеб и происходит из-за этой глупости.
И все произошло как и было предсказано. По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии»26.
Христиане верят, что Копье Судьбы является ключом к невероятному могуществу. nbsp nbsp Двенадцать знаков зодиака делятся также на три группы качеств из четырёх знаков. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора.
Иннокентий X стал дружить с ним. Потом же, в процессе разъяснения, полезно будет поместить каждую строфу отдельно – столько стихов из неё, сколько потребуют предмет и разъяснение. Неудивительно, что повара избрали его своим святым-покровителем.
Когда Папа пришел посмотреть на готовое творение, фонтан еще был скрыт от публики. Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе. Между ними царило полное единомыслие. В июле 1641 года он представил свою первую башню. Великолепно сделанная для Маффео Барберини скульптура привлекла внимание кардинала Шипионе Каффарелли-Боргезе.
Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. По существу, Бернини, которого отличало страстное увлечение театром, лучше всего проявил себя в тех случаях, когда он прибегал к сочетанию архитектуры, скульптуры и живописи. Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса.
Работая над бюстом Сципионе, скульптор убедился, что несчастные случаи возможны, особенно когда сроки поджимают, как с этими колоннами, которые должны были стоять не позже чем на следующий год после повторного посвящения собора святому Петру, намеченного на 1626 год, 1300-ю годовщину первого посвящения. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности»17. Мутабельные знаки готовят переход к иному и осуществляют приспособление изменение, предположение. Бернини сам прочувствовал возлюбленную Констанцию как ангела, наполняющего его экстазом. Дальше было легче.
Бернини стал предпринимателем, а за ним уже стояла маленькая армия зодчих и скульпторов. Эту непосильную задачу новоиспеченный архитектор решил путем привлечения к работам мастеров и подмастерьев в количестве более 200 человек. Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини в 1630 г палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650 г) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664 г). Наставником Бернини был назначен богатый и просвещенный Маффео Барберини, чей дворец по своему убранству не уступал папским и королевским, однако с упрочнением репутации юного дарования Барберини вытеснил (на какое-то время) Сципионе Боргезе имевший то преимущество, что он был племянником и ближайшим советником папы.
Реалистичности облика способствовало, конечно и то, что это черты самого скульптора, смотревшего на себя в зеркало, которое, по словам Бальдинуччи, держал для него сам кардинал Маффео Барберини. С моря этот город выглядит потрясающе. В центральной апсиде собора находится кафедра Святого Петра, также созданная Бернини. Плащ святой лег мягкими складками и превратился в облако.
Скульптора изображает библейского героя Давида, готового швырнуть камень в Голиафа. Нечего козырять крупными планами. Констанцу, как прочла в архивах историк искусства Сара Макфи, также приговорили к тюремному заключению по обвинению в прелюбодеянии и блуде.