Автопортрет Репина Описание

Жизнь и творчество художника Ильи Репина, описание

Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. После проведения нескольких терактов народовольцами (Засулич, Соловьёв), преследования властей усилились. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». К картинеРепин написал пятьдесят этюдовпортретов и эскизы. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140.

Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». 1879-1885». Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения.

1. Описание картины Ильи Репина «Автопортрет»
2. Доклад: Автопортрет Репина 1878 года
3. Русский мир в портретах работы Ильи Репина
4. Илья Ефимович Репин – биография и картины
5. Илья Репин: любовь к разнообразию

1892Холст, масло, 114 x 67Государственная Третьяковская галерея» (1892).

Иногда же «состояние» портретируемого, его поза, жест, действие приобретают в той или иной мере самостоятельное значение и портрет в конце концов перерастает в жанровое изображение. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Отец ударил своего сына жезлом в висок.

1. Картины Репина с названиями история создания, сюжет
2. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
3. Автопортрет Репина 1878 года – Искусство
4. История отечественного государства и права
5. Экономическая теория, политэкономия, макроэкономика

Он выступает как портретист, мастер бытовой и исторической картины. Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. Преобладание того, что мы называли живописным началом в графике, несомненно. енинградскийгосударственныйуниверситетим. а. с. Репина 1878г» – 7 – «Автопортрет И. Е.

Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Здоровье шло наубыль. В Москве деловые отношения, сложившиеся между Репиным и Третьяковым, постепенно переросли в дружеские. Исследователи не раз обращали внимание на то, что на фоне своих полотен Репин не выглядел великаном. Среди его учеников, . Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229.

В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Таковы «Протодьякон» (1877) и «Горбун» (1881, ГРМ), портреты, связанные с картиной «Крестный ход в Курской губернии» (1880—1883, ГТГ2). Они предстают в полотнах – Под конвоем (1876, ГТГ), Арест пропагандиста (1880-1889, ГТГ), Отказ от исповеди (1879-1885, ГТГ) и Не ждали (1884, ГТГ). В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Да ведь это целая огнедышащая гора.

Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Всё активнее начинают выступать приверженцы методов террора. Сколько жертв надо принести в пользу общей гармонии. Через год он переехал жить к ней на дачу «Пенаты» в местечке Куоккала на Карельском перешейке, в двух часах езды от Петербурга. 1876«Арест пропагандиста»1880-1889, 1892Дерево, масло. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Какая трудная вещь – кончить картину.

1. Охрана природы, Экология, Природопользование
2. Международные экономические и валютно-кредитные отношения
3. История государства и права зарубежных стран
4. Менеджмент (Теория управления и организации)
5. Уголовное и уголовно-исполнительное право
6. История политических и правовых учений
7. Маркетинг, товароведение, реклама

В. А. Репина с детьми идет по меже. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем.

Но для него, как и для народников, как и для подавляющего большинства русской интеллигенции, понятия «крестьянство» и «народ» были синонимами. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50.

• Микроэкономика, экономика предприятия, предпринимательство
• География, Экономическая география
• Государственное регулирование, Таможня, Налоги
• Экономико-математическое моделирование
• Компьютеры и периферийные устройства
• Арбитражно-процессуальное право

Силу человеческого духа увидели в картине современники. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Силучеловеческого духа увидели в картине современники. О картине появилось многостатей в периодической печати. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ.

18791885». В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253.

1. Конституционное (государственное) право зарубежных стран
2. Конституционное (государственное) право России
3. Искусство, Культура, Литература
4. Гражданское процессуальное право
5. О жизни и творчестве выдающихся художников

В том же году Илья Ефимович уходит от передвижников, обвиняя Товарищество в бюрократизме. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. С ним остаются две старшие дочери Вера и Надя, а младшую, Таню и сына Юрия берет мать. Что за людская мозаика со всех концов России" писал В. В. В этом проявилось общее увлечение живописностью, свойственное в те годы искусству Репина. Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт.

Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Мысль о служении интеллигенции народу, «отдаче ему долга» были для Репина естественным и закономерным следствием его представлений о назначении искусства, роли художника. Еслимы посмотрим на «Автопортрет И. Е. Л. Н. Толстого».

• код для вставки на сайт или в блог
• Информация – Культура и искусство
• Картины Репина (фото) с названиями

То обстоятельство, что портрет сделан кистью, само по себе вносит в него мягкость и своеобразную «красочность». Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. В отраженной художником в картине «Не ждали» гамме психологических реакций на событие — изумления, недоверия, радости — безусловно доминирует немой диалог взглядов матери и возвратившегося из ссылки сына. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Можно привести ещё несколько примеров «живописной графики»такого рода.

Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83.

Контур предельно прихотлив, свободен, но вместе с тем ощущениеобъёма, в нём заключённого, не исчезает. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Репин не слишком горевал о ней – в то время он уже почти ее не помнил. «Отказ от исповеди» – 9 – Многообразные явления современной художнику жизни, богатство народных типов и характеров находят яркое отражение в творчестве Репина и воплощаются в своеобразную художественную летопись эпохи. Далее художник не раз обращается к образу революционера.

Летом 1870 года Репин вместе с братом и друзьями-живописцами Фёдором Васильевым и Евгением Макаровым отправился на Волгу. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. В лучших своих портретах — В. В. Стасова, Л. Н. Толстого, М. П. Мусоргского Репин достигает жизненной полноты и многогранности характеристики благодаря удивительной композиционной изобретательности и активности изобразительных средств, чуждых пристрастия к какой-либо одной манере: она всегда сообразуется с «манерой» — повадкой, осанкой, темпераментом — портретируемого лица. Рассматриваемая работа относится к последней категории портретов-жанров.

Третьяков»109. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. О картине появилось много статей в периодической печати. Она ушла из жизни в 1931 году55.

Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. Репин был далеко от того, чтобы исповедать политическую доктрину народников. Всё больше обострялась борьба правительства с революционерами. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Запорожцы посылают вызов врагу и смеются над ним.

Признание семьей гражданского подвига отца, брата, сына выдвигается Репиным как проблема имеющая широкое общечеловеческое значение. можно разделить на две категории: собственно портреты и портреты-жанры. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощинаневесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой. - 2 -В мае 1873 года он отправляется в путешествие по Австрии и Италии. здесь привлекает та лирическая тема сна, об интересе к которой художника говорилось выше.

На автопортрете, выполненном в 1877 году, Илья Ефимович выглядит измождённым по мнению исследователей, болезненность, которую кисть художника не сумела скрыть, — это следствие малярии, перенесённой Репиным сразу по прибытии в Москву. Автор книги мемуаров "Далёкое близкое". – 2 – В мае 1873 года он отправляется в путешествие по Австрии и Италии. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157.

Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4.

Портрет был не только ведущим жанром, но и подосновой творчества Репина вообще. В то же время рекомендацию Третьякова выбрать в качестве «модели» критика и издателя Михаила Каткова художник отверг категорически в письме Павлу Михайловичу он запальчиво пояснил, что негоже ставить «портрет ретрограда» в один ряд с Толстым, Некрасовым, Достоевским и бросать тень на «деятельность столь драгоценного музея»112.

Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. Выражено и выпукло выдвинута на первый план – нечаянность убийства. Бросаясь, схватываясь и за голову, отец выпачкал половину (верхнюю) лица в крови. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164. Судьбы детей Репина сложились по-разному.

М. Бунакову. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. Перед нами было Убиение Грозным сына. пУШКИНА. Реферат по: Мировой художественной культуре. На тему:«Автопортрет И. Е. Думаешь умрешь и все останется недомалеванным». Сильная усталость Репина тянула его на лоно природы, а обладание большой суммой денег после «Запорожцев» дает ему возможность приобрести благоустроенное имение Здравнево в Витебской губернии, на берегу Западной Двины. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Надежда, которая была младше Веры на два года, окончила Рождественские женские курсы лекарских помощниц в Петербурге, затем работала в земских больницах.

Крестьяне в избе с осуждением смотрят на арестованного. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36.

Картину приобрел Александр III. Конец восьмидесятых – тяжелые годы для Репина. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. Он писал иконы ипортреты, чтобы заработать деньги.

В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Осветив закрытую картину, он отдернул занавес. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71.

Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Он писал, что образ царевны «соответствует истории». С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Это самая феноменальная черта, чрезвычайно трудная и решенная только двумя фигурами. Чтобы как-то найти выход своим эмоциям Репин активно и продуктивно работает. Линия совершенно утрачивает строгую жёсткостьранних рисунков. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки.

Силу человеческого духа увидели в картине современники. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны.

В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58.

На нём видны противоречия разрывающие Репина в это не спокойное для России время. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Этот автопортрет является отражением его внутреннего мира. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. 1882Холст, масло, 143 x 94Государственная Третьяковская галерея» (1882) или с портретом его дочери, В. И. Репиной, на фоне осеннего пейзажа – «Осенний букетОсенний букет.

Онокончательно утверждает себя как художник огромного диапазона. Что за людская мозаика со всех концов России – писал В. В. 1879Абрамцево. Репинмечтал вернуться на родину. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75.

О картине появилось много статей в периодической печати. 1903Основополагающие художественные позиции Репина формировались в шестидесятые годы. В детские и юношеские годы будущий художник испытывал нужду и лишения. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона. Портретной живописью художник занимался на протяжении всей своей жизни, мастерство Репина в портретном жанре постоянно росло и, когда в 80-х годах XIX в. он выполнил серию портретов, заказанных ему П. М. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50.

Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Мысль о служении интеллигенции народу, «отдаче емудолга» были для Репина естественным и закономерным следствием его представленийо назначении искусства, роли художника. Рисунок датирован 25 декабря 1878 года. Помимо обаяния задушевности интимности, которыми дышит этот сугубо личный, «домашний» рисунок, он привлекает и своеобразной яркостью, чуть ли некрасочностью графического решения. К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. Картина имела успех и была приобретена за очень высокую цену – 35000 рублей. На нёмвидны противоречия разрывающие Репина в это не спокойное для России время.

Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Репина 1878 года он выглядит усталым, задумчивым, переживающим за то, что происходит в это время в стране, он даже выглядит старшесвоих 34х лет. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159.

Они жили в Пенатах в течение двух недель. Он окончательно утверждает себя как художникогромного диапазона. Репин следит за всеми процессами. Первыми учителями, направившими его талант, были чугуевские художники. Стасов (друг Репина). Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. По грязной дороге. Кроме «Смерти Чижова», «Веры с куклой на диване» о том же свидетельствует и автопортрет 1878 года исполненный тушью, при помощи кисти и пера. Сходство черт лица и выражение поразительны.

На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. а глаза Варлаамища так и следят за зрителем. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России».

От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Характеристики привилегированной части толпы — помещицы, купца, священника отмечены духом социально-критической иронии. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года.

Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890).

Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243. Что за людскаямозаика со всех концов России – писал В. В. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Репин был далеко от того, чтобы исповедать политическую доктрину народников. - 3 -В.

Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. Изображение исполнено большого, естественного очарования.

Художник вновь проявил себя мастером передавать экспрессию человеческих чувств. «Запорожцы» впервые были экспонированы на юбилейной выставке художника в 1891 году. На территории России, Украины и Белоруссии сегодня существуют четыре музея-усадьбы Репина, самой известной из которых является усадьба Пенаты, в которой Репин прожил около трёх десятилетий. На свой «страх ириск» в 1863 году Репин приехал в Петербург, как раз в то время, когдагруппа учеников, возглавляемых И. Н. Посетив Вену, Венецию, Флоренцию, Рим и Неаполь, художник снял квартиру и мастерскую в Париже57.

Можно предложить, что замысел, композиция, «колорит» рисунка целиком подсказаны Репину опытом его работы над живописными произведениями. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Нет сомнения, что и в творчестве Репина 70-х годов отразились какие-тостороны народнических представлений и взглядов, хотя и в весьма своеобразной форме. Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125.

Крамским, выступила с протестом противметодов академического преподавания. На первых порах Репины жили под одной крышей с родителями мужа3 позже, скопив денег на торговле лошадьми, глава семьи сумел поставить просторный дом на берегу Северского Донца. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. В 1887 году он расходится с женой.

Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра.

Уехав лечиться за границу, она в 1914 году умерла. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Крамским, выступила с протестом против методов академического преподавания. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека».

Меняется их тактика. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Репин скончался. Репин дважды подавал прошения об отставке.

В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Зановоотстроенный дом с мастерской был назван им "Пенаты". Забелина, писателя И. С. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167.

Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. Они неразрывно связаны со всеми произведениями, точнее, замыслами на крестьянскую тему, которые в большом количестве создал Репин в течение своего «чугуевского года». Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам.

Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. Если мы посмотрим на «Автопортрет И. Е. В Рисовальной школе при Бирже он встречается с И. Н. Крамским, который сразу заметилталантливого юношу и стал его другом и наставником на долгие годы, а Артель Крамского, возникшая в 1865 году в Петербурге сыграла большую роль в формировании и развитиихудожника. В 1864 году Репин поступает в Академию художеств и в 1871 году блестяще заканчивает ее конкурсной картиной Воскрешение дочери Иаира. Достоинство репинской конкурсной программы – умение переосмыслить традиционные академические законы коренным образом. Имя Репина стало широко известным после написания картины «Бурлаки на Волге» в 1873 г. Никогда еще горькая судьба вьючного людского скота не представала перед зрителем на холсте в такой страшной массе, в таком громадном пронзительном аккорде. Среди его учеников, .

Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Глубокий и верныйанализ – не только психологический, но и социальный – в соединении с ощущениемжизненной достоверности, непосредственной выхваченности героев из самойдействительности и составляет главную отличительную особенность крестьянскихпортретов Репина 70-х годов («Мужичок из робких», «Мужик с дурным глазом»). Изобразительной форме этих произведений свойственна живописная мощь, умениевыразить определённые свойства характера именно в цвете, в разнообразии самойфактуры, особенностях мазка («Протодьякон»).

Однако сил оставалось все меньше. В летние месяцы, когда художник уезжал на этюды в Здравнёво, ученики следовали за ним227228. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой. Крамским, выступила с протестом против методов академического преподавания.

Долго все стояли молча, потом заговорили, бросились, поздравляли Илью Ефимовича, жали руку, обнимали». «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года»1885 г. Холст, масло. В 1925 году Репин надеялся, что сумеет выбраться на выставку собственных картин, организованную в Русском музее, с воодушевлением сообщал, что вместе с детьми Верой и Юрием собирается побывать ещё и в Москве, посетить Румянцевский музей и Третьяковскую галерею. В результате появляется картина «Ратник XVII века» (1879), а вскоре и более значительная картина «Царевна Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре» (1879). «Царевна Софья Алексеевна»1879Холст, масло 201, 8 х 145, 3Государственная Третьяковская галереяМоскваУчитель и друг Репина Крамской отнесся к новому творению художника весьма одобрительно. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой.

О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. Америка—Франция—Россия.

Государственного Совета, во главе с царем и членами царствующего дома. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Имя Репина стало широко известным после написания картины «Бурлаки на Волге» в 1873 г. Никогда еще горькая судьба вьючного людского скота не представала перед зрителем на холсте в такой страшной массе, в таком громадном пронзительном аккорде. В "Пенатах" стала хозяйкой старшая дочь Репина Вера.

Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Ибо в доме Репина потчевать друзей было принято сеном. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62.

В «Аресте пропагандиста» (1880–1889) главный герой – молодой революционер, схваченный полицией. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». – 3 – В стране нарастала революционная ситуация.

Стасов (друг Репина). Изображённый Репиным человек всегда как бы сам говорит о себе. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков.

Он вступает в ряды Товарищества передвижных выставок и в 80-е годы становитсяведущим художником среди передвижников, автором многофигурных исторических и жанровых композиций, блестящим портретистом. 70-е годы для Росси были временем бурного роста новых общественных отношений, сложного и противоречивого процесса, когда в борьбе с остатками прежнего крепостнического укладаформировались основы буржуазно-капиталистического строя. Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. Другой упрёк прозвучал от Николая Верхотурова, заметившего, что иные профессора живут в огромных квартирах, тогда как у их питомцев порой не хватает денег даже на обед162. За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей.

Широкое, свободное письмо, сила типизации делают этюдыпортреты вершинойживописного мастерства Репина. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. В письмах к Стасову, Крамскому, Третьякову он делится мыслями об искусстве, восхищается Микеланджело, колористическим совершенством произведений Веронезе, Тициана, Тинторетто, увлекается портретами Веласкеса и Рембрандта. В Париже Репин много работает, пишет этюды, а также картины Парижское кафе (1875, частное собрание, Стокгольм) и Негритянка (1875, ГРМ), создает на былинный сюжет полотноСадко (1876, ГРМ). Подлинный расцвет творчества Репина начинается с момента его возвращения на родину в 1876 году. Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. Силу человеческого духа увидели в картине современники. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103.

В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. В Париже Репин много работает, пишет этюды, а также картины Парижское кафе (1875, частное собрание, Стокгольм) и Негритянка (1875, ГРМ), создает на былинный сюжет полотно Садко (1876, ГРМ). Только в 1913 году шедевр увидели зрители. Не менее известно полотно «Запорожцы, сочиняющие письмо к турецкому султану» (1878–1891).

Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. 34. 8 x 54. 6 смГосударственная Третьяковская галереяВ 1885 году Репин завершает одну из самых известных картин «Иван Грозный и сын его Иван». А вот Стасов утверждал, что данная тема «не в характере дарования Репина, ему свойственно писать лишь то, что он видит в действительности Он не драматик, он не историк». Еще в 1876 году в Чугуеве художник задумал картину «Крестный ход в Курской губернии».

Горделивая уверенность в своих силах присуща участникам изображенной сцены. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Репин был далеко от того, чтобы исповедать политическую доктрину народников. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. На свой страх и риск в 1863 году Репин приехал в Петербург, как раз в то время, когда группа учеников, возглавляемых И. Н. Этот автопортрет является отражением его внутреннего мира. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». Минута и отец в ужасе закричал, бросился к сыну, схватил его, присел на пол, приподнял его к себе на колени и зажал крепко, крепко одною рукою рану на виске (а кровь так и хлещет между щелей пальцев), а другою, поперек талии, прижимает к себе и крепко, крепко целует в голову своего бедного (необыкновенно симпатичного) сына, а сам орет (положительно орет) от ужаса, в беспомощном положении.

Глубокий и верный анализ – не только психологический, но и социальный – в соединении с ощущением жизненной достоверности, непосредственной выхваченности героев из самой действительности и составляет главную отличительную особенность крестьянских портретов Репина 70-х годов («Мужичок из робких», «Мужик с дурным глазом»). Она напоминала блеклое растение, которое всегда в тени. Но для него, как и длянародников, как и для подавляющего большинства русской интеллигенции, понятия «крестьянство»и «народ» были синонимами.

Крамским, выступила с протестом против методов академического преподавания. Картина написана так, чтобы зритель внимательно и подробно рассматривал ее, разглядывал детали, отдельные типы, выражения лиц, отдельные эпизоды, сцены и другие подробности. «Крестный ход в Курской губернии»1880-1883Холст, масло 175 х 280Государственная Третьяковская галереяМоскваТакже в Чугуеве Репин написал свою первую картину на революционную тему – «Под жандармским конвоем» (1876). По всему дому были развешаны предупреждения: "Не ждите прислугу, ее нет". Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Чтобы как-то найти выход своимэмоциям Репин активно и продуктивно работает.

Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией».

Репина 1878 года»Выполнил студент 1-го курсаФ-та ЕГиТ: Шамшутдинов К. Р. Проверила: К. и. н. 1880С переездом в Москву у Ильи Ефимовича проявляется интерес к русской старине.

Художник талантливо показал одиночество героя среди людей, во имя которых он отдал свою свободу. Под конвоем. О картине появилось много статей в периодической печати. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Над этой картиной Репин работает долго, тщательно отбирая типажи. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133.

О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. Третьяков, но по распоряжению Александра III был вынужден держать ее в закрытом хранении.

Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Первыми учителями, направившими его талант, были чугуевские художники. Как и в «Бурлаках на Волге», но в более масштабной форме, здесь проявилось великое умение Репина чувствовать и передавать стихийную жизнь массы, толпы людей, не теряя при этом индивидуального, портретного своеобразия каждого лица. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». Илья Ефимович Репин был первым художником, который изобразил революционеров-народников.

Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Расцвет творчества Репина пришёлся на 1880-е годы.

Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»).

В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей. Что за людскаямозаика со всех концов России» – писал В. В.

Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. Репина увлекала идея благородной миссии, которую приняли на себя запорожцы, создавшие народный рыцарский орден, поставивший целью защитить свободную жизнь своих братьев и сестер. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану»1880-1891гг. Холст, масло 217 x 361Государственный Русский музейСанкт-ПетербургСоздание такого сложного, многофигурного произведения потребовало от художника больших усилий. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Стасов (друг Репина). Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку».

Конец 1877 года ознаменовался «процессом 193-х», участники которого обвинялись в революционной пропаганде. Это графический лист, выполненный так, как если бы художник работал красками. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина». Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости».

Нордман несколько раз сбегала и возвращалась. По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. Репина 1887г» – 8 – На Автопортрете И. Е. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. Так же, как в «Чижове», штрихи, обозначающие складки, наносятся поверх растушки. Вот она вещь в уровень таланту. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. Он значительно расширяется.

Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. Изобразительной форме этих произведений свойственна живописная мощь, умение выразить определённые свойства характера именно в цвете, в разнообразии самой фактуры, особенностях мазка («Протодьякон»). Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Они предстают в полотнах "Под конвоем" (1876, ГТГ), "Арестпропагандиста" (18801889, ГТГ), "Отказ от исповеди" (18791885, ГТГ) и "Не ждали" (1884, ГТГ).

В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. До 1907 года Илья Ефимович иногда бывает в своей мастерской под Петербургом, а затем безвыездно живет в «Пенатах». За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252.

1877Холст, масло, 125. 5 x 97. 5Государственная Третьяковская галерея». Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Что за страшный размах кисти, какая благодатная ширь. »«Мужичок из робких» и «Протодьякон» были выставлены Репиным на Шестой передвижной выставке в 1878 году. Летом 1878 года Репин проводит в Абрамцеве у Мамонтовых.

Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Репина. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183.

Последние тридцать лет жизни художник прожил в Куоккале. В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: братахудожника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой. Эту точку зрения выразил прокурор святейшего синода Победоносцев, который в докладе царю Александру III сообщил, что это картина, «оскорбляющая у многих правительственное чувство». Картину купил П. М. Художник принимал ее назад все холоднее – любовь заканчивалась. Крепость и ясность композиции подчеркивается плавным ритмом линий тела и складок подушки.

Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. – 6 – «Автопортрет И. Е. Первыми учителями, направившими его талант, были чугуевские художники.

Конца не предвижу: туго идет. В его дом каждую среду съезжались гости. Стасов (друг Репина). Общение с прежними друзьями было только заочным.

Он пишет 7 марта 1889 года Н. В. Отдохнувший, он создает в 1892 году прекрасный портрет дочери Веры – «Осенний букет» и дочери Нади в охотничьем костюме с ружьем. «Осенний букет»1892Холст, масло. Репина Репин Илья Ефимович Великий русский художник, художник, мастер жанровой и исторической картины, портретист.

---