Архитектура Северного Возрождения

Архитектура эпохи возрождения (Ренессанс) ( )

Бавона в Генте. Архитектура служила мощным орудием, с помощью которого католическая церковь подчеркивала свое значение и силу. Названия столетий: дученто (XIII в. ) — Проторенессанс, треченто (XIV в. ) — продолжение Проторенессанса, кватроченто (XV в. ) — Ранний Ренессанс, чинквеченто (XVI в. ) — Высокий Ренессанс. Мир небесный представлен музицирующими ангелами, фигурами Бога, Марии и Иоанна Крестителя. Дюрер сопроводил портрет надписью: «Я, Альбрехт Дюрер, нюрнбержец, писал себя так вечными красками. » Несомненно, этому портрету он придавал особое значение.

Вместо привычного равномерного контура он использует штриховку, утончение и утолщение линий. К известным памятникам этого рода принадлежит здание Канцелярии городского суда в Брюгге (1534—1537 гг., строитель — архитектор Христиан Сиксденирс). Начало нового этапа в развитии искусства Германии относится к 1430-м гг. Но на рубеже XV-XVI вв. Верхняя часть завершалась особенно сильным карнизом иногда значительно выступающим (палаццо Питти во Флоренции, 1458 г. палаццо Строцци, 1489 г. палаццо Гонди, 1490 г. ). Главное содержание перемен – изменение мировоззрения.

Иеронима видели писателя-гуманиста, ученого новой ренессансной эпохи. Вместе с тем искусство ренессанса во Франции носило глубоко своеобразный характер. Чрезвычайно интересная готическая скульптура переходит в маньеристское украшательство, почти не задерживаясь на ступени Ренессанса.

Бёрбеджи первоначально арендовали место, на котором был построен «Театр», на 21 год. Эпоха Возрождения – блестящий этап в развитие французской культуры и искусства. Поэзия же опережала, стихи Сакса и Лютера были известны всем.

Архитектура эпохи возрождения (Ренессанс)

За несколько лет до своей ранней смерти Брейгель преподал глубокий урок «знатокам» искусства, своим современникам и зрителям будущего. Примером подобного решения может служить площадь в Гауде.

Когда правителем стал герцог Альба, в стране установился режим кровавого террора. интеллигенция. Здесь можно увидеть смешение разных школ – немецкого барокко, готики (библиотека и зал Короля) и Ренессанса (северная и восточная части замка).

Что касается традиций готики, то они сохранялись, особенно в церковном строительстве, еще долгое время, продолжая существовать даже в 17 в., часто в своеобразном слиянии с формами барокко и классицизма. На этом портрете мы видим художника в самом расцвете творческих сил. На переднем плане изображен лев, более похожий на лежащего тут же старого, доброго пса. Главными центрами искусства были Антверпен, Нюрнберг, Аугсбург, Галле, Амстердам. Логическим завершением цикла стала картина «Корабль дураков».

Живопись эпохи северного возрождения

Второй жанр, который породило Северное Возрождение, это бытовые сценки. Выгоды деревянной конструкции эффективно использовались для некоторого увеличения площади помещений в верхних этажах за счет нависания их над нижними. В 1547 году вышел первый французский перевод Витрувия. Художник -- это искатель истинных образов, мыслитель -- искатель истинных идей.

Куда держит он путь. Возрожденческая литература в Германии опиралась на средневековые традиции мейстерзингеров. Произведение написано на двух досках, в левой – на передний план Дюрер выдвинул не чтимого особо католической церковью Петра, а Иоанна — апостола-философа, наиболее близкого мировоззрению самого Дюрера. Наряду с этим для фасадов Лувра характерно очень широкое применение декоративной скульптуры с многочисленными аллегорическими изображениями. Именно такой и была жизнь великого нидерландского художника Питера Брейгеля.

Особое значение ратуши в Антверпене заключается также в том, что строитель ее сумел в ренессансных формах воплотить издавна установившиеся в нидерландских постройках общие композиционные принципы, дав новое творческое претворение мотивам, характерным для готической стилевой системы. Это становится возможным при сочетании идеального образа с конкретно-индивидуальным прототипом. Написал около 5 тыс. 1440—1494), который сочетал опыт предшественников и достижения итальянских живописцев. Большое значение в экономике страны имело интенсивное сельское хозяйство.

Применение кирпича в сочетании с белым камнем сообщает фасаду большую выразительность. Это, прежде всего братья Лимбурги и скульптор К. Слютер. Зима (все — Вена, Музей истории искусства) и Жатва. Смелость художественных приемов сочеталась в гравюрах Дюрера с богатством содержания.

Там он находил для себя отдых и отраду. Новый классический стиль начинает проникать в здания общественного характера. Наполеон Бонапарт, также предпочитавший жить именно здесь, называл его «домом столетий истинным жилищем королей». По распоряжению Франциска I в 1528 г. архитектор Жиль Лебретон реконструировал средневековые постройки и возвёл новые корпуса. Глядя на этот портрет, современники сразу же говорили: «Это Христос». Высокое одухотворение, подлинная сила духа отличает каждое лицо.

Презентация по МХК Ренессанс в архитектуре Северной Европы – презентация

15). Пространственный размах площади в сочетании с исключительно щедрой декоративной отделкой каждого здания придает этим ансамблям очень большую привлекательность.

Наряду с Лютером он может считаться создателем современного немецкого языка.

Подобное решение вносит в композицию фасада необходимую логику и единство. Они излишне хрупки, но на них роскошные модные платья, прекрасные прически.

Представители изобразительного искусства и архитектуры Северного Возрождения

Интерес к новому стилю постепенно усиливался. Каноническим типам апостолов Дюрер придал глубоко индивидуальную характеристику, не лишив их вместе с тем синтетичности, обобщения, что всегда было одной из задач Высокого Возрождения. Сюда же можно отнести и портрет матери. Большие, пышные и сложные по формам ворота вели на парадный двор, с трех сторон ограниченный жилыми корпусами. ратуша в Ауденарде, архитектор Хендрик ван де Педе (рис.

Большое внимание уделялось созданию силуэтов зданий и поражающих воображение перспектив. Число церковных и королевских заказов в Англии времен Реформации было весьма ограниченно. Интересным примером деятельности автора будет Вилла герцога Мантуи. Бавона (так называемой Большой церкви) в Гарлеме (конец 15 — начало 16 в. ), завершенная в 1520 г. По голландской традиции она поставлена над средокрестием и сооружена из дерева, что в сочетании со сложной архитектурной разработкой придает большую легкость четырем ее восьмигранным ярусам, увенчанным ажурной луковичной главкой. Сооружение ратуши окончательно завершило формирование центра города.

Однакоспецифика видение мира Альбрехта Дюрера состоит в поисках возможности как можно объективнее отразить мир, ему был чужд итальянский возрожденческий идеализирующий реализм, он хотел добиться от живописи и рисунка полной достоверности. На эскизе и на «Длинном пейзаже» Лондона Вацлава Холлара (1647) «Глобус» показан в виде круглого здания c башнями. Во многих сооружениях, строительство которых продолжалось многие десятки лет. Наиболее известен Аннибале.

Главное творение ван Эйка- грандиозный Гентский алтарь — полиптих (т. е. Стена насыщенна украшениями, но не перегружена ими. Как и все другие театры в Лондоне, «Глобус», восстановленный после пожара в 1614 году, был закрыт в 1642 г. пуританами. Рядом с пальмами – апельсиновые и лимонные деревья. По разнообразию сюжетов, широте восприятия действительности Дюрер является типичным представителем Высокого Возрождения.

Это грандиозные торговые ряды, которые воспринимались как свидетельство его экономической мощи, с возвышающейся над ними громадной башней городского колокола (беффруа), традиционным символом городских вольностей. Очень большая по размерам, она вытянута вдоль одной из сторон главной площади города.

Нижний этаж ратуши решен в виде арочной галереи — мотив, также восходящий к прославленным зданиям средневековых городских торговых рядов Ипра и Брюгге, но здесь приобретший иное содержание поскольку торговых помещений в ратуше не было, аркада нижнего этажа выполняла в основном декоративно-представительные функции. Сейчас показ спектаклей идёт каждое лето (с мая по октябрь).

Дюрер, всю жизнь носивший тонкие шелковые перчатки, в мастерской рук никогда не жалел. «Знаток» искусства слеп духовно, но богат. Нижний рустованный этаж имеет три простых арочных проема. Образ вселенной создают 12 изображений на наружных створках полиптиха (в закрытом виде) и 14 на внутренних (в раскрытом виде) – небесные сферы, населенные небожителями и земля с се далями, лесами, долинами и горами.

Увидено в жизни, а потом переосмыслено фантазией художника. Превосходя высотой своей башни монументальные церковные сооружения, ратуша играла решающую роль в формировании центра Брюсселя не только в эпоху Возрождения, но и в последующие столетия.

Но на рубеже XV-XVI вв. Возрожденческая литература в Германии опиралась на средневековые традициимейстерзингеров. Сам термин «Возрождение» («rinascita») принадлежит историку искусства Джорджо Вазари.

Архитектура раннего возрождения

К сожалению, не сохранилось даже намеков на то, как сам автор объяснял свой замысел. В одном из трактатов Дюрер приводил такое изречение: «От постоянного упражнения разума расходуется самая тонкая и чистая часть крови и рождается меланхолический дух». Его огромные глаза неотступно и пристально смотрят прямо на нас.

Но немецких художников привлекали иные стороны жизни, чем итальянцев. Снаружи здание выглядело как куб с выступающими ризалитами апсид. 3, 18). В картине «Нидерландские пословицы» воссоздана народная мудрость, послужившая основой для сюжета: «Лень – ловушка дьявола», «Ни одна мельница не мелет водой, которая уже утекла», «Каждую селедку следует вешать за собственные жабры».

Архитектурные формы боковых частей фасада отличаются ясностью и простотой. Характерные черты стиля ренессанс. 1504 — 1570), положившие начало французской школе Фонтенбло.

Ведущее место среди них в этот период занимал Д. Браманте (1444 – 1514). обнаруживались чрезвычайно сильно выраженные светские элементы. Из-за чрезвычайно больших размеров сооружения и несколько измельченного масштаба статуй фасадная скульптура утрачивает свою самостоятельность и воспринимается в качестве своеобразного декора.

Архитектура высокого возрождения

И все же ни бургундское господство, ни изменения в международной торговле не могли серьезно подорвать экономической мощи Нидерландов и воспрепятствовать поступательному развитию зарождавшейся здесь новой прогрессивной культуры. В его картинах отражается активная деятельность людей, не имеющая никакого смысла. Мыслитель способен проникнуть за пределы чувственного мира в замыслы Творца.

К наиболее известным из них принадлежит портал Старого монетного двора в Дордрехте, который восходит к итальянским образцам, монументальный камин в Зале эшевенов ратуши в Брюгге (1528—1531) работы мастера Ланселота Блонделя и камин Зала Совета в городе Кампене (1543—1545), также в изобилии украшенный скульптурой, но отличающийся большим изяществом и чистотой стиля. Множество деталей, некоторая манерность нейтрализовались удивительной красотой колорита. Примерные хронологические рамки эпохи — начало XIV— последняя четверть XVI веков и в некоторых случаях — первые десятилетия XVII века (например, в Англии и, особенно, в Испании). Это двухэтажная постройка с широкими окнами по трем осям, с трехъярусным фронтоном. Итальянские архитектурные памятники раннего Возрождения находятся в основном во Флоренции среди них— элегантный и вместе с тем простой в техническом решении купол собора Санта-Мария-дель-Фьоре (1436) и палаццо Питти, созданные Филиппо Брунеллески, определившим вектор развития архитектуры Ренессанса палаццо Медичи-Риккарди, построенный Микелоццо ди Бартоломео, палаццо Строцци Бенедетто да-Майяно и Кронака, палаццо Гонди (Джулиано да-Сан-Галло), палаццо Ручеллаи Леона Баттиста Альберти.

Позднее лидером стал Амстердам. известны: Дом свободных корабельщиков в Генте (1530—1531 гг., архитектор X. ван ден Берге), Дом Лосося в Мехельне (1530—1534 гг., архитектор Ян Борреман), а также Дом гильдии стрелков в Антверпене (рис. Брейгелю принадлежит немало картин на евангельские сюжеты. Сказочный единорог пьет из одного источника вместе с ланью и коровой. не сохранились и реконструируются на основании косвенных данных. Со вступлением на папский престол Юлия II (1503) центр итальянского искусства из Флоренции перемещается в Рим, папа привлёк к своему двору лучших художников Италии. Крупнейшим среди них был Якоб Дюбрек, строитель замка Бинхе для правительницы Нидерландов Марии Венгерской (начат в 1545 г. ) и охотничьего замка Мариэмонт.

Итаяьянская храмовая архитектура Раннего Возрождения

В этом городе у Эразма сложились дружеские отношения с типографом И. Фробеном, ставшим его главным издателем. Но не исключают и влияние на его творчество алхимии, астрологии, чёрной магии.

Это живописная трехэтажная постройка, в плане приближающаяся к квадрату (главный фасад расчленен семью оконными осями, боковые — шестью). Автором этого произведения был утрехтский скульптор Колейн де Ноле. Эти продуманные, тщательно сбалансированные композиции с плавно чередующимися пространственными планами – первые "чистые" пейзажи в истории европейского искусства. Лучшие работы Дюрера в этом жанре – «Портрет Освальда Креля», «Портрет молодой венецианки», «Портрет матери», «Портрет молодого человека», «Портрет Хиеронима Хольцшуэра», «Портрет Эразма Роттердамского».

Архитектура Возрождения или Ренесанс стиль архитектуры

Глубоким трагизмом наполнены многие картины Брейгеля. В храмах модулем часто является ширина пролёта нефа.

Автор этого произведения — утрехтский скульптор Колейн де Ноле. Главными центрами искусства были Антверпен, Нюрнберг, Аугсбург, Галле, Амстердам. Однако самой интересной и захватывающей картиной Альтдорфера остается«Битва Александра с Дарием» (1529 г. ) Батальной сцене на земле вторят чрезвычайно выразительные тучи, борющиеся с солнцем Картина наполнена множеством декоративных деталей, колоритна, восхитительна по живописному мастерству К тому же это одна из первых написанных маслом батальных сцен. 11).

Художник видит мир духовным зрением, но он беден. Оживилась строительная деятельность в Париже. Среди сооружений этого типа в 15—16 веках известны сохранившиеся в городе Мехельне (Малине) Дом цеха рыбаков (архитектор Ромбоутс Кельдерманс, умер в 1531 г. ) и Дом лосося (1530), а также Дом гильдии стрелков в Антверпене. Очень большая по размерам, она занимает одну из сторон главной площади города.

XV в., а Высокий Ренессанс изживает себя уже к 30-м гг. На них печать глупости, дурашливого веселья, бессмысленного внимания. До середины XVI в. позиции позднеготической архитектуры оставались еще очень сильными. В целом это сооружение воспринимается не только как здание городского совета, но как памятник могущества Антверпена, важнейшего торгового центра, как свидетельство величия Нидерландов в период их общего подъема. Первым художественным руководителем современного театра «Глобус» в 1995 году был назначен оскароносный актёр Марк Райлэнс. Под Anchor Terrace могут быть и другие остатки театра, но терраса XVIII века внесена в список исторических ценностей и, следовательно, не может быть исследована археологами.

Большинство картин имеет ярко выраженный аллегорический смысл. Немецкий скульптор эпохи Возрождения Тильман Рименшнейдер с 1483 работал в Вюрцбурге. Собственно Возрождение началось в Германии на рубеже 15 и 16 вв. Здесь сильнее выражена сама стена в гладкой каменной кладке нижнего этажа, в подчиненных стенной плоскости рустованных пилястрах, красиво расчленяющих верхний этаж. ак художник Леонардо исполнил в Милане два произведения имеющих первостепенное значение, — «Мадонна в скалах» (заказана в 1483 г. ) и «Тайная вечеря» — в трапезной монастыря Санта-Мария делле Грацие (1495—1497), а также несколько портретов.

План базилики происходил от римских залов собраний. В XIII—XIV вв. Но характерные для правящих классов Бургундии феодально-консервативные тенденции пришли в резкое столкновение с интересами экономически сильных и обладавших полнотой самоуправления свободных городов Нидерландов. Иной характер носит архитектура центральной части фасада. Янса (ок. Вслед за тем в Нидерланды выписываются итальянские (или учившиеся в Италии) архитекторы, которые сооружают главным образом дворцовые постройки правителей и дома для знати. Все более важным материалом становятся строительные растворы.

Ренесанс стиль архитектуры фото

Строителем ее был крупнейший нидерландский архитектор 16 столетия Корнелис Флорис. Он следовал стилю Высокого Возрождения, который в самой Италии уже вытеснялся барокко. Он уже много повидал и многое знает, он одержим своей любимой работой. Одним из характерных ранних памятников этого направления может служить так называемый корпус Франциска I в замке в Блуа (1515--1525), особенно показателен его известный дворовый фасад с замечательной открытой винтовой каменной башней -- лестницей. В 15 и даже 16 вв.

Разумный человек отходил от нее в глубоком раздумье об истинных ценностях жизни. С одной стороны, выступали феодальные правители отдельных областей — графы Фландрские, герцоги Брабантские, графы Голландские вместе с подчиненным им дворянством, с другой — богатые торговые и промышленные города, уже к XIII в. достигшие огромного экономического значения и сумевшие в длительной упорной борьбе добиться права на самоуправление. Но прошло несколько веков и непреходящие ценности древней Эллады вернулись в Европу.

120 м) башней западного фасада, верхняя часть которой, составленная из сложно профилированных устремленных ввысь вертикалей, увенчана шпилем своеобразного рисунка. Гармоничная классическая архитектура Иниго Джонса (1573-1652 гг. ) сильно отличалась от ограниченного в основном декором стиля Возрождения, который был характерен для английской архитектуры XVI в. Джонс сам побывал в Италии и в деталях изучил архитектуру Ренессанса, в особенности работы Андреа Палладио. Где закончится его бесконечное странствие. Архитектурный язык Высокого Возрождения стал более монументальным и продуманным. Как и первый «Глобус», сегодняшний театр имеет выступающую сцену, которая выдаётся в огромный круглый двор, окружённый сидячими местами на трёх круто наклонённых ярусах.

Впервые этот принцип проявляется в здании Альберти— Базилике ди Сант Андреа в Мантуе. Но архитектура ренессанса выразилась не просто в заимствовании архитектурных форм античности. По углам последней расположены ратуша, церковь, госпиталь и гостиный двор.

Он используется и в конструкциях и в элементах оформления. еще не созрели условия для осознания и практической реализации тех принципов городского архитектурного ансамбля, которые наиболее полно для своего времени были разработаны зодчими ренессансной Италии. Они плавают в причудливых водоемах, составляют невиданные, фантастические кавалькады. Из дерева конструируются стропила, карнизы и потолки, которые имеют кессоны сложной формы. 1400 – 1464), Хуго ван дер Гуса (ок. Период расцвета и поздний Ренессанс.

• Мировая художественная культура (10 класс)
• Архитектура Нидерландов эпохи Возрождения
• Архитектура Ренессанса (Эпохи Возрождения)
• Зодчество Нидерландов эпохи Возрождения
• История зарожденияСеверного Ренессанса
• Северное Возрождение и его характерные черты

В XIII – XIV вв. Самые значительные из архитектурных работ Бюллана – замки Экуан и Шантельи. Уже в нидерландской средневековой архитектуре XIII—XIV вв.

Наиболее парадными были задуманы дворовые фасады. В самом конце жизни Дюрер напишет: «Что такое красота, я не знаю». Если в эпоху средневековья жилые и хозяйственные постройки размещались отдельно, то в рассматриваемый период они объединяются в единый комплекс. В течение 1550—1560 гг. Не случайно манера письма этого мастера особенно близка к итальянской.

Стилистические тенденции в архитектуре возродили античные традиции с их стремлением к гармонии, целостности и внутренней выразительности. Ромуальда в Мехельне (Малине), церквей св. 1536). Они выступают против всякой цензуры и особенно против цензуры церковной.

Он был задуман обширным, прямоугольным в плане зданием с внутренними замкнутыми дворами. Себастьяно Серлио, непосредственно знакомый с римской архитектурой Браманте и Рафаэля, был одним из тех художников и гуманистов, которых Франциск пригласил к своему двору.

Как и в период Тюдоров, строилось мало церковных зданий, но зато было возведено несколько «домов чудес» в стиле короля Якова. Проект здания (строительство его не было закончено) был составлен в формах, близких к флорентийскому Ренессансу (рис.

1. Архитектура Возрождения (Ренессанс)
2. Искусство Северного Возрождения
3. РЕФЕРАТ Тема: «Искусство и художники Северного Возрождения
4. Архитектура: Ренессанс (Возрождение)
5. Архитектурный стиль: Возрождение
6. Северное Возрождение – Северный Ренессанс

С самого начала и через весь период Ренессанса проходит принцип художественного индивидуализма, свободного обращения к античным формам. Наиболее интересен неосуществленный проект Фрейденштадта, города в Шварцвальде, разработанный Генрихом Шикхардтом (1558-1634).

Анэ представляет собой следующий после Шамбора этап в развитии темы загородного дворца. Неоднократно перестраивавшееся здание было снесено в XIX веке и название его сохранилось ныне лишь в обширном парке на берегу Сены, около Лувра. Но почему художник дал гравюре такое название. Три очень высоких её этажа увенчаны ещё более крутой кровлей с четырьмя ярусами окон и мощными пинаклями (декоративными башенками в романской и готической архитектуре) по углам.

Возрождение или Ренессанс (фр. Эта первое ренессансное сооружение Франции, хотя и сохраняющее отдельные готические черты. 1512--1570).

1. Архитектура, живопись, скульптура Северного Возрождения
2. Особенности Северного Возрождения
3. Архитектура позднего Возрождения
4. Главные центры Северного Возрождения

Располагавшие более благоприятными природными условиями южные области (на территории современной Бельгии) отличались большей плотностью населения, нежели бедный ресурсами север. До сих пор это грандиозное здание является своеобразной визитной карточкой Брюсселя. Существовавшее в начале преобладание горизонтальных членений позже уравновешивается вертикальными вставками на фасаде в виде пилястр (скорее образ пилонов или колонн), как в палаццо Ручеллаи. Самым крупным мастером середины столетия был Рогир ван дер Вейден (ок.

Период позднего итальянского Ренессанса заложил основы для абсолютно нового направления в искусстве – стиля барокко в обоих его проявлениях – как динамическом (Микеланджело), так и классическом (Виньола). Его лучшая книга«Похвала глупости» вышла в свет в 1509 г. Лидировала среди видов художественной деятельности – как и в итальянском Ренессансе – живопись. По настойчивой просьбе американского актёра и режиссёра Сэма Уэнамэйкера новый театр «Глобус» был построен по плану елизаветинского времени. Обнаруженные фрагменты фундамента внешней стены и одной из башен (отсутствовавшей у Холлара) подтвердили гипотезу о том, что театр был в плане не круглым, но двадцати- либо восемнадцатиграным.

• Архитектура Северного Возрождения
• Архитектурная энциклопедия второй половины века
• Распространение культуры Возрождения по Европе
• Дворцы Флоренции эпохи Возрождения

Подобное расположение определяет некоторые особенности их общего композиционного решения. Ратуша на главной площади Брюсселя представляет собой иной тип гражданской постройки. Делорм тяжеловеснее и суровее Леско и Гужона. Мастер культовой и светской хоровой музыки (свыше 2000 сочинений. ).

Не в нем ли ключ к пониманию этой, согласитесь, довольно странной картины. Различные области страны были развиты неодинаково. В этих работах сосуществуют рационализм и мистика, вера в мощь человеческого гения и осознание его ограниченности.

• Общественные здания Северной Европы
• Итальянская мебель Раннего Возрождения
• Художественные стили в Западной Европе и России
• Архитектурные стили и их особенности (часть )

Более органично принципы готического и ренессансного зодчества объединены в архитектурных формах монументального двора во Дворце правосудия (бывшем дворце епископа) в Льеже (двор сооружен в 1526—1540 гг. ). Практически Ренессанс – период наступления штукатурки в архитектуре. Новые формы воспринимались им преимущественно в декоративном плане. Общеевропейскую известность Эразму принесло первое издание в 1500 «Адагий» -- собрания поговорок или крылатых слов, найденных у античных и раннехристианских писателей и рассматриваемых в качестве реликтов стародавней мудрости, наставления которой, как стремился показать Эразм, не утратили своей актуальности.

В Нидерландах проза появилась раньше, наиболее выдающимся прозаиком Северного Возрождения стал Эразм Роттердамский (1469--1536). В его картинах отражается активная деятельность людей, не имеющая никакого смысла. становится поиск идеальных пропорций человеческого тела, секреты которых он ищет, рисуя обнаженные мужские и женские фигуры (Дюрер первым в Германии обратился к изучению обнаженной натуры), суммируя их в гравюре на меди "Адам и Ева" (1504) и одноименном большом живописном диптихе (ок.

Образ человека здесь отмечен то мечтательностью и глубокой задушевностью, то суровостью и мятежными порывами, драматизмом страстей. 6). Ученые Возрождения, развивалась в средневековом мистицизме. 1435/1440 – 1482), Ханса Мемлинга (1433 – 1494) и Ханса Хольбейна Младшего (ок.

Оседлав грифонов, пантер и оленей, они скрываются под кожурой огромных плодов. Каждая страна имела свои особенности в становлении культуры Возрождения, но наиболее самобытный характер Северного Ренессанса проявился в художественной культуре Нидерландов и Германии.

Как и для мастеров Италии, рисунок стал для него важнейшим этапом работы над композицией, включающим в себя эскизы, штудии голов, рук, ног, драпировок. Он составляет проекты по мелиорации, канализации, градостроительству. В центре, на скалистом островке посередине озера, возвышается Фонтан жизни. Наиболее крупными художниками, работающими в стиле маньеризма, были Понтормо (1494-1557 гг. ), Бронзино (1503-1572 гг. ), скульптор Челлини (1500-1573 гг. ). 1, 2).

В качестве примера такого воздействия можно привести монументальную ратушу в городе Эмдене (Германия), построенную в 1574—1576 гг. 3, 4).

Между внешним обликом здания и его действительной структурой есть противоречие. В мировой живописи пейзажи Брейгеля занимают особое место ибо нет других таких изображений природы, где космический аспект мироощущения был бы гак органично слит с житейской повседневностью.

И тем не менее в смысле единства стиля это сооружение не производит впечатления органичности. Массивная кровля, отступающая от стен, как будто парит над всем зданием, которое венчает высокий фронтон с двумя обелисками по бокам. музей и галереи Каподимонте). Уже в 1490 г. Дюрер покидает Вольгемута и начинает самостоятельную творческую жизнь.

Альбрехт Дюрер». Был актером и руководителем любительской труппы. Скульптура получает художественную самостоятельность и идейную значительность. Неотъемлемо от достижений этой эпохи творчество Лукаса Кранаха Старшего (1472–1553). Во всем фасаде – от полуколонн и пилястр нижнего этажа до ажурного узора над верхним карнизом и над гребнем крыши – утонченная сдержанность, благородство, завершенность в отделке каждой детали, будто высечен из одного куска и затем тщательно отделан резцом скульптора этот фасад с безошибочно угаданными пропорциями и строгим ритмом по- разному обработанных окон, трех одинаковых по композиции выступов – ризалитов из которых средний с главным входом во дворец выделяется несколько большим богатством декора. Справа на темной стене надпись: «Это я писал с самого себя. Новый классический стиль начинает проникать в архитектуру зданий общественного характера. Наряду с иностранцами в качестве проводников нового стиля выдвигаются и местные мастера.

Рисование было, видимо, частью каждодневной жизни мастера. В очертаниях проемов и оконных переплетов долго сохранялись разнообразные готические формы, чаще других — придавленная «тюдоровская» арка и мотивы в форме трилистника. 1390 – 1441) – основоположников нидерландской школы живописи.

Наука Возрождения мало отличалась от искусства, поскольку была результатом личного творческого поиска мыслителя.

Его портреты цельны по композиции, пластичны по форме. Наивысшего политического могущества нидерландские города достигли в XIII—XIV вв. Строительными материалами в сельских местностях были камень, кирпич и дерево. Этому способствовало обнаружение остатков первоначального театра «Глобус», которые повлияли на окончательные планы и решение о расположении нового здания.

Из античной архитектуры ренессанс перенимает ордерную систему. Сюда может быть отнесен самый грандиозный собор католического мира в Кельне (начатый в 1248 г., совершенствуемый, реставрируемый и ремонтируемый до сего дня), собор в Ульме (1377–1529), а также целый ряд замковых и дворцовых сооружений.

Используются различные ордера, которые чаще всего выстраиваются в ряд в соответствии с так называемой классической соподчиненностью – от самого тяжелого дорического в нижней части к наиболее субтильному коринфскому наверху. Торговые операции Нидерландов, ставших составной частью гигантской империи, приобрели небывалые масштабы. Постройки автора наполнены декоративными элементами и расписным внутренним содержанием.

4). Это неизбежно порождало мысль о ничтожности отдельного человека и его деятельности. 1540-х гг. ) и загородный дворец в Анэ (1552--1560), сохранившийся в натуре лишь частично. Внешне он уже почти ничем не напоминает замка-крепости.

уцелели в очень небольшом количестве. Классические нормы изучались и воссоздавались для того, чтобы служить современным целям. К сожалению, образцы жилых сооружений XV—XVI вв. Его мадонны и другие библейские героини – явные горожанки и современницы художника.

Это произведение можно воспринимать как своеобразную энциклопедию жизни народа, преломленную под сатирическим углом зрения. можно разделить на три основных периода. В 1577 г. он выпустил составленный по Витрувию трактат об архитектуре. Мозер.

Иллюстрации к нему были сделаны Ж. Гужоном, написавшим и краткий вводный текст. Стремление к научному познанию мира не умаляло роли воображения. То же можно сказать и о скульптуре.

Несколько зданий муниципалитетов и гильдий XVI в. сочетают в себе характерные местные элементы с применением классических мотивов. Примером подобного решения может служить площадь в Гауде (рис. Тогда в чем же урок. Сооружение ратуши окончательно завершило формирование центра города.

Средневековая готическая традиция была здесь устойчивее ее влияние заметно сказывалось вплоть до первой трети 16 века, а в некоторых сферах творчества (архитектура, скульптура) оставалось даже преобладающим. В 1501 был написан религиозно-этический трактат «Оружие христианского воина» (1504), в котором сформулированы основные принципы эразмианской «философии Христа» (или «небесной философии»), подчеркивавшей в христианстве не обрядовую сторону, а нравственное преображение человека в соответствии с Христовыми заповедями.

Позже слово было подхвачено французами и трансформировалось в Renaissance (Ренессанс) – так еще называется этот период. Но во многих произведениях художника мы находим ответ на этот вопрос. Она лежит в своей первозданной красоте внутри прозрачной космической сферы.

Страна находилась под властью Габсбургов, которые ее беззастенчиво грабили. Она еще сохраняет связь с архитектурой, но уже не подчинена ей, как в средние века. Ренессансное палаццо — это дворец, принадлежавший частному лицу, зачастую нетитулованному.

В центральной части триптиха – волшебный «сад любви», населенный множеством обнаженных мужчин и женщин. «Шедевры искусства Северного Возрождения» «Фонтенбло – замок французских королей» «Художественные достижения нидерландских и немецких живописцев» «Ян ван Эйк – основоположник нидерландской школы живописи» «Гентский алтарь – подлинный шедевр мирового искусства» «В мире художественных фантасмагорий Босха», «Творчество Босха: фарсовый гротеск или книга великой мудрости и искусства. » «Творчество Босха и сюрреализм С. Дали» «Комическое и трагическое в творчестве Брейгеля» «Можно ли утверждать, что в творчестве Брейгеля преломляются различные стилевые направления: поздняя готика, Ренессанс и маньеризм. » «Мир природы и человека в произведениях Брейгеля» «Карнавализация» народной жизни в творчестве Брейгеля» «Дюрер – художник, достойный бессмертия» «Искусство портрета в творчестве Дюрера» «Мастерство Альбрехта Дюрера – гравера». В «Женском портрете» Рогира ван дер Вейдена художнику удалось мастерски передать едва уловимые противоречивые движения души изящной молодой дамы. В XVI в. работал один из талантливых нидерландских художников Питер Брейгель Старший (между 1525 и 1530 – 1569), которого прозвали Мужицким. Он работал во многих европейских странах. Она быстро направляется к правому углу картины.

Накаленная религиозными распрями атмосфера, ожидание пришествия антихриста и гибели мира, надежда на Божью справедливость воплотились в величайшем творении Дюрера «Апокалипсис». 22). (Л. Самой большой задачей, которую ему пришлось решать, стал проект собора св. В 1598 году владелец земли, на которой располагался «Театр», повысил арендную плату.

Главной площадью города оставалась рыночная площадь, на которой размещались ратуша, а также гильдейские и цеховые дома (рис.

На них печать глупости, дурашливого веселья, бессмысленного внимания.

Как и в готический период строительство было сконцентрировано в городах. Видимо, не по душе были Босху его время и нравы общества. Термин «Возрождение» для обозначения соответствующего периода ввёл французский историк Жюль Мишле, однако швейцарский историк Якоб Буркхардт в своей книге «Культура итальянского Возрождения» (нем. Die Kultur der Renaissance in Italien) раскрыл определение полнее, его интерпретация легла в основу современного понимания Итальянского Возрождения.

В интерьерах богатое убранство сочеталось с уютом. не оставила крупных памятников культового характера. Во-первых, в Нидерландах в отличие от Италии отсутствовала плодотворная античная традиция. Доски для обшивки применялись гладкие либо рифленые. Сохранившаяся их часть позволяет в полной мере представить себе общий замысел авторов.

Для коридоров и арочных галерей применялся крестовый свод без ребер.

Они отказались от профильных изображений, получивших широкое распространение в Италии. Подобные же издания выпускал его брат Якоб Флорис. Философской основой Северного Возрождения был пантеизм (обожествление вселенной, природы).

Вазари полагал, что дух античности, мудрость греческих философов и древнеримскую культуру. Итальянский Ренессанс шёл по пути развития светского гуманистического мировоззрения. 3), в своих сохранившихся частях представляется более раздробленной и элементарной.

Среди них – знаменитое «Распятие». Как же работал художник.

Среди сооружений этого типа в XV—XVI вв.

Папа Юлий II пригласил в Рим лучших художников Италии. Что такое меланхолия. В XVI в. расширение культурных связей с Италией способствовало распространению в Нидерландах эклектического течения «романизма», стремившегося соединить нидерландские традиции с опытом итальянского (особенно римского) Ренессанса, а затем и маньеризма. Скульптура Ренессанса возвращается к античным традициям пластики. В 1510 г. Генрих III Нассауский приказал построить в своей резиденции — замке в Бреде — галерею в духе галереи в Амбуазе (Франция). В эпоху Возрождения шедевры архитектуры, живописи, скульптуры стали именными.

В предшествующие столетия здесь сложилось определенное соотношение политических сил. Свою деятельность он начал небольшим центричным в плане храмом Темпьетто во дворе церкви Сан Пьетро ин Монторио в Риме (1502), с которого открывается новый период развития Ренессанса. Сохранился принадлежавший Джонсу экземпляр трактата Палладио «Четыре книги об архитектуре» с его пометками. Лица людей лишены каких бы то ни было чувств и индивидуальных характеристик. Важное место в застройке занимали жилые дома городского бюргерства. От городов других европейских стран нидерландские города отличало обилие каналов, нередко служивших основными транспортными магистралями. Вначале возникали сооружения, общий замысел и композиция которых -- объемная, плановая, так же, как и конструктивные приемы, были еще целиком связаны с традициями готического зодчества, но в их декоративных элементах уже явно сказывалось воздействие итальянских приемов (замок Гайон, алтарная часть церкви Петра в Кане интерьер церкви Евстафия в Париже).

Первой ратушей, целиком созданной в классических формах, была ратуша в Утрехте (1547 г. ). архитектором Антонисом ван Кельдермансом в сложных формах пламенеющей готики (рис. В это время закладываются основы развития французской теоретической архитектурной мысли.

В качестве строительных материалов для них служили камень, кирпич, дерево. Часто используется купол на парусах известный уже раньше (например, храм св. Изящнее и легче главный фасад маленького замка в Шантильи. Он опубликовал вместе с собственными комментариями творения Иеронима, автора латинского перевода Библии («Вульгаты», конец IV в. ). Первым нидерландским теоретиком архитектуры был художник и гравер Питер Кук ван Альст (1502—1550 гг. ).

На Темпьетто во дворе церкви Сан-Пьетро в Монторио (1503) Браманте вдохновили ротонды римских храмов. Портреты цельны по композиции, пластичны по форме.

Величественный ансамбль был возведен среди обширных лесов Иль-де-Франс излюбленного места охоты, вблизи «прекрасного источника» (Fontaine-Bell-Eau). Фантастический пейзаж художник населяет самыми различными реальными и воображаемыми видами животных и растений. Популярны глухие своды и купола, оставляющие много места для росписей.

Одновременно с Дюрером и вслед за ним выступила плеяда крупных художников. В 15—16 вв.

Последним известным нидерландским теоретиком был Ганс Вредеман де Вриз (1527—1604 гг. ), художник, мастер развившегося в нидерландской живописи жанра архитектурной картины. Творчество Дюрера определило ведущее направление искусства немецкого Возрождения. Французские строители внимательно присматривались к постройкам итальянского Возрождения изучая их по гравюрам, рисункам и отдельным небольшим произведениям, выполненным по французским заказам в Италии (гробницы, декоративные сооружения и т. д. ), а также перенимая новые приемы строительства путем непосредственного общения с итальянскими мастерами.

Особо важное значение имело предпринятое им в 1517 издание греческого текста «Нового Завета», а затем его новый перевод на латинский язык (1519), сопровождаемый обширными пояснениями и существенно отличающийся от «Вульгаты», что вызвало нарекания со стороны ревнителей католической ортодоксии. Одновременно создавались и новые формы, возникали объемно-планировочные приемы, которые соответствовали новым условиям и необходимы были при строительстве зданий новых типов, отсутствовавших в древности, таких, как больницы, учебные заведения, здания городских управлений, церкви. В ис-ве особое внимаение уделяется пластической проработке форм и рисунку. Сюжеты ею картин демонстрировали отрицательные явления жизни. В церковном строительстве нидерландская архитектура 15—16 вв.

Они не составляют единого целого их облик – это облик людей, живущих по законам «перевернутого мира». Широко образованный, хорошо знакомый также и с итальянской живописью, он за любовь к народной тематике был прозван «Мужицким». Кругом в беспорядке разбросаны инструменты для измерения, вычисления и ремесел. Чтобы полнее выразить свое ощущение «мира как рая», каждая частица которого прекрасна и причастна общей одухотворенности, художник усовершенствовал технику масляной живописи и продемонстрировал такое богатство ее возможностей, такую светоносную красочность, что его открытия подхватили в Италии поры раннего Возрождения, а также и в других странах.

Известно, что в Средние века в краски растительного и минерального происхождения в качестве связующего вещества добавляли яйцо. Именно об этом думаешь, глядя на«Меланхолию», на гравюру«Смерть, черт и рыцарь». Новые творческие импульсы были даны искусству Нидерландов во второй половине XV в. экспрессивными образами религиозных композиций Гуго ван дер Гуса (ок. Тогда ренессанс считали стилем «подражающим античному».

Дюрер оказал огромное влияние на развитие немецкого искусства первой половины XVI века. В этих условиях Нидерланды явились для империи Габсбургов настоящим золотым дном.

На крайних створках запечатлены Адам и Ева – прародители рода человеческого. Угловые выступы и башни, фронтоны и карнизы, затейливое обрамление окон, многоцветие стен – все придавало домам парадный и привлекательный вид.

Центральная часть здесь обычно разделена на небольшие помещения и с античных времен использовалась для мавзолеев и мартириев. Особое место среди нидерландских ратуш XVI в. занимает ратуша в Генте. Некоторые связывают его творчество с различными религиозными ересями. Через два года он был снесён, чтобы подготовить место для строительства доходных домов.

И тут же мы вновь видим вечную прелесть природы, живущей своей мирной и тихой жизнью. Гуманисты по-новому подошли к вопросам социальной этики, в решении которых они опирались на представления о мощи творческих способностей и воли человека, о его широких возможностях построения счастья на земле. В Нидерландах проза появилась раньше, наиболее выдающимся прозаиком Северного Возрождения сталЭразм Роттердамских (1469–1536).

Первый этаж главного фасада занимает арочная галерея. Ему принадлежат переводы Витрувия (издан в 1539 г. ) и трактатов Серлио (1540-е гг. ).

Это обычно высокие здания с узкими фасадами и очень высокой кровлей, фронтон которой включает еще один-два мансардных этажа. 1400—1464).

Над входом размещены рельефы с изображение аллегорий войны и мира. По сравнению с новыми городскими площадями Италии, которые создавались по единому плану и были выдержаны в строгом единстве архитектурных форм (площадь Аннунциата во Флоренции, Капитолийская площадь в Риме), застройка площадей нидерландских городов, в частности Рыночной площади в Брюгге ч главных площадей в Брюсселе и Антверпене, носила более раздробленный и элементарный характер. Но как изменился здесь художник. Наследие Дюрера-рисовальщика, насчитывающее более 900 листов, по обширности и многообразию может быть сопоставлено только с наследием Леонардо да Винчи. Представляет интерес трактовка библейского сюжета в картине «Вавилонская башня», в которой дан наглядный урок людской глупости, гордыне и греховной самонадеянности.

Здесь очень много иносказаний: на переднем плане – рыба, символ распутства. Картины объединяет мысль о безумии человеческого существования в условиях «перевернутого мира». Все здесь перемешано, перепутано и искажено самым невероятным образом, но в то же время представляется какой-то страшной правдой, как будто срисованной с натуры. Об этих гравюрах написаны тома исследований. Жизнь человека находится в совершенной гармонии с окружающей природой. Картины объединяет мысль о безумии человеческого существования в условиях «перевернутого мира».

Ему принадлежит приоритет в формировании пейзажного жанра. Есть у Дюрера и лирическое начало в графике. Его точное местоположение оставалось неизвестным до тех пор, пока в 1989 году остатки его основания не были обнаружены под автостоянкой «Anchor Terrace» на Парк-Стрит (контур фундамента повторён на поверхности автостоянки).

Первый этаж отводился для лавки (или мастерской) и для кухни в верхних этажах, на которые вела винтовая лестница, располагались жилые помещения и склад (рис. Вершиной творчества мастера стали три знаменитые гравюры: «Всадник, смерть и дьявол», «Святой Иероним», «Меланхолия», в которых ярче всего выражены стой кость духа людей того времени их готовность отвергнуть любые искусы их горестные размышления о конечном результате борьбы. Со временем Эразм приобрел широкую известность и славу, став в глазах образованного европейского общества главой так называемой «республики ученых».

Говоря об эпохе возрождения в Италии, принято выделять периоды истории итальянской культуры. Центральная часть фасада Лувра своими величавыми формами подобна триумфальной арке. В 1540-х годах в развитии французской архитектуры происходят значительные изменения. Под термином «Северное Возрождение» (XV — XVI вв. ) принято понимать художественную культуру европейских стран, расположенных к северу от Италии, главным образом Нидерландов, Германии, Франции и Англии. Частные дома нидерландского бюргерства в этом плане еще не порывают со средневековыми традициями.

Этим пафосом проникнуты его автопортреты, особенно карандашные, в письмах к брату. 1465—1495), лиризмом и изяществом творчества Ганса Мемлинга (ок.

Застройка главных площадей в Брюгге, Брюсселе и Антверпене (рис. 1370 – 1426) и Яна ван Эйков (ок. В самых знаменитых гравюрах, выполненных на меди («Дьявол, смерть и рыцарь», «Святой Иероним в келье» и «Меланхолия»), Дюрер обратился к вечным темам искусства: радости бытия и неизбежности смерти, творческим поискам и преданности христианской вере, одиночеству и грусти человека. Двухэтажное здание с фасадом в шесть оконных осей снабжено двумя входными порталами. Это видно по фасадам и декору сооружений позднего ренессанса.

В позе – огромная усталость, отрешенность от внешнего мира. Архитекторы эпохи Возрождения заимствовали характерные черты римской классической архитектуры. архитектором Лауренсом ван Стенвинкелем из Антверпена. положение изменилось. Иероним Босх (Ерун Антонисон ван Акен) (1450-1516) – нидерландский художник, один из крупнейших мастеров позднего Северного Возрождения.

В Нидерландах XV—XVI вв. был вплотную пристроен меньший по высоте фасад капеллы Святой крови. Он оказал воздействие на творчество антверпенского мастера алтарей и портретов Квентина Массейса (1465—1530), на крупнейшего северонидерландского художника XVI в. Луку Лейденского (1494—1533), одного из создателей бытового жанра в живописи и гравюре, но характернейшим выразителем особенностей этого течения впервые стал Ян Госсарт (ок.

Высокая одухотворенность отличает каждое лицо. Это — Фламандские пословицы (1559, Берлин, Гос. Строительство взяла на себя фирма McCurdy Co. В письме, где сделан этот набросок изможденной болезнями женщины, Дюрер пишет о смерти матери: «Я сам видел, как смерть нанесла ей два сильных удара в сердце». Здесь закрепилось погрудное изображение на гладком цветном или темном фоне.

14). Среди них экзотические слон и жираф ибис и серая утка, саламандра и тюлень. Они не составляют единого целого их облик — это облик людей, живущих по законам «перевернутого мира». Период Возрождения в Германии характерен желаньем упорядочить городское строительство. Великий гравер, художник и рисовальщик в своем творчестве сумел оченьтонко пере дать дух эпохи с ее настроениями хилиазма (вера в тысячелетнее правление Иисуса Христа и праведников), предчувствием конца света, но вместе с тем и появлением нового гуманистического мышления. Говоря об этой эпохе имеют в виду страны христианской культуры. В дальнейшем происходит все большее пластическое обогащение фасадов.

Массивная кровля, отступающая от стен, как будто парит над всем зданием, которое венчает высокий фронтон с двумя обелисками по бокам. 17). Лето (Нью-Йорк, музей Метрополитен).

На переднем плане слева растет библейское Древо Познания добра и зла. Иероним. Однако старые традиции здесь были еще сильны и их не сразу удалось вытеснить. Зимой, когда театральный сезон закрыт, театр используется для образовательных целей.

Так художник сочетает идеальное начало с конкретно-индивидуальным. развивалось по-прежнему в формах готики. Свои картины на темы ада, рая, Страшного Суда искушения святых художник населил легионами фантастических тварей, у которых самым невероятным образом сочетаются части разных животных, растений, предметов, а иногда человека. Угловые выступы и башни, фронтоны и карнизы, затейливое обрамление окон, многоцветие стен — всё придавало домам парадный и привлекательный вид. Он соответствует историческому периоду формирования буржуазных отношений, образование и укрепление абсолютистского государства во Франции.

Ф. Делорм также выступил как теоретик. В начале XV в. в Италии (в Тоскане), где наследие античности никогда полностью не исчезало, возникает новое явление в искусстве – ренессанс, в более узком смысле слова – возрождение античного искусства. Центральный портал (перенесенный в Париж) был решен в трех ордерах, размещенных в их классическом соподчинении (нижний -- дорический, над ним ионический и верхний -- коринфский). Однако старые традиции здесь еще слишком сильны и их не сразу удается вытеснить.

Гудулы в Брюсселе и св. В этом небольшом скромном здании ощущаются простота и сила.

Кровля обычно была соломенная, впоследствии в покрытии жилой части применялась черепица. Весна, Возвращение стад. Внутри здание ратуши подверглось перестройке. Бавона в Генте.

Образовывавшиеся на фасадах выступы опирались на консоли. может служить примером здания-ротонды с центричным планом. Образ вселенной создают 12 изображений на наружных створках полиптиха (в закрытом виде) и 14 на внутренних (в раскрытом виде) — небесные сферы, населенные небожителями и земля с се далями, лесами, долинами и горами.

Кирпич по – прежнему остается привычным материалом, конструктивным и декоративным. Что касается крестьянского жилища в Нидерландах, то его образцы XV—XVI вв. В произведениях середины 1560-х Брейгель предстает уже абсолютно иным мастером. Занимая почти целиком одну из сторон главной площади Брюсселя (Гран-плас), ратуша помещена в окружении гильдейских и цеховых домов, узкие дробные по членениям фасады которых подчеркивают ее масштаб. Создателей домов особенно интересовал внешний облик здания. В основу сюжета положены канонические темы сотворения мира, рая и ада. Среди них были тонко чувствующий гармонию природы и человека Лукас Кранах Старший (1472—1553) и наделенный огромной силой воображения Маттиас Готхардт Нейтхардт известный под именем Маттиас Грюневальд (ок.

Работы по перестройке старого парижского дворца замка начаты с сороковых годах XVI столетия, продолжались в последствие до XIX века включительно. Лохмотья, украшенные лисьими хвостами, красноречиво говорят об их нищете. XV век — время расцвета в Италии монументальной скульптуры. К северу от Альп на территории Западной и Центральной Европы долгое время в культуре царит готика, достигшая своего наивысшего расцвета в XIV веке («Пламенеющая Готика»).

В 2006 году Доминик Дромгул сменил его на этом посту. Богатый опыт итальянского и нидерландского искусства помог немецкой художественной культуре в ее движении вперед. Более ранняя часть сооружена в формах готики в 1518—1535 гг. Нижнюю часть фасада украшает декоративная арочная галерея. Дворцовые помещения сгруппировали вокруг трёх главных внутренних дворов (Овального, Белой лошади и Фонтанного), куда были выведены оригинальные подковообразные наружные лестничные площадки. Роскошную отделку парадных залов резными панелями, декоративными фризами, фресками, рельефами осуществляли приглашённые к королевскому двору итальянские мастера-маньеристы Джованни Россо (1494 — 1540) и Франческо Приматиччо (ок.

Эти начальные пропорции изменились со временем, когда присоединились новые акционеры. В небольшом скромном здании ощущается простота и сила. Его поздние работы (алтарь Марии надгробие Лоренца фон Бибра рельеф "Оплакивание Христа" в алтаре приходской церкви в Майдбронне) отмечены стремлением к большей обобщённости и внутренней ясности образов, к гармонически уравновешенной композиции. Картины величавы и строги исполнены достоинства и духовной сосредоточенности. Руки в белых тонких перчатках спокойно сложены на коленях.

До конца XV в. Ренессанс был явлением только итальянской культуры. Лучшим образцом зодчества северных Нидерландов может считаться здание городских весов в Алькмаре (1582), созданное в период освоения новых форм ренессансного зодчества и потому сооруженное уже с использованием классических архитектурных форм. Эти данные говорят о том, что это был трёхъярусный, открытый, обнесённый высокой стеной амфитеатр диаметром от 97 до 102 футов (29, 6-31, 1 м), который мог вместить до 3000 зрителей.

не оставила крупных памятников. К середине 10-х годов относятся три самые знаменитые гравюры Дюрера: «Всадник, смерть и дьявол», 1513 «Св. Задний план замыкают глухие и высокие стены двух кирпичных зданий.

Заменив яйцо маслом, братья ван Эйки получили возможность работать медленно, тщательно отрабатывая детали. XVI в. Он продолжается до конца XVI в. лишь в Венеции к этому периоду чаще применяют термин «поздний Ренессанс». Наряду с Лютером он может считаться создателем современного немецкого языка.

Самые ранние картины исполнены в конце 1550-х — 1560-м. Новая ратуша расположена на сравнительно небольшой замкнутой площади. Их изувеченные тела прикрывают причудливые одеяния, больше напоминающие карнавальные костюмы. В некоторых запечатлена повседневная жизнь простых людей города Гента. Самая замечательная часть фасада – на половину выступающая из него лестничная башня. Лучшим образцом зодчества северных Нидерландов в постройках такого рода может считаться здание городских весов в Алькмаре (1582 г. ), созданное в период освоения новых форм ренессансного зодчества, уже с использованием классических архитектурных форм (рис.

Ранняя (северная) часть ратуши выходит главным фасадом на одну из вливающихся на площадь улиц, а боковым фасадом — на площадь, где к нему вплотную примыкает фасад новой (восточной) части. В то же время некоторые художники продолжают развивать реалистическую традицию в живописи: Веронезе (1528-1588 гг. ), Тинторетто (1518-1594 гг. ), Караваджо (1573-1610 гг. ), братья Караччи (семья итальянских художников: Лодовико (1555-1619 гг. ), его двоюродные братья Агостино (1557-1619 гг. ) и Аннибале (1560-1609 гг. ). Поэзия же опережала, стихи Сакса и Лютера были известны всем.

Третья гравюра — «Меланхолия». В XVI в. центром итальянский архитектуры становится Рим. В то же время огромное значение для Дюрера имело соприкосновение с итальянским искусством, тайну гармонии и совершенства которого он старался постичь.

Экскурсии проводятся круглый год. Строитель ее — крупнейший нидерландский архитектор XVI в. Корнелис Флорис.

К XV—XVI вв. В его живописи особенно отчетливы готические мотивы.

В 1526 г. он создает свое последнее живописное произведение — «Четыре апостола», станковое по форме и назначению, но истинно монументальное по величавости образов. Накладывая краски прозрачными слоями (лессировками), они доводили живописную поверхность до глянцевого блеска. Такое сочетание придает зданиям величественность и монументальность.

В Англии в начале XVII в. можно говорить о стиле Якова, отчасти обязанного своим появлением массовому найму иностранных резчиков и мастеровых (в особенности – из Нидерландов). Передний план композиции занимает изображение пятерых безногих калек. Владевшие землей князья приняли участие в многочисленных и беспощадных войнах. Немецкое Возрождение (конец XV-начало XVI вв. ) отличается сложным сплетением старого и нового, национального и итальянского, светского и религиозного идей Реформации и гуманизма. Написанный Серлио трактат «Архитектура», первая иллюстрированная книга, сыграл важную роль в распространении знаний об архитектуре Высокого Возрождения Италии.

Высокая крыша с несколькими этажами – признак богатства и достатка владельца дома. В написанном около 1562 «Триумфе Смерти» Брейгель, как бы глядя на мир сквозь призму Босха, создает жуткий «панегирик» Смерти: в зареве пожаров ставшая бесплодной и безлюдной земля, покрытая столбами с колесами пыток и виселицами на горизонте — такое же пустынное море с гибнущими кораблями. Незаконнорожденный сын священника, Эразм первоначальное образование получил в школе «братьев общей жизни» в Девентере.

Но многие художники, поэты, скульпторы, архитекторы отказались от идей гуманизма, стремясь усвоить лишь «манеру» великих деятелей Возрождения. Во Франции к архитектуре высокого Возрождения можно отнести: созданный П. Леско западный фасад Луврского дворца в Париже, королевский замок в Фонтенбло, замок Ане и Тюильри, возведённые Филибером Делормом Экуанский замок, дворец в Блуа. вообще невозможно установить границу, разделявшую готику от более поздних стилей. История начала этого периода характеризуется ростом богатства буржуазии и обнищанием крестьянства. И в этих словах была правда Дюрера, считавшего, что сразу же вслед за Богом идет художник.

Вряд ли мы сможем точно ответить на этот вопрос. Двое из шести акционеров «Глобуса», Ричард Бёрбедж и его брат Кутберт Бёрбедж, были собственниками двойного количества долей акций по 25 каждый. Несколько этажей под высокой крышей — признак богатства и достатка владельца дома. Архитектура характеризуется простотой и спокойствием объемов, форм и ритма. Вершиной творчества мастера стали три знаменитые гравюры: «Всадник, смерть и дьявол», «Святой Иероним», «Меланхолия», в которых ярче всего выражены стой кость духа людей того времени их готовность отвергнуть любые искусы их горестные размышления о конечном результате борьбы. Эти скульптуры украшали площади городов изменяя их облик.

уцелели в очень небольшом количестве. Все изображенное насыщено «скрытым символизмом», предметы и их сочетания имеют иносказательное религиозно-нравственное значение. Метопы украшены эмблемами папского достоинства. И не только Христос, но и другие библейские персонажи на картинах Нитхардта обнаруживают сходство с самыми демократическими слоями современников художника. Наиболее совершенные образцы поэзии того времени представил продолжатель этих народных традиций Ганс Сакс (1494-1576), немецкий поэт, мейстерзингер, башмачник. Х. Мульчер, К. Виц). Среди них были Алессандро да Паскуалини из Болоньи, воздвигавший укрепления в Гертогенбосхе (1542 г. ) и в Амстердаме (1545 г. ), а также учившийся в Италии нидерландец Себастьян ван Нойе, который, помимо крепостных укреплений, строил дворцовые здания и среди них дворец кардинала Гранвеллы в Брюсселе (около 1550 г. ). В 16 столетии проникновение в нидерландскую архитектуру мотивов итальянского Возрождения началось с произведений архитектуры малых форм.

Тема смерти — частая тема его графических листов. В этот период возводятся сооружения, масштабной мерой которых становится человек. К наиболее известным из них принадлежит портал Старого монетного двора в Дордрехте, который восходит к итальянским образцам, монументальный камин в Зале эшевенов ратуши в Брюгге (1528—1531 гг. ) работы мастера Ланселота Блонделя и камин Зала Совета в городе Кампене (1534—1545 гг. ), также в изобилии украшенный скульптурой, но отличающийся большим изяществом и чистотой стиля.

Одна из «благочестивых» женщин с кувшином в руках требует наполнить его вином. неоднократно претерпевавшие изменения (рис. Она состоит из двух частей.

Тенденции искусства Возрождения переплетены в Дунайской школе с традициями поздней готики. Создавая картины «Адам» и «Ева», он думал о силе человеческих чувств и красоте любви. Его прославленные акварели "Кусок дерна" и "Заяц" (Альбертина, Вена) выполнены с такой пристальностью и холодноватой отстраненностью, что могли бы иллюстрировать научные кодексы. Величайший мастер гравюры в Европе, Дюрер прославился своим циклом работ на темы «Апокалипсиса» (1498).

Главное творение ван Эйка- грандиозный Гентский алтарь – полиптих (т. е. Длинные тонкие пальцы неподвижны, но мы почти ощущаем благословляющий жест его руки.

Церкви фактически выполняли функции музея наряду с отправлением культовых моментов. Фасад Канцелярии городского суда дает пример готической конструкции в своеобразном ренессансном оформлении ее каннелированными полуколоннами импостами с медальонами, орнаментированным фризом с мотивами ренессансного характера. Главный вход в виде сдвоенного портала также отодвинут к углу здания. В Милане Браманте перестраивает старинную церковь Санта-Мария прессо Сан-Сатиро. Церкви фактически выполняли функции музея наряду с отправлением культовых моментов.

Два главных архитектора того времени строили церкви обоих типов. Эта традиция берет начало еще в античности -- в учениях пифагорейцев, в философии Платона. Наиболее значительной по масштабам церковной постройкой Нидерландов явился огромный семинефный собор в Антверпене (1352—1616) с колоссальной (ок. По контрасту с нарядным и жизнеутверждающим изображением Марии с младенцем написано мрачное, натуралитическое«Распятие».

16). Здание ратуши чётко разделено на три этажа. Осень, Охотники на снегу. Мастера возрождения создали беспрецедентные большепролетные здания, поражающие уровнем инженерной мысли.

башни соборов и ратуш. В 1486 он стал монахом, вступив в братство регулярных каноников-августинцев. Подчеркивается более свободное соотношение пространства и материи. Эразм также способствовал изданию текстов древних писателей.

Семьсот билетов на стоячие места (стоять обязательно, сидеть не позволяется) во дворе доступны на каждом представлении по 5 фунтов каждый. Во многом они были сходны с более ранними домами.

Представителем этого периода был Донато Браманте (1444—1514), строго следовавший в возведении зданий классическим принципам. Городские дворцы вначале имели вид крепостей, так как выполняли и оборонительные функции. Всю историю развития нового стиля в течение XV – XVI вв. Их устройство отвечало новому порядку литургии и функциональным требованиям. Декорированные «голландские» фронтоны украсили многие дома, построенные в это время, особенно в Восточной Англии имевшей тесные связи с Нидерландами. Для Раннего Возрождения характерны два типа церквей.

1525—1569). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» — так и появился термин. К каким берегам должен пристать. Для Парижа Делормом был разработан проект большого дворца Тюильри, начатого строительством невдалеке от Лувра (1560-е гг. ). Это базилика и церковь или часовня с центричной планировкой.

В конце 90-х годов Дюрер исполняет серию гравюр на дереве на темы Апокалипсиса, в которой средневековые образы переплетаются с событиями, навеянными современностью несколько позже создает Малые и Большие (по величине досок) «Страсти Христовы» и несколько живописных автопортретов. Их произведения отличались усложненностью и напряженностью образов. Здание ратуши четко разделено на три этажа.

Образцом для подражания считался римский Пантеон. В XV в. ренессанс постепенно распространяется по всей Италии. Подобными же статуями украшены грани массивных пинаклей. Что именно возрождал этот период. Два верхних этажа в изобилии насыщены скульптурными элементами. Образ Сакса получил художественное воплощение в операх Р. Вагнера, А. Лорцинга и др. (Первоначально Уильям Кемп намеревался быть седьмым партнёром, но он продал свою долю четырём миноритарным акционерам, оставив им больше, чем первоначально запланированные 10 ).

Оба они происходят от античных и ранних христианских зданий. Живопись 1494-1514 г. Первая значительная работа Дюрера – серия пейзажей (акварель с гуашью, 1494-95), выполненных во время путешествия в Италию. Медь, олово и бронза используются в декоративных целях. Лишь окружавшие дворец Анэ рвы связывали его с традиционными элементами замков-крепостей. Действительные размеры «Глобуса» неизвестны, но его план может быть почти точно восстановлен на основе научных исследований, проведённых за последние два столетия.

1504 – 1570), положившие начало французской школе Фонтенбло. 9, 10). В XV в. Нидерланды оставались богатейшей страной Европы. Особенностью жилых домов в городах Нидерландов (так же как и ряда других стран Европы) были очень большие оконные проемы, забранные частыми переплетами. Не случайно, что в лувенской ратуше менее всего оказался выраженным общественный элемент, столь необходимый для постройки такого типа.

Нельзя не назвать таких имен, как К. Пауман, П. Хофхаймер. В конце XVI века появились теоретические работы и проекты идеального города. К первым по времени ратушам в собственном смысле слова принадлежит ратуша в Брюгге (1376—1421 гг. ), по своим стилевым формам еще не выходящая за рамки средневекового зодчества (рис.

Новая художественная культура Нидерландов и Германии наиболее ярко проявилась в живописи. Вплоть до XX века понятие «маньеризм» имело негативную коннотацию («манерный», «вычурный»), но к настоящему времени термин используется только для описания соответствующего исторического периода и, в общем, нейтрален. Отличительная черта эпохи Возрождения — светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности).

В нём более чем где-либо ощущается дыхание исторического прошлого. 1450–60 – 1516 гг. ).

«Глобус» был собственностью многих актёров, которые (за исключением одного) были также акционерами Lord Chamberlains Men. С ним советуются как со специалистом по вопросам строительства Миланского и Павийского соборов. В его картинах дьявол принимает разнообразные причудливые обличья, зло проникает повсюду, а человек предстает как раб греховности, как безвольное, бессильное и ничтожное существо. Этот храм, построенный Браманте.

8) — очень крупное, сильно вытянутое в длину сооружение, перекрытое высокой островерхой кровлей. Фасад ратуши лишен того преизбытка классических форм, который характерен для Флориса. Своеобразие немецкого Возрождения раскрывается в живописи и графике.

Простенки между окнами украшены в три яруса попарно расположенными статуями. Язык архитектуры эпохи Возрождения обычно ассоциируется с классическими формами, основанными на изучении греческих и римских образцов. В его живописи особенно отчетливо прослеживаются готические мотивы.

Наиболее значительные среди них — замок-дворец в Амбуазе, замок в Блуа, романтический охотничий замок Шамбор французского короля Франциска I (1494 — 1547). На долгие годы (с 1160 по 1870 г. ) загородной резиденцией французских королей стал замок Фонтенбло — подлинный шедевр Раннего Возрождения.

Из Нидерландов эта техника постепенно распространилась в Италию и другие страны. Дворцовые помещения сгруппировали вокруг трех главных внутренних дворов (Овального, Белой лошади и Фонтанного), куда были выведены оригинальные подковообразные наружные лестничные площадки. Но как по-новому они представлены в этом произведении.

Роскошную отделку парадных залов резными панелями, декоративными фризами, фресками, рельефами осуществляли приглашенные к королевскому двору итальянские мастера-маньеристы Джованни Россо (1494 – 1540) и Франческо Приматиччо (ок. Ренессанс не был полностью светской культурой. Большинство черт этого типа зданий воплощено в Лонглите и Уоллатон-Холле.

А может быть, все именно так и было. Х. Лаутензак, признанным же ее главой былАльбрехт Альтдорфер (1480–1538). и закончилось уже в 1530—40-х гг.

Эта деталь широко использовалась в архитектуре домов и общественных зданий. К сожалению, образцы жилых сооружений 15—16 вв. Модернизация театра включила в себя установку осветительного оборудования (спектакли во времена Шекспира проводились днём), разбрызгивателей на крыше для защиты от огня и то, что театр частично соединён с современным фойе, центром посетителей и добавочной закулисной территорией для поддержки проведения представлений.

Архитектура занимает ведущее место в ренессансном художественном творчестве. отрицалось все, что сковывало свободное, творческое развитие человека. На внешней поверхности закрытых створок алтаря Босх запечатлел Землю на третий день творения. Наряду с морской торговлей (и связанными с ней кораблестроением и рыболовством) важнейшим фактором экономического процветания Нидерландов явилась промышленность, в частности сукноделие. Резко асимметричная композиция, необычные ракурсы традиционных фигур, насыщенность колорита производят впечатление смятенности, предчувствия общественных потрясений. В Европу вернулись тексты античных мудрецов, а вместе с ними – изменение в понимании мира и человека.

Создателей домов особенно интересовал внешний облик здания. Архитектор зрительно расширил фасад Канцелярии, перекинув от него через уличку арку на уровне второго этажа, соединившую его со зданием ратуши. В XV—XVI вв. Строительство культовых зданий вследствие Реформации потеряло свое превалирующее значение.

Может быть, в этих словах ключ к пониманию гравюры. Его фасад отличался особой нарядностью и выразительностью декоративной отделки. Ратуша на главной площади Брюсселя представляет собой иной тип гражданской постройки. Смена эпох – это не только новые стили в искусстве.

Это родная природа, увиденная не только глазами, но и духовным зрением тех, кто изображен вблизи (озябшие охотники, спешащие в свои теплые жилища усталые пастухи, что гонят стадо к дому косцы возле тучных хлебов и т. д. ). Консультантом проекта был шекспировед профессор Эндрю Герр. Традиционный камень в основном в ранний период применяется в виде каменных блоков, обработанных различными способами.

К нему можно смело отнести цикл гравюр«Жизнь Марии», вдохновивший в XIX в. Рильке на цикл стихов, а в XX – Хиндемита на цикл романсов на эти стихи. Мне было 26 лет. Позади калек, на втором плане, видна женщина в черном плаще с тарелкой в руках. Между образующими крест пространствами размещались центричные в плане меньшие пространства. Чаще всего в оформлении зданий присутствует коринфский ордер с разнообразными видоизменениями капители. Это композиторы, сочинявшие светскую и церковную музыку, в первую очередь для органа.

Очень большая по размерам и выдающаяся по своим архитектурным качествам антверпенская ратуша имела в нидерландской архитектуре XVI в. такое же, если не более важное, значение, какое ратуша в Брюсселе имела в зодчестве XV в. Ратуша в Антверпене также занимает целиком одну из сторон главной площади города. При этом ренессанс старается преодолеть массивность и простое нагромождение объемов и для облегчения конструкции в системе сводов применяются различные дополнительные элементы, которые оставляются открытыми и иногда трактуются как детали художественного решения (например, затяжки). Вместо вдохновенного готического пространства появляется рациональное с визуально четкими границами.

Для церковных построек севера наиболее характерна башня церкви св. Накаленная религиозными распрями атмосфера, ожидание пришествия антихриста и гибели мира, надежда на Божью справедливость воплотились в величайшем творении Дюрера «Апокалипсис».

Смысл его картин пытались разгадать современники, делают это и последующие поколения. Через пять лет он пишет еще один автопортрет. Петра в Риме, который должен был быть возведен на месте старохристианской базилики.

Вместе с расширением власти городской верхушки вырастает штат городского управления. На рубеже двух веков Иероним Босх (до 1460—1516) связал воплощение по-ренессансному многообразных и острых впечатлений от современного быта, типов людей, мира природы с мрачной и горькой фантастикой, демоническими образами кишащей повсюду нечистой силы. В изобразительном языке мастера нет дробности, красочной пестроты, линеарной жесткости. Иероним» и «Меланхолия», 1514 (резец, гравюры на меди).

Ее развитие шло своеобразными путями. Чрезвычайно важное место в нидерландской архитектуре заняли общественные постройки. Около него Бог, произносящий Адаму и Еве слова напутствия: «Плодитесь и размножайтесь и наполняйте землю и обладайте ею». За этим эпитетом стоит не только факт его биографии (Брейгель родился в крестьянской семье), но и огромный интерес художника к простым людям их быту и повседневной жизни.

В области архитектуры жилого дома нидерландское Возрождение не привело к коренному преобразованию сложившегося еще в эпоху средневековья типа бюргерского жилища. В то же время, довольно много строили высокопоставленные придворные Елизаветы I. Историк архитектуры сэр Джон Саммерсон назвал такие здания «домами чудес». Все это расцвело на территории Италии после «темных веков» – так историк окрестил период Средневековья. В 1989 году фундаменты «Глобуса» были раскопаны. До конца XV в. Ренессанс был явлением только итальянской культуры.

Так возникают постройки, в которых новые формы архитектуры причудливо соединяются с готической конструктивной основой, например здание Канцелярии городского суда в Брюгге (1534—1537, архитектор Христиан Сиксденье) — небольшая двухэтажная постройка, расположенная на Рыночной площади рядом с внушительным зданием средневековой ратуши. Трехэтажное здание расчленено в первых этажах ордерами, верхний этаж трактован аттиковым. А ведь он умел писать с любовью, красиво и в соответствии с действительностью. Каково их назначение. Первоначально эти новые элементы появляются в архитектуре малых форм, зачастую включаясь в традиционный готический ансамбль.

Возникает интерес к теории архитектуры, переводятся труды Витрувия и Серлио. Это простое по формам сооружение также возникло под воздействием французской архитектуры.

На долгие годы (с 1160 по 1870 г. ) загородной резиденцией французских королей стал замок Фонтенбло – подлинный шедевр раннего Возрождения. То же можно сказать и о скульптуре. Собственный архитектурный стиль подчеркивал автономность данной области. рис. Renaissance итал.

10). Для строительства этого храма Браманте выбрал мужественный дорический ордер. Гудулы в Брюсселе и св. Обыденные жизненные явления окружались благоговейным почитанием и ореолом святости: мое дело, моя семья, мой дом, мое имущество, моя капелла, мой святой покровитель. Очень важным является и изменение характера пространства. Шут, уединившись от шумной компании, пьет в одиночку, предаваясь пагубным размышлениям.

Художник строит изображение на максимальных цветовых контрастах. башни соборов и церквей. Брюссельская ратуша обращает на себя внимание прежде всего своими масштабами. Возможно, лучшей и самой новаторской его работой остается«Распятие» (1508 г. ). Все изображенное художником символизирует греховность человеческой жизни.

Одна из написанных в последние годы – «Калеки». Нидерландская школа живописи 15 в. отмечена пристальным вниманием к деталям, пониманием ценности каждого явления, общим ощущением одухотворенности, разлитым в воздухе (Ян ван Эйк, Рогир ван дер Вейден некоторые мастера этой школы работали при бургундском дворе). Браманте воспроизвел круглую форму римского храма с колоннадой вокруг целлы. Полукруглый купол покоится на высоком барабане.

так что Альтдорфер может считаться основоположником еще одного живописного жанра. Оконные и дверные обрамления нередко украшались резьбой. Его мадонны и другие библейские героини – явные горожанки, современницы художника.

Алтарь состоит из 9 частей. Издание альбома рисунков «Здания современного Рима или Сборник дворцов, домов, церквей, монастырей и других наиболее значительных общественных сооружений Рима» (фр. difices de Rome moderne ou Recueil des palais, maisons, glises, couvents, et autres monuments publics et particuliers les plus remarquables de la ville de Rome), опубликованное Полем Ле Таруиллом в 1840 вызвало рост всеобщего интереса к периоду Возрождения. Сама башня, несколько более массивная в первых ярусах, в верхней части, в сочетании с системой ярусных контрфорсов, становится легкой и ажурной и завершается высоким сквозным шатром, увенчанным фигурой архангела Михаила. «Глобус» был построен в 1599 году с использованием деревянных конструкций более раннего театра (первого общедоступного лондонского театра), называвшегося просто «Театр», который был построен отцом Ричарда Бёрбеджа, Джеймсом Бёрбеджем, в Шордиче в 1576 году.

В тех же формах сооружена в 1526—1537 гг. Величественный ансамбль был возведён среди обширных лесов Иль-де-Франс излюбленного места охоты, вблизи «прекрасного источника» (Fontaine-Belle-Eau). Затем в Нидерланды стали приглашаться итальянские (или учившиеся в Италии) архитекторы, которые сооружали главным образом дворцовые постройки правителей и дома для знати. Им принадлежат наиболее смелые открытия в усовершенствовании технологии масляной живописи.

Rinascimento от «ri» — «снова» или «заново рожденный») — эпоха в истории культуры Европы, пришедшая на смену культуре Средних веков и предшествующая культуре нового времени. Эта картина Босха должна была встревожить, напугать дураков. Его фасад отличался особой нарядностью и выразительностью декоративной отделки. Это время величайшего творческого напряжения, пробуждения страстного интереса к индивидуальности человека, поисков новых средств по-стижения действительности.

По существу, можно говорить о едином блоке имеющем горизонтальное членение. При возведении сводов использовался как античный, так и средневековый опыт. По-прежнему множество городских построек тесно группировалось внутри городских стен, а в силуэте города главную роль играли начатые в предшествующую эпоху, но завершавшиеся обычно в 15—16 вв.

В действительности же этот объем разделен на три этажа и суховатый ритм одинаковых по высоте окон, равномерно опоясывающих здание, оказывается в противоречии с вертикальной устремленностью готических форм. Лучшие картины Брейгеля из жизни крестьян – «Жатва», «Крестьянская свадьба», «Крестьянский танец», «Охотники на снегу». 1475—1528), связанный с мистическими народными учениями и готической традицией. Их сближает не только общность композиционного построения, но и фольклорность сюжетов. 5). Фасад в изобилии насыщен скульптурными элементами. По существу, он снова разрабатывает тему величественного протяженного сооружения, увенчанного в центральной части фасада выразительным высотным акцентом.

Нижнюю часть фасада украшает декоративная арочная галерея. К концу 15 — первой трети 16 в. искусство Возрождения развивалось в Германии. 1480—ок.

К концептуальным произведениям Босха относится триптих «Сад земных наслаждений». Ромуальда в Мехельне, церквей св.

Самым главным сооружением нового стиля стала знаменитая ратуша в Антверпене (1560—1564). Крупнейший мастер бытовых сцен – Питер Брейгель-старший, называемый также «Мужицким» из-за того, что он любил изображать сценки из крестьянской жизни. рис.

Он совершенно уверен, что дело художника – угождать и писать по указке таких, как он. 2). Тему земной жизни, в которой царят людская глупость и грех, Босх развивал во многих своих произведениях. Для него и других «малых голландцев» характерна необычайная виртуозность и тщательное прорисовывание деталей. Фасады на торцовых сторонах увенчаны высокими ступенчатыми фронтонами по боковым сторонам мерно следуют друг за другом двухэтажные выступы с окнами, также снабженные ступенчатыми фронтонами.

В рисунке «Художник и знаток» художник держит в руке кисть, а знаток – кошелек с деньгами. Своеобразный контраст к брюссельской ратуше представляет знаменитая ратуша в Лувене (1448—1463), строителем которой был главный мастер каменных дел города Лувена Матье де Лайен. Бёрбеджи демонтировали «Театр» балка за балкой и перевезли его к Темзе и там он был собран вновь уже как «Глобус».

На переднем плане запечатлена крылатая женщина в пышном наряде. Нидерландами в XV в. называли земли у берегов Северного моря, где теперь расположены Голландия и Бельгия.

песен, драматических фарсов, сценок, пьес («Земля обетованная», 1530 «Школяр в раю», 1550), отмеченных наблюдательностью, веселым лукавством и в то же время назидательных. В XV—XVI вв. Наиболее выдающиеся из них имеют общеевропейское значение. 1498, Старая пинакотека, Мюнхен), "Поклонение волхвов" (ок. По морю житейской суеты без руля и без ветрил плывет корабль.

Общая концепция проектов, так и осталась прежней. по проекту одного из крупнейших зодчих этого времени, работавшего при дворе Карла V, архитектора Ромбоутса Кельдерманса (умер в 1531 г. ), брата Антониса Кельдерманса, строителя ратуши в Миддельбурге. Своеобразное видение античности, породило творческое прошлое архитектора. Возможно, что к ним примкнули и беднейшие слои населения, нищие и калеки. На закате своего существования архитектура возрождения стала сложнее и элегантнее. Он стремится к тому, чтобы купол собирал и завершал своей полусферой равноценные пространственные отрезки, а поскольку ограниченная площадь церкви не давала ему возможности развить хор пропорционально протяженности главного корабля и трансепта, он создает видимость хора из искусственного мрамора (стукко), умело используя (памятуя о Мелоццо) иллюзионистские возможности перспективы.

15). По первому впечатлению может показаться, будто его сильно вытянутый вверх объем скрывает в себе однонефную капеллу с очень высоким сводом. Въездные ворота в Анэ уподоблены массивной трехпролетной триумфальной арке. Поворот в ее становлении и развитии связывают с деятельностью братьев Хуберта (ок. Ее задумчивый и тревожный взгляд устремлен вдаль.

При этом хронологические рамки столетия, конечно, не вполне совпадают с определёнными периодами культурного развития: так, Проторенессанс датируется концом XIII в., Ранний Ренессанс кончается в 90-х гг. музеи), Битва Масленицы и Поста (1559) и Детские игры (1560, обе — Вена, Музей истории искусства). Резец настолько остр, что им можно мгновенно перерезать на лету волос. 7).

Здание обычно состояло из трех четко обозначенных этажей, внутри находился дворик. Открытие состоялось в 1997 году под названием «Шекспировский театр Глобус». К наиболее типичным для ренессанса сводам относятся: цилиндрический с люнетами, сомкнутый, лотковидный, «зеркальный». В натуре была осуществлена лишь незначительная часть всего проекта. Крылатая женщина в окружении атрибутов средневековой науки и алхимии: песочных часов, ремесленных инструментов, весов, колокола, «магического квадрата», летучей мыши и пр.

Стена опять приобретает свое первоначальное тектоническое значение. Таковы, например, Большие мясные ряды в Генте (рис.

1504, Уффици), где Дюрер объединяет группу, состоящую из Мадонны и трех волхвов, спокойным круговым ритмом, плавностью силуэтов, подчеркнутой мотивом арки, многократно повторяющимся в архитектурной декорации. 1498 – 1543). Но искать разгадки этих завораживающих изображений нужно в эпохе Реформации.

Одной из главных тем творчества Дюрера в 1500-х гг. В некоторых случаях из дерева выполняются и своды, например, цилиндрические с люнетами. Это привело к появлению гуманизма — общественно-философского движения, рассматривавшего человека, его личность, его свободу, его активную, созидающую деятельность как высшую ценность и критерий оценки общественных институтов.

---