Жорж Де Латур Мария Магдалина

Метки: Жорж де латур святой иосиф-плотник описание, жорж де латур биография, джордж де латур магдалина, жорж де латур мария магдалина. Tags: Жорж де латур святой иосиф-плотник описание, жорж де латур биография, джордж де латур магдалина, жорж де латур мария магдалина. Для сравнения можно показать кающихся Марий Магдалин иных авторов, например, скульптурное изображение Марии Кановы, полотна Эль Греко, Гвидо Рени, Жоржа де Латура.

Описание картины «Скорбящая Мария Магдалина»

Суshyщеshyстshyвуshyет преshyдаshyние, что, коshyгда Латур преshyподshyнёс Люshyдоshyвиshyку XIII свою карshyтиshyну «Ночshyная сцеshyна со свяshyтым Сеshyбаshyстьshyяshyном» (ныshyне счиshyтаshyетshyся утshyраshyченshyной), коshyроль приshyкаshyзал убshyрать из своshyих поshyкоshyев все др. Себастьяна, оплакиваемого св. С 1639 художник короля. На многих произведениях искусства образ кающейся Марии Магдалины представлен в жанре Vanitas (от латинского Vanitas vanitatum et omnia vanitas – Суета сует – всё суета), где рядом с Магдалиной – череп, свидетельствующий о том, что святая Мария Магдалина осознала бренность бытия и все её помыслы теперь направлены к жизни вечной.

Полотно было снято с аукциона и выкуплено музеем города Вик-сюр-Сей (Muse dpartemental Georges-de-La-Tour) за 11, 0 млн. История о ней подверглась искажениям, голос ее украли отцы церкви. Получив от герцога грамоты, давшие ему привилегии, наравне с особами знатного происхождения (1620) и вскоре разбогатев, он ведет здесь жизнь мелкого лотарингского дворянина, любящего охоту, держащего собак, при необходимости грубого с крестьянами, сурово охраняющего свое состояние и привилегии он живет в стране, которая с 1635 будет разрушена войнами, голодом и эпидемиями. Латур Жорж де, Ла Тур (La Tour), французский художник. Ни одно из его произведений не может быть датировано с полной достоверностью. В картине Латура «Св.

Так источник света служит основой композиционного строя картины. Он пишет, что имена их родителей – Сирус и Евхария и происходили они из царского рода. Без них я бы не смогла написать ни одну книгу, в особенности эту. При этом ничего не говорится об изгнании бесов. Вероятно, художник учился в Нидерландах, хотя это всего лишь предположение искусствоведов.

Кающаяся Магдалина – Жорж де Латур

Тонированная под бронзу деревянная скульптура Донателло (1445) выразительно изображает изнуренную подвигом пустынницу. Себастьяна» (Берлин-Далем), «Скорбящая Магдалина» (Метрополитен-музей), «Отречение апостола Петра». Но жизнь продолжалась. Чистота красного цвета ее одежды, словно пылающей под воздействием света, создает атмосферу целомудрия, теплоты.

Там она провела 30 лет. Большой лотарингский кризис и его бедствия (1635-1642), особенно пожар в Люневиле (30 сентября 1638), который, наверняка, уничтожил основную часть работ первого периода, возможно, повлек за собой поездку художника в Париж (ок.

Мария Магдалина Жоржа де Латура

Вершина творчества Латура Святой Себастьян, оплакиваемый Святой Ириной (Берлин, Государственные музеи). Но в искусстве Латура свет приобрел особое значение. оЙ ПДОП ЙЪ ЕЗП РТПЙЪЧЕДЕОЙК ОЕ НПЦЕФ ВЩФШ ДБФЙТПЧБОП У РПМОПК ДПУФПЧЕТОПУФША. В российских музеях его работ нет. Одна из этих работ («Рылейщик», Музей изящных искусств, Нант) поразила П. Мериме своей «низменной и жестокой правдой».

Почему он написал женщину, которая ловит блох на своем теле. Обращаясь к популярным караваджистским сюжетам — Гадалка (Нью-Йорк, Музей-Метрополитен), Шулер (Париж, Лувр), — художник решал жанровые сцены сдержанно, без нарочитой развязности и отвлекающих внимание деталей. Ни одно из его произведений не может быть датировано с полной достоверностью. Согласно Евангелию, Мария Магдалина была исцелена Иисусом от одержимости семью бесами, после этого стала ученицей Христа, присутствовала при его распятии и погребении.

Перед ней книги и грубый хлыст, новый верный друг и гонитель пустых мыслей. Этот художник для нас пока еще неразгаданная загадка. Он превращает изображение в некую геометрическую схему («Драка», Малибу, Калифорния, музей Гетти) и предпочитает застылость, тишину, опущенные в раздумье взгляды («Женщина с блохой», Нанси, Музей изящных искусств). иХДПЦОЙЛ МАВЙМ ЙЪПВТБЦБФШ ВЙВМЕКУЛЙИ РЕТУПОБЦЕК Ч ПВМЙЮШЕ ОЙЭЙИ Й ЛТЕУФШСО. Все эти сцены далеки от строгой иконографии.

Мастер светотени Жорж де Латур (1593-1652)

Учеником Ла Тура также был его племянник Франсуа Нардуайен, умерший от чумы в 1636 году. Роshyдилshyся в мноshyгоshyдетshyной сеshyмье буshyлочshyниshyка. Картины Латура на бытовые и религиозные сюжеты лаконичны, просты, подчас суровы.

полотна. В 1993 г. во время проведения одного из аукционов выяснилось, что картина «Иоанн-Креститель в пустыне» (St. Заshyтем, по-виshyдиshyмоshyму, пеshyреshyехал в Нанshyси в 1639 году поshyсеshyтил Паshyриж, где поshyлуshyчил зваshyние «орshyдиshyнарshyноshyго жиshyвоshyписshyца коshyроshyля».

поshyлотshyна. Никто этого не знает. Взгляды женщин и основные композиционные линии направлены к телу Себастьяна. Особую роль в становлении Ла Тура сыграл выдающийся лотарингский рисовальщик и гравер Жак Калло, автор потрясающей серии гравюр «Бедствия войны», возбудивший интерес своего современника к суровой правде жизни.

Маргарет Старберд – Миф о Марии Магдалине

Вполне вероятно, что он их никогда и не писал. назshyваshyния – «Свяshyтой Сеshyбаshyстьshyян, опshyлаshyкиshyваеshyмый свяshyтой Ириshyной», «Обshyнаshyруshyжеshyние свяshyтоshyго Сеshyбаshyстьяshyна свяshyтой Ириshyной» 1649 год, Лувр ваshyриshyант – Государственные муshyзеи, Берshyлин). В российских музеях его работ нет.

Но она все еще та самая Магдалина, которой известны наслаждение и свобода. «Свидетелем этому становится некий священник, поселившийся неподалеку. Иосиф-плотник, Лувр Мученичество св.

Одна работа мастера— «У ростовщика»— хранится во Львовской галерее искусств. Ириной», Париж, Лувр). названия – «Святой Себастьян, оплакиваемый святой Ириной», «Обнаружение святого Себастьяна святой Ириной» 1649 год, Лувр вариант – Государственные музеи, Берлин). К тому же она разделяет мое представление о «Невесте в изгнании», словосочетание, так красиво выразившее потерю невесты из христианской мифологии (см. О каких произведениях идет речь, неизвестно» (Нарусевич И. В.

Кающаяся и возносимая ангелами Мария Магдалина (27 изображений)

Обращаясь к популярным караваджистским сюжетам («Гадалка», Метрополитен-музей, Нью-Йорк «Шулер», 1635 год. Житие Марии Магдалины в «Золотой легенде» Якова Ворагинского). В его искусстве свет приобрёл особое значение. Творчество Жоржа де Латура Мария Магдалина в пламени свечи 1630, Художественный музей Лос Анджелес Ярким выразителем этих тенденций был Жорж де Латур (1593—1652) — художник сурового эпического склада. Автор сборника отождествляет Марию Магдалину с Марией, сестрой праведного Лазаря и Марфы.

Окончательному утверждению на Западе произвольного и ошибочного мнения о святой Марии Магдалине как о бывшей грешнице способствовала книга итальянского монаха-доминиканца, архиепископа Генуэзского Иакова из Ворагина (ныне Varazze) «Золотая легенда» («Legenda Aurea»), создание которой относится к 1260 году. Мы — «инструменты играющие в одном оркестре». В них обязательно присутствуют символы бренности бытия (например – череп, книга, свеча), таинственный свет свечи, плавные «ритуальные» жесты, пристальные взгляды и, в то же время, реальные физиономические типы, костюмы, бытовые мотивы. Родился в многодетной семье булочника. Его композиции вызывают растерянность у зрителя. Не монахиня-отшельница, не святая, не жена, не мать. назshyваshyния – «Свяshyтой Сеshyбаshyстьshyян, опshyлаshyкиshyваеshyмый свяshyтой Ириshyной», «Обshyнаshyруshyжеshyние свяshyтоshyго Сеshyбаshyстьяshyна свяshyтой Ириshyной» 1649 год, Лувр ваshyриshyант – Государственные муshyзеи, Берshyлин).

А в 1639 году, судя по документам, посетил Париж, где получил официальный титул «ординарного живописца короля». Евангельский текст не дает никаких оснований для такого утверждения. Художник почти никогда не показывает место действия избегает незначительных деталей, хотя в его произведениях есть и совершенно натуралистические фрагменты в духе «эмпирического» реализма Возрождения, например, в картине «Женщина, ловящая блоху» изображены две блохи пойманная и еще живая. Композиции Латура на религиозные темы отмечены лирической созерцательностью, пластической обобщённостью форм, сдержанным колоритом, выдержанным в тёплых, красновато-коричневых тонах, сиянием мягкого рассеянного света, придающего бытовым мотивам духовность и тонкую эмоциональность (Новорождённый, Музей изящных искусств, Рен Св.

Но достаточно богатый, чтобы отказаться от этого недворянского занятия, он становится лейтенантом судебного округа и его быстрая социальная карьера (грамота о пожаловании дворянства в 1670) возможно и объясняет скорое забвение работ его отца. Вновь видим смешение образов двух святых. Которые исследователи потом идентифицировали с традиционными священными сюжетами – «Иов и его жена», Так появились ночные сцены, «Сон Иосифа», «Кающийся Иероним», «Скорбящая Мария Магдалина», «Иосиф-плотник», «Воспитание Богоматери», «Новорожденный», «Поклонение пастухов», «Слезы святого Петра», «Мученичество святого Себастьяна», «Отречение апостола Петра». 27:15), поскольку Бог превосходит любые его материальные воплощения». Но мифическая значимость Марии Магдалины неизмеримо больше. Творчество мастера, забытое после его кончины, было заново открыто только в 1940-х годах.

Жорж де Латур в Музее Прадо Часть

Затем, по-видимому, переехал в Нанси в 1639 году посетил Париж, где получил звание «ординарного живописца короля». Вместе с тем оно отразило и воздействие нового направления в живописи – караваджизма, предположительно воспринятое Латуром через нидерландских художников и лотарингского мастера «ночных сцен» Ж. Леклерка. Фигуры всего шоу мужского пола старшего возраста (одна группа в Малибу включает женщину), главным образом уединенный или нищие или святые.

Другая группа картин (оставленный пример), большого умения, но утверждала, что отличалась в стиле от тех из La Tour, были приписаны неизвестному «Владельцу Колесной лиры». Так появились ночные сцены, которые исследователи потом идентифицировали с традиционными священными сюжетами – «Иов и его жена», «Кающийся Иероним», «Сон Иосифа», «Скорбящая Мария Магдалина», «Иосиф-плотник», «Воспитание Богоматери», «Новорожденный», «Поклонение пастухов», «Мученичество святого Себастьяна», «Слезы святого Петра», «Отречение апостола Петра». Себастьяна, оплакиваемого св. Такова группа его произведений изображающих слепых музыкантов-рылейщиков, держащих в руках рыли (народные струнные инструменты). Суровый драматизм темы передан мощью пластических форм, скупостью жестов, нарастающей экспрессией света. Себастьян» (1640 1650-е гг., Париж, Лувр) тема героя страдания звучит как величественный реквием.

Испытал воздействие Караваджо и нидерландских караваджистов. Незначащие детали, Он повествовательность исключает второстепенных персонажей, украшения, архитектурные мотивы (абсолютно отсутствующие в его работах), пейзажи (нигде нет изображения на фоне пейзажа, никаких растений, только два-три животных), даже сопутствующие атрибуты святых сведены к минимуму (нет ни ореолов у святых, ни крыльев у ангелов) до такой степени, что порой перед нами предстают загадочные сюжеты («Явление ангела св. Я также бесконечно признательна сотрудникам Грэндставской библиотеки в Вашингтоне, с готовностью отвечавшим на любые мои запросы. В руках они держат рыли — народные струнные инструменты, отчасти напоминающие гусли. Но особенную славу Латуру принесли т. н. ночные сцены, в которые он вводит караваджистские приёмы искусственного освещения (изображение свечи, факела, светильника). Знакомству европейской общественности с творчеством мастера способствовала выставка «Художники реальности во Франции XVII столетия», состоявшаяся в 19341935 годах в Париже, на которой было представлено двенадцать картин Латура.

Полагаясь на интуицию и на множество научных работ, собранных мной за двадцать лет, я убедилась: в основах христианства, предложенных моей религиозной общине «Эммануэль» в 1973 году, не хватает святой женщины, воплощенной в образе Марии — потерянной невесты в христианской мифологии, — названной евангелистами Магдалиной. 1621), сын художника, тоже стал живописцем. Этьен (род. В отличие от Караваджо его религиозные картины испытывают недостаток в сильном воздействии. В 1630-е там свирепствуют чума и голод.

Французский художник Жорж де Латур

Марсель), Мария проповедовала язычникам. О годах его обучения не известно ничего достоверного (предположительно занимался в мастерской Ж. де Белланжа в Нанси между 1605 и 1610 годами). Учеником Ла Тура также был его племянник Франсуа Нардуайен, умерший от чумы в 1636 году.

Я благодарю их за доверие и за то, что они прошли этот путь вместе со мной. Достаточно вспомнить таких художников, как Вечеллио Тициан (1477 – 1576), Эль Греко (1541 – 1614), Микеланджело да Караваджо (1573 – 1610), Гвидо Рени (1575 – 1642), Орацио Джентилески (1563 – 1639), Симон Вуэ (1590 – 1649), Хосе де Рибера (1591 – 1652), Жорж Дюмениль де Латур (1593 – 1652), Франческо Хайес (1791 – 1882) скульпторов Педро де Мена (1628 – 1688), Антонио Канова (1757 – 1822) и других. Типичными для его творчества являются такие работы, как «Новорождённый» (Ренн, Музей изящных искусств), «Поклонение пастухов» (Лувр), «Мученичество св.

Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Она не просто еврейка, жившая в I веке, хорошо знавшая Иисуса. В 1638 г. Жорж де Латур получил титул «живописца короля Франции». В проповеди, произнесенной на Пасху 4 апреля 1999 года в Сикстинской капелле по случаю окончания реставрации ее великолепных фресок, папа римский Иоанн Павел II процитировал стих из Деяний 17:29: «мы, будучи родом Божьим, не должны думать, что Божество подобно золоту или серебру или камню, получившему образ от искусства и вымысла человеческого». В российских музеях его работ нет. Лишь в 1630-е Латур переходит к более индивидуальному реализму. Он продолжил: «Если внутренняя сторона вещей всегда находится за пределами возможностей человеческого восприятия, то насколько больше непостижим Бог в глубине своей тайны. » В той же проповеди, обращенной к художникам, папа римский процитировал еврейский закон: «Ветхий завет в прямой форме запрещает изображать незримого Бога в виде «изваянного или литого кумира» (Вт.

Существуют сотни измышлений по поводу этого персонажа. Творческое наследие де Латура составляют жанровые картины и полотна на религиозные сюжеты (сохранилось около пятидесяти картин). Ему дали название «Живописца Королю» (Франции) в 1638 и он также работал на Герцогов Лотарингии в 1623–4, но местная буржуазия обеспечила его главный рынок и он достиг определенного богатства. Ах, этот кармин, который веками окрашивал праздничные одежды, платья, как невест, так и проституток.

Отсюда – та необычайная сила воздействия, которую приобретает малейшая деталь, та внешне очень простая, но удивительно смелая композиция («Иов и его жена», Эпиналь, Департаментский музей Вогезов), та исключительная даже для караваджистов напряженность. Себастьяна» (Берлин-Далем, Государственные музеи), «Скорбящая Магдалина» (Нью-Йорк, музей Метрополитен), «Отречение апостола Петра». Прибыв на корабле в Массилию (совр. Произведения Ла Тура оценивались в среднем в 500 700 франков за картину – деньги по тем временам хоть и большие, но далекие от столичных мерок (в Нанси придворный художник герцога Клод Де-рюэ получал за картину порядка 4000 франков). Постепенно создается обширная галерея картин на тему «Кающаяся Мария Магдалина».

Работать приходилось много. В его биографии остается множество белых пятен. Упоминание о Марии Магдалине сопровождается замечанием («из которой вышли семь бесов»), которое однозначно показывает, что о ней говорится впервые.

Себастьяна» (Берлин-Далем, Государственные музеи), «Скорбящая Магдалина» (Метрополитен-музей (Нью-Йорк), «Отречение апостола Петра». Вершина творчества Латура – «Мученичество святого Себастьяна» (др.

Великие художники, Жорж де Латур, Часть 67, 2003

По-гречески Магдалина означает уроженку города Мигдал-Эль. Одshyна из этих раshyбот («Рыshyлейshyщик», Муshyзей изящshyных исshyкусств, Нант) поshyраshyзиshyла П. Меshyриshyме своshyей «низshyменshyной и жесshyтоshyкой правshyдой». Его картины религиозны или нет.

Моя жизнь стала неизмеримо богаче благодаря пониманию моих попутчиков. Он нарисовал главным образом религиозный и некоторые сцены жанра. С такой же суровой достоверностью и интересом к народным типам Латур писал святых и апостолов, похожих на нищих странников («Кающийся святой Иероним», Музей, Гренобль вариант – Национальный музей, Стокгольм).

Транспортные и экспедиторские услуги – ООО Транспорт-фирм

Эксперты не приходят к согласию в интерпретациях его работ. Вмеshyсте с тем оно отshyраshyзиshyло и возshyдейshyстshyвие ноshyвоshyго наshyправshyлеshyния в жиshyвоshyпиshyси – каshyраshyвадshyжизshyма, предshyпоshyлоshyжиshyтельshyно восshyприshyняshyтое Латуром чеshyрез ниshyдерландских хуshyдожshyниshyков и лоshyтаshyрингshyскоshyго масshyтеshyра «ночshyных сцен» Ж. Лекshyлерshyка. Тело ее прикрывает обветшавшее рубище. уЕВБУФШСОБ (вЕТМЙО – дБМЕН, зПУХДБТУФЧЕООЩЕ НХЪЕЙ), уЛПТВСЭБС нБЗДБМЙОБ (оША-кПТЛ, нЕФТПРПМЙФЕО). 7: 50). Стилистические особенности живописи Ла Тура определили, с одной стороны, виденные в детстве и юности образцы лотарингской средневековой скульптуры в отличие от традиционной готики мощные, «телесные» (отсюда жесткая структурность, пластическая осязаемость и обобщенность форм в его произведениях) с другой произведения художников столичной школы – преимущественно маньеристов, последователей стилистических изысков «школы Фонтенбло» Клода Анриэ, Жака Белланжа, Клода Дерюэ, Жана Ле Клера ученика одного из самых видных итальянских караваджистов Карло Сарачени. фЧПТЮЕУФЧП НБУФЕТБ, ЪБВЩФПЕ РПУМЕ ЕЗП ЛПОЮЙОЩ, ВЩМП ЪБОПЧП ПФЛТЩФП ФПМШЛП Ч 1940-Е ЗПДЩ.

Один из самых своеобразных живописцев долго оставался забытым. Господь простил той женщине ее грехи, сказав: «Вера твоя спасла тебя иди с миром» (Лк. О гоshyдах его обуshyчеshyния не изshyвестshyно ниshyчеshyго досshyтоshyверshyноshyго (предshyпоshyлоshyжиshyтельshyно заshyниshyмалshyся в масshyтерshyской Ж. де Белshyланshyжа в Нанshyси меshyжshyду 1605 и 1610 годами). Художник любил изображать библейские персонажи в обличье нищих и крестьян, создавать композиции, персонажи которых освещались единственным источником— свечой. Мария Магдалина стала одной из жен-мироносиц, которым ангел возвестил о Воскресении. Я очень признательна редакторам и другим сотрудникам «Иннер традишн Бен энд компани» за квалифицированную помощь при работе над рукописью.

О том, что святая Мария Магдалина была грешницей, в Новом Завете нет ни единого слова. Себастьяна, церковь в Брольи, варианты в других музеях). Живопись Латура завораживает и обескураживает. Одна работа мастера— «У ростовщика»— хранится во Львовской галерее искусств. В картине Латура «Святой Себастьян» (1640—1650-е годы, Париж, Лувр) тема страдания героя звучит как величественный реквием. Максимин погребает ее и приказывает после своей смерти похоронить себя рядом со святой.

Его герои общаются между собой языком взгляда и жеста, даже если рты их открыты. Мы не знаем его лица. О гоshyдах его обуshyчеshyния не изshyвестshyно ниshyчеshyго досshyтоshyверshyноshyго (предshyпоshyлоshyжиshyтельshyно заshyниshyмалshyся в масshyтерshyской Ж. де Белshyланshyжа в Нанshyси меshyжshyду 1605 и 1610 годами). Читая проповедь вблизи знаменитого произведения Микеланджело «Сотворение Адама», папа Иоанн Павел II говорил, что это и любое другое изображение, созданное человеком, является искаженным образом Всевышнего, поскольку Бог превыше любого образа, который только сможет помыслить человек.

• Покаяния при свечах с зеркалами
• Отвечает Иеромонах Иов (Гумеров)
• Отправить запрос на изготовление копии
• Общееколичествопросмотровстраницы

уЛПТВСЭБС нБЗДБМЙОБмБФХТ цПТЦ ДЕ (La Tour, Georges de) (1593-1652), ФБЛЦЕ мБ фХТ, ЖТБОГХЪУЛЙК ЦЙЧПРЙУЕГ, ТПДЙМУС Ч чЙЛ-УАТ-уЕК Ч мПФБТЙОЗЙЙ Й ЦЙМ ВМЙЪ мАОЕЧЙМС ДП УБНПК УЧПЕК УНЕТФЙ 30 СОЧБТС 1652. Этьен (род. Если это Спаситель сделал раньше, то почему тогда же не были прощены и грехи. Роshyдилshyся в мноshyгоshyдетshyной сеshyмье буshyлочshyниshyка. С таshyкой же суshyроshyвой досshyтоshyверshyноshyстью и инshyтеshyреshyсом к народным тиshyпам Латур пиshyсал свяshyтых и апоshyстоshyлов, поshyхоshyжих на ниshyщих странshyниshyков («Каюshyщийshyся свяshyтой Иеshyроshyним», Муshyзей, Греshyнобль ваshyриshyант – Национальный муshyзей, Стокshyгольм).

Мнение это укоренилось только в западной культуре. гал. 1621), сын художника, тоже стал живописцем. В 1638 году Люневиль был разграблен и сгорел вероятно, в огне погибли многие произведения художника.

Типичными для его творчества являются такие работы, как «Новорождённый» (Музей изобразительных искусств в Ренне), «Поклонение пастухов» (Лувр), «Мученичество св. Верshyшиshyна творshyчеshyстshyва Латура – «Муshyчеshyниshyчеshyстshyво свяshyтоshyго Сеshyбаshyстьshyяshyна» (др. Под влиянием творчества художника находился анонимный Мастер света свечи. Этот сборник легенд и жизнеописаний святых стал источником сюжетов для живописи и литературы. Это соединение двух личностей – святой благовестницы и раскаявшейся блудницы, ставшей затем великой пустынницей, – из «Золотой легенды» переходит в европейское искусство и становится устойчивым явлением. В «Отречении апостола Петра» свеча, которую держит служанка, бросает мягкий свет на лицо главного героя, подчеркивая его растерянное и жалкое выражение группу играющих в кости солдат освещает яркое пламя светильника, которого зритель не видит, очень жестко, контрастно выделяя фигуры на темном фоне, утрируя их мимику. Возвращение в Люневиль (1643) и его пятидесятилетие совпало с большой серией ночных сцен: абсолютно оригинальной формуле в дальнейшем соответствует большая вдумчивость («Новорожденный» Ренн, Музей изящных искусств «Св. Дети рождались один за другим.

До настоящего момента не обнаружено ни одного его рисунка, портрета, натюрморта, пейзажа. (La Tour, Georges de) (1593 – 1652), также Ла Тур, французский художник, родился в Вик-сюр-Сей в Лотарингии и жил близ Люневиля до самой своей смерти 30 января 1652. 522). Я также хотела бы поблагодарить своих близких друзей из религиозной общины «Эммануэль», в особенности Мэри Бебен, Сью Герингер и Фаю Бископ, за их молитвы, понимание и за то, что они вносили свои предложения. Вслед за этим евангелист Лука сразу же (8-я глава) говорит о благочестивых женах, служивших Господу.

Темы всех произведений Латура, не очень разнообразные и охотно повторяемые, почти всегда заимствованы из караваджистского репертуара 1610-х – «Гадалка» (Нью-Йорк, музей Метрополитен), «Блудный сын» или «Шулер» (Париж, Лувр и Форт Уорт, Художественный музей Кимбелл «Кающаяся Мария Магдалина» (варианты Вашингтон, Нац. В 1620 году, после женитьбы, Латур по разрешению герцога Анри Лотарингского переехал в Люневиль, где занимался также коммерцией. 7: 36 – 50).

Заshyтем, по-виshyдиshyмоshyму, пеshyреshyехал в Нанshyси в 1639 году поshyсеshyтил Паshyриж, где поshyлуshyчил зваshyние «орshyдиshyнарshyноshyго жиshyвоshyписshyца коshyроshyля». Звучные цветовые пятна четко выступают на темном глухом фоне. Типичными для его творчества являются такие работы, как «Новорождённый» (Музей изобразительных искусств в Ренне), «Поклонение пастухов» (Лувр), «Мученичество св. Это был сравнительно большой город с резиденцией герцога. Петра» утрачена известна по гравюре XVIII в. ). Без постоянной поддержки мужа и детей, я, возможно, никогда бы не встала на этот путь.

франков. Магдалина Латура прощается с миром в полном молчании, в полном одиночестве. Существует также легенда о том, что французский король Людовик XIII, посетивший Люневиль, был так очарован картиной Ла Тура «Святой Себастьян», что приказал убрать из своих апартаментов все другие картины. Французским правителем Лотарингии стал маркиз де Ла Ферте – грубый и жестокий солдафон известный циничным изречением: «Война и жалость несовместимы».

фЙРЙЮОЩНЙ ДМС ЕЗП ФЧПТЮЕУФЧБ СЧМСАФУС ФБЛЙЕ ТБВПФЩ, ЛБЛ оПЧПТПЦДЕООЩК (тЕОО, нХЪЕК ЙЪСЭОЩИ ЙУЛХУУФЧ), рПЛМПОЕОЙЕ РБУФХИПЧ (мХЧТ), нХЮЕОЙЮЕУФЧП УЧ. Жорж де Латур и его семья погибли в 1652 г. во время эпидемии. Но он воспринял эту борьбу иначе, чем Калло был исполнен веры в человека. Этот шедевр мало связан с реально-историческим образом святой Марии Магдалины. Существует рассказ (возможно, легендарный) автора XVIII века о том, что, когда Латур преподнес Людовику XIII своего «Святого Себастьяна» (картину, действительно, замечательную), король приказал убрать из своих покоев все другие полотна. Немногочисленность датированных произведений Латура («Раскаяние апостола Петра», 1645, Кливленд, музей «Отречение апостола Петра», 1650, Нант, Музей изящных искусств) до сих пор не позволяют исследователям точно установить хронологию его творчества.

Восстановленное на основании нескольких подписных картин, творчество Латура включает в себя очень небольшое число произведений (около 75 из которых обнаружено 35). Картины Латура обычно представляют собой освещённые пламенем свечи ночные сцены, написанные в манере Караваджо. Почти сразу после смерти художник был забыт и «открыт вновь» только в 1915 г. немецким ученым, специалистом по живописи позднего Возрождения и барокко, Германом Восом. Начиная с 1969 года Католическая церковь отказалась от формулировки раскаявшаяся блудница по отношению к Марии Магдалине. Образ кающейся блудницы Магдалины оказал большое влияние на западное искусство и на сознание верующих. Он исключает повествовательность, незначащие детали, украшения, второстепенных персонажей, архитектурные мотивы (абсолютно отсутствующие в его работах), пейзажи (нигде нет изображения на фоне пейзажа, никаких растений, только два-три животных), даже сопутствующие атрибуты святых сведены к минимуму (нет ни ореолов у святых, ни крыльев у ангелов) до такой степени, что порой перед нами предстают загадочные сюжеты («Явление ангела св.

С таshyкой же суshyроshyвой досshyтоshyверshyноshyстью и инshyтеshyреshyсом к народным тиshyпам Латур пиshyсал свяshyтых и апоshyстоshyлов, поshyхоshyжих на ниshyщих странshyниshyков («Каюshyщийshyся свяshyтой Иеshyроshyним», Муshyзей, Греshyнобль ваshyриshyант – Национальный муshyзей, Стокshyгольм). Самый известный «Рылейщик» (Нант, Музей изящных искусств) еще Проспера Мериме поразил своей «низменной и жестокой правдой» выразителен и мастерски написан изображенный в профиль слепой музыкант из собрания музея Прадо. Париж, Лувр Нью-Йорк, музей Метрополитен ЛосАнджелес, Музей искусства графства Лос-Анджелес а также гравюра того времени) «Отречение апостола Петра» (Нант, Музей изящных искусств).

---