Правда, Делакруа было отпущено в два раза больше жизненного срока и он сумел не только доказать правоту романтизма, но и благословить новое направление в живописи второй половины XIX в. 150 импрессионизм. Имена английских живописцев эпохи романтизма – Р. Бенингтона, Дж. Коха), стремление возродить религиозный дух немецкой и итальянской живописи 15 века (творчество назарейцев) своеобразным сращением принципов романтизма и бюргерского реализма стало искусство бидермейера (творчество Л. Рихтера, К. Шпицвега, М. фон Швинда, Ф. Г. Вальдмюллера). Презентация «Романтизм в европейском изобразительном искусстве» познакомит с творчеством выдающихся живописцев Франции, Германии, Испании и Англии эпохи романтизма. В других странах основным направлением живописи в эпоху романтизма был пейзаж (Дж.
Наиболее последовательная школа романтизма в живописи сложилась во Франции. Романтизм как направление в живописи сформировался в Западной Европе еще в конце XVIII в. Своего расцвета романтизм в искусстве большей части западноевропейских стран достиг в 20-30-х гг. В портретной живописи черты романтизма – независимость человеческой личности, ее индивидуальность, свобода проявления чувств – особенно отчетливы.
Русская пейзажная живопись первой половины XIX в. также развивалась в русле романтизма. Свойственная романтизму поэтизации ночи – странного ирреального мира, живущего по своим законам – привела к расцвету «ночного жанра», который становится излюбленным в романтической живописи, особенно у немецких художников. Правда, Делакруа было отпущено в два раза больше жизненного срока и он сумел не только доказать правоту романтизма, но и благословить новое направление в живописи второй половины XIX в. – импрессионизм. Цель моегореферата – исследовать развитие романтизма в одном из них, а именно в живописи, путем выявления наиболее ярких представителей этого направления в ЗападнойЕвропе и России и проведения анализа их работ.
Картинасвобода на баррикадах закрепилапобеду романтизма во французской живописи. Броский представитель романтизма в живописи был художник – пейзажист Фридрих К. Д. Картина Свобода на баррикадах закрепила победу романтизма во французской живописи.
Живописные полотна Т. Жерико и Э. Делакруа (Франция), Ф. Гойи (Испания), Д. Тернера, Д. Констебла, У. Блейка (Англия), К. Фридриха (Германия), С. Щедрина, О. Кипренского, К. Брюллова и И. Айвазовского (Россия) – лучшее, что создано в эпоху романтизма. Закат солнца. Никто не является мерилом для всех.
В ходе работы было внесено несколько изменений. В 1817 г. двое из них инженер Корреар и хирург Анри Савиньи) напишут книгу об этой трагедии. Теодор Жерико, как и многие другие, был потрясён произошедшим с «Медузой». Но колористическая гамма сдержанна. Романтический герой чувствует в себе отвагу кинуться наудачу в мир, нести всю земную скорбь и всё земное счастье, биться с бурями и не робеть при треске кораблекрушения» (Гёте). Этот повстанец не столь стремителен, как Гаврош. Прежде в нем видели автопортрет художника.
Автопортрет в костюме Гамлета. Самым сложным и противоречивым было развитие романтизма в Германии и Австрии, которому были свойственны особое внимание ко всему остроиндивидуальному, мистико-пантеистические настроения, меланхолически-созерцательная тональность образно-эмоционального строя (работы Ф. О. Он пишет стихи иллюстрирует свои и чужие книги. Он весь еще порыв, движение, но ужеугасающий порыв. Актуальностью и психологизмом, небывалой экспрессией отличаются бытовые полотна русских живописцев.
некоторые фрагменты полотна написаны двумя контрастными дополнительными цветами (зеленым и красным). Э. Делакруа «Алжирские женщины 1834 Во время поездки по Северной Африке Делакруа был поражен гаремом, который он посетил в портовом городе Алжире. Лучшая пора жизни, кажется, уже миновала.
Турок на вздыбленном коне справа как бы нависает надвсем передним планом и множеством находящихся там страдальцев.
Справамальчишка, парижский гамен, размахивающий пистолетами. Автопортрет. «Труп Гастона де Фуа на поле битвы под Равенной» — первая, уже решительно к романтической школе принадлежащая картина, «Сулиотские женщины» (1827) — еще более, «Фауст и Мефистофель» (1881), «Гретхен», «Франческа да Римини» (В Кушелевской картинной галерее, в СПб.
Энгр, непримиримый враг романтиков, до конца жизниговорил, что Делакруа «пишет бешеной метлой», а Делакруа обвинял Энгра и всеххудожников «школы» в холодности, рассудочности, в отсутствии движения, в том, что они не пишут, а «раскрашивают» свои картины. Помещения были светлые и просторные, отчего интерьер воспринимался в меру простым, но психологически комфортным. Яркий пример западноевропейской пейзажной живописи романтизма – творчество немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774 – 1840). Вместе с тем образ женщины реален— это дочь французского народа. В целом произведение производит впечатление глубокого трагизма.
Одна из лучших работ Тропинина – портрет сына. Виднейшими представителями романтизма в музыке являются Франц Шуберт, Ференц Лист, а также поздние романтики Антон Брукнер и Густав Малер (Австро-Венгрия) Людвиг ван Бетховен (отчасти), Иоганнес Брамс, Рихард Вагнер, Анна Мария Вебер, Роберт Шуман, Феликс Мендельсон (Германия) Фредерик Шопен (Польша) Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Верди (Италия) А. А. Алябьев, М. И. Глинка, А. С. Туда едет сражаться романтический бард Англии 150 Байрон.
Фантастический мир снов реализует в своих работах ианглийский художник-романтик Уильям Блейк (1757—1827). Русский музей. В 1850-е годы его признание стало неоспоримым. В Портретедетей Хюльзенбек (1805) Рунге не только передает живость инепосредственность детского характера, но и находит для светлого настроенияособый прием. Он изобразил себя с палитрой и кистями в руках, опирающимся на муштабель – специальную палочку, которой пользуются художники.
К. Д. Фридрих. К. Айвазовский». В Англии романтизм во многом обусловлен германским влиянием.
Им остались последние минуты свободы перед приближением врагов. Он известен как один из первых немецких «индустриальных» художников, воспевавших нарождающуюся промышленную мощь нового времени. Мальчик не позирует. 1836 г. Одним из шедевров К. П. Брюллова стал портрет писателя Н. В. Кукольника, особенно популярного в начале ХIХ в. Автор пяти романов, 26 повестей, шести драм и множества стихотворений, среди которых известный романе «Сомнение» на музыку М. И. Глинки, он испытывал глубокое внутреннее разочарование, чувствовал приближение забвения и пустоты.
Теперь это встреча равно великих по своему значению для русского искусства мастеров. Происхождение термина «романтизм» точно не определено. Горная вершина на заднем плане выделена как центр духовных устремлений мастера.
Романтический герой живёт в этом мире, страстно защищая свою свободу и считая, что он не подчиняется правилам внешнего мира, но только своим правилам. В эпоху романтизма произошёл расцвет литературы. Живопись не была исключением. По их мнению, она являлась слишком строгой, даже ханжеской, посвящающей себя лишь борьбе с неабсолютной природой человека (в связи с его грехопадением). Автопортрет.
Смогут ли устоять люди. Ярчайшим представителем прерафаэлитов был Данте Габриэль Россетти (1828 – 1882), видевший в христианстве особое духовное начало, способное возвысить человека. Им на смену пришли сильные эмоции, часто доходящие до крайностей. Искусство романтизма во Франции развивалось особыми путями. Первое, что отличало его от аналогичных движений в других странах, — этоактивный, наступательный (революционный) характер. Передовой русский человек образованный и гуманный русский дворянин, одушевленный политическими и социальными иллюзиями первых лет царствования Александра I, вдохновленный борьбой за национальную борьбу народов Европы, – во всем видел залог грядущего торжества социальной справедливости, которого можно было достигнуть путем обуздания самовластия и уничтожения крепостничества. С 1824 по 1827 год он работал театральным художником-оформителем в Берлине.
Делакруа) содержанием. Сначала новую для него эпоху он пробует осмыслить через известные литературные сюжеты. Среди подобных образов особенный интерес представляют герои картин «Офицер карабинеров», «Офицер кирасир перед атакой», «Портрет карабинера», «Раненый кирасир», созданных в 1812-1814 гг. Ничего не слыша вокруг, он явственно ощутил реальные масштабы народной трагедии. Художник заносил их в дневник. По поверьям моряков, девятый вал предвещает последний порыв шторма. Только почти через сто лет, к 1914 году, его опубликовал П. М.
Эжен Делакруа (1798 – 1863) стал тем художником, который сумел выразить широчайший масштаб современной истории. Кутюр (см. ), который прошёл школу Гро и Делароша, тоже шел по примирительному пути его «Римляне времен упадка», прославившие его на всю Францию, впрочем, представляют по формам упадок классицизма, а в колоритном отношении не достигают высшего уровня романтической школы. По общему мнению именно в "Алжирских женщинах" Делакруа начал свои эксперименты с цветом.
В ее облике выразительно подчеркнуты горделивая осанка, естественность и живость. К. П. Брюллов. В картине «Торжество религии в искусстве» Овербек прямо подражает «Афинской школе» Рафаэля, а Корнелиус во «Всадниках Апокалипсиса» – одноимённой гравюре Дюрера. Героям многих романтических произведений (Ф. Р. Шатобриана, А. Мюссе, Дж. Байрона, А. Виньи, А. Ламартина, Г. Гейне и др. ) свойственны настроения безнадежности, отчаяния, которые приобретают общечеловеческий характер.
Основной чертой английской живописи всегда был интерес к человеческой личности, позволивший плодотворно развиваться жанру портрета. Англия была классической страной романтической литературы. Каков же он, человек романтического поколения, запечатленный на полотнах выдающихся творцов. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали.
Эти годы нельзя назвать яркими и чем-либо примечательными в творчестве художника. В созданных маринах (их, по собственному признанию художника, было около трёх тысяч) он остался верен романтическому идеалу прекрасной и одухотворённой природы. Не менее красочна композиция «Правосудие Траяна», созданная в том же 1840 г. Современники художника признали эту картину одной из лучших среди всех полотен живописца. Он совершает героические поступки, способные вдохновить окружающих.
Делакруа заостряет внимание на рельефноймоделировке формы. Живописные полотна Т. Жерико и Э. Делакруа (Франция), Ф. Гойи (Испания), Д. Тернера, Д. Констебла, У. Блейка (Англия), К. Фридриха (Германия), С. Щедрина, О. Кипренского, К. Брюллова и И. Айвазовского (Россия) – лучшее, что создано в эпоху романтизма. Еслифантазии Жерико сосредоточились на передаче движения, Делакруа – на волшебнойсиле колорита, а немцы добавили к этому некий дух живописи, то испанские романтики в лице ФрансискоГойи (1746—1828) показали фольклорные истоки стиля, егофантасмагорический и гротескный характер. Он ближе всех к Свободе и как бы зажжен ее энтузиазмом и радостью вольного порыва.
Особое место в творчестве художника заняли портреты крестьянских детей. И вновь вернули художнику. В 1818 г. он создает ряд литографий на военную тему, среди которых наиболее значимой была «Возвращение из России». Лучшие картины художника «Кораблекрушение», «Пожар лондонского парламента», «Дождь, пар, скорость» дают яркое представление о мощи природы в ее самых романтических и величественных Проявлениях. Русская романтическая живопись отличалась от зарубежной.
Выйдут ли они победителями из смертельной схватки с разбушевавшейся стихией. Исторические условия в России были иными. для него не имела значения внешняя красота портретируемого, гораздо важнее была внутренняя красота, жизнь души человеческой. Париж. Но долгое время романтизм находился в борьбе с классицизмом. М. Врубель «Демон сидящий»Романтики стремились разгадать тайну человеческого бытия, обращаясь к природе, доверяя своему религиозному и поэтическому чувству. в 1805 г. ), ученик Гро, тоже ушел от классицизма Некоторые из этих художников, равно как и Шанмартен, Жигу, Клеман Буланже, колебались между разными стилями. По преданию, один добропорядочный буржуа воскликнул: «Вы говорите — глава школы.
Совершенство утрачено навсегда, миром правит зло, воскресает древний хаос. Портрет работы А. Тыранова. «Последний день Помпеи» иллюстрирует романтизм русской живописи, смешанный с идеализмом, повышенным интересом к пленэру и тяготеющий к подобным историческим сюжетам.
Его родители умерли, когда он был совсем юным. Весь этот художественный антураж не случаен. В борьбе со стихией: пейзажная живопись романтизма. В основу произведения художником была положена идея, характерная для романтизма, – противоборство людей жестоким силам природы.
Романтический герой всегда одинок. Когда смотришь на его Автопортрет, невольно приходят на память портреты А. Гро, Жерико. Прерафаэлиты не стремились к исторически верной передаче евангельских эпизодов, гораздо больше их интересовала «правда натуры», культ естественных и искренних чувств человека. Если он вводит в свои пейзажи человека, то создается впечатление, что человек заброшен сюда какими-то случайностями или превратностями судьбы.
Романтизм направление в духовной культуре конца XVIII первой трети XIX века. В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины. Оба полотна выставлялись в Парижском Салоне в 1827 году.
Красивы тела, лица полоненных людей. В час настоящей трагедии обнажаются человеческие души. В 1831 году в парижском Салоне французы впервые увидели эту картину, посвященную «трем славным дням» Июльской революции 1830 года. По общему мнению именно в Алжирских женщинах Делакруа начал свои эксперименты с цветом. В это время возникает несколько литературных движений, важнейшие из которых – Буря и натиск в Германии, примитивизм во Франции, во главе которого стоял Жан-Жак Руссо, готический роман, повышается интерес к возвышенному, балладам и старым романсам (от которых собственно и произошл термин Романтизм).
Этого требовало образное решение картины. Он гордится внутренней свободой собственного Я и в то же время страдает из-за этого. 1806 г. Национальная галерея, Лондон. Картина изображала 15 спасшихся пассажиров на плоту, когда ониувидели на горизонте Аргус. «Плот «Медузы»» представляет Жерико как замечательного мастера композиции.
Каждому открывается душа природы по-иному. В одной руке она держит трехцветное знамя Франции, в другой —ружье. В США романтическое направление связано главным образом с пейзажной живописью (Т. Не была исключением и живопись.
Вот таким образом постараемся назвать как можно больше имён. Она — направляющая сила движения группы на баррикадах. Тема одиночества – самая популярная во всем романтическом искусстве.
Когда-то в своей Божественной комедии Данте взял в провожатые по всем сферам (рая, ада, чистилища) земли Вергилия. Те же черты манеры старых мастеров видны и в картине «Бег свободных лошадей в Риме», написанной приблизительно в 1817 г. и представляющей состязания всадников на одном из карнавалов, проходящих в Риме. Существовало и другое толкование этого термина.
Этовеличие, тайна или просветленность природы и сознательное состояниенаблюдателя. 1814 г. Прадо, Мадрид Картина «Расстрел повстанцев» явилась обвинительным актом художника злу и насилию. Резкий поворот головы с мрачным взглядом из-под сдвинутых бровей, близкий обрез портрета, при котором лицо изображается крупным планом, контрасты света – все это направлено на достижение основного эффекта противопоставления изображаемого человека окружению (тем самым и зрителю). Молодой юноша уговаривает упавшую мать собраться с силами и бежать. Вот таким образом образы на портретах очень выразительны и глубоки.
Резкий свет фонаря причудливо освещает выхваченные из тьмы лица повстанцев. Беспокойна и тревожна морская стихия в акварели Парусная лодка (ок. 1812). В эти последние минуты перед смертью их мысли и чувства напряжены до предела. Кроме того, Делакруа брал свои сюжеты из истории («Кромвель и Карл I, лежащий в гробу», «Убиение герцога Гиза», «Сыновья Эдуарда»). Судя по автопортрету, он сохранил крепость тела и в преклонном возрасте.
Бурные послевоенные годы стали обстановкой, в которой формировался русский романтизм. Фантастический мир снов реализует в своих работах и английский художник-романтик Уильям Блейк (1757—1827). Поздний этап романтизма простирается до конца XIX века. Этого не мог принять молодой, прогрессивно мыслящий человек. Прочтение канонической темы Благовещения в одноимённой картине «Благовещение» было поистине новаторским и очень смелым. Его мучает сознание собственной ненужности, ощущение бесплодности борьбы. Вольная стихия природы выступала как олицетворение духа свободы и независимости. Каждому открывается душа природы по-иному.
В живописи тема средневековья определила появление так называемых прерафаэлитов. Давид, А. Ж. Гро, Ф. Рюда и др. ) или драматическим (Э. Города стали основными культурными центрами. «Вид в Сорренто».
Долгое время он оставался вне поля зрения преследователей. Франсиско Гойя. Вот таким образом никто не смеет передавать другому свой опыт и свои правила в качестве обязательного безоговорочного закона. Лермонтова в ментике лейб-гвардии Гусарского полка» (1837)Личность и душа – главные реальности бытия для Лермонтова исследование личности и души человеческой – главная тема его произведений. Только на закате 18 века романтизм проявил свою силу.
Вместо этого для них превыше всего эмоциональность выражения, вдохновение. Чем так покорил зрителей талантливый мастер. Артист, поэт, музыкант— излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»). У других «мировое зло» вызывало протест, требовало отмщения, борьбы. академии художеств. ), по Данте, «Паоло» (1835) и много религиозных картин. Искусство романтизма во Франции развивалось особыми путями.
Глубокая религиозность Рунге выразилась в таких картинах, как «Христос на берегу Тивериадского озера» и «Отдых на пути в Египет» (не окончена). Разбойники, сцены у костра, битвы сопровождали весь его творческий путь. Смогут ли устоять люди. Свободолюбивое искусство Гойи отличается смелым новаторством, страстной эмоциональностью, фантазией, остротой характеристики, социально направленным гротеском: – картоны для королевской шпалерной мастерской («Игра в жмурки», 1791), – портреты («Семья короля Карла IV», 1800), – росписи (в капелле церкви Сан Антонио де ла Флорида, 1798, Мадрид, в «Доме Глухого», 1820-23), графика (серии «Капричос», 1797-98, «Бедствия войны», 1810-20), – картины («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года» — обе ок.
И только после появления картины Теодора Жерико «Плот «Медузы», которую считали новаторской, приверженцы академического стиля признали романтизм как новое художественное направление в искусстве, хотя первоначально картина была принята неодобрительно. А результаты революции и вовсе в ней разочаровали. Пейзаж должен быть портрет, – писал К. Н. Батюшков. Контрасты света и тени усиливают драматизм происходящего.
Это был какой-то вихрь. 465, 5 х 651 см. О. А. Кипренский.
1821 г. Собрание Жамо, Париж. Наиболее полно и ярко романтические идеи представлены в творчестве Т. Жерико, Э. Делакруа. Причиной его появления стало разочарование в итогах Французской революции. Казалось бы, он явился сюда для того, чтобы всех подбадривать. 1806 г. Национальная галерея, Лондон.
Композиторы-романтики научились передавать фантастический мир как нечто абсолютно специфическое (при помощи необычных оркестровых и гармонических красок). Этому же он стремился научить и последователей. Это образ человека бурной и героической эпохи, требующей «отчизне посвятить души прекрасные порывы». Патриотический порыв, грандиозный масштаб происходящего он передал в знаменитой картине «Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )» сочетающей в себе почти протокольную реальность репортажа с духом возвышенной романтической аллегории. По преданию, одиндобропорядочный буржуа воскликнул: «Вы говорите — глава школы. Интерес бидермейера не к прошлому, а к настоящему, не к великому, а к малому способствовал формированию реалистической тенденции в живописи. Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев.
В яростной борьбе со стихией человек нередко проявляет чудеса мужества и героизма. Раненый гвардеец последним усилием воли приподнимается на руках, чтобы взглянуть в лицо прекрасной Свободе. Громадная волна бушующего моря готова обрушиться на людей, судорожно цепляющихся за обломки мачт погибшего корабля. Он пишет сцены на набережных, любуется морскими гротами и скалистыми бухтами.
Да, конечно, его веселость. Таким образом, светопись русской живописи народилась в Италии, в искусстве Щедрина. Художники прославляли сложные понятия и состояния – свободу и доблесть, страх и ненависть, высокие идеалы и отчаяние, «все, что потрясает души, запечатлевается ощущением ужаса, приводит к возвышенному» (по словам французского философа-просветителя Дени Дидро). Начало XIX века – время культурного и духовного подъема в России. Из художников самым главным и наиболее сильным противником романтизма был Энгр. Портрет работы А. Тыранова. Изображение природных катаклизмов, уносящих человеческие жизни (кораблекрушения, землетрясения, потопы и т. д. ) и переломных моментов в истории отдельных народов и человечества в целом.
Позиция вслушиванияопределяет основную форму общения человека с природой и ее изображения. Эжен Делакруа.
Девиз революции «Свобода, равенство, братство. » оказался утопическим. 9). Жизни и быту столицы Англии Жерико посвящает цикл литографий, среди которых наибольший интерес представляют работы, получившие названия «Большая английская сюита» (1821) и «Старый нищий, умирающий у дверей булочной» (1821).
Овербек и Гефорр были инициаторами нового союза, к которому позднее присоединились Корнелиус, Шнофф фон Карольсфельд, Фейт Фюрих. Отныне человек с его внутренней борьбой, духовными исканиями и переживаниями, а не «размытые» идеи всеобщего благоденствия и процветания, стали главенствующей темой в произведениях искусства. Свои самые знаменитые работы – Сенокос, На пашне.
Таким образом, слова «романтический» или «романический» воспринимались в качестве синонимов. В неоготическом стиле создавались и крупнейшие общественные сооружения – здания Парламента в Лондоне (архитекторы Ч. Бэрри и О. Пьюджин) и в Будапеште (архитектор И. Штейндл). некоторые фрагменты полотна написаны двумя контрастными дополнительными цветами (зеленым и красным). Толчком к появлению этого идеала послужила французская революция, которая была реакцией на академическое искусство, отличающееся сдержанностью.
Почти всю ее композицию составляют разноцветные горизонтальные полосы. Многим дано мало, немногим многое. 1821 г. Собрание Жамо, Париж. Жизнь вокруг течет спокойно, размеренно, умиротворенно.
Европа была потрясена политическими кризисами, революциями и войнами. Бари, Ф. Рюда). Герой романтической эпохи: портретная живопись.
Среди полотен Делакруа особое место занимают портреты. Это, прежде всего, отказ от нормативности мышления, восприятие мира (природы) как бесконечного процесса становления и разрушения. Основные черты романтизма – динамичность композиции, объёмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Тёрнера, Жерико и Делакруа). Вальдмюллер).
Такая, обычно закрытая «воскресная комната», служила только для приема гостей. Русские портретисты также создали немало живописных портретов своих современников. "Десант в Субаши" (1889) К началу ХIХ в. пейзажная живопись имела давние и прочные традиции, однако именно романтики научили видеть в природе нечто одухотворенное — не просто среду человеческого обитания, а зеркало космоса, маленькой частицей которого является человек.
Тема «страшного мира», свойственная всей романтической литературе, наиболее ярко воплотилась в так называемом «черном жанре», а также в произведениях Байрона, К. Брентано, Э. Т. А. Гофмана, Э. По и Н. Хоторна. Во время одного из приездов в Петербурге он взял в ученики начинающего художника, затем другого, третьего. Рядом рабочий в блузе решительно взмахнул саблей. Выйдут ли они победителями из смертельной схватки с разбушевавшейся стихией.
Всю ночь экипаж бесстрашно боролся с морской стихией. Решительным отступлением от классицизма, по содержанию, была картина Жерико: «Плот фрегата Медуза», сюжет которой основан на действительным и вдобавок современном событии в салоне 1819 г. картина эта пользовалась поразительным успехом.
Благодаря переводам Жуковского, русские читатели познакомились с балладами, И. В. 1826 год. В Портрете детей Хюльзенбек (1805) Рунге не только передает живость и непосредственность детского характера, но и находит для светлого настроения особый прием.
1848 г. Одним из шедевров К. П. Брюллова стал портрет писателя Н. В. Кукольника, особенно популярного в начале ХIХ в. Автор пяти романов, 26 повестей, шести драм и множества стихотворений, среди которых известный романе «Сомнение» на музыку М. И. Глинки, он испытывал глубокое внутреннее разочарование, чувствовал приближение забвения и пустоты. Романтизм же выражает это неприятие наиболее остро.
«Родиной» романтизма в живописи считают Францию, а появление картины Теодора Жерико «Плот фрегата Медуза» в Салоне в 1819 г., на престижной официальной выставке парижской Академии изящных искусств, – чуть ли не «день рождения» стиля. «И. Жизненно и правдиво изображены фигуры искалеченных и измученных войной людей. Его движение более сдержанно, более сконцентрировано, осмысленно. Более светлым стал колорит.
На полотне, посвященном известной писательнице (1834) изображена благородная и сильная духом женщина, восхищающая современников. Справа мальчишка, парижский гамен, размахивающий пистолетами. Излюбленными мотивами художников того времени были горные пейзажи и живописные руины. С. Ф. Щедрин. Одним из лучших творений Кипренского является портрет А. С. Пушкина (1827).
В 1851 году художника избрали в городской совет Парижа. В средние века на ребенка смотрели как на маленького взрослого, который еще не вырос. Картина изображала 15 спасшихся пассажиров на плоту, когда они увидели на горизонте Аргус. Жерико, Делакруа и его последователи.
Кроме того, свои открытия художник сверяет с палитрой используемой венецианской школой, которая являла для него пример живописного мастерства. К лицам прекрасным, но бездушным художник оставался холоден к безразличен. Однако здесь этот мотив выражен еще не так ярко, как в более поздних произведениях Жерико. Оно появилось как ответ на разочарование в ценностях периода Просвещения, было сформировано художниками, обучавшимися в студии Жака-Луи Давида (основателя неоклассицизма). Революционные потрясения, бурная общественная жизнь проявились в живописи тяготением художников к изображению исторических и фантастических сюжетов, с патетикой и «нервным» возбуждением, которое достигалось ярким цветовым контрастом, экспрессией движений, некоторой хаотичностью, стихийностью композиции. Спустя два года на суд зрителей Салона была представлена еще одна картина Делакруа — «Резня на Хиосе».
Словно с театральных подмостков он созерцает раскинувшиеся перед ним «развалины мира». Источником вдохновения для немецких писателей, теоретиков йенской школы (братьев Шлегель, Новалиса и других), объявивших себя романтиками, была трансцендентальная философия Канта и Фихте, которая ставила во главу угла творческие возможности разума. К. П. Брюллов.
У ног Свободы раненый. Таковыми являются портреты Шопена и Жорж Санд. Содержание же его картин обыкновенно драматическое или трагическое, но он избегает резко безобразного, чего не боялись близкие последователи Делакруа. В романтизме русской литературы показываются страдания и одиночество главного героя.
– Брюллов показывает человека настороженного, замкнувшегося в своих мыслях и переживаниях. В истории мировой живописи романтизм составил яркую и блистательную эпоху. Его талант стремился объять и выразить мир в целостном единстве. Однако, в отличие от русской литературы, где романтизм как стиль принял более развитые формы, в живописи его стилистические черты менее отчетливы – большую роль играет здесь интерес к реальному, объективному облику мира, непосредственное наблюдение натуры.
Абсолютно иные подходы в изображении мира природы можно наблюдать в произведениях немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774—1840). Вот сыновья на своих плечах пытаются унести слабого старика-отца подальше от опасности. В ее облике выразительно подчеркнуты горделивая осанка, естественность и живость. Не случайно современники назвали ее «Марсельезой французской живописи». Портрет Н. В. Кукольника.
В произведении «Возвращение из России» впервые прозвучала тема борьбы человека со смертью. Автобиографичной можно назвать и музыку Шопена, который тоску по родине (Польше) выразил в своих мазурках, полонезах, балладах. Особого художественного совершенства мастер достиг в циклах «Гавани в Сорренто» — светоносные красочные гаммы, гармоничные сочетания пейзажных и жанровых мотивов (Щедрин не любил полной безлюдности, человек у него всегда присутствует, хотя бы в виде следов своих трудов и дней) формируют здесь радостные образы «полуденного рая» — впрочем, вполне реального и лишенного чрезмерной, отвлеченной идилличности. В высшей степени характерен для музыкального романтизма интерес к народному творчеству.
Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года. Кол, Дж. В последнем Орловский так же, как и в Автопортрете, применяет эффектную, героическую позу с резким, почти перекрестным движением головы и плеч. Русская пейзажная живопись первой половины ХIХ в. развивалась в русле романтизма. Он говорил: Портрет человека пишется для памяти ему близких людей, его любящих. Это предшественник легендарного Гавроша, двадцать лет спустя изображенного Виктором Гюго в романе «Отверженные»: «Гаврош, полный вдохновения, сияющий, взял на себя задачу пустить все дело в ход.
Так были написаны портреты «Сумасшедшая старуха», «Сумасшедший», «Сумасшедший, воображающий себя полководцем». Это о нем Пушкин сказал: «Себя как в зеркале я вижу, но это зеркало мне льстит».
Одним из главных постулатов провозглашённой ими декларации стал призыв: «Любить в искусстве прошлого всё серьёзное, прямое и искреннее». Фердинан Виктор Эжен Делакруа «Мое сердце, - писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти» Французский художник и график, предводитель романтического направления в европейской живописи. «Эстетическая революция» от композиции до сюжета и подачи – налицо.
В своих работах он поэтизировал образы обыкновенных людей, часто – своих близких («Мы втроем» – автопортрет с невестой и братом, не сохранился «Дети семьи Хюльзенбек», «Портрет родителей художника», «Автопортрет»). М. Ю. Это ощущение усиливается за счет точной передачи пластики (позы, жестов) человеческих фигур, а также использования ярких и сочных цветовых сочетаний (рыжие, гнедые, белые кони насыщенно-синие, темно-красные, бело-голубые и золотисто-желтые куртки жокеев). В России он появился в смешанном виде гораздо позднее, органически вобрав в себя черты классицизма. Так ли это, сказать трудно. «И.
Портрет Е. В. Давыдова. Так возникла целая художественная школа, вошедшая в историю искусств под названием венециановской. К лицам прекрасным, но бездушным художник оставался холоден к безразличен. Никто не является мерилом для всех.
Посмотрите на «Автопортрет Эжена Делакруа в костюме Гамлета» и вы поймете, насколько ярко в нем выражена романтическая мечта художника, как контрастны и противоречивы столкновения идеала и действительности. Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина. «Девятый вал».
В операх XVII—XVIII веков «неземные» персонажи (как, например, Царица ночи из моцартовской «Волшебной флейты») разговаривали на «общепринятом» музыкальном языке, мало выделяясь на фоне реальных людей. Это ясно проявлялось в русском портретном искусстве. Облик ребенка удивительно обаятелен и поэтичен. Отсюда и патетический характер романтическихпроизведений их нервная возбужденность, тяготение к экзотическим мотивам, кисторическим и литературным сюжетам, ко всему, что может увести от «тусклойповседневности», отсюда эта игра воображения, а иногда, наоборот, мечтательность и полное отсутствие активности.
Так же, как и во Франции, поздний немецкий романтизм к концу 19 в. сомкнулся с символизмом (представители X. Тома, Ф. фон Штук, М. Клингер, А. Бёклин). Распространилось на различные сферы деятельности человека. Это было ново для русской живописи. Развитие романтизма в живописи протекало в острой полемике с приверженцами классицизма. Человек прощается со Свободой, прощается с жизнью.
До крови сжаты кулаки непокорившихся, до боли закушены пальцы в немом и отчаянном крике. Сигалон (1788—1837) писал кровавые, приводящие в ужас сцены: «Нарцисс» и «Локуста испытывающая яд на невольнике» (1824), «Иозабет в резне», Буланже — «Мазепа, привязанный к дикой лошади», сцены несчастия из «Ромео и Джульетты» и «Лукреции Борджиа» В. Гюго, «Юдифь», «Триумф Петрарки» — все это смелым колоритным способом новой школы., ложная готика). Это путь к совершенству, «к цели, объяснение которой нужно искать по ту сторону видимого» (А. Де Виньи). Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда. Если фантазии Жерико сосредоточились на передаче движения, Делакруа – на волшебной силе колорита, а немцы добавили к этому некий дух живописи, то испанские романтики в лице Франсиско Гойи (1746—1828) показали фольклорные истоки стиля, его фантасмагорический и гротескный характер. Пушкин («Песнь о Вещем Олеге», «Утопленник»), М. Ю. Обычно считается, что в России романтизм появляется в поэзии В. А. Жуковского (хотя к предромантическому движению, развившемуся из сентиментализма, часто относят уже некоторые русские поэтические произведения 1790—1800-х годов).
Появляется понятие «чистой комнаты», то есть комнаты, которой не пользовались в будние дни. Средневековьебыло излюбленным периодом истории для романтиков. Причем характер набросков заметно отличается от стиля всего произведения.
Монах в серой рясе сдержанно взывает к Богу. Только в начале XIX в. в ребенке увидели ребенка. 1841 год.
Разочарованние в идеале Жерико воплощает в картине «Раненый кирасир». Он представлен такими великими именами, как Джон Констебл (Англия), Франческо Хайес (Италия), Франсиско Гойя (Испания), Каспар Давид Фридрих, Карл Брехен, Карл Фридрих Лессинг (Германия). Его кисти принадлежит еще одно «каноническое» полотно стиля – «Свобода, ведущая народ» (1830). Среди явных исключений, тяготевших к пейзажу фантастическому, были А. О. Орловский (Морской вид, 1809) А. Г. Варнек (Вид в окрестностях Рима, 1809) П. В. Басин (Небо при закате в окрестностях Рима, Вечерний пейзаж, оба – 1820-е). Блехен по своей тематике — художник-пейзажист.
Это естественный, живой человек, особенно высоко ценящий личную свободу и независимость. Основанный в Вене иобосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеейвозрождения монументального искусства религиозной проблематики. Романтизм уронил в свою очередь школу Давида, но и время романтизма прошло.
Иван Константинович Айвазовский вошел в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт». Еще одним выдающимся портретистом был О. А. Их называют исследователями тем сверхъестественных сил и темных чувств. К. Брюллов «Последний день Помпеи» (1830-1833). Весна, На жатве. Отсюда почти полное отсутствие у поэта призывов к борьбе за социальную справедливость. На большинстве созданных им портретов лежит печать необычности, подчас загадочности.
В молодые годы Тропинин обладал богатырской силой и бодростью духа. Делакруа был самым образованным среди живописцев первой половины XIX столетия. В основе сюжета — реальное событие июля 1816 г, когда потерпел крушение и затонул известный фрегат «Медуза». Знаменитый тогда фрегат «Медуза» налетел на рифы и затонул у берегов Африки.
В Европе продолжались революции и войны, спровоцированные политическими кризисами. Жуковский считался одним из основоположников русского литературного романтизма. После того как В. Гюго написал «Les Orientales», Делакруа, в поисках за колоритным, путешествует в Танжере и Алжире, результатом чего являются картины блестящего колорита — «Алжирские женщины в гареме», «Еврейская свадьба в Марокко» и др., где темы его уже спокойны.
Это глубоко трагический образ. Фоном в картине является пейзаж, который свидетельствует не только о колористическом даре художника, восхищенном отношении к природе, но и о появлении новых проблем мастерского воспроизведения пространственных отношений, световых оттенков предметов на открытом воздухе. Отсюда и патетический характер романтических произведений их нервная возбужденность, тяготение к экзотическим мотивам, к историческим и литературным сюжетам, ко всему, что может увести от «тусклой повседневности», отсюда эта игра воображения, а иногда, наоборот, мечтательность и полное отсутствие активности.
Музыканты, художники и писатели в своих произведениях стремились показать высокое предназначение человека, его богатый духовных мир, глубину чувств и переживаний. В полотнах Жерико («Офицер конных егерей императорской гвардии идущий в атаку» и «Раненый кирасир»), Делакруа («Свобода, ведущая народ (28 июля 1830 г. )»), Гойи («Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде» и «Расстрел повстанцев») были провозглашены новые идеалы и художественные принципы. Изображение такого момента неустойчивости, невозможности позы усиливает эффект движения. Красиво играют на рыжевато-коричневом фоне красные пятна одежды рыбаков. Востребованным оказывается образ «благородного дикаря», вооруженного «народной мудростью» и не испорченного цивилизацией. Прекрасным лицом и гибким станом она напоминает античную богиню.
Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики. Парижский гамен неистово размахивает пистолетами. В Салоне 1824 г. Делакруа показываеткартину Резня на острове Хиосе. Восприятие их требует углубленного сопереживания. Среди знаменитых художников, которые проявили на самом высоком уровне индивидуализм и личную свободу, посвятив себя большему, чем навязывалось традициями, были Уильям Блейк, Иоганн Генрих Фюссли, Франсиско де Гойя.
Романтизм в изобразительном искусстве во многом опирался на идеи философов и литераторов. На голове фригийский колпак — древний символ освобождения от рабства. Особенно примечательно потрясающее произведение Теодора Жерико «Плот «Медузы»», основанное на реальном происшествии.
Этот путь должен разрешить все противоречия, полностью изменить жизнь. Портрет доньи Исабели Ковос де Порсель. Но именно эта картина и положила начало французскому романтизму. И. К. Айвазовский.
Создание жанра исторического романа – также заслуга романтизма. Вот таким образом фигуры почти скульптурны. Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен, И. Брамс, Б. Сметана, Э. Григ и др. ). Никто не является мерилом для всех. Ее шаг стремителен и легок — так ступают богини.
и разрушение города Помпеи близ Неаполя. Романтизм сменяет эпохуПросвещенияи совпадает спромышленным переворотом.
Мы почти никогда не увидим его лица, чаще он показан со спины. Горная вершина на заднем плане выделена как центр духовных устремлений мастера. Чем так покорил зрителей талантливый мастер.
Оригинально колористическое и композиционное решение картины. Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев. Если я не сражался за родину, то пусть, по крайней мере, буду писать ради неё». Третьяковская галерея. 1809 г. ГРМ.
В одной руке она держит трехцветное знамя Франции, в другой — ружье. Орловский, О. А. Кипренский, В. А. Тропинин, К. П. Брюллов). Ведь изображая конкретное вчерашнее событие, художник создавал и памятник этому событию. Изображение такого момента неустойчивости, невозможности позы усиливает эффект движения.
Одними из первых это сделали художники. Некоторые, как мы видели изображали безобразие или крайности, возбуждавшие отвращение. Иван Константинович Айвазовский вошел в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт». Над ним сгущаются клубы белых облаков, несущихся по синему небу. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес Испанский художник, гравер.
Этот повстанец нестоль стремителен, как Гаврош. Удивительно проста и одновременно грандиозна картина «Монах на берегу моря». Особому влиянию романтизма была подвержена молодёжь, получившая возможность учиться и много читать (чему способствует бурное развитие печатного дела). Эжен Делакруа. Артист, поэт, музыкант – излюбленные герои в произведениях романтиков («Любовь поэта» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза с её подзаголовком- «Эпизод из жизни артиста», симфоническая поэма Листа «Тассо»).
Своеобразное воплощение он находит и в искусстве модерна. Бледное лицо печально и задумчиво, пальцы нервно сжимают рукоять кинжала. Но в то же время романтизм пытается даже переосмыслить религию. Романтический герой является личностью сложной, страстной, с глубоким, но противоречивым внутренним миром – это целая вселенная. Огромный резонанс имела картина Жерико «Плот Медузы», посвященная недавнему событию современной жизни – гибели пассажирского корабля по вине морского пароходства4. Париж.
За четверть века через нее прошли около 70 талантливых юношей. Главным связующим началом романтизма стала формула Ф. Шеллинга о «раскованности человеческого духа».
1819 г. Лувр. В духе романтической традиции они считали искусство выражением времени, духом народа, но их тематические или формальные предпочтения, сначала звучавшие как лозунг объединения, через некоторое время превратились в такие же доктринерские принципы, как и у Академии, отрицаемой ими. Да, конечно, его веселость. В частности на формирование русского пейзажа (представители Сильв. Знаменитая картина Карла Брюллова «Последний день Помпеи» была написана в 1830-1833 гг.
Делакруа увлекался сочинениями Данте, Байрона, Шекспира, Гёте, Вальтера Скотта отсюда появились его, кроме уже названных картин: «Печальная Греция на развалинах Миссолунги», «Обезглавливание Марино Фалиеро», «Смерть Сарданапала», «Убиение люттихского епископа Арденнским вепрем, Вил. Автопортрет. Среди них: историк Карамзин, писатель Загоскин, художественный критик Одоевский, художники Брюллов и Айвазовский, скульптор Витали, архитектор Жилярди, композитор Алябьев, актеры Щепкин и Мо-чалов, драматург Сухово-Кобылин. Даже тени приобретают у него разнообразные оттенки. Востребованным оказывается образ «благородного дикаря», вооруженного «народной мудростью» и не испорченного цивилизацией.
Уильям Тёрнер. Вживописи тема средневековья определила появление так называемых прерафаэлитов.
Среди множества очень разных по манере исполнения портретов (их около восьми десятков) Брюллов особенно выделял портреты людей, близких ему духовно. 1841 год. В русском романтизме особенно популярными жанрами становятся баллада, романтическая драма. Романтические черты свойственны одному из лучших автопортретов Кипренского – с бантом. Именно неудовлетворением Жерико политикой Наполеона было продиктовано его поступление на службу к Людовику XVIII, занявшему французский трон в 1814 г. С пессимистическими настроениями было связано и то, что после второго захвата власти во Франции Наполеоном (период Ста дней) молодой художник покидает родную страну вместе с Бурбонами. Представители «школы», академисты восставали, прежде всего, против языка романтиков: их возбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для «классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастах цветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося от точности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости и незыблемого спокойствия. Мастер редко обращался к этому жанру.
В картине Вид Московского Кремля от Устьинского моста (1818 год) на первом плане изображены полуразрушенные дома-печальное напоминание о пожаре Москвы 1812 года. Он ближе всех к Свободеи как бы зажжен ее энтузиазмом и радостью вольного порыва. Романтизм Романтизм (фр. Мастер-романтик, желая слить свое Я с просторами Вселенной, стремиться запечатлеть чувственно-осязаемый облик природы. Да, конечно, его нищета.
Все краски композиции точно соответствуют натуре. Острое, почти болезненное желание приблизиться к разгадке феномена смерти.
В сравнении с ними композиция «Алжирские женщины в своих покоях», созданная в 1834 г., кажется спокойной и статичной. Делакруа, в противоположность Давиду, вел жизнь спокойную, не вступался в политику и только раз на борьбу партий отозвался картиной «Свобода на баррикадах», где фигурой женщины воплотил поэтическое произведение Огюста Барбье, написанное вскоре после июльской революции. Вершиной героического периода романтизма в живописи стала «Свобода, ведущая народ», написанная под впечатлением восстания в Париже в июле 1830. Плот «Медузы».
Байрон, Шелли стали знаменем этого движения далеко за пределами туманного Альбиона. Сам Гойя и его творчество выглядятдалекими от каких-либо стилистических рамок, тем более что художнику оченьчасто приходилось следовать законам материала исполнения (когда он, например, выполнял картины для тканых шпалерных ковров) или требованиям заказчика. прил. Им остались последние минуты свободыперед приближением врагов. Даргомыжский, М. А.
В основе сюжета — реальное событие июля 1816 г, когда потерпел крушение и затонул известный фрегат «Медуза». В 18 веке излюбленными мотивами художников были горные пейзажи и живописные руины. Да, конечно, его нищета.
В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Давида дАнже, А. Л. Его основные черты – динамичность композиции, объмная пространственность, насыщенный колорит, светотень (например, произведения Трнера, Жерико и Делакруа).
Среди таковых природа с её неукротимой силой и непредсказуемостью ностальгия, особенно по готике (мистика и восхищение смертью) интерес к народным традициям фигура романтического героя (например, революционера). По приезде в Париж художника особенно заинтересовала графика. Господствует чувство непринужденности, естественности.
Делакруа предстает здесь мастером колорита. У поздних западноевропейских романтиков пессимизм по отношению к обществу приобретает космические масштабы, становится «болезнью века». Из романтиков заслуживает упоминания Эжен Девериа, на время затмивший было основателя школы своей картиной «Рождение короля Генриха IV» кроме того, Сигалон, Потерле, Буланже, С. Эвр — все романтики второго разряда. Как и в других странах, художники, принадлежавшие к русскому романтизму, внесли в классические жанры портрета, пейзажа и жанровых сцен абсолютно новое эмоциональное настроение. Округлое лицо в очках излучает добродушие.
Т. Жерико «Плот «Медузы» (1819). В том числе и русских творцов, которым оказались близки революционные идеи в искусств. Свободные от всяческих догм, доктрин и школ, художники подчинялись только зову собственной души, уделяли особое внимание выразительному показу чувств и переживаний человека.
Эжен Делакруа «Автопортрет» (1837)Его картина «Свобода, ведущая народ» (1830) создана по мотивам июльской революции 1830 г., положившей конец режиму Реставрации монархии Бурбонов. Изображённая в центре картины женщина символизирует свободу. П. И. Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, М. П. Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков. И в этом отношении благодатным материалом будут служить для него детские портреты.
Динамизм образу придаёт романтический пейзаж: Давыдов стоит возле дерева, сломанного ветром или поражённого молнией. Автопортрет в костюме Гамлета. Романтическаяживопись во Франции возникает как оппозиция классицистической школе Давида, академическому искусству именуемому «школой» в целом. Еешаг стремителен и легок — так ступают богини.
К. П. Брюллов. В эпиграф романа «Красное и чёрное» он взял слова «Правда, горькая правда», подчеркнув своё призвание к реалистическому исследованию людских характеров и поступков. Александр Гессе (род.
Выдержанный в сурово-рыжих тонах колорит усиливает чувство тревоги. Работы Отто Рунге – это классические образцы этого жанра. Да, протест против бездуховности и эгоизма отражается уже в сентиментализме. 1850 год.
Именно таким Кипренский написал Евграфа Давыдова. Романтический портрет стал настоящим признанием художника Ореста Адамовича Кипренского (1782— 1836). Кто-то отшатнулся, закрывая лицо руками. Этого требовало образное решение картины. В окончательном варианте полотно представляет тот момент, когда уже отчаявшиеся люди видят на горизонте судно «Аргус» и протягивают к нему руки.
Казалось бы, он явился сюда для того, чтобы всех подбадривать. Итог своим размышлениям об искусстве художник подвел в теоретическом трактате «Цветовая сфера». Скажите лучше —глава мятежа. » После закрытия Салона правительство, напуганное грозным ивдохновляющим призывом исходящим от картины, поспешило вернуть ее автору. Он весь еще порыв, движение, но уже угасающий порыв.
Одновременно романтики восстают против обезличивания человека. На голове фригийский колпак — древний символ освобождения от рабства. Рисунок на оконных занавесках и мебельной обивке был одинаковым. Лувр (Париж)Сюжет картины – история фрегата «Медуза», который из-за некомпетентности капитана потерпел крушение у берегов Сенегала в 1816 г. 140 пассажиров и членов команды попытались спастись, высадившись на плот.
Мощный порьтв чувств и отчаяния неудержимо нарастает, он передан в фигуре негра, забравктегося на бочку. Вот таким образом наиболее полно романтизм в живописи Германии представлен в портретах и пейзажах. Гёте, Ф. Шиллера, В. Скотта и после этого к жанру баллады обращаются многие поэты: А. С.
Были ли у него крылья. И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833).
Впостроении композиции Жерико выбирает точку зрения сверху, что позволило емусовместить панорамный охват пространства (морские дали) и изобразить, сильноприблизив к переднему плану, всех обитателей плота. Романтизм сменяет эпоху Просвещения и совпадает с промышленным переворотом. Теодор Жерико. Более всего эта цель достигается в росписи Конто дель Сордо (Дома глухого), в котором Гойя жил с 1819 г. Стены комнат покрыты пятнадцатью композициями фантастического и аллегорического характера.
Слевастудент с ружьем. В течение двенадцати дней чудом спасшиеся люди неистово боролись за жизнь, Вдруг они увидели на горизонте, в узком просвете между сумрачяыми облаками, едва различимую точку далекого корабля. Каждому открывается душа природы по-иному.
Романтики особенно любили писать бури, грозы извержения вулканов, землетрясения, кораблекрушения, способные оказать сильное эмоциональное воздействие на зрителя (Жерико, Фридрих, Тёрнер). Весна женщина боронит поле. Позднее этим словом стали называть широкий круг различных явлений.
Характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Таким образом, светопись русской живописи народилась в Италии, в искусстве Щедрина. К их знаменитым программным произведениям можно отнести картину Джона Эверетта Миллеса (1826 – 1896) «Офелия», сюжет которой был навеян трагедией Шекспира «Гамлет». Но в своих художественныхисканиях назарейцы обратились к традициям живописи раннего Возрождения в Италиии Германии.
В Америке в этом стиле плодотворно работали Фредерик Эдвин Чёрч и Альберт Бирштадт. Но, можете вы возразить, это же утверждал и сентиментализм. В России романтизм появился в работах многих мастеров (представители А. 0.
Лермонтов так и говорил в своём романе: «История души человеческой, хотя бы самой мелкой души, едва ли не любопытнее и не полезнее истории целого народа». В живописи, как и в других видах искусства, романтиков привлекало всё необычное, неизведанное, будь то дальние страны с их экзотическими обычаями и костюмами (Делакруа), мир мистических видений (Блейк, Фридрих, прерафаэлиты) и волшебных грёз (Рунге) или мрачные глубины подсознания (Гойя, Фюсли). Но сколько – вдохновили. Сдержанность и смирение были отвергнуты. Но и здесь его ждало разочарование.
Немного найдется художников, способных выдержать сравнение с живописными портретами Карла Павловича Брюллова (1799— 1852). Была ли у него для этого какая-нибудь побудительная причина. Живописи романтизма была присуща «страшная сила творить всеми возможными способами». Энгр, непримиримый враг романтиков, до конца жизни говорил, что Делакруа «пишет бешеной метлой», а Делакруа обвинял Энгра и всех художников «школы» в холодности, рассудочности, в отсутствии движения, в том, что они не пишут, а «раскрашивают» свои картины.
Русские портретисты также создали немало живописных портретов своих современников. Эти образы совпадали с вызревающими этическими и эстетическими представлениями декабристов. После революции происходили глобальные изменения в течение долгих лет. Картина Айвазовского «Девятый вал» вызвала настоящее паломничество восхищённых зрителей.
Эти матерчатые детали интерьера были цветными и содержали рисунки с изображением цветов. Красивы тела, лица полоненных людей.
О. А. Кипренский. Это был какой-то вихрь. Контрасты света и тени усиливают драматизм происходящего. Автобиографический характер своих опер подчеркивал Вагнер. Родиной романтизма по праву можно назвать Францию. Русская пейзажная живопись первой половины ХIХ в. развивалась в русле романтизма.
Особого художественного совершенства мастер достиг в циклах «Гавани в Сорренто» — светоносные красочные гаммы, гармоничные сочетания пейзажных и жанровых мотивов (Щедрин не любил полной безлюдности, человек у него всегда присутствует, хотя бы в виде следов своих трудов и дней) формируют здесь радостные образы «полуденного рая» —впрочем, вполне реального и лишенного чрезмерной, отвлеченной идилличности. Источником вдохновения для многих художников стало художественное наследие прошлого: Древний Восток, Средневековье и Проторенессанс (назарейцы, прерафаэлиты). Однако не это является главным достоинством композиции. Индивидуум становится для них действительно мерой всех вещей.
Динамизм ярко реагирующей толпы передан и в жестах и в мимике изображенных лиц. Туда едет сражаться романтический бард Англии – Байрон.
Так в чём же между ними разница. При этом во всех портретах столько истинного благородства души. Свойственный романтизму глубокий психологизм помогает в каждом персонаже увидеть личность: добропорядочную и самоотверженную (группа людей в правом нижнем углу картины, несущая пожилого человека), жадную (фигура в белом, несущая украденное под шумок чьё-то имущество), любящую (юноша в правой части картины, старающийся спасти возлюбленную), преданную (мать, обнимающая дочерей в нижнем левом углу картины) и т. д. Изображение художника в левом углу картины является автопортретом автора. А вот брат художника, Брюллов Александр Павлович, был представителем романтизма в архитектуре (хотя был также и художником).
Примирительное же направление исходящее из романтизма, принадлежит Деларошу (ученику Гро), который старался соединить правильный и тщательный рисунок с гармоническим колоритом, не давая господствующего перевеса ни тому, ни другому качеству. Первое, что отличало его от аналогичных движений в других странах, – это активный, наступательный (революционный) характер. Росписи церкви Святого Антония в Мадриде Гойя создает, кажется, на одном дыхании. В портретной живописи эти его черты особенно отчетливы. Рунге, К. Д. Он так же, как и фигуры людей, списан с натуры: художником было выполнено несколько этюдов с изображением моря во время бури.
Романтизм в живописи очень тесно связанс сентиментализмом. Портрет Н. В. Кукольника. -Л.
Кисть художника уверенно наносит краски, оставляя большие и малые мазки. Но после войны народ не получил воли. Решалась эта идея тоже в духе романтизма изображением массовой народной сцены (а не героя в окружении второстепенных персонажей, как это требовалось классицистической традицией), причем отношение к стихийному бедствию выражено через чувство, психологию отдельных людей. Монах на берегу моря. И вновь вернули художнику.
Например, его соотносили с понятием жанра романа, где обычно описывались возвышенные, фантастически неправдоподобные чувства героев. Среди них Анн-Луи Жироде-Триозон, Антуан Жан Гро, Жан Огюст Доминик Энгр. Делакруа заостряет внимание на рельефной моделировке формы. Надо сказать, что одним из открытий русского искусства XIX в. был детский портрет. Аналогичным образом можно описать картину Уильяма Тёрнера «Ганнибал и его армия переходят Альпы», на которой полководец и его войско изображенные на фоне подавляющего своей масштабностью ландшафта, борются с природными силами (снежной бурей) и местными племенами.
Творчество прерафаэлитов и неоготический стиль в архитектуре также можно рассматривать как проявление Романтизма. В начале своей деятельности он и сам не пользовался расположением академии хотя он и получил 1-ю римскую награду за «Ахиллеса» в двадцатилетнем возрасте, но лишь на 43 году сопричислен к числу членов академии. Мощный порьтв чувств и отчаяния неудержимо нарастает, он передан в фигуре негра, забравктегося на бочку. Как правило, создание автопортрета не было случайным эпизодом. Портрет доньи Исабели Ковос де Порсель. Кипренский, Тропинин, Брюллов с большой любовью старались показать всю глубину и красоту личности человека, через взгляд, поворот головы, детали костюма передать духовные искания, свободолюбивый характер своих «моделей». Живопись, которая послушно следовала за переменами общественного строя, хотя и не могла, по существу своему, следить за всеми изгибами быстрого течения идей, но и теперь постепенно подготовлялась к перевороту, который и принял решительный характер в произведениях Делакруа, начиная с его картины «Лодка Данте», появившейся в салоне 1822 г., т. е. через 3 года после «Плота фрегата Медуза».
Романтическая живопись во Франции возникает как оппозиция классицистической школе Давида, академическому искусству именуемому «школой» в целом. 1836 г. В борьбе со стихией: пейзажная живопись романтизма.
491 х 716 см. Холст, масло. «Портрет М. Ю. Он делал много набросков бушующего моря, портретов спасенных людей в госпитале. Этот хитрый прием (фотография доказала, что такого положения ног у лошадей во время бега быть не может, это фантазия художника) мастер использует для того, чтобы придать композиции динамизм, создать у зрителя впечатление молниеносного движения лошадей. На полотне изображены люди, борющиеся с разбушевавшейся водной стихией.
Кюи, П. И. Чайковский (Россия). Красоту Невы, окаймленной прекрасными зданиями, воспевает Гнедич, Деларю, Языков. К. Айвазовский». Были ли у негокрылья.
История происхождения термина Поэт П. А. Вяземский, обращаясь к В. А. Жуковскому, в недоумении спрашивал: «Романтизм, как домовой, многие верят ему, убеждение есть, что он существует, но где его приметить, как обозначить, как наткнуть на него палец. » Как реакция на вырождающийсяклассицизмв большинстве европейских стран возникает новый стиль – романтизм. Тонко построена живописная поверхность холста. Здесь хранится ипоныне это одно из лучших созданий французского романтизма — вдохновенноесвидетельство очевидца и вечный памятник борьбе народа за свою свободу. Вопроса о капитализме в России начала XIX в. не стояло. К. Д. Фридрих. Основоположником исторического романа является В. Скотт, но дальше этот жанр развивается в творчестве Ф. Купера, А. Виньи, В. Гюго и др. И ещё одна особенность романтизма (далеко не единственная) – создание своего, особого мира, более прекрасного и реального, чем действительность.
Художник считал, что искусство прежде всего заключается в умении выразить настроение и творческий замысел мастера. На голове у неё фригийский колпак (символ свободы или революции), в правой руке флаг республиканской Франции, в левой – ружьё. В Салоне 1824 г. Делакруа показывает картину Резня на острове Хиосе. Необычайно интересна история создания Портрета Пушкина. К 1809 году относится такой эмоционально насыщенный портретный лист, как Автопортрет.
Борьба против застывших классицистских норм длилась долго, почти полстолетия. Художник, график, поэт и теоретик искусства Филипп Отто Рунге (1777 – 1810), в основном, посвятил себя портретному жанру.
Он гордится внутренней свободой собственного Я и в то же время страдает из-за этого. Графической параллелью Дома глухого могут считаться офорты серии Диспарантес.
Он вместе с тем позволяет разглядеть некоторые своеобразные стороны искусства Орловского. Мусоргский, А. П. Исполненный сочным свободным штрихом сангины и угля (с подсветкой мелом), Автопортрет Орловского привлекает своей художественной цельностью, характерностью образа, артистизмом исполнения. В 1855-м наградили орденом Почетного легиона.
В портрете Тропинина много простоты и естественности. Писатель был пристрастен к романтическим незаурядным натурам, за которыми признавал право «отправляться на охоту за счастьем». Настоящим открытием композиторов-романтиков стала тема фантастики. Английский романтизм отмечен фантастическими и религиозно-мифическими мотивами (У. За ним выступает столь же отважно ирешительно настроенный рабочий с саблей. Кто-то отшатнулся, закрывая лицо руками.
Мать, страстно обняв своих детей, с мольбой о пощаде глядит на небо. Плот Медузы явился результатом длительной подготовительной работы художника. «Вид в Сорренто». В 1861 г. он выставил «Шабаш», по В. Гюго, — дикий танец хаотически переплетенных фигур. Мы почти никогда не увидим его лица, чаще он показан со спины. Динамизм ярко реагирующей толпы передан и в жестах и в мимикеизображенных лиц.
В своей картине Брюллов использует смелую для своего времени цветовую гамму. Средневековье было излюбленным периодом истории для романтиков. Примером таких полотен может быть картина, получившая название «Плот «Медузы»».
Закат солнца.
X. Хант). Сам Гойя и его творчество выглядят далекими от каких-либо стилистических рамок, тем более что художнику очень часто приходилось следовать законам материала исполнения (когда он, например, выполнял картины для тканых шпалерных ковров) или требованиям заказчика. Чайковский во многих свои произведениях рисует картины природы, а цикл пьес для фортепьяно «Времена года» полностью ей посвящён. Многообразие типов автопортрета отражает восприятие художниками себя как богатой и многогранной личности.
Париж. Его затуманенный взгляд скользит куда-то вдаль, мимо зрителя. Изображение такого момента неустойчивости, невозможностипозы усиливает эффект движения.
Без прямого указания на профессию живописца. На большинстве созданных им портретов лежит печать необычности, подчас загадочности. Художник изобразил волнующий момент недавней истории, основанной «на реальных событиях» : гибель французского фрегата у берегов Сенегала в 1816 г. и трагическая история выживания 15 из 140 человек, плывших на корабле, на маленьком плоту.
Давыдов изображен на фоне багрово-желтого заката и темных деревьев. Жерикозаинтересовала ситуация предельного напряжения человеческих духовных ифизических сил. Эта фигура вносит драматичное начало в звучание полотна Делакруа.
К. П. Брюллов. Деларошу родственны по духу поэты Ш. Делавинь и А. де Виньи. Одни находили композицию Делакруа в «Избиении на острове Хиосе» беспорядочной, не подчиняющейся никаким правилам, неизящной, а живопись эскизной, недоконченной, формы же людей неправильными, выразительность — грубой поклонники же Делакруа прощали ему недостатки рисунка, не всегда замечая их, увлеченные характерностью лиц и положений и романтизмом или драматичностью целого. 1848 г. Немного найдется художников, способных выдержать сравнение с живописными портретами Карла Павловича Брюллова (1799—1852).
Объединившись в своеобразное религиозное братство («Союз св. Готовность к диалогу и открытость, свойственные образному решению произведений 1810-1820-х годов, постепенно сменяются усталостью и разочарованием, погруженностью, уходом в себя (Автопортрет М. И. Теребенева). Романтизм вообще явление более сложное и противоречивое, чем сентиментализм.
Романтизм в живописи очень тесно связан с сентиментализмом. Слева студент с ружьем.
Другие ученые считают, что термин происходит от слова «романс» (от испанскогоromance-форма средневековой народной песни). Романтизм утверждал культ природы, чувств и естественного в человеке. Швинда и Шпицвега обычно связывают с течением в культуре Германии известного под названием «бидермейер».
Во многих работах Венецианова природа и человек неразделимы. Главное его достоинство — колоритность. Овербек, фон Карльсфельд, Л. Фогель, И. Готтингер, Й. Зюттер, П. фон Корнелиус). Именно в ней воплотился давний замысел художника показать борьбу греков с турками.
В Европе быстро распространилась новая модная болезнь «Мировая скорбь» и появился новый герой, тоскующий, странствующий по свету в поисках идеала, а чаще в поисках смерти. Россини последующий этап (1830—50-е гг. )— творчеством Ф. Шопена, Р. Шумана, Ф. Мендельсона, Г. Берлиоза, Ф. Листа, Р. Вагнера, Дж. Бородин, Ц. А.
Среди других художников-романтиков можно назвать Фузели, Мартина. За его спиной – величественная панорама Кремля. Но понимать это нужно шире: это была оппозиция официальной идеологии эпохи реакции, протест против ее мещанской ограниченности. рис. Это определялось и исторической обстановкой и традицией. Плот и оплот романтизма. Он совершает героические поступки, способные вдохновить окружающих.
Ульям Блейк – удивительный тип романтика наанглийской культурной сцене. Тема одиночества— едва ли не самая популярная во всем романтическом искусстве. Его движение более сдержанно, болеесконцентрировано, осмысленно. Карл Эдуард Фердинанд Блехен (29 июля 1798, Котбус — 23 июля 1840, Берлин) Регулярное художественное образование его началось лишь в 1822 году в берлинской Академии, у пейзажиста П. Л. Лютке. Работы, относящиеся к романтизму, стали появляться в России уже в 1790-х годах (работы Феодосия Яненко Путешественники, застигнутые бурей (1796), Автопортрет в шлеме (1792). Картина была встречена частью общества и критики с порицанием, другой — с восторгом.
Он писал только тех людей, с которыми был знаком в течение длительного времени, чье духовное развитие происходило на глазах у художника. Многим дано мало, немногим многое. В Англии его первыми представителями являются поэты «Озёрной школы», Вордсворт и Кольридж.
Лучшие картины художника «Кораблекрушение», «Пожар лондонского парламента», «Дождь, пар, скорость» дают яркое представление о мощи природы в ее самых романтических и величественных Проявлениях. Есть у него и множество работ под названием Портрет неизвестного (неизвестной). Фигура отважного солдата еще не раз будет возникать в творчестве Жерико.
Это был пик его творчества. Толстой и др. Последняя из названных картин (при огневом освещении) производила страшное впечатление зверскими лицами и дикой страстностью действующих лиц сцены. Его появление явилось результатом разочарования в прежних идеалах устройства мира.
Теодор Жерико. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе. Вот студент, крепко стиснув ружьё, взводит курок. Делакруа получил от своих поклонников название «Виктора Гюго живописи», а враги называли его «Робеспьером и палачом живописи». Художник стремится отразить реальное положение вещей, все те бедствия, которые пришлось пережить на чужбине брошенным своим полководцем французским воинам. Представители«школы», академисты восставали, прежде всего, против языка романтиков: ихвозбужденного горячего колорита их моделировки формы, не той, привычной для«классиков», статуарно-пластической, а построенной на сильных контрастахцветовых пятен их экспрессивного рисунка, преднамеренно отказавшегося отточности их смелой иногда хаотичной композиции, лишенной величавости инезыблемого спокойствия.
В картине На пашне. Прежде в нем видели автопортрет художника. Эта фигура вноситдраматичное начало в звучание полотна Делакруа.
Франсиско Гойя. Блейк, У. Тернер и др. ). Несмотря на ожесточённые споры, вызванные их произведениями, прерафаэлитам удалось создать «новое и более смелое английское искусство, которое заставило людей размышлять» (У. Ноколористическая гамма сдержанна. Человекпрощается со Свободой, прощается с жизнью. И даже когда ветер не треплет парус и не покрывает рябью гладь воды, как в акварели Морской пейзаж с кораблями (ок. 1810), зрителя не покидает предчувствие, что за штилем последует буря. Победа в Отечественной войне 1812 г., творческие свободы на родине с выставками в Академии художеств, поездки и «командировки за рубеж» (Брюллов, например, «стажировался» в Италии), да и просто типично русская эмоциональность – у русских художников были все основания для своего пути в романтизме.
За ним выступает столь же отважно и решительно настроенный рабочий с саблей. В стремительном, по-мальчишески нетерпеливом движении он даже чуть опережает свою вдохновительницу. Духовное содержание картин потребовало и новой формы выражения, поисков более правдивой и тонкой передачи индивидуального характера, мыслей и чувств современника. Фридриха и Й. А. К. Д. Фридрих. Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда.
Свобода на баррикадах. Изменилось их место в обществе.
Так, например, в Италии он развивался в русле традиционного классицизма. «Портрет Пушкина» кисти О. Кипренского – живое олицетворение поэтического гения. На полотне изображен раненый воин, пытающийся скорей покинуть поле брани.
В это время живописцем было создано большое количество портретных работ. Они внесли много нового в изобразительное искусство. Они привнесли в живопись всю полноту романтического мироощущения и наполнили её поэзией.
«Последний день Помпеи». Развитие русской культуры в первой половине XIX века опиралось на преобразования предшествующего времени. Если образы Гавроша, Свободы, студента, рабочего — почти символы, воплощение непреклонной воли борцов свободы— вдохновляют и призывают зрителя, то раненый взывает к состраданию. В 20-30-х годах работы многих художников отличались патетикой, нервной возбуждённостью в них наметилось тяготение к экзотическим мотивам и игре воображения, способного увести от «тусклой повседневности».
Луки»), «назарейцы» жили в Риме по образцу монастырской общины и писали картины на религиозные сюжеты. Иван Константинович Айвазовский (1817 – 1900) вошёл в историю мировой живописи как «моря пламенный поэт». До чего же хорош Захарка – глазастый, курносый, большегубый мальчишка с топором на плече. Когда-то в своей Божественной комедии Данте взял в провожатые по всем сферам (рая, ада, чистилища) земли Вергилия. Бидермейер – это один из наиболее популярных стилей эпохи (прежде всего в области быта, но также и искусства)2.
Лермонтов («Воздушный корабль», «Русалка»), А. К. Яркий след в истории мировой художественной культуры оставили прерафаэлиты («Pre-Raphaelite Brothers» – «Братство прерафаэлитов») – объединение молодых живописцев, возникшее в Лондоне в 1848 г. и явившееся реакцией на творчество бездарных подражателей Рафаэля.
Правда, сюжет по теме народного восстания против монархии Бурбонов, скорее исключение для творца, как-то сказавшего «Страшно подумать, сколько памятников и произведений искусства погубили революции. ». Застыл в последней судороге убитый, ощупывает землю смертельно раненный.
Над ним сгущаются клубы белых облаков, несущихся по синему грозовому небу. Была ли у него для этогокакая-нибудь побудительная причина.
Это величие, тайна или просветленность природы и сознательное состояние наблюдателя. Образцом для своих творческих поисков они считали итальянскую и немецкую живопись XIV – XV веков (Перуджино, ранний Рафаэль, А. Дюрер, Х. Хольбейн Младший, Л. Кранах). По поверьям моряков, девятый вал предвещает последний порыв шторма. Темная, беспросветная ночь опустилась на пустырь площади Манклоа в Мадриде. Глубоко любивший Россию и русскую природу П. И.
Стены комнат с глубокими оконными нишами, окрашивали в белый или другие светлые тона, оклеивали тиснёными полосатыми обоями. Слово «романтизм» восходит к латинскому romanus – римский, т. е. возникший на основе римской культуры или тесно с ней связанный. Одной из наиболее ярких работ этого периода стало полотно «Скачки в Эпсоме», созданное в 1821 г. В картине художник изображает несущихся во весь опор лошадей, причем ноги их совсем не касаются земли. Для одних романтиков в мире господствуют непостижимые и загадочные силы, которым необходимо подчиниться и не пытаться изменить судьбу (поэты «озерной школы», Шатобриан, В. А. Жуковский). Грозны набеги могучих волн, предвещающих шторм и в другой картине – На берегу моря (1809).
Сначала новую для него эпоху он пробует осмыслить через известные литературные сюжеты. П. Заболотский. Много общего у романтизма и с символистами конца XIX века. Бледное лицо печально и задумчиво, пальцы нервно сжимают рукоять кинжала.
В Италии, в отличие от художников классического направления, как Ф. Матвеев, Щедрин предпочитает виды Неаполя, Сорренто (см. Перед нами – целое море людских страданий.
Романтизм (франц. 1808—1809 гг. За этой картиной следовало «Избиение на острове Хиосе», тоже возбудившее большие похвалы не только за выражение сильных страстей, но и за то, что художник заявил себя врагом деспотизма и другом свободы все симпатии были на стороне несчастных героев греческого восстания против их притеснителей — турок. Написана она была в 1819 г. и в том же году выставлена в парижском Салоне.
И Пушкин здесь не народный вития не гений, а прежде всего человек. Сначала новую для негоэпоху он пробует осмыслить через известные литературные сюжеты. Долгое время художник размышлял над тем, как расположить фигуры в картине, чтобы наиболее полно выразить авторский замысел.
Его мучает сознание собственной ненужности, ощущение бесплодности борьбы. О. А. Кипренский. Находясь в столице Англии, Жерико занимается созданием не только литографий, но и живописных произведений. Художник не ставит перед собой цель дать достоверную, точную характеристику героев.
Одни исследователи утверждают, что за основу взято слово «роман». Росписицеркви Святого Антония в Мадриде Гойя создает, кажется, на одном дыхании. Темпераментность мазка, лаконизм композиции, выразительность характеристикидействующих лиц, типаж которых взят Гойи прямо из толпы, поражают. Абсолютно иные подходы в изображении мира природы можно наблюдать в произведениях немецкого художника Каспара Давида Фридриха (1774— 1840).
1830 год. В 1831 году в парижском Салоне французывпервые увидели эту картину, посвященную «трем славным дням» Июльской революции1830 года. Эжен Делакруа. Этот художник занимал особое место в искусстве. В начале XIX века значительным культурным центром России являлась Тверь. Автопортрет.
Следовательно, не было и этой причины. Чем-то заинтересованный, он на мгновенье обернулся: рот приоткрыт, глаза блестят. 1826 год. Если он вводит в свои пейзажи человека, то создается впечатление, что человек заброшен сюда какими-то случайностями или превратностями судьбы.
Воссоздан облик молодого человека, чувствующего себя непринужденно, естественно, свободно. Плот «Медузы». Когда-то в своей Божественной комедии Данте взял впровожатые по всем сферам (рая, ада, чистилища) земли Вергилия. Картина Айвазовского «Девятый вал» вызвала настоящее паломничество восхищенных зрителей. Орловский.
Верди. Размывание стилистических границ лучше всего выражено в живописных произведениях «Апофеоз Гомера» Энгра и «Смерть Сарданапала» Эжена Делакруа. Романтизм в живописи Франции развивался по иным принципам.
Тёмная, беспросветная ночь опустилась на пустырь площади Манклоа в Мадриде. В разных странах Европы были свои особенности в трактовке романтических образов. Это образ человека бурной и героической эпохи, требующей «отчизне посвятить души прекрасные порывы».
Первым, кому удалось закрепить новое направление и «оправдать» романтизм, был Теодор Жерико. Этой теме он посвятил всю свою жизнь и не изменял ей никогда. Романтизм – неоднородное художественное направление в истории мировой художественной культуры.
Романтизм (фр. romantisme)— идейное и художественное направление в европейской и американской культуре конца XVIII века— первой половины XIX века, характеризуется утверждением самоценности духовно-творческой жизни личности изображением сильных (зачастую бунтарских) страстей и характеров, одухотворённой и целительной природы. Вольная стихия природы выступала как олицетворение духа свободы и независимости. (Дж. Байрон, П. Б. Шелли, Ш. Петефи, А. Мицкевич, ранний А. С. Пушкин). Этот образ необычайно экспрессивен и динамичен. Романтический портрет стал настоящим признанием художника Ореста Адамовича Кипренского (1782—1836).
Ф. Щедрин, М. К. Воробьёв, М. И Лебедев, И. К. Айвазовский и др. ). Горная вершина назаднем плане выделена как центр духовных устремлений мастера. 1819 г. Лувр. Каждый несет в себе меру лишь для самого себя и для более или менее родственных себе натур, – это размышление мастера доказывает удивительную целостность его внутренней жизни и творчества. Потому в наибольшей степени романтизм в живописи Германии представлен в пейзажах и портретах. 2.
Красивы тела, лица полоненных людей. Крайнее напряжение подчеркнуто суровой, мрачной цветовой гаммой, диагональной композицией. Следует заметить, что этот отрицатель К., художник-реалист, вышел из мастерской Герена. Многим дано мало, немногим многое.
Уильям Тёрнер. По оценкам современников, Тропинин написал около 3000 портретов.
Лучшая пора жизни, кажется, уже миновала. Под влиянием фольклора содержание европейской музыки ярко преобразилось.
Далевая панорама Кремля, все соборы и башни прорисованы Воробьевым с величайшей точностью. На более позднем, датированном 1846 годом, художнику 70 лет. Основанный в Вене и обосновавшийся в Риме (1809-1810) Союз Святого Луки объединял мастеров идеей возрождения монументального искусства религиозной проблематики. Кораблекрушение.
Почти всю её композицию составляют разноцветные горизонтальные полосы. Эти ошибки были уже разрешены творчеством Жерико, но Делакруа еще раз демонстрирует романтическое кредо, что живопись 150 это не правда ситуации, а правда чувства. До крови сжаты кулаки не покорившихся, до боли закушены пальцы в немом и отчаянном крике.
Карл Блехен умер в возрасте 42 лет психически больным человеком. Монах в серой рясе сдержанно взывает к Богу.
К. П. Брюллов. У ног Свободы раненый. В Салоне 1824 г. Делакруа показывает картину Резня на острове Хиосе. В XVIII в. люди из народа, а тем более крепостные крестьяне, мало интересовали художников.
Обнаженная грудь символизирует самоотверженность французов того времени, которые с «голой грудью» шли на врага. Это естественный, живой человек, особенно высоко ценящий личную свободу и независимость. Вместе с тем образ женщины реален — это дочь французского народа. Во Франции он вырос из сентиментализма или предромантизма эпохи Просвещения. В эти последние минуты перед смертью их мысли и чувства напряжены до предела. Тогда же сложился особый стиль романской архитектуры. И в этом отношении благодатным материалом будут служитьдля него детские портреты.
Франсиско Гойя. Только на 12-ый день их подобрал бриг «Аргус», но в живых остались лишь 15 человек. Он может посвятить всю жизнь поиску голубого цветка» – своей мечты и идеала.
Художник застал его в кабинете возившимся со щенками. Англия была классической странойромантической литературы. Многие сюжеты его картин взяты из литературных произведений знаменитых мастеров пера.
Деламарком» (из «Квентина Дорварда»). Он останавливается на сюжете гибели населения греческого острова Хиос, захваченного турками. Находящиеся в непосредственной близости кней, каждый по-своему, выражают причастность к этому воодушевляющему призыву.
Посмотрите на «Автопортрет Эжена Делакруа в костюме Гамлета» и вы поймете, насколько ярко в нем выражена романтическая мечта художника, как контрастны и противоречивы столкновения идеала и действительности. В яростной борьбе со стихией человек нередко проявляет чудеса мужества и героизма. Всю ночь экипаж бесстрашно боролся с морской стихией.
В искусстве портрета в начале девятнадцатого века все большее внимание уделяется изображению творческой интеллигенции, поэтов и художников России, а также обычных людей и крестьян. Государственный музей, Берлин Удивительно проста и одновременно грандиозна картина «Монах на берегу моря». Его затуманенный взгляд скользит куда-то вдаль, мимо зрителя.
Застыл в последней судороге убитый, ощупывает землю смертельно раненный. Многие художники из разных стран Европы писали в стиле романтизма. Их персонажи задумчивы, мечтательны. На первый план он выдвинул бюргерство, среднего обывателя.
В стремительном, по-мальчишески нетерпеливом движении он даже чуть опережает свою вдохновительницу. Это предшественник легендарного Гавроша, двадцать лет спустя изображенногоВиктором Гюго в романе «Отверженные»: «Гаврош, полный вдохновения, сияющий, взял на себя задачу пустить все дело в ход. Он как бы наполнялсобою воздух, присутствуя одновременно повсюду Огромные баррикадычувствовали его на своем хребте». Романтический герой всегда одинок. Побывав в Марокко, Делакруа пишет полотна, посвященные Востоку.
Третьяковская галерея. В человеке отражается весь мир. Личное развитие ставилось выше стандартов тщеславного и уже увядающего аристократического общества.
Они связаны так же тесно, как крестьянин с землей, ее дарами. Золотистые растрепанные волосы, открытое, по-детски пухлое лицо, живой взгляд умных глаз.
Венецианов создал целую галерею портретов крестьян. Лувр. Исключительность романтического героя (внутренняя раздвоенность, одиночество в реальном мире, поиски идеала и мечты, жизнь в сфере эмоций и чувств). Автопортреты Тропинин писал дважды.
Они то являются в привычной и естественной роли творца (Автопортрет в бархатном берете А. Г. Варнека, 1810-е), то погружаются в прошлое, словно примеряя его на себя (Автопортрет в шлеме и латах Ф. И. Яненко, 1792) или, чаще всего, предстают без каких-либо профессиональных атрибутов, утверждая значимость и ценность каждого человека, раскрепощенного и открытого миру, как, например, Ф. А. Бруни и О. А. Орловский в автопортретах 1810-х годов. С. Ф. Щедрин. Фоном в картине является пейзаж, который свидетельствует нетолько о колористическом даре художника, восхищенном отношении к природе, но ио появлении новых проблем мастерского воспроизведения пространственныхотношений, световых оттенков предметов на открытом воздухе. А картину Странник над морем тумана с полным основанием можно назвать символом периода романтизма в Европе.
Ульям Блейк – удивительный тип романтика на английской культурной сцене. О. Рунге, К. Д. Фридрих, И. А. Кох и др. ) и религиозно-патриархальные идеи (Ф. Очень сложное полотно с его ужасающей ясностью, эмоциональной интенсивностью и очевидным отсутствием героя стало символом нового стиля.
От портрета веет озаренностью вдохновения. Он не произвел ничего, что заслуживало бы жизни в потомстве. Холст, масло. Овербек, П. Корнелиус и др. ).
Сторонники же К. осуждали эту картину сильнее первой и тот же Гро, перефразируя название картины, называл ее «избиением живописи». В центре картины – погибшая женщина и младенец, тянущийся к безжизненному телу матери. Эта тенденция отразилась в развитии портретного жанра в целом. Байрон, Шелли стали знаменем этого движения далеко запределами туманного Альбиона. Государственный Русский музей (Петербург)Брюллов соединил в картине драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. На картине изображено известное извержение вулкана Везувий в 79 г. н. э.
Кораблекрушение. При том, что работа первого, как может показаться идеально воплощает идеи революционного классицизма, в отличие от зрелищного «беспорядка» Делакруа, в котором предчувствуется конец света, обе они разрушают модель Давида, противопоставляют себя ей, утверждая свободу самовыражения художника – центральное понятие, которым определяется романтизм в живописи.
1814). Она — направляющая сила движения группы набаррикадах. Романтики укоряли своих предшественников в «холодной рассудочности» и отсутствии «движения жизни».
В историю русского искусства Тропинин вошел как выдающийся портретист. В то же время романтизм зиждется на идеях, бросающих вызов «страшному миру», —прежде всего идеях свободы. Туда едет сражатьсяромантический бард Англии – Байрон. В литературе возникают образы игроков – людей, которые играют с судьбой. Лето – художник создает в 20-е годы. В построении композиции Жерико выбирает точку зрения сверху, что позволило ему совместить панорамный охват пространства (морские дали) и изобразить, сильно приблизив к переднему плану, всех обитателей плота.
Им остались последние минуты свободы перед приближением врагов. Чувствуется, с какой любовью художник писал портрет сына.
Особому влиянию романтизма была подвержена молоджь, получившая возможность учиться и много читать (чему способствует бурное развитие печатного дела). Русская и итальянская природа в пейзажах классицистов мало разнились между собой. Словно с театральных подмостков он созерцает раскинувшиеся перед ним «развалины мира».
Среди множества очень разных по манере исполнения портретов (их около восьми десятков) Брюллов особенно выделял портреты людей, близких ему духовно. Если в сентиментализме идеалом является душа простого человека, которую сентименталисты видят не только равной душе аристократа, но порой и выше и благороднее, то романтизм интересует не только добродетель, но и зло, которое он даже пытается облагородить его интересует также диалектика добра и зла в человеке (вспомните главного героя романа М. Ю. Пейзаж на портрете как бы подыгрывает настроению персонажа. Как и других пейзажистов своего времени, Щедрина влечет изображение воды, воздуха, неба.
Она стала содержанием его рисунков, акварелей и картин маслом 1809 – 1810 гг. — Брюллов показывает человека настороженного, замкнувшегося в своих мыслях и переживаниях. Его композиции после поездки на юг становятся свободнее и стилистически реальнее.