Живопись Эпохи Просвещения Кратко

Культура эпохи Просвещения: особенности

Его творчество охватывает почти все жанры и повсюду он выступает смелым новатором. Самым знаменитым произведением художника считается картина «Паломничество на остров Киферу». Ей предшествовали другие, но только французская стала такой знаменитой. В симфонии Ми бемоль мажор (номер 39) показана полная радости игры, веселого танцевального движения жизнь человека. Апофеоз его творчества – Девятая симфония (1823) и Торжественная месса (1823).

В нем одновременно существовали разнообразные стилевые формы: позднее барокко, рококо, классицизм, сентиментализм, предромантизм. Жан Жак Руссо по заказу энциклопедистов пишет статьи по истории и теории музыки. Вершиной немецкого Просвещения, получившей мировую славу, стали такие произведения, как Разбойники (1781), Коварство и любовь (1784), Валленштейн (1799), Мария Стюарт (1801) Ф. Шиллера (1759–1805), Эмилия Галотти, Натан Мудрый Г. Э. Лессинга (1729–1781) и особенно Фауст (1808–1832) И. -В. Лидирующая роль переходит от религиозного искусства к светскому.

Давид не стремится к психологическому образу. Новый импульс Просвещению придает немецкая литература и философская мысль. Русское искусство осваивает новые средства передачи облика окружающего мира. Заключение. Одним из самых известных портретистов в Англии был Джошуа Рейнольдс.

Большой вклад в ботанику внес К. Линней (1707–1778). В области вокально-драматической музыки самым знаменитым шедевром композитора является кантата «Страсти по Матфею», повествующая о последних днях жизни Христа. Предпочтение идеальных форм – новая черта классицизма. М., 1961. Успех художника именно в силу этих качеств был огромен, особенно в том, что касалось его бытовых картин с пропагандой банальных житейских истин.

В области графики значительные достижения были у Даниеля Ходовецкого. Яркими явлениями истории музыкальной культуры стали древнее церковное пение (знаменитый распев), а также позднейшие опыты Д. Бортнянского, П. Чайковского и С. Рахманинова Зезина М. Р., Кошман Л. В., Шульгин В. С. чувство – никогда. ». Секуляризация общественной жизни, лишение церковного и придворного ритуала прежней святости и напыщенности приводили к их своеобразной театрализации. Художники в первую очередь обращали внимание на телесное совершенство человека. Культура развивается скачками: то происходит бурный рост, то резкий спад.

Искусство рококо отличалось особой образностью и оригинальностью. Вместе с ней появляется новый жанр – изображение определенного лица, «персоны», так называемая парсуна, заложившая основы портретного искусства XVIII столетия. К числу его наиболее известных, прославленных трагедий относятся «Брут» (1730), «Заира» (1732), «Смерть Цезаря» (1735), «Магомет-пророк или Фанатизм» (1742).

Немецкие просветители были духовными преемниками идей английских и французских мыслителей, но в их сочинениях они трансформировались и принимали глубоко национальный характер. «Портрет поэта Майкова», «Портрет неизвестного в треуголке» в женских портретах Суровцевой, Санти, Новосильцевой, Струйской» («Русская Венера») художник выработал «рокотовский женский тип» гордо поднятая голова, удлиненный разрез чуть прищуренных глаз, рассеянная улыбка», как бы утверждая, что есть иная красота, чем внешняя – красота души, загадочной женской души. Становление барокко в музыке произошло с помощью «Камераты» – объединения поэтов и музыкантов во Флоренции, стремившихся возродить античную трагедию и воплотить ее черты в опере. Отсюда и своеобразие конфликта между историческим сознанием эпохи и вырабатывавшимся ею же историческим знанием – конфликта тем более обострявшегося, чем обстоятельнее определяла сама эпоха свои исторические предпочтения, особую роль в текущем и грядущем развитии человечества. Его «сердцевина», наиболее значительная часть – была создана во Франции в годы между смертью Людовика XIV – короля-солнца и первыми признаками приближающейся революции, т. е.

Художественная жизнь XVIIIв. Используется прямая перспектива для передачи облика окружающего мира. Однако Ренессанс не был безрелигиозной культурой. Однако настоящая слава пришла к Моцарту после его смерти.

В музыке Моцарта соединились серьезная немецкая музыка и легкая итальянская. Важное место в иерархии духовных ценностей в XVIII столетии занимает музыка. Одним из основателей и главных фигур сентиментализма стат Ж. -Ж. На втором этапе французского Просвещения основную роль играли Дидро (1713–1784) и энциклопедисты. Творческое наследие мастера чрезвычайно многогранно: он писал большие и малые алтарные полотна, картины мифологического и исторического характера, жанровые сцены и портреты, работал в технике офорта исполнял много рисунков и, в первую очередь, решал сложнейшие задачи плафонной живописи – создавал фрески.

Особенности живописи эпохи просвещения

Кроме того искусство XVIIIв. Его интересуют различные психологические состояния.

Это была самая большая энциклопедия XVIII века. Некоторые из просветителей возлагали надежды на «просвещенного монарха» – идея просвещенного абсолютизма. Гете (1749–1832).

Отсюда умеренность, сдержанность и скептицизм, отличающий английское Просвещение. В этой картине есть одновременно и что-то нежное и что-то хватающее за душу. Ш. Ламарк (1744–1829) выдвинул первую теорию эволюции. Именно его «Общественным договором» вдохновлялись борцы за идеалы Великой французской революции сам Руссо, как ни парадоксально, никогда не был сторонником столь радикальных мер. С 1791 г. по ассоциации с римским обычаем церковь была превращена в усыпальницу великих людей Франции и получила название Пантеон. Он является автором поучительных высказываний: «Наблюдение собирает факты размышление их комбинирует опыт проверяет результаты комбинаций.

Она ее развила и интерпретировала по-новому исходя из изменившихся исторических условий. В его произведениях можно обнаружить влияние Пуссена, Рубенса и других великих художников. Пышность, великолепие и театральность отличают этот «величественный стиль римлян». Художников, как и писателей, все больше интересует интимная духовная жизнь конкретного человека. Вот почему творческих умов не так много».

Архитектура и живопись эпохи Возрождения и Просвещения

Выражением этой идеи стала его поэма о ГенрихеIV «Генриада» сней были связаны его отношения с ФридрихомII и ЕкатеринойII, его интерес к истории ПетраI. Монтескье считал наиболее разумным государственным устройством конституционную монархию, Руссо был республиканцем. Брут приговорил к смерти двоих своих сыновей за участие в монархическом заговоре. XVIII столетие вошло в историю европейской культуры как век Просвещения. Американское просвещение. Движение американских просветителей тесно граничит с борьбой английских колоний в Северной Америке за независимость (1775–1783), завершившейся созданием Соединенных Штатов Америки.

В заключавшихся с ними контрактах специально оговаривался пункт, согласно которому они должны были обучать русских учеников «всему, что сами умеют»: как построить глубокое пространство, рассчитать пропорции человеческой фигуры, передать ее в правильном ракурсе, то есть в сокращении, при сложном повороте и движении. Sapere aude. В 1759 году они были вытеснены из Португалии, далее следует Франция (1762) и Испания (1769). Например, на смену каменному веку пришла античная эра, затем средневековье.

Как и природа в целом, сад или парк становился местом философских бесед и размышлений. Оно содействовало развитию любого рода рационализма (признающего разум основой познания и поведения людей), в науке – развитию естествознания, достижения которого оно часто использует для обоснования научной правомерности взглядов и веры в прогресс. Его идеал – республика. Когда эта эпоха закончилась искусство не прекратило своего существования.

Стилевые и жанровые особенности искусства эпохи Просвещения (архитектура, живопись, музыка, литература)

Французский писатель, правовед и философ, автор романа «Персидские письма», статей из «Энциклопедии или Толкового словаря наук искусств и ремёсел», труда «О духе законов», сторонник натуралистического подхода в изучении общества. Его драма «Разбойники» имела огромный успех у публики. Усиление функции репрезентативности. Это идеал поколения.

Образец классицизма комплиментарного, пропагандистского. Именно в это время и появились знаменитые сегодня на весь мир «Принцесса Турандот», «Король-олень» и «Хозяйка гостиницы». Поэзия борьбы отличает «Песнь странника в бурю»: странник, застигнутый бурей и грозой, с трудом пробивает себе дорогу. Вольтер писал поэмы, трактаты, пьесы, эпиграммы, повести. возглавлял знаменитый французский художник и декоратор Франсуа Буше (1703–1770), любимец фаворитки ЛюдовикаXV мадам де Помпадур. Он тесно связан с революционными выступлениями буржуазии по всей Европе идеалами политической свободы и национальной независимости.

«Эмиль» был сожжен, дом философа подвергся нападению и Руссо был вынужден уехать в Англию.

Архитектура и искусство эпохи Просвещения

В этом городе творил Карло Гольдони (1707-1793), создавший 267 драматических произведений. «Паралитик, за которым ухаживают его дети или Плоды хорошего воспитания», «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания», «Наказанный сын», «Разбитые яйца» и другие картины Грёза вызывали фурор перед ними собирались благоговейные толпы, люди плакали. М., 2008. Мимика персонажей, которой портретисты XVIIв. Бытовавший в эстетике со времен античности принцип «поучать развлекая» получил у просветителей новое толкование: литература и искусство призваны не только поучать, но и воспитывать, формировать человека в идеалах разума. Ему принадлежит такой шедевр мирового искусства как скульптура "Экстаз святой Терезы". С. 17). Давид диктовал моду в одежде, прическе, манере поведения.

На формирование личности решающее влияние оказывает общественная и природная (географическая) среда, а феодальный общественный порядок, его политические институты, правовые и нравственные нормы губительны для человека. Всё имущество ордена было конфисковано и, в большей его части, направлено на создание общественных мест контролируемых государством. В них с полной силой достигается передача характерных состояний английской природы. Одновременно с Рейнольдсом жил и работал замечательный художник Томас Гейнсборо.

Западноевропейская культура эпохи Просвещения

послужило важным этапом в развитии реализма. В первой половине XVIII в. ведущим направлением во французском искусстве стало рококо. На смену асимметрии и усложненности рококо в декоре все шире использовались античные мотивы: факелы, колчаны со стрелами, рога изобилия, грифоны, сфинксы.

И то и другое можно изменить к лучшему, можно усовершенствовать. В области вокально-драматической музыки самым знаменитым шедевром композитора является кантата «Страсти по Матфею», повествующая о последних днях жизни Христа. Внимание к деталям, большая масса людей, внутри композиции, нет интересных художественных находок. Присутствие социального контекста, противопоставлению подлинных ценностей (любви, дружбы, честности, ума и таланта) ценностям мнимым, навязанным обществом – непременный атрибут театральных постановок XVIII века.

«Человек рожден быть свободным, а между тем он везде в оковах». История русской культуры.

И здесь со всей силой негодования он обрушивается на частную собственность. Художественный реализм был свойственен живописи Ж. Б. Греза. Сентиментализм, возникший во второй половине XVIII в., явился первой оппозицией просветительскому обожествлению разума. Классицизм вырождается в архитектуре в стиль ампир. Отношение Просвещения к христианской религии и к её связи с гражданской властью были не везде одинаковы. Карло Гольдони, Витторио Альфьери.

Художественная культура эпохи Просвещения

Идея триумфа, нежели портрет конкретной личности. Не случайно термин «рококо» произошел от французского «рокайль» – буквально бриллиант и украшение из раковин. В истории мирового театра заметно выделяются имена Р. Б. Шеридана (1751–1816), Г. Филдинга (1707–1754), К. Гоцци (1720–1806). Наполеон сплотил нацию, прославил французскую армию. Вершиной музыкальной культуры Просвещения является творчество И. С. Баха (1685–1750) и В. А. Моцарта (1756–1791). 18 вв.

В XVIII в. классицизм пришел к каноническому набору форм и правил. Многие лучшие произведения этой эпохи были рождены в русле церковного искусства. Его приемы стали существенным признаком английской школы конца XVIII – начала XIX века.

Одновременно как утопию и антиутопию можно рассматривать роман Д. Свифта (1667–1745) Путешествие Гулливера (1726), в котором развенчиваются такие основополагающие идеи Просвещения, как абсолютизация научных знаний, вера в закон и естественного человека. Характерной просветительной идеей является отрицание всякого божественного откровения, в особенности это коснулось христианства, которое считалось первоисточником ошибок и суеверий. Именно в этот период (1751-1780) издаётся фундаментальный труд – 35 томная «Энциклопедия или толковый словарь наук искусств и ремёсел». он создал большинство симфонических произведений. Наиболее известными среди них являются «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта».

Давид изобразил Марата так как он представлял его в момент смерти. Отвергая рассудочную логику здравого смысла, Руссо противопоставляет ей интуицию живого чувства. Как критик искусства он писал ежегодные обзоры художественных выставок — "Салоны". Писатели-просветители прекрасно сознавали, насколько неабсолютно современное им общество и порочен человек и тем не менее надеялись, что подобно Робинзону из первой части романа Даниэля Дефо (1660-1731) человечество, полагаясь на свой разум и трудолюбие, взойдет на вершины цивилизации.

Вольтер оставил после себя колоссальное как по объему (более 70 томов сочинений), так и по широте стилистической и жанровой палитры творческое наследие. Дмитрий Левицкий – великий мастер камерного портрета: портрет П. А. На полотне художник изображает героя, совершенно следуя реальным обстоятельствам убийства. Самобытность национальной культуры и языка утверждал И. Г. Гердер (1744–1803). Оказавшись перед лицом смерти, художник обратился к теме милосердия и примирения. Образ милосердного революционера.

Характеристика эпохи Просвещения: кратко

Известная его картина «Клятва Горациев» звучит как призыв к борьбе против абсолютизма. Французский художник и рисовальщик. В классицизме добрая природа человека противопоставлялась влиянию дурной среды.

empire -империя). Взамен классических колонн, пилястров и капителей появились настенные панно, плафоны и «десюдепорты» «dessus-de-porte») – декоративные композиции над дверными и оконными проемами. П. -О. Иоганн Вольфганг Гёте (1749-1832). Поиски новых духовных ценностей затрагивают и сферу частной жизни идея «естественного человека» оказывается неотделимой от представления о столь же естественных чувствах. Мысли Руссо о свободе и равенстве получат отражение в «Декларации прав человека и гражданина». В картине «Утренний туалет» Ватто изобразил чудесную обнаженную девушку.

Нравственный идеал неизменно соседствует с сатирой. Скандальное произведение, положившее начало новой эстетике в искусстве. Своеобразие выхода мировой культуры из системы классицизма.

Русская живопись в эпоху Просвещения

В работе Виды растений (1737) он описал тысячи видов флоры и фауны и дал им двойные латинские наименования. Здесь, напротив, господствует подчеркнутая лаконичность, аскетизм живописных средств. Период позднего Просвещения (конец 18 – нач. присуще откровенно театральное начало. В архитектуре утвердился классический тип симметричной крестово-купольной базилики.

И когда люди осмыслят все ошибки и причины, наступает расцвет. Эпоха Просвещения явилась важнейшим поворотным пунктом в духовном развитии Европы, повлиявшим практически на все сферы социально-политической и культурной жизни. «Энциклопедии» (1751—1780) в 35 томах. «Бурные гении» были близки по духу английским и французским сентименталистам, особенно Руссо.

Естественный человек, воспеваемый им, постоянно испытывает трагичность столкновения с силами природы и общества, с самой жизнью, которая готовит ему великие потрясения. Широчайшее распространение получило масонство, соединявшее в себе конкретно-политические цели с глубоким философско-религиозным подтекстом и элементами маскарада и театрализованных церемоний посвящений. по: Гачев Д. Эстетические взгляды, Дидро. Он продолжает линию Рубенса, что находит проявление в его чувственном восприятии цвета и особом внимании к красоте женской плоти, волнующим телесным формам. В живописи стало модным все, связанное с жизнью и бытом древних римлян, тем более что в 1748 г. начались раскопки Помпеи, а тридцатилетием раньше были открыты под пеплом Везувия развалины города Геркуланума.

Статья по МХК на тему: Статья "Искусство эпохи Просвещения"

Впервые черты этого стиля проявились в творчестве Антуана Ватто. Наряду с Ф. С. В своем романе «Юлия или Новая Элоиза» (1761) писатель осуждает социальное неравенство, которое является причиной страданий и несчастия двух любящих друг друга людей. Картина, выставленная в Салоне 1789 г. вскоре после штурма Бастилии, снискала Давиду славу живописца, «чей гений предвосхитил революцию». Обычная же литература, ненаучная, писалась на национальных языках.

Малый Трианон построил для ЛюдовикаXV французский архитектор Жак Анж Габриэль (1698–1782). не падает духом перед опасностью.

Характерным для «стиля Габриэль» было изящное сочетание прямых и округлых линий. Главными темами его произведений являются природа и жензина, любовь и музыка. Спорный эпизод: Наполеон при коронации вырвал корону у священнослужителей, короновал себя сам, «узурпировал» церковь. В Италии оригинальные и крупные произведения создавала в основном лишь венецианская школа.

он получил почетную должность директора Королевской академии живописи и скульптуры. Боровиковским Д. М. Маульперч, гравер Шмидт и др. ). Театр оказался близким самому духу эпохи. «Паралитик, за которым ухаживают его дети или Плоды хорошего воспитания», «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания», «Наказанный сын», «Разбитые яйца» и другие картины Грёза вызывали фурор перед ними собирались благоговейные толпы, люди плакали.

Однако, признавая подобный «эгоизм» человека, они в то же время подчеркивали, что индивидуальные стремления человека могут реализоваться лишь в общении с другими людьми. Кризис феодальной системы, торжество совершенной монархии, церкви (не религии), необразованность – такова картина средневековья. На страже этих правил стояла парижская художественная академия, называвшаяся Школой изящных искусств.

Условное название группы передовых мыслителей и писателей, объединившихся вокруг издаваемого ими «Энциклопедии или объяснительного словаря наук искусств и ремесел» (издано 35 томов с 1751 по 1780 гг). Появляется интерес к античной культуре, происходит как бы её «возрождение» -- так и появился термин. Относительно датировки данной мировоззренческой эпохи единого мнения не существует. Пережив кровавые потрясения гражданской войны и религиозной нетерпимости, англичане стремились к стабильности, а не к кардинальному изменению существующего строя. На первый план вышли музыка и литература, возросла роль театра. Его главные труды: «Критика чистого разума», «Критика практического разума», «Критика способности суждения», «Антропология». Renaissance итал.

Бернини был и выдающимся скульптором. Грёз занимает во французской живописи важное место и как портретист. Надпись на входе в Пантеон гласит: «Великим людям благодарная отчизна».

Особенности культуры эпохи Просвещения

Эти средства редко оказываются соединенными. «Природа не создает ни принцев, ни богачей, ни вельмож», ценность человека – в нем самом, в его добром сердце и чистой совести. Проводили критику старого режима.

Гайдн – автор австрийского императорского гимна и создатель первой оратории на светское либретто – «Времена года». Основой идеологии Просвещения становится вера в человека. «Натюрморт.

Известным мастером архитектуры был итальянец Джованни Бернини (1598-1680г. ), который создал немало прославленных сооружений. Разработками социально-политических программ, подготовивших теоретическую базу для построения независимого государства, занимались Т. Пейн (1737–1809), Т. Джефферсон (1743–1826) и Б. Франклин (1706–1790). В России ампир получил распространение в градостроительных ансамблях центра Петербурга, спроектированных Карло Росси (Главный штаб, Александрийский театр), А. Д.

условий жизни, общественного устройства, обычаев и нравов. После реформы, проведенной К. В. Глюком (1714–1787), опера становится синтетическим искусством, соединяющим в одном спектакле музыку, пение и сложное драматическое действие. Как отмечали многие, «его простота была наигранной, а нравственность часто оказывалась двусмысленной». Зародившись во Франции, стиль рококо в чистом виде остался чужд итальянским художникам.

«Лучшее правительство то, при котором подчиняются только законам», – писал Вольтер в «Философских письмах». Вместе с тем они понимали, что возврат в прошлое, в «золотой век» невозможен. Неабсолютнолетие по собственной вине – это такое, причина которого заключается не в недостатке рассудка, а в недостатке решимости и мужества пользоваться им. С одной стороны, это можно сделать при помощи революции: свергнуть монархов, а затем, может, жизнь улучшится.

Грандиозным полотном на историческую тему стала картина «Коронация Наполеона I». Его картины изобилуют причудливыми украшениями, завитками. Театр был призван временем для выполнения целого спектра задач. Большую часть жизни Гайдн провел в Вене, где создал свои самые выдающиеся произведения.

Рационализм, ум, наука – эти три понятия стали выходить на первый план. Европейская культура этого времени породила огромное количество романов и трактатов, повествующих о преобразовании мира по законам разума и справедливости, – Завещание Ж. Мелье (1664–1729) Кодекс природы или Истинный дух ее законов (1773) Морелли О правах и обязанностях гражданина (1789) Г. Мабли (1709–1785) 2440 год (1770) Л. С. Мерсье (1740–1814).

Внутренняя тектоника – принцип барельефа (из Античности). Семья принесла клятву о том, что нанесет поражение враждующей семье. – имей мужество пользоваться собственным умом. Литературная слава сопутствовала ему всю жизнь.

Барокко – (в переводе с итальянского – вычурный, причудливый, затейливый) – стиль в европейском искусстве, возникший в конце ХV века и пришедший на смену стилю Возрождения. В проектах Габриэля ощущалось наступление новой эпохи в истории архитектуры. Он отличался явно выраженной антиклерикальной деятельностью, выступал против религиозного фанатизма и ханжества, церковного догматизма и главенства церкви над государством и обществом.

Начавшись во Франции, это движение распространилось на всю Европу, включая Россию. В его искусстве нарастают черты отвлечённости и рассудочной повествовательности. Марат – один из вождей революции, гражданственный стоик. Искусство рококо было как бы «искусством для искусства», так как в искусстве почувствовали возможный заменитель жизни.

Отличительной особенностью русского просветительства второй половины 18 в. – антифеодальная направленность: все люди от природы свободны и равны, вот таким образом все должны пользоваться равными правами, вот таким образом феодально-абсолютисткий строй с крепостным правом – грубое нарушение естественного права человека, но народ не способен вершить свою судьбу, вот таким образом его прежде нужно «образовать», «облегчить» его трудности, дав ему в наследство наделы земли: Николай Иванович Новиков (статьи в сатирических журналах «Трутень», «Кошелек», «Пустомеля», в которых облачал жестоких, тупых, алчных помещиков) Александр Николаевич Радищев – «Путешествие из Петербурга в Москву» (1790), в которой показал тяжесть крепостнический эксплуатации: жестокость, бессердечие, произвол помещиков – «звери алчные, пиявицы ненасытные», но «мститель, трепещи, придет». В то же время это и «галантный век» (Франция). Захаровым (Адмиралтейство). Его крупные произведения «Рассуждения о науках и искусствах», «Рассуждения о происхождении и основаниях неравенства между людьми», «Об общественном договоре или Принципы политического права».

Петра в Риме архитектор Жак Жерми Суффло (1713-1780) возвел в Париже собор св. Выдающимся архитектором и декоратором французского неоклассицизма был Жак Анж Габриэль (1698-1782). В первой половине XVIII столетия аристократические круги французского общества предпочитали украшать свои дома изящными шпалерами, выполненными в стиле рококо на сюжеты любовных и сказочных историй, а также на восточные темы в технике орнамента и декоративного панно. Фасад воспроизводит древнеримский портик, украшенный фронтоном. В философии Просвещение выступало против всякой метафизики (науки о сверхчувственных принципах и началах бытия). В статье «Ответ на вопрос: что такое Просвещение. » И. Кант писал: «Просвещение – это выход человека из состояния своего неабсолютнолетия, в котором он находится по собственной вине.

Идеи просвещения в изобразительном искусстве

Пейзаж Пуссена-это не реальная природа, а природа «улучшенная», созданная художественным вымыслом живописца. Понятие «театр жизни» наиболее достоверно характеризует живопись того времени. Бетховен вдохновлялся героическими сюжетами. Светский характер приобрела религиозная живопись, как правило, теряющая былую серьезность и глубину чувства.

Просвещение представляет собой не только историческую эпоху в развитии европейской культуры, но также мощное идейное течение, основанное на убеждении в решающей роли разума и науки в познании «естественного порядка», соответствующего подлинной природе человека и общества. Автору было в то время 58 лет. Как отмечали многие, «его простота была наигранной, а нравственность часто оказывалась двусмысленной». В математике И. Ньютон (1642–1727) и Г. В. Лейбниц (1646–1716) почти одновременно открыли дифференциальное и интегральное исчисления. Сюжеты – только любовные, эротические.

Общая характеристика эпохи Просвещения

В свое произведение он вложил богатейший жизненный и литературный опыт. Ему принадлежит известное высказывание: «Разум может ошибаться. Однако настоящая слава пришла к Моцарту после его смерти. «Паралитик, за которым ухаживают его дети или Плоды хорошего воспитания», «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания», «Наказанный сын», «Разбитые яйца» и другие картины Грёза вызывали фурор перед ними собирались благоговейные толпы, люди плакали. Художники эпохи Просвещения. Ему принадлежит известное высказывание: «Разум может ошибиться, чувство – никогда. » В своих произведениях – «Юлия или Новая Элоиза», «Исповедь» и др.

Сам Бетховен связывал содержание «Аппассионаты» с «Бурей» Шекспира, показывая могущество сил природы и державную волю человека, укрощающего и покоряющего стихию. Тьеполо, Б. Белотто, А. Пен, А. Ванлоо), либо работали, подражая, зачастую иностранным мастерам (Б. Магдалины, созвучную боковым ризалитам корпусов. Одним из них является – колоннада Собора святого Петра и оформление площади перед собором. Вот таким образом просветители возлагают большие надежды на просвещенного монарха, «государя-философа», «мудреца на троне», который будет способен сознательно избавить общество от несвободы, несправедливости и других пороков.

Основное его сочинение – "Опыт о человеческом разумении" (1690) – содержало позитивную программу, воспринятую не только английскими, но и французскими просветителями. передовые идеи своего времени: Идеи патриотизма и гражданственности. Собственно термин просвещение пришёл в русский язык, как и в английский (The Enlightenment) и немецкий (Zeitalter der Aufklrung) из французского (sicle des lumires) и преимущественно относится к философскому течению XVIII века. В этом тоже заключается заслуга Просвещения. Хозяюшки в белых чепчиках, фартуках – «шарденовская женщина» – «Вернувшаяся с рынка», «Прачка» и др.

Культура и искусство эпохи Просвещения

Оно смогло дать людям возможность получать знания, лучше обустроить общество. Поэты и художники, подражая древним авторам, стремились возродить античное искусство. Впервые у Давида принципы классицизма намечаются в картине "Велизарий, просящий подаяние" (1781, Музей изящных искусств, Лилль), отличающейся строгостью композиции и четкостью ритмической структуры и находят своё полнейшее выражение в насыщенной мужественным драматизмом "Клятве Горациев" (1784, Лувр) – исторической картине, воспринятой общественностью как призыв к борьбе. С большим уважением относился к Гольдони Вольтер – патриарх Просвещения.

Если в Англии борьба против совершенной монархии была уже частично решена благодаря акту «Билль о правах» 1689 года, который официально положил конец религиозным преследованиям и отодвинул веру в сферу субъективно-индивидуальную, то в континентальной Европе Просвещение сохранило жёсткую неприязнь к католической церкви. В этих условиях бюрократия превратилась во «флюгер», старающийся обеспечить интересы буржуа и дворян, такое же положение сохранилось и позже, в эпоху империализма. Жак Луи Давид (David) (30. 8. 1748, Париж, – 29. 12. 1825, Брюссель), французский художник. Необычайно широкие и обширные были познания немецкого философа Иммануила Канта (1724-1804). Свободу просветители понимали как добровольное подчинение закону.

Главные ценности эпохи Просвещения

Культура эпохи Просвещения, воплощенная в архитектуре и живописи рококо, прежде всего, были настроены на создание комфорта для человека, который будет наслаждаться этими произведениями. И заканчивается эта эпоха Великой Французской революцией в 1789г. Она впервые становится предметом суровой критики.

А как относительно религии. Нравственный идеал неизменно соседствует с сатирой. В центре отец, призывающий сыновей к подвигу, справа из жёны. Конечно, нельзя не вспомнить таких известных людей, как Вольтер, Дидро, Руссо. Война американских колоний за независимость (1775–1783) завершилась созданием Соединенных Штатов Америки – первого буржуазного государства, в общественной структуре которого полностью отсутствовали феодальные пережитки.

Задачей этой картины было воздействовать на чувства зрителей и дать урок патриотизма. В сочинении Эмиль или О воспитании (1762) и в романе Юлия или Новая Элоиза (1761) он развивал концепцию естественного воспитания на основе использования природных способностей ребенка, свободного при рождении от пороков и дурных наклонностей, которые формируются у него позже под влиянием общества.

1. АРХИТЕКТУРА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ ПРОСВЕЩЕНИЯ
2. – открытая библиотека учебной информации
3. КлассицизмИскусство века Просвещения
4. Перейти к полному тексту работы
5. Смотреть полный текст работы бесплатно
6. Особенности Просвещения в странах Европы
7. Культура Франции история развития

В архитектуре утвердился классический тип симметричной крестово-куполь-ной базилики. Эти тексты были не только памятниками другой культурной эпохи, но и «учителями», помогавшими им открыть самих себя, сформировать свою личность. монархической власти во главе с «просвещенным» государем, стоящем на высоте «требований времени» – такую мысль о политическом порядке высказывал Вольтер, переписываясь с монархами и ожидая от просвещенных монархов отмены феодальных привилегий, освобождения крестьян, установления гражданских свобод (переписка с Екатериной П и другими императорами Европы Вольтера, Дени Дидро).

Пышность, великолепие и театральность отличают этот «величественный стиль римлян».

• По теме: методические разработки, презентации и конспекты
• Реферат по предмету Культурология

Симфония До мажор (номер 41), названная современниками Юпитер, обнимает весь мир с его контрастами и противоречиями, утверждает разумность и гармоничность его устройства. Отсюда – композиционно решение (полфигуры в сложном ракурсе). Из наиболее известных композиторов к стилю причисляют А. Вивальди, И. С. Культура Просвещения зародилась в Англии. Наибольшую славу Баху при жизни принесла органная музыка. С этого же времени ведущим жанром творчества Наттье становится портрет.

Декоративные фрески собора и архиепископского дворца в Удине («Суд Соломона», «Сон Иакова» и др. ) с изображениями актеров играющих персонажей из Библии, отличаются неторопливым, несколько торжественным развитием сюжетной линии. На смену чувственности приходит рационализм. Он создал удивительную музыкальную живопись, как бы вибрирующую и пульсирующую. В гораздо более благоприятных условиях развивается философия.

Ярким примером в этом плане является картина «Купальщицы», выражающая настоящий апофеоз жизни, чувственной радости и наслаждения. Точно также развивается и искусство. Основоположники новой культурной эпохи -- историки, филологи, библиотекари -- изучали старые рукописи и книги, составляли коллекции древностей, восстанавливали забытые труды греческих и римских авторов, заново переводили научные тексты искаженные в Средневековье. Любые проявления какого-либо переживания – сострадания, горя, восторга, любви – принимали самые причудливые формы. Она отмечена яркой театральностью.

В центре внимания – пасторальные сцены, театрализованные игры, а также эротико-мифологические сюжеты. Период Просвещения в некоторых странах называли именами философов. В изобразительном искусстве выразителем идеалов «третьего сословия» стал Жан Батист Симеон Шарден (1699-1779). Рококо создавало чувство беспокойства – игривое, насмешливое, вычурное, дразнящее чувство. Шефтсбери, Ф. Хатчесона были сформулированы основные понятия просветительского учения: «общее благо», «естественный человек», «естественное право», «естественная религия», «общественный договор». Эта мятущаяся сильная натура стала в творчестве Гёте символической.

Коронация проходит в 1804 году. Важным фактором, способствовавшим интенсивному развитию русской культуры, являлось тесное общение и взаимодействие ее с другими культурами. В скульптуре классицизма даже движение не нарушало замкнутости форм (Э.

Большинство проектов «говорящей архитектуры» остались лишь на бумаге, разделив судьбу многих утопий. Вот таким образом 18 в. может называться «золотым веком утопии». Он вошел в историю живописи как мастер «галантных празднеств». Петра в Риме архитекторЖакЖерми Суффло (1713-1780) возвел в Париже собор св.

Произведения просветителей наполнены пропагандой чтения книг и образования. «Портрет казака в красном кафтане», 1715 г., «Портрет Петра Первого», 1725 г. ). Гойя успешно творил практически во всех жанрах живописи. Однако политический строй Российской Империи насквозь был пронизан крепостничеством.

Не случайно, что и сам период Просвещения в некоторых странах называли именами философов. Характерным для «стиля Габриэль» было изящное сочетание прямых и округлых линий в оформлении интерьера и в мебели. Французские мыслители создавали учения, отрицающие частную собственность (Руссо, Мабли, Морелли), отстаивающие атеистические воззрения (Дидро, Гельвеций, П. А. Гольбах). Уже в XVIII веке делались попытки определения основного характера просвещения.

Ярким примером в этом плане является картина «Купальщицы», выражающая настоящий апофеоз жизни, чувственной радости и наслаждения. М., 2003. Жанры европейского философского романа и драмы основаны именно просветителями. В трактате Об общественном договоре или Принципы политического права (1762) он выдвинул идею народного суверенитета. книга Дефо – это гимн человеку, его непоколебимой воле, гимн человеческому труду. В живописи идеалы сентиментализма наиболее полно выразил Жан Батист Грёз (1725-1805). У человечества есть своя биография: младенчество, отрочество и зрелость. Разум объявлялся самым могучим орудием преобразования окружающего мира.

Без них и без права на них человек перестает быть человеком. Но, как часто бывает в культуре, стремление к возрождению давних принципов и форм приводит к созданию нового. Просвещение в литературе сделало бесценный вклад в развитие такого жанра, как роман.

Тридцатилетняя война 1618-1648 годов надолго приостановила развитие немецкой культуры. Магдалины, созвучную боковым ризалитам корпусов. Пуссен явился создателем классического идеального пейзажа в его героическом виде. К таким взглядам, в частности, склонялся Дидро, который смотрел на общество и человека через призму естествознания и законов природы.

Разнообразие его творческих исканий поистине безгранично. Выдающимися архитекторами барокко стали л. Бернини, Ф. Борромини, Г. Гварини, Б. Растрелли, Д. Ухтомский, С. Чевакинский, к числу архитектурных шедевров барокко можно отнести церковь святого Карла Борромея в Вене, дворец Цвингер в Дрездене, Зимний дворец и Смольный монастырь в Санкт-Петербурге, дворцово-парковые ансамбли Царского Села. Полное имя-Шарль-Луи де Секонда, барон Ля Брэд и де Монтескьё. В 18 веке центром просветительского движения становится Франция.

В Германии в 1731—1754 годах Йохан Цедлер издал «Большой универсальный лексикон» (Groes Universal-Lexicon) в 68 томах. Венеция постепенно превращалась в город-театр, становилась центром музыкальной и театральной жизни страны, стеклоделия и книгопечатания. Женственность стала главным критерием красоты. Ему предлагают: яд или изгнание, он выбирает яд. На первом этапе французского Просвещения главными фигурами выступали Ш. Л. Монтескье (1689–1755) и Вольтер (Ф. М. Аруэ, 1694–1778). Начавшись во Франции, это движение распространилось на всю Европу, включая Россию. Именно в таком духе написана картина «Качели».

Английский писатель Л. Стерн публикует «Сентиментальное путешествие», герои которого — простые люди, представлены эмоционально-насыщено, слезливо, участливо. В этом отношении либерализм обязан Просвещению своей философской базой и критическим отношением к нетерпимости и предрассудкам. Начало XIX в. ознаменовалось министерской реформой Александра I, который на практике проводил линию на укрепление феодально-абсолютистского порядка, учитывая новый «дух времени», в первую очередь влияние Великой французской революции 1789 г. на умы, на русскую культуру. В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие.

Новая структура общества, новое понимание мира и человека. Слова «добродетельный» и «чувствительный» стали в эти годы самыми лестными эпитетами. В это время ценятся пышные женские формы.

Подобно Вольтеру, он не доверял народной массе, неспособной, по его мнению, к здравым суждениям в «нравственных и политических вопросах». Одним из основателей и главных фигур сентиментализма стал Ж. Ж. Созданные художником полотна с изображениями членов королевской фамилии и семьи герцога Орлеанского отличаются изяществом и некоторой легкомысленностью. Вторая половина этого столетия в некоторых наиболее развитых странах отмечена крушением феодально-абсолютистских режимов.

Примерные хронологические рамки эпохи: начало XIV -- последняя четверть XVI века и в некоторых случаях -- первые десятилетия XVII века (например, в Англии и, особенно, в Испании). Творческую деятель-ность начинал с зарисовок сцен солдатской жизни. Вместо карниза, отделяющего плоскость стены от потолка, появилась падуга – плавный, полукруглый переход, богато декорированный тонким орнаментальным рельефом, выполненным из гипса в стиле рокайль. В основе этого интеллектуального движения лежали рационализм и свободомыслие. в живописи и графике (Ж.

За основу «стиля империи» были взяты формы искусства Древнего Рима, поскольку Наполеон стремился к блеску и славе римских императоров. Вот таким образом закоснелый классицизм, формы которого превратились в штамп, стали называть академизмом. Драматургия Шиллера была чрезвычайно популярна в XVIII–XXвв.

Конечно, такой порядок не мог долго существовать. В Германии, Австрии развивались наиболее «серьезные» формы музыкальных произведений – оратория и месса (в церковной культуре) и концерт (в светской культуре). В Англии в XVII-XVIII вв.

Знатные дамы украшали свои прически портретами подруг или медальонами с видами церквей, где похоронены их родители в театральных залах стало обычаем задыхаться от рыданий или терять сознание. В живописи идеалы сентиментализма наиболее полно выразил Жан Батист Грёз (1725-1805). А работа была запрещена. М., 1984.

В сочинениях его основателя Д. Локка и его последователей Г. Болингброка, Д. Аддисона, А. Э. Расширив и углубив достижения предшествующей эпохи, XVIIIв. Сократ осуждён судом Афин за развращение юношества и смуту. Во Франции, например, этот период называли веком Вольтера, в Германии – веком Канта. Поистине 18 век в истории западноевропейской цивилизации был «веком разума и Просвещения».

и сделается тираном. » Третья симфония получила новое название «Героическая». В правой части картины женщины бурно оплакивают казнённых сыновей и братьев. Разум и Просвещение — основные лозунги эпохи. Так было и с эпохой Просвещения. В первой половине XIX века в России было образовано семь университетов. Самым ярым и решительным ее критиком выступает Вольтер.

Эти исторические процессы определяли культурное развитие Европы. Творческое наследие Вольтера огромное: пятьдесят томов по шестьсот страниц каждый. Декоративная изысканность произведений Ватто послужила основой сложения рококо как стилевого направления. Дидро поддерживал дружеские отношения с Дмитрием Голицыным.

Имя Вольфганга Амадея Моцарта (1756-1791) стало синонимом самой музыкальной стихии. Деннер, А. Ф. При жизни Моцарта наибольшим успехом пользовались его оперы. XVIII столетие часто называют золотым веком театра. И Руссо зовет назад, к природе, к тому «естественному состоянию», когда люди были равны и добры. А главной заботой изобразительного искусства – декор помещений. Они осуществили грандиозный замысел – создание многотомной «Энциклопедии», точнее «Энциклопедии или Систематического словаря всех наук искусств и ремесел», которая должна была стать достоянием народа.

Вот таким образом просвещение считают не столько комплексом идей, сколько определённым направлением философской мысли. С. 61). Вот таким образом культура эпохи Ренессанса стала результатом синтеза старого и нового. Она несла знания и свет.

Наиболее известными среди них являются «Свадь6a Фигаро». И Петр не ошибался: художник Иван был первым русским портретистом европейского уровня. В литературе постоянно слышатся отзвуки внутренней борьбы в английском обществе: Джонатан Свифт «Путешествие Лемюэля Гулливера и «сказка о бочке» в драматургии – Ричард Шеридан «Школа злословия» (1775). Иначе выглядит Просвещение Англии. Этот труд собрал воедино всё накопленное человечеством до того времени знание.

В центре движения стоял кружок Энциклопедистов, во главе с Дени Дидро (1713-1784), в который входили также Д- Аламбер, Гельвеций, Гольбах, Монтескьё и др. Самым знаменитым произведением художника считается картина «Паломничество на остров Киферу». Творчество Баха составляет вершину искусства полифонии. Получили название «Эпохи Просвещения» или «Век Разума». Полотно «Пьеро» посвящено итальянскому комедианту.

была необыкновенно разнообразной, не укладывалась в единый стиль и единую художественную систему. Новый тип художника-гражданина.

Это во многом объяснялось пересмотром положения женщины в реальной жизни. В юности он писал иконы, а в 1771 – 1787 гг. Политический строй и право выражают особенности экономического развития России в XIX в., когда в недрах крепостничества формировался новый, капиталистический способ производства. В XVIII веке вся эта система подверглась пересмотру. Все сословия могли быть представлены в драматическом произведении. Сад – отражение просветительских представлений о счастье как «естественном состоянии» «естественного человека», основным условием которого было возвращение к природе.

Просветители были убеждены, что здоровую фантазию, воображение, чувство необходимо формировать. Она отмечена яркой театральностью. Идея Просвещения была крайне необходима людям после «мрачного средневековья». Давид, один из вдохновителей Великой французской революции, ее активный участник, пережил затем тяжелый идейный кризис и стал первым живописцем Империи и придворным художником Наполеона Бонапарта, прославляя его так же, как до того – героев Римской республики, создав для него стиль «ампир» (от фр.

Картина Давида перекликается с полотном Пуссена «Похищение сабинянок», 1635г. Имей мужество пользоваться собственным умом. Происходит радикальная переориентация не только русской культуры, но и русского общества с византийского Востока на европейский Запад.

Статьи по конкретным областям знания писали профессионалы – ученые, писатели инженеры. Давид был активным деятелем революции, членом якобинского Конвента, организовывал массовые народные празднества, создал Национальный музей в Лувре под его руководством была упразднена консервативная Королевская академия живописи и скульптуры (членом которой Давид был с 1784 года). открывает творчество одного из крупнейших мастеров Венеции – Алессандро Маньяско (1667–1749). Эти слова, которыми начинается первая глава трактата, обошли весь мир.

В ней отразились все его яркие особенности: стремление к простоте, лаконизму, прямолинейному воплощении идеи, монохромность колористической гаммы и схематичность обрисовки образов. Но подлинным шедевром, сделавшим Гёте известным не только в Германии, но и далеко за ее пределами, был роман «Страдания юного Вертера». Вдохновителями и редакторами Энциклопедии явились Дидро и Ж. ДАламбер (1717–1783), в ее создании принимали активное участие Вольтер, Кондильяк, Гельвеций, Гольбах, Монтескье, Руссо. Сквозь строгие схемы иконы проглядывают первые контуры светского портрета и пейзажи. ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО ЭПОХИ СРЕДНЕВЕКОВЬЯГЛАВА 5.

соч. Этот стиль зародился в XVII веке, но его всплеск пришелся на XVIII век.

внес много нового в развитие искусства европейских стран. В густой тени колоннады с суровым и беспристрастным видом сидит Брут. действие), где время действия – современность, ее персонажи, в основном, люди «третьего сословия», в отличие от возвышенных героев трагедии. Имена Ф. Шиллера (драма «Братья-разбойники»), И. Гете («Фауст»), Ж. Л. Давида (полотно «Свобода на баррикадах») Моцарта, Баха, Бетховена гремят по всей Европе.

Типичные сюжеты его полотен "триумф Венер" или "туалет Венеры", "Венера с Амуром", "Купанье Дианы" и т. п. Ему характерна ордерная система, позолоты на тёмно-синем или красном фоне в сочетании с белым мрамором, орнамент, элементы «звериного стиля», правильность объёмов зданий, массивность, пилоны, колонны, триумфальные арки. Наибольшее распространение рококо получило во Франции. Особенностью немецкого Просвещения являлись также расцвет философской и эстетической мысли (Г. Лессинг Лаокоон или о границах живописи и поэзии, 1766 И. Винкельман История искусства древности, 1764).

В трактате О науках и искусствах (1750) он подверг сомнению культ науки и безграничный оптимизм, связанный с возможностью прогресса, считая, что с развитием цивилизации происходит обеднение культуры. Его творчество охватывает почти все жанры и повсюду он выступает смелым новатором. Это мощный, харизматичный образ. empire – империя). Подчинение композиции числу 3: три аркады на заднем плане, 3 группы фигур и др.

Его портреты полны сходства, жизни, выразительности, чувства. Петра в Риме архитектор Жак Жерми Суффло (1713-1780) возвел в Париже собор св. Людям необходимо добровольно заключить общественный договор, на основе которого создается орган (государство), обеспечивающий охрану их прав. Чтобы предотвратить резню между жителями двух городов, они вынуждены сражаться.

У Марата в руках письмо и деньги, он готов был ей помочь. Баха, Г. Генделя. Это отношение могло иметь лирическую, драматическую тональность, либо окрашено мягким юмором, как, например, знаменитая «Прощальная симфония». Демидова, человека разделявший взгляды русских просветителей, богача и странного чудака, раскрывая в выражении его лица непростой внутренний мир этого человека портреты смолянок – воспитанниц Смольного института благородных девиц – тема юности искрящегося веселья, жизнерадостности: девочки разных возрастов изображены в пасторальной сцене (Хованская и Хрущева), танцующими (Нелидова, Бощова, Левшина), музыцирующими (Алымова), с книгой в руках (Молчанова) – это единый художественный ансамбль, объединенный темой юности.

Врачевание классического периода (магадхско-маурийская и кушано-гуптская эпохи)ГЛАВА 4. Здесь он прекрасен духовно и физически, в расцвете сил. Антуан Ватто (1684 -1721). Основной литературный жанр эпохи Просвещения – роман. Выдающимся архитектором и декоратором французского неоклассицизма был Жак Анж Габриэль (1698-1782).

Один из них – проект идеального города Шо – принадлежал французскому архитектору Никола Леду (1737–1806). Французский философ-просветитель – иностранный почетный член Петербургской АН. На его основе формируется также так называемый сциентистский утопизм, согласно которому законы общества могут становиться абсолютно «прозрачными», целиком познанными а политика – основываться на строю научных законах, ничем не отличающихся от законов природы.

Журналистская деятельность принесла Дефо и радости и неудачи. Даже скептический И. Тургенев дал образ русской народной святости в рассказе «Живые мощи». «Буря и натиск» – называлась одна из драм Ф. М. Клин-гера и по этому заглавию стали называть все литературное движение. Одним из самых известных его представителей является художник О. Фрагонар (1732-1806). Наиболее яркими представителями эпохи Просвещения являются Франсуа-Мари Аруэ (1694-1778), вошедший в историю под именем Вольтер, Дени Дидро (1713-1784), Жан Жак Руссо (1712-1778).

Руссо резко выступает против современной цивилизации, которая привела к упадку нравов. Нет крайних эмоций, но достигается огромная эмоциональная выразительность. Он противопоставил разуму культ естественного чувства. Он писал сказки (фьябы) используя фольклор и некоторые черты комедии дельарте: Любовь к трем апельсинам, Турандот и другие о жизни театральной Венеции. Стихийная сила драматических столкновений, возвышенность философской лирики, сочный, порой грубоватый юмор – все это мы можем встретить в бесконечно богатом мире его сонат (всего им написаны 32 фортепьянные сонаты и 10 сонат для фортепьяно и скрипки, в том числе знаменитая Девятая – Крейцерова), Лирико-драматические образы.

Между двумя классицизмами – ранним (академическим) и поздним (неоклассицизмом) господствующие позиции занял стиль рококо. Художник на службе у власти. Наивысшей и самой продуктивной формой деятельности разума считалось научное познание. Это время отмечено также расцветом станкового искусства.

Павла в Лондоне, Исаакиевский собор в Петербурге). Этими идеями проникнуто творчество крупнейших итальянских писателей конца XVIIIв. французские просветители.

В эпоху Просвещения происходит небывалый взлет музыкального искусства. Во всем этом гораздо больше красоты. Т. о., создаётся идеализация. Говоря о методах и границах познания, он признавался в том, что «две вещи наполнят душу мою всё новым удивлением и нарастающим благоговением: звёздное небо надо мной и нравственный закон во мне».

Наибольшую славу Баху при его жизни принесла органная музыка. уделяли много внимания, в произведениях новых мастеров не отличалась особой выразительностью, зрителю предоставлялась возможность самому домысливать эмоциональное состояние портретируемого. Примыкает к предыдущей работе: те же идеалы.

Произведения Давида 1780-х годов ("Смерть Сократа", 1787, Метрополитен-музей, Нью-Йорк "Ликторы приносят Бруту тело его сына", 1789, Лувр) присущи возвышенность замысла, сценическая торжественность образного строя, барельефность в построении композиции, а также преобладание объёмно-светотеневого начала над цветом. Статьи «Энциклопедии» отрицали идеологию католической церкви, абсолютизм как отжившую государственную систему и утверждали принципы нового буржуазного порядка. Он противопоставил разуму культ естественного чувства. Из недр иконописи долго и мучительно пробивается на свет живопись.

«Героическая» симфония открыла новую эру в истории жанра. Отличительная черта эпохи Возрождения -- светский характер культуры и её антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности). В портретном жанре им также созданы такие шедевры, как «Маха на балконе», «Портрет Сабасы Гарсия». Писал исторические и философские трактаты.

Для него характерны: декоративная пышность, живописность (контраст света и тени). Культура Возрождения не стала простым возвращением к античности.

Он был идеологом просвещенного абсолютизма и стремился привить идеи Просвещения монархам Европы (служба у Фридриха II, переписка с Екатериной II). Творчество Бетховена – высшее достижение человеческого гения. Воодушевлённый героикой Великой французской революции, Давид стремится к созданию исторической картины на современную тему ("Клятва в зале для игры в мяч", не осуществлена сохранился эскиз, сепия, 1791, Лувр). Д. Дефо издает свой знаменитый роман «Робинзон Крузо», в котором создает образ энергичного человека будущей буржуазной эпохи.

В картине «Утренний туалет» Ватто изобразил чудесную обнаженную девушку. Жан Ж. Руссо был убежден в том, что научно-технический прогресс не несет людям благо, а цивилизация лишь усугубляет неравенство между людьми.

Руссо развил свои политические идеи в ряде трудов, вершиной которых является вышедший в 1762 году трактат «Об общественном договоре». Регулярный (французский) парк был геометрически выверенным, архитекторы же Англии (передовой в политическом развитии страны) увидели в строгой схеме регулярного парка олицетворение государственной тирании. Давид был учителем А. Гро, Ф. Жерара, Энгра и многих др. Подобно Италии, Германия в XVIII веке представляла собой конгломерат многочисленных, не связанных между собой светских и духовных княжеств.

Вместе с тем искусство становится более естественным, ближе к реальной действительности. По образцу собора св. Бомарше, Г. Э. Лессинг, молодые И. В. Гёте и Ф. Шиллер, Г. Филдинг, Т. Дж. 10-метровый холст.

Богатый внутренний мир человека, превратившегося в «центр мироздания», его чувства, переживания и стремления являлись сюжетной основой для мастеров живописи. Чтобы предотвратить кровопролитие, сабинянки вынесли детей на поле битвы. Слава его была почти неправдоподобной. Общая характеристика искусства XVIIIв. Утверждается новое отношение к человеку значение личности чаще, чем прежде, оказывается независимым от сословных прерогатив.

В руке Марата деньги – символ милосердия. В художественном методе Гёте соединяются черты барокко, сентиментализма и классицизма. Вследствие чего выбор пал на деизм (Бог есть, но он лишь сотворил Мир, а дальше ни во что не вмешивается) как естественную религию, отождествленную с моралью.

Просветители были материалисты и идеалисты, сторонники рационализма, сенсуализма (основой познания и поведения считали ощущения) и даже божественного провидения (уповали на волю Бога). Своеобразным вариантом европейского Просвещения было литературное движение «Буря и натиск», к которому принадлежали Гердер, Гете и Шиллер. Эта смерть, во всей своей ужасающей простоте, была уже за гранью искусства.

Вольтер в связи с этим сказал: «Все жанры красивы, кроме скучного». Характерные для рококо черты (светлая палитра, нежные цветовые сочетания, легкость рисунка) прослеживаются и в творчестве итальянских художников XVIIIв. Объединенные в сложные композиции герои полотен написаны в теплых тонах на фоне различных драпировок, цветочных гирлянд и легких облачков, что подчеркивает чувственную декоративность рококо («Купание Дианы»). Появление стиля рококо обусловлено изменениями в философии, вкусах и в придворной жизни.

Дени Дидро, прежде всего, он известен как организатор и издатель «Энциклопедии или Толкового словаря наук искусства и ремесел». Классицизм представляет в первую очередь французский художник Ж. -Л. Эта картина – одно из ярких проявлений революционного классицизма.

Его идеальные пейзажи наполнены лиризмом и мечтательностью. Пространство помещений иллюзорно расширялось благодаря беспокойной игре светотени. Ярким представителем французского рококо был Франсуа Буше (1703— 1770). Неабсолютнолетие есть неспособность пользоваться своим рассудком без руководства со стороны кого-то другого.

Такой строй, говорит он, должен быть уничтожен. Таковы его единственная опера Фиделио, увертюры Кориолан, Эгмонт. Только жизненная правда может и должна сделаться объектом искусства. Правовое равенство индивидов – необходимый результат принятия трех неотчуждаемых прав.

В ней сочетаются реальное и воображаемое, серьезное и смешное, радость и грусть. На протяжении всего развития Просвещения в центре рассуждений его идеологов находилось понятие «разум». В портретах 1780-х – начала 1790-х годов, где подчёркивается социальная сущность моделей, воплотились классицистические представления об энергичном и волевом человеке ("Врач А. Леруа", 1783, Музей Фабр, Монпелье). Вольтер большую часть жизни стоял за «просвещенный абсолютизм», верил в способность «философа на троне» употребить неограниченную власть для установления разумного и абсолютного общественного строя.

В формировании идей Просвещения важную роль играла философы Г. В. Лейбниц (1646–1716) и И. Кант (1724–1804). Среди всех классических симфоний, включая произведения самого Бетховена, «Героическая» выделяется своим гигантским объемом, многообразием тематических элементов, динамизмом. В результате его конфликта с церковью и правительством (начало 1760-х, после выхода книги «Эмиль или О воспитании») изначально свойственная Руссо подозрительность приобрела крайне болезненные формы. Ориентиром для создателей утопии XVIII в. служило «естественное» или «природное» состояние общества, не ведающего частной собственности и угнетения, деления на сословия, не утопающего в роскоши и не обремененного нищетой, не затронутого пороками, живущего сообразно разуму, а не «по искусственным» законам.

Будучи придворным художником, он создал великолепные портреты членов королевской семьи. Приходит новая эпоха, названная специалистами русским Просвещением. Стиль «Оливетти»). До эпохи Великих географических открытий)Духовная революция эпохи ВозрожденияЕвропейская живопись Нового времени. Живопись Венеции периода Позднего Возрождения. Бетховен – автор оперы «Фиделио», двух месс, девяти симфоний, нескольких увертюр, фортепианных концертов, квартетов, различных камерных произведений, сонат для фортепиано, в том числе «Патетической», «Лунной», «Аппассионаты»., 1784). Бах является последним великим гением эпохи барокко. В ней сочетается реальное и воображаемое, серьезное и смешное, радость и грусть. Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум». За основу «стиля империи» были взяты формы искусства Древнего Рима, поскольку Наполеон стремился к блеску и славе римских императоров.

Это парадная хроника дворцовой жизни. Гуманистические идеалы масонства носили характер наивной утопии, что было в целом характерно для прогрессивных воззрений конца XVIII в. Музыка Моцарта не всегда принималась современниками, поскольку намного опережала свое время. В нем есть и строгие естественнонаучные трактаты, героические трагедии, философские повести, галантные письма, комедии, полные юмора. Вот таким образом стремление человека к извлечению пользы для себя, продиктованное его «естественной природой», побуждает людей «объединяться» в общество, создавать различные системы государства, развивать промышленность, науки искусство, совершенствовать личные задатки и способности человека. Особенно влиятельными были французские просветители, ставшие «властителями дум». В живописи идеалы сентиментализма наиболее полно выразил Жан Батист Грёз (1725-1805).

В ней было 284000 ключевых слов. После контрреволюционного переворота Давид был арестован и посажен в тюрьму. Все в них служит раскрытию характера модели. картина «Персей, обращающий в камень Финея» была удостоена высокой награды, а ее автор получил звание академика. В области музыки для клавира гениальным творением композитора является «Хорошо темперированный клавир», представляющий собой своеобразную энциклопедию стилей музыки XVII -XVIII вв.

В росписях плафонов, стен, наддверных панно (дессюдепорт), в гобеленах преобладали пейзажи, мифологические и современные галантные темы, рисовавшие интимный быт аристократии, пасторальный жанр (пастушеские сцены) идеализированный портрет изображающий модель в образе мифологического героя. Сентиментализм, прежде всего, обращался к внутреннему интимному, личному миру человеческих мыслей и чувств, вот таким образом не требовал особых стилистических изысков. Бурные события политической и социальной жизни, научные достижения и открытия, возникновение новых философских систем вызвали новые процессы в художественной культуре. Отход художника от предыдущих идеалов. Величествен общий ритм этого произведения, внутренняя выразительность и мощная энергия.

В операх Похищение из сераля, Свадьба Фигаро, Дон Жуан, Волшебная флейта. Идея равенства всех людей перед законом, перед человечеством – первый характерный признак эпохи Просвещения. Эту картину Давид начал писать в тюрьме. Были отвергнуты правила классицизма последователей Пуссена. Следующий роман «Эмиль или О воспитании» (1762), названный им педагогическим романом, Руссо посвящает проблеме воспитания человека, который должен стать гражданином нового общества. Уже в 1-й половине XVIIIв.

Вздыбленный конь – демонстрация необузданности (характерно для классицизма). Давид тщательно продумал композицию картины, «хореографию» персонажей и игру света, что концентрирует внимание зрителя в центре картины, раскрывая моральную атмосферу такой необычайной силы, что страдание отступает перед ней. Географические открытия в Тихом океане (о-ва Пасхи, Таити и Гавайи, восточное побережье Австралии) Я. Роггевена (1659–1729), Д. Кука (1728–1779), Л. А. Бугенвиля (1729–1811), Ж. Ф. Лаперуза (1741–1788) положили начало планомерному изучению и практическому освоению этого региона, что стимулировало развитие естественных наук. Композитора привлекают камерные жанры – вокальный цикл К далекой возлюбленной.

Особенно ярко просветительский идеал проступает в опере Моцарта Волшебная флейта (1791), которую отличает культ разума, света, представление о человеке как о венце Вселенной. И эта энциклопедия была не единственной в своём роде. Одним из них является – колоннада Собора святого Петра и оформление площади перед собором. На высшую ступень классического искусства поднял Ф. Й. Гайдн (1732–1809) инструментальную музыку.

Не менее существенной стороной культуры эпохи Просвещения было обращение к запечатлению художественными средствами ощущений и наслаждений человека (как духовных, так и телесных). Что можно найти в «Философских письмах» Вольтера. Особого выделения заслуживает также «Реквием». к нравственно-философским проблемам бытия в их непосредственно-актуальном преломлении. Барокко – (в переводе с итальянского – вычурный, причудливый, затейливый) – стиль в европейском искусстве, возникший в конце ХV века и пришедший на смену стилю Возрождения.

Вот таким образом новая эпоха в развитии европейской культуры получила название «Возрождение», отразив стремление к возвращению образцов и ценностей античной культуры в новых исторических условиях. Таким образом, наряду с кастой священников выдвигается каста учёных. Поздний классицизм (ампир) приобрёл черты парадности и пышности (1-я треть 19 в. ). В Персидских письмах (1721) Монтескье наметил тот путь, по которому должна была пойти французская просветительская мысль с ее культом разумного и естественного. Современником Гольдони был Карло Гоцци (1720-1806).

Такие пьесы Шиллера, как «Коварство и любовь», «Дон Карлос», «Мария Стюарт», также были обращены против тирании и деспотизма, сословного деления, осуждали насилие. Бах является последним великим гением эпохи барокко. После этой эпохи уже не было таких застоев как в средневековье. Другую важную сторону творчества Хогарта составляют его портреты. При жизни Моцарта наибольшим успехом пользовались его оперы. Герои выражают авторские идеи лучшего устройства общества.

Но в отличие от классицизма реализм ориентировался на сенсуализм и эмпиризм в философии. С этими убеждениями были связаны призывы Руссо вернуться к природе.

Мысль о разделении общества на богатых и бедных Руссо развивает в следующем своем трактате – «Рассуждение о происхождении и основаниях неравенства среди людей» (1755). Характернейшая черта портретной живописи XVIIIв. – малая информативность мимически невыразительных лиц. в одиночестве.

Этот труд становится любимой книгой Робеспьера. Особенно Вольтер иронизировал против католической церкви и повторял лозунг «раздавите гадину». В живописи XVIIIв. В венецианской живописи XVIIIв.

Конец эпохи Просвещения нередко связывают со смертью Вольтера (1778) (в том же году скончался Жан Жак Руссо) или с началом Наполеоновских войн (1800—1815)3. Ему принадлежит такой шедевр мирового искусства как скульптура «Экстаз святой Терезы». Традиционную для Просвещения идею прогресса развивал в Критике чистого разума И. Кант (1724–1804), ставший основателем немецкой классической философии. В 1790-1810-х годах Давид пишет многочисленные портреты, как парадные ("Наполеон при переходе через Сен-Бернар", 1800, Национальный музей Версаля и Трианонов "Мадам Рекамье", 1800, Лувр), так и более реалистические, приближающиеся к интимным (портреты четы Серизиа, 1795, Лувр). За работу «Письма о слепых в назидание зрячим» Д. Дидро был заточен в тюрьму как атеист.

Небольшие по объему комнаты не кажутся тесными благодаря иллюзии играющего пространства, создаваемой архитекторами и художниками, умело использующими для этого различные художественные средства: орнамент, зеркала, панно, особую цветовую гамму и т. п. Новый стиль стал прежде всего стилем небогатых домов, в которые немногочисленными приемами внес дух уюта и комфорта без подчеркнутой роскоши и помпезности. становится ясно, что идеология феодального общества стала несостоятельной. Указ.

Руссо является автором известного изречения: «человек рождается свободным, но повсюду он в оковах». Бетховен стремится проникнуть в самые сокровенные глубины внутреннего мира человека. У кресел стали делать круглые спинки и ножки в виде звериных лап.

Его музыка намного опередила свое время, предвосхитив многие более поздние стили, включая романтизм. В своих произведениях – «Юлия или Новая Элоиза», «Исповедь» и др. Это отнюдь не была литература для избранных, тиражи ее были огромны – например, роман Руссо «Юлия или Новая Элоиза» выдержал более семидесяти изданий, опередив все другие произведения того времени.

Основатель и редактор «Энциклопедии или Толкового словаря наук искусств и ремесел». Затем получает распространение во Франции и Германии. Равенство – как равное право перед законом каждой личности от пастуха до короля. Оно содействовало развитию любого рода рационализма (признающего разум основой познания и поведения людей), в науке – развитию естествознания, достижение которого оно часто использует для обоснования научной правомерности взглядов и веры в прогресс.

Сложная судьба, трагический конец жизни. В живописи этого стиля преобладали декоративные композиции религиозного, мифологического или аллегорического характера, парадные портреты, в которых художники смело использовали световые контрасты и впечатляющие композиции. Давид придаёт этому жесту легитимность. Это был самый успешный и значительный «проект» века5. Именно о нем сказал Виктор Гюго, что «это не человек, это – ЭПОХА». Политические воззрения просветителей были разнообразны.

Вершинами классического симфонизма стали три симфонии, написанные в 1788 г. (всего Моцартом было написано около 50). Разум был объявлен высшим судьей всего существующего. Термин «Просвещение» встречается у Вольтера, И. Гердера и других он окончательно утвердился после статьи Канта «Что такое Просвещение. ».

Такие требования предъявлялись и к живописи и к музыке и к театру. Именно в эту эпоху морские путешествия приобретают систематический и научный характер. Руссо бежал из Парижа в Швейцарию, но родина приняла его враждебно.

Просвещение – одна из ключевых эпох в истории европейской культуры, связанная с развитием научной, философской и общественной мысли.

вкл. ). Сдержанность, но при этом особая внутренняя энергия. Черты стиля рококо особенно четко прослеживаются в женских портретах («Портрет маркизы дАнтен», «Портрет герцогини Луизы Орлеанской в образе Гебы», «Манон Беллитти»). Философия просветителей, быстро распространившаяся по всей Европе, активно воздействовала на духовную жизнь людей даже в самых отдаленных странах.

В это время значительная роль отводилась культу женской красоты. В основных чертах политическая программа Английского Просвещения была сформулирована философом Джоном Лоцком (1632-1704). После 1799 года Давид стал бонапартистом. Это просветительский идеал Рокотов создал в Москве, в среде мыслящих просвещенных людей. Руссо, в отличие от других просветителей, сознавал ограниченность разума.

Иммануил Кант – философ Просвещения. Формируется идеал раскованной, образованной, эмансипированной дамы, блистающей в обществе, увлекающейся искусством, умеющей быть интересной собеседницей. Открывая новые возможности развития искусства, художники XVIIIв. На карнавал в Венецию съезжались люди со всей Европы. роман в письмах – Джейн Остин) м, наконец, просветительский роман. Парадный портрет, столь популярный в прошлом, уступает место портрету интимному, а в пейзажной живописи возникает и распространяется в разных странах так называемый пейзаж настроения (Ватто, Гейнсборо, Гварди). Так, в Англии Ефраим Чемберс в 1728 году опубликовал двухтомную «Циклопедию» (по-гречески «круговое обучение», слова «-педия» и «педагогика»— однокоренные).

Таким образом, Шарден призывает зрителя увидеть в труде высокую поэзию, уметь ценить труд как источник благ, радости и основу счастья. Вкусы и требования эпохи изменили и требования к колориту живописных полотен. Своим творчеством он продолжает реалистическую тенденцию Рембрандта. Большинство художников либо приглашались из-за границы (Д. Б.

С 1804 года Давид был "первым художником" Наполеона в заказанных Наполеоном холодно-эффектных, пёстрых по цвету и перегруженных по композиции картинах ("Коронация", 1805-1807, Лувр) ощутимо равнодушие художника к изображаемым событиям, однако он стремится к выразительной характеристике отдельных персонажей. Вольтер и до сих пор имеет славу выдающегося ученого, философа, поэта. Особого внимания заслуживает также «Реквием».

Магдалины, созвучную боковым ризалитам корпусов. В ряде стран Западной Европы движение было настолько широким и влиятельным, что у его современников возникло представление о пришедшей на смену «мрачному средневековью» эпохе Просвещения. Наиболее ярким мыслителем эпохи Просвещения был Мари Франсуа Аруэ Вольтер (1694-1778) – французский писатель историк, философ, просветитель. В жанре портрета наблюдается переход от парадности к интимности (Т. Гейнсборо, 1727–1788, Д. Рейнольдс, 1723–1792). Там он пишет свой автопортрет.

Давид, один из вдохновителей Великой французской революции, ее активный участник, пережил затем тяжелый идейный кризис и стал первым живописцем Империи и придворным художником Наполеона Бонапарта, прославляя его так же, как до того – героев Римской республики, создав для него стиль «ампир» (от фр. ИскусствуXVIIIв. Такие мыслители этой эпохи, как Габриэль Бонно де Мабли (1709–1785), Морелли, были утопическими социалистами. В живописи тенденции классицизма намечаются уже во второй половине 16 века в Италии. В архитектуре утвердился классический тип симметричной крестово-ку-польной базилики. Архитектор спроектировал также площадь ЛюдовикаXV в Париже (теперь площадь Согласия), ставшую одним из красивейших городских ансамблей в Европе. Музыка должна высекать огонь из людских сердец, – говорил Людвиг Ван Бетховен. Резонер заглушал в Грёзе художника, ему так важно было быть рупором добродетели, что он писал пространные письма с подробными комментариями и объяснениями сюжетов и каждой детали своих картин.

Б. Грёз, У. Хогарт, Д. Н. Ходовецкий и др. ). Он успешно творил практически во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. Третий социальный трактат Руссо – «Общественный договор» (1762)– содержит программу устройства нового общества. – с горечью воскликнул композитор.

Основой теории классицизма был рационализм, опиравшийся на философскую систему Декарта. В связи с развитием буржуазных отношений в 70-е годы XIX века было принято «Русское гражданское уложение», скопированное с Кодекса Наполеона, в основе которого лежало классическое римское право. Один из первых художников, получивших огромную социальную власть, активный политик. Музыкальное наследие композитора огромно и многопланово: им были написаны оперы, среди которых «Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта», мессы, Реквием, симфонии, произведения культовой музыки, серенады, концерты для фортепиано, скрипичные концерты, сонаты, арии и песни. XVIIIвек вошел в историю общественной мысли как эпоха Просвещения, как век разума. Т. О.

Движущей силой исторического процесса просветители считали борьбу разума и суеверий. С движением «Бури и натиска» в молодые годы были связаны Гёте и Шиллер. Марковой А. Н. Эпоха Просвещения — период философского и эстетического самоутверждения третьего сословия.

Эпохе впервые пришлось решать в столь острых формах давно известный вопрос о достоинстве человека. Полотно «Пьеро» посвящено итальянскому комедианту. Сюжеты только любовные, эротические.

Многие художники пытались разгадать тайну очарования представительниц прекрасного пола. Кстати, Жан Жак Руссо был автором музыкального словаря и написал комическую оперу «Деревенский колдун», ставшую родоначальницей французских опер-водевилей и продержавшуюся на французской оперной сцене более 60 лет.

Они дают возможность человечеству осмыслить все его ошибки и причины. Это произведение отличается строгой композицией, четким ритмом, ярким и сочным колоритом. Учился у исторического живописца Ж. М. Вьена в Королевской академии живописи и скульптуры в Париже (1766-1774). Вот таким образом можно говорить о переосмыслении религии, а не об отказе от нее.

По образцу собора св. Ликторы (служители, сопровождавшие и охранявшие высших должностных лиц государства) несут на носилках тела сыновей Брута. Просвещение – яркая страница в истории мировой художественной культуры. Нарастание парадности, внешней репрезентативности.

В это время вся художественная жизнь Италии сосредоточивалась в Венеции, которая стала хранителем и продолжателем традиций своего классического наследия. Т. О. Павла в Лондоне, Исаакиевский собор в Петербурге). В театре возникает новый жанр буржуазной драмы и комедии, в которых выводится на сцену новый герой, представитель третьего сословия – у П. О. Бомарше (1732–1799) в Севильском цирюльнике (1775) и Женитьбе Фигаро (1784), у К. Гольдони (1707–1793) в Слуге двух господ (1745, 1748) и Трактирщице (1753).

«Энциклопедия», обобщив все сведения, накопленные человечеством к середине XVIII в., стала концентрированным выражением идей Просвещения. Те же мысли пронизывают и художественное творчество Руссо. В учение о естественном праве изложенном в Двух трактатах о государственном правлении (1690) Д. Локка, обоснованы основные права человека: свобода, равенство, неприкосновенность личности и собственности, которые являются естественными, вечными и неотъемлемыми. Надо «уберечь ум от ошибок и сердце от порока».

Ему везде мерещились заговоры. В трактате О духе законов (1748) был сформулирован принцип разделения властей на законодательную исполнительную и судебную. Романом воспитания можно назвать Жизнь и удивительные приключения Робинзона Крузо (1719) Д. Дефо (1660–1731).

В философии Просвещение выступало против всякой метафизики (науки о сверхчувственных принципах и началах бытия). Проблема взаимоотношений художника и общества.

Здесь он не знает себе равных. В XVII – XVIII вв. В дальнейшем центром культуры Просвещения стала Франция. С наибольшим удобством переход от идей реформационной эпохи к идеям эпохи Просвещения наблюдается в Англии конца XVII и начала XVIII веков, когда получил своё развитие деизм, бывший в известной степени завершением религиозной эволюции реформационной эпохи и началом так называемой «естественной религии», которую проповедовали просветители XVIIIв.

Гражданская доблесть одних оттенена личным горем других. Любимые героини – нимфы, вакханки, Дианы, Венеры. Рокотовым и В. Л.

Среди них можно выделить «Портрет королевы Марии-Луизы». В области музыки для клавира гениальным творением композитора является «Хорошо темперированный клавир», представляющий собой своеобразную энциклопедию стилей музыки 17-18 веков. Руссо. Ранние работы мастера (росписи церквей Санта-Стае и Оспедалетто) характеризуются однотонным колоритом и диагональным композиционным построением, в более поздних его творениях (алтарные фрески «Агарь и Измаил», «Авраам и ангелы» в церкви Скоулы ди Сан-Рокко, станковая работа «Чудо с паралитиком», хранящаяся в Венецианских галереях академии) прослеживается влияние Пьяццетты, выраженное в моделировании фигур светотенью, пристрастии к темному колориту и сильным динамичным мазкам.

Основной литературный жанр эпохи Просвещения – роман. Приятное означало как чувствительное, так и чисто чувственное. Это ожидаемый обществом образ.

На её место приходит французский язык. Вместе с тем искусство становится более естественным, ближе к реальной действительности. Одной из самых известных, ставшей любимой аллегорией рококо, является картина Ватто «Остров Киферы» (мифический остров с храмом Венеры, место любви и наслаждения, где царствуют безделье, легкий флирт, вечные праздники и забавы). Аксессуары сведены до минимума.

Но это сдвиг в области стилистики, общественного вкуса. Следует сказать, что Венецианская республика XVIIIв. Д. Дидро к её изданию привлёк многих французских просветителей (Вольтера, Монтескье, Русо, Бюффона, Гельвеция и др. ), что в итоге повлекло за собой более широкое распространение знаний повышение интереса к наукам. Произошли изменения в правящей аристократии: на смену династии Рюриковичей пришла совершенная иная, не родственная ей династия Романовых (1613 – 1917).

К. А. Гельвеций (1715–1771) в работах Об уме (1758) и О человеке (1769) доказывал влияние на воспитание «среды», т. е. В Германии, Австрии развивались наиболее серьезные формы музыкальных произведений – оратория и месса (в церковной культуре) и концерт (в светской культуре). Облик Сократа списан с античного образа идеализирован, мужественный облик (хотя Сократ не был красив).

Эльдорадо – воплощенное царство разума, основные элементы которого – просвещенная монархия, философская религия (деизм), единство цивилизации и природы, культ наук и искусств, свободный и разумный труд всех жителей страны. Разум, культ света, представление о человеке как о венце Вселенной в опере Моцарта «Волшебная флейта» сочетаются с основными идеями утопий XVIII в. Зримым воплощением «лучших миров» для людей эпохи Просвещения были сады и парки. Полярность его художественных замыслов и сложность видения жизни символизируют два произведения идущие как бы рука об руку: любимое создание Моцарта – опера «Волшебная флейта» и заупокойная месса Реквием, с мыслями о которой Моцарт покинул сей мир. Картина «На выборах». Они способствовали возникновению новых направлений в искусстве.

Большинство просветителей, особенно французских, придерживалось культурного универсализма, который исходил из того, что имеется единство рода человеческого, единая для всех «природа человека», что при всем многообразии наций и народов существуют универсальные, всеобщие, наднациональные нравственные, эстетические и иные ценности. Впервые за тысячелетие господства христианства к античным скульптурам отнеслись не как к языческим кумирам, а как к произведениям искусства. Исторически к венской школе относится и Людвиг Ван Бетховен (1770-1827), хотя его эстетические идеалы формировались в иное время и связаны с эпохой Французской революции 1789 г. Бетховен развил в новых условиях художественные принципы Гайдна и Моцарта, что позволяет говорить о двух этапах в развитии искусства венских классиков. Н. Гоголь, Н. Лесков, П. Мельников-Печерский, Ф. Достоевский и др. Именно работа, по его мнению избавляет от трех великих зол: скуки, порока и нужды. Художники использовали характерные для рококо светлые тона (розовые, голубые), вибрирующий свет, таинственные пейзажные фоны наряду с масляной краской нередко использовали пастель.

М., 2007. Начинается этот период в Англии в 1689г. Она пишет ему ложное письмо с просьбой помочь деньгами. Живопись.

В философских произведениях Дени Дидро, будучи сторонником просвещенной монархии, выступал с непримиримой критикой абсолютизма, христианской религии и церкви, отстаивал (опираясь на сенсуализм) материалистические идеи. Европейские монархи делили между собой земли далеких стран – Америки, Индии и др. Никитин (1680 – не ранее 1742). Таковы война за испанское наследство (1702–1714), война за австрийское наследство (1740–1745), Северная (1700–1723) и Семилетняя войны (1756–1763).

«Волшебная флейта» была написана Моцартом на сюжет в духе популярных в то время народных феерий, полных экзотических чудес. После контрреволюционного термидорианского переворота с конца 1790-х годов Давид вновь обращается к драматическим событиям античной истории, выделяя в них тему примирения противоречий, воссоздавая античность как мир идеальной красоты и чистой гармонии ("Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами", 1799, Лувр).

Высших государственных чиновников готовили в привилегированных учебных заведениях – лицеях. Примечательно, что лидеры Великой французской революции объявили 1793 г. первым годом «новой эры». Другое его полотно – «Смерть Марата» – посвящено Великой французской революции, в которой Давид принял активное участие. Руссо предложил свой путь политического устройства общества.

В 1718г. Все образованные люди читали его произведения. Светская культура прочно захватила лидерство и уже больше никогда его не упускала. Она была политически раздробленной и экономически слабой страной.

Низменным поступком он считал отречение от своего внутреннего убеждения. Успех романа в Англии был подготовлен успехом просветительской публицистики (журналы «Болтун» и «Зритель», 1709-1714 гг). Фридрих Шиллер (1759–1805) тайно читал Гёте, Руссо, Лессинга в военной академии. Стали появляться книги, в которых писатели хотели вложить как можно больше информации о мире вокруг людей, дать им представление о других странах и континентах.

Известным мастером архитектуры был итальянец Джованни Бернини (1598-1680. ), который создал немало прославленных сооружений. Вся зрелая творческая жизнь Бетховена связана с Веной. Как истинный прагматик, придававший большое значение тем дисциплинам, которые были необходимы для развития промышленности и торговли, выступил Д. Локк в трактате Мысли о воспитании (1693). В-третьих: в то время международным научным языком был уже французский, а не немецкий. Темы пуссеновских полотен разнообразны: мифология история, Ветхий и Новый Завет.

Украшения приобрели изощренность. Давид, один из вдохновителей Великой французской революции, ее активный участник, пережил затем тяжелый идейный кризис и стал первым живописцем Империи и придворным художником Наполеона Бонапарта, прославляя его так же, как до того – героев Римской республики, создав для него стиль «ампир» (от франц. Эти идеи, определившие в основном немецкое литературное движение времен «Бури и натиска», ознаменовавшее начало антиабсолютистского движения в Германии, сказались в творчестве немецких классиков Фридриха Шиллера и Вольфганга Гёте.

В 1765г. Вот таким образом черты барокко (стиль в европейском искусстве конца XVI – середины XVIII вв. ) и классицизма могли оригинально переплетаться в творчестве одного зодчего или художника. С Богом можно заниматься ростовщичеством сколько угодно, его не разоришь». Эстетическим идеалом служила античность.

Немецкое изобразительное искусство носило ограниченный и мало самостоятельный характер. Творчество Иоганна Вольфганга Гёте (1749–1832) стало вершиной и немецкого и европейского Просвещения. Первый поэт Франции, он вскоре становится и первым драматургом. Решающая роль в достижении светлого будущего отводилась разуму.

Руссо призывает создать народное государство свободных и равноправных граждан. В России культура Просвещения представлена именами М. В. Ломоносова, П. И. Новикова, А. Н. Радищева. В творчестве «венских классиков» отражались надежды и чаяния европейской интеллигенции в наступлении века разума и умирании феодализма. Это обобщение образа: Бонапарт как статуя, триумф. Творчество писателя разнообразно по темам и жанрам: антиклерикальные сочинения Орлеанская девственница (1735), Фанатизм или Пророк Магомет (1742) философские повести Кандид или Оптимизм (1759), Простодушный (1767) трагедии Брут (1731), Танкред (1761) Философские письма (1733).

Вершину его искусства составляет серия портретов воспитанниц Смольного института, «смольнянок». Однако Вольтер придерживался иных политических взглядов.

Интенсивный хозяйственный обмен активизировал культурные отношения. И ученые, философы вырабатывают новое представление о жизни новое мышление. С этой точки зрения Руссо восставал против всяких насильственных приемов в деле воспитания и в особенности против загромождения детского ума ненужными знаниями.

Им создано около 300 картин и рисунков. В период с 1803 по 1813 гг. на смену русскому Возрождению.

Сентиментализм был близок к романтизму. В большинстве случаев, статьи были основательными и отражали новейший уровень знаний. В го же время изображаемые Фрагонаром плоть и формы предстают как бы бестелесными, воздушными и даже эфемерными. Личное индивидуальное восприятие, настроение, отраженные в эскизе, подчас оказываются интереснее и вызывают большее эмоциональное и эстетическое воздействие, чем законченное произведение. Это также была горячая тема. Фасад воспроизводит древнеримский портик, украшенный фронтоном.

К числу знаменитых произведений относится серия офортов «Кап- ричос» исполненных с удивительной художественной силой. Справедливость и т. д. Ему принадлежит знаменитый призыв: «Раздавите гадину. », направленный против религии и особенно Церкви. К сравнению: во французской «Энциклопедии» их было 70 000. Итальянское искусство XVIIIв.

Как и в утопиях, в них конструировался мир, альтернативный существующему. Давид (1748-1825). Сюжеты – только любовные, эротические.

Ребенок должен не только учиться, но и заниматься трудом. В первой половине XVIII в. ведущим направлением во французском искусстве стало рококо. Написано им самим».

Руссо (1712–1778). Он создал удивительно музыкальную живопись, как бы вибрирующую и пульсирующую. Смоллетт, Р. Б. Шеридан и др. ). Д. Дидро, который задумал и осуществил издание «Энциклопедии» написал «Письма о слепых в назидание зрячим», «Мысли об объяснении природы», «Разговор Д Аламбера и Дидро», «Племянник Рамо», «Монахиня» и др.

Само актерское мастерство получило тогда довольно широкое распространение. Менялось соотношение различных видов искусства. Возрождение или Ренессанс (фр. В 70-е годы на смену Лессингу явилось новое поколение поэтов и драматургов, энергичных исполненных молодого задора.

Впервые было создано музыкальное произведение, представляющее собой гениальное симфоническое воплощение образов революционной борьбы и победы. «Дон Жуан», «Волшебная флейта». Историческая и мифологическая живопись «большого стиля» 17-го столетия уступила место картинам на бытовые и нравоучительные темы (Ж. Б. Шарден (1699–1779), У. Хогарт (1697–1764), Ж. Б. Грез (1725–1805).

Если говорить об искусстве, например, то не случайно именно эта эпоха столь неожиданно для себя, но столь результативно вынуждена была откликнуться не только на проблему «искусство и революция», но и на проблему художественного открытия, рожденного в недрах формирующегося нового типа сознания. Скульптура и живопись изящны, декоративны, в них преобладают галантные сцены. Жан Жак Руссо (1712 – 1778) – французский писатель, мыслитель, просветитель.

После многовекового простоя у лучших умов человечества накопился импульс, который выразился в Просвещении. Известность приходит к нему в 1750г., когда в ответ на предложенный Дижонской академией вопрос: «Способствовало ли возрождение наук и искусств очищению нравов. » он пишет свое «Рассуждение о науках и искусствах». Отныне трагедия становилась более очеловеченной.

Вот таким образом предлагаемая ими грандиозная программа построения нового общества носила ярко выраженный футуристический характер: она была устремлена в «светлое будущее», в «лучезарное завтра», говоря словами французских просветителей, в котором вновь восторжествуют Свобода, Равенство. Но ведь спады ведут к расцвету, значит, они тоже нужны. Возможность других дат конца эпохи – шлейф Истории. Первой была фаза умеренного или рационального Просвещения, она ассоциировалась с влиянием Ньютона и Локка. Классицизм означал подчинение человека общественной системе, развивающийся романтизм стремился к максимальному усилению индивидуального, личностного начала.

Некоторые ведущие школы, совсем недавно достигшие блестящего расцвета, сошли со сцены. Просветительский реализм заявил о себе гл. Марат сидит в ванне так же, как за два дня до смерти, когда Давид навещал его. В трудах Монтескье получило дальнейшее развитие учение Локка о правовом государстве. Среди известных философов, придерживающихся подобных взглядов — Берлин и Хабермас.

Неудержимые искания истины приводят Кандида сначала к прекраснодушному оптимизму (все к лучшему в этом лучшем из миров), основные положения которого Вольтер вложил в уста ученого-всезнайки Панглосса, а затем к унынию и отчаянию пессимистических философствований Мартена. цв. Отсюда и некоторый интерес к сказочным, экзотическим образам. Идеи Просвещения отражали прежде всего интересы третьего сословия, но имели, несомненно и более широкое значение.

Все это делало Англию своего рода образцом общественного прогресса. Он полагал, что власть проистекает из силы, а закон – из разума.

XVIII век с точки зрения истории искусства был «коротким» веком, отделенным от предыдущего несколькими бесплодными десятилетиями. Одним из самых известных его представителей является художник О. Фрагонар (1732-1806). За бунтарские антицерковные мысли роман «Эмиль» был «приговорен» к сожжению, автор его подвергся преследованиям. Замечательно, что в проекте не было больницы и тюрьмы (болезни и преступления в будущем должны были исчезнуть). Дидактичны и произведения основоположника английского психологического романа С. Ричардсона (1689–1761), в романах которого – Памела или Вознагражденная добродетель (1740) и Кларисса Гарлоу или История молодой леди (1748–1750) – воплотился пуританско-просветительский идеал личности. Не один из европейских стилей не существовал в искусстве этой страны в чистом виде, поскольку все они пришли на английскую почву гораздо позже, чем в другие страны.

Ж. -Ж. Руссо в духе сентиментализма создает роман «Новая Элоиза», Н. Карамзин повесть «Барышня-Крестьянка» (и «Крестьянки могут любить»). Ее истоки восходят к философии Джона Локка (1632–1704), основой которой была идея «естественного человека». Люди приходят в мир равными, со своими потребностями интересами, удовлетворение которых – в установлении разумных и справедливых форм человеческого общежития. Конец 17 – нач.

Его картины, холодные, суровые, умозрительные, называли «замерзшими скульптурами». В 1816 году, после реставрации Бурбонов, Давид был вынужден уехать в Брюссель.

В XVIIвеке основы рационализма закладывал Декарт в своей работе «Рассуждение о методе» (1637). Мистификация, введение в ложные иллюзии.

Именно Церковь является для него главным источником бед и несчастий народа. Прорыва в пространство почти нет, все фигуры словно на одной линии. То же сочетание просторных плоскостей и округлых форм было положено в основу проекта знаменитой площади Согласия в Париже. способствовали возникновению новых направлений в искусстве. К первому этапу его творчества – периоду литературного движения «Бури и натиска» относится роман «Страдания юного Вертера». Именно в эпоху барокко получили распространение городские и дворцово-парковые ансамбли. В зрелую пору отдавал предпочтение так называ-емому «галантному жанру» изобра-жая всевозможные праздники, мас-карады и увеселения, романти-ческие свидания изысканную игру в любовь беспечных дам и кавале-ров.

Аристократия склонялась к темам чувственного удовольствия, любви и роскоши. В результате в музыке получили развитие соната, сюита, а также опера, оратория, кантата. Моцарт всегда был устремлен в будущее, как бы ни был «традиционен».

Его фраза: «Раздавите гадину. » стала крылатой. Ж. Л. Бюффон (1707–1788) ввел в научный оборот термин «биология», обозначив им «науку о жизни».

Перед художником впервые открылась возможность небывалой свободы наблюдения и творчества. В скорбном лице Марата каждый мог узнать черты «друга народа». Получив медицинское образование, он посвятил себя литературе. в промежутке между двумя жесткими государственными системами. Представителем эпохи Просвещения, а также родоначальником английского сатирического (критического) реализма в живописи был Уильям Хогарт (1697-1764). Ярчайшим памятником эпохи Просвещения является созданная во Франции Энциклопедия искусств, наук и ремесел (1751-1780), грандиозный труд, включавший в себя 28 томов.

Картины "Убитый Лепелетье" (1793, не сохранилась известна по гравюре П. А. Тардьё, Национальная библиотека, Париж и по рисунку Ф. Девожа, Музей Маньен, Дижон) и особенно "Смерть Марата" (1793, Музей современного искусства, Брюссель), с её трагическим звучанием, суровым лаконизмом, аскетической сдержанностью цвета и скульптурной монументальностью форм, становятся памятниками героям революционной эпохи, совмещая в себе черты портрета и исторической картины. Во Франции, например, этот период называли веком Вольтера, в Германии – веком Канта. Развитие парламентаризма привело к упрочению правовых форм политической борьбы. Принципы Просвещения были положены в основу американской Декларации независимости и французской Декларации прав человека и гражданина.

Кроме того, оно поколебало авторитет аристократии и влияние церкви на социальную интеллектуальную и культурную жизнь. Больше помпезности, меньше принципиальности (то, что будет в Ампире). Фальконе, Ж. А. Гудон).

Ярким представителем французского рококо был Франсуа Буше (1703— 1770). Типичные сюжеты его полотен «триумф Венеры» или «туалет Венеры», «Венера с Амуром», «Купанье Дианы» и т. п. О решающей роли воспитания говорили и французские просветители. Он сочинял целые истории, обличающие нравы общества, создавал серии картин как роман или театральный спектакль, повествовательно рассказывающий о приключениях героев с юмором и сатирой: циклы – «Карьера проститутки», «Карьера мота», «Прилежание и леность», «Модный брак»- история брака обедневшего лорда с дочерью богатого купца, заканчивающаяся смертью всех главных героев.

Завоевание свободы в результате упорной борьбы – вот главная идея его творчества. В симфонии Соль минор (номер 40) раскрывается глубокая лирическая поэзия движения человеческой души. Основоположником французского классицизма стал Никола Пуссен. Подобно Руссо Гёте выбирает жанр эпистолярного романа, основываясь на собственных переживаниях. Он страдал кожными заболеваниями и всегда работал в ванной. – таков, следовательно, девиз Просвещения.

Этот стиль культивирует сложнейшие резные и лепные узоры, завитки, маскиголовки амуров. Просвещение не есть замена одних догматических идей другими догматическими же идеями, а самостоятельное мышление. е. «стиль империи»).

Ранние работы Давида, в которых ощутимы отзвуки рококо и влияние идей сентиментализма, традиционно академичны ("Бой Минервы и Марса", 1771, Лувр, Париж). Его творчество – начало русской живописи нового времени («Царевна Прасковья Ивановна», 1714 г., . Появление мировых достижений в области светской культуры свидетельствовало о двух фактах: 1) светское искусство стало самостоятельным культурным событием в жизни общества, не меньшим. Одной из важнейших характеристик культуры эпохи Просвещения является процесс вытеснения религиозных начал искусства светскими. Франция наиболее ярко выраженный оппозиционный характер носило французское просветительство, подвергая критике основы дворянского строя, выдвигая идеалы «третьего сословия – буржуазии» (в России их называли «вольтерьянцами»).

Наиболее знаменитой является его серия «Вакханалия» (1700-е годы). Происходила смена в иерархии жанров. Он успешно творил практически во всех музыкальных жанрах, кроме оперы. 19 в. ) связан со странами Восточной Европы, Россией и Германией. Разработал доктрину о разделении властей. И в то же время, все это содержало оттенок печальной иронии.

Руссо. Известно, что в переписке с Вольтером состояла российская императрица Екатерина Великая. Важную роль в развитии английского искусства сыграли также пейзажи Гейнсборо. после революции и гражданских войн сгладились резкие противоречия в обществе.

К тому же, новый классицизм эпохи Просвещения в самой своей основе не был чужд романтизму. Людям он даровал две книги— Библию и книгу природы. Слова «добродетельный» и «чувствительный» стали в эти годы самыми лестными эпитетами. По образцу собора св.

Малый Трианон на десятилетия определил тип паркового дворца-павильона. Но все они отрицали сословные привилегии и власть монарха «Божьей милостью». Его основное произведение Идеи к философии истории человечества (1784–1791) стала первой основательной классической работой, с которой Германия вышла на арену мировой историко-философской науки. В живописи цвет играл подчинённую роль использовались локальные цвета. Т. О.

Литература. Одни историки относят её начало к концу XVII века, другие— к середине XVIII века2. Те же идеи составили содержание од «Песнь Магомета» и «Прометей».

На эту тему, да и вообще о вопросе превосходства между античностью и современностью, Джонатан Свифт, знаменитый просветитель и автор «Путешествий Гулливера», написал, например, сатирический рассказ «Битва книг» (The Battle of the books), опубликованный в 1704году. Бетховен называл «Героическую» симфонию своим любимым детищем. Интернациональным центром европейского классицизма XVIII – начала XIX века стал Рим, где в основном господствовали традиции академизма со свойственным им сочетанием благородства форм и холодной идеализации.

Вольтеру принадлежит фраза: «Все жанры хороши, кроме скучного». Драматическая трилогия. Его картины – шедевры живописности. Его лучшая комедия Трактирщица разнесла славу Гольдони по всему миру.

Вершиной музыкальной культуры эпохи Просвещения является творчество Баха и Моцарта. Писатели-просветители прекрасно сознавали, насколько неабсолютно современное им общество и порочен человек и тем не менее надеялись, что подобно Робинзону из первой части романа Даниэля Дефо (1660-1731) человечество, полагаясь на свой разум и трудолюбие, взойдет на вершины цивилизации. Наиболее ярким выразителем этого неустойчивого переходного периода являлся Антуан Ватто (1684-1721), создатель нового направления французской живописи периода Регентства.

Ведущую роль играли ирония и сатира (бытовые комедии К. Гольдони, Жана Батиста Мольера), семейно-бытовой роман и «роман воспитания». Это образ политической репрезентации. Вот таким образом так неистово ненавидел церковь Вольтер. Развитию математического анализа способствовали Л. Лагранж (1736–1813) и Л. Эйлер (1707–1783). возглавлял портретный класс Академии художеств.

Их предчувствие пропитывает всю культуру эпохи Просвещения. Творчество Баха составляет вершину искусства полифонии. Но только в 1719г. Но бескоровным и идеальным способом это совершить нельзя (во время Великой французской революции в это не поверили, но история расставила все на свои места).

История уходит корнями в древний Рим. Необычайно мягкий интимный колорит придает этим произведениям особое очарование. Появлялись новые течения, направления в культуре. Идеология Просвещения обусловила развитие всех областей культуры XVIII в. В весьма трудном положении оказалась религия. Бернини был и выдающимся скульптором.

В своих первых произведениях Руссо выразил положения своего мировоззрения. Братство имело сугубо эмоциональное звучание. Но своим рождением они обязаны именно Просвещению, которое было колыбелью для развития искусств. Здесь он не знает себе равных. Предметом искусства классицизма провозглашалось только прекрасное и возвышенное.

Стоит сказать, что для него характерны: декоративная пышность, живописность (контраст света и тени). У крупнейших мыслителей эпохи Просвещения (Вольтера, Гельвеция) можно найти галантные сцены, в которых протест против ханжеской морали времени порой перерастают во фривольность. В то же время есть мнение о привязке границ эпохи Просвещения к двум революциям: «Славной революции» в Англии (1688) и Великой французской революции (1789). Это выражение амбиций новой империи. Современная европейская философская и политическая мысль, например, либерализм, во многом берёт свои основания из эпохи Просвещения (основателем экономического либерализма считается Джон Локк). Третий период выдвинул фигуру Ж. -Ж. Не менее сложным и многогранным является искусство Ф. Гойи.

Он был современником крупнейших событий века. Именно в таком духе написана картина «Качели». Во всех сферах культуры и искусства торжествовало рациональное, светское начало. Политические теории Локка изложены им в «Двух трактатах о правительствах». Просвещение зародилось в Англии в конце 17 в. в сочинениях его основателя Д. Локка (1632–1704) и его последователей Г. Болингброка (1678–1751), Д. Аддисона (1672–1719), А. Э. Шефтсбери (1671–1713), Ф. Хатчесона (1694–1747) были сформулированы основные понятия просветительского учения: «общее благо», «естественный человек», «естественное право», «естественная религия», «общественный договор». Просвещением считают этап развития европейской культуры конца XVII – начала XIX столетие.

Классицизм взял за образец античное искусство и искусство Ренессанса (архитектор К. Н. Леду, художники Ж. Л. Давид, Н. Пуссен и др. ) Большое значение приобрела логика, уравновешенность, чёткая передача объёма. Однако, личные чувства и эмоции неизменно должны быть подчинены высшему моральному долгу.

Эта сюжетная линия отражает стремление героя к личному совершенству, понимаемого не просто как процесс самоутверждения человека, его поисков своего места, но прежде всего, как путь к достижению столь желанного общественного идеала, гармонии личности и общества. обр. Фасад воспроизводит древнеримский портик, украшенный фронтоном. Дети недворянского происхождения получали начальное образование в приходских училищах. Цель художника – напоминание о гражданском долге. Вот почему положительные герои Руссо всегда приносят в жертву себя и свою жизнь неким моральным принципам. Основатель современной химии А. Л. Лавуазье (1743–1794) составил первый перечень химических элементов.

Кульминацией этого стремления популяризировать знания стало издание Дидро и др. И люди стали задумываться о том, что надо предпринять для того, чтобы жизнь улучшилась и на земле воцарилось «царство разума». Главными темами его произведений являются природа и женщина, любовь и музыка. В искусстве XVIII века классицизм приобретает новые черты. Дидро и Даламбер были ее редакторами. Работы этого талантливого мастера соответствовали изысканному вкусу французского двора. Пиранези изображал архитектурные памятники Древнего Рима, ансамбли портов, темниц, храмов.

Сдвиг в понимании живописной композиции. Первым крупным мастером этого жанра был И. Н. Наибольшее распространение рококо получило во Франции.

Но, быть может и эта надежда иллюзорна, о чем так недвусмысленно свидетельствует Джонатан Свифт (1667-1754) в романе аллегории «Путешествие Гулливера», когда отправляет своего героя на остров разумных лошадей. empire – империя). Во Франции с самого начала XVIII века и публика и критики начинают требовать от нового искусства прежде всего приятного. Но, быть может и эта надежда иллюзорна, о чем так недвусмысленно свидетельствует Джонатан Свифт (1667-1754) в романе аллегории "Путешествие Гулливера", когда отправляет своего героя на остров разумных лошадей. Латынь перестала быть научным языком.

---