Жан Батист Художник

В начале своего творческого пути Жан-Батист Симеон Шарден работал в мастерских известных парижских художников. Жан Батист Симеон Шарден (1699—1779) — французский живописец, один из известнейших художников XVIII столетия и один из лучших колористов в истории живописи, прославившийся своими работами в области натюрморта и жанровой живописи. Жан Батист Симеон Шарден – великий французский художник XVIII века. Жан Батист Симеон Шарден (фр. Jean Baptiste Simon Chardin 1699—1779)— французский живописец, один из известнейших художников XVIII столетия и один из лучших колористов в истории живописи, прославившийся своими работами в области натюрморта и жанровой живописи.

Жан Батист Симеон Шарден (фр. Jean Baptiste Simon Chardin 1699—1779) — французский живописец, один из известнейших художников XVIII столетия и один из лучших колористов в истории живописи, прославившийся своими работами в области натюрморта и жанровой живописи.

Жан Батист Симеон Шарден: жизнь и творчество художника

Главная тема творчества Греза – это бытовые сцены с морализирующим подтекстом, который содержится, как правило, в самих названиях работ: «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания» (нач. Однако Шарден делал это ненавязчиво, деликатно, тогда как Грез – с преувеличенным пафосом и назойливо (театрализованные мизансцены, патетические позы, акцентированная мимика). Учился в Королевской Академии художеств Брюсселя.

В 1731 году Шарден женился на Франсуазе Маргерит Сентар и в том же году у него родился сын. гал. Шарден стремился раскрыть сущность искусства. Одна из самых знаменитых картин Греза – «Деревенская помолвка» (1761, Париж, Лувр), написанная по заказу брата мадам де-Помпадур маркиза де Мариньи, главного покровителя художника в течение 1750-1760-х гг.

В произведениях разных лет и разных жанров, таких, как «Прачка» (1737), «Банка с оливками» (1760) или «Атрибуты искусств» (1766), Шарден всегда остается превосходным рисовальщиком и колористом, художником «тихой жизни», поэтом повседневности его пристальный и нежный взгляд одухотворяет самые обыденные предметы. Нет никаких свидетельств о том, что он вообще бывал за пределами французской столицы. Главная тема творчества Греза – это бытовые сцены с морализирующим подтекстом, который содержится, как правило, в самих названиях работ: «Балованное дитя или Плоды дурного воспитания» (нач. Лишь в 1997 году после знакомства с Патриком Жезекельем (Patrick Jzquel) из издательства «На краю континентов» (Au Bord des continents) Жан-Батист издает первую иллюстрированную книгу Halloween. Слова Шардена, сказанные одному из современников: «Кто Вам сказал, что пишут красками.

При сравнении Жана-Батиста Грёза с Шарденом особенно очевидны нарочитая искусственность первого и необыкновенная искренность и простота второго. Родители, видя, что ребенку нравится рисовать, отдали его в подмастерье к художнику. Это штудии натурщиков, созданные в период обучения в парижской Академии живописи и скульптуры, подготовительные этюды к картинам (преимущественно фигуры, головы, руки), выполненные в обобщенной манере смелыми и динамичными штрихами, а также эскизы законченных композиций. Учителями художника были Пьер Жак Каз (1676-1754) и Ноэль Никола Куапель (1690-1734). Представитель реалистического направления во французском искусстве XVIII в. Сын столяра. Фрагмент «Деревенской помолвки» воспроизведен на «Портрете А. Ф. Пуассона, маркиза де Мариньи» кисти А. Рослина (1762, частное собр. ).

После смерти де Мариньи (1781) картина по совету академика Ш. Н. Кошена и первого живописца Людовика XV Ж. Б. М. Пушкина. Лувр, Париж. В 1767 году, когда предполагалась поездка Греза в Россию, Д. Дидро писал Э. М. Фальконе: «. Его частыми моделями были сыновья ювелира Годфруа — младший Огюст-Габриэль, запечатленный в картине Мальчик с волчком и десятилетний Шарль (Портрет Шарля Годфруа, 1738, Париж, Лувр).

Поздние портреты ознаменовали новый этап не только в его искусстве, но и в европейской портретной живописи XVIII столетия. Уже его ранние портреты кажутся столь же тонкими, что и работы Латура, а по своему ощущению реальности напоминают Шардена («Жорж Гужено де Круасси», около 1756, Брюссель, Кор. У Жана Батиста Роби натюрморты с цветами живые, они наполняют душу нежностью и восторгом. Лувр). Екатерина II приобрела в 1766 году по совету Д. Дидро знаменитого «Паралитика». И каждый созданный художником детский портрет является как бы фрагментом бытовой сцены.

Жан-Батист Валади (- ) – французский художник

Изобразив событие из частной жизни сельской семьи, Грез воплотил в этом произведении просветительский идеал социального миропорядка (семья как основа единства и нравственного здоровья общества). Считается одним из самых популярных натюрмористов 19 века.

Современник и соотечественник живописца, философ-просветитель Дени Дидро считал, что мастер обладал особой манерой письма. В целом живопись Греза носит литературно-описательный характер. В 1761 году вышел в свет роман Ж. Ж. Руссо «Юлия или Новая Элоиза» – вершина европейского сентиментализма. Родился 11 июня 1971 года в городе Нант (Nantes), запад Франции. Позже был принят в Академию, как «изобразитель цветов, плодов и жанровых сцен».

Книжные герои, нарисованные от всей души художником -

Каза, Н. Н. В Салонах 1800, 1802 и 1804 гг. Его наставником был также Жан-Батист ван Лоо — представитель школы Фонтенбло.

Умер Шарден в Париже 6 декабря 1779. Вместе с тем колоссальный успех «Деревенской помолвки» был обусловлен также ее дидактикой в духе нового сентименталистского романа и новой идеологии энциклопедистов (светская концепция брака, рассматривавшегося главным образом как гражданский акт, а не сакральное религиозное таинство, «договор с Богом»). Живопись маслом стала живописью его сердца. Работы Шардена, составляющие гордость европейских и американских музеев, пленяют особой естественной простотой натуры, теплом и человечностью, с которой она передана художником.

Он рано стал известен парижской публике как превосходный мастер натюрморта. За свою жизнь Жан Батист Роби много путешествовал по Европе, побывал в Италии, Испании, Франции и Германии, много времени провел на Ближнем Востоке, вот таким образом в его картинах часто звучит восточная тема. Художественному ремеслу учился в Лионе у Ш. Грандона. Однако к 1780 его жанровые произведения, колеблющиеся между Шарденом и Хогартом. Серьезную сосредоточенность в занятиях каким-либо делом (чтением игрой в карты или в школу, пусканием мыльных пузырей, рисованием, написанием письма) призваны акцентировать и предметы, окружающие модель в жанровых портретах (Карточный домик, 1741, Юная учительница, ок.

Итогом путешествия явилась серия гравюр с изображением девушек в национальных костюмах разных провинций и несколько картин на итальянские темы. Эрмитаж, «Обожаемая мать», 1765, Мадрид, собрание графа де Лаборда). Главными героями его портретов являются обычные люди третьего сословия, которые заняты повседневными делами.

1740, оба — Вашингтон, Национальная галерея искусства Мальчик с волчком (1738, Париж, Лувр), Шарден особенно любил изображать детей, в образах которых его привлекали внутренняя живость и непосредственность. Жанровые картины Шардена проникнуты лиризмом, утверждением достоинства людей третьего сословия (Разносчица, 1739, Лувр Прачка, Молитва перед обедом, 1744, – обе в ГЭ) образы детей (Мальчик с волчком, 1738, Лувр) и портреты Шардена (автопортреты, 1771 и 1775, портрет жены, пастель, 1775, – все в Лувре) отмечены жизненной непосредственностью, простотой и задушевностью. его жена. Привлекательность «Деревенской помолвки» объяснялась не только общедоступной ясностью ее содержания (подписание брачных документов и вручение приданого), но и живописными качествами (четкая, рационально упорядоченная композиция, подчеркнутая статуарность фигур, экспрессивная мимика персонажей). В последние годы жизни Шарден обратился к пастели и создал несколько великолепных портретов (в том числе «Автопортрет», 1775), в которых проявил присущую ему эмоциональную тонкость, но также способность к психологическому анализу. Некоторые произведения Жана-Батиста Грёза представляют собой сентиментальные мелодрамы, другие носят идиллический характер («Первая борозда», написанная по заказу П. А. Шувалова, поклонника философии Ж. Ж. Руссо, – 1801, Москва, ГМИИ), однако в каждой из них непременно содержится сентенция.

Шотландии), двусмысленность которого должна была понравиться публике. Шарден писал натюрморты на протяжении всей своей жизни. Грез по-прежнему экспонировал картины на свои излюбленные темы. 1760-х), «Паралитик или Плоды хорошего воспитания» (1763, оба – Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). его жена. Среди современников Шардена не было такой женщины, которая бы не узнала на его полотнах себя, свой быт, своих детей.

Его букеты нежны и шикарны в одно и тоже время. Живописное мастерство художника совершенствуется с годами. Можно сказать, что Грёз, как и большинство французских художников того времени, за исключением, пожалуй, Вьена и Прюдона, был не столько «неоклассицистом», сколько «неопуссенистом» во всяком случае. Картина «Септимий Север упрекает своего сына Каракаллу в том, что тот покушался на его жизнь в шотландских ущельях» (1769, Париж, Лувр) вызвала живую реакцию Академии и публики и отметила важный этап в творчестве художника, ее можно поставить в один ряд с «Продавщицей амуров» Вьена (1763) и «Клятвой Горациев» (1784) Давида.

Чувственные женщины глазами художника: воздушные картины Жана Батиста Валадье

6 лет – это тяжелые года безденежья, унижения, попыток выжить. Картиной «Деревенская помолвка» (Салон 1761, Париж, Лувр) Грёз открывает для себя новый тип жанровой живописи, который обращается к средствам живописи исторической и позволяет персонажам выразить свои чувства («Балованное дитя», 1765, Санкт-Петербург, Гос. Он был изумлен, что миниатюры стали пользоваться большим спросом. Одним из характерных примеров является картина «Женщина, читающая письма Элоизы и Абеляра» (ок. Мелодичное единое тональное звучание цветов в таких шедеврах Шардена, как «Натюрморт с трубкой» (1737, Париж, Лувр) или «Разрезанная дыня» (1760, Париж, частное собрание) поражает мягкостью и разнообразием.

Он добивался нужных оттенков не просто смешивая на палитре нужные цвета. Эрмитаже и Лувре (его рисунки хранятся также в музее в Турнюсе, венской Альбертине, лондонском Британском музее) и его лучшим портретам зрелого периода («Бабути», Париж, собрание Давид-Вейль портрет гравера И. Билля, 1763, Париж, музей Жакмар-Андре, портреты П. А. Строганова в детстве, 1778, Е. П. Шуваловой, около 1780, П. А. Строганова, все – Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Это произошло во многом благодаря парижской «выставке дебютантов», которая проходила на площади Дофина. Живопись маслом цветы, великолепные картины.

Роби Жан-Батист – все картины художника

Здесь перед нами предстает не столько художник-моралист, сколько исторический художник, отмеченный влиянием Пуссена и даже такая работа, как «Смерть отца семейства» (Страсбург, частное собрание), по своей композиции напоминает, в действительности, «Смерть Германика» Пуссена. В 1767 году, когда предполагалась поездка Греза в Россию, Д. Дидро писал Э. М. Фальконе: «. Но именно роскошные букеты цветов принесли ему мировую известность. В 1999 году Жан-Батист создает иллюстрации к маленькой молодежной книжке, написанной вместе с Паскалем Могеру (Pascal Mogurou) издательство Baltimore Redingote. В 2002 году возобновляется совместная работа с Эрле Ферронье и на свет появляется «В поисках волшебного мира» ( la Recherche de Ferie). Атрибуты искусств, 1765.

В 1782 году парижскую мастерскую Греза посетили граф и графиня Северные (будущий император Павел I и его супруга) и заказали ему картину («Вдова и ее кюре» – 1786, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). музей изящных искусств): иногда в них чувствуется сияние Рембрандта («Жозеф, натурщик Кор. В сентябре 1755 аббат Гужено, член Большого Совета, увозит Грёза в Неаполь, а потом в Рим, где художник проводит около года и знакомится с концепциями живописности (картины, выставленные в Салоне 1757: «Неаполитанский гитарист», Варшава, музей «Ленивая итальянка», Хартфорд, Уодсворт Атенеум «Разбитые яйца» Нью-Йорк, музей Метрополитен), однако не кажется увлеченным ни античностью (в эти годы был издан знаменитый фолиант Пиранези «Римские древности», купленный его другом Гужено или Бартелеми), ни предромантизмом римских руин Фрагонара или Робера.

Французский художник Жан Батист Реньо (- )

В конце XVIII – начале XIX вв. В последние годы жизни Грез почти не имел заказов и умер всеми забытый, в бедности. Его бытовые сцены отличались реалистичностью, теплотой и уютом. Воспевая достоинства и добродетели третьего сословия (трудолюбие, бережливость, умеренность, материнская забота, супружеская верность, семейное согласие), Грез развивал отчасти тематический репертуар Ж. С. Шардена. Шарден Жан Батист Симеон (Chardin), французский художник.

В настоящее время живет и работает в Бретани (Bretagne) —полуостров на северо-западе Франции, неподалеку от города Морле (Morlaix). Началом творческой деятельности Жан-батиста Монжа можно считать 1989 год – год знакомства с художником-иллюстратором Эрле Ферроньером (Erl Ferronnire). Все эти произведения имели огромный успех, а, особенно, «Разбитый кувшин» (Париж. Цветы Жана Батиста Роби очаровывают сразу. Для этой картины Грёз исполнил множество эскизов античных персонажей («Папиньен», 1768, Париж, Лувр «Каракалла», 1768, Байонна, музей «Фортуна», «Септимий Север», 1768, Париж, Школа изящных искусств). хотя и лишенные сарказма этих художников, уже кажутся скучными («Мемуары» Башомона) и художник обращается к портретной живописи. Ранние произведения Жана-Батиста Грёза, выполненные в реалистической манере, отмечены настолько сильным влиянием голландских и фламандских мастеров XVII века (сюжеты, трактовка образов, живописный стиль), что современники сравнивали художника с Рембрандтом и называли «соперником» Д. Тенирса и А. Браувера. Холст, масло, 114146 см.

Холст, масло, 112140, 5 см. Жан-Батист Грёз (фр. Им присуща та же свежесть, что и замечательной серии рисунков в Гос. Вот таким образом давайте немного узнаем о личности этого художника. Юсупов состоял с Жаном-Батистом Грёзом в регулярной переписке. Его картинам присущи занимательная повествовательность и анекдотическая развлекательность. Уже в сентябре его кандидатура была принята и он был занесён в списки как «изобразитель цветов, плодов и жанровых сцен».

Жан-Батист Грёз биография художника

Со свойственной ему поэтической силой Шарден писал натюрморты и жанровые сцены, лишенные каких-либо поражающих воображение эффектов и символов. В 1755 году выставил в Салоне несколько портретов и целый ряд жанровых композиций, в которых впервые прозвучала дидактическая интонация, ставшая впоследствии отличительной особенностью его произведений («Отец семейства читает Библию своим детям» – Париж, частное собр. В 1842 году Роби дебютирует на брюссельском Салоне, в 1848 году художник заслуживает золотую медаль за роскошный цветочный натюрморт. После возвращения на родину в 1757 году Грез много и плодотворно работал и регулярно, вплоть до 1769 года, выставлялся в парижском Салоне. «Обманутый слепец» – Москва, ГМИИ).

В обеих картинах поэтически передана красота простых вещей — серебрящихся на зеленоватом фоне рыбы и кухонной посуды и стоящей на белой скатерти посуды из темного стекла в окружении разбросанных фруктов. Он описал свои воспоминания о пребывании в Индии в одной из самой известной своей книге (1886). Ученик П. -Ж. Итогом путешествия явилась серия гравюр с изображением девушек в национальных костюмах разных провинций и несколько картин на итальянские темы.

1. Жан Батист Симеон Шарден картины
2. Жан-Батист Шарден: биография, произведения
3. Пьер Жан-Батист МариКартины и биография
4. Жан Батист Симеон Шарден – биография и картины
5. Жан-Батист Симеон Шарден (1699 — 1779)
6. Сообщество «Сообщество любителей литературы»
7. Шарден Жан Батист Симеон (1699 – 1779)
8. Художник-иллюстратор - (280 работ)
9. Картины — Шарден, Жан-Батист Симеон

Свет в картине играет самостоятельную роль, что несвойственно стилю Шардена. Две женские «головки» украшали дом М. И. Чайковского, брата композитора. Идеалы эпохи просветительской мысли выразил художник и в полотнах на тему «Натюрморт с атрибутами искусства», варианты которых принадлежат Лувру, Музею Жакмар-Андре, Эрмитажу, Государственному музею изобразительных искусств им. Таким образом, Шарден кистью будто ткал полотно картины.

Так появилась серия картин исполненных в темноватом колорите, в которых жесты становятся более почтенными и напряженными, хотя изображена всего-навсего мещанская драма («Бобовый пирог», 1774, Монпелье, музей, «Милостивая дама», 1775, Лион, Музей изящных искусств, «Родительское проклятие» и «Наказанный сын», 1777-1778, Париж, Лувр, «Возвращение пьяницы», Портланд, Орегон. В 1761 году вышел в свет роман Ж. Ж. Руссо «Юлия или Новая Элоиза» – вершина европейского сентиментализма. Некоторые произведения Жана-Батиста Грёза представляют собой сентиментальные мелодрамы, другие носят идиллический характер («Первая борозда», написанная по заказу П. А. Шувалова, поклонника философии Ж. Ж. Руссо, – 1801, Москва, ГМИИ), однако в каждой из них непременно содержится сентенция. «Деревенская помолвка» произвела подлинную сенсацию в Салоне 1761 года и, по словам «Mercure de France», «привела весь Париж в Лувр».

В 1755 году выставил в Салоне несколько портретов и целый ряд жанровых композиций, в которых впервые прозвучала дидактическая интонация, ставшая впоследствии отличительной особенностью его произведений («Отец семейства читает Библию своим детям» – Париж, частное собр. Стал известен после «Выставки дебютантов» в 1728 году, где он представил несколько своих полотен. Не случайно художественные критики утверждали, что по его картинам можно писать романы. музей). Так, в 1728 году он представил там несколько полотен, среди которых был в том числе натюрморт «Скат».

• Жан-Батист Монж (- ) – В поисках волшебного мира
• ПЕРРОНО ЖАН БАТИСТ Художник Жан Батист Удри
• Шикарные натюрморты с цветами Жан Батиста Роби
• Жан Батист Симеон Шарден краткая биография
• Жан Батист Симеон Шарден картины с названиями
• Техника живописи и новые сюжеты

Жан-Батист Роби – известный бельгийский художник, родился в 1821 году в Брюсселе. Последнее десятилетие творчества художника было омрачено отставкой в Академии, ослабевшим зрением, меньшим вниманием публики. Юноша чувствовал в себе больший потенциал, вот таким образом решил отправиться в Париж.

Как одни предметы отражаются в других. В этот период Грёз обращается к забавным историям Яна Стена и, одновременно, стремится к провозглашенной Дидро «великой идее». Шарден обращается к пастели, создавая в этой технике подлинные шедевры — Автопортрет с зеленым козырьком (1775, Париж, Лувр) и Портрет жены (1776, Чикаго, Институт искусств). А. С. Одним из характерных примеров является картина «Женщина, читающая письма Элоизы и Абеляра» (ок. Дидро с восхищением отзывается и о его пастельном Автопортрете 1771 года (Париж, Лувр) и, желая поддержать стареющего художника, пишет о вещах, показанных в Салоне 1771 года: «Все та же уверенная рука и те же глаза, привыкшие видеть натуру». Грез-рисовальщик виртуозно работал в различной технике: черный мел, сангина, тушь, сепия, акварель, «три карандаша».

Сюжет натюрморта стал причиной отношения к Шардену как к «художнику, пишущему животных и фрукты». Однако в 1755-1761 гг.

Лувр, Париж. Однако в 1755-1761 гг. Гораздо важнее для него были уроки болонских художников XVII в. Он создает новый жанр («Девушка, оплакивающая мертвую птичку», 1765, Эдинбург, Нац. Грёзом восторгались в России, он имел многочисленных подражателей во Франции (Бунье, Обри, Билкок, Краус). 1760-х), «Паралитик или Плоды хорошего воспитания» (1763, оба – Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). В 1724 году он получил почетное звание члена римской Академии Святого Луки.

1. Биография Жана Батиста Симеона Шардена
2. Словари и энциклопедии на Академике
3. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
4. Как подобрать обои для интерьера вашей квартиры
5. Описание картины Жана Батиста Шардена «Возвращение с рынка»
6. Описание картины Жана Батиста Симеона Шардена «Прачка»

Самое богатое собрание рисунков Греза как по количеству листов (125), так и по качеству их сохранности находится в Государственном Эрмитаже. Шарден – блестящий мастер натюрморта. С 1730-х годов Шарден обратился к написанию бытовых сцен и жанрового типа портрета, создав в период 1730—1740-х годов многие свои лучшие полотна: Возвращение с рынка (1739, Париж, Лувр), Гувернантка (1738, Оттава, Национальная галерея), Кухарка (Женщина, чистящая овощи) (1738, Вашингтон, Национальная галерея искусства), Трудолюбивая мать, Молитва перед обедом (оба — 1740, Париж, Лувр). Он рано стал известен парижской публике как превосходный мастер натюрморта. Пьера была приобретена Людовиком XVI.

В преддверии Французской революции и в послереволюционный период произведения Греза, не отвечавшие вкусам и требованиям новой эпохи, постепенно вышли из моды, хотя художник и написал портреты Наполеона и видных деятелей революции. Эрмитажное полотно (1766) было исполнено Шарденом по заказу Екатерины II для Академии художеств, но осталось в апартаментах императрицы. Французский художник Жан Батист Симеон Шарден родился в 1699 году.

• Описание картины Жана Батиста Симеона Шардена «Натюрморт»
• Описание картины Жана-Батиста Шардена «Медный бак для воды»
• Описание картины Жана-Батиста Симеона Шардена «Молитва перед обедом»
• Описание картины Жан-Батиста Шардена «Атрибуты искусства»

«Обманутый слепец» – Москва, ГМИИ). Были отмечены и два ранних натюрморта Шардена — Скат и Буфет (оба — 1728, Париж, Лувр), за которые он в 1728 году был принят в члены парижской Королевской академии художеств. Впоследствии художник настоял на том, чтобы Шарден поборолся за место в Академии. Жанровая сценка своей занимательностью привлекла зрителей, увидевших ее на выставке. Во время обучения в мастерских известных живописцев (где, возможно, он был просто помощником) П. Ж. Жанровые мотивы теперь исключаются художником.

Учился у П. Ж. Каза, Н. Н. Куапеля и Ж. Б. Ванлоо. «Север и Каракалл» уже имеет все те черты, которые позже появятся в «Смерти Сократа» Давида (1787). К этому времени он уже был известен как мастер натюрморта.

Он был мастером своего времени, девизом которого стали слова Дени Дидро о том, что следует «вглядываться в реальность и не пытаться ее украшать». Родился в семье кровельщика и рано проявил склонность к рисованию. Все это придает детским образам Шардена большое лирическое обаяние. Натюрморт со скатом, 1727–1728. Подбор предметов в каждом полотне обусловлен колористическими задачами, но кроме этого он несет в себе всегда и глубокий внутренний смысл, поэтизируя в равной степени мир простых повседневных занятий, подобно «кухонным» натюрмортам или придавая вещам аллегорическое звучание, в их повествовании об интеллектуальных склонностях человека века Просвещения (Атрибуты науки, 1731, Париж, Музей Жакмар-Андре). Не знаешь, в чем именно кроется очарование ибо оно разлито повсюду» В четком ритме расположил художник принадлежащие ему предметы — фигурку Меркурия, папку с рисунками, ящик для красок и палитру, свитки чертежей и готовальню, книги. Иногда можно встретить и более возвышенные атрибуты искусства или предметы научного характера, но они присутствуют лишь для декора. Всю свою жизнь прожил в Париже, в квартале Сен-Жермен-де-Пре.

• Описание картины Жана-Батиста Шардена «Прачки»
• Жан-Батист Грёз знаменитый французский художник второй половины века, представитель искусства
• Общееколичествопросмотровстраницы
• Рисунок акварелью собирателя открыток
• Галереи, серии картин, портретов

Тем более, как выяснилось, жизнь его была насыщенной и яркой. В 1750 году приехал в Париж и поступил в мастерскую исторического живописца Ш. Ж. Натуара. Академии», 1755, Париж, Лувр). Куапеля, Ж. Б.

На теплом красно-коричневом тоне подмалевка плотными мазками рельефно выписаны все эти предметы, освещенные мягким светом. Он наносил краску на холст мелкими мазками определенных цветов, которые сливались в единое целое, если отойти от картины на достаточное расстояние. В 1750 году приехал в Париж и поступил в мастерскую исторического живописца Ш. Ж. Натуара. Впервые привлек внимание к себе портретами Наполеона. После 1733 он обратился также к жанровым композициям. Вот таким образом они были настолько популярны у простого народа.

• СОВЕТСКИЕ ХУДОЖНИКИ часть третья
• 4- Жан Батист Сантер, Антуан Куапель
• Начало творческого пути Жана Батиста Роби

Вместе с тем они не лишены тонкой реалистической наблюдательности. Всю жизнь художник провел в Париже, никуда не выезжая. Ранние произведения Жана-Батиста Грёза, выполненные в реалистической манере, отмечены настолько сильным влиянием голландских и фламандских мастеров XVII века (сюжеты, трактовка образов, живописный стиль), что современники сравнивали художника с Рембрандтом и называли «соперником» Д. Тенирса и А. Браувера. Пользуются красками, а пишут чувством», раскрывают его глубокое эмоциональное постижение образа (человека или предмета).

Полотно было представлено на вступительном экзамене в Академию. Жан Батист Симеон Шарден (1699, Париж – 1779, Париж) был учеником Ноэля Николы Куапеля — художника, пишущего на исторические темы – и Пьера Жака Каза. Именно благодаря им он стал известен по всей Европе.

---