Юрий Павлович Анненков (11июля1889, Петропавловск, Российская империя— 12 июля 1974, Париж, Франция)— русский и французский живописец и график, художник театра и кино, заметная фигура русского авангарда, литератор. Юрий Анненков оформлял спектакли Н. Евреинова, Ф. Комиссаржевского, Н. Балиева, Дж. Юрий Анненков. И вот, в этот рай — попал ты, милейший Юрий Анненков.
Юрий Анненков – русский живописец и график, художник театра и кино, заметная фигура русского авангарда, представитель русско-французского модерна, литератор. Книгу «Юрий Анненков. К этой выдержке Замятин прибавил: «Это я писал несколько лет назад о художнике Юрии Анненкове, о его рисунках.
Особую ценность представляет книга стихов самого Юрия Анненкова «1/4 девятого», выпущенная крошечным тиражом в 1919 году с иллюстрациями, раскрашенными от руки. В этом году родился Анненков Юрий Павлович – русский художник, портретист, писатель. Работы Юрия Анненкова, хранящиеся в собрании Государственного литературного музея и представленные на выставке, относятся исключительно к доэмигрантскому периоду его творчества. Художник Юрий Павлович Анненков родился в июле 1889 года в городе Петропавловске (нынешний Казахстан) в семье ссыльного народовольца. Некоторые из них, такие как портреты В. Ходасевича, Ф. Сологуба, К. Чуковского, В. Пяста, А. Дункан широко известны, так как вошли в знаменитый альбом «Юрий Анненков.
Искусству рисования Юрий Анненков учился в Петербурге вместе с М. Шагалом у С. Зейденберга, в Париже его «доучивали» Ф. Валлотон и М. Дени. Вскоре после рождения Юрия (ребёнок был крещён как Георгий) семья Анненковых переехала в Самару, а в 1894 году, после высочайшего помилования, — в Петербург. Эта статья Ходасевича (29 страниц убористого шрифта) хранится у меня с его автографом: «Дорогому Юрию Павловичу Анненкову, дружески В. Ходасевич». В 1908 году Юрий Анненков становится студентом Петербургского университета – поступает на юридический факультет. Юрий Павлович Анненков (1123июля1889, Петропавловск, Российская империя— 12 июля 1974, Париж, Франция)— русский и французский живописец и график, художник театра и кино, заметная фигура русского авангарда, литератор.
Снова в«Жизни искусства» и опять — В. Шкловский в статье «Народная комедия иПервый винокур» говорил, что «Радлов, происходя по прямой линии от Юрия Анненкова, по боковой происходит из пантомимы Мейерхольда». Юрий Павлович Анненков — русский живописец и график, художник театра и кино, заметная фигура русского авангарда, представитель русско-французского модерна, литератор.
Подобными примерами полна человеческая история. Анненков возразил, что Арагону же платят. И термин «возрождение» отнюдь не является в данном случае порицательным. В1953 году (год смерти Прокофьева) организаторы 16-го «Музыкального флорентийского мая» предложили мне поставить на сцене Коммунального театра во Флоренции последнюю оперу Прокофьева «Война и мир», написанную по роману Льва Толстого и до того еще никогда не показанную вЗападной Европе. Оно длинное. Выезд за границу на этот раз был ему запрещен.
Репин присел к столу и тотчас принялся за рисование. Вся проблема постановки заключается только в умении компоновать все эти элементы на сцене наиболее рациональным образом, как краски на картине, как каждый инструмент в оркестре: малейшая неточность — и гармония нарушается. Я отнюдь не хочу сказать, что это льстило Горькому, но это его забавляло. В изданной Институтом истории искусств (Москва, 1949) двухтомной биографии Репина его ученик, Антон Комашка, творчество которого мне не знакомо, так описывает этот вечер: «Однажды, в среду, писатель Иероним Ясинский приехал вПенаты с одним юношей.
В этом письме, обращаясь кСталину, он говорил: «Приговоренный к высшей мере наказания — автор настоящего письма — обращается кВам с просьбой о замене этой меры другою Для меня как писателя именно смертным приговором является лишение возможности писать, а обстоятельства сложились так, что продолжать свою работу я не могу, так как никакое творчество немыслимо, если приходится работать в атмосфере систематической, год от году все усиливающейся травли Основной причиной моей просьбы о разрешении мне выехать вместе с женой за границу — является безвыходное положение мое как писателя здесь, смертный приговор, вынесенный мне как писателю здесь». Мы стремились освободить художественное творчество от предрассудков «буржуазного» искусства. В какой-то момент, по замыслу Анненкова, Зимний дворец становился главным действующим лицом, где в осветившихся окнах второго этажа возникали силуэтные сцены сражений. Э. Голлербах в своей статье об Анненкове (1923) писал: «Анненков ни левый, ни правый, он может отлично сделать левую вещь, но неплохо сделает и правую. Приветливость его была неизменной. Вот почему я вполне уважаю «леттристов»: они являются сотрудниками Хлебникова, но не его плагиаторами. Б. Темирязев).
От шекснинского солнца мы все стали коричневыми. К обоим Репин относился сочувственно. Государственный Детский театр не осуществил их. Был в этой «студии» также класс живописи, где преподавал малоизвестный художник Савелий Моисеевич Зейденберг, у которого в течение одного года (1908) обучались живописи Марк Шагал и я, но очем ни в одной из многочисленных монографий Шагала не упоминается ни одним словом. Спектакль был впервые показан вПариже в театре «Мадлен», а позже в других странах (театр Балиева был действительно «Летучей мышью»). В 1921 по заказу советской власти писал Ленина (два двухчасовых сеанса с натуры), причем Ленин, считая себя «скромным журналистом», просил себя таким и изобразить, на что Анненков возразил: «О Ленине-журналисте, простите меня, я не задумывался, а писать портрет обывателя с бородкой я считаю сейчас несвоевременным». 1918.
Эта тема всегда у него отсутствует. Прием этот применялся и раньше — в виде постоянного чередования двух или нескольких сюжетных линий (Анна плюс Вронский, Кити плюс Левин ит. д. ), но ни у кого — с такой частотой колебаний, как уПильняка: с постоянного тока Пильняк перешел на переменный, с двух-трехфазного — на многофазный. А однажды в 1923 году она здорово помогла ему.
В1945 году композитор Николай Черепнин написал для камерного оркестра в несколько инструментов музыку на слова «Двенадцати» Блока. Прием заказов на памятники. Белый — в чем-то, в тряпочках вокруг шеи, в тряпочках вокруг пояса.
Даже Аркашка (Счастливцев), даже Акакий (Акакиевич), даже Алексей (Толстой), даже Александр (Пушкин) и так — начиная сАдама. Мастер смог предоставить декорации к более полусотне снятых фильмов. Специальные цены для соотечественников.
Однако издатели почему-то сочли его «не отвечающим требованиям» французского читателя и вернули его Ремизову. Кинематограф показался ему наиболее доступным способом зарабатывать на жизнь. Очутившись снова на свободе и выбравшись из Советского Союза, Бригитта Герланд опубликовала рассказ профессора Плетнева в«Социалистическом вестнике» (Нью-Йорк) в1954 году и, конечно, после смерти Плетнева. Зиновьева, Л. Б. Когда мы (я говорю о моем поколении) идем в театр смотреть классическую пьесу, текст которой знаком нам с детства, мы делаем это не для того, чтобы еще раз прослушать этот текст или увидеть того или другого знаменитого актера.
Вспоминая сценическую работу над «Клопом», актер Игорь Ильинский исполнявший главную роль Присыпкина, говорил оМаяковском: «Работа над спектаклем «Клоп» протекала очень быстро. Он улыбался даже в самые тяжелые моменты своей жизни. Буржуазный писатель, З. в своих произведениях (особенно в«Пещере» и«Нечестивых рассказах») рисует картину, абсолютно искажающую советскую действительность. Использовал ли Бизе оригинальный текст Мериме.
Городецкого сравнивали с кустарной игрушкой. Credo новой студии, в коротких словах, сводилось к тому, что реализм, быт отжили свой век. Нордман-Северова называла (абсолютно справедливо) испанские бои быков «государственным преступлением», а тореадоров (абсолютно справедливо) — «извращенными палачами». Тема не новая. 1924 год — год смерти Ленина (в январе)— позволял еще артистам (художникам, поэтам, композиторам) известную свободу формальных исканий.
Пока не будет изобретено бессмертие. В композиционной технике Пильняка есть очень свое и новое — это постоянное пользование приемом смещения плоскостей. Он подражает». Десять лет спустя, в1946 году, когда мне пришлось принять участие в создании французского фильма «Пасторальная симфония» по роману Андре Жида, я познакомился с этим писателем в кинематографической студии и даже успел сделать с него там (незаконченный) портретный набросок. Кремлевский диктатор не видел иного выхода». Не следует, однако, думать, что мы не были с ними знакомы но теории, школы, направления, течения представлялись нам в то время не более чем темой для «умных» разговоров. Одним словом — красота, а не бонбоньерка.
трудному. Потом подошла зима. Втеатре «Вольная комедия» впервые оформил знаменитую впоследствии пьесу Евреинова «Самое главное» (1920). Шерлинга (1918) он использовал кубистические сдвиги, сочетая их с превосходным, почти академическим рисунком.
В целом графику Анненкова оценивали как выполненную в непривычной, смелой и легкой манере. Все это — несмотря на то, что я никогда не перейду через Ваши вовсе не знала, у самого моря, самый нежный, самый кроткий (вЧетках), постоянныесовсем (это, вообще не Ваше, общеженское, всем женщинам этого не прощу). человек, оркестр в 500 человек, декорации занимали всю Дворцовую площадь, в спектакле были использованы настоящие танки, пулеметы и даже крейсер «Аврора». Но теперь отказаться нельзя, за мной пришлют автомобиль и пр. Тяжелые шторы на окнах, на дверях. Роман «Мы», как я говорил, был написан уже в1920 году. Продолжал интенсивно заниматься живописью и иллюстрацией.
Но потому, что он был моложе и даровитее почти всех других. Вскоре, однако, осознав мою детскую трусость, я попросил моих родителей еще раз повести меня вМариинский театр на «Пиковую даму». Как поэты они почти однолетки, хотя Вс. Режиссером был Рудольф Штейнбек.
Среди его литературных, как бы «иронически-символистских» работ выделяется собрание мемуарных очерков Дневник моих встреч. Но«девическая краса» его лица быстро побледнела. Смотрит на нее черный кот, как глаз столетия.
наказ. и не признавая вместе с тем возможным выделить из этого рассказа отдельные тексты, являющиеся абсолютно неблагопристойными ввиду многочисленности таковых, а равно потому, что весь рассказ по содержанию и изложению своему представляется явно противным нравственности, — Окружной Суд, согласно заключению Прокурора Суда и руководясь 1213 — 10, 14 ст. Я зарисовывал пейзажи, крестьян, птиц, коров. Годом раньше Домом литераторов был объявлен конкурс для начинающих писателей-беллетристов. К утру металлический остов кровати, мои брови и ресницы покрывались крепким инеем.
Вот тут-то Ясинский представил всем молодого русского поэта — Сергея Есенина. За участие в мировой войне, а главное — за его любовь к родине большевики, в те годы резко отстранившиеся от нее и проповедовавшие Интернационал, прозвали Гумилева «цепной собакой кровавой монархии». Первый родился в1885 году, второй годом позже. Я остался на площадке лестницы перед открытой дверью. По-прежнему много работал как дизайнер книги и сценограф (сотрудничал с Дж.
С какой целью врачи отравили его. Даже Анненский (Иннокентий). Русские эмигранты этой категории собирались в те годы в маленьких русских ресторанчиках вроде «Чайки», возле моста Мирабо и когда время от времени я заходил в эти симпатичные заведения, чтобы отпробовать руссейшего борща или сырной пасхи, я никогда не слыхал, чтобы тамошние посетители в своих беседах упоминали имя Маяковского: они судачили на абсолютно иные темы. Анненков, коренной обитатель Куоккалы, примостился у него за спиной и стал зарисовывать Репина (очень похоже, «Чукоккала», стр. 34). На пароход нас не допустили. Мастер всегда очень строг к себе.
Он щебетал также, забавно улыбаясь из-под очков, о раскрашенных девицах из «Квисисаны», которая в этой части города была их штаб-квартирой он щебетал, конечно и овойне. На следующий день за утренним чаем Есенину очень приглянулась моя молоденькая горничная Настя. Месяц в деревне. Замятин иГумилев — почти ровесники. Оцепа, Кристиан-Жака, М. Офюльса, Р. Сьодмака.
В 1920 в качестве помощника главного режиссера, а также автора декораций и костюмов участвовал в постановке «Взятие Зимнего дворца», которой отмечалось трехлетие со дня революции. Тот и другой твердо знали, что мастерство достигается упорной работой». В том же году Анненков был избран профессором Академии Художеств. Провожающих было человек десять, не больше: многие, вероятно, опасались открыто прощаться с высылаемыми «врагами» советского режима.
Более того, художник вскоре имел возможность воплотить свои смелые замыслы в жизнь. Таким казался иногда Владимир Маяковский. На следующий же день, 18 октября, представители «работников культуры» — ученые, писатели, художники — принимали знаменитого визитера вДоме искусств. Как отнесся Илья Ефимович к этой карикатуре, не помню, но ее дерзкая тема не задела его».
Он терпеливо присутствовал при всех испытаниях по всем предметам (нас было больше сорока учеников). Судьба дала мне возможность близко знать Горького в самые различные периоды его жизни. В1918 году, разведясь сАхматовой, Гумилев женился на Анне Николаевне Энгельгард, шутливо прозванной «Anne II» и поселился вПетербурге, наМойке, вДоме искусств, приютившем уже Акима Волынского, Мариэтту Шагинян, М. Слонимского иногда — зимой — С. Нельдихена, скрывавшегося там от холода В. Шкловского и некоторых других представителей литературного мира. Анатоль Франс тоже был «попутчиком» интернациональной партии Ленина (и умер в том же году, что иЛенин).
Ни малейшей идеализации. Приметы времени вытесняют писателя на портрете: стрелы башенных кранов будущей «большой стройки», соборные купола с пробоиной, наступающая толпа с плакатами. Но самым близким Блоку художником был Врубель. Эфрос сообщал мне, что К. С. Станиславский предлагает мне сделать декорации и костюмы к пьесе Л. Толстого «Плоды просвещения».
Он ушел из жизни без крикливой обиды, без позы протеста — не хлопнув дверью, а тихо призакрыв ее рукою, на которой сочилась кровь. Ему вСоветском Союзе уже нечем было дышать, он страстно стремился назад, вИталию. Знаменитый советский актер, мейерхольдовец Игорь Ильинский, в своей книге «Сам о себе» (Москва, 1961), писал: «Как-то раз на Тверском бульваре я видел трех молодых людей, в которых узнал Есенина, Шершеневича иМариенгофа (основных имажинистов).
Москва, 20 июня 1961 г». Вершиной его графического искусства стали иллюстрации к третьему изданию поэмы А. А. Оставалась одна возможность: ускорить его смерть при помощи яда, без пролития крови. Юрий Анненков впервые встретил Сергея Есенина на одной из репинских «сред» в Пенатах в 1916 году. и гениальному человеку», на фотографии 23 года. Русский фасон гробов.
Инсценировка, сделанная Фернандом Нозьером по тексту Проспера Мериме, переведшего в свое время «Пиковую даму» на французский язык, не страдала вот таким образом недостатками, свойственными текстам «профессиональных» переводчиков и пьеса имела крупный успех, в особенности вЛондоне. Именно в это время в художественной среде появляются новые течения и общества. Я твердо решил ехать. Как писатель дебютировал сборником стихов Четверть девятого (Петроград, 1919) затем выпустил (под псевдонимом «Б. Темирязев») Повесть о пустяках (Берлин, 1934).
Мне неизвестна также участь прокофьевской партитуры «Ясни». Леонардо да Винчи построил аэроплан, который никогда не полетел. Но разрушение так же старо, как строительство и так же традиционно, как оно. К тридцатилетию советского государства» (Москва, 1947). Во время голода и двух первых пятилеток, когда всеобщее возмущение угрожало власти, — репрессии превзошли все пределы, — Горький, пользовавшийся влиянием внутри страны и за границей, представлял собой серьезную опасность и вособенности не смог бы вытерпеть ликвидацию старых большевиков, подготовлявшуюся Сталиным. Нижинской, М. А.
К этому выражению недружелюбности он любил прибавлять надменные колкие вспышки глаз и это проявлялось особенно сильно, когда он с самодовольным видом подымался на эстраду для чтения (редкого по отточенности ритмов) своих стихов или для произнесения речей, всегда настолько вызывающих, что они непременно сопровождались шумными протестами и восторженными возгласами публики. Замятин занимал квартиру на Моховой улице, в доме, принадлежавшем издательству «Всемирная литература» (книги которого выходили с издательской маркой моей работы). Активный член молодой писательской группы «Серапионовы братья», основанной, как он говорил их «путеводителем», Евгением Замятиным, Зощенко, скромный и даже застенчивый (несмотря на редкие вспышки, вроде только что здесь рассказанной мною), невысокого роста, никогда не расстававшийся с живописной табакеркой времен Екатерины Великой, сразу же выделился из этой группы своим редким и едким литературным остроумием и очень быстро привлек к себе внимание читателей. 1917 «Портрет М. А. Шерлинга». —Имя моего отца — Александр Блок — две начальные буквы алфавита: А иБ.
Анненков Юрий становится их активным участником. В настроениях Бабеля за истекшие месяцы произошли значительные перемены.
Самым значительным периодом в творчестве Анненкова были послереволюционные годы. Анненков встретил революцию, по его собственным словам: «как многие из нас — художников, писателей, поэтов, людей искусства, как Александр Блок, как Сергей Есенин, как Владимир Маяковский, — скорее фонетически, как стихийный порыв, как метель, как «музыку» (по словам Блока)». Деревянные православные кресты на могилу. Впрочем, случались и небольшие перерывы. Эренбург рассказывал об этом весьма торжественно, желая показать «либеральность» советского режима. Я получал еще «усиленный паек Балтфлота», просто так, за дружбу с моряками и, наконец, самый щедрый паек «матери, кормящей грудью», за то, что вРодильном центре «Капли молока имени Розы Люксембург» читал акушеркам лекции по истории скульптуры.
Несмотря на все это и на революционные убеждения Горького, «классовое» общество и «жестокий» царский режим не помешали Горькому печатать свои произведения и прославиться в дореволюционной России и во всем мире. наткнулся на акулу. Замятин смеялся.
Рассмотрев означенную переписку и находя, что в рассказе «На куличках» заключаются признаки 1001 ст. Делать было нечего. Символизм, футуризм, акмеизм и иные «измы». В порыве испуга девушка бегом скрылась за угол. В 1945-1955 был президентом профсоюза технических работников кинематографа Франции.
В 1920 году написал портреты Троцкого, Зиновьева и Луначарского. «Петрополис», Петербург, 1922), затем в1923 году — во втором издании «Anno Domini». Лучше не могло быть. На тот момент такой подход в оформлении спектакля имел неожиданный успех. Да, он был застенчив. Потом пришла коммунистическая революция, превратившаяся вскоре (с неожиданной быстротой. ) в режим новой бюрократии и порабощения, которые не успели убить вЗамятине революционера: Замятин им остался. «Мы лечили Горького от болезни сердца, но он страдал не столько физически, сколько морально: он не переставал терзать себя самоупреками.
И снова и всегда — Музыка. И я рассказал Жиду о пильняковских страницах. Но их музы его не вдохновляли, как и музы сегодняшних Герасимовых. Он ещё не знает, останется ли в живых после Первой Мировой. Я получал общий гражданский, так называемый голодный, паек. Моя близорукость или – моя дальнозоркость, моя.
Но после отъезда Есенина она призналась мне, что «молодой барин» был «красавчиком». В1925 году, вПариже, я ужинал у одной американской собирательницы картин. Он писал всегда на очень грубых холстах, полных всевозможных бугорков и рельефов. Все поднесли флакончик к носу.
С детства окруженный творческими людьми, будущий художник рано увлекся рисованием. Кроме того, большую роль в живописи Репин придавал материальной фактуре картины. Появление К. Станиславского, Вс. Но этим играм Горький предпочитал костюмированные развлечения.
Все трое умерли от яда. Зуб истории гораздо ядовитее, чем вы думаете, проклятья времени не избыть. Сотрудничал как сценограф с БДТ, создав образцы театрального конструктивизма.
Дебют художника оказался удачным. Всякий звук человеческого голоса, всякая буква — сама по себе вызывает в человеке известные представления, создает звукообразы. Смущенно Зощенко говорил, что им, вероятно, больше всего нравится его табакерка. Вскоре после знакомства Анненков и Есенин сблизились. Евгений Замятин, «путеводитель», относился кЗощенке с большим доверием.
Муля Алянский «расшибся в доску» и выставил три бутылки аптечного спирта, который и заменил нам озеро, а также и быстро угасавшую печурку, называемую «буржуйкой». Чувствуется, что у студента фотодокумента не было, ему не с чего было делать. Тот одолжил Маяковскому некоторую сумму денег и они зашли в прибрежный ресторанчик.
Изменился ли он с тех пор. Папироски лучше не надо (может быть, она не курит). В советском понимании свободы подобные случаи, как здесь уже говорилось, мотивируются чрезвычайно просто: «Постановлением ЦК ВКП (б) от 14-8-1946 года о журналах Звезда иЛенинград» были подвергнуты критике рассказ Зощенки «Приключения обезьяны» (1946) и повесть «Перед восходом солнца» (1943). Среди этих (немногих)— Георгий Иванов.
Было, правда, несколько разрозненных томов Толстого, Тургенева, Гончарова, «Разбойники» Шиллера, Библия, Евангелие, Жюль Верн, Золя, «Потерянный рай» Мильтона В зале, на крышке рояля, кипа потрепанных нот и впростенке между книжных полок — какой-то этюд Репина в кабинете — огромный холст в грузной золотой раме: Менделеев в естественную величину, за лабораторным столом. Внешне Горький сильно изменился. Стихи Маяковского тоже нужно было не только читать, но ислушать в исполнении автора.
Как поступил Чайковский с текстом Пушкина или что сделал Прокофьев с«Войной и миром» Толстого ит. д. Мечтательный, грустный лирик, он сломал свой лиризм, сорвал свой не особенно сильный, но необыкновенно чистый голос, желая вернуть поэзии ее прежнее величие и влияние на души — быть звенящим кинжалом, жечь сердца людей». Если хотите, приходите иВы. Комбинация заманчивая и недорогая. Впрочем, возможно, что здесь скрывается еще недоступный нам закон. На сцене этого же театра, где Анненков заведовал художественной частью, возобновлялись в его оформлении и в новой интерпретации многие постановки «Кривого зеркала». Среди их многих трагических смертей одна из самых страшных — смерть Есенина.
Художник вспоминал: «Мне не стыдно теперь признаться: прочитав эти строки, я, несмотря на мой возраст, не могу удержать слез». В иллюстрации также разработал свой характерный стиль, поначалу – с заметным влиянием кубофутуризма (книга собственных стихов « девятого». Где находятся сейчас мои макеты и существует ли еще этот институт — я не знаю. Лондона, К. И. Маяковский вынужден был высмеять, оклеветать русскую эмиграцию. Репин писал не телом, а именно красками, формой и плотностью мазка и«пятнышек». Искусство постановщика перестало быть дополнением, второстепенным элементом, анонимной и чисто технической или почти административной ролью, как это было вXIX веке и как об этом думают еще сегодня многие «теоретики» театра и театральные критики. В те годы в«Ротонде», в«Доме», в«Куполе», в«Closerie des Lilas» можно было встретить Эренбурга (уже ставшего советским гражданином), Цадкина, Сутина, Кикоина, Кремня, Пуни, Терешковича, Ларионова, Липшица, Мане-Каца, Орлову, Шагала, поляков Кислинга иЗборовского Но никогда — ни одного русского эмигранта, который не знал бы, кем был Маяковский.
В1962 году вПариже, вТеатре Наций (сохранившем также свое прежнее имя: Театр Сары Бернар), я видел «Чайку» в исполнении финской труппы, приехавшей из Гельсингфорса. Впоследствии об этом подробно говорила его тетка, Мария Андреевна Бекетова, писавшая, что обстановка «Незнакомки» «была навеяна скитаниями по глухим улицам Петербургской стороны. В журнале «Ленинград», в одном из номеров, опубликовано нечто вроде сводки произведений Ахматовой, написанных в период с1909 по 1944 год. Его арест, высылка или открытая ликвидация являлись еще более немыслимыми.
Было много народу. «Не так, товарищ. Я думаю, однако, что если бы члены московского отделения Союза писателей протестовали против романа «Мы» шесть лет тому назад, когда роман читался на одном из литературных вечеров Союза, — это было бы более своевременным. Вл. Революция застала того и другого за границей, — Гумилев был командирован вПариж с поручениями военного характера, Замятин — вАнглию, наблюдать за постройкой ледокола «Александр Невский» (впоследствии «Ленин»).
Пожалуй — Владимир Маяковский. Внимательно — кИннокентию Анненскому. Судьба Бориса Пастернака, судьба Анны Ахматовой и многих других. —Вообще писателем быть очень трудновато. В зале велись «собеседования о путях поэтического творчества», на сцене выступали желающие — поэты и разговорщики, в фойе пили пиво «Старая Бавария», десять рублей стакан стоял бочонок (почти как вМюнхене), в бочонке кран, подле крана — хвост жаждущих и товарищ-услужающий.
Пг., 1918), а 1920-е – с элементами конструктивизма. Вскоре после знакомства Анненков и Есенин сблизились. Таким образом, мы имеем сначала осуждение, а потом назначение следствия. Хлебникова, являющегося для многих из нас «подлинным творцом» (если оставить в стороне выдержку из книги И. Сахарова), никто, следовательно, не плагиирует: за ним почтительно идут вслед. С 1933 начал работать как художник по костюмам во французском и итальянском кинематографе, в том числе ссамыми известными режиссёрами и кинозвёздами своего времени (более шестидесяти фильмов).
Лозунг «Да здравствует РСФСР» превращает его в революционное знамя — главный символ наступивших перемен. — спрашивал Бабель. Осоргина, «свидетелями истории» — впрочем, довольно поверхностными: мы смотрели и слушали, не всматриваясь и не вслушиваясь, как к тому призывал Блок. По странному и весьма неуместному совпадению 30 и31 декабря на тех же газетных страницах объявлялось, что «Совнарком Украины принял постановление, регулирующее и ограничивающее торговлю спиртными напитками», что «на тульских предприятиях заметно увеличились прогулы рабочих из-за пьянства» и что «на некоторых заводах прогулы по пьянке составляют до 90 проц. УРемизова была особая манера говорить: он, в сущности, не говорил, а щебетал.
Я подошел и, пожимая руку, сказал: – Замечательно. При институте абсолютно необходимо создать хорошую фототеку». После чего Маяковский разрыдался. За круглым столом, при свете лампы, проходил обед.
В 1920 году вместе с Добужинским (1875-1957) и В. А. Щуко (1878-1939) оформил мистерию Гимн освобожденному труду на площади перед фондовой Биржей в Петрограде в 1921 году поставил и оформил массовое театрализованное зрелище Взятие Зимнего дворца на Дворцовой площади. Целую неделю ждал от Вас письма. Главный вопрос. Но для меня в этой поэзии не было ничего «уже прожитого», ни абсурдного.
С 1894 семья жила в Петербурге. Если, например, Александр Блок, любивший путешествовать, посещал Германию (Бад-Наугейм, Берлин), Италию (Милан, Равенну, Пизу, Флоренцию, Перуджу, Сполетто, Сеттиньяно и столь знакомую мне Венецию), Бельгию, Голландию, Францию (Париж, окрестности Биарица и так близкий мне север Бретани), тоЛаперуз, даГама, Колумб и мечтатель Гумилев, кроме Франции (где он был студентом Сорбонны), Италии (Рим, Неаполь, Болонья, Пиза, Генуя, Падуя, Венеция, Фьезоле), Англии, Швеции, Норвегии, много странствовал по экзотическим и древним просторам Африки. До убожества ограничен диапазон ее поэзии — поэзии взбесившейся барыньки, мечущейся между будуаром и молельной. Он как успешно применял строгие линии, так и играл с непослушными тенями. Я присутствовал на первом оптофоническом концерте, данном Барановым-Россинэ вМоскве, в помещении Института художественных наук.
Автомобиль Дункан был разбит и скомкан. Даже — Анненков Юрий. В1906 году (год, в котором были написаны блоковские пьесы: «Король на площади», «Балаганчик», «Незнакомка», «О любви, поэзии и государственной службе»), пятиклассником, я был уволен из казенной гимназии за «политическую неблагонадежность» с волчьим паспортом, то есть без права поступления в другое казенное среднее учебное заведение. В этом смысле распутинская эпопея чрезвычайно показательна. Но с тех пор драматический театр и балет (благодаря возросшему культурному уровню хореавторов, балетмейстеров) значительно эволюционировали. Дорогой Юрий Павлович. Репин всегда был и оставался передовым человеком и, может быть, вот таким образом отказался примириться с советским строем, несмотря на частые делегации, которые советская власть посылала к нему вКуоккалу (принадлежавшую еще Финляндии) со всевозможными предложениями.
А потом человек от скуки из этих клозетов в кустики побежит (Замятин)». Замятина «На куличках». Сказка Киплинга «Маугли» инсценировки Гофмана («Щелкунчик»), Андерсена («Соловей») и даже библейского предания об «Иосифе Прекрасном», шедшие в первые сезоны, как оказалось, не могли удовлетворить запросов детской аудитории. Г. Паскар).
Из кухни в жилые комнаты вел длиннющий безоконный коридор. Стихи Иванова появились впервые в печати, когда ему было всего пятнадцать лет, в1910 году, в журнале «Студия импрессионистов» издававшемся и редактировавшемся военным врачом Николаем Ивановичем Кульбиным, носившим также военный костюм с галунами, несмотря на свое прозвище «доктор от футуризма». Встречи с советскими приезжими меня всегда интересуют и я тоже пришел на этот вечер. Мною были также созданы костюмы для фильма «Княжна Тараканова», крутившегося вИталии (Рим, Ватикан, Венеция), где моей ассистенткой была дочь Ф. И. Шаляпина — прелестная Марина, «мисс Россия» 1937 года. Дня через три предстоял мой доклад.
Ленина, Л. Д. В гибкой графической манере используя принцип монтажа, свободного соединения отдельных реалий быта, деталей и частей изображения, Анненков показал распадающийся старый мир, стихию революции. И вот пришла весть о том, что Куоккала «отошла кСоветам». В 1921 году выполнил обложки и иллюстрации к книгам «Зверушки» Н. Венгерова и «Искусственная жизнь» А. Э. Беленсона, работал для сатирических журналов «Мухомор» (1922) и «Дрезина» (1923—1924), в 1923 году к проиллюстрировал «Мойдодыр» Корнея Чуковского (книга выдержала более 30 переизданий). Например, в живописном портрете М. А. Это было также и моим увлечением, захватившим меня, когда я был еще подростком.
о наложении ареста на 3 журнала «Заветы» за март 1914г. Линдберг — впервые через Атлантический океан. Музыку с большой буквы. Эту фотографию он постоянно носил с собой. В1920 году вРостове-на-Дону я видел в маленькой и почти нелегальной театральной студии постановку драматической поэмы Гумилева «Гондла», впервые показанной со сцены, действие которой происходит вИсландии вIX веке. Изломанный красный ромб на портрете – единственная цветовая доминанта. Декорации были исполнены Маньеном де Рейзе, костюмы — Ландольфом.
Есенин по возвращении вМоскву о нем тоже забыл: тогда начинался дункановский загиб. Она восторженно аплодировала юношам-подросткам с женским бюстом и женским голосом тенорам — «первым любовникам», очень сытно откормленным и становящимся на цыпочки хористам, вымуштрованным, как в казарме. С точки зрения людей партийных я беспринципный человек. Изидор Изу, сегодняшний «леттрист», «буквенник», старался доказать (в1955 году), что Хлебников был просто-напросто «славянским футуристом, переводившим на свой язык буквы из поэм Маринетти». — добавлял Репин. — Это значит найти краску, которая очень похожа на тело, на материал.
Он не стыдился плакать и над своими собственными писаниями: вторая половина каждого нового рассказа, который он мне читал, непременно тонула в рыданиях, всхлипываниях и протирании затуманенных очков». Поздним вечером того же дня артистический мир Петербурга чествовал Верхарна в«Бродячей собаке». Музыка Н. Хейфеца. Такой читатель есть, я, по крайней мере, видел одного». В 1924 году выехал в Венецию для участия в XIV Международной художественной выставке.
В1909 году основатель издатель и редактор знаменитого журнала «Сатирикон» М. Г. Корнфельд организовал бал сатириконцев, на котором был представлен балет на музыку Р. Шумана «Карнавал». Поправившись, она вернулась вПариж. Мне предлагалось создать также декорации и костюмы.
Старый Петербург, Медный Всадник как образ этого старого Петербурга — вот что маячит перед их глазами. Мы спокойно теряли на это полторы недели. Уже в1919 году «самосуды» перешли в руки состоявших на месячном жалованье членов Чрезвычайных комиссий (Чека, «Чрезвычайка») «мировой пожар», «мировой оркестр» все заметнее начинали подчиняться коммунистическим пожарным и дирижерам преображение мира стало превращаться в организованное и декретированное разрушение. Поэты продолжают свой труд. Рождественский иН. Оцуп печатались уже года три назад.
Я присутствовал на генеральной репетиции и на первом представлении «Работяги Словотекова» в петербургском Театре Зоологического сада. Уборная не действовала. В1918-м, повторив, что «дух есть музыка», Блок говорил, что «революция есть музыка, которую имеющий уши должен слышать» и заверял интеллигенцию: «Всем телом, всем сердцем, всем сознанием — слушайте революцию».
В один из июльских вечеров 1921 года в литературном клубе на Литейном проспекте, в доме Мурузи (где раньше помещалась библиотека Пестовского, отца поэта Владимира Пяста, моего товарища по гимназии), было у меня назначено свидание сГумилевым. СО — высокое, глубокое, море, лоно. Правда, он продолжал говорить балагурным языком, но темы бесед стали другими. К этим героическим единицам принадлежал Александр Блок, написавший (как я уже говорил в этой книге) еще в1913 году: «Пора развязать руки, я больше не школьник. Но, зная талант Прокофьева и его творческую волю, я уверен, что некоторые формальные особенности своей композиции, способные разойтись с генеральной линией «социалистического реализма», он сумел искусно закамуфлировать и спасти. Прошло 25 лет с тех пор, как Зощенко поместил эту свою «исповедь».
Если он пишет об иностранцах («Островитяне», «Ловец человеков»), он пользуется свойствами и даже недостатками переводного стиля, его фонетики, его конструкции — в качестве руководящей мелодии повествования. Подлинное за надлежащими подписями. Энциклопедические словари. Каждый аксессуар, даже тот, который кажется самым несущественным или отсутствие того или иного аксессуара играют в театральной постановке (так же как и вкартине) не менее важную роль, чем наиболее «глубокая» фраза пьесы. Это произошло вМоскве, вКолонном зале Дома союзов (где в1924 году состоялись траурные церемонии вокруг трупа Ленина). Когда произошла революция, то эти наивные благодетели оказались в числе ее первых жертв. Что вы скажете, товарищи, об этакой «идеологии».
Ложился снег на мостовую, на крылья Казанского собора, на зингеровский глобус ГИЗа. Публика не была еще достаточно искушенной. Счастливый месяц, полный пенья, чириканья птиц, лесных ароматов. Сергей Нельдихен в короткий срок (полгода) сделал большие успехи. Однажды утром, по сигналу одного из друзей, я в тулупе и вваленках (а может быть и сменделеевским стеганым одеялом) перекочевал на Кирочную улицу в покинутую квартиру какого-то сбежавшего за границу «свитского» генерала.
В этом веселом «проспекте» приводились временные правила о порядке сожжения трупов в«Петроградском государственном крематориуме» и торжественно объявлялось, что «сожженным имеет право быть каждый умерший гражданин». Достаточно нескольких строк. Экспозиция носила название «Салон Независимых». Но если беспристрастно всмотреться в прошлое, то теперь можно уже сказать с уверенностью и вполне серьезно, что тесный и душный подвальчик Бориса Пронина сыграл в те петербургские (или питерские) годы для русской литературы такую же роль, как Монпарнас, с его «Ротондой», «Домом» и«Closerie des Lilas», — для так называемой «парижской школы» в искусстве. Дело происходит у меня на стеклянной террасе.
Оба – ГРМ), так и для графики того времени («Портрет В. Б. Шкловского». И тем не менее придется. Балтрушайтис похрапывал, лежа под висевшими над ним шубами, на ящике для калош и ботинок. Сосинский может за это время достать для нас очень хороший Ситроен за цену 250 фр.
Но втом же году вместе сА. А. Блоком, А. Л. Волынским, М. Горьким, В. И. Немировичем-Данченко, А. Н. Тихоновым иК. И. Чуковским Замятин был также избран членом литературного отдела Дома искусств и вместе сМ. Добужинским, Н. Радловым, К. Чуковским иВ. Щербатовым — в редакционную коллегию журнала «Дом искусств». Его линейные и пятновые (а зачастую в красках) сочетания, густо-густо заполнявшие пространство рисунка, носили архаически-орнаментальный характер и вызывали ощущение загадки. Надо быть парламентарным.
При их написания художник взял себе псевдоним – Богдан Темирязев. «Портрет бровей Ахматовой, – назвал рисунок Евгений Замятин. Умывание стало редкостью. Водопроводные трубы сначала замерзли, потом полопались. Художник стал одним из первых среди реформаторов старых порядков в театре.
Эти слухи были очень неприятны Сталину. Правда, не кинематографическая, а более рафинированная французская театральная публика была уже давно знакома с пьесой Горького, представленной вПариже в постановке Люнье-По 12 октября 1905 года, с участием Элеоноры Дузе в роли Василисы Карповны и позднее — 22 марта 1922 года — в постановке Георгия Питоева, с участием Людмилы Питоевой в роли Насти иМишеля Симона в роли Бубнова. Нет, это было уже не то. Сюрреализм. Я упомянул имя Иннокентия Анненского и мои воспоминания несколько изменили свой путь. Кроме украшения сцены мастер занимался и разработкой новых образов для труппы.
Этот термин нам понравился и мы его приняли в его примитивном, переведенном на русский язык смысле: искусство «будущего» искусство ищущее новых форм. Конечно, есть среди поэтов новой школы талантливые люди. Видимо, вы все его читали и знаете лучше, чем я. Смысл этого «произведения» Зощенко заключается в том, что он изображает советских людей бездельниками и уродами, людьми глупыми и примитивными.
Менделеевская библиотека была спасена — по крайней мере, с моей стороны. Тридцатые годы были временем очень частых наездов русских писателей вПариж: Замятин, приехавший с разрешения Сталина и потому не считавший себя эмигрантом Пастернак, Федин, Пильняк, Бабель, Эренбург, Безыменский, Слонимский, Мариэтта Шагинян, Никулин, Алексей Толстой, Киршон, Всеволод Иванов Приезжая вПариж, они постоянно и весьма дружески встречались с писателями-эмигрантами, несмотря на политические разногласия. Дело было рассмотрено в исполнительном бюро Союза советских писателей и резолюция исполнительного бюро была опубликована в21 «Литературной газеты». Мы жили во время войны. Затем — ночь. Я не считаю нужным здесь выступать в защиту романа, написанного девять лет назад., если не собьешься с дороги» (однако с дороги он сбился и стал театральным художником).
Об этом много говорил в свое время Горький. Горький работал обычно утром и вэти часы он был невидим. Сам Блок высоко ценил рисунки Анненкова и видел в них «параллельный графический текст». Все присутствовавшие выражали свое восхищение». В сборнике «Советская культура итоги и перспективы», вышедшем вМоскве в1924 году в издательстве «Известий ЦИК СССР иВЦИК», говорится об этом театре: «К группе Академических театров принадлежит также Государственный Детский театр (учрежд. Он заявил, что «старое отрепье Лефа нужно трансформировать», но вместо того чтобы найти новые, еще не использованные формы (что всегда характеризовало искания Маяковского), он вынужден был направить свой путь к сближению с«социалистическим реализмом», органически чуждым Маяковскому и окончательно безличным.
Которые просто гости или иногородние работники искусства — те пива не получали. Маяковский растолкал локтями своих современников И все же пьеса его, поставленная всего несколько раз, лежит себе и ждет своего XXV века Я не считаю «Мистерию-буфф» в числе лучших произведений Маяковского. «Сумрачное, скомканное лицо – молчит. «Серапионовы братья» — не Моцарты, конечно, ноСальери есть и уних и все это, разумеется, чистейший сальеризм: писателей, враждебных революции, вРоссии сейчас нет — их выдумали, чтобы не было очень скучно. Но в то же время этот «околопартийный» спутник исключительного качества был для партии чрезвычайно полезен.
Появление Есенина не было неожиданностью, так как Чуковский предупредил Репина заранее. ГРМ. В родовом блоковском имении Шахматово в библиотеке висела репродукция «Царевны-Лебедь» Врубеля иБлок даже посвятил ему стихотворение, написанное, как признавался Блок, под впечатлением живописи Врубеля.
Заморозка умерших. Репину это понравилось: он всегда любил работать в компании с другими художниками (при мне он работал не раз то сЕленой Киселевой, то сКустодиевым, то сБродским, то сПаоло Трубецким). В 1907 году познакомился с Репиным (1844-1930), который стал для него самым почитаемым мастером. Поэму «Двенадцать» эта толпа опознала по слуху, как родственную ей по своей словесной конструкции, словесной фонетике, которую вряд ли можно было тогда назвать «книжной» и которая скорее приближалась к частушечной форме. Всего год назад в петербургском издательстве «Акмэ» вышел его поэтический сборник «Камень».
Самогонная химия уже не помогала. Поэты, начавшие писать стихи в зрелом возрасте, оказывались чаще всего менее удачными. Не желаете ли присоединиться к нам.
Несколько раньше, в1925 году, довольно популярный тогда литературный критик Г. Лелевич писал в своей книге «На литературном посту»: «Никто не передал еще так в художественной литературе буденновцев и их героизм, с их инстинктивной революционностью, с их бесшабашным, партизанским, казацким духом. Ну конечно, по поручению фашистов и капиталистических монополий. В1902 году Мейерхольд расстался сХудожественным театром и, организовав небольшую труппу «Товарищество новой драмы», уехал с ней в провинцию: Херсон, Тифлис, Новочеркасск, Ростов, Вильно Материальные трудности заставили Мейерхольда обратиться к довольно эклектическому репертуару, в который наряду с драмами Ибсена иШницлера вошли также пьесы Дымова, Трахтенберга, Потапенки Но это гастрольное предприятие, несмотря на все новаторские усилия Мейерхольда, продержалось недолго и он вернулся вМоскву, где снова встретился со Станиславским. Он принимал участие во всех художественных начинаниях тех лет.
Так именно Юрий стал автором книг «Повесть о пустяках», «Рваная эпоха». Документов у него с собой не оказалось, а в историю о забытом ключе милиционеры не очень поверили. «Мировой пожар» казался ему целью, а не этапом.
Эта статья Зощенки весьма показательна. Он не носил теперь ни черной косоворотки, ни смазных сапог, одевался в пиджачный костюм. Врачей бросили в тюрьму по обвинению в отравлении Горького.
Когда Ахматова появилась на эстраде, то все присутствовавшие в зале (их было около трех тысяч человек) встали и стоя прослушали все ее стихотворения, после чего бурным аплодисментам не было конца. В антракте, улучив минуту, вихрастый парень забрал из кассы театра всю выручку и скрылся. Зритель как таковой забывается. Тут Блок оказался на высоте словесного выражения». Все элементы оперной постановки (и впервую очередь игра актеров) исполняются в соответствии с требованиями дирижера и под его дисциплиной. СА — связывается широта, даль, океан, марево, размах. Он принимал участие во всех художественных начинаниях тех лет. Музыка считается искусством неприкосновенным, священным и это является тоже мнением так называемой «широкой публики» и«профессиональных» критиков.
Новая поэма воспевает строительный триумф пролетарского рая и называется очень поэтично: «Рассказ литейщика Ивана Козырева о вселении в новую квартиру». Знал ли он имя Блока только понаслышке, так же как имя Максима Горького, встретив которого, несомненно, встал бы «во фронт». Ответ был прост и ясен: Арагону, да – платят. Пламенный, нежнейший привет Валентине Ивановне. Чуковского, Н. Н. Дорогой Юрий Павлович.
Спать было некогда. Мясиным, Б. Ф. Московское собрание, не ожидая моих объяснений и даже не выразив желания услышать их, приняло резолюцию, осуждавшую мой «поступок». В«Блохе» драматизируется тип полного сказа. Баланчиным, Н. Ф.
Сходство Есенина с кустарной игрушкой произвело на присутствующих неуместно-маскарадное впечатление и после чтения стихов аплодисментов не последовало». Я много раз бывал сБабелем на выставках и даже в музеях. Он заговорил с ней такой изощренной фольклорной рязанской (а может быть и вовсе не рязанской, а ремизовской) речью, что, ничего не поняв, Настя, называвшая его, несмотря на косоворотку, «барином», хихикнув, убежала в кухню. В то утро я был освобожден от тяжести хозяйственных забот (давно уже ставших платоническими). Урок, который следовало бы запомнить. Она не допускала мысли, чтобы «нормальные» люди могли есть свинью, курицу или теленка или жевать живую устрицу и кормила Репина и посетителей его «сред» блюдами, приготовленными из сена.
Лицо Есенина (ему было тогда едва ли двадцать лет) действительно удивляло «девической красотой», но волосы не были ни цвета «золотистого льна», ни цвета «спелой ржи», как любят выражаться другие: они были русые, это приближается к пригашенной бесцветности березовой стружки. Для меня же Замятин — это прежде всего замятинская улыбка, постоянная, нестираемая.
И человек не находит себя самого. Текст Евгения Замятина, Михаила Кузмина, Михаила Бабенчикова» (изд. – От них, как от облака, – легкие, тяжелые тени по лицу и в них – столько утрат. Заброшенная изба, сданная нам местным Советом.
Язык осовеченной деревни мы слышали, например, в рассказе «Слово предоставляется товарищу Чурыгину», написанном в1926 году и опубликованном впервые в альманахе «Круг», вМоскве, в1927 году. Евреинова для театра Кривое зеркало. Затем «ученый» паек, в качестве профессора Академии художеств. Невский проспект. Например, художник был избран одним из членов правления Дома искусств в Петрограде.
и прошение поверенного ответственного редактора названного журнала Николая Максимовича Кузьмина, присяжного поверенного М. М. Исаева, заключающее в себе ходатайство о снятии ареста с3 журнала «Заветы», хотя бы под условием изъятия инкриминируемых мест рассказа Евг. От них — как облака — легкие, тяжелые тени по лицу и вних — столько утрат. На оперной сцене строились всевозможные декоративные пышности. Комиссаржевским, С. М. После чеховской «Чайки» я увидел Мейерхольда впервые как постановщика (блоковский «Балаганчик», музыка поэта М. Кузмина, декорации Н. Сапунова) и впоследний раз как актера (роль Пьеро) в день первого представления этой пьесы, 30 декабря 1906 года, вПетербурге, в театре Веры Федоровны Комиссаржевской на Офицерской улице. Я пришел на вернисаж. Вся обстановка, начиная с кораблей на обоях и кончая действующими лицами, взята с натуры также и пейзаж «Второго видения» может быть приурочен к определенному месту Ленинграда: это — мост и аллея, ведущие на Крестовский остров со стороны Большой Зелениной улицы».
По существу, вина Замятина по отношению к советскому режиму заключалась только в том, что он не бил в казенный барабан, не«равнялся» очертя голову, но продолжал самостоятельно мыслить и не считал нужным это скрывать. Говорили понемногу обо всём и об СССР. И уменя в их числе. «Известий ЦИК СССР иВЦИК», Москва, 1924). Для него язык есть форма выражения и эта форма определяет и уточняет содержание.
Прогресс не знает предела. Наша первая юность проходила под знаком Блока. Мы горячо поздравили его и, выполняя высказанное им пожелание, я взял Пушкина и начал читать. Однако эта застенчивость не касалась ни его творчества, ни его гражданского мужества.
Это было самое грандиозное массовое зрелище того времени: в нем участвовало более 8 тыс. Начиная с этого года было бы уже ложным думать, что наезды вПариж оставались для Маяковского простым туристическим развлечением. 19 января 1926 года Лев Троцкий, тогда еще имевший право голоса, напечатал в«Правде» статью памяти Есенина: «Мы потеряли Есенина — такого прекрасного поэта, такого свежего, такого настоящего.
Нарождаются Демьяны Бедные (подлинная фамилия Демьяна Бедного — Придворов). Конец вам известен». Потом — вечер. Основавшись вПариже, Миклашевский открыл очаровательный антикварный магазинчик на Faubourg Saint-Honor, прямо против президентского дворца Елисейских Полей. Но по ходу диалога, почти целиком построенного на каламбуре, по мастерству эта вещь заслуживает того, чтобы ее ставить ежедневно, несмотря на ее злободневность Маяковский взял, конечно интуитивно самый прием народной драмы. Доктора обещают, что Ю. П.
Но уже в1925 году климат значительно изменился. 31 декабря, подНовый год, Есенина хоронили. Потом обратились к пище духовной. Велимир Хлебников, мой близкий товарищ, был по сравнению с другими поэтами странен, неотразим и патологически молчалив. Я наткнулся: авось.
Я с благодарностью положил рисунок в бумажник и рисунок этот хранится у меня до сих пор: орнаментованное объявление Русского похоронного бюро со следующей припиской: «Бюро исполняет все заказы точно так, как они исполнялись вРоссии. В работах, где доминирует композиционная деконструкция и хаотичное нагромождение фигур, линий, пятен, обычно просматриваются детали предметов, а в портретах – узнаваемые черты лица («Портрет А. Лурье». Я сказал также, что духота и теснота в комсомольском вагоне могли показаться «очаровательными» Андре Жиду и его спутникам потому, что они имели возможность тотчас же вернуться в свой салон, но что та же теснота и духота вряд ли нравились комсомольцам.
Некоторые полотна этого периода скомпонованы по принципу «калейдоскопа» – они делятся на ячейки кубистскими сечениями, в каждой из ячеек развёртывается отдельный сюжет («Мечты провинциала (Боровичи)». Вершиной его графического искусства стали иллюстрации к третьему изданию поэмы А. А. Блока «Двенадцать» (1918). Правда, через тридцать лет после смерти Хлебникова Изидор Изу, сравнивая свои «великолепные и стопроцентно леттристские» стихи с произведениями покойного поэта, заявил, что Хлебников «пользовался заумным языком только здесь или там (и как мало. ), мешая его с нормальной речью». Акводинамического киля, конечно, мы не видели. Искуснейше написанное Замятиным «Сказание об иноке Еразме» можно было бы принять за произведение протопопа Аввакума. Меня очень интересовала «Нормандия» и я поехал провожать Пильняка вГавр.
Краткая интермедия, которая оторвет нас на минуту от Блока, но приблизит кПетербургскому университету, к которому так близок был Александр Блок, родившийся и проживший первые десять лет в«ректорском доме» этого университета, так как его ректором был в те годы не кто иной, как дед Александра Блока, Андрей Бекетов. Первокурсники, второкурсники, мы торопились по вечерам в театр Веры Комиссаржевской смотреть пьесы Метерлинка, Пшибышевского, Гауптмана, Ибсена, Леонида Андреева, Александра Блока Гимназистом, почти мальчишеского возраста, я увидел там блоковский «Балаганчик», шедший в один вечер с«Чудом святого Антония» Метерлинка в постановке Всеволода Мейерхольда (исполнявшего также роль Пьеро), с музыкой Михаила Кузмина, одного из самых тонких русских поэтов того времени и вдекорациях Сапунова, утонувшего в1912 году, катаясь на лодке сМихаилом Кузминым по Финскому заливу, против местечка Куоккала. В1919 году желание Блока исполнилось: не помню, по какому поводу (возможно, что без всякого специального повода) вМоскве, в помещении Московского Совета, был устроен литературный вечер, на котором молодой актер Театра имени Комиссаржевской, перешедший впоследствии кСтаниславскому, Кторов, читал «Двенадцать», в то время как на огромном экране проектировались волшебным фонарем мои иллюстрации, увеличенные до плакатных размеров и даже раскрашенные мною к этому случаю. Еще минут через пять на лестницу вынесли гроб.
Или он слышал от соседки портняшки плаксивый рассказ оКатьке, сгоревшей при первой вспышке «мирового пожара». Портрет Ахматовой работы Юрия Анненкова был помещен в издание сборника поэтессы «Anno Domini» 1923 года. Миклашевский особенно интересовался театром импровизации и опубликовал вПетербурге замечательную книгу об итальянской комедии, «La comedia dellArte», за которую ему была присуждена в1915 году премия Императорской Академии наук.
Шесть лет спустя после смерти Маяковского, в речи, произнесенной на собрании московских «работников искусства», 26 марта 1936 года вМоскве, Всеволод Мейерхольд сказал: «Не терзается никакими сомнениями, всегда доволен собой любитель. Этим успехом «Нормандия» была обязана акводинамической линии киля изобретенной русским инженером-кораблестроителем Юркевичем, личным другом Евгения Замятина, у которого я раз или два встречался сЮркевичем. Лишь несколько завитков в копне волос и угол избы на заднем плане напоминают о том Сергуне, «кустарной игрушке», которого впервые увидел Анненков семь лет назад. Это все еще — окружающая действительность. Судьба дала мне возможность близко знать Горького в самые различные периоды его жизни. Есенин поднялся и, устремив светлый взор вдаль, начал декламировать.
Стихи были не очень понятны и выступление носило какой-то футуристический оттенок». Чеховым). Уже в первые месяцы своего пребывания вПариже Замятин понял, что жизнь за границей для русского писателя, оторванного от своей страны, чрезвычайно трудна. Он был добрым и чувствительным стариком, защитником слабых, чувствительным протестантом.
Проститься не удалось. Теперь на авионах катаются все кому угодно, как когда-то катались на извозчиках. В том же году Анненков был избран профессором Академии Художеств.
Оба они с первых же дней советского переворота искренне отдали свою лиру коммунизму. — обращался Блок кМаяковскому, еще воспевавшему в те годы разрушение. — Не меньше, чем вы, я ненавижу Зимний дворец и музеи (. ). Также Анненков рисовал декорации и для тетра своего давнего знакомого Николая Евреинова. Тематика Ахматовой насквозь индивидуалистическая. Несколько месяцев спустя Плетнев рассказал ей правду о смерти Горького.
Каплун принес из другой комнаты четыре маленьких флакончика, наполненных эфиром. Обледенелые горы человеческих испражнений покрывали пол. Приобрел известность повестью «Голый год» (1922), где он изобразил по преимуществу обреченных людей, классы общества, которые Октябрьская революция сметала с лица земли. В предутренний снегопад мы возвращались втроем: Блок, Белый ия. Обеды Репина были весьма любопытны. Страх остаться в одиночестве. Но, получив тщательно упакованные питательные богатства и коллективное письмо на имя Горького, «любимого (хоть, может быть и никогда не читанного) товарища», я понял, что каждый лишний час моего пребывания в волшебном городе может оказаться роковым для моего невольного предприятия.
Больше, чем кто-либо другой, он сделал для группы «Серапионовых братьев» (Лев Лунц, Константин Федин, Михаил Зощенко, Михаил Слонимский, Николай Никитин) и для других «попутчиков»: Бориса Пильняка, Всеволода Иванова, Исаака Бабеля. Конец. «Горький, — писал Троцкий, — не был ни конспиратором, ни политиком. Если нам, русским, это казалось привычным, Верхарн абсолютно растерялся.
Им были сделаны фильмы «Парижский мираж», «Пиковая дама», «Княжна Тараканова» и др. Мы все еще, разумеется, молоды: кому – 50, кому – 60, кому – далеко за 70. Наконец, в1960 году я сделал декорации и костюмы к балету «Пиковая дама» (музыка оперы Чайковского), поставленному Сергеем Лифарем.
К первому принадлежат те художники, те поэты, которые всячески стараются влиться в какой-либо «изм» и творчески успокоиться. Последнее стихотворение, написанное вПариже, называется «Заграничная штучка». «Мистерия-буфф» выдержала на сцене не более двух или трех представлений. Это моральное головокружение есть самая худшая трусость То, что человек чувствует в самом себе различного от других именно это и есть то самое редкое, чем он владеет, что каждому придает ценность и именно это человек старается в себе уничтожить. НоВы-то как долго останетесь вSaint Магс.
Я думаю, что ни один суд на свете не слышал о таком образе действий. В1916 году Ахматова послала Блоку одну из своих новых поэм — «У самого моря» — и получила в ответ следующее письмо: «Многоуважаемая Анна Андреевна, хоть мне и очень плохо ибо я окружен болезнями и заботами, все-таки мне приятно Вам ответить на посылку Вашей поэмы. Конечно — в подвале «Бродячей собаки» на Михайловской площади, в эпоху, которую Ирина Одоевцева остроумно назвала в одном из писем, посланных мне, «Аполлоно-бродяче-собачьими годами». Приметы времени вытесняют писателя на портрете: стрелы башенных кранов будущей «большой стройки», соборные купола с пробоиной, наступающая толпа с плакатами. Белые ночи.
По всей вероятности — курил. Откуда из каких социальных слоев вышел этот устрашающий «фатальный» ночной комиссар в кожанке. В них Анненков описывает портреты многих российских деятелей искусства. Этот холст со временем (но еще при жизни Репина) получил профессионально-торговое название: «репинский» холст.
за четыре дня. «Вчера я сдал последние рисунки к«Дневнику Jeana Сухова». Он должен был в своих поэмах, написанных вПариже, показывать советским людям, что СССР во всех отраслях перегоняет Запад, где страны и народы гниют под игом «упадочного капитализма». Мы стояли на набережной. ПоМоскве поползли слухи, шепотки о том, что Горького убили: Coco его отравил. Это был прорыв, подхваченный такими же энтузиастами. Импрессионизм привлекал Бабеля своей интимностью, непринужденностью, уютностью. Предисловие было обширное, старательно и по-ремизовски проникновенно написанное.
Лес». Длина — четыре печатных страницы. И так трагически потеряли. Все – ГТГ). Мировой пожар не был для Блока даже символом разрушения: это был «мировой оркестр народной души».
Широко расставив ноги, скучающий милиционер с винтовкой через плечо пробивал желтой мочой на голубом снегу автограф: «Вася». Балиевым, Ф. Ф. Театральные спектакли, лишенные требовательных директив изобретательного постановщика и не отмеченные его индивидуальностью, перестали с течением времени привлекать к себе внимание культурного зрителя и сделались добычей «провинциальных» или так называемых «бульварных», театров. Я бы сказал, что в маленьком рисунке уВас неожиданный и нигде больше не повторяющийся неприятный налет «Сатириконства» (Вам абсолютно чуждого).
За подготовку костюмов для съемочной группы художник даже удостоился необычайно престижной на тот момент премии «Оскар». А черт его знает, в какой он партии. Я ложился спать в тулупе и валенках, в барашковой шапке, накрываясь одеялами и коврами.
Ахматова сказала, что она никак не ожидала такого радушного, такого теплого приема со стороны всех, кого она встречала и скем ей удалось беседовать и что она никогда не забудет этого путешествия. То была группа комсомольцев. Генеральная репетиция прошла вОпере Монте-Карло, а премьера — вЛозанне (Thatre de Beaulieu) Драма, опера, фильм, балет. Они согласились. Это описание не соответствует действительности.
И вэтом году наряду с инсценировкой знаменитого романа для юношества М. Твена «Том Сойер» (инсц. Посмеивались над Зинаидой Гиппиус, так как она писала от своего имени в мужском роде. Нашей молодежи следует поучиться этому у корифеев отечественной литературы. Одними из самых первых спектаклей, виденных мною в раннем детстве, были (за исключением цирка): опера П. Чайковского «Пиковая дама», шедшая вМариинском театре и«Чайка» А. Чехова — вХудожественном. В этом же году дебютировал в качестве декоратора, оформив спектакль Nomo sapiens H. H.
Однако на этом его влияние на искусство не заканчивалось. И мы облегченно вздыхаем. Как Вам там живется.
Вскоре поэма Блока приобрела мировую известность и появилась в переводах. Можно продырявить насквозь земной шар, можно построить клозеты из мрамора. Ночное дежурство. Я — тоже, но«уход в сновидения» меня не привлекал: мне хотелось только увидеть, как это произойдет с другими и я держал флакончик так же, как другие, но твердо заткнув горлышко пальцем. Мое имя — Александр Александрович Блок — А, А иБ. Осипу Мандельштаму, по более поздним словам академика Шкловского, «этому странному. В рабочем кабинете и вбиблиотеке, на стенах — мои портреты Бориса Пильняка, Исаака Бабеля, Сергея Эйзенштейна, Всеволода Пудовкина, Казимира Малевича, Алексея Толстого, Никиты Балиева, Леонида Андреева (1911), Валерия Инкижинова, а также — гуашный портрет Ахматовой, знакомый ей лишь по фотографиям, так как он был закончен мною уже вПариже. Этот пост вПетербурге занимал тогда поэт Иннокентий Анненский.
Среди приглашенных была Дункан. России. На французском языке «Двенадцать» вышли впервые в1920 году, в издательстве «Cible», с отличными рисунками моего друга Михаила Ларионова и впереводе Сергея Ромова, доверчиво вернувшегося вМоскву и вскоре расстрелянного там Сталиным. Форшмак тем не менее удался на славу (последний форшмак, съеденный мною вРоссии), хотя и вышел настолько соленым, что под него можно было выпить небольшое озеро. Конечно, я не могу не согласиться сРоманом Гулем, когда он говорит, что «если на Георгия Иванова обязательно надо бы было наклеить ярлык какого-нибудь изма, то это сделать было бы просто.
Но если мы спросим использовал ли Гуно полный и никак не переделанный текст Гёте. Каплун даже попросил меня нарисовать обложку для «рекламной брошюры», что я и сделал. Ему было уже восемьдесят три года. Чего стоит, например, рассказ «Соль», этот безусловный шедевр Как бы там ни было, фрагменты из книги «Конармия» останутся навсегда ярким образцом действительности, а не мнимой революционной литературой». По счастью, предисловие Ремизова было опубликовано в русском сборнике «Встреча» (1945) издававшемся вПариже под редакцией С. К. Маковского. Есенин дал мне для кого-то вМоскве «важное» письмо: в исполнительность почты он в то время, с некоторым основанием, не верил. Впрочем, эта французская Анна была тоже Аннушкой, дочерью Ярослава Мудрого, сына Владимира Красное Солнышко Но все же от буквы А нам, русским, остается лишь «авось», «ау. » «алтын», «акула» (Боже упаси. ), «алмаз», который нам не по карману и, кажется, «ад».
Кто был постановщиком, я не помню. Об этом рисунке Евг. Он же исполнял роль Арлекина. В поэзии рядом со мной стоит Андрей Белый — А иБ, а также — и даже впереди нас — Анна Андреевна Ахматова — А, А, А. Правда, ее подлинная фамилия — Горенко, но инстинктивно она предпочла букву А истала Ахматовой.
Произносились речи, читались стихи (стихи Белого были написаны на синей оберточной бумаге), потом говорили все разом и наконец случилось так, что почти все заночевали уАлянского, расположившись, не раздеваясь, кто где смог — в столовой на диване, на полу, на составленных стульях, а вспальной, отдельно — Оленька Глебова-Судейкина, на хозяйской кровати. Грубость Маяковского была беспредельно хрупкой». Он никогда не шпынял актеров, никогда, как бы они плохо ни играли, не раздражался». 5 верш., 2 арш. Топлива не было. Действие спектакля начиналось пушечным залпом в полной ночной темноте, затем освещался мост с фанфаристами и звучала симфония Гуго Варлиха, после вновь наступившей темноты и вновь вспыхнувшего света под звуки «Марсельезы» начиналась актерская игра.
Нужно было отвлечь внимание народа, отвести его в другую сторону, найти других виновников. Портретист Серебряного векаЮрий Анненков — художник, график, художник-авангардист. В«Пиковой даме» (фильм, в котором участвовали такие актеры, как Маргерит Морено — в роли графини, Мадлен Озерей — в роли Лизы иПьер Бланшар — в роли Германна) мне пришлось заменить Мстислава Добужинского в качестве автора костюмов, так как Добужинский должен был срочно выехать вВену. Разве Пушкин не печатал свои стихи уже в1814 году, то есть в пятнадцатилетнем возрасте.
Мы очень боялись за его жизнь, но операция прошла как будто благополучно. Эренбург недружелюбно взглянул на меня и заявил, что он ничего не скажет, так как еще «недостаточно осведомлен». Споры, споры, литературные споры (а не только шутки). 29 декабря 1925 года Всероссийский союз писателей известил в газетах «с глубочайшей скорбью о трагической кончине Сергея Есенина, последовавшей в ночь на 28 декабря вЛенинграде» и отом, что «о времени прибытия тела вМоскву, о дне и месте похорон будет объявлено особо». Жизнь эта изображена в самом отталкивающем виде. завтра утром хотим уехать вБретань на 3–4 дня, подыскать себе домишко на лето.
Приведу еще одно — документальное — доказательство: выдержку из журнала «Дом искусств» (2, Петербург, 1921, стр. Восхождение Сталина началось. Выходец из нижних социальных слоев России, Алексей Максимович Пешков, переименовавший себя в Максима Горького, был «мальчиком» при магазине, посудником на пароходе, статистом в ярмарочном бараке, пильщиком, грузчиком, пекарем, садовником, весовщиком и сторожем на железнодорожных станциях. Пробыв там неделю, Замятины перебрались вПрагу.
В 1916-1923 годах прославился как выдающийся портретист. Какая каша. 1918 поэма А. А. Блока «Двенадцать». Оцуп, Вс. Как и в«Приключениях обезьяны», Зощенко привык глумиться над советским бытом, советскими порядками, прикрывая это глумление маской пустопорожней развлекательности и никчемной юмористики.
Сын политического деятеля П. С. Анненкова. Сегодня — нет. Да что там.
Например, в живописном портрете М. А. Шерлинга (1918) он использовал кубистические сдвиги, сочетая их с превосходным, почти академическим рисунком. Кроме того, я получал «милицейский» паек за то, что организовал культурно-просветительскую студию для милиционеров, где престарелый сенатор Кони объяснял основы уголовного права, балерина обучала милиционерок пластическим танцам, Максим Горький читал лекции по истории культуры, Корней Чуковский — историю литературы иМстислав Добужинский рассказывал о петербургских памятниках искусства и старины, которые питерским милиционерам надлежало охранять.
Впрочем, стоит ли говорить об этом. Он сказал мне, что лицо Замятина сохраняло улыбку. По случайному совпадению она поселилась в отеле «Наполеон», на авеню Фриэдланд, около площади Этуаль, отеле, управляемом Иваном Сергеевичем Маковским, сыном Сергея Константиновича Маковского, поэта и основателя знаменитого художественно-литературного журнала «Аполлон», где были напечатаны ранние стихотворения Ахматовой, о чем я подробнее говорю в главе, посвященной С. Маковскому. Частная коллекция «Портрет М. А. Кузмина».
Чрезвычайное увеличение смертности петербургских граждан благодаря голоду, всякого рода эпидемиям и отсутствию лечебных средств, а также недостаточное количество гробов, выдававшихся тогда «на прокат» похоронным отделом Петросовета, навели Каплуна на мысль построить первый вРоссии крематорий. Существует два рода художников, два рода поэтов. Всякий раз, например, входя в целесообразно оборудованное помещение (операционный зал больницы, обсерваторию, уборную), я испытываю чувство зрительного удовлетворения, ощущаю прекрасное при виде ослепительно белых, строго гигиенических стен, безукоризненно логических, безапелляционных форм приборов и всевозможных деталей. По счастью, декоративная косоворотка балалаечника уступила место (как в свое время уГорького) городскому пиджаку. Вот таким образом все элементы постановки, за исключением иногда декораций и костюмов, не подчиненных ничьей дисциплине (кроме вкуса директора театра), бывают почти всегда чуждыми стилю оперы и перегруженными ненужными подробностями, предназначенными «обогащать впечатление» зрителя. Л — о чем-то бледном, голубом, холодном, плавном, легком.
1)«Катька» — великолепный рисунок сам по себе, наименее оригинальный вообще и думаю, что и наиболее «не ваш». Цвет кожи стал желтовато-серым, под глазами натекли легкие припухлости. Ахматова позировала мне с примерной терпеливостью, положив левую руку на грудь. Одни в шутку называли репинские обеды «Сенным рынком», другие — «сеновалом». Статья Замятина «О синтетизме», первые строки которой были здесь мной приведены, появилась в книге «Юрий Анненков.
Почти все его картины носили музыкальные названия: «Солнечная соната, анданте», «Весенняя соната, allegro», «Симфония в голубых тонах» ит. п. Теперь я – чиновник. Пильняк обращен к прошлому скорее, чем к будущему.
В них наиболее полно выразился парадоксальный стиль Анненкова. Мы недолюбливали Бальмонта, называли его «подкрашенным» поэтом. Но для меня было достаточно и краткого газетного сообщения о том, что поэзия Ахматовой снова запрещена к печатанью и что Ахматова исключена из Союза писателей СССР, чтобы при новой встрече сЭренбургом в гостинице на улице Бак спросить его, что он теперь скажет об Ахматовой. В1942 году я сделал постановку, декорации и костюмы для оперы Чайковского «Пиковая дама» вПариже, вБольшом зале «Плейель», по предложению Русской оперы князя А. Церетели иРусской консерватории, возглавлявшейся тогда Ниной Алексинской. Я — тоже смеясь — добавил, что наслаждаться прекрасным мы можем и теперь. Но мы не были к ней равнодушны: каждое утро в ее первые годы мы ждали новых впечатлений.
Но17 июня, неожиданно, Анна Ахматова тоже приехала вПариж, где пробыла четыре дня. Эти цвета — лишь обозначение, символ. имениЧехова, Нью-Йорк, 1955).
Художник создает ее образ минимальным количеством линий, точных и четких. Замятина «На куличках». Заканчивается эта поэма, занимающая три печатные страницы, следующими словами: «Как просто за кордоном сделать карьеру». В опубликованном за границей романе «Мы» З. злобно клевещет на советскую страну». Когда пароход отчаливал, уезжающие уже невидимо сидели в каютах.
Изломанный красный ромб на портрете — единственная цветовая доминанта. Было немедленно произведено вскрытие. «Мне бы только любви немножко и десятка два папирос», — декламировал Шершеневич. Как тогда, так и теперь он чужд и враждебен советской литературе. В 1909 году, провалив экзамен в Академию Художеств, поступил в мастерскую Я. Ф. Ционглинского (1858-1912), у которого учился до 1911 года. Выехав в 1924 в заграничную командировку, обосновался с 1925 в Париже.
Благодаря его популярности и его имени Горький оказывал партии значительные услуги. В1917 году Блоку почудилось, что он ее услышал. арест оставить в силе, впредь до изъятия из указанного номера журнала «Заветы» всего рассказа Евг. И, как всегда, он в нужный ему момент придумал наиболее действенное средство.
Своей деятельностью, своими исканиями они блестяще доказали, что разговорный элемент, то есть текст пьесы, есть не более чем одна из частей (и не обязательно главная) театрального спектакля. Не заметно. В этом — особенность и богатство Замятина как писателя.
За фильм Мадам де Офюльса (1953) получил премию «Оскар». Щуко) возле здания Биржи в Петрограде. Борис Пастернак: огромные глаза, пухлые губы, взгляд горделивый и мечтательный, высокий рост, гармоничная походка, красивый и звучный голос. Несмотря на постоянную занятость в театре, рисунки Анненкова регулярно появляются в известных журналах того времени – «Сатирикон», «Аргус» и др. Центром всеобщего внимания был Григорий Распутин.
Впрочем, мы разговаривали на самые разнообразные темы: о древнеславянской языковой фонетике, о лубочном искусстве (о лубочном искусстве любил также разговаривать Кустодиев). Это означает, что Зощенко как тогда, так и теперь не нравятся советские порядки. Печатанье его произведений было прекращено. Наконец, в1961 году — в издательстве «Галлимар», без иллюстраций, в переводе Кати Грановой, прочитавшей мне его вслух по первой печатной корректуре.
Salade russe, который вРоссии называется Salade Olivier. Хорошо также, что крестик выпал (тоже на большом рисунке). за три дня, 300 фр. Пьеса была сразу снята со сцены. Только и всего. В своей речи он отметил тяжелое положение у нас писателей, работающих в области художественного слова и крупную разницу в отношении к таким писателям на Западе и унас: в то время как на Западе писателей судят и ценят именно как художников, независимо от их политических взглядов, у нас к писателям подходят не с художественной, а сполитической меркой».
Чехову, 1959 и др. ). Случай представился мне только через год после напечатания «Театра до конца»: дирекция петербургского Большого драматического театра предложила мне в августе 1922 года сделать сценическое оформление для недавно законченной (1920) пьесы немецкого драматурга Георга Кайзера «Газ» в постановке режиссера К. П. Хохлова. В роли Треплева был Тармо Манни, тоже — портрет молодого Мейерхольда даже курчавость волос — та же самая. Был ли это футуризм. Александр Николаевич, не вставая, сидел в кресле. Будучи талантливым книжным графиком, много иллюстрировал, сотрудничал с издательствами.
«Сено», очень искусно и разнообразно приготовленное, действительно «валило валом» на гостеприимные тарелки. Из-под пера автора вышли такие произведения, как «Дневники моих встреч». ВДоме искусств (где была устроена очень дешевая, а внекоторых случаях и бесплатная столовая для деятелей искусства) постоянно происходили литературно-художественные собрания, доклады, прения, споры.
Настало время для ирреального на сцене. Но остановиться он не сможет. Сидеть в кресле на собственной выставке в Лувре. Пароход по тому времени имел действительно весьма величественный вид и мы стали его осматривать во всех доступных нам подробностях. В статье «Памяти Врубеля», написанной в1910 году, Блок говорит: «Небывалый закат озолотил небывалые сине-лиловые горы. О черном коте Ахматова писала и в1909 году. Остается только обратиться к подлинным и большим театральным постановщикам, создателям спектакля (зрелища) и сказать им: придите и поступайте с музыкой так же, как композитор поступил с литературным произведением, его вдохновившим. Если мы вспомним архитектуру дворца (оратор забыл имя строителя, но выражает надежду, что присутствующие на вечере архитекторы выручат), то заметим, что его колоннады действительно напоминают макароны.
уголов. Звучала музыка, часто — весьма высококачественная иногда — гениальная. Итак, жду Вас. 1913–1918 «Июнь. Ехать до Москвы пришлось четыре дня. Опубликовал много статей о театре и кино в западноевропейской прессе, а также (на французском языке) монографии Одевая звезд (Париж, 1955) и Макс Офюльс (Париж, 1962).
В1918 году, после бегства Красной гвардии из Финляндии, я пробрался вКуоккалу (это еще было возможно), чтобы взглянуть на мой дом. Его взору открыты не столько кожаные куртки, люди со стальной волей, без колебаний в душе идущие к цели, сколько искалеченные остатки прошлого, раздавленные беспощадным колесом истории, обломки знатных фамилий, потерпевшие крушение интеллигенты, неврастеники и алкоголики ищущие спасения в угаре мистических половых одурений» («Советская культура» изд. Ремизов рисовал постоянно.
Правда, французский «arbouse» больше похож на землянику, но ведь слово-то уже существует, перепутали только значение. Ставить пьесу должен был Станиславский. Но на самом деле это совсем не так. Вместо Нарбонн я поехал бы кВам. Это «произведение» попало в поле зрения критики только лишь как наиболее яркое выражение всего того отрицательного, что есть в литературном творчестве Зощенко.
1918. В станковом творчестве в 1940-е годы переходил к трехмерным абстрактным коллажам. Но избранником был Блок. Уже в1929 году, говоря о«Серапионовых братьях», Замятин писал: «Родившаяся от петербургского Дома искусств группа Серапионовых братьев сперва была встречена с колокольным звоном. Он не задается мировыми темами, а просто описывает повседневную жизнь и будничные переживания такими, как они есть.
Подпись Горького произвела вКомиссариате по продовольствию магическое впечатление и мне был оказан горячий и почтительный прием в«Департаменте круп и мучных продуктов», в«Отделе жировых веществ», в«Консервной секции», в«Подкомиссии по копчению», разбросанных по разным частям города и уже приступивших к конфискации продуктов и ксоциализации труда. Когда видишь серию блестящих этюдов Репина к его картине «Парижские кафе» (1873) или, например, рисунок «Фокусник вПариже, на бульваре» (1874), перед глазами воскресает Эдгар Дега, но сеще большей непосредственностью, мимолетностью композиции, движений, поз и неожиданностью мазка и штриха, с их самостоятельной значительностью, то есть с теми самыми элементами и качествами именно качествами, которые абсолютно отсутствуют в произведениях «социалистического реализма» и которые злобно прозваны коммунистическими теоретиками искусства «формализмом». Рафаэль или Пушкин, ушедшие в юном возрасте, успели достигнуть наивысшего мастерства, в то время как Тициан, доживший до ста лет, создал наиболее совершенные произведения в девяностолетнем возрасте. Через несколько месяцев французский театральный предприниматель и актер Поль Эттли решил осуществить постановку пьесы «Блоха» в переводе Сидерского, переведшего уже в1923 году поэму А. Блока «Двенадцать». Отчаявшись получить его, я принял приглашение одного замечательного француза приехать к нему погостить. Все элементы декораций — схематический (или синтетический) аспект завода — колеса, трубы, цепи, спирали, заполнявшие громадную сцену во всю ее глубину, высоту и ширину, ожили благодаря целому ряду механизмов изобретенных мною совместно с моими сценическими работниками — машинистами, электротехниками, декораторами. Кроме того, в том же году стихи Иванова были напечатаны также в журнале «Аполлон», основанном Сергеем Маковским.
В это время в отношениях пары наметился кризис, для поэта начался один из самых сложных периодов в его жизни. Но подобный сорт клеветы был, по существу, весьма невинен. А потом.
Ничего дешевле не придумаешь. На портрете Анны Ахматовой, написанном пером и тушью, нет ни одной лишней детали. Но как обойтись будущим прозаикам без своего учителя. Горький умел, как никто иной, «вытягивать» деньги у богатых людей для «подбодрения демократов» и«передовых политических организаций», не упоминая, конечно, никогда партию большевиков.
Во время последней финско-советской войны (когда «широкие круги национально мыслящей русской эмиграции» неожиданно стали на сторону Советов, неожиданно приняв советский интернационал за российский национализм) я вПариже каждым утром следил по карте Финляндии за наступательным движением советской «освободительной» армии. Осмотр парохода и вособенности яковлевских фресок, затянулся довольно долго и когда я взглянул на часы, то вспомнил, что в эти минуты «Нормандия» должна была уже отчаливать от пристани. «Союз Мейерхольда иМаяковского был не случайным явлением. В1902 году французский писатель Андре Жид за пятнадцать лет до коммунистической революции уже описал в своем романе «Immoraliste» с почти фотографической точностью психологию людей при советском режиме.
12 верш. Я приводить его не буду. Многое не выходило у актеров. Великий Кольцов плохо владел рифмой, почему и писал довольно часто белыми стихами. Там помещалась также литературная студия, давшая весьма серьезные результаты. НоР ясно говорит мне о чем-то громком, ярком, красном, горячем, быстром.
Или дадаизм. Но если чтение Ахматовой, полное затушеванной напевности ее тихого голоса, было чтением «под сурдинку», тоМаяковский скандировал свои поэмы «во весь голос», как он озаглавил одну из самых последних своих вещей, написанную незадолго до самоубийства. Музыка была написана Сержем Векслером. Цикл трагедий (Нью-Йорк, 1966 первое переиздание на родине мастера – Л., 1991), – пестрая панорама российской, в том числе и советской культуры, написанная критически-острым пером. Его иллюстрации к произведениям русских изарубежных писателей, а также к детским книгам (например, «лка» под редакцией Чуковского и А. Н. Бенуа, 1918 и «Мойдодыр» Чуковского, 1923, более 20 переизданий) поставили Анненкова в ряд классиков этого жанра.
С утра и до полудня мы лежали на теплом песочном берегу красавицы реки. Зажиточный буржуазно-барский уют девяностых годов. Однако советские власти, ознакомившись с«Клопом» и с«Баней», поняли, что Маяковский, может быть, действительно решил «жить и умереть» вПариже и, пожалуй, рассказать там кое-какую правду о советском режиме. Невозможно удовлетворить потребности человека ибо его потребности родятся вслед за изобретениями. В1931 году вПариже Никита Балиев, основатель театра «Летучая мышь», обратился ко мне с предложением сделать декорации и костюмы (одиннадцать картин. ) к драматической инсценировке «Пиковой дамы» на французском языке, в постановке Федора Комиссаржевского. Впрочем, уже в1924 году П. С. Коган, президент Академии художественных наук (Москва), писал оПильняке, не отрицая, что он «в короткое время завоевал громкую известность»: «Писатель нервный, писатель беспорядочных, моментальных снимков, художник каких-то бьющих в глаза мельканий.
Мы расстались очень дружески и я вернулся вПариж 8 июня. Если книга появится, то она будет чем-то вроде литературного таможенника Руссо». Уже в1927 году, полный недобрых предчувствий, Маяковский публично отрекся от футуризма. С детских лет я любовался в квартире Воронихиных автопортретом их предка, висевшим на стене в просторной зале и его архитектурными рисунками. Например, среди наследия художника в отрасли графики его триумфом критиками и современниками единогласно признаны авторские зарисовки к очередному изданию поэмы Александра Блока «Двенадцать».
«Nulla dies sine linea». В той же менделеевской квартире мы много беседовали о живописи. Когда Ленин узнал о смерти Павла Анненкова (в 1920), его жене была назначена пожизненная пенсия «как вдове революционера». Работаете ли. Репин тоже прожил вПариже более трех лет. «Литературная газета», в свою очередь, написала, что книгоиздательства следует сохранять, «но не для Замятиных» ит. д. В 1945-1955 годах был президентом Синдиката техников французской кинематографии.
ВXIX веке это проходило незамеченным. Не будь в то время вПетербурге Замятина, его пришлось бы выдумать. По всяким пустякам приходилось спускаться во двор.
Но что нам очень не понравилось, это невозможность общения с другими пассажирами поезда. Это копание в мелочах быта не случайно. С начала 1920-х пропагандировал в советской периодике «театр чистого метода» и «динамические декорации», реализуя многие свои принципы на практике. Этого обстоятельства не знал даже сам Пильняк: я скрыл от него. Среди многочисленных приглашенных — шесть или семь мужчин и около пятнадцати женщин (от двадцати- до тридцатипятилетнего возраста).
Изд. В них наиболее полно выразился парадоксальный стиль Анненкова. А мы любим Ленинград советский, Ленинград как передовой центр советской культуры». Теми же качествами привлекателен характер Замятина. Каждый из них алгеброй гармонию проверил.
Азиатская статуэтка — аллегория на Синьхайскую революцию 1911 года: Горький следил за событиями в Китае, коллекционировал предметы китайского искусства. В 1908–1910 учился на юридическом факультете Петербургского университета. Квартира выходила парадным подъездом (впрочем, уже заколоченным наглухо) на Сергиевскую улицу и черным ходом, через двор — на Захарьевскую. Пивная из «Первого видения» помещалась на углу Геслеровского переулка иЗелениной улицы. вечера.
«Петрополис», Петербург, 1922). Ваш крик — все еще крик боли, а не радости. Заключительные слова Замятина из его письма ко мне — «а дальше — все из восхитительнейших уборных побегут под неорганизованные и нецелесообразные кусты» — А. Кашин перефразировал в своей статье «Против бессмертного гвоздя» («Мосты», 2 изд. В4-м пункте этой резолюции исполнительное бюро «предлагает ленинградскому отделению союза немедленно расследовать обстоятельства появления за границей романа «Мы»».
Абсолютно очевидно, что Андре Жид преувеличивал. Блерио перелетел через Ла-Манш. Но месяц быстро прошел и мы должны были оставить Шексну и вернуться вПитер. 1912 «Адам иЕва». Музыка с большой буквы. «Те, кто исполнен музыкой, услышат вздох всеобщей души, если не сегодня, то завтра», — говорил Блок еще в1909 году.
Вход в квартиру был со двора, который на ночь запирался на замок. В школьном возрасте занимался с домашним учителем, два-три месяца посещал ЦУТР. ПодМатвеевым Курганом или возле Чаплина (не оттуда ли родом Чарли Чаплин. ) была обещана веселая встреча то ли с батькой Махно, то ли — сТютюнником. Именно эти музыкальные идеи связывали Чюрлениса сБлоком. Она стояла на ночном столике у кровати Горького, который любил угощать своих посетителей. При ближайшем участии Гумилева в той же студии возникла организация «Цех поэтов», выпустившая вПетербурге, а затем вБерлине (в издательстве С. Ефрона) несколько сборников поэзии и статей, посвященных поэтическому творчеству.
Четыре года спустя мне пришлось участвовать в кинематографической постановке «Пиковой дамы», тоже — на французском языке, в качестве «создателя костюмов» («crateur de costumes», французский официальный профессиональный термин изобретенный мною в середине сороковых годов, когда я был председателем костюмной секции Синдиката техников французской кинематографии). Я почувствовал возрождение поэтических исканий времени моей юности исканий, удушенных коммунистической революцией (или, вернее, реакцией). Разрушая, мы все те же рабы старого мира нарушение традиций — та же традиция Одни будут строить, другие разрушать ибо «всему свое время под солнцем», но все будут рабами, пока не явится третье, равно не похожее на строительство и на разрушение». Во2-м пункте ее исполнительное бюро «решительно осуждает поступок вышеназванных писателей» — Пильняка иЗамятина.
Это звучит иронически, почти насмешливо. Знаю: не большевик, но эсер он или кадет — не знаю и знать не хочу. Что-то исступленно читал Есенин. По случайному совпадению административные трудности вынудили Поля Эттли тоже перенести постановку «Блохи» вБрюссель, где первое представление состоялось в декабре 1933 года. Такая страсть к поискам являлась для Горького навязчивой идеей иногда приводившей к самым неожиданным результатам. Дальнейшая судьба «Литературной газеты» стала для нас ясной.
«Прежде всего, — писал Андре Жид, — каждый претендует не походить на самого себя. Я читал об этой пьесе только в одном советском, весьма объемистом (640 страниц) сборнике статей «Советский театр. Я и сейчас ее хорошо помню. Выезжаю туда (вНарбонн — чудесное, говорят, место) завтра, пробуду там дня четыре, а потом, друг мой, надо ехать к маме вБрюссель.
Но вте же месяцы я готовил декорации (четырнадцать картин. ) и огромное количество костюмов для пьесы французского драматурга Шарля Мере «Passage des Princes», героями которой были Жак Оффенбах, певица Гортензия Шнайдер и вообще вся пышность так называемой «belle poque» Франции шестидесятых и семидесятых годов прошлого века. Черт Вас дернул так долго молчать. 119): «Вступительное слово к циклу лекций, организованных «Всемирной литературой», произнес М. Горький.
В1928 году он набросился на «Леф» («Левый фронт»), течение, близкое к футуризму, основанное и руководимое самим Маяковским. Да иможно ли вообще сыскать поэтов «уравновешенных». Цитировать эти стихи мне не только неприятно, но ибольно. Что поделаешь. Полный текст доклада А. Жданова — в том же журнале, в10, от30 сентября 1946 года. В начале 1930 года Маяковский вошел вАссоциацию пролетарских писателей, приверженцев социалистического реализма и, следовательно, абсолютно противоположных поэтическим концепциям Маяковского.
Замятин сам говорил, что «надо было дать драматизированный сказ. К другому роду принадлежат редкие единицы, стремящиеся высвободиться из-под какого бы то ни было «изма», чтобы остаться самим собой и никогда не успокаиваться. трогательному.
Ее глаза, как и взгляд Андрея Белого, тоже многие считают надменными и ледяными. улож. Борис. Единственный груз, который начинает нас тяготить, это – груз воспоминаний. Его иллюстрации к поэме «Двенадцать» А. А. Блока (издание 1918) были выполнены при непосредственном участии самого поэта, который не только оценивал рисунки, но и высказывал свои пожелания. Сосинский зайдет ко мне сегодня за ответом в7ч. Добужинским и В. А.
1917. Культура есть музыкальный ритм». ВПариже всегда было что посмотреть. Тихий, малоразговорчивый, Зощенко был полон внутренних противоречий.
Сон был крепок, от запретного спирта не осталось ни капли и, когда ближе к утру в сон ворвался стук, проснулись только Алянский и я, так как мы спали в ближайшей к входным дверям комнате. Оба осенью 1917 года вернулись вРоссию. Поцеловавшись сПильняком, я едва успел выбежать из русейшей «Нормандии» на пристань Нормандии подлинной. В1 «Литературной газеты» вошли следующие материалы: «Неизданная страница Пушкина» (отрывок из статьи Пушкина о романтизме, с комментариями Козьмина) «Памяти предка» (статья об истории дельвиговской «Литературной газеты») «Без божества, без вдохновенья» (статья А. Блока об акмеизме) несколько писем В. Г. Короленко, посвященных последнему периоду первой революции «Кисяз» (статья К. Чуковского о последних неологизмах русского языка) «Съезд Советов» Б. Пильняка (отрывок из романа) поэзия В. Зоргенфрея иИр. Отец будущего художника — народоволец Павел Семенович Анненков — в 1881 году в связи с убийством Александра II был арестован. Постановка некоего А. Надеждова (о котором я позже никогда и ничего не слышал), а также игра юных актеров, несмотря на нищету предоставленных им технических возможностей, подкупали честностью работы, свежестью и неподдельным горением.
Лифарем, Л. Ф. Условный театральный натурализм обилия расписанных занавесей противоречил наивной роскоши ансамбля, тем более что желание создать иллюзию реальности при помощи всевозможных театральных трюков казалось давно пережитым Современная опера — я видел «Войну и мир» Прокофьева, превосходную в музыкальном отношении, но принесенную в жертву условностям мизансцены и декораций до такой степени, что спектакль порой становился для меня невыносимым» («Театр вСССР» изд.
Также Анненков пробовал свои силы и в киноискусстве. Но вот одной железнодорожной будочнице, «на счастье», поезд отрезал ногу. Мир растет в упругих ритмах Рост мира есть культура. ОСергиевской улице, следовательно, пришлось забыть: входили сЗахарьевской, через кухню. В 1919 в Петрограде Анненков выступил как реформатор традиционного театра в постановке и оформлении спектакля «Первый винокур» по притче Л. Н. Толстого (Эрмитажный театр): инновациями были введение элементов цирка и мюзик-холла и активное подключение зрителей к действию, которое частично развивалось в зрительном зале.
Сбоку в левом углу нарисован автор этого шаржа — Ю. П. Анненков, которого Репин знавал еще мальчиком. Они, впрочем, предназначались для другой аудитории. Замятину пришлось заняться исключительно переводами. «Париж, — писал Репин, — удивительно хорош, жизнь ключом бьет, везде новость изобретение, эффект, бьющий в глаза и производящий впечатление, — этим он владеет и как широко, смело, так же, как в картинах художников.
Удачнее всего — это в одной из первых его повестей («Иван иМарья»). Длинные, спадавшие на лоб и уши волосы были коротко подстрижены ежиком. Было это, кажется, в четырнадцатом или пятнадцатом году, точную дату я запамятовал.
в высоту. Окончив гимназию в1898 году, Блок поступил студентом в этот университет, на юридический факультет, но в1901 году перешел на славяно-русское отделение историко-филологического факультета. Поэма «Двенадцать», однако, успела пробить брешь в широкую толпу, ту толпу, которая никогда раньше Блока не читала. М. Офюльс, 1954). Александр Блок родился в1880 году и мы знаем его стихи, написанные им, когда он не достиг еще четырнадцати лет, в1894 году (год рождения Георгия Иванова). Полностью это письмо опубликовано в замятинском сборнике «Лица» (Изд.
Потом — с годами — выходит на первый план свой собственный, духовный, внутренний мир. Гоголевский символ подтвердил свою живучесть. Да исСосинским ехать удобно — если поломка какая приключится, он починит. Директоры оперных театров (и композиторы) забывали (и забывают), что дирижер оркестра, который может быть блестящим музыкантом, в зрелищных проблемах часто остается близоруким и даже слепцом. Уличные самосуды представлялись ему более оправданными, чем судебное разбирательство.
Искусство находилось в полной революции своих форм выражения: кубизм, футуризм, пуризм, сюрреализм, абстрактность Во всех его разветвлениях мы упорно бились против традиций, против «академического» искусства. Этот «демократический» образ Горького известен всему миру и способствовал легенде Горького. ИБайрон, чтобы написать «Чайльд Гарольда», должен был изучить технику стихосложения. Блока Двенадцать (1918). Поразительны по нежности и мягкости эти его последние строки.
Мы сЕвг. Выпустил несколько книг воспоминаний. Их мы не отдаем и не отбрасываем, мы только делимся ими. Последний из опубликованных рассказов Зощенко «Приключения обезьяны» («Звезда», 5–6 за 1946г. ) представляет пошлый пасквиль на советский быт и на советских людей. Но бывают моменты, когда художник кажется самодовольным, самоуверенным и грубоватым. Пьеса «Блоха» была снята с репертуара.
В1921 году вместе сА. Тихоновым, А. Волынским иК. Чуковским Замятин вошел в первый редакционный совет основанной тогда Всероссийским союзом писателей «Литературной газеты». Впрочем, Блок сам говорил: «Вначале была музыка. 2 верш., 2 арш.
Музыка есть сущность мира. В1920 году, сразу после занятия Ростова-на-Дону конницей Буденного, воспетой Исааком Бабелем, я приехал в этот город и втот же день попал на вечер поэтов, организованный местным Рабисом (профессиональный Союз работников искусства), в помещении Интимного театра. Этот номер «Литературной газеты» был уже набран и сверстан конечно, была и бумага.
Есть что-то общее в их обликах, в их отношении к литературе. «Комната Горького и его рабочий кабинет заставлены изваяниями Будды, китайским лаком, масками, китайской цветной скульптурой: Горький собирал их со страстностью», – вспоминал Юрий Анненков. 16 марта произошел катастрофический провал постановки «Бани». Поезд раз десять менял направление. «Толстомордость» очень важна (здоровая и чистая, даже — до детскости). «Христос с флагом» — это ведь «и так и не так».
Уважаемый профессор говорил нам, что еще у великого русского поэта Пушкина есть указания на то, что истинный талант должен быть скромен. Сочетание элементов реализма и академического рисунка с приёмами авангардных течений характерно как для живописи («Портрет Е. Б. Анненковой». Порой выступал как художник и режиссер одновременно, ставил русскую классику в парижских театрах «Плейель» и «Вье-Коломбье» (1941-1957), а также в театре Монте-Карло (1961). Мы не бились ни в рядах революции, ни врядах ее противников. В качестве влиятельного партийца Каплун сделал много страшных вещей, но много и очень добрых (я стараюсь быть объективным).
«Клоп», которого мы могли видеть вПариже в прекрасной постановке Андрея Барсака и востроумнейших декорациях Андрея Бакста в1959 году, продержался на московской сцене тоже недолго, так как тенденция этой пьесы — высмеять самодовольство и стяжательность коммуниста, пришедшего к власти и желающего богато обставить свою жизнь, — оказалась вСоветском Союзе не вполне своевременной. Ну, хорошо, у каждого будет курица к обеду и роскошная квартира — что дальше. 1939, Paris». Замятин решил ее «офранцузить», пересадить на французскую почву.
В блестящих страницах «Мистерии» (особенно хороши первые) канонизирован народный прием». С момента первой публикации в 1907 году в журнале Тенишевского коммерческого училища пройден огромный путь: занятия французской литературой в Петербургском университете, знакомство с Вячеславом Ивановым и Иннокентием Анненским, новое литературное общение – поэты круга журнала «Аполлон». Анна Ахматова, застенчивая и элегантно-небрежная красавица, со своей «незавитой челкой», прикрывавшей лоб и средкостной грацией полудвижений и полужестов, читала, почти напевая, свои ранние стихи. «Приключения обезьяны» не есть для Зощенко нечто выходящее за рамки его обычных писаний.
Портреты. Здесь имеется конферансье в моем лице и я нахожу ваши заявления с мест излишними. Но по «не зависящим от редакции обстоятельствам», как принято говорить в подобных случаях, номер выйти из печати не смог.
Моим первым восторгом в раннем детстве были мои первые штанишки с карманами. Многие из нас, впрочем, не жаловались. Пильняк уезжал на новом трансатлантическом пароходе «Нормандия», только что побившем все имевшиеся до того рекорды скорости. Замятин «подчищал», как он говорил, свой роман «Мы» и готовил переводы то ли Уэллса, то ли Теккерея. Были, кажется и другие, но я о них забыл. «Ураган, неизменный спутник переворотов».
Даже Николай Горчаков историк советского театра, хорошо осведомленный и покинувший СССР только в1945 году, пометил в своей «Истории советского театра» (Нью-Йорк, 1956), что после Октябрьской революции Горький написал только две театральные пьесы: «Егор Булычев» и«Достигаев и другие». Термин «футуризм» символизировал для нас лишь разрыв с пережитками и традициями иными словами — скачок в будущее. В1917–1919 годах Блок, несомненно, был захвачен стихийной стороной революции. Лишь несколько завитков в копне волос и угол избы на заднем плане напоминают о том Сергуне, «кустарной игрушке», которого впервые увидел Анненков семь лет назад.
Звук М — о милом, мягком, о матери, о море. И вот за эти открытия иногда весьма ценные, мы аплодируем постановщику, автору спектакля. Далеко не так. И (любопытный случай) это будет также мнением «широкой публики» и критиков, как теперь считается нормальной переделка (инсценировка) романа для театральной пьесы или для кинематографического экрана. Фальшивая косоворотка и бархатные шаровары тем не менее не понравились и ей.
Больше никогда никто его не встречал — ни в жизни, ни влитературе. Я понял, он в вихре слов, но каких, я не мог себе представить: революция разнословна Когда я прочитал «Двенадцать», меня поразила словесная материя — музыка уличных слов и выражений — подскреб слов, неожиданных уБлока В«Двенадцати» всего несколько книжных слов. Но не надо забывать, что Арагон состоит членом коммунистической партии. Я с удовольствием принял это предложение. Портрет, сделанный пером, был сначала воспроизведен в книге моих портретов (изд.
Сотрудничество со Станиславским меня вот таким образом чрезвычайно заинтересовало и, приняв предложение, я выехал вМоскву. Даже Антон (Чехов). То были, как мы видели, «алфавитные струны», «крошки алфавита», «буквы». Разрушая постылое, мы так же скучаем и зеваем, как тогда, когда смотрели на эту постройку. Анна Ахматова была уже в купе спального вагона Париж — Москва. Я лично думаю, что ремизовское предисловие показалось издателям недостаточно академичным.
После закрытия занавеса в зрительном зале произошло подлинное столпотворение: яростный свист, грохот аплодисментов, крики возмущения, крики восторга. Но ставить его во главу угла — не скучно ли. Здесь заключено неоспоримое недоразумение: «славянские футуристы» не были футуристами Маринетти. Официальным мотивом моей командировки являлся доклад, который мне поручено было сделать по вопросам искусства.
Что стало впоследствии сКаплуном, мне неизвестно. В1923 году «Двенадцать» появились в издательстве «Au Sans Pareil», в переводе И. Сидерского и со всеми моими иллюстрациями. А также его предком был знаменитый декабрист И. Анненков. Стены зала, рабочего кабинета и коридора были закрыты книжными полками. Он ушел сам, кровью попрощавшись с необозначенным другом — может быть, со всеми нами.
Пусть. Ночью, белой, полусветлой финской ночью, мы снова пришли на площадку. Рот свежий, «масса зубов», чувственный (на маленьком рисунке он — старый).
«История советского театра». Как-то еще вКуоккале, до первой войны, объявился в окружении Горького молодой, вихрастый, одетый по-горьковски и нагловатый парень, прочитавший Горькому несколько отрывков своего произведения. Позавчера ему сделали операцию в клинике, где работал когда-то Дуайен. Но если в первые бешеные годы революции, годы поощряемой животной жестокости, поощряемого массового убийства, всяческого безнаказанного кровопролития и бесчеловечности во имя «блага человечества», в годы поощряемого грабежа и вандализма Блоку чудилась музыка, музыкальность, то для многих из нас (и для меня в том числе) революция тогда была еще только спектаклем, зрелищем. Что это значит. Их творчество мне, к сожалению, незнакомо.
Эти изображения, порой крайне лаконичные, предлагают как бы формулу лица. По сторонам — свет и тень, то есть светлые и темные краски». Две его работы, написанные в этой манере – «Пейзаж» и «Вечер», экспонируются весной 1913 г. в Салоне Независимых. Но втак называемые «патриотические» годы Второй мировой войны, прозванной «Отечественной», восстановившей (по приказу коммунистического интернационала) военные чины, погоны, эполеты, народившей маршалов и вернувшей к жизни раздавленный термин «Родина», — поэзия Ахматовой вновь зазвучала.
После этого в течение многих лет он воспроизводился во Франции, Германии, Италии, Соединенных Штатах Америки, Аргентине и вдругих странах. В нем говорится о парижских проститутках и об извращенности клиентов. Одни — стараясь приспособиться к обстоятельствам, загримироваться, придворничать. Эти годы деятельности Мейерхольда из-за молодости моих лет (первые классы гимназии) протекали для меня за занавесом и я предпочитаю вот таким образом привести здесь свидетельство К. Станиславского: «В этот период моих сомнений и исканий, — писал он в книге «Моя жизнь в искусстве», — я встретился со Всеволодом Эмильевичем Мейерхольдом, бывшим артистом Художественного театра. Действительный член Академии художеств СССР Тоидзе рассказывал на одной из ее сессий о том, как Репин в его присутствии писал в мастерской Академии натурщицу: «Репин сразу брал основной средний тон, телесный тон и говорил: надо телом писать, а не красками, не пятнышками.
Если поэмы «Notre-Dame», «Версаль» и«Жорес» не нуждаются в дополнительных комментариях, то поэма «Кафе», напротив, требует некоторых пояснений. Сестра моего отца моя тетка Анна Анненкова вышла замуж за Николая Воронихина (личный врач императора Александра Третьего), внука Андрея Никифоровича Воронихина, знаменитого русского зодчего, о котором я уже говорил в главе, посвященной Максиму Горькому. Это странное совпадение повторилось еще раз. Новое предисловие было написано французским писателем Люком Дюртеном (с которым меня тоже связывали дружеские отношения и книгу которого «Преступление вСан-Франциско» я проиллюстрировал).
Занятый вПариже (костюмы для фильма замечательного кинопостановщика Макса Офюльса «Madame de», по роману Луизы де Вильморен, с участием очаровательной Даниель Дарье, Витторио де Сика иШарля Буайе), я не смог присутствовать во Флоренции на прокофьевской опере и, следовательно, не могу судить о ней. Маяковский понял, что можно быть «чистокровным» коммунистом, но — одновременно — абсолютно разойтись с коммунистической партией и остаться в беспомощном одиночестве. И это – несмотря на привязанность к версальским фасадам, аллеям, фонтанам. Мы, врачи, молчали. ВБрюсселе я тоже пробуду недолго и тогда бы можно дернуть к морю.
Из«класса поэзии», руководимого Гумилевым, вышла среди других Ирина Одоевцева. Я тоже провел это время вПариже: немного меньшее количество одних продуктов, несколько худшее качество других, поддельный, но все же ароматный кофе, чуть сокращенная электрическая энергия, чуть сокращенное пользование газом. Я был этому особенно рад, так как предисловие Ремизова являлось, в сущности, единственной серьезной русской статьей, посвященной «Скверному анекдоту» (1862), маленькому (по количеству страниц) шедевру Достоевского. Бедный Анненков, ему пришлось очень худо. Успех «Блохи» был огромен и вМоскве и вПетрограде.
Что же касается «Чайки», то в1958 году мне пришлось сделать костюмы для немецкой постановки «Чайки» в гамбургском Национальном театре (Deutsches Schauspielhaus). Премьера этого спектакля должна была состояться (и состоялась) в самых первых числах декабря, в театре Madeleine и я был перегружен работой. Фатальность. Это «поступок» Союза писателей. Тяжкие разочарования, пережитые Маяковским, о которых он говорил со мной вПариже (как и мой друг, гениальный Мейерхольд, во время своих приездов во Францию), заключались в том, что (как они оба довольно поздно поняли) коммунизм идеи коммунизма, его идеал, это — одна вещь, в то время как коммунистическая партия, очень мощно организованная, перегруженная административными мерами и руководимая людьми, которые пользуются для своих личных благ всеми прерогативами, всеми выгодами «полноты власти» и«свободы действия», это — совсем другая вещь.
Его биография это доказывает. Благотворительные литературные вечера приняли в ту эпоху (между революцией 1905 года и войной 1914-го) эпидемический характер. 1910—1920-е годы были в искусстве (и не только — в русском искусстве) наиболее динамическими в этом веке.
Однажды Анненков забыл этот ключ дома, а звонок не работал. Подобные спектакли могут в некоторых случаях служить успеху того или иного актера, которому удалось «переиграть» своих партнеров, но индивидуальный успех отдельного исполнителя неминуемо разрушает цельность впечатления. Дача Анненковых находилась недалеко от имения И. Е. Репина Пеннаты. Как на всех подобных вечерах, было очень много выпито (хотя водка была уже запрещена), собравшиеся галдели, подымая стаканы и рюмки в честь иностранного гостя и наконец пошли с ним целоваться.
Конечно, ночь побеждает, конечно, сине-лиловые миры рушатся и затопляют окрестность. всех прогулов», ввиду чего «пленум тульского губпросвета вынес постановление о необходимости мобилизовать общественное мнение вокруг вопроса борьбы с пьянством и приступить к организации в рабочих районах кооперативных чайных-читален». Роскошно наряженные певцы протягивали к публике то правую, то левую руку и, беря высокую ноту, становились на цыпочки певицы (контральто), обладающие довольно выпуклым бюстом и не менее выпуклыми бедрами исполняли роли юношей-подростков хористы выстраивались в одну шеренгу, чтобы внимательно следить за взмахами дирижерской палочки И все были довольны. Через восемь лет, в1930 году, в сборнике «Как мы пишем» (Изд-во писателей вЛенинграде) Замятин в статье «Закулисы» поместил оттуда следующую выдержку: «Ни одной второстепенной детали, ни одной лишней черты, только — суть, экстракт, синтез, открывающийся глазу в сотую долю секунды, когда собраны в фокус, спрессованы, заострены все чувства Сегодняшний читатель и зритель сумеет договорить картину, дорисовать слова — и им самим договоренное будет врезано в него неизмеримо прочнее, врастет в него органически.
Тот ответил, что перестал об этом думать, так как хочет остаться художником. Учился в студии С. М. Зейденберга (1908–1909), в 1909–1911– в студии Я. Ф. Ционглинского. Случались, конечно и небольшие недоразумения. Черепная коробка раскрывается для новых восприятий, видения и звуки яснеют. Слово «футуризм» не обозначало для нас никакой программы, никакой определенной эстетики.
Леттризм. Зима разъярялась. Сделав ритм своих стихов по-новому музыкальным, что позволяет воспроизвести сложные оттенки настроений, Георгий Иванов не отрекся от ясновидящей чеканности классического стиха. Николай Оцуп много лет спустя писал в«Литературных очерках»: «Это был единственный в своем роде момент русской истории. Тем более что зодчий был итальянцем Тоже и рифмы бывают у молодых поэтов удачные.
По словам самого Анненкова, он «был очень близок с ним, несмотря на разницу в возрасте» и даже сделал с него несколько портретных зарисовок. Маяковский, однажды печатно заявивший, что готов дешево продать жилет, проплаканный Максимом Горьким, поступил низко, так как позволил себе насмеяться над лучшим, чистейшим движением его души. Занимаясь графикой, художник сотрудничал с издательствами «Радуга», «Всемирная литература», «Красная новь» иллюстрировал произведения Дж. В горностаевой снеговой пышности торчал на его месте жалкий урод — бревенчатый сруб с развороченной крышей, с выбитыми окнами, с черными дырами вместо дверей. «Плеяда»).
ГРМ). Работа для «Газа» была необычайно интересной и сложной. Мои макеты декораций и костюмов были приобретены петербургским Декоративным институтом, основанным в свое время Л. И. Жевержеевым, создателем Троицкого театра миниатюр (тоже на Троицкой улице), театральным коллекционером и фабрикантом парчи имевшим свой магазин вГостином дворе вПетербурге (и впровинции) и одевавшим в эту парчу священников всей России. Не забуду, как поэт Константин Олимпов, сильно «на взводе», в братском порыве и сбутылкой вина в руке, с энтузиазмом набросился на Верхарна, целуя его во все щеки, в губы и даже в нос, так что Верхарн едва удержал пенсне. Блок в добротном тулупе.
Знаете ли Вы (у меня — через всю жизнь), что когда флаг бьется под ветром (за дождем или за снегом и главное — за ночной темнотой), то под ним мыслится кто-то огромный, как-то к нему относящийся (не держит, не несет, а как — не умею сказать). Имя ее отца и моего деда — Андрей Бекетов: А иБ. Я не верю, чтобы можно было заметить «оцепенение, полное грусти», на лицах самых маленьких детей, даже на лицах тех из них, которые успели прочесть «Самовар». Но об этом — речь впереди. Эти изображения, порой крайне лаконичные, предлагают как бы «формулу» лица. «Эспри» погрубее и понелепей (может быть, без бабочки).
В дореволюционных произведениях («Уездное», 1911 «На куличках», 1914) выступал изобразителем тупости, ограниченности и жестокости захолустного мещанства и провинциального офицерства. Нельдихен выпустил осенью маленькую и еще очень зеленую книгу «Ось», аИрина Одоевцева впервые появляется в печати. Замятин писал: «Портрет Ахматовой — или, точней: портрет бровей Ахматовой.
О«Работяге Словотекове» не упоминается. СИ — близкое, низкое, стискивающее ит. д». Этот эпизод остался для нас весьма поучительным и показательным. Художник входил в правление петроградского Дома искусств, был одним из организаторов ОСТа в 1921 г., заведовал художественной частью театра политической сатиры «Вольная комедия», публиковал статьи и эссе в журнале «Жизнь искусства». Николай Кульбин (умерший в1917 году), военный врач интереснейший художник и неутомимый проповедник артистического авангарда исключительный персонаж в русской предреволюционной интеллектуальной богеме, прозванный «доктором от футуризма», написал в1913 году «трактат» длиной в добрую страницу о«значении буквы» или — о«букве-мухе», как он сам любил говорить.
Новая пьеса Замятина, над которой он работал около трех лет, «Аттила», была запрещена к постановке. Так, я встречал его у председателя Петросовета (что-то вроде советского петербургского губернатора) молодого Бориса Каплуна, где мы порой засиживались вместе сЕвгением Замятиным, Всеволодом Мейерхольдом и смолчаливо-мечтательной красавицей, балериной Ольгой Спесивцевой, которой Каплун оказал большую услугу, выдав ей бумаги на выезд за границу, где она вскоре стала первой балериной, «звездой» в театре парижской Оперы. Постановка Миклашевского была весьма изобретательна и остроумна. Термин «футуризм» мы не приняли в те годы как обозначение литературного направления или художественной школы.
Бей-Нафильяна в Сорбонне. Смотрите, читайте, сравнивайте. Эта фраза была ровесницей поэмы «Двенадцать». Первые годы его существования отмечены колебаниями в выборе репертуара. Он рисовал замечательно и диковинно. Текст, слегка приведенный в порядок Пильняком (хотя синтаксические и орфографические ошибки остались нетронутыми), написан неким Суховым, вернее — Уховым, коломенским недоучкой и лоботрясом. Но тут Анненков вспомнил о фото и показал его представителям власти.
Это входило в получаемый им «социальный заказ» и воплату путешествия. Я говорю сейчас оРепине, живя вПариже. Сам Блок высоко ценил рисунки Анненкова и видел в них параллельный графический текст. «Всяческой благодарности заслуживает «Цех поэтов» за этот небольшой сборник, где мы находим самые обещающие имена из еще мало печатавшейся (благодаря современным условиям) молодежи Ирина Одоевцева, Ник. Наши встречи вновь стали еженедельными или еще более частыми. Ее дальнейшая судьба мне тоже не знакома.
Почти полное десятилетие безостановочно, с одной эстрады на другую, с концертов студенческих землячеств (с хоровым пением и клюквенным морсом)— на благотворительные вечера (с танцами, холодным буфетом и водкой) блуждали знаменитые и полузнаменитые писатели и поэты, любимцы публики, читая отрывки из своих произведений, впитывая благоговеющие взоры молодежи, дразня недружелюбие полицейского пристава (присутствие которого было обязательным) и закусывая под «белую головку» в артистической комнате, набитой студенческими тужурками, влюбленными девицами и распорядительскими значками. Возвращаюсь кБлоку. Язык Замятина — всегда замятинский, но вто же время всегда разный.
Станция — за гранью жизни. Впрочем, подлинный поэт всегда проявляет себя в очень юные годы. Я не помню, курил он или не курил. Вообще, это самое трудное, можно только найти, но сказать я не умею, как, может быть, хуже всего сумел сказать и в«Двенадцати» (по существу, однако, не отказываюсь, несмотря на все критики). В 1913 году вернулся в Петербург.
Выходец из нижних социальных слоев России, Алексей Максимович Пешков, переименовавший себя вМаксима Горького, был «мальчиком» при магазине, посудником на пароходе, статистом в ярмарочном бараке, пильщиком, грузчиком, пекарем, садовником, весовщиком и сторожем на железнодорожных станциях. суд., постановил: наложенный С. -Петербургским Комитетом по делам печати на 3-й номер журнала «Заветы» за март 1914г. 15 апреля 1874 года Репин присутствовал вПариже на вернисаже первой групповой выставки импрессионистов, в отеле Друо: Ренуара, Моне, Дега, Писсарро, Сислея, Берты Моризо, Гийомена Но если всякие Герасимовы или Иогансоны утверждают, что импрессионистов нельзя считать мастерами, так как якобы «ни одна их картина не закончена» и что «импрессионизм полностью отрицает значение композиции», являясь «продуктом растленной декадентской буржуазной культуры Запада», то сам Репин высказывал об импрессионистах абсолютно противоположные мнения. Даже арбуз, черт возьми, не русский.
Чтецом был Поль-Эмиль Дейбер. 1920 год. Разговорившись о«Возвращении из СССР» и, в частности, о вышеописанном поезде, я сказал, что приехавшему во Францию советскому писателю Союз французских писателей вряд ли смог бы предоставить отдельный вагон с салоном, в котором Сергей Лифарь мог бы репетировать свои балеты. Положение Замятина вСоветском Союзе становилось все тягостнее, все трагичнее. Отправка и приемка умерших во все страны света. Наконец Маяковский спросил, когда же Анненков вернётся на родину. Благодаря Анненкову в номенклатуре французской кинематографии появилась профессия «художник по костюмам».
Озаглавлена книга так: «Чукоккала. Никаких символизмов больше — один отвечаю за себя». Этот последний термин, впрочем, тогда еще не существовал. Нельзя было не обратить внимания на его внешность.
Или, как и мы все, прочел он в последнем классе «городского училища» «Незнакомку».
Лондона, К. И. Чуковского, Н. Н. Евреинова, рисовал для сатирических журналов. Оба – 1919). Сегодня нам в этом уже можно сознаться. Они создают общее настроение, бессознательно заражающее зрителя. Постановщиком был балетмейстер М. Фокин.
Людмила Николаевна задержалась на юге, аЗамятин вскоре прибыл вПариж и поселился на некоторое время в моей второй квартирке на улице Дюрантон. Федор Оцеп (русский) был очень известным кинематографическим постановщиком, жившим во Франции до войны 1939 года. В своем письме в«Литературную газету», напечатанном 7 октября 1929 года и которое я воспроизвел в предыдущей статье, Замятин упомянул об осуждении «братьями-писателями» не только его самого, но иБориса Пильняка.
Было нечто гипнотизирующее в этом напряженном молчании и вудивительно выразительных глазах моего собеседника. Волжская стерлядь — второго сорта. Другие стараются сохранить свое лицо. Тепло прислушивались кКузмину. Несмотря на все это и на революционные убеждения Горького, «классовое» общество и«жестокий» царский режим не помешали Горькому печатать свои произведения и прославиться в дореволюционной России и во всем мире.
Ремизов несомненно мог бы рисовать, как Серов, как Репин или как Малявин. Жданов говорил: «Из постановления ЦК ясно, что наиболее грубой ошибкой журнала «Звезда» является предоставление своих страниц для литературного «творчества» Зощенко Я думаю, что мне нет нужды цитировать здесь «произведение» Зощенко «Приключения обезьяны». Есенин тоже примкнул к этому движению, хотя, по существу, его поэзия была абсолютно иной. Я согласился. Монахини для чтения псалтыря. Не надо лишних слов. В дальнейшем сотрудничал во многих театрах Петрограда и Москвы.
Об этом зрелище упоминается почти во всех трудах, посвященных современному театру. «Пиковая дама», которую я, наверное, тогда еще не читал, произвела на меня устрашающее впечатление. Не думаю Его ржавые волосы, кожаная, казавшаяся клеенчатой фуражка и его снисходительная улыбка, смешанная с презрением (к«интеллигентам»), запомнились у меня до сих пор. Очень любил Горький Евгения Замятина, Виктора Шкловского, Юрия Олешу иВалентина Катаева. «Комната Горького и его рабочий кабинет заставлены изваяниями Будды, китайским лаком, масками, китайской цветной скульптурой: Горький собирал их со страстностью», — вспоминал Юрий Анненков. Это не Катька вовсе: Катька — здоровая, толстомордая, страстная, курносая русская девка: свежая, простая, добрая — здорово ругается, проливает слезы над романами, отчаянно целуется всему этому не противоречит изящество всей середины Вашего большого рисунка (два согнутые пальца руки и окружающее).
имени Чехова, Нью-Йорк, 1956г. ). Политическая беспринципность этого представителя буржуазной интеллигенции резко сказалась в его повести «Красное дерево» обывательски тенденциозное искажение происходящего вСССР социалистического строительства и издание этой повести за границей вызвало возмущение всей советской общественности». Говорил как мастер, как работник. Мы были, по слову Мих. ВСологубе нам больше нравилась его проза. Студент Технологического института, Каплун сделал свою административную карьеру благодаря одной случайности: он был племянником Урицкого (основатель ЧК) и репетитором сына Зиновьева (или — наоборот). Получить пиво можно было только по предъявлении членской карточки ростовского Рабиса.
Желание повысить уровень творческого мастерства приводит художника осенью 1909 г. в школу-студию Я. Ф. Ционглинского, который и посоветовал Анненкову развивать художественные способности в Париже. Пошлите ему в утешение какую-нибудь писульку». Мы были соседями в финляндской Куоккале, справедливо переименованной сейчас вРепино, где художник жил в своем имении «Пенаты», в которых каждую среду встречались десятки гостей, приезжавших из Петербурга: от седобородого Стасова в кулацкой поддевке — до Чуковского, Есенина, Маяковского, Крученых, Шкловского, Хлебникова, Кульбина, Пуни, Беленсона, Евреинова, Мейерхольда Я даже сделал сРепина несколько портретных набросков, которые остались вСоветском Союзе. Светлый, как полдень.
Так синтетизм открывает путь к совместному творчеству художника — и читателя или зрителя». О читателе Гумилев писал несколько иначе: «Прежде всего каждый читатель глубоко убежден, что он авторитет один — потому, что дослужился до чина полковника, другой — потому, что написал книгу о минералогии, третий — потому, что тут и хитрости никакой нет: нравится — значит, хорошо, не нравится — значит, плохо Картина безотрадная, не правда ли. Публиковал статьи о театре и искусстве в Русской мысли и Современных записках (под псевд. Результат.
Задача была нелегкая, так как атмосфера русского «дна» была чужда широкому французскому кинематографическому зрителю. Павел Семенович был знаком с В. И. Лениным, Ю. О. Мартовым, дружил с Верой Фигнер, однако, будучи противником вооруженного переворота, отказался занять пост народного комиссара по социальному страхованию. Мы трижды поцеловались. Евреинова, рисовал для сатирических журналов. В 1920 г. оформлял грандиозные народные зрелища «Взятие Зимнего дворца» на Дворцовой площади и «Гимн освобожденному труду» (совместно с М. В. Добужинским и В. А. Щуко) возле здания Биржи в Петрограде.
Лозунг «Да здравствует РСФСР» превращает его в революционное знамя – главный символ наступивших перемен. В последующие 5 лет создал много станковых произведений. В качестве «товарища из центра» я был принят в местном отделении Комиссариата по просвещению и на другой день по городу были расклеены соответствующие афиши. Затем — снова Берлин, после чего в феврале 1932 года они оказались во Франции.
Советская энциклопедия (1936) оЗамятине: «Замятин (1884) печатается с1908г. Одоевцевой информация о деятельности Союза писателей, о литературной жизни Москвы иПетрограда рецензии литературная хроника, русская и иностранная, а также статья Замятина «Пора». Arche, Париж, 1957). Троцкого, Г. Е. Если Замятин пишет о мужиках, о деревне, он пишет мужицким языком. Репин аплодировал, благодарил поэта. Каменева, К. Радека и др. Самым значительным периодом в творчестве Анненкова были послереволюционные годы.
«Безножье возбуждает», — говорит Маяковский про парижан: безногая девица — «нарасхват». Но никакой Гагарин (если он действительно совершил свой полет), никакой Сепар или Гриссом не загасят значения и славы Блерио или Линдберга: закон хронологии, глаз Истории. Кто ж против него возражает. Вот, например, Маяковский (смех в публике) назвал Зимний дворец «макаронной фабрикой». Оно свойственно всем пошлым мещанским писателям, к которым относится иЗощенко.
Через час у всех трех начались мучительные желудочные боли еще через час наступила смерть. Незамедлительно, оглядываясь направо и налево, я доставил багаж на вокзал и, предъявив чудодейственный «мандат», тут же выправил внеочередной пропуск на поезд. Только при условии его существования поэзия выполняет свое мировое назначение облагораживать людскую породу. Я убежден, что оперное искусство не устарело, как утверждают многие «театралы», но просто еще не успело сформироваться. изучить музыкальную технику композиций, относящуюся к области художественного ремесла.
Собрание рисунков И. Репина за последние 100 лет». Голос его был чистый, мягкий и легкий тенор. Вольтеровское кресло. уст. Пройдя последние классы в«вольной» частной гимназии Столбцова, я вынужден был держать выпускные экзамены в1908 году при учебном округе иначе говоря, в присутствии попечителя учебного округа.
Через три дня, протрезвившись, я возвращался вМоскву. Статуэтки и фотографические карточки на камине. Он и сам поедет с нами. Доклад «товарища из центра» остался непрочитанным. Среди них можно найти русских писателей, художников, музыкантов. У меня в это время сидели режиссер Н. Н. Евреинов и художник Ю. Анненков. Всё-таки была уже оттепель.
Все преграды будут устранены, на земле и впространстве, все невозможное станет возможным. ДляАхматовой и подобных Ленинград советский не дорог. выздоровеет. Замятин обратился ко мне с просьбой сделать внешнее оформление спектакля (декорации и костюмы).
Опять споры, встречи, студийные собрания, обсуждения. В конце своей жизни в 1929 году Маяковский отдыхал в Ницце. Приведенный выше текст постановления ЦК ВКП (б) был, в частности, опубликован полностью вМоскве, в журнале «Культура и жизнь», 6, от20 августа 1946 года. Появился даже и«полурепинский» холст: несколько более гладкий, спокойный.
Конец пьесы, по-моему, слаб, не вышел. Есенина привез кРепину не Ясинский, аКорней Чуковский. Неприятности не заставили себя ждать, чтобы уязвить вПрокофьеве самолюбие художника. После помилования отца (1893) семья в 1895 году переехала в Петербург.
Мы сразу поняли, что двери придется отворить непременно. Заводы поэтов, заводы художников не закрываются ни при каких жизненных осложнениях. Картина поистине глубоко умилительная для каждого, кто не разучился видеть красоту. В 1924 году получил первую премию за портрет Ленина на всесоюзном конкурсе. Познакомился с Репиным, считал его своим учителем.
Писательство в рамках «казенной советской идеологии» становилось для него все более нестерпимым, а как жить без этого — он не знал. Замятин скончался 10 марта 1937 года. Такой бурный прием пьесы чрезвычайно обрадовал Блока и на другой день он писал в письме кМейерхольду (которому «Балаганчик» был посвящен): «Общий тон постановки настолько понравился мне, что для меня открылись новые перспективы на «Балаганчик»: мне кажется, что это не одна лирика, но есть уже и внем остов пьесы Поверьте, что мне нужно быть около Вашего театра, нужно, чтобы «Балаганчик» шел уВас: для меня в этом очистительный момент, выход из лирической уединенности». Была зима.
Ближе других был Андрей Белый. Через несколько недель на облупившихся стенах петербургских улиц появились печатные извещения о состоявшемся 24 августа (семнадцать дней после смерти Александра Блока) расстреле участников «таганцевского заговора» и вих числе поэта Николая Гумилева, обвиненного в составлении и вкорректировании контрреволюционных заговорщицких прокламаций.
Мастеру не свойственно самодовольство, зазнайство. Эпоха бесконечных голодных очередей, «хвостов», перед пустыми «продовольственными распределителями», эпическая эра гнилой промерзшей падали, заплесневелых хлебных корок и несъедобных суррогатов. Это происшествие сильно взволновало мою молоденькую горничную Настю, ревнивую блюстительницу чистоты, питавшую нескрываемое презрение к«интеллигентам», этим «лодырям», приходившим ко мне спорить, греметь (за исключением Хлебникова) до зари и засыпать пол окурками и пеплом, несмотря на многочисленные пепельницы. Блок принял нас не сухо, но ине очень приветливо, внимательно выслушал нас, угостил шоколадными конфетами «Миньон» и без задержки ответил согласием. Говорить о прославленных пьянствах Есенина я, насколько возможно, не стану.
Рисунки же исполнены моей женой, которая до того никогда в жизни не рисовала. —Пойдем посмотрим. «Класс художественной прозы», руководимый Евгением Замятиным, сформировал писательскую группу «Серапионовых братьев». ЦОПЭ, Мюнхен, 1959): «Социальный прогресс. В СССР наибольшей известностью пользовался оформленный им фильм об А. Модильяни – Монпарнас, 19 Ж. Беккера (1957). Была бы также абсурдной попытка предписать Горькому молчание.
Пушкина. Одним из главных качеств пьесы, как и всегда уЗамятина, была языковая фонетика. В ней оправданы все словесные и синтаксические сдвиги в языке». С конца 1910-х выработал в графике стиль, близкий ар деко. Доверять оперную партитуру постановщику, который не является профессиональным музыкантом. Гумилев был человеком редкой дисциплины, сосредоточенной воли, выдержки.
Я помню Георгия Владимировича Иванова еще в то далекое время, когда он носил форму ученика кадетского корпуса — мундир с золотым галуном на красном воротнике. Это казалось ему своевременным и прогрессивным. Шагалом (1887-1985) стал заниматься в мастерской художника С. М. Зейденберга (1862-1942). Мариенгоф, Шершеневич, Кусиков принадлежали к литературной группе имажинистов.
ПриБюро имеется одежда на умерших. «Блоком бредила вся молодежь обеих столиц, — вспоминал Борис Пастернак в«Докторе Живаго», — Блок — это явление Рождества во всех областях русской жизни, в северном городском быту и вновейшей литературе, под звездным небом современной улицы и вокруг зажженной елки в гостиной нынешнего века» К какому литературному течению, к какой литературной школе принадлежала поэзия Блока, нас тогда не интересовало: мы ее слушали, она проникала в нас и запоминалась мелодически. Имя моей матери — Александра Андреевна, урожденная Бекетова: три буквы — А, А иБ. После долгих колебаний Замятин остановил свой выбор на пьесе «На дне». Никите Балиеву принадлежит заслуга первого осуществления на сцене пушкинской новеллы, переделанной в драму, оставшуюся гораздо более верной Пушкину, чем либретто оперы. Проще всего было, конечно, обвинить в этом преступлении врачей. Когда Юрий Анненков писал портрет Троцкого, он как-то сфотографировался с ним вместе. Любимый детьми и подростками, он затевал для них всевозможные игры и его веселая изобретательность была неисчерпаема.
Вийона, Микеланджело, Челлини, Шекспира, Мольера, Рембрандта, Пушкина, Верлена, Бодлера, Достоевского и tutti quanti — можно ли причислить к людям comme il faut. Из приводимых выдержек следует, что Замятин дает в своей повести намеренно измышленные характеристики офицерского состава русской армии. Однако, несмотря на это, спасти Гумилева ему не удалось. «ЦК ВКП (б) отмечает, — говорилось в«Постановлении», — что издающиеся вЛенинграде литературно-художественные журналы «Звезда» и«Ленинград» ведутся абсолютно неудовлетворительно Грубой ошибкой «Звезды» является предоставление литературной трибуны писателю Зощенко, произведения которого чужды советской литературе.
Говоря о своем альбоме «Чукоккала», в котором рисовали и писали все посещавшие Чуковского люди искусства, он рассказывал: «В моем альманахе появилась карикатура на Репина, причем «Чукоккала» фигурирует здесь в виде огромного тома, между страницами которого зажат Илья Ефимович, даже не пытающийся вырваться из этого плена. Директоры оперных театров (и композиторы) находят такое решение недопустимым. О живописи Бабель говорил со мной гораздо чаще, чем о литературе. Это его личное дело, хотя это личное в большинстве случаев проходило публично. Этой ценой Маяковский оплачивал свое право на переезд через границы «земного рая».
Это рождает в нем чувство катастрофичности, ему кажется, что он говорит свое последнее и самое главное, без познания чего не стоило на земле и рождаться», — писал Гумилев в заметке, озаглавленной «Читатель» и продолжал: «Это совсем особенное чувство иногда наполняющее таким трепетом, что оно мешало бы говорить, если не сопутствующее ему чувство победности, сознания того, что творишь совершенные сочетания слов, подобные тем, которые некогда воскрешали мертвых, разрушали стены». Когда в январе 1960 года я присутствовал вПариже на вечере «авангардной поэзии», я был глубоко тронут выступлениями «леттристов», читавших, каждый в отдельности или хором, свои произведения. Героями его работ становились культовые фигуры Серебряного века, они же появлялись на страницах автобиографической книги «Дневник моих встреч». Принеся свои горячие извинения, милиционеры подсадили художника в окно и просили его отметить как бдительна советская милиция, после чего удалились твёрдым шагом.