По своему сюжету «Бурлаки на Волге» – это жанровая картина, написанная тщательно, со многими деталями и подробностями. Кажется, что реализм Шишкина достиг здесь апогея. Эта картина тогда была продана за 1 тыс. Особенно динамично и впечатляюще последнее произведение художника – «Прощание Гектора с Андромахой» (1773), трактующее тему победы чувства долга воина и гражданина над чувствами мужа и отца. Уехал в 1922. Нилус, Пётр Александрович. В 1760-1770-х годах в России утверждается господствующий тогда в Европе стиль классицизм. После ее смерти была составлена подробная опись картин.
Но место художника в русской живописи, его значение, определили прежде всего исторические картины – «Утро стрелецкой казни» (1881), «Меншиков в Березове» (1883), «Боярыня Морозова» (1887), «Покорение Сибири Ермаком» (1895), «Переход Суворова через Альпы в 1799 году» (1899), «Степан Разин» (1906). Айвазовского было изображение морской стихии. Художник-пейзажист. В 1870 году это объединение было переименовано в «Товарищество художественных выставок».
Саврасов активно участвует в выставках, преподает в Училище ваяния и живописи. Друзья мои, ну не надо переносить на других свои беды, пороки или подозрения. Г. Перова), «Грачи прилетели» (А. Картины, которые, казалось бы, должны быть понятны только нам, носителям «скромного обаяния неразвитого социализма», понравились европейской публике и начались выставки в Швейцарии, Германии, Великобритании и других странах. Н. Крамской) и любил ее со всей силой своей могучей натуры. Свои наблюдения и впечатления от увиденного они реализовывали в работах.
В то же время художник не скрывает властного и несколько мрачноватого характера гетмана, затаенные в его глазах настороженность и недоверчивость. Своеобразие художника проявилось в «Атамане Ф. Краснощекове» (1761), напоминающем лучшие образцы украинского портрета, с которыми художник познакомился в 1752-1755 годах во время работы над росписями киевского Андреевского собора, а также в портретах четы Бутурлиных (1763), М. А. Во сто крат важнее было для Сурикова то, что в силах и возможностях только художника: живой, полнокровный образ исторической эпохи, трепетное, осязаемое ощущение ее атмосферы, насыщенной драматическими страстями и столкновениями мысли и чувства, психология и характеры не только крупных исторических деятелей – Ермака, Морозовой, Разина, Петра I, Меншикова, Суворова, – но и безымянных стрельцов, казаков, крестьян, горожан, вплоть до нищего юродивого или мальчишки на московской улице XVII века. многие художники демонстративно покинули академию.
Сударик. Какие зарплаты и какие рабочие часы. Хозяин дома сидит в красном углу, под образами, его сын, прижав к груди большой каравай, нарезает хлеб, старуха в кокошнике ставит на стол миску, а молодая крестьянка в нарядном головном уборе готовится кормить ребенка.
Картина эта называется «Первый снег» (1875). Их цель – создание нового искусства, освобожденного от сухих безжизненных рамок. В двадцать лет молодой Шишкин поступает в училище живописи, где с головой погружается в учебу и творчество. Его вдохновляет природа, лесные и деревенские пейзажи, крестьянский быт. Однако стоит отметить, что данное разделение условно. К этому времени в академии произошли некоторые изменения.
Именно в них проявляется его способность создавать одухотворенные и поэтические образы. «Народные экспозиции» также стали устраиваться и в небольших городах, деревнях и селах. Если в XVIII веке в русской живописи господствовал стиль классицизм, то к 1830-м годам это направление постепенно утрачивает господствующее значение и все больше превращается в систему формальных канонов и традиций.
Уехал в 1923. Шаляпин, Борис ФёдоровичШилтян, Григорий ИвановичШухаев, Василий Иванович. В одном из лучших своих произведений, портрете поэта В. И. Он «избегал изображать сильные страсти», отдавая предпочтение тихому пейзажу и человеку, «живущему внутренней жизнью». Родился в Тобольске в 1834 году.
Шишкин знал русскую природу ученым образом (И. Теперь, более 50 лет спустя, я могу оглянуться назад и объяснить почему. – взволнованно ответил художник. На суд зрителей было выставлено сорок семь полотен. Обратите внимание — дама спокойна и безразлична к осуждению толпы.
Он ничего не утрирует, не акцентирует, не преувеличивает. В этом же ключе написан и ряд других портретов художника. Вглядывалась в детали Наталья Летникова. В этот период он создает немалоизвестный шедевр «Вид в окрестностях Дюссельдорфа», представленный на выставке в Париже. Каждый судит о других в меру своей испорченности. Строки старинных летописей и документов помогают нам воссоздать биографию мастера.
Ему принадлежат портреты Ф. Достоевского и А. Островского. Никогда ранее в русской живописи не звучали так сильно идеалы гражданских доблестей, служения родине, патриотического самопожертвования. и в итоге оказалась прекрасным вложением денег. И. И. Современная русская живопись неотделима от наследия прошлых веков.
Версий масса, но «Незнакомка» по-прежнему незнакомка. В начале Второй мировой войны Эльза Бинг эмигрировала в США. Выставка приурочена к 195-летию со дня рождения Николая Алексеевича Некрасова. «Прими, услыши, господи, молитвы, слёзы матери» – писал Некрасов.
Расписать ее поручили Феофану Греку. Читаем между строк: «у того, кто ее купит, есть шанс увидеть свою фамилию на этикетке на популярной выставке. ». И все же в истории русской живописи он остался прежде всего автором «Последнего дня Помпеи» (1833). Михаил Нестеров – выдающийся русский художник. Так появляется «Разлив Волги» и «Грачи прилетели». Импрессионистам присущ очень «легкий», размашистый стиль письма.
Иконостас Благовещенского собора. Едва ли не лучший среди них «Портрет М. Лопухиной» (1797), обаятельной девушки, погруженной в несколько меланхолическое раздумье, с мягким и плавным ритмом силуэтов, тонкими и изысканными сочетаниями голубых, белых, нежно-зеленых и сиреневых тонов. Выставка «Русское искусство: находки и открытия» посвящена произведениям отечественной живописи. Это была не просто частная коллекция, каких насчитывалось в те времена немало.
Немало нарисовал он пером на этих вечерах своих превосходных рисунков. Шишкин и многие другие.
долл. Завершается эпоха древнерусского искусства, архитектура изобразительное и декоративно-прикладное искусство вступают в качественно новый этап своей истории. Он испытал радость работы с 16 лет и общался с бывшими ЗК. Жуковский» (1816) и изысканно утонченная, мечтательная «Е. Возглавлял ее Симон Ушаков (1626-1686), талантливый, незаурядный художник, создавший целую школу учеников и последователей и определивший своим творчеством характер искусства той эпохи.
Наиболее известными его работами являются: «Все в прошлом», «Больной муж», «Семейный раздел».
Особенно часто художник изображал характерные сценки из жизни деревенских ребятишек. Но молодежь искала иных путей. С особой любовью и сочувствием автору удалось нарисовать образы простых крестьян. В 1856 году Иван Иванович поступает в Академию художеств (Петербург). Бедная дама с трудом смогла добиться развода. Как и в других, подлинно великих и прекрасных произведениях искусства, в «Троице» Рублева невозможно без ущерба для целого изолировать ни один элемент художественной формы, здесь все взаимообусловлено.
В основе главных идей художников-передвижников были постулаты философского романтизма. Прянишникова) вошли в историю русского художества. Самое знаменитое произведение Верещагина — гора черепов «Апофеоз войны». Эта работа еще более укрепила положение художника, многие князья, бояре, патриархи, митрополиты игумены монастырей были в числе его заказчиков. Его первая картина из цикла о жизни Сергия Радонежского «Видение отроку Варфоломею», в которой станковая живопись включает в себя элементы иконописи, вызвала у критиков массу вопросов. «Иван Иванович. Хочу запомнить и свет и цвет и линии» Не тогда ли он «подсмотрел» эту свою работу.
Прежде чем навестить Шамбалу и начать переписываться с далай-ламой, Николай Константинович Рерих довольно успешно специализировался на древнерусской теме и даже делал балетные эскизы для «Русских сезонов». Некоторые из них обладают не только художественной, но и исторической ценностью. Палитра Д. Левицкого полнозвучна и широка по диапазону. Дмитриева-Мамонова (1787). Его первой существенной работой является «Приезд станового на следствие».
Особенно если ты девочка лет шести. И снова апостол Петр в «Страшном суде», радостно взволнованный, окрыленный, ласково призывающий следующих за ним праведников. Шведский владелец, сделав рентген, восстановил первоначальный вариант. К «Явлению Христа народу» Иванов пришел автором ряда картин исполненных в соответствии с требованиями академического классицизма: «Приам испрашивающий у Ахилла тело Гектора», «Иосиф, толкующий сны в темнице», «Аполлон, Гиацинт и Кипарис», «Явление Христа Марии Магдалине».
В 2013 году среди других топ-лотов оказалась пастель Александра Яковлева Тибетский монах с колокольчиком (1932 год), на которой изображен монастырь Шара-Мурэн, уничтоженный в конце 1930-х годов, причем Яковлев оказался последним видевшим его европейцем. Произведения Перова очень популярны, особенно такие его картины 1870-х годов, как «Рыболов», «Охотники на привале», «Птицелов» и другие, привлекающие к себе жизненным правдоподобием, мягким юмором, содержательным и живописным единством человека и природы. Художник-пейзажист Я. Д.
Кисти Сурикова принадлежит немало произведений. Это не только громкое имя художника, но и «провенанс» (происхождение). Таковы «Единоборство Мстислава Удалого с Редедей» (1812) и «Подвиг молодого киевлянина» (1810) А. Иванова, «Марфа Посадница» (1808) Д. Иванова, «Подвиг купца Иголкина» (1839) В. Шебуева, «Расстрел поджигателей Москвы в 1812 году» (1813). В своих работах они изображали лучших людей страны, видных деятелей науки, культуры. Румянцевой (1764) и особенно в «Портрете А. М. Правда их больше интересовали дворцы и памятники садово-паркового искусства. Картина находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве.
Художник хотел создать не бытовую сцену, а поэтический символ иносказание, не нуждающееся в реальном времени и пространстве. «Ярмарка превращала жизнь в своего рода сказку, наполняла ее радостью, весельем, шутками, отключая от обыденности», — заметил русский поэт Николай Некрасов. Давыдов» (1809), «Мальчик Челищев» (ок.
Является одним из учредителей Товарищества передвижников. Уже сама фигура Шишкина олицетворяла для современников русскую природу. Стилистическая разница — колоссальна. Арсеньевой, энергии, строгости и значительности в Скобеевой, деятельной доброты в А. Е. ТПХВ стало символом искусства живописи девятнадцатого века. Яркий пример тому – И. Шишкин. Интересна история создания данного сообщества.
Последние годы жизни художник провел в глубокой нужде. Ге, И. Н.
Еще один яркий представитель русской портретной живописи – Владимир Лукич Боровиковский. Сколько юного задора и веселья в прелестной В. И. Авдулина» (1822) составили замечательные страницы портретного искусства, русской художественной культуры. долл. Его картины – не иллюстрации к русской истории. А Вы в своём желании нагадить даже не понимаете, где и о чём пишите.
Его полотна 1890-х годов – «По этапам», «Поденщицы на чугунолитейном заводе» и особенно «Прачки» – стали вехами демократического реализма тех переломных лет. Среди других полотен Верещагина, недавно пошедших с молотка, — «Распятие на кресте у римлян» из серии, посвященной различным видам казни. В этом они видят русскую духовность, пропагандируя и консервируя её, напрочь отвергая европейские ценности, её сытую жизнь на фоне «бездуховности» европейцев.
Художники охотно переносили на полотно картинки из торговой жизни. Кто не согласен со мной, возражайте. Гонарова не раз сталкивалась с непониманием и жесткой цензурой, на которую она реагировала философски: «Если у меня и происходят столкновения с обществом, так только из-за непонимания последним основ искусства вообще, а не из-за моих индивидуальных особенностей, понимать которые никто не обязан». » «Нет, я вышел под дождь.
Приехав в Новгород, Феофан был потрясен росписями церкви Спаса на Нередице – жизненной энергией, светящейся в облике персонажей, силе и выразительности их цельных, крупных и в то же время сложных характеров. Люди разные и некоторые совсем непохожи на вас. Софии. Написанный им в 1784 году «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме» принадлежит к числу его самых совершенных созданий. Среди них «Архангел Михаил» со склоненной в раздумье головой, сосредоточенный, просветленный «Апостол Павел» из звенигородского чина, «Христос» из того же чина, в лиричном и проникновенном образе которого художник воплотил сокровенную мечту о доброте и справедливости.
Мозгова, «Девочка и мальчик» К. В. Устремленность художника к новым рубежам психологического портрета выступает и в изображениях Ивана и Анастасии Голицыных (1728), глубоких и многогранных по своим убеждающим жизненным характеристикам. Они противопоставляли свое творчество строгим академичным канонам, далеким от современной действительности и запросов нынешней жизни. С кем только её ни соотносили. Борис Григорьев.
Рядом с А. Антроповым следует назвать имя выдающегося живописца И. Аргунова. На первый план художник выдвигает ясный и мудрый ум писателя. Знатным женщинам на Древней Руси не разрешалось покидать женскую половину и только ради почетных гостей они могли выйти, поднести чарку и (самая приятная часть) позволить поцеловать себя. Кроме того, на выставке будут представлены акварели Ильи Репина, портрет одной из любимых моделей Бориса Григорьева и «Суд Париса» Бориса Анисфельда — наиболее раннее сохранившееся произведение из цикла работ на мифологические и библейские сюжеты, создававшегося художником в 1910-е годы и редкий образец творчества Наталии Гончаровой «Орнамент», а также пейзажи И. Шишкина, А. Дубовского и П. Верещагина, произведения А. Тышлера, А. Экстер, М. Васильевой и Р. Фалька. Оказывается, будущие выставки делают картину еще более заманчивой, чем прошедшие.
В своей работе художник колоритно показал образ простого народа. Художники-передвижники были первыми русскими реалистами. Но подлинным призванием И. К. Первая находится в Третьяковке, третья — в Государственном музее Беларуси.
Картина, однако, к Демидову не попала, ее приобрел украинский сахарозаводчик Терещенко. Поселившись в Нью-Йорке, она сменила «Лейку» на крупноформатную камеру и увлеклась жанром портрета.
Один из основных постулатов романтизма, противоположный классицизму, – утверждение личности человека, его мыслей и мировосприятия в качестве главной ценности в искусстве. По возвращении на родину Иван Иванович сближается с И. Крамским – основателем «Артели художников». Саврасов, В. И. С 1922 до 1958 — в Японии, затем вернулась в СССР. Бушен, Дмитрий Дмитриевич (1893-1993). Документально подтвержденный провенанс картин «Крымский пейзаж» Константина Коровина и «Натюрморт с плодом пандана и ветками бамбука» Давида Бурлюка прослеживается еще с довоенных времен.
Родился будущий художник в небольшом городке Елабуге в семье купца в 1832 году. – Гроза застала меня дома. Бенуа, К. Сомов, Е. Лансере, М. Добужинский). Многие картины непризнанных течений становились шедеврами много после смерти авторов. Масляная картина была написана в 1855 году. Ярмарка — как праздник.
Его ранние произведения проникнуты романтикой. За продуктами. Все признавали искусством, а теперь отвернулись. Помимо портретов Петра обращает на себя внимание превосходный портрет сподвижника царя, канцлера Г. Головкина (1716), отличающийся той же трезвой и непредвзятой правдивостью психологического рисунка образа, простотой и сдержанностью выразительных средств.
Не менее интересны фрески, покрывающие внутренние стены башен собора св. долл. Революция совершилось. Еще одно значительное творение Репина – «Крестный ход в Курской губернии». Далее – на броневик. Что за бред.
Как бы ни именовали места купли-продажи — суть на протяжении веков остается прежней. За эту работу в 1860 году на академической выставке он был удостоен золотой медали. Однако эта особенность лишь привлекла внимание ценителей искусства. В живописи широкое распространение получают темы и образы легендарно-исторического характера, призванные утвердить и освятить историческим преданием «божественную» власть царя. Этот дождь, это солнце, эти росчерки падающих капель И темный лес.
Согласно теории и канонам этого направления единственно «высоким штилем» в живописи считался исторический жанр, включавший помимо собственно исторической тематики сюжеты из античной и библейской мифологии, «Илиады» и «Одиссеи» Гомера, аллегории, религиозные и батальные композиции. Полотно оказалось самым дорогим произведением искусства, проданным на «русских торгах» — так называют несколько дней, когда в мировых аукционных столицах главные дома устраивают продажи только русского искусства. Кренца за это решение очень долго осуждали. Тот сберег картины в сложные годы фашистской диктатуры, когда их вполне могли уничтожить как «дегенеративное искусство» и в 1958 году, уже после смерти Малевича, продал их государственному музею Стеделек (Голландия).
Вот таким образом искусствоведы этот период делят на две части – первую и вторую четверти столетия. И, конечно, прославленная «Троица». Уехала в 1924. Яковлев, Александр ЕвгеньевичУроженцы РоссииВ этом списке фигурируют послереволюционные мастера, родившиеся в Российской империи, однако сформировавшиеся в качестве художников на Западе. Аршиль ГоркиГеорг Матвеев (1910—1966)Иоанн-Нектарий КовалевскийМарк Ротко (1903—1970)Александр СеребряковНикола де СтальТамара ЛемпицкаВладимир Третчиков. Это были даже не образа, а сияющие драгоценности в ювелирной оправе.
Это было время тесной дружбы двух художников. На аукционную цену произведения влияет его репутация.
Третьяков передал свою галерею в дар Москве. Летние месяцы художник проводил под Москвой, в селе Ховрино, где имел небольшую дачу.
Такова же и другая, еще более совершенная и художественно зрелая картина Шибанова – «Празднество свадебного договора» (1777). Эта картина выдвинула автора в первые ряды лучших русских художников. Среди классицистических полотен на религиозные и мифологические темы, скомпонованных и выписанных по всем правилам и законам «высокого штиля», все чаще появляются картины из русской истории, вдохновленные идеями патриотизма и гражданственности. Именно это и позволило ему в 1898 году написать подлинно эпический шедевр – картину «Корабельная роща», которая считается одной из вершин творчества художника.
Еще один эмигрант, малоизвестный на родине — однако талант бесспорный. Творожников разделил трагическую судьбу многих соотечественников, для него самого пророческими стали некрасовские строки: «В мире есть царь: этот царь беспощаден, голод названье ему», художник скончался «в крайней бедности и от полного истощения» в Петрограде 12 июня 1919 года. Вместе с тем, Лемох являлся одним из идейных организаторов знаменитого «бунта 14-ти» студентов, покинувших Академию художеств и учредителем Товарищества передвижных художественных выставок. И по сей день шедевры этого великого пейзажиста пользуются огромной популярностью.
Давал свои картины для благотворительных лотерей, в том числе в пользу Комитета помощи русским писателям и ученым (1928, 1929) и нуждающимся членам общества «Мир искусства» (1930), в пользу общества «Быстрая помощь» (1934), на Балу прессы в пользу Союза русских писателей и журналистов (1937), в пользу Московского землячества (1938). Как только ни называли В. Стасова его враги и противники – «громобоем», «иерихонской трубой». Первая экспозиция была открыта уже в 1871 году. Через всю свою трудную жизнь крепостного художника И. Аргунов пронес веру в человека и его возможности и в своих моделях искал и находил светлое положительное начало.
Стилистика этой картины вполне в духе романтической живописи Куинджи. Сценка из парижской жизни написана молодым художником, который уже заработал себе репутацию обличительными «Бурлаками», во время его учебы в Париже. В 1893 году появляется картина Сергея Алексеевича Коровина «На миру», занявшая видное место в русской бытовой живописи.
Одно за другим возникали новые общества, объединения, направления («Голубая роза», «Бубновый валет», «Ослиный хвост» и др. ). – Вы тоже попали под дождь. Однако значение Перова в развитии реалистической живописи определяется прежде всего картинами 60-х годов – «Проповедь на селе» (1861), «Сельский крестный ход на пасхе» (1861), «Чаепитие в Мытищах» (1862), «Проводы покойника» (1865), «Тройка» (1866), «Утопленница» (1867), «Последний кабак у заставы» (1868). Более того, в XVIII веке и даже позднее на Севере, в Приуралье, в заволжских скитах старообрядцев или в прославленном селе Палех создавались примечательные образцы «строгого письма».
Театр одного ГЛИСТА. В 1892 году П. М. Смерть переселенца». Просуществовала она не долго и распалась через 7 лет, правда к этому времени в 1870 году зародилось новое движение товарищество передвижников или товарищество передвижных художественных выставок ТПХВ и передвижение их по городам России, это объединение художников профессионалов. Имена художников-передвижников известны далеко за пределами Родины. Среди работ Шишкина имеется одна, мимо которой обычно проходят исследователи.
В 1858 году он пишет одну из своих самых известных картин «Вид на острове Валааме». Уехала в 1924. Синезубов, Николай Владимирович. В этот период Алексей Кондратьевич пишет одну из своих знаменитых картин – «Лосиный остров», за которую впоследствии был удостоен премии на конкурсе в Москве. Умер муж, как вырастит она малых детей без отца – кормильца. Перов, В. А.
Чем они хуже физкультурников Дейнеки. Важным явлением стало широкое распространение в конце XVI – первой половине XVII века «строгановских писем».
Еще один яркий художник первой половины XIX века – Александр Андреевич Иванов. Среди них покоряющий обаятельным лукавством, цельностью крепкой и здоровой натуры крестьянин Мина Моисеев, загадочная «Неизвестная» и доныне вызывающая разноречивые толкования и суждения, «лесной богатырь» Иван Шишкин известный в свое время публицист А. Суворин, умный, хитрый и двуличный, Лев Толстой в годы работы над «Войной и миром», раскрывающийся в неисчерпаемом богатстве творческих сил и поэт Н. Некрасов в период «Последних песен». Тема этой картины — древнерусский «поцелуйный обряд». И не пишите сюда больше. В конце XIX – начале XX века в русском обществе обостряются социальные противоречия. Здесь он не имел непосредственных предшественников, разве что Н. Ярошенко с его «Кочегаром». Кандинского и Малевича, например, продают на торгах импрессионистов и модернистов, вместе с художниками мирового значения.
Крамской, Г. Г. В своих работах молодые реалисты стремились изобразить истинную жизнь постоянно страдающего и угнетенного крестьянства, находящегося под властью богачей и помещиков. Свидетельство этому – портрет Петра I исполненный в 1721 году. 29 ноября 1871 г. в Петербурге состоялось открытие первой передвижной выставки.
Жизнь деревни, крестьянский быт стал ведущей темой творчества Карла (Кирилла) Викентьевича Лемоха (1841-1910), художника вполне благополучного, состоявшего при Императорском дворе, действительного члена Академии художеств, хранителя живописи Русского музея, учителя великих князей. Все в ней сыро, мокро, вязко и тоскливо.
Стремительный взлет картины Фешина к такой высокой цене — одна из самых странных загадок 2010 года. Серов, В. Д, Поленов, И. Е. Репина «Бурлаки на Волге». Эркин, согласен.
Они работали в различных жанрах: исторический, пейзажный, портретный.
Его «Адам Швальбе» (1804) и знаменитый «Е. Но спустя 20 лет Репин переписал ее фигуру, придав ей стыдливое выражение — так картина становилась нравоучительной. Перед зрителем предстает своенравная и умная старая барыня с острым, властным и выразительным лицом, покрытым плотным слоем румян и белил. В «Троице» Рублев отказался от традиционных изображений праведного Авраама, его жены Сарры, хлопочущих о трапезе для нежданных гостей, слуги, закалывающего тельца и других атрибутов древней библейской легенды. Маковского и «Старик с бубликамии» Боженко.
Высокодуховный «Русский мир» приходит к соседям убивать, насаждать своё варварство. «Богатырь русской живописи», как именовал Кустодиева Илья Репин, с особой охотой рисовал не только купчих у самовара, но и лавочников. Горько у нее на душе и давят ее невеселые думы. Очередной неудачник претендующий на роль великого непонятого гения над толпой. Один из величайших исторических памятников Древней Руси – киевский храм св. Целеустремленная и сосредоточенная.
Сюжет картины Письмо запорожцев султану, который задумал художник, был основан на реальных исторических событиях в 1676 году, после письменного ультиматума турецкого султана Магомета четвертого, что вызвало бурю отрицательных эмоций у запорожских казаков. Измайловой» (1759). Российские «Грады» — мой хороший аргумент в споре с Вами. Про взрослых – искусство, а про детей, значит идеология.
Членами ТПХВ в разные периоды были Н. Н. Одним из зачинателей и пионеров исторической живописи был Антон Павлович Лосенко. В начале XII века Киевская Русь, бывшая одним из самых могущественных и культурных государств средневековой Европы, переживает упадок, а сам Киев, «град всея Руси», становится яблоком раздора между многочисленными потомками Ярослава Мудрого. Представлены семь картин из фондов Новгородского музея: «Горе» И. И. Он путешествовал по Эфиопии с Генри Ротшильдом.
Наследие художника, в основном, составляют портреты простых людей: «Полесовщик», «Неизвестная», «Крестьянин с уздечкой» и т. д. Пожалуй, самым значимым явлением в истории русской живописи стала картина «Бурлаки». Начав с видов итальянской природы, отточив и усовершенствовав профессиональное мастерство, Щедрин завоевал признание изображениями прославленных парковых ансамблей Петергофа, Павловска, Гатчины.
Знаменитый пейзажист написал три подобные картины. Джентльмены осуждающе смотрят на нее, покидая оскверненное место.
В 1863 году выпускники Академии художеств – претенденты на большую золотую медаль отказались писать выпускные картины на обязательные темы и демонстративно вышли из состава Академии, образовав Артель свободных художников во главе с Иваном Николаевичем Крамским (так называемый «бунт четырнадцати»). Картина эта остается одним из первых и наиболее значительных памятников русской исторической живописи XVIII века. Неотъемлемая часть любого заморского путешествия.
Устав новой организации был утвержден в 1870 году. Майкова (конец 1760-х), Рокотов создает многогранный образ поэта, автора «ироикомической» поэмы «Елисей или Раздраженный Вакх», русского вольтерианца и дворянского вольнодумца, сибарита и жизнелюба. «Жертвоприношение Авраама», «Каин», «Авель» (все 1768) – картины на сюжеты из библейских легенд, прекрасные портреты драматурга А. Сумарокова, великих русских актеров Федора Волкова (1763) и Ивана Дмитриевского, картина «Владимир и Рогнеда» (1770) – главное в творческом наследии этого незаурядного мастера. И что. Центральным произведением выставки является картина «Горе», написанная замечательным мастером жанровой живописи и ныне почти забытым художником Иваном Ивановичем Творожниковым (1848-1918).
Минченков, автор известных мемуаров «Воспоминания о передвижниках» пишет о жизни Лемоха в Ховрине: «Всех крестьян он знал и почти всем помогал деньгами или подарками. Среди них есть прекрасные портреты и пейзажи итальянские этюды, акварели и такое значительное жанровое полотно, как «Взятие снежного городка» (1891). Честность и объективность в отношении к человеку, правдивость, умение передать не только внешнее сходство, но и внутренний, духовный склад модели, ее характер и прежде всего общественную позицию, – все это ставит Крамского в один ряд с лучшими мастерами русского реалистического портрета второй половины XIX века. Он отправился сначала в Китай, потом в Париж. На протяжении всей жизни Иван Творожников много и неустанно трудился, окончив Академию художеств, он написал «Четыре Вселенских собора» в Храме Христа Спасителя в Москве, за которые был удостоен золотой медали. Это только ЖИВОПИСЬ. Уехал в 1923. Судейкин, Сергей ЮрьевичТерешкович, Константин АндреевичШагал, Марк Захарович (1887, Витебск — 1985, Прованс). Яркий пример тому – «Сельский крестный ход на Пасху», «Проповедь в селе» и др.
Новая эпоха выдвинула новые идеи, новых героев иных художников. В более поздние годы Перов выступает как портретист-пейзажист. От ярмарки до гастрономаОт торжища до торговых рядов, от ярмарок до лавок и гастрономов. Его полотно «Владимир и Рогнеда» изображает новгородского князя Владимира перед неутешно горюющей полоцкой княжной Рогнедой, которую он, убив ее отца и братьев, насильно взял в жены. Для четкого ориентира — рядом с самой притягательной на рынке торговой точкой крутится собачка. Такие картины русских художников-передвижников, как «Майская ночь» (И.
В то же время в «Троице» нет ни малейшей нарочитости: композиция иконы, позы и жесты ангелов свободны и естественны. Уехал в 1920-е, вернулся в СССР в 1935. Челищев, Павел ФёдоровичЧехонин, Сергей Васильевич. Саврасова), «Порожняки» (И. Конечно, в главных и основных чертах и деталях Суриков оставался верным археологической точности исторических эпох, но буквальное воспроизведение ее никогда не было для него самоцелью.
Увидел в окно это чудо и выскочил поглядеть. Это его и погубило. Известное несоответствие пребывания на придворной службе с вращением в кругу независимых передвижников Лемоху помогала преодолеть, по словам современника, «безусловная честность, товарищеские чувства, готовность всякому помочь, его «святая простота» во всех вопросах общественности – простота, на которую трудно было даже рассердиться». Место назначения — восточный базар. Это веяние затронуло и Академию художеств. Его первые картины отражают социально-критическую направленность автора.
Двадцать лет работал он над картиной «Явление Христа народу», но так и не окончил ее. Древнюю, веками отшлифованную отвлеченно-символическую систему иконописи сменяют иные выразительные средства – материальность письма и зрительно осязаемая форма предметов, наглядно и достоверно передающая их объем, массу, цвет, фактуру, линейная и воздушная перспектива, создающая на двумерной плоскости иллюзию глубины реального пространства, светотень, сложная игра которой придает изображению жизненность и убедительность иными словами, живопись в ее современном понимании. Всю жизнь Васнецов стремился найти такой образный лад и изобразительный язык, которые выразили бы в этих сказочных и легендарных сюжетах черты национального характера, присущие народу лиризм, поэтичность и душевную чистоту, мужество и патриотизм, постоянную готовность к ратному подвигу во имя свободы и независимости родной земли.
Немало было среди их участников и недоучек, канувших в забвение. Его картины не поражают остротой сюжетов и яркими красками. Суриков, И. И. И с Анной Карениной и с Настальей Филлиповной и с дочерью художника Софьей и с крестьянкой Матреной Саввишной, которая стала женой дворянина Бестужева и с княжной Варварой Туркестанишвили – фрейлиной императрицы Марии Федоровны, фавориткой Александра, которому она родила дочь, а после покончила с собой. Еще одной значимой работой Крамского является картина «Неутешное горе», передающая всю глубину материнских чувств.
Как будет жить. Уехал в 1922. Фешин, Николай Иванович (1881, Казань — 1955, Калифорния). Таких сюжетов и таких персонажей не знала академическая живопись. Иван Никитич Никитин был сыном священника, певчим в патриаршем хоре, потом учителем рисования и «цифири», то есть арифметики, в артиллерийской школе.
Вернувшись домой, долгое время находится в поисках своего дальнейшего пути. Вот и эта картина попала на аукцион весьма сложным путем. А она очень «шишкинская», поскольку в ней отчетливо обозначена тема леса и вместе с тем представляет некое исключение ибо в ней отложилось вроде бы не свойственное художнику состояние, близкое «унынию» произведений русских художников 1870-х годов. В 1900-е годы стали устраиваться «народные выставки», которые демонстрировались в небольших городах, а некоторые даже в селах и деревнях. Инвестиционный потенциал этого художника очень высок. Натурализм поднялся здесь до своих вершин.
В некотором смысле это была тенденция времени, когда люди начинали видеть по-разному. До Репина к такому глубоко трагичному и потрясающему сюжету никто не обращался. В 1848-м он поступил в Казанскую гимназию, но не окончил ее. Тройка лучше двойки. Последнее из известных нам произведений Феофана – иконостас Благовещенского собора Московского Кремля, выполненный им уже в преклонном возрасте совместно с Андреем Рублевым и Прохором с Городца (датируется 1405-м годом).
Это искусство. За рекламой товара и подсчетом прибыли. Эта же экспозиция впоследствии была перевезена в Киев и Харьков. Полотно любимца Павла Третьякова, передвижника Абрама Архипова «Летний вечер. Первые пейзажи Алексея Кондратьевича – «Вид на Кремль в ненастную погоду», «Вид Москвы с Воробьевых гор» – проникнуты идеями романтизма. В картине «Крестьянский обед» (1774) художник изображает семью, собравшуюся вокруг стола.
Все свое творчество художник посвятил изображению самобытного крестьянского мира. Какая необычайная картина. Боровиковский хотя и жил еще в первой четверти XIX века, но по духу и характеру своего творчества это художник предыдущего, восемнадцатого столетия. Уехал в 1924. Артёмов, Георгий КалистратовичБенуа, Александр Николаевич (1870—1960).
– спросила она. Признаки важных и существенных перемен обозначаются в искусстве XVI века. Картина находится вКиевском государственном музеерусского искусства.
Мясоедов, В. Г. Появляются и такие иконы, как «Церковь воинствующая», посвященная взятию Казани в 1552 году и соединяющая, по существу, богословскую символику, политическую аллегорию и собственно исторический жанр. В основу своего произведения художник положил действительное событие – гибель римского города Помпеи при извержении Везувия в 79 году н. э. Огромное полотно (длиной 631 см и высотою 456 см) и сейчас производит сильное впечатление.
Именно Василий Григорьевич был одним из инициаторов активных действий Товарищества. В поход — за экзотикой. Дело в том, что предыдущий триумф этого автора — картина «Одалиска» (3 млн.
Сложной и неоднозначной была и культура этой эпохи. Переходные и неуловимые состояния природы всегда волновали русских художников и находили в их творчестве особое звучание – легко узнаваемым русским мотивом. По своим композиционным и колористическим решениям эти пейзажи еще во многом условны: каноны декоративной живописи академического толка («кулисы», четкое деление на планы и т. п. ) еще довлеют над художником, но сквозь них все увереннее пробивается его живое поэтическое чувство, быть может, не до конца осознанное и осуществленное стремление к созданию образов реального и национального пейзажа. В своих произведениях Кипренский выступает сильно и тонко чувствующим живописцем, в совершенстве владеющим мастерством, художником глубоким и вдумчивым, одаренным способностью в живописных образах воссоздать свое время, то, чем жили его современники. Также следует отметить «Портрет напольного гетмана» (1720-е).
Рекорд оказался весьма кстати, чтобы поправить репутацию хорошего художника. В 1757 году подписан указ о создании «Академии трех знатнейших художеств», то есть живописи, скульптуры и архитектуры, а уже в следующем году Академия открывает свои двери для первых учеников. Она решительно отрицала и эпигонские пейзажи «под Левитана» и салонное искусство, сплошь и рядом смыкавшееся с низкопробными мещанскими вкусами. Написанная в 1883 году, картина привлекает необычным живописным и композиционным решением.
Однако при всей простоте и примитивности лучшие новгородские иконы XIII-XV веков – это высокая классика древнерусского искусства. По мне картина "Не ждали" – полный аналог "Опять двойка". фунтов.
В экспозицию войдет более семидесяти произведений музейного уровня. Этим художникам удалось создать новое, «живое» искусство, противостоящее безжизненной живописи Академии Художеств.
Для украшения новых храмов стенными росписями и иконами требовались искусные изографы. Репин, А. К. Сплетничали, что по-настоящему сделки и не было и вся эта история — лишь пиар-ход, чтобы вздуть цены на художника. Ним созданы картины «Под конвоем», «Не ждали», «Отказ от исповеди».
Из послания художника и писателя Епифания, написанным им около 1415 года игумену Спас-Афанасьева монастыря Кириллу Тверскому, в «Москве Феофан расписал три церкви, среди которых Благовещения святой Богородицы, святого Михаила и еще одна». В 1890-х Верещагину организовали выставку в США. Художник постоянно рисует.
Вообще, Демидовы, став итальянскими князьями, развлекались как могли. Стасов посвятил себя защите и пропаганде школы русского реалистического искусства. Эта авангардная картина принадлежит к числу лучших его работ.
Обратите внимание на картину, висящую на стене: это изображение царя Алексея Михайловича, один из первых конных портретов, появившихся на Руси. Загруженный заказами на батальные сцены, плафоны и декоративные панно для дворцов царей и знати художник так и не имел возможности полностью проявить свое дарование, о характере которого говорят такие произведения, как «Аллегория Живописи» (1725), положившая начало популярному тогда жанру и особенно прекрасный «Автопортрет с женой» (1729), подкупающий лиризмом и душевной нравственной чистотой образов художника и его хрупкой женственной супруги. Особое место в творчестве живописца занимает революционная тематика. В 2012 году Третьяковская галерея планирует масштабную выставку Коровина. Значит, это дама полусвета, падшая женщина. Это время политической и идеологической реакции. Полученный от Совета отказ обернулся так называемым «бунтом четырнадцати». И это понимают все.
Прокофьева, «Портрет пожилой женщины» неизвестного художника, «Валы» В. Е. Взгляд главного живописца «третьего сословия» Бориса Кустодиева. Уехал в 1928. Сологуб, Леонид РомановичСомов, Константин Андреевич.
Шедевры, написанные в молодые годы имели огромный успех на передвижных выставках. Ее авангардные фотоснимки принесли художнице звание «королевы Лейки». Футуризм загас и воскрес. Уехал в 1919Грищенко, Алексей Васильевич (1883—1977)Добужинский, Мстислав Валерианович. В последующие годы он пишет ряд пейзажей («В окрестностях Москвы», «Рубка леса», «Корабельная роща», «Ручей в лесу»).
Сайт для людей, а не для глистов. Проданный лот относится к этому периоду. Немного есть в русской живописи произведений, способных соперничать в популярности с лучшими полотнами Шишкина, такими, как «Рожь», «Сосновый бор», «Утро в сосновом бору», «Лесные дали», «Среди долины ровныя», «Корабельная роща» и другие. Русские художники-передвижники 19 века создали огромную портретную галерею. В первых десятилетиях XX века продолжали жить и работать ветераны демократического реализма – И. Репин, В. Суриков, В. Васнецов, В. Поленов, В. Маковский и другие.
Картина также находится вКиевском музее русского искусства. Каждый день для русского крестьянина «невесело солнце всходило», всю жизнь они не выходили из беды, недоедали в неурожайные годы, рано умирали от непосильной работы. После окончания Академии (1860 г. ) Шишкин отправляется за границу. Поэтические строки Н. А.
Этот представитель знаменитой уральской династии жил на вилле под Флоренцией. Данный абзац — пример манипуляции сознанием читателя на примере перечисления фактов, не имеющих между собой прямой логической связи. Уехал в 1928. Экстер, Александра Александровна. Этот шедевр был написан в 1873 г. в Ясной Поляне. Начался новый период в российской истории, культуре, живописи.
Примечательно творчество художника Михаила Шибанова. Автор «Черного квадрата» — слишком важная персона, чтобы его произведения часто встречались в свободной продаже. Мало Вас сударь били за Ваши «интересы», поскольку это совсем не интересы, а подлость. Был он мирянином и, возможно, знатного происхождения. Вспомним, что "Опять двойка" есть диптих с "Прибыл на каникулы". Творожникова, «Портрет дьячка» Т. И.
Творчество художников-передвижников во многом определило движение мировой живописи девятнадцатого – двадцатого веков. Лемоха, «За околицей» А. М. Уехал в 1926. Билибин, Иван Яковлевич (1876—1942)Богуславская, Ксения Леонидовна (1892—1972)Браиловский, Леонид МихайловичБубнова, Варвара Дмитриевна (1886—1983). Демократические круги восприняли ее как большую победу передового искусства, зато ректор Петербургской Академии художеств Ф. Бруни отозвался о ней как о «величайшей профанации искусства».
Образ знаменитого русского литератора строится на основе контраста (внутренней значительности и внешней простоты). На экспозиции были представлены работы шестнадцати живописцев. И опять российское захолустье и безнадёга, хотя трогательные и мастерски исполненные. Мир должен был увидеть сам себя через призму истории. Историческую пастель оценили в 2, 3-3, 2 миллиона рублей.
Да и наследие у нее поменьше — вот таким образом в продаже ее работы найти трудно.
Тем более, что той же весной эту работу купили за 600 тыс. Российские художники, ничего не подозревая, фиксируют российскую нищету, рекламируя «Русский мир», которым граждане РФ так сильно гордятся. А авторов известных только на родине, приберегают именно для таких продаж. Выпускники, оставив Академию, создали «Санкт-Петербургскую артель художников». Свои первые художественные навыки он получил в иконописных мастерских.
А музыкой можно заниматься только в Москве. В юношеском возрасте молодой художник поступает в Училище живописи. Важным явлением русской живописи второй половины XIX века стала картина И. Е. От этого жизнь стала ужасной, а он хотел музыкой заниматься. Именно с его именем связана история отечественного пейзажа, его творения стали национальной классикой и приобрели огромную популярность. Его творчество безумно популярно за рубежом, но почти незнакомо его соотечественникам. «Фуга» происходит из прославленного Музея Гугенхайма: однажды директор Томас Кренц вывел из состава музейных фондов этого Кандинского, картину Шагала и Модильяни и выставил их на продажу. Уехал в 1924. Загреков, Николай Александрович (1897, Саратов — 1992, Берлин).
«Я не выбирала фотографию, она выбрала меня. Смена» (1895) — первую в русской живописи «хоровую» картину о рабочем классе. Это единственная сохранившаяся работа мастера.
Коровин — главный русский импрессионист. Все эти картины отражают тяжелую долю русского крестьянства, о которой много писал Н. А. Отдельный раздел выставки будет посвящен художникам-шестидесятникам. Не укрылось это обстоятельство и от русских художников. В этой картине художник по-прежнему совершенно точен и «объективен».
Они создавали многочисленные произведения, повествующие о суровой доле бедных людей и проникнутые глубоким сочувствием к их несчастной судьбе. В мясную лавку. Религиозная процессия изображенная на картине, олицетворяет собирательный образ деревни со всеми ее группами и классами. Свои впечатления от красоты родной природы он передает в картинах. Представленный на выставке небольшой этюд «Девочка и мальчик» производит цельное впечатление, зритель видит беспросветную нищету, проникается страданиями маленьких героев, трогательно ласковых друг к другу и рано утративших безмятежную детскость своих чувств.
В 1860-1870 годах он активно участвует в организации выставок, которые проводили художники-передвижники. Может быть, там будут работы из частных собраний. Павел Михайлович поставил перед собой цель создать национальный музей искусств, где наиболее полно будут представлены лучшие русские художники XVIII- XIX веков (а впоследствии и древние иконописцы), в первую очередь современные ему художники-реалисты. Уехал в 1921. Зак, Лев ВасильевичЗарецкий, Николай ВасильевичЗданевич, Илья МихайловичИванов, Василий Иосифович — художник-акварелистКалмаков, Николай КонстантиновичКандинский, Василий Васильевич (1866, Москва — 1944, Франция).
В середине века – яростный взрыв народной войны Степана Разина, потрясшей устои боярско-самодержавной России «Соляной», «Медный» и прочие бунты, реформы патриарха Никона, пытавшегося упрочить авторитет и власть царя и церкви (церковный раскол) исступленные проклятия никонианцам протопопа Аввакума и фанатичной боярыни Феодосии Морозовой. Несмотря на то, что лирика не была стихией Шишкина, он отдал ей дань. В Париже с 1919. Малявин, Филипп Андреевич. В произведениях, написанных в 870-х годах, все больше ощущается тревога и печаль: «Закат над болотом», «Лунная ночь», «Могилы над Волгой», «Рожь». Большие размеры полотен художник сумел сочетать с интимной трактовкой темы, своеобразную монументальность композиции – с подкупающей естественностью, условность придворного этикета – с обаянием беззаботной молодости, свободную живописную манеру – с материальностью письма и внимательной передачей фактуры предметов.
Вскоре за картину «Проповедь в селе» Василий Григорьевич был награжден золотой медалью. Русские критики Репина обругали за такой фривольный сюжет и призвали вернуться к правильным «русским» народническим темам, что он и сделал. А Вы броневичок не попутали. Своей целью художники-передвижники видели в пропаганде русского искусства в народе. По архитектуре и эмоциональному, образному звучанию близка к церкви Федора Стратилата и «уличанская» церковь Спаса Преображения, построенная в 1374 году жителями Ильиной улицы.
Позднее, уже в Москве, число выставленных картин достигло 82. Этот впечатляющий пейзаж с человеческой фигурой является «портретом» окрестностей Петергофа и Ораниенбаума. Заметив склонность способного юноши к искусству, Петр I определил его сначала в учение к иностранному художнику (вероятно, к Таннауеру), а в 1716 году послал вместе с его братом Романом, тоже художником, в Италию.
Колорит покоряет своей эмоциональной выразительностью, правдой сокрытого в нем чувства. Октябрь семнадцатого года возвестил наступление новой эры в истории человечества. Соц. реализм загас и воскреснет.
Соц. реализм ничем не хуже народнической классики. По-своему выражены эти тенденции и в творчестве Абрама Ефимовича Архипова. Шум и разговоры: переливы гармошки и гомон голосов. Художник-передвижник Иван Крамской, автор картины «Христос в пустыне», создал одну из самых загадочных картин – «Неизвестную», которую также часто называют «Незнакомкой».
Уехал в 1919. Поляков, СержПуни, Иван АльбертовичРемизов, Николай ВладимировичРепин, Илья Ефимович. Родился Дионисий, по всей вероятности, около 1440 года. Товар на прилавке — словно праздничные флаги на башнях. Настроение создается самой унылой естественностью сырого промозглого леса. Некрасов.
Золотое сияние вокруг головы схимника породило споры не только среди зрителей, увидевших картину на очередной выставке передвижников, но и среди коллег-художников, некоторые из которых назвали картину «вредной». Товарищество передвижных выставок было организовано в Петербурге. На второй экспозиции была представлена работа Крамского «Христос в пустыне». 1809) и «Е.
В созданной Левицким обширной галерее портретов мы видим величественную Екатерину II (1783), представленную мудрой и просвещенной законодательницей, французского философа-энциклопедиста Дени Дидро (1773), строителя здания Академии художеств зодчего А. Кокоринова (1769-1770), богатого купца-откупщика Н. Сеземова (1770), публициста, просветителя и издателя И. Новикова, грациозную аристократку Урсулу Мнишек (1782), обаятельную дочь художника Агашу в русском народном костюме (1785). Художник не забывал отчие места и подолгу работал в родной деревне Большое Жуково, где по воспоминаниям « Перетряхнул гнилую отцовскую избушку, шатер на огороде сделал, да целыми летами и занимался в деревне рисованием нанимал стариков, старух, нищих, убогих разных, детей и женщин, с них и писал картины в разных видах». Величественная русская природа, служившая источником поэтических образов в фольклоре и литературе, действительно, долго не изображалась так ярко в пейзажной живописи. Эльза Бинг вскоре приобрела известность. Первая выставка состоялась в 1871 году, а расцвет движения пришелся на 80-е годы 19 века.
Очень выразителен сам Матвеев – молодой исполненный энергии, с живым и острым взглядом. Свои полотна, хотя на них и был спрос, Филонов никогда не продавал. Ростопчина» (1809), карандашные портреты участников Отечественной войны 1812 года и «Музыкант» (1809), романтический «В. Они вывезли, а он – еще нет.
Возможно именно там и была им написана картина «Горе». И теперь изливающий своё дерьмо на любого, кто окажется рядом. «Консьержка»В этот список включены художники, уехавшие до конца 1920-х годов. Андреенко-Нечитайло, Михаил Фёдорович (1894, Херсон — 1982, Париж)Анненков, Юрий Павлович (1889, Петропавловск — 1974, Париж). Постепенно культурной столицей Руси становится Владимир. Иной мир иные идеи, чувства, мысли иное отношение к жизни и искусству. Он писал серьезные исследования и короткие полемические заметки, пространные исторические обзоры и рецензии на выставки и концерты, статьи о западноевропейской живописи и монографические очерки о художниках, композиторах их отдельных произведениях.
К слову, паломничество художников сюда после этого продолжилось в самом конце XIX века в Ораниенбауме очень любили работать «мирискусники» (А. Поистине блестящим портретистом был И. Крамской. Художник писал со знанием дела: в начале ХХ века объехал всю Среднюю Азию и Закавказье. С 1870 г. он вместе с женой путешествует по России (Кострома, Ярославль, Новгород). Крамского), «Охотники на привале», «Портрет купца И. С. Камынина», «Рыболов», «Портрет А. Н. Островского» (В. Дионисий – последний из трех великих художников Древней Руси. Неподдельным волнением и скорбью утраты проникнут и другой портрет Никитина – «Петр I на смертном одре» (1725).
Многое изменилось в крестьянской России. Это событие стало важнейшей вехой в истории русского искусства. Художник создает свой тип женского портрета. Недавно ее продали за 1, 7 млн.
«С Куинджи Шишкин был в самых лучших отношениях, обезоруживаемый его уступчивостью Куинджи бывал постоянно у Шишкиных, чуть не каждый день, как свой человек после обеда поднимались разные интересные вопросы, например, об искусстве как религии будущего». Громадные (в два человеческих роста) фигуры Петра и Павла на иконах Успенского собора во Владимире, раскрывающие глубоко сокрытый внутренний мир их мыслей и чувств. Но этот бытовой мотив молодой художник решает в плане большого идейного и образного обобщения. так как прежние установки постепенно отходили в прошлое.
«Фряжское письмо» во второй половине XVII века завоевывает все больше и больше сторонников, главным образом в среде придворной знати, таких, например, как князь Василий Голицын, бояре Артамон Матвеев и Богдан Хитрово, а также мастеров царской Оружейной палаты. Хоть и держишь уже одну, а другие все равно хочется. Его наследие огромно.
Если в парадных портретах исполненных, так сказать, по долгу службы индивидуальность в какой-то мере нивелируется требованиями заказчиков и общепринятыми нормами, то в изображениях близких художника, таких, к примеру, как портреты Хрипуновых (1757), девочки калмычки (1767) и других, более непосредственно выступает живой интерес Аргунова к человеческой личности как таковой, вне зависимости от ее сословной принадлежности и общественного положения.