Ян Вермеер Дельфтский Презентация

Вермеер занимал должность декана гильдии св. Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, что отразилось в картине «Диана со спутницами». В. В. Кандинский «Озеро», 1910г.

С конца 1650-х художник меняет манеру изображения. Как уже было сказано, наследие Вермеера довольно скромное. Дело в том, что Ян Вермеер был из протестантской семьи, а его невеста – из католической. Родился в Делфте в 1632. Значит, определился с профессией и начал обучение подросток на пятнадцатом году жизни.

Интерпретировать символизм живописи XVII века сложно. Остальные дочери замуж не вышли и, в основном, умерли в бедности. Понадобилось заступничество Брамера, тоже католика, чтобы сердце будущей тёщи смягчилось. Итальянский Ренессанс и арс нова (северное Возрождение) привлекают меня совершенством линий и удивительной палитрой, нюансами религиозных и мифологических сюжетов и гармонией, которая отчетливо видна в Гентском алтаре братьев ван Эйк и Урбинском диптихе Пьеро делла Франческо. С этим связана единственная в жизни Вермеера поездка за город. Мария Тинс к этому времени развелась с мужем Рейнером Болнесом, владельцем кирпичной фабрики и располагала значительными доходами от недвижимости, ценностей и активов.

В картинах нидерландского художника «Астроном» и «Географ» есть много черт, характерных для всего творчества Вермеера. Подобным же образом строятся жанровые картины Вермеера. Жанровые картины Вермеера не чужды комизма, обаятельной театральности. Художник, утонченный эстет, работает так же, как девушка-простолюдинка. В свою очередь.

• Презентация на тему: Ян Вермер Дельфтский (1632—1675)
• Вермеер Делфтский – «Величайший маг и волшебник живописи»
• Презентация на тему Ян Вермер Дельфтский (1632—1675)
• Презентация на тему Живопись Нидерландов 17 век

Это женщина в черном с красной лентой в волосах. Ян родился в Делфте (Нидерланды) в семье предпринимателя-торговца. Получив наследство своей сестры Корнелии, она с 1661 года стала владелицей земельных наделов, среди которых значились усадьбы близ Схонховена («Bon Repos»), сдаваемые в аренду. Резким и неподкупным светом освещены портреты зрелого Ван-Гога.

Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. В то же время искусство XIX века, особенно второй половины, тоже завораживает меня – и быстрой сменой направлений – от импрессионизма до символизма и энергией революции, которую совершает каждый новый мастер – от Мане до Гогена и Сезанна. В его собрании находилась 21 (. ) работа Вермера. Тот же шкаф изображенный на картине «Астроном», стоит в том же углу у окна. Его отец, брат и сестра были художниками.

К концу жизни Яна семья Вермееров обеднела и вынуждена была брать кредиты. В своих картинах Герарт Терборх прекрасно показал костюмы своеговреме- ни, разнообразные поверхностные структуры. Теперь у него появляются две излюбленные темы. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Луки и соответственно руководил ею.

1. Вермеер Ян Делфтский мужчина слева Вермеер
2. Творчество Яна Вермера Дельфтского
3. Ян Вермеер: жизнь и творчество художника
4. Голландский художник Ян Вермеер Дельфтский: жизнь и творчество
5. Лекция: Ян Вермеер Дельфтский: поэзия образов
6. Ян Вермеер Делфтский / – 30 епродукций картин
7. код для вставки на сайт или в блог

Например, мы можем увидеть ее, беременную, на полотне «Женщина с весами». «Дама и два кавалера». До настоящего времени у небольшой части исследователей творчества художника Яна Вермеера остаются сомнения в авторстве «Святой Пракседы». К 1907 году работ насчитывалось око 34.

Однако, несмотря на это, звезда его клонилась к закату: заказов становилось все меньше, к тому же оплачивались они весьма скудно. Картина «Уличка» (около 1658 г. ) изображает вид из окон его дома: обветшалую кирпичную постройку — приют для престарелых. Но, как уверяют оппоненты этой точки зрения, первенец в семье появился в 1653 году. Возможно, Мария Тинс старалась уберечь свою младшую дочь от подобной судьбы. Улочка.

В 1660 г. Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Похороны оплатила дочь Мария. Считается, что в Риме VI века соединили память о древних девах, ухаживавших за христианами, заключенными в тюрьму и погребавшими тела мучеников, с памятью о Пуде, предположив, что Пракседа и Пуденциана были его дочерьми и сестрами друг другу (хотя другие предания относят мученическую кончину Пракседы к концу II столетия). Обе картины, скорее всего изображают одного и того же человека. Сама Диана написана необычно для того времени. В картинах Вермеера преобладают, как уже было сказано интерьерные сюжеты с одной двумя фигурами.

1. Интересные факты из жизни художника
2. Вермеер Ян: творчество раннего периода
3. Ян Вермеер: «Девушка с жемчужной сережкой»
4. Подарочные сертификаты и абонементы
5. Видео: Шедевр Яна Вермеера из альбома 2015

Катарина Болнес не сумела рассчитаться с долгами. 1657—1658, Амстердам, Рейксмузеум) и «Вид Делфта» (ок. 1660—1661, Гаага, Маурицхейс), то он уже вошел бы в число великих европейских живописцев. Летний пасмурный день. Эксперты же в большинстве своем склоняются к мнению, что на картине изображена старшая дочь художника Мария, которой в период написания картины было 12-13 лет. Малые голландцы – традиционное название обширного круга голландских (Нидерланды) живописцев XVII в. возникло в связи с камерным характером их творчества, небольшим размером их картин (пейзаж интерьер, бытовые сюжеты).

Как он это умел, осталось его загадкой. Никто из них не унаследовал талант отца и не сделал выдающейся карьеры. Тяжелое материальное положение, вероятно, ускорило приближение смерти. Вермеер старается привлечь внимание зрителя к лицу своей героини. Неужели то самое, которое так долго ждали. В 1660 г. Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи.

Он был уникальным мастером типичной голландской традиции живописи. Они готовы были платить за его полотна большие деньги. Согласно историческим легендам VI века Пуд был римским сенатором во половине I века и в своем доме устроил место для тайных собраний христиан, на которых священнодействовал сам апостол Петр (2-е послание к Тимофею, 4:21). А изображенную на картине девушку часто называют «Северной Моной Лизой».

Около 1653-1656 годов Сюжет этой работы почерпнут им из «Метаморфоз» Овидия. До конца своей жизни мастер продолжал писать: портреты одиночные, парные, семейные. «Мастера русского авангарда» – Цветы мирового процветания. Свет Вермеера — свет, не познавший некрасоты мира. В 1662-63 и 1670-71 гг. При таком фаворе художник окончил свои дни почти в нищете.

• Видео: Развивающий мультик для малышей: Маленький художник: Рисование для самых маленьких: Серия 7

Оно – ключ ко всему, что создал Вермеер. В конце декабря 1687 года Катарина умерла. Свое влияние оказывает и голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох.

Особое недовольство Марии вызывала медлительность зятя. Одним из его покровителей считался Хендрик ван Бейтен, булочник. На самом деле ситуация строго продумана, в ней распределен и уравновешен каждый предмет. Также известно, что Ян возглавлял гильдию Св. Луки и был ее деканом. Зеленая портьера, черно-белые плитки пола (только состоятельная семья могла позволить себе пол из мрамора) и картина в черной раме на задней стене подчеркивает элегантность интерьера.

И жили молодые в одной из усадеб тещи – недалеко от Схонховена. Мирок этот беден, но опрятен, во всём видны следы трудолюбивых рук. Картины и предметы прикладного искусства были очень востребованы в голландском обществе. Ок.

Он сознательно упрощает сюжет, рассаживает своих героев в спокойных, задувчивых позах. И это не случайно. Солнечный свет Вермер писал как виртуоз, а воспринимал как узник.

В результате начавшейся в1672 г. и продолжавшейся до1679 г. войны с Францией замерла торговля живописью. Среди наиболее ярких представителей – Я. Вермер, братья Остаде, Г. Терборх, Я. Стен, Г. Метсю. Он изображал спокойствие изящные группы, которые наполнял почти аристократической элегантностью. Работы Вермеера неоднократно пытались подделывать. После того аукциона картина исчезла почти на 200 лет и была обнаружена 1881 году.

Небольшие интимные картины из жизни горожан в творчестве Вермеера второй половины 50-х годов 17 века («Девушка с письмом», «Бокал вина», «Офицер и веселая девушка») отличаются поэтическим восприятием повседневной жизни, классической ясностью композиции, богатством и тонкостью колорита, живой вибрацией света и воздуха. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Картина также известна под названием «Смеющаяся девушка в компании офицера». Ему нравится радостное и спокойное человеческое бытие.

Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Живопись была приятным времяпрепровождением, хобби. Однако художественный строй этих произведений отличается поэтичностью, красотой и гармонией, в которые претворяет художник реальные образы повседневной действительности. Ее также отличает наглухо закрытая одежда.

Размер картины 72 х 60 см, холст, масло. Размер картины 90 x 74 см, холст, масло. В картине скрыт слабый любовно-эротический подтекст. Любовные переживания заставили даму явно пренебречь своими обязанностями – на полу у самого входа в комнату стоят брошенные тапочки (они обычно одевались только в спальне и абсолютно не к месту в комнате для гостей, где действие и происходит). Мария Тинс дожила до 87 лет, пережив зятя (ей было около 70, когда умер Вермеер). 24 февраля 1676 года в погашение долгов она отдала «Мастерскую художника» своей матери.

Для Катарины 22 года жизни с Вермеером стали, возможно, самой счастливой порой в жизни. Что касается нимф, то историкам удалось определить лишь одну из них – Каллисто. В иную эпоху, подчиняясь иным импульсам, Блок напишет о «резком, неподкупном свете дня». Особенно гармонична и ясна по композиционному построению картина «Девушка с письмом» (конец 1650-х годов, Дрезден, Картинная галерея), картина, насыщенная воздухом и светом, выдержанная в бронзово-зеленых, красноватых, золотистых тонах, среди которых сверкают желтые и синие краски, преобладающие в натюрморте переднего плана.

Но в каждом жёлтом, синем или белом пятне скрываются десятки, сотни различных оттенков. С Вермеером же иная ситуация, проблески «виртуозной кисти» и «простые композиции» перекликались в жизни живописца, не имея никакой привязанности к времени (творческим периодам). У сводни. «Малые голландцы» — жанровые художники той поры — погружались в обыденность в поисках нравоучительных тем. Вермеер вынужден был брать ссуды, чтобы прокормить многочисленное семейство. Эта картина знаменитого голландского художника Яна Вермеера известна также под названием «Головка девочки».

И хотя пигменты подписи сейчас невозможно проанализировать (слой краски в этом месте сильно вытерт), эксперты галереи настаивают на ее подлинности. Позднее творчество Халса часто называют черно-белым периодом: черные костюмы, белые воротники («Мужчина в черной одежде», «В. На стенах комнаты размещены картины, пол покрыт мраморной синей и белой плиткой, которая свидетельствует о явном достатке хозяев дома. Художественное наследие Вермера сравнительно невелико, так как над каждой картиной он работал медленно и с необычайной тщательностью. Как и большинство работ Вермеера, эта картина живописца недокументирована.

У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Зато одну из них мне показали у местного булочника, заплатившего за нее 600 ливров, хотя она изображала всего одну фигуру, – ценою, на мой взгляд, не более шести пистолей» («пистоль» соответствовал тогда десяти гульденам). Практически невозможно разобраться в хронологическом порядке написания полотен Яном. О матери мастера, Дигне Балтес, нам почти ничего не известно. Тонкая, едва заметная черта только что отделила героиню Вермеера от беззаботного детства.

Это действительно первые радости света. Картины художника иногда изображают Катарину. Эта работа голландского живописца известна также под названием «Дама и её служанка, вручающая письмо». Размер картины 83 x 64, 5 см, холст, масло.

Вермеер видел в них мужланов. Сдвинутая вправо занавесь подчеркивает это впечатление. Тональный колорит смело сочетается со звучными пятнами чистого цвета. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации.

В 1675 году художник заболел и скоропостижно скончался. Брошена метла (тоже символ женского начала или указание на некой магический подтекст), на стуле в беспорядке лежат ноты. В 1662-63 и 1670-71 гг. За занавесом – дверь в другую, ярко освещенную комнату. «Любовное послание».

Вермеер был его последователем и опосредованным, через Карела Фабрициуса, учеником. Но главное в этой мастерской – большое окно слева. В 1653 Вермер вступил в гильдию св. История живописи знает великое произведение, созданное как антипод Вермееру.

Ок. Существенно, что само полотно выделяется крупными размерами в сравнении с другими. Вермеер Делфтский (VermeervanDelft) Ян (1632–1675), голландский художник, крупнейший мастер нидерландской жанровой и пейзажной живописи.

Улыбка девушки предназначена не ему. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Напомним, что сюжет фильма Веббера, основанный на одноименном романе, — это вымысел. Для заработка Вермер вынужден был заниматься торговлей картинами. Красный квадрат.

Ок. При этом он добивается ощущения гармонии. Художники того времени часто изображали на своих полотнах жен или возлюбленных.

В «дневных» портретах Серова или Ван-Гога свет и лицо — скрытые недруги, тайные антагонисты: свет настигает, лицо прячется. В «утренних» портретах Вермеера свет и лицо ищут друг друга, как ищут друг друга цветок и солнечный луч. Но Хоох не мог быть учителем молодого гения, поскольку жил в Делфте лишь с 1652 года.

О том, что живопись Яна Вермеера ценилась современниками, свидетельствует тот факт, что художник дважды избирался деканом гильдии Святого Луки (в 1662-1663, а также 1670-1671 годах). Одна из гипотез об ученичестве Яна гласит, что он был учеником Карела Фабрициуса (ученика Рембрандта). Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661гг. Мастер жанровой живописи ценился и как искусствовед. Ярко индивидуальное искусство Вермера не было оценено современниками и надолго забылось.

Этим можно объяснить небольшое количество созданных им работ. Его же небесный глобус изображен в картине «Астроном». 1664г. В основном это долговые расписки.

Ей, жившей в полном достатке, казалось, что в связи со значительными долгами отца художника материальное положение ее дочери окажется непрочным. Личность девушки изображенной на портрете, тоже до конца не ясна. Уже женившись, он мигрировал в Делфт и купил там постоялый двор. Весомость архитектуры подчеркивает движение проносящихся облаков. 1657—1658, Амстердам, Рейксмузеум) и «Вид Делфта» (ок. 1660—1661, Гаага, Маурицхейс), то он уже вошел бы в число великих европейских живописцев. Дата рождения художника неизвестна, однако по сохранившейся записи о его крещении в Новой церкви Делфта (крещен 31 октября 1632) можно предположить, что будущий великий нидерландский художник родился в конце октября.

На всю Голландию Дельфт славился мастерицами кружев и мастерами фаянса. Женщина в синем, читающая письмо. В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Только оно интересовало художника при создании произведения.

Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Жил Ян вместе с детьми и женой у тещи в особняке, там он и работал. У Катарины в это время из работ мужа оставались «Мастерская художника» и «Дама, примеряющая жемчужное ожерелье». Живописцу заказана картина игривого свидания. Вермеер занимал должность декана гильдии св.

Вот и поехал художник в качестве эксперта в Гаагу проверять подлинность полотен. Мастер в этом полотне достиг пика своего гения. Вермеер выполняет заказ, но думает не о том, о чем думает заказчик. На бульваре. Открытия и эксперименты Рембрандта он использовал для собственных целей и собственных тем. В 1662-63 и 1670-71 гг.

Такие картины были очень популярны в чопорной Голландии XVII века. Его ранние полотна отмечает монументальность и возвышенность образов. Четыре фигуры, тесно заполняющие полотно, неразрывно связаны между собой. Финал жизни Вермера, как почти у всех великих голландцев, драматичен. «Святая Пракседа». Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Вермеер наследовал его стиль жанровой живописи в своих полотнах.

В картине нидерландского живописца явно доминирует девушка. Вермер умер в Делфте и был похоронен 15 декабря 1675. Живописцу позирует молодая натурщица в синем покрывале с лавровым венком на голове. В данное время исследователи приписывают Вермееру от 30 до 35 известных работ.

В соединении страсти и кропотливости Вермеер видел тайну высокого мастерства. Он уделял огромное внимание передаче световоздушной среды. Вермеер Ян Делфтский (Vermeer, Jan) (1632-1675), голландский художник. В 1644 г. Халс вошел в совет гильдии художников Харлема.

Потом было еще 14 детей, четверо из которых умерли. Подпись «IVMeer» находится в левом верхнем углу и она написана чуть более светлым тоном на темном фоне, так что на репродукциях ее практически невозможно увидеть. Кто был его учителем. Аккуратная служанка скорее всего поставила бы стул на место и подняла письмо и печать с воском с пола, если бы ей не было отдано распоряжение «срочно ждать» ответа.

О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Урок музыки или примерку серьги он описывает тщательно и завороженно. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Семья художника не была бедной. Иногда женщин сопровождают кавалеры, однако число персонажей всегда невелико.

Фрукты (яблоки, груши и персики), возможно, символизируют библейское грехопадение. У кого же он брал уроки рисования. Нижняя створка за ней закрыта. Свадьба состоялась 20 апреля 1653 года.

Пракседа была дочерью сенатора Рима раннехристианских времен Пуда (Пуденса), считается возможной основательницей римской церкви Санта Прасседе (итал. Здесь складывался благоустроенный быт, который уже был немыслим без музыки, без искусства. В 1672 году началась голландско-французская война, которая продолжалась семь лет. Вермеер писал по две картины в год и имел дополнительный доход от трактира его матери. «Офицер и веселая девушка».

Это самое известное полотно художника. В дальнейшем Пуд был признан апостолом из числа семидесяти. 1657—1658 Если бы Вермер написал только два пейзажа «Улочка» (ок. Художники Нидерландов обычно не бедствовали. Все полотно проникнуто бесконечным лиризмом. Он одет в просторную мантию – одежду ученых того времени.

В 1664 г. Халс получил последний крупный заказ на два групповых портрета («Регенты приюта для престарелых», «Регентши приюта для престарелых»). В 1662-63 и 1670-71 гг. За всю жизнь он написал не более 40 — 45 работ (часть из них утрачена), в то время как коллеги зарабатывали на портретах, рисуя их по несколько штук в месяц. По договору, молодожены переехали в дом невесты. Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. На пути к браку влюбленных ждали препятствия, но отнюдь не материального характера.

Вермер создал несколько удивительных пейзажей. Что касается художественного образования Вермеера, достоверно известно лишь то, что в 1653 году он был принят на обучение в гильдию Святого Луки, которую впоследствии не единожды возглавлял, раз за разом становясь её деканом. Ян Вермер Делфтский Ян Вермер Делфтский (1632-1675) родился в Делфте (потому и прозвище Делфтский) в семье предпринимателя, который занимался производ- ством шёлка для портьер и обивки мебели, а так же торговлей картинами.

Следовательно, на момент написания картины (1665) Марии было всего двенадцать. Ярко индивидуальное искусство Вермера не было оценено современниками и надолго забылось. Ян Вермеер «Диана со спутницами». Если бы Вермер написал только два пейзажа «Улочка» (ок.

Ее мать, Мария Тинс, вначале противилась этому браку. Сюжеты их типичны: небольшая часть комнаты, женщины, погруженные в те или иные занятия: чтение и написание любовных писем, рассматривание драгоценностей, музицирование, общение с кавалерами и т. п. Молодая девушка – словно олицетворение нежной женственности. Вермер писал тонкой кистью, густыми, но мягкими красками. Вульгарно-прозаическую ситуацию Вермеер пересказывает поэтическим языком светотени. Он уделял огромное внимание передаче световоздушной среды.

У Яна Вермеера и Катарины Болнес родилось пятнадцать детей, но только одиннадцать пережило младенческий возраст. 1654). «Ответное послание». находилось 19 картин Вермеера. Это полотно нидерландского живописца считается парной картиной по стилистике другой работе художника, находящейся в собрании лондонской национальной галереи известной под названием «Дама у спинета».

Размер картины 44 x 38, 5 см, холст, масло. К сожалению, сохранились только отрывочные записи, по которым можно восстановить ее жизнь в этот период. У художника и ученого явно были общие интересы. Свет падает из высокого окна, расположенного в левой части картины. Молодой мастер долгое время находился под впечатлением итальянского барокко.

Крус»). Работы Вермеера ценились и продавались за очень неплохие деньги. Первоначально прокормить многочисленное семейство помогала гостиница «Мехелен», располагавшаяся на главной рыночной площади Делфта. Хозяйка же полностью поглощена письмом. Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг.

«Концерт», принадлежащий коллекции Музея Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне, был похищен в ночь на 18 марта 1990 года. Самой значимой картиной данного периода можно назвать крупнофигурное полотно «У сводни». Луки и соответственно руководил ею.

Есть мнение, что персонаж справа – автопортрет художника. В Улочке изображен частный мотив, возможно, художник увековечил свой собственный дом. Не здесь ли разгадка его искусства. А вторая тема – люди, увлеченные своим трудом.

Его отец имел непосредственное отношение к искусству так, как занимался шелкоткачеством (для портьер и оббивки мебели) и был зарегистрирован в качестве торговца предметами искусства в одной из гильдий города, где в свое время начал свое обучение молодой Вермеер. Художник известен также под именем Ян ван дер Меер ван Делфт. Не остался в стороне от этой тенденции и Вермеер Ян.

Но Ян Вермеер не любил спешить. Луки и соответственно руководил ею. Вермеер занимал должность декана гильдии св. На картинах Рембрандта — борьба света и тени. Основной же доход приносила помощь матери в управлении трактиром, доставшемся ей в наследство, а также работа деканом гильдии Святого Луки.

Он был женат на Катарине Болнес и имел 15 детей. Простая девушка олицетворяет образ Славы. При этом пользовался такой палитрой, что в результате картина становилась ненавязчивой и спокойной. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. На рубеже 5060-х гг.

Стул, стоящий у задней стены, обит гобеленом с растительным орнаментом, на полу лежат несколько свернутых карт, на стене – карта «Морское побережье Европы» Вильяма Янса Блау. Композиция полотна «У сводни» яркая, полная юного задора и чувственности. Все это появляется на его картинах.

К примеру картина «Аллегория живописи» приписываемая Питеру де Хоху, оказалась работой Вермеера, периода вершины его творчества. Безукоризненно выстроенная композиция картины несколько загадочна. В изданном в 1682 году инвентаре его имущества упомянуты девятнадцать картин Вермера. Учителя Вермера неизвестны в его работах чувствуется влияние мастеров утрехтской школы (Хонтхорст, Тербрюгген, Пеленбург) и Карела Фабрициуса (ум. Девушка с жемчужной сережкой. О богатстве Марии Тинс свидетельствует нотариально заверенный инвентарный список ее дома.

Судя по письмам к брату Тео, он тосковал невозможностью достичь вермеровских гармоний. Электричество у Ван-Гога — световая подделка, световая мистификация. Это полотно известно также под названием «Девушка с бокалом вина в обществе двух кавалеров». Особый тип интерьера, созданный Вермеером, – бытовые сцены с двумя-тремя фигурами.

Прозрачная белая ткань закрывает часть витражного окна. Аллегория живописи. Торговля предметами искусства замерла. С трудом различимая на картине подпись «Меер, копия Рипозо, 1655» часть историков голландского барокко не убеждает, слишком отличен, по их мнению, стиль и манера написания картины от других работ художника.

В1675 г. Вермеер заболел и умер спустя несколько дней. За 22 года супружеской жизни у Вермееров родилось 15 детей. Поза «Географа» очень похожа на изображение Фауста на знаменитой одноименной гравюре Рембрандта. Даже если в картинах живописца (как в большинстве случаев) и не присутствуют кавалеры и коварные обольстители. Фигура служанки символизирует спокойное ожидание.

«Бокал вина». Гениальный колорист, Вермеер сумел воспроизвести на холсте деликатными созвучиями и контрастами матовых тонов тот «свет Натуры», который на языке спиритуалистической философии того времени означал равно и суть природы и духовную просветленность человеческого разума, эту натуру постигающего. Вермеер достиг практически совершенства в изображении перспективы, тем самым «забирая» зрителя в обстановку полотен. Его жена была вынуждена отказаться от наследства и передала его кредиторам. Например, расстояние от нижнего края картины до стола такое же, как и от верхнего края картины до нижнего края рамы «Нахождение Моисея».

Четыре из них умерли в раннем возрасте. Среди немногочисленных картин на другие сюжеты особенно замечательны два пейзажа, Вид Делфта (Гаага, Маурицхейс) и Улочка (Амстердам, Рейксмузеум), отличающиеся удивительной безмятежностью и уравновешенностью. Но художник продолжал поддерживать свою мать, которая управляла гостиницей. После смерти Вермеера несчастья не оставили ее. Цены на них были впечатляюще велики для того времени. Мастер не ставил перед собой цель написать портрет конкретного человека.

В те времена торговля живописью была практически заморожена из-за войны с Францией. Похоронили ее 2 января. Это могла быть Мария – старшая дочь художника. Необычно, но возможно. Образы «вечно женственного» у Вермеера сопоставлены с образом солнечного света.

Размер картины 52 x 45 см, холст, масло. На картинах Вермеера — игра света и вещи, света и поверхности, света и силуэта. Размер картины 45, 5 x 41 см, холст, масло.

Герарт Терборх Герарт Терборх (1617 – 1681) родился в Зволе в состоятельной бюргерской семье. Но имя его наставника скрыто завесой тайны. Многое из жизни Вермеера не известно. Его представления о жизни, о творчестве, о красоте так же не искажены.

Сюжеты картин Вермеера схожи с сюжетами картин его современников. «Дама у вирджинала». В XVIIв. Обстановка комнаты предельно проста, детали и антураж картины – полуоткрытое окно, стулья с головами льва, желто-черное платье девушки – будут постоянно появляться в дальнейших работах Вермеера, например, в практически одновременно созданной картине «Девушка, читающая письмо у открытого окна». «Служанка с кувшином молока». Точных свидетельств этому нет историками установлен факт продажи одного из портретов-tronie на аукционе за эту сумму, но была ли это «Девушка с жемчужной сережкой» вопрос спорный.

На нем – несколько книг и глобус Йодокуса Хондиуса 1600 года. Работая в Арле, на юге Франции, Ван-Гог много думал о Вермере и о XVII веке.

Феномен искусства 20 в., определяемый термином «русский авангард», не соотносится с какой-либо конкретной художественной программой или стилем. Это полотно голландского художника известно также под названиями «Молочница», «Кухарка», «Девушка с кувшином молока», «Молодая женщина, наливающая молоко». Хозяин гостиницы «Мехелен» теперь звался Рейнер ван Вос. Все его наследство отошло кредиторам. Как и на других полотнах голландских живописцев здесь почти ничего не происходит.

Находится в Риме, в непосредственной близости от церкви Санта Мария Маджоре. Попутно они касались тем рискованных, тем анекдотических. Художник обращается к религиозной тематике («Христос у Марии и ее сестры Марфы»). Луки и соответственно руководил ею. Глубокое поэтическое чувство, безукоризненный вкус, тончайший колоризм определяют творчество самого выдающегося из мастеров жанровой живописи, третьего после Хальса и Рембрандта, великого голландского живописца – Яна Вермера Дельфтского (1632 – 1675).

Но не только они были источником финансового благосостояния. Эта картина «Нахождение Моисея», по мнению некоторых исследователей, принадлежит кисти сэра Питера Лили. Безусловное влияние на молодого художника оказал Питер де Хоох. Вермеер оставил после себя 11 детей, 8 из которых еще жили в родительском доме. Первыми учителями Герарта Терборха были его отец и Хендрик Аверкамп. «голова», «лицо»), популярному в Голландии XVII века, чаще всего на таких картинах изображены неизвестные люди иногда с необычным выражением лица, подобная серия автопортретов есть и у Рембрандта.

Двумя годами позднее еще один искусствовед сократил работы Яна до 56. Мать девушки, Мария Болнес, поначалу наотрез отказала претенденту на руку ее дочери. Существует мнение, что это – Антоний ван Левенгук известный как изобретатель микроскопа. «Ночное кафе» — образ искаженной человечности искаженной жизни.

Скрестив руки, она смотрит в окно. Для Вермеера это строгий обряд и чудное мгновение жизни. ЯнВермеер Дельфтский — художник, который ищет и который творит неискаженный образ в жизни.

Мастера меньшего таланта сколачивали себе огромные состояния, рисуя по несколько полотен в месяц. Обложка альманаха "Синий всадник". pragma, praxis – действие, деятельная также Пракседис, Праксида, Евпраксия), святая дева. Но крещен он был в последний день октября 1632 года в одной из приходских церквей Делфта. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Насыщенные цвета – желтый, малиновый, серебристый, золотистый – придают работе значительность, неповторимость. Постепенно они словно иссякали, по словам его жены Катарины, последние годы (а ему не было и сорока лет) художник уже не обращался к живописи.

Цвета у Вермера сильные, насыщенные на первый взгляд кажется, что он не смешивал краски. Ее взгляд направлен на зрителя, словно предлагая насладиться забавностью ситуации. Картины «Кружевница», «Дама у спинета», «Женщина в голубом, читающая письмо» и «Девушка, примеряющая колье» – яркие образчики этого периода творчества художника. Терракотовые трещины старой кирпичной стены, желтизна лица молодой беременной женщины, роскошные краски почти что матиссовского ковра изысканные краски почти что ренуаровского туалета — все это жизнь, это вызов, который жизнь бросает мастеру-живописцу. Как и в других работах Вермеера, композиция строго выверена.

То, что эти предметы брошены на пол, выдает поспешность, с которой хозяйка дома принялась за письмо. Белая картина. Летний пасмурный день.

У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. 1666—1667 Последний взлет творчества мастера — картина «Аллегория живописи» (Мастерская живописца, ок. Он же мог быть и заказчиком этих парных картин. То же соединение страсти и кропотливости мы находим у вермеровской «кружевницы». Ей было на момент рождения брата двенадцать лет.

«Девушка, читающая письмо у окна». Вермеер занимал должность декана гильдии св. Сейчас «Концерт» оценивается, по меньшей мере, в 100 миллионов долларов. Однако получал он за свою работу сущие гроши.

Луки он четырежды избирался в ее правление. Своё первое произведение Герарт Терборх создал в девять лет. Весомость архитектуры подчеркивает движение проносящихся облаков. Драматична и судьба искусства Вермера. Эта картина Вермеера также известна под несколько иным названием «Молодая женщина, стоящая у вирджинала».

Под конец 60-х годов семнадцатого века художник немного изменил свою манеру. «Ночное кафе» — образ искаженного света. Выжить они смогли только благодаря поддержке Марии Тинс. Уже при жизни картины художника отлично продавались.

Что бы Вермеер ни писал, он пишет одно: свидание девушки и света. Это «Ночное кафе» Ван-Гога, картина, рисующая ночь света.

На первом плане – богиня Диана (Артемида), окружают которую четыре нимфы, помогающие ей омыть ноги после охоты. Известно, что 29 декабря 1653 года Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. В глубине комнаты, между столом и окном, стоит служанка. Девушка с жемчужной серьгой. Что это за письмо. Ян Вермеер был строгим мастером и в нем жила очарованная душа.

Натурные пейзажи Ван-Гога — поиски утраченного утра. Мария настояла на том, чтобы семья дочери жила в её доме. В этой комнате служанка принесла письмо сидящей на стуле у камина молодой женщине. Как бы ни была юна девушка на картине, она все же явно старше дочери художника. В Улочке изображен частный мотив, возможно, художник увековечил свой собственный дом. 1656 1656 году написал первую жанровую картину «У сводни» (Дрезден, Картинная галерея). О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Ясно одно: сын не пошел по стопам отца и не учился ткачеству по шелку.

Самым громким стал скандал, разразившийся в 30-х годах прошлого века, когда обнаружилось, что сразу несколько работ (одна из них — безусловно талантливая "Христос в Эммаусе") не принадлежат перу Вермеера, а написаны художником Хан ван Меегереном. Небольшие детали добавляют динамизм в композицию. Мастерская Вермеера была на втором этаже: два мольберта, три палитры, дубовый стол, обитые кожей стулья. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. 1666—1667, Вена, Музей истории искусства) посвящена теме искусства. В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи.

Точной даты рождения художника мы не знаем. Сама Катарина пережила мужа на 12 лет.

По одной из версий на самой известной картине художника, «Девушка с жемчужной сережкой» (Het meisje met de parel, 1665) изображена его дочь Мария. Созерцая работы Яна – глаза отдыхают. Пракседа (от греч. Эту работу художника относят к жанру «tronie» (от нидерл. Картина была в плачевном состоянии, близком к полному уничтожению (кстати, последнюю реставрацию она перенесла сравнительно недавно в 1994 году). Существует версия, что молодой Вермеер мог обучаться у «итальяниста» ЛеонартаБреймера, с которым его семья поддерживала достаточно близкие отношения.

И, видимо, зятя не поняла, так как вопреки традиции, велевшей называть первенца в честь родителей мужа, первую дочку художник назвал в честь тещи – Марией. Размер картины 51 х 46 см, холст, масло. Вместе с тем работа живописца над своими драгоценными картинами оказалась своего рода подвигом, она проходила не только медленно, но и требовала огромного напряжения творческих сил. Благодаря этой сохранившейся описи (она была впервые опубликована в журнале "Старая Голландия в 2001 году), мы знаем, как выглядел дом и что находилось в каждой из комнат. Типичными для этого периода картинами являются «Девушка с письмом», «Молочница», «Кружевница». В этот «профсоюз» на двадцать первом году жизни вступил и Вермеер Ян, картины которого через несколько лет потрясли мир.

Картина Вермеера «Служанка с кувшином молока» выделяется среди прочих подобных произведений нидерландской живописи своей жизненностью и композиционной простотой. Два замечательных голландца вполне могли быть и близкими друзьями. Хрупкая девушка стоит у окна и читает письмо. уравновешенности.

Другим покровителем Вермера стал делфтский владелец типографии Якоб Диссий, проживавший поблизости (на той же площади Марктфелд) в собственном доме. Ван-Гог писал, что здесь сходят с ума, замышляют убийство. 15 декабря1675 г. Ян Вермеер был похоронен в фамильном склепе в церкви Ауде Керк в Делфте. Стакан лимонада. 1655-1660г. г. Вермеер стремится изобразить и утренний свет и утро света. С годами информация о точном месте погребения художника в церкви была утрачена. Пытливый разум человека изображен в полотнах «Астроном», «Географ», «В мастерской художника». Вермеер искал в обыденности очарований.

По работам Яна возможно изучить интерьерный быт голландцев. Выставка организована в партнерстве с Национальной галереей Ирландии в Дублине и Национальной галереей искусств в Вашингтоне (США) и, помимо картин самого Вермеера, представляет работы его современников, в том числе Герарда Доу, Терборха, Яна Стена, Питера де Хоха. В работах Вермеера огромную роль играют символы и знаки, часто ими он зашифровывает библейские аллегории, вопросы морали и нравственности, выбора и любви. Чаще всего Диану и ее спутниц изображали обнаженными или во время купания (эту картину часто сравнивают с более ранней работой Якоба ван Лоо). Размер картины 78 х 68 см, холст, масло. В них присутствует более общая мысль: власть грубой силы в них кажется отмененной.

Купцы уважали и любили Вермеера, часто давали ему заказы, но не были довольны темпом. Кого же изобразил на картине Ян Вермеер. Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Мы не знаем причины, но он почему-то изменил фамилию и имя. Интересны выражения лиц изображенных женщин. Соответственно, сложно сказать какая работа выполнена лучше, по отношению к другой.

Отношения с тёщей постепенно улучшились. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки.

Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Он писал две картины в течение года. Но в творчестве Вермера этот новый тип жанровой композиции оказался единственным. В качестве примера можно привести «Любовное письмо» и «Молодую женщину с гитарой». 1665 К числу лучших произведений Вермера принадлежит знаменитая «Девушка с жемчужной серьгой столько портрет, сколько собирательный образ хрупкой юности, расцветающей женственности, наделенный, как всегда у мастера, скрытой эмоциональностью. Одни исследователи считают, что чертополох символизирует самоотречение и трудный, но благородный путь жизни, другие полагают, что это намек на мужское начало, а именно на еще не родившегося сына Каллисто – Аркада (Аркаса), третьи считают растение символом земной печали и скорби и трактуют его с точки зрения христианства, а не мифологии. Кавалер, склонившийся к лицу дамы, явно распалён вином, похотью и женской игрой.

Корзина для белья (подобную Вермеер изобразил в первоначальном варианте картины «Молочница», но позже записал) и подушка для вышивания (она же изображена в картине «Кружевница») – все оставлено без внимания. Одна изображает опушку леса в стиле Адриана ван де Вельде (природа как единственный свидетель любовных страданий), другая – корабль в море (символ разлуки и превратностей моря любви, но голубое небо обещает благополучное возвращение путника). Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Santa Prassede). Размер картины 65 х 77 см, холст, масло.

Среди них была и «Девушка с жемчужной сережкой», а в 1903 году картина была признана работой Вермеера. Палитра Ван-Гога — палитра Вермеера, ставшая дисгармоничной.

---