Лучший способ изгнания логики из художественных произведений сюрреалисты видят в исключении из творческого процесса разума. Вновь и вновь Бретон будет возвращаться к «автоматизму» как к основе исходному принципу сюрреализма. Но в результате создания этих чудовищных образных и смысловых амальгам явно распадается сама материя из которой они состоят. Художник получал непредсказуемые изображения, повторяющие неровности основы.
При помощи своих произведений сюрреалисты намеревались решать не только художественные, но и психотерапевтические задачи. Он похож на рискованный эксперимент со смыслами и ценностями европейской традиции. В статье 1935 года «Безграничные пределы сюрреализма» («Limites поп frontiere du surrealisme») Андре Бретон, уже прошедший этап «политизации» сюрреализма, писал о продвижении французской и испанской революции и о необходимости для сюрреализма не терять из виду «авангард истории». В конце 20-х годов сюрреализм претерпел кризис.
Первый считается наиболее «чистой» формой Сюрреализма ибо в нем принцип «автоматического письма» соблюдается с большей последовательностью. В формировании сюрреализма важное место занимает предшествующий ему дадаизм. Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств.
Том 1) и к развивающим этот тезис призывам Бретона к сближению любых слов без исключения. В 1933 г. начал выходить журнал сюрреалистов «Минотавр». Совмещение несовместимого, экспрессивное увеличение отдельных частей человека, деформация его естественных форм составляет основу изображения реальности в этом искусстве, называющем себя сюрреализмом, то есть сверхреализмом, «сверх» потому, что выявляет внутреннее, часто неподдающееся рациональному осмыслению скрытое содержание предметов, явлений и самого человека.
С прозой было сложнее. Искусство сюрреализма развивалось по двум направлениям. От них отказались ради новых форм письма. Но и тогда «не следует ни с кем считаться. Читатель уже, наверное, подумал, что мы забыли, зачем вообще здесь собрались., как случайная встреча швейной машины и зонта на анатомическом столе, т. е.
Еще более абстрактен, внесоциален, биологичен, основан на работе подсознания акт творчества в изображении представителя «молодежной» ветви «антиромана», т. е. группы «Тель кель», Ф. Соллерса. смущало покой Швейцарии, а затем прокатилось по Австрии, Франции и Германии. Выход в свет – это появление Первого манифеста. Автоматическое письмо – основной художественный прием сюрреализма. Они даже не вспоминали о том из какого источника взято то или иное воззрение или подход.
«Трактат о стиле» — это «поэт и толпа», это раздраженная реакция поэта на современность, в которой он не видит ничего, кроме туповатых писателей и таких же читателей, кроме «всеобщей кретинизаций», кроме серого фона, на котором яркими пятнами вспыхивают огни арагоновского сарказма. Башляр и Ж. Дюран), философское творчество (Р. Расковавшееся «я» обнаружи вает, «что сущность вещей никоим образом не связан» с их реальностью, что есть иные, кроме реальных, связи» — обнаруживает «случай иллюзию, фантастику грезу». В действительности такой тип творчества практически невозможен. Имею мнение, что чисто технически он не меньший сюрреалист, чем современные сюрреалисты, так как единственное, что его отличает от «настоящих» сюрреалистов — это отсутствие соответствующей идеологии.
Браунер родился в Румынии, работал преимущественно во Франции. Это синтез текста и образа, поэмы и полускульптуры-полукартины. Примером этой линии развития русской поэзии была просуществовавшая с 1918 до начала 1920-х тифлисская группа «41».
Намеренность и обдуманность здесь не скрыты: авторы, напротив, предупреждают читателя, что, будучи людьми нормальными, сознательно, не посягая на «равновесие разума», предлагают варианты болезненного состояния. это особого рода деятельность, которая завершается обнаружением особого рода «внутренней материи» или «душевной материи» «matiere mentale). Сюрреализм в русской литературе — не облеченная в организационные формы (не представленная определенной группой) тенденция обращения русских прозаиков и поэтов 20 века к принципам творчества, совпадающим с теми, что утверждались в теории и практике европейских сюрреалистов или близких им писателей.
Но само по себе это понятие в письме Голла туманно, расплывчато. Они засыпают повсюду. Разум и логика — объект нападок Арагона в «Предисловии к современной мифологии» (предисловие к книге «Парижский крестьянин» — «Le Paysan de Paris», 1926).
Но такая шумиха лишь сделала художника и его тусовку куда более известной. О сюрреализме Поплавского писали эмигрантские критики М. Слоним, Ю. Иваск, С. Карлинский. Они писали в сонном состоянии, состоянии транса и гипноза. Нашумевшие в 1920-е в Ленинграде театральные постановки И. Терентьева (бывшего прежде одним из активнейших участников тифлисской группы), где «случайность» как эстетический принцип была перенесена на сцену, оказали влияние и на драматургию обэриутов, — в частности, на пьесу Хармса «Елизавета Бам» (1927) — став одним из факторов, способствовавших возникновению в России уже в конце 1920-х театра абсурда как явления и сценического искусства и литературы.
Приставка «гипер» (hyper) – в переводе с греческого означает «над, сверх, по ту сторону, превышение нормы». «Автоматизм прямо ведет в ту область. Бретон). Во «Втором манифесте сюрреализма» Бретон писал: «Сюрреализм не побоялся стать догмой совершенного бунта, тотального неподчинения, саботажа, возведенного в правило и если он чего-либо ожидает, то только от насилия. Основателем считается Андре Бретон (1896-1966).
Можно сказать, что там что-то вроде биения, некая пульсация. Это была такая солидная опора, что уже не приходится удивляться влиятельности и распространенности сюрреализма, его всеохватности до середины ХХ века. С 1920-х до 1960-х гг. 1923. Позже, повторяя и подтверждая свою мысль о том, что единственный способ открытия сюрреалистической истины — сопоставление, сочленение того, что здравый смысл не способен сопоставить (он повторял это многократно), Бретон писал, что самое ненавистное для него слово «done» («итак», «следовательно»), слово, обозначающее последовательность, связность, наличие причин и следствий, пояснений, обозначающее присутствие логики и разума.
Дали уверяет, что за страхом есть желание и золотой век за тремя великими иллюзиями (дерьмо, кровь и гниение ) хотя мы и знаем, в соответствии с фрейдовской диалектикой, что кошмар – это также и приспособление желания, внушение всех этих форм все же неоднозначно. Все черты на лицо. Магритт упрекал критиков, пытавшихся расшифровывать символику его работ.
Именно с этого произведения начинается история сюрреализма. «Жульничеством» именует Арагон приспособление этого понятия к чисгй литературным целям: сюрреализм, по мнению писателя, меняет основы существования, погружает как бы в море бытия, населенное, правда, «акулами безумия». Мэн (Манн) Рей изобретает особую технику фотографирования – «рэйограммы» – фотографии, выполненные «без объектива». «Мягкие часы», «Твердость памяти» или «Стойкость памяти» — каноническое для сюрреалистов полотно. Вообще трагическое – это главное, что в центре внимания всех произведений этого художника.
Самый известный художник-сюрреалист испанец Сальвадор Дали (1904-1989) считал себя последователем Босха. Дали прикасался буквально ко всему, что было существенно для человека его времени. В «Манифесте» Бретон очерчивает круг интересов нового движения: автоматическое письмо, случай, сновидения, подсознательное и чудесное (так называемое повседневное чудо — необычные совпадения, доказывающие существование иной, магической сверхреальности).
Стремление выражать свои мысли и эмоции на усложнённом языке, прихотливая ассоциативность, насыщенность текста переносными значениями делают чтение сюрреалистических произведений увлекательной, но не всегда лёгкой работой. Он стремится разрушить другие психические механизмы и занять их место для решения важнейших жизненных проблем. » (из «Манифеста сюрреализма» 1924 г. Бретона). Название работы отсылает к известной метафоре: «скрипкой Энгра» чаще всего называют его второе увлечение — как известно, французский художник Энгр все свободное от живописи время посвящал скрипке. Почти одновременно с бретоновским был написан еще один манифест сюрреализма. Роль Дали в искусстве в значительной степени отрицательная и деструктивная. И С. Дали обратился к мастерам изобразительных метафор – к Гойе и Босху.
Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. Автоматизм на долгое время стал ведущим методом сюрреализма, перифразом всех его творческих практик и в «Манифесте» Бретон определяет весь сюрреализм как «чистый психический автоматизм». Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности. Пока я работаю, некая форма становится знаком женщины или птицы. Любовь поэзия, 1929 Бретон.
Все — лишь «вечное движение. ». Нет стилей с запретом изображать натюрморт, пейзаж и т. п. Они изображают неживой мир, его предметы как живые и подчинившие себе человека.
Экстремальные психологические состояния, проявляющиеся во сне, в припадке безумия, вызывают пристальный интерес С. Дали и находят отражение в его картинах («Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Видение св. В 1924 г. появляется сюрреалистическая драма Тайны любви Роже Витрака (поставлена в 1927-ом).
Таков сюжет большинства картин Магритта. «Никакой литературный опыт не является окончательным», — писал Арагон. Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности. И он исключал мораль и разум из самих основ жизнедеятельности человека, считая их вторичными и во многом даже обременительными образованиями цивилизации. – Много оглушающих звонков Что такое радость жизни. Взлет истеричной и аэродинамической ногой женщины (скульптура 1934 г. ), развевание волос Мечты (1932 г. ): иногда счастливая возбужденность форм скрывает реальный мир от мира, который можно назвать идеальным.
Не случайно первый журнал группы назывался «Сюрреалистическая революция». Лучший способ изгнании логики из художественных произведений сюрреалисты видят в исключении из творческого процесса разума. Одно из многих свидетельств особого интереса сюрреалистов к патологии — произведение Бретона и Элюара «Непорочное зачатие» («Limmaculee conception», 1930). Похожая ситуация складывалась и с театром — сюрреалисты видели в нем снобистское «искусство для богатых», предпочитая ему кино.
Только на «чудесное» надеется Бретон как на средство обновления романа. Их насчитывается по разным системам подсчета от 140 до 200. Само понятие литературы поначалу трактовалось сюрреалистами как принципиально враждебное: «Писанина есть сплошное свинство», — говорил Антонен Арто в книге «Нервометр» (1925) сюрреалисты утверждали, что занимаются не литературой или, по крайней мере, принципиально новой литературой, а сюрреализм — не очередная литературная или художественная школа, но образ жизни, который нужно принять раз и навсегда. Сюрреалисты ставили перед собой задачу полное преобразование мира. Средство коренной переделки мира, творчества и всей мыслительной деятельности – это освобождение: свобода от диктата разума, логики, любых традиций, норм, запретов, догм, различных личностных комплексов (эротические, садистические, невротические комплексы). Женщины и птица в лунном светеФигуры, порожденные своевольной фантазией Миро, сплетаются в акробатической игре их силуэты четко ложатся на плоскость картины.
Именно таков был метод творчества Дали и в жизни и в искусстве. Взамен разума сюрреалисты полагались на произвол подсознательных «озарений». стиля (а на самом деле жанра) один – изображение определенного «ЧТО» – иной реальности сна, видения, бреда, галлюцинации, фантазии. Важные для Бретона нюансы не делают эти понятия принципиально различными, просто понятие «автоматизма» не так сковано набором обязательных приемов, оно менее определенное, более широкое. Это направление (его эстетику и теорию наиболее полно изложил в своих книгах и статьях С. Дали) более осознанно опирается на фрейдизм, как бы визуально иллюстрируя многие его положения. «Магнитные поля» – это первая попытка автоматического письма. Внизу на земле рассыпаны варёные бобы. В сюрреализме огромным смыслом обладают символика образов и магические значения вещей. «Реальность — основа всякого великого искусства», — писал Голл.
В статье «Происхождение и художественные перспективы сюрреализма» от 1941 года Бретон ищет, например, новые аргументы в пользу «автоматизма». К декабрю 1924 года началось издание «Сюрреалистическая революция» под редакцией Пьера Навиля, Бенжамена Пере и, позже, Бретона. Революционный настрой вообще был крайне силен в движении, носило ли это характер призывов к перевороту лишь обыденного разумения, выражением которых стал журнал «Сюрреалистическая революция» (12 номеров, 1924-29) или действительной политической ангажированности — вступления Бретона, Арагона, Элюара и Пьера Юника (1910—45) в компартию в 1926, манифеста Бретона и Л. Троцкого «За независимое революционное искусство» (1939) и журнала «Сюрреализм на службе революции» (шесть номеров, 1930-33). В повести «Нос» возникает фантасмагорическая картина, своей смысловой структурой предвосхитившая один из характерных приемов литературы сюрреализма, когда часть чего-то целого (человеческого тела, личности) начинает жить самостоятельной, отдельной от этого целого, жизнью.
Работы художника находятся в Королевской Академии искусств (Лондон, Великобритания), в Российской Национальной Библиотеке (Санкт-Петербург, Россия), в музее искусства Сидар-Рапидс (Айова, США), в Уэльском Университете (Аберистуит, Великобритания), в музее Дэвис (Уэллсли, США), а так же в частных коллекциях разных стран мира. Но бессмысленно упрекать Дали в непоследовательности, т. к. Сюрреализм опирается на философию интуитивизма, герметизм и другие восточные мистико-религиозные и оккультные учения, на фрейдизм многие положения теоретиков Сюрреализма близки к идеям дзэн (чань)-буддизма. Л. А. Фостер выделяет в понятии сюрреализма два значения: 1) исторического явления, обозначаемого «принадлежностью автора к группе, связанной с А. Бретоном» (и к соответствующим группам в ряде других стран) и наличия в произведениях «определенных поэтических принципов и мировоззрения» 2) общей тенденции в искусстве и литературе («сюрреализм с маленькой буквы»), проявляющейся в возникновении отдельных признаков поэтики сюрреализма в произведениях писателей, не принадлежавших ни к какой сюрреалистической группе, — что характерно для русской литературы (Фостер Л. А.
Одним из таких предметов был, например «Астральный стул»: кожаное сидение было заменено на шоколадное, к ножке была привинчена дверная ручка, другая же ножка стояла в кружке с пивом. Реализм Дали сочетается с фантастическим изображением во многом безумного, взбаламученного мира.
Сюрреалисты дополнили коллажи, фроттажами (от фр. Где, собственно говоря, границы тех экспериментов, которые такой эффект могут дать. Этот пейзаж — основа для полотна с какой-то идеей, но какой. алогизм и иррациональность – его программа и его стихия.
Именно потому, что признак этого т. н. Кроме того, в Париже начало работу Бюро сюрреалистических исследований. Звучит парадоксально, но сюрреализм как раз и претендует на парадоксальность. История с картиной получила такую широкую огласку, что невольно послужила лучшей рекламой для самого Кадмуса.
До них попытки применения сюрреалистической техники и образности в кино предпринимали в 1924 г. М. Дюшан и Р. Клер в 1931 г. Ж. Кокто снял сюрреалистическую ленту «Кровь поэта». Черты поэтики сюрреализма обнаруживаются и в творчестве В. Набокова, — прежде всего, в романе «Приглашение на казнь» (1935-36). Никакое мнение не должно учитываться. Исследователи различают два главных течения в живописи Сюрреализм : так называемый органический (или биоморфный) Сюрреализм и натуралистический Сюрреализм (или сверх-реализм).
Чтобы освободиться от "контроля разума" применялись даже чисто механические методы "охоты за случайностью" (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника "фроттажа"). Пусть его забудут, это все, что он требует, пусть его оставят. Вся жизнетворящая биология возникает из лопнувшего граната. Они не могли не заметить, что "случайностные" методы раннего сюрреализма (напр.
Для сюрреалистов игра – это жизненная позиция и средство познания сущности бытия. Вот таким образом нет ничего удивительного в том, что современные творения, выполненные в сюрреалистическом направлении, можно встретить лишь на специализированных выставках и закрытых кинопоказах (арт-хаус), а многочисленные сюрреалистические приемы – в авторских рекламных роликах и дизайнерских концептах. В фильмах он использует эффекты обратного просмотра, снимается в рекламах (и здесь не упускает возможности для самовыражения). Давайте рассмотрим некоторые картины С. Дали. Фрейдизм, как все моды, участвует в «кретинизации» человека. Миро Хуан. Это увеличивается, развертывается.
Розолато), антипсихоанализ (Ж. Они ищут комфорта, — говорил он. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана. Отец его проклял и выставил из дома за надпись, сделанную Дали на одном из холстов— «Иногда я с наслаждением плюю на портрет моей матери» В отместку негодующий Сальвадор Дали послал отцу в конверте свою сперму с гневным письмом: «Это всё, что я тебе должен».
Программа дадаистов заключалась в разрушении любого стиля, любой эстетики посредством безумия. Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент.
С. Дали «Мягкая конструкция с варёными бобами (Предчувствие гражданской войны)» (1936). Вот их-то Арагон «соединяет и согласовывав в одном понятии — сюрреальность». Он творит свои мифы о реальной жизни, его картины – это мифы ХХ века. Слова сверхчеловек – смысл жизни – стали одним из девизов Дали. Фрейдизм открыл дорогу "фрейдистской истории искусства".
Ее последствие — «обилие романов», стиль «простой информации» и «общие места» описаний. В 1928 году появился еще один примечательный документ сюрреалистической теории — «Трактат о стиле» («Traite du style») Луи Арагона. После Второй Мировой слава Кадмуса пошла на убыль. Первая стадия – свободная, бессознательная. Коллаж (от фр.
Эта метафора может служить своего рода моделью сюрреалистической поэзии. «Алиса в Стране чудес» – это сюрреализм до его официального признания. «В песчаных замках как вы прекрасны, колонны из дыма. » — вот какое ненадежное сооружение мыслит себе Арагон. Матта получил образование архитектора, но в 1937 году обратился к живописи.
Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали автором произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием автоматическое письмо. Сегодня художникам открыты все пути и даны все инструменты для излияния собственной души. Сюрреализм оказал значительное влияние на развитие гуманитарной мысли ХХ в. (Ж. Их произведения 1920-х дают характерные образцы поэтической речи, построенной на принципе «столкновения словесных смыслов». Отношение к миру: иррациональный взгляд на мир, мятежные настроения, трагическое неприятие окружающего миропорядка, стремление исследовать и разрешить вечные трудности жизни человека в обществе, освободить вдохновение, открыть «чудесное» в повседневности.
Одна из самых известных словесных сюрреалистических игр называлась «Изысканный труп». Контуры всех этих странных образов очень энергично очерчены. титульным, определяющим качеством сюрреализма, чаще всего игнорируется. Таким образом из бездны вызывались глубинные подсознательные хаотические силы.
Эстетика Сюрреализма была изложена в «Манифестах Сюрреализма» Бретона и в ряде других программных сочинений. Его ярко отрицательная личность, как и литературные длинные и вычурные названия его работ, безусловно срослись с его полотнами и являются их неотъемлемой частью, «лишней литературой» в них, что тоже не есть хорошо, т. к. От этого перечисления уже захватывает дух. Это не означало, что члены группы переставали подписывать произведения собственными именами, однако такие практики группы, как коллективно написанные листовки и манифесты игры (в частности, «изысканный труп», когда участник продолжает фразу, начатую предыдущим игроком, не видя ее целиком) и совместные произведения нескольких авторов: «Непорочное зачатие» (1930) Бретона и Поля Элюара (1895-1952) «Отставить работы» (1930) Бретона, Элюара и Рене Шара (1907-88) «152 пословицы на потребу дня» (1925) Элюара и Бенжамена Пере (1899-1959) — стали выражением попыток сюрреалистов десубъективировать процесс творчества, вывести его за рамки личности автора, расширить границы произведения. На несколько секунд я зажигал свисавшую с потолка лампу, а потом проявлял снимки. «Процесс познания исчерпан, — писали издатели первого номера журнала «Сюрреалистическая революция», — интеллект не принимается больше в расчет, только греза оставляет человеку все права на свободу».
American contribution to the Seventh International congress of slavists. Занимательное и смелое движение начала 20-х годов 20-го века. Гала абсолютно правильно предсказала, что никто, раз увидев «Постоянство памяти», уже его не забудет. Так возникали нюансы, важные для Бретона: стараясь несколько ослабить путы «автоматического письма», Бретон позже с большей охотой настаивает на понятии «автоматизма», чем на понятии «автоматического письма». Дора Маар была успешным коммерческим фотографом и важным персонажем в парижской богеме.
Продолжайте, сколько вам нравится. ». визуальную поэзию («пиктопоэзию») – стихотворения-предметы, сочетающие письмо и рисунок. Крупные художники-сюрреалисты работают самостоятельно, не включаясь официально в те или иные группировки сюрреалистов. Вот таким образом попытки создания сюрреалистической драматургии, помимо антитеатральных по своей сути дадаистских пьес Жоржа Рибмон-Дессеня (1884-1974), а также совместных скетчей Бретона и Супо, ограничиваются драмами («Тайны любви», 1923) Роже Витрака (1899-1952).
Вот как это получается в романе «Драма» (1965): «Внезапно сигнал Дан в недрах самой материи — торжественное мгновение, вынуждающее прислушаться эти головы-антенны, темные и послушные. Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности. В литературе для сюрреалистов существовал запрет на традиционные жанры: драму и роман, которые считались буржуазными.
К примеру, Сальвадор Дали писал: Ошибки всегда имеют в себе нечто священное. С одной стороны, многим это давало повод обвинять Бретона в диктатуре и именовать «римским Папой сюрреализма» (антибретоновский памфлет «Труп», 1930, подписанный исключенными из группы писателями и художниками название отсылает к одноименной листовке сюрреалистов 1924, направленной против только что умершего тогда Анатоля Франса) с другой — это спасало группу от внутренних трений и искажений идеологической линии, позволило продержаться около полувека и сохранять все это время удивительную преемственность взглядов. Если будет критика, всегда можно сказать: «Это сон, только сон». Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза. Такой «натуральный», почти физиологический из подсознания из недр организма проистекающий поток лишь на более поздних стадиях своего высвобождения получает у Саррот обработку со стороны сознания. Художник объяснял происхождение сюжета размышлением о природе сыра камамбер. Близость опыта тифлисской группы творческим устремлениям европейского авангарда (дадаизма и сюрреализма) была очевидна для современников: уже в 1923 А. Жермен писал о группе«41» как о «русском сюрдадаизме» (Germain A. Ilia Zdanevitch et le surdadaisme russe.
Магритт говорит здесь, что вещь не является тем, чем она кажется. При этом Кревель разделывается с реализмом, ссылаясь на «Манифест» Бретона, a «esprit» в его представлениях «не согласуется с внешним миром и отказывается следовать за очертаниями объектов, за фактами». Сюрреализм – от французского surralisme (сверхреализм). Простая комната решена в приглушенно-коричневых и охристых тонах. Создание иррационального, нереального образа, который формирует подсознание.
Oсновной областью художественной практики сюрреализма стало изобразительное искусство. Именно потому, что признак этого т. н. Пушкина). Они желали осуществить универсальный революционный проект, относящийся ко всем областям деятельности и мышления Они намеревались предложить людям новый способ сознания (Ален и Одетт Вирмо). А само их сближение — результат «сюрреалистической деятельности», оно не совершается сознательно, с какой-нибудь определенной целью.
Отцом этого направления считают Сальвадора Дали. Испанский художник, график, скульптор, режиссёр, писатель. Сюрреалистическая вера во «всемогущество грезы» лежала в основе поэзии наименее радикального из обэриутов — Н. Заболоцкого, определяя природу образов во многих его стихотворениях 1920-х, где утверждалась «поэтика сна», где реальность и надреальное существовали на равных («Офорт», «Часовой», «Движение» все 1927). Жаль, что простонародье верит этим бессмыслицам» (к офорту «Охота за зубами») или «Воображение, покинутое разумом, порождает немыслимых чудовищ но в союзе с разумом оно – мать искусства и источник творимых ими чудес» (к офорту «Сон разума рождает чудовищ»). Он уводит жену у друга. Попытки возродить сюрреализм во Франции после 1945 г. были безуспешными. Но с таким термином (сверхреализм) мы уже встречались – так переводится слово «гиперреализм». – клеить) был введен кубистами.
Но сюрреализма нет и не может быть без этих догм. Однако хаотичность образов порой уступала место их большей продуманности и сюрреальность становилась не просто самоцелью, но обдуманным методом высказывания идей, стремящихся разорвать обыденные представления (пример тому— зрелые работы классика сюрреализма Рене Магритта).
фроттаж) соответствовали фрейдовской методике "свободных ассоциаций", употреблявшейся при изучении внутреннего мира человека. У него есть несколько трактатов, посвященных именно этой проблеме. Так, к концу 1920 года «семь или восемь человек живут только этими мгновениями забвения. Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали автором произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием автоматическое письмо. Целью этих игр была тренировка отключения сознания и логических связей. Сюрреализм заключался в изображении чего-то сверх реального и надразумного, вот таким образом сюрреалисты использовали различные методы для того, чтоб добиться «выхода из реального мира». Создавая фантастические картины, родившиеся в стихии грезы, сновидения, Гоголь открыл для русской литературы сферу подсознания, обратился к творческим принципам, родственным сюрреалистическим рецептам «ошеломляющего образа», сводящего в своих пределах вещи несводимые, ставящие под сомнение внутреннюю целостность образа (сочетания «жена — рулон шерстяной мате: рии» в «Иване Фёдоровиче Шпоньке. » — и «ноги — связка ключей» у Бретона). Это тоже привлекает внимание к нему и сюрреализму.
Музей современного искусства (Нью-Йорк)Одна из самых известных картин художника. Потом этот термин употребил другой французский поэт и психиатр Андре Бретон. В нем господствует дадаистское озорство, тон вызывающий, циничный, саркастический. – Это маленький белый дым. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза.
Появился он в 20-х годах прошлого века во Франции, его основоположником считается французский писатель и поэт Андре Бретон, впервые термин «сюрреализм» появился с легкой руки писателя и искусствоведа Гийома Аполлинера в его манифесте «Новый дух». Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства. Основоположником сюрреализма стал французский поэт, писатель и философ Андре Бретон. Если в теоретическом арсенале тифлисцев ключевыми понятиями были «наобумное», «нелепость», творческая сила случайности, то и у молодых лениградских поэтов довольно скоро центральным словом в поэтике становится «бессмыслица». Сначала я экспонировал на свету несколько листов, которые все вместе проявил позже. Памятуя, что образ возникает «из сближения удаленных друг от друга реальностей» (поэт П. Реверди), сюрреалисты строят свои произведения на предельном обострении приемов алогичности, парадоксальности, неожиданности, на соединении принципиально несоединимого.
В сюрреализме совмещены сон и реальность, сновидение наяву. это настоящая фотография мысли. Восторгу зрителей не было предела. Любимый род литературы у сюрреалистов – лирика. Creer.
метод свободных ассоциаций, который еще раньше практиковал со своими пациентами во время первой мировой войны: «Я решил добиться от себя того, чего пытаются добиться и от пациентов, а именно возможно более быстрого монолога, о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения и который, следовательно, не стеснен никакими недомолвками, являясь, насколько это возможно, произнесенной мыслью». Всю центральную часть полотна занимает конструкция из человеческих рук и ног, формой напоминающая очертание Испании. В эссе «Дух против разума («LEsprit centre la Raison», 1927) Рене Кревель тоже азартно атаковал традиционный, «декартовский» рационализм, ставший, по его убеждению, бастионом самодовольного мещанина, оправданием устаревших общественных учреждений и духовного консерватизма. В основе сюрреалистического творчества и деятельности лежит игровое начало.
Среди основателей сюрреализма были художники и кинематографисты Л. Бюнюэль, Ж. Дюлак и близкие к ним П. Пикассо, Р. Клер, Ж. Садуль среди авторов «Первого манифеста сюрреалистов» – французские поэты А. Бретон, П. Элюар, Б. Пере, художники Х. Арп, М. Эрнст среди выдающихся и последовательных сюрреалистов – Э. Уодсверт, В. Браунер, Х. Белмер, М. Дюшан, И. Танги и Сальвадор Дали. Какие в таком случае могут быть претензии к автору. Настанет день и я превзойду его своим величием. ». Предложены всего-навсего «симуляции», а «симуляции» похожи на изображение, воспроизведение, они, следовательно, не являются всемогущим принципом письма, особой литературной техникой.
Сюрреалисты объявили эту игру произведением искусства, т. к. Подсознание для сюрреалистов – это единственный источник истины. Поиск новых решений, форм в искусстве Дали искал уже в детстве. И т. д» Когда же один из журналистов спросил Сальвадора Дали, что же такое сюрреализм, художник ответил: Разница между сюрреалистами и мной заключается в том, что сюрреалист – это я. и с полным на то основанием.
Развивалось преимущественно во Франции, но отдельные группы существовали во многих странах мира (Бельгия, Великобритания, Чехословакия, Югославия, Румыния, Дания, Нидерланды, Португалия, Египет, Канада, США, Бразилия, Аргентина, Мексика, Куба, Чили). К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон. В этой технике создан сборник текстов Бретона и Филиппа Супо (1897-1990) «Магнитные поля» (1919), внешне алогичных, но заряженных мощной поэтической энергией.
Например, под декларацией, написанной Антоненом Арто, стоит 26 подписей. Сюрреализм мыслился его организаторами как тотальный бунт. Помимо того что в этих фильмах представлена обычная для сюрреализма техника свободных ассоциаций, образов бессознательного и т. д. эти фильмы задали особую традицию сюрреалистического киноязыка. Переход от механических приемов к психическим (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. Работы этого направления (к его главным представителям относят Миро, Массона, Матта) строятся на создании неких ино-миров с помощью полуабстрактных биоморфных существ и форм, далеких от форм визуально воспринимаемой действительности. Свобода или любовь. Выполнение задачи зависит от ловкости рук — Бретон и Элюар были достаточно «ловкими», одаренными писателями, чтобы придумать весьма похожие на подлинные «документы» душевной патологии.
Сюрреалисты очень быстро стали популярными в Европе и США ещё до Второй Мировой. Правда, он не столь категоричен, как Бретон. На завоевание сюрреальноси Бретон отправляется, воспев «чудесное»: «Чудесное всегда прекрасно, любое чудесное прекрасно, лишь чудесное будет прекрасно». Так, «роман» (или повесть) Бретона Надя (1928), ранняя проза Арагона, романы Рене Кревеля, сохраняют обязательную для сюрреализма атмосферу неожиданности, хаотичности происходящего и демонстрируют причудливую субъективность взгляда на мир, но в то же время оказываются логически выстроенными и вполне читабельными. Ему принадлежат четыре программных заявления: «Манифест сюрреализма», 1924 «Второй манифест сюрреализма», 1929 «Пролегомены к третьему манифесту сюрреализма», 1942 «О сюрреализме в его живых произведениях», 1953.
Фрейдизм открыл дорогу фрейдистской истории искусства. Поиск такого вдохновения приводит Бретона к открытию приемов автоматического письма — внутреннего монолога, «о котором критическое сознание субъекта не успевает вынести никакого суждения» и который, «насколько возможно, является произнесенной мыслью».
Специальная отрасль эстетики, одновременно являющаяся и отраслью психиатрии, установила «подобие произведений шизофреников, параноиков, сумасшедших» и произведений модернистов, в том числе и в первую очередь сюрреалистов. «Трактат о стиле», как и «Волна грез», — создание поэта, прежде всего поэта. Эффект эстетического воздействия произведений Сюрреализм строится чаще всего на сознательной абсолютизации принципа художественных (эстетических) оппозиций.
Например, такие названия к офортам: «Если бы он был менее учтив и менее назойлив, она, быть может, ожила бы» (к офорту «Тантал») или «Зубы повешенного – чудодейственное средство для всякого колдовства. С начала 40-х гг. Коллективное, «не-авторское» творчество – это результат: 1) ориентации на мифологическое творчество 2) следствие автоматизма 3) одно из условий работы – «интересы группы превыше интересов отдельного человека» и с собственными интересами нужно было расстаться. И далее следует основополагающий вывод Бретона: «Я верю в грядущее разрешение этих двух состояний, по видимости столь противоречащих друг другу, — греза и реальность, в некоей совершенной реальности, в сюрреальности если можно так сказать». Нужно отказаться от всех традиций, уничтожить все привычные представления о нормах человеческих взаимоотношений. Дадаизм просуществовал до 1922 года и стал базой для искусства сюрреалистов.
«Образ — это проводник юмора. Среди основных причин отделения верных Бретону поэтов и художников можно назвать недовольство Бретона чересчур нигилистическим и «несерьезным» настроем Тцара, а также его интерес к проблемам подсознательного и сновидений, не разделявшийся дадаистами. Чтобы освободиться от контроля разума применялись даже чисто механические методы охоты за случайностью (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника фроттажа).
В начале 20-х гг. На возникновении сюрреализма повлияла философия интуитивизма А. Бергсона и теория психоанализа З. Фрейда. Т. е. В отличие от них, обращения к буддийским школам и далай-ламе – это своего рода просьбы о помощи и духовном наставничестве, не лишённые некоторой иронии (Придумайте нам новые дома).
Приоритет, с точки зрения Бретона, должен отдаваться непосредственному переживанию («Я хочу, чтобы человек молчал, если он перестает чувствовать». В 1927 г. усиливается политизация Сюрреализма изначально провозглашавшего стихийную революционность и анархизм в социальной сфере как способы освобождения от оков буржуазного рационализма и ханжества, сковывающих «свободу духа» и тяготевшего к коммунистическим идеалам. Но не только о волнах фантазии теперь речь. Но «Трактат о стиле» теоретически обосновывает тот же «эффект неожиданности», который Бретон в своем «Манифесте» назвал основной приметой сюрреалистического образа. Нельзя говорить об авангарде как стиле – это невежество. В 1924 г. начинают выходить журналы Сюрреализм и Сюрреалистическая революция.
Они открыли революционный жанр – «стиховещь», т. е. Холст, гобелен ручной работы. Какое уныние у самых истоков сюрреализма, провозглашенного универсальным «ключом», действенным средством освобождения духа и орудием тотальной революции.
Это языковая игра (ирония) игра со словами и в слова игра воображения игра как образ жизни (в том числе как противопоставление труду). Сердцевину Сюрреализма составляет, согласно Бретону, «алхимия слова» (выражение А. Рембо), помогающая воображению «одержать блистательную победу над вещами». Чтобы освободиться от контроля разума применялись чисто механические методы охоты за случайностью (например, подкладывали под лист бумаги шероховатые поверхности и натирали бумагу сухими красками, получая при этом фантастические конфигурации, напоминавшие заросли фантастического леса – техника фроттажа). Среди художниц французского сюрреализма загадочная Каюн стала настоящей «тайной жемчужиной». Несмотря на отход от сюрреализма, его картины по-прежнему наполнены сюрреалистическими фантазиями. В 1960-е годы Дали снимает причудливые короткометражные фильмы, делает сюрреалистические фотографии.
Фрейдизм помогал им в ином плане. его выгоняют из Академии за высокомерное и пренебрежительное отношение к преподавателям. Напр., в «романе» Бретона «Надя» описана действительно существовавшая женщина, которая называла себя Надей.
Это полутеоретическое произведение, откровенно экспериментальная проза, «лаборатория» сюрреалистических опытов. Теория автоматического письма связана с особым статусом поэта: поэт как нейтрально-посторонний регистрирующий аппарат (влияние «теории ясновидения» Рембо). Перед тем как порвать с тусовкой, Дали сказал: «Сюрреализм— это я. », а затем назначил Эрнста Фукса своим «преемником на Земле».
Коллажное черно-белое изображение в стиле ню — один из хрестоматийных примеров сюрреализма. «Сон разума рождает чудовищ», – сказал великий Гойя и перенес словесные метафоры в изображение.
Это, по сути дела, клятва верности фрейдизму. Достаточно трудно высказаться по поводу следующей. Метод натирки, основывающийся ни на чем ином, как на усилении раздражительности способности мозга соответствующими техническими средствами исключающий какую- либо сознательно умственную проводимость (разум, вкус, мораль) и доводящий до крайности активное участие того, доселе именовали автором произведения, этот метод оказался впоследствии истинным эквивалентом того, что уже было известно под названием автоматическое письмо.
Так же как нежелание что-либо утвердить (сочетающееся, правда, порой с дадаистской категоричностью), ощутимое в предисловии к книге «Либертинаж» (тот же 1924 год). Лакан), различные направления, связанные с психоанализом (Г. Сюрреалистической литературе свойственно автоматическoе письмо, то есть творчество без контроля сознания, опирающееся только на подсознательные импульсы.
Он не был просто философским тезисом. И вызывающе Бретон «возвращает талант, нам предоставленный». стиля (а на самом деле жанра) один – изображение определенного «ЧТО» — иной реальности сна, видения, бреда, галлюцинации, фантазии. Теоретически и организационно сложился к середине 1920-х гг. : «Первый манифест сюрреализма» Андре Бретона (1924), журнал «Сюрреалистическая революция» («La Revolution surrealiste», 1924-29), первая выставка сюрреализма состоялась в Париже в 1925 г. Литературная трибуна группы – журнал «Литтератюр» («Литература»), основанный в 1919 г. Луи Арагоном / Андре Бретоном / Филиппом Супо (которых называли «тремя мушкетерами» сюрреализма). Сам творец рассматривался при этом как орудие, марионетка каких-то мировых сил. Однажды, решив употребить для своих упражнений старую дверь (по причине отсутствия холста) всего тремя красками и без использования кисти нарисовал натюрморт изумивший друзей и родственников, увидевших его тогда.
Грубо говоря, художник изливает свое подсознание, не контролируя процесса. Среди антиномий, волновавших Бретона, одна должна быть выделена особо. Бретону не нравится, что характер — всегда нечто «изготовленное», что писатели обуреваемы желанием «сводить неизвестное к известному, к классифицируемому». Когда позднее в искусстве Дали и др.
К вопросу о сюрреализме в русской литературе. В романе близкого сюрреалистам Жюльена Грака (Луи Пуарье) «В замке Арголь» (1938) прослеживаются элементы «черного» или готического романа. Но то, что у него получалось, было куда сложнее осилить с первого раза, чем работы Дали. Холст, масло.
Возвращаясь к теме живописи, стоит вспомнить такую сюрреалистическую картину, как Сон, вызванный полетом пчелы. Этот процесс знаменует у Арагона выключение «я» из сковавшей его косной, как казалось сюрреалистам, системы внешних ценностей — «родина, честь, религия, добро, трудно узнать себя среди эти бесчисленных вокабул». Оно в значительной мере способствовало формированию сознания современного человека.
Матта Роберто Себастьян Эчауррен. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. В настоящее время направление заметно коммерциализировалось. Да так как сюрреализм также безграничен, как безгранична человеческая фантазия. Художественная техника и оригинальность потрясает. Ф. Халсман «Dali Atomicus»Это сюрреалистичное фото создано без монтажа и трюков, только тщательно продуманная постановка, кропотливая подготовка, множество дублей и невероятное терпение все участников съёмки. Филипп Халсман создал фотопортреты многих знаменитых людей: Альберта Эйнштейна, Сальвадора Дали, французского комика Фернанделя, Бриджит Бардо, Анри Матисса, Анны Маньяни, Софи Лорен, Мэрилин Монро, Уинстона Черчилля, Джона Кеннеди – он снимал почти всех знаменитостей ХХ в. На его фотографиях политики и миллионеры интеллектуалы и поп-дивы, эксцентричные художники и поэты. Наиболее знаменитыми сюрреалистами в литературе были Андре Бретон, Робер Деснос, Луи Арагон, Поль Элюар, Рене Шар, Анри Мишо.
Образцом для работы художника сюрреалисты считали сновидчество медиума с последующим безотчётным закреплением на бумаге (полотне, сцене, киноленте) вереницы образов, навеянных бессознательным, сколь бы случайно они ни сочетались друг с другом. Многие считают Босха сюрреалистом XV в. извлекавшим свои образы из глубин подсознания. Таким образом, в задаче «Непорочного зачатия» таится отступление от сюрреалистического догмата, таится уступка «традиционному» пониманию задач искусства. Считая, что во сне жив более богатый и интересный разум, нежели разум бодрствующего человека, заставляющий абсолютно спокойно воспринимать необычайные эпизоды, которые в реальной жизни потрясли бы. Без названияФантастический пейзаж наполнен странными, аморфными образованиями. Основоположником сюрреализма считается писатель и поэт Андре Бретон, автор первого манифеста сюрреализма (1924).
Этот ученый известен своим изучением сновидений и их толкованием. Это произошло после смерти Бретона из-за разногласий, возникших внутри группы. Можно говорить о процессах модернизма в 20 веке и множестве течений авангарда в нем. Своими предшественниками в истории искусства сюрреалисты считали, в первую очередь, немецких романтиков, поэтов XIX в. Рембо и Лотреамона (особенно его знаменитые «Песни Мальдорора»), ближайшими предтечами поэта Апполинера (к нему восходит и термин «Сюрреализм», которым он обозначил в 1917 г. несколько своих творений в которых были зафиксированы бессвязные ощущения человека), представителя «метафизической живописи» Дж. Для его характерны: точность, выразительность образов и линий, яркость, фантазии на тему перевоплощения предметов.
Сюрреализм как художественное направление сформировался во Франции к началу 1920-х годов. Пятью годами ранее Бретон и Филипп Супо написали первый «автоматический» текст, книгу «Магнитные поля». 3)игра. Несколько позже Бретон назвал это явление «химией интеллекта».
Во всем 20 веке (т. е. Париж, 1924 Москва — Париж. Впрочем, порой физиономия этого противника именуемого «тупостью», проясняется — когда, например, Арагон пишет с возмущением о казни Сакко и Ванцетти, казни восхищающих Арагона людей, которые «ни от чего не отреклись, ни в чем не поддались слабости». Это, по сути дела, клятва верности фрейдизму. Надпись, которая приводится под предметом, гласит: Это вовсе не трубка. Природа и человеческая цивилизация (могущество природы и бездушная цивилизация), потуги человека постичь себя, свою духовную и природную сущность, неудачи в этих потугах или уродливый вывод их них – все это в центре внимания Дали. Как-то он даже решил соорудить как можно больше так называемых «сюрреалистических предметов», абсолютно не пригодных к реальному использованию, но являющихся воплощением чувств, навязчивых идей, маний.
Бретон надеется, что «свои права вновь обретет воображение». Коллаж (от фр. В 1936 году Мэддокса пригласили принять участие в Международной выставке cюрреализма. Сюрреализм ударил в мозг не одному испанцу Дали.
Его ярко отрицательная личность, как и литературные длинные и вычурные названия его работ, безусловно срослись с его полотнами и являются их неотъемлемой частью, «лишней литературой» в них, что тоже не есть хорошо, т. к. Главный метод – автоматическое письмо. Подобная парадоксальная поэтическая фигура – излюбленный образец метафоры для Дали.
(Моряки на берегу. ) бухих и уродливых морячков, гордость звездно-полосатой нации, в компании шлюх, Кадмус навлек на себя гнев высшего командования ВМС США, а чиновники, усмотрев пропаганду гомосексуальных связей, принялись методично травить автора и заводить судебные тяжбы. «Самовитое» слово сюрреализма немногим отличается от распоясавшегося слова у дадаистов, от словесной игры, лишенной какого бы то ни было смысла. Сюрреалистичное впечатление прозы улавливается без труда. Тщательность и точность техники позволяют отнести картины живописца к академизму.
Было немало и специальных выставок картин, написанных душевнобольными. В данной статье были приведены несколько определений того, что такое сюрреализм. Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. Эрнст, Х. Миро, И. Танги, Э. Мезеп и др. ), но их работы не получили популярности. Франсис Пикабиа.
Наверное, Льюис Кэрролл был предтечей сюрреализма, так или иначе. Сюрреалисты всегда уделяли особое внимание своей общественно-политической деятельности, которая выражалась в публикациях, многочисленных собраниях, воззваниях, открытых письмах, в которых отражалось отношение сюрреалистов к тому или иному явлению или событию международной жизни, либо сводились личные счеты отдельными участниками этого направления. Эта стихия касается даже Фрейда, который появляется здесь «чрезвычайно накрашенным» с тем, чтобы «подновить одряхлевших писателей». Здесь они также намечены, вот таким образом сюрреалистические работы узнаваемы. Распустите армию), к ректорам европейских университетов, к Папе Римскому (с характерным обвинением: Ты положил Бога в свой карман), к главным врачам лечебниц для душевнобольных.
Картины Любови Зубовой можно разделить на «тёплые» и «холодные»: она насыщает их то приятными, ласковыми цветами заката и золотистого моря, то прохладными красками ночи или раннего утра. Особенно ярко сюрреализм проявился в фотографии. Главной целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Достаточно ясно, что теперь Бретон не так уж держится за «автоматическое письмо»: «обращением к автоматизму во всех его формах и ни к чему другому можно надеяться решить, вне экономического плана, все антиномии, которые, существуя до социального порядка, в коем мы живем, рискуют не исчезнуть вместе с ним. Стали называть такого рода произведения не реди-мейд, а сюрреалистическими предметами. Его картины не обошли таких тем, как сексуальная революция, гражданские войны, атомная бомба, нацизм, католическая вера, наука, классическое искусство музеев и даже приготовление еды.
В 1916 году Андре Бретонслучайно заметил в витрине картину де Кирико Мозг ребенка, проезжая мимо в автобусе. творчество без контроля сознания, когда скорость письма опережает скорость рефлексии автора. Сюрреализм в фотографии получил признание благодаря работам Филиппа Халсмана. Сон, 1937г. ) Творческие методы сюрреалистов отличались чрезвычайным разнообразием.
No 1). На первом плане я набросал обрубленный ствол безлистной маслины. Но фрейдизм вызвал более широкий резонанс. Свой кусок славы он заработал наглым и тролльским творчеством. С. Дали «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за секунду до пробуждения» (1944).
Это полотно написал испанский гений изобразительного искусства Сальвадор Дали. Также Маар часто позировала Ман Рэю. Де Кирико и Карло Карра основали движение под названием метафизическая живопись известное своими таинственными, порожденными воображением, образами. Эта «материя», с одной стороны, близка сновидениям, галлюцинациям, образам, рожденным душевными заболеваниями, с другой — отличается от мысли. Кроме того, сюрреализм— это не только живопись/кино, но и литература. Причем каждое подобное действие не являлось обыкновенным хулиганством, а было глубоко мотивировано: каждый сюрреалист имеет право на проявление «яростной страсти».
Известные картины, перечисленные в тексте, являются общепринятой классикой. Всё очень просто. Если считать сюрреализм стилем, то тогда (по логике) работы всеми любимого Дали не относятся ни к сюрреализму, ни тем более к авангарду (существующий ныне расклад).
В «Дневнике одного гения» неоднократно упоминается Ницше. Далее следуют «рецепты1» сюрреалистического творчества: «Приведите себя, насколько можете, в состояние наиболее пассивное или воспринимающее. Безумная любовь, 1937).
Так, например, на картине Запрещенное изображение (1937) запечатлен человек, который стоит спиной к зрителю и смотрится в зеркало, но отражение в зеркале при этом показывает его затылок и спину, то есть то, что сам он видеть не может и что доступно лишь тому, кто наблюдает за ним. Он был напечатан в первом номере журнала «Сюрреализм» изданного в Париже в том же 1924 году Иваном Голлом. Без них ничего олкового не сделаешь.
«Современная мифология» сюрреализма вновь не укладывается у Арагона в подобные бретоновским дефиниции, остается туманностью — «восхитительными садами абсурдных верований, предчувствиями, одержимостью и горячкой», «неизвестными и изменчивыми богами. ». Миро остановился где-то на границе абстракции. де Кирико.
Таким образом, оно приближается к сну и детской мечтательности. Эссе Арагона — «Волна грез» или «Волна снов» — «Une vague de reves» — появилось осенью 1924 года Этот небольшой «этюд» можно считать фокусом изначальным пунктом сюрреалистической теории. Фрейдизм впечатляюще доказывал, что нельзя недооценивать значения подсознания или считать его чем-то второстепенным.
Деятели движения хотели омолодить старушку-действительность, насытив ее новыми смыслами.
Примеры— картины Луиса Бунюэля, Дэвида Линча, Яна Шванкмайера. Это значит, что изображенное на них не поддается интерпретации. В 1931 году он написал Автопортрет с вырванным глазом, который оказался пророческим: в 1938 году художник лишился левого глаза во время драки в баре. Русский сюрреализм ведет свою родословную от Н. В. Гоголя, в чьих произведениях («Нос», 1836 «Иван Фёдорович Шпонька и его тетушка», 1832) впервые в русской литературе возникли образы, во многом предвосхитившие художественные открытия сюрреализма в 20 веке.
Комментируя в 1930 г. «Магнитные поля», Бретон называет одной из основных особенностей автоматического письма высокую и постоянно меняющуюся скорость письма. Это антиномии бодрствования и сна (реальности и сновидения), разума и безумия, объективного и субъективного. Эстетика сюрреализма идет от Лотреамона: прекрасный. Их союз длился семь лет и повлиял на обоих, отражая все перипетии, повороты и страсти: портрет работы Пикассо под названием «Дора Маар с кошкой» входит в число десяти самых дорогих полотен современности.
Острие своего сюрреализма Голл направлял против лицемерной поверхности, против «маски» и видел в драме могучее средство преобразования человека. Абстрагируйтесь от вашего гения, ваших талантов и талантов всех прочих. Видно, как окрасился в глазах Голла сюрреализм тонами свойственного ему, пацифисту, демократизма и сочувствия к людям. А на третьем месте – все остальные, разумеется включая и нас двоих. Ни о чем. Сооружение как будто нависает над традиционным для Дали низким горизонтом.
Значительное место в деятельности сюрреалистов заняло изготовление реди-мейд (от анг. Бретон прежде всего определяет в «Манифесте» противников сюрреализма, определяет тоном прокурорским, выносящим приговор и не предполагающим даже возможности апелляции. Вторая стадия – внимательно выверенная». Нет, сюрреалистам не до искусства, не до литературы: в эпоху кризиса, в эпоху, когда, как казалось сюрреалистам, даже разум скомпрометирован, даже действительность потеряла свой действительный характер, необходимо было прежде всего найти замену разуму, открыть новые средства познания, обнаружить подлинную реальность — «сверхреальность».
Ее стиль называли «трагическим барокко» и «эстетикой катастрофы». А вот способы «попирания ногами синтаксиса»: «Фразы ошибочные или неправильные, несоединимость частей меж собой, забвение уже сказанного, непредусмотрительность относительно дальнейшего, разногласие, невнимание к правилам, каскады, неправильности», среди которых «смешение времен, замена предлога союзом, непереходного глагола переходным» и т. д. вплоть до — «кладу локти на стол, не вытираю ноги». Холст, масло.
Вот таким образом неудивительно, что сюрреализм остался в культуре и в языке. Музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид)Сам Дали так разъяснил смысл этой картины: «Целью было впервые изобразить открытый Фрейдом тип долгого связного сна, вызванного мгновенным воздействием, от которого и происходит пробуждение.
«Манифест. »), но не задавленному разумом, а свободному, мгновенному. титульным, определяющим качеством сюрреализма, порою игнорируется. Правда, в Советском Союзе уловка работала не всегда. Противопоставляя «тупости» поэзию, Арагон противопоставляет своему противнику и юмор как «условие поэзии». Основные поэтические произведения: «Огонь радости» (1920) Арагона «Свет земли» (1923), «Седовласый револьвер» (1932) и «Дух воды» (1934) Бретона «Траур за траур» (1924), «Со всем имуществом» (1930) Десноса «Смерть от бессмертия» (1924), «Столица боли» (1926), «Сама жизнь» (1932) Элюара «Небесный триктрак» (1922), «Пуповина лимба» (1925) Арто.
В этих целях он напомнил о верности диалектическому материализму, что не помешало ему далее размышлять об «отставке логического разума» и о торжестве фрейдизма, об «объективной случайности» — и об «автоматизме». Под негативами, среди уже экспонированных листов оказался один чистый лист.
Коллажами занимались многие художники сюрреалисты (М. Идеи сюрреализма были использованы массовой культурой ХХ в., особенно в рекламе. Автоматическое письмо, наряду с автоматическим рисунком, автоматическим музицированием стало использоваться как средство выражения бессознательного в искусстве сюрреализма. Зародившись во Франции (в Париже), сюрреализм с 1920 по 60-е годы распространился по всей Европе, Северной и Южной Америке, Африке, Азии, а в 80-х годах добрался и до Австралии. Первый Манифест сюрреализма в 1924 г. создал Андре Бретон. Одной из техник сюрреализма был изобретённый Вольфгангом Пааленом фьюмаж. Некоторые холсты сочетают в себе и тепло и холод.
Разуму отводится в этом процессе роль третьестепенная, не творческая — он может лишь попытаться констатировать достигнутый эффект и убедиться в «высшей реальности» возникших образов. В том же году выходит первый коллективный памфлет сюрреалистов «Труп», написанный на смерть классика французской литературы Анатоля Франса (1844-1924). Главная категория сюрреалистической эстетики, главный технический прием, метод сюрреализма – «автоматическое письмо», т. е. ОБЭРИУ) — прежде всего, А. Введенского и Д. Хармса. Сюрреалистическое теоретизирование начинается тогда, когда удастся усыпить разум — тогда и набегает «волна грез». В 1919 году Голл написал «Письмо покойному поэту Аполлинеру», в котором слово «сюрреализм» звучит неоднократно как обозначение наследия только что скончавшегося поэта, наследия, высоко ценимого автором письма.
Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума практически это породило огромное количество сюрреалистических произведений, неотличимых от картин, создаваемых в психиатрических лечебницах сумасшедшими в процессе их лечения трудом. На почве русского футуризма возникла поэзия Т. Чурилина, последовательно связавшего свое творчество с принципами сюрреалистической «поэтики сна». «Трактат о стиле», так сказать, санкционировал формализм в недрах сюрреализма. Батай, А. Арто), на структуралистский психоанализ (Ж. У сюрреализма и фантастического реализма много общего.
Другими способами достижения свободы от власти рассудка для сюрреалистов стали рассказы в действительности виденных ими снов и сеансы группового гипнотического транса (первая половина 1920-х), когда субъект бессознательно наговаривал приходившие в голову фразы особенно отличались в этом поэты Робер Деснос (1900-45) и Рене Кревель (1900-35).
Он взял идеи сюрреализма и довел их до крайности. В пьесе Гийома Аполлинера «Груди Тиресия» (фр. «Les mamelles de Tirsias») 1917 года, сюрреалистической драме в двух актах и с прологом, было введено понятие «сюрреализм». Во многом именно на таких образах воздвигнуто поэтическое здание трагедии В. В. Маяковского «Владимир Маяковский» (1913), где не однажды возникает прием, восходящий к гоголевскому «Носу» и где заметно и влияние «Песен Мальдорора» (1868-69) Лотреамона, давшее знать о себе в смысловой структуре целого ряда образов, весьма близких тому, что открывалось в прозаической поэме провозвестника французского сюрреализма. Так однажды родилась фраза изысканный труп будет пить молодое вино. Далеко не чужды Дали были и идеи Ницше.
Переход от "механических" приемов к "психическим" (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. Можно привести и другие примеры почитания Фрейда Сальвадором Дали и другими сюрреалистами. Почему же так. Бытует мнение, что без применения веществ такое творчество просто невозможно.
отвлекают от сути и маскируют недостатки по художественной части. Арп). Изменяя догмам, сюрреалисты изменяли сюрреализму. Разве что эротики в сочинении никакой нет., жизни и смерти, наконец» («La Nouvelle Revue franaise», 1937, 1 fevrier. ). Сюрреалисты призывали к освобождению человеческого «Я», человеческого духа от «оков» сциентизма, логики, разума, морали, государственности, традиционной эстетики, понимаемых ими как «уродливые» порождения буржуазной цивилизации, закрепостившей с их помощью творческие возможности человека. Из чувства солидарности с Элюаром Эрнст выходит из группы и т. д. и т. п. В 1935 г. Бретон публично осуждает сталинистскую модель коммунизма, чем навлекает на себя гнев французских коммунистов.
Вот, например, как эта картина художника-гиперреалиста. Военные события, происходившие на глазах совсем юного человека (ему тогда не исполнилось еще и 30 лет), повлияли на мировоззрение юноши. Среди желчно комментируемых Арагоном имен — Мадемуазель Стайн. Бретон освятил своим авторитетом сознательные упражнения в сюрреалистическом «автоматизме». Афишировал свою сексуальную страсть к Гитлеру и т. п.
Сен-Жон Перс – сюрреалист на расстоянии. Эрнст, А. Масон, Дж. Слова, сливаясь вместе, в итоге начинают что-то значить». Это признано всеми учеными в мире.
Луи Арагон в Трактате о стиле (1927) обосновывает принципиальный отказ сюрреалистов от соблюдения правил правописания., 1927 Элюар. Родившийся в семье аристократов, где мать была художником, а отец — историком искусства, с детства знакомый с известными живописцами своего времени (Боннаром, Русселем, Дереном), Бальтюс не мог остаться в стороне от искусства. представляющейся мне глубоко враждебной любому интеллектуальному и нравственному порыву» («Манифест сюрреализма»). Сюрреализм (фр.
В 1922 г. Бретон предлагает использовать термин «Сюрреализм» для обозначения их движения в 1924 г. он публикует «Манифест сюрреализма» основывается журнал «Сюрреалистическая революция», возникает Бюро сюрреалистических исследований для сбора и обобщения информации о всех формах бессознательной деятельности, публикуется целый ряд литературных произведений сюрреалистов, Массон и Миро создают первые сюрреалистические картины. Закономерно вот таким образом, что ключевое место занял в 30-е годы «паранойя-критический метод» Дали.
Скажите себе, что литература — одна из самых печальных дорог, ко всему ведущих. «Все мои притязания в области живописи состоят в том, чтобы материализовать с самой воинственной повелительностью и точностью деталей образы конкретной иррациональности».
Не сомневаюсь, что его гротескные картины пользовались немалым успехом у аристократов. Следуя в создании реди-мейд по пути его отца, сюрреалисты внесли некоторые новшества. Однако, то, что мы обычно называем «современным искусством» далеко не всегда таковым является.
Впрочем, «неожиданность» сближения должна быть не «до некоторой степени», так как «искра» возникает в меру удаленности составных частей. Самое таинственное из художественных течений 20-го века унаследовало от своих прародителей не только философские идеи и стремление разрушить сложившиеся моральные устои, но и ряд творческих приемов. (Бернини – великий итальянский архитектор и скульптор).
В 1969 г. преемник Бретона Жан Шюстер заявляет о конце «исторического» сюрреализма. Это отразилось в его «атомарном искусстве», теорию которого он разработал в «Мифическом манифесте» 1951 года. С одной стороны в том, что для народа сюрреализм Дали есть свои плюсы, т. к. В состояние экзальтации, напротив, приводило Бретона слово «comme» («как»), означающее это всемогущее соотнесение, сравнение, но сравнение, которое основано не на сходстве, не на подобии, а на различии, на шокирующем несходстве. В 1938 г. он знакомится в Мексике с Л. Троцким и они издают совместный манифест «За независимое революционное искусство». Дадаисты первыми положились на Случай как на главный рабочий инструмент.
Я встал и пошел в мастерскую. Кроме того, психоанализ обращал первостепенное внимание именно на те состояния души, которые, прежде всего интересовали и сюрреалистов (сон, психические расстройства, детская ментальность, первобытная психика, свободная от ограничений и запретов цивилизации).
Одним главным приемом творчества сюрреалистов является «соединение несоединенного», сближение образов и изображений, которые чужды друг другу. Первая фраза придет в абсолютном одиночестве. Каталог выставки, 1981.
И. С. Изобразительное искусство базируется на наиболее сильном из физических чувств. Картины Магритта, Х. Миро, Эрнста, Де Кирико, Массона не имеют кода или ключа для разгадки. Он использует аллюзии и парадоксальные сочетания форм.
По Бретону игра – это единственный способ продуцировать магическое начало. Кроме него существовал авангард в виде массы течений и направлений. На смену натирке приходит скобление. Главный принцип направления – это смешение действительности реальной и сновидческой.
Провозглашенное еще в «Манифесте сюрреализма» неприятие традиционного романа с его четкой фабулой и структурой поначалу оставляло поле лишь для пересказов снов. Дали берет у поэзии такую стилистическую фигуру, как оксюморон – буквально остроумно-глупое, то есть сочетание противоположных по значению слов («сей труп живой», «пышное природы увяданье», например у А. С. Таким образом, гиперреализм – это сверхреализм.
100 х 99 см. Алогичное, подчеркивал А. Арто, является высшей формой выражения и постижения «нового Смысла» и именно Сюрреализм открывает пути к достижению его, соперничая при этом и с безумием и с оккультизмом и с мистикой. Автоматическое письмо – это скоростное письмо «под диктовку» бессознательного, неосознанное записывание всего, что приходит в голову, фиксация галлюцинаций, сновидений, грез – любых образов воображения. Но тогда ещё никто не знал, что именно они зададут тренды на столетия вперед. Отнесение к тому или иному жанру происходит по признаку ЧТО предметно на картине изображено, при этом жанр может быть применен в рамках любого стиля, например картина в жанре натюрморт может быть выполнена как в стиле Барокко, так классицизма, реализма, он может быть эскпрессивным и даже абстрактным.
И категорически заявляет: «Если автоматизм перестает проявляться, хотя бы подспудно, возникает риск отхода от сюрреализма. ». Иррационализм принимает за основу действительности иррациональное – недоступное разуму (рацио), полагающееся на слепой случай. Таким образом, сюрреализм в целом отбросил «вековые оковы» рационализма и заменил господство разума иррационализмом, то есть отрицанием в практике искусства логики, основывающейся на признании действующих в реальном мире закономерностей развития. Итак, открытие истины — это возвращение к «я», погружение в «я». «Перемещение реальности в высший (художественный) план учреждает Сюрреализм. Французский писатель Андре Бретон (1896-1966) разработал теорию сюрреализма, художественного направления, которое "делает людей свободными", пытается открыть "реальное функционирование мысли".
Мистический характер сюрреализма объяснялся теоретиками и защитниками данного стиля стремлением найти и воспроизвести то, что лежит над реальностью, находится за ней, произвести тот трансцензус (выход за реальность), о невозможности которого говорил еще И. Кант в конце XVIII века. С. Дали «Постоянство памяти» (1931). Именно этот мир Фрейдовских сновидений, лишенный логики и смысла искаженно и обеднено воспроизводящий отдельные случайные элементы действительности, сюрреалисты и сделали предметом своего искусства. За счет этого и возникает особая ирреальная (или сверхреальная), почти мистическая художественная атмосфера, присущая только произведениям Сюрреализма.
Бунт дадаистов был недолгим и к середине 20-х годов исчерпал себя.
«с помощью линий, плоскостей, формы, цвета он должен стремиться проникнуть по ту сторону человеческого, достичь Бесконечного и Вечного» (Г. Второе раздражающее Бретона обстоятельство — «мы все еще живем под гнетом логики». Сюрреалистов интересовали в первую очередь магия, эротика, подсознание. Ведущие же мастера добивались внутренней, личностной иррациональности, отключения разума на уровне психической жизни: состояния паранойи, сна, бреда, видений, галлюцинаций, достигаемых искусственным путем (алкоголь, наркотики). Дадаизм представлял собой протест художников, который принял антиобщественную форму.
А что. Странные гибриды женщин, зверей и предметов стали персонажами целой серии картин Браунера. Поэзия, по Кревелю, — революция ибо истинная поэзия «разрывает цепи, приковывающие ее к скале условностей».
Вот почему мы абсолютно честно возвращаем назад «талант», которым вы нас ссудили. «Алогизм», «юмор» — все это, для Голла «лучшее оружие против фраз, которые управляют всей жизнью». Именно из-под его пера в 1924 году вышел первый манифест сюрреализма. 1)прием монтажа (коллажа). Иначе говоря, предполагаемая сюрреалистами революция должна заключаться в освобождении человека от чувств и обязанностей семейных, гражданских, классовых, от чувств справедливости, верности, долга.
Хотя первоначальный адресат, то есть ребенок, в ней мало что поймет. Сюрреализм был не просто одним из многих направлений в авангардном искусстве первой пол. Они желали осуществить универсальный революционный проект, относящийся ко всем областям деятельности и мышления Они намеревались предложить людям новый способ сознания (Ален и Одетт Вирмо) Своего рода откровением для сюрреалистов явились созданные между 1910 и 1918 годами произведения итальянского поэта и живописца Джорджо де Кирико (1888-1978 гг. ), основателя так называемой метафизической живописи, возникшей как реакция на футуризм с его динамическим характером изображения. На смену натирке приходит скобление.
Аллюзия (лат. Другое направление (главные представители Дали, Магритт, Дельво) творит парадоксальные миры путем объединения иллюзорно выписанных предметов и существ реальной действительности и созданных воображением художника в некие предельно абсурдные с точки зрения обыденной логики сочетания и ситуации. Посредине – зооморфный стол – мебель с волчьей головой, хвостом и гениталиями. 51 х 40, 5 см.
Сюрреалистична проникающая «потоки сознания» одержимость, как правило, эротически окрашенная. Никогда не пытайтесь исправлять их. Творцы стали изучать творчество душевнобольных людей. И если сопоставить творчество этого художника со старыми мастерами, то ясно, что они стремились внести в изображаемый ими мир цельность, гармонию своего авторского видения, но С. Дали, напротив, видит в реальном мире его катастрофичность, процесс трагического распада, распадения на элементы, «растекания», то есть утраты присущих предметам свойств.
Затоптан синтаксис. Если считать сюрреализм стилем, то тогда (по логике) работы всеми любимого Дали не относятся ни к сюрреализму, ни тем более к авангарду (существующий ныне расклад). Сновидения, галлюцинации, бред— они знали толк в поисках годного источника вдохновения. Для этого нужны были новые приемы в самом художественном методе.
Вернее, ему недоступна вся глубина насмешки автора над действительностью. Кайуа, Ж. Полан и др. ). The Hague, 1973). Буаффара в романах А. Бретона). тогда, когда осуществлялись процессы модернизма и наблюдалось явление авангарда) стиль состоялся только один – это соцреализм. Фрейд находил, что сновидения составляются из зрительных картин (ситуаций), образованный из смеси непосредственных вчерашних дневных впечатлений и других переживаний испытанных в действительности.
Дали то провозглашает себя единственным сюрреалистом, то утверждает, что «живопись – это цветная фотография, сделанная кистью». Позднее и Бретон создает в жанре лирической прозы романы «Надя» (1928) и «Безумная любовь» (1937). Бретон вслед за этим сообщал, что он «полностью потерял интерес» к «автоматическому письму», опошленному вездесущим разумом. Мы должны были пойти с друзьями в кино, но в последний момент я решил остаться дома. «Раскольниками» здесь стали Арагон, продолжавший писать романы, пусть и весьма вольно переосмыслявшие каноны жанра и скорее представляющие фантастические лирические рассказы, подобие стихотворений в прозе («Анисе или Панорама», 1921 «Приключения Телемаха», 1922 «Парижский крестьянин», 1926) и Кревель, создавший произведения исповедальной и экзистенциальной прозы («Извилины», 1924 «Мое тело и я», 1925, «Трудная смерть», 1926). В русской литературе 20 века элементы поэтики сюрреализма возникают в прозе символистов («Петербург», 1913-14, Белого «Мелкий бес», 1905, Ф. Сологуба), в постсимволистской поэзии («Заблудившийся трамвай», 1921, Н. Гумилева «Берлинское», 1922, В. Ходасевича).
При этом, подчеркивает Бретон во «Втором манифесте Сюрреализма», «речь идет не о простой перестановке слов или произвольном перераспределении зрительных образов, но о воссоздании состояния души, которое сможет соперничать по своей напряженности с истинным безумием». Бретон утверждал, что современное общество лишает свободы отдельную личность.
Бретон пишет о том, как он применил к самому себе способ фрейдовской терапии, т. е. Принятие сюрреалистами первого фрейдистского положения (об отсутствии принципиального различия между здоровыми и психическими больными) привело к признанию сумасшествия состоянием, наиболее благоприятным для сюрреалистического художественного творчества, ввиду полного отсутствия в этом состоянии контроля со стороны разума практически это породило огромное количество сюрреалистических произведений, неотличимых от картин, создаваемых в психиатрических лечебницах сумасшедшими в процессе их лечения трудом. – клеить) был введен кубистами. Не беда.
В сущности, с сюрреализмом возникло (скорее развилось) патологическое направление модернизма, сделавшее незаметной границу между творчеством нормальных модернистов и ненормальных людей. Вот различие между синтаксисом и мной». модернизм начался в искусстве и перешел на общество, а не наоборот), что привело к ряду модернистских революций во многих странах (крупнейшая – Великая Октябрьская революция 1917 года в Российской империи), сюрреализм вполне логично и разумно числить литературно-общественным движением, проявившимся как жанр во многих видах искусства, но никак не стилем. Магритт Рене. В сюрреалистической прозе чрезвычайно сильна интонация «черного юмора».
С. Дали своими работами вывел подсознательное, существующее в человеке (и то доказано и физиологией и медициной и философией), на всеобщее обозрение, сделал его образами изобразительного искусства. В 1926 и 1928 гг. Она спит с раскрытыми ногами, ей грезится, что она соблазняет Смерть. Джузеппе не совсем сюрреалист, но близок, как никто.
проблем жизни». Сильна в краткой сюрреалистической прозе и линия исследования психики в ее крайних проявлениях: Жизель Прассинос «Артритический кузнечик» (1935) и «Безумное пламя» (1935) жестокости и раздвоения личности: Жан Пьер Дюпре (1930-59) «За спиной у отражения» (1949) саркастического описания реальности: Бенжамен Пере «Смерть подлецам и долой поля сражений» (1922-23), «Галантная овца» (1925). Андре Бретон считал, что жизнеспособное искусство можно возродить, если высвободить подсознание. Антирационализм и субъективизм – философская доминанта сюрреализма.
Допустим в кино с сюрреализмом все нормально, там другой расклад, о чем я скажу ниже. Отцом реди-мейд являлся французский художник Марсель Дюшан. Здесь присутствует и сам Дали в виде спящей головы. Игра – это свобода, так как всякая игра есть прежде всего свободная деятельность, она отвлечена от материальных интересов и не связана с принципом полезности. Эти артисты рассуждали примерно так: Войны и другие межнациональные конфликты спровоцированы политиками, которые действуют на основе логики и здравого смысла.
В 1919 г. молодыми поэтами Л. Арагоном, А. Бретоном и Ф. Супо был основан журнал «Littrature», в котором была опубликована первая сюрреалистическая книга Бретона и Супо «Магнитные поля» (см. Афишировал свою сексуальную страсть к Гитлеру и т. п. Это «антиномия разума и безумия». Всегда интересно, что скрыто и что нам не показывает видимое.
Основной областью художественной практики сюрреализма стало изобразительное искусство. Европа уже давно была погружена в споры о сущности, пределах и необходимости нравственности: имморализм Фридриха Ницше мало кого оставил равнодушным. В1926г.
Надпись на нем гласит: «Кармен Ривера нарисовала свой портрет в 1932 году» (Кармен – имя, данное Фриде при крещении, Ривера – фамилия мужа). Монтаж распространился на все уровни текста. Зорко следя за поворотами своей эпохи, Дали все свои наблюдения отражает в своих работах. В настоящее время сюрреализм приобрел яркие черты коммерцизации, а его объекты с большой натяжкой могут претендовать на звание «произведения искусства». – клеить) был введен кубистами.
Вокруг журнала начинают группироваться литераторы и художники (Т. «Соотнеся гласные с цветом, они (очевидно, символисты — Л. А. ) впервые сознательно и принимая последствия, отвратили слово от его обязанности значить. Это тоже привлекает внимание к нему и сюрреализму. Прекрасно все, нарушающее законы привычной логики и прежде всего — чудо (А. Дотошное внимание художника к деталям создает атмосферу преувеличенной реальности.
«Самое главное на свете – это Гала и Дали. К движению присоединились: Макс Эрнст и Андре Массон. В результате получаются такие определения: Что такое самоубийство.
Пытаясь получить прямой доступ к глубинам бессознательного, сюрреалисты создавали свои работы под воздействием алкоголя, наркотиков, гипноза, голода. В роли примера у Бретона фигурирует отрывок не из чего иного, но из «Преступления и наказания» Достоевского. красота заключается в самом принципе коллажа, позволяющего сопоставлять рядом логически несвязуемые между собой образы. Делёз и Ф. Гаттари), структурализм и постструктурализм, феноменологию воображения (Г. И. Босх.
В Америке сюрреализм проявился в основном в изобразительном искусстве. Сюрреалистическая поэзия значительно отличается от традиционной: сюрреалисты почти не писали метром и не стремились следовать рифме основой стихосложения становится «ошеломляющий образ», близкое к барочной метафоре необычное «сближение удаленных друг от друга объектов». На них женщина чаще всего предстает в образе бесполого травести.
Он не был просто философским тезисом. Дали. Это действительность иная, другая, насыщенная. жанровые мутанты. В первом «Манифесте» сюрреализма (1924) А. Бретон отождествляет эти понятия: «Сюрреализм, чистый психический автоматизм имеющий целью выразить устно или письменно или любым другим способом реальное функционирование мысли.
Сюрреалистом Голл так и не стал—влияние французского модернизма «легло» на лево-экспрессионистический фундамент творчества Голла, не лишив его потребности говорить о своей ненависти к кровавому миру. В сети людям полюбились его портреты из овощей. В 1926 году Луи Арагон написал книгу «Парижский крестьянин».
6. Константин Калинович (родился в 1959году)— удивительный художник родом из России. Член-корреспондент Королевского Общества Живописцев и Граверов (Великобритания), обладатель большого количества международных призов и наград в области печатной графики. отвлекают от сути и маскируют недостатки по художественной части. о невозможном. Бретон говорил, что имена К. Маркса, призывавшего «переделать мир» и А. Рембо – «переделать дух», вместе символизируют сущность сюрреалистической революции.
Фрагмент триптиха «Сад земных наслаждений»Сальвадор Дали считал себя наследником Босха. Сюрреализм сложился под влиянием теории психоанализа Фрейда, хотя не все сюрреалисты увлекались психоанализом. «Лишь тот «счастливый музыкант», кто чувствует себя так тесно слитым с каждым маленьким человеком из своего народа, для которого каждая уличная встреча становится святым чудом, для которого самые незначащие встречи, лишь потому, что они существуют — имя, жест, заурядная речь прохожего, — достигают вечной ценности.
Философская база – фрейдизм интуитивизм Анри Бергсона идеи Ницше.
Подобный способ творчества погружает художника «во внутреннюю феерию». Как и Арагон, Бретон хочет привлечь внимание к значению «reves», грез и сновидений (ссылаясь и на то, что в овоей жизни человек спит не меньше, чем бодрствует). Своеобразными «тренировками» были собрания сюрреалистов, которые они называли термином sommeils – что означает сны наяву. Сюрреализм это течение в искусстве и литературе 20 века. Произведения сюрреалистического искусства, созданные из выявленных инстинктов, должны отражать все худшее, что есть в человеке, – дремлющие в нас чудовища, также запретные и темные закоулки человеческого подсознания.
Бельгийский художник писал эту картину в конце своей карьеры как автопортрет. Отсюда два главных принципа Сюрреализма: автоматическое письмо и запись сновидений ибо в сновидениях, согласно Фрейду, на которого активно опираются сюрреалисты, открываются глубинные истины бытия, а автоматическое письмо (исключающее цензуру разума) помогает наиболее адекватно передать их с помощью слов или зрительных образов. В 1929 г. Дали с Бунюэлем снимают классический сюрреалистский фильм «Андалузский пес», а в 1930 — «Золотой век».
В живописи сюрреализм закончился только в 1989 г. – после смерти Сальвадора Дали, когда-то заявившего: «Сюрреализм – это я. ». Они пошли дальше и выступили против самого принципа закономерности, против логики и разума, составляющих прочную основу реалистического искусства. Не задумываясь, Массон водил ручкой по бумаге, позволяя руке самостоятельно создавать линии, которые впоследствии трансформировались в самые причудливые образы.
Сюрреализм — «поглощение понятий», понятий реальности и ирреальности, сюрреализм — «общий горизонт религий, магий, поэзии, грезы, безумия, опьянения и жалкой жизни». Образ стал самым ценным атрибутом современной поэзии». В формировании сюрреализма важное место занимает предшествовавшее течение – дадаизм. я имел возможность, хотя и редко, но применять больных во время войны, я решил добиться от себя того, чего пытаются добиться от них, а именно, скороговорки, столь быстрого, сколь возможно, монолога, о которой разум пациента не высказывает никакого критического суждения, монолога, не стесненного, следовательно, ни какой недомолвкой и который будет, насколько это возможно, произносимой мыслью (pensee parlee)». Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще. В России и СССР сюрреализм как цельное явление не проявился.
А также несколько названий картин Сальвадора Дали: «Сон, вызванный полетом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения» или «Вид Дали сзади, пищущего Галу, увековеченный в шести фактических роговых оболочка глаза, отраженных в шести настоящих зеркалах» или «Обнаженный Дали, размышляющий перед пятью обычными телами, превращающимися в частицы из которых неожиданно появляется «Леда» Леонардо, хромосоматизированная лицом Галы». Напр., метафора-коллаж – «шины шелковые лапы» – идентификация кошки и автомобиля подкрепляется труднопереводимыми аллитерациями, передающими «звучание» мягкости, взрывоопасности и упругости. Юмор — стихия «Трактата о стиле». Ведущие же мастера добивались внутренней, личностной иррациональности, отключения разума на уровне психической жизни: состояния паранойи, сна, бреда, видений, галлюцинаций, достигаемых искусственным путем (алкоголь, наркотики). Коллаж (от фр.
Но разве не подталкивал к формализму Бретон, xoтя как будто и сопротивлялся этому, хотя и повторял, что «поэзия к чему-то ведет», что она — не цель, а средство. Сюрреализм как отдельное художественное направление на территории России не получил развития, так как во времена СССР даже самые безобидные фантазии и малейшие отклонения от строгого идеологического курса коммунистической партии признавались «чуждыми элементами» и происками загнивающего буржуазного Запада. Но сам термин «сюрреалистический» впервые появился в 1917 г. в подзаголовке одной из пьес Г. Аполлинера. Однако основателем сюрреализма считают нидерландского художника, крупнейшего мастера Северного Возрождения, одного из самых загадочных живописцев в истории западного искусства – Иеронима Босха (1450-1516). Современные учёные пришли к выводу, что в творчестве Босха заключён глубокий смысл, предпринимались множественные попытки объяснить его значение, дать ему толкование.
Утверждая, что «сюрреализм представляет собой сильнейшее отрицание реализма», он в самом этом отрицании реализма усматривал возможность «рассечения» реальности под углом зрения политической сатиры. Сюр постигла участь первого варианта. Слон Бернини на заднем плане несет на себе обелиск и атрибуты папы». — «Запись снов» (recits de reves). И вновь унылый тон: «Будущее сегодня более темно для меня, чем когда-либо. По мнению Бретона, у нее были «интуитивные способности», она была «ясновидящей».
Андре Бретон в «Манифесте» написал: «Я верю, что в будущем сон и реальность – эти два столь различных, по видимости, состояния – сольются в некую абсолютную реальность, в сюрреальность». Среди них заметное место занимает сюрреализм. Он читал и почитал Ф. Ницше, вел с ним диалоги в своих картинах и своих писаниях.
Поэзия — это возможность выразить себя иным языком, чем язык «манекенов». Отсюда родственные нити тянутся и к эстетическому принципу, провозглашенному несколько позднее европейскими дадаистами: «Наугад вынимать слова из шляпы» (Тцара Т. Семь дадаистских манифестов. Его знаменитые картины – «Постоянство времени», «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната, за миг до пробуждения», «Предчувствие гражданской войны», «Лебеди, отраженные в слонах» и т. д. Название авангардного направления в искусстве и литературе первой половины ХХ века сюрреализм происходит от французского слова «surralisme», означающего буквально сверх или над реализм. После того станет возможным сублимировать их.
Ведущие мастера не могли удовлетвориться такими примитивными методами. Поль Дельво. Изображенные лицом к лицу птица и волк злобно уставились друг на друга. Хоть немного понять, что, собственно изображено на его полотнах, можно только из названия и с серьезным разгоном зрительской фантазии. В 1926г. Для этого практиковались своеобразные формы зрительного самогипноза. Это — «реалистическая позиция», враждебная «всякому интеллектуальному и нравствен-ному порыву». Эту картину Доротея нарисовала под впечатлением от скатерти на воскресном обеденном столе: контуры, по которым сложена скатерть, напомнили ей сетку.
Теперь дело сделано: вот они оправдали ожидание». Сюрреализм пережил несколько кризисов, пережил вторую мировую войну и постепенно, сливаясь с массовой культурой, пересекаясь с пост- и трансавангардом, вошел в качестве составной части в постмодернизм. Семья, религия, государство, заповеди, правила этики, логические понятия, эстетические нормы с позиций фрейдизма следовало понимать как нечто условное.
Особое значение в механизме сюрреалистического творчества занимает приводимое в. «Манифесте» рассуждение французского поэта Пьера Реверди об образе как результате «сближения двух реальностей, более или менее удаленных». А узнавать и разгадывать всегда приятнее, чем теряться и не понимать. Многие в этом уверены и до сих пор, это имеет огромные моральные и эстетические последствия, дезориентирует публику и молодежь, портит их вкус и мешает правильному формированию представлений об искусстве. Интересным примером сюрреализма являются экспериментальные фильмы режиссёра Матьё Сейлера. Отец его проклял и выставил из дома за надпись, сделанную Дали на одном из холстов — «Иногда я с наслаждением плюю на портрет моей матери» В отместку негодующий Сальвадор Дали послал отцу в конверте свою сперму с гневным письмом: «Это всё, что я тебе должен». Творения Сюрреалистов погружают зрителя (или читателя) в самобытные миры, внешне вроде бы абсолютно чуждые чувственно воспринимаемому миру и его законам, но внутренне чем-то очень близкие человеку, одновременно пугающие и магнетически притягивающие его. Для этого необходимо знакомство со многими его работами.
Неподготовленного человека может ввести в ступор и шок. На этой картине лицо героя закрыто зеленым яблоком, которое словно парит в пространстве: «Это то, что происходит постоянно. Он здесь ни в ком не нуждается». «Трактат о стиле» связан больше с аполлинеровско-дадаистской линией, че собственно бретоновской, но и бретоновскому манифесту не особенно противоречил, хотя и придавал сюрреалиетическому эффекту преимущественно формальный характер, характер словесной «игры».
После получения диплома он сразу же был направлен на фронт. Дали Сальвадор. Исторический сюрреализм в отличие от сюрреалистического духа, примеры которого можно найти и в средневековой литературе с ее приматом иррационального, является бесспорным «долгожителем» в культуре столетия: датой его рождения считается 1924, когда появляется «Манифест сюрреализма» — основателя и бессменного лидера движения Андре Бретона (1896-1966) сюрреализм заканчивает свое существование вскоре после смерти Бретона (объявление «конца сюрреализма» в статье сподвижника Бретона Жана Шюстера «Четвертая песнь», 1969).
Я знаю, что умирает, но я не верю, что нечто однажды возродится. ». Разница значительная. сюрреалисты выпускали журналы, организовывали выставки и ставили спектакли. Судьба и выбор занятия были определены заранее. Это технология называется заграничным словосочетанием ready-made. Они окончательно закрепили господство в европейской поэзии свободного стиха (верлибра).
Много денег, но мало свежих идей. Ранее Арагон писал о «волне грез» — теперь он пишет о «волне фрейдизма».
Нет никаких оснований, полагает Бретон, отказывать «грезам» в праве решать фундаментальные проблемы жизни. Этот момент он взял как традицию у Ф. Гойи. Также сюрреалисты проявляли большой интерес к алхимии и оккультным наукам. Это все волюнтаристское обывательское профанство, когда для скорости обозначения или чтобы придать вес явлению (а именно это на мой взгляд происходит с сюрреализмом), ему дают наименование стиля так как стиль – это солидно и весомо.
Основное понятие учения – «сюрреальность», то есть, если переводить буквально с французского, «сверх- и надреальность». Во время такого проявления я натолкнулся на способ делать фотографии без аппарата такие фотографии я назвал рейографами. Его творчество характеризуется использованием параноидально-критического метода познания (состояние, которое позволяю создавать иллюзии при полном сохранении собственного здравомыслия). И особые надежды возлагает Бретон на «открытия Фрейда».
Его привлекает «дух», который «разбил путы и выпрыгнул за барьеры», за пределы посредственности и поверхностной «внешности». Также была представлена история этого направления. Изобразив на картине The Fleets In.
24 х 33 см. По мысли Дали, жизнь противоречива и трагична. Фильм режиссёра Луи Маля, к слову, доставляет не меньше. В кино сюрреалисты не добились значимых успехов единственным исключением являются фильмы испанца Луиса Бунюэля (1900-83). Дали прирождённый талантливейший пиарщик и вместе со своим именем привлекал и продолжает привлекать внимание всего мира к этому направлению.
Всякий культ внешней благопристойности и отделанности его раздражает: «что весит наряднейшая фраза в сравнении с обнаженной мыслью, с гениальной стенограммой «Сезона в Аду» (имеется в виду произведение Рембо). Она известна также как «Мягкие часы», «Твёрдость памяти» или «Стойкость памяти». Размягчённость висящих и стекающих часов сюрреалистический образ, символизируюший уход от линейного понимания времени. Их отличают абсурдные, нелогичные сочетания разнородных форм изощренность фантазии и, как правило, профессионализм: высокая живописная культура, умело построенные композиции, точный рисунок, превосходная фактура, лепка формы, чувство линейного и пространственного ритма нередко — талантливые цветовые решения и во всех без исключения случаях — запрет на реалистическую трактовку темы. Вместе с Марселем Дюшаном Пикабиа инициировал создание дадаистской группировки в США, а вместе с Тристаном Тзара впервые объявил о возникновении дадаизма в Париже (1915 и 1920). Иногда он вставал среди ночи, чтобы работать.
Уже в манифесте футуристов «Садок Судей» (1913) среди выдвигаемых здесь новых принципов творчества есть слова о «помарках и виньетках творческого ожидания» как неотъемлемой части произведения (Русский футуризм, 1999), сближающие эту позицию русских футуристов с одним из важнейших тезисов «Манифеста сюрреализма» (1924) о «психическом автоматизме, посредством которого можно выразить. На вопрос: Что такое футуризм. Русская поэзия обращается к приёмам сюрреалистического письма только в 1980-1990-е гг. Так же рождается и сюрреалистическое произведение: он возникает вследствие произвольного с точки зрения логики соединения в тексте (стихотворении, холсте, экране) различных слов или образов. Сюрреализм для Арагона — автора «Волны грез» —.
Наоборот: их следует рационализировать и обобщать. В 1919 г. появляется первый сюрреалистический текст – «Магнитные поля», составленный за две недели Андре Бретоном и Филиппом Супо. Но к этому заявлению надо отнестись критически. действительное функционирование мысли» (Breton A. Les manifestes du surrealisme, 1946) — и, как следствие, с важным в эстетике сюрреализма принципом «автоматического письма». Переход от механических приемов к психическим (или психоаналитическим) постепенно захватил всех ведущих мастеров сюрреализма. На те же цели были ориентированы многие произведения ничевоков (Р. Рок, А. Ранов, С. Садиков, Л. Сухаребский). Например, в картине советского художника Александра Тышлера (1898-1980) «Директор погоды» исследователи видят фантастические образы и пространственное ощущение подобное сюрреалистическим приемам на картинах Сальвадора Дали, полотно Гончарова «Смерть Давида» (1926) выполнено в лучших традициях картин Макса Эрнста, картины художника Климента Редько, связанные с тематикой электроорганизмов, ассоциируются с «машинами желаний» Эрнста и Дюшана.
Многие картины вписываются в рамки сюрреализма, живописного направления, зародившегося в начале прошлого века и его «младшего брата», фантастического реализма, появившегося во второй половине XX столетия.
Таким образом, нельзя не признать параллельности интересов, точек зрения, методов и выводов сюрреализма и фрейдизма. В итоге «смысл формируется помимо вас. Ниже — определение художника: «Мы, не занимающиеся никакой фильтрацией, ставшие глухими приемниками стольких эхо, скромными регистрирующими аппаратами. ». Может даже показаться, что всерьез принимать этот трактат нет оснований. Иллюзия Сальвадора Дали выглядит убедительно, благодаря работе с цветом и перспективой. Это течение в 1916-1918 гг.
Основателем и теоретиком сюрреализма был Андре Бретон, французский писатель и поэт. Андре закончил медицинскую академию. Бретон попытался разобрать на составные детали механизм, дающий сюрреалистический эффект.
Параллельно с ним стал известен ещё один его соотечественник— каталонец Хуан Миро. Бретон говорил, что автоматическое письмо. Ну и не забудем Бориса «Пена Дней» Виана с его многочисленными языковыми сюрпризами, видными даже в переводах. Яркий текст Манифеста Бретона не только осмысливает, объясняет и санкционирует происходящее, но, как и полагается теории, намечает границы этого не признающего ограничений течения (не имеющее границ не существует). Всеми правдами и неправдами привлекая к себе внимание зрителей и покупателей, он вводит их в заблуждение и закладывает это заблуждение относительно сюрреализма на долгие годы. и затем в 1970-е гг.
Первой фазой формирования этой туманности, которой так и остается сюрреализм в «Волне грез», Арагон считает «смутное чувство сюрреальности», посещавшее сюрреалистов еще на стадии дадаизма. Прогрессивную ищущую молодежь, которая стремиться к преобразованиям в обществе, объединяет сюрреализм. На смену натирке приходит скобление. Однако официальной датой рождения сюрреализма считается 1924 г., когда появляется «Первый манифест сюрреализма», написанный Бретоном. В основу этой концепции были положены идеи Зигмунда Фрейда, которые Бретон приспособил под собственные нужды.
Во время своих снов наяву они играли. Он уводит жену у друга. Они выступают против абстрактного мира цивилизации, вообще.
Сюрреализм предполагал с помощью внешне точно, даже фотографично выписанных предметов и явлений действительности одновременно представить в изобразительном искусстве внутреннюю сущность этих предметов и явлений. И там и здесь действуют принципы «автоматического письма» и там и здесь «полем боя» становится сфера подсознания. Это было изображение пригоршни вишен, лежащих на солнце. Де Кирико Джорджо. Главенствующую роль в сюрреализме пренадлежит исследованиям сновидений Зигмунда Фрейда. Несколько интересных фактов из жизни знаменитого Сальвадора Дали дополнили этот краткий экскурс. Одним из примечательных моментов, на которые стоит обратить внимание, является тот факт, что это направление впервые возникло в литературе, а не в художественном искусстве.
Т. е. Сюрреалисты не ставили соей целью создание школы или художественного течения, продолжающего линию романтизм – реализм -- футуризм их планы были более глобальны, а амбиции непомерны. Загадочные, напоминающие сны картины Де Кирико оказали глубокое влияние на сюрреалистическую живопись того времени.
– Это шарик в руках школьника Что такое живопись. Надо усвоить как таблицу умножения: в 20 веке был и состоялся всего ОДИН мировой (авангардный кстати тоже. ) стиль – соцреализм и были множественные течения и направления авангарда в историческом состоянии модернизма. Это признано всеми учеными в мире. Один из самых известных представителей сюрреализма. К данному методу он пришёл не сразу – сначала были эксперименты с методами кубизма и дадаизма.
Автоматическое письмо – это не просто овеществление, вербализация мысли (и тем самым ее заведомое искажение), а «мысле-говорение», «разговаривание-мысли», где мысль и слово ритмически эквиваленты. Несколько. Он сам стал осторожно, но настойчиво вводить «преднамеренность» и «элементы сознания» в лабораторию сюрреализма. Публично заявив, что не намерен сдавать экзамены «тем, кто знает неизмеримо меньше, почти ничего не смыслит и вовсе ничего не умеет», естественно был исключен. Этот дух одержимости передается выражением «Сюрреализм есть некое состояние яростной страсти» («Декларация 2 апреля 1925 г»). Сюрреалистические новеллы во многом наследуют традиции сказочной и таинственной фантастики: Жорж Лимбур (1900-70) «Знаменитая Белая Лошадка» (1930) Леонора Карринггон «Дом страха» (1938) и «Овальная дама» (1939) Жан Ферри (Леви, 1906-74) «Механик и другие истории» (1950).
модернизм начался в искусстве и перешел на общество, а не наоборот), что привело к ряду модернистских революций во многих странах (крупнейшая – Великая Октябрьская революция 1917 года в Российской империи), сюрреализм вполне логично и разумно числить литературно-общественным движением, проявившимся как жанр во многих видах искусства, но никак не стилем. его выгоняют из Академии за высокомерное и пренебрежительное отношение к преподавателям. Что даже хорошо— быстрее поступает свежая кровь новых идей, хотя с не меньшей скоростью всплывает тенденциозный кич. Что касается произведений самой Маар, критики того времени отмечали «необычный, волнующий» характер ее фотографий излучающих «тревожную странность бытия».
Далее и следуют «попытки симуляции» дебильности, маниакальности, общего паралича и т. д. Сюрреалистичны здесь темы, то значение, которое придается болезненному состоянию, патологии извращениям, состоянию, при котором бессилен разум. В настоящее время направление заметно преобразилось. В этом отношении на сюрреалистов оказал влияние крупнейший философ-интуитивист искусствовед и теоретик искусства Анри Бергсун (ХХ век), который ставил интуицию в художественной сфере бесконечно выше разума. Научно установлено (и во времена Фрейда), что возникновение сновидений является результатом ослабленной работы (неполным отключением) во время сна отдельных мозговых центров.
Потом идет один Дали. Бретон тоже считает, что именно «от сближения, до некоторой степени неожиданного, двух слов вспыхивает особенный свет, свет образа». Общий смысл этой картины необъясним. Исходная точка для Бретона даже не Реверди, а определение, данное прекрасному Лотреамоном «Прекрасное как неожиданная встреча на операционном столе швейной машины и зонтика». Мгновение вибрации, в которое весь круг поляризируется. Он был ярым поклонником идей Фрейда, еще в юности проштудировав его «Толкования сновидений» и возлагал большие надежды на освобождающую силу сна, вот таким образом принимался за холст сразу же после утреннего пробуждения, когда мозг еще полностью не освободился от образов бессознательного.
Все они содержат обвинения против существующего порядка мироустройства. Известными литераторами сюрреализма также являются Поль Элюар и Луи Арагон. В основе текста, как правило, лежит описание реальных событий (сон тоже считается реальностью): автоматическое письмо «объективный случай» медицинский опыт безумие. Но в чём тогда разница между гиперреализмом и сюрреализмом.
Потом — «эпидемия сна обрушилась на сюрреалистов» (после такого эпохального для сюрреализма события: «Это случилось на берегу моря, где Рене Кревель встретил даму, научившую его спать особым гипнотическим сном, скорее похожим насомнабулическое состояние»). Каноническое определение сюрреализма дано лидером и вдохновителем движения, французским поэтом Андре Бретоном в первом «Манифесте сюрреализма»: «Сюрреализм. Говоря о живописи ранних сюрреалистов, Бретон употреблял термин химия интеллекта он говорил о таинственной галлюцинаторной власти образа, о том, что только чудесное прекрасно, что работа иллюзии является моделью внутреннего мира и что все переходит во все. И у Гойи и у Дали эти развернутые названия лишены поэзии. Надо усвоить как таблицу умножения: в 20 веке был и состоялся всего ОДИН мировой (авангардный кстати тоже. ) стиль – соцреализм и были множественные течения и направления авангарда в историческом состоянии модернизма.
Если считать сюрреализм жанром, то многое встает на места как в классификации стилей и направлений (течений) искусства 20 века, так и в систематизации жанров изобразительного искусства. Написанию картины могли способствовать ассоциации, возникавшие у Дали при виде плавленого сыра (на это указывает его высказывание). Главное условие автоматического письма – скорость письма и никаких поправок.
Ничье. Линия горизонта обозначена стеной, позади которой едва виден удаляющийся поезд. Приёмы сюрреализма оставили заметный след в литературе, живописи, театре, кино, прикладном искусстве ХХ в. Влияние сюрреализма испытали поп-арт, концептуализм, французский «новый роман», роман-коллаж, «магический реализм» в латиноамериканской литературе и творчество многих латиноамериканских поэтов, поэзия и драматургия США и славянских стран в 1940-1950-х гг. Но согласимся и с тем, что поместить действие истории в сон – это удобный прием. Если «локти на стол» можно отнести к дадаистской браваде, то прочие «неправильности» следует принимать всерьез. и силу образа составляет юмор».
Это имеет силу, нетронутую свежесть молодых побегов, первых трав, это растет все с той же сдержанной силой, проталкивая вперед слова. ». Подобно тому, как во французской литературе дадаизм был прологом к возникновению сюрреализма, в русской литературе в конце 1910-х и в 1920-е появление черт сюрреализма в творчестве ряда поэтов явилось результатом эволюции зауми (совпадающей многими своими параметрами с литературой дадаизма). Скульптура поражает внешним сходством с головой быка. Но нет, мы помним: от нас ожидается объяснение прилагательного «сюрреалистичный». Рядом с бретоновокими трудами «Трактат» Арагона кажется шуткой. На «практике» сюрреалистов мы сможем в этом убедиться. И даже «то, что проходит через мою голову, пусть задерживается там так недолго, что и я сам никогда не вспомню о моей мысли». – тереть).
Что предложил Бретон в его замену.