Врубель Демон Поверженный

Некоторые наброски к Демону стоящему и поверженному дошли до нас, многие Врубель уничтожил, недовольный своей работой. Картину «Демон поверженный» Врубель изобразил в уникальном стиле: с применением кристаллических граней, плоских мазков, которые были выполнены мастихином. Когда картина «Демон поверженный» была уже написана, Врубель продолжал работать над ней, словно зачарованный.

«демон Поверженный» Врубель начал писать в 1901 году, в то же время, когда были в работе и другие демоны. В 1898 году Врубель, спустя десятилетие, возвращается к лермонтовскому «Демону» (сам Лермонтов до конца жизни переделывал своего «Демона», сохранилось девять его редакций): он колеблется между сюжетами «Демон летящий» и «Демон поверженный».

Демон поверженный, Михаил Врубель – описание картины

Тени наступающей ночи уже можно видеть на картине. Сквозь безумие проглянул гений». В Москву Врубель переехал случайно – вероятнее всего из-за увлечения цирковой наездницей.

Сама эта утрированная декоративная эффектность лишает живопись подлинной глубины. Речь шла об Эмилии Праховой.

«Поверженный демон» Михаила Врубеля

Тогда он делал десятки разных набросков ичувствовал— не то. Был внем большой талант, ав душе бушевали большие страсти. И, на пике славы, Михаил Врубель низвергает своего Демона с небес.

Но полностью подстроиться под требуемый стиль художник не смог. Некоторых из них казнили, других пытали, а третьи и вовсе пропали. Надежда Ивановна была очень хороша и стильна. И Врубель работал усиленно два месяца, чтобы покрыть долг». Картина, которую написал Врубель («Демон сидящий»), была создана в 1891 году.

Делая анализ картины Врубеля «Демон поверженный» нельзя не сказать о фоне, на котором расположился персонаж. Его вывернутое изломанное тело— метафора пережитых внутренних мучений, борений духа. У него было красноватое лицо глаза как у хищной птицы торчащие волосы вместо бороды. Однако клиника была далеко от дома (Песочная улица, дом 9), в ней были строгие порядки и в конце концов Врубеля переселили в больницу А. Э. Бари на 5-й линии Васильевского острова близ Академии художеств, где был абсолютно свободный режим. Однако у Врубеля его демоны иногда вызывают сомнения этой победы, это заметно в одной из главных работ художника «Демон сидящий».

Несмотря на это многие критики считали, что демон художника недостаточно отвратительный, у него не получается стать воплощением зла и порока, которым нужно быть любому проявлению темных сил. Позже будущий его зять, Михаил Врубель, написал с него свое известное панно Богатырь. Но белые каменные цветы справа от фигуры вселяют надежду. Об этом свидетельствуют десятки не связанных между собой событий. Сквозь безумие проглянул гений». Но мысль изобразить, как выражался Врубель, «нечто демоническое» возникла еще в Киеве под впечатлением оперы русского композитора, пианиста и дирижера Антона Рубинштейна «Демон» и одноименной поэмы Михаила Лермонтова.

Поверженный демон: скорбные годы Михаила Врубеля

Последний демон, которого написал художник, стал для него пророческим. Ведь первые его творения считали чудом и переворотом в искусстве. И уже через год по заказу художника Петра Кончаловского Врубель создаст здесь иллюстрации к лермонтовскому «Демону». «Демон» Врубеля – это изображение настоящей трагедии, которая все же отрицает зло. Это была Царевна-Лебедь русской поэзии, в н ей и русские детали (кокошник) и лирическая задушевность и мелодичность пушкинского образа.

Врубеля считали очень сложным человеком и художником. Помимо работ, связанных с поэмой Лермонтова «Демон», художник представил миру другие шедевры искусства. Он предложил ему поработать над реставрацией Кирилловской церкви. Он стремился нарисовать то, о чем понятия не имел и каждый раз, окончив картину, художник находил неточности и пытался исправить их.

Описание картины Врубеля «Демон поверженный»

Он всерьёз увлекался философией Канта, влюблялся в оперных актрис, спорил об искусстве, всегда оставаясь при этом сторонником так называемого чистого искусства и много рисовал. Грани работы восхищают, Врубель добился того, чего хотел. «Демон поверженный»1902г. Холст, масло 139 х 387Государственная Третьяковская галерея. Слушательница выступления Забелы в харьковском спектакле говорила: «Надежда Ивановна была в таком виде, как она изображена в панно Врубеля «Фауст и Маргарита». Юноша изображенный на картине, принял задумчивую позу. Врубель изображал движение интриги, молчание и тайну.

5 (17) марта 1856 года в семье строевого офицера появился на свет маленький Михаил Врубель. Надежда Ивановна Забела-Врубель родилась 1 апреля 1868 годав Ковно (Kovno), нынешнем Каунасе, в семье старинного украинского рода. Это одно из самых символических воплощений его демониады. Книги раскупались как в момент их издания, так и продаются сегодня. Но с1906 года Михаил Александрович почти не покидает клинику. Брюсов вспоминал эти сеансы вбольнице.

Вам откроется удивительный неземной мир «духа изгнанья», в котором, возможно, вы найдете ответы на многие земные вопросы. Возможно, вот таким образом живопись Врубеля считается одной из самых сложных, в некоторой степени жестоких, но справедливых и трогательных.

Демон летящий, стоящий и поверженный

Для Врубеля демон – это не черт и не дьявол. Маргарита и Фауст. Они считают дьявола врагом, а на самом деле, это не так.

Тем не менее после их смерти все кардинально изменилось. Было решено отправить его в Петербургский университет.

Истал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно. Важно, что Врубель точно понимал, кто такой демон. Михаил Врубель любил писать картины на холсте с маслом. Но почему же Врубель ассоциировал своего внутреннего жильца с демоном. Он искал того, чего не было, стремился передать читателю то, чего сам до конца не знал.

Сочинение по картине Врубеля Демон поверженный

Через три года изменений в положительную сторону не произошло, болезнь обострилась. Почему-то на протяжении всей своей творческой жизни Врубель возвращался кэтому образу. Картина создана не из мазков, а как бы из кристаллов. Поверженный демон выглядит ничтожно и вызывает жалость. Он стал первой и одинокой «беззаконной кометой» русского символизма, ярко вспыхнувшей на небосклоне русского искусства.

Некоторые говорят, что Врубель создавал пророческие картины. Демон поверженный – это воплощение зла и красоты одновременно. Намеревался ли показать само преображение падшего ангела в Демона. Он говорил, что люди не понимают это существо, считают его дьяволом, врагом рода человеческого, а на самом деле даже само слово «демон» переводится с греческого как «душа». После гимназии было решено ехать в Петербург и поступать на юридический.

Конечно же, его мощь укрощена, сжата. Врубель на протяжении всего вечера говорил только о себе и о гениальности своего произведения. И они не были радостными. На ней можно увидеть стесненную фигуру демона, как будто зажатую между перекладинами рамы.

Но ведь на проблему можно взглянуть и под другим углом. Многие считают, что именно из-за своих выдуманных персонажей Врубель и сошел вскоре с ума. «Летящий демон» – картина Врубеля, которая появилась через 9 лет после первого полотна, заслужившего всемирное признание.

Описание картины «Демон поверженный»

Это был хилый, больной человек, в грязной измятой рубашке. Жизнь Михаила ужаснула его: «Ни тёплого одеяла, ни тёплого пальто, ни платья, кроме того, которое на нём Больно, горько до слёз». Все его интересы были за пределами университетских стен.

«Демон летящии, 1899 После «Демона сидящего» художник возьмется еще за летящего и поверженного демонов. Результатом стал коренной жизненный перелом, совершённый в 24-летнем возрасте: окончив университет и отбыв краткую воинскую повинность, Врубель поступил в Академию художеств. Полотно произвело настоящую сенсацию.

Но врубелевский метод был абсолютно иной в какой-то момент нам показалось даже, что художник потерял контроль над рисунком. Казалось, ничего демонического вМихаиле Александровиче Врубеле не было. Он становился вспыльчивым и дерзким, всех критиковал. Он, полюбивший Врубеля, все же и обманул его. На самом деле художник писал реальные для своего времени картины.

Михаил Врубель – «Поверженный демон»

Сразу выражение его лица изменилось. Но не стоит отрицать того факта, что художник так и не смог завершить начатой задумки, так что сейчас у зрителей нет возможности полюбоваться на то, что должно было получиться в итоге. По окончании гимназии начал меняться характер. На волне своего успеха художник решил вернуться к теме, больше всего его интересовавшей. В начале 1902 года картина «Демон поверженный» была показана публике в Санкт-Петербурге на выставке «Мир искусства». Написанный Врубелем «Демон поверженный» имеет серую цветовую гамму. После обычных приветствий он спросил меня: Это Вас я должен писать. Кроме того, он начал терять зрение.

Даже решил вылепить Демона из глины: «вылепленный, он только может помочь живописи». Также потрясающими работами считаются такие произведения, как «Ангел с кадилом и свечой», «К ночи», «Пан» и множество портретов выдающихся личностей. А что же случилось с иллюстрациями Лермонтовского демона. На деле все выглядит куда сложнее. Здесь многие литераторы проводят параллель между Лермонтовым и Врубелем.

Особенно, зная, как дальше сложилась его судьба. Действительно, на следующий день гроб был установлен в Академии художеств.

Во власти демонов: знаменитые картины Михаила Врубеля, созданные за шаг от безумия

Полотна были выставлены в художественной галерее и получили негативную критику художественных кругов, отмечающую, тем не менее, художественный талант Врубеля. В период (12 лет) пребывания в Москве им созданы самое большое количество шедевров его творчества. Многие авторитетные профессионалы, художники и критики, видели в нем талант загубленный. В результате обследования было обнаружено, что нервная система художника нарушена. Врубель, говорят, специально нарисовал картину на узком холсте. Из безответственного, ветреного мальчика он стал талантливым и сильным мужчиной.

Во время завершения третей картины – «Демон поверженный» – Михаила Александровича переполняли разные чувства. Но всё же он считал его величавым и властным. Он первым среди русских художников обрел неповторимый индивидуальный стиль, «тембр» голоса, окраску которого невозможно спутать ни с каким другим.

Талант Михаила Врубеля, Демон поверженный

Демон Врубеля написан в очень интересной технике. Рисовал он скорее для общего развития. Он сделался, по выражению Константина Коровина, «птенцом Москвы». Он не следовал анатомической правильности. Ведь до этого момента бывший студент еще не успел толком поработать. И та «грязь», как называли люди работы талантливых личностей, сегодня именуется настоящим шедевром, который, кажется, ни кому не под силу повторить.

Художник в Киеве влюбился в Эмилию Прахову – жену своего заказчика. Автор долгое время улучшал свое творение, постоянно переделывая некоторые черты картины. После того как на одной из выставок была представлена картина Демон сидящий (1890 г. ), Михаил Врубель рассказал в письме другу о своих довольно странных представлениях о символе зла и коварства. Именно семья Папмелей, склонная к эстетству и богемной жизни, стала поощрять художественные занятия Врубеля и его дендизм.

Проклятие картины "Демон поверженный"

Но теперь идея величия сменилась на упаднические настроения. Данная работа не отображает художественного смысла, Врубель не преследовал эту цель. На ней также был изображен главный герой, но уже с крыльями. Он выходит из больницы, живет вПетербурге, пишет ирисует. Врубель оцепенел, неужели его кисть гения повредила собственному ребенку. Врубелю даже пришлось перерисовывать некоторые иллюстрации.

Стоит отметить, что он был первым, кто нарушил запрет на изображение нечистой силы на холсте. Как следствие, у него обнаружили третичный сифилис. Все пять тысяч ушли и ещё не хватило. Демоны в творчестве Врубеля занимают центральную позицию по той причине, что это были образы его души. Этот демон – олицетворение силы человеческого духа, внутренней борьбы, сомнений.

Демон Врубеля никого не обольщает, ни над кем не превозносится, он внешне пассивен, но в его сумрачном лице, в застывшем взгляде чувствуется энергия мысли и философское созерцание. В 1899 году написан «Летящий демон». Описание картины Врубеля «Демон» можно найти в различных источниках и значение изображения будет трактоваться также по-разному. Панно было отвергнуто заказчиком. Врубель для поэмы написал 30 акварельных иллюстраций, среди которых «Демон сидящий». Лермонтов писал в течение десяти лет с 1829 года по 1839 год, работа над образом демона художником длилась 12 лет. Врубель Михаил Александрович «Демон сидящий»начал писать в 1890 году и ее увидел свет в 1891 году, картину «Демон летящий» он написал в 1899 году, картину «Демон поверженный» закончил в 1902 году. «Демон поверженныи, 1902 Судьба художника Михаил Врубель рос вполне обычным ребенком.

Описание настроения картины Врубель – Демон поверженный

А продавать свой талант за деньги Врубель не очень хотел. Эта работа вызывала самые разнообразные эмоции у людей. Ничего демонического во Врубеле не было ивсе же, почему именно Демон.

Вскоре произошла ее встреча с музыкой Римского-Корсакова. Его творчество ограничивалось росписью киевского монастыря, где он восстанавливал фрески.

1. Описание картины Михаила Врубеля «Демон Поверженный»
2. Официальный блог Государственной Третьяковской галереи
3. История одного шедевра: «Демон сидящий» Врубеля
4. Список использованной литературы

Рисовал он разрозненными, между собой не связанными кусками. Эти сеансы были сплошным издевательством и дразнением. Но как было на самом деле, остается загадкой. Пророчества вскоре сбылись. В другие времена делал его страшным, ужасающим, жестоким. Но все это в прошлом: «Давно отверженный блуждал в пустыне мира без приюта. » Демон у Врубеля — это олицетворение духа изгнания, он часто в своих описаниях и беседах с друзьями подчеркивал это и старался передать это состояние духа.

Следует внимательно посмотреть на картину и можно в ней найти множество противоречий. Это видно на рисунке по мускулам, осанке и выражению лица героя. Подытоживая, отметим, что «Демон» Врубеля – это не что иное, как борьба между двумя силами: света и тьмы.

В этой работе отчетливо видно, что демон повержен, его руки, ноги и крылья потеряли силу. В 1901 году у них родился сын.

Лекарства здесь не помогают, единственное это молить Бога о его спасении. Слишком много физических и душевных сил отдал Михаил Врубель творчеству. Как были оценены иллюстрации Михаила Александровича Врубеля.

• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
• Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
• Зимние пейзажи выдающихся художников
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии

После обычных приветствий онспросил меня: Это вас ядолжен писать. Болезнь Михаила Александровича загадочна. Иногда художник мог даже заплакать над полотном, настолько сильно он его чувствовал. Его картины поражают своей глубиной и неповторимостью умелым сочетанием красок и фона. Сразу выражение его лица изменилось. Автор не преследовал эту цель.

На картине Врубеля «Демон поверженный» персонаж изображен в странной позе и с явно искореженным лицом. В столице закрутила его богемная жизнь. Картина была закончена настоящим мастером, который усовершенствовал свою систему рисунка. Глаза его расширены, полны тревоги.

Но ясно одно: картина была заранее хорошо продумана. Даже несмотря на то, что герой пал, он все еще дышит и будет жить. Благодаря таланту и упорству можно многого в жизни добиться.

«Куда идешь ты. Работа Михаила Александровича явно подчеркивает важность и прелесть главного героя. Талант Михаила Врубеля уникален. На следующий день гроб был установлен в Академии художеств. – Как я счастлив, – сказал он мне. У него было красноватое лицо глаза – как у хищной птицы торчащие волосы вместо бороды. Его последние работы: «Видение пророка Иезекииля» ипортрет поэта Брюсова. За ней последовала новая работа.

Через две недели после написания Врубелем портрета своего обожаемого сына Саввы у малыша поднимается высокая температура, вот уже несколько часов врачи немогут ее сбить, они беспомощно разводят руками и ставят диагноз минингит. Это был хилый, больной человек, в грязной измятой рубашке. В художественной мастерской Саввы Мамонтова был написан основной образ демониады.

1. Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
2. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
3. Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
4. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
5. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета

Он очень надеется, что вМоскве унего все сложится по-другому. В начале 1902 года «Демона поверженного» привезли в Питер – на выставку «Мир искусства». Картины М. А. В клинике доктора Бари художник провел последние годы своей жизни. Фон Мекк, купив картину, устроил званый вечер для чествования художника.

Задумываясь о своей судьбе, Врубель провидчески говорил друзьям, что его ждет «ужасная будущность». У изголовья Демона, затопляя скалистое ложе, рвётся на холст мутно-голубой поток. » Мозаика каменных цветов, окружающая его, заставляет верить в его неземную сущность. Его возлюбленная была замужней дамой, вот таким образом ни о каких взаимных чувствах не было и речи. Сухость, присущая постановкам в казенных театрах, чувствовалась во всем». Вдобавок окружение ее на сцене было лишено поэзии. Сразу выражение его лица изменилось.

• 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
• Самые красивые города в вечернем освещении
• Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
• Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
• Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи

Как наиболее любимую Забела выделяла роль Татьяны в «Евгении Онегине». Его безумие явилось логичным финалом его демонизма». Он пытался изобразить невозможное, стремился показать драматизм и конфликтность бытия. Слишком он был своеобразен и свободолюбив. Ничто в его образе не говорит о злобе и коварстве. «Царевна-Лебедь». Работая над картиной, Михаил Александрович опустошал самого себя.

Он умер тяжко больным, но как художник он был здоров и глубоко здоров». На фоне – горы в алом закате. По мнению Н. А. Дмитриевой, «это не лучшая из его картин. Слепота.

Именно картина «Демон» Врубеля удачно соединила в себе черты романтизма, грусти и многозначности. Естественно издатели боялись, что книга будет хуже продаваться, если покупатели не смогут оценить представленных в печатном издании иллюстраций. Врубель добивался еще небывалой в искусстве поражающей силы выразительности. Примерно тоже самое происходило с Врубелем.

1. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
2. : музыка, которую можно увидеть
3. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
4. Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
5. Михаил Врубель – художник девятнадцатого-двадцатого веков
6. Дальнейшая работа в сфере искусства
7. Суть «Демона» в творчестве Врубеля

На этот обед он позвал всех там живущих. И это не первая работа, уничтоженная им в муках его творчества.

Без этих белых пятен фигура визуально бы упала в сторону. Врубель писал, что демон – это состояние его души. Не возвращался, чтобы однажды вернуться – и остаться с ней навсегда. Герой должен созерцать происходящее. И это сотворил он, тоскливо, но равнодушно взирающий на гибель земной жизни: «И все, что пред собой он видел, он презирал иль ненавидел. ». Вокруг этого силуэта расположился мрак, который так и нагнетает ситуацию.

Его гордость превыше всего. Затем он сделал карьеру на государственной службе, но продолжал увлекаться музыкой и живописью и дочерей своих, Екатерину Ивановну (Yekaterina Ivanovna Zabela) и Надежду Ивановну, воспитал в атмосфере искусства. То есть иногда автор восхищался им, а иногда ненавидел. Тогда художник уничтожил картину, как и многое другое, созданное им в Киеве.

1. История создания картин «Демон»
2. Самое интересное в виде мозаики
3. Записки переводчика с Андреем Десницким

Последнюю картину – портрет поэта Брюсова – он так и не дописал. «. Мифические сущности, по идее художника, были посланниками, страдающими и скорбными. Этот символический фон подводит черту под жизнью демона и Врубеля. Тогда же Бенуа и Дягилев приняли решение доказать публике вменяемость художника и организовали в ноябре 1902 года выставку тридцати шести его работ, в том числе всех трёх живописных «Демонов». Первое впечатление: сумасшедший. На ужине присутствовали Серов, Пастернак, Нестеров и другие.

Он был уверен, что в смерти мальчика виновны картины, на которых изображен демон. Шаляпин рассказывал о картине, что демон его потряс. Вот один из киевских отзывов: «Г-жа Забела, с которой мы познакомились впервые в этом спектакле, создала такой поэтический в сценическом отношении образ, была так безупречно хороша в вокальном отношении, что с первого своего выхода на сцену во втором акте и с первых же ноток своего вступительного речитатива, пропетого безукоризненно, вплоть до заключительной сцены в темнице последнего действия, — она всецело завладела вниманием и расположением публики». Далёкие снежные вершины погружены в лиловый сумрак.

Дело в том, что художник не считал этого персонажа чем-то злым или порочным. Он так четко их представлял и проникся их сущностью, что потихоньку терял самого себя. Сильное, возвышенное вчеловеке-творце давится, попирается тяжеловесными устоями общества. А может, показать трагедию художника с его высокой мечтой, отторгнутого непониманием. Где находится это полотно сегодня. Я долго и внимательно изучал Врубеля и я считаю, что его творчество не только вполне нормально, но так могуче и прочно, что даже ужасная болезнь не могла его разрушить. «Мания, что непременно скажу что-то новое, не оставляет меня».

Врубель, в свою очередь, согласился и принялся писать иконы. Но художник держался до последнего. Фигура на картине еле очерчена. Сразу выражение его лица изменилось. Эскиз создавался в 1890 году, а ровно через 12 месяцев работа была завершена.

И «Микула Селянинович»— сила земли русской. Его младший коллега и почитатель С. Яремич полагал, что Врубель извлёк из философии Канта «ясность расчленения жизни физической от жизни моральной», что с течением времени привело к разделению этих сфер в реальной жизни. Однако в студенческие годы Врубель систематически и глубоко занимался философией и увлёкся теорией эстетики Канта, хотя собственно художественным творчеством занимался мало.

Недолго работал в главном военно-судном управлении. Удивительно то, что разница в их написании – девять лет. На вопрос, что же это, Михаил Александрович ответил, что резал себя ножом. «Тысячу, тысячу раз завидую тебе, Милая Анюта, что ты в Петербурге: понимаете ли вы, сударыня, что значит для человека, сидящего в этой трепроклятой Одессе, намозолившего глаза, глядя на всех ее дурацких народцев, читать письма петербуржца, от которых так, кажется и веет свежестью Невы» «Господи, как посмотришь на жизнь барышень новороссийских трущоб. С 1884 году у него отмечаются приступы сильнейшей и малопонятной тогда мигрени.

«Я резал себя – сказал Врубель. Усольцев не настаивал на продолжении лечения, с августа супруги перебрались в Петербург. Увидел отец и первый вариант «Демона», который вызвал у него отвращение.

Согласитесь, аллегорично. Полотна «К ночи» и «Пан» собирают восторженные отзывы венской публики. Врубеля обследовал психиатр В. М. Бехтерев, который первым и обнаружил у художника поражение нервной системы. Я этого не знаю». От этого он становится бессильным (об этом свидетельствует поза, в которой он сидит, – обхватив колени руками). Отметим, что герой также не является запуганным, потерянным мужчиной. В это время, как предполагают, он и мог заразиться сифилисом.

Ему хотелось творить не ради больших гонораров, а ради самого процесса. Удивительно, что картина молодого дарования смогла не только покорить сердца отечественной публики, но и получить признание за границей. Или передать величие сильного человека под ударами судьбы. На картине Врубеля «Демон летящий» изображена гористая местность и посередине фигура героя.

К их числу относят картины «Гамлет и Офелия», «Девочка на фоне персидского ковра», «Гадалка», «Богатырь», «Микула Селянинович», «Князь Гвидон и Царевна-Лебедь», а также многие другие. Оно и неудивительно. На осень 1896 года у Забелы-Врубель имелся ангажемент в Харьковской опере, она пела партию Маргариты в опере Ш. Гуно «Фауст». Демон написан сидящим на горе, в окружении цветов. Михаил Александрович был сильной личностью и пытался каждой своей работе придать трагизм, стойкость. Накануне смерти Врубель привёл себя в порядок, вымылся с одеколоном и ночью сказал ухаживавшему за ним санитару: «Николай, довольно уже мне лежать здесь – поедем в Академию». Вскоре появились статьи, в которых профессиональные художники писали, что «Демон поверженный» «содержит то, что должно быть во всяком произведении истинного искусства».

Его напряжение выдают крепко сжатые кисти. Ей было суждено стать его главной сиделкой и поводырём. Последняя картина Врубеля – «Демон поверженный» (последняя из серии, написанной для поэмы Лермонтова) – находилась в Московской галерее и была готова к выставке. Она необычайно эффектна и была ещё эффектнее в момент создания, когда розовый венец сверкал, павлиньи перья мерцали и переливались (уже через несколько лет ослепительные краски стали темнеть, жухнуть и теперь почти почернели).

Первыми акварелями, которые покорили всю Академию, стали «Пирующую римляне» и «Введение во храм». Его картины были вдохновляющими, чувственными, неповторимыми. В начале 1902 года картина «Демон поверженный» была показана публике на выставке «Мира искусства» в Санкт-Петербурге. «Печальный Демон, дух изгнанья» — образ, который сразу же возникает из первых строк поэмы при взгляде на полотно М. А. Удивительно их разнообразие и отсутствие схожих взглядов на картину.

Чуть позже диагноз подтвердился. Авторы статей в «Мире искусства» писали о нём в тоне подведения итогов, употребляя прошедшее время: «он был». Она не оставляет равнодушным никого, ни неопытного молодого зрителя, ни умудренного искусствоведа, у всех она будоражит воображение и вызывает бурю эмоций, вызывает желание увидеть в глубине образа «падшего ангела», то что хотел донести нам великий и гениальный мастер кисти.

Иллюстрация сделана на ватмане акварелью. Творчество Врубеля часто связывают именно с 1880 годом. Художник даже признавался близким, что демон являлся ему вживую.

Это страх за людей современных и будущих, которые не могут найти выход в жизни, где царят зло и ненависть. Ясно одно: тематика, выбранная Врубелем, всегда остается актуальной. Сцепив руки, он смотрит в даль. Тематика его работ тут ни при чем. Но у Врубеля было другое мнение на этот счет. Плоские мазки придали картине уникальный вид.

Нужно сказать, что опыт подобного рисования у художника уже был. Художник страдал от психологического расстройства и вот таким образом постепенно терял зрение. Он сидит, обхватив ноги руками и смотрит вдаль. Ему дана власть, за то, что ябудучи не достоин, писал Богоматерь иХриста. Пейзажи Врубеля достоверны и очень декоративны. В нем нет примирения ив душе собираются силы для нового восстания.

Свобода, которую олицетворяет собой персонаж, выглядит слишком сжато. Но в Москве карандашный набросок ему вспоминается и на его основе художник создает свой культовый шедевр «Демон сидящий». Сегодня можно услышать мнение критиков о том, что художник сошел с ума именно потому, что выбрал главным героем своих картин потустороннее существо из ада. Врубель отправился в Киев расписывать церкви. Это дьявол делает смоими картинами.

Он сильный, мощный, уверенный и по воле событий у него нет выбора. Чтобы писать настоящие иконы, нужна подлинность веры. Данные об ухудшении его здоровья подтвердились.

Именно там впервые экспонировалась полотно, прежде чем его увидел весь мир. В этих работах можно увидеть роскошь, любовь, смерть, печаль и тленность. По воспоминаниям К. Коровина, получив большой гонорар за живописные панно для особняка, он распорядился им следующим образом: «Он дал обед в гостинице «Париж», где жил. Никто не знает, что стало причиной возобновления работы, но картина «Демон сидящий» была не последней. В состоянии опьянения художник становится злобным и раздражительным.

Продолжает прогрессировать и алкогольная зависимость, которая приобретает форму «одиночного пьянства» или выпивок со случайными людьми. Началось испытание жизнью. Он насторожен, он готовится заглянуть в мир, в котором ему нет места. Больного отвезли в клинику, которая находилась за границей. И стал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно.

История Демона Врубеля начинается с неразделенной любви. Трудно себе представить эту арию, спетую лучше. Он пытается поглотить героя, который уже пошел у него на поводу. Но и ее закончить он не сумел, несмотря на то, что под влиянием Валентина Серова сменил дендизм на аскетизм.

Майоликовый камин, созданный Врубелем, получает Золотую медаль Всемирной выставки (Париж). В то время, когда писалась картина, в жизни художника происходили перемены. Постепенно, однако, живопись увлекала Мишу все больше. Врубель закончил ее к 1902 году и она стала последней в данной тематике.

Именно это и хотел донести до публики Врубель. Только в 1917 г. картина поступила в музей. По задумке демон сидящий должен олицетворять титана.

«Демон летящий» – отрицательный персонаж, который мешает людям проявить силу воли и оставаться на стороне добра, то есть быть справедливыми, честными, чистыми разумом и сердцем. Особо надо выделить роль Маргариты («Фауст» Гуно), одну из самых сложных и показательных в оперной классике.

После обычных приветствий он спросил меня: Это Вас я должен писать. Реализм был не важен для него. Картину «Царевна-Лебедь» часто описывают как созданную по следам оперной постановки, хотя холст был закончен весной, а репетиции оперы проходили осенью, премьера последовала 21 декабря 1900 года. Сам Врубель не ассоциировал своего демона ни с чертом, ни с дьяволом.

Это был многогранный человек, никогда не останавливавшийся на достигнутом. Рассудок художника не выдерживает невероятного творческого напряжения. Ее отец, Иван Петрович, в юности сам неплохо рисовал и интересовался искусством. Картина мучительно, даже болезненно красноречива.

Эти крылья в какой-то степени еще сверкают и от них идет чуть тусклый свет. В начале 1902 года картина «Демон поверженный» была показана публике в Санкт-Петербурге на выставке «Мир искусства». Автор вел себя очень странно в эти годы. Даже друзья художника заметили, что демон слишком непропорциональный. Все-таки, этому полотну недостает насыщенных оттенков. В последние годы жизни эта тема стала главной в его творчестве.

Но прежде чем забрезжит утро, в силу вступят серо-черные краски. Картины не были пророческими. Врубель сходится сабрамцевским кружком икак-то быстро вписывается вмосковскую жизнь. Юноша сделался задумчивым, «впадал в оцепенение», что свидетельствовало о появлении также шизоидных черт личности. В лице Демона, в устремлённых к небу глазах — ярость борьбы, тоска, скорбь. Его «Сирень» постоянно экспонируется на выставках. Он все мои картины исказил».

Иногда такая задумчивость сменялась возбуждением, которое сопровождалось острой жаждой новых впечатлений, тягой к спиртному. В целом картина «Демон» Врубеля наполнена золотистыми, красными, лилово-синими тонами, которые придают ей абсолютно разный вид при разном освещении. Фигура кажется настолько огромной, что частично даже не помещается в полотно. Но крылья демона, это еще не самая важная вещь, которую хотел показать художник. Для него работа во Владимирском соборе была «путем ксвету», путем постижения великих ценностей.

В письмах отцу и сестре Анне Врубель сообщал, что заработал за лето (в том числе в Софийском соборе, где написал трёх ангелов в барабане купола) 650 рублей, в то время как Прахов увеличил гонорар за четыре иконы до 1200 рублей. Михаил Александрович вневероятном нервном исступлении работал над этой картиной. Удивительно, но красивые и нежные растения кажутся вылепленными из камня. Почему этот образ всю жизнь не дает ему покоя. И вправду, до того, как художник принялся за вторую работу – «Демон летящий», – он чувствовал себя великолепно и совершенствовал своё мастерство рисования. На полотне мы видим задумчивого юноши, который чем-то опечален. На рисунке главные герои словно не испытывают никаких чувств. Врубель подавлен, часто плачет, считает себя никуда негодным.

Поэму М. Ю. Сразу выражение его лица изменилось. Врубель решил показать зрителям свое видение момента встречи Демона и Тамары. Курса Врубель не кончил. После этого отбыл воинскую повинность, получив чин бомбардира запаса.

Какие патологические черты личности доминировали в это время у Врубеля. Вдохновение и придание уверенности своим коллегам по цеху в том, что искусство нуждается в новом обличье – вот главные заслуги художника. Первое впечатление: сумасшедший.

Все, что приходило ему в голову, вскоре появлялось на холсте. По современному выражению, полотно художника является визитной карточкой поэмы «Демон». Сиделкой ему была сестра, а жена время от времени навещала. К сожалению, «Демон» Врубеля не принес художнику ничего хорошего. Демон Врубеля появился в связи с юбилейным изданием одноименной поэмы Лермонтова. Сумасшествие художника привлекло к нему внимание прессы. Вот так, под вдохновением от поэмы Лермонтова появилась на свет картина «Демон».

Зло все равно побеждает, оно затягивает бессильного и управляет им в корыстных, мерзких целях. Отчасти сказывался и богемный образ жизни, который он вёл с попустительства дяди. Сюжет, который нарисовал Врубель («Демон сидящий»), повествует о его усталости и бессилии. Критики утверждали: «декадентское уродство». Показать, что демон всегда остаётся гордым и непобедимым, даже будучи низвергнутым.

Помимо этого, Врубель написал еще множество чудесных работ, относящихся к данному блоку. Художник хотел изобразить гордого персонажа, которого невозможно победить. Летом и зимой 1900 года на Врубеля нахлынуло несметное богатство художественных идей, замыслы один пленительнее другого с такой необыкновенной яркостью возникали в его воображении, что он едва успевал переносить их на холст: «Сирень», «К ночи», «Царевна Лебедь», масса акварелей, эскизов декораций, архитектурные проекты, эскизы на мифологические сюжеты и многое другое. Онумер тяжко больным, нокак художник онбыл здоров иглубоко здоров». Когда я пришёл поздно из театра, то увидел столы, покрытые бутылками вин, шампанского, массу народа, среди гостей – цыганки, гитаристы, оркестр, какие-то военные, актёры и Миша Врубель угощал всех, как метрдотель он носил завёрнутое в салфетку шампанское и наливал всем. Первое впечатление: сумасшедший. Это — настоящий реквием, полный неожиданных и скорбных интонаций.

Из этих иллюстраций художник позднее, через десять лет создал три огромных полотна, первым из которых был «Демон сидящий». Осенью 1889 года Врубель переезжает из Киева вМоскву. Сын священника, он хорошо понимал, за что берется. К тому же у него появляется странное тяжелое предчувствие надвигающегося несчастья.

После обычных приветствий он спросил меня: Это вас я должен писать. Они были тепло приняты публикой. Все люди верят, что «играть с огнем», в данном случае с дьяволом, нельзя. Для одарённого молодого человека это было ясной долгосрочной программой. Именно в высшем учебном заведении были видны изменения в молодом человеке. «Демон поверженный» оказался последним и самым трагическим героем «демониады».

Частые роды и климат Омска привели к преждевременной смерти матери (Анна Григорьевна Басаргина-Врубель, дочери известного картографа, адмирала Г. Г. Басаргин) от чахотки в 1859 году, когда Михаилу было три года. Рвал, зарисовывал сделанное иначинал все сначала. Вначале 1902 года картина «Демон поверженный» была показана публике навыставке «Мира искусства» вСанкт-Петербурге. 32.

В качестве фона автор взял горную местность, которая изображена в алом закате. Из распахнутых тончайших золотых нитей «ресниц» странно смотрит сине-зелёное «око» пера (с годами краски погасли и не передают теперь волшебства, рождённого под кистью художника). «Демон и Тамара», а также другие иллюстрации не были так высоко оценены зрителями. Новый день все равно настанет вне зависимости от того, хочет этого человек или же нет. Смотря на демона сидящего, можно понять, что этому юноше уже много пришлось перетерпеть.

После эйфорического подъема работы Врубель впадает втяжелую депрессию. «Принцесса Грёза»— вечная мечта художников опрекрасном. Михаил Александрович демонстрировал «мягкость, уступчивость, застенчивость в житейских мелочах дня и железное упорство в деле общего высшего направления жизни».

Симптоматика была прямо противоположной, чем в прошлый раз: вместо мании величия – бред самоуничижения и галлюцинации. Отстраненность Тамары и отсутствие предчувствия смерти делает иллюстрацию более значимой. У каждого человека есть внутренние проблемы и все с ними борются по-разному. Образ жизни в семье резко изменился. У первого демон – это не создатель зла, а лишь его порождение и Михаил Александрович это прекрасно понимает.

Этот набросок художник уничтожил. Но в отличие от своего первого демона, второго художник так и оставил незавершенным. Когда он познакомился сНадеждой Забелой, разразился скандал по поводу панно «Принцесса Грёза» и«Микула Селянинович». Спустя некоторое время, его душевное здоровье поправляется, он выходит из больницы. Академическое жюри работы Врубеля не приняло.

Мужчины проводят время не лучше: еда, спанье и карты». Не все из них согласились. Сложно сказать, что послужило тому причиной. Переменил мнение о Врубеле и А. Н. Бенуа, добавив в вёрстку своей «Истории русской живописи XIX века» эмоциональный пассаж об «истинной поэтичности» творчества Врубеля. В 1899 году он пишет «Летящего Демона». Тех миров, которые видели они, мы не видим».

По мнению художника, демон был воплощением страдающего и скорбного человека. Крылья чем-то напоминают большой костер с пламенем в человеческий рост. Я страдал, акогда резал себя, страдания уменьшались». Врубель «Демон сидящий»— одна из лучших картин художника и наиболее известная миру искусства.

И снова Врубель изобразил не абстрактное существо, не слепое вселенское зло, отпавшее от Бога. Спектакль Онегин прошел прекрасно». Михаил Александрович Врубель родился 17 марта 1856 года в Омске, где тогда служил его отец, Александр Михайлович (он занимал должность старшего штабного адъютанта Отдельного Сибирского корпуса). Такая аналогия неслучайна. Унего было красноватое лицо глаза как ухищной птицы торчащие волосы вместо бороды.

Кстати, в данной картине есть все любимые цвета Врубеля. Каждое утро художник приходил туда и исправлял детали своей работы. На его картинах они возвещают об ином мире. Безумие. Именно вот таким образом данные герои были запрещены.

В 1899 году, ровно через 9 лет, был представлен еще один шедевр, который создал Врубель – «Демон летящий». Разгневанный Мамонтов строит для этих панно отдельный павильон. Художник множество картин выполнил в русской тематике, среди которых наиболее популярна «Царевна-Лебедь», написанная в 1900 году. Интересным является то, что ежедневно Михаил Александрович переделывал образ демона. Действие картины разворачивается на фоне заката.

Картина «Демон сидящий» —это результат соединения во временном континууме в полвека литературного образа, созданного великим русским поэтом Михаилом Юрьевичем Лермонтовым, с зрительным образом, созданным не менее гениальным русским художником Михаилом Александровичем Врубелем. Талант ее расцвел в Мамонтовском театре, куда она была приглашена Саввой Ивановичем осенью 1897 года вместе с мужем. Отзыв другого критика — Кашкина: «Забела удивительно хорошо поет арию. Это символично и полно трагизма. часы досуга. Сам Врубель рассказывал в одном из своих писем о своем видении демона. Одни ходят к психотерапевту, другие ведут дневник.

Закат дня в углу полотна можно трактовать как закат человечества, победу зла над добром. Все потому, что все художники, которые рисовали демонов, вскоре умирали. Художнику удалось лучше других понять чувства великого поэта и изобразить образ на бумаге. Накануне смерти (1/14 апреля 1910 года) Врубель привёл себя в порядок, вымылся с одеколоном и ночью сказал ухаживавшему за ним санитару: «Николай, довольно уже мне лежать здесь— поедем в Академию». Это объясняется тем, что лечение не помогало Врубелю, наоборот, состояние ухудшалось и он становился таким буйным, что его едва удерживало четверо санитаров.

Сложно представить, как с этим можно справиться. Это был хилый, больной человек, в грязной измятой рубашке. Там же, где и находилось два столетия назад – в Третьяковской галерее. Прошение было удовлетворено. Говорят, она была одной из лучших исполнительниц этой партии.

Сквозь безумие проглянул гений». В понимании Врубеля, Демон – не черт и не дьявол, так как «черт» по-гречески значит просто «рогатый», «дьявол» – «клеветник», а «Демон» означает «душа». Для юного художника Врубеля демон стал настоящим прорывом. Описание картины Врубеля «Демон» не было бы полным, если не упомянуть о пейзаже.

Вначале 1902 года картина «Демон поверженный» была показана публике навыставке «Мира искусства» вСанкт-Петербурге. Он был абсолютно равнодушен к юридическим наукам. И стал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно. Почему так происходило. Говорили, что демон менялся на глазах, принимал разные позы, да и выражение его лица менялось день ото дня. Его оголенный торс смотрится очень внушительно.

Сквозь безумие проглянул гений». Картина почти абстрактна, полна движения и стремительности. Её лицо изображено на иконе «Богоматерь c Младенцем», сохранились и многочисленные наброски.

Теперь уже Врубель мнил себя не гением, а злодеем, погубившим собственного сына. Это был хилый, больной человек, вгрязной измятой рубашке. Все преподаватели видели лидерство и превосходство юноши над другими учениками. В последние годы жизни тема Демона стала центральной в жизни Врубеля. «Демон и Тамара» – это одна из иллюстраций к сборнику Лермонтова.

На полотне демон сидящий изображен в виде юного титана. Михаил Врубель обожал работы Лермонтова, а также духовный мир и жизнь своего кумира. А вот складки плаща и фон хорошо проработаны. Тем временем отношение общества к его работам переменилось. Вокруг рассыпались, похожие на павлиньи, перья его сломанных крыльев. Он верил, что выразить свою внутреннюю сущность по-другому просто невозможно.

В апреле 1902 года Врубель попадает впсихиатрическую больницу. Плачевные результаты этого становятся заметны в 1902 году (в 46 лет), когда у художника явно проявляются признаки психического и душевного расстройства. Это был хилый, больной человек, в грязной измятой рубашке.

Театр в те времена увлекал его больше, чем живопись, о «Передвижной художественной выставке», прибывшей в Одессу, Михаил Врубель упоминал едва ли не односложно на фоне подробных описаний гастролей столичной оперной труппы. Самое главное, так сказать, суть картины заключается в ее смысле. Демон изображен на фоне огромного заката. Современники тепло приняли картину Врубеля «Демон». – Я испытываю чувство богатого человека. Забела отказалась от кормилицы и ради сына решила на время оставить сцену. Выполнена работа маслом на холсте.

Мой совет, посетите Третьяковскую галерею, пойдите специально к полотну М. Врубеля «Демон сидящий», постойте у него несколько минут. В гимназии больше всего его занимало естествознание. Единственную речь произнёс Александр Блок, назвав художника «вестником иных миров». Заболел Врубель в 1902 году.

Времена обострения психического расстройства сменяются ухудожника спокойными периодами. Н. А. Прахов находил в лице Царевны-Лебеди сходство с сестрой Е. А. Праховой. В отличие от первого творения, второй образ стал менее аллегоричным и менее детальным. Не нужно бояться своей уникальности. 23. Задумчивый мужчина не кажется нам отталкивающим. и мы уже предвкушали неудачу художника.

Скоро такая резкая смена настроения превратилась в систему. Александр Бенуа, наблюдавший, как Врубель нервно переписывал «Демона поверженного», уже висевшего в выставочном зале и открытого для публики, вспоминал потом: «Верится, что Князь Мира позировал ему. А ведь создавал он их не с натуры, а по памяти или по фотографии.

Художник утверждал, что люди заблуждаются относительно этого существа. Среди них выделяется двухметровое полотно «После концерта», запечатлевшее Забелу в платье, сшитом по эскизам Врубеля. Традиционно отзывы были недоброжелательными, например, в газете «Русский листок» в июне вышла статья «Душевнобольные декаденты», вызвавшая официальные опровержения.

После обычных приветствий он спросил меня: Это Вас я должен писать. Посмотри, как хорошо все настроены и как рады. Тема демонического – сквозная в творчестве Врубеля. Это падшее существо, которое пытается найти свое место в этом мире.

Он продолжает свою тяжбу сБогом, смиром, слюдьми. Заботу о похоронах взяла на себя Е. Ге, она же распорядилась снять посмертную маску. Этот человек затравлен, повергнут, но не сломлен. Там его навестил отец – Александр Михайлович Врубель.

В некоторые дни он изображал его величественным, властным и непобедимым. Демон. Это был гимн любви, вечный вопрос, который он задавал себе. И, наконец, появился последний, «Демон поверженный»— внем уже лишь злоба ихолод. М. Ф. Сквозь безумие проглянул гений».

Судя по позднейшим свидетельствам, он запомнил, как больная мать лёжа в постели вырезала детям «человечков, лошадей и различные фантастические фигуры» из бумаги. Его жена каждый день с ужасом замечала, как меняется лицо демона. Это одна трактовка, но полотно дает возможность множеству трактовок сюжета и они сделаны искусствоведами и художниками многих стран. Даже досуг гимназиста был посвящён любимым занятиям: в одном из писем он сетовал, что хотел на каникулах прочитать в оригинале «Фауста» и сделать по учебнику 50 английских уроков, но вместо этого копировал маслом «Закат на море» Айвазовского.

В начале 1902 года картина «Демон поверженный» была показана публике на выставке «Мира искусства» в Санкт-Петербурге. Над прекрасной землей тяжело летит скорбный дух тьмы. Слово демон в переводе с греческого означает душа. Первое впечатление: сумасшедший. У него правильные черты лица, сильное тело, густые темные волосы.

Нельзя не заметить сходства его душевных порывов с образом демона в его картине «Демон летящий». У него было красноватое лицо глаза — как у хищной птицы торчащие волосы вместо бороды. Состояние художника тем временем ухудшалось. Знобит от его взгляда. Первое впечатление: сумасшедший.

А синий цвет накидки на коленях подчеркивает его божественное происхождение: «Тех дней, когда в жилище света блистал он, чистый херувим». И стал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно. Увеличен и размер картины: если в «Демоне сидящем» параметры полотна 115x212 см, то в «Демоне поверженном» его длина приближается к четырем метрам.

Отношение близких к нему меняется самым негативным образом. Судьба Врубеля трагична. К ужасу супруги он пророчит скорую беду в их семье.

Однако в итоге эту идею не удалось воплотить на полотне. Демон изображен на холсте довольно четко, но в то же время размыто. Получившийся эскиз испугал Михаила Александровича. Демон летит между небом и землей, рассекая узкое пространство, отведенное ему автором. Такая смерть не дарует очищения – ни Демону, ни художнику, его породившему.

Есть что-то глубоко правдивое в этих ужасных и прекрасных, до слез волнующих картинах. Он стремился сделать его сильным и несломленным. Из серии популярных работ, посвященных поэме Лермонтова, также выделяется картина «Демон поверженный». И стал рассматривать меня по-особенному, по-художнически, пристально, почти проникновенно. С самого детства Михаил любил рисовать и наслаждаться очаровательными пейзажами вокруг.

Они напоминаю павлина, который падает в вечность. После переезда Врубеля на дачу Праховых, однако, его привязанность стала раздражать обоих. Сюжет «Вот уже с месяц я пишу Демона, то есть не то чтобы монументального Демона, которого я напишу еще со временем, а «демоническое» – полуобнаженная, крылатая, молодая уныло-задумчивая фигура сидит, обняв колена, на фоне заката и смотрит на цветущую поляну, с которой ей протягиваются ветви, гнущиеся под цветами», – писал Врубель своей сестре о работе над полотном.

У него было красноватое лицо глаза — как у хищной птицы торчащие волосы вместо бороды. Врубель преподал урок всему современному поколению. В начале февраля 1906 года к Врубелю приехала сестра Анна. Слухи о болезни Врубеля разлетались по газетам.

Демон хоть и страшный, могущественный, но все равно выглядит красиво. Может вот таким образом в его взгляде столько безысходности и равнодушия к окружающему его миру. Врубеля.

Так началась их жизнь вместе. Пока шла выставка, Врубель приходил к своему «Демону» каждое утро и переписывал картину. Что же касается демона – то это энергия, способная захватить душу. И теперь он мог сотворить живую Маргариту. Никогда еще художник не работал над своими картинами так страстно и с такой одержимостью. В Михаиле Врубеле проснулась странная энергия, мятежность.

Постоянно работая над образом Маргариты, Забела все более утонченно трактует его. Его появление современникам казалось вызывающе эксцентричным и как будто преждевременным. Я долго и внимательно изучал Врубеля и я считаю, что его творчество не только вполне нормально, но так могуче и прочно, что даже ужасная болезнь не могла его разрушить. Они уравновешивают композицию, выступая противовесом открытому пространству слева.

Современники отмечают «заносчивость и крайнее самолюбие», уже упомянутую эмоциональную неустойчивость: то день и ночь рисовал, то начинал кутить, предаваясь «сладкому ничегонеделанию» и услугам проституток. Так, спустя годы, аукнулась Врубелю его университетская разгульная молодость. МоскваВрубель не расставался с главной темой своей жизни. Его Демон остался верен своей натуре. Так что глупо полагать, что именно «темная» тематика, выбранная художником, погубила творца. То менял форму носа, то глаза.

Сверхзадача для сверхчеловека.

---