Википедия Франсиско Гойя

Краткая биография Франсиско Гойя

Ей никогда не выбраться. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. В ней нет аллегоричности, все предельно понятно, лапидарно, в высшей степени выразительно. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли, чей портрет он напишет в 1791 году.

Он считал, что художник сотрудничал с оккупантами и начал все хуже относиться к Гойе. Вернувшись в Испанию, Гойя поехал тотчас же на некоторое время в Фуэнте-де-тодос к своим «старикам», как он их называл. Нашлось в семействе Гойи даже большинство подлинных металлических досок с гравюрами Гойи. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

Франсиско Гойя краткая биография

Начались годы странствий. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения13. В это время известность и слава его в Испании достигли своего апогея.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Принимая во внимание намеки его друга Сапатера, некоторые биографы предполагают, что художник заразился венерической болезнью. В 1826 г. он ненадолго приезжает в Мадрид, где его встречают, как патриарха: «Он слишком знаменит, чтобы ему вредить и слишком стар, чтобы его бояться». Потом их прислоняли к стене.

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Наконец от 1810 по 1815 год он награвировал третью серию, названную им: «Бедствия войны» (Los desastros de la guerra), состоящую из 80 листов. Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де испанский художник, гравер, рисовальщик. Участвуя в молодые годы в различных художественных конкурсах, Гойя познакомился с Франсиско Байеу, в сестру которого влюбился, а позже решил ее соблазнить.

Франсиско де Гойя, биография и картины

В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Живопись темная, оливково-серых и черных тонов, с пятнами белого, желтого, красного.

Факт очень странный, кисть у Гойи ничуть не мягкая и не нежащая, она иногда даже груба. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Одновременно в творчестве Гойи нарастают черты трагизма, неприязнь к феодально-клерикальной Испании старого порядка.

Гойя ФрансискоКартины и биография

В 1824 г., когда реакция в Испании достигает предела, а одиночество художника становится невыносимым, Гойя под предлогом лечения уезжает во Францию. Но Гойя отказался и, наверное, к лучшему для себя. Картины, полные карнавального веселья («Игра в жмурки», «Карнавал» и пр. ), сменяются такими, как «Трибунал инквизиции», «Дом сумасшедших», предваряющими его бессмертные офорты «Каприччос». В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Все тут же забывали о них.

Под влиянием испанских просветителей (Г. По возвращению в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Петра и по карнизу обошел гробницу Цецилии Метеллы. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». Гойя сделал тут свой chef doeuvre (шедевр). Из среды народа, являющегося в фоне, одни спят и ничего не видят, другие вопят и свищут.

Один его брат, Камилло, стал священником второй, Томас, пошел по стопам отца. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии.

1 апреля мы вместе обедали. Художник широко использует контрасты света и тени (темные силуэты старика и старухи ищущих тело сына среди белых фигур мертвецов, —лист «Хоронить и молчать»). Но посредством гравировальной иглы и травления крепкой водкой. Учение продлилось около трех лет. Тогда Гойя в последний раз и уже навсегда вернулся в Бордо. Жить ей осталось недолго.

Биография Франсиско Гойя – Реферат

По возвращении в Мадрид Гойя столкнулся с интригами придворного живописца Маэльи, лишь вмешательство Байеу помогло положению Франсиско при дворе. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. По протекции Байеу Гойя выполнил для Королевской шпалерной мануфактуры в 1776—1780 годах 45 панно, которые служили образцами (картонами) для гобеленов и получил постоянную работу на фабрике. Он пишет «Проповедь св. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

В нем, как бывало говаривал Вольтер, «чёрт сидел». Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Все относится прямо и непосредственно к современным событиям эпохи. Гойя Франсиско Хосе де, Гойя-и-Лусьентес (Goya у Lucientes) (1746-1828) испанский художник, гравёр, рисовальщик. Это привело Гойю к плоскостности изображения и вертикальной композиции. Но после его смерти, Испания забыла своего великого художника.

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Но ценители оказались не художники, не критики, не писатели, не любители, а военные. В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Его произведения начиная с этого времени отличались новой глубиной и критическим видением. Не только его гравюры, а даже некоторые картины, писанные масляными красками. Это была рака для хранения мощей. В мае 1791 год он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». В 1790-х – начале 1800-х гг.

Болезнь и творчество в 1793—1799-е годы

Они находятся в настоящее время в Мадридской Академии художеств. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. его единогласно избрали членом Королевской академии искусств Сан-Фернандо, а в 1785г. Герцогиня изображена абсолютно обнаженной и на сотнях рисунков, сделанных художником. С новым царствованием жизнь при дворе абсолютно изменилась. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св.

На королевский дом, на разные власти, на инквизицию, на всяческое начальство., чей портрет он создал. Изувеченные тела, разрубленные на куски трупы, грабежи, насилия, расстрелы, пожары, казни — «художнику ни разу не изменили ни твердость руки, ни верность глаза в изображениях, которые и сейчас заставляют содрогаться самые крепкие нервы. » Эта серия —вершина реалистической графики Гойи. В ней нет ни одной светлой картины, только мрак и трагедия. Драгоценности выполнены в технике импасто и сверкают при пламени свечей. Так Гойя и Леокадия оказываются в Бордо.

1808 год стал годом потрясений для всей Испании., чей портрет он создал. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.

Молодая женщина, в ужасе прикрывающая лицо, вырывает зуб у повешенного («На охоте за зубами»). Следующий король, Карл IV, оставляет Гойе его должность и даже прибавляет ему жалование.

За всю историю своего творчества, художник создалединственный портрет жены. Дьявол в образе летучей мыши записывает в книгу постановления «против общего блага». Свободных и гордых горожанок любил изображать художник Франсиско Гойя. В январе 1818 года Гойя закончил большое полотно изображающее двух святых покровительниц Севильи Хусту и Руфину в виде пышнотелых мах, для Севильского собора. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост. Оказывается нет в «Капризах» ничего отвлеченного, общеидейного, наставительно-морального и рассудочного.

Жизнь Гойи в первые годы века (1799—1808)

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Невнятные латинские молитвы сменялись отчетливой испанской бранью. Ночью при свете фонаря у холма на окраине города солдаты расстреливают повстанцев. В 1799г.

Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». Он не копировал со знаменитых картин в музеях, как все это делают, но лишь долго рассматривал их. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. В Сарагосе мастер расписывает одну из церквей фресками исполненными несомненно под влиянием Тьеполо, работы которого Гойя вполне мог видеть в Мадриде. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Общеевропейскую известность испанское искусство после «золотого века» вновь обрело лишь с появлением Франсиско Гойи.

К религиозным работам Гойи этого периода относится оформление церкви Сан-Антонио де ла Флорида в Мадриде (1798), выполненное им всего за три месяца. Последние, чрезвычайно тяжёлые для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, Гойя провёл в загородном доме (Кинта дель Сордо, т. е. Дом Глухого), стены которого расписал маслом.

В 1775 году Гойе пришлось жениться на ней, когда она была на пятом месяце беременности. Его офорт полон содержания. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Это 14 картин.

Картины Франсиско Гойя: взгляд на внутренний мир общества

Наконец 15 марта 1828 года он умер 82 лет от роду. Родители его были простые земледельцы, владевшие небольшой землицей с домиком. Выжил только один Хавьер, который впоследствии также стал художником. В полном безумии, со спутанными седыми волосами, вытаращив абсолютно сумасшедшие глаза, Сатурн уже съел голову и ручку младенца.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). В августе он закончил «Последнее причастие св.

За эту работу Гойя получил 16 000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». В 1812 году у него умерла жена. Доказательством тому – прелестный портрет женщины в вуале (у г. Саламанки) или портрет лежащей женщины в желтом, красном и черном костюме «махи», то есть франтихи в национально-испанском наряде (в Академии художеств). ». Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Хосефа приходилась сестрой упомянутому Франсиско Байеу, пользовавшемуся немалым влиянием.

Он поочередно насмехается то над королями, то над их фаворитами, то над богами и их прислужниками, то над карикатурностью и невежеством сильных мира сего и над общественными учреждениями и всяческими произвольными постановлениями. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Он думает, что он не испытывал страданий, но я не уверена в этом». Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. До сих пор продолжают ходить слухи об их бурном романе, продолжавшемся семь лет. Вслед за этой картиной Гойя награвировал многие из других капитальнейших произведений Веласкеса, его «Питухов, увенчиваемых Бахусом», «Мениппа», «Эзопа», «Водоноса» и многих из числа знаменитых его «Карл» и «Шутов».

С 1760 учился в Сарагосе у Х. Лусана-и-Мартинеса. И, что удивительнее всего, эти «странные» картины привлекли к себе общее внимание. Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны».

В 1797-1798 годах Гойе продолжали поступать заказы на портреты: Бернардо де Ириарте (исп. )русск. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Во второй половине 90-х годов Гойя исполняет ряд блестящих по технике и тонких по характеристике портретов, свидетельствующих о расцвете его живописного мастерства (портрет Ф. Байе). Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15 000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск.

Франсиско, ухаживающий за умирающем», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы. Для банка св. Но 18 мая 1814 году Фердинанд VII отменил конституцию 1812 года, распустил Кортесы, подверг тюремному заключению ряд либеральных депутатов.

От этого долгое время Гойю мало знали вне Испании. В 1780 году Гойя был принят при дворе и написал портрет короля, картину в академическом стиле «Распятие» и стал членом Королевской Академии (с 1785 года вице-директор, а с 1795 года— директор её живописного отделения), а в 1786 году был назначен придворным живописцем после смерти Карла III стал придворным художником Карла IV и с 1799 года его первым живописцем. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Его сатирическое направление, его едкость и остроумие забавляли ее.

В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Гойя вдруг явился здесь новатором. Я так завален разными заказами, что не знаю, как мне со всем этим справиться. » Попав в большую милость к королю, став любимцем королевы и ее знаменитого фаворита герцога Мануэля Годоя, «князя Мира» (прозвище, полученное за один удачно улаженный им мир), Гойя, по характеру своему беспощадный сатирик, жестокий бич всякой нравственной распущенности, всякого насилия и гнета, почувствовал себя очень привольно и свободно в удушливой и испорченной атмосфере тогдашнего испанского двора.

Классический, тогда всеобщий, стиль ничуть не привился к нему. Слева, у мольберта, художник рисует свой автопортрет. 1808 год стал годом потрясений для всей Испании. Святые отцы сопели, засучивали рукава и принимались лупить друг друга.

В том числе мода на такую тематику способствует дебюту Гойе при дворе: в начале 1779 года он не без успеха представляет королю 4 свои картины. Через некоторое время Гойя уже просит место придворного художника, но ему отказывают. на тему «Поклонение имени Бога». В конце 1769 года Гойя отправляется в Италию – посещает Рим, Неаполь и Парму. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

В июне Гойя овдовел, скончалась Хосефа. Его отец — Хосе Гойя. Это – та же манера, только более распущенная, более порывистая, более разнузданная. ». Гойя по этому поводу создал 6 полотен.

27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Еще сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа, 1820–1823). Картина «Зонтик» была написана среди серии жизнерадостных гобеленов. Скоро после того много и с энтузиазмом писал про Гойю Теофиль Готье.

«Сатурн, пожирающий своего сына»

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес.

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры»7. В 1775 г. Гойя женится на Хосефе Байе и уезжает в Мадрид, где получает большой заказ на картоны для шпалер, работа над которыми, по сути, продолжалась до 1791 г. Гойя выполнил в общей сложности 43 эскиза.

Его нельзя было удержать также и никаким страхом. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. Одна из этих картин изображает «Сумасшедший дом» и написана по наброску с натуры в сумасшедшем доме в Сарагоссе. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик ХVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Сын Хавьер женится и начинает жить отдельно.

Этот брак продолжался до самой смерти Хосефы, наступившей в 1812 году. В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Штрихи его иглы острые, царапающие. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Вовсе позабыв о том то, что именно этот испанец наполнил лучшие и высшие свои создания злыми нападками на французов, на их «великую» армию, на их солдат, на варварства и злодейства наполеоновских «великих» войн.

В серии офортов «Бедствия войны» Гойя изобразил борьбу широких масс испанского народа с наполеоновскими войсками, осаду Сарагосы и голод 1811 года. Картины Франсиско Гойя – это громкая сатира на общество с его изъянами и слабостями. Он пишет «Проповедь св.

Его руки впились в нежное тельце и проткнули его до крови. От неизбежной кары Гойю якобы спас сам испанский посол. Портрет до сих пор хранится в Ватикане. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Этот дом старый 74-летний художник назвал «Дом глухого».

Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана». Довольно много и довольно верно написал о нем Виардо в 1839 году в своей книге: «Notices sur les principaux peintres de lEspagne» – (Уведомления о крупных художниках Испании). В мае 1791 года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро. «Зачем их прятать. » —толпа бродяг обступила трясущегося над кошельком скрягу. И Гойя умел отлично пользоваться такою исключительностью своего положения. Королевская фамилия уже давно более на него не сердилась.

Плафоны в Сарагосе, шпалеры в Мадриде

Из них потом выросла серия гравюр «Ужасы войны». Гойя всего более ужасен. А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

Ни одному иностранному художнику не повезло в России. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Он поехал в 1822 году в Париж, а затем поселился в Бордо, где и оставался до 1827 года. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы19. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.

Купить Франсиско Гойя в интернет магазинах по следующим ценам

Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Свадьба состоялась в Мадриде. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента».

В мае 1791года он закончил эскиз к самому большому картону для шпалеры в кабинет короля в Эскориале, к «Деревенской свадьбе». Гойя написал только один её портрет. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года — Карл Х). Написал портрет командующего.

В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Гойя – последний потомок, хотя и в отдаленной степени, великого Веласкеса. В 1789г. Там он перенес неожиданную и загадочную болезнь. В тот момент художник, утратив веру в людей и справедливость, создает серию офортов известных как «Капричос» «Капризы», суть которых выражает в собственных комментариях к одному из листов: «Мир – это маскарад.

1. Франсиско де Гойя: жизнь и творчество художника
2. Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес
3. Реставрация Испанских Бурбонов (1814—1819)
4. «Чёрные картины», жизнь в Бордо и смерть (1820—1828)
5. ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
6. Франсиско Гойя: портрет художника
7. Франсиско Гойя: известные картины

В столице свои работы Гойя отправляет на конкурсы, которые организует Академия искусств. В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая».

Целый ряд листов посвящен современным нравам. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. Гойя родился в 1746 г. в деревушке близ Сарагосы, в крестьянской семье. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. по заказу герцога Осуна: «Прощание св.

• «Капричос», что переводится как причуды
• Словари и энциклопедии на Академике
• Гойя Франсиско Хосе де испанский художник
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Рекомендуем также следующие похожие товары на данный товар

Гойя получил известность и как портретист (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо Портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Так были спасены Гойя и его великие произведения от жестокой инквизиции. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. За три часа до смерти он призвал всех.

Огромное значение имело творчество Гойи и для формирования европейского романтизма. Года за два перед тем, в 1786 году, когда его назначили «королевским живописцем», он писал другу своему Сапатеру: «Я устроил себе завидный образ жизни: ни в ком я не заискиваю, не жду ни в чьей передней, беру работу с большим разбором и именно от того-то, кажется, меня не оставляли и не оставляют в покое. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». В английской биографии Гойи, помещенной в «Encyclopaedia Britannica» (Британская энциклопедия 1880, том XI), рассказывается, что когда знаменитый герцог Веллингтон сделал Гойе какие-то замечания насчет своего портрета, который тот в ту минуту писал. Для банка св.

У него чудное движение, он нарисован в стиле почти античном. И начинает производить одно за другим самые значительные создания всей своей жизни.

Самым известным произведением этого цикла является «Сон разума порождает чудовищ». Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I22, отображены и в полотнах того периода у Гойи. Они путались под ногами у монахов, потешаясь и дурачась. До пяти часов следующего дня, дня его святого, он не говорил. Сюжеты этой серии, пронизанные ненавистью к ужасам войны и состраданием к невинным жертвам «наглой воли» Наполеона I, отображены и в полотнах того периода у Гойи.

запрашивает 25000 реалов за ту же работу8. Мастерство этого творения (вершины раннего Гойи) кристально чисто, атмосфера еще безоблачна, равно как и юные годы талантливого испанца.

Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Это поспособствовало его утверждению в художественном мире того времени. В 1814 г. Фердинанд VII вернулся в Испанию. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжёло болен.

Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Художник появился на светв 1746 году в северо-восточной части Испании. В 1773 году он женился на Хосефе Байеу. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

К празднику св.

Требовалось всю их массу узнать и опубликовать. Бернардина Сиенского в присутствии Арагонского короля». С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Среди этих работ выделяются «Прачки», «Продавец посуды», «Врач» или «Мяч». По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Эти элементы – национальность, современность и чувство реальной историчности. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию».

Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде. Произведение «Зонтик» – пример раннего творчества художника – привлекает взор игрой красок, каждым мазком, гибкой грацией женщины, сочными и смелыми переливами цветовой палитры, сказочным освещением и какой-то почти музыкальной слаженностью композиции. По внушению этого последнего, король объявил, что «он сам заказал Гойе его «Caprichos» и потому потребовал к себе все доски и отпечатанные с них гравюры. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск.

Раненый каменщик, 1786, Игра в жмурки, 1791, – все в Прадо). Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. В 1819 году художник покупает себе дом в пригороде Мадрида. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40 км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям — до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Искусствоведы все больше начинают думать, что на портретах изображена любовница Мануэля Годоя, Пепито Туда. Эта первая статья о Гойе имела большой успех и большие последствия. В 1826 году Гойя возвратился в Мадрид и добился от двора разрешения уйти на покой с сохранением жалования и возможностью бывать во Франции.

Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Байеу был тогда официальным придворным художником короля Карла IV и королевы Марии Луизы. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги. Гойе удалось познакомиться с герцогиней. Возможно, она символизирует Испанию, пожирающую своих детей.

Напряженной интеллектуальной жизнью дышит тонкое, нервное лицо доктора Пераля, величием, спокойствием и уверенностью веет от фигуры знаменитой трагической актрисы, носящей прозвище «Ла Тирана». В 1797 году Гойя написал «Герцогиня Альба в мантилье», где изобразил её в наряде махи (чёрная мантилья и юбка) с надписью на песке «Solo Goya» (Только Гойя). Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты.

Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Ночные кошмары росписей Гойи в «Доме Глухого» и полные ужасов офорты «Диспаратес» оказали воздействие на немецких экспрессионистов. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». Лошадь, отбивающаяся от стаи псов, — это Испания среди врагов.

Художник работал быстро используя широкие мазки, мастихин, губки. С 1793 по 1798 год он награвировал первую серию композиций, под заглавием: «Капризы» (Los caprichos), состоящую из 80 листов. на тему «Поклонение имени Бога».

Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Восстание 2 мая 1808 г. послужило для него поводом к созданию картин «Восстание 2 мая» и «Расстрел со 2 на 3 мая 1808 г». Он не хотел подражать ничьему стилю. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой работает по украшению церкви св.

Его отец был прославленным мастером по работе с позолотой. Начался период реакции. он стал ее вице-директором. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие.

Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство. Прямо с первой же страницы «Капризов» начинаются у Гойи лица и сцены действительной, настоящей, невымышленной Испании. Гойя написал только один её портрет. В 1771 г. Академия в Парме присудила Гойе вторую премию за картину о Ганнибале.

Франсиско Гойя, величайший художник Испании, родился в 1746 г., когда его родина, некогда владевшая почти полмиром, давно уступила первенство на политической и экономической арене другим европейским странам. В августе он закончил «Последнее Причастие св. После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, которое для него, как и для революционных романтиков во Франции, являлось мощным проявлением жизни. Оно становится лейтмотивом в Похоронах сардинки (около 1814, Прадо), в серии офортов Тавромахия (1815 изд. Следующие несколько месяцев он провел на грани между жизнью и смертью.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. С 1824 Гойя жил во Франции, где писал портреты своих друзей, осваивал технику литографии. Гойя был абсолютно одинок. В 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в традициях итальянского барокко (боковой неф церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771-72). Свадьба состоялась в Мадриде.

Свадьба состоялась в Мадриде. Но выручил его сам король, всегда любивший его, а вместе с королем и первый его министр. Его хитростью завлекли во Францию. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса на тему «Поклонение имени Бога». Действительно, эта живопись вызвала крайнее раздражение Сант-Оффицио (святой инквизиции). В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты.

Всячески старалась она привязать его к дому, но этого ей, однако, не суждено было увидеть. Но в основном делал небольшие зарисовки и маленькие картины.

Франсиско-Хосе де-Гойя-и-Лусиентес родился 30 марта 1746 года в Фуэнте-де-тодос (в переводе: «источник для всех»), маленькой арагонской деревушке близ Сарагоссы. Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». К «черным картинам» мы еще вернемся. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен.

У путешественников в дороге сломался экипаж. Чрезвычайно трудные для него годы, совпавшие с периодом жестокой реакции, он провел в своем загородном доме Кинто дель Сордо (Дом глухого), стены которого расписал маслом.

Дж. Постигшее его несчастье заставило по-новому посмотреть на многие события в стране. Веселое чутье гнало мальчишек туда, где вспыхивал скандал. Клиника болезни напоминает энцефалит и нередко сопровождается потерей слуха.

С удивительной обличительной силой неприкрашенной правды запечатлевает художник надменную торжественность и уродство королевской семьи в групповом портрете Семья Карла IV (1800, Прадо). Умерла его жена. Ему в это время — 27 лет, а Хосефе — 26.

Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. Со времени этого несчастного случая начинаются его постоянное дурное расположение духа и те бурные вспышки, которые иногда впоследствии отдаляли от него даже ближайших его друзей. Франсиско бежал туда вместе со странствующими тореро якобы после того, как ввязался в драку и чуть не убил своего противника, защищая честь дамы.

Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены. С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (Семья герцога Осуна, 1787, Прадо, Мадрид портрет маркизы А. Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Как Давид во Франции, Гойя с его художественным мировоззрением, с его особым видением мира открыл для испанского искусства целую эпоху, положив начало развитию реалистической живописи нового времени. работает по украшению церкви св. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск.

Гойя написал только один ее портрет. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Женщина в колпаке, сидящая на позорном помосте, выслушивает приговор («Этому праху. »). Тем было освещено великое множество.

Но так или иначе, недуг временно отступает и Гойя вновь погружается в работу. Картины Гойя рисовал для себя. В изгнании он пишет портреты своих друзей-эмигрантов, осваивает новую тогда технику литографии и делает серию, посвящённую бою быков: «Бордоские быки», 1826 и картину «Молочница из Бордо» (1827—1828). Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774 годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Например, «Портрет королевской семьи» (1800) изображает Карла IV с его близкими, чопорные и высокомерные лица которых художник даже не пытался приукрасить.

Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Гойя отправился в Кадис навестить своего друга, Себастьяна Мартинеса. Мать— Грасиа Лусьентес— дочь бедного арагонского идальго. так много нетопырей — все это вместо живых людей. Картины «Махи на балконе» (Метрополитен-музей, 1816 год) и портрет донны Исабель Порсель он написал под этим впечатлением и в память о герцогине Альбе.

Ароматом тайны и скрытой чувственности окутан образ женщины в картинах Маха одетая и Маха обнажённая (обе – около 1802, Прадо). Гойя получил за свою картину вторую премию. В 1780 году Гойю наконец-то приняли в Королевскую академию Сан-Фернандо.

Но Гойя не был уже в то время первым встречным имя его уже пользовалось достаточною известностью. Не из аллегорий и зверей состоят «Капризы» и «Пословицы». Правящим принцем Пармы в то время являлся Филипп Бурбон-Парм, брат испанского короля Карла III. После беспорядков в стране появится сатирическая серия «Капричос».

С 1760 учился в Сарагосе у X. Лусана-и-Мартинеса. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В 1777г.

Ему предложилизанятьсяросписью капеллы в церкви дель-Пилар. Видна лишь поднятая голова с тоской в глазах. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Этот дом был сплошным царством ужаса и мрака.

Они дрались с исступлением и гневом, отстаивая каждую пядь земли «Со здравым смыслом или без него. ». Техника серии — не только офорт, но и акватинта. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где теперь царствовал Людовик XVIII (а с 16 сентября 1824 года— Карл Х). Серия завершается образами беспредельного пессимизма. «Я видел это. », «Невозможно видеть это. » -- такими словами сопровождает Гойя два своих офорта.

В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Стены своего жилища он расписывает изнутри мрачными фресками, так называемыми «Черными полотнами», представляющими, по сути, видения и галлюцинации одинокого, уставшего от жизни человека.

Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). У нее родилась дочь от Гойи, которую назвали Росарита. Время пожирает своих собственных детей.

В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». После этого к Гойе приходит слава портретиста среди приближенных короля. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала»8. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Их существовала налицо огромная масса.

Иногда на какой-нибудь узкой улочке два шествия натыкались друг на друга. В начале 1790-х годов тяжелая болезнь привела художника к глухоте. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены — в полный рост. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения.

Гойя написал только один её портрет. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. за «тонкий изящный колорит», тогда как Гойю упрекают за «резкие тона», зато признаётся «грандиозный характер выписанной им фигуры Ганнибала». 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск.

Например, королеву Марию-Луизу Пармскую или герцогиню Альбу. Около 1769 отправился в Италию. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. 6 и 19 февраля 1799года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1.

Гойя чаще всего работал с красками, содержащими свинец — чрезвычайно токсичный и опасный металл, способный вызывать серьезные нарушения в нервной системе, почках, печени. Следовательно, ему можно было позволить безнаказанно и невинно во все вмешиваться. Гойя умер в Бордо в 1828 г. В конце века останки его были перевезены на родину.

В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф. Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (Маха одетая и Маха обнаженная, обе – Прадо, Мадрид). В течение двух лет (1778—1780) Гойя создаёт 7 картонов для шпалер в опочивальню принца и его жены и 13 — в их гостиные. Антония де ла Флорида, в ближайших окрестностях Мадрида, подле охотничьего королевского домика «Casa del campo» (Закрытый манеж). Своеобразным философско-историческим осмыслением судьбы народа в эту трагическую эпоху истории Испании явились офорты Бедствия войны (82 листа 1810-20 изданы в 1863 в Мадриде). Это полотно пленяет своим сочным жизнерадостным колоритом.

Но про него можно сказать то, что Джонсон сказал про одного современного писателя: «Он всего совершеннее в ненависти». До ближайшей деревни было еще далеко. Дон Луис приглашает Гойю написать портрет его семьи.

Статуи святых из раскрашенного дерева качались над толпой. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Мать — Грасиа Лусьентес — дочь бедного арагонского идальго. Гойю все-таки продолжали не знать в Европе. В декабре того же года он закончил 7 панно для шпалер, ставшие последними его картонами. Гойя становится даже чрезмерным, когда изображает уродства, гримасы страшных чудовищ.

Его слабость не дала возможности что-либо понять, он говорил невнятно. В августе он закончил «Последнее Причастие св. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. Его графика в виде 80-ти сатирических офортов была создана в 1799 году. Маха из простонародья – женщина с чувством самоуважения, которая может постоять за себя.

Те немногие картины, которые он писал здесь, отличались, какая дерзость для того времени, национальным содержанием. Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Сославшись на тяжёлую болезнь, Гойя отказал директору королевской мануфактуры на эскизы для шпалер.

Эти работы принесли Гойе известность. Так как вполне соответствовали его собственному настроению. Картина «Похороны сардинки», написанная между 1812 и 1819 годами, также наполнена политическим подтекстом. С такой же яростью дрались женщины.

В мастерской юный Гойя занимался копированием Веласкеса, Рембрандта. Крестьяне шли против регулярных войск Наполеона с ножами, кольями, топорами. Согласно более «красивому» варианту он уехал изучать творчество итальянских мастеров.

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. В 1824 году, опасаясь гонений со стороны нового правительства (король Испании Фердинанд, только что вошедший на престол, прямо заявил Гойе: «Вы достойны петли. »), художник испрашивает разрешения уехать «лечиться» во Францию. исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучали чувство тревожного одиночества человека (портреты – сеньоры Бермудес, Музей изобразительного искусств, Будапешт, Ф. Байеу, 1796, Прадо, Ф. Савасы Гарсии, около 1805, Национальная галерея искусства, Вашингтон), мужественное противостояние и вызов окружающему миру (Ла Тирана, 1799, АХ, Мадрид портреты – доктора Пераля, 1796, Национальная галерея, Лондон, Ф. Гиймарде, 1798, Лувр). Тут Гойя жил в самом центре Арагонии, среди поселян, вполне можно сказать, «на лоне природы».

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». М. Ховельяноса-и-Рамиреса, М. X.

Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. Молодой человек закрывает от яркого солнца свою прелестную даму китайским зонтиком. Если бы мы его не отпустили, то он сел бы на мула и пустился бы в путь один». Страсть ослепляла его, он выходил за пределы своей задачи. Благодаря влиянию герцога Годоя (фаворита королевы Марии-Луизы и первого министра, покровительствовавшего Гойе, не взирая на все самые злые его карикатуры на себя) Гойя был в 1795 году избран председателем Мадридской Академии художеств. Это очень известные картины живописца.

Первую же премию получает младший брат Байеу, 20-летний Рамон В Мадриде Гойя знакомится с работами придворных художников, совершенствует своё мастерство. В начале ноября 1771 года капитул одобряет предложенную Гойей пробную фреску и поручает ему заказ. По другим мнениям, Сатурн – это французская кровавая революция или даже Наполеон. Согласно статье русского искусствоведа Сомова А. И., в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры».

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Фронтисписом служит автопортрет Гойи в шляпе «боливар»: немолодое лицо, представленное в профиль, с горько опущенными уголками губ. В 1796 году умер престарелый муж герцогини и она уехала в свое поместье в Андалузию «оплакивать потерю».

Франсиско Байеу познакомил Гойю со своей сестрой Хосефой, от которой тот был в восторге и вскоре соблазнил её. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. В 1788 году, по смерти Карла III, вступил на испанский престол сын его, Карл IV. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Через несколько месяцев после рождения Франсиско семья переехала в деревеньку Фуендетодос, находившуюся в 40км к югу от Сарагосы, где они и прожили до 1749 года (по другим сведениям— до 1760-го), покуда ремонтировался их городской дом.

В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. 6 и 19 февраля 1799 года сообщили о выходе «Капричос» их можно было приобрести в парфюмерной лавке на улице Десэнганьо, 1. Гойя по этому поводу создал 6 полотен. Девы Марии. Но потом он переходит и к целым картинам.

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III.

Около 1759 года (то есть в возрасте 13 лет) Франсиско поступил в ученики к местному художнику Хосе Лу-сан-и-Мартинесу. Франсиско и его приятели раздували перебранку. В ночь с 15 на 16 апреля в 2 часа он умер.

Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. Фаворит королевы, герцог Годой. Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс.

В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. До тех пор Гойя вращался в абсолютно иной среде. Процессии брели по древнему городу, распевая молитвы. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. Руководство церкви быстро одобрило все его эскизы и предложило начать работу.

К празднику св. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»). Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».

В июле 1802 года умерла покровительница Гойи герцогиня Альба, сохранился рисунок Гойи с проектом гробницы для герцогини. Гойя принадлежит к самым выдающимся испанским художникам. Тьеполо —с другой, было определяющим для испанских художников в этот период.

Это произошло абсолютно случайно. Они нежно любили своего сына, бойкого мальчика. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

Сначала их показали в Париже, а затем подарили музею Прадо. С начала 80-х гг. После того он еще раз приехал в Мадрид в 1827 году, чтоб выпросить себе у короля «бессрочный отпуск». работает по украшению церкви св.

«Картины Гойи, – восклицал в 1839 году Виардо в своих «Notices sur les principaux peintres de lEspagne» (Уведомления о крупных художниках Испании), говоря про знаменитые колоссальные верховые портреты Карла IV и королевы Марии-Луизы, – создания, конечно, очень несовершенные, особливо в складе лошадей, где оказывается множество грубых погрешностей против рисунка. Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772). А после того, как летом 1795 года она посетила его мастерскую, художник, который несколькими месяцами ранее был избран почетным директором Академии Сан Фернандо, потрясенно признался одному из друзей: «Теперь, наконец, я знаю, что значит жить. » Их бурный роман продолжался около семи лет. Художник живет одиноко, замкнуто, в полутора часах езды от Мадрида, в доме, который получил у соседей название «дом глухого».

Народ восстал против своих поработителей. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». В мадридском музее есть его конные портреты Карла IV и королевы Марии-Луизы. Гойе стали заказывать портреты дети его прежних покровителей: «Дон Франсиско де Борха Тельес Хирон», портрет 10-го герцога Осуна или её сестры герцогини Абрантес. Речь к нему вернулась ненадолго, так как он был наполовину парализован.

Еще в 30-х годах своей жизни Гойя занимался гравюрой. Как сильно «Зонтик» отличается от более позднего Франсиско де Гойя, картины которого созданы под влиянием герцогини Альбы. Английский психиатр Ф. Райтман пришел к выводу, что во время работы над серией офортов «Капричос» художник находился в состоянии выраженной депрессии и враждебности к окружающему миру. Предельная выразительность композиции и колорита, строгий отбор деталей, высшая степень драматизма характерны для этого произведения Гойи (1814). В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения17. в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды).

Руфина, девственницы и мученицы. ». Это не мог пропустить Франсиско Хосе де Гойя. «Ревизора инквизиции» по части картин и статуй, у которого он и прожил целых шесть лет.

Франсиско впервые серьезно заболел. Но далеко не все, сделанные рукой Гойи, были изданы в свет. В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году).

Все это приводит к тому, что двадцатилетний Гойя имевший огромный опыт участия в лихих уличных побоищах, в результате одного из них вынужден покинуть город. Веселые идеализированные сцены испанской сельской жизни принесли Гойе известность. В 1786 году Гойя назначается королевским художником, в это же время он пишет портрет своего шурина, что может свидетельствовать о примирении с ним после такого назначения. Он пишет «Проповедь св. Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Позади молодых, две отвратительные старухи радуются и умиленно складывают руки.

Это не помешало ему написать в 1812 году портрет Веллингтона. В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск.

Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Это не исключало намеков самого конкретного значения. С 1773 работал в Мадриде. А уже через месяц она позировала и для конного портрета.

Около 1774 года он, между прочим, завязал романическую интригу с одной молодой девушкой из Трастевере (народного римского квартала за Тибром), которую строгие родители засадили в монастырь.

Его «открыли» для Европы лишь лет 20 спустя и это сделали французы. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Как бы то ни было, художника постиг паралич и частичная потеря зрения. Первые его эскизы пространственны и «картинны», но художник быстро усваивает требования производства — перевод картона в полосу коврового тканья, обычно заполняющего пространство между окнами. После назначения он написал ряд невыразительных портретов короля и его супруги14.

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». «Игра в жмурки» (1791) безупречна по сочетанию белых, красных, желтых, темных пятен. Иосифа Каласанского» для церкви Эскуэлас Пиас в Мадриде.

Гойя (Goya), Франсиско, собственно Хосе де Гойя-и-Лусьентес – испанский художник. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году.

С 1808 по 1820 г. он работает над своей второй графической серией «Десастрес делла герра» («Ужасы войны»), состоящей из 85 листов офортов и листов смешанной техники (офорт с акватинтой). Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. Они – настоящие ангелы Я получил от них двадцать тысяч реалов, а моя жена – платье, расшитое золотом и серебром, стоимостью, наверное, около тридцати тысяч реалов. Страшной чередой проходят в офортах все ужасы войны: груды трупов, телеги с мертвецами, расстрел повстанцев и насилие над женщинами изображены с ужасающей живостью. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой».

В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. В 1812 году умирает жена художника, Хосефа. В 1819 году он отходит от дел, уезжает из Мадрида и уединяется в своем загородном доме «Кинта дель Сордо», что означает «Дом Глухого».

Девы Марии. В 1783 и 1784годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Благодаря Гойе ее имя вышло в легенды.

В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Из писем Гойи известно, что в начале 1793 года он был тяжело болен. Ни греческих, ни римских, ни мифологических картин он не научился писать и, можно сказать, даже почти вовсе никогда до них не дотрагивался. Из-за отсутствия королевских и частных заказов, почти прекратившейся переписки с Сапатером судьба Гойи в 1792 году остаётся малоизвестной.

по заказу герцога Осуна: «Прощание св. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес (исп. )русск., по прозвищу «Ла Тирана».

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. В том же 1803 году умер Сапатер, с которым Гойя не переписывался с 1799 года. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.

Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Листы с ослом: осел рассматривает свое генеалогическое древо учит грамоте осленка обезьяна пишет с осла портрет два человека несут на себе ослов. Юстина и св. У Гойи и Хосефы родилось несколько детей, но все они, за исключением Хавьера (1784—1854), умерли в младенческом возрасте. Для банка св.

С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Однако разводиться с ней не стал и они пробыли в браке до самой ее смерти. Его отец был андалузским позолотчиком алтарей, а мать —дочерью бедного идальго из тех, кто, как писал Сервантес, «имеет родовое копье, древний щит, тощую клячу и борзую собаку». За годы пребывания в Мадриде художник достиг значительных успехов: 7 мая 1780г. Франциска Великого в Мадриде.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. В Толедо, в одной из капитульных зал при соборе, мы видели его картину, представляющую «Предание Христа Иудой». Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797–1798) смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. Здесь он пишет свои последние прекрасные зрелые произведения, простые в своей правдивости, предвещающей расцвет европейского реалистического искусства: «Бордосская молочница», «Девушка с кувшином» — это образы юных, в изображении которых нет ни старческого творческого бессилия художника, ни пошлой сладости.

В начале 1828 года Гойя готовился к приезду своего сына с женой, направляющихся в Париж. Легенда о любви художника и аристократки осталась и не опровергнутой и не подтвержденной. В 1801—1803 годах Франсиско написал 4 тондо и для собственного дома. В том же году он написал портреты актрисы «Ла Тираны» и поэта Леандро де Моратина. Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год.

В июне 1800 года Гойя купил за 234 000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. Свое сочувственное отношение к революционной Франции Гойя засвидетельствовал нарядным по колориту и торжественным по композиции портретом посланника французской Директории Фер-нана Гиймарде. Первые две серии содержат сюжеты чисто испанские и относятся к разнообразным событиям и личностями исключительно испанской жизни того времени. Влияние Менгса, с одной стороны и работавшего при мадридском дворе в 1767—1770 гг.

В июле 1781 года Гойя наряду с Франсиско Байеу и Маэллой (англ. )русск. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. К теме свободных от условностей красавиц — мах — Гойя обращался не раз: «Маха и поклонники», «Танцующая маха», «Махи на балконе». С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Лист называется «Какая доблесть. ».

Гойе периодически продлевали отпуск во Франции. Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812 году. С нею вместе отправился туда и Гойя, которому велено было «уехать из Мадрида на два месяца для поправления здоровья». Но и в самых мрачных видениях Гойи жестокая тьма не может подавить присущее художнику ощущение вечного движения, вечного обновления жизни, ставшее лейтмотивом в картине Похороны сардинки (около 1814, Прадо, Мадрид), в серии офортов Тавромахия (1815). В июле 1803 года Гойя предложил королю для его гравировальной мастерской медные доски «Капричос» и непроданные офорты. Испанская аристократия была не прочь поиграть в игры с переодеваниями.

Картины «Маха обнаженная» и «Маха одетая» составляют парный портрет. Проносятся на шабаш ведьмы. В стране был страшный голод.

Считается, что именно она позировала Гойе для знаменитой Махи обнаженной. Он пишет «Проповедь св. Для банка св. Я теперь не хватаюсь за любую работу».

Впрочем, каждому свое», – и как в воду глядела. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Франциска Великого в Мадриде. В 1780 Гойя был избран в мадридскую АХ (с 1785 вице-директор, а с 1795 директор её живописного отделения), в 1786 назначен придворным живописцем, с 1799 первым живописцем короля.

В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса. Число его рисунков этого времени громадно. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». У автора «Путешествий Гулливера» случались припадки, сопровождающиеся временной глухотой и сильными головокружениями, во время которых он терял ориентацию.

Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер — Франсиско Хавьер Педро (1784—1854) — который стал художником. Работа над офортами «Каприччос» заняла пять лет, с 1793 по 1797 г. Возможно, нет произведений более трудных для анализа, чем эти графические листы. Первые картины Франсиско Гойя в этом жанре были парадными («Карл III на охоте»), с течением времени они приобрели легкость и ощутимую иронию по отношению к моделям («Маркиза Анна Понтехос», «Семья герцога Осуна»). В Мадридской Академии художеств любуются на «Лежащую женщину» в костюме «махи» (испанки из простого народа). в 1816 в Мадриде) и других работах.

После свадьбы Хосе и Грасиа поселились в поместье около Фуэндетодоса, полученном в приданое. Производимое всем этим впечатление громадно. Гойя опубликовал свои «Капричос» — серию из 80 сатирических гравюр в офорте, критиковавших предрассудки, невежество, суеверия и пороки. Он представляет «Восстание 2-го мая» (1808 года). Девы Марии.

Эта ссылка, кроме величайших блаженств, ознаменовалась для Гойи и великим несчастием. Гойя вновь заболел и оказался в Кадисе, где возможно в это время создавал 3 больших полотна для оратория Санта-Куэва (исп. )русск., новаторские в изображении жизни Христа. тяжёлая болезнь привела художника к глухоте. Также в 1794 году он написал портрет знакомой актрисы Марии Росарио дель Фернандес, по прозвищу «Ла Тирана». Месяца через три после вступления на престол, Карл IV возвел Гойю в должность «придворного живописца».

Франсиско де Борха со своим семейством» и «Св. Здесь он говорил: «Странный это был человек Гойя: талант у него был капризный, но он был настоящий художник и, за недостатком школы, единственная могучая личность, данная Испанией художеству от времени ее великих художников и до настоящей эпохи». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос».

Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. Его краски серы и белесоваты они точно покрыты крепом., чей портрет он создал. Такое состояние его здоровья продлилось еще 13 дней.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Гойя по приглашению командующего войсками Арагона Палафокса дважды побывал в Сарагосе. К концу 1750-х годов семья переехала в Сарагосу. Согласно статье русского искусствоведа А. И. Сомова, в Италии художник «занимался не столько живописными работами и копированием итальянских мастеров, сколько наглядным изучением их средств и манеры». Королевская фамилия подавала даже пример всем остальным. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше». С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Ведь это был только «артист» и ничего более, человек без всякого официального характера и значения.

Гойя вдруг стал модным портретистом. Вспыхивает бурный роман, в результате которого Леокадия разводится со своим мужем. Также Гойя написал портреты графини Альтамиры, её дочери, её сыновей графа де Трастамаре и трёхлетнего Мануэля Осорио, кроме того создал «Портрет семейства герцога и герцогини Осуна» в реалистической манере. Темы он брал как мифологические, так и религиозные.

на тему «Поклонение имени Бога». Этот посланник был, вероятно, маркиз Маруцци, который в «Месяцеслове с росписью» на 1772 год показан «русским поверенным в делах в Венеции и в других местах в Италии».

В своем увлечении новооткрытым светом, французы отложили даже на минуту в сторону свой «квасной патриотизм». Его друзья также умерли или были изгнаны из Испании. Два года спустя он получает вторую премию Пармской академии художеств за картину «Ганнибал с высоты Альп взирает на покоренные им земли Италии» (как это часто бывает в истории имя обладателя первой премии кануло в Лету).

Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент— сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны».

Но на самом деле это было не так. Критик В. Стасов, впрочем, сетовал на то, что в «Капричос» очень уж много «. аллегорий и иносказаний, зачем так много ослов, заседающих перед генеалогическими книгами и едущих верхом на несчастных мужиках, так много обезьян, проделывающих шутки над целою толпою олухов или стригущих друг другу когти, так много медведей, козлов, баранов и овец. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Как художник, Гойя тонко владел светотенью Рембрандта и светом Веласкеса. Гойя – мыслитель. Впрочем, Гойя был так наблюдателен и получил такую привычку следить за своим собеседником, смотря на движение его губ, что мог (особенно в первые годы) отгадывать все, что ему говорили.

Это назначение очень удивило самого Гойю. Свежи и сильны полные озлобления и фантазии гравюры Гойи. Два года престарелый мастер прожил во Франции. Он был младшим из трех сыновей в семье. Надо было действовать штыком, вилами и ножом против домашних и чужеземных врагов. По возвращении в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки».

Только он прожил у герцогини в гостях гораздо дольше предписания. В этой стране Гойя провёл свои последние четыре года жизни. Слуга тащит мужчину на помочах, в детском платье («Старый избалованный ребенок»). «Они стали, как дикие звери», – говорит Гойя. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся.

В это время Гойя присоединяет к своей фамилии дворянскую приставку «де». В начале 1799 года в Академии продемонстрирована, а затем установлена в ризнице Толедского собора «Взятие Христа под стражу», где отмечено абсолютное изображение ночного освещения. Маха — женщина легкого поведения, но не проститутка в общепринятом смысле.

Все хотят казаться не тем, что они есть, все обманывают и никто себя не знает». В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». В это время заказчиками на портреты стала зарождающаяся в Испании крупная буржуазия20: Порсель, Фелис де Асара (натуралист), Тереса Суреда (жена управляющего фарфоровой мануфактуры Буэн-Ретиро), Сабаса Гарсия, Педро Мокарте и другие. Здесь он исполняет последние листы «Десастрес», а также серию, посвященную бою быков «Тауромахия» (около 40 листов). Мало-помалу стала распространяться слава молодого художника.

В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». В мае 1801 года Гойя написал также портрет Годоя в вальяжной позе, на тот момент — сомнительного триумфатора «Апельсиновой войны». Король поручил ему расписать фресками построенную им в 1792 году маленькую церковь св. Опасаясь преследований со стороны нового правительства Испании, в 1824 году Гойя вместе с Леокадией и маленькой Росаритой выехал во Францию, где провёл свои последние четыре года жизни. В результате Гойя приглашен расписать ораторий дворца Собрадиэль, ему также стал покровительствовать знатный арагонец Рамон Пиньятелли (исп. )русск., чей портрет он напишет в 1791 году. Летом того же года он был в Париже, где создал «Корриду» и портреты своих друзей: Хоакина Феррера и его жены.

Фантазия сонных грез приносит человеку непереносимые ужасы. Свою жену Франсиско называет «Пепой». Позднее же в «Капричос» Гойя весьма едкими рисунками изобразил герцогиню. Свадьба состоялась в Мадриде. В июне 1798 года Гойя вручил герцогу Осуне 6 небольших картин, сюжеты которых предвосхитили «Капричос», среди них выделяется «Большой козёл». В том же году умирает его мать (отец скончался в 1781 году). Свою жену Франсиско называет «Пепой».

Сам же Гойя к тому времени создал себе капитал в 100000 реалов. Чтобы этого не случилось, бог пожирал их. Девы Марии. Тут бы ему, конечно, несдобровать.

запрашивает 25 000 за ту же работу. В 1816 году он создал новую серию офортов «Тавромахию». Полицейские ведут проституток («Бедняжки»). 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60 000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

Пока обратим взгляд на биографию Франсиско Гойя. В сложившейся обстановке диктатуры и гонений большое количество шедевров Гойи упрятано в Академии Сан-Фернандо.

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. Гойя возымел намерение похитить молодую затворницу. запрашивает 25000 реалов за ту же работу. Деревянные святые изумленно качались из стороны в сторону.

Факт – очень курьезный: художник абсолютно антиакадемический, не признававший никаких правил и традиций, принимает академическую программу и отдает себя на суд итальянской, то есть самой классической из классических академий. В 1798 году Карл IV поручил Гойе расписать купол своей загородной церкви Сан Антонио де ла Флорида (исп. )русск. Совы, летучие мыши, страшные чудовища окружают заснувшего человека: «Сон рассудка производит чудовищ». «Талант Гойи, – писал Теофиль Готье в 1842 году в «Le cabinet de lamateur et de lantiquaire» (Кабинет любителя антиквариата), – хотя и вполне оригинальный, представляет, однако же, странное смешение Веласкеса, Рембрандта и Рейнольдса. Надо было разламывать страшные тиски и капканы жизни. Он всегда страстно любил великого испанского живописца Веласкеса.

Тем более, что новичок Гойя согласен на сумму 15000 реалов, в то время как более опытный Антонио Гонсалес Веласкес (исп. )русск. Он без особого сожаления оставляет мастерскую Мартинеса, который не стал удерживать юношу, поскольку, сразу разглядев в темпераментном, непоседливом ученике яркую искру таланта, он и сам давно рекомендовал ему отправиться для продолжения обучения в Мадрид. В мае Гойя пребывал в загородном дворце семьи Альба в Сан-Лукаре де Беррмеда, герцог же Альба скончался 9 июня в Севилье. Картины с описанием будут представлены ниже.

Сатурн узнал о том, что его свергнет один из сыновей. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид и здесь его ждёт новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. Произведения долгое время находились в будуаре герцогини Альбы.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Изображение двух загадочных мах у Франсиско Гойя – самые известные картины, не считая, конечно, «черных». Еще выше ставит в своей книге гравюры Гойи Ириарте. Свою жену Франсиско называет «Пепой». Для него этот момент так и остался неясным.

Но под впечатлением от происходящего в стране хаоса Гойя вновь взялся за резец и создал цикл офортов «Бедствия войны». В октябре 1784 года он получает от инфанта 30000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса». Дон Луис поручает художнику исполнить портреты членов своей семьи. В апреле Гойя написал портрет супруги Годоя, графиню де Чинчон, дочь дона Луиса.

Называя его истинным великим художником, Готье говорил в заключение: «Гойя воображал, что рисует только «Капризы» но он начертил портрет и историю старой Испании, представляя себе, что служит новым идеям и верованиям. С Гойи же сняли все подозрения в сотрудничестве с французскими захватчиками (он даже не получал жалованья во время оккупации) и позволили спокойно работать, хотя Фердинанд VII и относился к Гойе враждебно. Ведут хоровод безобразные старики и старухи. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск.

Обе картинки довольно незначительны и мало художественны, но показывают, к чему в живописи и к каким сюжетам начинал стремиться художник. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Кинтаны) обостряется неприязнь Гойи к феодально-клерикальной Испании. Ему в это время— 27 лет, а Хосефе— 26.

В 1878 году, когда дом купил немецкий банкир Эмиль Эрлангер, картины перевели на холст. Великий испанский художник умер на руках у преданной жены, в окружении родственников, в ночь с 15 на 16 апреля 1828 года, на семнадцатый день после своего 82-го дня рождения. Ожидаемой премии картины Франсиско Гойя не получают.

Но накануне его приезда художника разбил паралич, он потерял речь. Либеральные члены кортесов были брошены в тюрьму. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре. К празднику св.

Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса и лейтенант-генерала Феликса Колона де Ларреатега, а также родственника Ховельяноса, Рамона Посадо-и-Сото. Гойя остается совсем один. Заданная тема была: «Победоносный Аннибал бросает с вершины Альп первый взгляд на равнины Италии». В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты.

Впрочем, по одной из легенд, окружающих жизнь Гойи, причина, по которой он направился в Италию, была куда более романтической. В 1806 году произошёл арест бандита Марагато, вызвавший в народе резонанс. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. Надо было справляться с безумной инквизицией и бездушными ее сторонниками.

в несвойственной ему неоклассической манере (сюжеты смерти святых Иосифа, Бернарда и Лутгарды). Но уже в октябре Гойя написал в Сарагосе портрет своего друга Мартина Сапатера (исп. )русск., одинокого и богатого негоцианта, с которым Франсиско состоял в регулярной переписке с 1775 по 1801 год. Он удостаивается второй премии Пармской Академии художеств, получив 6 голосов. Гойя исполнил ряд рисунков молодожёнов и подарил им свой дом на улице де лос Рейес. Из-за войны с Францией Гойя получил заказ на портреты видных командиров испанской армии: Антонио Рикардоса (англ. )русск. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо».

Она – чудесна изящна, а по краске прелестна. Его стали изучать. Ныне оба портрета висят друг против друга в Лувре.

Она была оккупирована французами, в Мадриде вспыхнуло восстание, приведшее к затяжной партизанской войне. Биограф и критик Гойи, француз Лефор, добыл после долгих поисков в Испании две современные Гойе рукописные тетрадки, где точно и подробно рассказывается истинное содержание каждой картинки, «с поименованием всех действующих лиц и событий». Анны он выполнил за короткий срок 3 полотна для алтарей монастыря Санта-Ана де Вальядолид (исп. )русск. В 1766 году Гойя попадает в Мадрид и здесь его ждёт новый провал на конкурсе в Академии Сан-Фернандо. В июне 1800 года Гойя купил за 234000 реалов дом на углу улиц Вальверде и Десэнганьо. В начале 1790-х гг.

По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». Под ее одеждой скрыт нож. В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 – директор ее живописного отделения), в 1799 – первый художник короля. Карла Гойя написал реалистичные портреты графа Альтамира и короля Карла III. Их лица реалистично и с большой виртуозностью выписаны. В Сарагосе юный Франсиско был отдан в мастерскую художника Лусана-и-Мартинеса. По возвращению в Бордо Гойя взялся за новую для него технику литографии: «Портрет гравёра Голона» и 4 листа под названием «Бордосские быки». Гойя написал только один её портрет.

Зато монументальный «Портрет герцога де Сан-Карлоса» использует все преимущества полихромии. Произведения Гойи оценивались в Европе очень различно. Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. Гойя сразу стал душою придворного общества и центром разных галантных приключений.

Гойя любил писать по ночам, при тревожном колеблющемся пламени свечей. По требованию короля картина была социально нейтральной в отличие от ранее написанного «Паяца». В ноябре того же года в апартаментах дворца Годоя замечена «Маха обнажённая». И все же судьба улыбается Мастеру в последний раз: он знакомится с Леокадией Вейс.

Вскоре у них родился мальчик, но он умер в младенчестве. Его отец— Хосе Гойя. Нельзя довольно надивиться тому, что Гойя умер в добровольной ссылке, а не погиб под ударами всесильных людей, на которых нападал и жертвой мщения невежд, бичеванных его могучею рукой. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. В октябре 1784 года он получает от инфанта 30 000 реалов за 2 картины: «Конный портрет доньи Вальябрига» и «Семейство дона Луиса».

работает по украшению церкви св. В результате одного из столкновений ему приходится бежать в Мадрид в 1766 году. В 1795 году Гойя создал портрет герцога Альбы, а затем и его жены— в полный рост.

Ему предложено выполнить эскизы для плафона капеллы архитектора Вентуры Родригеса (исп. )русск. Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами. Из этой серии выделяются «Весна» (или «Цветочницы»), «Лето» (или «Жатва») и «Зима» (или «Снежная буря»).

Им также заинтересовался сам Карл III, который сделал его придворным художником. На тот момент художнику было 27 лет. В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи. Первая картинка называется: «Они говорят «Да» и подают руку первому, кто подойдет» изображает красивую изящно сложенную молодую женщину, с полуоткрытою грудью, но в маске.

Он смотрел на свою руку в простодушном удивлении. Но настал день и Гойя затосковал. В большой серии офортов Капричос (80 листов с комментариями художника, 1797-98, обнародованы в начале 1799) в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского старого порядка.

После мессы в присутствии короля Гойя принял поздравления. В руках малыша шнурок, привязанный к лапке сороки, которая, оправдывая свою славу «воровки», держит в клюве визитную карточку художника, который таким оригинальным приемом помещает свою подпись на работе. Последние месяцы его жизни были полны раздражения, озлобленности и бурных порывов. Гойе поручили увековечить это событие в «Филиппианском совете», где тот мастерски изобразил пространство и световые эффекты24. Жена его, Хозефа, тихая и кроткая женщина, была от души предана непостоянному, хотя и доброму своему мужу, этому герою нескончаемых любовных интриг и любимцу разных высокопоставленных и придворных дам.

Никто себя не знает». Гойя принимает участие в защите своего родного города Сарагосы. В начале девятнадцатого столетия, ранее 1810 года, он награвировал вторую серию, носящую название: «Пословицы» (Los proverbios), состоящую из 18 листов. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. Зимой 1792—93 годов безоблачной жизни преуспевающего художника пришел конец.

Для монархов же выход «Капричос» остался незамеченным. Среди них — Портрет герцогини Альбы, с которой в 1796-97 годах у художника была связь. Франциска Великого в Мадриде. Франциска Великого в Мадриде.

Франсиско Гойя создал поразительную серию офортов «Капричос» (1793-1797), состоящую из 83 произведений, максимально передающих дух свободы и реальности, который он описал кратко и точно: «Мир – это маскарад, в котором все обманывают, хотят казаться не тем, кто они есть на самом деле. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро— который стал художником. и Гаспара Ховельяноса.

Некоторые искусствоведы рассматривают это произведение как аллегорию. Это все такие элементы, без которых для интеллигентного человека нынешнего времени искусство, вовсе не искусство, а праздная побрякушка.

В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. В том же году он написал знаменитую панораму Мадрида при закате майского солнца в полотне «Луг у Сан-Исидро». Кроме того, семейная жизнь была омрачена ранней смертью почти всех детей пары (от 5 до 8, точное число не известно). В семье мастера-позолотчика Хосе Гойи росло трое сыновей: Франсиско был младшим. Это сделалось в Мадриде привычкой высшего общества. По мнению известного европейского исследователя Антона Ноймара, причиной такого наполнения «фантастическими изображениями ужасов являлось, несомненно, безутешное одиночество оглохшего человека, в ушах которого бушевал шум, а сердце было полно горечи, жажды и упреков Богу и всему миру».

Композиция напоминает «Жмурки» (1791), но это карикатура на них, это ирония над собственным ослеплением, «розовыми очками» молодости, скорбь над утраченными иллюзиями. В 1788 году Гойя создал 2 картины для поминальной капеллы в Кафедральном соборе Валенсии (англ. )русск. К июню 1801 года Гойя закончил знаменитый «Портрет семьи Карла IV» (где изобразил с психологической достоверностью всех членов семьи короля), портреты короля и королевы в полный рост и «Конный портрет Карла IV», менее удачный, нежели портрет Марии Луисы.

Той самой церкви, стены и потолок которой когда-то расписал художник. Мрачное, слегка одутловатое лицо, вдумчиво-настороженный и полный сарказма тяжелый взгляд, грозно взирающий из-под бровей, большая голова – таким на автопортрете зритель видит художника. В 1785 году Гойя знакомится с семьёй маркиза де Пеньяфель (исп. )русск., которые будут его постоянными заказчиками в течение 30 лет. В то же время он стал рисовать едкие карикатуры и на королеву Марию-Луизу. В 1827 году в Бордо Гойя написал портрет банкира Сантьяго Галоса, управляющего его финансами, а также портрет испанского торговца Хуана Баутисту Мугиро, родственника своей невестки. Эта картина, еще напоенная светом, уже предвещает полное трагизма позднее творчество Гойи.

Самого же Гойю в июле 1790 году отправляют в Валенсию «подышать морским воздухом». В сентябре 1799 года королева заказала Гойе портрет изображающий её в мантилье. Гойе периодически продлевали отпуск во Франции.

Его болезнь прогрессировала и заставляла думать о смерти. Его отец— Хосе Гойя— был баск. И вряд ли какие-то доводы убедят сегодня, что моделью для знаменитых картин «Одетая маха» и «Обнаженная маха» явилась не герцогиня Альба, а фаворитка тогдашнего премьер-министра. Останки Гойи французы возвратят испанцам лишь в 1919 году. Франсиско, ухаживающий за умирающим», в последней Гойя впервые изобразил дьявола. В 1840 году путешествовавший по Испании и напечатавший потом свои впечатления под видом особой статьи в «Cabinet de lamateur» – (Кабинет любителя) 1842 года и на многих страницах в печатном своем путешествии. Гойя был в то время, в самой силе своего таланта.

Хотя Гойя оставался с ней в браке вплоть до её смерти в 1812году. Между июлем 1766 года и апрелем 1771 года жизнь Франсиско в Риме остается загадкой. По возвращении в Бордо Гойя создал последние свои шедевры: портрет бывшего алькальда Мадрида Пио де Молина и эскиз «Молочница из Бордо». Здесь, в «доме глухого», около 1820 г. он создает свою последнюю графическую серию, возможно, самое зрелое произведение его графического таланта, стилистически совпадающее с фресками его дома, — серию притч, снов под названием «Диспаратес» — «Необычайности» (излишества, безумства), 21 лист самых сложных художественно и технически, самых трудных для понимания, самых индивидуальных и странных гравюр. Когда он уснул-таки смирным и веселым, даже сам врач удивился его терпению и силам.

Свою жену Франсиско называет «Пепой»9. «Каприччос» включает 80 листов, пронумерованных и снабженных подписями. Но продали всего 27 комплектов из-за вмешательства инквизиции. Благодаря Мануэлю Байеу, Франсиско приглашается в картезианский монастырь Аула Деи, вблизи Сарагосы, где он в течение двух лет (1772—1774годах) создаёт 11 больших композиций на темы из жизни Св. С 1803 до 1808 года Гойя создавал почти исключительно только портреты: молодого графа де Фернана Нуньеса (сына близкого друга Карла III), маркиза де Сан Адриана (типичного испанского гранда и мачо, друга Кабарруса), маркизы де Вильяфранка (член семьи Альба), дамы Исабель де Лобо-и-Порсель и портрет дочери герцога Осуна. Гойя очень мало писал в Риме.

Во-вторых, это были гравюры. В ризнице севильского собора есть также картины Гойи, очень замечательные: «Св. В 1783 и 1784 годах он бывает в Аренас-де-Сан-Педро, выполняя заказы и изображая младшего брата короля инфанта дона Луиса (англ. )русск., его молодой жены Марии Тересы Вальябрига и их архитектора Вентуры Родригеса. Лишь 2 картины выделяются из этого ряда в изображении войны: «Литьё пуль» и «Изготовление пороха в горах Сьерра де Тардиента». В 1815 году изобразил себя в «Погрудном портрете», где он не выглядит на свои почти уже 70 лет.

По некоторым данным у художникарождалось пятеро детей, но в живых осталсятолько один, а остальные умирали совсем малышами. 27 июня единственная премия присвоена Паоло Борони (фр. )русск. В эти же годы художник создал целый ряд портретов. Выявление самой сути личности портретируемого характерно для всех портретов Гойи. Гойю разбил паралич, но точно диагностировать болезнь художника сейчас не удаётся. Всего Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер— Франсиско Хавьер Педро (1784—1854)— который стал художником. Так он вызвал ненависть Жозефа.

В портретах Каэтаны Альбы можно найти намёки на существование связи16. Трудно превзойти Гойю в знании эффекта и света, а в серии гравюр, носящей заглавие «Бедствия войны», Гойя победоносно отвечает на часто обращенные к нему упреки насчет рисунка. За эту работу Гойя получил 16000 реалов из которых 6 800 вернул из уважения к герою картины приору и подарил ещё свою маленькую картину «Моление о чаше»25. В 1802 году появилась и «Маха одетая», на которой изображена всё та же модель и в той же позе, что и в «Махе обнажённой». Из которых сохранились только семь и те испорчены реставрационными работами.

В течение военных лет Гойя однако сумел создать ряд своих выдающихся жанровых картин: «Махи на балконе», «Девушки или Письмо», «Старухи или Que tal. », «Кузница» и «Ласарильо де Тормес». Тогда же Гойя приступил к серии офортов «Капричос». Среди цветовых предпочтений было сочетание белого, синего, черного цветов, а также охры. Глубоким историзмом, подлинно народной энергией и страстным протестом пронизаны большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции: Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде и Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года (обе – около 1814, Прадо). Эти сюжеты не вдохновляют Гойю. На одном изображена, например, женщина в маске, подающая руку уродливому жениху, кругом шумит толпа людей тоже в масках (надпись: «Они говорят «да» и отдают руку первому встречному»).

В конце 1763 года Франсиско принимает участие в конкурсе на лучшую живописную копию гипсового Силена, но 15 января 1764 года за него не подали ни одного голоса. В любом случае, неизлечимая глухота Гойи стала следствием перенесённого недуга. У французских писателей, литераторов, художественных критиков начался настоящий «поход» в пользу Гойи – поход горячий, страстный, настоящий поход открывателей неизвестных горизонтов, стран и людей. Его карикатуры будут скоро историческими памятниками». А уже через месяц она позировала и для конного портрета. Молодой человек справедливо полагает, что лучше всего ему удастся скрыться в многолюдном Мадриде.

Здесь он находит друзей. Гойя ненавидит слепки, он признается в этом намного позже. Тема испанской народной жизни считается абсолютно новой и импонирует заказчикам. 19 февраля 1819 года Гойя приобрёл за 60000 реалов сельский дом под названием «Дом глухого», располагавшийся за мостом, ведущем в Сеговию со стороны луга Сан-Исидро.

Сюжет второй «Заседание суда инквизиции». Раньше французов, впервые остановили свое внимание на Гойе англичане. Работает Гойя быстро и под руководством Байеу. Ещё сложнее система мрачных гротескных образов в серии офортов Диспаратес (22 листа 1820-23 изданы в 1863 в Мадриде под названием Пословицы).

---