Вермеер Делфтский Ян

Ян Вермеер (Вермеер Делфтский, нидерл. Jan Vermeer van Delft, МФА: 1632 — 1675) — нидерландский художник, мастер бытовой живописи и жанрового портрета. А теперь посмотрим – кто же такой был Ян Вермеер Делфтский (1632–1675), столь удобный для подделки и материально ценимый в 20 веке и причём тут Христос с запавшими глазами, когда все из кино знают, что Вермеер – это барышня с жемчужной серьгой. Несколько лет назад в России в экспозиции выставки под сводами отреставрированного Дома Пашкова в Москве были представлены тридцать пять произведений западноевропейской живописи, в том числе – картина «Святая Пракседа» Яна Вермеера Делфтского. Известный нидерландский художник Йоханнес Ян Вермеер известный нам и как Вермеер Делфтский, по праву считается одним из ярчайших представителей золотого века голландского искусства.

Яна Вермеера называют «делфтским сфинксом».

Случилось это так: французский критик Торе однажды увидел в гаагском музее Маурицхейс картину, о которой он написал в «Газетт де бо арт»: «В Маурицхейсе всех посетителей берет в плен прекрасный и своеобразный ландшафт, запоминающийся и художнику и знатоку картин. Размер картины 44 x 38, 5 см, холст, масло. А вторая тема – люди, увлеченные своим трудом. Ян Вермер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом.

Но эти несложные по действию картины: «Девушка, читающая письмо», «Кавалер и дама у спинета», «Офицер и смеющаяся девушка» и т. д. — полны душевной незамутненности, тишины и покоя. Как и большинство работ Вермеера, эта картина живописца недокументирована.

Безукоризненно выстроенная композиция картины несколько загадочна. Работы Вермеера ценились и продавались за очень неплохие деньги. Уже в ранних произведениях стремился соединить возвышенный художественный строй образов с близостью их к натуре (Христос у Марфы и Марии, Национальная галерея, Эдинбург). «Ночное кафе» — образ искаженной человечности искаженной жизни. Вермеер достиг практически совершенства в изображении перспективы, тем самым «забирая» зрителя в обстановку полотен.

«Бокал вина». Значит, определился с профессией и начал обучение подросток на пятнадцатом году жизни. Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа.

1. Весь Вермеер: 36 картин знаменитого нидерландского живописца
2. Вермеер Ян ДелфтскийКартины и биография
3. Ян Вермеер: жизнь и творчество художника
4. Голландский художник Ян Вермеер Дельфтский: жизнь и творчество

Ближе к концу жизни финансовое благополучие семьи пошатнулось. Размер картины 65 х 77 см, холст, масло. Отличают картины Вермеера от работ его коллег фишки малоуловимые – умение точно собрать взгляд зрителя на герое, волшебная бархатистость письма (собственно, Вермеера можно считать одним из первых пуантелистов, благодаря технике точечного мазка) изумительное умение передавать свет и воздух.

Возможно, Мария Тинс старалась уберечь свою младшую дочь от подобной судьбы. Под конец 60-х годов семнадцатого века художник немного изменил свою манеру. Предположение это основано на том, что художник жил однообразно и в постоянных трудах. Вот и поехал художник в качестве эксперта в Гаагу проверять подлинность полотен.

Вермееру было двадцать, когда он женился на девушке из деревни Схиплейден — ее звали Катерина Больнес. Девушка, освещенная солнечными лучами, бьющими в оконный проём, скорее воплощает собой чистоту, нежели порок, но вместе с тем она и возможная жертва сомнительной авантюры офицера. ряда удачных подделок. Существует мнение, что это – Антоний ван Левенгук известный как изобретатель микроскопа. Хозяйка же полностью поглощена письмом. На сегодняшний день достоверно подлинными считаются 35 картин Вермеера и дискуссионно — ещё 5 (в России картин Вермеера нет). Так, что я написала о своем ощущении и только.

Крупнейший мастер голландской жанровой и пейзажной живописи. Что это за письмо. По своему содержанию картина близка к написанной в то же время картине «Дама у вирджинала и кавалер или Урок музыки».

«Уснувшая девушка», написанная художником в возрасте двадцати пяти лет, отличается абсолютно. Размер картины 51 х 46 см, холст, масло. В 1662-63 и 1670-71 гг. 24 февраля 1676 года в погашение долгов она отдала «Мастерскую художника» своей матери. Для заработка Вермер вынужден был заниматься торговлей картинами.

• Ян Вермеер – художник, который создавал в год по две картины и по одному ребёнку
• Триста лет спустя или Путешествие с Яном Вермеером по городу Дельфту
• Ян Вермеер Делфтский / – 30 епродукций картин
• Ян Вермеер Делфтский (1632-1675) / картины
• В каждой картине – тайна, судьба, послание
• Интересные факты из жизни художника

Ее взгляд направлен на зрителя, словно предлагая насладиться забавностью ситуации. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Подобным же образом строятся жанровые картины Вермеера.

Луки и соответственно руководил ею. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Около шести лет он должен был отучиться, чтобы приобрести членство, так же как и отец. лишь в картинах Вермера с изображением людей труда искусства и науки (Кружевница, Лувр Географ, Штеделевский художественный институт, Франкфурт- на-Майне).

• Чем заняться в выходные или Амстердам за два дня
• Вермеер Ян: творчество раннего периода
• Ян Вермеер: «Девушка с жемчужной сережкой»
• Словари и энциклопедии на Академике
• Художник Ян Вермеер «Девушка с жемчужной сережкой»

На нем играет сидящая в профиль молодая девушка. Против брака сначала выступала мать девушки Мария Тинс. В 1660 г. Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. С конца 1650-х художник меняет манеру изображения.

Кстати, рентгенографические исследования показали, что те же башенки Роттердамских ворот художник сначала изобразил залитыми солнечным светом, однако позже передумал. «Любовное послание». Эта картина Вермеера также известна под несколько иным названием «Молодая женщина, стоящая у вирджинала».

Огромная ценность этих работ стала причиной появления в 1930-х гг. Мастер в этом полотне достиг пика своего гения. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Тональный колорит смело сочетается со звучными пятнами чистого цвета. Картины художника иногда изображают Катарину. Два замечательных голландца вполне могли быть и близкими друзьями. Мария Тинс нередко финансировала работу Яна, помогала дочери с детьми.

• Картины художника (Ян Вермеер)
• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
• Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
• Зимние пейзажи выдающихся художников
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
• Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
• Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
• Уильям Блейк: необычные картины английского поэта

Они часто стоят к зрителю спиной или в профиль и очень редко на него смотрят. В 1668-1669 годах неизвестный человек в возрасте приблизительно тридцати пяти лет позировал для двух картин Вермеера, раскрывающих образ ученого, труженика науки. На полу у ножки стула лежит воск, ярко-красная печать для писем и несколько листком бумаги, которые разные исследователи считаю или отрытым письмом, которое, вероятно, было только что получено или небольшой книжкой. Зеленая портьера, черно-белые плитки пола (только состоятельная семья могла позволить себе пол из мрамора) и картина в черной раме на задней стене подчеркивает элегантность интерьера.

Очевидно, что материальное положение художника было очень неплохим, раз он мог без проблем прокормить своих детей. Это самое известное полотно художника. В картине скрыт слабый любовно-эротический подтекст. Яркий желтый цвет притягивает взгляд.

1. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
2. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
3. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
4. Самые красивые города в вечернем освещении
5. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии

Луки он четырежды избирался в ее правление. И хотя пигменты подписи сейчас невозможно проанализировать (слой краски в этом месте сильно вытерт), эксперты галереи настаивают на ее подлинности. У художника и ученого явно были общие интересы. Возможно, Вермеер решил использовать дерево как основу дабы передать эффект освещенности.

В 1662-63 и 1670-71 гг. Прозрачная белая ткань закрывает часть витражного окна. Его же небесный глобус изображен в картине «Астроном».

У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Есть мнение, что персонаж справа – автопортрет художника. Существует мнение, что это – Антоний ван Левенгук известный как изобретатель микроскопа. Картина голландского мастера живописи Яна Вермеера Делфтского «Концерт».

В те времена торговля живописью была практически заморожена из-за войны с Францией. Она же была моделью для других его полотен: «Девушка с письмом у открытого окна» и «Дама в голубом, читающая письмо».

В 1662-63 и 1670-71 гг. В это время художник Вермеер создает свои знаменитые городские пейзажи «Улочка» и «Вид города Делфта».

• Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
• Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
• Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
• : музыка, которую можно увидеть

Мы, однако, обнаружили одну у пекаря, который купил эту работу за сотню ливров. Обстановка комнаты предельно проста, детали и антураж картины – полуоткрытое окно, стулья с головами льва, желто-черное платье девушки – будут постоянно появляться в дальнейших работах Вермеера, например, в практически одновременно созданной картине «Девушка, читающая письмо у открытого окна». Согласно историческим легендам VI века Пуд был римским сенатором во половине I века и в своем доме устроил место для тайных собраний христиан, на которых священнодействовал сам апостол Петр (2-е послание к Тимофею, 4: 21). Даже если в картинах живописца (как в большинстве случаев) и не присутствуют кавалеры и коварные обольстители. А легко.

Его же небесный глобус изображен в картине «Астроном». Небольшие детали добавляют динамизм в композицию. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Вермеер старается привлечь внимание зрителя к лицу своей героини.

1. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
2. Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
3. Вермер Делфтский Ян, голландский художник
4. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

В своих будущих работах молодой художник перенял стиль Питера де Хоха и развил его. Тонкая, едва заметная черта только что отделила героиню Вермеера от беззаботного детства. " мы с этим ковром уже встречались и ещё встретимся), вазу, кружево, стекло бокалов. Никто из них не унаследовал талант отца и не сделал выдающейся карьеры. Девушка с жемчужной сережкой. В 1662-63 и 1670-71 гг.

Композиция почти та же – стол, покрытый синей скатертью, шкатулка (теперь она развернута к зрителю), письменный прибор, на модели тот же желтый жакет с горностаевой опушкой. Этот дефект характерен для большинства работ того времени. Пытливый разум человека изображен в полотнах «Астроном», «Географ», «В мастерской художника». «Локхид» — название этого тайфуна, который зародился не в коварных океанских просторах, а в шефских кабинетах американской самолетостроительной фирмы, вознамерившейся переплюнуть конкурентов в гонке воздушных вооружений. Еще один подтвержденный факт – 29 декабря 1653 года (в возрасте 21 года) Вермеер был принят в Гильдию Святого Луки (цех, с XV века объединявший художников, скульпторов и печатников).

На основании этого факта строились предположения о том, что Вермеер возможно состоял в обучении у одного из них. Был распространен в 16-17 веках в Нидерландах и Англии. Размер картины 44 x 38, 5 см, холст, масло. Зеленая портьера, черно-белые плитки пола (только состоятельная семья могла позволить себе пол из мрамора) и картина в черной раме на задней стене подчеркивает элегантность интерьера.

Здесь находятся самое раннее из его произведений – датированная 1653-56 годами Диана со спутницами (нимфами) и самое известное – Девушка с жемчужной сережкой. Реальный Дельфт был городом-мастерской, где умели ценить искусный ручной труд, где понимали толк в красоте, где знали цену порядку. Ян Вермеер не был свидетелем или участником громких событий.

Существует мнение, что это – Антоний ван Левенгук известный как изобретатель микроскопа. Причем сторонников второй теории среди искусствоведов на порядок больше. Вермеер стремится изобразить и утренний свет и утро света.

Четыре из них умерли в раннем возрасте. Благодаря этой сохранившейся описи (она была впервые опубликована в журнале "Старая Голландия в 2001 году), мы знаем, как выглядел дом и что находилось в каждой из комнат. Размер картины 45, 541 см, холст, масло. Размер картины 45, 5 x 41 см, холст, масло.

Размер картины 69 x 63 см, холст, масло. Фигура служанки символизирует спокойное ожидание. Хозяин гостиницы «Мехелен» теперь звался Рейнер ван Вос.

Одна изображает опушку леса в стиле Адриана ван де Вельде (природа как единственный свидетель любовных страданий), другая – корабль в море (символ разлуки и превратностей моря любви, но голубое небо обещает благополучное возвращение путника). Это единственная его работа, написанная на деревянной панели. Кавалер, склонившийся к лицу дамы, явно распалён вином, похотью и женской игрой. pragma, praxis – действие, деятельная также Пракседис, Праксида, Евпраксия), святая дева.

Композиция полотна «У сводни» яркая, полная юного задора и чувственности. У художника и ученого явно были общие интересы. Мастер не ставил перед собой цель написать портрет конкретного человека. На стене на уровне головы девушки – большая, но очень бледная подпись художника.

Типичными для этого периода картинами являются «Девушка с письмом», «Молочница», «Кружевница». В «дневных» портретах Серова или Ван-Гога свет и лицо — скрытые недруги, тайные антагонисты: свет настигает, лицо прячется. В «утренних» портретах Вермеера свет и лицо ищут друг друга, как ищут друг друга цветок и солнечный луч. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Эта картина кажется продолжением картины «Девушка, пишущая письмо». С этим связана единственная в жизни Вермеера поездка за город. К примеру картина «Аллегория живописи» приписываемая Питеру де Хоху, оказалась работой Вермеера, периода вершины его творчества.

С годами информация о точном месте погребения художника в церкви была утрачена. Хотя по форме корпуса гитара на картине скорее похожа на виуэлу (виуэла – испанская предшественница современной гитары) инструмент более «аристократичный». clavecin), струнный клавишно-щипковый музыкальный инструмент, предшественник фортепьяно. О богатстве Марии Тинс свидетельствует нотариально заверенный инвентарный список ее дома.

Сама Катарина пережила мужа на 12 лет. Направление диагоналей – рамы картины и плиток пола – тоже сходятся в этом месте. Плетение кружев, как самостоятельное занятие, появилось в Средние века в Италии. В 1654 году у Яна и Катарины рождается первая дочь – Мария. Считается, что в Риме VI века соединили память о древних девах, ухаживавших за христианами, заключенными в тюрьму и погребавшими тела мучеников, с памятью о Пуде, предположив, что Пракседа и Пуденциана были его дочерьми и сестрами друг другу (хотя другие предания относят мученическую кончину Пракседы к концу II столетия).

Небольшие детали добавляют динамизм в композицию. Глубокое поэтическое чувство, безукоризненный вкус, тончайший колоризм определяют творчество самого выдающегося из мастеров жанровой живописи, третьего после Хальса и Рембрандта, великого голландского живописца – Яна Вермера Дельфтского (1632 – 1675). Она что-то спрашивает у своей хозяйки, протягивая ей письмо. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации.

Мать девушки, Мария Болнес, поначалу наотрез отказала претенденту на руку ее дочери. Она держит в коклюшки, руки ее расположены на специальной подушке для плетения кружева. Молодой мастер долгое время находился под впечатлением итальянского барокко. Отец Яна, Янсон Рейнеер, был ткачом по шелку, однако, после женитьбы, переехал с супругой в Делфт из Амстердама, где стал хозяином магазина предметов искусства и владельцем небольшой гостиницы «Мехелен». Похоронили ее 2 января.

Свадьба состоялась 20 апреля 1653 года. Корзина для белья (подобную Вермеер изобразил в первоначальном варианте картины «Молочница», но позже записал) и подушка для вышивания (она же изображена в картине «Кружевница») – все оставлено без внимания. Электричество у Ван-Гога — световая подделка, световая мистификация. Даже если в картинах живописца (как в большинстве случаев) и не присутствуют кавалеры и коварные обольстители.

Как бы ни была юна девушка на картине, она все же явно старше дочери художника. Излюбленный сюжет Вермера – женщина, занятая каким-либо тихим домашним делом: служанка, наливающая молоко дама за чтением, примеряющая жемчужное ожерелье, взвешивающая золото, музицирующая, плетущая кружева и т. п. Иногда женщин сопровождают кавалеры, однако число персонажей всегда невелико. Эта картина «Нахождение Моисея», по мнению некоторых исследователей, принадлежит кисти сэра Питера Лили.

«Любовное послание». Жизненная содержательность и обаяние образов сохранились в 60-х гг. Картины и предметы прикладного искусства были очень востребованы в голландском обществе.

Поза «Географа» очень похожа на изображение Фауста на знаменитой одноименной гравюре Рембрандта. Небольшие интимные картины из жизни горожан в творчестве Вермеера второй половины 50-х годов 17 века («Девушка с письмом», «Бокал вина», «Офицер и веселая девушка») отличаются поэтическим восприятием повседневной жизни, классической ясностью композиции, богатством и тонкостью колорита, живой вибрацией света и воздуха.

Картина художника Вермеера очень проста и лаконична, в ней нет ни одной лишней детали. Мать Яна, Дигне Балтес, управляла семейной гостиницей. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Безукоризненно выстроенная композиция картины несколько загадочна.

Это полотно голландского художника известно также под названиями «Молочница», «Кухарка», «Девушка с кувшином молока», «Молодая женщина, наливающая молоко». Письмо застало женщину за утренним туалетом, о чем говорит жемчужное ожерелье на столе. На нем – несколько книг и глобус Йодокуса Хондиуса 1600 года. О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации.

Позже членство в гильдии получил и Ян. Брошена метла (тоже символ женского начала или указание на некой магический подтекст), на стуле в беспорядке лежат ноты. У него была старшая сестра, разница в возрасте с которой составляла 12 лет. Нижняя створка за ней закрыта. Свет падает из высокого окна, расположенного в левой части картины. Точной даты рождения художника мы не знаем.

В конце декабря 1687 года Катарина умерла. Неужели то самое, которое так долго ждали. Наиболее успешным фальсификатором — автором нескольких работ, проданных под видом работ Вермеера (например, «Христос в Эммаусе»), в том числе и руководителям Третьего рейха, был Хан ван Меегерен. Эта работа нидерландского мастера известна также под названием «Оценка меры». Эта работа нидерландского художника известна также под названием «Урок музыки».

В этой комнате служанка принесла письмо сидящей на стуле у камина молодой женщине. Размер картины 6577 см, холст, масло.

Тот же шкаф изображенный на картине «Астроном», стоит в том же углу у окна. И это не случайно. Считается, что в Риме VI века соединили память о древних девах, ухаживавших за христианами, заключенными в тюрьму и погребавшими тела мучеников, с памятью о Пуде, предположив, что Пракседа и Пуденциана были его дочерьми и сестрами друг другу (хотя другие предания относят мученическую кончину Пракседы к концу II столетия). Работая в Арле, на юге Франции, Ван-Гог много думал о Вермере и о XVII веке. Он был женат на Катарине Болнес и имел 15 детей.

Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, что отразилось в картине «Диана со спутницами». – спросите вы. Наиболее успешным фальсификатором — автором нескольких работ, проданных под видом работ Вермера (например, «Христос в Эммаусе»), в том числе и руководителям Третьего рейха, был Хан ван Меегерен. Обычно в голландском доме стулья, которые не использовались прямо сейчас, расставляли вдоль стен. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте.

Задней план картины опять же дополняют фронтоны и мрачные крыши других городских построек. Буря прогрохотала, ее жертвы из числа высокопоставленных особ вполне успешно зализывают раны, а «Локхид» по-прежнему торгует истребителями-бомбардировщиками, опустошая карманы налогоплательщиков. У Катарины в это время из работ мужа оставались «Мастерская художника» и «Дама, примеряющая жемчужное ожерелье». 1654). Ранняя картина Вермера «У сводни» (1656) необычайно (для «малых голландцев») велика по размерам, монументальна по форме, звучна по цвету больших локальных пятен: красной одежды кавалера, желтого платья и белого платка девушки. Зеленая портьера, черно-белые плитки пола (только состоятельная семья могла позволить себе пол из мрамора) и картина в черной раме на задней стене подчеркивает элегантность интерьера.

Необычно, но возможно. Например, расстояние от нижнего края картины до стола такое же, как и от верхнего края картины до нижнего края рамы «Нахождение Моисея». Луки и соответственно руководил ею. И именно эта картина художника так поразила историографа Этьена Теофиля Торе, которому принадлежит честь «открытия» живописи Вермеера вновь для широкой публики в середине девятнадцатого столетия.

Но поди объясни (к примеру) жене, тёще, двоюродному дядюшке – зачем тебе вот эта тревожная девица. Наклон головы девушки повторяет угол наклона дерева, а пышная листва – локоны прически. В самих Нидерландах существовал, по свидетельству путешественником, культ кружева. Корзина для белья (подобную Вермеер изобразил в первоначальном варианте картины «Молочница», но позже записал) и подушка для вышивания (она же изображена в картине «Кружевница») – все оставлено без внимания.

Скрестив руки, она смотрит в окно. Одежда девушки – желтая кофта и белая юбка – написана с использованием контрастных цветов. В 1660 г. Вермер вместе с женой переехал жить в дом тёщи.

Эта картина знаменитого голландского художника Яна Вермеера известна также под названием «Головка девочки». Пракседа была дочерью сенатора Рима раннехристианских времен Пуда (Пуденса), считается возможной основательницей римской церкви Санта Прасседе (итал. Между унылой святой Праксидой (про которую спорят – а Вермеер ли она, но на мой взгляд – может и Вермеер) и "Сводней" – год, максимум два. Торговля предметами искусства замерла.

Но художник продолжал поддерживать свою мать, которая управляла гостиницей. «Дама и два кавалера». Размер портрета 23, 5 х 18 см, дерево, масло.

Его ранние полотна отмечает монументальность и возвышенность образов. Вермеер отдает предпочтение струнному ансамблю (сюда принадлежат и клавикорды) издавна считающемуся символом музыкальных созвучий и гармоний. Вермер Делфтский Ян (Вермеер Делфтский, Vermeer van Delft) (1632-1675), голландский художник. В иную эпоху, подчиняясь иным импульсам, Блок напишет о «резком, неподкупном свете дня». Он создавал обобщённый образ девочки-подростка, которая вот-вот превратится в юную девушку. Этот портрет Вермеера является самой известной картиной живописца. Уже к концу XIX века популярность «Делфтского сфинкса», как называл его Торе-Бюрже, достигла необычайной высоты.

В каталоге аукциона предметов искусства 1719 года этой картине была дана следующая характеристика: «знаменитая картина кисти Вермеера Делфтского, подлинное произведение искусства». Есть также несколько городских пейзажей.

Плетением кружев, вслед для широко распространившейся модой, были заняты очень большое количество женщин. Пракседа (от греч. Урок музыки или примерку серьги он описывает тщательно и завороженно. Складки юбки выписаны очень контрастно.

Сама Диана написана необычно для того времени. Свое влияние оказывает и голландский мастер жанровой живописи Питер де Хоох. «Дама и два кавалера». Передний план картины – затененная комната, слева на стене висит карта, справа стоит стул, на нем – ноты.

Цветовое решение тоже не совсем обычно. Неужели то самое, которое так долго ждали. Кавалер, склонившийся к лицу дамы, явно распалён вином, похотью и женской игрой. Жаль, что нельзя спросить об этом у самого художника.

О годах ученичества Вермеера не сохранилось достоверной информации. Свет падает из высокого окна, расположенного в левой части картины. После того аукциона картина исчезла почти на 200 лет и была обнаружена 1881 году.

Техника игры на ней не очень сильно отличалась от современной. Ее назвали в честь матери Катарины. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Ультрамарином написана юбка девушки с кувшином воды, это самое темное изображение на картине.

Она смотрит на чашки весов, которые держит в правой руке, левой опираясь на столешницу. Фигура служанки символизирует спокойное ожидание. Ему нравится радостное и спокойное человеческое бытие. Они готовы были платить за его полотна большие деньги. На первом плане – богиня Диана (Артемида), окружают которую четыре нимфы, помогающие ей омыть ноги после охоты.

В картине скрыт слабый любовно-эротический подтекст. Большая часть неба затянута тяжелыми облаками. Одну из этих картин приобрел Герман Геринг, заплатив 256 тысяч долларов. После смерти Вермеера несчастья не оставили ее. В 1675 г. Вермер заболел и умер спустя несколько дней. Вермеер писал по две картины в год и имел дополнительный доход от трактира его матери. Ворота в городской стене, шпили, печные трубы, колокольни двух церквей — Старой и Новой, а за ними — разгорающийся день.

Во время войны живопись никого не интересовала и вот таким образом его благополучие и дальнейшая работа оказались под угрозой. Молодая женщина в голубом жакете, которые обычно носили дома и желтом платье с белым воротником, полностью погружена в чтение письма. Эта картина «Нахождение Моисея», по мнению некоторых исследователей, принадлежит кисти сэра Питера Лили. На долгие годы интерес к его искусству был утрачен. Эта работа голландского живописца известна также под названием «Дама и её служанка, вручающая письмо».

Корзина для белья (подобную Вермеер изобразил в первоначальном варианте картины «Молочница», но позже записал) и подушка для вышивания (она же изображена в картине «Кружевница») – все оставлено без внимания. Эта работа голландского живописца известна также под названием «Дама и её служанка, вручающая письмо». Складки темно-синей накидки подчеркнуты желтым, что делает синий цвет более глубоким.

Уже женившись, он мигрировал в Делфт и купил там постоялый двор. Фигура служанки символизирует спокойное ожидание. Размер картины 72 х 60 см, холст, масло. Он был уникальным мастером типичной голландской традиции живописи.

До настоящего времени у небольшой части исследователей творчества художника Яна Вермеера остаются сомнения в авторстве «Святой Пракседы». Размер картины 8364, 5 см, холст, масло. Ей было на момент рождения брата двенадцать лет. 15 декабря 1675 года его похоронили в семейной крипте.

Если сравнить эту картину с двумя другими – «Кружевница» и «Портрет молодой девушки», то очевидно сходство лиц. У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Фрукты (яблоки, груши и персики), возможно, символизируют библейское грехопадение. «Дама у вирджинала». Луки и был ее деканом. Вермеер вынужден был брать ссуды, чтобы прокормить многочисленное семейство.

Если изображался урок музыки, подразумевалось, что учитель проявляет к ученице не только профессиональный интерес. За занавесом – дверь в другую, ярко освещенную комнату.

Изменился не просто выбор сюжета. Обладая поразительно зорким глазом, филигранной техникой, он добивался поэтичности, цельности и красоты образного решения, огромное внимание уделяя передаче световоздушной среды.

Скрестив руки, она смотрит в окно. Два замечательных голландца вполне могли быть и близкими друзьями. Искусствоведы долгое время вели поиски неизвестных картин Вермера. Деловой француз записал в своем дневнике: «В Дельфте я видел живописца Вермеера, у которого не было ни одной своей работы зато одну из них мне показали у местного булочника, заплатившего за нее 600 ливров, хотя она изображала лишь одну фигуру, ценою, на мой взгляд, не более, чем в шесть пистолей». Размер картины 4438, 5 см, холст, масло.

Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Ему было немногим более сорока лет. Но некоторые исследователи считают, что это мог быть другой современник Вермеера – Иоханес де Веерт, картограф, живший в Делфте. Голландский исследователь Кеес Кальденбах (Kees Kaldenbach) смог установить, что пейзаж изображает город в начале мая. В этом вопросе опять загадка, так как мнения многих экспертов расходятся, никто толком не знает, кто наиболее сильно повлиял на художественный талант Вермеера и кто действительно был его учителем, нет ни документов, ни свидетельств очевидцев. Действие происходит в богатом бюргерском доме и удалено от зрителя.

Размер картины 7868 см, холст, масло. В картинах нидерландского художника «Астроном» и «Географ» есть много черт, характерных для всего творчества Вермеера. Картина также известна под названием «Смеющаяся девушка в компании офицера». В углу комнаты, освещенный светом из двойного окна, у стены стоит вирджинал. «Бокал вина».

Безусловное влияние на молодого художника оказал Питер де Хоох. Например, расстояние от нижнего края картины до стола такое же, как и от верхнего края картины до нижнего края рамы «Нахождение Моисея». Мужчина, повернувшись спиной к зрителю, устроился на косо поставленном стуле и аккомпанирует на лютне (видна только часть грифа с колками).

Ее внимание полностью поглощено работой. В этой комнате служанка принесла письмо сидящей на стуле у камина молодой женщине. Его близким не хватило денег на каменную плиту. Ее мать, Мария Тинс, вначале противилась этому браку. Предполагается, что в этом заведении Вермеер мог вести обычную для голландских художников того времени торговлю предметами искусства.

Созерцая работы Яна – глаза отдыхают. В этой комнате служанка принесла письмо сидящей на стуле у камина молодой женщине. Труд и занятия женщин – еще одна тема, к которой обращается под конец своей короткой жизни Вермеер Ян.

И вряд ли ступенчатые крыши столь спокойно, в вечном удивлении гляделись в зеркало грахтов. Кумушки судачат спозаранку: часы на башне показывают десять минут восьмого. Все его наследство отошло кредиторам. Сегодня эти картины называются «Астроном» и «Географ», хотя они не всегда носили эти названия.

То же соединение страсти и кропотливости мы находим у вермеровской «кружевницы». Только оно интересовало художника при создании произведения. Открытия и эксперименты Рембрандта он использовал для собственных целей и собственных тем.

Два пейзажа Вермеера, «Улочка» и «Вид города Делфта», также очень необычны. Им украшали все, до самых необычных предметов, как молоток на двери (при рождении младенца, как особый знак и способ приглушить стук). И многие полагают, что они могли преподать первые уроки живописи юному Яну. В картинах нидерландского художника «Астроном» и «Географ» есть много черт, характерных для всего творчества Вермеера. Окно в правой части картины закрыто занавесом, но сквозь него пробивается дневной свет.

Во-первых, собственно изображение городского вида и действующих лиц отделено от зрителя широкой булыжной мостовой. Эта картина Вермеера также известна под несколько иным названием «Молодая женщина, стоящая у вирджинала». Дельфт выглядит почти так, как себе представляешь голландский город.

«Ответное послание». Луки и соответственно руководил ею. Нет сомнения, что Вермеер изобразил человека, посвятившего себя научным изысканиям. Остальные дочери замуж не вышли и, в основном, умерли в бедности.

«Девушка, читающая письмо у окна». Приземистые крестьянские дворы под темно-красными крышами, благодушные коровы. Размер картины 5146 см, холст, масло. Вермер умер в Делфте и был похоронен 15 декабря 1675. Живопись была отдушиной, а в остальное время он ходил на работу. В картинах такого рода важную роль играет смысловой «подтекст», практически все предметы изображенные в полотнах аллегорической тематики, несут в себе определенное символическое значение, да, зачастую и сами являются прямыми символами или знаками (христианскими, языческими или мистическими). Картина была в плачевном состоянии, близком к полному уничтожению (кстати, последнюю реставрацию она перенесла сравнительно недавно в 1994 году).

Как уже было сказано, наследие Вермеера довольно скромное. Не исключено, что именно Левенгук, как уроженец Делфта и основоположник научной микроскопии, мог позировать для этих картин Вермеера в качестве ученого. А вот вермееровская красавица, оглядывающаяся через плечо, с глазами, сверкающими ярче, чем серьги, с влажно блестящими (вот этот момент в фильме хорошо поймали) губами, внутреннюю цензуру бюргера просто не проходила. Несколько лет спустя они появились на торгах под названием «Астролог» и «подобная». В 1662-63 и 1670-71 гг. Из Дельфта он почти не выезжал.

Чаще всего Диану и ее спутниц изображали обнаженными или во время купания (эту картину часто сравнивают с более ранней работой Якоба ван Лоо). Вульгарно-прозаическую ситуацию Вермеер пересказывает поэтическим языком светотени. В том же 1653 году Вермеер женился на Катарине Болнес. Куда. Палитра Ван-Гога — палитра Вермеера, ставшая дисгармоничной.

Что это за письмо. Они как бы «текут». Брошена метла (тоже символ женского начала или указание на некой магический подтекст), на стуле в беспорядке лежат ноты. И тогда, наверное, город не застыл бы в семнадцатом веке. Фантастически выросли цены на его холсты. И все же было бы обидно, если бы под натиском «Униливера» или другого всемогущего концерна исчез удивительный этот город, знакомый многим людям во многих странах по репродукциям полотен Яна Вермеера. В стенах Принцева подворья каждый год проводятся выставки картин старых фламандцев. творчество Вермера становится более созерцательным и изысканным, а живопись более холодной, матово-эмалевой, выдержанной в жемчужной гамме с яркими пятнами лимонно-жёлтых и голубовато-синих тонов (Девушка с жемчужиной, Маурицхёйс, Гаага).

Натурные пейзажи Ван-Гога — поиски утраченного утра. В глубине комнаты, между столом и окном, стоит служанка. Бытует несколько версий о том, кто позировал художнику. «Девушка, читающая письмо у окна». О юношестве Яна известно достаточно мало. 15 января 1675 г. Ян Вермер был похоронен в фамильном склепе в церкви Ауде Керк в Делфте.

Поза портретируемой довольно необычна для портрета, вероятно, Вермеер стремился запечатлеть (и это ему вполне удалось) мгновение непринужденного или порывистого движения. В 1713 году на аукционе они были проданы как «Работа, показывающая математика, художника Ван дер Меера» и «подобная». Художники того времени часто изображали на своих полотнах жен или возлюбленных. Главные достоинства Вермера-художника—в передаче света и воздуха.

«Святая Пракседа». Двумя годами позднее еще один искусствовед сократил работы Яна до 56. Его отец имел непосредственное отношение к искусству так, как занимался шелкоткачеством (для портьер и оббивки мебели) и был зарегистрирован в качестве торговца предметами искусства в одной из гильдий города, где в свое время начал свое обучение молодой Вермеер. Santa Prassede). В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи.

И это способствовало возникновению виртуозных подделок картин замечательного мастера. Ян родился в Делфте (Нидерланды) в семье предпринимателя-торговца. Достаточно долгое время эту картину приписывали другим голландским художникам, авторство Вермеера было достоверно установлено лишь во второй половине девятнадцатого столетия. Брошена метла (тоже символ женского начала или указание на некой магический подтекст), на стуле в беспорядке лежат ноты. Она стоит у стола, на котором лежат листки бумаги и жемчужное ожерелье. Все полотно проникнуто бесконечным лиризмом. Первоначально прокормить многочисленное семейство помогала гостиница «Мехелен», располагавшаяся на главной рыночной площади Делфта.

Небольшие интимные картины из жизни горожан в творчестве Вермеера второй половины 50-х годов 17 века («Девушка с письмом», «Бокал вина», «Офицер и веселая девушка») отличаются поэтическим восприятием повседневной жизни, классической ясностью композиции, богатством и тонкостью колорита, живой вибрацией света и воздуха. Это полотно известно также под названием «Девушка с бокалом вина в обществе двух кавалеров». Для Вермеера это строгий обряд и чудное мгновение жизни. Хотя в деньгах недостатка у семьи не было (особенно при условии, что после смерти матери и сестры Ян наследовал «Мехелен»), благодаря своему творчеству он смог обеспечить себе место в гильдии Святого Луки. У кого же он брал уроки рисования.

Обе картины, скорее всего изображают одного и того же человека. В 1675 г. Вермеер заболел и умер спустя несколько дней. Просто сказать, что Дельфт демонстрирует голландское прошлое, — сказать не все. К 1907 году работ насчитывалось око 34.

Будущей супруги художнику пришлось добиваться. В те времена торговля живописью была практически заморожена из-за войны с Францией.

Таким образом, Вермеер отметил свое присутствие в картине. Он сочетает широкую кисть с мелким мазком, координирует свет и цвет. Практически невозможно разобраться в хронологическом порядке написания полотен Яном. Известен с 16 века.

Все эти детали важны для понимания основной идеи картины. Живописцу заказана картина игривого свидания. Зеркало появляется только четыре раза в картинах Вермеера. Как и большинство работ Вермеера, эта картина живописца недокументирована. Иногда женщин сопровождают кавалеры, однако число персонажей всегда невелико. Этот жест опять возвращает зрителя к даме в желтом жакете.

Висящая на стене картина Бабюрена «Сводня» тоже объединяет три фигуры, но разница в настроении героев разительна. Особенно гармонична и ясна по композиционному построению картина «Девушка с письмом» (конец 1650-х годов, Дрезден, Картинная галерея), картина, насыщенная воздухом и светом, выдержанная в бронзово-зеленых, красноватых, золотистых тонах, среди которых сверкают желтые и синие краски, преобладающие в натюрморте переднего плана. Нижняя створка за ней закрыта. Вермеер Ян Делфтский (Vermeer, Jan) (16321675), голландский художник.

Вермер умер в Делфте и был похоронен 15 декабря 1675. На нем – несколько книг и глобус Йодокуса Хондиуса 1600 года. Судите сами — если бы принц остался жив, если бы убийцы не «испортили настроения» его потомкам, Дельфт вполне мог стать голландской столицей. Стол накрыт гобеленом с цветочным рисунком, таким же, как и в картинах «Астрономе» и «Ответное послание».

Но, как уверяют оппоненты этой точки зрения, первенец в семье появился в 1653 году. Похороны оплатила дочь Мария. Этим можно объяснить небольшое количество созданных им работ. Вермеер наследовал его стиль жанровой живописи в своих полотнах. Молодая девушка – словно олицетворение нежной женственности.

Например, расстояние от нижнего края картины до стола такое же, как и от верхнего края картины до нижнего края рамы «Нахождение Моисея». Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Кто был его учителем. Огромная ценность этих работ стала причиной появления в 1930-х гг. Это полотно нидерландского живописца считается парной картиной по стилистике другой работе художника, находящейся в собрании лондонской национальной галереи известной под названием «Дама у спинета».

Дальше спереди — канал, кусочек берега и несколько фигур. Образы «вечно женственного» у Вермеера сопоставлены с образом солнечного света. В 60-х гг. Кстати, семья была действительно большой (а по современным меркам просто огромной): у Вермееров было 11 детей.

Может даже показаться, что вот-вот из-за края картины проедет повозка или карета. На самом деле ситуация строго продумана, в ней распределен и уравновешен каждый предмет. Как и в других работах Вермеера, композиция строго выверена. Но Хоох не мог быть учителем молодого гения, поскольку жил в Делфте лишь с 1652 года. В левой части картины изображен соседний дом в зарослях винограда. «Ночное кафе» — образ искаженного света.

Соответственно, сложно сказать какая работа выполнена лучше, по отношению к другой. Теща была волевой женщиной, которая очень во многом помогала молодой чете. Учителя Вермера неизвестны в его работах чувствуется влияние мастеров утрехтской школы (Хонтхорст, Тербрюгген, Пеленбург) и Карела Фабрициуса (ум. Мнения насчет того, проиграл ли город от этой драмы или нет, расходятся. Вермеер оставил после себя 11 детей, 8 из которых еще жили в родительском доме.

Сытость существования была не только от помощи тещи, но и от своего постоянного труда. Женщина ведет голосовую партию. Пракседа (от греч. Здесь складывался благоустроенный быт, который уже был немыслим без музыки, без искусства.

Это полотно нидерландского живописца считается парной картиной по стилистике другой работе художника, находящейся в собрании лондонской национальной галереи известной под названием «Дама у спинета». Для последнего делали много повторяющихся фрагментов, которые потом соединяли. На героине картины «Девушка с кувшином воды» тот же желтый жакет с черной тесьмой, как и на полотне «Девушка с письмом у открытого окна». Некоторым исследователям на основании композиции картины удалось сделать вывод, что молодая особа, забросив чтение религиозной литературы (и строгие нормы христианской добродетели), предается тщеславному занятию и вообще безосновательно радуется жизни. До настоящего времени у небольшой части исследователей творчества художника Яна Вермеера остаются сомнения в авторстве «Святой Пракседы». Но иногда, особенно если послание отправляли со служанкой, письмо могли просто сложить и завязать лентой.

Фрукты (яблоки, груши и персики), возможно, символизируют библейское грехопадение. Предполагается, что в этом заведении Вермеер мог вести обычную для голландских художников того времени торговлю предметами искусства.

Одна из гипотез об ученичестве Яна гласит, что он был учеником Карела Фабрициуса (ученика Рембрандта). Ярко индивидуальное искусство Вермера не было оценено современниками и надолго забылось. Сюжет этой работы почерпнут им из Метаморфоз Овидия. Аккуратная служанка скорее всего поставила бы стул на место и подняла письмо и печать с воском с пола, если бы ей не было отдано распоряжение «срочно ждать» ответа. Безусловно, огромное влияние на творчество Вермеера оказал голландский мастер жанровой живописи Питер де Хох, проживавший в Делфте с 1652 по 1661 гг, что отразилось в картине «Диана со спутницами». За занавесом – дверь в другую, ярко освещенную комнату.

В картине «У сводни» у художника Вермеера доминируют три ярких цветовых пятна – красный камзол солдата, желтая блуза девушки и пёстрый ковер, которые отчетливо различимы в тусклом свете свечей. Прозрачная белая ткань закрывает часть витражного окна. Кружевницы объединялись в гильдии, как художники и ремесленники. «Офицер и веселая девушка».

созданы два шедевра пейзажной живописи: лирически проникновенная, тонкая по исполнению, простая по композиции, как бы случайно кадрированная Уличка (Государственный музей, Амстердам) и сияющий свежими, чистыми, мягкими красками Вид Делфта (Маурицхёйс, Гаага). Она устанавливает равновесие между радостями жизни и требованиями церкви. Женщина в бледно-зеленом платье с белыми рукавами, в белом чепце и с почти обязательными у Вермеера жемчужными сережками сидит у края стола, покрытого восточным ковром. История живописи знает великое произведение, созданное как антипод Вермееру. Название, данное картине самим художником, неизвестно, но есть основания полагать, что произведение представляет собой аллегорическое изображение живописи.

Не исключено, что картина голландского художника Яна Вермеера «Искусство живописи» заключало в себе возможность политического прочтения, а изображённая женщина символизировала собой Нидерланды. Когда-то в городе находилась резиденция Оранской династии. Но появился второй персонаж – служанка и картина становится менее статичной. Картина также известна под названием «Смеющаяся девушка в компании офицера».

Полотна Вермеера «Аллегория живописи» и «Аллегория веры» являются парными картинами, отражающими распространившееся под влиянием итальянского академизма в Нидерландах на исходе «золотого века» увлечение холодными интеллектуальными аллегориями. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Темный фон, который изначально был темно-зеленым (потерял свой цвет в результат старения картины), разделен портретом на неравные части, что придает картине только больше жизненности и реальности. Мария Тинс дожила до 87 лет, пережив зятя (ей было около 70, когда умер Вермеер). Размер картины 42, 5 x 38 см, холст, масло.

В основном это долговые расписки. Вермеер тратит массу усилий, чтобы волнующие впечатления дня передать в безукоризненной форме идеальной картины. Его жена была вынуждена отказаться от наследства и передала его кредиторам. Необычно, но возможно. Это – второе издание трактата 1621 года «Об изучении и наблюдении звезд» Адриана Метиуса. Эта картина была передана в дар собранию Метрополитен-музея Майклом Фридсэмом в 1931 году, полное название картины «Аллегория католической веры». Ясно одно: сын не пошел по стопам отца и не учился ткачеству по шелку.

В левой руке она держит перо, видимо, она или только что дописала письмо (и служанка, может, спрашивает, куда его отнести) или только собиралась его написать, когда неожиданно пришло послание. На переднем плане изображена девушка играющая на гитаре. С Вермеером же иная ситуация, проблески «виртуозной кисти» и «простые композиции» перекликались в жизни живописца, не имея никакой привязанности к времени (творческим периодам).

К концу жизни Яна семья Вермееров обеднела и вынуждена была брать кредиты. Дом и как здание и как абстрактное понятие «малой родины» был для голландцев чрезвычайно важен. Современники живописца высоко оценили в портрете девушки с жемчужной сережкой талант Яна Вермеера Делфтского, картина иногда представлялась как «Мона Лиза Севера» или «Голландская Мона Лиза».

Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. А приезжему и сейчас покажут дырочки в стене подворья, оставленные роковыми пулями. Полотна, которые изображают самые обыденные вещи: комнату с одной, редко с двумя фигурами. В 1662-63 и 1670-71 гг. В каталоге аукциона, состоявшегося 16 мая 1696, значились двадцать одна картина Вермера, сегодня из них исследователям известны шестнадцать.

Датировка картины осуществлена экспертами и исследователями творчества Вермеера на основе стилистики картины, а также покроя костюма дамы. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Родился в Делфте в 1632.

У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Она, как и рукоделие, олицетворяет добродетель. Я же думаю, что и шесть пистолей было бы слишком высокой ценой.

Ее также отличает наглухо закрытая одежда. Мария Тинс к этому времени развелась с мужем Рейнером Болнесом, владельцем кирпичной фабрики и располагала значительными доходами от недвижимости, ценностей и активов. Но лицо портретируемой написано в традиционной манере.

Сама подушка расположена на специальном столе, что намного облегчает работу. В картине скрыт слабый любовно-эротический подтекст. Складки синей скатерти на столе тоже имеют тот же лиловый оттенок.

Как и большинство работ Вермеера, эта картина живописца недокументирована. Поза «Географа» очень похожа на изображение Фауста на знаменитой одноименной гравюре Рембрандта. Книги, карты, астролябия, циркуль являются неотъемлемыми атрибутами ученого тех лет. Кальвинистское вероисповедание первоначально вызывало недовольство в католической семье Болнес. За занавесом – дверь в другую, ярко освещенную комнату. Жил Ян вместе с детьми и женой у тещи в особняке, там он и работал.

Находится в Риме, в непосредственной близости от церкви Санта Мария Маджоре. К сожалению, Голландия времён Вермеера – практически сплошной Арбат. Гитара тогда имела 5 двойных струн. Жил Ян вместе с детьми и женой у тещи в особняке, там он и работал.

В левой части картины расположено окно, закрытое желтым занавесом, таким же, как и в картине «Девушка, примеряющая ожерелье» и зеркало. Нить жемчуга с желтыми завязками также лежит на столе. Позже его второй раз переизбрали на эту должность, где он пробыл до своих последних дней. Это действительно первые радости света.

И тогда фальсификатор вынужден был признаться, что картины написаны им. Картина голландского мастера живописи Яна Вермеера Делфтского «Девушка, пишущая письмо». Размер картины 45 x 40 см, холст, масло.

Особый тип интерьера, созданный Вермеером, – бытовые сцены с двумя-тремя фигурами. Это земля, которая отвоевана в извечной схватке с Северным морем. Блик света на кончике носа, полуоткрытые губы также подчеркнуты бликом. Искусствоведы долгое время вели поиски неизвестных картин Вермеера.

Находится в Риме, в непосредственной близости от церкви Санта Мария Маджоре. Хозяйка же полностью поглощена письмом. Левой рукой девушка придерживает край бумаги, в правой держит перо. Для Катарины 22 года жизни с Вермеером стали, возможно, самой счастливой порой в жизни.

Собственно, в конце 17 столетия эта картина была продана в Амстердаме под названием «Спящая за столом дама, выпившая вина». Экспертами высказано предположение что Вермеер использовал работу Питера Янса ван Аста «Лесной вид с джентльменом и собаками на переднем плане» как мотив для этого пейзажа. Небольшие интимные картины из жизни горожан в творчестве Вермеера второй половины 50-х годов 17 века («Девушка с письмом», «Бокал вина», «Офицер и веселая девушка») отличаются поэтическим восприятием повседневной жизни, классической ясностью композиции, богатством и тонкостью колорита, живой вибрацией света и воздуха. «Дама у вирджинала». Вермер был известным экспертом по вопросам искусства. Известно, что29 декабря1653г. Луки он четырежды избирался в ее правление.

Вопрос, была ли это одна из старших дочерей Вермеера, остается открытым. Это полотно голландского художника известно также под названиями «Молочница», «Кухарка», «Девушка с кувшином молока», «Молодая женщина, наливающая молоко». «Астроном» представлен без телескопа, но его рука касается глобуса небесной сферы.

Эта картина «Нахождение Моисея», по мнению некоторых исследователей, принадлежит кисти сэра Питера Лили. Одна изображает опушку леса в стиле Адриана ван де Вельде (природа как единственный свидетель любовных страданий), другая – корабль в море (символ разлуки и превратностей моря любви, но голубое небо обещает благополучное возвращение путника). В водах канала играют тени города. Вермеер писал по две картины в год и имел дополнительный доход от трактира его матери. О матери мастера, Дигне Балтес, нам почти ничего не известно.

Художник обращается к религиозной тематике («Христос у Марии и ее сестры Марфы»). Но затем, следуя направлению взгляда хозяйки, взгляд зрителя перемещается к служанке. В 1653 Вермер вступил в гильдию св.

«Улочка» же, наоборот, создает ощущение спокойного затишья – люди живут своей жизнью, совершают привычные им ежедневные дело. Из окна мастерской виднелась Новая церковь. Следовательно, на момент написания картины (1665) Марии было всего двенадцать.

Практически все работы Яна приписывались другим мастерам живописи, пока за дело не взялся историк искусства Теофиль Торе, который отнес 76 работ голландцев Вермееру. Свет Вермеера — свет, не познавший некрасоты мира. Не остался в стороне от этой тенденции и Вермеер Ян. Могила великого живописца осталась неизвестной потомству. Среди них была и Девушка с жемчужной сережкой, а в 1903 году картина была признана работой Вермеера. Картина нидерландского мастера живописи Яна Вермеера Делфтского «Любовное послание». Как и на других полотнах голландских живописцев здесь почти ничего не происходит.

Например, мы можем увидеть ее, беременную, на полотне «Женщина с весами». Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Также известно, что Ян возглавлял гильдию Св. Также известно, что Ян возглавлял гильдию Св. Луки и был ее деканом.

Размер картины 90 x 74 см, холст, масло. Чем больше шума на первом этаже, в харчевне, тем спокойнее его картины. Кого же изобразил на картине Ян Вермеер. 15 января 1675 г. Ян Вермеер был похоронен в фамильном склепе в церкви Оуде Керк в Делфте. Он писал две картины в течение года. Писал медленно, трудно.

По сути, Вермеер стал последователем жанровой живописи де Хооха. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Работы Вермеера лишены столь однозначной трактовки. С трудом различимая на картине подпись «Меер, копия Рипозо, 1655» часть историков голландского барокко не убеждает, слишком отличен, по их мнению, стиль и манера написания картины от других работ художника.

Возможно, позировала одна и та же модель. В Нидерланды гитара попала из Франции или Испании. Среди немногочисленных картин на другие сюжеты особенно замечательны два пейзажа, Вид Делфта (Гаага, Маурицхейс) и Улочка (Амстердам, Рейксмузеум), отличающиеся удивительной безмятежностью и уравновешенностью. Он одет в просторную мантию – одежду ученых того времени. Учителя Вермера неизвестны в его работах чувствуется влияние мастеров утрехтской школы (Хонтхорст, Тербрюгген, Пеленбург) и Карела Фабрициуса (ум. Вермер занимал должность декана гильдии св.

Он же мог быть и заказчиком этих парных картин. Комната погружена в тень, ярко освещена только фигура молодой женщины. Даже если в картинах живописца (как в большинстве случаев) и не присутствуют кавалеры и коварные обольстители. Обе картины, скорее всего изображают одного и того же человека. Любовные переживания заставили даму явно пренебречь своими обязанностями – на полу у самого входа в комнату стоят брошенные тапочки (они обычно одевались только в спальне и абсолютно не к месту в комнате для гостей, где действие и происходит).

Что это за письмо. 1654). Как он это умел, осталось его загадкой.

Гениальный колорист, Вермеер сумел воспроизвести на холсте деликатными созвучиями и контрастами матовых тонов тот «свет Натуры», который на языке спиритуалистической философии того времени означал равно и суть природы и духовную просветленность человеческого разума, эту натуру постигающего. В свою очередь. Его же небесный глобус изображен в картине «Астроном». Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Огромная ценность этих работ стала причиной появления в 1930-х ряда удачных подделок. В 1660 г. Вермер вместе с женой переехал жить в дом тёщи.

Луки и соответственно руководил ею. Американский исследователь творчества Вермеера Артур Уилок заметил, что после 1655 года, когда Антоний ван Левенгук увлекся работой с линзами, астрономией и навигацией, на полотнах Вермеера тоже появились "методично воспроизведенные карты и глобусы". Вермеер пишет небольшие картины с одной или несколькими фигурами в залитом серебристым светом городском интерьере (Девушка с письмом, Картинная галерея, Дрезден Служанка с кувшином молока, Государственный музей, Амстердам), уделяя внимание не столько действию, сколько состоянию, общему лирическому настроению сцены. Вермеер выполняет заказ, но думает не о том, о чем думает заказчик.

Размер картины 52 x 45 см, холст, масло. Плетеное кружево могло быть как законченным (салфетки, воротники), так и «бесконечным» (кружевная тесьма).

В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Зато одну из них мне показали у местного булочника, заплатившего за нее 600 ливров, хотя она изображала всего одну фигуру, – ценою, на мой взгляд, не более шести пистолей» («пистоль» соответствовал тогда десяти гульденам). Безукоризненно выстроенная композиция картины несколько загадочна.

Тот же шкаф изображенный на картине «Астроном», стоит в том же углу у окна. Картина Вермеера «Служанка с кувшином молока» выделяется среди прочих подобных произведений нидерландской живописи своей жизненностью и композиционной простотой. Ее взгляд направлен на зрителя, словно предлагая насладиться забавностью ситуации. Они тоже источают ощущение покоя, безмятежности, а пожалуй что и скуки. «Служанка с кувшином молока».

Фрукты (яблоки, груши и персики), возможно, символизируют библейское грехопадение. Интересны выражения лиц изображенных женщин. Как и в картине «Служанка с кувшином молока», контур юбки обведен белой линией, более светлой, чем цвет стены. В качестве примера можно привести «Любовное письмо» и «Молодую женщину с гитарой». Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи.

Жанровые картины Вермеера не чужды комизма, обаятельной театральности. Это женщина в черном с красной лентой в волосах. Он же мог быть и заказчиком этих парных картин. У Вермера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте.

Известно, что Вермеер писал в год лишь по две картины, вот таким образом у него были и другие источники дохода. Ее взгляд направлен на зрителя, словно предлагая насладиться забавностью ситуации. Эта же девушка позирует в картине «Дама, пишущая письмо и служанка».

Santa Prassede). Ян Вермеер был строгим мастером и в нем жила очарованная душа. Действие в этой картине отдалено от зрителя, оно расположено в глубине комнаты, на задней стене которой висят две картины – пасторальный пейзаж и часто цитируемая Вермеером «Сводня» караваджиста Дирка ван Бабюрена. Дело в том, что Ян Вермеер был из протестантской семьи, а его невеста – из католической. Художник, утонченный эстет, работает так же, как девушка-простолюдинка.

В XVIIв. Ян Вермеер был знаком с художниками Леонартом Брамером и Герардом тер Борхом. Это кавалеры и дамы, которые ведут галантные беседы, смакуют вино либо музицируют в богато убранных комнатах. Луки и соответственно руководил ею. Обе картины, скорее всего изображают одного и того же человека. В конце 50-х гг. Интересны выражения лиц изображенных женщин.

Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Женскому музицированию посвящена почти третья часть всех работ Вермеера. pragma, praxis – действие, деятельная также Пракседис, Праксида, Евпраксия), святая дева.

Сейчас Концерт оценивается, по меньшей мере, в 100 миллионов долларов. Подобный сюжет был довольно популярен в живописи 16-17 веков. Отец его был трактирщиком, а «дом Мехелен» — харчевней, которую охотно посещали и покупатели и ремесленники и торговцы сырами, малосольной — «зеленой» — селедкой, деревянными кломпсами и сине-белой дельфтской посудой. Картина Вермеера «Служанка с кувшином молока» выделяется среди прочих подобных произведений нидерландской живописи своей жизненностью и композиционной простотой. Считается, что для картины позировала жена Вермеера, Катарина Болнес.

В 1653 Вермер вступил в гильдию св. Одна изображает опушку леса в стиле Адриана ван де Вельде (природа как единственный свидетель любовных страданий), другая – корабль в море (символ разлуки и превратностей моря любви, но голубое небо обещает благополучное возвращение путника). Ему нужно, чтобы нарядно, к обоям подходило и рамка красивая.

Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермер был принят в гильдию Святого Луки. В дальнейшем Пуд был признан апостолом из числа семидесяти. Многое из жизни Вермеера не известно. «Офицер и веселая девушка». Отношения с тёщей постепенно улучшились. В 1672 году началась голландско-французская война, которая продолжалась семь лет.

Я, естественно имею в виду не качество работ, а запросы покупателей. В доме Мехелен созданы были, пожалуй, самые «тихие» полотна, которые когда-либо писались в Дельфте, да и во всей Фландрии. Любовные переживания заставили даму явно пренебречь своими обязанностями – на полу у самого входа в комнату стоят брошенные тапочки (они обычно одевались только в спальне и абсолютно не к месту в комнате для гостей, где действие и происходит).

Чаще всего это было такое кружево, за плетением которого Вермеер изобразил девушку. Гениальный колорист, Вермеер сумел воспроизвести на холсте деликатными созвучиями и контрастами матовых тонов тот «свет Натуры», который на языке спиритуалистической философии того времени означал равно и суть природы и духовную просветленность человеческого разума, эту натуру постигающего. В1672г.

Размер картины 9074 см, холст, масло. Некоторые из изображенных предметов Вермееру, скорее всего, пришлось одолжить – циркуль и специальный угольник для измерения высоты предметов или угла стояния солнца. Многое из жизни Вермеера не известно. Желтые одежды, как жакет, надетый на девушке, часто встречаются на картинах художника. Традиционным было исполнение пьес и романсов под аккомпанемент лютни, которая обладает более тихим, камерным звучанием. – Как это не важны. Его представления о жизни, о творчестве, о красоте так же не искажены.

Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Четыре из них умерли в раннем возрасте. «Ответное послание». У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте. Как и в других работах Вермеера, композиция строго выверена.

Пракседа была дочерью сенатора Рима раннехристианских времен Пуда (Пуденса), считается возможной основательницей римской церкви Санта Прасседе (итал. Изображенная девушка склонилась над кружевом. Со стороны зрителя — берег грахта с желтым песком. Вот таким образом детство будущего художника назвать бедным никак нельзя. Два замечательных голландца вполне могли быть и близкими друзьями.

Голубой цвет жакета почти повторяется в цвете обивки стульев, такой же стул стоит в комнате в картине «Урок музыки». При этом он добивается ощущения гармонии. К концу жизни Яна семья Вермееров обеднела и вынуждена была брать кредиты. Во время обучения юный Вермеер знакомится с именитыми голландскими художниками.

Влияние светотеней Рембрандта в этой картине является вполне ощутимым. В 1662-63 и 1670-71 гг. Другим покровителем Вермера стал делфтский владелец типографии Якоб Диссий, проживавший поблизости (на той же площади Марктфелд) в собственном доме. Две его картины рассказывают о городе, в котором он родился.

этот пейзаж можно назвать фотографичным. Его жена была вынуждена отказаться от наследства и передала его кредиторам. Солнечный свет Вермер писал как виртуоз, а воспринимал как узник. Жемчужная (скорее из искусственного жемчуга) сережка и жемчуг на шее дополняют наряд.

Американский исследователь творчества Вермеера Артур Уилок заметил, что после 1655 года, когда Антоний ван Левенгук увлекся работой с линзами, астрономией и навигацией, на полотнах Вермеера тоже появились «методично воспроизведенные карты и глобусы». Работал в Делфте, как художник сложился под влиянием К. Фабрициуса. Пространство ограничивает гобелен за спиной героини. В картине нидерландского живописца явно доминирует девушка.

В его собрании находилась 21 (. ) работа Вермера. Размер картины 75 х 64 см, холст, масло. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. Вступил в гильдию Святого Луки, объединявшую художников.

15 декабря 1675 г. Ян Вермеер был похоронен в фамильном склепе в церкви Ауде Керк в Делфте. За 22 года супружеской жизни у Вермееров родилось 15 детей. Но крещен он был в последний день октября 1632 года в одной из приходских церквей Делфта. Картины «Кружевница», «Дама у спинета», «Женщина в голубом, читающая письмо» и «Девушка, примеряющая колье» – яркие образчики этого периода творчества художника.

Размер картины 7260 см, холст, масло. Понадобилось заступничество Брамера, тоже католика, чтобы сердце будущей тёщи смягчилось. Он сознательно упрощает сюжет, рассаживает своих героев в спокойных, задувчивых позах. В глубине комнаты, между столом и окном, стоит служанка. Эллина, я не сказала что несчастлив, а лишь предположила, что не был счастлив.

Склонившись над пергаментной навигационной картой, развернутой на столе, он, кажется, на минуту поднял голову, чтобы произвести необходимые вычисления. «Служанка с кувшином молока». Мы не знаем причины, но он почему-то изменил фамилию и имя. Замечательно и само изображение гитары: черно-белый кант «озвучивает» стаккато, густыми мазками написана декоративная резная решетка резонатора. Во-вторых изображение кирпичного фасада с вырезанными оконными проемами, напоминающими бойницы и ступенчатого фронтона, который слева переходит в глухую стену между домами, — всё это выглядит на невзыскательный взгляд явно топорно и неуклюже, хотя и находится параллельно плоскости картины. Вирджинал (англ.

Получив наследство своей сестры Корнелии, она с 1661 года стала владелицей земельных наделов, среди которых значились усадьбы близ Схонховена («Bon Repos»), сдаваемые в аренду. Улыбка девушки предназначена не ему. Потомки Оранского «обиделись». на Дельфт и покинули город.

Богатство красок – роскошный синий цвет накидки, пламенеющий красный шляпы, зеленоватые и розовые тона лица, подчеркнутые белизной воротника и жемчужных серег – делают эту картину уникальной среди наследия Вермеера. Его жена была вынуждена отказаться от наследства и передала его кредиторам. Так же уложены волосы у девушки в картине «Женщина с гитарой». Ван-Гог писал, что здесь сходят с ума, замышляют убийство. На картинах Вермеера — игра света и вещи, света и поверхности, света и силуэта. Такая точка зрения соответствует принятым в те времена представлениям о том, что историческая живопись является высшей ступенью живописного искусства.

Интересны выражения лиц изображенных женщин. При таком фаворе художник окончил свои дни почти в нищете. Работы Вермеера ценились и продавались за очень неплохие деньги. Согласно историческим легендам VI века Пуд был римским сенатором во половине I века и в своем доме устроил место для тайных собраний христиан, на которых священнодействовал сам апостол Петр (2-е послание к Тимофею, 4:21).

Это полотно известно также под названием «Девушка с бокалом вина в обществе двух кавалеров». Насыщенные цвета – желтый, малиновый, серебристый, золотистый – придают работе значительность, неповторимость. Искусствоведы долгое время вели поиски неизвестных картин Вермеера. Спустя три года он сильно заболел и вскоре умер. У стены стоит клавесин с аркадским пейзажем на открытой крышке. Стул, стоящий у задней стены, обит гобеленом с растительным орнаментом, на полу лежат несколько свернутых карт, на стене – карта «Морское побережье Европы» Вильяма Янса Блау. Картина нидерландского художника Яна Вермеера Делфтского «Портрет девушки в красном уборе».

Чтобы погасить многочисленные долги мужа, Катарине пришлось отказаться от наследства. Вермеер Ян Делфтский (Vermeer, Jan) (1632-1675), голландский художник. Это прежде всего знаменитый «Вид Дельфта». Резким и неподкупным светом освещены портреты зрелого Ван-Гога. Попутно они касались тем рискованных, тем анекдотических.

Существует книга «Девушка с жемчужной сережкой» писателя, автора вольных исторических новелл Шевалье Трейси (Chevalier Tracy), в котором высказывается предположение, что моделью Вермеера на портрете была молоденькая служанка и любовница художника Грид, а также снятый по мотивам романа фильм. Художник известен также под именем Ян ван дер Меер ван Делфт. А изображенную на картине девушку часто называют «Северной Моной Лизой». Размер картины 5245 см, холст, масло.

Вермер работал над своими картинами очень медленно и тщательно, вот таким образом его наследие невелико и после смерти художника оно оказалось сосредоточенным в руках нескольких человек. Небольшие детали добавляют динамизм в композицию. На пути к браку влюбленных ждали препятствия, но отнюдь не материального характера. ми-ни-мум, самое необходимое, чтобы ничего не отвлекало от разрумянившегося лица и красноречиво подставленной ладони.

На нем – несколько книг и глобус Йодокуса Хондиуса 1600 года. Стул, стоящий у задней стены, обит гобеленом с растительным орнаментом, на полу лежат несколько свернутых карт, на стене – карта «Морское побережье Европы» Вильяма Янса Блау. Гениальный колорист, Вермеер сумел воспроизвести на холсте деликатными созвучиями и контрастами матовых тонов тот «свет Натуры», который на языке спиритуалистической философии того времени означал равно и суть природы и духовную просветленность человеческого разума, эту натуру постигающего. 20 апреля 1653 г. Ян Вермеер женился на Катарине Болнес из деревни в окрестностях Делфта. Аккуратная служанка скорее всего поставила бы стул на место и подняла письмо и печать с воском с пола, если бы ей не было отдано распоряжение «срочно ждать» ответа. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермер был принят в гильдию Святого Луки.

Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. Дама явно довольна произведенным на мужчин эффектом и, возможно именно они стали жертвой женского кокетства. Женщина, ожидающая ребенка, стоит около стола, держа в руках письмо, — жена Вермеера позировала ему для картины «Читающая письмо». С трудом различимая на картине подпись «Меер, копия Рипозо, 1655» часть историков голландского барокко не убеждает, слишком отличен, по их мнению, стиль и манера написания картины от других работ художника. На всю Голландию Дельфт славился мастерицами кружев и мастерами фаянса. Вермеер занимал должность декана гильдии св.

уравновешенности. В 1675 году художник заболел и скоропостижно скончался. Это могла быть Мария – старшая дочь художника.

В дальнейшем Пуд был признан апостолом из числа семидесяти. В картинах нидерландского художника «Астроном» и «Географ» есть много черт, характерных для всего творчества Вермеера. Они олицетворяли собой такие ценности как семья, комфорт, достаток. По работам Яна возможно изучить интерьерный быт голландцев.

Судя по письмам к брату Тео, он тосковал невозможностью достичь вермеровских гармоний. Неужели то самое, которое так долго ждали. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Теперь у него появляются две излюбленные темы. На картинах Рембрандта — борьба света и тени.

Ноты и романы в те времена не издавали такими «толстыми», а сюжет картины не предполагает книг научного содержания, как в картинах «Географ» и «Астроном». Связь между любовью и музыкой является центральной темой этой картины.

В глубине комнаты, между столом и окном, стоит служанка. Картин там не оказалось, смотреть и покупать было нечего. В каталоге аукциона предметов искусства 1719 года этой картине была дана следующая характеристика: "знаменитая картина кисти Вермеера Делфтского, подлинное произведение искусства". Как и в других работах Вермеера, композиция строго выверена. Скрестив руки, она смотрит в окно.

Будто бы вскоре над городом пройдет дождь и все притихло в ожидании. Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. В 1660 году Вермеер вместе с женой переехал жить в дом тёщи. Известно, что 29 декабря 1653 г. Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Поза «Географа» очень похожа на изображение Фауста на знаменитой одноименной гравюре Рембрандта.

В 1675 г. Вермеер заболел и умер спустя несколько дней. Книга открыта на 111 странице, где повествуется, что для изучения звезд необходимо не только знание геометрии (объясняется, как по расположению звезд определить широту и долготу) использование механических инструментов, но и «вдохновение от Бога». ЯнВермеер Дельфтский — художник, который ищет и который творит неискаженный образ в жизни. Клавесин (франц. Кроме этого чрезвычайно распространена, но не имеет подтверждений гипотеза о том, что учителем Вермеера был художник Карел Фабрициус, в свою очередь ученик Рембрандта. Вермеер видел в них мужланов. Чаши весов в руках женщины пусты.

Эта работа нидерландского мастера живописи известна также под названиями «Мастерская художника», «Аллегория живописи», «Художник и его модель». На вирджинале играет молодая женщина в белой блузе и ярко-красной юбке с черным напуском. «Святая Пракседа».

После базарного дня (сейчас это пятница) наступало затишье «мертвого сезона», гостей становилось меньше и хозяин харчевни торговал картинами и шелковыми тканями. Занятия музыкой в работах современников Вермеера носят всегда определенный подтекст. Героини на полотнах художника читают и пишут любовные послания, музицируют, созерцают драгоценности, внимают учтивому флирту жанровые сцены Вермеера чаще всего однофигурные, полные покоя и уюта, чему способствует тончайшее умение передать атмосферу жилой среды, ненавязчиво вовлекающей в себя зрителя.

Цвет одежды и освещение фокусируют внимание лице и руках. И всё же картина «Улочка Делфта», с немыслимым, на первый взгляд, построением композиции, вместе с тем необыкновенно гармонична. Ещё при жизни художника за картины Яна Вермера платили очень хорошие деньги. Эта картина Вермеера также известна под несколько иным названием «Молодая женщина, стоящая у вирджинала». У Вермеера было 15 детей, четверо из которых умерли в раннем возрасте.

Но Ян Вермеер не любил спешить. В картине «Искусство живописи» присутствует обычный для произведений Вермеера голландский интерьер, в котором выделяются некоторые особенности, являющиеся, по мнению исследователей живописи «ключами» к пониманию замысла художника. Это самая маленькая картина Вермеера, написанная на холсте. Вермеер работал неторопливо, создавая в год две-три картины. У художника и ученого явно были общие интересы.

Композиция картины необыкновенно удачна. Он же мог быть и заказчиком этих парных картин. Семья художника не была бедной. «Малые голландцы» — жанровые художники той поры — погружались в обыденность в поисках нравоучительных тем. Она не взвешивает ни жемчуг и золото, ни собственные грехи в ожидании Страшного суда. Прозрачная белая ткань закрывает часть витражного окна.

В1660г. Лишь после увещеваний католика Брамера будущая тёща Вермера дала согласие на брак дочери. Нижняя створка за ней закрыта.

В картине нидерландского живописца явно доминирует девушка. Поскольку я не знал, кому я должен приписать эту картину, я сверился с каталогом: «Вид Дельфта со стороны канала написан Жаном ван дер Меером ван Дельфтским». В соединении страсти и кропотливости Вермеер видел тайну высокого мастерства.

Сюжеты картин Вермеера схожи с сюжетами картин его современников. Тесно стоящие дома с высокими черепичными крышами, с белой каймой окон и дверей словно спрессованы в тонкие сандвичи: уже несколько столетии назад, когда они строились, земля здесь была дорога и с тех пор становится все дороже. Что бы Вермеер ни писал, он пишет одно: свидание девушки и света. Предположительно, Ян Вермеер жил в достаточно обеспеченной семье: мать управляла трактиром (по другим источникам – гостиницой) «Мехелен», что дало ему возможность получить образование и жить безбедно.

Он одет в просторную мантию – одежду ученых того времени. То, что делает «Локхид», не просто управляемо, а заранее и в мельчайших деталях — включая риск политического скандала — просчитано на компьютерах. Картина Вермеера «Служанка с кувшином молока» выделяется среди прочих подобных произведений нидерландской живописи своей жизненностью и композиционной простотой. Родился в Делфте в 1632.

Размер картины 78 х 68 см, холст, масло. Стул, стоящий у задней стены, обит гобеленом с растительным орнаментом, на полу лежат несколько свернутых карт, на стене – карта «Морское побережье Европы» Вильяма Янса Блау. Это полотно известно также под названием «Девушка с бокалом вина в обществе двух кавалеров». Существует две альтернативных теории, по одной из которых учителем юного Вермеера был Леонарт Брамер, по другой – ученик Рембрандта Карел Фабрициус.

Всего художником было написано около 40 картин. В изданном в 1682 году инвентаре его имущества упомянуты девятнадцать картин Вермера. Со второй половины 50-х гг. Он помогал своей матери управлять трактиром «Мехелен» на главном рынке Делфта, доставшимся ей в наследство после смерти мужа. В середине 50-х годов 17 века после создания своих ранних картин на религиозные и мифологические темы «Святая Пракседа» (вольная копия картины флорентийского живописца Рипозо), «Христос в доме Марии и Марфы», «Диана и нимфы», «Юпитер, Венера и Марс» (не сохранилась) Вермеер в своем творчестве совершает весьма решительный шаг к смене жанровой тематики.

Тем, кто торопится, в Дельфте делать нечего — этому городу нужен другой ритм. Дама явно довольна произведенным на мужчин эффектом и, возможно именно они стали жертвой женского кокетства. О годах ученичества Вермера не сохранилось достоверной информации. Пейзаж-ведута или городской вид «Улочка Делфта», производящий впечатление безмолвного вневременного затишья, является достаточно своеобразной и тонкой работой голландского художника. Вермеер занимал должность декана гильдии св. Среди немногочисленных картин на другие сюжеты особенно замечательны два пейзажа, Вид Делфта (Гаага, Маурицхейс) и Улочка (Амстердам, Рейксмузеум), отличающиеся удивительной безмятежностью и уравновешенностью. Необычно, но возможно.

Его работы оказали большое влияние на молодого Яна. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства.

В картине нидерландского живописца явно доминирует девушка. Мастер жанровой живописи ценился и как искусствовед. На первом плане можно увидеть двух женщин, а чуть поодаль рядом с лодкой еще три фигуры. В них присутствует более общая мысль: власть грубой силы в них кажется отмененной. Рядом с подушкой лежит книга в парчовом переплете – скорее всего, Библия или молитвенник.

Луки и соответственно руководил ею. О том, что живопись Яна Вермеера ценилась современниками, свидетельствует тот факт, что художник дважды избирался деканом гильдии Святого Луки (в 1662-1663, а также 1670-1671 годах). На сегодняшний день достоверно подлинными считаются 35 картин Вермера и дискуссионно — еще 5 (в России картин Вермера нет). Размер картины 83 x 64, 5 см, холст, масло.

Подобная подушка изображена в картине «Любовное послание». Когда доход от сделки исчисляется миллиардами, на взятки ассигнуются миллионы. находилось 19 картин Вермеера. Луки и соответственно руководил ею.

В Делфт приезжал Карел Фабрициус, бывший учеником Рембранта. Она смотрит на зрителя с несколько насмешливым выражением. Он был женат на Катарине Болнес и имел 15 детей. Эта работа голландского живописца известна также под названием «Дама и её служанка, вручающая письмо».

Картина также известна под названием «Смеющаяся девушка в компании офицера». Он одет в просторную мантию – одежду ученых того времени. Хрупкая девушка стоит у окна и читает письмо.

Художник известен также под именем Ян ван дер Меер ван Делфт. Чета Вермееров жила достаточно счастливо. Вермеер был известным экспертом по вопросам искусства. На шее у девушки – нитка жемчуга, который так любил писать художник. И зеркало отражает эту правду. Вермеер искал в обыденности очарований.

Кавалер, склонившийся к лицу дамы, явно распалён вином, похотью и женской игрой. В каталоге аукциона, состоявшегося 16 мая 1696, значились двадцать одна картина Вермеера, сегодня из них исследователям известны шестнадцать. Это полотно голландского художника известно также под названиями «Молочница», «Кухарка», «Девушка с кувшином молока», «Молодая женщина, наливающая молоко».

Хозяйка же полностью поглощена письмом. Что касается нимф, то историкам удалось определить лишь одну из них – Каллисто. У нее правильные красивые черты лица, большие глаза, прямой нос. Эта картина голландского художника известна под другим, более условным названием «Гитаристка», а также, как «Дама играющая на гитаре».

Самой значимой картиной данного периода можно назвать крупнофигурное полотно «У сводни». Это вид города, набережной со старинными воротами, зданиями, у коих разная архитектура. Это «Ночное кафе» Ван-Гога, картина, рисующая ночь света. Вермееру, о жизни которого, как любят повторять эксперты известно очень мало, посвящены многотомные труды исследований, а его работы окутывает множество выдуманных легенд и реальных фактов, в которые верится с трудом, тем более сейчас, спустя почти 400 лет со дня рождения художника (31 октября 1632 года). Обычно в голландском доме стулья, которые не использовались прямо сейчас, расставляли вдоль стен.

У кого учился Вермеер, тоже до конца не известно. Стены садов, деревья. Именно для такого кружева и использовали маленькую подушку, как на картине. Любовные переживания заставили даму явно пренебречь своими обязанностями – на полу у самого входа в комнату стоят брошенные тапочки (они обычно одевались только в спальне и абсолютно не к месту в комнате для гостей, где действие и происходит).

В этот «профсоюз» на двадцать первом году жизни вступил и Вермеер Ян, картины которого через несколько лет потрясли мир. Инструмент в руках девушки – это так называемая «барочная гитара». Такие картины были очень популярны в чопорной Голландии XVII века. Художники Нидерландов обычно не бедствовали. Растворение предметов в свето-воздушной среде, умение создать эту иллюзию прежде всего определило признание и славу Вермера именно в XIX в. Позднее письмо Вермера стало более сплавленным, гладким, построенным на нежных сочетаниях голубого, желтого, синего, объединенного удивительным жемчужным, даже жемчужно-серым («Головка девушки»).

Не здесь ли разгадка его искусства. Обстановка комнаты предельно проста, детали и антураж картины – полуоткрытое окно, стулья с головами льва, желто-черное платье девушки – будут постоянно появляться в дальнейших работах Вермеера, например, в практически одновременно созданной картине «Девушка, читающая письмо у открытого окна».

Ещё при жизни художника за картины Яна Вермеера платили очень хорошие деньги. Свет падает из высокого окна, расположенного в левой части картины. Музыкальные предпочтения самого Вермеера неизвестны, но его современники увлекались французской и итальянской поэзией издавались сборники баллад на стихи Петрарки, любовная лирика была чрезвычайно популярна. Сдвинутая вправо занавесь подчеркивает это впечатление.

15 декабря 1675 года Ян Вермеер покинул этот мир, оставив неизгладимый отпечаток в мировой живописи. Это полотно нидерландского живописца считается парной картиной по стилистике другой работе художника, находящейся в собрании лондонской национальной галереи известной под названием «Дама у спинета». Выжить они смогли только благодаря поддержке Марии Тинс. В данное время исследователи приписывают Вермееру от 30 до 35 известных работ. ряда удачных подделок. Обстановка комнаты предельно проста, детали и антураж картины — полуоткрытое окно, стулья с головами льва, желто-черное платье девушки — будут постоянно появляться в дальнейших работах Вермеера, например, в практически одновременно созданной картине «Девушка, читающая письмо у открытого окна».

Вместе с тем он тщательно выписывает детали, продумывает освещение, которое преображает интерьер маленькой городской комнаты. Некоторые голландцы, сбитые с толку своей прессой, увидели в зловещей туче «Локхида» симптом некоего стихийного бедствия, свирепого, дикого и, увы, неуправляемого урагана. Она родила Яну одиннадцать детей. Возможным противовесом служит яркий свет справа, который и уравновешивает всю картину. Известно, что 29 декабря 1653 года Ян Вермеер был принят в гильдию Святого Луки. Катарина Болнес не сумела рассчитаться с долгами. Ян Вермеер был знаком с художникамиЛеонартом БрамеромиГерардом тер Борхом.

Очевидно, что материальное положение художника было очень неплохим, раз он мог без проблем прокормить своих детей. По договору, молодожены переехали в дом невесты. Аккуратная служанка скорее всего поставила бы стул на место и подняла письмо и печать с воском с пола, если бы ей не было отдано распоряжение «срочно ждать» ответа.

Одним из его покровителей считался Хендрик ван Бейтен, булочник. Сюжет – женщина за написанием письма – довольно традиционен для жанровой живописи.

Тот же шкаф изображенный на картине «Астроном», стоит в том же углу у окна.

---