Верещагин Василий Петрович Картины

Верещагин Василий Петрович (1835-1909) биография и картины

Посетил все важнейшие художественные центры изучал и копировал картины старых мастеров. Савинов А. Н. Н. В 1907 г. подарил несколько своих работ и работ брата, Петра Петровича Верещагина, Пермскому научно-промышленному музею, что позволило выделить художественный отдел музея в самостоятельный.

Большое собрание его рисунков, эскизов и этюдов находится в Пермском музее. Десять полотен рассказывают о зимнем периоде войны, завершившимся победой на Шипке. Наибольшую популярность среди них получили «Шипка-Шейново», более известное как «Скобелев под Шипкой», а также триптих «На Шипке все спокойно». создал серию картин из жизни русских богатырей («Илья Муромец на пиру у князя Владимира» (1872) – золотые медали на Всемирных выставках: в Лондоне (1872) и Вене (1873).

При этом много работает и над собственными картинами, которые отличаются, как и у большинства выпускников Академии, высоким исполнительским мастерством, выверенным построением картины и отменным рисунком. Таковы картины художника на библейские сюжеты (например, Ночь на Голгофе, 1860), таковы и картины, написанные по мотивам русских былин (Илья Муромец на пиру у князя Владимира, 1872) и истории земли русской (Осада Троице-Сергеевой лавры в 1608 году, 1891) Видение Дмитрия Донского на Куликовом поле, 1896). Как и большинство художников классического направления, В. П. Впоследствии «Балканская серия» Верещагина составила около 30-ти картин. П. Петров // Русское искусство. Четыре работы из этой серии куплены в 1896 г. П. М. Он пожертвовал своей жизнью ради своего призвания художника. Верещагин Василий Петрович (01 (13). 01. 1835, Пермь – 09 (22). 10. 1909, Санкт-Петербург).

Владимира Александровича. Капитальными трудами В. считаются колоссальные работы его в Москве, в храме Спасителя. Искусствоведы утверждают, что знаменитый Тамерлан – «автор» такого четкого и ясного символа изнанки войны. Это, в первую очередь, полотна, посвященные трагическому третьему штурму Плевны – «Александр II под Плевной 30 августа 1877 года», «Перед атакой. Война как явление стабильное и постоянное очень страшна. Владимира, Водворение христианства в Киеве и Закладка десятинной церкви.

После этой поездки им были написаны картины на евангельские сюжеты. Более 20 лет преподавал в Академии художеств рисунок и композицию. Мы живем в цивилизации войны. Есть в природе человека нечто, способствующее возникновению войны.

Описание картины Василия Верещагина «Шипка-Шейново (Скобелев под Шипкой)»

Весной 1866-го вернулся на родину, завершив обучение. Мы много знаем о войнах. Эта серия становится с определенного времени, примерно с 1897 года, главенствующей темой. Работы В. П. Верещагина экспонировались на выставках с 1860 г. : академических, Об-ва русских акварелистов, всемирных, персональных (1910 – Петербург, 1912 – Москва, 1935 и 1984 – Пермь). Верещагин сверххудожник, как и сверхчеловек». Годом позже за картины «Святой Григорий проклинает умершего монаха за нарушение обета бессеребрия», «Ночь на Голгофе» и другие был удостоен звания профессора, минуя предшествующее ему звание академика. Панихида» – были навеяны кровопролитными боями под Телишем.

К наиболее замечательным произведениям его следует причислить: «Крещение святого Владимира», «Водворение христианства в Киеве» и «Закладка десятинной церкви». Оставив Академию, уехал на Кавказ, где пробыл около года. Верещагин много работает по оформлению строящихся церквей, соборов (эскизы мозаик для Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге иконы для главного иконостаса храма Христа Спасителя в Москве и Успенского собора Киево-Печерской лавры). И появляются этюды с изображением русского деревянного зодчества. Первые 17 работ посвящены основным эпизодам вторжения Наполеона в Россию.

Георгия 4 – го класса, делает зарисовки. Его, как и прочих «воздушных» эстетов, любивших рисовать «аполлонов и арлекинов», такая правда искусства, такие «тяжелые кошмары горячки» не могли не шокировать. За свою жизнь Верещагин объездил практически все страны мира. А летом 1894 года проплыл с семьей на барке по Северной Двине в Белое море, к Соловкам. В 1857-1861 гг.

Что принесет очередное его появление пред народом. Отправившись за границу пенсионером Академии, Василий Верещагин посетил все важные художественные центры, но основное время работал в Риме изучая и копируя картины старых мастеров. Василий Верещагин показал высшую степень проявления войны. Эти храмы их внутреннее убранство, ритуальные танцы, торговцы на улицах – все иное. В то время художник много работает над психологическими портретами. В 1880-е гг.

Описание картины Василия Верещагина «Осада Троице-Сергиевой Лавры»

«Врата Тамерлана» – картина великой красоты и силы на ней изображен вход во дворец среднеазиатского владыки. Он строит себе Москве дом имеющий вид русской избы. На академической выставке 1891 г. находилась большая картина В. Защитники Свято-Троицкой Сергиевской лавры в 1608 г. (1835—1909) — исторический художник и портретист уроженец г. Перми, учился в Академии художеств у А. Т. Маркова, с 1869 — профессор Академии. По возвращении в Петербург за представленные работы получил от ИАХ пенсионерское содержание еще на пять лет для работы в России.

На академической выставке 1891года находилась большая картина Верещагина «Защитники Свято-Троицкой Сергиевской лавры в 1608году» (1891 ГРМ). В 1891 году Верещагин издал «Альбом историй государства Российского в изображениях державных его представителей». Эти последние картины находятся в церкви дворца вел. В 1887 г. содействовал организации академической выставки в городе Екатеринбурге на Сибирско-Уральской научно-промышленной выставке, передаче работ в музей Уральского общества любителей естествознания (УОЛЕ) и открытию художественной школы. Она стала мастерской, в которой писал Верещагин Василий Васильевич картины. Колориты восточных тюрбанов и халатов, этот «Тадж-Махал», гигантские «Врата Тамерлана» («Двери Тимура»), у которых простой смертный должен был чувствовать себя ничтожеством перед величием тирана – вызывали буквально стон у позднесоветской публики.

В течение шестилетнего пребывания в академии он получил все академические медали (в 1858 г. – 2 серебрянную 1859 г. – 1 серебрянную 1860 г. – 2 золотую за программу «Олимпийские игры» 1861 г. – 1 золотую за программу «На свадьбе Великого Князя Василия Васильевича Темного Великая Княгиня София Витовтовна отнимает у Князя Василия Косого-Шемяки пояс, принадлежавший некогда Дмитрию Донскому», тогда же получил звание классного художника 1 степени). И везде, где бы он ни находился, он писал свои замечательные полотна.

В России она экспонировалась дважды в Петербурге и Москве. Этот цикл картин всегда будет напоминать об ошибках командования и о том, какой дорогой ценой досталось русским освобождение болгар от турецкого ига. Вот таким образом его наклонности, как и его старшего брата Петра Петровича, определились достаточно рано. Получив прекрасное образование (учился в Академии художеств с 1857 по 1861 год) и отшлифовав свое мастерство в пенсионерской поездке в Париж и Рим (1863—1869), В. П. Кроме того, как художник-баталист он написал большое количество полотен на военную тематику, но однажды он воскликнул, что больше не будет писать такие сцены, так как слишком глубоко переживает всё, что пишет.

Более удачны его бытовые произведения из которых лучшими могут считаться Посещение узника (Третьяковская гал. ) и акварель Плотник (Русский музей). В 1869 г. получает звание профессора 2 степени за картину «Свидание узника с семейством», в 1883 г. – профессор 1 степени. В Индии написано много, около ста пятидесяти, пейзажей, жанровых сцен, портретов. Врата Тамерлана Помню, что выставка Верещагина, которого автор этих строк по глупости молодых лет считал «простым» баталистом, году в 1989-м, в Москве, на Крымском валу, буквально взорвала русскую общественность. Периодическое обращение В. к бытовому жанру свидетельствует о его попытках откликнуться на зов современности (Свидание заключенного со своим семейством, 1886, ГТГ).

Описание картины Василия Верещагина «Апофеоз войны»

Мира в действительности на Земле никогда не было. Однако художественный язык Верещагина, мечтавшего «написать Священную историю в земной правде», некоторым современникам показался святотатством и выставленная в 1885 году в Вене, эта серия произвела шокирующее впечатление на публику, а в России ее показ даже был запрещен.

И, как ни странно, на протяжении веков победители и завоеватели интересуют людей. Более 20 лет преподавал в Академии рисунок и композицию. — русский художник, профессор в Имп. Эти последние картины находятся в церкви дворца великого князя Владимира Александровича.

Он встречается с искусством крестьян, видит старинные деревянные церкви. Под впечатлением военных сцен на Балканах и в Центральной Азии Верещагин создал в своих произведениях образ солдата – героя и мученика. Эти последние картины находятся в церкви дворца великого князя Владимира Александровича. Владимира Александровича на темы из русской народной поэзии.

1. Верещагин Василий ПетровичКартины и биография
2. Русский художник Верещагин Василий Петрович
3. Художник Василий Верещагин: биография, творчество и фото
4. Памяти воина и живописца Василия Верещагина
5. Василий Верещагин – художник батальных сцен
6. Верещагин Василий Петрович (1835-1909)
7. Варварская галерея / Верещагин Василий Петрович (1835-1909)
8. Художник Василий Верещагин: биография, творчество, фото

Василий Верещагин выезжает на русский север. Его воображение было взволновано не столько эпизодами «великих» сражений, сколько кровопролитием, нищетой и страданием, приносимыми войной. К картине Верещагина 1877 года «Побежденные. Писал иконы для иконостаса Храма Христа Спасителя в Москве (1875-1879), для Успенского собора Киево-Печёрской Лавры. Известен как художник-баталист, художник-путешественник. Никто не выразил желания ее приобрести. Вот что писал эстет А. Н. Бенуа, художник, предпочитавший уходить от страшной действительности в грезы и «высокое». Василий Васильевич открылся не просто «смысловиком», пишущим трагизм войны и мужество русского солдата, но и отменным живописцем, предвосхитившим русский импрессионизм, к коему относился критично, полагая себя консервативным носителем русской реалистической школы.

– картины на темы утверждения христианства на Руси («Осада Троице-Сергиевой Лавры в смутное время» (1891 ГРМ). Однако, его бунтарский характер восставал против классических традиций в живописи. Разрабатывал исторические и академические сюжеты. Его пейзажи полны мира и покоя, вошедших в его душу.

Назовем несколько картин, входивших в палестинскую серию Верещагина: «Святое семейство», «Воскресение», «Пророчество» и другие. Художник работает Ярославле, Ростове, Костроме, глубоко погружаясь в русскую старину.

1. Верещагин Василий Петрович Картины биография – Верещагин, Василий Петрович
2. Западноевропейская и антикварная живопись
3. Декоративно-прикладное искусство
4. Словари и энциклопедии на Академике
5. Напишите отзыв о статье Верещагин, Василий Петрович
6. Отрывок, характеризующий Верещагин, Василий Петрович

учился в Академии художеств. Сюда вошли и трагический третий штурм Плевны и страшные бои под Телишем и победа под Шипкой. В 1863-1869 гг.

Капитальными трудами Верещагина являются работы его в храме Спасителя в Москве (1875—1879), а также для Успенского собора Киево-Печерской лавры. Знаменитым символом балканской серии стала картина «Апофеоз войны» (1870 – 1871) изображающая груду черепов в пустыне на раме надпись: «Посвящается всем великим завоевателям: прошедшим, настоящим и будущим». Интересно, чтобы они сказали, не просто поглядев верещагинские жуткие картины с отрубленными головами – «После удачи» или «Торжествуют», но побывав на азиатских войнах. Какие прихоти пригрезятся ему.

1. Палестинская серия Василия Верещагина
2. Василий Васильевич Верещагин в мастерской своего дома
3. Верещагин Василий Петрович в книгах
4. ВЕРЕЩАГИН Василий (Петрович) – Осада Троице-Сергиевой лавры

Ивановой, Н. Ю. Все было новым, ярким и технически и сюжетно. Но поиски командующего флотом вице-адмирала С. О. Макарова результатов не принесли он погиб вместе с 10 штабными офицерами, включая начальника штаба контр-адмирала М. П. Моласа, 17 или 18 корабельными офицерами, 620 или 652 матросами (данные о числе погибших в разных источниках отличаются). Возвратившись в Петербург в 1869 году, он представил в Академию в виде отчёта о своих заграничных занятиях картины: «Святой Григорий Великий проклинает умершего монаха за нарушение обета бессеребрия» (1862 год, Государственный Русский музей), «Свидание заключённого со своим семейством» (1868 год Государственная Третьяковская Галерея), «Ночь на Голгофе» (1869 год Государственный Русский музей), «Молитва святой Анны, матери пророка Самуила» (1864 год, Большая золотая медаль на Всемирной выставке в Париже — 1867 год), три портрета, две большие картины и двадцать акварелей, за что и сделан профессором портретной и исторической живописи.

Цитадель» – в эпизоде обороны Москвы 1941-го года. Работы В. П. Верещагина экспонировались на выставках с 1860 г. : академических, Общества русских акварелистов, всемирных, персональных (1910 – Петербург, 1912 – Москва, 1935 и 1984 – Пермь). Верещагин Василий Васильевич (фото которого представлено выше) во многих своих циклах работ отразил это страшное явление. На этот раз судьба не была к нему благосклонной, смерть застала его на боевом посту – на корабле «Петропавловск», когда он вновь изучал войну изнутри, стремясь поведать о ней правду людям. Верещагин считал, что обучение оторвано от жизненных реалий общества.

Более 20 лет преподавал в АХ рисунок и композицию. Как и большинство художников классического направления, В. П. Он работал над бытовой исторической, портретной и пейзажной живописью. А три картины посвящены партизанской войне.

В 1887 г. содействовал организации академической выставки в г. Екатеринбурге на Сибирско-Уральской научно-промышленной выставке, передаче работ в музей Уральского об-ва любителей естествознания (УОЛЕ) и открытию художественной школы. Не дождавшись полного выздоровления, уже осенью 1877 года отбыл в Плевну, где стал участником третьего штурма Плевны, в котором русские войска понесли большие потери. Возвратившись в Петербург в 1869 году, он представил в Академию в виде отчёта о своих заграничных занятиях картины: «Святой Григорий Великий проклинает умершего монаха за нарушение обета бессеребрия» (1862 ГРМ), «Свидание заключённого со своим семейством» (1868 ГТГ, повторение— ПГХГ), «Ночь на Голгофе» (1869 ГРМ), «Молитва святой Анны, матери пророка Самуила» (1864, Большая золотая медаль на Всемирной выставке в Париже— 1867 ПГХГ), три портрета, две большие картины и двадцать акварелей, за что и сделан профессором портретной и исторической живописи.

Он решил отойти от классицизма. Вот таким образом его наклонности, как и его старшего брата Петра Петровича, определились достаточно рано. Если сейчас спросить случайного прохожего, с чем ассоциируется фамилия Верещагин, то наиболее вероятен, пожалуй, такой ответ: с героем фильма «Белое солнце пустыни» (в прекрасном исполнении артиста Павла Луспекаева), запомнившимся зрителю поеданием черной икры ложками, колоритной внешностью, а также фразами-афоризмами: «Мне за державу обидно. », «Посмотрим, какой он, твой Сухов», «Таможня дает добро» и «Вот что, ребята, пулемета я вам не дам. » Однако для людей, более сведущих и образованных, фамилия Верещагина связывается с батальными полотнами и, прежде всего, с грандиозно-символичной картиной «Апофеоз войны», выставленной, как и некоторые другие шедевры художника, в Третьяковской галерее. С риском для жизни, зимой, он поднимается в горы. Возвратившись в Петербург в 1869году, он представил в Академию в виде отчёта о своих заграничных занятиях картины: «Святой Григорий Великий проклинает умершего монаха за нарушение обета бессеребрия» (1862 ГРМ), «Свидание заключённого со своим семейством» (1868 ГТГ, повторение— ПГХГ), «Ночь на Голгофе» (1869 ГРМ), «Молитва святой Анны, матери пророка Самуила» (1864, Большая золотая медаль на Всемирной выставке в Париже— 1867 ПГХГ), три портрета, две большие картины и двадцать акварелей, за что и сделан профессором портретной и исторической живописи. Несмотря на сопротивление родителей, молодой офицер оставил службу, чтобы начать учиться живописи.

Маркова. Ведь именно он приказывал обезглавливать всех поверженных и оставлять на месте брани такие победные «курганы». В конце войны был представлен к «Золотой шпаге», но от награды отказался, поскольку «слишком много видел в те дни и перечувствовал для того, чтобы по достоинству оценить всю "мишуру" славы человеческой».

Василий Петрович Верещагин родился в Перми в семье с хорошими художественными традициями. «Петропавловск», который японцы выманили на минное поле, быстро затонул, разломившись надвое, поскольку во время взрыва сдетонировал боезапас. Также выдающиеся его картины: «Снятие со креста», «Римские девочки», «Чучар», «Ау. ». В 1870 году В. отправился снова в Рим, а по возвращении в Петербург занялся исполнением стенной декорации дворца вел. В полотнах, связанных с русской стариной, Православием, Верещагин не уступает Васнецову. В Париже его учителем был известный французский художник Жан-Леон Жером. Брат М. П.

Преподавал в Академии художеств, с 1869 г. – профессор. Им исполнено несколько литографий, а именно: «Святополк Окаянный, преследуемый тенями своих братьев», «Святая, держащая крест перед открытою пастью медведя», «Три львиные головы». Художник погиб во время Русско-Японской войны при подрыве на мине эскадренного броненосца «Петропавловск» на внешнем рейде Порт-Артура, находясь на котором Верещагин занимался набросками для картин. Таковы картины художника на библейские сюжеты (например, Ночь на Голгофе, 1860), таковы и картины, написанные по мотивам русских былин (Илья Муромец на пиру у князя Владимира, 1872) и истории земли русской (Осада Троице-Сергеевой лавры в 1608 году, 1891) Видение Дмитрия Донского на Куликовом поле, 1896). За два года он написал тридцать картин, отражающих основные эпизоды войны.

— Т. 2. Он посещает Пинегу, Северную Двину, Белое море, Соловки. Тогда и начался исконно-русский период в творчестве выдающегося мастера, о котором великий художник И. Н. Крамской после первого знакомства с его произведениями отозвался так: «Верещагин не просто только художник, а нечто большее».

Русская серия насчитывает в общей сложности около сотни этюдов, но не включает ни одной картины. пенсионер Академии художеств за границей (Франция, Италия). Верещагин Василий Петрович (1835-1909)Василий Петрович Верещагин родился в Перми в семье с хорошими художественными традициями. Эта историческая эпопея составлена из двадцати картин, но она осталась незаконченной. И художник Василий Верещагин хочет показать древнюю, насчитывающую шесть тысяч лет культуру всему миру.

Основу его творчества составило желание рисовать настоящую жизнь, давать ей оценку. Более 20 лет преподавал в Академии рисунок и композицию. Николаева) ОЛМА Медиа Групп, Москва 2011 г., А. А. Половцев Русский биографический словарь (1896-1918) в 25 томах. В них изумляло все – и сюжеты и новый живописный язык. В начале 1890-х Верещагин побывал в родных местах на Вологодчине. Верещагин много работает по оформлению строящихся церквей, соборов (эскизы мозаик для Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге иконы для главного иконостаса храма Христа Спасителя в Москве и Успенского собора Киево-Печерской лавры).

Оно производит на него глубокое впечатление. Неожиданно художник увлекается историей российского зодчества. Но она была вовремя остановлена. В 1891году Верещагин издал «Альбом историй государства Российского в изображениях державных его представителей». Вот где открылось буйство красок, цвета. Перевязочный пункт под Плевной», «Турецкий лазарет». Родился будущий художник в 1842 году в городе Череповец. Надо полагать, что поездка на Святую землю мистически-духовным образом повлияла на внутренний мир Верещагина, слывшего личностью эгоцентрической, самодостаточной, однажды назвавшего себя «человеком экспромтов» и утверждавшего: «Я буду всегда делать то и только то, что сам нахожу хорошим и так, как сам нахожу это нужным».

Упомянем еще о следующих его картинах: Снятие со креста, Римские девочки, Чучар, Ау.

В 1872-1874 гг. Им исполнено несколько литографий, а именно: «Святополк Окаянный, преследуемый тенями своих братьев», «Святая, держащая крест перед открытою пастью медведя», «Три львиные головы». Бабина в Перми, с 1857 г. учился в Академии художеств у А. Т. В течение шестилетнего пребывания в Академии он получил все академические медали. Также выдающиеся его картины: «Снятие со креста», «Римские девочки», «Чучар», «Ау. ». Так появляется серия этюдов изображающих деревянные церкви Севера. Один из европейских критиков заметил, что в этой картине «есть что-то, уподобляющееся видению Иезекииля».

Из этих впечатлений позже рождались его удивительные глубокие полотна-размышления о бытии, о жизни и смерти. До 1894 преподавал в ИАХ. Получив прекрасное образование (учился в Академии художеств с 1857 по 1861 год) и отшлифовав свое мастерство в пенсионерской поездке в Париж и Рим (1863—1869), В. П.

В жизни Верещагина начался период возвращения души к истокам. Две картины – «Победители» и «Побежденные. Занимался у отца и деда И. В. Не проявил ли он в этом, как гуманист, поистине высокое человеческое достоинство. СПб. : Императорское Русское Историческое Общество, 1912 год. Третьяковым – это было последнее его приобретение у Верещагина.

Художник для зрителя совершил открытие неведомого. Вместе со своими братьями он был определён в военно-учебное заведение. К ней он обращается постоянно, меняя замыслы и исполнение. В 1868 за картину «Свидание заключенного со своим семейством» получил премию Римского общества любителей художеств. кн. Для Верещагина это не безликая масса, не «пушечное мясо», а православные касатики, «солдатушки-ребятушки», отдающие жизнь за веру, царя и Отечество, добровольно приносящие свои жизни в жертву «за други своя».

Участвовал в некоторых сражениях. Очерки о жизни и творчестве художников второй половины XIX века / под редакцией Леонова А. И. — М. : Издательство «Искусство», 1962. Василий Васильевич Верещагин – великий русский художник. В. — последователь академического направления, писавший холодные исторические картины, а также не менее холодные церковно-исторические и религиозные композиции (роспись в Храме Спасителя в Москве, Василий Великий в Русском музее и др. ). На академической выставке 1891 года находилась большая картина Верещагина «Защитники Свято-Троицкой Сергиевской лавры в 1608 году» (1891 ГРМ). Удалось спасти 80 человек, включая командира корабля капитана 1-го ранга Н. М. Яковлева, а также начальника военно-морского отдела штаба командующего флотом на Тихом океане контр-адмирала великого князя Кирилла Владимировича (двоюродного брата императора Николая II великий князь скончался в 1938 году от болезни ног – следствия ранений, полученных в 1904-м).

Однако батальный жанр был не единственным в широком диапазоне его работ. Был удостоен звания профессора исторической и портретной живописи (1869). Смертельно раненный. и Петра Петровича Верещагиных. Будет ли он молчалив или, как всегда, зануден и косноязычен. У дверей мечети (Дервиши) В 9 лет Василий поступил в морской кадетский корпус. За время учёбы получил все положенные медали, за программу «Великая княгиня Софья Витовтовна на свадьбе у великого князя Василия Тёмного» удостоен золотой медали 1-го достоинства и звания классного художника 1-й степени.

Белейшие горные пики, ультрамариновое небо, снег, отливающий розовым, вызывают желание повторить тяжкое восхождение. Отправившись за границу пенсионером Академии, В. посетил все важные художественные центры, но главным образом работал в Риме изучая и копируя картины старых мастеров. Василий Васильевич Верещагин Не следует путать В. В. Верещагина с художником Василием Петровичем Верещагиным, немало потрудившимся на ниве исторической и религиозной живописи, но, как его брат Петр Петрович Верещагин, тоже художник (оба происходили из рода иконописцев, да еще и брат у них был художником, Митрофан), не достигших высот и славы баталиста Верещагина, о котором в траурной речи знаменитый художник Репин сказал: «Верещагин – личность колоссальная, это действительно богатырь.

Под Плевной», «Атака» (не окончена), «После атаки. Более 20 лет преподавал в Академии рисунок и композицию. Отправившись за границу пенсионером академии (1863 г. ), Верещагин посетил все важные художественные центры, но главным образом работал в Риме изучая и копируя картины старых мастеров. В 1874 году он отправляется в Индию, где проведет два года и посетит Тибет.

И все это идет параллельно с работами на тему войны 12-го года. Эта серия была впервые выставлена в Москве и Петербурге в 1895 -1896 годах. Всех ошеломил неожиданный подход к теме. кн. Успех был неимоверным.

К наиболее замечательным произведениям его следует причислить: Крещение св.

---