Понятие покоя неизвестно Вангоговскому искусству.
В нем появился столичный лоск. Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами.
Его вдова Джо Ван Гог-Бонгер унаследовала коллекцию картин, рисунков и писем Винсента. Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы. Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. Или – пройти ускоренный курс за три года в евангельской школе по упрощенной программе, да еще бесплатно. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. В середине 1920-х годов к нему пришел некий Отто Вакер, выступавший с эротическими танцами в берлинских кабаре под псевдонимом Олинто Ловель. Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах.
Это написал в своей статье, целиком посвященной творчеству «удивительного голландца», восходящая звезда «новой критики» Анри Орье.
Ван Гог был «скучным трудягой» и, кроме странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти и самой этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не за что. Миссионерской деятельностью Винсент заинтересовался только будучи в Англии, хотя вырос художник в семье протестантского пастора. Тем временем его младший брат Тео поступил в отделение компании «Гупиль» в Париже. Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть.
К моменту приезда в Париж Винсента его брат был руководителем «экспериментального» отделения «Гупиля» на Монмартре. Зимой 1885–1886 Ван Гог отправился в Антверпен. Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок. Почтальон Жозеф Рулен в Арле, которого легенда сделала кем-то вроде покровителя «нищего» Ван Гога, получал вдвое меньше и в отличие от одинокого художника кормил семью с тремя детьми. В городе Арле, где он устроил свою мастерскую, уехав из Парижа, он начал серию из 30 работ, связанных общей творческой задачей «Контраст».
Роль художника там сыграл актер Кёрк Дуглас. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире.
Вот Ван Гог и отправился к шахтерам. Он – свой в среде передовых художников эпохи, самое убедительное свидетельство чему – несколько портретов голландца, написанных Тулуз-Лотреком, Русселем, Бернаром. Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией.
Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами своего дела. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео: «Первая овечка прошла через мост». Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Что же было на самом деле, остается неизвестным. Пушкина.
Тео посоветовал Винсенту бросить «крестьянскую» живопись, объяснив, что это уже «паханое поле». Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Очень сомнительна знаменитая история с ухом. Все это еще при жизни Ван Гога воспринималось как «чудо», не имеющее реальных объяснений. В 1876 году он был уволен.
По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Например, одним из центральных «богоискательских» эпизодов легенды с «хождением в народ» стал факт, что в 1879 году Ван Гог был проповедником в бельгийском шахтерском районе Боринаж. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. И кто это сделал.
Может, это и к лучшему, ведь полагают, что отравление свинцом повлияло на стиль работ Ван Гога. Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе. Этажом выше, в своей собственной квартире, он устраивал «сменные экспозиции» картин дерзкой молодежи, которые «Гупиль» боялся показывать официально. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность. В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины.
Огромный багаж работ был результатом колоссальной производительности, когда в течение целыхмесяцев Ван Гог писал в день по картине. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». В Германии, где Мейер-Грефе стал внедрять легенду, о художнике никто ничего не знал и галерист-искусствовед начинал с «чистого листа». Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Из-за нового потрясения он отказывается от личной жизни, уезжает в Гаагу, чтобы заняться живописью.
И этим артдилером был его брат. Этот бывший на подъеме успешный артдилер сыграл ключевую роль в судьбе мастера. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год. Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение. Ей ничего другого не оставалось, как продать их, для чего она провела масштабную рекламную кампанию, включавшую ряд выставок.
Достоверно известно, что Ван Гог не был прилежным художником, который вёл себя культурно и порядочно. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. После этого инцидента Ван Гог был помещен сначала в психиатрическую лечебницу в Арле, а затем добровольно лег на лечение в специализированную клинику Святого Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс.
Затем американский период в деле канонизации Ван Гога сменился японским. В июне 1873 года его переводят в Лондонский филиал Goupil Cie. В 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 миллионов долларов. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников10. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.
В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. В мае 1889 он добровольно поселился в психиатрической лечебнице в Сен-Реми. Сын министра, Ван Гог начал работать в 16 лет. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Для того чтобы получить сан, необходимо было пять лет учиться в семинарии.
Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Sad but true. Некоторое время он учился у известного пейзажиста Антона Мауве.
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Руководство церкви шокировано таким непомерным участием Винсента в жизни шахтеров и немедленно освобождает Винсента от миссионерской деятельности за то, что он «подрывает достоинство духовенства». В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.
За 7 лет Ван Гог сделал карьеру в непростом, основанном на семейных традициях антикварном бизнесе. Первая большая картина, созданная в нюэненский период, – Едоки картофеля (1885, Амстердам, фонд Ван Гога), – изображает крестьян за ужином.
После двух лет, проведенных в Париже, Ван Гог, не выдержав сильного эмоционального напряжения, в феврале 1888 уехал в Арль. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». 220 франков составляли четверть месячного заработка врача или юриста. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».
Признания, важным знаком которого для него являлись деньги. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Сын пастора. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу.
Винсент ван Гог известен автопортретами. Но судьба распорядилась иначе. Он и стал тем великим победителем, который принёс славу фамилии Ван Гог. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Ван Гог даже поступил сначала в брюссельскую, а затем в антверпенскую Академию художеств, где проучился три месяца, пока не отправился в Париж.
Он уговорил консервативное руководство «Гупиля» позволить ему рискнуть заняться торговлей «светлой живописью». Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Ван Гогу не везло в любви. Легенда оттеснила на задний план не только биографию реального художника, но и извратила представление о его картинах. Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля».
Летом 1888 художник создал некоторые из своих наиболее спокойных произведений: Почтальон Рулен (Бостон, Музей изящных искусств), Дом в Арле (Амстердам, фонд Ван Гога) и Спальня художника в Арле (Чикаго, Художественный институт), а также несколько натюрмортов с подсолнухами. На Рождество Винсент едет домой и родители уговаривают его не возвращаться в Англию. В 23 года Ван Гог стал работать за кров учителем в интернате Уильяма Стокса в Английском городе Рамсгите.
В декабре психическое здоровье Винсента сильно пошатнулось. Их рельеф — то едва намеченный, то громоздившийся массивными сгустками, — как перепаханные земля, образует восхитительную, живописную фактуру. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Публика рано или поздно ее обязательно оценит. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.
Ван Гог многим известен своими автопортретами: за всю свою жизнь он создал более тридцати таких работ. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара.
Когда он вернулся в Париж его уволили. Эстетическая философия Гогена была неприемлема для Ван Гога их споры становились все напряженнее и ожесточеннее. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой.
Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Однако художнику была предоставлена определенная свобода: он мог писать на открытом воздухе под надзором персонала. Реальный Ван Гог меньше всего похож на отшельника из легенды. Зиму 1880–1881 Ван Гог провел в Брюсселе, где изучал анатомию и перспективу. Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решает стать священником.
Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. В 1881 году голландский художник-самоучка вернулся в Нидерланды, где посвятил себя рисованию. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео.
Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Он ему покровительствовал. Чтобы наглядно показать, как будут «смотреться» картины постимпрессионистов в буржуазном интерьере, Ван Гог сам в 1887 году устроил две выставки в кафе «Тамбурин» и ресторане «Ла Форш» в Париже и даже продал с них несколько работ.
Тут и «разрыв со средой» и «стремление пострадать вместе с убогими и нищими». Так звали дедушку по линии отца, который всю жизнь служил в церкви протестантов. Не за горами и переезд в Париж и работа в центральном отделении компании «Гупиль». Однако произошло нечто неожиданное и не поддающиеся пониманию: он впал в состояние «болезненного одиночества» и отказался заниматься чем-либо. Гоген не пострадал, зато Ван Гог в ту ночь отрезал себе мочку уха. Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие. В целом положение Винсента Ван Гога было уникальным.
Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который сейчас знают все. Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. Сегодня врачи сходятся на том, что самоубийство произошло не во время припадка, а было результатом стечения внешних обстоятельств. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
Семья Ван Гога не одобряла этих отношений и они в конечном итоге закончилась. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»13. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк).
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Существует две версии портрета и эта версия первая. Тем не менее, после этого случая Ван Гог оказывается в психиатрической лечебнице с диагнозом «Эпилепсия височных долей». Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней.
Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив.
Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Видимо, за это он и решил полоснуть сожителя бритвенным лезвием.
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Что касается непризнанности, то начиная с 1888 года известные критики Гюстав Кан и Феликс Фенелон в обзорах выставок «независимых», как называли тогда авангардистов, выделяют свежие и яркие работы Ван Гога. Еще позже, живя в Нидерландах, художник завел отношения с соседкой Марго Бегеманн, которая была много старше его и даже пыталась покончить с собой из-за трений со своей семьей, осуждавшей ее влюбленность.
Три дяди Винсента занимались торговлей произведениями искусства.
Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния. Родители Винсента не были известными художниками. А из всего этого возникает огромный в масштабе образ: в раскалённом зное солнца, как грешники в огне извиваются виноградные лозы, силясь оторваться от тучной фиолетовой земли, вырваться из рук виноградарей и вот уже мирная суета сбора урожая выглядит как схватка человека с природой. Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке.
С 1878 года он служил проповедником в Бельгии. Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым. Предварял все это обязательный полугодичный «стаж» миссионерства в глубинке.
К середине XX века Винсент ван Гог рассматривается как один из величайших и самых узнаваемых художников в истории1112. Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн).
Вот таким преуспевающим «бытописателем низших классов», как Милле, собирался стать и Ван Гог используя свое знание жизни шахтеров и крестьян, почерпнутое в Боринаже. Трагической историей стала потеря уха. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. Ван Гогу было предложено отся в больницу для душевнобольных Сен-Поль в Сен-Реми-де-Прованс, недалеко от Арля, куда Винсент и прибыл 3 мая 1889 года.
Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Случай почти беспрецедентный в истории искусства.
Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Тогда как работы Винсента, художника с шестилетним стажем, можно было увидеть в любое время на «квартирной выставке» Тео, где перебывала вся художественная элита столицы мира искусства – Парижа. Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. Ко всему прочему Винсент не был простой марионеткой в руках бизнесмена Тео. Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем». Родился 30 марта 1853 в Гроот Зюндерт (Нидерланды) в семье кальвинистского священника.
Только все чаще повторяются извилистые линии, придающие его картинам дух разнузданности, который достигает своей кульминационной точки в его последнем произведении, где ярко подчеркнуто стремление вверх и неминуемость разрушения, падения, уничтожения. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». Перед нами от начала и до конца продуманные творческая и рыночная стратегии. Пушкина. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию.
Представить в такой ситуации настоящего отшельника Сезанна просто невозможно. Даже картина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. В Лондоне он из простого деревенского парня, любителя живописи превратился в успешного коммерсанта, профессионала, разбирающегося в гравюрах английских мастеров.
При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо – модным «светским львом» и общественным деятелем – борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника. Устоявшаяся версия гласит, что 27 июля 1890 года Ван Гог во время пленэра на пшеничном поле в Овер-сюр-Уаз (Франция) выстрелил в себя, а затем прошел примерно милю до гостиницы, где и скончался два дня спустя.
От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. Вглядитесь в живопись красных виноградников. Вся серия задумывалась как пример украшения «жилища среднего класса».
Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. В 15 лет семья Винсента помогла ему устроиться в гаагский филиал художественной компании «Гупиль и Ко». Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке». Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным. Снова влюбляется. Ван Гог-анархист был популярен в кругах художественной богемы, но отпугивал обывателя. Это был один из автопортретов художника. Там он посещал занятия в Академии художеств.
В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Не был он и бессребреником, не желавшим продавать профанам свои картины, которые он даром раздавал «родственным душам», как писал Мейер-Грефе. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Пламенное чувство, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в пейзажах, сияющих радостными, солнечными красками юга ("Жатва. Объясняется же все просто.
Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу. В Гааге художник попытался создать семью.
«Ноу-хау» главного автора мифа о Ван Гоге Юлиуса Мейер-Грефе – не просто вранье, а подача вымышленных событий вперемешку с подлинными фактами, да еще в форме безупречного научного труда. Причем с Винсентом Ван Гогом как одним из лидеров этого поколения. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Ван Гог понял, что его навязчивая идея создания «Братства художников»— полная хуита, а Гоген живет с ним только потому, что съем жилья оплачивает Тео, брат Ван Гога. Стены и потолок его жилища действительно были скошенными.
Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). И, кроме того, «черные картины» вроде «Едоков картофеля» во все времена продавалась хуже, чем светлое и радостное искусство. 24 декабря Ван Гог, потеряв способность контролировать себя, набросился на Гогена, а затем отрезал себе ухо. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни.
Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. В 1888 он перебрался в Арль. У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении. Признание ждало его сразу после смерти.
Он ему покровительствовал. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Вакер получил три года тюрьмы, а репутация Мейер-Грефе была разрушена.
Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог – за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо – за абстракционистов и модернистов XX столетия. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». («Крестьянка», 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттёрло «Едоки картофеля», 1885, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздаёт гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Ван Гог до беспамятства влюбился в дочку своей квартирной хозяйки, но узнав что она уже обручена, очень замкнулся в себе, стал безразлично относится к своей работе. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в Гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого является его дядя Винсент («дядя Цент»). Вскоре его уволили. Каждое из этих событий в веренице жизни Ван Гога оставляли глубокие душевные раны, которые не замедлили сказаться на его психическом здоровье.
Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Другое дело – буквально созданная для успеха «светлая живопись» импрессионистов: сплошное солнце и праздник.
В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. В первой картине – мрак и напряжение, во второй – свет и гармония. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании.
Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. На этом поприще он прославился, впрочем, посмертно.
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал. В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств.
Здесь он посещает выставки в Салоне и Лувре. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Он работал художником на договоре у артдилера, который был одной из ключевых фигур рынка «светлой живописи». Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон. Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Дядя взял его стажером на должность арт-дилера в Гааге. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Мазки, брошенные на холст стремительной рукой, бегут, несутся, сталкиваются, вновь разбегаются.
Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству. Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания». В это время он начал рисовать. Например, подлинный факт – Ван Гог любил работать под открытым небом потому, что плохо переносил запах скипидара, которым разводят краски, – «биограф» использовал как основу для фантастической версии о причине самоубийства мастера. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами.
К сожалению, этого недостаточно, чтобы составить представление о художнике, оставившем после себя 870 картин. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность.
Это событие потрясло и разочаровало Винсента постепенно он теряет интерес к своей работе и обращается к Библии. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Контраст цветовой, тематический, композиционный. Художник вел полунищенское и полуголодное существование. Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения.
Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Однако связи у него остались и летом 1869 года он дал племяннику свои рекомендации и помог устроиться на работу в гаагский филиал фирмы «Гупиль».
Очень скоро они расстались. За свою жизнь он написал их более 30. Вскоре он умер, но легенда, несмотря ни на что, продолжает жить до сих пор. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Семья была у них большая: 2 сына и три дочери.
Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Но постепенно их отношения стали ухудшаться.
Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. Легенда оттеснила на задний план не только биографию реального художника, но и извратила представление о его картинах.
По их примеру и под их влиянием в 1869 он поступил в компанию «Гупиль», продававшую картины и работал в ее отделениях в Гааге, Лондоне и Париже, пока в 1876 не был уволен за некомпетентность. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Ван Гог сказал, что ранил себя сам. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. Кроме того, Тео поставлял брату «прозодежду» : блузы и знаменитые шляпы, необходимые книги и репродукции. Еще при жизни Винсент прочитал в газете «Меркюр де Франс», что он великий художник, наследник Рембрандта и Халса. Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее».
Именно на ее основе американский писатель Ирвинг Стоун в 1934 году написал свой бестселлер «Жажда жизни», а голливудский режиссер Винсенте Миннелли в 1956 году поставил фильм о Ван Гоге. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Вопреки легенде артдилер Ван Гог не был гениальным дилетантом вроде таких «художников воскресного дня», как таможенник Руссо или кондуктор Пиросмани. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев.
Но и там Ван Гог усердно трудится, создавая, в том числе, знаменитую работу «Звёздная ночь». И этот выбор тоже не случаен. В результате его попросили уехать. Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с Винсентом из легенды, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 миллиона долларов за «Портрет доктора Гаше» кисти Ван Гога.
Понравившаяся женщина вновь отвергла его. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. Он же оплачивал лечение Винсента. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать.
К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция.
Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. В этом же ряду несколько вариантов его знаменитых «Подсолнухов». Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь».
А. С. Пушкина, Москва). И только «третья редакция» легенды удовлетворила всех. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев.
ВАН ГОГ, ВИНСЕНТ (Van Gogh, Vincent) (1853–1890), голландский художник. Роман о богоискателе «Винсент» предприимчивого немца пришелся как нельзя кстати в обстановке крушения идеалов после бойни Первой мировой войны. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Долина Ла-Кро», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе», 1888, частное собрание, Нью-Йорк) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле», 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам). Ему доводилось ездить в Лондон и Париж, где находились отделения фирмы.
До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии, которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича Башмачкина, до высот гениальности. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.
В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви. Это был прообраз элитных «квартирных выставок», вошедших в моду в XX веке и их гвоздем стали работы Винсента. Но судьба распорядилась иначе. Ван Гог жил в полном одиночестве, питался только хлебом и кофе и много пил. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео (брат художника): «Первая овечка прошла через мост». Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.
Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Денег Ван Гогу хватало даже на создание коллекции японских гравюр. Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам.
Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. После этого обиженный «миссионер» оставил религию и решил стать художником. В результате в конце марта 1876г. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле.
Только после этого он стал, наконец, художником и более рода занятий не менял. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал.
Этот знаменит своей историей. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Они считали его ненормальным лунатиком. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. Но модерн выдохся за считанные годы и Ван Гог под пером предприимчивого немца «переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против замшелых академистов-реалистов. Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении.
В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. На этом заканчивается его формальное образование.
За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента. По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. Дела у него идут все хуже и в мае 1875 он опять переводится в Париж. В конце марта 1876 года его увольняют из фирмы Goupil Cie.
Там же он получал уроки рисования. Они есть линия, составляющаяся в рисунок. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее.
В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)9. Он жил с женщиной по имени Кристина, происходившей из низших слоев общества и часто изображал ее на картинах.
Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Сначала мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество – «гармонией между искусством и жизнью» и провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн. Соединить, казалось бы, несоединимое – рискованное авангардное искусство мира богемы и коммерческий успех в духе респектабельного «Гупиля».
В 1880-х гг. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Имя Винсент, означающее «победитель», предназначалось первому сыну, мать с отцом мечтали, что он вырастет, станет успешным в жизни и прославит их род. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 уехал из Амстердама.
Его картины выставляют артдилеры Арсен Портье, Джордж Томас, Пьер Мартин и Танги. Винсент решил пойти по стопам отца и стать священником. Ван Гог писал не по наитию – долго и напряженно работал над одним и тем же мотивом. В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880—1881) и Антверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников.
На этот раз в свою кузину. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. На самом деле, с точки зрения количества продаж, популярностью пользовались рисунки Ван Гога. А. С. Пушкина, Москва). Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока».
В конце 1881 после ссоры с отцом, Ван Гог поселился в Гааге. Кроме всего прочего, это повод обратить внимание на рисунки Ван Гога, которые отнюдь не хуже его картин.
Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне. Kартина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Они были в коллекции такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега. Вдохновленный образами японской гравюры и яркими работами импрессионистов, он написал картину, которая по праву считается одним из лучших его произведений: Ночное кафе (картинная галерея Йельского университета). Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым.
А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Однако прошёл год и у них родился второй малыш, которого решено было снова назвать Винсентом в честь умершего братика. Туда новоиспеченного художника уговорил в 1886 году уехать его младший брат Теодор. Он почти не играл с другими детьми. Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов. В декабре 1878 его направляют на полгода миссионером в Боринаж, бедный шахтерский район на юге Бельгии. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле.
Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Там он получает необходимое обучение в качестве дилера. Периоды депрессии, сопровождаемые припадками, похожими на эпилепсию, от которых он лечился в психиатрической клинике, начались у него только в последние полтора года жизни.
В основе легенды о художнике лежит подлинный факт – он занялся живописью, будучи уже зрелым человеком и всего за десять лет «пробежал» путь от начинающего художника до мастера, перевернувшего представление об изобразительном искусстве. На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. Чего только не насочиняли Мейер-Грефе и его последователи. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Например, пандан «Кафе в Арле» и «Комната в Арле».
Главное доказательство содержится в переписке. Фильм заработал «Оскара» и окончательно утвердил в головах миллионов людей образ полубезумного гения, взявшего на себя все грехи мира.
С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. И будучи сам в прошлом торговцем искусством, он знал, как этого добиваться. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. В работах нюэненского периода (1883–1885) начинает проявляться своеобразие творческой манеры Ван Гога.
В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе» Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Тео знакомит его с ведущими художественными критиками и своими клиентами-художниками, среди которых были не только добившиеся прочного положения Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и Эдгар Дега, но и «восходящие звезды» Синьяк и Гоген. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. А. С. Пушкина, Москва). К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.
Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. Он по-прежнему продолжал писать, но стиль его последних работ изменился окончательно, став ещё более нервным и гнетущим. Все это не было простой благотворительностью. Посмотрев его картины на выставке «независимых», Гоген написал: «Вы единственный думающий художник из всех». Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата).
Его кузина Кея Вос стала вдовой.