Ван Гог не обладал красноречием, проповедуя он усиленно жестикулировал, но он сумел растрогать и взволновать сердца шахтеров, Винсент стал пользоваться авторитетом в рабочей среде. Уже в 1903 году, после смерти Ван Гога, на угледобывающем комплексе фирмы «Куррерс» произошёл взрыв унёсший 1099 жизней шахтеров и более 100человекне были найдены под завалами. Винсент Ван Гог круглосуточно помогает раненым шахтерам, чем может: рвёт бинты, перевязывает, ухаживает. Он так и не обрёл при жизни признания как художник, но в мрачном шахтерском крае на юге Бельгии Ван Гог приобрёл признание как человек, который не побоялся пойти против сильных мира сего ради защиты прав простого рабочего человека на достойную жизнь и труд. Когда он отдал бедному шахтеру свою обувь и ходил много дней босой хозяйка лачуги, которую он снимал, стала укорять его за этот поступок и Ван Гог ответил ей: «Обувь слишком большая роскошь для посланца Христа».
Публика рано или поздно ее обязательно оценит. Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с Винсентом из легенды, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 миллиона долларов за «Портрет доктора Гаше» кисти Ван Гога. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности.
В конце марта 1876 года его уволили из фирмы Goupil Cie. Ван гог шахтерыВ разделе Общество, Политика, СМИ на вопрос Как мир узнал Ван Гога. Дела у него шли всё хуже и в мае 1875 он опять был переведён в Париж. В 1880-х обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880—1881) и Антверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников.
Но голос этот проявился далеко не сразу. Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел».
В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Вакер получил три года тюрьмы, а репутация Мейер-Грефе была разрушена. Не будем отходить от канона. Полотна его кисти, спустя сто лет после появления на свет, стали не только одними из самых дорогих произведений современного искусства, они, наконец, были по достоинству оценены знатоками и ценителями подлинных шедевров.
В 1880-е годы ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880 – 1881) и Антверпене (1885-1886). Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.
А знакомство это, в свою очередь, охладило творческое рвение Ван Гога: он стремился к чему-то возвышенному, духовному и в конце концов бросил «низменное» по его мнению занятие, решив сделаться пастором. В июне 1873 года его перевели в Лондонский филиал Goupil Cie. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Остальные родственники художника при этом облегченно вздохнули. Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место.
Переезд ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. Не был он и бессребреником, не желавшим продавать профанам свои картины, которые он даром раздавал «родственным душам», как писал Мейер-Грефе. Религия всегда играла для ван Гога определяющую роль. Во-первых, достаточно было бы и этого.
Денег Ван Гогу хватало даже на создание коллекции японских гравюр. Вопреки легенде артдилер Ван Гог не был гениальным дилетантом вроде таких «художников воскресного дня», как таможенник Руссо или кондуктор Пиросмани. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Шутка ли, за неполные 10 лет творчества он создал больше 2 000 работ.
Художник не мог больше оставаться в Гааге и направился на север Нидерландов, в провинцию Дренте, где поселился в отдельной хижине, оборудованной под мастерскую и целые дни проводил на природе изображая пейзажи. Тео посоветовал Винсенту бросить «крестьянскую» живопись, объяснив, что это уже «паханое поле». Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе. Вера ван Гога растворилась в его пейзажах, натюрмортах, портретах.
Но, к сожалению, Тео умер, так и не осуществив свою мечту. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев.
Умер он, как было сказано ранее, в бедности, не зная, что в будущем его картины будут стоить по 33 миллиона долларов («Звездная ночь»). В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). На самом деле продажа этого полотна с выставки в Брюсселе в 1890 году за 400 франков была прорывом Ван Гога в мир серьезных цен. Kартина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной.
Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.
До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. А. С. Пушкина, Москва). Отсюда особая творческая одержимость ван Гога, его порывистая экспрессия и трагич.
Долина Ла-Кро», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе», 1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле», 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам). Долина Ла-Кро», «Рыбачьи лодки в Сент-Мари», оба-1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира. Зиму 1880–1881 Ван Гог провел в Брюсселе, где изучал анатомию и перспективу. В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в темных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям («Крестьянка», 1885, «Едоки картофеля», 1885).
По крайней мере, формально. В последнюю неделю своей жизни Ван Гог пишет свою последнюю и знаменитую картину: «Пшеничное поле с воронами». На этом заканчивается его формальное образование. Да, дно жизни всегда манило его, призывало к себе и он шел ему навстречу. Он же и уговорил Винсента заняться интерьерной живописью: натюрмортами и вазами.
В 1880-х гг. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. А. С. Пушкина, Москва). Видя в искусстве много общего с религиозной верой, в 27 лет Винсент окончательно решает стать художником. Но и из более поздних работ вечная книга никуда не делась. Биография, галерея произведений, статьи, письма ислледования, книги о Ван Гоге. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Винсенту хорошо даются языки—французский, английский, немецкий.
Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. Туда новоиспеченного художника уговорил в 1886 году уехать его младший брат Теодор.
Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью».
Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблялабсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Лишь одна его работа, «Красные виноградники в Арле», была продана при жизни художника.
Например, пандан «Кафе в Арле» и «Комната в Арле». Тео Ван Гог – родной брат, пережил Винсента всего на полгода. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил.
Потом забота о коллекции переходит к её сыну Винсенту Вильяму Ван Гогу (1890-1978). Ван Гог писал не по наитию – долго и напряженно работал над одним и тем же мотивом. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Первая большая картина, созданная в нюэненский период, – Едоки картофеля (1885, Амстердам, фонд Ван Гога), – изображает крестьян за ужином.
в искусстве постимпрессионизма, одним из главных представителей которого он стал. Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая1859) иВил (Виллемина Якоба, 16 марта1862). При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня.
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Художник вел полунищенское и полуголодное существование. За свою недолгую творческую карьеру (всего 10 лет) Винсент Ван Гог написал около 2200 набросков и полноценных картин, работая в последние годы своей жизни каждый день и не покладая рук. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.
Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Он был продавцом картин, но стал миссионером. В работах нюэненского периода (1883–1885) начинает проявляться своеобразие творческой манеры Ван Гога. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Через полгода к нему приезжает погостить Гоген, с которым Ван Гог был хорошим другом.
Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств в Брюсселе (1880—1881) и Антверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве в Гааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». В конце 1881 после ссоры с отцом, Ван Гог поселился в Гааге.
Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Отъезд из дома причинил много страданий Винсенту, он не мог забыть этого, даже будучи взрослым. Земля тут больше походит на воду: она движется, подобно волнам. Этот знаменит своей историей. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов.
В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. Остальные тринадцать картин были проданы за деньги гораздо более скромные. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. Существует две версии портрета и эта версия первая.
Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Благодаря влиянию импрессионистов живопись Ван Гога приобретает больше ярких красок. В 1962 году все ещё находящиеся в семейном владении работы, были приобретены недавно созданным фондом Винсента Ван Гога. Средства на приобретение картин и строительство музея были выделены Голландским государством.
Соединить, казалось бы, несоединимое – рискованное авангардное искусство мира богемы и коммерческий успех в духе респектабельного «Гупиля». Но уже на другой великой картине автора вороны будут играть определяющую роль.
Вдохновленный образами японской гравюры и яркими работами импрессионистов, он написал картину, которая по праву считается одним из лучших его произведений: Ночное кафе (картинная галерея Йельского университета). Отсюда особая творческая одержимость ван Гога, его порывистая экспрессия и трагич. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России.
Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Есть тут и вороны, убивающие семена, но их мало, они так незаметны. ван Гог обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. В глазах односельчан он был добродушным, дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребёнком. Фильм заработал «Оскара» и окончательно утвердил в головах миллионов людей образ полубезумного гения, взявшего на себя все грехи мира.
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). В июне 1873 года его перевели в Лондонский филиал Goupil Cie. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Поссориться со всей семьей, так как решил жить со старой проституткой из Гааги. Легенда оттеснила на задний план не только биографию реального художника, но и извратила представление о его картинах. Дела у него шли всё хуже и в мае 1875 он опять был переведён вПариж.
Сначала мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество – «гармонией между искусством и жизнью» и провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн. Однако связи у него остались и летом 1869 года он дал племяннику свои рекомендации и помог устроиться на работу в гаагский филиал фирмы «Гупиль». 24 декабря Ван Гог, потеряв способность контролировать себя, набросился на Гогена, а затем отрезал себе ухо. Он бросает в землю не просто зерна – это семена веры. Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция.
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Эта работа была ему не по душе большую часть времени он проводил, делая наброски или переводя отрывки изБиблиина немецкий, английский и французский. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Творил в художественном направлении постимпрессионизма.
Выйдя на прогулку с материалами для рисования, художник выстрелил себе в область сердца из револьвера, купленного для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре, однако пуля прошла ниже. И будучи сам в прошлом торговцем искусством, он знал, как этого добиваться. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава.
Да не вопрос. Его работы — работы фанатика, но фанатика, бесспорно, гениального. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». Но модерн выдохся за считанные годы и Ван Гог под пером предприимчивого немца «переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против замшелых академистов-реалистов.
Он почти не играл с другими детьми. В том числе Полю Гогену: он приобрёл два полотна Ван Гога, натюрморты с подсолнухами. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Последние слова Ван Гога, обращённые к брату Тео, звучали так: «Грусть будет бесконечной».
Очень скоро они расстались. В первой картине – мрак и напряжение, во второй – свет и гармония. Музеи с его картинами самые популярные в мире. В это время у них гостила его кузина Кее Вос-Стрикер, с которой Винсент попробовал завязать любовные отношения. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Отказ возлюбленной потряс и разочаровал будущего художника постепенно он потерял интерес к своей работе и начал обращаться к Библии. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.
Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. Свет на этих картинах как будто не реален, потусторонен. Роль художника там сыграл актер Кёрк Дуглас.
Родился 30 марта 1853 в Гроот Зюндерт (Нидерланды) в семье кальвинистского священника. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника.
Так звали дедушку по линии отца, который всю жизнь служил в церкви протестантов. Его отец был пастором, потому сын пошел по его стопам и первое время (1878-1879) работал проповедником в Бельгии, где познал тяготы жизни шахтеров и проникся симпатией к бедным людям с нелегкой судьбой. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Вот таким преуспевающим «бытописателем низших классов», как Милле, собирался стать и Ван Гог используя свое знание жизни шахтеров и крестьян, почерпнутое в Боринаже. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил.
Это был прообраз элитных «квартирных выставок», вошедших в моду в XX веке и их гвоздем стали работы Винсента. Что же было на самом деле остается неизвестным. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Творчество ван Гог отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.
Популярная тема во французской живописи. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Картины он якобы приобрел у русского аристократа, который купил их еще в начале века, а во время революции успел вывезти из России в Швейцарию.
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Цент»).
Они были в коллекции такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.
Это время — расцвет творческого гения Ван Гога и одновременно начало его конца. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. И этим артдилером был его брат. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.
Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео: «Первая овечка прошла через мост». Он почти не играл с другими детьми. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Вот Ван Гог и отправился к шахтерам. 220 франков составляли четверть месячного заработка врача или юриста. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.
Львиная доля красок содержала свинец. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. В 1880-х гг.
Так ли это важно. В 1886 году Ван Гог навсегда покидает родную Голландию и приезжает в Париж, где пробует учиться живописи, посещает выставки модных живописцев, знакомится с творчеством импрессионистов. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Он работал художником на договоре у артдилера, который был одной из ключевых фигур рынка «светлой живописи». Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента.
Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Сегодня врачи сходятся на том, что самоубийство произошло не во время припадка, а было результатом стечения внешних обстоятельств. В целом положение Винсента Ван Гога было уникальным. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.
Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии, которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича Башмачкина, до высот гениальности. В декабре 1878 его направили на полгода миссионером в Боринаж, бедный шахтёрский район на юге Бельгии. Там же он получал уроки рисования. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника.
Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. Творчество ван Гог отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Его здоровье ухудшалось и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных вАрле (врачи поставили диагноз «эпилепсия височных долей»), затем вСен-Реми-де-Прованс (1889—1890), где познакомился с доктором Гаше (художником-любителем) и вОвер-сюр-Уаз, где он предпринял попытку покончить жизнь самоубийством 27 июля 1890 года. Понравившаяся женщина вновь отвергла его. Винсент родился 30 марта в 1853 году при деревушке Грот-Зюнгерт (Голландия). Врачи находят у него эпилепсию и шизофрению. Какая ирония: ведь спустя сотню лет после ухода Ван Гога из жизни самые крошечные его этюды стоили уже целое состояние.
Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. О Винсенте ван Гоге написано столько книг, столько биографий. На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. За свою жизнь Ван Гог создал более 2100 произведений.
Практически о каждой его картине существует научная статья. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Хотя грани их творчества все же различаются.
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие. Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни».
После этого обиженный «миссионер» оставил религию и решил стать художником. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Случай почти беспрецедентный в истории искусства. На этот раз в свою кузину. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Перед нами от начала и до конца продуманные творческая и рыночная стратегии. Этот бывший на подъеме успешный артдилер сыграл ключевую роль в судьбе мастера. Затем американский период в деле канонизации Ван Гога сменился японским. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решил стать священником.
Его творческий путь был недолог, всего десять лет, но за это время он успел создать около 2100 картин из них 860 произведений написаны маслом. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Пока. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.
Вскоре он умер, но легенда, несмотря ни на что, продолжает жить до сих пор. Там он посещал занятия в Академии художеств. Да, этот хмурый голландский парень был уникален во всем. В 1880-х Ван Гог обратился к искусству, посещал Академию художеств вБрюсселе (1880—1881) иАнтверпене (1885—1886), пользовался советами живописца А. Мауве вГааге, с увлечением рисовал шахтёров, крестьян, ремесленников. Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины.
Его лучи заполняют все небо и, кажется, сливаются с уже взошедшей пшеницей. Отсюда особая творческая одержимость ван Гога, его порывистая экспрессия и трагич. Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца.
Для того чтобы получить сан, необходимо было пять лет учиться в семинарии. Имя Винсент, означающее «победитель», предназначалось первому сыну, мать с отцом мечтали, что он вырастет, станет успешным в жизни и прославит их род. Ко всему прочему Винсент не был простой марионеткой в руках бизнесмена Тео. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.
ВАН ГОГ, ВИНСЕНТ (Van Gogh, Vincent) (1853–1890), голландский художник. Сын пастора. При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо – модным «светским львом» и общественным деятелем – борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника. Этажом выше, в своей собственной квартире, он устраивал «сменные экспозиции» картин дерзкой молодежи, которые «Гупиль» боялся показывать официально. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду».
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Какая разница, какой именно женщине была посвящена та или иная картина. В 1880 году брат Тео помог Винсенту материально, чтобы тот смог отправиться в Брюссель на обучение в Королевскую академию изящных искусств.
На этом заканчивается его формальное образование. Например, одним из центральных «богоискательских» эпизодов легенды с «хождением в народ» стал факт, что в 1879 году Ван Гог был проповедником в бельгийском шахтерском районе Боринаж. Несмотря на творческий рост ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом.
Роман о богоискателе «Винсент» предприимчивого немца пришелся как нельзя кстати в обстановке крушения идеалов после бойни Первой мировой войны. Но характеры двух творцов слишком непохожи. В Гааге художник попытался создать семью.
Чего только не насочиняли Мейер-Грефе и его последователи. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении. Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами своего дела. При этом забывают, что в гораздо большей степени Ван Гога убивала живопись как таковая. В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств.
Самыми известными его произведениями считаются «Едоки картофеля», «Спальня в Арле», «Ночное кафе», знаменитый «Автопортрет», «Подсолнухи» и другие. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность.
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Три дяди Винсента занимались торговлей произведениями искусства. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, 20 км от родного дома. Он жил в нужде и нищете.
В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)9. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Долина Ла-Кро» (1888), Музей Винсента Ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе» (1888), музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888), Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня Ван Гога в Арле» (1888), Музей Винсента Ван Гога, Амстердам).
Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Но всё-таки проданы. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Другое дело – буквально созданная для успеха «светлая живопись» импрессионистов: сплошное солнце и праздник. Например, подлинный факт – Ван Гог любил работать под открытым небом потому, что плохо переносил запах скипидара, которым разводят краски, – «биограф» использовал как основу для фантастической версии о причине самоубийства мастера.
И несмотря на то, что с точки зрения благочестия пастырь из Винсента был так себе (проститутки, алкоголизм, попытка убийства), вера живописца была совершенной. Преград для художника не существовало. В Германии, где Мейер-Грефе стал внедрять легенду, о художнике никто ничего не знал и галерист-искусствовед начинал с «чистого листа».
А сеятель как будто не идет, а скользит по ней (как тут не вспомнить Христа). В действительности, художник был довольно прагматичным человеком, вполне реально оценивал свои возможности и всецело отдавался работе. Ван Гог был погребён в Овере и его гроб усыпали подсолнухами —любимыми цветами художника. А известность его сына в массовой культуре и обывательском сознании насквозь «католическая».
Винсент Ван Гог (Vincent Van Gogh) оставил после себя большое количество рисунков, набросков и детально проработанных графических произведений. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Оценим лучше иронию судьбы. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Оставив традиционный для семьи путь религиозного служения или книготорговли, в 1880-х гг. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Точнее, краски.
Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Сам художник пишет брату Теодору по поводу своих любимых жёлтых красок: «Соберу все ненужные остатки и съем». На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе.
Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы напленэре), а затем самостоятельно добрался до лечебницы, где, спустя 29 часов после ранения, скончался от потери крови (в 1:30 ночи29 июля1890 года). Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. В мае 1889 он добровольно поселился в психиатрической лечебнице в Сен-Реми.
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Там же он получал уроки рисования.
Но судьба распорядилась иначе. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889 – 1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов.
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Он показывает возможности мыслительной деятельности человека, которые способствуют глубокому пониманию природы вещей, переплетению космических тайн и земных кипарисов, растущих на холме. А. С. Пушкина, Москва).
Очень сомнительна знаменитая история с ухом. Такие дела. О своём детстве он вспоминал так:«Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Он и стал тем великим победителем, который принёс славу фамилии Ван Гог. Тео знакомит его с ведущими художественными критиками и своими клиентами-художниками, среди которых были не только добившиеся прочного положения Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и Эдгар Дега, но и «восходящие звезды» Синьяк и Гоген. И этот выбор тоже не случаен.
Вне семьи, напротив, Винсент показывал обратную сторону своего характера — был тихим, серьёзным и задумчивым.
Представить в такой ситуации настоящего отшельника Сезанна просто невозможно. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы.
Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Он отлично понимал конъюнктуру рынка. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон.
(«Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885), музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Едоки картофеля» (1885), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), «Башмаки» (1886), Музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Летом 1888 художник создал некоторые из своих наиболее спокойных произведений: Почтальон Рулен (Бостон, Музей изящных искусств), Дом в Арле (Амстердам, фонд Ван Гога) и Спальня художника в Арле (Чикаго, Художественный институт), а также несколько натюрмортов с подсолнухами. Напряжённая работа Ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889-1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Винсент Ван Гог скончался 29 июля 1890 года. Винсент решил пойти по стопам отца и стать священником.
Из амстердамского филиала он перебрался сначала в Гаагу, потом в Лондон и, наконец, в штаб-квартиру фирмы в Париже. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Нет. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Художника давно разобрали «по винтикам». В 37 лет он совершил попытку самоубийства, выстрелив в себя из пистолета, после чего скончался. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов.
На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение. Почтальон Жозеф Рулен в Арле, которого легенда сделала кем-то вроде покровителя «нищего» Ван Гога, получал вдвое меньше и в отличие от одинокого художника кормил семью с тремя детьми. Развивая традиции критического реализма 19 в., прежде всего творчества Ж. Ф.
Объясняется же все просто. Творчество ван Гога отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Ван Гог Винсент (Van Gogh Vincent) (1853-1890), голландский художник.
Переезд Ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»13. В 1880-х гг. Он уговорил консервативное руководство «Гупиля» позволить ему рискнуть заняться торговлей «светлой живописью». заданный автором частливая лучший ответ это ВАН ГОГ (van Gogh) Винсент (Виллем) (1853-1890) голландский художник. В 1869-1876 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 – учителем в Англии.
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Последним светлым событием в личной жизни Винсента стало знакомство с художником-любителем доктором Полем Гаше. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог – за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо – за абстракционистов и модернистов XX столетия.
Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. В 30-летнем возрасте ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям («Крестьянка», 1885, Гос.
Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры — Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). В этом же ряду несколько вариантов его знаменитых «Подсолнухов». Пушкина. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва.
Рисовал портреты, пейзажи, натюрморты, автопортреты. Долина Ла-Кро», «Рыбачьи лодки в Сент-Мари», оба 1888), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью («Ночное кафе», 1888). Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Ван Гог-анархист был популярен в кругах художественной богемы, но отпугивал обывателя. Его кисти этого периода принадлежит также ряд портретов, в которых художник опробовал новую художественную форму. Долина Ла-Кро», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночное кафе», 1888, частное собрание, Нью-Йорк) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле», 1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле», 1888, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам). Был разработан бизнес-план, Винсент принялся трудиться.
В серии картин и этюдов середины 1880-х годов (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в темной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздает гнетущую атмосферу психологической напряженности. Винсент Виллем Ван Гог (1853-1890) – знаменитый нидерландский художник, который своим творчеством оказал огромное влияние на живопись XIX-XX веков. Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который сейчас знают все. Все заканчивается в 1890 году, когда Ван Гог заканчивает свою жизнь самоубийством. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми.
Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео (брат художника): «Первая овечка прошла через мост». Одна из главных тем его писем к Тео отнюдь не богоискательство, а рассуждения о том, что надо делать, чтобы выгодно сбыть картины и какая живопись быстрее найдет путь к сердцу покупателя. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».
Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Зимой 1885–1886 Ван Гог отправился в Антверпен. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Все это не было простой благотворительностью.
НаРождествоВинсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Среди них есть и многочисленные зарисовки пером и карандашом, которыми художник часто иллюстрировал свои письма к брату Тео и самостоятельные работы (относящиеся больше к раннему периоду творчества) и подготовительные эскизы к картинам, нередко полностью тождественные по композиции его живописным полотнам.
Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Защита интересов шахтеров привела ван Гога к конфликту с церковными властями. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. В середине 1920-х годов к нему пришел некий Отто Вакер, выступавший с эротическими танцами в берлинских кабаре под псевдонимом Олинто Ловель. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным.
долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. В 1880-х гг.
Он же оплачивал лечение Винсента. Именно на ее основе американский писатель Ирвинг Стоун в 1934 году написал свой бестселлер «Жажда жизни», а голливудский режиссер Винсенте Миннелли в 1956 году поставил фильм о Ван Гоге. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Начать с того, что он окончил престижную частную гимназию, свободно говорил и писал на трех языках, много читал, чем заслужил в художественных парижских кругах кличку Спиноза.
Переезд ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости. За свою жизнь он написал их более 30. («Крестьянка», 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттёрло «Едоки картофеля», 1885, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздаёт гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
Она была свидетельством трагической смерти художника. Его картины выставляют артдилеры Арсен Портье, Джордж Томас, Пьер Мартин и Танги. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам).
И, кроме того, «черные картины» вроде «Едоков картофеля» во все времена продавалась хуже, чем светлое и радостное искусство. Дозы этого металла художник принимал ударные. Здесь он посещал выставки в Салоне и Лувре. И тут эстафету подхватила его жена, Джоанна. Изучал теологию, в 1878-1879 был проповедником в шахтёрском районе Боринаж (Бельгия) защита интересов шахтёров привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.
15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. Посмотрев его картины на выставке «независимых», Гоген написал: «Вы единственный думающий художник из всех». Что касается непризнанности, то начиная с 1888 года известные критики Гюстав Кан и Феликс Фенелон в обзорах выставок «независимых», как называли тогда авангардистов, выделяют свежие и яркие работы Ван Гога. Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Здесь он посещал выставки вСалонеиЛувре.
Отец художника – суровый протестантский проповедник. Писал Ван Гог невероятно много: до 87 больших картин в год. Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах.
Гоген не простил: впоследствии он не раз подчёркивал, скольким ему обязан Ван Гог как художник и больше они ни разу не виделись. В городе Арле, где он устроил свою мастерскую, уехав из Парижа, он начал серию из 30 работ, связанных общей творческой задачей «Контраст». Тео договаривался с людьми, устраивал выставки картин. Однако публика пришла в ужас от картин ван Гога, что заставило его снова заняться самообразованием— изучать теорию цвета Эжена Делакруа, фактурную живопись Адольфа Монтичелли, японские цветные гравюры и плоскостное восточное искусство вообще.
Но разобранные механизмы человеческой души всегда вызывают во мне отторжение. Что же было на самом деле остается неизвестным. Весь его дом был полон работ творца их насчитывалось более двухсот. Ван Гог был «скучным трудягой» и, кроме странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти и самой этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не за что. 1 октября 1864 года он уехал в школу-интернат в Зевенберген, 20км от родного дома.
К моменту приезда в Париж Винсента его брат был руководителем «экспериментального» отделения «Гупиля» на Монмартре. В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе» Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). В конце марта 1876 года его уволили из фирмы Goupil Cie.
По словам гувернантки, было в нём что-то странное, что отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен и она не верила, что из него может выйти нечто стоящее. После школы шестнадцатилетнего Ван Гога пристраивают на работу в Гаагское отделение парижской фирмы «Гупиль и компания», продававшей картины. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая1857 года, родился его братТеодорус Ван Гог (Тео). Движимый состраданием и желанием быть полезным своим ближним, он решил стать священником. За этим последовали годы нищеты, жизни впроголодь и зрелища многих людских страданий. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу вгаагскийфилиал крупной художественно-торговой фирмыGoupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Цент»).
На этом заканчивается его формальное образование. Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. «Ноу-хау» главного автора мифа о Ван Гоге Юлиуса Мейер-Грефе – не просто вранье, а подача вымышленных событий вперемешку с подлинными фактами, да еще в форме безупречного научного труда. В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара.
Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине вДордрехте. Восхищаться им модно. Винсент ван Гог известен автопортретами. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин.
Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Долина Ла-Кро, Рыбачьи лодки в Сент-Мари, оба-1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Он ему покровительствовал.
Вся серия подсолнухов была написана как раз в тот период. Ван Гог обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. В основе легенды о художнике лежит подлинный факт – он занялся живописью, будучи уже зрелым человеком и всего за десять лет «пробежал» путь от начинающего художника до мастера, перевернувшего представление об изобразительном искусстве. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.
Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников10. И кто это сделал. Причем с Винсентом Ван Гогом как одним из лидеров этого поколения. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Но оставим разбор частичного усекновения слухового органа: не так важно, кто и чем это совершил. пафос ими определяется особое место В. Г.
В это время он начал рисовать. Вся серия задумывалась как пример украшения «жилища среднего класса». Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Все это еще при жизни Ван Гога воспринималось как «чудо», не имеющее реальных объяснений. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника.
В результате в конце марта 1876г. Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. В 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 миллионов долларов. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Ван Гог просто решил, что ему нужно рисовать больше и чаще.
Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами, находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жёлтый дом (1888), Кресло Гогена (1888), «Жатва. Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность.
Предварял все это обязательный полугодичный «стаж» миссионерства в глубинке. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Реальный Ван Гог меньше всего похож на отшельника из легенды. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ.
За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. («Крестьянка», 1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Едоки картофеля», 1885, Государственный музей Винсента ван Гога, Амстердам), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Это написал в своей статье, целиком посвященной творчеству «удивительного голландца», восходящая звезда «новой критики» Анри Орье. Сын пастора.
Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Рисовать он учился по самым новейшим учебникам, которые ему присылали его дяди, настоящие знатоки искусства. Признания, важным знаком которого для него являлись деньги. Ван Гог с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85. Он почти не играл с другими детьми.
Просто потому, что Ван Гогу нравился вкус некоторых красок. Тем временем его младший брат Тео поступил в отделение компании «Гупиль» в Париже. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий.
Для начала стоит осветить некоторые аспекты жизни художника. Но судьба распорядилась иначе. Снова влюбляется. Там же он получал уроки рисования.
Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Всё остальное, кроме уха Ван Гога, покажется ему заурядным». Он ему покровительствовал.
Картины Тулуз Лотрека, Моне, Писарро, Синьяка, Ренуара произвели на Ван Гога огромное впечатление и оказали немалое влияние на дальнейшее формирование его творческой манеры письма. Тогда как работы Винсента, художника с шестилетним стажем, можно было увидеть в любое время на «квартирной выставке» Тео, где перебывала вся художественная элита столицы мира искусства – Парижа. А во-вторых, это не так. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Тут и «разрыв со средой» и «стремление пострадать вместе с убогими и нищими».
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). По их примеру и под их влиянием в 1869 он поступил в компанию «Гупиль», продававшую картины и работал в ее отделениях в Гааге, Лондоне и Париже, пока в 1876 не был уволен за некомпетентность. ван Гог обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Некоторое время он учился у известного пейзажиста Антона Мауве. А еще точнее – привычка не смывать кисти, а облизывать их.
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.
Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Интересно, что «фирменные» штрихи, точки и волнообразные линии в его поздних работах (1887-1890 годов) не только идеально соответствуют экспрессивной живописной манере художника, но и более чем выразительно смотрелись бы в технике гравюры и литографии. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Ван Гог жил в полном одиночестве, питался только хлебом и кофе и много пил. Винсент Ван Гог родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Да, отторжение и печаль.
На заднем плане яркое солнце. Отбыв положенный срок в Боринаже, Ван Гог решил поступать в евангельскую школу и тут оказалось, что правила изменились и голландцам вроде него, в отличие от фламандцев, надо платить за обучение.
Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Большинство критиков не замечало Ван Гога до его самоубийства в возрасте 37 лет, которому предшествовали годы тревог, нищеты и расстройств рассудка. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. Даже картина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной.
Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». В результате его попросили уехать. Здание музея построено по проекту голландского архитектора Геррита Ритвельда и его партнеров. Катафалк для похорон самоубийцы пришлось одалживать в соседнем городе. В глазах односельчан он был добродушным, дружелюбным, предупредительным, сострадательным, милым и скромным ребёнком.
музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Едоки картофеля», 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. В конце жизни он действительно писал очень быстро, картину мог от начала до конца сделать за два часа.
Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. «Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. И только «третья редакция» легенды удовлетворила всех. Контраст цветовой, тематический, композиционный.
Еще при жизни Винсент прочитал в газете «Меркюр де Франс», что он великий художник, наследник Рембрандта и Халса. Чтобы наглядно показать, как будут «смотреться» картины постимпрессионистов в буржуазном интерьере, Ван Гог сам в 1887 году устроил две выставки в кафе «Тамбурин» и ресторане «Ла Форш» в Париже и даже продал с них несколько работ. Пушкина. Кроме того, Тео поставлял брату «прозодежду» : блузы и знаменитые шляпы, необходимые книги и репродукции.