Уильям Блейк Произведения

Список из 57 поэтических произведений, написанных Уильямом Блейком. На выставке Уильям Блейк в Национальной галерее Виктории летом 2014 года была продемонстрирована принадлежащая Галерее коллекция произведений Уильяма Блейка, которая содержит впечатляющие акварели, некоторые печатные издания и иллюстрированные книги.

Уильям Блейк: биография и произведения

Первая (1790–1795) – всплеск великолепия, явленный в 11 больших цветных эстампах, лучший из которых – "Бог, творящий Адама". Блейка на 7 лет отдали в учение к гравёру Джеймсу Бэзиру. Гилкрист, однако, упоминает о бурном времени в первые годы брака.

столь очевиден, что обвиняемого оправдали. Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. В результате он создал свой Описательный каталог (1809 год), содержание которого Энтони Блант назвал блестящим анализом Чосера и который впоследствии вошел в антологии как классическая критика Чосера. Поэтический сборник Песни невинности (опубликован 1789) прославляет радости жизни а Песни опыта (1794) проникнуты сумеречными настроениями.

Подобные взгляды характерны для духовной жизни эпохи романтизма. Родился в семье лондонского чулочника, в 10 лет был отдан в ученики граверу.

• Уильям Блейк – избранные переводы
• Уильям Блейк: жизнь и творчество художника
• Английский поэт и художник Уильям Блейк: биография, творчество
• Блейк УильямКартины и биография
• Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
• Поэзия английского романтизма века

Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией древних греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). В задачи этой выставки входила продажа его собственной версии иллюстраций к Кентерберийским рассказам (под названием Кентерберийские пилигримы) помимо других работ. Падение человека, змея, Адам и Ева являются центральными персонажами в видениях Блейка. Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и, в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты».

Гравюра «Ветхий днями» украшает книгу «Европа, пророчество». В 1772г. После 1790 Блейк отпечатал серию «иллюминированных книг», в нее вошли: "Брак Неба и Ада", поэма в белых стихах и прозе, где сатира на Э. Сведенборга переплетается с метафизическими и религиозными рассуждениями. За невозможностью найти издателя для своих поэтических книг, он сам гравировал на меди их текст и иллюстрации к нему с помощью особой изобретенной им для этого техники («выпуклый офорт»). Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками аббатства. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт.

Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright). Он никогда не скажет: «Как бы вы ни поступали, все равно то-то и то-то произойдет». Эта тенденция мыслить «противоположностями» свидетельствует о приверженности художника неоплатонизму. Стремясь воплотить космогоническое видение драмы человечества, Блейк творил свою мифологию, полную библейских ассоциаций, основанную на апокалипсических предчувствиях, населенную персонажами-символами, среди которых Счастье, Знание, Воображение и поэтическое творчество (Лос), Страсть (Лувах), Слабость и Сомнение (Теотермон) и, наконец, Уризен, олицетворяющий одновременно всемогущего Бога-Творца и порабощенного Человека. Поэма эта является «блистательной попыткой объединить все блейковские мифы в одном повествовании».

Этот творческий период Уильяма Блейка часто называют «бунтарским». Его живопись и поэзия характеризуются отчасти как романтизм и как предромантизм. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius».

• Английская классическая эпиграмма
• 3 творческие составляющие феномена Уильяма Блейка
• Необычная и удивительная личность
• Интересные факты из жизни художника
• Некоторые современные взгляды на теологию
• Словари и энциклопедии на Академике

«Иерусалим» также является последней пророческой книгой Блейка. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Данная работа написана при помощи акварели, пера и чернил. Некоторое время он обучался ремеслу гравера и этим впоследствии зарабатывал.

Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Дальнейшее развитие мифа о Вселенной и человеке граничит с понятием «опыта» – следствия падения, разделения, борьбы добра и зла. Не удивительно, что поклонников ему эти работы не прибавили. Его творчество было высоко оценено его современниками Уордcвордом и Кольриджем.

Уже в 1787 поэт использовал символы и аллегории в неопубликованной поэме Тириель (Tiriel), написанной белым стихом в ней изображается упадок прежних английских святынь – закона и искусств. Блейк рассказывал, что однажды в возрасте 8 лет он видел дерево, полное ангелов, «распутывающихся на каждом суку, как звезды». Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright). Эта профессия служила в дальнейшем основным источником его существования. Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира.

Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. Мир полон Иовами, если не большими Иовами, то малыми Иовами. Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. Ранние произведения носят преимущественно мятежный характер и могут рассматриваться как протест против догматической религии, особенно заметный в Бракосочетании Рая и Ада, в котором персонаж, представленный Дьяволом, является, по сути, героем, восставшим против самозваного авторитарного божества.

Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Хотя Блейк, подобно своим поздним современникам — английским романтикам, считал творческое воображение поэта-художника (Imagination) величайшей способностью человека, его собственная поэзия, порожденная огромным даром художественного воображения, никогда не была «искусством для искусства»: она полна глубокого морального и социального пафоса имеет своеобразную общественную тенденцию, воплощенную, однако, в лирически насыщенных образах, а не в абстрактных дидактических рассуждениях.

• Краткая биография Уильяма Блейка
• Политические взгляды Уильяма Блейка
• Религиозные взгляды Уильяма Блейка
• Признание творчества Уильяма Блейка
• Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
• Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
• Зимние пейзажи выдающихся художников
• 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии

Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Это показывает его мучительные и напряженные духовные искания. «Искусство – Древо Жизни. Блейк был объявлен «предшественником символизма». Будучи неграмотной, Кэтрин расписалась в своем брачном свидетельстве знаком X. Оригинал этого свидетельства можно увидеть в церкви, где в период между 1976 и 1982 годами также установили памятное витражное окно.

Последняя крупная поэма Блейка – серия фрагментов известная под названием Вечное Евангелие (The Everlasting Gospel). Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).

• Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
• Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
• Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
• Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
• 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда

В 1788 году, в возрасте 31 года, Блейк проводил эксперименты с рельефным офортом — с помощью этого метода он оформлял большинство своих книг, памфлетов, стихов и живописи. Споры с всевышним останутся только на страницах его ранних произведений.

Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и, согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. «От бесконечных невзгод, она давно утратила былую красоту, если не считать той, что придавала ей любовь и говорящие глаза, сверкающие и чёрные». В 1790—1796 годах Блейк создал серию нерифмованных поэм известных под общим названием Пророческие книги. Моцарт завещал: «Музыка даже в самых ужасных драматических положениях должна оставаться музыкой»Блейк ни разу не отступил от этой заповеди Художника в своем, пусть не столь близком к музыке, творчестве.

1. Самые красивые города в вечернем освещении
2. Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
3. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
4. Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
5. Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
6. : музыка, которую можно увидеть
7. Эдриан Броуди: 5 интересных фактов

Пьер Бергер подчёркивает, что по Блейку враг свободной любви это «ревность и эгоизм». С этого времени тяга Блейка к лирической поэзии как будто иссякла или ее вытеснило более сильное стремление к символическому эпосу и сатире. От «Французской революции», героической поэмы в семи песнях, сохранился лишь экземпляр корректуры первой песни. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песней поэмы). Она верила, что дух Блейка часто навещает ее. В ответ он слышит «да» и отвечает – «тогда я вас люблю».

Блейк взял этот образ из Книги Исхода Ветхого Завета: израильтяне создают «трон милосердия», окруженный золотыми ангелами. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Значительный период жизни Блейк отдал самой большой своей поэме «Иерусалим» (1804—1820), в которой его мистический символизм достиг апогея. Они относятся к разному времени (1793–1811) и значительно различаются по своему жанру и стилю.

Он родился в Лондоне в 1757 году в небогатой семье лавочника, там же прожил всю жизнь до самой смерти, до семидесяти лет. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. В последующие годы Блейк называл свои видения посещениями Эдема. Старший из них, Джон Линнель, уже пользовавшийся некоторой известностью, сумел выхлопотать Блейку небольшое пособие от Академии художеств ему же Блейк был обязан последними большими заказами — циклами иллюстраций к «Книге Иова» и к «Божественной комедии», которые представляют едва ли не самую замечательную часть его работы как художника. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года).

Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Оно, скорее имело больше общего с ранними феминистическими движениями (в частности, это касается произведений Мэри Уолстонкрафт, которой Блейк восхищался). Искусству живописи и гравюры учился в Лондоне у гравёра Дж. Безайра (с 1771), посещал Академию художеств (1778) испытал влияние Дж. Флаксмена. В иллюстрациях появляются такие мотивы, как Стоунхендж.

• Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
• Напишите отзыв о статье Блейк, Уильям
• Отрывок, характеризующий Блейк, Уильям
• Все стихи Уильяма Блейка списком

Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Вещей почти не было. Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Первые концепции творчества Блейка определились под влиянием прерафаэлитов и символистов.

Блейк не был членом какой-либо политической партии. В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан».

«Брак Неба и Ада» – одна из его книг, написанная в подражание библейским книгам пророчеств. В 1797 была отпечатана 1-я часть с 43 гравюрами издание не имело успеха и было остановлено. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. После 1790 Блейк отпечатал серию «иллюминированных книг», в нее вошли: Брак Неба и Ада (The Marriage of Heaven and Hell), поэма в белых стихах и прозе, где сатира на Э. Сведенборга переплетается с метафизическими и религиозными рассуждениями.

Его родители были преданы земле на том же кладбище. То, что в религии называется злом, — это «энергия».

Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 16 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Несмотря на это обстоятельство Уильям Блейк не поддался искушению бросить писать. После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. Здесь изображена, скорее идея, чем портрет Ньютона. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Имя Блейка было почти неизвестно и его английским современникам.

В почти 400-страничной биографии Уильяма Блейка впервые на русском языке описывается гигантская, неизвестная даже самим англичанам пророческая поэма «Вала или Четыре Зоа» и другие огромные тексты «Мильтон» и «Иерусалим» развенчиваются окружающие фигуру Блейка мифы и слухи и рассказываются подробности о странных местах в его биографии (например, о судебном процессе за госизмену) приводится 36 черно-белых иллюстраций его малоизвестных работ и 66 новых переводов произведений Блейка, в том числе совершенно неизвестных русскоязычному читателю. Одна из важнейших мыслей «рентеров», усвоенная Блейком, заключалась в том, что Бог представлялся существующим только в своих творениях и что вот таким образом человек есть бог. Все его солдаты рабы».

«Америки», 4 экз. Он писал для тех, кого, как и его самого, волновали темы духовности. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к «Кентерберийским рассказам» (под общим названием «Кентерберийские паломники»).

Первым собирателем издателем и сочувственным интерпретатором творчества Блейка явился глава английских «прерафаэлитов» Данте Габриэль Россетти, как и Блейк — поэт и художник. Здесь отражен взгляд Блейка на акт сотворения человека как на первую ступень падения. Творческие способности Блейка проявились очень рано. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины, нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли.

В 1809 в Лондоне открылась его большая выставка, потерпевшая финансовый крах. Родители, зная горячий темперамент мальчика и сожалея о том, что он не ходил в школу, отдали его на уроки живописи. Хотя Блейк сыграл немаловажную роль в искусстве и поэзии таких личностей, как Россетти, влияние его творчества распространилось на более широкий круг писателей и художников лишь в период модернизма. В 1784 году Блейк сочинил, но не закончил рукопись под названием Остров на Луне. Про себя он частенько поговаривал: «Я более известен своими произведениями на Небесах, чем на земле». Вот одна из иллюстраций к Данте «Вихрь любовников».

В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне» (англ. An Island in the Moon). Рельефный офорт (который Блейк в Призраке Авеля назвал стереотипом) предназначался для более быстрого, по сравнению с глубокой печатью, способа производства иллюстрированных книг. Один из листов — иллюстрация к стихотворению «Дитя-Радость» (1789, Англия, частное собрание) — украшен огромным алым цветком на гибком стебле, своими извивами заполняющим всю страницу.

Жена ходила в простом, несвежем платье. Поначалу Блейк называет поэму: «Вала или Смерть и Осуждение Древнего Человека, Сон в Девяти Ночах», но затем переименовывает её в «Четыре Зоа, Муки Любви и Ревности в Смерти и Осуждении Альбиона, Древнего Человека». Их реформа утверждала, что брак — это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века. Это было местечко Банхилл Филдс. Это один из аргументов атеизма и, может быть, самый сильный. В 1791 Блейк начал выпускать знаменитые ныне «иллюминированные книги» – отпечатанные в цвете с гравированных медных досок либо раскрашенные акварелью по одноцветным печатным контурам.

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Творчество Блейка-художника можно разделить по фазам его преобладающих интересов. Бергер (в большей степени, чем Суинберн) уделяет особое внимание чувственным переменам между ранними и поздними работами Блейка.

Любовь, заключённая в узы брака, основанная, как он считает, на эгоизме и ревности, всё ещё остаётся проблемой для Блейка. В дальнейшем Блейк научил Кэтрин не только читать и писать, но и гравировать. Блейк не был членом какой-либо политической партии. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа.

Хотя условия его обучения не требовали оплаты, необходимые материалы на протяжении всех шести лет он должен был покупать сам. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. В частности иногда Блейка (наряду с Мэри Уолстонкрафт и ее мужем Уильямом Годвином) причисляют к предвестникам движения свободной любви имевшего место в XIX веке — обширного реформаторства, начавшегося в 1820-х годах. Несмотря на все влияния работы Блейка трудно однозначно классифицировать. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.

Почитатель Библии, но противник Церкви Англии (точнее, почти всех видов организованной религии), Блейк испытал влияние идеалов и амбиций Французской и Американской революций. 1824, не закончены). Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Самая известная «песня невинности» Уильяма Блейка – «Агнец» (Агнец, агнец белый. Таков уровень мировоспрития Уильяма Блейка. Мои небеса -- это медь, а земля моя -- это железо».

Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Вслед за Россетти его ученик, молодой тогда поэт А. -Ч. Пер. Всю жизнь он творил, обращаясь к своим потомкам и по всей видимости сам это осознавал. A collection of critical essays, Englewood Cliffs (N. Его иллюстрации к библейской книге Иова и к «Божественной комедии» Данте считаются высшими мировыми достижениями в жанре иллюстрации.

Широкое мировое признание получила его книга «Песни Невинности и Песни Опыта, показывающие два противоположных состояния человеческой души».

Привлекает в Блейке не только его творчество, но и его загадочная личность. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла.

– «Поэтические наброски» (1783). Это Юрайзен (Urizen)— библейский Иегова или Юпитер античной мифологии, творец материального мира, подчиненного слепым законам механической необходимости, небесный и земной тиран, враг духовной свободы и поработитель человечества, почитаемый всеми религиями, освящающими насилие и лицемерно проповедующими смирение, — чудовищный образ, сходный с Демогоргоном в «Освобожденном Прометее» Шелли огненный Орк, дух мятежа, подобный Прометею, как он, прикованный к скале на вершине горного хребта светлый Лос (анаграмма латинского Sol — солнце), воплощающий творческое воображение, в котором Блейк видел залог будущего восстановления освобожденного мира и человечества. Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. В поэме есть превосходные фрагменты, связывающие ее с последними двумя «иллюминированными книгами» – "Мильтон", в котором проблема зла в мире соотнесена с собственными душевными борениями Блейка и "Иерусалим" итоговое эпическое произведение, где Человек осознает свои заблуждения и наконец преодолевает их, соединяясь с Богом. Примыкал к демократическому Лондонскому корреспондентскому обществу. Свои более поздние лирические стихотворения Блейк уже не издавал. Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать.

В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте. Сын торговца трикотажем.

В то время как в ранних Блейк сосредоточен «противоборством между страстью и разумом», позже Блейк подчеркивал самопожертвование и прощение как путь к гармонии. Более того, Блейк дал начало визионерскому искусству (от слова visio), вдохновлённому видениями, снами, галлюцинациями и различного рода откровениями, полученными художником в момент создания произведения. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году.

Некоторые из этих поздних стихотворений не менее значительны, чем ранняя лирика: «Золотая часовня», «Песни дикого цветка», баллада «Мэри» и др. Хоть у них и не было детей, они жили в полной гармонии друг с другом. Если символом «Песен Невинности» является белый и кроткий агнец, то огненный тигр, как и агнец, созданный рукой творца, выступает в «Песнях Опыта» как олицетворение зла, страшного и одновременно прекрасного в своей силе. Просветительский рационализм и религиозный скептицизм рассматривались как выражение «светского духа» господствующих классов. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом.

Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Он научил неграмотную, но невероятно милую девушку, читать и писать.

Альбион – древнее имя Британии, которое занимает центральное место в мифологии Блейка, рядом с его Четырьмя Зоа (персонажы Уризен, Тармас, Лува, Уртона), которые были созданы после падения Альбиона. Несколько позже появляются «Песни опыта». Гусеница оскверняет лучшие листья, священник оскверняет чистейшие радости». Хотя родители были протестантами— диссентерами из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова (англ. ) на Пикадилли.

Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. » Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Гилкрист сообщает, что женщина, проживавшая в том же доме, присутствовала при смерти Блейка и позже сказала об этом: Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». В браке Блейк и Кэтрин были близки и верны друг другу до самой его смерти.

Он не был поэтом "для всех" и, как видно, не стремился к этому. Его хвост «смел» треть звезд с неба на землю. Согласно выражению самого Юнга:.

Он умер 12 августа 1827. Среди них выделяется баллада «Король Гвин», прославляющая восстание угнетенного народа против жестокого властителя. «В течение сорока лет не было ни единого дня, чтобы я не брался за медную доску. БЛЕЙК, УИЛЬЯМ (Blake, William) (1757–1827), английский поэт, художник, философ. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).

Он занимался изготовлением гравюр по чужим оригиналам, гораздо реже – по своим собственным. Оно заключается в том, что в ранних трудах Блейк был сосредоточен на «явном противоборстве Страстей и Разума», поздний же Блейк подчеркивал понятия самопожертвования и прощения как путь к внутренней целостности. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».

Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Единственный отзыв о ней, написанный в еженедельнике The Examiner, был негативным. «Агнец» был положен на музыку Воганом Уильямсом (который утверждал, что ненавидел стихотворение), Джоном Тавенером и Алленом Гинзбергом. Гравирование -- это ремесло, которому я учился, мне не стоило и пытаться жить иным трудом.

Их сюжеты («Сотворение Адама», «Навуходоносор», «Жалость» по мотивам «Макбета», 1, VII «Дом смерти» по мотивам «Потерянного рая», XI, 477-493) восходят к традиционным источникам, но трактованы в индивидуальной манере мастера. Начиная с 1790 Блейк создал обширную серию иллюстраций к книгам Ветхого и Нового Заветов в акварели и темпере. Ты всегда была ангелом для меня». Однажды его прервали ребята из Вестминстерской школы (англ. ), один из которых так замучил Блейка, что Джеймс с силой столкнул его со строительных лесов на землю, куда он с ужасным грохотом повалился. Возрождая средневековые традиции рукописной художественно оформленной книги, Блейк создал свой, неповторимый вариант предромантического «средневекового возрождения», благодаря чему видимое возвращение вспять превращается в новаторство и у крупнейших мастеров книги рубежа XIX – XX вв. Как ты, агнец, сделан. ), а его противопоставление «Тигр» (Тигр, Тигр, жгучий страх, Ты горишь в ночных лесах).

Родился будущий художник и поэт 28 ноября 1757 года в лондонском районе Сохо. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. «Песни Опыта» раскрывают картину морального и социального зла, разрушающего эту наивную идиллию.

По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. В них удивительным образом мироощущение художника соединилось с миром поэзии великого итальянца. Обращаясь в поэме к образу Альбиона, художник устремляет свой взгляд в глубину английской истории, к верованиям друидов интерес к которым пробудили в нем опубликованные шотландцем Джеймсом Макферсоном Поэмы Оссиана (1760—1765). Когда Блейк узнал, что его обманули, он прекратил все отношения со Стотердом.

Великолепие проделанной им работы будет оценено лишь спустя года. В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. Рельефный офорт изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году— сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции.

Закончив этот портрет (ныне утраченный), Блейк отложил свои принадлежности и стал петь гимны и стихи. В работах более поздних присутствует мотив самоотречения, причиной появления которого, должно быть, стала скорее любовь, чем авторитарное принуждение. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Несмотря на это влияние, Блейка трудно классифицировать ввиду оригинальности его работ. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера).

Наука – это Древо Смерти», – писал мистик Блейк. Впоследствии учился изобразительному искусству в Королевской академии, но не закончил ее. Растет количество переводов. Он по-прежнему следовал своей тропой в искусстве.

Когда она ответила утвердительно, он заявил: «В таком случае я тебя люблю. Здесь, в знаменитых Пословицах ада (Proverbs of Hell), Блейк продемонстрировал также свой дар парадоксалиста Книга Тель (The Book of Thel) изысканная аллегория о сошествии души от вечности к смертной жизни Видения дочерей Альбиона (Visions of the Daughters of Albion), где Блейк защищает свободную любовь, хотя и признает ее недостижимым идеалом Америка, пророчество (America, a Prophecy), в которой американская революция символизирует извечную смену угнетения и мятежа Первая книга Юрайзена (The First Book of Urizen), универсальный миф о сотворении материального мира и рода человеческого, обреченного греху Европа (Europe), где Блейк указывает, что Европе ошибочно приписывают «женственные» законы и идеалы Книга Лоса (The Book of Los), Книга Ахании (The Book of Ahania), Песня Лоса (The Song of Los), где продолжается тема универсального мифа. Чичестерский суд присяжных снял с Блейка все обвинения. Мастер считал поэтов и художников непризнанными законодателями мира. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Жена – это Церковь, свет Христов и солнце над ней священно.

Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Все его солдаты рабы». В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева словно звёзды». Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.

Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». По возвращении в Лондон в 1803 он принимается за новую поэму «Мильтон» и создает множество акварелей на мильтоновские темы. Сборник Пословицы Ада (1793) носит сатирический, нередко антицерковный характер.

Разными богословами она толкуется примерно так. Первый сборник стихов Поэтические наброски (1783) по духу оптимистичен. Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов.

Он не получил никакого систематического образования, но много и беспорядочно читал. В творчестве Блейка иллюстрировавшего акварелями и гравюрами собственные стихи («Песни неведения», 1789 «Песни познания», 1794 «Книгу Иова», 1818 – 1825 «Божественную комедию» Данте, 1825 – 1827 и другие произведения), ярко отразились тенденции романтизма в английском искусстве конца XVIII – первой четверти XIX века: тяготение мастера к визионерской фантастике, аллегоризму и мистической символике, обращение к смелой, почти произвольной игре линий, острым композиционным решениям. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.

Теперь его бюст поставлен в Вестминстерском аббатстве рядом с памятниками крупнейших поэтов Англии. Ближе всего к Блейку по своим философским и социально-политическим идеям был Шелли — и как лирик и как автор «пророческих» (в смысле Блейка) социальных утопий («Лаон и Цитна», «Освобожденный Прометей»). Одна нога Прародителя обвита Змеем, намекающим на будущее грехопадение. Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника.

На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Венец мифа – соединение «невинности» и «опыта» и создание свободного общества – «Иерусалима». Искусству живописи и гравюры учился в Лондоне у гравёра Дж. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма.

Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в «Бракосочетании Рая и Ада», где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций. Глядя на нее, Блейк воскликнул: Замри, Кейт. Ещё в возрасте 14 лет Уильям Блейк был учеником гравера. Самым плодовитым в этом отношении является 1793 год, когда выходят сразу 5 его книг: «Врата Рая», «Америка», «Видения дщерей Альбиона», «Европа», «Книга Уризена». Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Его жена сидела рядом с ним, проливая слезы. На картине изображен Бог, которому художник дает имя Уризен.

«Я живу только чудом», — пишет он в одном письме. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. Блейка можно ценить прежде всего за то, что он пытался проникнуть во многие законы этого мироздания, понять и преподать саму духовность. Анкарсъё утверждает, что Блейк входил в общину с несколькими членами которой состоял в любовной связи (сегодня члены подобных обществ называются свингерами), Дэвид Уоралл отмечает, что Блейк выражал тревогу относительно проводимой общиной практики, вынуждавшей женщин разделять себя с несколькими резидентами. Блейк не был активным членом какой-либо конкретной политической партии. По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век»22.

Но провал не остановил поэта и Блейк продолжил писать. В 1779 году Блейк поступил в школу Королевской академии художеств. По его словам, он творил, глядя сквозь натуру, а не на ее внешнюю оболочку. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки.

Именно в гравюре впоследствии наиболее ярко проявился талант Блейка-художника. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих». Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локка и Ньютона «настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса». Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Радикальный христианин Блейк смело нападает на ортодоксальность и индустрию, называя их «тёмными фабриками сатаны», отчасти ссылаясь на мельницы Альбиона в Ламбете, которые сгорели в 1791 году. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Эпопеи Блейка, пропитанные библейскими реминисценциями и образами античной и других древних мифологий, переосмысленными в духе его аллегорической теософии, в каком-то смысле примыкают к библейскому эпосу Мильтона, как истории «потерянного» и «возвращенного» рая.

Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги». В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте. Символы и аллегории присутствуют также в 1-й книге Французской революции (1791), эпической поэме изображающей события во Франции.

Это своего рода ретроспективная утопия безгрешного и счастливого детства человечества, которая находит непосредственное музыкальное выражение в песне — «детской песне», «колыбельной песне», «песне няни», «смеющейся песне», «весенней песне», в песнях самого поэта. Два цикла его переводов с кратким введением к первому были опубликованы в журнале «Северные записки» (1915, 10 и 1916, 3), общим числом четырнадцать стихотворений, преимущественно из «Песен Невинности» и «Песен Опыта». Тогда же он увлёкся и поэзией.

Произведения его постепенно печатаются. И уже когда мир познает страсть и вернет истинный огонь человеколюбия, чистота вернётся каждой проститутке, которая захочет настоящей любви». В творчестве Блейка иллюстрировавшего акварелями и гравюрами собственные стихи («Песни неведения», 1789 «Песни познания», 1794 «Книгу Иова», 1818–1825 «Божественную комедию» Данте, 1825–1827 и другие произведения), ярко отразились тенденции романтизма в английском искусстве конца XVIII – первой четверти XIX века: тяготение мастера к визионерской фантастике, аллегоризму и мистической символике, обращение к смелой, почти произвольной игре линий, острым композиционным решениям. Отец его был мелкий продавец галантерейных товаров («чулочник»), человек небогатый и многосемейный, сектант («диссентер»), увлекавшийся, по-видимому, проповедью обосновавшегося в Лондоне шведского мистика Сведенборга. Блейка обвинили не только в нападении, но и произнесении подстрекательских и мятежных речей против короля.

В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Среди них такие, как Бракосочетание Неба и Ада (ок. Он начал переводить своего любимого поэта еще юношей, в 1910-х годах. Она пронизана ощущением светлого лиризма.

Акт творения – исходная точка диалектически понимаемого развития. Среди широких демократических низов лондонской мелкой буржуазии в XVIII веке еще живы были традиции левых «еретических» сект времен английской революции, находившихся в оппозиции к господствующей церкви, государственному и общественному строю, одновременно мистических и революционных. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. Затем пластины протравливались в кислоте, чтобы растворить необработанную медь и подчеркнуть рельефность оттиска (отсюда и название).

Мир Блейка раскрывается здесь как борьба и соединение крайностей. Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу. Блейк родился 28 ноября 1757года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника Джеймса Блейка.

А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Первую книгу — Песни Невинности (частное собрание) — Блейк выпустил в 1789 году. В своих незаконченных пророческих книгах «Французская революция» (1791) и «Америка» (1793) Блейк прославляет американскую и английскую революцию как зарю освобождения человечества. Но они смотрели на него как на «духовидца» и чудака никто из них, по-видимому, не был знаком с его поэзией, которая в своих тенденциях нередко перекликалась с их собственным творчеством. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу».

Но полное знакомство с творчеством Блейка состоялось лишь в конце XIX в., когда Э. Д. Эллис и У. Йеитс выпустили трехтомное издание его сочинений. Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации. Однако Блейк не был фигурой абсолютно изолированной, как нередко считают, – в последние годы жизни он дружил с небольшой группой молодых художников испытавших его влияние (Палмер, Линнелл). «Песен Невинности», 15 экз. Из этого следует, что постоянство, насколько бы глупо это ни звучало, является одной из основных забот Блейка, так же, как «внутреннее противоречие» всегда было одним из его самых презрительных отзывов.

Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Этим произведениям присуще большее равновесие и лиризм, чем цветным эстампам. В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. С этого времени тяга Блейка к лирической поэзии как будто иссякла или ее вытеснило более сильное стремление к символическому эпосу и сатире. Целых сорок лет спустя повторяются даже отдельные фразы и стихотворные строки.

В 1790 году он сблизился с кружком передовых английских интеллигентов, радикалов-демократов, друзей французской революции и руководителей так называемого «Корреспондентского общества», пропагандистской организации «английских якобинцев». Творчество Блейка-художника можно разделить по фазам его преобладающих интересов. «Без противоположностей нет прогресса. Впоследствии Скофилд был изображен ограниченным оковами разума в иллюстрации к Иерусалиму. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (англ. Poetical Sketches), относят к 1783 году. Последние годы своей жизни Блейк провел на Фонтейн-Корт неподалеку от Стрэнд (дом, где он жил, был снесен в 1880-е годы при постройке отеля Савой).

И. Бентли-младший. в 1826), Божественную комедию Данте (1825-27).

Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне. Отсюда сознательное противопоставление этих двух сборников. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Сквозь нежную поэтическую ткань его «песен», как и сквозь мифологическую тематику его «пророческих книг», просвечивает в художественно сублимированной форме современное и глубоко актуальное общественное содержание.

Принадлежать к «партии дьявола» означало для Блейка — бороться против существующего государства и общества и против официальной религии и церкви, оправдывающей их существование. Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Не шевелись, я нарисую твой портрет, ведь ты всегда была для меня ангелом. Даже в день своей смерти он занимался иллюстрациями к Данте.

Безайра (с 1771), посещал Академию художеств (1778) испытал влияние Дж. Блейк (Blake) Уильям (28. 11. 1757, Лондон, – 12. 8. 1827, там же), английский поэт и художник. Однако группе поклонников живописи Блейка всё же удалось вычислить то место, где на самом деле покоится тело художника и в настоящее время они собираются поставить на этом месте памятник.

В них выражается идея внутреннего дара, возрождения через смерть, отрицания реальности материи, вечной кары и власти. Помимо множества мелких и случайных работ, он выполнил большие циклы иллюстраций к сочинениям английских поэтов XVIII века — «Ночным думам» Юнга и «Могиле» Блейра иллюстрировал эклоги Вергилия, «Книгу Иова» и «Божественную комедию» Данте. Он родился и прожил всю свою жизнь в Лондоне. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). В 1784 году он сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт Остров на луне. Поражает невиданный колорит настроений автора, его непредсказуемость и неспособность понять и вместить в нас все то, что он выражал собой. Первая картина «Большой красный дракон и жена, облаченная в солнце».

Блейк расценивал свои рисунки и поэмы как «видения вечности» и утверждал: «Единственное качество рождает поэта: воображение, божественное видение». Так были выпущены «Песни Невинности» (1789) и контрастирующие с ними «Песни Опыта» (1794).

При непосредственном участии Данте Габриэля и его младшего брата, критика Вильяма Майкеля Россетти, была издана первая двухтомная биография Блейка, пространное житие «великого незнакомца», написанное Александром Гилькристом (1863), представлявшее одновременно и первую публикацию некоторой части его поэтического и художественного наследия. После смерти Блейка Кэтрин переехала в дом Тэйтема в качестве экономки.

Современный британский композитор Джон Тавенер написал музыку к некоторым стихотворениям Блейка, в их числе Ягненок (одноименное произведение 1982 года) и Тигр. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Он создал иллюстрации к «Кентерберийским рассказам» Чосера, Книге Иова.

Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Хотя Блейк иллюстрировал большинство своих произведений, его самые значительные работы относятся к ламбетскому периоду – различные «цветные эстампы» (ок. Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать».

На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филиппа Полмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Пространство в его композициях — не связанная с конкретным местом категория. А в 1793 в свет выходят сразу пять книг Блейка: «Видения дщерей Альбиона», «Америка», «Европа», «Врата Рая» и «Книга Уризена».

Сложная диалектика добра и зла пронизывает все последующее творчество мастера. С ранних лет Уильям Блейк утверждал, что имеет видения. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Последнее законченное произведение британского историка-марксиста Э. П. Томпсона, Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон (1993 г. ), демонстрирует, сколь сильное влияние на Блейка оказали диссидентские религиозные идеи, коренящиеся в сознании наиболее радикальных противников монархии в период Английской Гражданской Войны. В десять лет поступил в школу рисования Г. Парса. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». Биография, картины Врубеля, статьи. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой жестокой критике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой. Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей основой тело, а душу как продолжение, происходящей из «умения распознавать» чувства. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (англ. Wright).

Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (англ. Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (англ. Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Блейк не был членом какой-либо политической партии. Согласно статье в газете графства Сассекс Сфабрикованный характер был. Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Пройдя его, он уже не отступится от религиозной догматики и верований в Бога. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы).

Поэзия Б. – явление, переходное от просветительства к романтизму Дж. А «Тигр» вдохновил песни Джони Митчелла и группы «Tangerine Dream». Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Незаконченная историческая драма «Эдуард III» в манере Шекспира, патриотическая и лиричная, в заключительной песне менестреля также прославляет свободу как героическое наследие Альбиона.

В день своей смерти (12 августа 1827 года), Блейк неустанно работал над своей серией иллюстраций к Данте. Книга повествует об испытании сатаной (по дозволению Бога) праведника Иова, который сначала лишается имущества и детей, а потом заболевает проказой. Зная, что Блейк слишком эксцентричен, чтобы нарисованные им работы обрели популярность, Кромек немедленно привлек к выполнению этого заказа друга Блейка Томаса Стотарда. Дальнейшим образованием сына занималась мать Кэтрин Райт.

Символы и аллегории присутствуют также в 1-й книге Французской революции (The French Revolution, 1791), эпической поэме изображающей события во Франции. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. Был профессиональным гравёром и художником. Хотя он и использовал сюжеты, взятые из английской истории, но его любимыми темами всегда оставались аллегории, вдохновленные различными литературными источниками: Библией, пьесами Шекспира, поэмами Миль-тона, «Божественной комедией» Данте и собственными сочинениями. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Этим Уильям Блейк, картины которого не были приняты современниками, поражает нас сейчас.

Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Y., 1957 в рус.

Все его солдаты рабы». Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). В том году он потерял самого любимого из своих братьев – Роберта. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства.

Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты.

Д. Бальмонт, З. А. Венгерова и др. ). «Стихи разных лет» были собраны посмертно по его неизданным рукописям. Как религиозный писатель, Блейк видит в человеке греховность. В предисловии к книге «Бракосочетание Неба и Ада» он сказал очень глубокомысленно и, как обычно, парадоксально: «Причина того, что Мильтон писал в оковах, когда писал об ангелах и Боге и свободно о дьяволах и аде, заключалась в том, что он был истинным поэтом и принадлежал к партии дьявола, сам того не сознавая».

Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Он проявлял также большой интерес к творчеству Микеланджело, а среди современников — к работам Флаксмена, Фюсли и Барри. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Здесь, в знаменитых "Пословицах ада", Блейк продемонстрировал также свой дар парадоксалиста "Книга Тель" изысканная аллегория о сошествии души от вечности к смертной жизни "Видения дочерей Альбиона", где Блейк защищает свободную любовь, хотя и признает ее недостижимым идеалом "Америка, пророчество", в которой американская революция символизирует извечную смену угнетения и мятежа "Первая книга Юрайзена", универсальный миф о сотворении материального мира и рода человеческого, обреченного греху "Европа", где Уильям Блейк указывает, что Европе ошибочно приписывают «женственные» законы и идеалы Книга "Лоса", Книга "Ахании", "Песня Лоса", где продолжается тема универсального мифа.

Умер он в 6 часов вечера, пообещав жене, что останется с ней вечно. Он называл художника «несчастным сумасшедшим, которого можно оставлять на свободе только по причине его безвредности». Согласно свидетельствам, Блейк был в первых рядах толпы во время нападения.

Ещё в детстве Блейк, получавший образование на дому, увлёкся рисованием. В творчестве Данте английский мастер получил мощный импульс для своих фантазий. В это время Александром Гилкристом была опубликована биография "Жизнь Блейка". Книга Иова породила множество толкований. Когда Блейк узнал, что его обманули, он оборвал всякие отношения со Стотардом. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король.

Религиозный замысел— центральный в его творчестве. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Вот таким образом в «Бракосочетании Неба и Ада» Блейк выступает как апологет ада, защитник «зла» в его взаимосвязи с добром. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. «Мильтона» и т. д. ).

На другого сторонника свободной любви XIX века Эдварда Карпентера (1844-1929 гг. ) также оказала влияние та мистическая значимость, которую Блейк придавал жизненной энергии, свободной от ограничений внешнего мира. Впечатлительный Уильям не мог не соотнести предсказание с собственной датой рождения. Но уже скоро пасторальное настроение «Песен Невинности» сменяется пессимизмом и ощущением тревоги «Песен Опыта» (1794). Блейк жил в бедности и умер непризнанным 12 августа 1827 года. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дочерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». Этот утопический образ 1780 года: американская революция была в самом разгаре.

Мы видим, что главная героиня Видений Дщерей Альбиона, ярый защитник свободной любви, к концу поэмы становится более осторожна, ведь к ней пришло осознание тёмной стороны сексуальности. Постоянство убеждений само по себе было одним из его основных принципов. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе».

Некоторые исследователи считают что представление поэта о свободной любви претерпевало изменения. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 14 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Он может быть на дне моря или же в черной дыре.

В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне». Среди них такие сочинения, как Бракосочетание Неба и Ада (1790—1795), Книга Уризена (1794), Книга Лоса (1795). Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. Блейк был убежден, что живопись его собратьев-соперников уступит в долговечности его рисованным темперой «картинам кабинетного формата», однако большая их часть растрескалась и потемнела, а кое-что погибло. Б. приветствовал Великую французскую революцию (незаконченная поэма Французская революция, 1791). В 1783 друзья Блейка оплатили публикацию Поэтических набросков (Poetical Sketches).

Несмотря на то, что Блейк прославился благодаря своему методу рельефного офорта, в коммерческой работе он использовал в основном глубокую гравировку — стандартный способ гравировки в XVIII веке, при котором художник вырезал изображение на медной пластине. Взгляды Блейка во многом определялись традициями еретических народных учений XVIII в. и прежде всего идеями «рентеров» («бешеных») или «антиномианцев» – одной из наиболее радикальных сект пуритан, которая, в свою очередь, уходит корнями в мощные народные движения Средних веков.

Отныне он занимается иллюстрированием всех своих произведений. В мифологии Блейка это репрессивная, сатанинская сила, пытающаяся принести человечеству единообразие, создавая разного рода ограничения (в книге «Америка, пророчество» Уризен – злой бог, который правил во время Просвещения). Кэтрин была неграмотной и в свидетельстве о браке поставила вместо росписи крестик. Однако, некоторое воспевание мистической чувственности отмечается и в более позднем творчестве (особенно в отрицании Блейком факта невинности Богоматери).

Все его солдаты рабы». Бог и Христианство являют собой интеллектуальный центр его произведений источник вдохновения для художника. Самым поздним исследованием, в котором вменяемость Блейка ставилась под сомнение, является статья о нем в Энциклопедии Британники (1911 г. ), которая гласит, что вопрос того, был ли Блейк сумасшедшим или нет, скорее всего, останется спорным, но несомненным является тот факт, что в разные периоды своей жизни он попадал под влияние иллюзий, для объяснения которых не находится никаких внешних факторов и что многое из написанного им столь далеко от здравого смысла, что не имеет логической связи. Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света. Этот способ был применим как для иллюстрации книг, так и разумеется для книг иллюстраций с отпечатанными изображениями и не содержавших текста.

Блейк стремится, скорее, к внутреннему образному созвучию поэмы и своих композиций. Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Блейк был убежден, что живопись его собратьев-соперников уступит в долговечности его рисованным темперой «картинам кабинетного формата», однако большая их часть растрескалась и потемнела, а кое-что погибло.

Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Блейк жил в бедности и умер непризнанным 12 августа 1827 года. В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Позднее появляется сборник «Песни опыта». Зло активно, оно рождается из энергии». В 1810–1817 Блейк подготовил несколько превосходных серий акварельных иллюстраций к Мильтону и Шекспиру.

Он говорит: «Если вы поступите так-то, результат будет такой-то». Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. Иллюстрации к Божественной комедии далеки от буквального следования тексту. Годом позже из под его пера появляется книга «Бракосочетание Неба и Ада». Два года спустя Бесайер отправил своего ученика в Лондон срисовывать фрески готических церквей (возможно, чтобы уладить ссору между Блейком и его однокурсником Джеймсом Паркером).

Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Однако Блейк разделял недоверие Данте к материализму и протест против развращённой природы власти. В 1804-1820 художник пишет и иллюстрирует «Иерусалим», свое самое крупное поэтическое произведение.

Блейк Уильям (Blake William) (28. 11. 1757 – 12. 08. 1827), английский художник, гравер, поэт. «Человек, — пишет Блейк в той же книге, — не имеет души, отдельной от тела». В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева, словно звёзды». Миддлтон характеризует более поздние работы Блейка наличием в них «взаимопонимания» и «взаимного прощения». На основе последней Блейк создал одну из наиболее известных своих картин «Призрак Блохи». Параллельно с работой над иллюстрациями к Грею, Блейк приступил к созданию одного из крупнейших литературных произведений в своей жизни – эпической поэмы «Вала или Четыре Зоа» (Vala, or The Four Zoas).

Скофилд заявил, что Блейк воскликнул: «Будь проклят король. В этот период Блейк исследовал поэзию его ранние работы демонстрируют знакомство с Беном Джонсоном, Эдмундом Спенсером и Псалмами. По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век». Уильям посещал школу лишь до тех пор, пока не научился читать и писать, после чего в десять лет покинул ее и продолжил дальнейшее образование на дому, под руководством матери, Кэтрин Блейк (урожденной Райт). Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации. Через 5 дней после смерти — в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители.

Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. В каталог также входили подробные объяснения других его картин. Он взял их из того мира, который знал или видел раньше. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте.

«В энергии — вечное наслаждение». Значительный период жизни Блейк посвятил самой большой своей поэме Иерусалим (1804—1820), в которой его мистический символизм достиг апогея. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан».

Тогда же он увлёкся и поэзией. Не случайно Блейк справедливо рассматривал образ Сатаны как центральный в «библейской» поэме Мильтона. Блейк не попытался её награвировать или хотя бы привести к завершённому виду. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным.

Вместе с Уильямом Уордсуортом и Уильямом Годвином, Блейк возлагал большие надежды на Французскую и Американскую революции и носил Фригийский колпак в знак солидарности с Французскими революционерами, но отчаялся с годами расцвета Робеспьера и Правления Террора во Франции. Делал он это посредством написания литературных произведения (в стихах и прозе), дополняя их для лучшего усвоения многочисленными иллюстрациями. В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Несколько лет Блейк писал, переделывал и переписывал поэму Вала или Сон девяти ночей (Vala, a Dream of Nine Nights), названную затем Четыре Зоаса (The Four Zoas), но не закончил ее и не собрал разрозненные страницы в какую-либо осмысленную последовательность.

Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 13 В своем исследовании «Уильям Блейк. Примерно пятнадцати лет от роду был взят в ученичество к граверу в 1779, поступил в школу при Королевской академии, где впервые выставил свою картину (1780). Произведения Блейка свидетельствуют нам о том, насколько был глубок и тонок внутренний мир автора.

первейшее производили тусклые цвета и оттенки. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты.

Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. Вплоть до тридцатилетия Блейка его работы были известны в сравнительно узком кругу. И Блейк это понимал. В 1782 году Блейк женился на Кэтрин Бушер, ставшей его музой и подругой до конца дней. Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать.

Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». Это тот самый Блейк, который видел бесконечность в ладони и вечность в одном часе. В своем более позднем (и очень коротком) исследовании Уильям Блейк: Пророк-анархист Питер Маршалл (1988 г. ) называет Блейк и его современника Уильяма Годвина предвестниками современного анархизма. Безусловно, религиозный замысел — центральный в его творчестве. Как поэт Блейк фактически стоял вне литературы своего времени.

А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Воспитанному на Библии и на «пророческих» книгах имевших хождение в этой среде, наделенному живым поэтическим воображением поэту с детских лет являлись «видения», в реальность которых он верил до конца жизни, заслужив себе славу безумца и чудака. Вероятно, Блейк не разделял восхищение Данте поэзией Древней Греции и тот очевидный восторг, с которым Данте распоряжается карами в аду (о чем свидетельствует мрачный юмор отдельных песен поэмы).

17901793) или прозаические произведения («Французская революция», 1791). Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе».

Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. Сторонники этого движения утверждали, что брак является рабством и выступали за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких, как запрет на гомосексуализм, проституцию и нарушение супружеской верности, кульминацией чего стало движение по контролю рождаемости в начале XX века.

На его стихотворение «Иерусалим» написана песня, ставшая вторым неофициальным гимном Великобритании. В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды». Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 15 В своем исследовании «Уильям Блейк. Китса и П. Б. Шелли.

В 1804 году Блейк вернулся в Лондон и приступил к написанию и иллюстрированию Иерусалима (1804-20 гг. ), своего самого амбициозного произведения. 8 октября 1779 года, Блейк стал студентом Королевской академии в Олд-Сомерсет-Хаус неподалеку от Стрэнд. Рельефный оттиск изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком».

В Пророческих книгах (1789-1820) Б. отразил события французской революции и американской войны за независимость используя при этом мифологические и библейские образы. «Тигры гнева мудрее, чем клячи наставлений». Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х».

В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Он невероятно страшен и уверен в своей силе. В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне». Позже это восстание, будучи реакцией на новый парламентский законопроект, отменявший санкции против Римского католицизма, получило название Гордонских мятежей. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Первое собрание его стихотворений «Поэтические наброски» было издано его друзьями в 1783 году, но содержит произведения разного времени, в том числе написанные значительно раньше: песни, элегии, баллады, частью еще подражательные, частью свидетельствующие об уже сложившемся оригинальном даровании.

Однако выставка также не вызвала никакого интереса. Оригинал этой бумаги до сих пор хранится в церкви. В память о могиле Блейка позже установили мемориальный камень, надпись на котором гласит: Вблизи этого места покоятся останки поэта-художника Уильяма Блейка (1757-1827) и его жены Кэтрин Софии (1762-1831). Результатом явилась серия «Головы призраков», состоящая из более сотни карандашных портретов, включающих образы исторических и мифологических личностей, таких как Давид, Соломон, Вирсавия, Навуходоносор, а также Дьявол, Сатана, «Рак», «Человек, который построил пирамиды» и многие другие.

Написал около 250 стихотворений и 17 поэм, которые называл «пророческими». Первыми произведениями Уильяма Блейка были офорты к собственным поэмам исполненные в необычной технике – рельефные и раскрашенные вручную («Песни неведения», 1789 «Песни познания», 1794). В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Немногочисленные современники, отозвавшиеся о творчестве Блейка, характеризовали его как «жалкого безумца», «несчастного визионера».

Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. При жизни Блейк был почти неизвестен. В отличие от лирических стихотворений Блейка, создававшиеся одновременно с ними так называемые «Пророческие книги» представляют причудливое смешение трудно понятных, растянутых аллегорий с отдельными гениальными поэтическими прозрениями. «Видений дочерей Альбиона», 15 экз. Религиозный замысел— центральный в его творчестве. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом, где он жил, был разрушен при постройке гостиницы «Савой» (англ. ).

И Блейк это понимал. Его лирические мотивы сочетаются с образной мифологией и символикой. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака.

Блейк стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Как художник Б. иллюстрировал акварелями и гравюрами собственные стихи (Песни невинности, 1789), Книгу Иова (1818-25 изд. Самыми известными являются акварели к Божественной комедии Данте (1824—1827).

Чичестерская выездная сессия суда присяжных признаёт Блейка невиновным. Некоторые исследователи считают что представление поэта о свободной любви претерпевало изменения. В 1778 году молодой человек поступил в знаменитую Королевскую Академию художеств. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года на Брод-стрит (ныне Бродвик-стрит) 28, в квартале Сохо, Лондон.

Уильям Блейк особенно любил этот образ, вот таким образом создал его в нескольких экземплярах. Он осудил научное трио Исаака Ньютона, Джона Локка и Фрэнсиса Бэкона, назвав их бесплодными материалистами.

Блейк писал не постоянно, а время от времени, чувствуя вдохновение. Вместо Дитя-Радости появляется символический образ Больной Розы. Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». Ее каталог, а также заметки Блейка о «Речах» Рейнолдса, демонстрируют взгляды художника на изобразительное искусство. Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций.

В политике он был столь же радикален, как и в творчестве: симпатизировал войне за независимость в Северной Америке и Французской революции (хотя впоследствии и разочаровался в ней). Вера в провидение еще просвечивает через этот детский оптимизм. Именно мистическими видениями навеяны многие поэтические и художественные образы Блейка.

Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Восемь лет, последовавших за неудачной выставкой, были для Блейка самыми тяжелыми.

Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Уильям был в семье третьим ребенком из семи. В Англии того времени была мода на меццо-тинто, печать, которая производилась путём нанесения на поверхность тысяч крошечных точек в зависимости от черт изображаемого. 4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин cтрит (англ. ). «Книги Тэль», 17 экз.

В 1822 году Блейк создает цикл акварельных работ иллюстрирующих поэму «Потерянный рай» Джона Мильтона. Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Новизна за-ключается в согласовании текста и иллюстраций (наподобие средневековой рукописи, украшенной миниатюрами), следующих тому же, что и текст, напряженному, простому и линейному ритму.

Знакомый с видениями Блейка Уильям Вордсворт сказал: Не было никаких сомнений, что несчастный был безумен, но в безумии этого человека есть нечто, что интересует меня больше, чем здравый смысл лорда Байрона и Вальтера Скотта. В 1784 женился на Кэтрин Баучер. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих».

По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Флаксмена. Это тщательное изучение готики (в которой он видел форму жизни) оставило четкий след в его стиле.

Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк отошёл в другой мир.

Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность». Мильтон именем которого Блейк обозначил одну из своих последних «пророческих книг», был для него не только великим поэтом прошлого (хотя и о нем Блейк высказывался критически), но пророком религиозной и политической революции и в этом смысле образцом и учителем. Это Большой красный дракон с семью головами и коронами на них.

В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк скончался. Лишь сейчас ученые начинают подбираться к разгадке. Лишь та женщина, которая отдаёт себя любви и безудержному желанию свята.

Это его одиннадцатая пророческая книга, над которой он трудился в течение десятилетия (1795-1804)Эта циклопическая поэма содержит более 4000 строк и существует лишь в черновой рукописи с множеством вариантов. На сегодняшний день это одна из двенадцати «больших цветных гравюр» Блейка в галерее Tate. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. К концу обучения, к 21 году, Блейк стал профессиональным гравёром. пер. -Избранное. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался неузнанным. С 1804 года Блейк работает над гравированием своих поэм.

Но некоторые из них являются центральными и определяющими для его замысла. Первая (1790–1795) – всплеск великолепия, явленный в 11 больших цветных эстампах, лучший из которых – Бог, творящий Адама (God Creating Adam). У него были десятилетия, когда он надолго замолкал. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера.

Даже образы реальной нищеты и горя (маленький трубочист, черный мальчик, приютские дети, заблудившийся ребенок) не нарушают этой идиллии: страдание и горе как будто «снимаются» светлой атмосферой доброты и жалости, любви и человечности. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Это же мы видим на его картинах.

«Проклятие бодрит, благословение расслабляет». Этот способ был применим как для иллюстрации книг, так и для книг иллюстраций с отпечатанными изображениями и не содержавших текста. Биография Блейка не богата внешне примечательными событиями. Особой прелести полны листы, посвященные женским образам.

Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Однако Шелли в то время разделял безвестность своего старшего собрата: они ничего не знали друг о друге и между ними лежало целое поколение. Они подчеркивают изобразительный характер его творчества: обнаженные или задрапированные в прозрачную ткань фигуры, словно бескостные, но с сильно развитой мускулатурой кривые, «пламенеющие» линии, почти полное отсутствие теней, традиционного пространства и перспективы. Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». Акройд отмечает, что. В своих письмах к Хейли Флексмен плохо отзывается о теориях Блейка в искусстве.

Сын торговца. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». 1795). В них появляется замедленность движения, отстраненность. Лишь двадцать лет спустя после его смерти для широкой публики он был «открыт» прерафаэлитами. В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника.

И Блейк это понимал. Биография духовная у него сложна и наполнена яркими событиями. Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Привлекает его странная и незаурядная творческая судьба. Их венчание прошло в церкви Святой Марии (Баттерси).

В 1789 году Блейк радостно приветствовал начало революции во Франции. Несмотря на неприятие публики, продолжает работать Уильям Блейк. Кэтрин заплатила за похороны Блейка деньгами, одолженными у Линнелла. Блейк родился 28 ноября 1757года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника Джеймса Блейка.

«Добро пассивно и подчиняется разуму. Но движение «свободной любви» Блейка заостряло внимание на идее Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак это «легальная проституция». Все в мире связано, каждый служит другому и приносит себя в жертву другому.

Так как проект остался неоконченным, замысел Блейка, возможно, остался загадкой. Позже это восстание, будучи реакцией на парламентский Акт о папистах (англ. ), отменявший санкции против Римского католицизма, получило название Гордонских мятежей. Около 1805 Блейк создал серию акварелей к «Книге Иова», вновь ис-пользуя текст как образец своей собственной философии, которая постепенно приходит к идее всепрощения, ставшей темой его иллюстраций к «Божественной комедии» Данте (начаты ок. Этот мемориальный камень был установлен приблизительно в 20 метрах от действительного места захоронения Блейка, которое на сегодняшний день ничем не напоминает могилу.

Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. Между тем на самом деле, как убедительно доказала современная передовая критика в Англии и Америке, мистик и «духовидец» Блейк был в то же время по своему общественному мировоззрению гуманистом и человеколюбцем с широкими демократическими симпатиями, пламенным обличителем социального зла и несправедливости. «Песни невинности и опыта» – это двойной набор иллюстрированных стихотворений, в которых изображены «Два противоположных состояния человеческой души», детская невинность и чистота против гнева и разочарования. И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа.

В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Блейка тревожили бессмысленные войны и разрушительные последствия промышленной революции. Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту — это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение.

Работы Рафаэля, Микеланджело, Мартена ван Хемскера и Альбрехта Дюрера привили ему любовь к классическим формам. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Блейк никогда не работал с натуры. Томас Райт в своей книге Жизнь Уильяма Блейка (целиком посвященной учению Блейка о свободной любви) 1928 года пишет, что, согласно Блейку, в идеале понятие брака подразумевает счастье любви, но в действительности оно нередко отсутствует, так как само осознание супругами своих оков часто преуменьшает их счастье. Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства».

Родился 28 ноября 1757 в Лондоне. Он обратил внимание на подобные мотивы в стихах поэта, где тот воспевает «святую естественную любви», свободную от оков ревности, которую Блейк называт «ползущим скелетом». Работы Рафаэля, Микеланджело, Мартена ван Хемскера и Альбрехта Дюрера привили ему любовь к классическим формам.

Согласно проведенному Пьером Бергером анализу ранних мифологических стихотворений Блейка, таких как Ахания, брачные права провозглашаются в них следствием греховности человечества, так как являются порождением гордости и ревности. «Книга Тэль» (1789), «Тириель» (1789), «Видение дочерей Альбиона» (1793) имеют эпизодические темы «Бракосочетание Неба и Ада» (1793) является своеобразным философско-поэтическим обобщением мировоззрения Блейка незаконченные «Французская революция» (1791), «Америка» (1793) и отчасти «Европа» (1794) посвящены, как уже было сказано, современным политическим событиям тогда как «Вала» (1797), «Мильтон» (1804–1808) и «Иерусалим» (1804–1820), вместе с примыкающими к ним «Книгой Юрайзен» (1794), «Книгой Лоса» (1795) и «Книгой Ахании» (1795), представляют различные версии и части грандиозной по своему объему мифологической эпопеи, охватывающей, по замыслу автора, как новый библейский эпос, судьбы мира и человечества от их сотворения через грехопадение и тысячелетия страданий до грядущего восстановления и освобождения, рисующегося воображению поэта как социальная утопия «Нового Иерусалима».

Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтрин Софии (1762—1831)». Суинбери, ставший позднее одним из основоположников английского символизма, посвятил Блейку книгу, восторженную и благоговейную (1868). Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». После того, как Бесайер пожаловался настоятелю, школьников лишили привилегий.

Его отца звали Джеймсом, он был владельцем лавки. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. В муках она рожает ребенка, которого намерен поглотить дракон. Всего этих книг насчитывается десять. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Он также напишет «Описательный каталог» (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. После смерти отца, в 1784 году Уильям с бывшим соучеником Джеймсом Паркером открыли типографию и стали работать с издателем-радикалом Джозефом Джонсоном.

С. Фостер Дэмон писал, что в понимании Блейка главным препятствием к прививанию обществу идей свободной любви является развращённая человеческая природа и не только обыкновенная нетерпимость в обществе и ревность, но и фальшивая и лицемерная природа человеческого общения. 1790—1795), Книга Уризена (1794), Книга Лоса (1795).

Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Многие произведения ссылались на эту поэму, но, пожалуй, самым ярким стал фильм «Огненные колесницы», так как заимствовал в качестве названия самую знаменитую строчку гимна. Это была единственная рецензия, которой при жизни удостоился Блейк.

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Тем же вечером в шесть, пообещав супруге, что всегда будет с ней, Блейк умер. Заказы эти обычно плохо оплачивались. Блейковский Элохим (одно из имен бога в Ветхом Завете) с лицом, напоминающим трагическую маску античного театра, влекомый стремительной энергией, словно завис на какое-то мгновение над безжизненным телом Адама, пытаясь влить в него эту энергию.

От ярости дракон напускает воду, которая должна поглотить и жену и землю. Джон Мидлтон Марри отмечает разрыв связи между Бракосочетанием и поздними работами. То, что написал Уильям Блейк, «Красный дракон» – это серия акварельных картин, созданных для иллюстрации Библии, книги Откровения Иоанна Богослова.

Таинственно смутные очертания персонажей, возникающих как бы из тумана исполнены глубокой меланхолии. В поэме есть превосходные фрагменты, связывающие ее с последними двумя «иллюминированными книгами» – Мильтон (Milton), в котором проблема зла в мире соотнесена с собственными душевными борениями Блейка и Иерусалим (Jerusalem) итоговое эпическое произведение, где Человек осознает свои заблуждения и наконец преодолевает их, соединяясь с Богом. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Он стал больше известен после того, как взялся иллюстрировать популярную в середине 18 в. философскую поэму Э. Юнга Ночные размышления (Night Thoughts). Близка Пророческим книгам отдельно выпущенная гравюра «Элохим, создающий Адама» (1795, Лондон, Галерея Тейт), воплотившая сложное философское содержание, напряженный спиритуализм, своеобразное осмысление библейских персонажей. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Здесь полные страдания и титанических усилий гиганты сталкиваются в неразрешимых конфликтах космического масштаба.

Рецензия на нее появилась только в либеральном журнале «Экзаминер» ее автором был, по-видимому, публицист и критик Роберт Хент, один из издателей журнала. Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »21 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. «Ньютон» – одна из наиболее известных его картин.

Работу над циклом иллюстраций к Данте прервала смерть мастера. Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »19 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. В своем исследовании «Уильям Блейк.

Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. «В энергии — единственная жизнь и исходит она от тела разум лишь внешняя поверхность энергии». Культ Блейка получил дальнейшее развитие в кругу английских символистов.

Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли в младенчестве. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги».

После прочтения Заблудшей Дочери он пишет: «Секрет любви в браке — такой же абсурд как держать свет под спудом супружеская любовь — это всего лишь любовь к самому себе», которая, по словам Блейка создаёт Ад презирая Рай. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Аналогичным способом был вручную издан грандиозный цикл, который позднейшие исследователи назвали «Пророческими книгами» (1789 – 1820), в который входят «Книга Тель» (1789), «Бракосочетание Рая и Ада», «Видения дочерей Альбиона», «Америка» (все – 1793), «Первая книга Уризена» (1794), «Книга Ахании» (1795), «Песня Лоса» (1795), «Мильтон» (1808), «Иерусалим» (1804 – 1820) и др. Затем появляется третье название: «Библия Ада, Собранная в Ночных Видениях». Первый сб.

Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь. Эта книга также стала для Блейка основным источником вдохновения. Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажными изделиями. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом где он жил был разрушен при постройке отеля «Савой».

На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Нет, Сальвадор Дали надолго опоздал. В возрасте десяти лет он стал учиться рисованию около этого времени написаны его первые стихи. Блейк как художник-график (иллюстрации к собственным произведениям, «Книге Иова», «Божественной комедии» Данте), в отличие от романтиков, предпочитал линию цвету, отрицательно относится к пейзажу и портрету.

Однако, настоящий интерес к творчеству и личности Блейка начался в двадцатом столетии. К концу обучения, в 21 год, Блейк стал профессиональным гравёром. Одной из вершин изобразительного искусства эпохи романтизма стали иллюстрации к Книге Иова английского художника и поэта Уильяма Блейка (1757-1827). Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства».

Зато в поздних работах присутствует мотив самоотречения, хотя вдохновлять на него должна все же любовь, а не авторитарное принуждение. В эти же годы Блейк пишет свои первые «пророческие книги» – длинные и сложные поэмы, вдохновленные Библией и Мильтоном («Книга Тиля», 1789 «Бракосочетание неба и ада», ок. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком». Блейка обвинили не только в нападении, но и произнесении подстрекательских и мятежных речей против короля. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Творчеством Блейка пренебрегали еще целое поколение после его смерти они были почти забыты к тому времени, когда Александр Гилкрист начал работу над его биографией в 1860-е годы.

После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Так писал о себе в начале девятнадцатого века многострадальный Уильям Блейк. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки.

Как все образы Блейка, это изображение многозначно. Закончил рисунок, Блейк отложил его и принялся петь стихи и гимны. Блейк также использовал метод интальо в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. Некоторые фрагменты он включил позднее в поэмы «Мильтон» и «Иерусалим».

В композиции «Уличенная в прелюбодеянии» (ок.

Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».

Все его солдаты — рабы». Блейк был приверженцем классического стиля эпохи Высокого Возрождения. Иллюстрировал около 200 книг. Свободомыслие и мистицизм взглядов Блейк впитал с младых ногтей. Он сидит на скале, покрытой водорослями и делает вычисления при помощи циркуля, как Уризен в «Ветхом днями».

С детских лет он был знаком с сочинениями мистиков Сведенборга и Якова Беме, с Платоном и неоплатониками (в английском переводе Тэйло- ра), но также с английской философией эпохи Просвещения, к которой относился с предубеждением он читал Шекспира и в особенности Мильтона и увлекался в юности литературой английского «готического возрождения» XVIII века, поэзией Оссиана, Чаттертона и английских народных баллад он знал латинских и итальянских поэтов — Вергилия, Овидия и Ариосто уже взрослым он выучился греческому и древнееврейскому языкам, чтобы читать в оригинале Библию, а в конце жизни — итальянскому, чтобы лучше понять и иллюстрировать «Божественную комедию» Данте. Он внимательно читал литературу по предметам, которые выбирал сам. Переехав в Фелпем (Суссекс) в 1800, благодаря поддержке одного из своих немногочисленных друзей, поэта Уильяма Хейли, Блейк начинает приходить в себя. Ее поучают цветок — «невинный ландыш», пролетающее золотое облако, могильный червь, самое ничтожное из земных созданий и сама могильная земля, расступающаяся перед ней. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет брака.

«Праотцом современных символистов», «родоначальником английского символизма» называли Блейка в это время и в России (К. Но ей удается спастись бегством. Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля. «Песни Невинности» изображают светлый мир детства как бы сквозь призму младенческого сознания, еще не искушенного жизненным опытом.

Он особенный и даже после Уильяма Блейка мало кто был способен на такое творческое подвижничество (в частности, Халиля Джебрана называют последователем приемов Уильяма Блейка). Приверженец Библии, но противник Церкви Англии (как и в целом всех форм организованной религии), Блейк находился под влиянием идеалов Французской и Американской революций. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа.

Его картины и стихи были охарактеризованы как романтические или как пре-романтические. К концу этого срока, к тому времени, когда ему исполнится 21 год, он стал профессиональным гравёром. «Готическая форма — живая форма», — писал позднее Блейк.

Последние годы Блейк провел на Фаунтан Коурт, продолжая работать. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Мысль о первоначальном бытии Вселенной находит свою параллель в начальной стадии жизни отдельного человека, которую Блейк обозначает словом «невинность». Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

Опыт, полученный во время работы в Вестминстерском Аббатстве, способствовал формированию у Блейка его собственного художественного стиля и идей. К концу этого срока, в возрасте 21 года, он стал профессиональным гравером. В 1789 Блейк завершает работу над циклом стихотворений «Песни Невинности», в котором отразилось тяготение к божественной теме.

Когда он умер, его похоронили на общественные средства в безымянной общей могиле. Марри характеризует позднего Блейка, как обретшего взаимопонимание и взаимное прощение. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. Не случайно между двумя сборниками лежат годы Французской революции (1789–1793), от первых невинных «весенних» надежд, которые связывал с нею поэт, до трагического опыта, обнажившего социальные противоречия не только во Франции, но и на родине поэта. Его невинное радостное восприятие мира переходит впоследствие в некий мистицизм столкновения сил Добра и Зла, Неба и Ада. Уильям был крещен в английской церкви.

---