Уильям Блейк Биография

Издательство MAGREB представляет первую полную русскоязычную биографию Уильяма Блейка, величайшего поэта, визионера и художника, создателя собственной мифологии Любви и Свободы.

Уильям Блейк: биография и произведения

Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Среди бесчисленных неудач Кэтрин не даст угаснуть пламени вдохновения в душе мужа и, также будет принимать участие в печати его многочисленных иллюстраций. Сын торговца трикотажем. Здесь он бунтует против того, что он называет «незавершённым стилем новомодных художников», таких как Рубенс, который был так восхваляем первым президентом школы Джошуа Рейналдсом. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла.

В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Но что до XIX века, то тогда движение «свободной любви» имело монополистический характер и заостряло внимание отнюдь не на идее полигамии, а на соображении Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак— не что иное как «легальная проституция». В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова».

Английский поэт и художник Уильям Блейк: биография, творчество

Анкарсъё утверждает, что Блейк входил в общину с несколькими членами которой состоял в любовной связи (сегодня члены подобных обществ называются свингерами), Дэвид Уоралл отмечает, что Блейк выражал тревогу относительно проводимой общиной практики, вынуждавшей женщин разделять себя с несколькими резидентами. В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. «Песен Невинности», 15 экз. Они будут часто ассоциироваться с религиозными темами и эпизодами из Библии и будут вдохновлять его на последующие духовные работы и поиски.

Так были выпущены «Песни Невинности» (1789) и контрастирующие с ними «Песни Опыта» (1794). Он по-прежнему следовал своей тропой в искусстве. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году.

Отныне он занимается иллюстрированием всех своих произведений. В поэме есть превосходные фрагменты, связывающие ее с последними двумя «иллюминированными книгами» – "Мильтон", в котором проблема зла в мире соотнесена с собственными душевными борениями Блейка и "Иерусалим" итоговое эпическое произведение, где Человек осознает свои заблуждения и наконец преодолевает их, соединяясь с Богом. В задачи этой выставки входила продажа его собственной версии иллюстраций к Кентерберийским рассказам (под названием Кентерберийские пилигримы) помимо других работ.

Блейк УильямКартины и биография

Но провал не остановил поэта и Блейк продолжил писать. «Проклятие бодрит, благословение расслабляет». Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим».

Его иллюстрации к библейской книге Иова и к «Божественной комедии» Данте считаются высшими мировыми достижениями в жанре иллюстрации. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». В почти 400-страничной биографии Уильяма Блейка впервые на русском языке описывается гигантская, неизвестная даже самим англичанам пророческая поэма «Вала или Четыре Зоа» и другие огромные тексты «Мильтон» и «Иерусалим» развенчиваются окружающие фигуру Блейка мифы и слухи и рассказываются подробности о странных местах в его биографии (например, о судебном процессе за госизмену) приводится 36 черно-белых иллюстраций его малоизвестных работ и 66 новых переводов произведений Блейка, в том числе совершенно неизвестных русскоязычному читателю. Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком». Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».

Краткая биография Уильяма Блейка

Модным в то время работам маслом кисти Рейнольдса Блейк предпочитал классическую аккуратность и чёткость оказавших влияние на раннее творчество работ Микеланджело и Рафаэля. Он писал для тех, кого, как и его самого, волновали темы духовности. После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне». Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций.

Поэма эта является «блистательной попыткой объединить все блейковские мифы в одном повествовании». В это же время Блейк открывает для себя поэзию и проводит исследования в этой области. Рельефный офорт (который Блейк в Призраке Авеля назвал стереотипом) предназначался для более быстрого, по сравнению с глубокой печатью, способа производства иллюстрированных книг. Согласно выражению самого Юнга:.

Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (Wright). «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света.

Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Блейк Уильям (Blake William) (28. 11. 1757 – 12. 08. 1827), английский художник, гравер, поэт. От ярости дракон напускает воду, которая должна поглотить и жену и землю.

Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. Их венчание прошло в церкви Святой Марии (Баттерси). От «Французской революции», героической поэмы в семи песнях, сохранился лишь экземпляр корректуры первой песни.

Он никогда не скажет: «Как бы вы ни поступали, все равно то-то и то-то произойдет». И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа. Пройдя его, он уже не отступится от религиозной догматики и верований в Бога. Но движение «свободной любви» Блейка заостряло внимание на идее Уоллстоункрафт о том, что утверждённый государством брак это «легальная проституция». Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера.

Впоследствии учился изобразительному искусству в Королевской академии, но не закончил ее. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Он умер 12 августа 1827. В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте.

Картины и биография Уильяма Блейка

Примерно пятнадцати лет от роду был взят в ученичество к граверу в 1779 году, поступил в школу при Королевской академии, где впервые выставил свою картину (1780). Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. Акт творения – исходная точка диалектически понимаемого развития.

Тейтэм стал Irvingite, членом одного из многочисленных в XIX веке движений фундаменталистов и вот таким образом без раздумий отвергал всё, что «попахивало богохульством». Пусть Джон Марри и отмечает отсутствие связи между Бракосочетанием и более поздними работами, «ранний» Блейк стремился акцентировать темы самопожертвования и умения прощать, поскольку в этом видел путь к внутреннему обогащению и гармонии. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи». Он говорит: «Если вы поступите так-то, результат будет такой-то». Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка.

• Уильям Блейк: жизнь и творчество художника
• Биографии великих и известных людей
• Необычная и удивительная личность
• Некоторые современные взгляды на теологию
• Интересные факты из жизни художника

Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность». В 1818 сын Джона Камберленда представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линнелл. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.

Этими работами позже будут восхищены Раскин, который сравнит Блейка с Рембрандтом и Ральф Воан-Уильямс, который поставит свой балет «Job: A Masque for Dancing» используя в нём подборку иллюстраций художника. Но ей удается спастись бегством.

• Политические взгляды Уильяма Блейка
• Религиозные взгляды Уильяма Блейка
• Признание творчества Уильяма Блейка
• Словари и энциклопедии на Академике

Жена – это Церковь, свет Христов и солнце над ней священно. «От бесконечных невзгод, она давно утратила былую красоту, если не считать той, что придавала ей любовь и говорящие глаза, сверкающие и чёрные». Дальнейшее развитие мифа о Вселенной и человеке граничит с понятием «опыта» – следствия падения, разделения, борьбы добра и зла.

Отец его был мелкий продавец галантерейных товаров («чулочник»), человек небогатый и многосемейный, сектант («диссентер»), увлекавшийся, по-видимому, проповедью обосновавшегося в Лондоне шведского мистика Сведенборга.

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Из этого следует, что постоянство, насколько бы глупо это ни звучало, является одной из основных забот Блейка, так же, как «внутреннее противоречие» всегда было одним из его самых презрительных отзывов. «Я живу только чудом», — пишет он в одном письме. Просветительский рационализм и религиозный скептицизм рассматривались как выражение «светского духа» господствующих классов. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». В возрасте 8—10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально облепленное ангелами, яркие ангельские крылья осыпали ветви дерева, словно звёзды». Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства.

Это была единственная рецензия, которой при жизни удостоился Блейк. Однако выставка также не вызвала никакого интереса. За невозможностью найти издателя для своих поэтических книг, он сам гравировал на меди их текст и иллюстрации к нему с помощью особой изобретенной им для этого техники («выпуклый офорт»). Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим». Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Эта профессия служила в дальнейшем основным источником его существования. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».

1. Исследование Руководства по произведениям Уильяма Блейка
2. О знаменитости:Английский поэт и художник
3. Напишите отзыв о статье Блейк, Уильям
4. Отрывок, характеризующий Блейк, Уильям

Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Ранние работы, дышащие духом бунтарства и мятежности, могут рассматриваться как протест против догматической религии. Ближе всего к Блейку по своим философским и социально-политическим идеям был Шелли — и как лирик и как автор «пророческих» (в смысле Блейка) социальных утопий («Лаон и Цитна», «Освобожденный Прометей»). Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа.

Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Гусеница оскверняет лучшие листья, священник оскверняет чистейшие радости». Целых сорок лет спустя повторяются даже отдельные фразы и стихотворные строки.

В это время он лихорадочно корпел над Адом Данте. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. После смерти отца, в 1784 году Уильям с бывшим соучеником Джеймсом Паркером открыли типографию и стали работать с издателем-радикалом Джозефом Джонсоном.

Считается, что наконец он перестал работать и повернулся к жене, которая в слезах сидела у его кровати. Рецензия на нее появилась только в либеральном журнале «Экзаминер» ее автором был, по-видимому, публицист и критик Роберт Хент, один из издателей журнала. Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Блейк как художник-график (иллюстрации к собственным произведениям, «Книге Иова», «Божественной комедии» Данте), в отличие от романтиков, предпочитал линию цвету, отрицательно относится к пейзажу и портрету. И. Бентли-младший.

Лишь та женщина, которая отдаёт себя любви и безудержному желанию свята. Не шевелись, я нарисую твой портрет, ведь ты всегда была для меня ангелом.

Позже это восстание, будучи реакцией на парламентский Акт о папистах (англ. ), отменявший санкции против Римского католицизма, получило название Гордонских мятежей. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). Когда он умер, его похоронили на общественные средства в безымянной общей могиле. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы, сперва «обсудить это с мистером Блейком».

Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом где он жил был разрушен при постройке отеля «Савой». Так было и в случае с Блейком. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). Первые концепции творчества Блейка определились под влиянием прерафаэлитов и символистов.

На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт Остров на луне. Он взял их из того мира, который знал или видел раньше. Это тщательное изучение готики (в которой он видел форму жизни) оставило четкий след в его стиле.

Широкое мировое признание получила его книга «Песни Невинности и Песни Опыта, показывающие два противоположных состояния человеческой души». Последняя крупная поэма Блейка – серия фрагментов известная под названием Вечное Евангелие (The Everlasting Gospel). Любовь, заключённая в узы брака, основанная, как он считает, на эгоизме и ревности, всё ещё остаётся проблемой для Блейка. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки.

Он невероятно страшен и уверен в своей силе. Среди широких демократических низов лондонской мелкой буржуазии в XVIII веке еще живы были традиции левых «еретических» сект времен английской революции, находившихся в оппозиции к господствующей церкви, государственному и общественному строю, одновременно мистических и революционных. Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому— его учила мать Кэтрин Блейк (в девичестве Райт (англ. Wright).

Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией древних греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). То, что написал Уильям Блейк, «Красный дракон» – это серия акварельных картин, созданных для иллюстрации Библии, книги Откровения Иоанна Богослова. В своих письмах к Хейли Флексмен плохо отзывается о теориях Блейка в искусстве. Всего этих книг насчитывается десять.

Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Закончил рисунок, Блейк отложил его и принялся петь стихи и гимны. Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Всю жизнь он творил, обращаясь к своим потомкам и по всей видимости сам это осознавал.

Моцарт завещал: «Музыка даже в самых ужасных драматических положениях должна оставаться музыкой»Блейк ни разу не отступил от этой заповеди Художника в своем, пусть не столь близком к музыке, творчестве. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. На протяжении всей его жизни она будет оставаться главным источником вдохновения для него. Привлекает его странная и незаурядная творческая судьба. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ».

Вероятно, Блейк не разделял восхищение Данте поэзией Древней Греции и тот очевидный восторг, с которым Данте распоряжается карами в аду (о чем свидетельствует мрачный юмор отдельных песен поэмы). Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. Отказ от дуалистической идеи в Бракосочетании Рая и Ада свидетельствует, в частности, гуманизации характера Уризена как одного из героев его произведений в более поздних работах.

Уильям Блейк всей своей неяркой внешними событиями жизнью не дает особого простора биографам. Позднее появляется сборник «Песни опыта». Среди них выделяется баллада «Король Гвин», прославляющая восстание угнетенного народа против жестокого властителя. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признаёт Блейка невиновным.

В это время художник пытается оправиться от неудавшихся отношений, финалом которых стал отказ девушки на предложение выйти замуж. Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». Создатель преклоняет колени перед сотворенным им миром. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера.

Он начал переводить своего любимого поэта еще юношей, в 1910-х годах. Два цикла его переводов с кратким введением к первому были опубликованы в журнале «Северные записки» (1915, 10 и 1916, 3), общим числом четырнадцать стихотворений, преимущественно из «Песен Невинности» и «Песен Опыта». Самым поздним исследованием, в котором вменяемость Блейка ставилась под сомнение, является статья о нем в Энциклопедии Британники (1911 г. ), которая гласит, что вопрос того, был ли Блейк сумасшедшим или нет, скорее всего, останется спорным, но несомненным является тот факт, что в разные периоды своей жизни он попадал под влияние иллюзий, для объяснения которых не находится никаких внешних факторов и что многое из написанного им столь далеко от здравого смысла, что не имеет логической связи.

Вскоре после этого он занялся торговлей гравюрами и эстампами совместно с Дж. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». А потом появились не только визуальные образы, но и голоса. Одна из важнейших мыслей «рентеров», усвоенная Блейком, заключалась в том, что Бог представлялся существующим только в своих творениях и что вот таким образом человек есть бог. Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». В том году он потерял самого любимого из своих братьев – Роберта. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

«Праотцом современных символистов», «родоначальником английского символизма» называли Блейка в это время и в России (К. Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи».

Мы видим, что главная героиня Видений Дщерей Альбиона, ярый защитник свободной любви, к концу поэмы становится более осторожна, ведь к ней пришло осознание тёмной стороны сексуальности. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги».

Он создал иллюстрации к «Кентерберийским рассказам» Чосера, Книге Иова. Великолепие проделанной им работы будет оценено лишь спустя года. Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу.

Это же мы видим на его картинах. Неудивительно, что христианский идеал непорочности художник и поэт считает полным бредом, ведь, по его мнению, он противоречит самой сути этого мира. В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году— сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. В поэме есть превосходные фрагменты, связывающие ее с последними двумя «иллюминированными книгами» – Мильтон (Milton), в котором проблема зла в мире соотнесена с собственными душевными борениями Блейка и Иерусалим (Jerusalem) итоговое эпическое произведение, где Человек осознает свои заблуждения и наконец преодолевает их, соединяясь с Богом. Паркером, сотоварищем по ученичеству партнерство длилось до 1787 года.

Изображения можно было расположить рядом с текстом наподобие древних иллюстрированных манускриптов. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). И Блейк это понимал.

Блейк не был членом какой-либо политической партии. Тогда же он увлёкся и поэзией. К концу этого срока, в возрасте 21 года, он стал профессиональным гравером.

Современный британский композитор Джон Тавенер написал музыку к некоторым стихотворениям Блейка, в их числе Ягненок (одноименное произведение 1982 года) и Тигр. Тогда же он увлёкся и поэзией. Впоследствии Скофилд был изображен ограниченным оковами разума в иллюстрации к Иерусалиму.

В десять лет поступил в школу рисования Г. Парса. В это время Александром Гилкристом была опубликована биография "Жизнь Блейка". После 1790 Блейк отпечатал серию «иллюминированных книг», в нее вошли: "Брак Неба и Ада", поэма в белых стихах и прозе, где сатира на Э. Сведенборга переплетается с метафизическими и религиозными рассуждениями. Зло активно, оно рождается из энергии».

Хотя Блейк, подобно своим поздним современникам — английским романтикам, считал творческое воображение поэта-художника (Imagination) величайшей способностью человека, его собственная поэзия, порожденная огромным даром художественного воображения, никогда не была «искусством для искусства»: она полна глубокого морального и социального пафоса имеет своеобразную общественную тенденцию, воплощенную, однако, в лирически насыщенных образах, а не в абстрактных дидактических рассуждениях. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Его отца звали Джеймсом, он был владельцем лавки. Ученый XIX века Уильям Россетти описывал его, как славное светило и человека, не предвосхищенного предшественниками, которого нельзя ни причислить к современникам, ни заменить какими-либо известными или предполагаемыми преемниками.

Он называл художника «несчастным сумасшедшим, которого можно оставлять на свободе только по причине его безвредности». Блейк не был активным членом какой-либо конкретной политической партии. К концу обучения, в 21 год, Блейк стал профессиональным гравёром. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дщерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». Его поэзия однозначно выражает бунтарское отношение к злоупотреблению властью правящим классов, как описано в большом исследовании Дэвида Эрдмана «Блейк: Пророк Против Империи».

Нет никаких сведений о том, чтобы в период обучения между учителем и учеником были какие-либо серьёзные разногласия или конфликты. Блейк был убежден, что живопись его собратьев-соперников уступит в долговечности его рисованным темперой «картинам кабинетного формата», однако большая их часть растрескалась и потемнела, а кое-что погибло. Но у Блейка был абсолютно другой взгляд на порядок вещей. Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 14 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Это объятия любви.

Творческие способности Блейка проявились очень рано. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. В 1784 году женился на Кэтрин Баучер.

Эта серия картин была вызовом и величайшей борьбой в жизни Блейка, ведь по отношению к итальянскому поэту он испытывал очень сложные эмоции. Его взгляд на христианство виден в Бракосочетании Рая и Ада написанном по подобию Библейских предсказаний. При непосредственном участии Данте Габриэля и его младшего брата, критика Вильяма Майкеля Россетти, была издана первая двухтомная биография Блейка, пространное житие «великого незнакомца», написанное Александром Гилькристом (1863), представлявшее одновременно и первую публикацию некоторой части его поэтического и художественного наследия. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты».

Более поздние произведения Блейка демонстрируют повышенный интерес к христианству и хотя он радикально меняет трактовку христианской морали, так, чтобы охватить с ее помощью и чувственное наслаждение, той сексуальной свободе, которая воспевается во многих из его ранних стихотворений, уделяется мало внимания. Эти первые публикации начинающего поэта, поражающие своей художественной зрелостью, сразу создали С. Я. Маршаку литературное имя как выдающемуся мастеру художественного перевода. Тема поэмы – космическая история человечества: от первоначального Падения и разъединения до финального объединения и восстановления Божественного Единства.

Лишь двадцать лет спустя после его смерти для широкой публики он был «открыт» прерафаэлитами. В творчестве Блейка иллюстрировавшего акварелями и гравюрами собственные стихи («Песни неведения», 1789 «Песни познания», 1794 «Книгу Иова», 1818 – 1825 «Божественную комедию» Данте, 1825 – 1827 и другие произведения), ярко отразились тенденции романтизма в английском искусстве конца XVIII – первой четверти XIX века: тяготение мастера к визионерской фантастике, аллегоризму и мистической символике, обращение к смелой, почти произвольной игре линий, острым композиционным решениям. В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк отошёл в другой мир. Годом позже из под его пера появляется книга «Бракосочетание Неба и Ада». «Добро пассивно и подчиняется разуму. Вера в провидение еще просвечивает через этот детский оптимизм.

Принадлежать к «партии дьявола» означало для Блейка — бороться против существующего государства и общества и против официальной религии и церкви, оправдывающей их существование. Написал около 250 стихотворений и 17 поэм, которые называл «пророческими». Творчество Блейка-художника можно разделить по фазам его преобладающих интересов. Безусловно, религиозный замысел— центральный в его творчестве. Джон Мидлтон Марри отмечает разрыв связи между Бракосочетанием и поздними работами.

Блейк учил Кэтрин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов. Его тело диспропорционально, руки по длине не меньше ног. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. В своей антитезе Ад и Рай — единое целое именно так считал Блейк. Искусству живописи и гравюры учился в Лондоне у гравёра Дж. Безайра (с 1771), посещал Академию художеств (1778) испытал влияние Дж. Флаксмена. Томас Райт в своей книге Жизнь Уильяма Блейка (целиком посвященной учению Блейка о свободной любви) 1928 года пишет, что, согласно Блейку, в идеале понятие брака подразумевает счастье любви, но в действительности оно нередко отсутствует, так как само осознание супругами своих оков часто преуменьшает их счастье.

Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Сквозь нежную поэтическую ткань его «песен», как и сквозь мифологическую тематику его «пророческих книг», просвечивает в художественно сублимированной форме современное и глубоко актуальное общественное содержание.

Некоторое время он обучался ремеслу гравера и этим впоследствии зарабатывал. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Вещей почти не было. Зная о своевольном темпераменте сына, родители, вместо того чтобы направить его учиться в школу, записали его на курсы рисования. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка.

Его лирические мотивы сочетаются с образной мифологией и символикой. Это Большой красный дракон с семью головами и коронами на них. На другого сторонника свободной любви XIX века Эдварда Карпентера (1844-1929 гг. ) также оказала влияние та мистическая значимость, которую Блейк придавал жизненной энергии, свободной от ограничений внешнего мира.

Первое собрание его стихотворений «Поэтические наброски» было издано его друзьями в 1783 году, но содержит произведения разного времени, в том числе написанные значительно раньше: песни, элегии, баллады, частью еще подражательные, частью свидетельствующие об уже сложившемся оригинальном даровании. Разными богословами она толкуется примерно так. В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды».

Первая (1790–1795) – всплеск великолепия, явленный в 11 больших цветных эстампах, лучший из которых – Бог, творящий Адама (God Creating Adam). «Неужели то, что способно выпить другого до дня подобно губке поглощающей воду и есть любовь. ». Мир — это гармония между рациональным и иррациональным, между добром и злом. Но в судьбе Уильяма Блейка не было трагедии. В муках она рожает ребенка, которого намерен поглотить дракон. Вот таким образом в «Бракосочетании Неба и Ада» Блейк выступает как апологет ада, защитник «зла» в его взаимосвязи с добром.

Религиозный замысел— центральный в его творчестве. Результатом явилась серия «Головы призраков», состоящая из более сотни карандашных портретов, включающих образы исторических и мифологических личностей, таких как Давид, Соломон, Вирсавия, Навуходоносор, а также Дьявол, Сатана, «Рак», «Человек, который построил пирамиды» и многие другие. столь очевиден, что обвиняемого оправдали.

Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Рейналдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность».

Вплоть до тридцатилетия Блейка его работы были известны в сравнительно узком кругу. Будучи безграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность». Оригинал этой бумаги до сих пор хранится в церкви.

Несколько лет Блейк писал, переделывал и переписывал поэму Вала или Сон девяти ночей (Vala, a Dream of Nine Nights), названную затем Четыре Зоаса (The Four Zoas), но не закончил ее и не собрал разрозненные страницы в какую-либо осмысленную последовательность. 8 октября 1779 Блейк стал студентом Королевской академии в Олд Сомерсет Наус неподалёку от Стренда. Когда Кэтерин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас».

Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Все его солдаты рабы». В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне» (англ. An Island in the Moon).

Говорят, что, в конце концов он отложил работу и повернулся к жене, которая всё это время сидела на кровати рядом с ним, не в состоянии сдержать своих слёз. Он привлёк внимание к пониманию поэта женитьбы как рабства в таких стихах, как «Миртовое дерево» и посвятил целую главу, рассуждая о видениях дочерей Альбиона и образе раба перед ликом «святой и подлинной любви», свободной от оков ревности из чувства собственничества, позже названного Блейком «раболепным скелетом». Среди них были: богослов и учёный Джозеф Пристли, философ Ричард Прайс, художник Джон Генри Фусели, феминистка Мери Уолстоункрафт и американский революционер Томас Пейн. Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки.

Однако, настоящий интерес к творчеству и личности Блейка начался в двадцатом столетии. Мы видим, что главная героиня Видений Дщерей Альбиона, ярый защитник свободной любви, к концу поэмы становится более осторожна, ведь к ней пришло осознание тёмной стороны сексуальности. А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих».

Ученый-современник Мангус Анкарсъё полагает, что Блейк не в полной мере одобряет потакание человека собственным слабостям полное пренебрежение законами, ставя в пример героиню Леуту, оказывающуюся в мире павшем от опыта свободной любви, в мире, которому не помешали бы некоторые ограничения. В их числе были богослов и ученый Джозеф Пристли, философ Ричард Прайс, художник Джон Генри Фусели, ранняя феминистка Мэри Уолстоункрафт и англо-американский революционер Томас Пейн. Было бы слишком опрометчивым говорить о связи между Блейком и «свободной любовью» по той причине, что он стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве.

Он отвергнутый, но не несчастный художник. Эпопеи Блейка, пропитанные библейскими реминисценциями и образами античной и других древних мифологий, переосмысленными в духе его аллегорической теософии, в каком-то смысле примыкают к библейскому эпосу Мильтона, как истории «потерянного» и «возвращенного» рая. В возрасте 65-ти лет Блейк занялся иллюстрациями к Книге Работы. Как религиозный писатель, Блейк видит в человеке греховность.

Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Уильям посещал школу лишь до тех пор, пока не научился читать и писать, после чего в десять лет покинул ее и продолжил дальнейшее образование на дому, под руководством матери, Кэтрин Блейк (урожденной Райт).

Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.

В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченным свой манускрипт «Остров на луне». Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

«В энергии — вечное наслаждение». Самым плодовитым в этом отношении является 1793 год, когда выходят сразу 5 его книг: «Врата Рая», «Америка», «Видения дщерей Альбиона», «Европа», «Книга Уризена». Дальнейшим образованием сына занималась мать Кэтрин Райт. Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл.

По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век». Даже в день своей смерти он занимался иллюстрациями к Данте.

Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Он стал больше известен после того, как взялся иллюстрировать популярную в середине 18 в. философскую поэму Э. Юнга Ночные размышления (Night Thoughts). Вместе с Уильямом Уордсуортом и Уильямом Годвином, Блейк возлагал большие надежды на Французскую и Американскую революции и носил Фригийский колпак в знак солидарности с Французскими революционерами, но отчаялся с годами расцвета Робеспьера и Правления Террора во Франции. Ты всегда была ангелом для меня».

«Стихи разных лет» были собраны посмертно по его неизданным рукописям. «Песни Опыта» раскрывают картину морального и социального зла, разрушающего эту наивную идиллию. Когда Блейк узнал, что его обманули, он расторг со Стотердом контракт. На похоронах присутствовали Катерин, Эдвард Калверт, Джордж Ричмонд, Фредерик Тейтэм и Джон Линелл. Больше нет четкого противопоставления между добром и злом.

Он был третьим из 7-ми детей. Они будут часто ассоциироваться с религиозными темами и эпизодами из Библии и будут вдохновлять его на последующие духовные работы и поиски. Единственный отзыв о ней, написанный в еженедельнике The Examiner, был негативным. Вслед за Россетти его ученик, молодой тогда поэт А. -Ч. Все противоположности едины между собой. Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти. В каталог также входили подробные объяснения других его картин.

Они также спровоцировали появление большого количества законов от правительства Георга III, а также создание полиции. После 1790 года Уильям Блейк отпечатал серию «иллюминированных книг», в нее вошли: Брак Неба и Ада (The Marriage of Heaven and Hell), поэма в белых стихах и прозе, где сатира на Э. Сведенборга переплетается с метафизическими и религиозными рассуждениями. Брак Блейка и Кэтерин был крепким и счастливым до самой смерти художника. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. После смерти отца, в 1784 году Уильям с бывшим соучеником Джеймсом Паркером открыли типографию и стали работать с издателем-радикалом Джозефом Джонсоном. Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Тогда же он увлёкся и поэзией.

Большинство главных идей фантазийной трилогии Филипа Пулмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Сборник Пословицы Ада (1793) носит сатирический, нередко антицерковный характер. Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Все его солдаты рабы».

Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс. В ответ он слышит «да» и отвечает – «тогда я вас люблю». Пьер Бергер подчёркивает, что по Блейку враг свободной любви это «ревность и эгоизм». В память о могиле Блейка позже установили мемориальный камень, надпись на котором гласит: Вблизи этого места покоятся останки поэта-художника Уильяма Блейка (1757-1827) и его жены Кэтрин Софии (1762-1831). Вплоть до тридцатилетия Блейка его работы были известны в сравнительно узком кругу. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки.

Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли в младенчестве. Это тот самый Блейк, который видел бесконечность в ладони и вечность в одном часе. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом.

После того, как Бесайер пожаловался настоятелю, школьников лишили привилегий. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. И центральное место в ней занимали идеи гармонии и любви. Мысль о первоначальном бытии Вселенной находит свою параллель в начальной стадии жизни отдельного человека, которую Блейк обозначает словом «невинность».

Намного ранее в своей книге Уильям Блейк, человек новых правил (1977), Майкл Дэвис подтверждает слова Блейка о любовных запретах, рождённых из-за ревности, которая лишает человека божественного единения, приговаривая его к холодной смерти. Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песней поэмы). По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Бергер (в большей степени, чем Суинберн) уделяет особое внимание чувственным переменам между ранними и поздними работами Блейка. Его жена сидела рядом с ним, проливая слезы. После смерти Блейка Кэтрин переехала в дом Тэйтема в качестве экономки.

Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс.

Избранное, Бракосочетание Рая и Ада. В десять лет поступил в школу рисования Г. Парса. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Гилкрист, однако, упоминает о бурном времени в первые годы брака. Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим».

Пророческий анархист» (William Blake: Visionary Anarchist) Питер Маршалл, называет Блейка и его современника Уильяма Годвина предшественниками современного анархизма. 16 Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. В 1791 году Блейк начал выпускать знаменитые ныне «иллюминированные книги» – отпечатанные в цвете с гравированных медных досок либо раскрашенные акварелью по одноцветным печатным контурам. Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет брака. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих».

Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »21 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Творчеством Блейка пренебрегали еще целое поколение после его смерти они были почти забыты к тому времени, когда Александр Гилкрист начал работу над его биографией в 1860-е годы.

Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим». Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства.

«Видений дочерей Альбиона», 15 экз. Также можно узнать интересные факты из жизни, увлечения. Все в мире связано, каждый служит другому и приносит себя в жертву другому.

Помимо множества мелких и случайных работ, он выполнил большие циклы иллюстраций к сочинениям английских поэтов XVIII века — «Ночным думам» Юнга и «Могиле» Блейра иллюстрировал эклоги Вергилия, «Книгу Иова» и «Божественную комедию» Данте. Блейк (Blake) Уильям (28. 11. 1757, Лондон, – 12. 8. 1827, там же), английский поэт и художник. Уильям Блейк (William Blake) (1757–1827), английский поэт, художник, философ. Был профессиональным гравёром и художником. Блейк использовал такой способ оттиска для иллюстрации большинства своих известных произведений включая «Песни невинности и опыта», «Книгу Тэль», «Бракосочетание рая и ада», «Иерусалим».

Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажных изделий. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, -то появляющихся, то словно исчезающих». Она продолжала распродавать его иллюстрации и картины, но не бралась за ведение его дел без того, чтобы сперва «обсудить это с мистером Блейком». Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. И Блейк это понимал. Они обнимают друг друга.

Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. Поэтический сборник Песни невинности (опубликован 1789) прославляет радости жизни а Песни опыта (1794) проникнуты сумеречными настроениями. В 1800 году Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме (англ. ), в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь.

В отличие от лирических стихотворений Блейка, создававшиеся одновременно с ними так называемые «Пророческие книги» представляют причудливое смешение трудно понятных, растянутых аллегорий с отдельными гениальными поэтическими прозрениями. Последние годы Блейк провел на Фаунтан Коурт, продолжая работать. Не удивительно, что поклонников ему эти работы не прибавили. «В течение сорока лет не было ни единого дня, чтобы я не брался за медную доску. В возрасте 65лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность».

Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. В 1772 г. Блейка на 7 лет отдали в учение к гравёру Джеймсу Бэзиру. Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Приверженец Библии, но противник Церкви Англии (как и в целом всех форм организованной религии), Блейк находился под влиянием идеалов Французской и Американской революций. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера.

Иллюстрировал около 200 книг. В 1784 Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне» (An Island in the Moon). Когда она ответила утвердительно, он заявил: «В таком случае я тебя люблю. Акройд отмечает, что. Блейк был убежден, что живопись его собратьев-соперников уступит в долговечности его рисованным темперой «картинам кабинетного формата», однако большая их часть растрескалась и потемнела, а кое-что погибло.

Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Здесь, в знаменитых Пословицах ада (Proverbs of Hell), Блейк продемонстрировал также свой дар парадоксалиста Книга Тель (The Book of Thel) изысканная аллегория о сошествии души от вечности к смертной жизни Видения дочерей Альбиона (Visions of the Daughters of Albion), где Блейк защищает свободную любовь, хотя и признает ее недостижимым идеалом Америка, пророчество (America, a Prophecy), в которой американская революция символизирует извечную смену угнетения и мятежа Первая книга Юрайзена (The First Book of Urizen), универсальный миф о сотворении материального мира и рода человеческого, обреченного греху Европа (Europe), где Блейк указывает, что Европе ошибочно приписывают «женственные» законы и идеалы Книга Лоса (The Book of Los), Книга Ахании (The Book of Ahania), Песня Лоса (The Song of Los), где продолжается тема универсального мифа.

На основе последней Блейк создал одну из наиболее известных своих картин «Призрак Блохи». Брак Блейка и Кэтрин был крепким и счастливым до самой смерти художника. Возрождая средневековые традиции рукописной художественно оформленной книги, Блейк создал свой, неповторимый вариант предромантического «средневекового возрождения», благодаря чему видимое возвращение вспять превращается в новаторство и у крупнейших мастеров книги рубежа XIX – XX вв. В отличие от Бога, удача и слава заглянут в его окно только после смерти. Глядя на нее, Блейк воскликнул: Замри, Кейт. Все его солдаты рабы».

Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве. Так писал о себе в начале девятнадцатого века многострадальный Уильям Блейк.

Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Родители, зная горячий темперамент мальчика и сожалея о том, что он не ходил в школу, отдали его на уроки живописи. Блейк никогда не использовал эту технику, выбирая путь развития метода гравировки в частности в жидкой среде, настаивая на том, что линии и черты не формируются случайно, линия есть линия в своём подразделении, ровная он или загнутая.

На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал петь гимны и стихи. Растет количество переводов.

Родился в семье лондонского чулочника, в 10 лет был отдан в ученики граверу. В то время как в ранних Блейк сосредоточен «противоборством между страстью и разумом», позже Блейк подчеркивал самопожертвование и прощение как путь к гармонии.

Не случайно Блейк справедливо рассматривал образ Сатаны как центральный в «библейской» поэме Мильтона. Блейк также использовал метод интальо в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. Между тем на самом деле, как убедительно доказала современная передовая критика в Англии и Америке, мистик и «духовидец» Блейк был в то же время по своему общественному мировоззрению гуманистом и человеколюбцем с широкими демократическими симпатиями, пламенным обличителем социального зла и несправедливости. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера).

Когда Блейк узнал, что его обманули, он прекратил все отношения со Стотердом. Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. Однако поздние стихи также уделяют большое внимание прощению, спасению и подлинности эмоций и чувств как основы человеческих взаимоотношений. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

«Мильтона» и т. д. ). Уильям Блейк (Blake, William) (1757–1827), английский поэт, художник, философ. Уже в 1787 году поэт использовал символы и аллегории в неопубликованной поэме Тириель (Tiriel2), написанной белым стихом в ней изображается упадок прежних английских святынь – закона и искусств. Примерно в это же время Джордж Камберленд, один из основателей Национальной Галереи, становится поклонником работ Блейка. В браке Блейк и Кэтрин были близки и верны друг другу до самой его смерти.

С. Фостер Дэмон писал, что в понимании Блейка главным препятствием к прививанию обществу идей свободной любви является развращённая человеческая природа и не только обыкновенная нетерпимость в обществе и ревность, но и фальшивая и лицемерная природа человеческого общения. Все его солдаты — рабы». Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака. Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне.

Рельефный офорт изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Дом Джонсона был местом встреч для интеллигенции— некоторых ведущих английских диссидентов того времени. Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и, в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Как поэт Блейк фактически стоял вне литературы своего времени. Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины, нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. А в 1793 в свет выходят сразу пять книг Блейка: «Видения дщерей Альбиона», «Америка», «Европа», «Врата Рая» и «Книга Уризена».

Жена ходила в простом, несвежем платье. Однако, некоторое воспевание мистической чувственности отмечается и в более позднем творчестве (особенно в отрицании Блейком факта невинности Богоматери). После прочтения Заблудшей Дочери он пишет: «Секрет любви в браке — такой же абсурд как держать свет под спудом супружеская любовь — это всего лишь любовь к самому себе», которая, по словам Блейка создаёт Ад презирая Рай. Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. «Человек, — пишет Блейк в той же книге, — не имеет души, отдельной от тела». Лишь сейчас ученые начинают подбираться к разгадке.

Позже в иллюстрации к «Иерусалиму» Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Параллельно с работой над иллюстрациями к Грею, Блейк приступил к созданию одного из крупнейших литературных произведений в своей жизни – эпической поэмы «Вала или Четыре Зоа» (Vala, or The Four Zoas). Она утверждала, что брак— это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века. В частности иногда Блейка (наряду с Мэри Уолстонкрафт и ее мужем Уильямом Годвином) причисляют к предвестникам движения свободной любви имевшего место в XIX веке — обширного реформаторства, начавшегося в 1820-х годах. С. Фостер Дэмон писал, что в понимании Блейка главным препятствием к прививанию обществу идей свободной любви является развращённая человеческая природа и не только обыкновенная нетерпимость в обществе и ревность, но и фальшивая и лицемерная природа человеческого общения.

Имя Блейка было почти неизвестно и его английским современникам. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения. Миддлтон характеризует более поздние работы Блейка наличием в них «взаимопонимания» и «взаимного прощения».

Это было местечко Банхилл Филдс. Мильтон именем которого Блейк обозначил одну из своих последних «пророческих книг», был для него не только великим поэтом прошлого (хотя и о нем Блейк высказывался критически), но пророком религиозной и политической революции и в этом смысле образцом и учителем.

Оно заключается в том, что в ранних трудах Блейк был сосредоточен на «явном противоборстве Страстей и Разума», поздний же Блейк подчеркивал понятия самопожертвования и прощения как путь к внутренней целостности. Первым собирателем издателем и сочувственным интерпретатором творчества Блейка явился глава английских «прерафаэлитов» Данте Габриэль Россетти, как и Блейк — поэт и художник. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го). В 6 часов вечера того же дня, пообещав жене, что будет с ней вечно, Блейк скончался. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. Насчет последнего стихотворения Блейка Иерусалим, она пишет: Обещание божественного в человеке, высказанное в Бракосочетании Рая и Ада, наконец исполняется.

Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой, жестокой критике, как впрочем всё новаторское в любой практике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius».

Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. 4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин Стрит. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации — это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания — вот чего заслуживает каждая особенность». Блейка можно ценить прежде всего за то, что он пытался проникнуть во многие законы этого мироздания, понять и преподать саму духовность. В Пророческих книгах (1789-1820) Б. отразил события французской революции и американской войны за независимость используя при этом мифологические и библейские образы. Споры с всевышним останутся только на страницах его ранних произведений.

С 1804 года Блейк работает над гравированием своих поэм. Не случайно между двумя сборниками лежат годы Французской революции (1789–1793), от первых невинных «весенних» надежд, которые связывал с нею поэт, до трагического опыта, обнажившего социальные противоречия не только во Франции, но и на родине поэта. Хотя платить за обучение не требовалось, на протяжении 6-годового пребывания в академии Блейк должен был покупать себе принадлежности и инструменты. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года). Будучи неграмотной, Кэтерин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х».

Через два года после этих событий Блейк знакомится с Кэтрин Буше, которой суждено будет стать его женой. Однако, остается признать, что именно такой неординарный прием творческого самовыражения как нельзя эффективно подходит Уильяму Блейку для того, чтобы выразить свои пророческие идеи, выразить свой просвещенный взгляд на чистоту духовности. Примерно пятнадцати лет от роду был взят в ученичество к граверу в 1779, поступил в школу при Королевской академии, где впервые выставил свою картину (1780). На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения. Блейк утверждал, что с ранних лет он видел видения.

Уильям Батлер Йейтс, который редактировал издание собрания сочинений Блейка в 1893 году, черпал вдохновение в его поэтических и философских идеях, а британский сюрреализм многое позаимствовал из фантастических, нереалистичных образов Блейка, что прослеживается в живописи таких художников, как Пол Нэш и Грэм Сазерленд. 4 августа 1772 года Блейк поступил на 7-летнее обучение искусству гравировки к гравёру Джеймсу Бесайеру с Грейт Куин cтрит (англ. ). Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Последние годы своей жизни Блейк провел на Фонтейн-Корт неподалеку от Стрэнд (дом, где он жил, был снесен в 1880-е годы при постройке отеля Савой).

Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. »19 Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни. Позже, кроме обучения Кэтрин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры.

Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. В том году он потерял самого любимого из своих братьев – Роберта. Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги».

Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Символы и аллегории присутствуют также в 1-й книге Французской революции (1791), эпической поэме изображающей события во Франции. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты. «Ньютон» – одна из наиболее известных его картин.

Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. Сам архитектор находится в светящемся круге, а круг в представлении средневековых мистиков был идеальной формой, воплощением божественного начала, символом вечности (сферы Рая, уступы Чистилища, круги Ада в «Божественной комедии» Данте, но про него чуть позже).

Это было сложной и трудоёмкой работой для того чтобы перенести изображения на пластины нужна была уйма времени, месяцы и даже годы, но, как заметил современник Блейка Джон Бойделл, такой способ гравировки делал её продукт «слабым звеном для коммерции», позволяя художникам более приблизиться к народу и сделав её важным видом искусства к концу XVIII века. Блейк, развивающий эту идею, придает человеческим фигурам титаническую мощь, но противопоставление героя, гения толпе ему чуждо ибо он видит божественное начало в каждом человеке. Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в «Бракосочетании Рая и Ада», где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций.

Родился 28 ноября 1757 года в Лондоне. Венец мифа – соединение «невинности» и «опыта» и создание свободного общества – «Иерусалима». Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире— духовные враги». Первый сборник стихов Поэтические наброски (1783) по духу оптимистичен.

В предисловии к книге «Бракосочетание Неба и Ада» он сказал очень глубокомысленно и, как обычно, парадоксально: «Причина того, что Мильтон писал в оковах, когда писал об ангелах и Боге и свободно о дьяволах и аде, заключалась в том, что он был истинным поэтом и принадлежал к партии дьявола, сам того не сознавая». Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан». Первая (1790–1795) – всплеск великолепия, явленный в 11 больших цветных эстампах, лучший из которых – "Бог, творящий Адама".

В дальнейшем Блейк научил Кэтрин не только читать и писать, но и гравировать. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Суинбери, ставший позднее одним из основоположников английского символизма, посвятил Блейку книгу, восторженную и благоговейную (1868). Оно, скорее имело больше общего с ранними феминистическими движениями (в частности, это касается произведений Мэри Уолстонкрафт, которой Блейк восхищался). Двое его братьев умерли ещё в младенчестве. На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения.

В своих незаконченных пророческих книгах «Французская революция» (1791) и «Америка» (1793) Блейк прославляет американскую и английскую революцию как зарю освобождения человечества. Он особенный и даже после Уильяма Блейка мало кто был способен на такое творческое подвижничество (в частности, Халиля Джебрана называют последователем приемов Уильяма Блейка). В 1804 году Блейк вернулся в Лондон и приступил к написанию и иллюстрированию Иерусалима (1804-20 гг. ), своего самого амбициозного произведения. Рейнольдс писал в своих Рассуждениях, что «склонность к абстрактному видению того или иного предмета, а также к обобщению и классификации— это триумф человеческого разума» Блейк же, в заметках на полях отмечал, что «всё обобщать, подгонять под одну гребёнку, значит быть идиотом заострение внимания— вот чего заслуживает каждая особенность».

В это время Блейк оправляется от отношений, кульминацией которых стал отказ на предложение руки и сердца. Несколько позже появляются «Песни опыта». Такой литературный прием, объединяющий в себе философию, литературу и живопись, ранее никогда не встречался. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Вильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)».

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтерин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Затем пластины протравливались в кислоте, чтобы растворить необработанную медь и подчеркнуть рельефность оттиска (отсюда и название). Вильям Блейк и Кэтерин Буше, которая была на 5 лет младше его, обвенчались в Церкви Святой Марии в Баттерси. «В энергии — единственная жизнь и исходит она от тела разум лишь внешняя поверхность энергии». Рассказывают, что он появлялся на улицах Лондона в красном фригийском колпаке — символе революции и свободы.

Он не был поэтом "для всех" и, как видно, не стремился к этому. Их реформа утверждала, что брак — это рабство и выступала за отмену всех государственных запретов, касающихся сексуальной активности, таких как гомосексуализм, проституция и даже адюльтер (нарушение супружеской верности), кульминацией чего стало появление движения по контролю рождаемости в самом начале XX века. По мнению Эдварда Ларисси, «Блейк— писатель-романтист, оказавший самое сильное влияние на двадцатый век»22. Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью.

Его творчество было высоко оценено его современниками Уордcвордом и Кольриджем. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (англ. Poetical Sketches), относят к 1783 году. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте., увековеченных позже в гимне (ставшем неофициальным гимном Великобритании) «Иерусалим».

Почитатель Библии, но противник Церкви Англии (точнее, почти всех видов организованной религии), Блейк испытал влияние идеалов и амбиций Французской и Американской революций. Его картины и стихи были охарактеризованы как романтические или как пре-романтические. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (англ. Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (англ. Bunhill Fields), где были похоронены и его родители.

Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Вильяма Хейли. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным.

Некоторые фрагменты он включил позднее в поэмы «Мильтон» и «Иерусалим». Родился 28 ноября 1757 в Лондоне. Блейк также использовал метод инталия в своих работах, в частности для иллюстраций к «Книге Иова», которую завершил перед самой своей смертью. «Песни Невинности» изображают светлый мир детства как бы сквозь призму младенческого сознания, еще не искушенного жизненным опытом. Блейк жил в бедности и умер непризнанным 12 августа 1827 года. Но некоторые из них являются центральными и определяющими для его замысла.

Постепенно это занятие переросло в увлечение живописью. Сассекская городская газета сообщает: «Сфабрикованность произошедшего была настолько очевидна, что обвиняемый был незамедлительно оправдан».

Блейк начинает гравировать копии картин Греческой антики купленные для него отцом. С детских лет он был знаком с сочинениями мистиков Сведенборга и Якова Беме, с Платоном и неоплатониками (в английском переводе Тэйло- ра), но также с английской философией эпохи Просвещения, к которой относился с предубеждением он читал Шекспира и в особенности Мильтона и увлекался в юности литературой английского «готического возрождения» XVIII века, поэзией Оссиана, Чаттертона и английских народных баллад он знал латинских и итальянских поэтов — Вергилия, Овидия и Ариосто уже взрослым он выучился греческому и древнееврейскому языкам, чтобы читать в оригинале Библию, а в конце жизни — итальянскому, чтобы лучше понять и иллюстрировать «Божественную комедию» Данте. Бергер убежден в изменении отношения Блейка к «свободной любви» в поздний период творчества. Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. После смерти мужа Кэтрин переехала в дом Тейтэма, где жила и работала в качестве экономки.

Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». И именно в своих последних стихах Блейк отказывается от веры в непорочное зачатие Христа. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. В начале XX века Пьер Бергер описал, как взгляды Блейка отражают идеи Мэри Уолстонкрафт, прославляющие скорее счастливую настоящую любовь, чем любовь, порожденную долгом и лишь первая служит истинной мерой чистоты.

Скофилд заявил, что Блейк восклицал: «Будь проклят король. В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. Его живопись и поэзия характеризуются отчасти как романтизм и как предромантизм. То, что в религии называется злом, — это «энергия». А именно: они бросают вызов тексту, который сопровождают, оспаривая мнение автора: например, о сцене, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк пишет: «Всё в Божественной комедии говорит о том, что из-за своих тиранических идей Данте сделал Этот Мир из Сотворения и Богини Природы, но без участия Святого Духа». Эта книга также стала для Блейка основным источником вдохновения. С ранних лет Библия произвела огромное воздействие на Блейка.

Через 5 дней после смерти— в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Катерин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линелла. Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей основой тело, а душу как продолжение, происходящей из «умения распознавать» чувства. В 1784году Блейк также сочинил, но оставил неоконченной свою рукопись «Остров на луне». Считая Блейка слишком эксцентричным для того чтобы рисовать популярные картины, Кромек сразу передал этот заказ Томасу Стотерду.

Причиной тому было то, что стиль гравировки Бэсайера уже в то время считался старомодным и обучение его ученика в таком ключе могло не лучшим образом повлиять на приобретаемые им навыки в этой работе, а также на будущее признание. Мои небеса -- это медь, а земля моя -- это железо». Уроженец Лондона, по профессии гравер, он прожил свою жизнь на грани бедности, зарабатывая свой хлеб выполнением очередных заказов, которые доставляли ему время от времени его немногочисленные друзья и покровители. В 1800 Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. «Книги Тэль», 17 экз.

Последнее законченное произведение британского историка-марксиста Э. П. Томпсона, Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон (1993 г. ), демонстрирует, сколь сильное влияние на Блейка оказали диссидентские религиозные идеи, коренящиеся в сознании наиболее радикальных противников монархии в период Английской Гражданской Войны.

Уильям посещал школу только до десяти лет, научившись там лишь писать и читать и получил образование на дому — его учила мать. Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему.

Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом ограниченности разума, «заключаемого в оковы» рабства. Мистическое торжество чувств продолжается в последнем стихотворении Иерусалим «Every female delights to give her maiden to her husband/ the female searches sea and land for gratifications to the Male Genius». Прошло время и Блейк просто-таки возненавидел отношение Рейналдса к искусству вообще и к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты». Магнус Анкарсъё отмечает, что в то время как героиня «Видения Дочерей Альбиона» является активным сторонником свободной любви, в конце стихотворения она стала более осмотрительной, так как к ней пришло осознание темной стороны сексуальности и она плачет «Неужели то, что способно выпить другого до дна, подобно губке, поглощающей воду и есть любовь. » Анкарсъё также отмечает, что Уолстоункрафт, бывшая основным источником вдохновения Блейка, аналогично стала выражать более осторожные взгляды на сексуальную свободу в конце жизни.

Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. В 1783 году друзья Блейка оплатили публикацию Поэтических набросков (Poetical Sketches).

Все его солдаты рабы». Несмотря на это влияние, Блейка трудно классифицировать ввиду оригинальности его работ. Господь, заглянувший к нему в окно, не был банальной часовой пружиной. Для Блейка Бог — это, прежде всего, «Великий архитектор». Здесь не было и речи о банальном восхищении. Этот творческий период Уильяма Блейка часто называют «бунтарским».

Книга начинается со строк: «На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. », увековеченных позже в гимне «Иерусалим». Позже в иллюстрации к Иерусалиму Скофилд станет символом «ограниченности разума, заключаемого в оковы рабства». Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и, согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда Тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Постоянство убеждений само по себе было одним из его основных принципов. Здесь Блейк познакомился с поэтом Уильямом Вордсвортом и увлёкся идеями французских революционеров.

Он подробно излагает эту печальную историю Кэтрин и её родителям, после чего спрашивает девушку: «Вам меня жаль. ». Даже образы реальной нищеты и горя (маленький трубочист, черный мальчик, приютские дети, заблудившийся ребенок) не нарушают этой идиллии: страдание и горе как будто «снимаются» светлой атмосферой доброты и жалости, любви и человечности. Блейк не был членом какой-либо политической партии. Его хвост «смел» треть звезд с неба на землю. Блейк родился 28 ноября 1757 года в Лондоне, в районе Сохо, в семье лавочника.

Безусловно, религиозный замысел — центральный в его творчестве. Здесь, в знаменитых "Пословицах ада", Блейк продемонстрировал также свой дар парадоксалиста "Книга Тель" изысканная аллегория о сошествии души от вечности к смертной жизни "Видения дочерей Альбиона", где Блейк защищает свободную любовь, хотя и признает ее недостижимым идеалом "Америка, пророчество", в которой американская революция символизирует извечную смену угнетения и мятежа "Первая книга Юрайзена", универсальный миф о сотворении материального мира и рода человеческого, обреченного греху "Европа", где Уильям Блейк указывает, что Европе ошибочно приписывают «женственные» законы и идеалы Книга "Лоса", Книга "Ахании", "Песня Лоса", где продолжается тема универсального мифа. Он обратил внимание на подобные мотивы в стихах поэта, где тот воспевает «святую естественную любви», свободную от оков ревности, которую Блейк называт «ползущим скелетом».

Джон Камберленд представил Блейка молодому художнику по имени Джон Линелл. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтерин Софии (1762—1831)». Произведения его постепенно печатаются. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).

Родился будущий художник и поэт 28 ноября 1757 года в лондонском районе Сохо. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (Poetical Sketches), относят к 1783. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками Аббатства. Она также отмечает, что Блейк делал это в назидание «душе», считая, что верность не заслуживает ничего, если она поддерживается через силу. На первый взгляд, фигура Бога идеальна, как на картинах Микеланджело, но это не так.

Его ранние работы показывают знакомство с творчеством Бена Джонсона и Эдмунда Спенсера. С ранних лет Уильям Блейк утверждал, что имеет видения. Несмотря на это обстоятельство Уильям Блейк не поддался искушению бросить писать.

Ее поучают цветок — «невинный ландыш», пролетающее золотое облако, могильный червь, самое ничтожное из земных созданий и сама могильная земля, расступающаяся перед ней. Этим Уильям Блейк, картины которого не были приняты современниками, поражает нас сейчас. «Готическая форма — живая форма», — писал позднее Блейк. Позже, кроме обучения Кэтерин чтению и письму, Блейк обучил её ещё и искусству гравюры. У него были десятилетия, когда он надолго замолкал. Бергер отмечает, что молодой Блейк следует импульсу, а в более зрелом возрасте его идеал истинной любви, которая искренна и способна пойти на жертву, уже вполне сформирован. Рай здесь открывается со всех сторон Голден Гейтс.

Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 13 В своем исследовании «Уильям Блейк. Когда Блейк узнал, что его обманули, он оборвал всякие отношения со Стотардом. Эрдман утверждает, что Блейк был ими разочарован, считая, что они просто заменили монархию безответственным меркантилизмом и отмечает, что Блейк был абсолютным противником рабства и полагает, что некоторые из его стихов которые обычно считаются воспевающими «свободную любовь» на самом деле были направлены против рабства. 15 В своем исследовании «Уильям Блейк.

Чичестерская выездная сессия суда присяжных признает Блейка невиновным. Блейк не попытался её награвировать или хотя бы привести к завершённому виду. В 1784 году, пережив смерть своего отца, Блейк вместе с братом Робертом открыли типографию и стал работать с издателем Джозефом Джонсоном, который был известен своими радикальными идеями. С ее помощью был создан мир: Ад и рай в том числе. Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать». В фильме «Мертвец» Джима Джармуша индеец Никто принимает главного героя— тёзку Уильяма Блейка за давно умершего английского поэта и художника.

Рельефный оттиск изобретённый Блейком, позже стал важным коммерческим методом печати. Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту — это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение. Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. «Тигры гнева мудрее, чем клячи наставлений».

Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Немногочисленные современники, отозвавшиеся о творчестве Блейка, характеризовали его как «жалкого безумца», «несчастного визионера».

Гравирование -- это ремесло, которому я учился, мне не стоило и пытаться жить иным трудом. Книга Блейка по праву занимает своё место в классической антологии критики на Чосера.

Дом Джонсона был местом встречи многих «диссидентов» того времени. Большинство главных идей фантазийной трилогии Филиппа Полмана «Тёмные начала» позаимствовано из «Бракосочетания Рая и Ада». Это его одиннадцатая пророческая книга, над которой он трудился в течение десятилетия (1795-1804)Эта циклопическая поэма содержит более 4000 строк и существует лишь в черновой рукописи с множеством вариантов. Хотя условия его обучения не требовали оплаты, необходимые материалы на протяжении всех шести лет он должен был покупать сам.

В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Вот одна из иллюстраций к Данте «Вихрь любовников». Блейк стал невероятно популярной частью Американской контркультуры 1960-х (особенно благодаря влиянию Алена Гинсберга и Олдоса Хаксли). Незаконченная историческая драма «Эдуард III» в манере Шекспира, патриотическая и лиричная, в заключительной песне менестреля также прославляет свободу как героическое наследие Альбиона.

Д. Бальмонт, З. А. Венгерова и др. ). Он родился и прожил всю свою жизнь в Лондоне. Завершив портрет (ныне утерянный и до нас не дошедший), Блейк отложил все свои кисти и принадлежности и стал распевать гимны и песенки. Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой Мильтон: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804-м годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808-го).

Однако биограф Блейка Питер Акройд отмечает, что позже Блейк внесёт имя Бэсайера в список своих соперников в искусстве, но вскоре вычеркнет его. Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, Поэтические Наброски (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался неузнанным. Ирен Лангвилль в 1904 году писала: «В загадочных и неправоверных суждениях Блейка, доктрина свободной любви была основной и самой излюбленной, той, на которой он в своей поэзии не переставал настаивать».

В 1784 году, пережив смерть своего отца, Блейк вместе с братом Робертом открыл типографию и стал работать с издателем Джозефом Джонсоном, который был известен своими радикальными идеями. Это Юрайзен (Urizen)— библейский Иегова или Юпитер античной мифологии, творец материального мира, подчиненного слепым законам механической необходимости, небесный и земной тиран, враг духовной свободы и поработитель человечества, почитаемый всеми религиями, освящающими насилие и лицемерно проповедующими смирение, — чудовищный образ, сходный с Демогоргоном в «Освобожденном Прометее» Шелли огненный Орк, дух мятежа, подобный Прометею, как он, прикованный к скале на вершине горного хребта светлый Лос (анаграмма латинского Sol — солнце), воплощающий творческое воображение, в котором Блейк видел залог будущего восстановления освобожденного мира и человечества. Он был третьим из семи детей, двое из которых умерли ещё в младенчестве. Согласно статье в газете графства Сассекс Сфабрикованный характер был.

Свои более поздние лирические стихотворения Блейк уже не издавал. Марри характеризует позднего Блейка, как обретшего взаимопонимание и взаимное прощение.

Так и создаются «Песни невинности» и «Песни опыта». Публикация Жизни Уильяма Блейка быстро преобразила репутацию Блейка, в частности, он привлек внимание прерафаэлитов и связанных с ними известных личностей, в частности, Данте Габриэля Россетти и Суинбёрна. Прошло время и Блейк возненавидел отношение Рейнольдса к искусству вообще и в особенности к его поиску «единой истины» и «классического понимания красоты».

Всю жизнь сильное влияние на мировоззрение Блейка оказывала Библия. На протяжении всей жизни он будет понимать, насколько бесценна для него помощь и поддержка этой женщины. Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации. первейшее производили тусклые цвета и оттенки.

Через 5 дней после смерти — в канун 45-ой годовщины их с Катерин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для сектантов (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». Именно в этом доме Блейк некогда работал над книгой «Мильтон»: Стихотворение (оформление предисловия к книге датировано 1804 годом, но Блейк продолжал работу вплоть до 1808 года). Но они смотрели на него как на «духовидца» и чудака никто из них, по-видимому, не был знаком с его поэзией, которая в своих тенденциях нередко перекликалась с их собственным творчеством. Книга начинается со строк: На этот горный склон крутой Ступала ль ангела нога. Про себя он частенько поговаривал: «Я более известен своими произведениями на Небесах, чем на земле». В 1784 году Блейк сочинил, но не закончил рукопись под названием Остров на Луне.

Блейк вернулся в Лондон в 1804 году и начал работу над написанием и иллюстрацией Иерусалима (1804—1820), его самой амбициозной работы. Закончив этот портрет (ныне утраченный), Блейк отложил свои принадлежности и стал петь гимны и стихи. Некоторые из ранних картин Блейка украшали стены её комнаты.

Только на первый взгляд его идеи кажутся абсурдными и для того, чтобы их понять, необходимо знать и эпоху, в которую жил и творил художник. В возрасте 8-10 лет в Пекхем Рай, в Лондоне, Блейк, как он сам утверждал, видел «дерево, буквально, облепленное ангелами из ярких крыльев которых на ветви дерева сыпались блёстки, словно звёзды». В 1783 друзья Блейка оплатили публикацию Поэтических набросков (Poetical Sketches). В своем более позднем (и очень коротком) исследовании Уильям Блейк: Пророк-анархист Питер Маршалл (1988 г. ) называет Блейк и его современника Уильяма Годвина предвестниками современного анархизма.

В 1791 Блейк начал выпускать знаменитые ныне «иллюминированные книги» – отпечатанные в цвете с гравированных медных досок либо раскрашенные акварелью по одноцветным печатным контурам. Он внимательно читал литературу по предметам, которые выбирал сам. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет ибо ты всегда была ангелом для меня». Тем же вечером в шесть, пообещав супруге, что всегда будет с ней, Блейк умер. Она верила, что дух Блейка часто навещает ее.

В 1784 женился на Кэтрин Баучер. Во многом эта позиция связана с борьбой против школы Д. Рейнольдса, по своему внутреннему смыслу перекликается с исканиями предромантиков и романтиков.

Он также напишет «Описательный каталог» (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. Старший из них, Джон Линнель, уже пользовавшийся некоторой известностью, сумел выхлопотать Блейку небольшое пособие от Академии художеств ему же Блейк был обязан последними большими заказами — циклами иллюстраций к «Книге Иова» и к «Божественной комедии», которые представляют едва ли не самую замечательную часть его работы как художника. Так как проект остался неоконченным, замысел Блейка, возможно, остался загадкой. Воспитанному на Библии и на «пророческих» книгах имевших хождение в этой среде, наделенному живым поэтическим воображением поэту с детских лет являлись «видения», в реальность которых он верил до конца жизни, заслужив себе славу безумца и чудака.

Некоторые из этих поздних стихотворений не менее значительны, чем ранняя лирика: «Золотая часовня», «Песни дикого цветка», баллада «Мэри» и др. В 1789 году Блейк радостно приветствовал начало революции во Франции. В 1789 Блейк завершает работу над циклом стихотворений «Песни Невинности», в котором отразилось тяготение к божественной теме. Когда Кэтрин отвечает утвердительно, он признаётся: «Тогда я люблю Вас». Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Биография духовная у него сложна и наполнена яркими событиями.

Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Если символом «Песен Невинности» является белый и кроткий агнец, то огненный тигр, как и агнец, созданный рукой творца, выступает в «Песнях Опыта» как олицетворение зла, страшного и одновременно прекрасного в своей силе. Но успеха своему создателю они не принесут. Его родители были преданы земле на том же кладбище. «Америки», 4 экз. Так как проекту не было суждено завершиться, замысел Блейка остался не совсем ясным.

Кэтрин заплатила за похороны Блейка деньгами, одолженными у Линнелла. «Книга Тэль» (1789), «Тириель» (1789), «Видение дочерей Альбиона» (1793) имеют эпизодические темы «Бракосочетание Неба и Ада» (1793) является своеобразным философско-поэтическим обобщением мировоззрения Блейка незаконченные «Французская революция» (1791), «Америка» (1793) и отчасти «Европа» (1794) посвящены, как уже было сказано, современным политическим событиям тогда как «Вала» (1797), «Мильтон» (1804–1808) и «Иерусалим» (1804–1820), вместе с примыкающими к ним «Книгой Юрайзен» (1794), «Книгой Лоса» (1795) и «Книгой Ахании» (1795), представляют различные версии и части грандиозной по своему объему мифологической эпопеи, охватывающей, по замыслу автора, как новый библейский эпос, судьбы мира и человечества от их сотворения через грехопадение и тысячелетия страданий до грядущего восстановления и освобождения, рисующегося воображению поэта как социальная утопия «Нового Иерусалима». На его стихотворение «Иерусалим» написана песня, ставшая вторым неофициальным гимном Великобритании. На протяжении всей его жизни она будет оставаться для него главным источником вдохновения.

Будучи неграмотной, Кэтрин вместо росписи поставила в свидетельстве о браке крестик «Х». Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги». «Без противоположностей нет прогресса. Кэтрин заплатила за похороны мужа деньгами, одолженными у Линнелла.

«Брак Неба и Ада» – одна из его книг, написанная в подражание библейским книгам пророчеств. Б. приветствовал Великую французскую революцию (незаконченная поэма Французская революция, 1791).

Символы и аллегории присутствуют также в 1-й книге Французской революции (The French Revolution, 1791), эпической поэме изображающей события во Франции. Блейка обвинили не только в нападении, но и в организации мятежа против короля. Блейки были «сектантами» и предполагалось, что они относились к Моравийской церкви. Зато в поздних работах присутствует мотив самоотречения, хотя вдохновлять на него должна все же любовь, а не авторитарное принуждение. В истории мировой литературы Уильяма Блейка принято считать первым английским поэтом-романтиком.

Блейк был объявлен «предшественником символизма». Он стал больше известен после того, как взялся иллюстрировать популярную в середине 18 века философскую поэму Э. Юнга Ночные размышления (Night Thoughts). Делал он это посредством написания литературных произведения (в стихах и прозе), дополняя их для лучшего усвоения многочисленными иллюстрациями. Долгие вечера Блейк проводил за зарисовками аббатства. В 1822 году Блейк создает цикл акварельных работ иллюстрирующих поэму «Потерянный рай» Джона Мильтона.

Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Блейк не был членом какой-либо политической партии. И Блейк это понимал.

На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера). Сын торговца. Возможно, Блейк не разделял и восхищения Данте поэзией Древних Греков, а также той несомненной радости, с которой он назначал и раздавал обвинения и наказания в Аду (о чём свидетельствует мрачный юмор некоторых песен поэмы). Они относятся к разному времени (1793–1811) и значительно различаются по своему жанру и стилю. Акройд отмечает, что «самые сильные впечатления создавались за счёт чередования ярких красок, то появляющихся, то словно исчезающих».

И Блейк это понимал. Последние годы Блейк прожил на Фаунтан Коурт недалеко от Стрэнда (дом, где он жил, был разрушен при постройке гостиницы «Савой» (англ. ). Взгляды Блейка во многом определялись традициями еретических народных учений XVIII в. и прежде всего идеями «рентеров» («бешеных») или «антиномианцев» – одной из наиболее радикальных сект пуритан, которая, в свою очередь, уходит корнями в мощные народные движения Средних веков. Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к Кентерберийским историям (под общим названием Кентерберийские паломники). Сын торговца трикотажем.

А где в этой системе было место для Бога. Биография Блейка не богата внешне примечательными событиями. Он не получил никакого систематического образования, но много и беспорядочно читал. Некоторые биографы утверждали, что Блейк пытался пригласить на брачное ложе любовницу согласно принципам Сведенборгийского общества, однако учёные решили отказаться от этой теории, так как она была просто догадкой.

И Блейк это понимал. Большая часть его поэзии в символической аллегории описывает результаты Французской и Американской революций. Этот мемориальный камень был установлен приблизительно в 20метрах от действительного места захоронения Блейка, которое на сегодняшний день ничем не напоминает могилу. Привлекает в Блейке не только его творчество, но и его загадочная личность. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. XVIII и XIX века вошли в историю как эпоха становления и развития научного знания. Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела».

Тогда этот вид искусства был предпочтён привычному рисованию. Таков уровень мировоспрития Уильяма Блейка. Хотя все факты говорят о том, что родители Блейка очень поддерживали сына, особенно мать. Вместе с тем она содержит детальное объяснение других картин Блейка. Однажды его прервали ребята из Вестминстерской школы (англ. ), один из которых так замучил Блейка, что Джеймс с силой столкнул его со строительных лесов на землю, куда он с ужасным грохотом повалился.

Многие из Песен опыта были впервые записаны в Блокноте Блейка (известном как Рукописи Россетти) вместе с другими лирическими стихами, подчас прекрасными, но не использованными ни в одной публикации. Первый сб.

Чичестерский суд присяжных снял с Блейка все обвинения. В день собственной смерти, в октябре 1831 года, она была такой же спокойной, такой же радостной, как её муж и звала его так, «словно он находился в соседней комнате, чтобы сказать, что она уже идёт к нему и очень скоро они будут вместе». Другой его современник, также сторонник свободной любви, Эдвард Карпентер (1844—1929) тоже был вдохновлён тем особенным вниманием, которое Блейк в своём творчестве уделял жизненной энергии, свободной от предрассудков внешнего мира. 8 октября 1779 Блейк стал студентом Королевской академии в Олд Сомерсет Хаус неподалёку от Стренда. В день своей смерти (12 августа 1827 года), Блейк неустанно работал над своей серией иллюстраций к Данте. Посмотрев на неё, он воскликнул: «О, Кейт, прошу, оставайся недвижима, я сейчас нарисую твой портрет.

Блейк оказал большое влияние на поэтов-битников 1950-х годов и на субкультуру 1960-х. В возрасте 65 лет Блейк занялся иллюстрациями к «Книге Иова». Кэтрин была неграмотной и в свидетельстве о браке поставила вместо росписи крестик.

Этими работами позже будут восхищены Раскин, который сравнит Блейка с Рембрандтом и Воуен Уильямс, который поставит свой балет Job: A Masque for Dancing используя в нём подборку иллюстраций художника. Вскоре Блейк вознегодовал на своего нового покровителя, поняв, что Хейли вовсе не интересует занятие искусством, он больше занят «тяжёлой работой по бизнесу». Скрыв свою идею изобразить героев Кентерберийских историй Чосера, Блейк обращается к торговцу Роберту Кромеку, чтобы продать гравюру. Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локке и Ньютона «настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса». Бергер (более чем Свинберн) заинтересован в изменении его отношения к чувствительности в ранний и поздний период в творчестве.

Выставка была задумана так, чтобы вместе с другими работами продать и свою версию иллюстраций к «Кентерберийским рассказам» (под общим названием «Кентерберийские паломники»). Здесь он бунтует против того, что называет «незавершённым стилем модных художников», таких как Рубенс, столь любимый первым президентом школы Джошуа Рейнольдсом. Это своего рода ретроспективная утопия безгрешного и счастливого детства человечества, которая находит непосредственное музыкальное выражение в песне — «детской песне», «колыбельной песне», «песне няни», «смеющейся песне», «весенней песне», в песнях самого поэта. На третьем году обучения Бэсайер направил Блейка в Лондон срисовывать живописные фрески готических церквей (вполне возможно, что это задание было дано Блейку для того, чтобы обострить конфликт между ним и Джеймсом Паркером, другим учеником Бэсайера).

Разочарование Блейка своим патроном Хейли так повлияло на первого, что в поэме «Мильтон» он написал, что «Друзья в материальном мире — духовные враги». Гилкрист говорил, что женщина, которая жила в этом же доме и присутствовала при смерти Блейка, сказала: «Я видела смерть не человека, но блаженного ангела». Несмотря на все влияния работы Блейка трудно однозначно классифицировать. В это время, как она утверждала, её часто посещал призрак мужа. В 1790 году он сблизился с кружком передовых английских интеллигентов, радикалов-демократов, друзей французской революции и руководителей так называемого «Корреспондентского общества», пропагандистской организации «английских якобинцев».

Правда, в период этих занятий Блейк изучал только то, что было интересно ему. Отсюда сознательное противопоставление этих двух сборников. Восемь лет, последовавших за неудачной выставкой, были для Блейка самыми тяжелыми. Творчество Блейка-художника можно разделить по фазам его преобладающих интересов.

Тринадцатью годами позже он теряет брата, однако продолжает поддерживать с ним связь. – «Поэтические наброски» (1783). Гилкрист же рассказывает о «бурном времени» первых лет Брака.

Нет, Сальвадор Дали надолго опоздал. Уильям Блейк родился 28 ноября 1757 года на Брод-стрит (ныне Бродвик-стрит) 28, в квартале Сохо, Лондон. Например, на полях сцены, где Гомер шествует с мечом и своими соратниками, Блейк отмечает: Все детали Комедии Данте указывают на то, что в он в своих тиранических целях сделал Мир из Сотворения и Богини Природы, но без Святого Духа. Через 5 дней после смерти— в канун 45-й годовщины их с Кэтрин свадьбы, Блейк был предан земле на кладбище для диссентеров (Dissenters burial ground) в местечке Банхилл Филдс (Bunhill Fields), где были похоронены и его родители. Примыкал к демократическому Лондонскому корреспондентскому обществу.

На протяжении всей своей жизни Блейк будет видеть видения. Культ Блейка получил дальнейшее развитие в кругу английских символистов. Это показывает его мучительные и напряженные духовные искания.

В 1800 году, Блейк переезжает в небольшой дом в Фелфаме, в Сассексе (теперь это Западный Сассекс), получив заказ на иллюстрацию работ молодого поэта Уильяма Хейли. В картине же Блейка настроение совсем иное. Первое из них случилось в самом детстве, когда ему было 4 и согласно истории, молодой художник «видел Бога», когда тот просунул голову в окно, заставив Блейка завопить от ужаса. Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. При жизни Блейк был почти неизвестен.

Уильям был в семье третьим ребенком из семи. Позже память поэта была увековечена стелой с надписью «Вблизи этого самого места покоятся останки поэта и художника Уильяма Блейка (1757—1827) и его супруги Кэтрин Софии (1762—1831)».

Возможно, о ней Блейк пишет в Книге Тель. Отец Блейка, Джеймс, был торговцем трикотажными изделиями. Отказ в Бракосочетании Рая и Ада от более навязчивой дуалистической идеи о независимости двух начал (духа и материи) прослеживается, в частности, в очеловечивании персонажа Уризена в дальнейших работах. В результате он создал свой Описательный каталог (1809 год), содержание которого Энтони Блант назвал блестящим анализом Чосера и который впоследствии вошел в антологии как классическая критика Чосера.

Заказы эти обычно плохо оплачивались. Блейк учил Кэтерин письму, а она помогала ему раскрашивать печатаные книги его стихов.

В 1789 году, с началом французской Революции, появился его сборник стихотворений «Песни невинности», а в 1794 году — сборник «Песни опыта», стихотворения из которого были написаны уже в период якобинского террора и разочарования поэта в Революции. Блейк не подписывается под идеей отделимости Души от Тела друг от друга, подчиняющейся закону души, однако рассматривающей тело скорее как продолжение души, происходящей из «умения распознавать» чувства.

В течение этого периода термин «свободная любовь» использовался чаще всего для того, чтобы выразить переходящую все границы беспорядочность в связях, в частности ссылаясь на оставшееся в истории под названием «лето любви» в Сан-Франциско. Он также напишет Описательный каталог (1809), в котором будет представлено то, что Энтони Блант назовёт «выдающимся анализом» работы Чосера. В день своей смерти Блейк неустанно работал над иллюстрациями к Данте. Несмотря на то на то, что Блейк прославился именно благодаря своей технологии рельефного оттиска, в собственной работе ему чаще приходилось придерживаться метода инталия, стандартного в XVIII век метода гравировки, который заключался лишь в нанесении насечек на жестяную пластину. По свидетельствам очевидцев, Блейк находился в первых рядах толпы во время атаки. Ты всегда была ангелом для меня».

Хотя родители были протестантами— диссентерами из Моравской церкви, они крестили Уильяма в англиканской церкви Святого Иакова (англ. ) на Пикадилли. Изображения могли располагаться прямо рядом с текстом на манер древних иллюстрированных манускриптов. Родители, зная горячий темперамент мальчика и сожалея о том, что он не ходил в школу, отдали его на уроки живописи. В своем исследовании «Уильям Блейк.

Британский марксистский историк Эдвард Палмер Томпсон в своем произведении «Свидетель против Зверя: Уильям Блейк и моральный закон», показывает, насколько сильно диссидентские религиозные идеи влияли на противников английской монархии. Кроме всего, Блейка (наравне с Мэри Уоллстоункрафт и её мужем Уильямом Годвином) считают предвестником разразившегося в XIX веке движения «свободной любви», обширной реформы, которую начали воплощать в жизнь ещё в 1820 году. Скофилд заявил, что Блейк воскликнул: «Будь проклят король. Затем появляется третье название: «Библия Ада, Собранная в Ночных Видениях».

Аналогичным способом был вручную издан грандиозный цикл, который позднейшие исследователи назвали «Пророческими книгами» (1789 – 1820), в который входят «Книга Тель» (1789), «Бракосочетание Рая и Ада», «Видения дочерей Альбиона», «Америка» (все – 1793), «Первая книга Уризена» (1794), «Книга Ахании» (1795), «Песня Лоса» (1795), «Мильтон» (1808), «Иерусалим» (1804 – 1820) и др. Новоизобретённая Блейком техника, метод рельефного оттиска, подвергалась самой жестокой критике, но исследования, проведённые в 2009 году уделяют большое внимание сохранившимся пластинам Блейка, включая те, что были использованы для «Книги Иова»: они свидетельствуют о том, что он также часто применял технику repoussage, то есть барельефа, что позволяло сглаживать погрешности, достаточно было перевернуть пластину и несколькими ударами разровнять нежелательную насечку, сделав её выпуклой. Умер он в 6 часов вечера, пообещав жене, что останется с ней вечно. Согласно свидетельствам, Блейк был в первых рядах толпы во время нападения.

Публикацию первого сборника стихотворений Блейка, «Поэтические Наброски» (Poetical Sketches), относят к 1783 году. Такая техника типичная для гравировочных работ того времени, во многом уступает более быстрому процессу чеканки в жидкой среде, которую применял Блейк для своего рельефного оттиска и объясняет, почему процесс гравировки был таким долговременным. Блейк также считал, что живопись Сэра Джошуа Рейнолдса, в которой изображается естественное падение света на объекты, была по-настоящему продуктом «вегетативного глаза», также он считал Локка и Ньютона «настоящими прародителями эстетики Джошуа Рейнолдса».

Полностью посвящённая доктрине Блейка о свободной любви, книга Томаса Райта под названием Жизнь Уильяма Блейка изданная в 1928 году, упоминает высказанную Блейком мысль, что замужество должно на практике дозволять получать удовольствие от любви, но в реальности это часто не так, так как быть обручёнными, в понимании пары, ослабляет всякую радость. Блейк проследил за аналогией между этим и Ньютоновской теории света. Первая картина «Большой красный дракон и жена, облаченная в солнце». Этому движению, скорее, сопутствовали идеи ранних феминистских движений (судя по очеркам Мэри Уоллстоункрафт, которой Блейк восхищался) и современных движений за свободу, а также идеи культуры хиппи. Работы Рафаэля, Микеланджело, Мартена ван Хемскера и Альбрехта Дюрера привили ему любовь к классическим формам.

Поначалу Блейк называет поэму: «Вала или Смерть и Осуждение Древнего Человека, Сон в Девяти Ночах», но затем переименовывает её в «Четыре Зоа, Муки Любви и Ревности в Смерти и Осуждении Альбиона, Древнего Человека». Таким образом, отказ от телесных желаний и особое внимание, которое христианство уделяет этому моменту— это двойная ошибка возникшая из-за неправильного представления о взаимосвязи между телом и душой в одном произведении он представляет Сатану как «ошибочное состояние» и как невозможность обрести спасение.

Блейка тревожили бессмысленные войны и разрушительные последствия промышленной революции. Несмотря на неприятие публики, продолжает работать Уильям Блейк. Уильям был крещен в английской церкви. Два года спустя Бесайер отправил своего ученика в Лондон срисовывать фрески готических церквей (возможно, чтобы уладить ссору между Блейком и его однокурсником Джеймсом Паркером).

Суинберн также прослеживает эхо этих мотивов в Бракосочетании Рая и Ада, где порицается лицемерие «религиозного разврата» защитников традиций.

---