Готика завершила развитие европейского средневекового искусства, возникнув на основе достижений романской культуры, а в эпоху Возрождения (Ренессанса) искусство средневековья считалось «варварским». Среди них — крылатый бык, ангел, крылатый лев, орел. Социальная основа романского стиля – система развитых феодальных отношений и идеология католической церкви. Здесь строили массивно и прочно. Проводниками заимствованных форм служили привозные изделия прикладного искусства и миниатюра.
Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Такими же редкими островками были рыцарские замки, в которых шла своя жизнь. Романская архитектура знаменита тяжеловесными замками и храмами, скорее напоминающие неприступную крепость в духе Средневековья. В 1961 году по проекту польского ученого Р. Цебертовича попытались уплотнить сыпучие и оседающие пласты почвы с помощью электрокинетических процессов. Живописные изображения романской композиции располагаются в пространстве, лишенном глубины расстояния между ними не ощущаются.
Стены – венецианская штукатурка. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Сен Фрон в Перигё (XII в. ) напоминает Сан Марко в Венеции. В готических соборах окна увеличились до таких размеров, что образовывали полупрозрачную стену. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Андрея в Соммакампанье построена в 1025-35гг.
Они представляли собой могущественную политическую и хозяйственную организацию, которая влияла на развитие всех областей культуры. Для романского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. С середины XIII века величественные соборы строились в древних европейских странах – в Германии (в Кельне), Нидерландах (в Утрехте), Испании (в Бургосе, 1221 – 1599), Великобритании (Вестминстерское аббатство в Лондоне), Швеции (в Упсале), Чехии (хор и трансепт собора св.
Здесь в наибольшей степени на архитектуру воздействовало античное наследие. Название происходит от династии, основанной Оттоном Великим.
Для поздней («пламенеющей») готики характерен прихотливый, напоминающий языки пламени узор оконных проемов (церковь Сен-Маклу в Руане). Во многих регионах такой стиль был продолжением раннехристианского искусства.
Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. Окна были не только круглые и четырехугольные, но и принимавшие форму глаз, ушей или трилистника. нервюрного свода и его распространением в Нормандии и континентальной Европе в начале XIII в. Существовал ряд местных школ в феодальной Франции использовавших характерные романские черты: круглые арки, своды, обилие декора.
Однако эти непосредственные проявления реализма носят частный характер. Массивная каменная кладка свода в раннем средневековье сменилась ажурными каменными конструкциями, чьи подчеркнуто вертикальные опоры и колонны переносят собранные в пучок статические нагрузки на фундаменты. Боковым фасадам уделяли меньше внимания.
Собор начали строить в 1063 году (после победного морского сражения против сарацин при Палермо) известные в то время архитекторы Бускетто и Райнольдо. Слово происходит от итал.
Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. Скульптура в романскую эпоху переживает первый расцвет. В башне были жилые помещения, которые пристало иметь королю. Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами.
Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина X века). Соборы в Дареме и Глостере с арками на массивных столбах датируются концом XI столетия. Она в основном использовалась во внешнем украшении соборов. Кафедра в часовне украшена рельефом изображающим сцены из жизни Иисуса Христа. в честь обращения области в христианство. Это одно из первых кирпичных сооружений в Дании одновременно с церковью был построен укреплённый замок, позже перестроенный. Величественная церковь Богородицы выстроена из красного кирпича имеет в плане форму греческого креста, включает центральную башню (44 м) и четыре угловые.
Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Ж. Ж. Руа в своей «Истории рыцарства» отмечает, что когда хотели подчеркнуть величие какого-либо дворянина, то говорили: «У него есть башня».
Стены не ощущаются их как бы и нет. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Хор – более поздняя, готическая пристройка. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров.
Только после того как король франков Карл Великий основал новую империю (771-814 гг. ), «мгла» темных веков начала рассеиваться и, наряду с наметившимся прогрессом во всех сферах жизни, развитие получило новое направление в искусстве. Постройки этого времени, преимущественно каменные, со сводчатыми перекрытиями, назывались романскими, т. е. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. Романская базилика – это трехнефное (реже пятинефное) продольное помещение.
Строгая тектоничность и функциональность почти полностью исключили изобразительность, праздничность и нарядность, отличавшие архитектуру греческой античности. За пользование землей каждый был обязан платить налоги и нести воинскую службу. Иногда в крупных храмах боковые нефы делились на два яруса. Стены – венецианская штукатурка. Рассветом этого стиля для скульптуры принято считать XII век.
На протяжении своей истории, сооружение несколько раз подвергалось реконструкции. Общая высота башни предполагалась 98 метров. Конструктивная основа собора – каркас из столбов (в зрелой готике – пучка колонн) и опирающихся на них стрельчатых арок.
Пизанский собор и башня (Италия)Сохранилось довольно много архитектурных памятников романского стиля: Аббатство Малмсбери, Даремский собор, Окемский замок, Сент-Олбанский собор, Собор в Питерборо, Собор Или, Уинчестерский собор (Великобритания), Лаахское аббатство, Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце, Либмургский собор, Церковь св. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Эдмонда, Сент-Олбани. И наконец, в храме звучало пение, составлявшее одну из основных частей литургии.
Пол – мрамор, плитка с рисунком. Такая штукатурка называлась парижской или французской (franco plastro).
В романской Германии в 11-13 веках, были воздвигнуты грандиозные Кайзерские соборы (в Шпейере, Майнце, Вормсе), в которых применялась связанная система перекрытий, при которой каждой травее среднего нефа равнялись две травеи боковых нефов. За редким исключением, все это не встречается в других европейских странах. Несмотря на впечатление, производимое Клюни III, немногие последовали ее примеру. Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Башни и массивные стены с маленькими окнами делали эти базилики похожими на крепости.
Вильгельмом фон Вольпиано. Для раннего средневековья не характерны обшитые деревом или оштукатуренные стены. Термин «романский стиль» условен и возник в первой половине 19 века, когда была обнаружена связь средневековой архитектуры с римской. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление.
Их суровый (в Сиене, Флоренции) или изящный (в Венеции) декор контрастировал с монолитной кладкой стен. Вормский собор – это могучая доминанта продольного корпуса, уподобляющая храм кораблю. Полукруглые арки каменных соборов воспроизводились в дереве, а резьба по дереву напоминает каменную. И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени. Ее влияние на духовную жизнь того времени было безгранично.
Уникальной особенностью города является цвет разных использованных материалов. В настоящее времябазиликаобъявлена национальным достоянием. Их высокий и просторный интерьер озарён цветным мерцанием витражей.
Так, неф кафедрального собора в Отюн (начало XII в. ) перекрыт стрельчатым сводом с так называемыми гуртовыми арками. 13 в. ). Св. Стены строго изолируют внутреннее пространство от окружающей среды.
Произведениям искусства той эпохи присущи довольно реалистичные типажи с немного непропорциональными фигурами и утрированными жестами, очевидна склонность художников к фантастическим, сумрачным сюжетам и образам. Романский стиль – выражение эпохи феодальной раздробленности – был распространен прежде всего в искусстве Германии и Франции, представляющих тогда конгломераты отдельных, замкнутых и враждующих между собой феодов (поместий). Мастер прекратил работу и исчез из города. Одним из наиболее заметных сохранившихся укреплений является то, что в городе Каркассон. Сама постановка вопроса "Запад или Восток" по отношению к романской эпохе неверна. Много раз предпринимались попытки спасти башню. Центром деятельности бенедиктинцев было Аббатство Клуни во Франции.
Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. В Латвии переход к готике произошёл в XIII – XIV вв. Другие типы кроватей, украшенные ажурными полукруглыми арками, заимствуют форму сундука и опираются на квадратные ножки. В церкви Сент Фуа в Конке во Франции (1050-1120 гг. ) останавливалось много паломников. Готическое искусство оставалось преимущественно культовым по назначению и религиозным по тематике: оно было соотнесено с вечностью, с «высшими» иррациональными силами.
была построена Клюни III – самая крупная церковь христианского мира в то время. «Каролингское возрождение» оказало большое влияние на Оттоновское и романское искусство. Свод дает возможность перекрывать большие пространства, чем деревянные балки. Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526—530), церковные здания поздней эпохи Каролингов — придворная капелла Карла Великого в Аахене (795—805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина 10 в. ).
(Вышгород и бюргерская часть города с ратушей, церковь Олевисте). Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Своды чаще всего имели полнотелую кладку, что, как мы говорили, требовало возведения массивных пилонов.
В Европе после падения Римской империи наступил период хаоса и неразберихи, который часто называют «темными веками». В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Монастыри были сильнейшими феодалами.
Таковы, например, гробница Теодориха в Равенне (526 – 530), церковные здания поздней эпохи Каролингов – придворная капелла Карла Великого в Аахене (795 – 805), церковь в Гернроде оттоновского периода с ее пластической цельностью крупных масс (вторая половина X века). Высота церкви ок. В конце XI в. в Клюни по образцу базилики св.
Феодал, живший в замке, мог предложить свою помощь горожанам на взаимовыгодных условиях. Нормандцы были в числе первых в Европе искусных строителей крепостных комплексов и замков. И центральный и боковые нефы Сент Мадлен перекрыты крестовыми сводами. Наряду с базиликальными зданиями (церковь Сан Миниато во Флоренции, 1013 г. собор в Пизе, начат в 1063 г. ) широкое распространение получили центрические здания баптистериев (баптистерий Сан-Джованни во Флоренции, 1059 г. баптистерий в Пизе, начат в 1153 г. ). Все было подчинено суровой действительности.
Кнуда в Оденсе), Швеции (церковь в Вадстене, 1369 – 1430). Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов. Увеличивалась численность гарнизона замка, улучшались жилищные условия.
820 г. ). Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости.
Теперь базилику как бы пересекала под прямым углом пристройка, размещенная ближе к апсиде. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Стена над аркадой среднего нефа прорезана окнами. (церковь св. Боковой распор свода главного нефа передаётся с помощью опорных арок (аркбутанов) на наружные столбы – контрфорсы.
Полностью освобождённая от камня скульптура возникает лишь на последних этапах эпохи. В Х-XI вв. Архитектурный ансамбль на Площади чудес в Пизе включает в себя четыре сооружения: Дуомо (что по-итальянски означает «собор»), баптистерий (крещальню), кампаниллу (колокольню) и крытое кладбище Кампо-Санто. По своим функциям различают два вида романских построек: оборонительные (замки) и культовые (христианские храмы и монастыри).
Для романского стиля вообще характерны отклонения от реальных пропорций (головы и кисти рук непропорционально велики, тела подчинены абстрактным схемам). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность, но проявления реализма носят частный характер. Продолжительность жизни была маленькой (в среднем двадцать девять лет), эпидемии были обычным явлением. В светском городском зодчестве использовались главным образом композиции и декоративные приёмы готики.
Это в значительной мере обусловлено раздробленностью Италии и тяготением ее отдельных областей к культуре Византии или романской — тех стран, с которыми их связывало длительное экономическое и культурное общение. Средоточием жизни в раннем средневековье были замки могущественных (светских и духовных) феодалов, церкви и монастыри.
Весьма редкие города со своей нарождавшейся городской культурой располагались среди обширных, частично обработанных пространств, где господствовала сельская крестьянская культура. Кровати для небогатых людей были достаточно примитивны и выполнялись в виде своеобразной ёмкости для тюфяка, похожей на сундук без крышки, с небольшой выемкой в средней части лицевой и задней стенок. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Самыми известными являются Сен Нектер, строительство которой началось около 1080 года, Нотр-Дам-дю-Пор в Клермон-Ферране, относящаяся к 1100 году, Сент Остремуан в Орсивале (также начало XII столетия) и Сен Поль в. Исуаре, построенная около 1130 года.
Центр композиции образует башня средокрестия, увенчанная шпилем. Романский стиль впитал в себя элементы позднеантичного и меровингского искусства. Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. Отдельные романские здания и комплексы обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой или как земное подобие «града божьего» или как наглядное выражение могущества феодального владыки.
Примером может служитьКлюнийский монастырь. Лучше всего готический стиль проявился в архитектуре соборов, храмов и монастырей. Михаила в Шопроне, замок в Вишеграде).
Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Они включают Аббатство Сен-Дени, Шпайерский собор и Вестминстерское аббатство (где ныне осталось незначительная часть норманской церкви). Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками.
И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Значение последних возросло в жизни Европы 11—13 веков. Здесь производился фасонный кирпич для кладки профилированных пилонов, окон и роз (круглых окон).
Особенной любовью пользовались изображения всевозможных фантастических существ.
Однако аркады были сохранены, как и почти такие же большие проемы галереи над ними. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. Перекрытия деревянные. В основе его планировки лежал практический расчет. Менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Архитекторы романского периода в полной мере использовали наследство античности.
Термин «романский» появился в XIX столетии и относится к архитектуре XI и XII вв., когда возникла относительно цельная общеевропейская художественная система. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). То же самое можно сказать и об искусстве Германии.
Архитекторами церквей были тогда монахи, державшиеся старых форм, но улучшавшие их. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. 13 в. ). Традиционная романская базилика — это чаще всего трехнефное (иногда пяти-) вытянутое в плане помещение, пересекаемое поперечным нефом-трансептом или их парой.
Арки выложены из темных и светлых клинчатых камней. Основными типами зданий являлись рыцарский замок, монастырский ансамбль, храм. Лишь аркатурные пояски под карнизами украшали гладкие фасады и башни (Вормский собор, 1181-1234). Такое партнерство в период раннего Средневековья (до 1000 г. ) стало основой для развития романского стиля.
Позднее полукруглая форма арки свода была заменена на стрельчатую. По преданию, в Vвеке рядом с городом жил отшельник по имени Фрон (считается, что именно онявился носителемхристианствав регионе).
Павла в Риме, IV-V вв. Он высится над городом, как огромный великолепный корабль. Проще всего было сохранение деревянных перекрытий по образцу раннехристианских базилик.
Ни одна из этих особенностей не была достижением готики (все они существовали в поздней романской архитектуре), но их сочетание создало новый тип каркасной конструкции, производившей, в отличие от массивных, тяжеловесных сооружений романского стиля, впечатление легкости и воздушности. В него входят пятинефный Пизанский собор (1063— 1118), баптистерий (крещальня, 1153 г. — 14 в. ), наклонная колокольня — кампанила (Пизанская башня, начата в 1174 г., достраивалась в 13—14 вв. ) и кладбище Камио-Санто. Вокруг центрального объема располагаются более низкие боковые нефы.
В этой церкви удивление вызывают две абсиды вместо одной привычной или трёх. Готика зародилась в Северной Франции (Иль-де-Франс) в середине XII века и достигла расцвета в первой половине XIII века. В большой абсиде расположен алтарь, а рядом в боковой маленькой — крестильня. Он возник в XIX в. для обозначения стиля европейского искусства X, XI и XII столетий. В церкви Санкт Михаэль в Хильдесхайме (1010-1033 гг. ) трансепты и башни расположены симметрично в западной и восточной частях собора. В период с 400 до 1200 гг.
постоянно воевали друг с другом и всячески угнетали остальное население. Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. В центре зала был очаг, дым выходил через отверстие в крыше.
Вита и Карлов мост в Праге, зальный храм св. Это были целые дворцы. В нем представлены характерные для романского искусства сюжеты: «Христос во славе» в тимпане, повествовательные сцены на капителях, образы ангелов, апостолов, аллегорические фигуры, олицетворяющие сельские работы, знаки Зодиака, «свободные искусства» на архивольтах и откосах портала. Ребро и гуртовая арка становятся каркасом свода, а пилон — каркасом стены.
В конце XII — начале XIII веков строительство прерывалось и пристройка перед входом в храм была завершенав 1220 году, уже вготическом стиле. Роскошный западный фасад в Или, завершенный в конце 12 века. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов.
Человек, закованный в броню имел преимущество перед атакующим его врагом. Лучше всего романский стиль выражен в архитектуре. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности.
Для внешнего вида романских церквей характерны массивность и геометричность архитектурных форм (параллелепипед, цилиндр, полуцилиндр, конус, пирамида). Эти камни не подвергались кропотливому отбору и обрабатывались исключительно с внешней стороны. Кафедральный собор Сен Трофимявляетсясердцем Арля и жемчужиной романского стиля.
Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы. Ставни же делались из холста. Общими элементами всех сооружений романского стиля являются круглые арки (как в римских зданиях), на смену которым постепенно пришли заостренные (стрельчатые) готические. Первый ярус — полуциркульные арки, разделяющие центральный и боковые нефы, над арками — стены с декоративной отделкой, росписью, невысокой аркадой (трифорием), верхний ярус — окна. Романское искусство идекор— это грубоватая, но острая выразительность. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола.
Зеркала – шифоновая бронза. 1024 г. ) и Вормсе (заложен в 1170 г. ) свидетельствуют о распространении романского стиля. Это привело к строительству замков в стратегических точках, многие из них построенные наподобие крепостей норманов, потомков викингов, которые вторглись в северную Францию под командованием Роллона в 911 году.
Воду набирали из общественных колодцев или фонтанов. заменена на Клюни II, в которой только около 1010 года был построен цилиндрический свод.
Особое место в искусстве готики занимал собор – высший образец синтеза архитектуры, скульптуры и живописи (преимущественно витражей). Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Термин «романский» условен. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием. В начале XIX в. термин «романский стиль» («романское искусство») был введен французскими археологами. Она резко отличается от романского стиля Северной Европы, который ориентирован на массу, вес и пластическую монументальность.
Но подпружные арки и арки галерей по-прежнему имеют полуциркульную форму. Первоначально он был сооружен в 5 веке, но обрел свой сегодняшний облик в 11 – 12 вв. Воздействие венецианской готики сказалось на архитектуре Далмации (Хорватия), Греции, Крита, Кипра. Романский язык не является вырожденным латинским языком.
Они придают устойчивость сооружению. Южная Франция и особенно Прованс накрепко связаны с античностью. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение.
Но он не очень удачен, т. к. Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI – XII веков с древнеримской архитектурой. Барбары в Кут-на-Горе, зальные церкви Юж. Как правило, они неширокие, удлинённой формы, располагаются как можно выше от земли.
В Англии (после норманнского завоевания 1066г. ) романский стиль получил своё развитие, а в живописи главное значение придавали миниатюре, для которой присуще особое богатство растительного орнамента. Все богатство декора сосредоточено в романском храме на главном фасаде и внутри, у алтаря, расположенного на возвышении для того, чтобы подчеркнуть более высокое положение клира по отношению к мирянам. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы. Кладка из бутового камня, как правило, особенно в интерьерах, оштукатуривалась.
Романская архитектура былапреимущественно архитектурой церквей и замков. Главными покровителями искусств в большинстве государств были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи лишь в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Но начавшаяся в Англии строительная активность после завоевания ускорила процесс. построенными по римскому способу. На полы применяли мрамор или большого размера плитку с рисунком. Общая высота башни предполагалась 98 метров.
Вместо роскошных венецианских мозаик — голые стены. Крупные сводчатые залы создавались в светских зданиях (биржа в Пальме на о-ве Мальорка, 1426 – 1451). Термин «романский стиль» употребляется потому, что архитектурное наследие Древнего Рима не было полностью забыто, в частности продолжают использоваться полукруглые арки. Дерзновенность стремлений, творческая отвага, сила духовного порыва сопутствовали ее создателям на всем протяжении существования готического стиля. Большинство были существенно изменены, а многие находятся в руинах.
Двух-башенные западные фасады французских соборов с тремя «перспективными» порталами и узорным круглым окном («розой») в центре сочетают устремление ввысь с ясной уравновешенностью членений. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Богатством ритма, совершенством архитектурной композиции и скульптурного декора отличаются грандиозные соборы зрелой готики в Реймсе и Амьене, а также часовня Сент-Шапель в Париже (1243 – 1248) с многочисленными витражами. Городские крепостные стены романской архитектуры сохранились лишь в городах Каркасон (Франция) и Таллин (Эстония). Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль.
Это развитие было сложным и имело несколько направлений. Интересен скульптурный рельеф «Королевский портал» собора в Шартре (1145-1155). Стены помещений покрывались светлой темперной краской или побелкой (разведенным в воде толченым мелом).
Сохранились часовни, датируемые X веком и крипта с крестовыми сводами и приземистыми колоннами. Петра в Риме. Церкви здесь имели широкие нефы и каменные своды, над основным зданием поднимались башни. Благодаря отсутствию утонченной орнаментики или профилированных карнизов, Сен-Флибер демонстрирует строгую простоту раннего французского романского стиля. Наконец, окна образуют верхний ярус.
Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями. В интерьере мерные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга включавшихся в каменную массу свода, вызывали ощущение устойчивости конструкции храма это впечатление усиливалось сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), пришедшими в романский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом.
Романский стильвпитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Существует много замков, фундамент которых датируется романским периодом.
Среди них построенная Константином базилика св. Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Колонна сохраняет классическое деление на три части.
По прибытии в замок все это размещалось сообразно потребности. Вот уже более восьми веков «падает» знаменитая башня на Площади чудес в итальянском городе Пиза. Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации.
В перекрытии главного нефа на смену деревянной конструкции приходят цилиндрические своды. Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). По формам декора различают стили: ранний («ланцетовидный» собор в Солсбери), «украшенный» (близкий к «пламенеющей» готике (собор в Эксетере, между 1275 – 1375) и «перпендикулярный», отличающийся дробным ритмом вертикалей на стенах и окнах и прихотливым плетением нервюр на сводах и потолках (капелла Кингс-колледжа в Кембридже, 1446 – 1515). Достигли расцвета алтарная скульптура и живопись.
Он и действительно вобрал в себя мир средневекового города. Аполинария в Равенне, VI в. и др. ). Южные и юго-западные районы Франции (Прованс, Лангедок, Овернь, Аквитания), сохраняя в романский период связи со странами Средиземноморья, Италией и Византией, выработали свои архитектурные традиции и конструктивные приемы.
Универсальную роль выполнял сундук. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. В то же время третья церковь аббатства Клюни с ее строгой конструкцией элементов и точным соблюдением пропорций предчувствовала основные достижения готики. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено. При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т. п. ). Везде, кроме Италии, где часто применялась мозаичная отделка, предпочтение отдавалось фрескам. Важной задачей романского строительного искусства стало преобразование базилики с плоским деревянным перекрытием в сводчатую. В романском интерьере было больше мощи, чем изящества.
Самым значительным сохранившимся сооружением является капелла императорской резиденции в Аахене, пример монументальной основательности каролингской архитектуры, следовавшей ранним христианским образцам. 12 в. ), Везеде (первая треть 12 в. ) и Отене (первая треть 12 в. ). Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения.
Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). Архитектура этой провинции Франции отличается суровой мощью и простотой. Но кампанилла продолжала «падать». Не всем нравилась церковная роскошь. В Германии расцвет готики относится к середине XIII века (западный хор собора в Наумбурге).
Верхняя часть стены хора разбита тройной аркатурой. слишком подчеркивается связь с искусством Древнего Рима. Но кампанилла продолжала «падать».
Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. ди Симони не решился — слишком велик был риск. Монастырь был в значительной степени разрушен в 1810 году в ходе Французской революции. Подобная конструкция и легла в основу готического зодчества. Но все рекорды по длительности строительства побила кампанилла, автором сооружения которой считают архитектора Бонанно. Чтобы увеличить высоту и ширину центрального нефастроители прорезали его стены оконными проемами.
Но основным, наиболее характерным для готики материалом, стал камень – отесанный и бутовый. Капитель, вначале очень простая по форме (в виде перевернутой пирамиды или куба), постепенно обогащается различными растительными мотивами изображениями животных и фигур. В основном в искусстве романского периода господствует любовь ко всему фантастическому, часто сумрачному, чудовищному. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран.
Роспись (религиозные мотивы). Оружием воина были меч, копье, лук и стрелы. Таким образом подчёркивалось неодинаковое значение различных групп населения перед лицом божества. Объясняется это тем, что изначально в них не предусматривалось остекление.
(ок. После Каролингского периода жизнь стала, в общем, менее безопасной. О дальнейшей судьбе его ничего не известно.
Массивные круглые пилоны украшены глубоким абстрактным орнаментом в виде зигзагов и ромбов. Большой по размерам собор производит впечатление легкости, которое усилено инкрустациями цветного мрамора темно-красного и темно-зеленого цвета (подобный декор был характерен для Флоренции, где получил распространение так называемый «инкрустационный стиль»). Расположенный на острове у побережья Нормандии монастырь на горе Сен-Мишель (XI в. ) включает ряд сооружений, относящихся к романской эпохе и построенных задолго до собора и других готических построек, возвышающихся на вершине горы. В разбивке масс достигнута соразмерность.
Императорский дворец Гослара (в значительной степени восстановлен в 19 веке) был построен в начале 11 века Отто III и Генрихом III, в то время как разрушенный дворец в Гельнхаузене получил Фридрих Барбаросса до 1170 года.
На западном фасаде один или три входа обрамлялись богатыми перспективными порталами в виде убывающих внутрь нескольких рядов колонн, перекрытых цилиндрическими или стрельчатыми (позднее) архивольтами. В соответствии с этим разновременные эпизоды помещали бок о бок, часто в одной композиции, а место действия давалось условно. Освобождённые от нагрузки стены в промежутках между столбами прорезаются арочными окнами. Восьмигранные боковые башни (по 34 м) возведены над четырьмя абсидами (абсида – примыкающий к основному объёму пониженный выступ здания, полукруглый, гранёный, прямоугольный или усложнённый в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом).
Влияния английской, французской и немецкой кирпичной готики сказались на готическом зодчестве Норвегии (собор в Тронхейме, готические части – 1180 – 1320), Дании (собор св. Она имеет массивный двухбашенный западный фасад (башни готические), три нефа с трехъярусным строением и трансепт без боковых нефов, который сохранился в первоначальном виде. Наиболее ярко готика в Италии проявилась в гражданском строительстве – ратушах (Палаццо Публико в Сиене, Палаццо дель Подеста во Флоренции) и дворцах (Дворец дожей в Венеции).
Простому люду запрещалось носить разноцветные одежды, а их жилища были темными и мрачными. В Испании обширные городские соборы (в Севилье) имели обычно чётко расчленённые декором на ярусы плоскости стен и небольшие окна. Базилика в виде латинского креста отличается вытянутыми пропорциями.
С развитием феодальных отношений постепенно складываются новые типы укреплённого жилища феодалов, монастырские комплексы и развивается культовое строительство, в котором встречаются как центрический тип композиции (главным образом – баптистерии), так и базиликальный. Византии и мусульманские влияния. В разбивке масс достигнута соразмерность. На юге Польши костёлы строились из камня и кирпича (костёл Девы Марии в Кракове), на севере – из кирпича (костёл Девы Марии в Гданьске). Здесь получил широкое распространение зальный тип храма с одним или тремя нефами.
В ряде архитектурных школ получила дальнейшее усложнение и обогащение восточная часть церкви: хор, завершаемый выступом абсиды, окружённый радиально расходящимися капеллами (так называемый венок капелл). Многие религиозные здания Вероны и провинции строили в те времена и некоторые до сих пор сохранили романскую архитектуру. Рамы – деревянные, с минимальным количеством перемычек. Подобные своды будут широко применяться в готике.
Иногда западный фасад, апсида и трансепты замыкаются башнями-колокольнями. В Польше готика развивалась в XIII – XV вв. Еще одна соединительная арка отделяет более высокий центральный неф от средокрестия. Он является одним из важнейших этапов в развитии искусства и архитектуры Европы. Романская базилика – трёхнефное (реже пятинефное) продольное помещение, пересекаемое одним, а иногда и двумя трансептами.
Этот портал являлся границей между двумя мирами — божественными мирским. Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля.
Лишь к концу XI в. появились бродячие артели каменотесов-мирян (строителей и скульпторов). Эллиптический купол над средокрестием завершал его ясный и гармонический образ. Для перекрытия однонефных зальных церквей наряду с другими конструкциями применяется система куполов на парусах, членящая здание на несколько центрических ячеек (собор в Ангулеме, ХII в. ). Перед зданием иногда устраивался окружённый галереями двор – атриум посреди которого стояла чаша для обряда крещения.
Над главным перспективным порталом обычно размещался тимпан (внутреннее поле фронтона) с рельефом изображающим сцену Страшного Суда. Центральный неф перекрыт крестовым сводом и приведен в соответствие с крестовыми сводами боковых нефов. И вот в 1173 году (или 1174) под руководством всеми уважаемого Бонанно в Пизе рядом с собором началось строительство колокольни. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка – исторические сюжеты). В ранних постройках использовался цилиндрический свод, который всей тяжестью давил на опоры, он требовал массивных толстых стен и мог сооружаться лишь в помещениях с небольшим пролетом. Все дома имеют смежные боковые стены (это дома т. н.
К XIV – XV вв. Церковь была главным заказчиком произведений искусства. Главными распространителями романского стиля (прежде всего в области культовой архитектуры) были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, переписчиками и декораторами рукописей – монахи в конце 11 в. появились бродячие артели каменотёсов-мирян (строителей и скульпторов). Крестоносцы донесли принципы готики до Родоса, Кипра и Сирии. Наружный вид романсного собора суров, прост и ясен. Проемы окон снаружи обычно также имели уступчатый профиль. Трансепт без боковых приделов состоит из пяти секций и имеет две апсиды в восточной стене. Мастер прекратил работу и. исчез из города.
Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Его источники весьма разнообразны: наследие "варваров", античность, Византия, Иран и даже Дальний Восток. Латинский язык является вырожденным романским языком. Архитектура V-VIII веков обычно проста, за исключением зданий в Равенне (Италия), возведенных по византийским правилам. С тех пор его функции выполняет электрический прибор.
Сегодня монастырские церкви в Клюни именуются в хронологическом порядке. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике.
И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. Особое место в строительстве больших соборов Германии занимали в 12 в. могущественные имперские города на Рейне (Шпейер, Майнц, Вормс). Различные школы романской архитектуры решали эту проблемы по-разному.
В эпоху романики существовали разные типы церквей. Этот цельный блок стоит между хором и нефом и доминирует в восточной области храма. Оконные и дверные проёмы в романских замковых постройках традиционно – прямоугольные, реже – арочные.
Франция. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло.
Чехии). Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства. Эти сооружения имели массивные стены, узкие окна, высокие башни (для наблюдений за приближающимся врагом). В романских церквах чётко разделяются отдельные пространственные зоны: нартекс, т. е. Ведь лишь в XIX веке у него появилось название.
Цилиндрическому своду были приданы легкие стрельчатые очертания, чтобы уменьшить боковой распор исделать большие оконные проемы, но все же конструкция была ненадежной.
Не случайно о них сложилось множество легенд. Четвертая травея — это алтарь, сейчас над ним возвышается приземистая восьмигранная башня. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Например, на северо-востоке Франции последнюю треть XII в. уже относят к готическому периоду, а в Германии и Италии признаки романского искусства продолжают существовать в качестве основных на протяжении значительной части XIII в. Таким образом, термин «романский стиль» следует относить к искусству Западной и Центральной Европы XI-XII вв., примерно с 1000 г. и до возникновения готического стиля.
В 1125 году свод здания обрушился его удалось восстановить лишь через нескольколет. с применением строительных новшеств того времени. Свои особые черты имели школы Нормандии, Оверни, Пуату, Аквитании и др. богатый кирпичный декор получают церковь Онос в Вильнюсе и дом Перкуно в Каунасе. Монастырские романские церкви обычно невелики по размерам, своды невысоки, трансепты небольшие. История архитектуры Византии делится на три периода: ранневизантийский (V – VIII. вв. ), средневизантийский (VIII – XIII вв. ) и поздневизантийский (XIII – XV вв. ).
В развитие нового стиля участвовали почти все части Европы. За пределами Европы характерными объектами романского стиля были замки, построенные крестоносцами в 12-13 веках в Палестине и Сирии (замок Крак де Шевалье 12-13век). При сходной планировке оформление фасадов было различно. Романское искусство также находилось под сильным влиянием византийского искусства, особенно в живописи, а также под влиянием «неклассического» декорирования «островного искусства» с Британских островов соединение этих двух элементов создало новый и последовательный стиль. Североитальянские провинции создали собственный монументальный стиль.
Устройство второго яруса давало возможность увеличить вместимость храма. Суровая красота этих сооружений — в лаконизме мощных пластических объемов. И так в романском стиле доминируют массивные стены, тяжёлые полукруглые двери, толстые колонны, крестовые либо бочкообразные своды, полукруглые или круглые не большие окна (бойницы). Ведущим видом романского искусства была архитектура.
Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. Появились росписи на светские сюжеты (в папском дворце в Авиньоне, XIV – XV вв. ).
Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. И все это пространство обитаемо – собор и внутри и снаружи населен массой скульптур. Подобные здания представляют собой архитектурную композицию с вытянутым пространством, которое на несколько нефов разделяют ряды колонн. Высота ее центрального нефа (30 м) была превзойдена лишь готическими церквями.
На нем обозначены все элементы этого сложного комплекса.
Церковь с крестовыми сводами – Сент Этьенн в Кане (Нормандия), правда, у нее уже готический деамбулаторий, который заменил алтарь с эшелонированными капеллами. Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмиэирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Единственным возможным отступлением от правил является кровать. Стены отделывали венецианской штукатуркой или камнем. В романской архитектуре используются различные строительные материалы.
Церкви и дома состоятельных людей освещались свечами. Фигуры по стилю напоминают миниатюры из средневековых манускриптов. В романскую эпоху в Германии внимание заслуживает каменная и стукковая скульптура. Также строения отличались отсутствием каких бы то ни было скульптурных украшений.
Вероятно, стены были окрашены в яркие цвета. Церковь Сан Миньато во Флоренции (1018-1062 гг. ) имеет деревянную крышу интерьер украшают сложные геометрические орнаменты из черного и белого мрамора. Они были настолько прочны, что продолжали долгое время использоваться по назначению. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции. Одни историки полагают, что он сам бежал из города. Постепенно такая змковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.
Эти четыре церкви поразительно похожи. Джустины в Палаццоло середины XII века. Строили тогда медленно и собор возводили 55 лет. Знаменитейшим сооружением романского стиля был главный храм Клюнийского аббатства он погиб во время французской революции. Тяжеловесность форм подчеркнута приземистой трехъярусной башней над средокрестием.
На главной площади городов строились ратуши с обильным декором, нередко с башней (ратуша в Сен-Кантене, 1351 – 1509). Скорее, этот стиль может проявиться в планировке, композиционном решении пространства. Дух воинственности и постоянной потребности самозащиты пронизывает романское искусство. Поперечный разрез до романской базилики (слева) и романского храмаВнешне романские храмы выглядели массивными и геометричными (в виде параллелепипеда, цилиндра, полуцилиндра, конуса, пирамиды). Интересным образцом бургундской архитектуры является и церковь св.
Петра в Риме, 330г. Но этот коллектив не был единым. Политическая борьба также привела к укреплению многих городов или перестраиванию и укреплению стен, которые остались с римского периода.
Этот свод наиболее пригоден для перекрытия помещений с небольшим пролетом, но он часто применялся и в главном нефе — во Франции в областях Прованс и Овернь (собор Нотр — Дам дю Пор в Клермоне). Каждый хотя бы что-то помнит об архитектуре, живописи и скульптуре, так как они это учат ещё в школе и мои сыновья в детстве удивлялись, что я не знала, какими строили палеохристианские базилики (об истории религии и святых я уже и не говорю) или романские церкви. Оно было заложено в конце XII — начале XIII веков. Мощи мученика, заключенные в позолоченную украшенную драгоценными камнями статую, привлекали толпы верующих, направлявшихся в Испанию в Сантьяго де Компостела.
Во всех видах романского искусства часто существеннейшую роль играли узоры, геометрические или составленные из мотивов флоры и фауны (типологически восходящей к произведениям звериного стиля и непосредственно отражающей дух языческого прошлого европейских народов). Архитектура Древнего Рима является вырожденной романской архитектурой». При сооружении домов преследовался принцип утилитарности.
Наряду с базиликальными строились и так называемые зальные храмы, в которых, в отличие от базилики, средний неф не имел значительного превышения над боковыми. Столица империи Аахен стала центром этого возрождения. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Центральный неф разделен на четыре травеи (ячейки), три из которых перекрыты крестовыми сводами. Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. Большое влияние на привнесение зооморфного мотива в средневековую европейскую орнаменталистику и бестиарий оказали те же северо-иранские и тюркские народы (уже упоминавшиеся гунны, сарматы, аланы), которые постепенно ассимилировались с коренным населением, обогатив его культуру изнутри.
Сложные столбы центрального нефа состоят из полупилонов и полуколонн и образуют чередование «сильных» и «слабых» опор. Скульптуру соборов (в Бамберге, Магдебурге, Наумбурге) отличают конкретность и монументальность образов, мощная пластичная экспрессия. По мере того как совершенствовалась техника атаки, начали сооружать защитные башни, расположенные по всему периметру, несколько рядов стен и ворота с подъемными мостами. Трудно найти подходящие слова, чтобы описать впечатления от готического собора. Первоначально термин имел уничижительный смысл: художники итальянского Ренессанса так называли «варварскую» средневековую архитектуру, ошибочно полагая, что ее создатели – готские племена, разрушившие классическое искусство Римской империи. Церковь в Торпо (ок.
На перекрестии главного нефа и трансепта иногда строили башню. При этом используются относительно небольшие обработанные камни. Форма сундука, несмотря на его примитивную конструкцию, берёт начало с античных саркофагов и постепенно становится все разнообразнее. Здесь меньше строили, чем во Франции, Англии или Испании.
Такую планировку можно обнаружить в Германии в более позднее время. В миниатюрах (часословах) наметилось стремление к одухотворённой человечности образов, к передаче пространства и объема. Воплотить в жизнь раннехристианские задумки мастеров помогала усовершенствованная техника. Этому выдающемуся сооружению романского стиля выпала необыкновенная судьба. В их планировке, обычно асимметричной, строго соблюдались требования обороны, трезвый учет особенностей местности и т. д. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Франция внесла значительный вклад в развитие романской архитектуры, прежде всего в организацию пространства и планировку восточной стороны (так называемой алтарной части) церковных зданий. Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции.
Вокруг него — обширный двор с жилыми и служебными постройками. Италия. Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Особый импульс развитие романского искусства получило в период правления франкской династии Меровингов (486-751).
В среднем нефе, который был шире остальных и лучше освящен, устанавливали алтарь. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.
Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара. Увенчать все сооружение колокольней Дж. Каменные своды знаменуют собой переход к стрельчатым сводам. В замках все внушало страх. Камин и дымоход появились гораздо позднее.
Полукруглые арки центрального нефа указывают на норманнский (романский) стиль собора. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Строительство нефа началось после 1070 года. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. К ранней готике относятся также соборы в Лане, Париже, Шартре.
Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Ведущая роль в искусстве этого периода принадлежала архитектуре. В крипте прятали священнослужителей этого храма. Чередование массивных и более тонких пилонов могло бы создавать богатый ритм, но стремление исключить различие в размерах пилонов оказывалось сильнее: при использовании шестичастного свода, когда все пилоны загружены равномерно их делали одинаковой толщины.
Богатая орнаментальная резьба, типичная для школы Пуату, стелется по поверхности стены, смягчая суровость сооружения. На месте двух прежних базилик здесь в 1088 г. была начата постройка третьей церкви (так называемой Клюни III), завершенной в 1107 г. Это была пятинефная базилика с двумя трансептами, расширенными с восточной стороны добавочными капеллами. Дома феодалов получались особенно пышными у синьоров королевской крови. Расцвет чешской готики относится к XIV – XV вв.
Однако он вошёл во всеобщее употребление.
Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Примером такого сооружения может служить капелла святого Варфоломея (Падерборн), построенная в XI в. Храмы вестфальской школы строились без четкого и пропорционального деления пространства на части, то есть в композиции фасадов не отражалось сопоставление частей здания и его объемов. Фигуры в середине тимпана крупнее фигур, находящихся по углам. Под полом алтарной части строилось подвальное помещение, которое называлось крипта.
Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону. Не используется и такой прием, как постепенное нарастание объемов, плавных линейных ритмов. На первое место возводятся величественность, основательность и практичность.
Это единый, мощный замкнутый объем имеющий с восточной стороны пирамидальную форму. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе. Он использовался также для орнаментальной кладки наружных стен. В XIX веке этому стилю дали название «романский».
В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, "страшный суд" и т. д. ). Ей близки храмы Бургундии: в Парэ ле Маниаль (нач. 1150 г. ).
Часто здание двора было окружено галереями – атриумом, где размещалась чаша для крещения. Слабо выступающие лизены (лопатки — вертикальные плоские и узкие выступы на стене) соединяют в верхней части арочный фриз, цоколь и галереи. Марка (Венеция) и в сицилианских церквях в Цефалу и Монреале. К лучшим образцам французского готического декоративного искусства принадлежат мелкая скульптура из слоновой кости, серебряные реликварии, лиможская эмаль, шпалеры и резная мебель.
Романское здание представляло собой систему простых стереометрических объёмов (кубов, параллелепипедов, призм, цилиндров), поверхность которых расчленялась лопатками, аркатурными фризами и галереями, ритмизирующими массив стены, но не нарушающими его монолитной целостности. Строительство церкви началось около 1060-1065 годов. Скученность строений, отсутствие водопровода и канализации часто приводили к страшным эпидемиям.
Единственным возможным отступлением от правил является кровать. Германия. Полноценно обставленными или декорированными средневековые интерьеры назвать нельзя. Романский стиль – художественный стиль в архитектуре и искусстве Европы в 11 – 12 вв. Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным. Это пятикупольная церковь в форме греческого креста, но интерьер здесь иной. Двухъярусные боковые нефы перекрыты крестовыми сводами с полуциркульными арками.
Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Зубчатые галереи соединяли башни замка между собой они были с разнообразными окнами. Скульптурные изображения ярко раскрашивались. Наибольшее распространение получили огромные рельефные композиции над порталами храмов.
на церковь Клуни Х века. Неотъемлемой частью готического искусства является скульптура. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) нередко создавались среди сельского ландшафта и, размещаясь на холме или на возвышенном берегу реки, господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества сюзерена. Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях.
Увенчать все сооружение колокольней Дж. В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. В разработке фасадов и интерьеров применялись классические формы (аркады, колоннады, античные детали и т. п. ) иногда использовался в облицовке мрамор с орнаментальной инкрустацией различных цветов, получили многообразную разработку легкие арочные галереи и т. п. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Как бы отвечая взглядам отцов церкви — противникам роскоши, сооружения этого стиля (замки и храмы) были строги и лишены каких-либо излишеств. Сами жители города называют свою падающую кампаниллу «затянувшимся чудом».
В Ломбардии в наибольшей степени сказывается влияние французской и немецкой архитектуры. Погашение этих нагрузок системой контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены. В романской архитектуре пяты арок опирали непосредственно на капители, что почти не делалось во времена античности.
За столом или у очага только синьор имел свое место. Зеркала – шифоновая бронза. Готика распространилась также в Словакии, Словении, Трансильвании. В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла. Интерьер освещается через крошечные окна, расположенные наверху. Источником света и тепла служило лишь солнце, поскольку дорогие дрова и свечи были доступны немногим.
В небольших помещениях по другую сторону внутреннего дворика размещались кухня и спальня. В Вормском соборе (1171—1234 ил. В ночное время источником света был очаг и факелы. Начиная со второй половины 10 века по первую половину 11 века, наступает период рассвета немецкой книжной миниатюры интенсивно развивается искусство литья (бронзовые двери в соборе в Хильдесхейме). Ведущим видом искусства в средние века была архитектура.
В X – XI вв. Церковь св. В 1065 году начали строительство нижней церкви Св. Фермо и Рустико, которая похожа на церковь Св. Сохранился огромный Рыцарский зал- одно из помещений монастыря.
Вормский собор — ярчайший пример романского стиля в Германии. Однако активное развитие самых укрепленных городов в основном началось в следующую, готическую эпоху (с ХIII в. ). Поздняя немецкая готика (конец XIV – начало XVI вв. ) дала блестящие образцы зальных церквей (Анненкирхе в Аннаберг-Буххольце, 1499 – 1525) и дворцовых залов (Альбрехтсбург в Майсене) со сложными узорами сводов. В Вормском соборе давление сводов на стены облегчено.
В XVI веке готические конструкции были перенесены в испанские колонии в Америке. базилика св. Верхние участки стен центрального нефа больше не испытывают такой нагрузки и там можно делать окна. Романские интерьеры украшались также небольшими витражами, скульптурами, живописью. В этих церквях отсутствует вертикальное членение стен.
Поверхность ствола колоны не всегда делается гладкой, очень часто ствол покрыт орнаментом. Но как уже было упомянуто именно средневековые соборы Европы в полной мере демонстрируют всю красоту и величие готического стиля» (2, с. 34). Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены.
Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Сложившаяся готическая каркасная система появилась в церкви аббатства Сен-Дени (1137 – 1144). Романский стиль – стиль Западной Европы в XI – XII веках (в ряде мест — и в XIII веке). Романскому искусству присуща подчас грубая, но всегда острая выразительность. Но в рамках средневековой условности искусства неожиданно появлялись и верно схваченные живые детали – своеобразный поворот фигуры, характерный тип лица иногда бытовой мотив. Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков.
Примером его служит церковь Нотр-Дам ла Гранд в Пуатье (11—12 вв). В конце XI в. в Клюни была по образцу базилики св. Декор в основном скульптурный.
Словом, готический собор – это целый мир. Каменные готические соборы получили во Франции свою классическую форму. В итальянской архитектуре не было стилистического единства. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. (Домская церковь в Риге замок в Цесисе, XIII – XVI вв. ).
Даже у низших слоев знати в деревенских поместьях жизнь была не многим более обустроенная. А Бонанно, видимо, был просто подрядчиком, который взялся за возведение колокольни. В романской живописи и скульптуре центральное место занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном могуществе божьем (Христос во славе, «страшный суд» ит. д. ). Именно в течение XI – XII вв.
Разумеется, масштабы здесь другие и тройные проемы галерей низкие, как в Сент Этьенн. Традиционный материал для строительства дома в романском стиле – натуральный камень. Соотношение действующих лиц и места действия рассчитано не на создание реального образа, а на схематическое обозначение отдельных эпизодов, сближение и сопоставление которых часть носит символический характер. В те года её не было, а мебель покрывали краской и зачастую обтягивали холстом, затем наносился слой гипса и вся конструкция впоследствии расписывалась красками. Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом.
На то были свои причины. Монахи-бенедиктинцы стали славиться своей истинной верой, к тому же, проповедовали правила Святого Бенедикта, которые были простыми и понятными для всех верующих. Использовалась также мраморная инкрустация мозаики для украшения апсид и алтарей, техника которых сохранилась со времен античности. Термин «романский стиль» появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой. В Нормандии при строительстве мужского монастыря Сент Этьенн (1060-1081 гг. ), заложенного в Кане по приказу Вильгельма Завоевателя в честь успешной высадки в Англии в 1066 г., была построена оригинальная базилика в виде латинского креста с крестовыми нервюрными сводами, трансептами и глубоким алтарем.
Войны с Тевтонским орденом стимулировали крепостное строительство, а развитие городов способствовало расцвету светской архитектуры (ратуша в Торуни, городские укрепления с барбаканами в Кракове и Варшаве (Ягеллонский университет в Кракове). Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых. Готический облик Таллина определился в XIV – XV вв. Романский план основывается на простых геометрических отношениях. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых.
Тут так же иногда была небольшая каплица. Итак, в XI-XII вв. Средний был значительно шире и выше остальных и освещался сквозь окна, устроенные в верхней части стен. Свидетели первых шагов готической архитектуры не отнеслись равнодушно к возникновению нового стиля.
Поскольку окна обычно имели полуциркульное завершение, то боковая стена среднего нефа представляла собой три яруса аркад (арки нефа, арки трифория, арки окон), данных в чётком ритмическом чередовании и точно рассчитанных масштабных отношениях. Главный мотив романского интерьера это полуциркульные арки. Обычно замки состояли из широких круглых башен с зубчатыми платформами иногда башни делались четырехугольными и к ним приставлялись огромные камни, которые служили для бельведеров (бельведер — вышка, с которой открывается вид на окрестности или название некоторых дворцовых построек).
строчечной застройки) и полностью занимают отведенные под их строительство участки земли. Капители колонн украшены изящной резьбой. Примерами таких сооружений могут послужить церковь святого Годенхарда (Гильдесгейм) и собор в городе Кведлинбурге. Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения. Отсюда он видел всех, кто приближался по реке и прилегающей местности. Точнейший математический расчет и великое мастерство зодчего позволили ему надстроить башню еще на пять этажей. Она многообразна по типам, конструктивным особенностям и декору.
Ядро крепости составляла массивная круглая или четырехугольная, состоявшая из нескольких этажей башня (донжон) — убежище феодала. В Венгрии готика распространилась в конце XIII – XV вв. Нормандия.
В основном архитектура этого периода представлена храмами, монастырями и замками. Марии Магдалины и с тех пор стал важным местом паломничества. В Вероне сложился свой неповторимый романский стиль, который ни с чем не перепутаешь. По их амбразурам можно было судить о толщине стен и парапета.
Главными распространителями его прежде всего в области культовой архитектуры были монастырские ордена, а строителями, рабочими, живописцами, скульпторами, декораторами – монахи. В целом, термин условен и отражает лишь одну, не главную, сторону искусства. Некоторые из первых замков, т. н. В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран.
Впервые в романском стиле появляется такое понятие как шторы. Судьба самой известной «падающей» башни — Пизанской — беспокоит весь мир. В Вормском соборе (1171—1234 ил. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. Доминирующее положение занимает объем главного нефа с полукруглой апсидой, с одним или несколькими поперечными нефами.
Многообразны по типам, композиции и декору каменные, кирпичные и фахверковые светские постройки (городские ворота, ратуши, цеховые и складские здания, танцевальные залы). Облик готического собора производит глубокое впечатление. Девиз романского стиля, «Мой дом – моя крепость», в равной мере определял архитектурные особенности как светских, так и культовых построек и соответствовал образу жизни западноевропейского общества того времени. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению. С другой стороны тоже абсиды, это влияние германских земель, где в Х веке строили такие церкви.
Однако он вошёл во всеобщее употребление. Художественный стиль, господствовавший в искусстве Западной Европы (а также некоторых стран Восточной Европы) в 10-12 вв. Основной ошибкой при создании романского стиля интерьера является использование мягкой мебели. Как бы то ни было, но Бонанно после этого жил в нищете и умер в полнейшей безвестности. В Тоскане было легче достать камень и мрамор, подтверждением служит архитектура монументального восьмиугольного Флорентийского баптистерия.
На фасадах – стрельчатые арки и богатые архитектурно-пластические и декоративные детали. Лишь после этого он водрузил над восемью ярусами башни колокольню с бронзовым колоколом. Присутствуют верхние окна, что не типично. Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры "каролингского возрождения" (а, кроме того искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). Она была построена в 1001 – 1018 гг.
Совершенствования в строительстве были вызваны рядом насущных проблем. В результате простого объединения объемов возникали различные композиции.
Замки превращались в величественные дворцы с богатым внутренним убранством (комплекс папского дворца в Авиньоне), строились особняки («отели») богатых горожан. Вестворки были прототипами фасадов гигантских романских и готических соборов. Для окон в центральном нефе не осталось места.
Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки. Крепостью стал и дом феодала и христианский храм. В целом интерьер простой и строгий.
В тосканских городах: Флоренции. Но мало-помалу складывалась традиционная замковая архитектура и городские дома крупных землевладельцев строились по тем же принципам, некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота.
Правда, она оказалась укороченной на четыре этажа и без крыши. Нет ничего лишнего, деструктивного, вуалирующего архитектоническую логику. Хор имел обход и был обрамлен венком капелл. Так, через 164 года строительство башни наконец было завершено. Ни в одной из четырех монастырских церквей нет клирестория.
Ежегодно башня отклоняется от вертикали на один миллиметр. Несмотря на определенные национальные различия, он стал первым действительно общеевропейским стилем, что выделяют его из стилей «каролингского возрождения» и Оттоновского искусства послеримского периода.
Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез). Ведущее место в формировании западного средневекового храма занимает базилика. Толщина и прочность стен были главными критериями красоты постройки. Единственное украшение — простая резьба на капителях колонн. Особое явление в архитектуре Франции – паломнические церкви.
Воду брали из колодца во внутреннем дворе. Такое расположение помещений по этажам скоро становится традиционным настолько, что и в XVIII веке (в эпоху классицизма) дворянские особняки будут планироваться так же. Это придавало облику зданий величественность. Готика до сих пор ассоциируется главным образом с архитектурой, особенно с тремя ее особенностями: стрельчатой аркой крестовым сводом, поддерживаемым (или якобы поддерживаемым) скрещивающимися арками и арочным контрфорсом, то есть внешней опорой, не примыкающей вплотную к стене, а соединенной с нею аркой.
В конце IV столетия после разделения Римской империи и переноса императором Константином своей резиденции в греческую Византию ведущая роль в политической, экономической и общественной жизни переходит в восточную часть. Средневековый город, а вернее его центр, пересекался двумя осями-магистралями. (собор св. В эпоху анархии власть находилась в руках представителей местной аристократии, которые сами представляли угрозу, т. к. Развивается техника эмали, резьба по слоновой кости, литьё, чеканка, художественное ткачество, ювелирное искусство, книжная миниатюра искусство которой тесно граничит со скульптурой и стенной росписью. Пизанская башня.
и ряд последовавших за ней храмов в Риме и других городах (базилика св. Термин "романский стиль" был введён в начале 19 в. Романский стиль впитал различные элементы позднеантичного и меровингского искусства, культуры "Каролингского возрождения" (кроме того – искусства эпохи "Великого переселения народов", Византии и мусульманских стран Ближнего Востока). Крестьяне жили в деревянных домах с двухскатной крышей, где была всего одна комната. Оттоновское искусство – искусство «Священной Римской империи» 10 – 11 вв. В южной Эстонии в XIV в. строились кирпичные готические церкви (церковь Яани в Тарту).
Между Поденской и Лиможской дорогами лежат горные районы Оверни. Нервюрные (нервюра — арка из тесанных клинчатых камней, обычно укрепляющая ребра свода) крестовые своды состоят из шести распалубок и называются шестичастными. Позднее в некоторых храмах над средокрестием (местом пересечения среднего нефа и трансепта) возводился купол или конусообразный шатер.
Развитие романского искусства получило новые импульсы в период правления Карла Великого (768-814) и в связи с основанием в 962 г. Священной Римской империи Оттоном I (936-973). Над боковыми нефами был сделан трифорий (узкая галерея, расположенная над сводами боковых нефов) и еще выше ряд окон. Однако работа растянулась вплоть до 13 века. В романский период появились каменные замки, построенные в форме огромных башен, в которых находились жилые помещения. Предполагается, что она возведена в 1170-1190 гг.
Главным достижением романской архитектуры стала разработка конструктивной схемы, которая предполагала направление основных усилий – с помощью подпружных арок и крестовых сводов – в определенные точки и разделение стены на собственно стену и контрфорсы (столбы), размещающиеся в местах, где распорные усилия достигали наибольшего давления. Облик зданий исполнен спокойной и торжественной силы.
Якоба в Регенсбурге (Германия), Романские церкви в Валь-де-Бой (Испания), Пизанский собор и, частично, знаменитая Пизанская башня (Италия), Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд в Пуатье, Приорат Серрабоны (Франция), Собор Браги, Кафедральный собор Порто, Старая ратуша Брагансы, Старый кафедральный собор Коимбры, Кафедральный собор Лиссабона (Португалия) и др. Наконец, в период 1088 – 1130 гг. Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. К ним примыкает кладбище.
Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Белая башня Тауэра является первым тому примером. Великолепным образцом ставкирки является церковь Святого Андрея в Боргунне, Согне-Фьюнд, Норвегия. С приходом эпохи Ренессанса готика стала утрачивать свое значение.
Бургундия была одним из самых богатых районов Франции. Стрельчатые готические своды и декор сочетались со статичностью архитектурных масс, пропорциональной ясностью просторных интерьеров, мраморной полихромной облицовкой фасадов и интерьеров (собор в Сиене, церковь Санта-Мария Новелла во Флоренции). Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. Однако, многие залы и покои в настоящее время кажутся крайне скудно обставленными.
Эту пристройку называют трансепт или поперечный неф. Более свободный и динамичный характер принимали повествовательные циклы изображений (на библейские и евангельские, житийные изредка— исторические сюжеты). Стойки у ног заканчивались точёными шишками, а в изголовье делалась высокая стенка с небольшим деревянным навесом.
Центральный неф погружен в полумрак — свет проникает в него через редко расположенные окна боковых нефов. Так, в XI в. сложилась традиционная схема базилики с планом в форме латинского креста (с одной удлиненной ветвью), с трансептом и тремя апсидами из которых центральная достаточно увеличена, чтобы вместить хор монахов. Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес.
Скорее всего они являются архитекторами всего ансамбля, красующегося на Площади чудес. Впоследствии были возведены шестичастные нервюрные своды и перестроен клиресторий.
Оно происходит о латинского (romanus, что обозначает римский) – названия города Рима. Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Крестовый свод стрельчатых очертаний указывает на зарождение готики.
При сооружении домов преследовался принцип утилитарности. Кладбищенская церковь Св. Строители ограничивались простыми и массивными формами из камня, которые впечатляют своей мощью, внутренней силой, сочетающейся с внешним спокойствием.
Стефана в Вене) и Швейцарии (собор в Берне). В странах Скандинавии большие городские соборы тяготеют к немецким образцам, то в сельских церквях отчётливо видны черты местного своеобразия, такая же ситуация в Чехословакии, Польше и Венгрии. Цилиндрические своды часто использовались, когда нужно было перекрыть неф в церкви. Такие же башни могли быть и с двух сторон апсиды.
Течение дивизионистов в Италии. Отсюда его символический характер, условность приёмов и стилизация форм. gotico – непривычный, варварский – (Goten – варвары) и сначала использовалось в качестве бранного. С этой целью применена так называемая «связанная система», при которой на каждый пролет центрального нефа приходится два пролета боковых.
Арки не несут никакой нагрузки. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. В них хранилась церковная и монастырская утварь. Замки всегда строились в таких местах, которые были удобны для защиты.
Романская скульптура подчинялась архитектурным мотивам. Но сам термин «романское искусство» появился только в начале XIX в., а до этого всё средневековое искусство называли «готикой». Романский стиль делят на ранний (XI в. ) и зрелый (XII в. ). Отдельным штрихом является наличие камина. Соборы в Майнце (после 1009 г. ), Шпейере (заложен ок. Типичными постройками архитектуры Каролингов и романского искусства являются грузная башня старого донжона в Лоше (10 в. ), замок Гайар на Сене (12 в. ), город-крепость Каркассон в Провансе (12— 13 вв. ), аббатство Мон Сен Мишель дЭгиль во Франции, замок Мориса де Сюлли (12 в., Франция), замки-дворцы в Сент-Антонене, Оксерре (оба — первая половина 12 в., Франция) и др. Об этом периоде известно в основном по изобразительному и прикладному искусству. жилые башни (донжоны), представляли собой башни с комнатами, расположенными друг над другом.
Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Для южных областей Франции, у Средиземного моря, для храмов Прованса (в прошлом древнегреческой колонии и римской провинции) характерны связь с античной позднеримской ордерной архитектурой, памятники которой сохранились здесь в изобилии, преобладали простые по формам и пропорциям зальные храмы, отличавшиеся богатством скульптурного декора па фасадах иногда напоминавших римские триумфальные арки (церковь Сен-Трофим в Арле, 12 в. ). Это стало возможным с появлением в Англии в 1200-х гг. Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями.
Усилить ощущение надёжности помогут элементы состаренной, грубоватой ковки. В романском стиле доминирующую роль играла архитектура. Наиболее известные и лучше всего проработанные образцы этого типа – собор Сан-Витало византийского императора Юстиниана в Равенне (526-548) и восьмиугольная дворцовая капелла, построенная между 792 и 805 годами Карлом Великим в Ай-ля-Капелле (в наст, время Аахен, Германия), прямо инспирированная собором Сан-Витало. Включает мощную башню и поперечные нефы немецкого романского стиля. Структура здания складывается из прямоугольных ячеек (травей), ограниченных 4 столбами и 4 арками, которые вместе с арками-нервюрами образуют остов крестового свода, заполненного облегчёнными небольшими сводами – распалубками.
Замки строились на высоких холмах, откосах рек, обносились стеной, частоколом и рвом. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку. Даже такие скромные удобства были доступны только аристократам. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады.
Грани наружных форм ясно выражают внутреннюю объемно-пространственную структуру здания. Творчество Гойи (на испанском языке, втором обязательном в его средней школе) 2. Как и его предшественник, он приподнял следующий этаж с наклонной стороны на 11 сантиметров, а звонницу «завалил» в сторону, противоположную наклону.
Во дворе замка располагались хозяйственные постройки и замковая церковь-часовня. Он был одновременно и емкостью для хранения и стулом, если сверху на него клали подушку. В разработке оконных и дверных проемов, как и в декоративных мотивах, господствует арка. Пол в алтарной части приподнят, так что видна расположенная внизу крипта.
И он решил превратить недостаток башни, наклонное положение, в ее главное достоинство. В Вормском соборе (1171—1234 ил. Первый ярус занимают полуциркульные арки, отделяющие главный неф от боковых.
Пизанский собор (1063-1118), баптистерий (1153 г. 14 век), Пизанская башня (1174 г) достраивалась уже в 13-14 веках и кладбище Камио-Санто. Впечатление неудержимого движения ввысь и к алтарю создаётся рядами стройных столбов, мощным взлётом остроконечных стрельчатых арок, убыстрённым ритмом аркад верхней галереи (трифория). Архитектурные системы условно можно объединить в три большие группы: храмы с купольным перекрытием зальные, близкие в плане к базилике, но с одинаковой или почти одинаковой высотой всех трех нефов и базиликальные церкви с поднятым над боковыми нефами высоким средним нефом.
В 11 -12 веках церковь достигла вершины могущества. Ее развитие было граничит с монументальным строительством, начавшимся в Западной Европе в пору образования и расцвета феодальных государств, оживления хозяйственной деятельности и нового роста культуры и искусства. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т. д.
Материалы для строительства выбирались по принципу насыщенности ими близлежащей территории. Центральный неф возвышается над боковыми, стены обхода — над капеллами, над ними — главная апсида. Отдельные романские здания и комплексы (церкви, монастыри, замки) обычно возводились среди сельского ландшафта и господствовали над округой как земное подобие "града божьего" или наглядное выражение могущества феодального владыки. Верхняя часть дверки скруглена. Рельефы украшают порталы, капители колонн. Время и место рождения готического стиля можно определить точно.
Именно отсюда происходит термин «романский» — римский. Якоба в Регенсбурге (Германия)Архитектура была ведущим видом романского искусства. Примером может служить Клюнийский монастырь.
Европа страдала от отсутствия центральной власти, разрушения системы римского права и упадка экономики. Клюни I была освящена в 927 году и в 955 – 981 гг. Монументальная архитектура Западной Европы возникла еще в искусстве варварских народов.
Церковь Сант Амброджо в Милане (1080-1128 гг. ) -раннехристианская базилика с открытым атриумом перед входом. 15 метров. Михаила. Пол – мрамор, плитка с рисунком. Интерьеры отличались спокойными и простыми пропорциями.
Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества. В интерьере мерные, медлительные ритмы разделяющих нефы аркад и подпружных арок, на значительном расстоянии друг от друга прорезавших каменную массу свода, рождали ощущение незыблемой устойчивости божественного мироустройства это впечатление усиливалось самими сводами (преимущественно цилиндрическими, крестовыми, крестово-рёберными, реже – куполами), приходящими в романовский стиль на смену плоским деревянным перекрытиям и первоначально появившимися в боковых нефах. Лоренцо, т. е. Как правило, это трeх-пятинефные базилики с поперечным нефом-трансептом и полукруговым обходом хора («деамбулаторием»), к которому примыкают радиальные капеллы («венец капелл»). Для романовского стиля характерны многочисленные отклонения от реальных пропорций (головы непропорционально велики, одежды трактуются орнаментально, тела подчинены абстрактным схемам), благодаря которым человеческий образ становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или частью орнамента, нередко не утрачивая при этом напряжённой духовной выразительности. Интерьер разделялся надвое заалтарным образом (ретабло) со скульптурой и живописью.
Здесь рано появились зальные церкви (Элизабеткирхе в Марбурге, 1235 – 1283) на юго-западе сложился тип однобашенного собора (в Фрайбурге-ин-Брайсгау, Ульме) строились кирпичные церкви (монастырь в Корине, 1275 – 1334 Мариенкирхе в Любеке), в которых простота планов, объёмов и конструкций сочеталась с узорной кладкой, применением глазурованного и фигурного кирпича. На окнах нет занавесок. Фитиль для ламп делали из веревки, его погружали в сосуд с рыбьим или растительным жиром. На готическую архитектуру Каталонии и Южной Испании оказало влияние мавританское искусство (1-нефный позднеготический собор в Жероне, 1325 – 1607).
Вход в замок защищался палисадами, рвами, бойницами и амбразурами в стенах. Как вы понимаете, основные правила – молитва и неустанный труд. Техника раннехристианской работы каменщиков опус спикатум применена в стенах церкви Св. В романскую эпоху формируются монастырские комплексы, включавшие помимо храмов сакристии (помещения для облачения духовенства), трапезные, больницы, библиотеки, странноприимные дома, пекарни, конюшни и другие здания и помещения.
В областях с недостатком камня развивалось строительство из кирпича (Ломбардия, Северная Германия, Польша). В церкви Сен Филибер (960-1120 гг. ) в Турню (Франция) центральный неф выше боковых нефов с крестовыми сводами. Верхняя часть фасада расчленена аркатурным фризом, лопатками и глухими аркадами.
В центре зала положенные на козлы доски служили обеденными и сервировочными столами. Каменные здания в период междоусобиц играли роль крепостей. Она как бы завершает медленный рост сооружения вверх.
В 1936 году в ее основание под давлением ввели жидкий бетон, цемент и стекло. Превосходство духовного над телесным выражалось в контрасте неистовой духовной экспрессии и внешнего уродства облика. Самым интересным элементом была ротонда в восточной части церкви.
Отёсанный камень укладывался на место на раствор. Каменные цилиндрические своды являлись идеальным резонатором для антифонного пения в латинских мессах, которыми был знаменит клюнийский орден. Затем располагались дом настоятеля монастыря (аббата), спальня для монахов, трапезная, кухня, винодельня, пивоварня, хлебопекарня, склады, хлевы, жилые помещения для работников, дом врача, жилища и специальная кухня для паломников, училище, больница, кладбище. Для романского стиля характерна базиликальная (продольная) форма. Кроме того, в церкви Сен Филибер нартекс имеет два яруса, напоминая немецкий вестверк. XI в. рассматривается обычно как время "раннего", а XII в. – "зрелого" романского искусства. Сточные воды и нечистоты стекали в открытые канавы, которые делали санитарную обстановку в городе ужасной.
С этого времени начинается эпоха византийского государства, центром которого стала его новая столица – Константинополь. В городском доме было несколько комнат, располагавшихся на разных этажах. люди еще не принявшие христианства. Приземистые башни средокрестия и четыре как бы врезающиеся в небо высокие круглые башни с конусообразными каменными шатрами по углам храма на западной и восточной сторонах придают ему характер суровой крепости. Много раз предпринимались попытки спасти башню. Веранда, гараж и другие необходимые постройки сооружаются вплотную к дому, являясь его неотъемлемыми частями. Характерными признаками стиля можно считать округлые сегменты (апсиды) и башни с переходами. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения.
Развитие Христианской церкви на обломках Римской империи послужило популяризации Романского стиля. Свечи обычно делались из сала свечи из пчелиного воска были очень дорогими. Храмы, типичные для романского стиля, чаще всего развивают старую базиликальную форму.
Всё сооружение кажется собранным из разных геометрических объёмов. Основной вид искусства романского стиля — архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы). «Каролингское возрождение» – расцвет культуры, относящийся в эпохе первого императора «Священной Римской империи» Карла Великого и династии Каролингов (8 – 9 вв. ). Да и в части, отведённой мирянам, выделялись места для феодальной знати. Храмы романовского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центрической (чаще всего круглой в плане) церкви в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились обычно световой фонарь или башня. В целом, Италия оставалась достаточно консервативной.
Романский стиль в Англии традиционно называют нормандской архитектуры. Еще дольше сооружался баптистерий — целых 120 лет. Классический образец такого сложного типа — грандиозная главная пятинефная монастырская церковь аббатства Клюни (1088—1107), разрушенная в начале 19 в. Служившая центром деятельности могущественного клюнийского ордена 11—12 вв., она стала образцом для многих храмовых построек Европы. На первом – кухни и хозяйственные помещения, на третьем – небольшие отапливаемые жилые комнаты (их называли тогда caminata по каминам, там устраивавшимся).
Готика получила распространение также в Австрии (готическая часть собора св. Над высокими аркадами травеи алтарной части находится клиресторий. Магдалины в Везеле (первая треть 12 в. ). Вскоре после своего основания в IX в. бенедиктинский монастырь в Vezelay приобрел мощи Св.
(в ряде мест и в 13 в. ), один из важных этапов развития средневекового европейского искусства. Романская архитектура не является вырожденной архитектурой Древнего Рима. Декор должен был поражать великолепием.
Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. Собор имеет апсиды с запада и с востока, что делает его симметричным относительно продольной и поперечной оси. При сходной планировке оформление фасадов было различно. Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. Столы в ранний период еще весьма примитивны.
Строительство этого круглого мраморного здания было начато в романском стиле, к которому позднее примешались элементы готики. О дальнейшей судьбе его ничего не известно.
И, наконец, средневековая христианская церковь упорно создавала свою культуру, проникнутую богословскими идеями. В связи с этим сложился ряд региональных школ романского стиля. Они продолжали применять базиликальные планы, возводить купола, строить кампанилы и баптистерии, отделывать фасады зданий. Для этих орденов строительные артели возводили по всей Европе одно сооружение за другим. Термин «романское искусство» был введён в XIX веке историками искусства, в первую очередь— для романской архитектуры, которая не только сохранила многие основные черты римского архитектурного стиля— круглые арки, а также бочкообразные своды, апсиды и аканты, орнаменты в виде листьев, — но также создала множество новых и весьма различных деталей.
Естественно, он может быть более стройным. С тех пор его функции выполняет электрический прибор. Стены всегда толстые, массивные.
Роспись (религиозные мотивы). Видоизмененные купольные постройки проникали в юго-западные области. Основной вид искусства романского стиля – архитектура, преимущественно церковная (каменный храм, монастырские комплексы).
В росписи прослеживались религиозные мотивы. Германия.
В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран. ди Симони не решился — слишком велик был риск. Великолепными примерами североитальянского зодчества является церковь Сан Микеле в Падуе (около 1100 – 1160), соборы Пьяченцы (1122 – 1158), Пармы (начат в 1117) и Модены (начат 1099), а так же такие церкви как Сан Дзено Маджори в Вероне (начата 1123).
Пространство открытое благодаря тому, что свод опирается на тонкие колонны. В Дареме колоны имеют простую цилиндрическую форму и украшены геометрическим орнаментом.
Суровость и мощь романских сооружений были порождены заботами об их прочности. Отклонение ее от вертикали составляет уже более пяти метров. Что касается периодики, то хронологические рамки преобладания романского стиля в отдельных странах и областях не всегда совпадают. Каролингский стиль (по имени Карла) можно рассматривать как раннюю фазу романского стиля. Каменная резьба украшала наружные стены соборов.
Замок-крепость или храм-крепость. Вот таким образом, окончив пятый колоннадный этаж, он прекратил работу. относятся раннеготические памятники Литвы (замок в Тракае), в XV – XVI вв. Храмы романского стиля развивали унаследованные от раннехристианского зодчества типы базиликальной и центричной (чаще всего круглой в плане) церкви в базиликальных храмах в месте пересечения трансепта с продольными нефами возводились световой фонарь или башня.
.