Смотреть Картины Брюллова
Список картин Карла Павловича Брюллова
Я осветил камни около ног воина и воин «выскочил» из картины.
Эта работа стала первой картиной художника, вызвавшей такой интерес за рубежом. Я никогда не женюсь. Еще более непринужденны, психологически-задушевны по краскам и светотени образы людей искусства (поэта Н. В. Кукольника, 1836 скульптора И. П. Витали, 1837 баснописца И. А. Крылова, 1839 писателя и критика А. Н. Струговщикова, 1840 все работы в Третьяковской галерее), в том числе известный меланхолический автопортрет (1848, там же). Наверняка картины Карла Павловича Брюллова известны каждому со школьной скамьи.
Кажется, что герою не терпится поскорее оставить это неприятное занятие. А перед нами просто женщина, в королевском наряде, но без маски. Брюллов и сопровождавший его художник-археолог Ф. Г. Солнцев по приказу императора посетили Псков, где художник сделал множество натурных зарисовок и изучал сохранившиеся древности. За время жизни там выполнил большое количество акварельных портретов своих друзей и знакомых («Всадники.
Он, как и все его четверо братьев, учился в Академии художеств, где преподавал отец. Итальянские картины Брюллова проникнуты чувственной эротичностью (Итальянский полдень, 1827, Русский музей, Санкт-Петербург Вирсавия, 1832, Третьяковская галерея) в этот период окончательно формируется и его дар рисовальщика. Внастоящее время картина хранится вСанкт-Петербурге вГосударственном Русском Музее. Братья посетили Дрезден, Мюнхен и затем обосновались в Риме. Огромное полотно нуждается в единстве. А. С. Пушкина, Москва).
Самые знаменитые картины Брюллова
Картина с успехом демонстрировалась в Риме и в Париже. Портрет писателя Н. В. Кукольника (1836)6. Ею стала работа «Итальянский полдень (Итальянка, снимающая виноград)» (1827, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), однако она не понравилась ни императору, ни ОПХ из-за неподобающего, по общему мнению, сюжета с точки зрения высокого искусства.
Не все современники сразу соглашались с подобным новаторством автора, но со временем Брюллов получил всемирное признание, а его самого стали называть «Карлом Великим». Основные «сражения» шли в Париже (атака Давида и его ученика Энгра молодыми живописцами под руководством Делакруа).
Художник Карл Павлович Брюллов – биография и картины
Брюллов Карл Павлович (Briullov Karl), русский художник. Плиний Младший с матерью. Обширнейшее творческое наследие гениального мастера кисти входит в «золотой фонд» во многих музеях и частных коллекциях мира. Это парадный портрет-картина: молодая красавица Джованна в виде амазонки осадила коня перед верандой дома, ей навстречу выбежали собаки и маленькая девочка, с восхищением и обожанием смотрит она на сестру.
Даже выбор фона вносит определенный смысл в понимание его характера. Однако, кроме присутствия на приёмах и посещения тропининского дома, Брюллов продолжал работать над новыми произведениями, создав портреты поэта А. К. Толстого, его дяди А. А. Перовского (писателя Антония Погорельского) и очень поэтичную и романтическую картину «Гадающая Светлана» (1836, Нижегородский художественный музей), навеянную одноимённой балладой В. А. Жуковского. «Последний день Помпеи» (1830-1833)8. Картина так иосталась незаконченной.
Картина написана на библейский сюжет. В 1830 году Брюллов приступил к работе над большой картиной с историческим сюжетом— «Последний день Помпеи» (1830—1833), заказанной ему Анатолием Николаевичем Демидовым. В нем художник передал настроение, овладевшее им в конце жизни. Картина Последний день Помпеи Брюллова (завершенная в 1833 и хранящаяся в Русском музее) производит сенсацию как в России (где о ней восторженно пишут А. С. Пушкин, Н. В. Гоголь, А. И. Герцен и другие писатели), так и за рубежом, где это произведение живописца приветствуют как первый большой международный успех русской живописной школы. Вирсавия — это жена Урии, друга царя Давида. Брюллов был провозглашен «лучшим художником России»: сам Николай I удостоил его аудиенции. Ему посвящали стихи.
Именно вбожественных легендах черпает свое вдохновение художник. В Петербурге упрочилась слава Брюллова как виртуозного модного портретиста. Публика осталась без зрелища. Итальянские академии изящных искусств избирали его почетным членом и профессором, «увеличивая блеск своей славы», как говорилось в дипломах.
Карл Брюллов, картины «Всадница», «Итальянский полдень» и другие
Мастерство живописца заметно росло. Теперь же он укреплял своё имя новыми жанровыми картинами – Итальянское утро (1823) и Итальянский полдень (1827). Он мог внезапно не прейти на званный вечер. Гоголь, как известно, выбирает его в качестве прототипа Черткова – заносчивого и надменного героя своей знаменитой повести «Портрет». Были и проблемы с красками.
Еще мгновение и быстрый конь оказывается прямо у ее ног. О них выразительно говорит взгляд запавших, усталых глаз. Знакомство с лучшими образцами живописи, скульптуры и архитектуры Германии, Австрии, Италии потрясло Карла Павловича. Самой выразительной картиной этого направления является «Вирсавия», написанная в1832году. К числу наиболее удачных и известных работ этого жанра относятся портреты Н. В. Кукольника (1836, Государственная Третьяковская галерея, Москва), В. А. Жуковского (1837—1838), И. А. Крылова (1839, Государственная Третьяковская галерея, Москва), Ю. П. Самойловой с воспитанницей (другое название картины «Маскарад») (1839, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург), писателя А. Н. Струговщикова (1840, Государственная Третьяковская галерея, Москва), брата А. П. Брюллова (1841, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург) и многие другие к этому же времени относится и создание знаменитого «Автопортрета» (1848, Государственная Третьяковская галерея, Москва).
Кланяйся жене твоей. Нонекоторые искусствоведы, всеже думают, что портрет написан снатуры иподтверждение этому имеется, есть еще одна работа «Одалиска», где написана ужочень похожая девушка.
Клоны любимой: занимательные факты о самой известной картине Брюллова
Портрет Е. И. Мюссара и Э. Мюссар», 1849). Амацилия стоит на самом краю балкона. Перед нами воспитанницы графини Самойловой — Джованна и Амацилия Пачини.
Родился Брюллов в обрусевшей немецкой семье скульптора-резчика и живописца миниатюр в Петербурге 12 (23) декабря 1799. Брюллов и Юлия Самойлова любили друг друга. Брюллов решил, что более эффектного сюжета для большой работы ему не найти. Он пишет красоту женского тела, но при всей скульптурности форм, которые напоминают о классицизме, эта красота не холодная, а живая, теплая.
Карл Павлович Брюллов (1799-1852) родился в Санкт-Петербурге, в семье академика орнаментальной скульптуры Павла Ивановича Брюллова, который и стал его первым учителем рисования. Тогда я осветил всю мостовую и увидел – картина окончена». Игру света мастер кисти передал гениально. До семи лет Карл часто болел и практически лежал в постели. Зато в обществе проснулся мощный интерес к истории вулкана. Биографы художника утверждают, что именно эта женщина была любовью всей жизни живописца. С выставления картины в Петербургской Академии художеств началось настоящее паломничество.
Описание картины Карла Павловича Брюллова «Турчанка»
А. С. Пушкина, Нижегородском государственном художественном музее, Ульяновском областном художественном музее, Архангельском музее изобразительных искусств. В октябре 2009 г. акварельный портрет «Джованины Пачини» (Portrait Dzhovaniny Pacini, 1931) работы Карла Павловича Брюллова из коллекции французской галереи «Popoff» был продан на аукционе Christies за 289 000 британских фунтов. Ну чем не гимн всем женщинам с полотен художника. 27 января 1839 года они поженились, однако, уже спустя месяц супруги расстались навсегда.
Новитоге Инесса деКастро всеже была казнена. Размер картины Последний день Помпеи – 6х4, 5 метра и можно только представить себе, каким колоссальным трудом было создать настолько детальное огромное полотно.
Сжатые пальцы руки отражают внутренние сомнения героя. Маленького Карла заставляли ежедневно рисовать определенное число рисунков. Брюллов в то время тяжело болел. Одной излюбимых тем живописи Брюллова является мифология Древнего Рима.
Большинство из них воспевало Италию с её прекрасной природой и представляло итальянцев народом, генетически сохранившем античную красоту своих предков, наделённым врождённой пластикой и грацией движений и поз и живущим по законам красоты и эстетики. Участие Брюллова в этой борьбе было косвенным. Сын академика орнаментальной скульптуры П. И. Брюлло. В возрасте десяти лет мальчик становится воспитанником Петербургской Академии художеств, где проявились его выдающиеся способности. В 1821 г. Брюллов закончил курс обучения в Академии и был награжден золотой медалью за картину «Явление Аврааму трех ангелов у дуба Мамврийского». В 1822 г. Общество поощрения художников выделило денежные средства и командировало молодого художника в Италию.
Слегка наклоненная вперед поза писателя в какой-то степени временная. Одним из таких талантливейших живописцев был Карл Павлович Брюллов. Первой удачной работой в этом жанре стала картина «Итальянское утро» (1823, Кунстхалле, Киль).
Описание картины Карла Брюллова «Портрет княгини Салтыковой»
Часть фона занимает вечерний пейзаж. «Портрет графини Ю. П. Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью Амацилией Пачини» (1839-1840) Биография К. П. Брюллова Карл Павлович Брюллов родился в Петербурге в 1799 году. Конь горяч, но сама всадница спокойно восседает на его широкой спине.
Глаза девочки горят от восторга и радости. Художник с большим интересом приступил к работе над эскизами.
Брюллов поместил сцену с Плинием на полотно «как пример детской и материнской любви», несмотря на то что бедствие застигло писателя и его семью в другом городе — Мизенах (около 25 км от Везувия и около 30 км от Помпеев). Но главным достижением живописца современники признали его поистине монументальное историческое полотно «Последний день Помпеи». Его пристальный серьезный взгляд полон грусти и ожидания. Мастер изображает себя полулежащим в кресле.
Когда у него что-нибудь не получалось, он мог швырнуть сапогом в картину (так, например, он порвал свою «Вирсавию»). Собака, высунув голову на улицу, взволнованно и ревниво смотрит на свою маленькую хозяйку.
Описание картины Карла Брюллова «Портрет графини Самойловой»
А Александр Пушкин написал строки «Кумиры падают.
Джованина, кажется, не была ее родной сестрой – четкой версии ее происхождения нет. Смелость и новизна в подходе к написанию многих полотен вызывали обилие критических отзывов. Судьба К. П. Брюллова была предопределена фактом рождения в семье художника. Современники говорили, что «Брюллов писавший «Помпею», доходил до изнеможения и не редко его выносили из мастерской на руках». Прощали и кутежи.
Это подсказывает романтическую натуру молодого человека. Художник соединил в картине идеальную красоту с жизненной правдой. Вскоре после пышной встречи волна славословий схлынула и начались трудности. С 1836 по 1849 год Брюллов жил и работал в Петербурге.
Содержание1. Умер Карл Брюллов 23 июня 1852 года в местечке Мандзиана, близ Рима. Одновременно создал ряд портретов, в том числе картину «Всадница» (1832), принесших ему громкую славу. Автопортрет (1848)7.
Там Брюллов подружился с астрономами, по ночам часами смотрел на звезды «Однако, – вспоминал одни из его друзей, – по мере продвижения в работе, настроение его становилось все менее уверенным». Пожалуй, самый известный портрет кисти Брюллова. Его отец, художник-миниатюрист, Павел Иванович Брюлло был потомком одного из французских гугенотов, которые бежали из Франции в период преследований протестантов после указа об отмене Нантского эдикта Людовиком XIV. В 1836—1849 годах преподавал в Академии художеств.
Описание картины Карла Брюллова «Бахчисарайский фонтан»
Мастерски выполнив копию знаменитой картины Рафаэля «Афинская школа», он просто поражает зрителей своим профессионализмом. «Я ответил, что спасусь только вместе с ней беру ее под руку и заставляю прибавить шагу», — рассказывал Плиний. Эта картина – пик творчества Брюллова-портретиста. Новсе тайное становится явным.
Италия была конечной целью большого путешествия. С 1822 по 1834 год как пенсионер Общества поощрения художников жил и работал в Италии, где написал картину «Последний день Помпеи» (1830—1833), удостоенную в Париже Гран-при. После открытия Русского музея в 1895 году полотно переехало туда. Ещё во время проживания и учёбы в Петербурге, Карл Брюллов получил некоторую известность благодаря своей работе Нарцисс (1820).
К этому же времени относится его знакомство с Ю. П. Самойловой, аристократкой из рода Скавронских, родственников императрицы Екатерины I. Знаменитые портреты «Юлия Самойлова с воспитанницей и арапчонком» и «Всадница» (1832, Государственная Третьяковская галерея, Москва), а также незаконченная картина «Вирсавия» (1832, Государственная Третьяковская галерея, Москва), которой художник подводил итог своим творческим исканиям, также связаны с этим этапом жизни Брюллова. Именно в этот период Брюллов и начал этот портрет.
«Две недели я каждый день ходил в мастерскую, чтобы понять, где мой расчет неверен. Луки в Риме. В ответ на критику Брюллов в 1829 году разорвал отношения с ОПХ.
Одной рукой итальянка держит гроздь ягод, второй опирается о лестницу. «интимно-камерные портреты» выдающихся людей своего времени, отличавшиеся более глубокой и осмысленной трактовкой образа модели. Очаровательная полнотелая, пышущая здоровьем девушка привлекает взоры. На ней изображена его любимая женщина и муза известная светская красавица, графиня Юлия Самойлова. Его отец старательно развивал в детях умение рисовать и ценить прекрасное.
Описание картины Карла Брюллова «Эдип и Антигона»
В главной идее. Картина «Всадница» (1832), запечатлевшая Джованину Паччини, воспитанницу графини Ю. П. Самойловой и «Ю. П. Самойлова с воспитанницей и арапчонком» (1832-1834) на многие годы стали эталоном в жанре парадного портрета-картины. Художник изобразил драматический момент казни тайной жены португальского короля Педру I— наследника короля Альфонса Четвертого.
Его первые работы были малофигурны и главным образом передавали личные переживания героев («Прерванное свидание», 1827, Государственная Третьяковская галерея, Москва) впоследствии они стали включать в себя всё большее количество людей («Гулянье в Альбано», 1830—1833, Государственная Третьяковская галерея, Москва), не последнюю роль в них стал играть пейзаж. Картина «Последний день Помпеи» была завершена в 1833 году и произвела настоящую сенсацию в Европе и России.
Через его картины, как через машину времени, мы можем взглянуть на быт минувшего прошлого. Осенью того же года художник получил звание профессора 2-й степени. На одном из таких вечеров художник познакомился с А. С. Пушкиным.
Описание картины Карла Брюллова «Весна»
Обо всех этих известных художниках иихработах мывам еще расскажем. В своем центральном произведении «Последний день Помпеи» Брюллов соединил драматизм действия, романтические эффекты освещения и скульптурную, классически совершенную пластику фигур. Брюллов, оклеветанный, по его словам, женой и её родными, стал изгоем. За невыполнение задания сына оставляли без еды. В Италии Брюллов приступил к созданию самой известной своей картины — огромной многофигурной композиции «Последний день Помпеи» (1830-1833) (ее размер составляет 456x651 см), замысел которой родился у художника при посещении им в 1827 году древнего города, погибшего при извержении Везувия в I в. н. э. Внезапно отказаться писать портрет.
Прекрасная всадница возвращается с прогулки в преддверии приближающейся грозы. Более подробнее об этом было написано вот здесь: История в художественных образах (Юлия Самойлова). Мы будем благодарны вам, если вы оставите свой отзыв или комментарий в Гостевой книге. Триумф и слава обрушились на мастера.
Художник говорил, что он хотел показать маскарад жизни. Сын короля тайно вступил вбрак сфрейлиной своей покойной жены Инессой деКастро. На эту работу ушло шесть лет. Полным хозяином своих образов Брюллов выступает в портретах. Обратившись по предложению императора Николая I к русской истории, Брюллов пишет Осаду Пскова Стефаном Баторием (1836–1843, Третьяковская галерея), не сумев, однако же, добиться (несмотря на ряд ярких живописных находок в эскизах) эпической цельности своего итальянского шедевра. Такой картиной должна была стать «Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году» (1839—1843, Государственная Третьяковская галерея, Москва).
В 1834 году картина «Последний день Помпеи» получила золотую медаль в Париже и была отправлена в Петербург. Еще в годы учебы Брюллов снискал репутацию отменного портретиста и подтвердил ее в Италии, создав ряд блестящих работ: «Портрет М. Ю. Виельгорского» (1828), «Портрет Великой княгини Елены Павловны с дочерью» (1830), «Автопортрет» (ок.
Наиболее заметные из них — «Итальянский полдень», «Вечерня» и, конечно, «Последний день Помпеи». Картина принесла художнику огромную известность как в России, так и в Европе. «Последний день Помпеи», «Итальянский полдень» и другие полотна пронизаны настоящими эмоциями, чувствами, экспрессией.
В стремлении познавать новое Карл Брюллов освоил самые различные изобразительные техники. Полотно стало первой картиной Брюллова, вызвавшей такой интерес на Западе: сначала оно выставлялось в Риме, где получило восторженные отклики критиков и затем отправилось на выставку в парижский Лувр, получило золотую медаль Парижского салона в 1834 году, после чего было отправлено в Петербург. Археологи приступили к раскопкам.
В Риме Брюллов проводит больше 12 лет. Брюллов еле добыл место в карете. Эти годы становятся этапом становления оригинального художника. Воспоминания о гибели огромного города под пеплом взбудоражили Европу.
Портретная живопись3. 1833) и др. Наконец, мне показалось, что свет от молнии на мостовой слишком слаб.
Был дружен с М. И. Глинкой и Н. В. Кукольником. Заказ императора на написание исторической картины «Осада Пскова польским королем Стефаном Баторием в 1581 году» остался невыполненным. Это торжествующее явление красоты и духовной силы независимой, яркой, свободной личности. «Всадница» (1832)5. Все бросились читать древних историков.
Описание картины Карла Брюллова «Смерть Инессы де Кастро»
Родился в Петербурге в семье скульптора-орнаменталиста Павла Брюлло. В дальнейшем Карл получил золотую медаль по классу исторической живописи. Но настоящим шедевром стала картина, написанная после посещения развалин Помпеи. Многие считали за честь быть запечатлёнными прославленным мастером.
И это правда.
Описание картины Карла Брюллова «Распятие»
Поцелуй ее от меня. В середине марта 1828 года до Рима долетели слухи о возможном извержении Везувия. Джованни Паччини написал оперу «Последний день Помпеи». Но Брюллов чувствовал, восторги восторгами, а чего-то не хватает в «Помпее».
К 1848 году они были завершены и Брюллов приступил к самой живописи. В 1843—1847 годах принимал участие в живописных работах для Казанского и Исаакиевского соборов в Санкт-Петербурге (завершены П. В. Басиным). Сразу по возвращении в столицу ему было присвоено звание младшего (второй степени) профессора Академии художеств, поручено руководство историческим классом Академии и предложено написать большую картину на тему из русской истории, утверждённую Академией и одобренной императором, для получения звания старшего профессора.
Творчество Брюллова и некоторые известные его картины
Даже в заказных вещах (вроде портрета Графини Юлии Самойловой, удаляющейся с бала с приемной дочерью Паччини, около 1842, Русский музей) феерическая пышность колорита и мизансцен выглядит в первую очередь как триумф искусства. Наконец в 1836 году через Одессу и Москву Брюллов вернулся в Петербург. В свои произведения художник вложил собственное понимание живописи, значительно расширившееся под влиянием знакомства с лучшими образцами работ старых мастеров, тонкое чувство формы, удивительную пластичность.
Стены домов исписывали его именем, всё чаще звучало в его адрес слово «бессмертный». Они познакомились в Риме и их любви способствовала щедрая итальянская природа. Все, кто мог, бросились в Неаполь. Наиболее известная среди них — «Итальянский полдень» (1827). Эта картина – пик творчества Брюллова-портретиста.
Но интересен тот факт, что при написании портрета Брюллов неиспользовал услуги натурщицы. Его просьба была удовлетворена. Этот автопортрет считается одним из лучших в мировой живописи. За границей творческая деятельность молодого художника совершенствовалась. В 1834 году картина, показанная в парижском Салоне вместе с «Алжирскими женщинами» Делакруа и с «Мученичеством св.
Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
Он постоянно метался с места на место. Бессильно опущенная с подлокотника кисть исхудавшей руки усиливает мотив физического страдания. Биография К. П. Брюллова2. Его перу этого периода принадлежат многочисленные парадные портреты русской знати и т. н.
Побывав в Дрездене и Мюнхене, Карл Павлович Брюллов поселился в Риме. В Италии он пишет жанровые картины, в том числе «Итальянское утро» (Italian morning, 1823) и «Итальянский полдень» (Italian Midday, 1827) и приступает к созданию большого полотна «Последний день Помпеи (The Last Day of Pompeii, 1827-1833). В 1836 г. через Грецию и Турцию Брюллов возвращается в Россию и занимает профессорскую должность в Петербургской Академии художеств. В 1849 г. у художника начались проблемы со здоровьем и он уезжает в Италию на лечение. Умер Карл Павлович Брюллов в 1852 г. Картины Карл Павлович Брюллов экспонируются в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном Эрмитаже, ГМИИ им. Жена моя – художество». Весной 1849 года Брюллов отправился на лечение за границу, где успел исполнить целый ряд превосходных портретов, а также удивительный по силе и искренности «Автопортрет».
Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
Карл Брюллов (1799-1852). С 1850 года жил в Италии.
«Смотрите – говорил он – здесь целый оркестр в ноге. » В пору напряженного труда над «Последним днем Помпеи» Брюллов написал брату Александру, поздравляя его с женитьбой: «Здравствуй и прощай, брат. Оба выжили.
«Итальянский полдень» («Итальянка, снимающая виноград) (1827)4. Бурлящая вокруг жизнь все сильнее притягивала живописца своим многообразием и яркостью. У него часто менялось настроение. Однако, чувствуется, что к страданиям физическим присоединяются и душевные муки. Некоторые акварели были сугубо пейзажными («Итомская долина перед грозой», 1835, Государственный музей изобразительных искусств им.
Народ, гонимый страхом» Николай I удостоил художника личной аудиенции и наградил Карла лавровым венком, после этого его называли «Карл Великий». Симфориона» Энгра, получает Большую золотую медаль. Он позирует без всякого желания и удовольствия. В портретной живописи Брюллов создал отдельное направление, названное впоследствии «романтическим портретом», в котором весьма существенную роль играл цвет, помогавший выразительнее и ярче передать настроение и характер персонажей. В числе его учителей был А. И. Иванов. Исполнил ряд портретов деятелей русской культуры, в том числе Н. В. Кукольника (1836), И. П. Витали (1837), И. А. Крылова (1839).
Описание картины Карла Брюллова «Вечерня»
Эта работа мастера выполнена маслом, анаполотне запечатлены реальные исторические события. Более подробно о ней написано вот здесь: История в художественных образах (Зинаида Волконская). В 1834 году картина выставлялась в Лувре. В связи с болезнью в 1849 году уехал на остров Мадейра.
Ему было предложено расписать плафон большого купола фигурами апостолов, евангелистов и серией картин на тему «Страсти Христовы». Видно, что она очень ловкая, без труда взобралась на лестницу, чтобы собрать виноград. В связи с громкими и трагическими событиями в европейской и российской жизни происходит отчаянная борьба классицизма и романтизма в искусстве. Его интересовало все – масло и акварель, сепия и рисунок. Тут оных заменяет Брюллов». На локте левой руки у нее корзина, куда она складывает спелые изумрудные грозди. «Вирсавия» хоть ибыла незакончена, (это можно увидеть понепрорисованным доконца рукам), стала первой работой, где была использована голая натура. В этом же году Брюллов окончательно вернулся в Италию.
Описание картины Карла Брюллова «Вирсавия»
Александр Тургенев говорил, что она составила славу России и Италии. В 1809—1822 годах учился в Академии художеств у А. И. Иванова, А. Е. Егорова, В. К. Шебуева. Это история обезответной любви царя Давида кюной красавице Вирсавии. На родину в 1835 художник возвращается уже как живой классик. Большое историческое полотно Последний день Помпеи (1830-1833) принесло художнику мировую славу. У Брюллова был весьма тяжелый характер.
Король немог допустить такого мезальянса ирешил казнить возлюбленную сына. Этот шедевр был написан всего за два часа. Поклонники прощали ему все эти прегрешения. Но, пока экипаж добирался, Везувий «задремал».
Был членом Миланской и Пармской Академий, а также Академии Св. Однако на родине далеко не все по достоинству оценили творчество живописца. Его монументальное историческое полотно «Последний день Помпеи», находящееся в Русском музее Санкт-Петербурга, по-прежнему потрясает все новые поколения зрителей своей масштабностью, мастерством исполнения и драматичностью сюжета. Из-за своей тематики эти работы носили название «итальянский жанр», поскольку чаще всего заказывались аристократами в качестве сувенира из Италии и призваны были служить развлекательным и декоративным целям.