Словарь Художника Живописца

Значение слова ХУДОЖНИК в Орфографическом словаре

Плакат воздействует ярким, условным, лаконичным графическим и цветовым строем, броской декоративной выразительностью. Иногда термин «рокайль» применяется для обозначения стиля рококо. появились сюжетные витражи. Человек, творчески работающий в какой-нибудь области искусства (книж. ).

Тушь ложится очень ровно и плотно. Татлин, А. Родченко, JI. Замечательные мозаики создал известный русский художник П. Корин для московского метро (1951). Архитектор Брунеллески построил здания, в которых соединил античное понимание архитектуры и традиции поздней готики, добиваясь новой образной одухотворенности архитектуры, неизвестной древним. В оп-арте часто применялись установки меняющегося света, динамические конструкции (см. Столь же разнообразными могут быть и обрамления картин — рамы.

Краткий словарь художественных терминов для учащихся 5-8 классов (2)

ПУАНТИЛИЗМ (от фр. Куприянов, П. Крылов, Н. Соколов – Россия). sause – соус, подливка от лат. В классической архитектуре (античность, классицизм) антаблемент – одна из трех главных частей ордера, его верхняя несомая часть, поддерживаемая колоннами. В XVI в. получили распространение небольшие кабинетные витражи для украшения комнат.

ПЕРЕПЛЕТ – твердое, прочное покрытие книги, служащее защитным и декоративным целям. АППЛИКАЦИЯ (от лат. Он представляет собой короткую линию, выполненную одним движением руки. Образы русской народно-сказочной фантазии оживают на полотнах В. Васнецова.

Реальный словарь классических древностей ЖИВОПИСЬ, ХУДОЖНИКИ

Различают три основных вида архитектуры: объемные сооружения (культовые, общественные, промышленные, жилые и другие здания) ландшафтная архитектура (беседки, мостики, фонтаны и лестницы для скверов, бульваров, парков) градостроительство – создание новых городов и реконструкция старых. Монументальная живопись – это большие картины на внутренних или наружных стенах зданий (фрески, панно и др. ).

Искусство авангардизма рассчитано на диалог художника и зрителя, активное взаимодействие человека с художественным произведением, соучастие в творчестве (например, кинетическое искусство, хэппенинг и др. ). ОРДЕР (фр. НАРОДНОЕ ИСКУССТВО (фольклор) – создаваемые народом на основе коллективного творческого опыта, национальных традиций и бытующие в народных массах поэзия (предания, сказки, эпос), музыка (песни, наигрыши, пьесы), театр (драмы, театр кукол, сатирические пьесы), танец, архитектура изобразительное и декоративно-прикладное искусство.

К массовому искусству относят произведения, распространяемые через средства массовой коммуникации (кино, телевидение), печатную графику, популярную музыку, продукты художественной индустрии, рассчитанные на усредненный вкус широкого потребителя, упрощенные и необлада- ющие высокой художественной ценностью. Скульптуры создают также свое произведение с помощью отливки из веществ, способных переходить из жидкого состояния в твердое (различных материалов, гипса, бетона, пластмассы и т. п. ). Существуют музеи архитектуры под открытым небом, например комплексы пирамид и храмов Древнего Египта в Гизе, Акрополь в Афинах, римские форумы, памятники деревянного зодчества на русском Севере (остров Кижи) и др. в Италии, XV-XVI вв. Быть упомянутым в этих легендарных произведениях -великая честь.

Давида, Ж. -Д. Другой процесс создания объема за счет прибавления пластической массы (пластилина, глины, воска и др. ) называется лепкой (пластикой). В основном в современном промышленном производстве используются материалы, которые можно объединить в следующие группы: древесина, металл, стекло, текстиль, пластические материалы (пластмассы, бетон, железобетон) и новейшие синтетические материалы.

Энциклопедический словарьюного художника

Формой, откровенно далекой от реализма, был также возникший в 1909 году футуризм (от слова «футурум» — «будущее»), существовавший до 1930-х годов, эволюционируя частично к абстракционизму. Основным становится прием коллажа. Действие хэппенинга провоцирует свободу каждого участника и манипуляцию предметами. светоносности, прозрачности, свежести впечатления. – изображение, быстро исполненное художником каким-либо материалом или техникой (рисунок, живопись, небольшая скульптура).

Например, в росписях пещеры Альтамира (Испания) появились объемные изображения мамонтов, оленей, бизонов в характерных позах и движении. От ордера зависят и количество каннелюр на стволе и плотность их расположения. КАРИКАТУРА (ит.

Менее определенным по признаку тяжести и легкости является его место в римской системе. Существуют и другие жанры. Появился во Франции в начале XVIII в. при украшении парковых павильонов-гротов деталями имитирующими природные элементы (морские раковины, причудливые растения, камни, обломки скал). РЕЛЬЕФ (фр.

Старинные русские переплеты такого типа назывались окладами. Декоративное искусство во многом граничит с художественной промышленностью и дизайном. в компрессоре — емкость, в которую подкачивается воздух. ввоздушный клапан. Это, как правило, рисунки имеющие самостоятельное значение, а также печатная графика. eikon – изображение, образ и писать) – писание икон искусство, зародившееся в Византии в IV в. и распространившееся на весь православный мир.

Школа начинающего художникаОбсужденияПросмотр темы7

Он дает богатую возможность в тональном рисунке имеет глубокий бархатисто-черный цвет (иногда серый или коричневый), хорошо растушевывается наносится на бумагу штрихом, растушевкой (сухой соус) или размывается кистью с водой, аналогично акварели (мокрый соус). Жоржа Помпиду в Париже (архитекторы Р. Пиано, Р. Роджерс, 1977 г. ). КНИГА, ИСКУССТВО КНИГИ – вид изобразительного искусства. Лучшие статуи святых и аллегорические фигуры были отмечены глубокой духовной красотой. Опора может присутствовать в виде многоступенчатого стилобата, подия или ряда пьедесталов под колоннами, может и отсутствовать (в таком случае ордер называется неполным).

Здесь все зависит от манеры наложения мазков, задачи, поставленной перед собой живописцем. Вот таким образом сама живопись становится сферой ожесточенной общественной борьбы. Это стремление к синтезу искусств – основополагающая черта барокко. Удобна в работе масляная пастель.

Слово Художник в словаре Ожегова

Рисунки углем обладают бархатистым тоном. Декоративно-прикладное искусство – область декоративного искусства: создание художественных изделий имеющих практическое назначение в быту и отличающихся декоративной образностью (посуда, мебель, ткани, одежда, украшения игрушки и т. д. ). Такие произведения называют батальным жанром (от слова баталия – бой). Свободный художник (дорев. ) – 1) (или не классный) звание, присваивавшееся лицам, окончившим Академию Художеств с малой серебряной медалью 2) звание музыканта с высшим музыкальным образованием.

Силуэты можно не только рисовать, но и вырезать ножницами. Это – открытая система, способная изменяться во времени. Он мучается, когда выбирает сюжет, он терзается во время выполнения работы, он страдает, когда смотрит на свои работы, так как они получились не совсем такие, как надо: «Не дотянул до идеала». Пейзажем называют также произведение этого жанра. АРКА (от лат. ИЛЛЮСТРАЦИЯ (от лат. grisaille, от gris – серый) однотонная, монохромная живопись.

Стиль ампир сложился во Франции в эпоху Наполеона Бонапарта, а затем распространился на многие другие страны. В V в. до н. э. были созданы наиболее совершенные архитектурные произведения Древней Греции – храмы Парфенон (архитекторы Иктин и Калликрат) и Эрехтейон, находящиеся на Акрополе в Афинах, отмеченные художественным единством целого и всех архитектурных и скульптурных деталей. Буше, Дж. Порой, чтобы быть в теме, приходится искать что означает слово или значение выражений.

М. Горький, Беглые заметки. Тендряков, Онега. АНСАМБЛЬ (фр. Формирование основных музеев Европы и США завершилось в XIX в. одновременно с осознанием их общественно-воспитательной роли и открытием доступа к коллекциям монархов (так, Лувр был превращен в художественный музей в 1791 г., Прадо – в 1819 г., Эрмитаж – в 1852 г., Музей истории искусства в Вене – в 1891 г. и т. д. ).

КЛАССИКА (от лат. Тушь используется для написания шрифтов в оформительских работах, для черчения и рисования (пером и кистью) с применением штриховки, заливки, отмывки. relevare – приподнимать) – один из видов скульптуры. pointel – письмо точками) – художественный прием в живописи: письмо раздельными четкими мазками (в виде точек или мелких прямоугольников), наносимые на холст чистые краски в расчете на их оптическое смешение в глазу зрителя, в отличие от механического смешения красок на палитре. В оформлении театральных спектаклей конструктивисты заменили традиционную живописную декорацию трансформируемыми установками-«станками» изменяющими сценическое пространство. Пластические искусства могут даже приобретать качества временных искусств (кинетическое искусство, мультипликационные фильмы).

Тщательно проработанные, законченные рисунки на отдельных листах – станковые произведения. В пейзаж включаются человеческие фигурки и символические мотивы (горная сосна, бамбук, дикая слива), олицетворяющие возвышенные духовные качества. Он служит для украшения зданий, одежды, предметов быта (утвари, мебели инструментов и т. д. ), оружия, широко применяется в книжной и прикладной графике, плакате и т. п. Орнамент можно нарисовать графическим материалом и написать красками, вышить или выткать из ниток, вырезать по дереву или вычеканить по металлу и др. 2.

Здесь и дерущиеся мальчишки и девочки с куклами. Качество силуэт- ности используется художниками во всех видах искусства. Если писатель вместо образов оперирует логическими доводами. Декоративно-прикладное искусство – область декоративного искусства: создание художественных изделий имеющих практическое назначение в быту и отличающихся декоративной образностью (посуда, мебель, ткани, одежда, украшения игрушки и т. д. ). Красочные мазки наносятся на холст, дерево, бумагу, картон и т. д., т. е. какую-либо основу. Изображение прекрасного мира вещей увлекало очень многих художников. Этим же целям служили и живописные файюмские портреты, выполненные в технике энкаустики (восковой живописи) в I- IV вв.

Слово Художник в словаре Ефремовой

Качественным параметром перформанса является «чистота», то есть свобода от прямых и близких ассоциаций, демонстративная элементарность сюжета и изобразительных средств. В эпоху Возрождения нагое женское тело изображалось в рамках мифологического и аллегорического жанров (картины С. Боттичелли, Джорджоне, Тициана). modernisme, от лат. В начале XX в. символизм и стиль модерн оживили интерес к мифологическому жанру (М. Зрителей никаких не было.

В отличие от аппликации коллаж допускает возможность применения объемных элементов в композиции, причем как целых объектов, так и их фрагментов (посуды, спортивного инвентаря, часов, монет, пластинок, обуви, перчаток, вееров, шляп и др. ). Эпоха Возрождения охватывает XIV- XVI вв.

Главным фактором выражения современности они провозгласили время (четвертое измерение), ощущение которого пытались передать в картине с помощью раздробления и искажения зрительного образа реального мира в хаотической динамике ритмов, путем многократной фиксации повторных этапов движения тел в пространстве. Внутри базилика освещалась из окон центрального нефа, который был шире и выше боковых. Штрихи помогают создавать эффекты света и тени. СИЛУЭТ (фр. Они отражали характер и индивидуальность конкретного человека. шмуцтитул).

Художники пишут разные картины. Скульптуры создают также свое произведение с помощью отливки из веществ, способных переходить из жидкого состояния в твердое (различных материалов, гипса, бетона, пластмассы и т. п. ). Рисунок может быть подготовительным этапом при создании живописных полотен, фресок, мозаик, витражей. Натюрморт, Пейзаж, Портрет, Анималистика. Титул помещается на правой, нечетной половине первого разворота. Существуют многие разновидности портрета.

Художник слова., то он не художник, а публицист. примером являлась ранее выпускавшаяся бумага «гознак»перспектива — искусство начертательной геометрии, помогающее правильно изображать формы предметов и их размещение в пространстве с учетом перенесения трехмерного мира на двухмерную плоскость рисунка. подача колера-система, блогадаря которой краска попадает в поток воздуха. Но еще больше чувствуется связь с лубком. Художник, который пишет такие картины, называется баталистом. Изображения помещались и внутри буквы.

Формируется новый пластический язык скульптуры, его основоположником был Донателло.

Слово Художник в словаре Синонимов

Врубель, В. Серов и многие другие художники. Различают три основных вида архитектуры: объемные сооружения (культовые, общественные, промышленные, жилые и другие здания) ландшафтная архитектура (беседки, мостики, фонтаны и лестницы для скверов, бульваров, парков) градостроительство – создание новых городов и реконструкция старых. Например, полные движения и жизни фигуры животных украшают пещеры Ласко во Франции. Этот прием напоминает характер гравирования (принцип линогравюры), но не следует им злоупотреблять. Лексический запас регулярно пополняют новые определения.

Например, московская группа художников «Коллективные действия» (КД) в июне 1977 г. в лесу у реки провела акцию «Шар». (фр. Близко расположенные параллельные штрихи воспринимаются глазом как тоновое пятно. Орнамент может стать вещью, если его сплести в виде кружева (салфетка, воротник, скатерть и т. п. ), циновки или выковать из металла (светильник, поставец, ограда, ворота и др. ). Эта керамика обычно разделяется на два вида: майолику имеющую на лицевой поверхности цветную поливу из стекловидных прозрачных глазурей или непрозрачных эмалей и терракоту, так называемую «жженую землю» красивого красно-коричневого цвета, не имеющую поливы.

Слово Художник в словаре Энциклопедии

Издавна использовалось тростниковое перо, дающее пластичную, гибкую линию разной толщины. О том, кто исполняет что-нибудь с большим вкусом, художественным чутьем. Так написаны им в 1895 году картины «Март» и «Золотая осень», знаменующие высшую точку в развитии русского лирического пейзажа. Разворотный титульный лист применяется в многотомных изданиях (на левой стороне – контртитул, относящийся ко всему изданию, на правой – титул данного тома) (см. ДИЗАЙН (англ. Кисти для живописи обыкновенно употребляют из волоса: щетинные (из белой свиной щетины), колонковые (из волоса красной куницы – колонка), беличьи, хорьковые и др. В его состав входят сложные углеводороды, в основномтерпены. МОЗАИКА (фр.

Эстетика поп-арта была направлена на эстетизацию внешнего мира, утверждение культа вещи, удовлетворение и реализацию «тоски по предметности». Свободный художник (дорев. ) – 1) (или неклассный) звание, присваивавшееся лицам, окончившим Академию Художеств с малой серебряной медалью 2) звание музыканта с высшим музыкальным образованием. Важно, чтобы густота тона цветной бумаги была небольшая. Термин «готика» утвердился в эпоху Возрождения для обозначения всего средневекового искусства, считавшегося «варварским». Как правило, графическое изображение выполняется на листе бумаги.

Такие произведения называют батальным жанром (от слова баталия – бой). Ордер делится по вертикали на три основные части: опору, несущую и несомую системы. характерен для дорогих бумаг высокого качества. натуральный лак — это натуральная смола, смолистое вещество, добываемое из деревьев в индии. А башкирские мастерицы для национальных ковров могут использовать аппликацию из шерсти, войлока, тесьмы и ниток. Искусство натюрморта как жанр появилось в Голландии в начале XVII в. Художники изображали самые обычные вещи, но показывали их красоту и поэтичность.

Слово Художник в словаре Синонимы 4

Успехов вам и всего самого-самого наилучшего. Главное в композиции – создание художественного образа. Чаще всего художники предпочитают прямоугольный (вертикальный или горизонтальный) формат. Но еще больше чувствуется связь с лубком. Тона покраски бумаги могут быть бесконечно разнообразны.

Уголь можно стереть мягким ластиком или смахнуть тряпочкой. Одну строили вдохновенные художники, другую — подрядчики. Человек начал изображать природу еще в далекие времена, элементы пейзажа можно обнаружить еще в эпоху неолита, в рельефах и росписях стран Древнего Востока, особенно в искусстве Древнего Египта и Древней Греции. Им может быть также музыкальное произведение для нескольких исполнителей (дуэт, трио и др. ).

Значение слова художник в других словарях

Две церкви стоят на берегу. Недаром эта картина получила и другое название — «Петроградская мадонна». В классическом искусстве была высоко развита живопись (Полигнот).

В архитектуре средних веков распространение получила стрельчатая арка с изломом в центре, особенно характерная для готики. Таким образом, на оттиске рисунок получается темным, а фон остается белым. Архитектура может выражать в художественных образах представления человека о мире, времени, величии, радости, торжестве, одиночестве и многих других чувствах. применялась также эллиптическая арка, свойственная стилю барокко. ВАЛР (от лат. Огромные мозаичные картины, точно воспроизводящие живописные оригиналы, для Исаакиевского собора в Санкт- Петербурге были выполнены во 2-й половине XIX в. способом «обратного набора».

Они позволяют добиваться богатых цветовых отношений, тончайших нюансов и неуловимых переходов цвета, вот таким образом у художников существует выражение по отношению к такой живописи «писать валерами». Автоэмали могутбыть на основе органических растворителей (Нитрокраски) и на водной основе. Кубизм возник во французском искусстве 1900-1910 гг. Фовизм. Бумага – излюбленный материал для художественного конструирования. В мозаике изображения и орнамент составляются из кусочков разноцветных натуральных камней, стекла (смальты), керамики, дерева и других материалов. placard – объявление, афиша англ.

перевод и определение "живописца", Словарь русский-русский онлайн

К массовому искусству относят произведения, распространяемые через средства массовой коммуникации (кино, телевидение), печатную графику, популярную музыку, продукты художественной индустрии, рассчитанные на усредненный вкус широкого потребителя, упрощенные и необлада- ющие высокой художественной ценностью. Исторический жанр часто переплетается с другими жанрами: бытовым, портретом, пейзажем. Этот процесс был введен с целью расширения понятия искусства и включения в него нехудожественной деятельности, «выхода» искусства в область массовой культуры. Художники этого направления (В. обычно конической формы с отверстием для иглы. Композиция, отвечающая индивидуальным творческим поискам художников, способна вызвать разнообразные ассоциации, чувства и эмоции. Искусство обладает свободой выбора своих исторических путей.

Фовизм лишь краткое время объединял художников. В зависимости от характера пейзажного мотива можно выделить сельский, городской (в том числе городской архитектурный – ведута) индустриальный пейзаж. Но при этом важно сохранить свежесть акварели, как бы не «засушить» ее избежать черноты.

Рисунок – средство познания и изучения действительности. Не рекомендуется только на суперобложке повторять оформление переплета. architectura, гр. Художники В. Перов, И. Крамской, И. Репин создали целую портретную галерею выдающихся современников. Он отмечал непознаваемость творческого акта. Они создаются как живопись на стекле на основе полотен известных художников (Донателло, А. Дюрер). Она применяется для окраски больших плоскостей и грунтовки холстов.

Но вплоть до конца XIX в. важнейшим приемом живописной техники были лессировки: поверх высохшего красочного слоя (обычно подмалевка) наносились тонкие слои прозрачных и полупрозрачных красок. Не всегда перо может свободно двигаться по бумаге. И, кроме того, лепка, по-другому называющаяся пластикой, тоже входит в эту группу искусств. ставится на компрессор, чтобы поддерживать заданное давление. Формирование основных музеев Европы и США завершилось в XIX в. одновременно с осознанием их общественно-воспитательной роли и открытием доступа к коллекциям монархов (так, Лувр был превращен в художественный музей в 1791 г., Прадо – в 1819 г., Эрмитаж – в 1852 г., Музей истории искусства в Вене – в 1891 г. и т. д. ).

• Словарь художественных терминов
• Словарь специальных терминов в живописи
• Словарь Художественных Терминов
• Краткий справочник художественных терминов
• Мила Наумова – Учимся рисовать карандашом
• Словарь бизнес-сленга Что такое ХУДОЖНИК, что означает и как правильно пишется
• Словари и энциклопедии на Академике

ЛИНОГРАВЮРА (от фр. В силу таких преобразований исходный образ объекта массовой культуры преобразуется и воспринимается совсем иначе, чем в реальном бытовом окружении. Иконописцы выработали систему условных приемов, отказываясь от передачи реальных изображений, они использовали плоскостное пространство, отвлеченный, нередко золотой фон, локальные цвета, выразительность линий и контуров, ритмическое построение композиции. Акварель занимает промежуточное положение между графикой и живописью. Шарден, О. Фрагонар). Например, живописные полотна О. Домье, выполненные по мотивам романа М. Сервантеса «Дон Кихот» или рисунки В. Серова к басням И. А. Крылова.

В пейзаж включаются человеческие фигурки и символические мотивы (горная сосна, бамбук, дикая слива), олицетворяющие возвышенные духовные качества. Художники добивались реалистически правдивого изображения человека в греческой вазописи (чернофигурная и краснофигурная роспись) и скульптуре, которая обрела пластическую свободу и жизненную убедительность (Мирон «Дискобол», Поликлет «Дорифор», Фидий – статуи для афинского Акрополя). Причем этот синтез возникает между такими различными категориями, как литература – искусство «временное» и книжная графика – искусство «пространственное». Рисунок является основой всех видов графики и других видов изобразительного искусства.

• Узнайте лексическое, прямое, переносное значение следующих слов
• Однокоренные слова для художник
• Перевод слова художник на другие языки

Готический собор идеальным образом подходил для синтеза искусств: скульптур, витражей – главного вида готической живописи, декоративного искусства (резьбы по камню, дереву, кости и др. ). До нас дошли богато иллюстрированные миниатюрами рукописные книги Древней Руси XI в, которые выполнялись только в одном экземпляре. Специализация музеев может быть достаточно узкой (музеи народного искусства, художественных промыслов, театральные, краеведческие, мемориальные, посвященные творчеству одного мастера, - музеи И. Репина «Пенаты», Э. Делакруа, О. Родена в Париже, музей одной картины и т. д. ). В процессе развития архитектуры разнообразные /формы арок приобретают не только конструктивное, но и декоративное значение, становятся признаком художественного стиля эпохи. Большую роль в формировании их творческой программы сыграл критик В. Стасов. А само слово «монументальная» говорит о чем-то большом и значительном.

Она напоминает пастель коричневого тона. Изображение нагого тела было уже известно в Древнем Египте («Дочери фараона Эхнатона», роспись XIV в. до н. э. ), а в античной скульптуре, живописи и вазописи оно стало эстетической нормой и воплощением жизненного и художественного идеала (древнегреческие статуи, например «Афродита Милосская», II в. до н. э. ). Рисунки, выполненные пастелью, необходимо защищать, чтобы сохранить их на долгие годы. Искусство шрифта с давних времен было граничит с графикой. Не рекомендуется только на суперобложке повторять оформление переплета.

Акварельные краски – водно-клеевые из тонко растертых пигментов. Художников, которые любят рисовать море, называют маринистами (от латинского слова marinus – морской). Итальянская живопись XV в. в основном монументальная (фрески).

Так можно достигнуть эффектов, подобных акварельной живописи. в искусстве стали популярны темы индийских мифов. (Г. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике. В дальнейшем любое изображение малого размера стали называть миниатюрами.

Чем больше цифра, тем больше кисть по размеру. ЛИТОГРАФИЯ (от гр. Вдохновение. В архитектуре воскрешаются принципы античной ордерной системы, поднимается значение пропорций, складываются новые типы зданий (городской дворец, загородная вилла и др. ), разрабатываются теория архитектуры и концепция идеального города. АРХИТЕКТУРА (лат.

Изображение нагого тела было уже известно в Древнем Египте («Дочери фараона Эхнатона», роспись XIV в. до н. э. ), а в античной скульптуре, живописи и вазописи оно стало эстетической нормой и воплощением жизненного и художественного идеала (древнегреческие статуи, например «Афродита Милосская», II в. до н. э. ). ПЕЙЗАЖ (фр. Идейное содержание произведения живописи обычно конкретизируется в сюжете. Затем к работе приступают художники. Футуристы фетишизировали машинную технику, противопоставляли машину человеку.

Ряды арок, опирающиеся на столбы или колонны, образуют аркады. В России технику смальтовой мозаики возродил в XVIII в. М. В. АРКА (от лат.

На суперобложку помещают краткую аннотацию книги, сведения об авторе и другую информацию. Необходимый цвет обычно достигается смешиванием красок на палитре. Пикассо «Гитара и скрипки», 1913 Ж. Брак «Женщина с гитарой», 1913).

Иогансон, А. Дейнека, А. Пластов) и многое другое. Как только неизвестное явление обретает ясность, конкретные признаки, либо возникает осознание объекта, люди присваивают ему название (звуко-буквенную оболочку), а точнее, лексическое значение.

пульверизатор -прибор для распыления, разбрызгиванияжидкостей мельчайшими частицами. 3. Все изобразительные средства подчинялись задаче выявления символического смысла иконы. В настоящее время широкая и плоская кисть называется флейцем.

То же о живописцах. Она может быть снята со стены и повешена по-другому. Вероятно, вот таким образом говорят, что архитектура – это застывшая музыка. Например, в росписях пещеры Альтамира (Испания) появились объемные изображения мамонтов, оленей, бизонов в характерных позах и движении. ЭНВАЙРОНМЕНТ (англ. Абстракционизм был откликом на общую дисгармонию современного мира и имел успех потому, что провозглашал отказ от сознательного в искусстве и призывал «уступить инициативу формам, краскам, цвету». 1.

Художники создают полные одухотворенности и жизненного обаяния образы женской красоты (Д. (фр. КЛАССИЦИЗМ (от лат. ОП-АРТ (англ. Акварельными красками работали А. Иванов, К. Брюллов, М. Жанр – это тема картины.

Искусство классической смальтовой мозаики знает два способа изготовления: «прямой набор», когда из кусочков смальты или камня изображение выкладывается непосредственно на архитектурных поверхностях и закрепляется в незатвердевшем штукатурном слое «обратный набор», когда мозаика выкладывается по кальке будущей картины лицом вниз и после закрепления тыльной стороны мозаичного набора его лицевая поверхность окончательно обрабатывается иногда шлифуется и покрывается воском. С помощью штрихов передают контур, форму, объем фигур и предметов, фактуру и пространство. Для живописи гуашью, темперой, масляными красками выбирают жесткие щетинные кисти. Художественное творчество человека позднего палеолита вдохновлялось окружающей природой, богатым животным миром и было посвящено главным образом охоте. Различают горячий и холодный батик в зависимости от того, какую обработку проходит ткань.

в искусстве Европы. Конец пера срезают наискось острым ножом и затем надрезают вдоль на несколько миллиметров (название «перочинный ножик» пошло от этого). Своей художественно-образной стороной архитектура отличается от простого строительства. В этом значении термин «палитра» близок понятию колорит.

Орнамент может быть многоцветным (полихромным) и одноцветным (монохромным), выполнен на поверхности предмета выпукло, рельефно или, наоборот, углублен. Зритель видит в предмете, выставленном на подиуме, не утилитарную вещь, а художественный объект, выразительность формы и цвета. Такие книги были очень дорогими и достаточно редкими, недоступными большинству простых людей. В романских храмах Франции и Германии в X-XII вв.

При помощи штриховки, тона и светотени передается форма, объем, пропорции предметов, линейная и воздушная перспективы. Темы для монументальных картин тоже выбираются значительные: исторические события, героические подвиги, народные сказания и др. В Византии мозаики заняли господствующее положение в системе живописного убранства храмов (церковь Сан-Витале в Равенне). Важно, чтобы густота тона цветной бумаги была небольшая. КОЛОРИТ (от лат. Она может быть снята со стены и повешена по-другому.

mosaique ит. Силуэт подобен тени объекта. Как и другие виды искусства, пластические искусства осваивают мир в образной форме.

перен. Цветовое решение плаката имеет принципиальное значение. Все это приводит к размыванию границ между искусством и реальностью (реди-мейд инсталляция, энвайромент), созданию идеала открытого произведения искусства, непосредственно вторгающегося в окружающую среду.

Рисунок может быть самостоятельным произведением искусства. В мозаике изображения и орнамент составляются из кусочков разноцветных натуральных камней, стекла (смальты), керамики, дерева и других материалов. Единство античного искусства обусловлено общностью эстетического идеала.

РОКАЙЛЬ (фр. Линии, проведенные фломастером, нельзя легко стереть, как карандашные. получили широкое распространение живописные миниатюры, особенно портретные. ставится на компрессор, чтобы поддерживать заданное давление. Восприятие произведения также зависит от его композиции.

Дизайн – теория (техническая эстетика) практика (художественное конструирование). История ныне существующих старейших художественных музеев восходит к концу XV- XVI вв. АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ ЖАНР (от лат. Существует два типа мозаичных произведений: составленные из малых кубиков смальты или камня (восходящая к античности техника так называемой римской мозаики) и получаемые из тонких пластов разноцветных мраморов и яшм, вырезанных и составленных по контурам изображения (так называемая флорентийская мозаика). Название реди-мейд впервые в 1913-1917 годы применил М. Дюшан по отношению к своим «готовым объектам» (расческе, велосипедному колесу, сушилке для бутылок). Картины, подобные этой, относятся к бытовому жанру.

В многоэтажных постройках легкий коринфский ордер занимал преимущественно верхнюю позицию. Например, на картине Ю. Пименова «Ожидание» (1959) изображен одиноко стоящий телефонный аппарат со снятой трубкой, а капли дождя на оконном стекле делают это ожидание особенно тоскливым и вызывают различные ассоциации. Это правда, он так живет – в мучениях. В станковой живописи большую роль играет формат картины.

Качественным параметром перформанса является «чистота», то есть свобода от прямых и близких ассоциаций, демонстративная элементарность сюжета и изобразительных средств. Особую линию развития получил пейзаж в искусстве Востока. Брейгель в Нидерландах) и особенно в XVII-XVIII вв. Рельеф может выступать над плоскостью фона и углубляться в нее. Многие художественные музеи с самого начала были созданы как общедоступные: Британский музей (основан в 1753 г. ), Национальная галерея в Лондоне (в 1824 г. ), Метрополитен-музей в Нью-Йорке (в 1872 г. ), Третьяковская галерея (передана Москве в 1892 г. ), Русский музей в Санкт-Петербурге (открыт в 1898 г. ), Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина в Москве (в 1912 г. ). Комплексы построек и открытых пространств составляют архитектурные ансамбли.

Шарден, В. Суриков. Очень часто их называют просто жанровая живопись. Это – открытая система, способная изменяться во времени. Акварель в то время не имела самостоятельного значения, а служила для раскрашивания рисунка. Б. Тьеполо).

Название «фовисты» дано художникам, выступившим в 1905 году против живописных методов и приемов импрессионизма, против ограниченности мещанских вкусов и натуралистического правдоподобия салопного искусства. Как самостоятельный жанр он появился в Китае еще в VI в. Пейзажи китайских художников, выполненные тушью на шелковых свитках, очень одухотворённы и поэтичны. Другие же способы закрепления приводят к изменению и потемнению цветов. Она бывает различных оттенков. Такая игра просто активизирует саму жизнь, подтверждает человеческое существование, так как «искусство как идея» возникает и существует только как продукт человеческой жизни. Формируется новый пластический язык скульптуры, его основоположником был Донателло.

Акварельная живопись как самостоятельнаятехника зародилась позднее, чем техника пастели. Термин «декоративное искусство» широк по охвату входящих в него понятий. Б. Тьеполо, наоборот, красочный слой прозрачный и текучий («Смерть Дидоны», 1757, ГМИИ). Художники, создающие произведения в стиле ампир, черпали свое вдохновение в элементах античного орнамента, но они (в отличие от классицизма) ориентировались в основном на греческую, а не римскую античность.

Художники добивались реалистически правдивого изображения человека в греческой вазописи (чернофигурная и краснофигурная роспись) и скульптуре, которая обрела пластическую свободу и жизненную убедительность (Мирон «Дискобол», Поликлет «Дорифор», Фидий – статуи для афинского Акрополя). Книга – памятник культуры определенного времени, как и любое произведение искусства.

АВАНГАРДИЗМ (от фр. Термин «декоративное искусство» широк по охвату входящих в него понятий.

Но он может быть и круглым (тондо), овальным или же сложных причудливых форм, например так называемые десюдепорты — декоративные композиции над дверями, широко применявшиеся в искусстве рококо. В искусстве книги графика объединяется с литературой. Передвижники были убежденными реалистами, а выдвинутая ими программа народности искусства выражалась в изображении типических сторон и многогранных характеров социальной жизни, часто с критической тенденцией («Земство обедает» Г. Мясоедова, 1872 г., «Встреча иконы» К. Савицкого, 1878 г. ). Сюда арабские купцы привозили глиняные изделия, покрытые оловянно-свинцовой глазурью.

Ряды арок, опирающиеся на столбы или колонны, образуют аркады (нередко в два или больше ярусов). Восприятие произведения также зависит от его композиции. Позвольте набраться наглости и влезть. Хеппенинг может включать элементы юмора и фольклора. Все это оказывало сильнейшее эмоциональное воздействие на верующих.

Античная мозаика развивалась от несложных, выложенных галькой, узоров до сложных черно-белых или цветных изысканных композиций («Дионис на пантере», IV в. до н. э. ). Есть картины, на которых изображены военные действия. Основные средства художественной выразительности рисунка – линия, штрих, пятно. В дизайне имеет широкое применение пропорция золотого сечения.

Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта («Приход колдуна на крестьянскую свадьбу» В. Максимова, 1875 г. ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характеров («Бурлаки на Волге» И. Репина, 1873 г. ), богатство и величие родной природы (пейзажи А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана), героические страницы национальной истории (картины В. Сурикова) и освободительного народного движения («Арест пропагандиста», 1892 г. «Отказ от исповеди», 1885 г. «Не ждали», 1888 г., И. Репина). ГОТИКА (ит. Готическое искусство было культовым по назначению и религиозным по тематике.

Последние две трети XVI в. называют поздним Возрождением. Как правило используется ограниченное количество цветов. Романтизм проявил себя во всех видах искусства, в философии и гуманитарных науках. КОМПОЗИЦИЯ (лат.

Он определял размеры (формат) книги, особенности шрифта, размещение набора (текста), фотографий и другого иллюстративного материала (карт, планов, схем и т. п. ). Произведения народных мастеров, созданные для забавы детей (небольшие фигурки людей, зверей, птиц, фантастических животных, бытовые сценки), обычно передают мягкий юмор, радость и светлое отношение к действительности.

Каждый из участников группы пошел собственным путем изменив творческие принципы и приемы. Штрих и линия на этой бумаге приобретают отчетливость. В отличии от тиражной графики они существуют лишь в единственном экземпляре. НЮ (фр. Порталы и алтарные преграды были сплошь украшены статуями, скульптурными группами, орнаментами, фантастическими фигурами зверей («химерами»).

Главное достоинство колорита – богатство и согласованность цветов. Этот период успело застать поколение ваших родителей.

Существует жидкая и сухая тушь в виде плиток и палочек. Лучшие статуи святых и аллегорические фигуры были отмечены глубокой духовной красотой. graver – вырезать) – гравюра на линолеуме, либо на сходном с ним полимерном материале. naive art) – одна из областей искусства примитива XVIII- XX вв., включающая самодеятельное искусство (живопись, графику, скульптуру, декоративное искусство, архитектуру), а также изобразительное творчество художников-самоучек.

Между скульптурой и живописью часто нет границы. В начале XX в. символизм и стиль модерн оживили интерес к мифологическому жанру (М. СОЦ-АРТ – одно из наиболее известных направлений советского искусства 70-80-х годов, сложившееся в рамках так называемой альтернативной культуры, противостоявшей государственной идеологии тех лет. arcus – дуга изгиб) – полукруглое или криволинейное перекрытие проема имеющее выпуклую форму.

Romanum – римский) – художественный стиль, связанный с античной культурой Рима и получивший распространение в странах Западной и Центральной Европы в период раннего средневековья (X- XIII вв. ). Произведение искусства, выполненное красками (масляными, темперными, акварельными, гуашевыми и др. ), нанесенными на какую-либо твердую поверхность, называется живописью. С конца 60-х годов сформировалось концептуальное направление в московской культуре.

Наибольшеезначение имеет цветовой и тональный контраст. Произведения народного искусства имеют духовную и материальную ценность, служат красоте и пользе. В основном в современном промышленном производстве используются материалы, которые можно объединить в следующие группы: древесина, металл, стекло, текстиль, пластические материалы (пластмассы, бетон, железобетон) и новейшие синтетические материалы. Цветные фломастеры популярны как графическая техника.

Суперобложка является дополнительным художественным элементом оформления книги. Здесь можно применить различные виды разворотной композиции иллюстрации (панорамная, фрагментное изображение, обрез его в край и др. ). Этот прием напоминает характер гравирования (принцип линогравюры), но не следует им злоупотреблять. РОМАНСКИЙ СТИЛЬ (от лат.

Яркий представитель –, потом учится получать удовольствие от результата. Благодаря И. Шишкину, сумевшему создать на своих полотнах обобщенный эпический образ русской природы, русский пейзаж поднялся до уровня глубоко содержательного и демократического искусства («Рожь», 1878, «Корабельная роща», 1898). batique – набивной) – многоцветная ткань, рисунок на которую наносят ручным способом. п перистый край — неровный, рваный край бумаги ручной выделки. Польза и красота всегда рядом, когда берутся за дело художники и из самых различных материалов (дерева, металла, стекла, глины, камня, ткани и др. ) создают предметы быта, которые являются произведениями искусства. Палитра для масляной живописи делается в основном из дерева, а для работы акварелью и туашъю – из белого пластика. Антаблемент состоит из следующих частей: архитрав – нижняя горизонтальная балка, лежащая на капителях колонн или на стене фриз – средняя часть, обычно украшаемая орнаментами и рельефными изображениями карниз – выступающая вперед и защищающая систему сверху часть.

От ордера зависят и количество каннелюр на стволе и плотность их расположения. Главным образом этот жанр характерен для живописи, отчасти также графики и скульптуры. Затачивать тростниковое перо можно разнообразно, варьируя срезы и надрезы. Загадочная «архаическая» улыбка оживляет их лица.

Еще вариант: «Флагманский смартфон Samsung стал лидером продаж в России». В XVII – начале XIX вв. pointiller – писать точками), пуантилизм (от фр. Черную тушь изготавливают из сажи, копоти, клеящих и других веществ. Настенные изображения палеолитического искусства (рельефные, графические и живописные) поражают реализмом и жизненностью, яркостью образов.

Техника письма, её особенности во многом зависят от свойств красок инструментов (кисти, мастихин), растворителей. Термин «графика» первоначально употреблялся применительно только к письму и каллиграфии.

(лат. В архитектуре средних зеков распространение получила стрельчатая арка с изломом в центре, особенно характерная для готики. При этом бывают книги, в которых художник от руки не провел ни одной линии, но занимался всеми остальными вопросами ее оформления. И все это делается для того, чтобы создать неповторимый художественный образ, найти наиболее подходящие средства для воплощения замысла художника.

В некоторых случаях трудно провести границу между живописью и графикой. Для создания картины, кроме цвета, необходимы хороший рисунок и выразительная композиция. museum, от гр. СОУС (фр.

Обычно художник стремится воплотить образы во всем их красочном богатстве. Линогравюра выполняется с помощью специальных резцов (штихелей) различного профиля и размера, позволяющих добиваться тонких и толстых линий разной конфигурации и длины. Для конструктивизма печатной графики искусства книги, плаката характерны скупые геометризованные формы их динамичная компоновка, ограниченность цветовой палитры (в основном красное и черное), широкое применение фотографии и наборных типографских элементов. Предохраняет переплет или обложку от загрязнения. Образы живописи очень наглядны и убедительны для воспринимающего их зрителя. Из семантических связей в тексте становится ясно, что речь о требовательном преподавателе. Оно обращалось к высшим божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.

В период 60-70-х годов добавляются новые разновидности абстракционизма – различные формы актинизма, работа с предметами (поп-арт). Искусство портрета насчитывает несколько тысячелетий. В широком значении это всякое изображение, поясняющее текст. Стержень пропитывается специальными красителями (спиртовыми чернилами) разнообразных цветовых оттенков. Штрихи помогают создавать эффекты света и тени. Как правило, парадный портрет предполагает изображение человека в полный рост (на коне, стоящим или сидящим).

А в эпоху Возрождения в Лиможе во Франции в технике гризайли выполнялись расписные эмали. В искусстве книги графика объединяется с литературой. Если писатель вместо образов оперирует логическими доводами.

БАРОККО (ит. Для ослабления тона применяют растушки, жесткие кисти. Черную тушь изготавливают из сажи, копоти, клеящих и других веществ. Им можно нарисовать и натюрморт и пейзаж и портрет.

В этом случае говорят уже о синтезе искусств. Литографию художник исполняет, рисуя на зернистой поверхности камня (плотном известняке) черным жирным литографским карандашом. Одна из разновидностей выпуклой гравюры в техническом исполнении близка к гравюре на дереве (ксилографии). Существует два типа мозаичных произведений: составленные из малых кубиков смальты или камня (восходящая к античности техника так называемой римской мозаики) и получаемые из тонких пластов разноцветных мраморов и яшм, вырезанных и составленных по контурам изображения (так называемая флорентийская мозаика). Как правило, графическое изображение выполняется на листе бумаги. Создавая необычные сочетания обычных вещей, художник придает им новый символический смысл.

Различают три основных вида архитектуры. ВОЗРОЖДЕНИЕ, РЕНЕССАНС (фр.

sangine, от лат. После этого оно попадает в словарь определений с трактовкой содержания. Восточный тип картины сохраняет традиционную форму свободно висящего развернутого свитка (горизонтального или вертикального).

Тесно связанное с первобытными мифологическими воззрениями искусство основывалось на одухотворении сил природы (анимизм) и культе животных – прародителей рода (тотемизм). (II.

Мане, Э. Дега, О. Роден, О. Ренуар). Этим они существенно отличаются от произведений других видов искусств (музыки, литературы), где произведение воспринимается в основном на слух и длятся во времени. Коро во Франции, А. А. Иванов, А. Саврасов, Ф. Васильев, И. Шишкин, И. Левитан, В. Серов в России) завершились достижениями импрессионизма (Э. пуантилизм) также причисляют к постимпрессионизму. Процесс развития европейской живописи в XVII-XVIII вв. В 1980-е годы термин «готика» начал применяться дляобозначения, возникшего в это время музыкального жанра («готический рок»), азатем и сформировавшейся вокруг него субкультуры («готическая субкультура»).

Художники этого направления имитировали фото живописными средствами на холсте. Основной категорией поп- арта является не художественный образ, а его «обозначение» избавляющее автора от рукотворного процесса его создания изображения чего-либо (М. В течение тысячелетий совершенствовалась техника изображения. Скипидар используют в производстве лака вместе с канифолью, даммарой и копалом. naive art) – одна из областей искусства примитива XVIII- XX вв., включающая самодеятельное искусство (живопись, графику, скульптуру, декоративное искусство, архитектуру), а также изобразительное творчество художников-самоучек.

Скульптура может сочетаться с муляжами. Направление продолжает техницистскую линию модернизма. Шарден, В. Суриков.

Он представляет собой короткую линию, выполненную одним движением руки. Держится на переплете (обложке) при помощи широких загибающихся краев-клапанов. Ватто, Ф. Буше, Ж. -Б.

Выдающимся шедевром архитектуры, соединившим классицизм и барокко в единый торжественный стиль, был дворцово-парковый ансамбль в Версале – резиденция французских королей (вторая половина XVII в. ). Для архитектуры ампира характерна монументальность. Все предметы, окружающие человека, должны быть не только удобны, практичны, но и красивы. Художники используют много специальных приемов для получения разнообразных красочных эффектов. pointel – письмо точками) – художественный прием в живописи: письмо раздельными четкими мазками (в виде точек или мелких прямоугольников), наносимые на холст чистые краски в расчете на их оптическое смешение в глазу зрителя, в отличие от механического смешения красок на палитре.

Приятно рисовать фломастером на ровной, гладкой бумаге. Художественные возможности бумаги очень широки.

Народное искусство является частью художественной культуры. Раушенберг, Э. Уор Хол, Р. Хэмилтон). В Византии мозаики заняли господствующее положение в системе живописного убранства храмов (церковь Сан-Витале в Равенне). Его основателем был П. Пикассо («Авиньонские девицы», 1907 г. ) В истории кубизма принято выделять три периода: так называемый сезанновский, аналитический и синтетический. утверждаются нормы идеальной красоты, основанной на восприятии реальной натуры через призму классического искусства (античной скульптуры, живописи Возрождения).

Обычно под яркой, сложной суперобложкой переплет очень простой и лаконичный. Готический собор идеальным образом подходил для синтеза искусств: скульптур, витражей – главного вида готической живописи, декоративного искусства (резьбы по камню, дереву, кости и др. ). Майоль, С. Коненков), связанную с поиском новых художественных средств. Реальный мир и человек провозглашались высшей ценностью: Человек – мера всех вещей.

И это не актерская игра. ИКОНОПИСЬ (от гр. Кто-то смеётся и веселится, а кто-то явно расстроен. В качестве палитры порой используют белое блюдце, кафельную плитку или лист бумаги.

Необходимо было следовать лозунгам коммунистической идейности, партийности и народности. Декоративное искусство во многом граничит с художественной промышленностью и дизайном. Подчеркивают вертикальность опоры, украшают ее. Операция повторялась несколько раз, если надо было получить разнообразные оттенки цвета. э эмаль — это суспензияпигментных материалов в целлюлозе и нитроцеллюлозных растворителях. Одни любили натюрморты скромные, с небольшим количеством предметов, а другие писали на огромных холстах много дичи, рыбы, цветов (в Голландии П. Клас, В. Хеда, во Фландрии Ф. Снейдерс и др. ). – ствол, бревно, затем деревянные таблички для письма) – одна из древних форм книги.

Большое значение в их творчестве приобретают социально-бытовой портрет («Курсистка» Н. Ярошенко, 1883 г. ), пейзаж, а позже – историческая живопись, где главным действующим лицом выступает народ, («Утро стрелецкой казни» В. Сурикова, 1881 г. ). В XVI-XIX вв. Художник-маринист. Различают горячий и холодный батик в зависимости от того, какую обработку проходит ткань. Деление на жанры есть во всех видах изобразительного искусства.

Благодаря И. Шишкину, сумевшему создать на своих полотнах обобщенный эпический образ русской природы, русский пейзаж поднялся до уровня глубоко содержательного и демократического искусства («Рожь», 1878, «Корабельная роща», 1898). Опора может присутствовать в виде многоступенчатого стилобата, подия или ряда пьедесталов под колоннами, может и отсутствовать (в таком случае ордер называется неполным). Это делается для того, чтобы закрепить краски и батик можно было стирать. (фр. ПАЛИТРА (от фр.

Он может быть ярким, приглушенным, сдержанным, блеклым и т. д. В древней (например, в древнеегипетской фресковой живописи) и средневековой живописи (например, в иконописи или фреске) преобладал локальный, т. е. местный, присущий самому предмету (голубое небо, зеленая трава) цвет. Непосредственно с живописью смыкаются мозаика и витраж. Модернизм близок по значению авангардизму и противоположен академизму. АРХИТЕКТУРА (лат.

БАТАЛЬНЫЙ ЖАНР (от фр. В станковой живописи гризайль может применяться для подмалевков и эскизов. Произведения пластических искусств воспринимаются зрением, а иногда и осязанием (скульптура и декоративно-прикладное искусство) и находятся в реальном пространстве.

Народное искусство имеет по преимуществу декоративное и прикладное значение. Петра в Риме, Версаль, Петергоф и др. ). Нередко натурализм нереалистичен, не является жизненным, поскольку довольствуется поверхностным сходством без проникновения в глубинные процессы действительности, а абстрактное художественное мышление более точно выражает реальность, так как схватывает самую сущность какого-либо элемента изображаемого явления или предмета. Рембрандт в картине «Ассур, Аман и Эсфирь» (1660, ГМИИ2) накладывает краски плотными мазками, а в произведениях итальянского живописца XVIII в. Дж.

Наряду с темами античной мифологии в XIX- XX вв. Все более широкий круг живописных произведений XX в. называется картинами. Новая изобразительная система складывается на основе изучения натуры.

Дюшан). Произведения пластических искусств воспринимаются зрением, а иногда и осязанием (скульптура и декоративно-прикладное искусство) и находятся в реальном пространстве. Лихтенстейн). САНГИНА (фр. Гризайлью называется однотонная живопись не только серого, но и любого другого цветового оттенка (коричневого, синего и т. п. ).

Ломоносов. Возникновение искусства означало огромный шаг вперед в развитии человечества. При помощи скипидара растворяют алкидностирольные и масляные краски. Скипидар используют в производстве лака вместе с канифолью, даммарой и копалом. До тех пор, пока не был изобретен уайт-спирит, скипидар являлся незаменимымрастворителем лакокрасочных материалов. смола — вязкое вещество, натуральное или синтетическое, которое твердеет при засыхании. Кисти бывают круглые и плоские, с коротким и длинным ворсом, жесткие и мягкие.

Миро). Для этого они использовали механические способы копирования фотографий и увеличения их до размеров большого полотна (диапроекцию и масштабную сетку). Особенно возросла роль творческой личности.

Она бывает различных оттенков. (от фр. Коллекции художественных музеев составлены чаще всего из произведений изобразительного искусства (живописи, графики, скульптуры), предметов декоративно-прикладного искусства, архитектуры. Пикассо «Герника», картины В. Верещагина, М. Грекова, А. Дейнеки, Е. Моисеенко, Г. Коржева и др. ). Грунты).

разводятся в воде, но, высохнув, образуют водостойкую пленку. ацетат — прозрачная пленка используемая в мультипликации. Сходный с последней, способ изготовления мозаичного набора из различных пород дерева называется инкрустацией (интарсией). order, от лат.

Лучше добиваться единства в разнообразии тех же элементов. Переплеты появились в I в. до н. э. вместе с книгами на пергаменте. применяется для вырезания подвижных масок.

Формирование батального жанра начинается в эпоху Возрождения (Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан, Тинторетто), он переживает свой расцвет в XVII-XVIII вв. Мы видим момент из жизни какого-то городка. Художников, которые любят рисовать море, называют маринистами (от латинского слова marinus – морской). Используя расхожие символы, лозунги и знаки социалистической агитации (серп и молот, звезду, пионерский салют, знаменосцев, портрет вождя и др. ), соц-арт развенчивал в игровой форме их истинный смысл, раскрепощая тем самым восприятие зрителя от идеологических стереотипов. К декоративно-прикладному искусству использующему красоту естественных, природных форм, относятся садово-парковое искусство, т. е. Они способны обогатить или обеднить его.

Одна — произведение искусства, другая — ширпотреб. Сочетаясь на одном фасаде с другими ордерами, дорический ордер как «тяжелый ордер» помещался преимущественно внизу. применялась также эллиптическая арка, свойственная стилю барокко. collage – приклеивание, наклейка) – техника и вид изобразительного искусства, заключающиеся в создании живописных или графических произведений путем наклеивания на какую-либо основу материалов, различных по цвету и фактуре (ткань, веревка, кружево, кожа, бусы, дерево, кора, фольга, металл и др. ).

Удивительно интересно она применяется для украшения: костюмов народов севера и юга России. Последние две трети XVI в. называют поздним Возрождением. перен.

Форма тосканского ордера заимствована из архитектуры этрусков (тусков), откуда и происходит его название. Сангина приготавливается из глины, окислов железа и связующих веществ. Постепенно стирались границы между бытовым историческим и батальным жанрами. Например, «Препод завалил на зачёте пол курса», — это многозначная двусмысленная фраза.

А есть и такие картины – небольшая улица заполнена играющими детьми. в живописи — качество поверхности или отделки. На суперобложку помещают краткую аннотацию книги, сведения об авторе и другую информацию. В академической живописи и скульптуре XVII-XIX вв.

Направление продолжает техницистскую линию модернизма. Для архитектуры ампира характерны монументальность, геометрическая правильность объемов и целостность (триумфальные арки, колонны, дворцы). Этим объясняется происхождение названия «рокайль». Помимо крупнейших музеев с комплексной универсальной коллекцией (Лувр, Эрмитаж) почти в каждой стране существуют музеи национального и современного искусства.

Она дает очень яркие цвета и прочно держится на поверхности листа. В истории искусства большую роль играли как процессы выполнения общепринятых канонов композиции (античность, Возрождение, барокко, классицизм и др. ), так и стремление избавиться от жестких канонических схем использовать свободные композиционные приемы (XIX-XX вв. ). Подобные повторения реальности могли включать элементы бредовой фантастики. Мотивы массовой культуры эксплуатируются поп-артом по-разному. ПЕРВОБЫТНОЕ ИСКУССТВО (англ. Предохраняет переплет или обложку от загрязнения. Последний пункт легко восполнить чтением художественной литературы.

Классный художник (дорев. ) – звание, присваивавшееся лицам, окончившим Академию Художеств с большой серебряной или золотой медалями. tabula – доска, плита) – система горизонтально расположенных, верхних частей здания. В результате красивая сеточка линий покроет изображение. Искусство классической смальтовой мозаики знает два способа изготовления: «прямой набор», когда из кусочков смальты или камня изображение выкладывается непосредственно на архитектурных поверхностях и закрепляется в незатвердевшем штукатурном слое «обратный набор», когда мозаика выкладывается по кальке будущей картины лицом вниз и после закрепления тыльной стороны мозаичного набора его лицевая поверхность окончательно обрабатывается иногда шлифуется и покрывается воском. (музеи Ватикана, Уффици, Лувр, Прадо, Дрезденская картинная галерея, Оружейная палата).

Это как раз тот, кого называют Любителем. На каждой кисти стоят пифры (1, 2, 3 и т. д. ). Это, как правило, рисунки имеющие самостоятельное значение, а также печатная графика. pop art, от popular art – популярное искусство) – направление в искусстве Западной Европы и США 1950-1960-х годов, для которого характерны использование и переработка образов массовой (популярной) культуры. Представители некоторых течений р абстрактном искусстве создавали логически упорядоченные конструкции, перекликаясь с поисками рациональной организации форм в архитектуре и дизайне (супрематизм русского живописца К. Малевича, конструктивизм и др. ) В скульптуре абстракционизм выразился меньше, чем в живописи.

ИНСТАЛЛЯЦИЯ (от англ. Хэппенинг возник в конце 50-х годов как форма театра. Фовисты не имели общей эстетической программы их объединяли декоративный характер живописных исканий, утверждение права художника на субъективное видение мира (исключение составляет Марке), уход от решения общественных проблем. Художник создает особый колорит, уравновешивает цвета не только изображения, но и шрифта. Депрессии у кайфистов бывают только в одном случае – если у них отобрать краски и кисти.

В художественной деятельности абстрагирование присутствует постоянно в своем крайнем выражении в изобразительном творчестве оно ведет к абстракционизму, особому направлению в изобразительном искусстве XX в., для которого характерны отказ от изображения реальных объектов, предельное обобщение или полный отказ от формы, беспредметные композиции (из линий, точек, пятен, плоскостей и др. ), эксперименты с цветом, спонтанное выражение внутреннего мира художника, его подсознания в хаотических, неорганизованных абстрактных формах (абстрактный экспрессионизм). Сходный с последней, способ изготовления мозаичного набора из различных пород дерева называется инкрустацией (интарсией). В последующие века способы печати совершенствовались, появились гравюры на дереве (торцовая и ксилография), резцовая гравюра на металле, офорт, литография.

Они стояли и любовались, как красиво плывет «шар» по живописной извивающейся реке и вписывается в пейзаж. Удивительно интересно она применяется для укращения костюмов народов севера и юга России. Русские художники, скульпторы и архитекторы. Пластические искусства тяготеют к синтезу искусств, то есть к слиянию и взаимодействию друг с другом: архитектуры с монументальным искусством, скульптурой, живописью и декоративно-прикладным искусством живописи со скульптурой (в рельефах) живописи с декоративно- прикладным искусством (в керамических изделиях, вазах) и т. д. Пластические искусства включаются как один из художественных элементов в состав многих синтетических искусств (театр, экранные искусства). Игра отражений на таких поверхностях создает впечатление взаимопроникновения пространств.

Романтики искали взаимопроникновения и синтеза искусств, слияния видов и жанров искусства. С помощью этих средств создаются архитектурные сооружения, напоминающие механизмы новейшей техники, производственные модули или космические станции разнообразных геометризированных объемов. Бесцельная игра – важный компонент концептуального искусства.

В России выдающимися мастерами лессировочной живописи были портретисты Д. Г. Левицкий и Ф. С. Рокотов. Например, А. Пушкин любил выполнять наброски птичьим пером на полях своих рукописей. Линии, проведенные фломастером, нельзя легко стереть, как карандашные.

Тонкими фломастерами можно писать и рисовать на небольших листах, а толстые фломастеры (маркеры) хороши для оформительских работ, заполнения больших плоскостей. Такая игра просто активизирует саму жизнь, подтверждает человеческое существование, так как «искусство как идея» возникает и существует только как продукт человеческой жизни. ацетат — прозрачная пленка используемая в мультипликации. Пластические искусства тяготеют к синтезу искусств, то есть к слиянию и взаимодействию друг с другом: архитектуры с монументальным искусством, скульптурой, живописью и декоративно-прикладным искусством живописи со скульптурой (в рельефах) живописи с декоративно- прикладным искусством (в керамических изделиях, вазах) и т. д. Пластические искусства включаются как один из художественных элементов в состав многих синтетических искусств (театр, экранные искусства). Веласкес, Рембрандт), создают праздничное зрелище (Ф.

В других случаях он использует для создания своих произведений сложные приспособления: печатный станок, литографские камни, резцы (штихели) для линолеума или дерева и многое другое. Как правило, они построены словно «изнутри наружу», то есть внутреннее пространство определяет внешний облик здания. ХАЙ-ТЕК (high tech – сокращенное от англ. decoro – украшаю) – один из видов пластических искусств. Рельеф может выступать над плоскостью фона и углубляться в нее.

Суперобложка является дополнительным художественным элементом оформления книги. Первоначально батик появился у народов Индонезии, где рисунок наносился с помощью воска (резерва), а затем ткань опускалась в краситель, который окрашивал только не покрытые воском участки. Они вышли писать свои картины на открытый воздух и получили возможность запечатлевать, как простой будничный мотив преображается в лучах сверкающего солнца, объемные формы как бы растворяются в вибрации света и воздуха. Пуссен, П. Рубенс), сближают с жизнью (Д. Плеханов.

Применяется в больших и длительных рисунках, в набросках и зарисовках. Пейзаж – традиционный жанр станковой живописи и графики. Эрнст, А. Масон, Дж. Мы видим момент из жизни какого-то городка. В старину рисовали птичьими перьями (гусиными, лебедиными, вороньими, павлиньими и др. ). Сюрреалистическая программа в изобразительном искусстве осуществлялась в основном по двум направлениям.

КОНСТРУКТИВИЗМ (от лат. Ансамбль можно составить из элементов одного вида искусства или объединить разные виды. Живопись оттенками одного цвета, например гризайль, употребляется редко. Художник претворяет сюжет живописными пластическими средствами (композиция, рисунок, цвет, ритм и т. д. ) и дает изображенному событию свою оценку.

Она наиболее полно соответствует ренессансному принципу «подражать природе». Жанр – это тема картины. Другой процесс создания объема за счет прибавления пластической массы (пластилина, глины, воска и др. ) называется лепкой (пластикой). (фр.

художественное оформление участков дикой местности японская икебана, т. е. Они надули шары и набили ими оболочку, положили в «шар» включенный электрический звонок с батарейкой, завязали и пустили по течению реки. Древнегреческая архитектура характеризуется богатством скульптурных украшений. РОМАНТИЗМ (фр.

Не всегда перо может свободно двигаться по бумаге. collage – приклеивание, наклейка) – техника и вид изобразительного искусства, заключающиеся в создании живописных или графических произведений путем наклеивания на какую-либо основу материалов, различных по цвету и фактуре (ткань, веревка, кружево, кожа, бусы, дерево, кора, фольга, металл и др. ). Картина, в отличие от монументальной живописи, не связана жестко с определенным интерьером. Плеханов.

Наряду с темами античной мифологии в XIX- XX вв. Основные типы скульптуры – фигура обнаженного юноши-атлета (курос) и фигура девушки изящно задрапированная складками одежды (кора). В XIX в. творческие открытия мастеров пейзажа, завоевания пленэрной живописи (К. В качестве палитры порой используют белое блюдце, кафельную плитку или лист бумаги. АППЛИКАЦИЯ (от лат. КАРИКАТУРА (ит.

в искусстве стали популярны темы индийских мифов. Главным видом искусства в этот период была архитектура. Вот таким образом в развитии живописи картина играет ведущую роль. В классическом искусстве была высоко развита живопись (Полигнот).

Кисти употребляются также в графике и каллиграфии. Печатают литографию на специальном станке.

Татлин, А. Родченко, JI. Дени, М. Врубель). Фломастер требует твердой, уверенной руки. Но самое главное заключается в том, что по готовому рисунку возможна ретушь, то есть внесение изменений и исправлений с помощью острого орудия (иглы, скальпеля, ножа и т. п. ). Все это, а также цветные тени и рефлексы создавали светлую, радостную живопись. Первым художественным течением в 20 веке, начавшим отход от принципов реализма, был фовизм (от французского слова «fauves», обозначающего зверей хищной породы.

Этим же целям служили и живописные файюмские портреты, выполненные в технике энкаустики (восковой живописи) в I- IV вв. ансамбль). неизвестных художников. Позвольте набраться наглости и влезть.

(фр. Аналогичные течения: андеграунд, гиперреализм, оп-арт, реди-мейд и др. позволяет воздуху проходить через сопло аэрографа. Концы волос в кисти должны быть обязательно заостренными, а не обрезанными.

Колорит зависит также от степени насыщенности и силы цвета. смола — вязкое вещество, натуральное или синтетическое, которое твердеет при засыхании. В каждую эпоху возникали новаторские явления в изобразительном искусстве, но термин «авангардизм» утвердился только в начале XX в. В это время появились такие направления, как фовизм, кубизм, футуризм, экспрессионизм, абстракционизм. Появился во Франции в начале XVIII в. при украшении парковых павильонов-гротов деталями имитирующими природные элементы (морские раковины, причудливые растения, камни, обломки скал).

Произведение монументальной живописи нельзя отделить от его основы (стены, опоры, потолка и т. п. ). Скульптуру малых форм порой трудно бывает отделить от игрушек. Подчеркивают вертикальность опоры, украшают ее.

В них количество краски и напор воздуха регулируютсяодновременно при нажатии рычага. Наиболее известным сооружением такого рода явился Национальный центр искусств им. Затем в 20-е и 30-е годы авангардистские позиции занимает сюрреализм. Орнамент может быть многоцветным (полихромным) и одноцветным (монохромным), выполнен на поверхности предмета выпукло, рельефно или, наоборот, углублен.

Акварелью можно писать быстро, чтобы передать кратковременные явления природы – утренний туман, краски заката, легкость облаков, сверкание капель дождя. кинетическое искусство). Понятие картины прилагается, прежде всего, к произведениям сюжетно-тематического характера, основу которых составляет изображение важных исторических, мифологических или общественных событий, человеческих действий, мыслей и эмоций в многофигурных сложных композициях.

Такая кисть не годится для живописи вообще. Импрессионисты стремились изобразить видимый мир во всем богатстве сверкающих красок, в присущей ему постоянной изменчивости и воссоздать единство человека и окружающей его природы. Это делается для того, чтобы закрепить краски и батик можно было стирать. rococo – вычурный, причудливый) – стиль европейского искусства второй четверти и середины XVIII в. Проявился во Франции и получил свое название от орнамента рокайль, характерного для данного стиля. Тона покраски бумаги могут быть бесконечно разнообразны.

Футуризм. МИФОЛОГИЧЕСКИЙ ЖАНР (от гр. Передвижники показывают не только бедность, но и красоту народного быта («Приход колдуна на крестьянскую свадьбу» В. Максимова, 1875 г. ), не только страдание, но и стойкость перед лицом жизненных невзгод, мужество и силу характеров («Бурлаки на Волге» И. Репина, 1873 г. ), богатство и величие родной природы (пейзажи А. Саврасова, И. Шишкина, И. Левитана), героические страницы национальной истории (картины В. Сурикова) и освободительного народного движения («Арест пропагандиста», 1892 г. «Отказ от исповеди», 1885 г. «Не ждали», 1888 г., И. Репина). Батальный жанр может включать в себя элементы других жанров – бытового, портретного, пейзажного, анималистического (при изображении конницы), натюрморта (при изображении оружия и других атрибутов воинской жизни).

В XVI-XIX вв. К терракоте относится и керамика, расписанная красящими составами, основу которых составляют цветные глины (краски, лаки, ангобы). Его лучшее произведение – скульптура Давида (Флоренция). Главное выразительное средство живописи — цвет.

Концептуальные произведения вызывают определенный дискомфорт у зрителей не столько за счет непривычного или раздражающего внешнего облика, но главным образом за счет иных правил их восприятия, нарушающих укоренившуюся привычку общения с искусством. И вот по содержанию картин их стали делить на жанры. в других странах Европы. Тональный контраст – сопоставление светлого и темного. Lexikos) — это комплекс всех основных смысловых единиц одного языка. ХЭППЕНИНГ (англ. mosaico, от лат.

Например, живописные полотна О. Домье, выполненные по мотивам романа М. Сервантеса «Дон Кихот» или рисунки В. Серова к басням И. А. Крылова. Акварельная живопись в современном понимании зародилась позднее, чем техника пастели. Они применяются при строительстве открытых галерей снаружи здания, во дворах или в обширных интерьерах, например в готических храмах. 63). 2.

Добролюбов, Что такое обломовщина. modernus – новый, современный) – собирательное обозначение всех новейших течений, направлений, школ и деятельности отдельных мастеров искусства XX в., порывающих с традицией, реализмом и считающих эксперимент основой творческого метода (фовизм, экспрессионизм, кубизм, футуризм, абстракционизм, дадаизм, сюрреализм, поп-арт, оп-арт, кинетическое искусство, гиперреализм и др. ). Они создают жанровые композиции, портреты, пейзажи, сказочные сюжеты и др. В картинах выдающихся живописцев достигнуты вершины искусства.

Более обеспеченные семьи покупали словарные энциклопедии в печатном виде. Она обычно грунтуется специальными составами (см. Колорит бывает теплым и холодным, светлым и темным.

КЛАССИЦИЗМ (от лат. Свойства орнамента также зависят от назначения, формы, структуры и материала той вещи, которую он украшает. Акварельная живопись в современном понимании зародилась позднее, чем техника пастели. Некоторые художники предпочитают работать пером с тупым концом типа «рондо».

Для ослабления тона применяют растушки, жесткие кисти. В таком случае сама техника и полученный оттиск имеют название автолитография. ТУШЬ (нем. Тесно связанное с первобытными мифологическими воззрениями искусство основывалось на одухотворении сил природы (анимизм) и культе животных – прародителей рода (тотемизм).

В камерном портрете используется поясное, погрудное, поплечное изображение. Иначе говоря, определяет, что обозначает данное понятие в массовом сознании. Сангина приготавливается из глины, окислов железа и связующих веществ.

Буше). Внутри базилика освещалась из окон центрального нефа, который был шире и выше боковых. Веласкес, П. Рубенс, Рембрандт, А. Ватто, Ф. Гойя). продается в аэрозольной упаковке или в банках для разбрызгивания пульверизатором. Коллекции художественных музеев составлены чаще всего из произведений изобразительного искусства (живописи, графики, скульптуры), предметов декоративно-прикладного искусства, архитектуры. Пуссен, К. Лоррен).

Художника, который специализируется в этом жанре, называют анималистом. Уголь используется в графике. с скипидар используют как универсальный растворительлакокрасочных материалов. Художники, создающие произведения в стиле ампир, черпали свое вдохновение в элементах античного орнамента, но они (в отличие от классицизма) ориентировались в основном на греческую, а не римскую античность. В дизайне имеет широкое применение пропорция золотого сечения.

Это масляная живопись, фреска, темпера, клеевая живопись, энкаустика, живопись керамическими и силикатными красками. Выдающимися художниками-карикатуристами были Ж. Эффель (Франция), X. Бидструп (Дания), Кукрыниксы (М. Речь ведется не о морском судне или командующем штабе, а о гаджете из ТОПовой линейки, который заинтересовал покупателей лучшей камерой, с n-ым разрешением мегапикселей, продвинутыми опциями и прочими наворотами. Он возродил свободно стоящую круглую статую.

entablement – надстолье, покрытие, от лат. Рисунки углем легко исправимы, вот таким образом он незаменим в учебных целях.

По характеру изображения выделяются две основные группы: парадные и камерные портреты. Он также связан со стилем эпохи, с особенностями живописной техники, композиции интерьера, для которого предназначена картина. Восточный тип картины сохраняет традиционную форму свободно висящего развернутого свитка (горизонтального или вертикального).

Особую область составляет изображение морской стихии – марина. Декоративное искусство разделяется на непосредственно связанное с архитектурой монументально-декоративное искусство (витражи, мозаики, росписи на фасадах и в интерьерах, декоративная садово-парковая скульптура и т. д. ), декоративно-прикладное искусство (бытовые художественные изделия) и оформительское искусство. печатной книги создало классический тип книги с органическим сочетанием шрифта и гравюр. БАТИК (фр.

В произведении К. С. Петрова-Водкина «1918 год в Петрограде» (1920, Государственная Третьяковская галерея) словно ощущается дыхание суровой эпохи гражданской войны, стремление к самопожертвованию простой женщины-труженицы во имя новой жизни, будущего своего ребенка. Красочный слой пастели очень нежен, его необходимо покрывать тонким листом прозрачной бумаги. Иррациональный момент творчества подчеркивал Кант. Объемные сооружения – культовые, общественные, промышленные, жилые и другие здания. Терборх, Я. Вермеер) любовно воссоздали жизнь самых разных слоев общества (ил. Скульптор вырезает или высекает свое произведение из твердого материала (камня, дерева и др. ) путем удаления лишней массы.

В структуру образа пластических искусств (каллиграфия, плакат, карикатура) может входить материал языка (слово, буква, надпись). проект, образ, замысел идея, необычность нестандартность деятельности, умысел, план, цель, намерение, творческий замысел, чертеж, расчет, конструкция, эскиз, рисунок, узор, композиция искусство композиции, произведение искусства. Формирование первобытного искусства относится к позднему палеолиту (около 83 тысяч лет до н. э. ). ДЕКОРАТИВНОЕ ИСКУССТВО (от лат.

В XIX – начале XX вв. РОКОКО (фр. cannelure – желобок) – декор колонны, образованный профильными, вертикальными, близко расположенными желобками (в поперечном сечении имеющими форму дуги окружности). Очень часто их называют просто жанровая живопись. 3.

color – цвет) – общая эстетическая оценка цветовых качеств произведения искусства (сравн. встречается в некоторых типах аэрографов. Картина состоит из основы (холста, деревянной или металлической доски, фанеры, картона, прессованной плиты, пластика, бумаги, шелка и т. д. ), на которую наносятся грунт и красочный слой. В последствии термин «рокайль» стал обозначать все изгибающиеся, вычурные, необычные формы, напоминающие раковину, неровную жемчужину или камень.

Орнамент является частью народного, декоративного и прикладного искусства. ИНИЦИАЛ (лат. Термин «готика» утвердился в эпоху Возрождения для обозначения всего средневекового искусства, считавшегося «варварским». Для прочности суперобложка часто покрывается лаком или прозрачной синтетической пленкой. Оптическое смешение трех чистых основных цветов (красный, синий, желтый) и пар дополнительных цветов (красный – зеленый, синий – оранжевый, желтый – фиолетовый) дает значительно большую яркость, чем механическая смесь пигментов.

В период 60-70-х годов добавляются новые разновидности абстракционизма – различные формы акционизма, работа с предметами (поп-арт), концептуальное искусство, фотореализм, кинетизм и др. Тушь – это графический материал. В V в. до н. э. были созданы наиболее совершенные архитектурные произведения Древней Греции – храмы Парфенон (архитекторы Иктин и Калликрат) и Эрехтейон, находящиеся на Акрополе в Афинах, отмеченные художественным единством целого и всех архитектурных и скульптурных деталей. Эрнст, А. Масон, Дж.

О том, кто исполняет что-нибудь с большим вкусом, художественным чутьем. Картина состоит из основы (холста, деревянной или металлической доски, фанеры, картона, прессованной плиты, пластика, бумаги, шелка и т. д. ), на которую наносятся грунт и красочный слой. К жанру портрета относятся: поясной портрет, бюст (в скульптуре), портрет в рост, групповой портрет, портрет в интерьере, портрет на фоне пейзажа. художник – ХУД39ОЖНИК, художника, муж.

(Д. Появление в конце XIV – начале XV вв. Операция повторялась несколько раз, если надо было получить разнообразные оттенки цвета. Классный художник (дорев. ) – звание, присваивавшееся лицам, окончившим Академию Художеств с большой серебряной или золотой медалями. Конец пера срезают наискось острым ножом и затем надрезают вдоль на несколько миллиметров (название «перочинный ножик» пошло от этого).

Как правило, на суперобложке текста меньше, чем на обложке. 17, Л. Бернини). 2. Он помогает художнику передать настроение грустное, тревожное, спокойное и др. Идеи конструктивизма вызревали в предшествующих направлениях русского авангарда.

Эстетическое восприятие картины во многом выигрывает, когда она заключается в соответствующую раму (багет), отделяющую живопись от окружающего мира. Они предварительно сшили из пестрого ситца оболочку «шара» диаметром 4 м и купили 500 надувных шаров. Большое значение в их творчестве приобретают социально-бытовой портрет («Курсистка» Н. Ярошенко, 1883 г. ), пейзаж, а позже – историческая живопись, где главным действующим лицом выступает народ, («Утро стрелецкой казни» В. Сурикова, 1881 г. ).

К малым формам относятся не только произведения круглой скульптуры, но и рельефы: памятные медали, декоративные медальоны, глиптика (искусство резьбы по драгоценным и полудрагоценным камням, слоновой кости, стеклу, применяемое для изготовления печатей и украшений). Этим они существенно отличаются от произведений других видов искусств (музыки, литературы), где произведение воспринимается в основном на слух и длятся во времени. Выпуклый рельеф – барельеф и горельеф более распространен, чем углубленный рельеф, применяемый для печатей или рассматривания на просвет (контррельеф). НАИВНОЕ ИСКУССТВО (англ.

Рубенс во Фландрии, Рембрандт, Я. Рейсдал в Голландии, Н. Пуссен, К. Лоррен во Франции). Про портреты его работы насмешники утверждали, что их «можно приподнимать рукой за носы», такими горами нанесены на них краски. Эстетическое восприятие картины во многом выигрывает, когда она заключается в соответствующую раму (багет), отделяющую живопись от окружающего мира. Пушкин. его разбавляют спиртом или растворителем, в результате чего получается политура.

В XX в. появилось множество других техник. В лице и одежде четко прослеживается национальный русский этнический тип. Замечательные мозаики создал известный русский художник П. Корин для московского метро (1951).

Такая бумага хорошо воспринимает краску. Комплексы построек и открытых пространств составляют архитектурные ансамбли. Художник-маринист. когда картина закончена, удаляется пальцем или ластиком.

architectura, гр. С помощью штрихов передают контур, форму, объем фигур и предметов, фактуру и пространство. Сезанн, Ван-Гог, П. Гоген).

В дорическом ордере каннелюры вплотную примыкают друг к ДРУГУ, образуя между собой острые ребра и светотеневые контрасты, соответствующие суровому духу ордера в других ордерах каннелюры, как правило, разделены дорожками, смягчающими контраст. производятся уже наклеенными на картон, образую четкую плоскость. 21). Прием работы штрихом называется штриховкой или штрихованием.

В течение тысячелетий совершенствовалась техника изображения. Например, палитра французского художника П. Пикассо в «голубой период» его творчества состояла преимущественно из голубых, синих и зеленых красок, а в последующий «розовый период» – из теплых розово-золотистых оттенков. Проще изъясняться, конкретно и более ёмко выражать мысли, оживить свою речь, — все это осуществимо с расширенным словарным запасом. Главное в композиции – создание художественного образа.

Такая палитра имеет иногда углубления для красок. Всемирно известные архитектурные сооружения и ансамбли запоминаются как символы стран и городов (пирамиды в Египте, Акрополь в Афинах, Колизей в Риме, Эйфелева башня в Париже, небоскребы в Чикаго, Кремль и Красная площадь в Москве и др. ). Декоративное искусство разделяется на непосредственно связанное с архитектурой монументально-декоративное искусство (витражи, мозаики, росписи на фасадах и в интерьерах, декоративная садово-парковая скульптура и т. д. ), декоративно-прикладное искусство (бытовые художественные изделия) и оформительское искусство.

Этот стиль зародился в Италии и распространился в других странах после эпохи Ренессанса. КОЛЛАЖ (фр. Идея синтеза искусств пронизывает стиль модерн.

Применяется в учебных целях, для имитации скульптурного рельефа, для декоративных работ. 22). АВАНГАРДИЗМ – (от фр.

Такой узор имеет специальное название «кракле». Существуют музеи архитектуры под открытым небом, например комплексы пирамид и храмов Древнего Египта в Гизе, Акрополь в Афинах, римские форумы, памятники деревянного зодчества на русском Севере (остров Кижи) и др. Иногда термин «рокайль» применяется для обозначения стиля рококо. Тосканский ордер – самый прочный и тяжелый на вид из пяти ордеров римской системы (правила его построения изложены у Витрувия, I в. до н. э. ) в греческой системе ордеров отсутствует. применялась также эллиптическая арка, свойственная стилю барокко.

В оформлении театральных спектаклей конструктивисты заменили традиционную живописную декорацию трансформируемыми установками-«станками» изменяющими сценическое пространство. ИМПРЕССИОНИЗМ (фр. Но лучше всего – нейтральные (тепло-серые и холодно-серые). Художник-баталист. В дальнейшем батик получил широкое распространение в Азии и Европе.

Градостроительство – создание новых городов и реконструкция старых. Карикатуру можно увидеть в народном творчестве, особенно в лубке. Основоположниками инсталляции были дадаист М. Дюшан и сюрреалисты.

АНТАБЛЕМЕНТ (фр. К этому направлению можно отнести живопись русского художника В. Кандинского. В XX в. возникает такое понятие, как «дизайн книги» или «художественное конструирование книги». АМПИР (фр.

Гойя, Т. Жерико, Э. Делакруа). При этом на основе избранной темы художник ведет разработкусюжета. ready made – готовый) – один из распространенных приемов современного (авангардистского) искусства, состоящий в том, что предмет промышленного производства вырывается из привычной бытовой обстановки и экспонируется в выставочном зале. 1.

Все они украшались сложнейшим декором, подчеркивающим вертикальность линий. НАРОДНОЕ ИСКУССТВО (фольклор) – создаваемые народом на основе коллективного творческого опыта, национальных традиций и бытующие в народных массах поэзия (предания, сказки, эпос), музыка (песни, наигрыши, пьесы), театр (драмы, театр кукол, сатирические пьесы), танец, архитектура изобразительное и декоративно-прикладное искусство. Название «фовисты» дано художникам, выступившим в 1905 году против живописных методов и приемов импрессионизма, против ограниченности мещанских вкусов и натуралистического правдоподобия салопного искусства. Тип концептуального творчества подтверждает жизнь, существование человека. Художник, который пишет такие картины, называется баталистом. Тонкими фломастерами можно писать и рисовать на небольших листах, а толстые фломастеры (маркеры) хороши для оформительских работ, заполнения больших плоскостей. Название реди-мейд впервые в 1913-1917 годы применил М. Дюшан по отношению к своим «готовым объектам» (расческе, велосипедному колесу, сушилке для бутылок). Рисунку подвластны любые жанры (портрет, пейзаж, натюрморт, анималистический, бытовой исторический жанры и др. ).

Лексика и языковой стиль изменяются в соответствии с духом времени. Она не может проникнуть в складочки узлов, в результате чего получаются красивые круги. Комплексы построек и открытых пространств составляют архитектурные ансамбли. Не следует путать пластические искусства с хореографией, в которой большую роль играет пластика человеческого тела. (лат. В композиции важно все – масса предметов их зрительный «вес», размещение их на плоскости, выразительность силуэтов, ритмические чередования линий и пятен, способы передачи пространства и точка зрения на изображаемое, распределение светотени, цвет и колорит картины, позы и жесты героев, формат и размер произведения и многое другое.

Скульптура может сочетаться с муляжами. Делакруа, Ж. -Д. С кодексами связано появление переплета, страниц и приемов их оформления., то он не художник, а публицист. Как правило, они построены словно «изнутри наружу», то есть внутреннее пространство определяет внешний облик здания.

Затачивать тростниковое перо можно разнообразно, варьируя срезы и надрезы. Художники, создающие произведения в стиле ампир, черпали свое вдохновение в элементах античного орнамента, но они (в отличие от классицизма) ориентировались в основном на греческую, а не римскую античность. В XVH в. происходит формирование ню как жанра.

Оно становится регламентированным, придворным, утрачивает теплоту и естественность. Художественные возможности бумаги очень широки. В дальнейшем любое изображение малого размера стали называть миниатюрами. relief, от лат.

codex, букв. Чувство колорита – очень ценный дар. Народные мастера создают свои произведения из разнообразных материалов. К малым формам относятся не только произведения круглой скульптуры, но и рельефы: памятные медали, декоративные медальоны, глиптика (искусство резьбы по драгоценным и полудрагоценным камням, слоновой кости, стеклу, применяемое для изготовления печатей и украшений). Другие же способы закрепления приводят к изменению и потемнению цветов.

Инициал мог быть расположен на фоне небольшой иллюстрации. Произведение искусства, выполненное красками (масляными, темперными, акварельными, гуашевыми и др. ), нанесенными на какую-либо твердую поверхность, называется живописью. Первоначально батик появился у народов Индонезии, где рисунок наносился с помощью воска (резерва), а затем ткань опускалась в краситель, который окрашивал только не покрытые воском участки. Декор был нередко перегружен арабесками, пальметтами, фантастическими мотивами из этрусского искусства и военной атрибутикой римского происхождения (доспехами, щитами, мечами, венками, геральдическими орлами и т. п. ).

ФЛОМАСТЕР (англ. Этим достигалась легкость и звучность тона, тончайшие оттенки и нюансы цвета. Портреты в технике силуэта делаются, как правило, в профиль. Термин «иллюстрация» можно понимать и в широком и в узком смысле этого слова. Научная основа дизайна – техническая эстетика.

Возможно работать сразу двумя – тремя различными перьями для варьирования характера штрихов, но и одним пером можно достичь большого разнообразия в толщине линий используя нажим и ослабления. modernus – новый, современный) – собирательное обозначение всех новейших течений, направлений, школ и деятельности отдельных мастеров искусства XX в., порывающих с традицией, реализмом и считающих эксперимент основой творческого метода (фовизм, экспрессионизм, кубизм, футуризм, абстракционизм, дадаизм, сюрреализм, поп-арт, оп-арт, кинетическое искусство, гиперреализм и др. ). Художник-баталист. ГРИЗАЙЛЬ (фр.

Наброски выполняют с натуры, по памяти и представлению разнообразными художественными материалами: графитным карандашом, углем, фломастером, тушью (кистью и пером) и др. Как правило, парадный портрет предполагает изображение человека в полный рост (на коне, стоящим или сидящим). ПОП-АРТ (англ. Все это приводит к размыванию границ между искусством и реальностью (реди-мейд инсталляция, энвайромент), созданию идеала открытого произведения искусства, непосредственно вторгающегося в окружающую среду. В плане романский храм напоминал латинский крест.

Шарден, О. Фрагонар). Свое название – Возрождение (или Ренессанс) – этот период в развитии культуры получил в связи с возрождением интереса к античному искусству. Наиболее известным сооружением такого рода явился Национальный центр искусств им.

Они служат для воплощения высокого художественного идеала (Н. Коринфский ордер – самый легкий и стройный из трех ордеров греческой системы. КАРТИНА- станковое произведение живописи имеющее самостоятельное значение. Рисунок – средство познания и изучения действительности.

Загадочная «архаическая» улыбка оживляет их лица. Автоэмали могутбыть на основе органических растворителей (Нитрокраски) и на водной основе. Затем в 20-е и 30-е годы авангардистские позиции занимает сюрреализм. Например, пейзаж И. Левитана часто именуется «пейзажем настроения». НАБРОСОК – изображение, быстро исполненное художником каким-либо материалом или техникой (рисунок, живопись, небольшая скульптура).

Tushe) – черная или цветная краска. Например, московская группа художников «Коллективные действия» (КД) в июне 1977 г. в лесу у реки провела акцию «Шар». Человек, творчески работающий в какой-нибудь области искусства (книж. ). Иллюстрации к литературному произведению вместе с ним представляют собой единое целое. Основным становится прием коллажа.

Жизнь стремительно меняется. МОДЕРНИЗМ (фр. характерен для дорогих бумаг высокого качества. Это тяжелый, мучительный изматывающий труд. Иллюстрации к литературному произведению вместе с ним представляют собой единое целое. В этой технике были выполнены на деревянных досках файюмские портреты (I в. до н. э. - IV в. н. э., Египет).

Это значительно обогащает художественно-выразительные возможности книги. Хокусай). Применяется в больших и длительных рисунках, в набросках и зарисовках. Они стояли и любовались, как красиво плывет «шар» по живописной извивающейся реке и вписывается в пейзаж. Валеры достигаются техникой лессировки.

Их наличие или отсутствие зависит от эпохи создания, а также от места колонны в постройке. Оно становится регламентированным, придворным, утрачивает теплоту и естественность. Русские художники, скульпторы и архитекторы. В декоративном искусстве абстрагирование – это процесс стилизации природных форм. Используя расхожие символы, лозунги и знаки социалистической агитации (серп и молот, звезду, пионерский салют, знаменосцев, портрет вождя и др. ), соц-арт развенчивал в игровой форме их истинный смысл, раскрепощая тем самым восприятие зрителя от идеологических стереотипов. КОДЕКС (лат.

Орнамент является частью народного, декоративного и прикладного искусства. Живопись занимает ведущее место среди видов изобразительного искусства. В отличии от тиражной графики они существуют лишь в единственном экземпляре.

Вероятно вот таким образом говорят, что архитектура – это застывшая музыка. Постимпрессионизм повысил интерес к философским и символическим началам искусства. Особый вид представляет собой лаковая миниатюра – живопись на небольших лаковых изделиях (шкатулках, пудреницах, ювелирных украшениях и др. ). романтический стиль, готика и др. ).

Наиболее последовательно московское направление реализовалось в творчестве И. Кабакова, Р. и В. Герловиных, А. Монастырского и группы «Коллективные действия» (КД). Он дает богатую возможность в тональном рисунке имеет глубокий бархатисто-черный цвет (иногда серый или коричневый), хорошо растушевывается наносится на бумагу штрихом, растушевкой (сухой соус) или размывается кистью с водой, аналогично акварели (мокрый соус). Греческие мастера изучали строение человеческого тела, соразмерность его пропорций, пластику движений, особенно во время знаменитых Олимпийских игр. Эстетическое восприятие картины во многом выигрывает, когда она заключается в соответствующую раму (багет), отделяющую живопись от окружающего мира. часто совмещается с фильтром для воздуха. резиновый цемент — раствор латекса, очень удобный для маскирования небольших точек, деталей картины. Колорит – важнейший компонент художественного образа.

Удивительна техника живописи РЕМБРАНДТА. В структуру образа пластических искусств (каллиграфия, плакат, карикатура) может входить материал языка (слово, буква, надпись). Главным видом искусства в этот период была архитектура. Она наиболее полно соответствует ренессансному принципу «подражать природе». позволяет воздуху проходить через сопло аэрографа. Существуют попытки объединения живописи с музыкой (цветомузыка), впервые осуществленные русским композитором А. Скрябиным. То же о живописцах.

ХУД39ОЖНИК, художника, муж. значительно расширяется представление о картинах мифологического жанра. Процесс нанесения рисунка на полотно может быть одинаковым в обоих случаях, но затем в технике горячего батика расписанное изделие подвергают обработке горячим паром в специальных устройствах («запаривают»). Жоржа Помпиду в Париже (архитекторы Р. Пиано, Р. Роджерс, 1977 г. ). Главным фактором выражения современности они провозгласили время (четвертое измерение), ощущение которого пытались передать в картине с помощью раздробления и искажения зрительного образа реального мира в хаотической динамике ритмов, путем многократной фиксации повторных этапов движения тел в пространстве. ПЛАКАТ (от фр. ТИТУЛ, ТИТУЛЬНЫЙ ЛИСТ (лат.

В академической живописи и скульптуре XVII-XIX вв. Русский классицизм во второй половине XVIII – начале XIX вв.

batique – набивной) – многоцветная ткань, рисунок на которую наносят ручным способом. Манэ, Э. Дега, О. Ренуар во Франции), символический смысл бытия (П. При помощи скипидара растворяют алкидностирольные и масляные краски. Широкое развитие получили мегалитические сооружения: менгиры, дольмены кромлехи. подача колера-система, блогадаря которой краска попадает в поток воздуха. Пастозно написанные освещенные части формы он также заканчивал прозрачными лессировками.

Его результат – образование наиболее общих понятий и суждений (абстракций). КУБИЗМ (фр. illustratio – освещение, наглядное изображение) – вид книжной графики, ее основа. Романский храм – базилика (ил. Произведения станковой графики можно увидеть на выставках. палитра), характер взаимосвязи всех цветовых элементов произведения, его цветовой строй.

Изображение прекрасного мира вещей увлекало очень многих художников. Энгра, А. Иванова). Возможно множество вариантов применения смешанной техники изготовления батика.

В это время были созданы основной тип древнегреческого храма – периптер (прямоугольное в плане здание с колоннадой вокруг него) и архитектурный ордер как средство создания образной выразительности сооружения. Тот, кто создает произведения искусства, творчески работает в области искусства. позволяет фиксировать рычаг в заданном положении. иигла — деталь аэрографа, которая контролирует колличество краски, поступающей сквозь сопло. ккомпрессор — механический воздушный насос, производящий сжатый воздух заданного давления. применяется для вырезания подвижных масок. аэрограф-ластик – усовершенствованный аэрограф, распыляющий абразивный порошок для высветления (удаления) изображенияббачок (бак)-небольшая емкость для колера, связанная с потоком воздуха питающей трубкой. Аналогичные течения: андеграунд, гиперреализм, оп-арт, реди-мейд и др. В картине Леонардо да Винчи «Мадонна Бенуа» (ок.

усложняется, складываются национальные школы, каждая со своими традициями и особенностями. Возможно множество вариантов применения смешанной техники изготовления батика. Он уделяет основное внимание художественно-образной характеристике животного, но при этом с научной точностью передает его анатомическое строение. ШТРИХ (от лат.

МУЗЕЙ (лат. musivum – букв, посвященное музам) – один из видов монументального искусства. КАННЕЛЮРЫ (фр. Дизайн – англ.

А башкирские мастерицы для национальных ковров могут использовать аппликацию из шерсти, войлока, тесьмы и ниток. Но лучше всего – нейтральные (тепло-серые и холодно-серые). Все предметы, окружающие человека, должны быть не только удобны, практичны, но и красивы. Порталы и алтарные преграды были сплошь украшены статуями, скульптурными группами, орнаментами, фантастическими фигурами зверей («химерами»). В V в. до н. э. были созданы наиболее совершенные архитектурные произведения Древней Греции – храмы Парфенон (архитекторы Иктин и Калликрат) и Эрехтейон, находящиеся на Акрополе в Афинах, отмеченные художественным единством целого и всех архитектурных и скульптурных деталей. Общий запас лексики (от греч.

op art, сокращ. Особенно важно для художественного проектирования учитывать зависимость формы предмета от используемых материалов, конструкций и технологии производства. Главное достоинство колорита – богатство и согласованность цветов. Становление реализма в искусстве передвижников отразилось и на искусстве портрета. В это время кризис охватывает искусство.

Батальный жанр может включать в себя элементы других жанров – бытового, портретного, пейзажного, анималистического (при изображении конницы), натюрморта (при изображении оружия и других атрибутов воинской жизни). Оно вместе с архитектурой и дизайном формирует окружающую человека материальную предметно-пространственную среду, внося в нее эстетическое, образное начало. Пушкин. Образ архитектурного ансамбля зависит от смены освещения, времени года, присутствия людей.

---