Синьяк Поль Картины

Работу в мастерской П. Синьяк предпочитал работе на открытом воздухе, считая, что техника масляной живописи мало подходит для пленэра, поэтому его акварели, выполненные на натуре, темпераментнее и живее его картин. Поль Синьяк, картины которого написаны при помощи нанесения точечных мазков чистых несмешанных цветов, применял метод пуантилизма, заимствованный им у своего друга – художника Ж. Сера. Синьяк, можно сказать, ставит свои полотна прямо на небе, пишет его оттенки и работает все время в общении с пространством». Теперь мастер не пишет картины прямо на открытом воздухе, как раньше.

Поль Синьяк картины и биография

Отпечаток этой сложной, противоречивой эпохи несет и главное произведение Жоржа Сёра – "Воскресная прогулка на острове Гранд-Жат" (1884 -1886) и другие композиции Сёра и Синьяка. В художественной жизни того времени в разгаре споры вокруг импрессионистов. Синьяк дал картине подзаголовок: Золотой век находится не в прошлом, а в будущем. Даже в небольших, слегка тронутых кистью листа всегда чувствуется законченность.

Синьяк и Сёра применяли метод пуантилизма продуманно и системно. Синьяк все свободнее варьировал форму и размер мазка, достигал все большего колористического богатства, добивался эффектных декоративных решений, близких искусству мозаики («Сосна», 1909). В 1900-е годы, которые стали временем признания неоимпрессионизма, художник работал преимущественно в студии используя наброски и акварельные этюды, привезенные из морских путешествий вдоль берегов Англии, Италии, Голландии, Турции, Бельгии, Греции. Сам Синьяк признавался: Всегда картина Моне волновала меня. Именно «Портрет Феликса Фенеона» (1890, Музей современного искусства, Нью-Йорк) стал своего рода манифестом пуантилизма: декоративное решение фона картины в виде тонально-хроматической шкалы иллюстрировало теорию Шарля Анри об эмоциональном эффекте цвета и направленности линий.

В то время очень популярным видом спорта становится гребля и многие художники отдают ей своеобразную дань, покупая плавательные средства для своего творчества. Синьяк, наряду с Дж. М. У. Тернером и П. Сезанном один из лучших акварелистов XIX столетия. Мастер пейзажа, Синьяк впервые сделал композицию на социальную тему. Главной задачей было передать изменчивость в природе.

Многочисленные порты изображенные на репродукции Поля Синьяка, красноречиво говорят об этом. Гораздо удобнее писать речные пейзажи с лодки, а не с берега. Свою теорию он методически воплощал в картинах с четко продуманной композицией, написанных мельчайшими точками чистого цвета. Много путешествуя, Синьяк писал виды Венеции и Константинополя.

И в XХ век, встретив его зрелым художником, Синьяк принес живо дыхание французской художественной традиции. Непрестанно изучая эффекты освещения на воде, будучи знатоком ветров и морских течений, он создавал картины, в которых опирался на классическую традицию. Вместе с другими художниками-импрессионистами принял участие в создании «Общества независимых художников». Под влиянием художников-импрессионистов, которые в расцвет его творческого подъёма совершали свою «культурную революцию» в живописи, отдавал предпочтение новым жанрам. К нему тут же подошел дебютант этой выставки Гоген и строго сказал: Здесь не копируют.

Поль Синьяк картины // Великие иностранные художники

Поль Синьяк мог с детства выбрать любимое занятие и посвятить ему жизнь. Синьяк в то время прилагает силы к совершенствованию гармонического строя картин. Франция, вторая половина XIX века. Родился в состоятельной семье владельца магазина. Среди них был критик Фенеон: именно он стал автором термина «неоимпрессионизм». Однако не импрессионисты стали настоящими учителями Синьяка.

Построил себе скромное суденышко для работы и К. Моне. Это была его мечта о гармонии. Он был вторым после Жоржа Сёра крупнейшим представителем неоимпрессионизма.

1. Синьяк Поль, французский художник-неоимпрессионист: биография, творчество
2. Поль Синьяк — морские пейзажи в Сен-Тропе
3. Вдохновение пейзажами Сен-Тропе
4. Работа в мастерской, а не на природе

Рисунки Синьяка – быстрые зарисовки увиденного пейзажа. Он построил здесь дом.

Политически Синьяк был анархистом. Неудивительно, что среди любителей водных прогулок было множество художников. В третьем Салоне независимых Синьяк представил «Завтрак» (1886 – 1887, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) – первую крупную работу, демонстрирующую новый художественный метод, который критики назвали дивизионизмом или пуантилизмом.

Сайт посвящен одному из самых ярких художественных направлений в истории искусства XIX века, его зарождению и развитию. В ней подчеркнуты линии, контуры, часто декоративно стилизованные. Здесь же, в 1884 году, он познакомился в другим известным художником-неоимпрессионистом Жоржем Сёра (1859-1891), который в это время разрабатывал новую стилистику в неоимпрессионизме – пуантилизм. Никогда душевные переживания не отражались мрачной тенью на произведениях живописца.

На картинах импрессионистов вода как будто движется, переливаясь на солнце сотнями бликов играя разнообразием оттенков в береговой тени. Он любил города, жизнь которых связана с морем. Умер 15 августа 1935 года в Париже в возрасте 27 лет. Картина напоминает о тех, для кого море стало последним пристанищем. К. Моне прекрасно это понимал, а потому соорудил себе специально для работы лодку.

• Из биографии художника — Поль Синьяк и пуантилизм
• Из биографии художника — Поль Синьяк и Сен-Тропе
• Все Картины Поль Синьяк по алфавиту
• Поль Синьяк – французский художник и автор книг об искусстве, яхтсмен и сноб-интеллектуал
• Как сделать удачный дизайн этикетки
• Профессиональный фотограф Аарон Зискинд (1903 – 1991)
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Профессиональное образование художника свелось к году занятий в открытой студии академического живописца Эмиля Бена (1883), а настоящей школой для него стало творчество Эдуарда Мане, Эдгара Дега, Гюстава Кайботта и в особенности Клода Моне. Однако принял он Синьяка очень холодно. Художники отдали ему своеобразную дань. От французского слова point («точка») произошло одно из названий этой манеры – пуантилизм.

На заре становления художника, особое влияние на его технику и художественное мировоззрение оказал Клод Моне (1840-1926). Данный портрету подзаголовок – «Опус 217» – указывал на близость живописной и музыкальной гармонии. Морские пейзажи Поля Синьяка могут смутить зрителя своей мнимой примитивностью, но стоит внимательно присмотреться к ним, как они, подобно художнику, обретают способность говорить.

• Коллекция Художники Поль Синьяк

Теперь мастер не пишет картины прямо на открытом воздухе, как раньше. Большинство картин Синьяка демонстрируют французские побережья. И он написал программный труд «От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму», который потом стал настольной книгой для многих великих художников.

Глядя на них, как будто ощущаешь дыхание ветра, видишь, как переливаются солнечные блики на морской глади. Иногда подобный способ живописи называют дивизионизмом (от division — разделение), так как интуитивно применяемый импрессионистами метод разделения цветов Сёра и его последователи возвели в систему. Однажды (было это в 1885 году) он решился обратиться к Моне, своему кумиру. Судно легко движется по морской глади, живописьгармонична и празднична.

Он создавал яркие, порой кричащие полотна, добиваясь от красок полной цветовой отдачи. Написал великому художнику письмо, в котором поведал, что является поклонником его творчества, сам серьезно занимается живописью уже в течение двух лет и теперь ищет грамотного и опытного руководителя. В 1885 году молодой художник осмелился обратиться с письмом к Моне: «. Синьяк вынужден был уйти.

Быть может, вот таким образом морские картины Синьяка наполнены движением. Моне всегда дорожил своим временем, но тут все же дал согласие на встречу. Они заметили, что в одних сочетаниях эти цвета делаются более интенсивными, в других – гаснут. Он с большой охотой и азартом принимал участие в парусных гонках и нередко побеждал. С начала 1890-х годов Синьяк все меньше времени проводил в Париже и все больше в приморском Сен-Тропе, где приобрел виллу «Ла Юн». Парижа и Сен-Тропе.

Его попытку пресек П. Гоген, который выдворил юношу со словами: «Здесь не копируют. ». Этому помогло благосостояние семьи и поддержка родителей. Поль написал несколько важных работ по теории искусства.

Разве мог быть у мальчика шанс не стать художником. В 1882 году, в Париже и Бретани начал писать картины под влиянием импрессионистов (главным образом, Клода Моне)1.

Поль появился на свет в городе Париже 11 ноября 1863 года. Постепенно красочная точка вырастает в его картинах до размеров крупного пятна-мазка. Вода, ее переменчивость и неуловимость – основная тема в работах К. Моне. Ван Гог был в восторге от живописи Синьяка. И в первую очередь, это касается природы света и воды. Франция, 1870-е годы.

Знаменитый импрессионист признавал, что наставничество – не его стезя. Семья Синьяков жила недалеко от холма Монмартр парижского квартала, где располагались мастерские художников. Фенеон замечал также, что все работы Синьяка были подчинены единому доминирующему направлению, ведущая роль которого утверждалась противопоставлением побочных линий, но добавлял, что Синьяк делал это скорее интуитивно, чем на основании правил. Другим их картины казались неоконченными, нарисованными неумело. В 1840-ом году Синьяк стал одним из создателей «Общества независимых художников» и это событие стало поворотным в его судьбе.

point – точка) или неоимпрессионистами. Картины Синьяка восхищали Фенеона как совершенные образцы высокоразвитого декоративного искусства, которое жертвует сюжетом ради узора линий, перечислением ради синтеза, мимолетным ради постоянного и, устав от мнимой реальности природы, сообщает ей, наконец, реальность подлинную. Он выбрал собственный путь, так и не переступив порог ни одной из школ живописи. Хотя начало XX века принесло с собой немало волнений.

Это был молодой художник Ж. Сёра. С 1888 года художник принимал участие в выставках «Группы двадцати» и «Свободная эстетика» в Брюсселе. Пуантилизм или неоимпрессионизм, как предпочитал называть его сам Синьяк, привлекал сторонников: Максимильена Люса, Тео ван Рисселберга, Люсьена Писсарро, Анри Кросса в 1886 году к этому методу обратился Камиль Писсарро. Умение воплощать смелые идеи, следуя путем лаконизма и простоты – вот настоящее искусство. Столь нелюбезное отношение, впрочем, не отбило у юного художника любви к искусству. В своих акварелях Синьяк изображал море с кораблями, в чем ему помогал опыт морехода. С ним Синьяк познакомился в мастерской своего друга Гиомена. В то время весьма популярным было увлечение греблей и парусным спортом.

Всё это способствовало созданию довольно крепкой внутренней опоры у ребёнка. Художник считал, что работа на воздухе намного более вдохновляет настоящее искусство, чем мастерская, что заметно по его акварелям. Поль Синьяк (1863-1935) – французский художник, график, теоретик искусства. Поль учился в коллеже Рол-лелен на бульваре Клиши. На картине изображена яхта, стремительно несущаяся сквозь волны.

В 1885 году Синьяк начал писать точечными мазками используя чистые цвета в расчете на их «оптическое смешение» в глазной сетчатке зрителя. Э Золя – известный писатель, нередко выступавший в защиту импрессионистов. Замена смеси пигментов оптической смесью. Так же как и Йонгкинд, Синьяк в своих акварелях изображал море с кораблями.

Его отец, состоятель-ный торговец, на досуге любил заняться рисованием. Созданный на картинах мир оставался наполненным гармонией и светом. Он родился 11 ноября 1863 года в Париже. Синьяк наряду с Дж. Он посещал все их выставки и даже пытался копировать произведения.

Такие картины Поля Синьяка, как «Папский дворец в Авиньоне», «Константинополь. Вероятно, мало у кого вызывает сомнение, что пуантилизм впервые появился во Франции. Крест моряков», 1885, частное собрание, Париж «Сена в Аньере», 1885, частное собрание, Париж). Поль Синьяк родился 11 ноября 1863 года в Париже. Дал суденышку символичное название «Мане – Золя – Вагнер».

Здесь же, в 1884 году, он познакомился в другим известным художником-неоимпрессионистом Жоржем Сёра (1859-1891), который в это время разрабатывал новую стилистику в неоимпрессионизме — пуантилизм. На заре становления художника, особое влияние на его технику и художественное мировоззрение оказал Клод Моне (1840-1926). Руда. division – разделение), пуантилистами (от фр.

Они точны в деталях и в то же время свободны, обобщенны. В 1886 году Поль встретил Винсента ван Гога в Париже. В акварелях Синьяк отражал и впечатления от путешествий и замыслы будущих картин.

Сёра и Синьяк называли себя неоимпрессионистами, подчеркивая связь с предшественниками. Художники отдали ему своеобразную дань. В 1927 году вышла его книга об акварелях Йохана Йонкинда, а вскоре он продемонстрировал публике собственные акварели исполненные во время путешествия вдоль берегов Франции (1929). Его полотно «Вход в порт Ла-Рошель», написанное в 1924 году изображает старинные портовые укрепления и яхту идущую с попутным ветром. Они познакомились весной 1884 года на учредительном собрании Общества независимых художников. У мальчика было благополучное, беззаботное детство.

Двадцатилетний юноша дал ей тройное имя «Мане – Золя – Вагнер», утверждая тем самым свои идеалы в искусстве. Это стало главной характеристикой пуантилизма. Одним из тех, кто поддержал новое течение, был критик Фенеон. Считается, что именно здесь раскрылся в полной мере его талант неоимпрессиониста.

В 1899 году опубликовал работу «От Эжена Делакруа до неоимпрессионизма», которая известна и сегодня. Творчество Синьяка рубежа веков многими своими чертами перекликается со стилем модерн.

Этот яркий представитель импрессионизма был в большей степени открыт к общению, он охотно делился опытом с новичками. Всегда я черпал в ней указания и в дни уныний и сомнений произведение Моне являлось мне другом и руководителем. Необыкновенно впечатлило юного Поля Синьяка творчество К. Моне. Его выпроводил из зала П. Гоген со словами: «Здесь не копируют, месье». Не получил систематического художественного образования.

В 1883 году купил свою первую лодку и Синьяк. Франция, 1870-е годы. Он сосредоточился на пейзаже, отдавая предпочтение видам средиземноморского побережья Франции («Песчаный берег моря в Сен-Бриаке», 1890 «Весна в Провансе», 1903 «Гавань в Марселе», 1906 – 1907).

Главное место в творчестве художника занимал пейзаж. Самым сложным было добиться, чтобы крупные мазки сливались в единое цветовое целое. О том, чтобы поступить в школу изящных искусств, он не хотел даже слушать, академизм Полю был не по душе. В 1884 году познакомился с Клодом Моне и Жоржем Сером.

Мальчик был единственным ребёнком в крепкой обеспеченной семье. Его отец был владельцем лавки по продаже шорных изделий, седел и сбруи. Специфичное очарование репродукции Поля Синьяка способно достучаться не до всякого.

Линия в них, то напряженная и гибкая, то легкая и кудрявая. Его картина «Модистки» (1885 – 1886, Собрание Бюрле, Цюрих) была представлена на выставке импрессионистов 1886 года вместе с картиной Сёра «Воскресный день после полудня на острове Гранд-Жатт» (1884 – 1886, Художественный институт, Чикаго).

Но подлинный кумир Синьяка – К. Моне, с любовью писавший виды Сены с парусными лодками. Один из его первых значительных морских пейзажей — «Крест моряков» — написан в 1885 году в Сен-Бриаке, поселке на берегу моря. Иногда подобный способ живописи называют дивизионизмом (от division разделение), так как интуитивно применяемый импрессионистами метод разделения цветов Сера и его последователи возвели в систему. П. Синьяк был не только талантливым художником, но и страстным путешественником.

Он строит здесь дом. Именно эти работы сделали его лучшим акварелистом своего времени.

Перед нами воскресает образ мысли человека, жившего много лет назад. Уже два года я занимаюсь живописью и образцом мне служат Ваши произведения – я следую дороге, открытой Вами. Задача художников – изучить все эти особенности цветов и уметь ими пользоваться. В 1883 году купил свою первую лодку и Синьяк.

Он с сочувствием воспринял революцию 1917 года в России, а в 1933 году написал предисловие к каталогу выставки советских художников в Париже, назвав их живопись «праздником цвета». В 1920 – 1930-е годы Синьяк продолжал писать в пуантилистической манере, преимущественно виды портовых городов – Венеции, Генуи, Стамбула, Роттердама. По сравнению с праздничной нарядностью акварельной живописи, масляная живопись Синьяка кажется порой чересчур перегруженной наслоениями цветовых пятен. Ени-Джани», «Порт Роттердама», «Предместье Парижа», «Завтрак», являются классикой неоимпрессионизма. Строгая система пуантилизма, которую он применял, подражая Сёра, сковывала Синьяка. В 1882 году, в Париже и Бретани начал писать картины под влиянием импрессионистов (главным образом, Клода Моне).

Творческая манера сформировалась в основном под влиянием творчества импрессионистов, в особенности К. Моне («Предместье Парижа», 1883, Музей Орсэ, Париж «Сен-Бриак.

К тому же его манило лёгкое и непринуждённое направление импрессионизма. Он очень много сделал для сохранения памяти о друге, организуя его ретроспективы опубликовал книгу «От Делакруа к неоимпрессионизму» (1899). Он родился 11 ноября 1863 года в состоятельной семье Синьяков.

Воспоминая об этом, нельзя не упомянуть картины Поля Синьяка. Судно, легко прорезающее морскую гладь, подчеркивает центрический характер композиции. Чтобы получить подобный эффект использовался специальный приём разделения красок: мазки чистого цвета не смешивались один возле другого, а наносились на полотно сразу. Поль Синьяк родился 11 ноября 1863 года в Париже. То есть предварительное смешение красок не предусматривается.

С тех пор, Синьяк бережно хранил память о нем, делал все что мог, для сохранения наследия Сера и умножения его славы как художника. В живописи водяными красками он схватывал основные цветовые отношения. Своё детство художник всегда вспоминал как самое беззаботное и счастливое время.

По началу, это может оказаться непросто. Один из его первых значительных морских пейзажей – «Крест моряков» – написан в 1885 году в Сен-Бриаке, поселке на берегу моря. Но общественные бури не проникли в живопись Синьяка. Он не обладал ученостью Сёра и его рисунки не были столь рафинированны и изысканны. (Так, пейзажи художника 1891 года получили названия «аллегро», «адажио» и т. д. )После смерти Сёра в 1891 году Синьяк стал главой неоимпрессионизма.

Мечта Синьяка о том, чтобы обрести в качестве наставника К. Моне, не осуществилась. Поль Синьяк всецело разделял идеи своего нового друга и единомышленника. Теперь мастер не пишет картины прямо на открытом воздухе, как раньше. Моне считался лидером импрессионизма, зато Писсарро – его душой.

При рассмотрении картины с определенного расстояния точки сливаются и человеческий глаз воспринимает целостный объект. Эту роль взял на себя никому не известный молодой художник Ж. Сёра. В художественной жизни того времени в разгаре споры вокруг импрессионистов. Сера и Синьяк называли себя неоимпрессионистами, подчеркивая связь с предшественниками.

Шеврейлем. Поль Синьяк, биография которого отмечена творческими взлетами, уже в 1882 году пишет свои первые картины, подражая любимому автору. Горизонтальные линии плавно катящихся волн создают ощущение покоя. Другие критиковали художников их картины казались неоконченными, неумело нарисованными. Сейчас его можно увидеть в мэрии Монтерея. Синьяк изучал этот вид изобразительного искусства. «Вид Коллиура», «Песчаный берег», «Красный буй», «Сен-Тропез» — эти простые и в то же время удивительно утонченные и манящие пейзажи были созданы на пленере. Историю создания новой манеры живописи Синьяк изложил в книге «От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму», выпущенной в свет в 1899 году.

Поль Синьяк, в качестве объекта, для подражания избрал именно импрессионизм. От французского слова point (точка) произошло одно из названий этой манеры пуантилизм. Главное здесь — передача изменчивости в природе. Синьяк очень сдружился с Ван Гогом.

В 1899 году опубликовал работу «От Эжена Делакруа до неоимпрессионизма», которая известна и сегодня. В этих акварелях художник отражал впечатления от путешествий. Одилон Редон, Сера, Кросс, АнграН, Дюбуа-Пилле, Синьяк решили создать Общество независимых художников, статут которого составили Жоден и Дюбуа-Пилле (именно его работу Мертвый ребенок так ярко описал Золя в своем романе Творчество). В 1884 году участвует в создании «Общества независимых художников», где он и познакомился с Жоржем Сёра, с которым в 1889 году разработал живописную технику пуантилизма, хотя уже на последней выставке импрессионистов его картины отражали эстетику дивизионизма. Однако Моне не разделил этого стремления. В своей работе он изложил принципы нового направления в живописи.

Один из его первых значительных морских пейзажей«Крест моряков» написан в 1885 году в Сен-Бриаке, поселке на берегу моря. В 1879 году Поль побывал на четвертой выставке импрессионистов. В большей степени ему удаются пейзажи. На картине художник представил, как будут трудиться и отдыхать люди в будущем.

Поль Синьяк именно импрессионистов избрал в качестве объекта для подражания. С 1892 года художник Поль Синьяк открывает для себя красоты средиземноморской природы Франции. После того как Сера в 1891 году умер, Синьяк стал лидером дивизионизма (неоимпрессионизма).

Гораздо более полезным для молодого художника оказалось знакомство с К. Писсаро. В отличие от безлюдных пейзажей Сёра, у Синьяка часто изображаются фигурки людей. Жорж Сёра умер в тридцать один год, когда его искусство еще не было признано.

В мастерской Синьяк не имел возможности посмотреть на полотно с нужной дистанции. Жорж Сёра умер в тридцать один год, когда его искусство еще не было признано.

Главное здесь – передача изменчивости в природе. Его полотно «Вход в порт Ла-Рошель», написанное в 1924 году изображает старинные портовые укрепления и яхту идущую с попутным ветром. И много путешествовал. Однако не импрессионисты стали настоящими учителями Синьяка. Свои душевные скитания французский художник сосредоточил на берегу задумчивого, трепещущего моря.

Сегодня, картины художников — пуантилистов можно увидеть во многих странах. Его талант – более эмоциональный, более чуткий к впечатлениям от окружающего мира. Его отец, состоятельный торговец, любил на досуге заняться рисованием. В своем творчестве он придерживался строгих научных принципов и даже разработал собственную теорию живописи (пуантилизм или дивизионизм). Отец был преуспевающим торговцем, владельцем лавки. Адажио. Синьяк все чаще бывает на юге Франции, его покоряет контрастами средиземноморская природа.

Семья жила довольно богато. Его учителями были картины великих импрессионистов. Одним из таких живых, легких полотен стала его картина «Вход в порт Ла-Рошель», которую он написал в 1924 году. Молодость его пришлась на последнюю четверть 19-го века – во Франции художественная жизнь тогда была ознаменована успехами импрессионизма, зарождением символизма и признаками складывающегося декоративного стиля модерн. Точка зрения, композиционное решение напоминают о морских видах Моне, но в строгом соответствии горизонтальных и вертикальных акцентов чувствуется влияние Сёра. Эту роль взял на себя никому в то время неизвестный молодой художник Жорж Сера.

Он любил города, жизнь которых связана с морем. Здесь он осуществил неудачную попытку сделать несколько набросков с картин Э. Дега. Так, в 1889 году они разработали технику пуантилизма. Модное увлечение того времени – гребля и парусный спорт.

Группу Сера-Синьяка называли дивизионистами (от фр. В 1884 году участвует в создании «Общества независимых художников», где он и познакомился с Жоржем Сёра, с которым в 1889 году разработал живописную технику пуантилизма, хотя уже на последней выставке импрессионистов его картины отражали эстетику дивизионизма. Построил себе скромное суденышко для работы и К. Моне. Даже в небольших, слегка тронутых кистью листах всегда чувствуется законченность. К этому времени умер и Дюбуа-Пилле, а Писсарро отошел от нового течения. Французский художник, представитель неоимпрессионизма. Путешествовал вдоль береговой линии Европы, запечатлевая на холсте пейзажи.

И потому два друга стали называть себя неоимпрессионистами. Comblat Castle, The Pre (1887) Свежесть впечатления, яркое чувство сопереживания увиденному мотиву несут акварели Синьяка. Художественная манера Ж. Сёра была весьма своеобразна. В 18 лет он поселился на Монмартре и начал писать в импрессионистической манере – преимущественно окрестности Парижа, например, Аньера, где жила его мать («Дорога на Женвилье», 1883, музей Орсе, Париж).

И здесь уверенность его руке художника придавал опыт морехода. Свою теорию он методически воплощал в картинах с четко продуманной композицией, написанных мельчайшими точками чистого цвета.

В 1899 году П. Синьяк опубликовал книгу «От Эжена Делакруа к неоимпрессионизму». Эта картина экспонировалась в 1895 году на выставке независимых в Париже и в 1896 году на выставке группы Свободная эстетика (бывшая Группа двадцати) в Брюсселе.

---