Конечно, в такой подборке разместить все шедевры живописи, которые достойны считаться самыми известными и узнаваемыми, попросту невозможно, но если Вы считаете, что та или иная картина просто обязана сюда попасть, оставляйте свои сообщения и картины художников в комментариях.
Мона Лиза – картина, написанная Леонардо да Винчи. В Америке его назвали «самым знаменитым иммигрантом». Разгадать их затруднительно до сих пор. Художника поместили на лечение в психиатрическую больницу. На аукционе за нее бились четверо покупателей, однако один телефонный звонок инкогнито решил спор и «Живопись» стала самой дорогой картиной художника.
Если же нет, то это чистая гармония, легкость того, как ты берешь и отдаешь». «Я чувствовал, что на меня возложена обязанность запечатлеть лик поэта, сОлимпа которого япохитил одну из муз», – говорил художник. На картине изображено вечернее время суток. Художник написал эту работу в один год с «Манифестом супрематизма», вот таким образом на Sothebys еще до торгов объявили, что менее чем за 60 млн долларов она не уйдет в частную коллекцию. В историю цвет вошел как «международный синий цвет Кляйна».
Этот замок в Средние века служил резиденцией римских пап и воспринимался как символ могущества католической веры. Заходящие в порт корабли изображены с убранными парусами — символом безысходности и обманутых надежд. Отсутствие единой трактовки «красоты» создает множество обожаемых и ненавистных направлений. Во время нацизма в Германии его картины были отнесены к «дегенеративному искусству» и нигде не выставлялись. Уорхоловские 60-е– так называли эпоху поп-арта в Америке. Только его смерть, как говорят, завершила работу над полотном.
Весной 1902 года заболевание достигло критической точки. Музей изящный искусств, Бостон. Автор не случайно называл свое искусство «живописью действия».
Картина «Спящая девушка» почти 50 лет принадлежала коллекционерам Беатрис и Филиппу Герш, чьи наследники продали ее на аукционе. Микеланджело Меризи да Караваджо (29 сентября 1571—18 июля 1610) — великийитальянский художник периода раннего барокко, основатель европейского реалистической живописи XVII века. Считается, что расплывшийся объект с ресницами – это автопортрет спящего автора. Художник написал ее в том же году, когда объявил: «Я хочу убить живопись» и нещадно издевался над холстами, царапая краску гвоздями, приклеивая к полотну перья, покрывая работы мусором. На сегодняшний день «Давид» считается самой известной в мире статуей. Когда я внутри живописи, я не осознаю, что я делаю. За свою жизнь Пикассо создал около 20 тыс.
10 ноября 1912 года в Москве проходила выставка. Разумеется, Орест– это сам Бэкон, а фурии – его терзания. Сегодня ее роль в развитии живописи очевидна. Обэтом в Vanity Fair сообщила журналистка Александра Пирс. Из произведений архитектуры — дизайн купола базилики Святого Петра.
Картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах» долгое время принадлежала Иву Сен-Лорану. Создатели сервиса виртуальных музеев проделали огромный кропотливый труд. В детстве он изучал искусство под руководством своего отца Яна, художника-самоучки и скульптора, вот таким образом уже с раннего возраста, художественная деятельность получила полную поддержку со стороны обоих родителей. В его пейзажах состояние природы сиюминутно, предметы как будто размыты движением воздуха.
Он даже запатентовал этот метод. Его самая взрывная и «неуверенная в себе», по мнению критиков, картина была приобретена неизвестным покупателем. Однако там Гогену было тесно и он вернулся на Таити.
Не для Австрии, для него Альтман снизила цену до 135 млн долларов. Картина была приобретена Рональдом Лаудерем, владельцем «Новой галереи» в Нью-Йорке, где и находится по сей день. В конце концов это привело к тому, что Климт потерял былой интерес к своей натурщице. Как образец фовизма, она наполнена энергией цвета, краски словно взрываются и кричат. Преемник даже посвятил ему свою первую работу в стиле кубизм «Дань уважения Пикассо».
Хранится в Музее Мармоттан в Париже. Историю создания известнейшей картины австрийского художника Густава Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр» по праву можно назвать шокирующей. В каждом выпуске описывается творчество одного из художников. Гоген жил в соломенной хижине, а на его полотнах расцветал тропический рай. Известно, что у Врубеля родился сын с так называемой заячьей губой. Название произведения «Impression, soleil levant» с легкой руки журналиста Л. Леруа стало именем художественного направления «импрессионизм». Импрессионизм (фр. Его творчество безумно популярно зарубежом, нопочти незнакомо его соотечественникам.
Микеланджело Буонарроти (6 марта 1475—18 февраля 1564) —всемирно известный итальянский скульптор, художник, архитектор, поэт и мыслитель, наложивший неизгладимый отпечаток на всю мировую культуру. Известно множество версий ее толкования. Самой известной работой художника, пожалуй, являются фрески на потолке Сикстинской капеллы. Блэк – покровитель колледжа Дартмута, Музея современного искусства, Арт-центра Линкольна, Столичного музея искусств. Добро так и не победило зло: цену Альтман подняла до 300млн долларов. Жемчужиной проданной коллекции стала картина «Нарциссы и скатерть в синих и розовых тонах», написанная на обыкновенной скатерти вместо холста.
На картине «Юбилей» запечатлен сам художник сженой Бэлой. После этого выбор — личное дело. Картина «Портрет Поля Элюара» написана как раз во время этого исторического визита. Я предпочитаю палочки, совки, ножи и льющуюся краску или смесь краски с песком, битым стеклом или чем-то еще. Ее оригинал находится в Лувре (Париж). Более 30 лет картина находилась в частной коллекции и не участвовала в выставках.
Тогда же были собраны многочисленные научные и художественные коллекции. Кроме полотна, она включает в себя два иероглифических свитка.
Его женой стала 13-летняя таитянка Техура, что не помешало художнику вступать в беспорядочные связи. Через тщательную работу к нему приходило понимание сути природы. Например, Мона Лиза, авторства гениального Леонардо, является частью постоянной коллекции Лувра (Париж).
Покупателем стал Леон Блэк, не пожалевший за «Крик» рекордной суммы. Шедевры русской живописи – это еженедельное издание. Свое название картина получила на основании слов Джорджо Вазари. В результате картина досталась королевской семье арабского государства Катар за 250 млн.
Художник не смог этого пережить. Картина Постоянство памяти, написанная в 1931 году, привлекла внимание многих критиков. Критики считают, что все это «наследство» Зигмунда Фрейда. Журнал 50 художников. Его «Живопись» относится к циклу «картин-сновидений». Но, если я теряю контакт с картиной, получается грязь и беспорядок.
Активные продажи работ начались только после смерти художника. Считался самым универсальным художником своего времени.
Только свиток древнего каллиграфа Хуан Тинцзяня был продан за 436, 8 млн. В 1937 году нацисты жестоко обошлись с Кирхнером: 639 его работ были изъяты из немецких галерей, уничтожены или проданы за границу. Там он создал работы, в которых чувствуется тонкая связь природы ичеловека. Проданный на аукционе «Портрет спящей обнаженной чиновницы», по информации издания Sun, приобрел ценитель прекрасного и миллиардер Роман Абрамович. Вернувшись со службы, он вновь занялся живописью и создал главные шедевры.
Онпокончил с бродяжничеством, переехал вместе с ней вроскошную квартиру. Возникновение заболевания связывают с пережитым стрессом. Любимые символы Сальвадора Дали собраны в одной картине. Однажды в руки Лихтенштейну попала жевательная резинка. Именно вот таким образом на картине его фигура представлена в виде расплывчатого объекта.
На картинах он старался вмельчайших деталях изобразить эпоху Римской империи, для этого даже занимался археологическими раскопками на Апеннинском полуострове, а в своем лондонском доме воспроизвел исторический интерьер тех лет. Поиск украденного шедевра продолжался на протяжении двух лет. Экспертами, был признан лучшим художником среди живших за последние 100 лет, а также самым «дорогим» в мире. До участия «Триптиха, 1976» в торгах самой дорогой работой Бэкона был «Этюд к портрету Папы Иннокентия X» (52, 7 млн долларов). Кстати, написана она раньше– в1915году.
В своих работах Рубенс подчёркивал и воплощал жизненную силу и чувственность цвета. Самый «музыкальный» из художников XXвека зарабатывал на жизнь акварельными натюрмортами, хотя прославился как неопластический художник. ред. ) и поверхность полотна сохранилась в первозданном виде. Понимание приходит позже. Человек без образования стал профессором и выдающимся творцом в истории. Этот шедевр находится на потолке Сикстинской капеллы в Ватикане. Картина «Юбилей» признана одной из лучших работ художника.
Композиция «Орел на сосне» признана самым крупным произведением художника. и Lion Advisors, L. P. «Я запечатлеваю крики души и страдания увядающей плоти», – говорил он.
Его картины точно продуманы: он не оставлял ни одного случайного мазка, что роднит творчество с геометрией. Крупнейшая арт-сделка в истории живописи была закрыта в феврале 2012года. Буги-Вуги»– лучший тому пример.
Она входит в список 500 шедевров живописи мирового значения. 50 русских художников. По отзывам критиков виртуальный музей от Google позволяет перейти на «качественно новый уровень сохранения и передачи культурного наследия будущим поколениям». Вот таким образом с уверенностью сказать о том, кто все же лучший художник планеты невозможно. В 2005 году начался громкий процесс «Мария Альтман против Австрийской республики», по итогам которого картина «уехала» вместе с ней в Лос-Анджелес.
Картину не оценили как некоторые посетители выставки, так и художники. В 2004-м один из ее портретов был продан за 31, 3 млн долларов, что стало последним рекордом перед продажей «Сидящей обнаженной на диване» в 2010 году. Наиболее известной работой Винсента Ван Гога, пожалуй, считается серия картин под названием «Подсолнухи». Некоторые картины (шедевры мировой живописи) хранят в себе множество тайн и загадок.
Оно будет интересно читателям совершенно любого возраста. Основатель компаний Apollo Advisors, L. P. Самой знаменитой работой Рубенса является триптих «Снятие с креста» написанный в период с 1610 по 1614 год и принёсший художнику всемирную известность.
Художник заявлял: «Зритель должен плакать, глядя на них», – итакие случаи действительно были. Часто изображал простых римлян, людей с улиц и рынков в образах святых и мадонн. Его вдохновляли суматоха инервозность большого города. Второе название картины – «Голубая звезда». Постепенно Мона Лиза становилось объектом копирования и поклонения.
Не одно тысячелетние талантливые художники создавали шедевры изобразительного искусства, ставшие точкой отсчета для многих поколений художников: живопись ранних веков, красоты искусства Возрождения изысканная декоративность барокко, благородная и возвышенная патетика классицизма, воздушность и переливы красок импрессионизма, необыкновенные художественные эксперименты нового и новейшего времени. рисунков и 133 эскизов. Предлагаем вам снова коснуться прекрасного и освежить в памяти некоторые из самых знаменитых картин мировой живописи. Этот восхитительный шедевр – запечатленный в камне библейский герой Давид. Вечер является символом меланхолии. Шедевры мирового искусства не перестают удивлять и сегодня.
Демон сидящий – это одна из наиболее популярных картин художника. Кстати, в 2011 году была приобретена еще одна ценная работа Бэкона– «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда». Его многочисленные автопортреты, пейзажи и портреты являются одними из самых узнаваемых и дорогих произведений искусства в мире.
Джаз и Нью-Йорк– вот что вдохновляло его больше всего. Так и случилось. Норвежский миллиардер Петтер Олсен выставил ее на аукцион 2 мая 2012года. Первая выставка однотонных желтых, оранжевых, розовых работ не вызвала интереса у публики.
Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо (25 октября 1881—8 апреля 1973) — всемирно известный испанский художник и скульптор, основоположник направления в изобразительном искусстве — кубизм. Там она считается главным экспонатом. Примерами могут служить «Евангелист Матфей», «Вакх», «Обращение Савла» и др.
Кожа Моны Лизы как будто бы светится из-за использования нескольких слоев прозрачных масел. Одной из самых знаменитых картин художника считается «Лютнист» (1595), которую Караваджо называл наиболее удавшимся ему фрагментом живописи. Однако это мнение было ошибочным.
В картине False Start нет четкой композиции. Картина «Номер 5» признана одной из самых странных и дорогих в мире.
Оно возникло вместе с другими авангардными течениями XX века, включая кубизм и фовизм. После переезда в Берлин Кирхнер создал 11 зарисовок уличных сцен.
Толстые слои краски смешаны так, чтобы издалека подражать стеклу, пару, воде и плоти. Мои персонажи прижимаются к стеклу окна душевой кабины искажая собственное тело, осознавая, что тем самым влияют на пресловутый мужской взгляд на обнажённую женщину. Стоимость журнала не превышает 100 рублей. Этот факт придает ей особую ценность и, соответственно, повышает стоимость.
Вряд ли он упустил бы такую «крупную рыбу», как «Номер 5» Поллока. Наибольшее количество вопросов вызывает улыбка Джоконды. Что касается того, кто именно изображен на картине, это по-прежнему остается загадкой. По словам Левитана, в каждой нотке русской природы существует неповторимая красочная палитра, отсюда и возникает огромное раздолье для творчества.
Незадолго до своей смерти, зимой 2011 года, он решил выставить ее на продажу. Словом, экспериментировал как мог. Встреча стала началом истории любви, продолжавшейся более полувека.
Все творчество Сальвадора Дали парадоксально и с трудом поддается логическому анализу. Пабло Пикассо говорил о нем: «Я боюсь ехать в вашу страну, ведь в Китае есть Ци Байши». Винсент Виллем Ван Гог (30 марта 1853—29 июля 1890) — знаменитый нидерландский художник, приобретший известность лишь после смерти. «Мона Лиза» первый итальянский портрет, на котором модель изображена до пояса.
Дэвид Норманн, президент интернационального отдела импрессионизма и модернизма Sothebys, считает огромную сумму, заплаченную за «Даму в голубом», вполне оправданной. Их оценили в десятки миллионов долларов. Возраст картины составляет более 100 лет. Кстати, несколькими годами ранее те же самые родственники экспроприировали у музея МоМА другую «Супрематическую композицию», чтобы продать ее на аукционе Phillips за 17 млн долларов. Четыре картины хранятся в музеях Европы иАмерики (Музей дОрсе, Метрополитен-музей, Фонд Барнса и Институт искусств Курто), а пятая до недавнего времени была украшением частной коллекции греческого миллиардера-судовладельца Георга Эмбирикоса.
работ (по другим данным 80 тысяч). В США перебрался в 1940-х ипровел там остаток жизни. Основой для восхождения к профессиональным вершинам послужило художественное образование. Главной темой творчества Альма-Тадемы была античность. У вас ничего не выйдет.
Художник работал над картиной более двух лет. Объем журнала – 32 страницы. Так что, с автором можно и согласиться, все-таки он больше скульптор.
Его зрение с возрастом ухудшалось, но он не останавливался. Огромное внимание власти арабского государства уделяют культуре.
Династия аль-Тани правит Катаром более 130 лет. Ценность работ Поллока – не в результате, а в процессе. известен своей любовью кискусству. В этом сюжете из его биографии заключен весь месседж поп-арта: потребление – новый бог и в фантике от жвачки не меньше красоты, чем в «Моне Лизе».
Пока модные художники XX века создавали позитивные «цветовые пятна на стену» ипродавали их за миллионы, Фрейд писал предельно натуралистичные картины ипродавал их еще дороже. Художники видят мир по-особому. Смотреть на нее лучше сверху: фигуры на полотне напоминают вид на землю с воздуха. В шестидесятых Ив Сен-Лоран выпустил известные на весь мир платья «Мондриан» с принтом в крупную цветную клетку. Для Китая сумма, за которую куплено произведение, представляет рекорд – 425, 5 млн юаней.
Его работы выставлены в крупнейших мировых музеях, хранятся вчастных коллекциях. Но что такое несколько миллионов для ценителя искусства, да еще и по-русски щедрого. Однако.
Сейчас интерес возрождается, о чем говорит истоимость картины «В поисках Моисея», в семь раз превысившая предпродажную оценку. Мы видим на картине мужчин в белых рубахах, которых ведут на погибель.
Многих интересует живопись. Когда их цветки распускались, он приступал к рисованию. Он определяет общее настроение работы. Его картины «звучат», словно фуги, вот таким образом многие получили название «композиций» (первая написана в 1910 году, последняя – в1939-м). В«Триптихе, 1976» художник изобразил мифический сюжет преследования Ореста фуриями.
Художник был крайне востребован при жизни, однако после смерти его быстро забыли. Мифологические сюжеты стали для него еще одним источником вдохновения. Этот метод он использовал и при создании «Восьми Элвисов»: зритель словно видит кадры из кино, где звезда оживает. Картина «Скрипка игитара» признана выдающейся в творчестве художника. В 1962 году он работал на Манхэттене в студии «Фабрика», где собиралась вся богема Нью-Йорка. Известно, что трое часов на картине – это прошлое, настоящее и будущее.
Художник словно играет со зрителем, часто «неверно» подписывая цвета на картине, переворачивая само понятие цвета: «Яхотел найти способ изобразить цвет так, чтобы он мог быть определен каким-то другим методом». Неизвестный коллекционер приобрел ее за106, 5 млндолларов. Серия «Кувшинки» состоит из 60работ, которые художник писал на протяжении почти 30 лет, до самой смерти. Три женщины с ребёнком представляют начало жизни средняя группа символизирует ежедневное существование зрелости в заключительной группе, по замыслу художника, «старая женщина, приближающаяся к смерти, кажется примирившейся и предавшейся своим размышлениям», у ее ног «странная белая птица представляет бесполезность слов».
Вокруг новаторской работы разгорелись споры. После смерти мужа госпожа Броуди в марте 2010 года выставила произведение на торги в доме Christies. Этот период называют «вторым таитянским»– именно тогда была написана картина «Купальщицы», одна из самых роскошных в его творчестве.
Одним нравятся абстрактные образы, другие восхищаются точностью и реалистичностью. В то же время Уорхол опробовал технику шелкографии– многократного повтора одного изображения. Среди его скульптур самыми знаменитыми считаются «Пьета» («Оплакивание Христа») и «Давид». Потенциальными покупателями «свободной» работы Сезанна стали арт-дилер Уильям Аквавелла и галерист с мировым именем Ларри Гагосян, предлагавшие за нее около 220 млн долларов. Все это время о ней писали в журналах и газетах, располагали на обложках.
Грис, по собственным словам, занимался «плоскостной, цветной архитектурой». Картина «Победа. Автор более 2100 произведений искусства, в том числе 870 картин, 1 тыс. «Фирменные» аккуратные квадраты получались благодаря использованию липкой ленты – любимого материала Мондриана.
Он рекомендовал смотреть на произведения с расстояния 45 см, чтобы зрителя «затягивало» в цвет, как в воронку. », насчитаются десятки различных ответов. В 1927году он увлекся юной Мари-Терез Вальтер (ей было 17 лет, ему– 45). Картина продана в 1990 году и с тех пор не участвовала в торгах. Вживописи позднего Моне особое место занимает тема воды и жизни в ней. В2008году он стал обладателем «Триптиха». Некоторые специалисты уверены, что Мона Лиза – это автопортрет Леонардо да Винчи.
Гениальный мастер написал ее в 1503-1506 годах, а позировала для холста Лиза Герардини, жена торговца шелком Франческо дель Джокондо (Lisa Gherardini, Francesco del Giocondo). При жизни Грис был известен, обласкан критиками и искусствоведами. Христиан Рихтер – родоначальник семьи известных веймарских художников и скульпторов. Он перерисовал картинку со вкладыша на холст и стал знаменитым.
Некоторые из полотен серии хранятся в ведущих галереях мира: Национальный музей западного искусства (Токио), Оранжери (Париж). С его легкой руки оно стало главным достоянием Америки. Шагал не рисовал людей с натуры, атолько по памяти или фантазируя. Хранится в Музее истории искусств в Вене. Согласно «Иудейским древностям» Иосифа Флавия, жестокий и гордый правитель Вавилона Нимрод повелел начать строительство башни. В конце концов, право выбора предоставляется человеку, задающему этот вопрос.
Мона Лиза, автор Леонардо да ВинчиВозможно, некоторые работы из этого списка вам были неизвестны, но уж «Мона Лизу» Леонардо да Винчи знают точно все. В 2011 году в Британии состоялась «выставка одной картины», где она увидела свет во второй раз, а вот имя владельца до сих пор неизвестно. Найти его можно на территории Российской Федерации или близлежащих стран. Я просто помогаю ей выйти наружу. Для создания «Голубой розы» использовал сухие пигменты, смолы, гальку и натуральную губку. Полотно приобрел нью-йоркский дилерПоль Розенберг, а в 1951 году продал егоСидни Ф. Броуди. Море символизирует бессмертие, яйцо – жизнь, а олива – мудрость.
Кстати именно эмир Катара основал новостной канал «Аль-Джазира». Картины, которые, казалосьбы, должны быть понятны только нам, носителям «скромного обаяния неразвитого социализма», понравились европейской публике иначались выставки вШвейцарии, Германии, Великобритании идругих странах. Однако находиться с ним рядом было почти невозможно. Марк Ротко предостерегал от поиска любого смысла в своих картинах. Леонардо говорил, что никогда не переставал работать над ней. Интересно, что внью-йоркском Музее современного искусства MoMA хранится совершенно такая же, только под названием «День рождения».
Хотя это и наиболее изученная картина, «Мона Лиза» до сих пор остается самой загадочной. Заболев сифилисом, он уехал во Францию. Одни утверждают, что Джоконда изображена беременной и ее выражение лица граничит с желанием почувствовать шевеление плода, а другие считают, что улыбка выдает скрытую гомосексуальность самого художника. Изобразительное искусство слишком субъективно для подобных оценок. Она считается одним из наиболее известных произведений живописи во всем мире. Иногда свой вклад вносят критики. Скрытые источники говорят, что покупателем вновь стал Роман Аркадьевич.
«Композиция5»– одна из ключевых работ в этом жанре: «Слово композиция звучало для меня как молитва», – говорил художник. Отправным периодом в своем творчестве сам художник считал послевоенное время. Версия очередного «Пруда с кувшинками» ушла в руки неизвестного покупателя за рекордную сумму.
Его работы демонстрируют на различных выставках. Однако вблизи становятся очевидны восхитительные физические свойства масляной краски.
В трапезной этого храма находится одна из самых знаменитых фресок в мире — «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи. За более 500-летнюю историю существования произведения фреска не раз подвергалась разрушениям: через роспись был проделан, а затем заложен дверной проем, трапезную монастыря, где находится изображение использовали как оружейный склад, тюрьму, подвергали бомбежке. Любовный треугольник существовал до смерти Элюара, после чего стал дуэтом Дали–Гала. Картина написана с натуры в старом аванпорте Гавра во Франции. Цвет в его картинах живет, дышит и оказывает сильнейшее эмоциональное воздействие (говорят иногда – целительное). Питер Пауль Рубенс (28 июня 1577—30 мая 1640) — фламандский (южнонидерландский) художник, один из величайших художников эпохи барокко известен своим экстравагантным стилем. Лица женщин вокруг полны скорби, печали и страха. В этой картине как раз и виден скульптор в Микеланджело.
Существует теория, согласно которой на портрете изображена вовсе не Мона Лиза.